Atidaryti savo verslą daugeliu atvejų reiškia naudoti vieną iš tradicinių pasiūlymų, kurie jau buvo išbandyti tris tūkstančius kartų, jų veikimo schema yra parengta, o pavyzdžių rasite ant kiekvieno kampo. Drabužių parduotuvės, bakalėjos parduotuvės, gamyba, perpardavimas, greitas maistas. Kalbant apie mažiau populiarias rūšis, į jas žiūrima atsargiai ir nepasitikėdami.
Tuo tarpu tarp jų yra ir vertų egzempliorių. Ir palyginti su aukščiau aprašytais, jie turi vieną aiškų pranašumą. Juose Nr toks pašėlusiai viską suryjantis varzybos. Tačiau būtent konkurencija gali sugriauti bet kokį gerai apgalvotą verslo planą nuo pat pirmųjų žingsnių, o pelningas verslas gali virsti ilgu išlikimo žaidimu.
Atsižvelgiant į tai, jūsų projekto unikalumas gali būti puiki pagalba organizuojant verslą, kuris turės puikūs išėjimo rodikliai grynasis pelnas ir uždarbis. Vienas iš tokių projektų – galerijos atidarymas.
Atidaryti galeriją kaip verslą yra gana nauja tendencija tarp NVS šalių verslininkų. Tačiau tai jau laikoma perspektyvia verslo veikla ir žada savininkams geras lygis pajamos iš organizacijos. Tačiau, kaip ir bet kuri kita verslo rūšis, ji turi savų sunkumų, kurie nulems visą organizavimo procesą.
Bendra galerijos projekto charakteristika
Pati galerija formuojama tam, kad vėliau vyktų visiškai skirtingų formatų parodos renginiai. Tai apima meno kūrinių, nuotraukų, paveikslų, skulptūrų demonstravimą ir regionines parodas, kurios gali apimti gamyklų ir gamybos įmonių gaminių temas.
Galerijos atidarymo prasmė egzistuoja, jei mieste, kuriame prasideda verslas, gyvena žmonių. mažiausiai trys šimtai penkiasdešimt tūkstančių žmonių. Jei gyvenvietės formatas tenkina šią sąlygą, tačiau gyventojų skaičius yra labai mažas, palyginti su megamiestais, tada bus idealios būklės ir tai, kad mieste nėra kitų tokiems renginiams pritaikytų veikiančių vietų.
Galerijos darbas grindžiamas tik abipusiai naudingu bendradarbiavimu tarp parodos organizatorių, dalyvių ir Jūsų, kaip galerijos savininko. Nors kitais atvejais jūs pats galite būti renginių organizatoriumi savo patalpose.
Be to, in Pastaruoju metu Rusijoje, kaip ir ilgą laiką Europoje, pradėjo nepalyginamai daugiau dėmesio skirti menui ir dizainui. Tai galioja ir paprastiems gyventojams, kurie, tiesą sakant, bus jūsų galerijoje vyksiančių parodų klientai. Tai reiškia, kad jų susidomėjimas tiesiogiai paveiks jūsų verslą.
Iš to seka aktualumą toks verslas. Skleisti šviesumo ir žinių idėjas masėms, suteikti žmonėms galimybę pamatyti tai, ko vargu ar niekur kitur pamatys, kovoti už teisę į išskirtinumą ir tuo pačiu užsidirbti pajamų – štai kas traukia pradedantį verslininką. į idėją atidaryti galeriją.
Tuo pačiu verta pagalvoti apie tavo skonį. Be jokio mušimo aplink krūmą. Objektyviai įvertinkite save, nes ateityje ši kokybė pravers jums ir jūsų verslui. O jei jums nėra prasmės bendradarbiauti su jaunais menininkais, dizaineriais, amatininkais, vien dėl to, kad nemokėsite įvertinti jų darbų, vadinasi, negalėsite suprasti, ar tokia paroda jūsų galerijoje bus populiarus, bet vis tiek norite užsiimti šia kryptimi, tuomet turėsite samdyti papildomą žmogų. Tai dar viena išlaidų eilutė, tačiau ji gali lemti visos įmonės sėkmę.
Todėl prieš pradedant savo verslą reikia suformuluoti projekto akcentą ir, jei reikia, panaudoti konsultacija su specialistais. Negalima nuvertinti vaidmens, kurį atliksite savo projekte, tačiau pervertinimas taip pat gali suvaidinti žiaurų pokštą. Taigi, kas būsite savo galerijoje – investuotojas, organizatorius, menininkas, vadovas, verslininkas ar visa tai kartu – priklauso nuo jūsų. Bet apsispręsti reikia iš karto.
Teisinis komponentas
Trokštančiam verslininkui, norint pradėti plėtoti verslą galerijos atidaryme neprivaloma kai kurie specializuotus leidimus iš valdžios institucijų, nes kol kas nėra specialios tokių vietų kontrolės institucijos parodoms rengti. Todėl, kaip ir bet kuriame kitame versle, jums reikės tik standartinių dokumentų.
Leidimas verstis ūkine veikla. Nepamirškite, kad turėsite pasirinkti organizacinės ir teisinės veiklos formą - individualus verslininkas, arba ribotos atsakomybės bendrovė. Pasirinkimas taip pat vyks jūsų verslo apmokestinimo forma. Po to yra registracija mokesčių tarnyboje ir pensijų fonde, kur taip pat bus atliekami atskaitymai.
Visas oficialios veiklos registravimo procesas yra daug darbo ir daug laiko reikalaujantis, nes susijęs su dokumentų tvarkymu ir nuolatiniais vizitais. vyriausybines agentūras. Ypač jei tai pirmoji jūsų patirtis. Tačiau yra būdas patiems išvengti biurokratijos, sumokėjus tam tikrą pinigų sumą specializuotai įmonei. Tokios organizacijos įsipareigoja viską padaryti už jus. Tai pagreitins procesą ir atlaisvins laiko formavimuisi nuosavas projektas. Tarifai turi būti nustatomi individualiai.
