Reālisms kā literāra kustība: vispārējs raksturlielums. Reālisma galvenās iezīmes

Reālisma rašanās

Vispārējs raksturs reālisms

Secinājums

Bibliogrāfija

Ievads:

Atbilstība:

Reālisma būtība saistībā ar literatūru un tā vieta literārajā procesā tiek izprasta dažādi. Reālisms ir mākslinieciska metode, pēc kuras mākslinieks ataino dzīvi tēlos, kas atbilst pašas dzīves parādību būtībai un tiek veidoti, tipizējot realitātes faktus. Plašā nozīmē reālisma kategorija kalpo, lai noteiktu literatūras attiecības ar realitāti neatkarīgi no tā, vai rakstnieks pieder vienam vai otram. literārā skola un virziens. Jēdziens "reālisms" ir līdzvērtīgs dzīves patiesības jēdzienam un attiecībā uz visneviendabīgākajām literatūras parādībām.

Darba mērķis:

uzskata reālisma būtību kā literāru kustību literatūrā.

Uzdevumi:

Izpētiet reālisma vispārējo būtību.

Apsveriet reālisma posmus.

Reālisma rašanās

XIX gadsimta 30. gados. reālisms iegūst ievērojamu popularitāti literatūrā un mākslā. Reālisma attīstība pirmām kārtām saistās ar Stendāla un Balzaka vārdiem Francijā, Puškina un Gogoļa vārdiem Krievijā, Heines un Buhnera vārdiem Vācijā. Reālisms sākotnēji attīstās romantisma dziļumos un nes pēdējā zīmogu; ne tikai Puškins un Heine, bet arī Balzaks jaunībā piedzīvoja spēcīgu aizraušanos ar romantisko literatūru. Taču atšķirībā no romantiskās mākslas reālisms atsakās no realitātes idealizācijas un ar to saistītā fantastiskā elementa pārsvara, kā arī no pastiprinātas intereses par cilvēka subjektīvo pusi. Reālismā dominē tieksme attēlot plašu sociālā izcelsme, kurā notiek varoņu dzīve (Balzaka "Cilvēka komēdija", Puškina "Jevgeņijs Oņegins", " Mirušās dvēseles"Gogols utt.) Izpratnes dziļums sociālā dzīve mākslinieki reālisti dažkārt pārspēj sava laika filozofus un sociologus.



Reālisma vispārīgais raksturs

“Reālisms ir pretstatīts, no vienas puses, virzieniem, kuros saturs ir pakļauts pašpietiekamām formālām prasībām (nosacīta formālā tradīcija, absolūta skaistuma kanoni, tiekšanās pēc formāla asuma, “inovācija”); no otras puses, uz virzieniem, kas savu materiālu ņem nevis no realitātes, bet no fantāzijas pasaules (lai kāda būtu šīs fantāzijas tēlu izcelsme), vai realitātes tēlos meklējot “augstāku” mistisku vai ideālistisku realitāti. Reālisms izslēdz pieeju mākslai kā brīvai "radošai" spēlei un uzņemas pasaules realitātes un izzināmības atzīšanu. reālisms ir tas mākslas virziens, kurā mākslas kā īpaša veida raksturs kognitīvā darbība visskaidrāk izteikts. Kopumā reālisms ir mākslinieciska paralēle materiālismam. Bet daiļliteratūra nodarbojas ar cilvēku un cilvēku sabiedrība, t.i., ar sfēru, kuru materiālistiskā izpratne konsekventi pārvalda tikai no revolucionārā komunisma viedokļa. Tāpēc pirmsproletāriskā (neproletāriskā) reālisma materiālistiskais raksturs lielākoties paliek neapzināts. Buržuāziskais reālisms ļoti bieži rod savu filozofisko pamatojumu ne tikai mehāniskajā materiālismā, bet visdažādākajās sistēmās – no plkst. dažādas formas"apkaunojošs materiālisms" uz vitālismu un objektīvu ideālismu. Tikai filozofija, kas noliedz ārējās pasaules izzināmību vai realitāti, izslēdz reālistisku attieksmi.

Vienā vai otrā pakāpē jebkurai daiļliteratūrai ir reālisma elementi, jo realitāte, pasaule sabiedriskās attiecības, ir vienīgais materiāls. Literatūras tēls, kas ir pilnībā atdalīts no realitātes, nav iedomājams, un tēlam, kas sagroza realitāti, pārsniedzot noteiktas robežas, nav nekādas efektivitātes. Taču realitātes atspoguļošanas neizbēgamos elementus var pakārtot cita veida uzdevumiem un stilizēt atbilstoši šiem uzdevumiem tā, ka darbs zaudē jebkādu reālistisku raksturu. Par reālistiskiem var saukt tikai tādus darbus, kuros dominē instalācija uz realitātes tēlu. Šī attieksme var būt spontāna (naiva) vai apzināta. Kopumā var teikt, ka spontānais reālisms ir raksturīgs pirmsšķiras un pirmskapitālisma sabiedrības radošumam tiktāl, ciktāl šis radošums nav organizētas sabiedrības verdzībā. reliģiskais skatījums vai neietilpst noteiktas stilizēšanas tradīcijas valdziņā. reālisms kā zinātniskā pasaules uzskata pavadonis rodas tikai noteiktā buržuāziskās kultūras attīstības stadijā.

Tā kā buržuāziskā sabiedrības zinātne vai nu ņem par savu vadmotīvu realitātei uzspiestu patvaļīgu ideju, vai arī paliek ložņājošā empīrisma purvā, vai arī cenšas paplašināties līdz cilvēces vēsture zinātniskās teorijas, kas izstrādātas dabaszinātnēs, tādā mērā, ka buržuāzisko reālismu vēl nevar pilnībā uzskatīt par zinātniskās pasaules skatījuma izpausmi. Plaisa starp zinātnisko un māksliniecisko domāšanu, kas pirmo reizi saasinājās romantisma laikmetā, nekādā veidā nav novērsta, bet tikai izplūdusi reālisma dominēšanas laikmetā buržuāziskajā mākslā. Buržuāziskās sabiedrības zinātnes ierobežotais raksturs noved pie tā, ka kapitālisma laikmetā mākslinieciskie veidi, kā izzināt sociāli vēsturisko realitāti, bieži izrādās daudz efektīvāki nekā "zinātniskie". Mākslinieka asais redzējums un reālistiskais godīgums ļoti bieži palīdz viņam patiesāk un pilnīgāk parādīt realitāti nekā to sagrozošās buržuāziskās zinātniskās teorijas attieksmes.

Reālisms ietver divus punktus: pirmkārt, konkrētas sabiedrības un laikmeta ārējo iezīmju attēlojums ar tādu specifiskuma pakāpi, kas rada iespaidu (“ilūziju”) par realitāti; otrkārt, dziļāka īstā izpaušana vēsturisko saturu, sociālo spēku būtība un nozīme caur tēliem-vispārinājumiem, kas iekļūst ārpus virsmas. Engelss slavenajā vēstulē Margaritai Harknessai šos divus punktus formulēja šādi: "Manuprāt, reālisms papildus detaļu patiesumam nozīmē arī tipisku varoņu pārneses uzticību tipiskos apstākļos."

Bet, neskatoties uz to dziļo iekšējo saikni, viņi nekādā ziņā nav atdalāmi viens no otra. Šo divu momentu savstarpējā saistība ir atkarīga ne tikai no vēsturiskā posma, bet arī no žanra. Šī saikne ir visspēcīgākā stāstījuma prozā. Drāmā, īpaši dzejā, tas ir daudz mazāk stabils. Stilizācijas, nosacītās fantāzijas u.c. ieviešana pati par sevi nekādā gadījumā neatņem darbam reālistisku raksturu, ja tā galvenā ievirze ir vērsta uz vēsturiski tipisku personāžu un situāciju attēlošanu. Tātad Gētes Fausts, neskatoties uz fantāziju un simbolismu, ir viens no lielākajiem buržuāziskā reālisma darbiem, jo ​​Fausta tēls dziļi un patiesi iemieso atsevišķas augošās buržuāzijas iezīmes.

Reālisma problēmu marksistiski ļeņiniskā zinātne ir izstrādājusi gandrīz tikai saistībā ar naratīvu un dramatiskie žanri, kura materiāls ir "rakstzīmes" un "pozīcijas". Attiecīgi uz citiem žanriem un citām mākslām reālisma problēma joprojām ir pilnīgi nepietiekami attīstīta. Saistībā ar daudz mazāko marksisma klasiķu tiešo izteikumu skaitu, kas var dot konkrētu vadmotīvu, šeit joprojām lielā mērā valda vulgarizācija un vienkāršošana. Paplašinot "reālisma" jēdzienu uz citām mākslām, īpaši jāizvairās no divām vienkāršošanas tendencēm:

1. tendences identificēt reālismu ar ārējo reālismu (glezniecībā reālismu mēra pēc "fotogrāfiskās" līdzības pakāpes) un

2. tieksme izstrādātos kritērijus mehāniski attiecināt uz citiem žanriem un mākslām stāstījuma literatūra, neņemot vērā specifiku šis žanrs vai māksla. Šāds rupjš vienkāršojums attiecībā uz glezniecību ir reālisma identificēšana ar tiešu sociālo sižetu, kādu mēs atrodam, piemēram, pie klaidoņiem. Reālisma problēma šādās mākslās, pirmkārt, ir tēla problēma, kas veidota atbilstoši šīs mākslas specifikai un piepildīta ar reālistisku saturu.

Tas viss attiecas uz reālisma problēmu dziesmu tekstos. Reālistiski dziesmu teksti ir dziesmu teksti, kas patiesi pauž tipiskas jūtas un domas. Lai atpazītu lirisks darbs reālistisks, nepietiek ar to, ka tas pauž "vispārēji derīgu", "vispār interesanti". Reālistiski dziesmu teksti ir jūtu un domāšanas veidu izpausme, kas ir īpaši raksturīga klasei un laikmetam.

Attīstības stadijas reālisms XIX gadsimtā

Reālisma veidošanās notiek Eiropas valstis un Krievijā gandrīz tajā pašā laikā - XIX gadsimta 20.-40. Pasaules literatūrā tas kļūst par vadošo virzienu.

Tiesa, tas vienlaikus nozīmē, ka šī perioda literārais process ir nereducējams tikai reālistiskā sistēmā. Un iekšā Eiropas literatūra, un – jo īpaši – Amerikas Savienoto Valstu literatūrā pilnā apjomā turpinās romantisko rakstnieku darbība: de Vinnī, Igo, Ērvings, Po uc Tādējādi attīstība literārais process lielā mērā iet caur līdzāspastāvošu estētisko sistēmu mijiedarbību un raksturojumu kā nacionālā literatūra, un atsevišķu rakstnieku darbs prasa, lai šis apstāklis ​​būtu jāņem vērā.

