มาเรียนรู้จากอาจารย์กันเถอะ

องค์ประกอบในภูมิทัศน์

จำไว้ว่า...

องค์ประกอบ- เป็นการนำส่วนต่าง ๆ มารวมกันเป็นหนึ่งเดียว

องค์ประกอบในทัศนศิลป์ คือการสร้างงานศิลปะ

รูปแบบเพลง อาจจะ สี่เหลี่ยมจัตุรัส, สี่เหลี่ยมแนวตั้งหรือแนวนอน, วงรี, กลม

เวเนทเซียนอฟ

“ในการเก็บเกี่ยว ฤดูร้อน."

ศิลปินพรรณนาฉากการพักผ่อนของแม่

ผู้ซึ่งนั่งลงหลังการเก็บเกี่ยวอันหนักหน่วง

เลี้ยงลูก.

สำหรับ องค์ประกอบ ศิลปินเลือก

รูปแบบแนวตั้ง

เส้นขอบฟ้านั้น

ประมาณกลางผืนผ้าใบ

ผู้หญิงคนนี้มีรูปร่างใหญ่

ตั้งอยู่ในเบื้องหน้า

ภาพบ่งบอกถึงความสงบสุข

A. Venetsianov “ บนที่ดินทำกิน ฤดูใบไม้ผลิ."ศิลปินบรรยายภาพ เส้นขอบฟ้าอยู่ต่ำกว่ากึ่งกลางผืนผ้าใบเล็กน้อย

ด้วยเหตุนี้ผู้หญิงที่สวมชุดอาบแดดของรัสเซียจึงดูสง่างาม

เอ็ม. โคลด “บนที่ดินทำกิน” เพื่อแสดงทุ่งนาที่กว้างใหญ่ไร้สิ้นสุด ศิลปินจึงเลือกภาพวาดของเขา เส้นขอบฟ้าต่ำและรูปแบบแนวนอน ร่างของผู้หญิงและม้าตั้งอยู่เกือบตรงกลางขององค์ประกอบ พวกมันมีขนาดเล็กและรวมเข้ากับธรรมชาติอย่างเป็นธรรมชาติ

A. Venetsianov “ บนที่ดินทำกิน ฤดูใบไม้ผลิ."

และ Venetsianov “ ในการเก็บเกี่ยว ฤดูร้อน."

ดูที่ภาพ. มีอะไรเหมือนกัน? ยังไง

พวกเขาแตกต่างกันไหม?

ทั้งหมดทำมาในธีมเดียวกันแต่ องค์ประกอบ พวกเขามีอันที่แตกต่างกัน

บอกเลยตามแผน..

• รูปแบบแคนวาส (แนวนอนหรือแนวตั้ง ).

2. ตำแหน่งของเส้นขอบฟ้า

3. ขนาดและที่ตั้งของตัวละครหลัก

เอ็ม. โคลด “บนที่ดินทำกิน”

เป็นอิสระ

สถาบันการศึกษางบประมาณแห่งรัฐมอสโก, โรงเรียนศิลปะสำหรับเด็ก "Accord" องค์ประกอบเขตปกครองตะวันตกเฉียงใต้ ศูนย์รวมองค์ประกอบ ค้นหาองค์ประกอบบนแผ่นงาน ต้นไม้และบ้านริมสระน้ำ อายุนักเรียน: 7-8 ปี จัดทำโดยครูการศึกษาเพิ่มเติม Dmitrieva Tatyana Evgenievna Moscow 2012

