Simbolika A. N. Ostrovskio pjesėje „Perkūnija“
Autorius: Ostrovskis A.N.
Realistinės krypties kūriniams būdingas daiktų ar reiškinių suteikimas simboline prasme. A. S. Gribojedovas pirmasis panaudojo šią techniką komedijoje „Vargas iš sąmojo“, ir tai tapo dar vienu realizmo principu.
A. N. Ostrovskis tęsia Gribojedovo tradiciją ir įprasmina herojams svarbius gamtos reiškinius, kitų veikėjų žodžius, kraštovaizdį. Tačiau Ostrovskio pjesės turi ir savo ypatumą: kūrinių pavadinimuose pateikiami skersiniai vaizdai – simboliai, todėl tik supratę pavadinime įkomponuoto simbolio vaidmenį, galime suprasti visą kūrinio patosą.
Šios temos analizė padės pamatyti visą dramoje „Perkūnas“ esantį simbolių rinkinį ir nustatyti jų reikšmę bei vaidmenį spektaklyje.
Vienas iš svarbių simbolių – Volgos upė ir kaimo vaizdas kitame krante. Upė yra tarsi riba tarp priklausomo, daugeliui nepakeliamo gyvenimo ant kranto, ant kurio stovi patriarchalinis Kalinovas, ir laisvo, linksmo gyvenimo ten, kitame krante. Pagrindinė spektaklio veikėja Katerina priešingą Volgos krantą sieja su vaikyste, su gyvenimu iki santuokos: „Kokia aš buvau žaisminga! Aš visiškai atitrūkau nuo tavęs“. Katerina nori būti laisva nuo silpnavalio vyro ir despotiškos uošvės, „išskristi“ iš šeimos pagal Domostrojevo principus. „Sakau: kodėl žmonės neskraido kaip paukščiai? Žinai, kartais jaučiuosi lyg paukštis. Kai stovi ant toro, jauti norą skristi“, – sako Katerina Varvara. Paukščius Katerina prisimena kaip laisvės simbolį prieš nusileisdama nuo skardžio į Volgą: „Geriau kape... Ten kapas po medžiu... kaip gražu!... Saulė šildo, sušlapina. lietus... pavasaris ant jo auga žolė, tokia minkšta... paukščiai skris prie medžio, giedos, išves vaikus...
Upė taip pat simbolizuoja pabėgimą link laisvės, bet pasirodo, kad tai pabėgimas link mirties. O ponios, pusiau pamišusios senolės, žodžiais, „Volga“ yra grožį į save sutraukiantis sūkurys: „Štai kur grožis veda. Čia, čia, gilumoje!
Pirmą kartą dama pasirodo prieš pirmąją perkūniją ir išgąsdina Kateriną žodžiais apie pragaištingą grožį. Šie žodžiai ir griaustinis Katerinos sąmonėje tampa pranašiški. Katerina nori pabėgti į namus nuo perkūnijos, nes mato jame Dievo bausmę, bet tuo pačiu nebijo mirties, bet bijo pasirodyti prieš Dievą po pokalbio su Varvara apie Borisą, atsižvelgiant į šias mintis. būk nuodėmingas. Katerina yra labai religinga, tačiau toks perkūnijos suvokimas yra labiau pagoniškas nei krikščioniškas.
Veikėjai skirtingai suvokia perkūniją. Pavyzdžiui, Dikojus mano, kad perkūniją Dievas siunčia kaip bausmę, kad žmonės prisimintų apie Dievą, tai yra, jis perkūniją suvokia pagoniškai. Kuliginas sako, kad perkūnija yra elektra, tačiau tai labai supaprastintas simbolio supratimas. Tačiau tuomet, vadindamas perkūnijos malone, Kuliginas taip atskleidžia aukščiausią krikščionybės patosą.
Kai kurie herojų monologų motyvai turi ir simbolinę reikšmę. 3 veiksme Kuliginas sako, kad turtingų žmonių gyvenimas mieste labai skiriasi nuo viešojo gyvenimo. Spynos ir uždari vartai, už kurių „namų ūkiai valgo ir tironizuoja šeimą“, yra paslapties ir veidmainystės simbolis.
Šiame monologe Kuliginas smerkia tironų ir tironų „tamsiąją karalystę“, kurios simbolis yra uždarų vartų spyna, kad niekas nematytų ir nepasmerktų dėl patyčių šeimos nariams.
Kuligino ir Feklushi monologuose skamba teismo motyvas. Feklusha kalba apie teismą, kuris yra nesąžiningas, nors ir stačiatikių. Kuliginas kalba apie Kalinovo prekybininkų teismą, tačiau šio teismo negalima laikyti teisingu, nes pagrindinė teisminių bylų atsiradimo priežastis yra pavydas, o dėl biurokratijos teismuose bylos vilkinamos ir kiekvienas prekybininkas tik džiaugiasi. kad „Taip, jam irgi bus centas“. Pjesės teismo motyvas simbolizuoja „tamsiojoje karalystėje“ viešpataujančią neteisybę.