Runājot par to, ka kopš 30.-40 vadošā vieta literatūrā ir aizņemti reālistiskie rakstnieki, nevar neievērot, ka reālisms pats par sevi izrādās nevis sastingusi sistēma, bet gan fenomens, kas nepārtraukti attīstās. Jau 19. gadsimtā kļūst nepieciešams runāt par “dažādiem reālismiem”, ka Merimē, Balzaks un Flobērs vienādi atbildēja uz galvenajiem vēstures jautājumiem, ko laikmets viņiem ierosināja, un tajā pašā laikā viņu darbi izceļas ar atšķirīgo saturu un oriģinalitāte.formas.

20. gadsimta 30. – 40. gados Eiropas rakstnieku (galvenokārt Balzaka) daiļradē parādās reālisma kā literāras kustības, kas sniedz daudzpusīgu realitātes ainu, tiecoties pēc analītiskas realitātes izpētes, raksturīgākās iezīmes.

“20. gadsimta 30. un 40. gadu literatūru galvenokārt baroja apgalvojumi par paša laikmeta pievilcību. Patīk XIX gs kopīgs, piemēram, Stendāls un Balzaks, nebeidza brīnīties par viņa dinamismu, daudzveidību un neizsīkstošo enerģiju. Līdz ar to reālisma pirmā posma varoņi - aktīvi, ar izgudrojošu prātu, nebaidās no sadursmes ar nelabvēlīgiem apstākļiem. Šie varoņi lielā mērā bija saistīti ar Napoleona varonīgo laikmetu, lai gan viņi uztvēra viņa divkosību, izstrādāja stratēģiju savai personīgajai un sabiedrības uzvedība. Skots un viņa historisms iedvesmo Stendālas varoņus caur kļūdām un maldiem atrast savu vietu dzīvē un vēsturē. Šekspīrs liek Balzakam par romānu "Tēvs Goriots" runāt ar izcilā angļa vārdiem "Viss ir patiesība" un mūsdienu buržuāziskajā liktenī saskatīt karaļa Līra skarbā likteņa atbalsis.

"Otrā reālisti puse XIX gadsimtiem pārmetīs saviem priekšgājējiem "atlikušo romantismu". Šādam pārmetumam ir grūti nepiekrist. Patiešām, romantiskā tradīcija ir ļoti jūtami pārstāvēta Balzaka, Stendāla, Merimē radošajās sistēmās. Nav nejaušība, ka Senbēva Stendālu nosauca par "pēdējo romantisma huzāru". Romantisma iezīmes ir atrodamas:

- eksotikas kultā (Merimes noveles kā "Mateo Falkons", "Karmena", "Tamango" u.c.);

- rakstnieku priekšrocībās tēlot spilgtas personības un īpaši spēcīgas kaislības (Stendāla romāns "Sarkans un melns" vai novele "Vaņina Vaņini");

- tieksme uz piedzīvojumiem bagātiem sižetiem un fantāzijas elementu izmantošanu (Balzaka romāns Šagrīna āda vai Merimē novele Venus Ilskaya);

- cenšoties skaidri sadalīt varoņus negatīvajos un pozitīvajos - autora ideālu nesējos (Dikensa romāni).

Tādējādi starp pirmā perioda reālismu un romantismu pastāv sarežģīta “ģimenes” saikne, kas īpaši izpaužas romantiskajai mākslai raksturīgo paņēmienu un pat atsevišķu tēmu un motīvu pārmantošanā (zudušu ilūziju tēma, vilšanās motīvs utt.).

Iekšzemes vēstures un literatūras zinātnē " revolucionāri notikumi 1848 un tām sekojošās svarīgās pārmaiņas sabiedriski politiskajā un kultūras dzīvi buržuāziskā sabiedrība" tiek uzskatīta par to, kas šķeļ "ārzemju reālismu XIX gadsimtā iedalīt divos posmos – XIX gadsimta pirmās un otrās puses reālismā. 1848. gadā tautas sacelšanās izvērtās par virkni revolūciju, kas pārņēma visu Eiropu (Franciju, Itāliju, Vāciju, Austriju utt.). Šīs revolūcijas, kā arī nemieri Beļģijā un Anglijā sekoja "franču modelim", kā demokrātiski protesti pret šķiriski priviliģētajiem un valdības laika vajadzībām neatbilstošiem, kā arī zem sociālo un demokrātisko reformu lozungiem. . Kopumā 1848. gads iezīmēja vienu milzīgu satricinājumu Eiropā. Tiesa, tā rezultātā visur pie varas nāca mērenie liberāļi vai konservatīvie, vietām izveidojās pat brutālāka autoritārā valdība.

Tas izraisīja vispārēju vilšanos revolūciju rezultātos un līdz ar to arī pesimistiskus noskaņojumus. Daudzi inteliģences pārstāvji vīlušies masu kustībās, tautas aktīvajā darbībā uz šķiru pamata un galvenos centienus pārcēla uz individuālo un personisko attiecību privāto pasauli. Tādējādi vispārējās intereses tika vērstas uz indivīdu, nozīmīgu pats par sevi, un tikai sekundāri - uz tā attiecībām ar citām personībām un apkārtējo pasauli.

19. gadsimta otrā puse tradicionāli tiek uzskatīta par "reālisma triumfu". Līdz tam laikam reālisms skaļi piesaka sevi literatūrā ne tikai Francijā un Anglijā, bet arī vairākās citās valstīs - Vācijā (vēlā Heine, Rābe, Storm, Fontane), Krievijā ("dabas skola", Turgeņevs, Gončarovs). , Ostrovskis, Tolstojs, Dostojevskis) utt.

Tajā pašā laikā no 1950. g jauns posms reālisma attīstībā, kas ietver jaunu pieeju gan varoņa, gan viņu apkārtējās sabiedrības tēlam. 19. gadsimta otrās puses sociālā, politiskā un morālā gaisotne rakstniekus "pagrieza" uz tāda cilvēka analīzi, kuru diez vai var dēvēt par varoni, bet kura liktenī un raksturā laužas galvenās laikmeta pazīmes, izteiktas. ne lielā darbībā, nozīmīgā darbībā vai kaislībā, saspiestā un intensīvi atspoguļojot globālas laika nobīdes, nevis vērienīgā (gan sociālajā, gan psiholoģiskajā) konfrontācijā un konfliktā, nevis tipiskā līdz robežai, kas bieži robežojas ar ekskluzivitāti, bet ikdienā, ikdienas ikdienā.

Rakstnieki, kas tolaik sāka strādāt, tāpat kā tie, kas literatūrā iestājās agrāk, bet radīja norādītajā laika posmā, piemēram, Dikenss vai Tekerejs, noteikti pievērsās citam personības jēdzienam, ko viņi neuztvēra un nereproducēja kā tiešu attiecību produkts.sociālie un psiholoģiski bioloģiskie principi un stingri izprastie noteicošie faktori. Tekereja romānā Ņūkombi tiek uzsvērta "cilvēkzinātnes" specifika šī perioda reālismā - nepieciešamība pēc izpratnes un analītiskas reproducēšanas daudzvirzienu smalko garīgo kustību un netiešo, ne vienmēr izpausto sociālo saišu: cik bieži, analizējot savus motīvus, Es paņēmu vienu par otru ... ". Šī Thackeray frāze, iespējams, atspoguļo laikmeta reālisma galveno iezīmi: viss koncentrējas uz cilvēka un rakstura tēlu, nevis apstākļiem. Lai gan pēdējie, kā jau reālistiskajā literatūrā pienākas, "nepazūd", to mijiedarbība ar raksturu iegūst citu kvalitāti, kas saistīta ar to, ka apstākļi pārstāj būt neatkarīgi, tie arvien vairāk raksturojas; viņu socioloģiskā funkcija tagad ir izteiktāka nekā tas bija ar to pašu Balzaku vai Stendālu.

Sakarā ar mainīto personības jēdzienu un visa "uz cilvēku vērstu uzmanību". mākslas sistēma(turklāt “cilvēka centrs” nekādā gadījumā nebija pozitīvs varonis, kurš uzvarēja sociālos apstākļus vai gāja bojā - morāli vai fiziski - cīņā pret tiem) varētu rasties iespaids, ka gadsimta otrās puses rakstnieki pamesti. reālistiskās literatūras pamatprincips: attiecību rakstura un apstākļu dialektiskā izpratne un attēlošana un sociāli psiholoģiskā determinisma principa ievērošana. Turklāt daži no tā laika spilgtākajiem reālistiem - Flobērs, Dž. Eliots, Trolots - gadījumā, kad viņi runā par pasauli ap varoni, parādās termins "vide", kas bieži tiek uztverts statiskāk nekā jēdziens "apstākļi". .

Flobēra un Dž.Eliota darbu analīze pārliecina, ka māksliniekiem šī vides "izvilkšana" ir nepieciešama, pirmkārt, lai varoni apkārtējās vides apraksts būtu plastiskāks. Vide bieži naratīvi eksistē varoņa iekšējā pasaulē un caur viņu, iegūstot atšķirīgu vispārinājuma raksturu: nevis plakātu socioloģizētu, bet psihologisku. Tas rada reproducētā objektivitātes atmosfēru. Katrā ziņā no lasītāja viedokļa, kurš vairāk uzticas tik objektivizētam stāstījumam par laikmetu, jo darba varoni uztver kā tuvu cilvēku, tādu pašu kā sevi.

Šī perioda rakstnieki ne mazākajā mērā neaizmirst par citu kritiskā reālisma estētisko uzstādījumu - reproducētā objektivitāti. Kā zināms, Balzaks bija tik ļoti aizņemts ar šo objektivitāti, ka viņš meklēja veidus, kā tuvināt literārās zināšanas (izpratni) un zinātni. Šī ideja patika daudziem gadsimta otrās puses reālistiem. Piemēram, Eliots un Flobērs daudz domāja par zinātnisko un tāpēc, kā viņiem šķita, objektīvu literatūras analīzes metožu izmantošanu. Par to īpaši daudz domāja Flobērs, kurš objektivitāti saprata kā objektivitātes un objektivitātes sinonīmu. Tomēr tā bija visa laikmeta reālisma tendence. Turklāt 19. gadsimta otrās puses reālistu darbs iekrita dabaszinātņu attīstības un eksperimentu uzplaukuma periodā.

Tas bija nozīmīgs posms zinātnes vēsturē. Strauji attīstījās bioloģija (1859. gadā tika izdota Č. Darvina grāmata "Sugu izcelsme", fizioloģija, psiholoģija attīstījās kā zinātne). O.Konta pozitīvisma filozofiju, kas vēlāk spēlēja nozīmīgu lomu naturālistiskās estētikas attīstībā un mākslinieciskā prakse. Tieši šajos gados tika mēģināts izveidot cilvēka psiholoģiskās izpratnes sistēmu.

