Aleksandro Nikolajevičiaus Ostrovskio kūryba pelnytai yra XIX amžiaus vidurio rusų dramaturgijos viršūnė. Mums tai pažįstama nuo mokyklos laikų. Ir nepaisant to, kad Ostrovskio pjesės, kurių sąrašas yra labai didelis, buvo parašytos dar praėjusiame amžiuje, jos išlieka aktualios ir dabar. Taigi koks garsaus dramaturgo nuopelnas ir kaip pasireiškė jo kūrybos naujovė?
trumpa biografija
Aleksandras Ostrovskis gimė 1823 m. kovo 31 d. Maskvoje būsimojo dramaturgo vaikystė prabėgo Zamoskvorečėje, Maskvos pirklių rajone. Dramaturgo tėvas Nikolajus Fedorovičius dirbo advokatu ir norėjo, kad sūnus sektų jo pėdomis. Todėl Ostrovskis keletą metų mokėsi tapti advokatu, o po to tėvo įsakymu įstojo į teismą kaip raštininkas. Bet net tada Ostrovskis pradėjo kurti savo pirmąsias pjeses. Nuo 1853 metų dramaturgo kūriniai statomi Sankt Peterburge ir Maskvoje. Aleksandras Ostrovskis turėjo dvi žmonas ir šešis vaikus.
Bendrosios Ostrovskio pjesių kūrybiškumo charakteristikos ir temos
Per savo darbo metus dramaturgas sukūrė 47 pjeses. „Vargšė nuotaka“, „Miškas“, „Kraitis“, „Snieguolė“, „Skurdas nėra yda“ - visa tai yra Ostrovskio pjesės. Sąrašą galima tęsti labai ilgai. Dauguma pjesių yra komedijos. Ne veltui Ostrovskis išliko istorijoje kaip puikus komikas – net jo dramose yra juokinga pradžia.
Didelis Ostrovskio nuopelnas slypi tame, kad būtent jis išdėstė realizmo principus rusų dramoje. Jo kūryba atspindi patį žmonių gyvenimą visu jo įvairove ir natūralumu, Ostrovskio pjesių herojai yra įvairūs žmonės: pirkliai, amatininkai, mokytojai, valdininkai. Galbūt Aleksandro Nikolajevičiaus darbai mums artimi iki šių dienų būtent todėl, kad jo personažai tokie realistiški, teisingi ir tokie panašūs į mus pačius. Panagrinėkime tai konkrečiais kelių pjesių pavyzdžiais.
Ankstyvoji Nikolajaus Ostrovskio kūryba. „Mūsų žmonės – būsime suskaičiuoti“
Viena iš debiutinių pjesių, suteikusių Ostrovskiui visuotinę šlovę, buvo komedija „Mūsų žmonės – būsime suskaičiuoti“. Jo siužetas pagrįstas tikrais įvykiais iš dramaturgo teisinės praktikos.
Spektaklyje vaizduojama pirklio Bolšovo, kuris pasiskelbė bankrutavusiu, kad nereikėtų mokėti skolų, apgaulė ir dukters bei žento, kurie atsisakė jam padėti, apgaulė. Čia Ostrovskis vaizduoja patriarchalines gyvenimo tradicijas, Maskvos pirklių charakterius ir ydas. Šioje pjesėje dramaturgas aštriai palietė temą, kuri perėjo visą jo kūrybą: laipsniško patriarchalinės gyvenimo struktūros naikinimo, transformacijos ir pačių žmonių santykių temą.
Ostrovskio pjesės „Perkūnas“ analizė
Spektaklis „Perkūnas“ tapo lūžio tašku ir vienu geriausių Ostrovskio kūrinių. Tai taip pat parodo kontrastą tarp senojo patriarchalinio pasaulio ir iš esmės naujo gyvenimo būdo. Spektaklis vyksta ant Volgos kranto, Kalinovo provincijos mieste.
Pagrindinė veikėja Katerina Kabanova gyvena savo vyro ir jo motinos pirklio Kabanikha namuose. Ji kenčia nuo nuolatinio uošvės, iškilios patriarchalinio pasaulio atstovės, spaudimo ir priespaudos. Katerina blaškosi tarp pareigos savo šeimai jausmo ir jausmo, kuris ją apima kitam. Ji pasimetusi, nes savaip myli savo vyrą, tačiau negali susivaldyti ir sutinka eiti į pasimatymus su Borisu. Vėliau herojė atgailauja, jos laisvės ir laimės troškimas susiduria su nusistovėjusiais moralės principais. Katerina, nepajėgi apgauti, prisipažįsta, ką padarė savo vyrui ir Kabanikhai.