Tam tikrą prasmę turi ir paveikslai ant galerijos sienų, kur per perkūniją laksto visi. Paveikslai simbolizuoja paklusnumą visuomenėje, o „ugninė Gehenna“ yra pragaras, kurio bijo laimės ir nepriklausomybės ieškanti Katerina, o Kabanikha nebijo, nes už namų ji yra garbinga krikščionė ir jos nebijo. Dievo teismo.
Paskutiniai Tikhono žodžiai taip pat turi kitą reikšmę: „Gerai tau, Katya! Kodėl aš likau pasaulyje ir kentėjau!
Esmė ta, kad per mirtį Katerina įgijo laisvę mums nežinomame pasaulyje, o Tikhonui niekada neužteks tvirtybės ir charakterio stiprybės nei kovoti su motina, nei nusižudyti, nes jis yra silpnavalis ir silpnavalis.
Apibendrinant tai, kas pasakyta, galima teigti, kad spektaklyje labai svarbus simbolikos vaidmuo.
Suteikdamas reiškiniams, daiktams, kraštovaizdžiui, veikėjų žodžiams kitą, gilesnę prasmę, Ostrovskis norėjo parodyti, koks rimtas konfliktas tuo metu buvo ne tik tarp jų, bet ir kiekvieno viduje.
A. N. Ostrovskio dramoje „Perkūnija“ parodomas gyvenimas Kalinovo mieste, retkarčiais suardomas įvairių perkūnijos apraiškų. Šio gamtos reiškinio vaizdas dramoje yra labai daugialypis: tai ir pjesės personažas, ir jos idėja.
Viena ryškiausių perkūnijos įvaizdžio apraiškų – dramos veikėjų charakteristika. Pavyzdžiui, galime drąsiai teigti, kad Kabanikha charakteris yra gana panašus į griaustinio garsą: ji taip pat gąsdina aplinkinius ir netgi gali ją sunaikinti. Prisiminkime Tichono žodžius prieš išvykstant: „Kadangi dabar žinau, kad dvi savaites virš manęs nebus perkūnijos, ant kojų nėra pančių, tai ką man rūpi žmona? Gimtasis sūnus, kalbėdamas apie perkūniją, reiškia tironiją namuose. Panaši situacija vyravo ir Dikio namuose. Jis pykdavo, keikdavosi, o kartais net užpuldavo jį dėl įvairiausių smulkmenų. Curly apie jį pasakė: „Šaunus žmogus! - ir tikrai, Laukinio personažas gali persmelkti bet ką, kaip elektros šokas.
Tačiau perkūnija kūrinyje apibūdina ne tik Kalinovo „žiaurią moralę“. Pastebima, kad ryškiausios blogo oro akimirkos sutampa su Katerinos psichinėmis kančiomis. Prisiminkime, kai Katerina prisipažino Varvarai, kad myli ką nors kitą, prasidėjo perkūnija. Tačiau Katerinos siela taip pat buvo nerami; pasireiškė jos impulsyvumas: net ir nepadariusi nieko blogo, o tik negalvodama apie savo vyrą, Katerina pradėjo kalbėti apie gresiančią mirtį, bėgimą iš namų ir baisias nuodėmes. Kabanovui grįžus, Katerinos sieloje siautė uraganai, o tuo pačiu metu gatvėse pasigirdo griaustinis, gąsdinęs miestiečius.
Taip pat perkūnijos vaizdas skaitytojams pasirodo kaip bausmė už padarytas nuodėmes. Katerina apie perkūniją sakė: „Ne taip baisu, kad ji tave užmuš, bet mirtis staiga suras tave tokį, koks esi, su visomis tavo nuodėmėmis, su visomis tavo piktomis mintimis. Galime suprasti, kad perkūnija miestiečiams yra tik kančia. Tą pačią mintį patvirtina ir Dikio žodžiai: „Perkūnija mums siunčiama kaip bausmė, kad mes ją pajustume, bet tu nori apsiginti, atleisk Dieve, stulpais ir kažkokiomis lazdomis. Ši perkūnijos bausmės baimė apibūdina laukinį kaip senų papročių šalininką, jei perkūniją laikysime tokiu įvaizdžiu: pokyčių simboliu.
Perkūnija kaip naujojo simbolis aiškiai parodyta Kuligino monologe: „Tai ne perkūnija, o malonė! Kuliginas, būdamas didvyriu samprotavimu, skaitytojams atskleidžia paties Ostrovskio požiūrį: pokyčiai visada į gerąją pusę, jų negalima bijoti.
Taigi tampa akivaizdu, kad A. N. Ostrovskis, sumaniai panaudodamas perkūnijos įvaizdį įvairiose jo apraiškose, parodė visus tipiško Rusijos provincijos miestelio gyvenimo aspektus, pradedant „žiaurios moralės“ tragedija ir baigiant kiekvieno asmenine tragedija. .