Taču arī šajā literatūras attīstības posmā varoņa raksturu rakstnieks neuztver ārpus sociālās analīzes, lai gan pēdējā iegūst nedaudz atšķirīgu estētisko būtību, kas atšķiras no Balzakam un Stendālam raksturīgās. Protams, ka Flobēra romānos. Eliots, Fontana un daži citi ir pārsteidzoši. jauns līmenis cilvēka iekšējās pasaules tēli, kvalitatīvi jauna psiholoģiskās analīzes meistarība, kas sastāv no cilvēka reakcijas uz realitāti sarežģītības un neprognozējamības, motīviem un cēloņiem visdziļākajā atklāšanā. cilvēka darbība» .

Ir acīmredzams, ka šī laikmeta rakstnieki krasi mainīja jaunrades virzienu un virzīja literatūru (un jo īpaši romānu) uz padziļināto psiholoģiju un formulā “sociāli psiholoģiskais determinisms” it kā sociālo un psiholoģisko. , mainījās vietām. Tieši šajā virzienā koncentrējas galvenie literatūras sasniegumi: rakstnieki sāka ne tikai zīmēt sarežģītus iekšējā pasaule literāro varoni, bet gan reproducēt iedibinātu, pārdomātu psiholoģisko “rakstura modeli”, tajā un tā funkcionēšanā, mākslinieciski apvienojot psiholoģiski analītisko un sociālanalītisko. Rakstnieki aktualizēja un atdzīvināja psiholoģiskās detalizācijas principu, ieviesa dialogu ar dziļu psiholoģisku nokrāsu, atrada stāstījuma paņēmienus "pārejas", pretrunīgu garīgo kustību, kas iepriekš literatūrai nebija pieejamas, nodošanai.

Tas nemaz to nenozīmē reālistiskā literatūra pamesta sociālā analīze: reproducējamās realitātes un rekonstruētā rakstura sociālais pamats nepazuda, kaut arī nedominēja raksturā un apstākļos. Tieši pateicoties 19. gadsimta otrās puses rakstniekiem, literatūra sāka atrast netiešus sociālās analīzes veidus, šajā ziņā turpinot iepriekšējo periodu rakstnieku atklājumu sēriju.

Flobērs, Eliots, brāļi Gonkūri un citi "mācīja" literatūru iet uz sociālo un laikmetam raksturīgo, raksturo tās sociālos, politiskos, vēsturiskos un morālos principus, caur parasta cilvēka parasto un ikdienišķo eksistenci. Sociālā tipizācija gadsimta otrās puses rakstnieku vidū ir “masu rakstura, atkārtošanās” tipizācija. Tas nav tik spilgts un acīmredzams kā 20. gadsimta 30. un 40. gadu klasiskā kritiskā reālisma pārstāvjiem un visbiežāk izpaužas caur “psiholoģijas parabolu”, kad iedziļināšanās tēla iekšējā pasaulē ļauj galu galā iegrimt laikmets vēsturiskā laikā, kā to redz rakstnieks. Emocijām, jūtām, noskaņojumiem nav virsstundu, bet gan konkrēta vēsturiska rakstura, lai gan analītiskai reprodukcijai galvenokārt tiek pakļauta parastā ikdienas esamība, nevis titānisko kaislību pasaule. Tajā pašā laikā rakstnieki bieži pat absolutizēja dzīves trulumu un nožēlojamību, materiāla trivialitāti, laika un rakstura neheroismu. Tāpēc, no vienas puses, tas bija antiromantisma periods, no otras – tieksmes pēc romantiķa. Šāds paradokss, piemēram, ir raksturīgs Flobēram, Gonkurtiem un Bodlēram.

Ir vēl daži svarīgs punkts s saistīts ar cilvēka dabas nepilnības absolutizēšanu un verdzisku pakļaušanos apstākļiem: nereti rakstnieki laikmeta negatīvās parādības uztvēra kā dotu, kā kaut ko neatvairāmu un pat traģiski liktenīgu. Tāpēc 19. gadsimta otrās puses reālistu darbos to ir tik grūti izteikt pozitīvs sākums: nākotnes problēma viņus maz interesē, viņi ir “šeit un tagad”, savā laikā, to uztverot ar vislielāko objektivitāti, kā laikmetu, ja analīzes vērtu, tad kritisku.

KRITISKAIS REĀLISMS

no grieķu valodas kritike - māksla izjaukt, tiesāt un lat. realis - īsts, īsts) - nosaukums, kas piesaistīts 19. gadsimta galvenajai reālistiskajai mākslas metodei, kas tika izstrādāta arī 20. gadsimta mākslā. Termiņš " kritiskais reālisms” uzsver demokrātiskās mākslas kritisko, apsūdzošo patosu attiecībā pret esošo realitāti. Šo terminu ierosināja Gorkijs, lai atšķirtu šāda veida reālismu sociālistiskais reālisms. Iepriekš tika lietots neveiksmīgais termins “buržuāziskais R”, taču arī tagad pieņemts ir neprecīzs: kopā ar asa kritika dižburžuāziskā sabiedrība (O. Balzaks, O. Daumiers, N. V. Gogolis un “dabiskā skola”, M. E. Saltikovs-Ščedrins, G. Ibsens un citi) daudzi citi. prod. K. r. iemiesoja pozitīvos dzīves principus, progresīvu cilvēku noskaņojumu, tautas darba un morāles tradīcijas. Abi startē krievu valodā. Literatūru pārstāv Puškins, I. S. Turgeņevs, N. A. Ņekrasovs, N. S. Ļeskovs, Tolstojs, A. P. Čehovs, teātrī - M. S. Ščepkins, glezniecībā - "Klaidotāji", mūzikā - M I. Gļinka, komponisti " varena sauja”, P. I. Čaikovskis; 19. gadsimta ārzemju literatūrā - Stendāls, K. Dikenss, S. Zeromskis, glezniecībā - G. Kurbē, mūzikā - G. Verdi, L. Janačeks. XIX gadsimta beigās. veidojās t.s. verisms, kas apvienoja demokrātiskās tendences ar zināmu izsmalcinātību sociālās problēmas(piemēram, G. Pučīni operas). Raksturīgs kritiskā reālisma literatūras žanrs ir sociālpsiholoģiskais romāns. Pamatojoties uz K. r. Attīstījās krievu klasiskā mākslas kritika (Beļinskis, Černiševskis, Dobroļubovs, Stasovs), sk. kura princips bija tautība. Kritiskajā reālismā varoņu veidošanās un izpausme, cilvēku likteņi, kopienas grupas, atsevišķas klases (vietējās muižniecības sagraušana, buržuāzijas nostiprināšanās, tradicionālā dzīvesveida sabrukšana zemnieku dzīve), bet ne visas sabiedrības liktenis: izmaiņas sociālajā struktūrā un valdošajā morālē zināmā mērā tiek uztvertas kā morāles uzlabošanās vai cilvēku pašpilnveidošanās sekas, nevis kā dabiska jauna rašanās. kvalitāte pašas sabiedrības attīstības rezultātā. Tā ir kritiskā reālisma raksturīgā pretruna, XIX gs. neizbēgami. Papildus sociāli vēsturiskajam un psiholoģiskajam determinismam kā papildu mākslinieciskais uzsvars (sākot ar G. Flobēra darbu) kritiskajā reālismā tiek izmantots bioloģiskais determinisms; Ļ.N.Tolstoja un citos rakstniekos tas konsekventi pakārtots sociālajam un psiholoģiskajam, bet, piemēram, atsevišķos literārā virziena darbos, kuru vadītājs Emīls Zolā teorētiski pamatoja un iemiesoja naturālisma principu, šāda veida apņēmība tika absolutizēta, kas radīja kaitējumu reālistiskajiem radošuma principiem. Kritiskā reālisma historisms parasti balstās uz kontrastu starp “pašreizējo gadsimtu” un “pagājušo gadsimtu”, uz “tēvu” un “bērnu” paaudžu pretestību (M. Ju. Ļermontova “Duma”, I. S. Turgeņevs “Tēvi un dēli”, J. Galsvortija u.c. “Sāga par farsītiem”, idejas par pārlaicīguma periodiem (piemēram, O. Balzaks, M. E. Saltikovs-Ščedrins, A. P. Čehovs, vairāki agrīno laiku rakstnieki un mākslinieki 20. gadsimts). Vēsturisms šajā ziņā bieži neļāva adekvāti atspoguļot pagātni vēsturiskie darbi. Salīdzinot ar produkciju par mūsdienu tēmām, K. R., dziļi pārdomā vēsturiskiem notikumiem, nedaudz (literatūrā - Tolstoja eposs "Karš un miers", glezniecībā - V. I. Surikova, I. E. Repina gleznas, mūzikā - M. P. Musorgska, G. Verdi operas). Ārzemju mākslā XX gs. Kritiskais reālisms iegūst jaunu kvalitāti, tuvojas dažādi veidi modernisms un naturālisms. Klasiskās K. r. tradīcijas. attīstīt un bagātināt J. Galsworthy, G. Wells, B. Shaw, R. Rolland, T. Mann, E. Hemingway, K. Chapek, Lu Xun un citus.Tajā pašā laikā daudzi citi. mākslinieki, īpaši otrajā pusē. XX gs., modernisma poētikas pārņemti, viņi atkāpjas no mākslinieciskā. historisms, viņu sociālais determinisms iegūst fatālisma raksturu (M. Frišs, F. Direnmats, G. Fallada, A. Millers, M. Antonioni, L. Bunjuels u.c.). Lielajiem sasniegumiem K. r. kinematogrāfija ietver režisoru Čaplina, S. Krāmera, A. Kuro-savas darbus; Itāļu neoreālisms bija kritiskā reālisma veids.

Secinājums

Kā minēts iepriekš, reālisms ir vispasaules literārā kustība. Ievērojama reālisma iezīme ir arī fakts, ka tam ir sena vēsture. 19. gadsimta beigās un 20. gadsimtā pasaules slavu ieguva tādu rakstnieku kā R. Rolana, D. Golusvorta, B. Šo, E. M. Remarka, T. Dreizera un citu darbi. Reālisms turpina pastāvēt līdz mūsdienām, paliekot par vissvarīgāko pasaules demokrātiskās kultūras formu.

BIBLIOGRĀFIJA

1. V.V. Sajanovs Romantisms, reālisms, naturālisms - L. - 1988.

2. E.A. Anichkov Reālisms un jaunas tendences. – M.: Zinātne. - 1980. gads.

3. M.E. Elizarova Ārvalstu vēsture literatūra XIX gadsimts - M. - 1964. gads.

4. P. S. Kogans Romantisms un reālisms 19. gadsimta Eiropas literatūrā. - M. - 1923. gads

5. F. P. Šillers No reālisma vēstures 19. gs. Rietumos - M. - 1984.g.

Prezentācija par tēmu "Reālisms kā tendence literatūrā un mākslā" literatūrā powerpoint formātā. Trīsdimensiju prezentācija skolēniem satur informāciju par reālisma kā literārās kustības principiem, iezīmēm, formām, attīstības posmiem.