Kambarys
Kadangi parodos, kurias rengsite savo galerijoje, skirtos dideliam skaičiui žmonių iš visos vietovės, taip pat lankytojams iš kitų miestų, turite gerai apgalvoti įmonės vietos nustatymo klausimą. Miesto centras tobulas. Tačiau su tokiu pasirinkimu turite būti pasirengę tam nuoma kainuos brangiau ir gali kilti sunkumų organizuojant patekimą svečiams ir parodos lankytojams. O patogumas vaidina didelį vaidmenį lankomumo ir populiarumo klausimu. Be to, parodos dalyviai paprašys patogumo įnešdami eksponatus ir rekvizitus į vietą.
Nemažai dėmesį nuomojant ar statant galerijos pastatą mokama apšvietimas ir patalpų klimatas. Todėl svarbu, kad kokybiškos vėdinimo, kondicionavimo ir temperatūros palaikymo sistemos būtų tvarkingos. Eksponatai skiriasi, o kai kuriems svarbios optimalios temperatūros sąlygos.
Galerijos erdvė turi būti kelios zonos. Ir bendras plotas skirsis priklausomai nuo iš anksto nustatyto įvykių dėmesio. Kuo didesnę parodų įvairovę planuojate rengti savo patalpose, tuo didesnė tikimybė, kad jums reikės gana didelio ploto. Tačiau kambarys, kurio plotas yra 250 kvadratinių metrų, laikomas standartiniu.
Galerijos sritys:
- Darbo sandėliavimo patalpa. Mažiausiai 50 kvadratų.
Saugykla įranga ir rekvizitai. Mažiausiai 50 kvadratų.
- Biuras administracija. Pakanka 15 - 25 kvadratų.
Tiesą sakant salė skirta parodos darbai . Apie 80 kvadratinių metrų.
Išsinuomoti tokias dideles patalpas visada sunku. Ypač turint omenyje aukščiau paminėtą vietą.
Todėl pradedantysis verslininkas turėtų pagalvoti galimi variantai tai padės sutaupyti pinigų. Taigi, pavyzdžiui, išsinuomoję paruoštas patalpas, kurios iš pradžių buvo skirtos tokiems tikslams, galite atsisakyti technologinių tinklų, vėdinimo ir kanalizacijos organizavimo išlaidų. Kitas variantas - jungties atidarymas su valstybės savivaldybių institucijomis, kurios bus suinteresuotos šios krypties plėtra tobulinimo požiūriu kultūrinis gyvenimas miestai. Be jokios abejonės, šis požiūris turės savo privalumų ne tik skiltyje „nuoma“, bet ir supaprastins, pavyzdžiui, rinkodaros kampaniją.
Personalas
Esamos galerijos darbuotojai gali būti nuolatiniai arba, kai kuriose pareigose, laikini. Be to technikos specialistai Turite atkreipti dėmesį į keletą personalo pozicijų:
- Projekto vadovas. Svarbi padėtis, nes nuo jo veiklos priklausys tokie rodikliai kaip įmonės prestižas, populiarumas ir atitinkamai pajamos. Jis priims sprendimus dėl parodos renginių formatų ir temų. Ir, kaip minėta anksčiau, tai nebūtinai turi būti pats verslininkas.
- Programuotojas. Ne akivaizdi pozicija. Tačiau jei planuojate pasiekti tam tikrą įmonės reputacijos lygį, turėsite užsiimti reklama visais frontais, įskaitant žiniatinklį. Negana to, kiekviena rimta organizacija tiesiog privalo turėti savo internetinį puslapį, kad žmonės kuo greičiau gautų reikiamą informaciją, taip pat sektų artėjančių parodos renginių tvarkaraštį ir pirktų bilietus be eilės prie kasų. Taigi programuotojo padėtis funkcionuojančios galerijos organizacijoje negali būti ignoruojama.
Be to, šiandien jums nereikia samdyti nuolatinio IT specialisto. Yra daug įmonių, kurios imsis jūsų užduočių užsakomųjų paslaugų.
- Konsultantai. Svarbūs asmenys, nes turės supažindinti lankytojus su eksponatais, meno kūriniais ir visaip patarti. Tuo pačiu metu parodos gali būti visiškai įvairių tipų, ir ne visi su savimi atsiveža žmones, pasiruošusius kompetentingai ir gražiai pasakoti žmonėms apie parodos pavyzdžius. Todėl konsultantais reikia samdyti eruditus žmones. Nuo šiose pareigose dirbančių specialistų darbo kokybės priklausys Jūsų projekto populiarumas, eksponuojamų šedevrų pardavimai ir bendras prestižas.
- Spaudos tarnybos sekretorius. Čia viskas paprasta. Tai žmogus, kuris siekia, kad planuojama paroda būtų paskelbta žiniasklaidoje.
- Galerijos kuratorė. Iš esmės šios pareigos ir projektų vadovo pareigos gali būti derinamos. Apskritai kuratorius yra žmogus, kuris nustato tendenciją, užmezga ryšius su atsakingais žmonėmis, sprendžia klausimus dėl darbų išdėstymo parodų salėje ir parodos dizaino.
Išlaidos
Išlaidos bus nustatomos atsižvelgiant į daugelį veiksnių. Pavyzdžiui, nuoma visiškai priklausys nuo to, kokiame mieste nuspręsite įgyvendinti projektą, o be to, kokiame šio miesto rajone patalpas nuomosite. Mažoje vietovėje paimkime apytikslę 70 000 rublių kainą.