1. Perkūnijos vaizdas. Laikas spektaklyje.
2. Katerinos svajonės ir simboliniai pasaulio pabaigos vaizdai.
3. Herojaus simboliai: Laukinis ir Kabanikha.
Pats A. N. Ostrovskio pjesės „Perkūnas“ pavadinimas yra simbolinis. Perkūnija yra ne tik atmosferos reiškinys, tai alegorinis vyresniųjų ir jaunesnių, turinčių valdžią ir priklausomų santykių įvardijimas. „...Dvi savaites virš manęs nebus perkūnija, ant kojų nėra pančių...“ – Tichonas Kabanovas džiaugiasi bent trumpam pabėgęs iš namų, kur mama „duoda įsakymus , vienas grėsmingesnis už kitą.
Perkūnijos įvaizdis – grėsmė – glaudžiai susijęs su baimės jausmu. „Na, ko tu bijai, pasakyk! Dabar kiekviena žolė, kiekviena gėlė džiaugiasi, bet mes slepiames, bijome, lyg kokia nelaimė ateina! Perkūnija užmuš! Tai ne perkūnija, o malonė! Taip, malonė! Tai audra visiems!" – Kuliginas gėdina savo bendrapiliečius, kurie dreba nuo griaustinio garsų. Iš tiesų, perkūnija kaip natūralus reiškinys yra toks pat būtinas kaip saulėtas oras. Lietus nuplauna nešvarumus, išvalo dirvą ir skatina geresnį augalų augimą. Žmogus, kuris perkūniją mato kaip natūralų gyvenimo ciklo reiškinį, o ne kaip dieviškojo pykčio ženklą, baimės nepatiria. Požiūris į perkūniją tam tikra prasme charakterizuoja pjesės herojus. Su perkūnija susijusį ir liaudyje plačiai paplitusį fatališką prietarą išsako tironas Dikojus ir nuo perkūnijos besislapstanti moteris: „Perkūnas mums siunčiamas kaip bausmė, kad jaustume...“; „Kad ir kaip pasislėptum! Jei tai kam nors skirta, niekur nedingsi. Tačiau Dikiy, Kabanikha ir daugelio kitų nuomone, perkūnijos baimė yra pažįstamas ir ne itin ryškus potyris. „Štai tai, tu turi gyventi taip, kad visada būtum viskam pasiruošęs; „Kadangi tai neįvyks“, – šaltai pažymi Kabanikha. Ji neabejoja, kad perkūnija – Dievo rūstybės ženklas. Tačiau herojė yra tokia įsitikinusi, kad vadovaujasi teisingu gyvenimo būdu, kad nepatiria jokio nerimo.
Spektaklyje tik Katerina patiria gyviausią nerimą prieš perkūniją. Galima sakyti, kad ši baimė aiškiai parodo jos psichinę nesantaiką. Viena vertus, Katerina trokšta mesti iššūkį savo neapykantos kupinai egzistencijai ir pusiaukelėje sutikti savo meilę. Kita vertus, ji nesugeba išsižadėti idėjų, įskiepytų aplinkoje, kurioje augo ir toliau gyvena. Baimė, anot Katerinos, yra neatsiejama gyvenimo dalis, ir tai yra ne tiek mirties baimė, kiek baimė dėl būsimos bausmės, dėl savo dvasinės nesėkmės: „Visi turi bijoti. Ne taip baisu, kad tai tave nužudys, bet mirtis staiga suras tave tokį, koks esi, su visomis tavo nuodėmėmis, su visomis tavo piktomis mintimis.
Spektaklyje randame ir kitokį požiūrį į perkūniją, į baimę, kurią ji neva tikrai turi sukelti. „Aš nebijau“, - sako Varvara ir išradėjas Kuliginas. Požiūris į perkūniją taip pat apibūdina vieno ar kito pjesės veikėjo sąveiką su laiku. Dikojus, Kabanikha ir tie, kurie mano, kad perkūnija yra dangiškojo nepasitenkinimo apraiška, žinoma, yra neatsiejamai susiję su praeitimi. Katerinos vidinis konfliktas kyla iš to, kad ji nesugeba nei laužyti praeities idėjų, nei išlaikyti „Domostrojaus“ priesakų nepažeidžiamo grynumo. Taigi ji yra dabarties taške, prieštaringame, lūžio taške, kai žmogus turi pasirinkti, ką daryti. Varvara ir Kuliginas žvelgia į ateitį. Varvaros likime tai pabrėžiama dėl to, kad ji iškeliauja iš savo namų į nežinomą vietą, beveik kaip folkloro herojai, einantys laimės ieškoti, o Kuliginas nuolat yra moksliniuose ieškojimuose.