Fragmenti no prezentācijas

Literārās metodes, virzieni, straumes

  • mākslinieciskā metode- tas ir realitātes parādību atlases princips, to novērtējuma iezīmes un mākslinieciskā iemiesojuma oriģinalitāte.
  • Literārais virziens- šī ir metode, kas kļūst dominējoša un iegūst noteiktākas iezīmes, kas saistītas ar laikmeta iezīmēm un tendencēm kultūrā.
  • Literārā strāva- ideoloģiskās un tematiskās vienotības, sižetu, raksturu, valodas viendabīguma izpausme vairāku viena laikmeta rakstnieku daiļradē.
  • Literārās metodes, virzieni un virzieni: klasicisms, sentimentālisms, romantisms, reālisms, modernisms (simbolisms, akmeisms, futūrisms)
  • Reālisms- literatūras un mākslas virziens, kas radās 18. gadsimtā, sasniedza visaptverošu atklāsmi un uzplaukumu 19. gadsimta kritiskajā reālismā un turpina attīstīties cīņā un mijiedarbībā ar citām jomām 20. gadsimtā (līdz mūsdienām) .
  • Reālisms- patiess, objektīvs realitātes atspoguļojums ar īpašiem līdzekļiem, kas raksturīgi vienam vai otram mākslinieciskās jaunrades veidam.

reālisma principi

  1. Realitātes faktu tipizācija, t.i., pēc Engelsa domām, "papildus detaļu patiesumam, tipisku tēlu patiesa atveidošana tipiskos apstākļos".
  2. Parādot dzīvi attīstībā un pretrunās, kurām galvenokārt ir sociāls raksturs.
  3. Vēlme atklāt būtību dzīves parādības bez tēmu un priekšmetu ierobežojumiem.
  4. Tiekšanās pēc morāliem meklējumiem un izglītojošas ietekmes.

Spilgtākie reālisma pārstāvji krievu literatūrā:

A.N.Ostrovskis, I.S.Turgeņevs, I.A.Gončarovs, M.E.Saltykovs-Ščedrins, Ļ.N.Tolstojs, F.M.Dostojevskis, A.P.Čehovs, M.Gorkijs, I.Buņins, V.Majakovskis, M.Bulgakovs, M.S.I.Soļičins, M.S.I. citi.

  • Galvenais īpašums- izmantojot tipizāciju, atspoguļot dzīvi attēlos, kas atbilst pašas dzīves parādību būtībai.
  • Mākslinieciskuma vadošais kritērijs- uzticība realitātei; tiekšanās pēc tēla tūlītēja autentiskuma, dzīvības "atpūta" "pašas dzīvības formās". Tiek atzītas mākslinieka tiesības bez ierobežojumiem aptvert visus dzīves aspektus. Plašs mākslas veidu klāsts.
  • Reālistiskā rakstnieka uzdevums- mēģināt ne tikai noķert dzīvi visās tās izpausmēs, bet arī izprast to, izprast likumus, pēc kuriem tā kustas un kuri ne vienmēr nāk ārā; ir nepieciešams, spēlējot nejaušības, sasniegt veidus - un ar visu to vienmēr palikt uzticīgiem patiesībai, neapmierināties ar virspusēju izpēti, izvairīties no sekām un meliem.

Reālisma iezīmes

  • Tieksme pēc plaša realitātes aptveršanas tās pretrunās, dziļajos modeļos un attīstībā;
  • Pievilcība cilvēka tēlam viņa mijiedarbībā ar vidi:
    • varoņu iekšējā pasaule, viņu uzvedība nes laika zīmes;
    • liela uzmanība tiek pievērsta tā laika sociālajam fonam;
  • Universitāte cilvēka tēlā;
  • Sociālais un psiholoģiskais determinisms;
  • Vēsturiskais skatījums uz dzīvi.

Reālisma formas

  • apgaismības reālisms
  • kritiskais reālisms
  • sociālistiskais reālisms

Attīstības stadijas

  • Apgaismības reālisms(D.I. Fonvizins, N.I. Novikovs, A.N. Radiščevs, jaunais I.A. Krilovs); "sinkrētiskais" reālisms: reālistisku un romantisku motīvu kombinācija ar reālistiskā dominējošo (A.S.Griboedovs, A.S.Puškins, M.Ju.Ļermontovs);
  • kritiskais reālisms- darbu apsūdzošā orientācija; izšķiroša pārrāvums ar romantisko tradīciju (I.A.Gončarovs, I.S.Turgeņevs, N.A.Nekrasovs, A.N.Ostrovskis);
  • sociālistiskais reālisms- revolucionāras realitātes un pasaules sociālistiskās pārvērtības izjūtas piesātināts (M. Gorkijs).

Reālisms Krievijā

Parādījās 19. gadsimtā. Strauja attīstība un īpašs dinamisms.

Krievu reālisma iezīmes:
  • Aktīva sociāli psiholoģisko, filozofisko un morālo jautājumu attīstīšana;
  • Izteikts dzīvi apliecinošs raksturs;
  • Īpašs dinamisms;
  • Sintētiskums (ciešāka saikne ar iepriekšējiem literatūras laikmetiem un virzieniem: apgaismība, sentimentālisms, romantisms).

18. gadsimta reālisms

  • apgaismības ideoloģijas gara piesātināts;
  • tiek apstiprināts galvenokārt prozā;
  • noteicošais literatūras žanrs ir romāns;
  • aiz romāna nāk buržuāziskā vai sīkburžuāziskā drāma;
  • atjaunoja mūsdienu sabiedrības ikdienu;
  • atspoguļoja viņa sociālos un morālos konfliktus;
  • tēlu tēls tajā bija tiešs un pakļāvās morāles kritērijiem, kas krasi nošķīra tikumu un netikumu (tikai dažos darbos personības tēls izcēlās ar sarežģītību un dialektisku nekonsekvenci (Fīldings, Šterns, Didro).

kritiskais reālisms

kritiskais reālisms- tendence, kas radās Vācijā 19. gadsimta beigās (E. Becher, G. Driesch, A. Wenzl u.c.) un specializējas mūsdienu dabaszinātņu teoloģiskajā interpretācijā (mēģina saskaņot zināšanas ar ticību un pierādīt zinātnes "nekonsekvence" un "ierobežotība").

Kritiskā reālisma principi
  • kritiskais reālisms cilvēka un vides attiecības attēlo jaunā veidā
  • cilvēka raksturs atklājas organiskā saistībā ar sociālajiem apstākļiem
  • dziļas sociālās analīzes priekšmets bija cilvēka iekšējā pasaule (tādēļ kritiskais reālisms vienlaikus kļūst par psiholoģisku)

sociālistiskais reālisms

sociālistiskais reālisms- viens no svarīgākajiem mākslas virzieniem XX gadsimta mākslā; īpaša mākslinieciska metode (domāšanas veids), kas balstīta uz zināšanām un izpratni par laikmeta dzīves realitāti, kas tika saprasta kā dinamiski mainīga savā "revolucionārajā attīstībā".

Sociālā reālisma principi
  • Tautība. Darbu varoņiem jābūt no tautas. Kā likums, sociālie varoņi reālistiski darbi kļuva par strādniekiem un zemniekiem.
  • Ballītes gars. Noraidīt autora empīriski atrasto patiesību un aizstāt to ar partijas patiesību; parādīt varoņdarbus, jaunas dzīves meklējumus, revolucionāru cīņu par gaišāku nākotni.
  • Konkrētība. Realitātes tēlā parādīt vēsturiskās attīstības procesu, kam savukārt jāatbilst vēsturiskā materiālisma doktrīnai (matērija primāra, apziņa sekundāra).

Reālisms ir literatūras un mākslas virziens, kura mērķis ir patiesi reproducēt realitāti tās raksturīgajās iezīmēs. Reālisma valdīšana sekoja romantisma laikmetam un bija pirms simbolisma.

1. Reālistu darba centrā ir objektīvā realitāte. Savā refrakcijā caur plānas-ka pasaules uzskatu. 2. Autors pakļauj vitāli svarīgu materiālu filtrēšanai. 3. ideāls ir pati realitāte. Skaista ir pati dzīve. 4. Reālisti virzās uz sintēzi, izmantojot analīzi

5. Tipiskā princips: tipisks varonis, konkrēts laiks, tipiski apstākļi

6. Cēloņsakarību noteikšana. 7. Historisma princips. Reālisti risina mūsdienu problēmas. Tagadne ir pagātnes un nākotnes saplūšana. 8. Demokrātijas un humānisma princips. 9. Stāstu objektivitātes princips. 10. Dominē sociāli politiski, filozofiski jautājumi

11. psiholoģija

12. .. Dzejas attīstība nedaudz norimst 13. Romāns ir vadošais žanrs.

13. Saasināts sociālkritiskais patoss ir viena no galvenajām krievu reālisma iezīmēm - piemēram, Ģenerālinspektors, N.V. Mirušās dvēseles. Gogolis

14. Reālisma kā radošās metodes galvenā iezīme ir pastiprināta uzmanība realitātes sociālajai pusei.

15. Reālistiska darba tēli atspoguļo vispārējos esamības likumus, nevis dzīvus cilvēkus. Jebkurš attēls ir austs no tipiskām iezīmēm, kas izpaužas tipiskos apstākļos. Tas ir mākslas paradokss. Tēlu nevar korelēt ar dzīvu cilvēku, tas ir bagātāks par konkrētu cilvēku - no tā izriet reālisma objektivitāte.

16. “Māksliniekam nevajadzētu būt par savu tēlu un viņu teiktā tiesnesim, bet tikai objektīvam lieciniekam

Reālistiskie rakstnieki

Nelaiķis A. S. Puškins ir reālisma pamatlicējs krievu literatūrā (vēsturiskā drāma "Boriss Godunovs", stāsti "Kapteiņa meita", "Dubrovskis", "Belkina pasakas", romāns dzejolī "Jevgeņijs Oņegins" tālajā 1820. 1830. gadi)

    M. Ju. Ļermontovs ("Mūsu laika varonis")

    N. V. Gogols ("Mirušās dvēseles", "Inspektors")

    I. A. Gončarovs ("Oblomovs")

    A. S. Gribojedovs ("Bēdas no asprātības")

    A. I. Herzens ("Kas vainīgs?")

    N. G. Černiševskis (“Ko darīt?”)

    F. M. Dostojevskis ("Nabagi", "Baltās naktis", "Pazemoti un apvainoti", "Noziegums un sods", "Dēmoni")

    L. N. Tolstojs ("Karš un miers", "Anna Kareņina", "Augšāmcelšanās").

    I. S. Turgeņevs ("Rudins", "Noble Nest", "Asya", "Pavasara ūdeņi", "Tēvi un dēli", "Nov", "Priekšvakarā", "Mu-mu")

    A. P. Čehovs ("Ķiršu dārzs", "Trīs māsas", "Students", "Hameleons", "Kaija", "Cilvēks lietā"

Kopš 19. gadsimta vidus notiek krievu reālistiskās literatūras veidošanās, kas tiek veidota uz saspringtās sociāli politiskās situācijas fona, kas Krievijā izveidojās Nikolaja I valdīšanas laikā. Krīze dzimtbūšanas sistēmā. briest, un pretrunas starp varas iestādēm un vienkāršo tautu ir spēcīgas. Ir jāveido reālistiska literatūra, kas asi reaģētu uz sociāli politisko situāciju valstī.