Ji nebegali gyventi visuomenėje, kurioje viešpatauja melas ir tironija, o žmonės nesugeba suvokti pasaulio grožio. Herojės vyras myli Kateriną, tačiau negali, kaip ir ji, maištauti prieš motinos priespaudą – jis tam per silpnas. Mylimasis Borisas taip pat negali nieko pakeisti, nes pats negali išsivaduoti iš patriarchalinio pasaulio galios. Ir Katerina nusižudo – protestuoja prieš senąjį gyvenimo būdą, pasmerktą pražūčiai.
Kalbant apie šią Ostrovskio pjesę, herojų sąrašą galima suskirstyti į dvi dalis. Pirmajame bus senojo pasaulio atstovai: Kabanikha, Dikoy, Tikhon. Antroje – herojai, simbolizuojantys naują pradžią: Katerina, Borisas.
Ostrovskio herojai
Aleksandras Ostrovskis sukūrė visą galeriją įvairiausių personažų. Čia valdininkai ir pirkliai, valstiečiai ir bajorai, mokytojai ir menininkai yra įvairūs, kaip ir pats gyvenimas. Įsidėmėtinas Ostrovskio dramaturgijos bruožas yra jo personažų kalbėjimas – kiekvienas veikėjas kalba savo kalba, atitinkančia jo profesiją ir charakterį. Verta atkreipti dėmesį į tai, kaip dramaturgas sumaniai naudoja liaudies meną: patarles, priežodžius, dainas. Kaip pavyzdį galime paminėti bent Ostrovskio pjesių pavadinimą: „Skurdas nėra yda“, „Savi žmonės - mes būsime suskaičiuoti“ ir kt.
Ostrovskio dramaturgijos reikšmė rusų literatūrai
Aleksandro Ostrovskio dramaturgija buvo reikšmingas nacionalinio rusų teatro formavimo etapas: būtent jis sukūrė jį dabartine forma, ir tai yra neabejotina jo kūrybos naujovė. Ostrovskio pjesės, kurių sąrašas buvo trumpai pateiktas straipsnio pradžioje, patvirtino realizmo triumfą rusų dramoje, o jis pats įėjo į jos istoriją kaip unikalus, originalus ir puikus žodžių meistras.
Pamokos tikslas. A.N. Ostrovskio drama „Kraitis“. Iš pirmo žvilgsnio pirmieji du reiškiniai yra ekspozicija. Simbolinė vardų ir pavardžių reikšmė. Paratovas Sergejus Sergejevičius. Dažniausiai Ostrovskio pjesių pavadinimai yra posakiai, patarlės. Karandyševas. Kūrybinės A. N. idėjos. Ostrovskis. Personažai. Diskusija apie L.I. Ogudalova. Dramos „Kraitis“ analizė. Ką mes sužinojome apie Paratovą.
„Sniego mergelės“ herojai“ - dainos. Šaltas padaras. Didžiulė galia. Snieguolė. Kokie herojai yra tiesiog nuostabūs. A.N. Ostrovskis. Lelya vaizdas. Meilės rytas. Herojai. Nikolajus Andrejevičius Rimskis-Korsakovas. Žiemos pasaka. Operos finalas. Personažai. Piemens ragas. Autoriaus idealai. Scena. Meilė. Rusų liaudies ritualų elementai. Gamtos galia ir grožis. Pagarba žmonių kultūrinėms tradicijoms. V. M. Vasnecovas. Kupava ir Mizgiras. Tėvas Šaltis.
„Pjesė „Dowry““ – paskutinė scena. "Kraitis". Tačiau gebėjimas įsitraukti ir ekstravagancija visiškai neatmeta blaivaus skaičiavimo. Larisos ir Paratovo santykiai primena plėšrūno ir aukos santykius. Buvę pirkliai virsta verslininkais milijonieriais. Katerina yra tikrai tragiška herojė. Kaip ir Katerina, Larisa priklauso moterims, turinčioms „šiltą širdį“. Tai tarsi buvimas precedento neturinčiame greitame laive, tarsi prabangioje viloje.
„Ostrovskio pjesė „Perkūnas“ – išraiškingai perskaitykite Katerinos monologą atgailos scenoje. Kokia tvarka vyrauja mieste? (Atsakymą patvirtinkite tekstu). Tikhonas yra malonus ir nuoširdžiai myli Kateriną. Su kuo herojė kovoja: su pareigos jausmu ar „tamsiąja karalyste“? Ar Katerina turėjo kitą išeitį, išskyrus mirtį? Kodėl Katerina liko viena su savo sielvartu? Įrodykite N. Dobrolyubovo žodžių teisingumą. Kokiomis sąlygomis? Kabanova Marfa Ignatievna yra despotizmo įsikūnijimas, apimtas veidmainystės.