Retkarčiais į spektaklį praslysta laiko vaizdas. Laikas slenka netolygiai: kartais susitraukia iki kelių akimirkų, kartais užsitęsia neįtikėtinai ilgai. Šios transformacijos simbolizuoja skirtingus pojūčius ir pokyčius, priklausomai nuo konteksto. „Aišku, atsitiko taip, kad patekau į dangų, ir nieko nemačiau, ir laiko neprisiminiau, ir negirdėjau, kada baigsis pamaldos. Lygiai taip, kaip viskas įvyko per vieną sekundę“, – taip Katerina apibūdina ypatingą dvasinio polėkio būseną, kurią patyrė vaikystėje, lankydama bažnyčią.
„Paskutiniai laikai... pagal viską paskutiniai laikai. Tavo mieste irgi rojus ir tyla, o kituose miestuose tik chaosas, mama: triukšmas, lakstymas, nepaliaujamas vairavimas! Žmonės tik slampinėja, vienas čia, kitas ten“. Klajoklis Feklusha gyvenimo tempo pagreitėjimą interpretuoja kaip artėjantį pasaulio pabaigą. Įdomu tai, kad subjektyvų laiko suspaudimo jausmą Katerina ir Feklusha išgyvena skirtingai. Jei Katerinai greitai bėgantis pamaldų laikas asocijuojasi su neapsakomos laimės jausmu, tai Feklushi laiko „mažėjimas“ yra apokaliptinis simbolis: „...Laikas vis trumpėja. Būdavo, kad vasara ar žiema užsitęsdavo, nelauki, kol ji pasibaigs, o dabar net nepamatysi, kaip ji praskris. Atrodo, kad dienos ir valandos vis dar išlieka tos pačios; o laikas dėl mūsų nuodėmių vis trumpėja.
Ne mažiau simboliški vaizdai iš Katerinos vaikystės svajonių ir fantastiški vaizdai klajūnės istorijoje. Nežemiški sodai ir rūmai, angelų balsų giedojimas, skraidymas sapne – visa tai yra tyros sielos, dar nežinančios prieštaravimų ir abejonių, simboliai. Tačiau nevaldomas laiko judėjimas randa išraišką ir Katerinos sapnuose: „Aš nebesvajoju, Varja, apie rojaus medžius ir kalnus, kaip anksčiau; ir tarsi kažkas taip šiltai ir šiltai mane apkabintų ir kažkur veda, o aš paskui jį, einu...“ Taip Katerinos išgyvenimai atsispindi sapnuose. Tai, ką ji bando savyje slopinti, kyla iš pasąmonės gelmių.
Feklushi pasakojime pasirodantys „tuštybės“, „ugninės žalčio“ motyvai nėra vien paprasto, neišmanančio ir prietaringo žmogaus fantastiško tikrovės suvokimo rezultatas. Klajoklio pasakojimo temos glaudžiai susijusios tiek su tautosaka, tiek su bibliniais motyvais. Jei ugninga gyvatė yra tik traukinys, tai tuštybė Feklushos požiūriu yra talpus ir įvairiavertis vaizdas. Kaip dažnai žmonės skuba ką nors daryti, ne visada teisingai įvertindami tikrąją savo reikalų ir siekių reikšmę: „Jam atrodo, kad jis kažko bėga; jis skuba, vargšas, neatpažįsta žmonių, įsivaizduoja, kad kažkas jį vilioja; bet kai jis ateina į vietą, ten tuščia, nieko nėra, tik sapnas“.
Tačiau spektaklyje „Perkūnas“ simboliniai yra ne tik reiškiniai ir sąvokos. Pjesės veikėjų figūros taip pat simbolinės. Tai ypač pasakytina apie prekybininkus Dikiy ir Marfa Ignatievna Kabanova, pravarde Kabanikha mieste. Simbolinė slapyvardis ir garbingojo Savelo Prokoficho pavardė teisėtai gali būti vadinama pasakančia. Tai neatsitiktinai, nes būtent šių žmonių atvaizduose perkūnija buvo įkūnyta ne mistinė dangaus pyktis, o labai tikra tironiška jėga, tvirtai įsitvirtinusi nuodėmingoje žemėje.
A. Ostrovskio pjesės „Perkūnas“ pavadinimo prasmė
Pamokos tikslas :
Atsekti perkūnijos metaforos įgyvendinimą per jos įvaizdį (visuomenės perkūnija,
perkūnija žmonių sielose);
Padėkite mokiniams pasiruošti miniatiūriniam rašiniui „Pavadinimo prasmė...“;
Ugdykite susidomėjimą N. Ostrovskio kūryba
UŽSIĖMIMŲ LAIKOTARPIU
Kaip plakate pasigedote perkūnijos? Juk ji irgi personažas.
Nerandame vardų – ką tai reiškia? Tai reiškia, kad spektaklio idėja nėra aiški; kad siužetas nėra tinkamai aprėptas... kad pats pjesės egzistavimas nėra pateisinamas; Kodėl buvo parašyta, ką naujo autorius nori pasakyti?
(A. N. Ostrovskis)
I. Organizacinis momentas. Temos pranešimas.
– Dar kartą perskaitykite pamokos temą. Apie ką mes kalbėsime?