Antrasis išlaidų punktas yra remontas. Tai svarbi viso dalyko dalis, nes pirmiausia kuriate vizualinį projektą. Žmonės, užėję į jūsų galeriją, įvertins ne tik pačius eksponatus, bet ir jų derinį su vidiniu pastato stiliumi, o tai, kad ir ką sakytume, turės įtakos individualumo ir visumos suvokimui. Gera renovacija samdant profesionalų dizainerį kainuos 1,5–2 milijonus rublių.
Tačiau jei jums pavyko rasti kambarį, kuris iš pradžių buvo skirtas panašiems tikslams, tada išlaidų elementus galima žymiai sumažinti.
Trečias punktas - atlyginimas. Turėsite ir nuolatinį, ir vienetinį personalą. Tačiau skaičiavimas turėtų būti pagrįstas 15 000–20 000 tūkst. vienam darbuotojui per mėnesį.
Ketvirtas punktas - rinkodaros kompanija. Svarbi dalis, kaip jau aprašyta aukščiau, visam galerijos projektui. Todėl išlaidų stulpelyje bus 70–100 tūkstančių rublių per mėnesį skaičiai.
Tai yra pagrindinės projekto išlaidos. Be jų, dar yra periodinės, rizikos ir kt. Visi jie turi būti nurodyti verslo plane, norint teisingai apskaičiuoti grynojo pelno siekimo laikotarpius.
Pelnas
Pelnas galerijos projekte - slankioji vertė. Pavyzdžiui, neįmanoma net apytiksliai nustatyti Vidutinė kaina meno kūrinių, kurie bus eksponuojami ir parduodami jūsų galerijoje. Tai gali būti 5 tūkstančiai rublių arba keli milijonai.
Komisinių principas taip pat turės įtakos pajamoms. Tai yra procentų, kuriuos gaus organizatorius nuo parodos pardavimo, taip pat procentas, kurį menininkas gauna, taip pat skiriasi ir yra nustatomas prieš renginį sutartimi.
Su teigiamomis tendencijomis ir drąsiais skaičiavimais, jei bent kartą per mėnesį surengsime dvidešimties-keturiasdešimties paveikslų parodą. O jei ten parduosite trečdalį eksponatų, galite uždirbti 400 tūkstančių rublių.
Nors būtent dėl to, kad niekas negali garantuoti, kad šie skaičiai bus pasiekti, o pajamos nebus stabilios, palyginti su pelno dydžiu, galerijos organizavimo projektas kol kas nėra toks populiarus. Tačiau tuo pat metu labai daug žada, jei praktikuojate pedantišką ir profesionalų požiūrį į kiekvieną organizacijos etapą.
Dar 1000 geriausių verslo modelius, Galite rasti skyriuose: arba
Mano jaunystėje niekas garsus sūnus Armėnijos emigrantai Larry Gagosian net negalvojo apie meno pasaulį ir dirbo ne visą darbo dieną, kur tik galėjo – statė automobilius ir pan., kol vieną dieną pradėjo prekiauti plakatais. Vėliau jis perėjo prie tapybos ir pradėjo reklamuoti paveikslus šiuolaikiniai menininkai, ir vieną dieną būtent jo dėka pasaulis atpažino Damieną Hirstą ir Jeffą Koonsą. Po to Larry Gagosianas tapo pasakiškai turtingas ir ilgą laiką viršijo įtakingiausių vaizduojamojo meno veikėjų reitingus. Istorija Amerikiečio svajonė, ar ne?
Mitai ir realybė.
Tiesą sakant, meno pasaulyje viskas yra kiek kitaip, ypač jei kalbame apie Rusijos meno rinką. Šiuolaikinės sąlygos, kurioje mūsų šalyje egzistuoja tapyba, iš galerijos savininko reikalauja ypatingos kantrybės, rimtų materialinių investicijų ir kruopštaus darbo formuojant savo auditoriją. Dabar net Maskvoje galerijos išpardavimai negali būti vadinami gerąja prasme uždirbti kapitalą: tai dar labai toli. Daugeliu atvejų mūsų galerija yra labiau įvaizdžio personažas, tai galimybė išreikšti save kuriant šiuo metu madingus kuratoriškus projektus ir teikiant paramą talentingiems menininkams.
IN šiuolaikinė Rusija Yra daug galerijų savininkų, kurių profesionalumas ir atsidavimas menui įkvepia tikrą pagarbą. Tai, pavyzdžiui, Elena Selina (XL galerija), Aleksandras Šarovas (11.12 galerija), Maratas Gelmanas. Tačiau milijonų dolerių kapitalo iš Rusijos meno pardavimo dar niekas neuždirbo. Ilgą laiką buvome izoliuoti nuo pasaulio meno procesų, o viduriniosios klasės atstovai mūsų šalyje dar nebuvo susiformavę įpročio investuoti pinigus į meną. Todėl galime sakyti, kad mūsų meno rinka tik atsiranda.
Trys žingsniai į sėkmę.
Į kokius klausimus pirmiausia turite apsispręsti, jei tvirtai nusprendėte savo ateitį sieti su meno objektais ir tapti galerijos savininku? Žinoma, pagrindinis dalykas, be kurio neapsieisite, yra aistringas požiūris į meną ir pasitikėjimas savo meniniu skoniu bei intuicija. Antroji – specializuotos žinios, kurias galima įgyti tiek savarankiškai, tiek padedant meno rinkos profesionalams. Taip pat galite stoti į specializuotą universitetą mūsų šalyje ar užsienyje. Pavyzdžiui, Maskvoje siūlo RMA verslo mokykla edukacinę programą„Meno vadyba ir galerijų verslas“. Užsiėmimai vyksta centro teritorijoje šiuolaikinis menas„Winzavod“, kursą sudaro paskaitos ir meistriškumo kursai, čia dėsto įtakingiausi meno pasaulio žmonės: Olga Sviblova, Vasilijus Tsereteli, Marina Loshak, Josephas Backsteinas ir kt.