Rakstnieki pievēršas Krievijas realitātes sociāli politiskajām problēmām. Attīstās reālistiskā romāna žanrs. Viņu darbus veido I.S. Turgeņevs, F.M. Dostojevskis, L.N. Tolstojs, I.A. Gončarovs. Ir vērts atzīmēt Nekrasova poētiskos darbus, kurš pirmais dzejā ieviesa sociālos jautājumus. Ir zināms viņa dzejolis “Kam labi dzīvo Krievijā?”, kā arī daudzi dzejoļi, kuros izprasta tautas grūtā un bezcerīgā dzīve. 19. gadsimta beigas — reālistiskās tradīcijas sāka izbalēt. To aizstāja tā sauktā dekadentā literatūra. . Reālisms zināmā mērā kļūst par realitātes mākslinieciskās izziņas metodi. 40. gados radās "dabiskā skola" - Gogoļa darbs, viņš bija liels novators, atklājot, ka pat nenozīmīgs notikums, piemēram, mēteļa iegāde, ko veic sīka amatpersona, var kļūt par nozīmīgu notikumu svarīgāko jautājumu izpratnei. par cilvēka eksistenci.

"Dabiskā skola" kļuva par sākuma posmu reālisma attīstībā krievu literatūrā.

Tēmas: Dzīve, paražas, raksturi, notikumi no zemāko slāņu dzīves kļuva par "dabas pētnieku" objektu. Vadošais žanrs bija "fizioloģiskā eseja", kas tika veidota, pamatojoties uz precīzu dažādu klašu dzīves "fotogrāfiju".

“Dabiskās skolas” literatūrā varoņa šķiriskā pozīcija, profesionālā piederība un sociālā funkcija, ko viņš veic, dominēja pār viņa individuālo raksturu.

"Dabiskajai skolai" pievienojās: Ņekrasovs, Grigorovičs, Saltikovs-Ščedrins, Gončarovs, Panajevs, Družinins un citi.

Dzīves patiesas parādīšanas un izpētes uzdevums ietver daudzas metodes, kā reālismā attēlot realitāti, tāpēc krievu rakstnieku darbi ir tik dažādi gan formā, gan saturā.

Reālisms kā realitātes attēlošanas metode 19. gadsimta otrajā pusē. tika saukts par kritisko reālismu, jo viņa galvenais uzdevums bija kritizēt realitāti, jautājumu par cilvēka un sabiedrības attiecībām.

Cik lielā mērā sabiedrība ietekmē varoņa likteni? Kurš vainīgs pie tā, ka cilvēks ir nelaimīgs? Ko darīt, lai mainītu cilvēkus un pasauli? - tie ir galvenie literatūras jautājumi kopumā, 19. gadsimta otrās puses krievu literatūra. - it īpaši.

Psiholoģija - varoņa raksturojums, analizējot viņa iekšējo pasauli, ņemot vērā psiholoģiskos procesus, caur kuriem tiek īstenota indivīda pašapziņa un tiek izteikta viņa attieksme pret pasauli - kopš krievu literatūras veidošanās ir kļuvusi par vadošo metodi. reālistisks stils tajā.

Viena no ievērojamajām Turgeņeva 50. gadu darbu iezīmēm bija varoņa parādīšanās tajos, kas iemieso ideoloģijas un psiholoģijas vienotības ideju.

19. gadsimta 2. puses reālisms sasniedza augstumus tieši krievu literatūrā, īpaši L.N. Tolstojs un F.M. Dostojevskis, kurš kļuva deviņpadsmitā beigas gadsimtā, pasaules literatūras procesa centrālās figūras. Viņi bagātināja pasaules literatūru ar jauniem sociālpsiholoģiskā romāna konstruēšanas principiem, filozofiskiem un morāliem jautājumiem, jauniem veidiem, kā atklāt cilvēka psihi tās dziļākajos slāņos.

Turgeņevam tiek piedēvēts literāru ideologu - varoņu tipu radīšana, kuru pieeja personībai un iekšējās pasaules raksturojums ir tiešā saistībā ar autora vērtējumu par viņu pasaules uzskatu un viņu filozofisko koncepciju sociāli vēsturisko nozīmi. Tajā pašā laikā psiholoģiskā, vēsturiski tipoloģiskā un ideoloģiskā aspekta saplūšana Turgeņeva varoņos ir tik pilnīga, ka viņu vārdi ir kļuvuši par kopīgu lietvārdu noteiktā sociālās domas attīstības posmā, par noteiktu sociālo tipu, kas pārstāv šķiru. tā vēsturiskais stāvoklis un personības psiholoģiskais sastāvs (Rudins, Bazarovs, Kirsanovs, N. kungs no stāsta "Asja" - "Krievu vīrs uz randiņu").

Dostojevska varoņi ir idejas varā. Tāpat kā vergi, viņi viņai seko, paužot viņas pašattīstību. “Pieņēmuši” savā dvēselē noteiktu sistēmu, viņi pakļaujas tās loģikas likumiem, iziet ar to visus nepieciešamos izaugsmes posmus, nes tās reinkarnāciju jūgu. Tātad Raskoļņikovs, kura koncepcija izauga no sociālās netaisnības noraidīšanas un kaislīgas tieksmes pēc laba, pārejot ar ideju, kas pārņēmusi visu viņa būtību, visus tās loģiskos posmus, pieņem slepkavību un attaisno spēcīgas personības tirāniju. pār mēmu masu. Vientuļos monologos-pārdomās Raskoļņikovs “nostiprinās” savā idejā, nonāk tās varā, apmaldās tā ļaunajā apburtajā lokā un tad, veicis “eksperimentu” un piedzīvojis iekšēju sakāvi, drudžaini sāk meklēt dialogu. , iespēja kopīgi novērtēt eksperimenta rezultātus.

Tolstojam ideju sistēma, ko varonis attīsta un attīsta dzīves procesā, ir viņa komunikācijas ar vidi forma un izriet no viņa rakstura, no viņa personības psiholoģiskajām un morālajām īpašībām.

Var apgalvot, ka visi trīs lielie gadsimta vidus krievu reālisti - Turgeņevs, Tolstojs un Dostojevskis - cilvēka garīgo un ideoloģisko dzīvi attēlo kā sociālu parādību un galu galā paredz obligātu kontaktu starp cilvēkiem, bez kuriem tiek attīstīta cilvēka garīgā un ideoloģiskā dzīve. apziņa nav iespējama.

Reālisms

Reālisms (- materiāls, reāls) ir mākslas virziens mākslā un literatūrā, kas izveidojies 19. gadsimta pirmajā trešdaļā. I. A. Krilovs, A. S. Gribojedovs, A. S. Puškins stāvēja pie reālisma pirmsākumiem Krievijā (reālisms Rietumu literatūrā parādījās nedaudz vēlāk, tā pirmie pārstāvji bija Stendāls un O. de Balzaks).

reālisma iezīmes. Dzīves patiesības princips, pēc kura savā darbā vadās mākslinieks reālists, cenšoties sniegt vispilnīgāko dzīves atspoguļojumu tās raksturīgajās īpašībās. Realitātes tēla uzticamība, kas atveidota pašā dzīves formās, ir galvenais mākslinieciskuma kritērijs.

Sociālā analīze, domāšanas historisms. Tieši reālisms izskaidro dzīves parādības, nosaka to cēloņus un sekas uz sociāli vēsturiskā pamata. Citiem vārdiem sakot, reālisms nav iedomājams bez historisma, kas ietver dotās parādības izpratni tās nosacītībā, attīstībā un saistībā ar citām parādībām. Vēsturisms ir reālistiskā rakstnieka pasaules skatījuma un mākslinieciskās metodes pamats, sava veida atslēga uz realitātes izzināšanu, ļaujot savienot pagātni, tagadni un nākotni. Agrāk mākslinieks meklē atbildes uz aktuāliem šodienas jautājumiem un mūsdienīgumu aptver iepriekšējās vēsturiskās attīstības rezultātā.

Kritisks dzīves attēlojums. Rakstnieki dziļi un patiesi parāda realitātes negatīvās parādības, koncentrējas uz esošās kārtības atmaskošanu. Taču tajā pašā laikā reālismam netrūkst dzīvi apliecinoša patosa, jo tā pamatā ir pozitīvi ideāli - patriotisms, simpātijas pret masām, pozitīva dzīves varoņa meklējumi, ticība cilvēka neizsmeļamajām iespējām, sapnis. par gaišo nākotni Krievijai (piemēram, "Dead Souls"). Tāpēc iekšā mūsdienu literatūras kritika jēdziena "kritiskais reālisms" vietā, ko pirmais ieviesa N. G. Černiševskis, viņi visbiežāk runā par "klasisko reālismu". Tipiski tēli tipiskos apstākļos, tas ir, tēli tika attēloti ciešā saistībā ar sociālo vidi, kas viņus audzināja, veidoja noteiktos sociāli vēsturiskos apstākļos.

Attiecības starp indivīdu un sabiedrību ir galvenā reālistiskās literatūras problēma. Reālismam šo attiecību dramatisms ir svarīgs. Parasti reālistisku darbu uzmanības centrā ir izcilas, ar dzīvi neapmierinātas personības, “izlaužas” no savas vides, cilvēki, kuri spēj pacelties pāri sabiedrībai un to izaicināt. Viņu uzvedība un rīcība kļūst par reālistisku rakstnieku uzmanības un izpētes objektu.

Varoņu raksturu daudzpusība: viņu rīcība, darbi, runa, dzīvesveids un iekšējā pasaule, "dvēseles dialektika", kas atklājas viņas emocionālo pārdzīvojumu psiholoģiskajās detaļās. Tādējādi reālisms paplašina rakstnieku iespējas pasaules radošajā attīstībā, pretrunīgas un sarežģītas personības struktūras veidošanā smalkākās iespiešanās cilvēka psihes dzīlēs rezultātā.

Krievu valodas izteiksmīgums, spilgtums, tēlainība, precizitāte literārā valoda, kas bagātināts ar dzīvīgas, sarunvalodas runas elementiem, ko reālistiskie rakstnieki smeļas no nacionālās krievu valodas.

Žanru daudzveidība (episkā, liriskā, dramatiskā, liriskā eposa, satīriskā), kuros izpaužas visa reālistiskās literatūras satura bagātība.