„Perkūno herojai“ - Ostrovskio stiliaus bruožai. Ostrovskio portretas. Aleksandras Nikolajevičius Ostrovskis. Pjesė „Perkūnas“ buvo parašyta 1859 m. N.A. Dobrolyubovas. Socialinė A. N. Ostrovskio veikla. Pokalbis apie pjesės suvokimą. Pagrindinė „Perkūno“ tema. Pavadinimo prasmė. Elgesys veidmainiškas. Nacionalinis teatras. Kontrasto priėmimas. Garsiausios A. N. Ostrovskio pjesės. Garbanotas. Paminklas A. N. Ostrovskiui. Katerinos protestas. Žodynas.
„Ostrovskio pjesė „Kraitis““ - poetinės eilutės. Įgūdžiai išreikšti savo mintis. Liūdna daina apie benamę moterį. Probleminiai klausimai. Kaip atrodo Karandyshevas? Meilė Larisai. Koks žmogus yra Paratovas? Spektaklio analizė. Įgyti teksto analizės įgūdžių. Larisos sužadėtinis. Ką pjesei ir filmui prideda čigonų daina? Ostrovskis. Nušovė Karandyševas. Ostrovskio pjesės paslaptis. Romantika. Žiauri romantika. Ar Paratovai reikia Larisos? Čigonų daina.
Laikai ir gatvės peizažas keičiasi, bet žmonės Rusijoje išlieka tie patys. XIX amžiaus rašytojai rašė apie savo laiką, tačiau daugelis santykių visuomenėje išliko tokie patys. Egzistuoja globalūs socialinių santykių modeliai.
Melnikovas-Pečorskis aprašė įvykius Volgos regione, daugelis rašė apie XIX amžiaus Maskvos gyvenimą, įskaitant A.N. Ostrovskis.
Aleksandras Nikolajevičius Ostrovskis (1823 m. kovo 31 d. (balandžio 12 d.) – 1886 m. birželio 2 d. (14) – rusų dramaturgas, Sankt Peterburgo mokslų akademijos narys korespondentas. Jis parašė apie 50 pjesių, iš kuriųŽymiausi yra „Pelninga vieta“, „Vilkai ir avys“, „Perkūnas“, „Miškas“, „Kraitis“.
Rusijos teatras šiuolaikiniu supratimu prasideda nuo Ostrovskio: rašytojas sukūrė teatro mokyklą ir holistinę vaidybos teatre koncepciją. . Inscenizuoti spektakliai Maskvos Maly teatras.
Pagrindinės teatro reformos idėjos:
- teatras turi būti pastatytas pagal konvencijas (yra 4-oji siena, skirianti žiūrovus nuo aktorių);
- požiūrio į kalbą pastovumas: kalbos savybių, kurios išreiškia beveik viską apie veikėjus, įvaldymas;
- statymas yra dėl visos trupės, o ne dėl vieno aktoriaus;
- „Žmonės eina žiūrėti žaidimo, o ne paties žaidimo – galite jį perskaityti.
Ostrovskio idėjas logiškai užbaigė Stanislavskis.
16 tomų pilnų kūrinių sudėtis 16 tomų. M: GIHL, 1949–1953. Su vertimų, neįtrauktų į PSS, priedu.
Maskva, Valstybinė grožinės literatūros leidykla, 1949 - 1953, tiražas - 100 tūkst.
1 tomas: pjesės 1847–1854 m
Iš redaktoriaus.
1. Šeimos tapyba, 1847 m.
2. Mūsų žmonės – būsime suskaičiuoti. Komedija, 1849 m.
3. Jauno vyro rytas. Scenos, 1950 m., cenzorius. leidimas 1852 m
4. Netikėtas įvykis. Dramatiškas apybraižas, 1850 m., publ. 1851 m.
5. Vargšė nuotaka. Komedija, 1851 m.
6. Nesėdėkite savo rogėse. Komedija, 1852 m., leid. 1853 m.
7. Skurdas nėra yda. Komedija, 1853 m., leid. 1854 m.
8. Negyvenk taip, kaip nori. Liaudies drama, 1854, publ. 1855 m.
Taikymas:
Peticija. Komedija (1-asis spektaklio „Šeimos paveikslas“ leidimas).
2 tomas: pjesės 1856–1861 m.
9. Kieno nors kito šventėje yra pagirios. Komedija, 1855 m., leid. 1856 m.
10. Pelninga vieta. Komedija, 1856 m., leid. 1857 m.
11. Šventinis miegas – prieš pietus. Maskvos gyvenimo nuotraukos, 1857, publ. 1857 m.
12. Jie nesusitarė! Maskvos gyvenimo nuotraukos, 1857, publ. 1858 m.
13. Mokinys. Scenos iš kaimo gyvenimo, 1858, publ. 1858 m.
14. Perkūnija. Drama, 1859, publ. 1860 m.
15. Senas draugas geriau nei du nauji. Maskvos gyvenimo nuotraukos, 1859, publ. 1860 m.
16. Jūsų pačių šunys kivirčijasi, netrukdykite svetimiems! 1861, publik. 1861 m.
17. Ko eisi, tą ir rasi (Balzaminovo vedybos). Maskvos gyvenimo nuotraukos, 1861, publ. 1861 m.
3 tomas: pjesės 1862–1864 m.