Perkvalifikavimo programas galerijų savininkams siūlo tokie universitetai kaip Maskvos valstybinis universitetas, Rusijos valstybinis humanitarinis universitetas, Aukštoji ekonomikos mokykla, Sankt Peterburgo valstybinis universitetas. Kuratoriai taip pat mokomi nemokamose dirbtuvėse Maskvos modernaus meno muziejuje, taip pat Anatolijaus Osmolovskio institute Baza. Iš užsienio specialistų švietimo įstaigų Galime rekomenduoti Londono Sotheby's meno institutą, kuris rengia meno profesionalus pagal įvairios trukmės programas – nuo vasaros kursų iki magistro studijų.
Be to, žinoma, būtina lankytis parodose, bendrauti su menininkais, galerininkais ir kolekcininkais. Tai vienintelis būdas suprasti, kas vyksta meno scenoje, ir nustatyti kryptis, kurios bus arčiausiai jūsų. Tačiau jei meno bendruomenėje jau nesate naujokas, laikas imtis konkrečių veiksmų.
Pirmas žingsnis.
Nustatykite menininkų, kuriuos atstovausite rinkoje, spektrą. Visas galerijas galima suskirstyti į du tipus: dabartinę ir tradicinę. Pirmasis atspindi naujausias meno tendencijas, atranda dabartinį ir nauja, antrasis reprezentuoja seniai žinomos rūšys str. O jei pirmieji yra linkę šokiruoti visuomenę naujais originalios idėjos ir brangūs projektai, pastarieji, priešingai, yra konservatyvūs ir, kaip taisyklė, organizuoja parodas ir išpardavimus.
Pirmųjų projektai įdomūs tuo, kad yra dinamiški ir ryškiai atspindintys socialiniai procesai, vykstančios visuomenėje, tokios galerijos turi savo gerbėjų. Tačiau yra ir kita publikos dalis – tie, kurie eis į tradicinę galeriją pirkti paveikslo savo kolekcijai, nes jiems artimas laiko patikrintas ir rinkos svyravimų nepavaldus menas.
Pavyzdžiui, gerai žinomo dueto Vinogradov - Dubossarsky (žr. nuotrauką žemiau), ant socialinio ir pop meno slenksčio, provokuojančiomis temomis, ant drobės darbai. dideli dydžiai, atstovauja pirmojo tipo galerijoms, aktualioms. Tarkime, taip pat žinomos Natalijos Nesterovos, valstybinės premijos laureatės, nusipelniusios Rusijos Federacijos menininkės, darbai su atvaizdais biblinės istorijos, kasdienės scenos, su natiurmortais – antrojo tipo galerijomis.
Dabartinės galerijos savo projektus adresuoja politizuotai visuomenei, taip pat tiems, kurie domisi protesto judėjimu ar idėjomis, atveriančiomis naujus sąmonės horizontus. Tarp žiūrovų yra ir tokių, kurie tiesiog nori nustebinti savo turtingus draugus.
Jei apsisprendėte dėl krypties ir radote savo nišą, pabandykite pasitelkti bent penkių–dešimties menininkų, kurie dirbs su jūsų galerija, paramą. Atidarymo etape turėtų dalyvauti du ar trys jau žinomi autoriai – taip galite sužadinti pradinį susidomėjimą galerija. Kad įėjimas į rinką būtų efektyvus, pasistenkite, kad pirmasis projektas būtų įdomus ir nepaprastas.
Antras žingsnis.
Pasirinkite vietą galerijai. Vakarų šalyse yra tam tikrų sričių, kuriose įprasta jas atidaryti: Niujorke, Londone ir Paryžiuje yra ištisi rajonai, kuriuose meno institucijos plėtojo savo veiklą. Mūsų galerijos erdvės dar tik formuojasi, bet jau turime Winzavod šiuolaikinio meno centrą, todėl būtų geriau, jei ten būtų eksponuojamas šiuolaikinis menas. Kitos galerijos gali būti už klasterių, bet pageidautina miesto centre, nes reikia atsižvelgti į eismo sąlygas ir paisyti lankytojų laiko.
Galimas ir daugiabučio namo formatas, tokių galerijų yra daug. Jo privalumas – nereikia leisti pinigų patalpų nuomai, kuri tampa labiausiai varginančia išlaidų dalimi. Todėl kai kurios galerijos neturi nuolatinio adreso, bet kiekvieną kartą naudoja naujas erdves. Šis formatas įdomus tuo, kad praplečia kuratoriaus galimybes pristatyti kitą parodos projektą naujoje, jam tinkamoje aplinkoje. Taip galite pasiūlyti meno koncepciją, peržengiančią įprastas galerijų ir muziejų sienas, kaip šiandien daro daugelis naujų galerijų.
Trečias žingsnis.
Projekto pradžia ir tolesnė rinkodaros veikla. Parengiamieji darbai Prieš atidarant prireiks daug laiko, bet be jo neapsieisite. Plėtra įmonės tapatybė ir sukurti svetainę tiesiog būtina: kitu atveju kaip potencialus pirkėjas jus atpažins? Vardų suteikimas, logotipų kūrimas, katalogų, bukletų ir bukletų ruošimas ir spausdinimas kvietimų kortelės, pranešimų ir pranešimų rašymas – tai tik maža reklaminės veiklos dalis. Būkite pasiruošę tam, kad turėsite papuošti galerijos erdvę ir atlikti kabinimą.
