Rolandas Petitas (pranc. Roland Petit, 1924 m. sausio 13 d., Villehomble, Seine – Saint-Denis – 2011 m. liepos 10 d., Ženeva) – prancūzų šokėjas ir choreografas, vienas pripažintų XX a. baleto klasikų.
Rolandas Petitas su baletu buvo susipažinęs nuo vaikystės. Jo mama Rose Repetto sukūrė šokių drabužių ir avalynės kompaniją „Repetto“. Tėvas yra užkandinės savininkas. Rolandas mokėsi Paryžiaus operos baleto mokykloje pas Gustave'ą Rico ir Serge'ą Lifarą. 1940 m. baigęs studijas buvo priimtas į Didžiosios operos korpusą.
1945 m. su tais pačiais jaunaisiais Paryžiaus operos šokėjais kaip ir jis dalyvavo Saros Bernhardt teatro šokių vakaruose. Šiais metais kartu su Jeanine Charra ir padedant Jeanui Cocteau, Borisui Kochno ir Christianui Berard buvo atidaryta jo paties trupė „Elysées laukų baletas“, kur jam buvo paskirtas choreografo postas. 1946 m. pastatė baletą „Jaunuolis ir mirtis“. susituokusi pora Jean Babile ir Nathalie Flippart (scenarijus Jean Cocteau, muzika J. S. Bacho). Šis spektaklis yra klasikinis baleto meno paveldas.
1948 metais Rolandas paliko trupę ir nusprendė kurti nauja komanda Marigny teatre – „Paryžiaus baletas“. 1949 m. Jeanmaire'as pastatė nuostabų baletą „Karmen“ savo primabalerinai Rene (Zizi). Premjera Londone atnešė stulbinantį triumfą, po kurio balerina buvo pakviesta į Holivudą, o paskui – Petit. Čia jis dirba ir kaip choreografas, ir kaip šokėjas.
Kartu su Jeanmaire'u 1952 m. dalyvavo filmuojant muzikinį filmą „Hansas Kristianas Andersenas“ (Princas seriale „Undinėlė“). O 1955 m. buvo išleisti du filmai su jo choreografija: „Stiklinė šlepetė“ su Leslie Caron ir „Tėtis ilgos kojos“ su Fredu Astaire'u.
1954 m. Petit vedė Zizi Jeanmer. Jų dukra Valentina taip pat tapo šokėja ir kino aktore.
1960 m. režisierius Terence'as Youngas nufilmavo baleto filmą „Viena, du, trys, keturi arba juodos kojinės“, kuriame buvo keturi Petit baletai: „Karmen“, „Nuotykių mergina“, „Cyrano de Bergerac“ ir „Gedulo diena“. Jo dalyviai buvo René Jeanmaire, Cyd Charisse, Moira Shearer ir Hans van Manen. Petitas savo choreografijoje atliko tris pagrindinius vaidmenis: Don Chosė, jaunikis ir Cyrano.
1965 m. Paryžiaus operoje pastatė baletą „Katedra“ pagal Maurice'o Jarre'o muziką. Paryžiaus Dievo Motinos katedra“ Pagrindinius vaidmenis pirmajame pasirodyme atliko Claire Mott (Esmeralda), Cyril Atanasov (Claude Frollo), Jean-Pierre Bonnefoux (Phoebus). Pats choreografas atliko Quasimodo vaidmenį.
1973 m. Rolandas Petitas pastatė miniatiūrą „Rožės mirtis“ pagal Mahlerio muziką.
1972 m. sukūrė Marselio baletą. Petit buvo jos lyderis 26 metus. Pirmasis pasirodymas buvo „Pink Floyd“ baletas, kuris buvo pristatytas Marselio stadione ir Paryžiaus sporto rūmuose. Jame spindėjo Dominique'as Calfuni ir Denisas Gagnodas.
Rolandui Petitui pavyko pastatyti daugiau nei penkiasdešimt baletų ir numerių pasaulio baleto šokėjams. Jo šedevrai buvo stilistiškai ir techniškai turtingi, o baleto atradimų įvairovė – nuostabi. Iš vienos pusės jį domino avangardizmas, iš kitos – realizmas. Jis dirbo su Martial Rice, Jean Tinguely ir Niki de Saint Phalle. Jis bendradarbiavo su mados dizaineriu Yves'u Saint Laurent'u (kostiumai baletams "Notre Dame de Paris" ir "The Death of the Rose"), dainininku ir kompozitoriumi Serge'u Gainsbourg'u, skulptoriumi Baldaccini, menininkais Jeanu Carzou ir Maxu Ernstu. Petit libretą parašė Georgesas Simenonas, Jacques'as Prévertas ir Jeanas Anouilhas. Muziką jo baletams parašė Henri Dutilleux ir Maurice'as Jarre'as.
Rolandas Petitas gyveno šviesų ir kūrybingą gyvenimą, mirė sulaukęs 87 metų.
Pripažinimai ir apdovanojimai
Nacionalinio ordino „Už nuopelnus už literatūrą ir meną“ karininkas (1965 m.)
Garbės legiono riteris (1974 m.)
Pagrindinės Prancūzijos nacionalinės premijos literatūros ir meno srityje laureatas (1975 m.)
Valstybinės premijos laureatas Rusijos Federacija už baleto pastatymą Pikų karalienė Didžiajame teatre (2001 m.)
Gaminiai, studentai ir dalys ir kt.
- Rendezvous / Le rendez-vous (1945)
- Gernika 1945 m
- Jaunystė ir mirtis / Le Jeune Homme et la Mort (1946)
- Keliaujantys komikai / Les forains (1948)
- Carmen / Carmen (1949)
- Balabilė / Ballabile (1950 m.)
- Vilkas / Le loup (1953 m.)
- Paryžiaus Dievo Motinos katedra (1965 m.)
- Prarastas rojus (1967 m.)
- Kraanerg (1969)
- Rožės mirtis / La rose malade (1973 m.)
- Proustas arba širdies pertraukimai / Proust, ou Les intermittences du coeur (1974)
- Coppélia (1975 m.)
- Fantastiška simfonija / Symphonie phantastique (1975)
- Pikų dama / La Dame de pique (1978)
- Operos fantomas / Le phantôme de l’Opéra
- Les amours de Frantz (1981)
- Mėlynas angelas (1985)
- „Clavigo“ (1999 m.)
- Kūrybos keliai / Les chemins de la création (2004)
Gamyba Rusijoje
- Notre Dame katedra – Leningrado operos ir baleto teatras. Kirovas (1978 m.)