II. Darbas su epigrafais.
Kokie pagrindiniai žodžiai formuluojant pamokos temą? (Perkūnas yra personažas.) Taigi, kalbėsime apie perkūniją kaip apie pjesės personažą. To neužtenka. Ką naujo autorius nori pasakyti? (Perkūnas – idėja – siužetas).
III. Tikslų nustatymas.
Taigi, reikia išsiaiškinti, kokia yra pjesės pavadinimo prasmė; išmokti analizuoti dramos tekstą; ruoštis esė „A. Ostrovskio pjesės „Perkūnas“ pavadinimo prasmė.
– Kur turėtume pradėti pokalbį? (Iš žodžio „perkūnija“ apibrėžimo).
IY. « Pakalbėkime apie prasmę"
1. Asmeninė žinutė
– Ką reiškia žodis „perkūnija“ pagal V.I. Dahlio žodyną? (Baimė, triukšmas, nerimas, sutrikimas, gniuždymas, griaustinis, gamtos reiškinys, grėsmė, grėsmė, tragedija, valymas.)
– Kokia prasme spektaklyje pasirodo „perkūnija“? (Pirmąja prasme - „grasinimas“, „sarkazmas“, „priekaištas“.)
2 . „Mes darome išvadas“. Darbas grupėse.
1 grupė
– Kokie vaizdai parodoje asocijuojasi su perkūnijos metafora? (Beveik visi veikėjai.)
– Kokia „perkūno“ reikšmė parodoje vyrauja? (Baimė, grasinimas, grasinimas.)
Išvada Nr.1. Visi ekspozicija siejamas su žodžio „perkūnija“ reikšme. Ostrovskis visuotinai įgyvendina perkūnijos metaforą.
2-oji grupė
– Kokie dramos vaizdai simbolizuoja perkūniją iš apačios? (Dikojus, Kabanova.)
– Kokia yra laukinės gamtos grėsmė? (Pinigai – valdžia – baimė.)
– Kuo gresia Kabanova? (Pinigai yra valdžia, prisidengus dievobaimingumu – baime.)
Išvada Nr.2. Kalinoviečiams audra yra „iš viršaus“ ir „iš apačios“. Aukščiau yra Dievo bausmė, apačioje - savininko valdžia ir pinigai.
3 grupė
– Kodėl jiems visuomenėje reikia baimės? (Palaikykite galią.)
– Ar tik Dikojus ir Kabanova patiria valdžios apsvaigimą? (Analizuokite monologą
Kuliginas 1 veiksme.)
Išvada Nr.3. „Kario“ Laukinio tikslas yra neteisėtas valdžios paėmimas. Kabanova yra sudėtingesnė tironijos versija: jos tikslas yra teisėtas valdžios svaiginimas (pamaldumo priedanga).
4 grupė
– Kada perkūnija pasirodo kaip natūralus reiškinys? (1-ojo veiksmo pabaigoje.)
– Apsvarstykite šios scenos prasmę. Kodėl Ostrovskis pristatė pusiau pamišusią ponią? Su kuo ji kalbasi? Ką jis pranašauja? Kuo remiasi jos pranašystė? („Aš nusidėjau visą gyvenimą nuo mažens“.)
– Kokia Varvaros reakcija į jos isteriją? (Šypsosi.)
– Kokia Katerinos reakcija? („Aš bijau mirties…“)
Išvada Nr.4. Ostrovskis detalioje kompozicijoje turėjo parodyti, kad prekybinio miesto, kurio šaknys buvo sentikiai, tvarka remiasi baime.
Kabanikha apgulties karas, kaip ir laukiniai laukinio išpuoliai, kyla iš netikrumo ir nerimo. Laukinio nerimas yra neaiškus ir nesąmoningas, Kabanikha baimė yra sąmoninga ir toliaregiška: kažkas nesiseka, kažkas sugedo galios ir pavaldumo mechanizme.
Taigi per visą parodą perkūnija perkūnijos metafora – baimė, apsvaigimas nuo valdžios, grėsmė, grėsmė.
5 grupė
– Kas gąsdina Kateriną? (Mirtis ras jus su nuodėmingomis ir piktomis mintimis.)
– Kaip galite patvirtinti, kad autorius šią sceną apibrėžė kaip pradžią? (Dvigubai pasigirsta griaustinis. Katerinos baimė stiprėja.)
Taigi, į pradžios Veiksmas susijęs su perkūnija.
Išvada Nr.5. Varvara turi sveiką protą, ji ironiškai priima šimtametes tradicijas. Tai jos apsauga. Varvarai reikia skaičiavimo ir sveiko proto prieš baimę. Katerina visiškai neturi skaičiavimo ir sveiko proto, padidino emocionalumą.
3. „Bėdos, bet ne iš statinės“.
1 klausimų blokas.
– Kokį šoką Katerina patyrė atsisveikinimo su Tikhonu scenoje prieš išvykdama
Maskva? (Sukrėstas pažeminimo.)
– Įrodykite tai tekstu. Atkreipkite dėmesį į scenos kryptis (D.2, išvaizda 3,4.)