Realitātes atspoguļojums neizslēdz daiļliteratūru un fantāziju (Gogolis, Saltikovs-Ščedrins, Suhovo-Kobiļins), lai gan šie mākslinieciskiem līdzekļiem nenosaka darba galveno toni.

Krievu reālisma tipoloģija. Jautājums par reālisma tipoloģiju ir saistīts ar labi zināmu modeļu atklāšanu, kas nosaka noteiktu reālisma veidu dominējošo stāvokli un to maiņu.

Daudzos literatūras pētījumos ir mēģināts noteikt tipiskus reālisma variantus (tendences): renesanse, apgaismība (vai didaktiskā), romantiskā, socioloģiskā, kritiskā, naturālistiskā, revolucionāri demokrātiskā, sociālistiskā, tipiskā, empīriskā, sinkrētiskā, filozofiskā un psiholoģiskā, intelektuālā. , spirālveida, universāls, monumentāls... Tā kā visi šie termini ir drīzāk nosacīti (terminoloģisks apjukums) un starp tiem nav skaidru robežu, mēs piedāvājam lietot jēdzienu "reālisma attīstības stadijas". Izsekosim šiem posmiem, no kuriem katrs veidojas sava laika apstākļos un ir mākslinieciski pamatots savā unikalitātē. Reālisma tipoloģijas problēmas sarežģītība slēpjas apstāklī, ka tipoloģiski unikālas reālisma šķirnes ne tikai aizstāj viena otru, bet arī pastāv līdzās un attīstās vienlaikus. Līdz ar to jēdziens "skatuves" nebūt nenozīmē, ka tajā pašā hronoloģiskā ietvarā nevar būt cita veida plūsma, agrāka vai vēlāka. Tāpēc ir nepieciešams korelēt tā vai cita reālistiskā rakstnieka daiļradi ar citu reālistisku mākslinieku darbiem, vienlaikus atklājot katra individuālo oriģinalitāti, atklājot tuvību starp rakstnieku grupām.

19. gadsimta pirmā trešdaļa. Krilova reālistiskās fabulas atspoguļo cilvēku reālās attiecības sabiedrībā, tiek zīmētas dzīvas ainas, kuru saturs ir daudzveidīgs – tās varētu būt ikdienišķas, sociālas, filozofiskas un vēsturiskas.

Gribojedovs radīja "augsto komēdiju" ("Bēdas no asprātības"), tas ir, drāmai tuvu komēdiju, atspoguļojot tajā idejas, kuras izglītotā sabiedrība dzīvoja gadsimta pirmajā ceturksnī. Čatskis cīņā pret dzimtcilvēkiem un konservatīvajiem aizstāv nacionālās intereses no veselais saprāts Un tautas morāle. Luga piedāvā tipiskus varoņus un apstākļus.

Puškina daiļradē jau ir iezīmētas problēmas un reālisma metodoloģija. Romānā “Jevgeņijs Oņegins” dzejnieks atjaunoja “krievu garu”, deva jaunu, objektīvu varoņa attēlošanas principu, pirmais parādīja “ papildu persona"un stāstā" Stacijas priekšnieks- "mazs vīrietis". Cilvēkos Puškins saskatīja morālo potenciālu, kas nosaka nacionālais raksturs. Romānā " Kapteiņa meita"Rakstnieka domāšanas historisms izpaudās - gan patiesā realitātes atspoguļojumā, gan sociālās analīzes precizitātē, gan parādību vēsturisko modeļu izpratnē, gan spējā nodot cilvēka rakstura raksturīgās iezīmes, parādīt viņu kā noteiktas sociālās vides produktu.

XIX gadsimta 30. gadi. Šajā "pārlaicīguma", publiskas bezdarbības laikmetā bija dzirdamas tikai A. S. Puškina, V. G. Beļinska un M. Ju. Ļermontova drosmīgās balsis. Kritiķis Ļermontovā saskatīja cienīgu Puškina pēcteci. Cilvēks savos darbos nes tā laika dramatiskās iezīmes. liktenī

Pechorin, rakstnieks atspoguļoja savas paaudzes likteni, savu "vecumu" ("Mūsu laika varonis"). Bet, ja Puškins galveno uzmanību velta varoņa darbību, darbību aprakstīšanai, sniedz "varoņa kontūras", tad Ļermontovs koncentrējas uz varoņa iekšējo pasauli, uz viņa darbību un pieredzes padziļinātu psiholoģisko analīzi, uz " cilvēka dvēseles vēsture”.

XIX gadsimta 40. gadi. Šajā periodā reālisti saņēma nosaukumu "dabiskā skola" (N. V. Gogols, A. I. Herzens, D. V. Grigorovičs, N. A. Nekrasovs). Šo rakstnieku darbiem raksturīgs apsūdzošs patoss, sociālās realitātes noraidīšana, pastiprināta uzmanība ikdienai, sadzīvei. Gogols apkārtējā pasaulē neatrada savu augsto ideālu iemiesojumu, un tāpēc viņš bija pārliecināts, ka mūsdienu Krievijas apstākļos dzīves ideālu un skaistumu var izpaust tikai caur neglītās realitātes noliegšanu. Satīriķis pēta dzīves materiālo, materiālo un ikdienas pamatu, tās "neredzamās" iezīmes un garīgi nožēlojamos tēlus, kas no tā izriet, stingri pārliecināti par savu cieņu un tiesībām.

19. gadsimta otrā puse. Šī laika rakstnieku (I. A. Gončarova, A. N. Ostrovska, I. S. Turgeņeva, Ņ. S. Ļeskova, M. E. Saltikova-Ščedrina, L. N. Tolstoja, F. M. Dostojevska, V. G. Koroļenko, A. P. Čehova) daiļrade kvalitatīvi izceļ reālisma jaunveidojuma posmu. : viņi ne tikai kritiski izprot realitāti, bet arī aktīvi meklē veidus, kā to pārveidot, pievērš lielu uzmanību cilvēka garīgajai dzīvei, iekļūst "dvēseles dialektikā", rada pasauli, kurā ir sarežģīti, pretrunīgi varoņi, pilns. dramatiskiem konfliktiem. Rakstnieku darbiem raksturīgs smalks psiholoģisms un lieli filozofiski vispārinājumi.

XIX-XX gadsimtu mija. Laikmeta iezīmes visspilgtāk izpaudās A. I. Kuprina, I. A. Buņina darbos. Viņi jūtīgi tvēra vispārējo garīgo un sociālo atmosfēru valstī, dziļi un patiesi atspoguļoja unikālos visdažādāko iedzīvotāju segmentu dzīves attēlus, radīja neatņemamu un patiesu priekšstatu par Krieviju. Tos raksturo tādas tēmas un problēmas kā paaudžu nepārtrauktība, gadsimtu mantojums, cilvēka sakņu saiknes ar pagātni, krievu raksturs un iezīmes. nacionālā vēsture, harmoniskā dabas pasaule un sociālo attiecību pasaule (bez dzejas un harmonijas, kas personificē nežēlību un vardarbību), mīlestība un nāve, cilvēka laimes trauslums un trauslums, krievu dvēseles noslēpumi, vientulība un traģiska predestinācija cilvēka eksistenci, veidi, kā atbrīvoties no garīgās apspiešanas. Rakstnieku oriģinālais un oriģinālais darbs organiski turpina krievu reālistiskās literatūras labākās tradīcijas un galvenokārt dziļu ieskatu attēlotās dzīves būtībā, vides un indivīda attiecību atklāšanu, uzmanību sociālajam fonam, mākslinieciskās dzīves izpausmi. humānisma idejas.

desmitgade pirms oktobra. Jauns pasaules redzējums saistībā ar Krievijā notiekošajiem procesiem visās dzīves jomās noteica reālisma jauno seju, kas savā "modernitātē" būtiski atšķīrās no klasiskā reālisma. Priekšplānā izvirzījās jaunas figūras - reālistiskā virziena īpaša virziena - neoreālisma ("atjaunotā") - pārstāvji: I. S. Šmeļevs, L. N. Andrejevs, M. M. Prišvins, E. I. Zamjatins, S. N. Sergejevs-Censkis, A. N. Tolstojs, A. M. Remizovs, B. u.c.. Viņiem ir raksturīga atkāpšanās no realitātes socioloģiskās izpratnes; “zemes” sfēras apgūšana, pasaules konkrētās maņu uztveres padziļināšana, dvēseles, dabas un cilvēka smalko kustību saskarsmes mākslinieciskā izpēte, kas novērš atsvešinātību un tuvina pirmatnējai, nemainīgajai būtības būtībai. ; atgriešanās pie tautas ciema elementa slēptajām vērtībām, kas spēj atjaunot dzīvi "mūžīgo" ideālu garā (attēlotā pagānisks, mistisks krāsojums); buržuāziskā pilsētas un lauku dzīvesveida salīdzinājums; ideja par dabiskā dzīvības spēka, eksistenciālā labuma nesaderību ar sociālo ļaunumu; vēsturiskā un metafiziskā saistība (blakus ikdienas vai konkrētas vēsturiskās realitātes iezīmēm ir “superreāls” fons, mitoloģiskās pieskaņas); šķīstošās mīlestības motīvs kā sava veida simboliska visa cilvēka dabiskā neapzinātā principa zīme, kas nes apgaismotu mieru.

Padomju periods. Tolaik radušās sociālistiskā reālisma raksturīgās iezīmes bija partijas gars, tautiskums, realitātes attēlojums tās "revolucionārajā attīstībā", sociālistiskās būvniecības varonības un romantikas propaganda. M. Gorkija, M. A. Šolohova, A. A. Fadejeva, L. M. Ļeonova, V. V. Majakovska, K. A. Fedina, N. A. Ostrovska, A. N. Tolstoja, A. T. Tvardovska un citu darbos apliecināja citu realitāti, citu cilvēku, citus ideālus, savādākus. estētika, principi, kas ir komunisma cīnītāja morāles kodeksa pamatā. paaugstināts jauna metode mākslā, kas bija politizēta: tai bija izteikta sociāla ievirze, pauda valstisko ideoloģiju. Darbu centrā parasti bija pozitīvs varonis, nesaraujami saistīts ar komandu, kas pastāvīgi labvēlīgi ietekmēja indivīdu. Šāda varoņa spēku galvenā pielietojuma sfēra ir radošs darbs. Nav nejaušība, ka ražošanas romāns ir kļuvis par vienu no visizplatītākajiem žanriem.

XX gadsimta 20-30. Daudzi rakstnieki, spiesti dzīvot diktatoriskā režīmā, bargas cenzūras apstākļos, spēja saglabāt savu iekšējo brīvību, parādīja spēju klusēt, būt uzmanīgiem savos vērtējumos, pāriet uz alegorisku valodu - viņi bija veltīti patiesībai, patiesa reālisma māksla. Dzimis antiutopijas žanrs, kurā tika izteikta barga kritika pret totalitāru sabiedrību, kas balstīta uz indivīda un indivīda brīvības apspiešanu. A. P. Platonova, M. A. Bulgakova, E. I. Zamjatina, A. A. Ahmatovas, M. M. Zoščenko, O. E. Mandelštama likteņiem ilgu laiku bija traģiski lemts, ka viņiem Padomju Savienībā tika liegta iespēja publicēties.