- Karmen - Mariinskio operos teatras (1998)
- Jaunystė ir mirtis – Mariinsky teatras (1998)
- Pikų dama - Didysis teatras (2001)
- Dievo Motinos katedra – Didysis teatras (2003 m.)
- Jaunimas ir mirtis – Didysis teatras (2010)
- Coppelia – Stanislavskio ir Nemirovičiaus-Dančenkos teatras (2012 m.)
Atsiminimai
J'ai dansé sur les flots (1993, vertimas į rusų k. 2008)
Biografija
Rolandas Petitas – sūnus Rose Repetto, baleto drabužius ir batus gaminančios įmonės įkūrėjas Repetto , ir užkandinės savininkas (atmindamas savo darbą tėvo restorane, Petitas vėliau padėjo numerį su padėklu). Studijavo Paryžiaus operos baleto mokykla, kur buvo jo mokytojai Gustavas Rico ir Serge'as Lifaras. Baigęs mokslus tais metais, jis buvo įregistruotas Didžiosios operos baleto korpusas.
Rolandas Petitas yra daugiau nei penkiasdešimties baletų ir numerių, skirtų šokėjams visame pasaulyje, autorius. Jis statė pasirodymus geriausiose Italijos, Vokietijos, Anglijos, Kanados, Kubos ir Rusijos scenose. Jo opusai išsiskyrė stilistine ir technine baleto kalbos įvairove. Jis bendradarbiavo ir su avangardistais, ir su naujojo realizmo atstovais, įskaitant Martial Rice, Jean Tinguely ir Niki de Saint Phalle. Dirbo su mados dizaineriu Yves'u Saint Laurent'u (kostiumai baletui „Notre Dame de Paris“ ir numeriui „Rožės mirtis“), dainininku ir kompozitoriumi Serge'u Gainsbourg'u, skulptoriumi Baldaccini, menininkais Jeanu Carzou ir Maxu Ernstu. Libretą Petit parašė Georgesas Simenonas, Jacquesas Prévertas ir Jeanas Anouilhas. Muziką jo baletams sukūrė Henri Dutilleux ir Maurice'as Jarre'as.
Reikšmingiausi kūriniai
- susitikimas / Le Rendez-vous ()
- Gernika / Gernika
- Jaunystė ir mirtis / Le Jeune Homme et la Mort ()
- Keliaujantys komikai / Les forains ()
- Karmen / Karmen ()
- Balabilė / Balabilus ()
- Vilkas / Le loup ()
- Dievo Motinos katedra / Paryžiaus Dievo Motinos katedra ()
- Prarastas dangus / Prarastasis rojus ()
- Kraanerg (1969)
- Rožės mirtis / La rose malade ()
- Proustas arba širdies plakimas / Proustas, ou Les intermittences du coeur ()
- Fantastiška simfonija / Simfonija fantastika ()
- Pikų dama / La Dame de pique ()
- Operos fantomas / Le phantom de l'Opéra
- Les amours de Frantz ()
- Mėlynas angelas / Mėlynasis angelas ()
- Klavigas / Klavigas ()
- Kūrybos keliai / Les chemins de la kūryba ()
Rolando Petito baletai Rusijoje
Atsiminimai
- J'ai dance sur les flots(, vertimas į rusų kalbą)
Pripažinimai ir apdovanojimai
Nacionalinio ordino „Už nuopelnus literatūros ir meno sričiai“ karininkas (), Garbės legiono kavalierius. (), pagrindinės Prancūzijos nacionalinės premijos literatūros ir meno srityje laureatas (), Rusijos Federacijos valstybinės premijos už baleto kūrimą laureatas Pikų karalienė Didžiajame teatre () ir kiti apdovanojimai.
Parašykite apžvalgą apie straipsnį "Petit, Roland"
Literatūra
- Mannoni G. Rolandas Petitas. Paryžius: „Avant-Scène“ baletas / šokis, 1984 m.
- Fiette A. Zizi Jeanmaire, Roland Petit: un patrimoine pour la danse. Paryžius: Somogy; Genève: Musée d'art et d'histoire; Ville de Genève: Departement des Affairs Culturelles, 2007 m.
- Chistyakova V. Roland Petit. Leningradas: menas, 1977 m.
- Arkina N. Teatras R. Petit // Teatras: žurnalas. - M., 1974. - Nr.11.
Pastabos
Nuorodos
- // Centriniai aktorių namai, vedėja - Violetta Mainietse, 2001 m
|
||||||||||||||||||
Ištrauka, apibūdinanti Petit, Rolandą
"Allez, mon ami, [Eik, mano drauge", - pasakė princesė Marya. Princas Andrejus vėl nuėjo pas žmoną ir atsisėdo kitame kambaryje laukdamas. Kažkokia moteris išsigandusiu veidu išėjo iš savo kambario ir susigėdo, kai pamatė princą Andrejų. Jis užsidengė veidą rankomis ir sėdėjo kelias minutes. Iš už durų pasigirdo apgailėtini, bejėgiai gyvūnų dejonės. Princas Andrejus atsistojo, nuėjo prie durų ir norėjo jas atidaryti. Kažkas laikė duris.- Tu negali, tu negali! – iš ten pasigirdo išsigandęs balsas. – Jis pradėjo vaikščioti po kambarį. Riksmas liovėsi ir praėjo kelios sekundės. Staiga kitame kambaryje pasigirdo baisus riksmas – ne jos riksmas, ji negalėjo taip rėkti. Princas Andrejus nubėgo prie durų; riksmas nutilo ir pasigirdo vaiko verksmas.
„Kodėl jie ten atvežė vaiką? – pagalvojo princas Andrejus pirmą sekundę. Vaikas? Kurią?... Kodėl ten vaikas? O gal tai gimė kūdikis? Kai jis staiga suvokė visą džiaugsmingą šio verksmo prasmę, ašaros jį užgniaužė, ir jis, abiem rankomis atsirėmęs į palangę, verkdamas pradėjo verkti, kaip verkia vaikai. Durys atsidarė. Gydytojas, pasiraitojęs marškinių rankoves, be chalato, išblyškęs ir drebančiu žandikauliu, išėjo iš kambario. Princas Andrejus atsisuko į jį, bet gydytojas sutrikęs pažvelgė į jį ir, netaręs nė žodžio, praėjo pro šalį. Moteris išbėgo ir, pamačiusi princą Andrejų, dvejojo ant slenksčio. Jis įėjo į savo žmonos kambarį. Ji gulėjo negyva toje pačioje padėtyje, kurioje jis ją matė prieš penkias minutes, ir ta pati išraiška, nepaisant įsmeigtų akių ir blyškių skruostų, buvo tame žaviame vaikiškame veide su kempine, padengta juodais plaukais.