– “ Pranašauti blogą baigtį“ yra kita žodžio „perkūnija“ reikšmė. Kaip tai reiškia
vaidino šioje scenoje?
– “ Tiša, nepalik...“ - „Na, pasiimk mane su savimi...“ - „Tėvai, aš mirštu...“ - „... imk mane
priesaika...“ (D. 2, pasirodymas 4.)
– Ar Tikhonas gali apsaugoti Kateriną? Kokias Domostroy normas pažeidžia Katerina?
(Meta Tikhonui ant kaklo. – Nerėkia: „Kodėl verčia juoktis.“)
2 klausimų blokas.
– Kaip po atsisveikinimo scenos į Katerinos monologą įsiveržia perkūnijos metafora?
(„...ji mane sugniuždė...“) Išanalizuokite Katerinos monologą (D.2, pasirodymas 4).
– Kaip Kudryashas įspėja Borisą apie galimą Katerinos mirtį? („Tik moterys
jie užrakinti“. - Taigi tu nori ją visiškai sužlugdyti. - „Jie suvalgys tave, įmuš į karstą“.)
Įsiveržia karsto, kapo tema ir nuo tos akimirkos suskamba stipriau.
– Ar Borisas gali apsaugoti Kateriną? Kas bando apsaugoti heroję? (Kuligin.)
– Kaip? (Jis siūlo įrengti žaibolaidį.)
– Kaip manote, kodėl Dikojus buvo toks piktas pokalbyje su Kuliginu
žaibolaidis? („Perkūnija mums siunčiama kaip bausmė...“)
Žaibolaidis prieš patį Laukinį. Jie jaučia Dievo baimę prieš patį Laukinį, jie bijo bausmės iš paties Laukinio. Kabanikha atlieka tą patį vaidmenį; Pabėgęs nuo jos, Tikhonas džiaugiasi, kad „dvi savaites virš jo nebus perkūnija“. Tironija siejama su baime dėl savo valdžios, todėl reikalauja nuolatinio patvirtinimo ir išbandymo.
3 klausimų blokas.
– Kada antrą kartą perkūnija kaip gamtos reiškinys įsiveržia į spektaklį? Išanalizuokite tai
etapas. Raskite gąsdinančias, perspėjančias dalyvaujančiųjų frazes („perkūnija
tai nenueis veltui“, „...šliaužia, uždengtas dangteliu“).
– Kodėl Katerina slepia rėkdama, kai pasirodo dama?
– Į ką kreipiasi išprotėjusi ponia? Raskite gąsdinančias, pagrindines ponios kalboje esančias frazes („...noriu mirti...“ - „...Grožis vis dėlto yra mirtis...“ - „...į baseiną su grožiu. ..“ – „...nuo Dievo nepabėgsi...“).
– Įvardykite aplinkybių derinį, kuris sustiprina Katerinos sielos tragediją ir veda į pripažinimą. (Dalyvaujančiųjų pokalbiai, pašėlusi ponia su savo pranašyste, ugninė hiena.)
Ir Katerinos prisipažinimas skamba kaip griaustinis.
Katerinai perkūnija (kaip ir kalinovičiams) yra ne kvaila baimė, o priminimas žmogui apie atsakomybę aukštesnėms gėrio ir tiesos jėgoms. „... dangiškoji perkūnija... tik harmonizuoja su moraline perkūnija dar baisiau. O uošvė – perkūnija, o nusikaltimo sąmonė – perkūnija“. (M. Pisarevas.)
Taigi kulminacijos scenoje taip pat yra perkūnija.
Perkūnija atneša apsivalymą. Katerinos mirtis, kaip griaustinis, žaibo iškrova, atneša apsivalymą: bundantį asmenybės jausmą ir naują požiūrį į pasaulį.
4 klausimų blokas.
– Kuriame iš herojų Katerinos mirties įtakoje pabunda asmenybė? (Varvara ir Kudryashas pabėgo. - Tikhonas pirmą kartą viešai kaltina savo motiną: "tu ją sugadinote." - Kuliginas: "... siela dabar ne tavo, ji yra prieš teisėją, kuris yra gailestingesnis už tave! )
Taigi, A.N. Ostrovskis spektaklyje visuotinai įgyvendino perkūnijos metaforą. Spektaklio pavadinimas – vaizdinys, simbolizuojantis ne tik elementarią gamtos galią, bet ir audringą visuomenės būklę, audrą žmonių sielose. Perkūnija pereina per visus kompozicijos elementus (visi svarbūs siužeto taškai susieti su griaustinio vaizdu). Ostrovskis vartojo visas V. Dahlio žodyne nurodytas žodžio „perkūnija“ reikšmes.
– Kodėl mes ieškojome Ostrovskio pjesės „Perkūnija“ pavadinimo prasmės?
Y. Plano kūrimas.
Bendra įvado, tezės, išvados formuluotė, o pagrindinę dalį vaikai atlieka namuose.
Grubus planas.