"Atkušņa" periods (50. gadu vidus - 60. gadu pirmā puse). Šajā vēsturiskajā laikā sešdesmito gadu jaunie dzejnieki (E. A. Jevtušenko, A. A. Vozņesenskis, B. A. Ahmaduļina, R. I. Roždestvenskis, B. Š. Okudžava u.c.) sevi skaļi un pārliecinoši pasludināja par savas paaudzes "domu valdniekiem" kopā ar pārstāvjiem. emigrācijas "trešā viļņa" (V. P. Aksenovs, A. V. Kuzņecovs, A. T. Gladiļins, G. N. Vladimovs,

A. I. Solžeņicins, N. M. Koržavins, S. D. Dovlatovs, V. E. Maksimovs, V. N. Voinovičs, V. P. cilvēka dvēseles pavēlniecības-administratīvās sistēmas apstākļos un iekšēja pretestība tai, grēksūdze, varoņu morālie meklējumi, viņu atbrīvošana, emancipācija, romantisms un patība -ironija, inovācijas mākslas valodas un stila jomā, žanriskā daudzveidība.

XX gadsimta pēdējās desmitgades. Jaunā rakstnieku paaudze, kas jau dzīvoja nedaudz atvieglinātos politiskajos apstākļos valsts iekšienē, nāca klajā ar lirisku, pilsētu un lauku dzeju un prozu, kas neiekļāvās stingrajos sociālistiskā reālisma rāmjos (N. M. Rubcovs, A. V. Žigulins,

V. N. Sokolovs, Ju. V. Trifonovs, Č. T. Aitmatovs, V. I. Belovs, F. A. Abramovs, V. G. Rasputins, V. P. Astafjevs, S. P. Zaļigins, V. M. Šuksins, F. A. Iskander). Viņu darbu vadošās tēmas ir tradicionālās morāles atdzimšana un cilvēka un dabas attiecības, kas izpaudās rakstnieku tuvībā krievu klasiskā reālisma tradīcijām. Šī perioda darbus caurvij pieķeršanās sajūta dzimtā zeme, un līdz ar to arī atbildība par uz tā notiekošo, neatgriezenisku garīgu zaudējumu sajūta, ko izraisa mūžseno saišu pārrāvums starp dabu un cilvēku. Mākslinieki pārdomā pagrieziena punktu morālo vērtību sfērā, pārmaiņām sabiedrībā, kurās cilvēka dvēsele ir spiesta izdzīvot, pārdomā katastrofālās sekas tiem, kas zaudē. vēsturiskā atmiņa, paaudžu pieredze.

Jaunākā krievu literatūra. Literārajā procesā pēdējos gados Literatūras kritiķi fiksē divus virzienus: postmodernisms (reālisma robežu izplūšana, notiekošā iluzora rakstura apziņa, dažādu māksliniecisko metožu sajaukums, stilu daudzveidība, pastiprināta avangarda ietekme - A. G. Bitovs, Saša Sokolovs, V. O. Peļevins , T. N. Tolstaja, T. Ju. Kibirovs, D. A. Prigovs) un postreālisms (tradicionāls reālismam pievēršot uzmanību privātpersonas liktenim, traģiski vientuļš, viņu pazemojošā ikdienas iedomībā, zaudējot morāles vadlīnijas, cenšoties uz sevi -noteikt - V. S. Makaņins, L. S. . Petruševska).

Tātad reālismam kā literārai un mākslinieciskai sistēmai ir spēcīgs nepārtrauktas atjaunošanas potenciāls, kas izpaužas vienā vai otrā krievu literatūras pārejas laikmetā. Reālisma tradīcijas turpinātāju rakstnieku daiļradē tiek meklētas jaunas tēmas, varoņi, sižeti, žanri, poētiskie līdzekļi, jauns veids sarunāties ar lasītāju.

Reālisma rašanās

XIX gadsimta 30. gados. reālisms iegūst ievērojamu popularitāti literatūrā un mākslā. Reālisma attīstība pirmām kārtām saistās ar Stendāla un Balzaka vārdiem Francijā, Puškina un Gogoļa vārdiem Krievijā, Heines un Buhnera vārdiem Vācijā. Reālisms sākotnēji attīstās romantisma dziļumos un nes pēdējā zīmogu; ne tikai Puškins un Heine, bet arī Balzaks jaunībā piedzīvoja spēcīgu aizraušanos ar romantisko literatūru. Taču atšķirībā no romantiskās mākslas reālisms atsakās no realitātes idealizācijas un ar to saistītā fantastiskā elementa pārsvara, kā arī no pastiprinātas intereses par cilvēka subjektīvo pusi. Reālismā dominē tieksme atainot plašu sociālo fonu, kurā norisinās varoņu dzīve (Balzaka Cilvēku komēdija, Puškina Jevgeņijs Oņegins, Gogoļa Mirušās dvēseles u.c.). Savā sociālās dzīves izpratnes dziļumā mākslinieki reālisti dažkārt pārspēj sava laika filozofus un sociologus.

19. gadsimta reālisma attīstības posmi

Kritiskā reālisma veidošanās notiek Eiropas valstīs un Krievijā gandrīz vienlaikus - XIX gadsimta 20.-40. Pasaules literatūrā tas kļūst par vadošo virzienu.

Tiesa, tas vienlaikus nozīmē, ka šī perioda literārais process ir nereducējams tikai reālistiskā sistēmā. Un Eiropas literatūrā un - jo īpaši - Amerikas Savienoto Valstu literatūrā romantisko rakstnieku darbība turpinās pilnā mērā. Tādējādi literārā procesa attīstība lielā mērā notiek līdzās pastāvošu estētisku sistēmu mijiedarbībā, un gan nacionālās literatūras, gan atsevišķu rakstnieku darbu raksturojums prasa šo apstākli ņemt vērā.

Runājot par to, ka kopš 20. gadsimta 30. un 40. gadiem reālistiskie rakstnieki ir ieņēmuši vadošo vietu literatūrā, nevar neievērot, ka reālisms pats par sevi nav sastingusi sistēma, bet gan fenomens, kas pastāvīgi attīstās. Jau 19. gadsimtā kļūst nepieciešams runāt par “dažādiem reālismiem”, ka Merimē, Balzaks un Flobērs vienādi atbildēja uz galvenajiem vēstures jautājumiem, ko laikmets viņiem ierosināja, un tajā pašā laikā viņu darbi izceļas ar atšķirīgo saturu un oriģinalitāte.formas.

20. gadsimta 30. – 40. gados Eiropas rakstnieku (galvenokārt Balzaka) daiļradē parādās reālisma kā literāras kustības, kas sniedz daudzpusīgu realitātes ainu, tiecoties pēc analītiskas realitātes izpētes, raksturīgākās iezīmes.

20. gadsimta 30. un 40. gadu literatūru galvenokārt baroja apgalvojumi par paša laikmeta pievilcību. Mīlestībā pret 19. gadsimtu dalījās, piemēram, Stendāls un Balzaks, kuri nebeidza brīnīties par tā dinamismu, daudzveidību un neizsīkstošo enerģiju. Līdz ar to reālisma pirmā posma varoņi - aktīvi, ar izgudrojošu prātu, nebaidās no sadursmes ar nelabvēlīgiem apstākļiem. Šie varoņi lielā mērā bija saistīti ar Napoleona varonīgo laikmetu, lai gan viņi uztvēra viņa divkosību un izstrādāja stratēģiju savai personiskajai un sociālajai uzvedībai. Skots un viņa historisms iedvesmo Stendālas varoņus caur kļūdām un maldiem atrast savu vietu dzīvē un vēsturē. Šekspīrs liek Balzakam par romānu "Tēvs Goriots" runāt ar izcilā angļa vārdiem "Viss ir patiesība" un mūsdienu buržuāziskajā liktenī saskatīt karaļa Līra skarbā likteņa atbalsis.

19. gadsimta otrās puses reālisti saviem priekšgājējiem pārmetīs "atlikušo romantismu". Šādam pārmetumam ir grūti nepiekrist. Patiešām, romantiskā tradīcija ir ļoti jūtami pārstāvēta Balzaka, Stendāla, Merimē radošajās sistēmās. Nav nejaušība, ka Senbēva Stendālu nosauca par "pēdējo romantisma huzāru". Atklājas romantisma iezīmes

- eksotikas kultā (Merimes noveles kā "Mateo Falkons", "Karmena", "Tamango" u.c.);

- rakstnieku priekšrocībās tēlot spilgtas personības un īpaši spēcīgas kaislības (Stendāla romāns "Sarkans un melns" vai novele "Vaņina Vaņini");

- tieksme uz piedzīvojumiem bagātiem sižetiem un fantāzijas elementu izmantošanu (Balzaka romāns Šagrīna āda vai Merimē novele Venus Ilskaya);

- cenšoties skaidri sadalīt varoņus negatīvajos un pozitīvajos - autora ideālu nesējos (Dikensa romāni).

Tādējādi starp pirmā perioda reālismu un romantismu pastāv sarežģīta “ģimenes” saikne, kas īpaši izpaužas romantiskajai mākslai raksturīgo paņēmienu un pat atsevišķu tēmu un motīvu pārmantošanā (zudušu ilūziju tēma, vilšanās motīvs utt.).

Pašmāju vēstures un literatūras zinātnē “1848. gada revolucionārie notikumi un tiem sekojošās būtiskās pārmaiņas buržuāziskās sabiedrības sabiedriski politiskajā un kultūras dzīvē” tiek uzskatīti par to, kas sadala “ārzemju reālismu 19. gs. posmi - 19. gadsimta pirmās un otrās puses reālisms "("XIX gadsimta ārzemju literatūras vēsture / Elizarova M.E. redakcijā - M., 1964). 1848. gadā tautas sacelšanās izvērtās par virkni revolūciju, kas pārņēma visu Eiropu (Franciju, Itāliju, Vāciju, Austriju utt.). Šīs revolūcijas, kā arī nemieri Beļģijā un Anglijā sekoja "franču modelim", kā demokrātiski protesti pret šķiriski priviliģētajiem un valdības laika vajadzībām neatbilstošiem, kā arī zem sociālo un demokrātisko reformu lozungiem. . Kopumā 1848. gads iezīmēja vienu milzīgu satricinājumu Eiropā. Tiesa, tā rezultātā visur pie varas nāca mērenie liberāļi vai konservatīvie, vietām izveidojās pat brutālāka autoritārā valdība.