"Aš myliu jus visus ir niekada niekam nieko blogo nepadariau, tai ką tu man padarei?" pasakė ji miela, apgailėtina miręs veidas. Kambario kampe kažkas mažo raudono niurzgėjo ir girgždėjo baltoje, drebančioje rankomis Marya Bogdanovna.
Po dviejų valandų princas Andrejus tyliais žingsniais įžengė į savo tėvo kabinetą. Senis jau viską žinojo. Jis stovėjo prie pat durų, o kai tik jos atsidarė, senolis tyliai, senatviškomis, kietomis rankomis, kaip ydas, sugriebė sūnų už kaklo ir verkė kaip vaikas.
Po trijų dienų buvo surengtos mažosios princesės laidotuvės ir, atsisveikindamas su ja, princas Andrejus užlipo ant karsto laiptų. O karste buvo tas pats veidas, nors su užmerktos akys. "O, ką tu man padarei?" tai pasakė viską, o princas Andrejus jautė, kad jo sieloje kažkas buvo išplėšta, kad jis kaltas dėl kaltės, kurios negali ištaisyti ar pamiršti. Jis negalėjo verkti. Senis taip pat įėjo ir pabučiavo jos vaškinę ranką, kuri ramiai ir aukštai gulėjo ant kitos, o jos veidas jam pasakė: „O, ką ir kodėl tu man taip padarei? Ir senis, pamatęs šį veidą, piktai nusisuko.
Po penkių dienų jaunasis princas Nikolajus Andreichas buvo pakrikštytas. Mama smakru laikė sauskelnes, o kunigas žąsies plunksna ištepė raukšlėtus raudonus berniuko delnus ir žingsnelius.
Krikštatėvis senelis, bijodamas jį numesti, drebėdamas, nešiojo kūdikį aplink įdubusią skardinę ir perdavė krikštamotei princesei Maryai. Princas Andrejus, sustingęs iš baimės, kad vaikas nepaskęstų, sėdėjo kitame kambaryje ir laukė sakramento pabaigos. Jis džiaugsmingai žiūrėjo į vaiką, kai auklė jį išnešė prie jo, ir pritariamai linktelėjo galva, kai auklė pasakė, kad į šriftą įmestas vaško gabalas su plaukeliais ne nugrimzdo, o plūduriuoja palei šriftą.
Rostovo dalyvavimas Dolokhovo dvikovoje su Bezukhovu senojo grafo pastangomis buvo nutildytas, o Rostovas, užuot pažemintas, kaip tikėjosi, buvo paskirtas Maskvos generalgubernatoriaus adjutantu. Dėl to jis negalėjo išvykti į kaimą su visa šeima, o liko su savo nauja pozicija visą vasarą Maskvoje. Dolokhovas pasveiko, o Rostovas ypač susidraugavo su juo šiuo sveikimo laikotarpiu. Dolokhovas gulėjo sergantis su mama, kuri jį aistringai ir švelniai mylėjo. Sena moteris Marya Ivanovna, įsimylėjusi Rostovą dėl draugystės su Fedja, dažnai pasakodavo jam apie savo sūnų.
„Taip, grafe, jis per kilnus ir tyros sielos, – sakydavo ji, – mūsų dabartiniam, sugadintam pasauliui. Niekas nemėgsta dorybės, visiems skauda akis. Na, sakyk man, grafe, ar tai sąžininga, ar tai yra teisinga iš Bezukhovo pusės? O Fedija savo kilnumu jį mylėjo, ir dabar jis niekada nieko blogo apie jį nesako. Sankt Peterburge dėl šių išdaigų su policininku jie juokavo, juk tai darė kartu? Na, Bezukhovas nieko neturėjo, bet Fedja viską nešė ant savo pečių! Juk ką jis ištvėrė! Tarkime, jie jį grąžino, bet kaip jie galėjo jo negrąžinti? Manau, tokių drąsių vyrų ir tėvynės sūnų, kaip jis, ten nebuvo daug. Na dabar – ši dvikova! Ar šie žmonės turi garbės jausmą? Žinodamas, kad jis Vienintelis sūnus, mesk iššūkį dvikovoje ir šaudyk tiesiai! Gerai, kad Dievas mūsų pasigailėjo. Ir už ką? Na, o kas šiais laikais neturi intrigų? Na, jei jis toks pavydus? Suprantu, nes jis galėjo priversti mane tai pajusti anksčiau, kitaip tai tęsėsi metus. Ir todėl jis iššaukė jį į dvikovą, manydamas, kad Fedja nekovos, nes jis jam skolingas. Koks niekšiškumas! Tai šlykštu! Žinau, kad supratai Fediją, mano brangusis grafe, todėl aš tave myliu savo siela, patikėk manimi. Mažai kas jį supranta. Tai tokia aukšta, dangiška siela!
Pats Dolokhovas sveikdamas dažnai sakydavo Rostovui tokius žodžius, kurių iš jo nebuvo galima tikėtis. „Žinau, jie mane laiko piktu žmogumi“, – sakydavo jis, „tebūnie“. Nenoriu pažinti nieko, išskyrus tuos, kuriuos myliu; bet kurį myliu, aš jį taip myliu, kad atiduosiu savo gyvybę, o likusius sutraiškysiu, jei jie stovės kelyje. Turiu dievinamą, neįvertinamą mamą, dvi ar tris drauges, tarp jų ir tave, o į likusius kreipiu dėmesį tik tiek, kiek jie naudingi ar žalingi. Ir beveik visi kenkia, ypač moterys. Taip, mano siela, – tęsė jis, – sutikau mylinčių, kilnių, didingų vyrų; bet moterų dar nesutikau, išskyrus sugedusias būtybes - grafienes ar virėjas, nesvarbu. Dar nesu susidūręs su tuo dangišku tyrumu ir atsidavimu, kurio ieškau moteryje. Jei rasčiau tokią moterį, atiduočiau už ją savo gyvybę. Ir šitos!...“ Jis padarė paniekinamą gestą. „Ir ar tikite manimi, jei aš vis dar vertinu gyvenimą, tai vertinu jį tik todėl, kad vis dar tikiuosi sutikti tokią dangiškąją būtybę, kuri mane atgaivintų, apvalytų ir išaukštintų“. Bet tu šito nesupranti.
„Ne, aš labai suprantu“, - atsakė Rostovas, kuris buvo paveiktas naujojo draugo.