18. Kozma Zacharičius Mininas, Sukhorukas. Dramos kronika (1-as leidimas), 1861, publ. 1862 m.
Kozma Zakharyich Minin, Sukhorukas. Dramos kronika (2-asis leidimas), leid. 1866 m.
19. Nuodėmė ir nelaimė niekam negyvena. Drama, 1863 m.
20. Sunkios dienos. Maskvos gyvenimo scenos, 1863 m.
21. Juokdariai. Maskvos gyvenimo nuotraukos, 1864 m.
4 tomas: pjesės 1865–1867 m
22. Voevoda (Sapnas prie Volgos). Komedija (1-asis leidimas), 1864 m., leid. 1865 m.
23. Judrioje vietoje. Komedija, 1865 m.
24. bedugnė. Maskvos gyvenimo scenos, 1866 m.
25. Dmitrijus Pretendentas ir Vasilijus Šuiskis. Dramos kronika, 1866, leid. 1867 m.
5 tomas: pjesės 1867–1870 m
26. Tushino. Dramos kronika, 1866, leid. 1867 m.
27. Paprastumo užtenka kiekvienam išmintingam žmogui. Komedija, 1868 m.
28. Šilta širdis.. Komedija, 1869 m.
29. Beprotiški pinigai. Komedija, 1869 m., leid. 1870 m.
6 tomas: pjesės 1871–1874 m.
30. Miškas. Komedija, 1870 m., leid. 1871 m.
31. Ne viskas katei yra Maslenitsa. Maskvos gyvenimo scenos, 1871 m.
32. Nebuvo nė cento, bet staiga buvo altynas. Komedija, 1871 m., leid. 1872 m.
33. XVII amžiaus komikas. Eiliuota komedija, 1872 m., publ. 1873 m.
34. Vėlyva meilė. Scenos iš užmiesčio gyvenimo, 1873 m., publ. 1874 m.
7 tomas: pjesės 1873–1876 m
35. Snieguolė Pavasario pasaka, 1873 m.
36. Darbo duona. Scenos iš užmiesčio gyvenimo, 1874 m.
37. Vilkai ir avys. Komedija, 1875 m.
38. Turtingos nuotakos. Komedija, 1875 m., leid. 1878 m.
8 tomas: pjesės 1877–1881 m
39. Tiesa yra gera, bet laimė geresnė. Komedija, 1876 m., leid. 1877 m.
40. Paskutinė auka. Komedija, 1877 m., leid. 1878 m.
41. Be kraičio. Drama, 1878, publ. 1879 m.
42. Širdis ne akmuo. Komedija, 1879 m., leid. 1880 m.
43. Vergų merginos. Komedija, 1880 m., leid. 1884?
9 tomas: pjesės 1882–1885 m
44. Talentai ir gerbėjai. Komedija, 1881, leid. 1882 m.
45. Gražus vyras. Komedija, 1882 m., leid. 1883 m.
46. Kaltas be kaltės. Komedija, 1883 m., leid. 1884 m.
47. Ne iš šio pasaulio. Šeimos scenos, 1884, publ. 1885 m.
48. Voevoda (Sapnas prie Volgos). (2-asis leidimas).
10 tomas. Pjesės, parašytos kartu su kitais autoriais, 1868-1882 m.
49. Vasilisa Melentyeva. Drama (dalyvauja S. A. Gedeonovas), 1867 m.
Kartu su N. Ya.
50. Laiminga diena. Scenos iš provincijos užmiesčio gyvenimo, 1877 m.
51. Belugino vedybos. Komedija, 1877 m., leid. 1878 m.
52. Laukinis. Komedija, 1879 m.
53. Šviečia, bet nešildo. Drama, 1880, publ. 1881 m.
Kartu su P. M. Nevezhinu:
54. Užgaida. Komedija, 1879 m., leid. 1881 m.
55. Senas nauju būdu. Komedija, 1882 m.
11 tomas: pasirinkti vertimai iš anglų, italų, ispanų, 1865–1879 m.
1) Nusivylusio nuraminti. Šekspyro komedija, 1865 m.
2) Kavinė. Komedija Goldoni, 1872 m.
3) Nusikaltėlių šeima. P. Giacometti drama, 1872 m.
Servanteso intarpai:
4) Salamano urvas, 1885 m.
5) Stebuklų teatras.
6) Du šnekėjai, 1886 m.
7) Pavydus senukas.
8) Skyrybų teisėjas, 1883 m.
9) Biskajos apsišaukėlis.
10) Alkaldų rinkimai Daganso mieste.