Taip pat būtina sugalvoti kažkokį firminį „gudrybę“, kuri išskirtų jus iš konkurentų. Pavyzdžiui, galerijai „73-oji gatvė“ buvo pagamintas specialus šviestuvo stulpas su užrašu „Galerija čia“ ir logotipu, kuris montuojamas kaskart atidarymo dieną. Tai daroma taip, kad svečiai galėtų lengvai rasti įėjimą į parodą, nes galerija visada vykdo savo projektus įvairiose Maskvos vietose. Tada nustatykite pakviestųjų į jūsų galerijos atidarymą ratą, ar ji bus uždaryta, ar prieinama visiems.
Praneškite svečiams apie atidarymo datą ir laiką, pagalvokite apie maistą ir programą, parašykite pranešimą spaudai. Beje, pasiruoškite tam, kad teks nuolat stebėti viską, kas vyksta meno rinkoje, lankytis daugelyje renginių ir daug bendrauti su žmonėmis, dalyvauti Jaunojo meno bienalėje ir tarptautinėse meno mugėse, t. būti nuolatinėje paieškoje ir judėjime.
Taigi, jūs atidarėte ir jūsų galerija tapo žinoma tam tikras skaičiusžmonių. Tarp jų galbūt yra jūsų būsimi klientai. Dabar svarbu išlaikyti susidomėjimą naujais projektais, atskleisti jaunų ir perspektyvių menininkų vardus, tai yra paversti lankytojus pirkėjais, o galbūt tikrais kolekcininkais. Ar Jūsų galerija taps patrauklia vieta investuotojams ir meno žinovams, žurnalistams ir menininkams dabar priklauso tik nuo Jūsų profesionalumo, gebėjimo bendrauti su žmonėmis ir didžiąja dalimi – nuo sėkmės. Sėkmės!
Apie autorių: Elena Komarenko yra kolekcininkė, meno prekiautoja, galerijos 73rd Street įkūrėja ir vadovė. Teikia pagalbą formuojant šiuolaikinio meno kolekcijas. Galerija „73-ioji gatvė“ įkurta 2011 metais ir atstovauja žinomi vardaišiuolaikinio Rusijos meno (nuo septintojo dešimtmečio), taip pat talentingų kylančių autorių, įskaitant užsienio.
Šiandien sostinė gali pasigirti keliomis galerijomis, kurios jei ne prabangios, bet pasitiki savimi. Vieno iš jų vadovas Jevgenijus Karasas pasakoja, kaip ir kas turėtų vadovauti šiam verslui.
Galerija „Atelier Karas“ atidaryta 1995 m. Idėja kurti galeriją kilo jo šeimoje, menininkų šeimoje, dar 1986 m., tada atsirado patalpos būsimai galerijai. Dailininkų sąjunga Jevgenijaus tėvams suteikė visas aukštas kūrybinėms dirbtuvėms: bendras patalpos plotas buvo apie 200 kv.m. „Norėjau sukurti kažkokią erdvę įdomioms kūrybinėms idėjoms „slinkti“, kultūrinę aplinką bendraminčių bendravimui, platformą Gražus gyvenimas“, - prisimena Jevgenijus Karasas.
„Erdvės“ kūrimas prasidėjo nuo kapitalinio atnaujinimo. Pastatą reikėjo ne tik remontuoti, bet ir restauruoti. Tačiau net ir po to, kai kambarys įgavo tinkamą išvaizdą, jis iš karto netapo „kūrybinių idėjų „slenkimo“ erdve“.
Iki 1995 m. „vyko žinių kaupimo procesas šiuolaikinio meno srityje“. Būsimasis galerijos savininkas siekė suprasti, kas vyksta vaizduojamieji menai Ukraina, Rusija, Europa, Amerika. Jis taip pat pradėjo atidžiai tyrinėti menines kryptis, infrastruktūra, partijos, vardai, reitingai. Nuspręsta eksponuoti tik Ukrainos menininkų darbus. Galerijos darbuotojai pradėjo formuoti duomenų bazę: rinko informaciją apie menininkus, jų darbų fotografijas, meno istorinius tekstus. O 1995 m. pradėjo kviesti menininkus dalyvauti parodų programose.
Atėjus laikui atidaryti galeriją, Jevgenijus Karas turėjo viską, ko jam reikėjo: pirma – didelę ir nebrangią erdvę, antra – idėjas būsimoms parodoms, trečia – menininkų ir jų darbų duomenų bazę, ketvirta – kompetentingus bendraminčius.
Kaip atidaryti galeriją: rėmeliai
Galerijoje „Atelier Karas“ dirba tik penki žmonės: galerijos savininkas – vadovas, kuratorius, sekretorius spaudai, konsultantas ir parodos dalyvis.
Visos įmonės sėkmė visiškai priklauso nuo galerijos savininko: nuo jo skonio, pozicijos. Būtent jis duoda toną ir formuoja galerijos įvaizdį. Jis nusprendžia, koks menas yra priimtinas jo galerijai, o koks – ne. Su kokiais autoriais jis turėtų dirbti, o su kokiais ne? Jis taip pat nustato galerijos „juostą“. Galerijos savininkas nebūtinai turi būti menininkas. Svarbiausia suprasti vaizduojamąjį meną ir jį mylėti. Beje, kai kurie Ukrainos universitetai rengia meno vadybininkus. Pavyzdžiui, Kijevas meno akademija ir Kijevo kultūros universitetas.
Kuratoriui Jevgenijus Karas skiria antrą pagal svarbą vaidmenį. Kuratorius inicijuoja, organizuoja ir veda parodas. Kuratoriui reikalingas meninis išsilavinimas.
Parodos dalyvis nusprendžia, kur dėti tą ar kitą kūrinį, kad jis „nepasiklystų“ bendroje masėje, kad „neužgožtų“ kitų darbų, kad ekspozicija būtų kuo adekvatesnė parodos koncepcijai. . Tai yra, parodos organizavimas yra ištisas menas, dažnai meistriškai atlikta paroda suteikia paveikslams „naujo skambesio“.