Tas izraisīja vispārēju vilšanos revolūciju rezultātos un līdz ar to arī pesimistiskus noskaņojumus. Daudzi inteliģences pārstāvji vīlušies masu kustībās, tautas aktīvajā darbībā uz šķiru pamata un galvenos centienus pārcēla uz individuālo un personisko attiecību privāto pasauli. Tādējādi vispārējās intereses tika vērstas uz indivīdu, nozīmīgu pats par sevi, un tikai sekundāri - uz tā attiecībām ar citām personībām un apkārtējo pasauli.

19. gadsimta otrā puse tradicionāli tiek uzskatīta par "reālisma triumfu". Līdz tam laikam reālisms skaļi piesaka sevi literatūrā ne tikai Francijā un Anglijā, bet arī vairākās citās valstīs - Vācijā (vēlā Heine, Rābe, Storm, Fontane), Krievijā ("dabas skola", Turgeņevs, Gončarovs). , Ostrovskis, Tolstojs, Dostojevskis) utt.

Tajā pašā laikā 50. gados sākas jauns posms reālisma attīstībā, kas ietver jaunu pieeju gan varoņa, gan viņu apkārtējās sabiedrības tēlam. 19. gadsimta otrās puses sociālā, politiskā un morālā gaisotne rakstniekus "pagrieza" uz tāda cilvēka analīzi, kuru diez vai var dēvēt par varoni, bet kura liktenī un raksturā laužas galvenās laikmeta pazīmes, izteiktas. ne lielā darbībā, nozīmīgā darbībā vai kaislībā, saspiestā un intensīvi atspoguļojot globālas laika nobīdes, nevis vērienīgā (gan sociālajā, gan psiholoģiskajā) konfrontācijā un konfliktā, nevis tipiskā līdz robežai, kas bieži robežojas ar ekskluzivitāti, bet ikdienā, ikdienas ikdienā. Rakstnieki, kas sāka strādāt šajā laikā, tāpat kā tie, kas literatūrā iestājās agrāk, bet radīja norādītajā periodā, piemēram, Dikenss vai Tekerejs, noteikti pievērsās citam personības jēdzienam. Tekereja romānā Ņūkombi tiek uzsvērta "cilvēkzinātnes" specifika šī perioda reālismā - nepieciešamība pēc izpratnes un analītiskas reproducēšanas daudzvirzienu smalko garīgo kustību un netiešo, ne vienmēr izpausto sociālo saišu: cik bieži, analizējot savus motīvus, Es paņēmu vienu par otru ... ". Šī Thackeray frāze, iespējams, atspoguļo laikmeta reālisma galveno iezīmi: viss koncentrējas uz cilvēka un rakstura tēlu, nevis apstākļiem. Lai gan pēdējie, kā jau reālistiskajā literatūrā pienākas, "nepazūd", to mijiedarbība ar raksturu iegūst citu kvalitāti, kas saistīta ar to, ka apstākļi pārstāj būt neatkarīgi, tie arvien vairāk raksturojas; viņu socioloģiskā funkcija tagad ir izteiktāka nekā tas bija ar to pašu Balzaku vai Stendālu.

Mainītās personības koncepcijas un visas mākslas sistēmas “cilvēccentrisma” dēļ (un “cilvēka centrs” nekādā ziņā nebija pozitīvs varonis, kurš uzvarēja sociālos apstākļus vai gāja bojā – morāli vai fiziski – cīņā pret tiem), varētu rasties iespaids, ka otrās pusgadsimta rakstnieki atteicās no reālistiskās literatūras pamatprincipa: rakstura un apstākļu attiecību dialektiskas izpratnes un attēlošanas un sociāli psiholoģiskā determinisma principa ievērošanas. Turklāt daži no tā laika spilgtākajiem reālistiem - Flobērs, Dž. Eliots, Trolots - gadījumā, kad viņi runā par pasauli ap varoni, parādās termins "vide", kas bieži tiek uztverts statiskāk nekā jēdziens "apstākļi". .

Flobēra un Dž.Eliota darbu analīze pārliecina, ka māksliniekiem šī vides "izvilkšana" ir nepieciešama, pirmkārt, lai varoni apkārtējās vides apraksts būtu plastiskāks. Vide bieži naratīvi eksistē varoņa iekšējā pasaulē un caur viņu, iegūstot atšķirīgu vispārinājuma raksturu: nevis plakātu socioloģizētu, bet psihologisku. Tas rada reproducētā objektivitātes atmosfēru. Katrā ziņā no lasītāja viedokļa, kurš vairāk uzticas tik objektivizētam stāstījumam par laikmetu, jo darba varoni uztver kā tuvu cilvēku, tādu pašu kā sevi.

Šī perioda rakstnieki ne mazākajā mērā neaizmirst par citu kritiskā reālisma estētisko uzstādījumu - reproducētā objektivitāti. Kā zināms, Balzaks bija tik ļoti aizņemts ar šo objektivitāti, ka viņš meklēja veidus, kā tuvināt literārās zināšanas (izpratni) un zinātni. Šī ideja patika daudziem gadsimta otrās puses reālistiem. Piemēram, Eliots un Flobērs daudz domāja par zinātnisko un tāpēc, kā viņiem šķita, objektīvu literatūras analīzes metožu izmantošanu. Par to īpaši daudz domāja Flobērs, kurš objektivitāti saprata kā objektivitātes un objektivitātes sinonīmu. Tomēr tā bija visa laikmeta reālisma tendence. Turklāt 19. gadsimta otrās puses reālistu darbs iekrita dabaszinātņu attīstības un eksperimentu uzplaukuma periodā.

Tas bija nozīmīgs posms zinātnes vēsturē. Strauji attīstījās bioloģija (1859. gadā tika izdota Č. Darvina grāmata "Sugu izcelsme", fizioloģija, psiholoģija attīstījās kā zinātne). Plaši izplatījās O.Konta pozitīvisma filozofija, kurai vēlāk bija nozīmīga loma naturālistiskās estētikas un mākslinieciskās prakses attīstībā. Tieši šajos gados tika mēģināts izveidot cilvēka psiholoģiskās izpratnes sistēmu.

Taču arī šajā literatūras attīstības posmā varoņa raksturu rakstnieks neuztver ārpus sociālās analīzes, lai gan pēdējā iegūst nedaudz atšķirīgu estētisko būtību, kas atšķiras no Balzakam un Stendālam raksturīgās. Protams, ka Flobēra romānos. Eliots, Fontana un daži citi pārsteidz "jaunu cilvēka iekšējās pasaules attēlojuma līmeni, kvalitatīvi jaunu psiholoģiskās analīzes meistarību, kas ietver cilvēka reakciju uz realitāti sarežģītības un neparedzamības, motīvu un motīvu dziļāko atklāšanu. cilvēka darbības cēloņi" (Vēsture pasaules literatūra. T.7. - M., 1990).

Ir acīmredzams, ka šī laikmeta rakstnieki krasi mainīja jaunrades virzienu un virzīja literatūru (un jo īpaši romānu) uz padziļināto psiholoģiju un formulā “sociāli psiholoģiskais determinisms” it kā sociālo un psiholoģisko. , mainījās vietām. Tieši šajā virzienā koncentrējas galvenie literatūras sasniegumi: rakstnieki sāka ne tikai zīmēt literārā varoņa sarežģīto iekšējo pasauli, bet tajā atveidot labi funkcionējošu, pārdomātu psiholoģisko “rakstura modeli”. un savā darbībā mākslinieciski apvienojot psiholoģiski analītisko un sociālanalītisko. Rakstnieki aktualizēja un atdzīvināja psiholoģiskās detalizācijas principu, ieviesa dialogu ar dziļu psiholoģisku nokrāsu, atrada stāstījuma paņēmienus "pārejas", pretrunīgu garīgo kustību, kas iepriekš literatūrai nebija pieejamas, nodošanai.

Tas nebūt nenozīmē, ka reālistiskā literatūra atteicās no sociālās analīzes: reproducējamās realitātes un rekonstruētā rakstura sociālais pamats nepazuda, kaut arī nedominēja raksturā un apstākļos. Tieši pateicoties 19. gadsimta otrās puses rakstniekiem, literatūra sāka atrast netiešus sociālās analīzes veidus, šajā ziņā turpinot iepriekšējo periodu rakstnieku atklājumu sēriju.

Flobērs, Eliots, brāļi Gonkūri un citi "mācīja" literatūru iet uz sociālo un laikmetam raksturīgo, raksturo tās sociālos, politiskos, vēsturiskos un morālos principus, caur parasta cilvēka parasto un ikdienišķo eksistenci. Sociālā tipizācija gadsimta otrās puses rakstnieku vidū - "masu rakstura, atkārtošanās" tipizācija (Pasaules literatūras vēsture. V.7. - M., 1990). Tas nav tik spilgts un acīmredzams kā 20. gadsimta 30. un 40. gadu klasiskā kritiskā reālisma pārstāvjiem un visbiežāk izpaužas caur “psiholoģijas parabolu”, kad iedziļināšanās tēla iekšējā pasaulē ļauj galu galā iegrimt laikmets vēsturiskā laikā, kā to redz rakstnieks. Emocijām, jūtām, noskaņojumiem nav virsstundu, bet gan konkrēta vēsturiska rakstura, lai gan analītiskai reprodukcijai galvenokārt tiek pakļauta parastā ikdienas esamība, nevis titānisko kaislību pasaule. Tajā pašā laikā rakstnieki bieži pat absolutizēja dzīves trulumu un nožēlojamību, materiāla trivialitāti, laika un rakstura neheroismu. Tāpēc, no vienas puses, tas bija antiromantisma periods, no otras – tieksmes pēc romantiķa. Šāds paradokss, piemēram, ir raksturīgs Flobēram, Gonkurtiem un Bodlēram.

Ir vēl viens svarīgs moments, kas saistīts ar cilvēka dabas nepilnības absolutizēšanu un verdzisku pakļaušanos apstākļiem: nereti rakstnieki laikmeta negatīvās parādības uztvēra kā dotu, kā kaut ko neatvairāmu un pat traģiski liktenīgu. Tāpēc 19. gadsimta otrās puses reālistu darbos pozitīvs sākums ir tik grūti izsakāms: viņus maz interesē nākotnes problēma, viņi ir “šeit un tagad”, savā laikā, izprotot to ar vislielāko objektivitāti, kā laikmetu, ja tas ir analīzes vērts, tad kritisks.

Kā minēts iepriekš, kritiskais reālisms ir pasaules literatūras tendence. Ievērojama reālisma iezīme ir arī fakts, ka tam ir sena vēsture. 19. gadsimta beigās un 20. gadsimtā pasaules slavu ieguva tādu rakstnieku kā R. Rolana, D. Golusvorta, B. Šo, E. M. Remarka, T. Dreizera un citu darbi. Reālisms turpina pastāvēt līdz mūsdienām, paliekot par vissvarīgāko pasaules demokrātiskās kultūras formu.