I. Žodžio „perkūnija“ reikšmė pagal V. Dahlio žodyną.
II. Ostrovskis savo dramoje universaliai įgyvendina perkūnijos metaforą.
1. Dikojus ir Kabanikha yra kalinovitų „perkūnija“, tironijos pavyzdys.
2. Katerinos nelaimės ir baimės nuojauta po pirmojo griaustinio.
3. Katerina sukrėsta pažeminimo Tichono atsisveikinimo scenoje prieš išvykstant į Maskvą.
4. Kuliginas siūlo įrengti žaibolaidį.
5. Perkūnijos fone Katerina prisipažįsta išdavyste.
6. Katerina yra „vidinės perkūnijos“, „sąžinės perkūnijos“ auka.
III. Katerinos mirtis, kaip perkūnija, atneša apsivalymą.
VI. Namų darbai: mokytis mintinai jūsų pasirinkta ištrauka (Kuligin „Mes turime žiaurią moralę, pone...“ 1 veiksmas, 3 scena,
Katerina „Sakau: kodėl žmonės neskraido...“ 1 veiksmas, javl. 7).
1. Perkūnijos vaizdas. Laikas spektaklyje.
2. Katerinos svajonės ir simboliniai pasaulio pabaigos vaizdai.
3. Herojaus simboliai: Laukinis ir Kabanikha.
Pats A. N. Ostrovskio pjesės „Perkūnas“ pavadinimas yra simbolinis. Perkūnija yra ne tik atmosferos reiškinys, tai alegorinis vyresniųjų ir jaunesnių, turinčių valdžią ir priklausomų santykių įvardijimas. „...Dvi savaites virš manęs nebus perkūnija, ant kojų nėra pančių...“ – Tichonas Kabanovas džiaugiasi bent trumpam pabėgęs iš namų, kur mama „duoda įsakymus , vienas grėsmingesnis už kitą.
Perkūnijos įvaizdis – grėsmė – glaudžiai susijęs su baimės jausmu. „Na, ko tu bijai, pasakyk! Dabar kiekviena žolė, kiekviena gėlė džiaugiasi, bet mes slepiames, bijome, lyg kokia nelaimė ateina! Perkūnija užmuš! Tai ne perkūnija, o malonė! Taip, malonė! Tai audra visiems!" – Kuliginas gėdina savo bendrapiliečius, kurie dreba nuo griaustinio garsų. Iš tiesų, perkūnija kaip natūralus reiškinys yra toks pat būtinas kaip saulėtas oras. Lietus nuplauna nešvarumus, išvalo dirvą ir skatina geresnį augalų augimą. Žmogus, kuris perkūniją mato kaip natūralų gyvenimo ciklo reiškinį, o ne kaip dieviškojo pykčio ženklą, baimės nepatiria. Požiūris į perkūniją tam tikra prasme charakterizuoja pjesės herojus. Su perkūnija susijusį ir liaudyje plačiai paplitusį fatališką prietarą išsako tironas Dikojus ir nuo perkūnijos besislapstanti moteris: „Perkūnas mums siunčiamas kaip bausmė, kad jaustume...“; „Kad ir kaip pasislėptum! Jei tai kam nors skirta, niekur nedingsi. Tačiau Dikiy, Kabanikha ir daugelio kitų nuomone, perkūnijos baimė yra pažįstamas ir ne itin ryškus potyris. „Štai tai, tu turi gyventi taip, kad visada būtum viskam pasiruošęs; „Kadangi tai neįvyks“, – šaltai pažymi Kabanikha. Ji neabejoja, kad perkūnija – Dievo rūstybės ženklas. Tačiau herojė yra tokia įsitikinusi, kad vadovaujasi teisingu gyvenimo būdu, kad nepatiria jokio nerimo.
Spektaklyje tik Katerina patiria gyviausią nerimą prieš perkūniją. Galima sakyti, kad ši baimė aiškiai parodo jos psichinę nesantaiką. Viena vertus, Katerina trokšta mesti iššūkį savo neapykantos kupinai egzistencijai ir pusiaukelėje sutikti savo meilę. Kita vertus, ji nesugeba išsižadėti idėjų, įskiepytų aplinkoje, kurioje augo ir toliau gyvena. Baimė, anot Katerinos, yra neatsiejama gyvenimo dalis, ir tai yra ne tiek mirties baimė, kiek baimė dėl būsimos bausmės, dėl savo dvasinės nesėkmės: „Visi turi bijoti. Ne taip baisu, kad tai tave nužudys, bet mirtis staiga suras tave tokį, koks esi, su visomis tavo nuodėmėmis, su visomis tavo piktomis mintimis.