Kalbant apie konsultantus (dirbančius su lankytojais ir potencialiais pirkėjais) ir spaudos sekretorių (dirbantį su žiniasklaida), Jevgenijus Karasas į šias pareigas pasamdė Kijevo-Mohylos akademijos absolventus. Jis tvirtina, kad ne vienas universitetas negali konkuruoti su Kijevo-Mohylos akademijos Kultūros studijų fakulteto absolventais. Netrukus galerija turės programuotoją, kuris užsiims tik su galerijos sukurtais ir prižiūrimais interneto ištekliais.
Visą darbo dieną dirbantys galerijos darbuotojai uždirba vidutiniškai
nuo 200 USD iki 500 USD per mėnesį.
Kaip atidaryti galeriją: dokumentai
Pasak Jevgenijaus Karaso, norint atidaryti šiuolaikinio meno galeriją, nereikia gauti jokių kitų leidimų, išskyrus visuotinai priimtus. O galerijų niekas tikslingai netikrina, nes galerijų veiklos nereglamentuoja įstatymai: mūsų įstatymuose nėra tokios konkrečios kultūrinės veiklos sąvokos kaip „galerija“.
Kaip atidaryti galeriją: darbai
„Galerija Karas“ save pozicionuoja kaip šiuolaikinio meno galeriją fundamentalus menas. Tai yra, čia rodomas tradicinių technologijų menas: tapyba, grafika, skulptūra ir fotografija. Ir tik viduje retais atvejais- instaliacija, medijos ir video menas.
Jevgenijus Karasas turi savo menininkų vertinimo sistemą, tačiau ji nepretenduoja į objektyvumą. Jis klausia ekspertų, kurie yra profesionalūs menininkai, nuomonės, autorius vertinamas pagal renginius, kuriuose jis dalyvavo. Dauguma aukštas lygis tarptautinis menininko pripažinimas – dalyvavimas prestižinėse tarptautiniai festivaliai, pavyzdžiui, Venecijos bienalėje.
Didelį vaidmenį atlieka ir tai, kur autorius eksponavo. Jei menininkas paskambins žinomi muziejai, pavyzdžiui, Liudviko muziejus, Stedliko muziejus ir kt., o tai reiškia, kad jis gali patvirtinti savo aukštą tarptautinį statusą. Galerininko teigimu, Ukrainoje yra ne daugiau kaip 30 tokių menininkų. Jis įvardijo tik keletą pavardžių: Makov, Savadov, Tistol, Roytburd, Gnilitsky, Zhivotkov, Silvashi ir kt.
Galerininkės teigimu, „galerija, kaip ir bet kuri meno projektas, vertinama ne pagal stipriausią, o pagal silpniausią menininką ar projektą. Ir pakelti „kartelę“ nėra taip sunku, kaip jos nenuleisti.
Kad „nenusiliptų“, galerijoje „Atelier Karas“ nuolat atliekami tyrimai, kurių tikslas – įvertinti ir numatyti meninę situaciją, nustatyti geriausi menininkai ekspertų teigimu. Sistema paprasta: jie apklausia 15 ekspertų (galerininkų, meno vadybininkų) ir prašo įvardinti 50 labiausiai įdomių menininkų. Paprastai jų nuomonės sutampa 80%. Tada iš nurodytų 50-ies prašoma pažymėti 10 stipriausių: sutapimas – 20 proc. Taip susidaro vidinis reitingas.
Jo galerija sistemingai dirba su daugiau nei 30 menininkų. Tiesa, kasmet pasilieka vietos vieno ar dviejų naujų autorių kūriniams. Per metus vidutiniškai surengiama 10-15 parodų.
Galeriją geriau įrengti miesto centre. 200 kv.m bendro ploto kambarys gali būti laikomas idealiu: parodų salė- 50-80 kv.m, biuras - 15-20 kv.m, darbo sandėlis - 30-50 kv.m ir techninės patalpos (įrangai ir kt. laikyti) - 50 kv.m.
Galerijos verslą galite pradėti turėdami 1,5 tūkst. USD, bet tai tik tuo atveju, jei turite patalpas. 1,5 tūkst. dolerių bus skirta darbuotojų atlyginimams pirmą mėnesį, furšetui atidarymo proga ir bukletams apie parodą. Patalpų nuoma miesto centre, žinoma, bus labai brangi. Bet jūs galite susitarti su vietos valdžia- organizuoti bendrą galeriją. Arba jau galite pridėti galeriją esamą verslą: Pavyzdžiui, bankininkas gali surengti parodas banko fojė.
Remiantis Verslo laikraščio medžiaga
Pilnas entuziazmo, traukia idėja nuosavas verslas, juolab kad idėjų yra daug. Nusprendusieji pakeisti savo gyvenimo kryptį pirmiausia galvoja apie „klasikinį“ krypties pasikeitimą: atidaryti savo parduotuvę, gauti stabilias pajamas. Bet kokiu atveju privalumas yra, tačiau trūkumas yra rimta kliūtis kuriant verslą: didžiausia konkurencija ir nišos prisotinimas.
Kitas būdas pagyvinti savo verslą naujas lygis, yra investavimo būdas Pinigaiį neįprastus, naujus projektus, kurie gali tapti verslo pagrindu. Ši idėja yra galerija. Ši veiklos sritis yra nauja pramonė, tiek Rusijai, tiek NVS šalims. Tačiau, nepaisant akivaizdaus paprastumo, jis reikalauja dėmesio, kaip ir bet kuri idėja kūrybiškumo srityje.