Rudenį Rostovų šeima grįžo į Maskvą. Žiemos pradžioje Denisovas taip pat grįžo ir apsistojo pas Rostovus. Šis pirmasis 1806 m. žiemos kartas, kurį Nikolajus Rostovas praleido Maskvoje, jam ir visai jo šeimai buvo vienas laimingiausių ir linksmiausių. Nikolajus į savo tėvų namus atsivežė daug jaunų žmonių. Verai buvo dvidešimt metų, graži mergina; Sonja yra šešiolikmetė mergina visu gražumu ką tik žydinčioje gėlėje; Nataša pusiau jauna panelė, pusiau mergaitė, kartais vaikiškai juokinga, kartais mergaitiškai žavinga.
Tuo metu Rostovo namuose tvyrojo kažkokia ypatinga meilės atmosfera, kaip būna namuose, kur yra labai gražios ir labai jaunos merginos. Kiekvienas jaunuolis, atėjęs į Rostovų namus, žiūrėjo į šiuos jaunus, imlius, besišypsančius mergaitiškus veidus kažkam (turbūt į jų laimę), į šį animacinį bėgiojimą, klausydamas šio nenuoseklaus, bet visiems meilaus, viskam pasiruošusio, vilties kupinas moters burbuliavimas Jaunimas, klausydamasis šių nenuoseklių garsų, dabar dainuojančių, dabar muzikos, išgyveno tą patį pasirengimo meilei ir laimės laukimo jausmą, kurį patyrė ir pats Rostovo namų jaunimas.
Tarp Rostovo pristatytų jaunuolių vienas pirmųjų buvo Dolokhovas, kuris patiko visiems namuose, išskyrus Natašą. Ji beveik susiginčijo su broliu dėl Dolokhovo. Ji tvirtino, kad jis piktas žmogus kad dvikovoje su Bezukhovu Pierre'as buvo teisus, o Dolokhovas kaltas, kad jis buvo nemalonus ir nenatūralus.
„Neturiu ko suprasti“, – atkakliai ryžtingai sušuko Nataša, – jis piktas ir be jausmų. Na, aš myliu tavo Denisovą, jis buvo karuseris ir viskas, bet aš vis tiek jį myliu, todėl suprantu. Aš nežinau, kaip tau pasakyti; Jis viską suplanavo, o man tai nepatinka. Denisova...
„Na, Denisovas yra kitas reikalas“, - atsakė Nikolajus, leisdamas jam pajusti, kad, palyginti su Dolokhovu, net Denisovas buvo niekas, - reikia suprasti, kokios sielos šis Dolokhovas, reikia pamatyti jį su mama, tai yra tokia širdis!
"Aš to nežinau, bet jaučiuosi nejaukiai su juo." Ir ar žinote, kad jis įsimylėjo Sonya?
Sulaukęs 88 metų, Ženevoje mirė prancūzų šokėjas ir choreografas Rolandas Petit. ryškus atstovas XX amžiaus pasaulinė baleto scena. Petit yra daugiau nei 150 baleto kūrinių autorius, įskaitant puikus baletas"Jaunystė ir mirtis" Galbūt Petit nebuvo tokio kalibro kaip Balanchine ar Bejart choreografas, bet jis piešė akademinis šokisį gyvą teatro spektaklį, ir tuo jis įdomus.
Rolandas Petitas gimė 1924 m. Prancūzijoje. Jo motina buvo italė Rose Repetto, vėliau įkūrusi garsiąją baleto batų kompaniją Repetto, tėvas buvo Paryžiaus bistro savininkas. Petit anksti domėjosi menu. Jis mėgo šokti skambant fortepijono garsams savo tėvo restorane, kuris visokeriopai skatino jo pomėgius. Vieno iš lankytojų patartas Edmondas Petitas savo devynerių metų sūnų išsiuntė į Paryžiaus operos baleto mokyklą, kur jo mentoriais tapo Gustavas Rico ir Serge'as Lifaras.
Baigęs mokyklą, 16-metis Petit buvo priimtas į baleto korpusą ir jau būdamas 19 metų atliko savo pirmąjį solo vaidmenį - Manuelio de Falla balete „Love the Enchantress“. Tačiau jaunasis šokėjas nebuvo patenkintas Lifaro darbo metodais ir nepritarė savo neoklasikinėms pažiūroms. Jis norėjo pasakyti savo nuomonę apie baletą, todėl, būdamas 21 metų, paliko Paryžiaus operą ir pradėjo statyti save „ Šokių vakarai"Saros Bernhardt teatre.
Tuo metu Petit persikėlė į Paryžiaus bohemijos ratą, su daugeliu iš kurių susipažino Jeano Cocteau dėka. Petit su rašytoju susipažino atsitiktinai: jie susipažino, kai Petit dar mokėsi baleto mokykloje, ir susidraugavo. Choreografas dažnai lankydavosi Cocteau, kurį aplankydavo žinomų menininkų, rašytojai ir muzikantai. Tarp naujų Petito pažįstamų buvo kritikė Irene Lidova ir Sergejaus Diaghilevo asistentas Borisas Kokhno, su kuriais, finansiškai remiamas Petit tėvo, įkūrė savo pirmąją trupę – Eliziejaus laukų baletą. Su šia trupe choreografas pastatė vieną garsiausių savo baletų – „Jaunuolis ir mirtis“ pagal Cocteau pasakojimą.
Tai vieno veiksmo baletas Bacho muzikai tapo Petit kūrybos kvintesencija – herojus, jaunas menininkas, kenčia nuo nelaiminga meilė ir neatlaikęs egzistencinių kankinimų nusižudo. Baletas sulaukė stulbinančios sėkmės – tuo metu neregėtas erotiškumas ir atvirumas, o baletui itin drąsus femme fatale įvaizdis sužavėjo publiką. Laikui bėgant šis baletas tapo vienu populiariausių XX amžiaus pastatymų – jis buvo pastatytas viso pasaulio teatruose, o pagrindinius vaidmenis šoko iškilūs atlikėjai, tarp kurių – Michailas Baryšnikovas, Rudolfas Nurejevas ir Nicolas Le Riche.
1948 m. Petitas sukūrė antrąją trupę – Paryžiaus baletą, su kuria 1949 m. Londone pastatė „Karmen“ su Margot Fonteyn. Jausmingas pastatymas sukėlė Didžiosios Britanijos kritikų baimę: vienos iš recenzijų autorius rašė tiesiogine to žodžio prasme, išgirdęs, kaip vyrukams su trenksmu nuplėštos kelnių sagos. Tačiau visuomenė baletą priėmė su kaupu, o Londonas Petit tapo svarbiu žingsniu Europos pripažinimo ir pasaulinės šlovės keliu.