Spektaklyje randame ir kitokį požiūrį į perkūniją, į baimę, kurią ji neva tikrai turi sukelti. „Aš nebijau“, - sako Varvara ir išradėjas Kuliginas. Požiūris į perkūniją taip pat apibūdina vieno ar kito pjesės veikėjo sąveiką su laiku. Dikojus, Kabanikha ir tie, kurie mano, kad perkūnija yra dangiškojo nepasitenkinimo apraiška, žinoma, yra neatsiejamai susiję su praeitimi. Katerinos vidinis konfliktas kyla iš to, kad ji nesugeba nei laužyti praeities idėjų, nei išlaikyti „Domostrojaus“ priesakų nepažeidžiamo grynumo. Taigi ji yra dabarties taške, prieštaringame, lūžio taške, kai žmogus turi pasirinkti, ką daryti. Varvara ir Kuliginas žvelgia į ateitį. Varvaros likime tai pabrėžiama dėl to, kad ji iškeliauja iš savo namų į nežinomą vietą, beveik kaip folkloro herojai, einantys laimės ieškoti, o Kuliginas nuolat yra moksliniuose ieškojimuose.
Retkarčiais į spektaklį praslysta laiko vaizdas. Laikas slenka netolygiai: kartais susitraukia iki kelių akimirkų, kartais užsitęsia neįtikėtinai ilgai. Šios transformacijos simbolizuoja skirtingus pojūčius ir pokyčius, priklausomai nuo konteksto. „Aišku, atsitiko taip, kad patekau į dangų, ir nieko nemačiau, ir laiko neprisiminiau, ir negirdėjau, kada baigsis pamaldos. Lygiai taip, kaip viskas įvyko per vieną sekundę“, – taip Katerina apibūdina ypatingą dvasinio polėkio būseną, kurią patyrė vaikystėje, lankydama bažnyčią.
„Paskutiniai laikai... pagal viską paskutiniai laikai. Tavo mieste irgi rojus ir tyla, o kituose miestuose tik chaosas, mama: triukšmas, lakstymas, nepaliaujamas vairavimas! Žmonės tik slampinėja, vienas čia, kitas ten“. Klajoklis Feklusha gyvenimo tempo pagreitėjimą interpretuoja kaip artėjantį pasaulio pabaigą. Įdomu tai, kad subjektyvų laiko suspaudimo jausmą Katerina ir Feklusha išgyvena skirtingai. Jei Katerinai greitai bėgantis pamaldų laikas asocijuojasi su neapsakomos laimės jausmu, tai Feklushi laiko „mažėjimas“ yra apokaliptinis simbolis: „...Laikas vis trumpėja. Būdavo, kad vasara ar žiema užsitęsdavo, nelauki, kol ji pasibaigs, o dabar net nepamatysi, kaip ji praskris. Atrodo, kad dienos ir valandos vis dar išlieka tos pačios; o laikas dėl mūsų nuodėmių vis trumpėja.
Ne mažiau simboliški vaizdai iš Katerinos vaikystės svajonių ir fantastiški vaizdai klajūnės istorijoje. Nežemiški sodai ir rūmai, angelų balsų giedojimas, skraidymas sapne – visa tai yra tyros sielos, dar nežinančios prieštaravimų ir abejonių, simboliai. Tačiau nevaldomas laiko judėjimas randa išraišką ir Katerinos sapnuose: „Aš nebesvajoju, Varja, apie rojaus medžius ir kalnus, kaip anksčiau; ir tarsi kažkas taip šiltai ir šiltai mane apkabintų ir kažkur veda, o aš paskui jį, einu...“ Taip Katerinos išgyvenimai atsispindi sapnuose. Tai, ką ji bando savyje slopinti, kyla iš pasąmonės gelmių.
Feklushi pasakojime pasirodantys „tuštybės“, „ugninės žalčio“ motyvai nėra vien paprasto, neišmanančio ir prietaringo žmogaus fantastiško tikrovės suvokimo rezultatas. Klajoklio pasakojimo temos glaudžiai susijusios tiek su tautosaka, tiek su bibliniais motyvais. Jei ugninga gyvatė yra tik traukinys, tai tuštybė Feklushos požiūriu yra talpus ir įvairiavertis vaizdas. Kaip dažnai žmonės skuba ką nors daryti, ne visada teisingai įvertindami tikrąją savo reikalų ir siekių reikšmę: „Jam atrodo, kad jis kažko bėga; jis skuba, vargšas, neatpažįsta žmonių, įsivaizduoja, kad kažkas jį vilioja; bet kai jis ateina į vietą, ten tuščia, nieko nėra, tik sapnas“.
Tačiau spektaklyje „Perkūnas“ simboliniai yra ne tik reiškiniai ir sąvokos. Pjesės veikėjų figūros taip pat simbolinės. Tai ypač pasakytina apie prekybininkus Dikiy ir Marfa Ignatievna Kabanova, pravarde Kabanikha mieste. Simbolinė slapyvardis ir garbingojo Savelo Prokoficho pavardė teisėtai gali būti vadinama pasakančia. Tai neatsitiktinai, nes būtent šių žmonių atvaizduose perkūnija buvo įkūnyta ne mistinė dangaus pyktis, o labai tikra tironiška jėga, tvirtai įsitvirtinusi nuodėmingoje žemėje.