Projekto pagrindas
Idėja gali būti lengvai įgyvendinta vietovė, kurio gyventojų skaičius viršija tris šimtus penkiasdešimt tūkstančių žmonių. Puiku, jei mieste nėra antrų specializuotų patalpų, kaip jūsų – tuomet tik jūs galite rengti unikalias parodas ir pristatymus.
Toks bendradarbiavimas yra labai naudingas. Viena vertus, tai pagalba menininkams realizuoti savo kūrybiškumą, o iš kitos – pajamos abiem pusėms.
Žmogus viduje modernus pasaulis pradėjo daugiau dėmesio skirti meno sričiai, pradėjo domėtis naujais tapybos kūriniais, instaliacijomis, meninėmis kompozicijomis – visa tai patraukia žmogaus dėmesį, bando išsiveržti į kažką daugiau nei tik saviraiškos metodą. Meno kūriniais žmogus stengiasi parodyti savo išskirtinumą – o tai reiškia, kad apsilankymas galerijoje jam yra ne šiaip maloni pramoga, o ieškojimas savo objekto, kuris bus praktiškas ir gražus.
Tai yra, prielaida, kad verslininkas turi labai gerai suvokti kokybiškas meno koncepcijas, yra logiška ir teisinga. O jei atsižvelgsi į tai, kad tenka dirbti kūrybingi žmonės, organizuojant jų parodas – jums nebus nuobodu. Be to, galite atsižvelgti į privačių parodų atidarymo idėją. Naudinga informacija apie verslo valdymą nuo nulio.
Tačiau iš pradžių, prieš formuojant savo veiklą, būtina organizuoti kultūros idėjos kryptį.
Klausimai, susiję su įstatymu
Įjungta Šis momentas Rusijos Federacijos teisės aktai nenumato specializuotų įstatymų ir paslaugų, kurios stebėtų galerijų veiklą.
Todėl dokumentų, kuriuos reikia rinkti, sąrašas yra nedidelis:
— savo verslo registravimas per vieną iš teisines formas: „Individualus verslininkas“ arba „UAB“, tuo pačiu pasirenkant vieną apmokestinimo variantą;
— verslo veiklos registravimas mokesčių tarnyboje ir pensijų fonde.
Pastatų pasirinkimas
Užregistravę verslą iš karto turite susirasti specialią salę. Ekspozicinė erdvė – tai erdvė, kuri pasitarnaus kaip pačios parodos charakteristika, tarsi ją papildys. Labai svarbus kriterijus ieškant kambario bus jo vieta. Būtų pageidautina, jei taip būtų centrinis rajonas. Prašau atkreipti dėmesį Ypatingas dėmesys paties kambario klimatas ir apšvietimas.
Salė, kurios plotas yra du šimtai kvadratinių metrų, turi būti suskirstyta į zonas:
– ekspozicijos plotas – 50 – 85 kv.m.;
— plotas eksponatams saugoti – 30–55 kv.m;
- galerijos inventoriui skirtas plotas - 45 - 55 kv.m;
- biuro patalpos - 20 - 30 kv.m.
Kadangi nuoma yra brangus malonumas, pradedantysis verslininkas turi apgalvoti taupymo galimybes. Šioje svetainėje jūsų dėmesiui pristatomos verslo idėjos be investicijų. Tokios galimybės gali apimti bendradarbiavimą atidarant galeriją su valdžios institucijomis arba, pavyzdžiui, galerijos įrengimą baigtame pastate.
Personalas
Kad jūsų verslas veiktų be gedimų, be techninio lygio personalo, jūsų galerijoje reikės mažiausiai penkių – septynių tam tikros kvalifikacijos specialistų:
- galerijos administratorė - pagrindinis narysįmonių. Būtent jis kuria galerijos prestižą ir veidą. Jis sprendžia dėl parodos stiliaus, žanro ir krypties. Jis taip pat pataria, su kokiais menininkais bendradarbiauti, o kokių renginių geriau vengti;
- programinės įrangos specialistas – jis bus atsakingas už galerijos svetainės kūrimą;
- asistentai – konsultuos lankytojus, suteikdami jiems informaciją apie esamus darbus. Nuo jų priklausys konkretaus produkto pirkimas;
- spaudos tarnybos darbuotojas – kurs kontaktą tarp galerijos ir visuomenės;
– projekto kuratorė – turės galimybę kurti parodų formatus. Jis analizuoja populiariuosius meno judėjimus ir „tiesia tiltus“ sąsajoms su tinkamesnę koncepciją turinčiais meno atstovais;
- organizatorius - jis kuria holistinę parodos viziją, nusprendžia, kaip geriausia vienoje patalpoje išdėstyti meno objektus.
Priedai
Į išlaidų sąrašą įtraukta:
- nuoma - nuo penkiasdešimt iki septyniasdešimt tūkstančių rublių per mėnesį;
- salės renovacija su projektiniais sprendimais - apie du milijonus rublių (tačiau, jei yra paruoštas kambarys, tokios išlaidos beveik visiškai pašalinamos);
- atlyginimas darbuotojams - nuo dešimties iki penkiolikos tūkstančių rublių už kiekvieną;
— rinkodara – nuo keturiasdešimt iki aštuoniasdešimt tūkstančių rublių per mėnesį.
Dėl to: 1 400 000 rublių.
Pajamos
Vidutinė vieno meno kūrinio kaina yra nuo penkių tūkstančių iki šimto dvidešimties tūkstančių rublių. Bet tai ne riba, kurią galima uždirbti iš vieno darbo – populiarių meistrų darbai kainuoja kur kas daugiau nei šimtą tūkstančių rublių. Kiekvienas meistras gaus pelną iki 40% pajamų.
Vidutiniškai pajamos iš galerijos ir paveikslų pardavimo bus nuo keturių šimtų iki septynių šimtų tūkstančių rublių, atsižvelgiant į vienos parodos organizavimą per mėnesį.