1964 m., Paryžiaus operos užsakymu, Petit pastatė dar vieną išskirtinį baletą – „Notre Dame de Paris“ pagal Maurice'o Jarre'o muziką. Tuo metu choreografas jau buvo tikra žvaigždė- šeštajame dešimtmetyje jis ketverius metus praleido Holivude, kur savo trupę atsivežė į turą. Per tą laiką Petit spėjo dirbti su Orsonu Wellesu ir choreografuoti šokius muzikiniuose filmuose „Tėtis ilgos kojos“ su Fredu Astaire'u, „Whatever Happens“, kuriuose vaidino Petit žmona, prancūzų balerina Zizi Jeanmaire ir daugybė kitų. .
Aštuntojo dešimtmečio pradžioje Petit kelerius metus perėjo nuo baleto prie „lengvųjų žanrų“, pavyzdžiui, kabareto, tačiau jau 1972 m. choreografas vadovavo Marselio baletui, su kuriuo dirbo iki 1998 m. Per šį laikotarpį Petit pasirodė netikėtai, pradėdamas statyti baletus pagal jį literatūros kūriniai. Jis buvo vienintelis išskirtinis choreografas, išdrįsęs pastatyti baletą pagal Prousto romanų seriją „Prarasto laiko beieškant“. Šis drąsus bandymas privertė daugelį kritikų persvarstyti Petit kaltinimus paviršutiniškumu ir bulvarinės choreografijos troškimu.
Petit buvo apsuptas iškilių žmonių savo laiko pažodžiui visose meno srityse. Muziką jo baletams parašė Henri Dutilleux ir Henri Sauguet, spektaklių dekoracijas sukūrė Pablo Picasso ir Maxas Ernstas, kostiumus sukūrė Yves-Saint Laurent ir Christian Dior, libretą parašė Jean Anouilh, Jacques. Prévert ir Georges Simenon. Petit atsiminimai, išleisti 1993 m., beveik visiškai susideda iš prisiminimų apie darbą ir pažintį su tais, su kuriais choreografas turėjo galimybę bendradarbiauti ar bendrauti.
Ypatingą vietą Petito biografijoje užima jo darbai Rusijoje ir Sovietų Sąjungoje. Aštuntajame dešimtmetyje jo „Notre Dame“ katedra SSRS, kur, kitaip nei Londone, mini sijonai ir Jarre'o muzika buvo ne tik nežinoma, bet ir beveik uždrausta, sukėlė tikrą sensaciją. 1973 m. Petit Didžiajame teatre pastatė „Rožės mirtį“ Mayai Plisetskajai, o 1988 m. – Cyrano de Bergerac. Nepaisant to, įsimintiniausias Didžiajame teatre pastatytas baletas „Petit“ buvo „Pikų dama“ (2001 m.) su Ilze Liepa ir Nikolajumi Tsiskaridze. Už šį baletą Rolandas Petitas buvo apdovanotas Rusijos valstybine premija ir tapo pirmuoju užsieniečiu, gavusiu tokią garbę. 2010 m. Bolshoi Petit prašymu jis pastatė „Jaunystę ir mirtį“ specialiai pagrindinei jaunajai Rusijos baleto žvaigždei Ivanui Vasiljevui.
Didžiojo teatro generalinis direktorius Anatolijus Iksanovas pareiškė užuojautą dėl Petito mirties ir pažadėjo teatre surengti vakarą jo atminimui. "Šį didelis praradimas už visą baleto pasaulį ir asmeninį sielvartą dėl mūsų, Didžiojo teatro, kuriame daug kas siejasi su Rolandu Petitu. Rolandas Petitas – ištisa era pasaulio baleto istorijoje. Mes visada prisiminsime šį puikų kūrėją“, – sakė jis.
Jis tapo moderni klasika. Jo baletai šokami įvairiose pasaulio scenose. Jie jį cituoja, mokosi iš jo pasirodymų...
2011 m. liepos 10 d. mirė prancūzų šokėjas ir choreografas, XX amžiaus baleto istoriją pakeitęs kūrėjas Rolandas Petit.
Būdamas 9 metų, 1933 m., Rolandas Petitas įstojo į šokių mokykla Paryžiaus opera. Po 7 metų, būdamas 16 metų, jis pasirodo Operos scenoje kaip korpuso baleto šokėjas. 1943 m. Petit jau stovėjo ant vidurinio baleto hierarchijos laiptelio - gavo solisto, „vadovo“ laipsnį, virš jo buvo „žvaigždės“ ir „premjerai“, o žemiau jo buvo „šviesuoliai“ ir pirmasis korpusas. baletas. Serge'as Lifaras vėliau rašė, kad būtent jis atrado Petit, suteikdamas jam solo vaidmenį balete „Mylėk užburiąją“.
Nikolajus Tsiskaridze dirbo su Rolandu Petitu, kalba apie jį:
„Rolandas Petitas yra vienas iškiliausių gyvųjų klasikų. Mano nuomone, tai vienas įdomiausių ir aktualiausių choreografų. Jam labai pasisekė, nes jis pats ir jo sąmonė susiformavo, kaip pats sako, apgultame Paryžiuje, kur žmonės dėl to, kad nebuvo nei įvažiuoti, nei išvažiuoti, buvo priversti užsiimti tik menu, kažkaip patys. Jie turėjo linksmintis ir pramogauti.
Ir per šį laikotarpį jis patenka į kompaniją didžiausi žmonės, jis susitinka su Jeanu Cocteau, legendiniu Serge'o Diaghilevo sekretoriumi Borisu Kokhno, kuris atveria jam kelią į bohemišką Paryžių, kur Petit susitinka su didžiausiais to laikotarpio menininkais, aktoriais, scenografais.
Jeano Cocteau ir Boriso Kokhno įtakoje Petit paliko Paryžiaus operos trupę ir įkūrė savo trupę, kuri buvo pavadinta „Elysees laukų baletu“. Prieš tai jis jau pradėjo bandyti statyti savo atskirus opusus Saros Bernhardt teatro scenoje - ten kas savaitę buvo rengiami baleto vakarai, kuriuose jis pristatė pirmuosius choreografinius opusus.
Tada jis surenka savo trupę, kurioje yra keletas jo kurso draugų ir draugų iš Paryžiaus operos. Ši grupė gyvavo neilgai, nes dėl nesutarimo su teatro vadovybe Petit buvo priverstas palikti šią trupę. Šiek tiek vėliau jis vėl surengia savo spektaklį ir savo trupę, kuri vadinasi „Paryžiaus baletai“.