11) Budrusis globėjas, 1884 m.
12 tomas: Straipsniai apie teatrą. Pastabos. Kalbos. 1859-1886 m.
13 tomas: Grožinė literatūra. Kritika. Dienoraščiai. Žodynas. 1843-1886 m.
Meno kūriniai. 7 - 136 p.
Istorija apie tai, kaip ketvirčio prižiūrėtojas pradėjo šokti, arba yra tik vienas žingsnis nuo puikaus iki juokingo. Istorija.
Zamoskvoreckio gyventojo užrašai Esė.
[Jašos biografija]. Funkcinis straipsnis.
Zamoskvorechye atostogauja. Funkcinis straipsnis.
Kuzma Samsonych. Funkcinis straipsnis.
Nesusitarė. Pasaka.
„Svajojau apie didelę salę...“ Eilėraštis.
[Acrostic]. Eilėraštis.
Maslenitsa. Eilėraštis.
Ivanas Tsarevičius. 5 veiksmų ir 16 scenų pasaka.
Kritika. 137-174 p.
Dienoraščiai. 175 - 304 p.
Žodynas [Medžiaga rusų liaudies kalbos žodynui].
14 tomas: 1842 - 1872 laiškai.
15 tomas: 1873–1880 m. laiškai
16 tomas: 1881–1886 m. laiškai
Vertimai, neįtraukti į visą rinkinį
Viljamas Šekspyras. Antonijus ir Kleopatra. Ištrauka iš nebaigto vertimo. , pirmą kartą išleistas 1891 m
Staritsky M.P. Vedantis du paukščius vienu akmeniu. Keturių veiksmų komedija iš buržuazinio gyvenimo.
Staritsky M.P. Praeita naktis. Istorinė drama dviejose scenose.
„Zamoskvorečės Kolumbas“, pjesių, pavertusių rusų dramą „tikra“ literatūra, autorius yra A. N. Ostrovskis, kurio kūriniai nuo XIX amžiaus vidurio tapo pagrindiniais Maskvos Malio teatro repertuare. Viskas, ką jis parašė, buvo padaryta ne skaitymui, o pasirodymui scenoje. 40 metų rezultatas buvo originalus (apie 50), bendraautoris, peržiūrėtas ir išverstas pjeses.
Įkvėpimo šaltiniai“
Visi Ostrovskio darbai yra pagrįsti nuolatiniais įvairių sluoksnių, daugiausia pirklių ir vietos bajorų, gyvenimo stebėjimais.
Dramaturgo vaikystė ir jaunystė prabėgo Zamoskvorečėje – sename Maskvos rajone, kuriame daugiausia gyveno miestiečiai. Todėl Ostrovskis buvo gerai susipažinęs su jų gyvenimo būdu ir šeimos vidaus ypatumais ir XIX amžiaus viduryje čia atsirasdavo vis daugiau vadinamųjų „verslininkų“ - jie prisijungdavo prie naujos pirklių klasės.
Darbas Maskvos biure, kur Aleksandras Nikolajevičius įstojo 1843 m., Buvo labai naudingas. 8 metai stebint daugybę bylinėjimosi ir ginčų tarp pirklių ir giminaičių leido sukaupti vertingos medžiagos, kurios pagrindu būtų parašyti geriausi Ostrovskio darbai.
Dramaturgo kūryboje įprasta išskirti 4 pagrindinius laikotarpius. Kiekvienas pasižymėjo ypatingu požiūriu į tikrovės vaizdavimą ir įspūdingų pjesių atsiradimą.
1847-1851 m. Pirmieji eksperimentai
Esė, parašytos „natūralios mokyklos“ dvasia ir laikantis Gogolio nustatytų tradicijų, trokštančiam rašytojui suteikė „Zamoskvorechye Kolumbo“ titulą. Tačiau gana greitai juos pakeitė pjesės, kurios visiškai pakeitė epinius žanrus.
Pirmasis Ostrovskio darbas yra „Šeimos paveikslas“, kurį autorius pirmą kartą perskaitė vakare su S. Ševyrevu. Tačiau „Bankrutas“ atneša šlovę, vėliau pavadintas „Mūsų žmonės – būkime suskaičiuoti! Reakcija į spektaklį buvo iš karto. Cenzūra iš karto uždraudė (parašyta 1849 m., į sceną išėjo tik 1861 m.), o V. Odojevskis sulygino su „Mažuoju“, „Vargas iš sąmojo“ ir „Generalinis inspektorius“. Jau keletą metų kūrinys buvo sėkmingai skaitomas būreliuose ir literatūros vakaruose, suteikdamas jaunajam autoriui visuotinį pripažinimą.