Ir jei prieš 10-12 metų namų grožio kūrėjai savo kūrinius pardavinėjo už 160-200 dolerių, tai šiandien jų darbų kaina siekia mažiausiai 3-5 tūkstančius dolerių.
„Rimtų“ menininkų paveikslų ir nuotraukų paklausa auga dėl kelių priežasčių: pirma, tai ne tik būdas kaupti pinigus, bet ir padidinti privatų kapitalą, antra, per pastaruosius 5–7 metus parodė investicijos į meną pavydėtina nuolatinio 20–30% augimo tendencija, trečia, šiek tiek mažiau nei pusė pirkėjų buitiniai šedevrai- užsieniečiams iš ES šalių, kurių mokesčių kodekse numatytos lengvatos besikuriantiems asmenims kultūros paveldas teigia.
Investavimo į grožį efektyvumas
Vertinant komercinio patrauklumo investuojant metinės grąžos kriterijaus rėmuose, bendriausi rodikliai rodo vidutines 12%-17% pajamas kiekvienam investuotojui. Tačiau piko rodikliai labiau įkvepia – nuo 300% pelningumo per metus ar daugiau. Įspūdinga, ar ne? Žinoma, tokie rodikliai pasiekiami tik dėl aiškaus pataikymo į tikslą, tai yra, kompetentingai atrinkus parduodamus (ar perparduodamus) meno kūrinius.
Kur pradėti galerijos verslą
Norėdami atidaryti savo galeriją, pakanka turėti pradinis kapitalas po 3000 USD. Visų pirma, tokią kuklią figūrą pateisina šokiruojančių galerijų vietų mada - bohemiškas atidarymas tikrai bus sėkmingas renginys, jei jis vyks aptriušusioje patalpoje su „menine netvarka“. Žinoma, atnaujinta erdvė miesto širdyje yra sveikintina, tačiau tokiu atveju vien nuoma kainuos mažiausiai 10-15 tūkstančių dolerių.
Kalbant apie kūrybinius tiekėjus, jų rinkoje apstu – tiek savo srities šviesuolių, tiek tų, kurie, siaučiant kūrybinio įgyvendinimo madai, atrado įvairiausių talentų. Kiekviena galerija pasirenka savo darbo su kolekcijų turiniu koncepciją: vienos dirba tik su keliolika geriausių menininkų, o kitose – penkiasdešimt jaunų menininkų, dirbančių nestandartinėmis technikomis. Bet kokiu atveju teks apsispręsti – vienoje galerijoje derinti pripažinto menininko paveikslus ir rankų darbo atvirukus būtų bent jau nepraktiška.
Meno galerijos reklama ir reklama
Reklamos ir dėmesio verslui pritraukimo mechanizmų spektras platus: teminiai intarpai, meno performansai, aukcionai ir t.t.. Verta paminėti, kad šalies žiniasklaida visada mielai „pasiima“ galerijų iniciatyvas rašant medžiagą ir filmuojant istorijas, po kurio išleidimo visada užplūsta lankytojų.
Galerijos verslas išsamiai
Konkurencijos lygis: žemas
Pradinė investicija: nuo 3000 USD iki 200 000 USD
Atsipirkimo laikotarpis: 1-4 metai
Vidutinė tikslinė klientų auditorija: protingi žmonės 40-50 metų amžiaus, taip pat ypač turtingi žmonės;
Metinė pasaulinė meno rinka: apie 80 mlrd.
Savybės: galerijos verslas
— Nereikia investuoti pinigų į prekes (menininkas arba išnuomoja savo darbų užimamas patalpas galerijai, arba atiduoda parduoti sutartinėmis dalimis);
— Pardavimų nenuspėjamumas, aiškių prielaidų rinkos sąlygų pokyčiams nebuvimas;
— Didelė šešėlinė meno kūrinių apyvarta mūsų šalyje;
— Tiekėjų (menininkų) kūrybinis pasirenkamumas yra specifinis mentalinis bruožas.
— Galimybė gauti papildomų pajamų (ne iš meno objektų pardavimo): parodų, meistriškumo kursų ir kt. organizavimas, perkant bilietus į apsilankymą.
Kainų politika
Žlugus SSRS, meno kūriniai buvo įvardijami kaip mažos rinkos prekės, tačiau 90-ųjų pabaigoje situacija kardinaliai pasikeitė – paveikslų ir skulptūrų kainos šoktelėjo kelis kartus. Šiai dienai meno salonai ir galerijos praktikuoja 50% -100% autorinės kainos antkainį. Tačiau galerininkai visada palieka šiek tiek erdvės derėtis – juos labai domina prekių „judėjimas“, todėl negali sau leisti prarasti kliento už nekritiškas sumas.
Didžiausi pardavimai
Bet kokio stiliaus ir krypties aliejinė tapyba
Vaisius taikomosios dailės: gaminiai iš keramikos, stiklo, metalo, odos ir kt.
Akvarelė
Nuotraukos
Skulptūrų pardavimas yra pats blogiausias. Pagrindinė priežastis Esmė ta, kad skulptūra, skirtingai nei perkamiausių penketukas, įpareigoja bet kokį interjerą (bent jau dėl savo apimties), priversdama patalpą pakeisti meno kūriniu, o ne atvirkščiai.
Svarbiausias
Meno verslas nėra pastatytas ant kapitalo ir apyvartos. Įspūdingiausia parodų zona ir plati reklaminė kampanija neprisidės prie verslo plėtros, jei neužsidirbsite tam tikros reputacijos. Būtent reputacija tiek tarp menininkų ir amatininkų, tiek tarp kolekcininkų ir pasiturinčių žmonių suteikia galerininkui stabilų pajamų augimą, geriausią meninį turinį ir tikrą darbo proceso malonumą.
Ypač KHOBIZ.RU