Rolandas Petitas. Nuotrauka – agentūra Bernand Mano, kaip puikaus choreografo, požiūriu, Rolandas Petit gimė 1947 m., kai pastatė vieną didžiausių kada nors statytų baletų pasaulyje – tai „Jaunas žmogus ir mirtis“, šio spektaklio libretą sukūrė Jeanas. Cocteau ir apskritai tai yra jo idėja, šio spektaklio kūrimas. Nuo šios dienos pasaulyje pasirodo labai ryškus, labai garsus choreografas Rolandas Petitas.
1949 m. Londone pasirodė jo baletas „Karmen“, kuris tris mėnesius buvo rodomas Londone septynis ar aštuonis kartus per savaitę, vėliau šis spektaklis persikėlė į Paryžių, kur veikė du mėnesius, tada jie išvyko į Niujorką. taip pat atlieka šį spektaklį du mėnesius. Jau kitą dieną po „Karmen“ pastatymo Rolandas Petitas tapo tarptautine žvaigžde. Jis kviečiamas į skirtingus teatrus, stato šį spektaklį ir vėlesnius įvairiose pasaulio trupėse, sulaukia kvietimo iš Holivudo.
50-ųjų pabaigoje jis atsidūrė Holivude, kur dirbo su Fredu Astaire'u ir choreografavo šokius įvairiems filmams. Visų pirma, viename iš šių filmų apie Hansą Christianą Anderseną, kuriame daug baleto scenų, filme vaidina jo būsima žmona Renee Jeanmaire, kuri į istoriją įėjo Zizi Jeanmaire vardu. O jis daug choreografuoja įvairiems puikiems Holivudo šokėjams ir dirba, kaip pats sako, su savo vaikystės dievu Fredu Astaire'u. Jis pasakė: „Ko aš galiu tave išmokyti, visą gyvenimą su tavimi mokiausi“. Ir Fredas Astaire'as pasakė: „Ne, bet dabar aš pasimokysiu iš tavęs“. Tai buvo labai įdomus bendradarbiavimas, Rolandas Petitas išmoko daug naujų dalykų ir niekada neatsisakė meilės reviams.
Jau grįžęs į Europą pas savo žmoną Zizi Jeanmer, jis sukūrė daugybę programų, revių scenai ir ypač „Cabaret de Paris“, kur jo pilnai surežisuotos programos leidžiamos kasdien, o pagrindinė žvaigždė – Zizi. Jeanmer. Visi komplektai ir kostiumai jiems pagaminti taip didžiausi menininkai kaip Romanas Tyrtovas, kuris į istoriją įėjo kaip Erte.
1965 m. Petitas grįžo į garsiąją Paryžiaus operos trupę, kur studijavo, nuo kurios kažkada pradėjo, o pirmąjį spektaklį Paryžiaus operai pastatė kartu su kostiumus kūrusiu Yves'u Saint Laurent'u. Jis stato spektaklį „Paryžiaus katedra“, kuris turi bombos sprogimo efektą: Paryžiaus opera buvo neįprasta tokio plastiškumo. Daugelį to, ką sugalvojo Rolandas Petitas, iš jo pasiskolino kiti choreografai. Tai labai lengva įrodyti: pažvelgus į Rolando biografiją, kokiais metais jis ką pastatė ir kokias naujoves apskritai įdiegė ir kokie kūriniai vėliau pasirodė visame pasaulyje, tai aišku. Laimei, Rolandas beveik visas įrašytas.
Tuo metu, kai stato „Notre Dame katedrą“, jis kviečiamas būti meno vadovas, ir Paryžiaus operos baleto trupės direktorius, kuris gyvavo neilgai. Nes negalėjo su tuo susitaikyti ir rasti tarpusavio kalba su žvaigždėmis. Jis teigė šiuo kūriniu nesidomėjęs ir savo noru antrą kartą paliko Paryžiaus operos sienas. Ir iki šiol jis ten grįžta ir rengia savo pasirodymus šiai garsiai grupei.
1972 m. jis atvyksta į Marselį, kur gauna visišką carte blanche. Ten Petit yra karalius ir dievas visiems, tik jo valia vykdoma. Apskritai jis svajojo apie tokią trupę ir ją sukūrė: baletas Marselyje tampa antra pagal svarbą trupe Prancūzijoje ir gyvuoja jau daug metų. 26 metus jis buvo šios grupės direktorius. Ten, Marselyje, teatre jis atidaro baleto mokyklą. Jam vadovaujant buvo pastatytas specialus baleto teatro pastatas. Ir štai XX amžiaus pabaigoje jis amžiams paliko Marselį, nutraukė režisieriaus pareigas ir tęsė gyvenimą, statydamas įvairius spektaklius. Tiek restauruojant senus, tiek įrengiant naujus.
Man nepaprastai pasisekė, man labai pasisekė, nes jis 2001 metais Didžiajame teatre pastatė savo didelį, paskutinį spektaklį man ir man, baletą „Pikų dama“. Čia prasidėjo mūsų kūrybinė draugystė ir tiesiog draugystė gyvenime. Šis žmogus man labai brangus ir labai įdomus, nes su juo galima pasikalbėti absoliučiai bet kokia tema. Ir visada įdomu.
XX amžiaus antrosios pusės istorijoje nėra nė vieno puikaus žmogaus – ar tai būtų menininkas, kompozitorius, aktorius, net kai kurie mokslo korifėjai – su kuriuo Rolandas Petitas nebendradarbiautų, kurdamas įvairius spektaklius. Istorijų – ir juokingų, ir liūdnų – daug, bet jų visų dėka atsirado tie puikūs kūriniai, kurie transliuojami visame pasaulyje.
Rolandas pasižymi dideliu santykių paprastumu ir humoru. Be šių dviejų komponentų man tai neįsivaizduojama. Ir visa tai labai stipriai atsispindi jo kūryboje. Jo choreografija labai paprasta. Ir labai dažnai, kai žiūrėdavau kokius nors iki tol nematytus numerius, visada apimdavo jausmas: kodėl ne aš sugalvojau ar kažkas šalia? Kodėl tai paprastas dalykas ar jam tai atėjo į galvą?
Jam labai nepatinka, kai menininkai perdirba tekstą ar užsiima pagražinimu. Nes jis visada kuria ne tik labai paprastą ir labai aiškų piešinį, labai tiksliai derantį prie muzikinių akcentų. Petit labai tiksliai duoda menininkams režisūrinius nurodymus: kokiame emocinė būsena tai turi būti atlikta, su kokiomis veido išraiškomis ir kur galima iš savęs išgauti emocijas, o kur ne.