1852-1855 m. „Maskvos“ laikotarpis
Tuo metu Ostrovskis prisijungė prie „jaunosios redakcijos“ žurnalo, kuris skelbė pochvennichestvo idėjas ir domėjosi pirkliais. Socialinės klasės, nesusijusios su baudžiava ir neatskirtos nuo žmonių, atstovai, anot A. Grigorjevo, galėtų tapti nauja jėga, galinčia daryti įtaką Rusijos raidai. Tik 3 Ostrovskio darbai datuojami šiuo laikotarpiu, iš kurių vienas yra „Skurdas nėra yda“.
Siužetas paremtas santykių pirklio Torcovo šeimoje vaizdavimu. Įtakingas ir despotiškas tėvas Gordėjus planuoja išvesti savo dukrą, įsimylėjusią vargšą tarnautoją, su protingu ir turtingu Koršunovu. nauja karta, kuri niekada nepasiges savo. Liubimas, linkęs į girtavimą, nėra sukaupęs turtų, tačiau visame kame laikosi moralės dėsnių, sugeba įtikinti savo brolį tironą. Dėl to Liubos reikalas sėkmingai išspręstas, o dramaturgas patvirtina rusų tradicijų pergalę prieš europietiškas.
1856-1860 m. Suartėjimas su Sovremennik
Šio laikotarpio kūriniai: „Pelninga vieta“, „Kažkieno šventėje – pagirios“ ir, žinoma, „Perkūnas“ – buvo pergalvojant patriarchalinių pirklių vaidmenį šalies gyvenime. . Ji nebetraukė dramaturgo, bet vis labiau įgavo tironijos bruožų ir desperatiškai bandė atsispirti viskam, kas nauja ir demokratiška (paprastų Sovremenniko įtakos rezultatas). Ši „tamsioji karalystė“ aiškiausiai buvo parodyta vienintelėje dramaturgo tragedijoje „Perkūnas“. Čia atsiranda jaunų žmonių, kurie nenori taikstytis su Domostrojevskio įstatymais.
Analizuodamas 40–50-aisiais sukurtus kūrinius, jis A. N. Ostrovski pavadino tikrai „liaudies poetu“, o tai pabrėžė jo vaizduojamų paveikslų mastą.
1861-1886 m. Brandus kūrybiškumas
Per 25 veiklos metus po reformos dramaturgas parašė ryškių, įvairaus žanro ir temos kūrinių. Jie gali būti sujungti į kelias grupes.
- Komedija apie pirklio gyvenimą: „Tiesa gera, bet laimė geriau“, „Katei ne viskas yra Maslenica“.
- Satyra: „Vilkai ir avys“, „Pamišę pinigai“, „Miškas“ ir kt.
- „Maskvos gyvenimo nuotraukos“ ir „kainos iš užmiesčio“ apie „mažus“ žmones: „Sunkios dienos“, „Geriau senas draugas nei du nauji“ ir kt.
- Kronikos istorine tema: „Kozma Zakharyich Minin-Sukhoruk“ ir kt.
- Psichologinė drama: „Paskutinė auka“, „Kraitis“.
Pasakų pjesė „Snieguolė“ išsiskiria.
Pastarųjų dešimtmečių kūriniai įgavo tragiškų ir filosofinių-psichologinių bruožų, išsiskiria meniniu tobulumu ir realistiniu požiūriu į vaizdavimą.
Nacionalinio teatro kūrėjas
Bėga šimtmečiai, tačiau Aleksandro Nikolajevičiaus Ostrovskio kūriniai vis dar sutraukia pilnų salių pirmaujančiose šalies scenose, patvirtindami I. Gončarovo frazę: „... po tavęs mes... galime išdidžiai sakyti: mes turime savo rusų kalbą. nacionalinis teatras“. „Vargšė nuotaka“ ir „Nelipk į savo roges“, „Balzaminovo vedybos“ ir „Širdis ne akmuo“, „Nebuvo nė cento, bet staiga atsirado altynas“ ir „Paprastumas užtenka kiekvienam išmintingam žmogui“... Šiame sąraše yra tie, kuriuos žino kiekvienas teatralas, Ostrovskio pjesių pavadinimais galėčiau tęsti ilgai. Dramaturgo įgūdžių dėka scenoje atgijo ypatingas pasaulis, kupinas problemų, kurios visada rūpės žmonijai.
Aleksandras Ostrovskis yra geriausias XIX amžiaus rusų dramaturgas. Žymiausi Ostrovskio kūriniai tebėra labai populiarūs tarp žiūrovų teatre, kine ir televizijoje, pastatyti geriausių režisierių, juos atlieka puikūs šiuolaikiniai aktoriai.
1. Moteris be kraičio
Ostrovskis prie šio darbo dirbo daugiau nei ketverius metus. Pirmasis spektaklis įvyko XIX amžiaus 70-ųjų pabaigoje, sukėlė didžiulį žiūrovų ir kritikų protestą. Tikra sėkmė „Dowry“ atėjo tik po autoriaus mirties.