Savo choreografijoje jis leido improvizuoti tik rusų menininkams. Jis leido tai padaryti Mayai Plisetskajai, net jai skirtame balete „Proustas arba širdies lūžis“, kur ji turėjo ir šokio dalių, jai specialiai paskyrė. muzikinis momentas, kur ji galėtų improvizuoti būtent taip, kaip tai daro. Ačiū Dievui, kad įrašyta. Taip buvo ir su Michailu Baryšnikovu, ir su Rudolfu Nurejevu, ir su Jekaterina Maksimova ir Vladimiru Vasiljevu, kai jis pakvietė juos atlikti savo spektaklius „Žydrasis angelas“, ir mums pasisekė su Ilze (Ilze Liepa - red.), bet šį pasitikėjimą reikėjo užsitarnauti.
Jis atsisako dirbti su daugeliu menininkų ir paprastai yra žinomas kaip labai sudėtingas žmogus. Labai dažnai, statydamas savo pasirodymus, jis užsakydavo muziką, ypač, kaip buvo „Notre Dame“ katedroje ar spektaklyje „Clavigo“. Tiksliau, tuo metu labai populiarūs ir aktualūs kompozitoriai... Tačiau labai dažnai Rolandas Petitas kūrė spektaklius pagal jau esamą simfonine muzika. O jo požiūris visada skirtingas ir individualus.
Kartais jis sukuria sceną be muzikos, o tada bando šią sceną pritaikyti muzikai. Visų pirma, taip buvo pastatyta pjesė „Jaunuolis ir mirtis“, kurioje buvo panaudota Johanno Sebastiano Bacho muzika ir kur jis jokiu būdu neleidžia menininkams sutelkti dėmesį į muzikinius akcentus, visą laiką užsimindamas, kad muzika skamba už to, kas vyksta scenoje, tai fonas egzistuoja už kambario, kuriame yra pagrindiniai veikėjai, ribų. Arba, pavyzdžiui, pjesę „Proustas“. Jis atrinko įvairių prancūzų kompozitorių muziką. prancūzų kompozitoriai, kūrę būtent tuo metu, kai gyveno Marcelis Proustas.
Kai statėme „Pikų karalienę“ (šis spektaklis buvo pastatytas pagal apgailėtiną Piotro Iljičiaus Čaikovskio simfoniją), jis leido sau sukeisti dalis, kas, žinoma, sukėlė didelį visų nepasitenkinimą. muzikos kritikai ir muzikantai. Tačiau su visais muzikiniais akcentais elgėsi labai atsargiai. Ir jis labai atidžiai mus stebėjo, kad įsitikintų, jog tai įvykdėme.
Iš pradžių, kai jis paėmė Čaikovskio muziką, jį paėmė Leonardas Bernsteinas. Bernsteinas atliko šią simfoniją kitaip, priešingai nei tradicija, kuri buvo būdinga rusų atlikimui. Paklaustas, kodėl pasirinkote Bernsteiną, jis teigė, kad čia akcentai buvo daug aiškesni. Galima sakyti, kad jis turi tam tikrų laisvių su muzika.
Kai jis 1949 m. pastatė baletą „Karmen“ pagal muziką operai (tai buvo pirmas kartas, kai paėmė muziką operai „Karmen“, ją visiškai perdarė, visiškai perdarė ir pastatė baletą), taip pat buvo daug piktų straipsnių muzikologų ir muzikantų, kurie nenorėjo su tuo taikstytis, bet šis spektaklis gyvuoja.
Netrukus jam sukaks 60 metų, ir spektaklis vyksta iki šios dienos į skirtingi teatrai pasaulyje ir yra didžiulė sėkmė. Taigi, ko gero, nugalėtojai nėra vertinami, galbūt menininkas teisus“.
kultūros naujienos
, fantazija
Sutuoktinis: Zizi Jeanmer (vienas vaikas)
Biografija
Rolandas Petit (pranc. Roland Petit; 1924-2011) – prancūzų šokėjas ir choreografas, vienas pripažintų XX amžiaus baleto klasikų.
Rolandas Petitas yra Rose Repetto, garsaus baleto drabužių ir batų prekės ženklo „Repetto“ įkūrėjo, bistro savininko sūnus. Kai jam buvo 12 metų, jo motina italė Rose Repetto išsiskyrė su vyru ir išvyko iš Paryžiaus, todėl Rolandą ir jo jaunesnįjį brolį Claude'ą užaugino jų tėvas Edmondas Petitas. Vėliau Edmondas Petitas ne kartą buvo subsidijuojamas teatro spektakliai sūnus.
Rolandas Petitas nuo vaikystės domėjosi menu, mėgo deklamuoti, piešti ir kiną. Jo tėvas, patarus vienam iš bistro lankytojų, Rolandą išsiuntė į Paryžiaus operos baleto mokyklą, kai jam buvo 9 metai. Mokykloje Petit mokėsi pas garsųjį mokytoją Gustave'ą Rico, jo klasės draugai buvo vėliau garsūs Jeanas Babile'is ir Rogeris Fenonjoie. Petit taip pat lankė privačias rusų mokytojų Liubovo Egorovos, Olgos Preobraženskajos ir Madame Ruzanos pamokas.
Baigęs mokslus 1940 m., jis prisijungė prie Paryžiaus operos korpuso.
1944 m. lapkritį, kai Paryžius buvo išvaduotas iš vokiečių okupacijos, Rolandas Petit paliko Paryžiaus operą.
Baleto veiklos pradžia
1945 m. kartu su kitais jaunaisiais Paryžiaus operos artistais dalyvavo Saros Bernhardt teatro šokių vakaruose. Tais pačiais metais kartu su Janine Sharra ir padedamas Jeano Cocteau, Boriso Kokhno ir Christiano Berardo jis sukūrė savo trupę Eliziejaus laukų baletą, kurioje oficialiai užėmė choreografo pareigas.
1946 m. sukūrė baletą „Jaunuolis ir mirtis“ Jeanui Babile'ui ir jo žmonai Nathalie Flippart (scenarijus Jean Cocteau, muzika J.-S. Bacho), tapusį pasaulio baleto meno klasika. Šis vieno veiksmo baletas pagal Bacho muziką tapo Petit kūrybos kvintesencija – herojus, jaunas menininkas, kenčia nuo nelaimingos meilės ir, neatlaikęs egzistencinių kančių, nusižudo. Baletas sulaukė stulbinančios sėkmės – tuo metu neregėtas erotiškumas ir atvirumas, o baletui itin drąsus femme fatale įvaizdis sužavėjo publiką. Laikui bėgant šis baletas tapo vienu populiariausių XX amžiaus pastatymų – jis buvo pastatytas viso pasaulio teatruose, o pagrindinius vaidmenis šoko iškilūs atlikėjai, tarp kurių – Michailas Baryšnikovas, Rudolfas Nurejevas ir Nicolas Le Riche.