Tais metais Ostrovskis buvo magistras rajone netoli Kostromos ir savo darbams surado temų vietinėse kriminalinėse kronikose. Šios pjesės siužetas paremtas tikrais įvykiais.
Pagrindinės veikėjos Larisos Ogudalovos likimas iš esmės pakartoja tragišką Katerinos likimą iš to paties autoriaus „Perkūno“. Tačiau daugelis kritikų manė, kad autorius švaisto laiką jaunai buržuazinei moteriai.
Pirmoji aktorė, atlikusi Larisos vaidmenį, buvo Vera Komissarževskaja, kritikai manė, kad ji vaidino pernelyg melodramatiškai. Daugelis žmonių puikiai žino apie vietines „Dowry“ ekranizacijas su Pashenna, Alisova, Guzeeva.
2. Perkūnija
„Perkūnas“ yra viena garsiausių Ostrovskio pjesių, gimusi XIX amžiaus 50-ųjų pabaigoje, baudžiavos panaikinimo Rusijoje išvakarėse. Katerinos prototipas filme „Perkūnas“ buvo aktorė Lyubov Kositskaya, kuriai Ostrovskis jaunystėje jautė stiprius jausmus.
Katerina, ištekėjusi ir palikusi mamos namus, gyveno vyro name pagal namo statybos taisykles. Staiga ji įsimylėjo Borisą ir panoro pabėgti nuo slegiančios atmosferos namuose. Bet Borisas buvo išsiųstas į Sibirą, o Katerina iš sielvarto paskendo Volgoje.
Netrukus įvyko spektaklio premjera, o šiandien jau trečią šimtmetį jis yra aršių diskusijų tarp teatro kritikų objektas. Pisarevas ir Dobrolyubovas, Grigorjevas, Lobanovas ir Lakšinas ginčijosi dėl „Perkūno“ ir Katerinos.
Sukurta daug šio Ostrovskio kūrinio ekranizacijų, pastatyta opera, įskaitant. autorius italų kompozitorius Rocca. „Perkūnas“ sulaukia didesnio kūrybingų žmonių ir tiesiog teatro mylėtojų dėmesio.
3. Mūsų žmonės – būsime suskaičiuoti
Žymiausių Ostrovskio kūrinių trejetuką užbaigia komedija „Mes būsime savo tauta“, parašyta XIX amžiaus 40-ųjų pabaigoje. Iš pradžių jis vadinosi „Nemokus skolininkas“. Tekstas buvo perskaitytas viešai, įdomu, kad dalyvavo pats Nikolajus Gogolis.
Kūrinys sulaukė didžiulės teatro žiūrovų sėkmės. Garsus rašytojas Gončarovas šiltai atsiliepė apie puikiai parašytus rusų personažus ir nuostabią rusų kalbą, į įdomų komedijos ir tragedijos derinį viename kūrinyje.
Tolstojus Ostrovski vadino puikiu dramaturgu, bet caras Nikolajus I uždraudė spektaklį „Mūsų žmonės – būsime sunumeruoti“. Vėl buvo leista tik po 10 metų, bet tik sutrumpinta forma.
Įdomu tai, kad apeinant caro draudimą ši pjesė buvo pastatyta du kartus: Voroneže ir Irkutske, o vėliau daugelis teatrų statė be jokių pjūvių. XXI amžiaus pradžioje pjesė buvo nufilmuota pavadinimu „Bankrutavęs“.
4. Snieguolė
Aleksandras Nikolajevičius parašė šį kūrinį XIX amžiaus aštuntajame dešimtmetyje, tuo pačiu metu jis buvo paskelbtas „Europos biuletenyje“ ir pirmą kartą buvo pastatytas Didžiojo teatro scenoje. Muziką parašė Piotras Čaikovskis.
Ši pjesė buvo parašyta eilėraščiu, nes... Imperatoriškoji komisija užsakė ekstravagantišką spektaklį su muzika, baletu ir poezija. Ostrovskis sukūrė spektaklį pagal liaudies pasaką apie Snieguolę.
Galbūt „Pavasario pasaka“ buvo per daug naujoviška, todėl daugelis žiūrovų ir kritikų jos tiesiog nesuprato. Ostrovskis buvo garsus realistas ir skeptikas, bet čia yra kažkoks fantastiškas ir netikėtas veiksmas.
5. Skurdas nėra yda
Siužetas pasakoja apie meilę tarp tarnautojos Mitios ir pirklio dukters Lyubos, kurios per spyglius išgyvena ir galiausiai atranda šeimyninę laimę, nors prieš tai tėvas norėjo padovanoti savo dukrą senoliui. Tokie buvo tos visuomenės papročiai.