1948 m. jis paliko kompaniją (po to ji gyvavo dar 3 metus) ir Marigny teatre sukūrė naują trupę - „Paryžiaus baletą“, kurios prima balerina buvo Rene (Zizi) Jeanmer. 1950 m. rugsėjo 25 d. įvyko Petit baleto „Deimantų valgytojas“ premjera pagal J.-M. Damazas, kur Rolandas Petitas ir Zizi Jeanmer ne tik šoko, bet ir dainavo.
Kitais metais, ypač jai, jis pastatė kitą savo garsųjį baletą „Karmen“.
Karjera Holivude
Londono premjera buvo tokia sėkminga, kad Jeanmaire gavo kvietimą iš Holivudo, kur Petit sekė ją. Holivude dirbo ir kaip choreografas, ir kaip šokėjas. 1952 m. kartu su Jeanmaire'u ir Ericu Brunu dalyvavo filmuojant muzikinį filmą „Hansas Kristianas Andersenas“ (Princas seriale „Undinėlė“).
1955 m. buvo išleisti du jo choreografijos filmai: „Stiklinė šlepetė“ ir „Tėtis ilgos kojos“.
1960 m. režisierius Terence'as Youngas nufilmavo baleto filmą „Viena, du, trys, keturios arba juodos kojinės“, kuriame buvo keturi Rolando Petito baletai: „Karmen“, „Nuotykių mergina“, „Cyrano de Bergerac“ ir „Gedulo diena“. Filmavime dalyvavo Rene (Zizi) Jeanmer, Cyd Charisse, Moira Shearer ir Hansas van Manenas. Pats Petitas savo choreografijoje atliko tris pagrindinius vaidmenis: Don Chosė, jaunikis ir Cyrano.
Prancūzija. Paryžius. Marselis
1965 m. jis grįžo į Paryžiaus operą, kur pastatė Maurice'o Jarre'o baletą „Notre Dame“. Pagrindinius vaidmenis premjeroje atliko Claire Mott (Esmeralda), Cyril Atanasov (Claude Frollo), Jean-Pierre Bonnefoux (Phoebus). Kvazimodo vaidmenį atliko pats choreografas.
1973 m. jis pastatė „Rožės mirtį“ (pranc. „La Rose Malade“) Mayai Plisetskajai pagal Mahlerio muziką.
Aštuntojo dešimtmečio pradžioje Petit kelerius metus perėjo nuo baleto prie „lengvų žanrų“, pavyzdžiui, kabareto, tačiau jau 1972 m. choreografas vadovavo Marselio baletui, su kuriuo dirbo iki 1998 m., tai yra 26 metus. Pirmasis kompanijos pastatymas buvo baletas „Pink Floyd“, parodytas Marselio stadione. Jo naujos trupės žvaigždės buvo Dominique'as Calfuni ir Denisas Gagneux. Per šį laikotarpį Petit pasirodė netikėtai, pradėdamas statyti baletus pagal literatūros kūrinius. Jis buvo vienintelis išskirtinis choreografas, išdrįsęs pastatyti baletą pagal Prousto romanų ciklą „Prarasto laiko beieškant“. Šis drąsus bandymas privertė daugelį kritikų persvarstyti Petit kaltinimus paviršutiniškumu ir bulvarinės choreografijos troškimu.
Baleto kūryba
Rolandas Petitas yra daugiau nei 50 baletų ir numerių, skirtų šokėjams visame pasaulyje, autorius. Jis statė pasirodymus geriausiose Italijos, Vokietijos, Anglijos, Kanados, Kubos ir Rusijos scenose. Jo opusai išsiskyrė stilistine ir technine baleto kalbos įvairove.
Jis bendradarbiavo ir su avangardistais, ir su naujojo realizmo atstovais, įskaitant Martial Rice, Jean Tinguely ir Niki de Saint Phalle. Dirbo su mados dizaineriu Yves'u Saint Laurent'u (kostiumai baletams "Notre Dame de Paris" ir "The Death of the Rose"), dainininku ir kompozitoriumi Serge'u Gainsbourg'u, skulptoriumi Baldaccini, menininkais Jeanu Carzou ir Maxu Ernstu.
Libretą Petit parašė Simenonas, Jacquesas Prévertas ir Jeanas Anouilhas. Muziką jo baletams sukūrė Henri Dutilleux ir Maurice'as Jarre'as.
Asmeninis gyvenimas
1954 metais jis vedė baleriną Zizi Jeanmer. Jų dukra Valentina taip pat tapo šokėja ir kino aktore.
Jis mirė sulaukęs 87 metų nuo žaibinės leukemijos. Jis buvo palaidotas Paryžiaus Monparnaso kapinių 13 skyriuje.
Ar tu tai žinai
2001 m. Rolandas Petitas Didžiajame teatre pastatė programą, kurią sudarė du spektakliai – „Passacaglia“ pagal A. von Weberno muziką, kurį 1994 m. pastatė Paryžiaus operai, ir naujas baletas „Pikų karalienė“. Čaikovskio muzika. Pirmajame spektaklyje pagrindinius vaidmenis atliko Svetlana Lunkina ir Janas Godovskis, antrajame - Nikolajus Tsiskaridze, Ilze Liepa ir Svetlana Lunkina.
Petit yra daugiau nei 150 baleto pastatymų, įskaitant puikų baletą „Jaunas žmogus ir mirtis“, autorius. Galbūt Petit nebuvo tokio kalibro kaip Balanchine ar Béjart choreografas, bet akademinį šokį jis pavertė gyvu teatro pasirodymu, ir tuo jis įdomus.
Dirba teatre
Svarbiausi baleto spektakliai:
2004 „Kūrimo būdai / Les chemins de la création“
1999 "1945 "Rendez-vous / Le rendez-vous"
1945 „Les Forains“
1945 „Gernika“
Petit baletai Rusijoje:
Didysis teatras, Maskva
2010 „Jaunystė ir mirtis“
2003 „Notre Dame katedra“
2001 „Pikų dama“
Mariinsky teatras, Sankt Peterburgas
1998 „Karmen“
1998 „Jaunystė ir mirtis“
Leningrado operos ir baleto teatras pavadintas. Kirovas
1978 „Notre Dame katedra“
Scenaristas
Filmografija
Apdovanojimai ir prizai
2001 m. Rusijos Federacijos valstybinė premija (už baleto „Pikų karalienė“ pastatymą Didžiajame teatre)
1975 Namai Nacionalinis apdovanojimas Prancūzija literatūros ir meno srityje
1974 m. Garbės legiono ordinas
1965 Nacionalinis ordinas už nuopelnus literatūrai ir menui