6. Kaltas be kaltės
„Kaltas be kaltės“ yra viena populiariausių Ostrovskio pjesių, kuri laikoma tikru klasikinės melodramos pavyzdžiu. Tai taip pat gali būti vertinama kaip realizmo ir psichologinės dramos derinys. Yra pasakojimų apie vaiko mirtį, mamos nelaimę, mylimo žmogaus išdavystę ir kt.
Kūrinys sukurtas devintajame XIX amžiaus dešimtmetyje, autorius buvo patenkintas spektakliu, rašė, kad nori įrodyti teatro publikai iš Rusijos užnugaryje, kad visiškai neužmigo ant laurų, o kuria toliau. .
„Kaltas be kaltės“ pirmą kartą buvo pastatytas Maskvoje netrukus po teksto paskelbimo. Šiandien spektaklis laikomas vienu repertuariausių rusų teatro klasikų, įskaitant. kine ir televizijoje.
7. Miškas
Tai dar vienas genialus Ostrovskio komedijos kūrinys, sukurtas XIX amžiaus aštuntojo dešimtmečio pradžioje ir pasakojantis apie to meto Rusijos dvarininkų gyvenimą, jų požiūrio į asmeninę ir visuomeninę egzistenciją ypatumus.
Autorius pasakoja apie tai, kaip pasikeitė Rusija po reformų, atsirado pirmieji buržuazijos atstovai ir pradėjo judėti į priekį. Jis taip pat nepamiršta apie tai, kas vyksta asmeninių ir šeimos santykių srityje.
„Miškas“ buvo itin populiarus rusų ir sovietų teatre. Praėjusį šimtmetį kūrinys buvo filmuojamas kelis kartus. O 2014 metais šia pjese susidomėjo garsus prancūzų kino režisierius Desplechinas.
8. Paprastumo užtenka kiekvienam išmintingam žmogui
Ši pjesė buvo parašyta praėjusio amžiaus 60-ųjų pabaigoje. Jame Ostrovskis komiška forma palietė socialinius santykius Rusijoje tais metais ir atskleidė nemažai svarbių Aleksandro II laikų etinių ir politinių problemų.
Čia galima pamatyti retrogradų, reakcionierių, frazių kurstytojų, liberalų, karjeristų, rašinėtojų už pinigus – viskas labai panašu į šiuolaikinę Rusiją. Pagrindinis veikėjas cinikas Glumovas į šią visuomenę žiūri su panieka, bet galiausiai su ja susilieja.
Spektaklis pirmą kartą buvo pastatytas Sankt Peterburgo Aleksandro teatre ir sulaukė palankios kritikos. Sovietmečiu jis sulaukė didelio pasisekimo su keliomis puikiomis televizijos pjesėmis
9. Vilkai ir avys
Tai nuostabi Ostrovskio komedija, kurią jis parašė XIX amžiaus aštuntojo dešimtmečio viduryje, pirmą kartą išleistas Otechestvennye zapiski ir pastatytas Sankt Peterburgo Aleksandrinkos teatre, o kiek vėliau – Maskvos Malio teatre.
Jauna ir turtinga našlė, turinti gerą dvarą ir didelį mišką, svajoja apie meilę ir šeimyninę laimę. O jos priešingybė – vietinis žemės savininkas – nori užvaldyti šio romantiško žmogaus turtą, t. nevengia banalių gąsdinimų.
Pasirodo gražiosios ir romantiškos Kupavinos kaimynė, kuri stoja gintis nuo Murzavetskajos, susimuša su pastarosios pakabomis, galiausiai nugali visus priešininkus ir išteka už Kupavinos.
Ši pjesė buvo labai populiari tiek Rusijos imperijos laikais, tiek Sovietų Sąjungoje. Bet labiausiai jis yra paklausus šiuolaikiniame Rusijos teatre. Kuriant „Vilkas ir avis“ dirbo Piotras Fomenko, Arkadijus Katsas, Leonidas Kheifetsas ir kt.
10. Beprotiški pinigai
Kitas garsus Ostrovskio kūrinys, parašytas XIX amžiaus 60–70 dešimtmečių sandūroje. Spektaklio pagal šį kūrinį premjera įvyko mažiau nei po metų Malio teatre.
Pagrindinis veikėjas vėl tampa jaunas cinikas, didelių turtų ir Glumų kraičio mėgėjas. Šį kartą jis virsta vulgariu intrigantu, o finale tampa pagyvenusios damos atlyginimo sekretoriumi.
Autorius vėl pristato visuomenei aktualią Rusijos aukštuomenės krizės, buržuazijos atsiradimo temą. Didikai Rusijoje pamažu virsta smulkiais vagimis, nesigėdydami, juos remia viduriniosios klasės buržuazija.
Ši tema tais laikais tik įgavo aktualumą, tačiau ją visiškai atskleidė Čechovas. XX amžiuje buvo sukurtos dvi nuostabios „Pamišusių pinigų“ ekranizacijos.