สไลด์ 2

วัตถุประสงค์ของบทเรียน: เพื่อแนะนำพื้นฐานของการจัดองค์ประกอบ แนวคิดของ "ศูนย์รวมองค์ประกอบ" เรียนรู้อัลกอริทึมสำหรับการจัดองค์ประกอบภาพที่สมดุลและกลมกลืน อิทธิพลที่มีต่อการรับรู้งานศิลปะ และใช้ทักษะนี้ในทางปฏิบัติ การพัฒนาทักษะการทำงานด้วยเทคนิค gouache วัตถุประสงค์: ทางการศึกษา: แนะนำแนวคิดของ "ศูนย์องค์ประกอบ" สอนการจัดวางองค์ประกอบหลักบนแผ่นงาน (การจัดวางพื้นที่แผ่นงาน) การเพิ่มความรู้ตามตรรกะและความเข้าใจในอัลกอริธึมการกระทำ สอนเทคนิคเบื้องต้นในการทำงานกับ gouache ทางการศึกษา: เพื่อปลูกฝังรสนิยมทางศิลปะ ความอดทน ความเอาใจใส่ ความเคารพต่องานและเวลา พัฒนาการ: พัฒนาความสามารถในการวิเคราะห์เปรียบเทียบแนวทางทางจิตต่อความคิดสร้างสรรค์ตรรกะของการคิดความมุ่งมั่น การพัฒนาจินตนาการและการคิดเชิงจินตนาการ

สไลด์ 3

"องค์ประกอบ" คืออะไร? “องค์ประกอบ” (จากภาษาละติน composito - องค์ประกอบ การเชื่อมโยง) การสร้างงานศิลปะ การจัดองค์กร โครงสร้างของรูปแบบงาน องค์ประกอบของงานคือเมื่อองค์ประกอบทั้งหมดของภาพมีความสัมพันธ์กันตามความคิดของผู้เขียน ภาพวาดใดๆ ก็ตามเริ่มต้นด้วยองค์ประกอบ และนี่คือศิลปะแห่งการจัดองค์ประกอบโดยผสมผสานส่วนต่างๆ เข้าด้วยกันเป็นหนึ่งเดียว โดยเน้นที่สิ่งสำคัญ การจัดองค์ประกอบภาพช่วยจัดระเบียบภาพและจัดระเบียบความสนใจของครู รูปแบบการจัดองค์ประกอบที่เป็นลักษณะเฉพาะและเกิดขึ้นบ่อยที่สุดคือความสมบูรณ์ ความสมมาตร และจังหวะ

สไลด์ 4

แผนผังการจัดองค์ประกอบภาพวาดของ Rembrandt เรื่อง "The Return of the Prodigal Son" Raphael Santi “มาดอนน่าในชุดสีเขียว แมรี่กับเด็กและยอห์นผู้ให้บัพติศมา" Nicolas Poussin "ภูมิทัศน์กับ Polyphemus" เป็นเวลาหลายศตวรรษแล้วที่ศิลปินมองหารูปแบบการเรียบเรียงที่แสดงออกมากที่สุด ด้วยเหตุนี้จึงสามารถพูดได้ว่าองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดในโครงเรื่องไม่ได้ถูกจัดวางไว้อย่างวุ่นวาย แต่สร้างรูปทรงเรขาคณิตที่เรียบง่าย (สามเหลี่ยม,

สไลด์ 5

ค้นหาองค์ประกอบภาพโดยใช้ฝ่ามือและกรอบช่องมองภาพ

สไลด์ 6

สร้างองค์ประกอบตรงกลาง การทำงานกับเทมเพลต - องค์ประกอบองค์ประกอบ เจค็อบ ฟาน รุยสเดล. "ทิวทัศน์ฤดูหนาว"

สไลด์ 7

สร้างองค์ประกอบตรงกลาง การก่อตัวของรูปทรงเรขาคณิตต่างๆ จัดเรียงเทมเพลตเพื่อให้พอดีกับรูปทรงเรขาคณิต (สามเหลี่ยม สี่เหลี่ยม สี่เหลี่ยม ฯลฯ)

สไลด์ 8

ทำงานเกี่ยวกับการวาดภาพ การวาดภาพทีละขั้นตอน

สไลด์ 9

ในงานของพวกเขาพวกเขาพยายามค้นหาไม่เพียง แต่ "ศูนย์กลางการประพันธ์" เท่านั้น แต่ยังถ่ายทอดอารมณ์ของวันและธรรมชาติผ่านการวาดภาพด้วย Kovalenko Arina 7l Babayants Nastya อายุ 7 ปี Shchekotikhina Kamila อายุ 7 ปี

สไลด์ 10

ผลงานของอาจารย์อิสตรา..สีน้ำ 2554. ห้องอาบน้ำแบบตุรกี ซาร์สโคเย เซโล. แคทเธอรีน พาร์ค. สีน้ำ 2554 แม่น้ำเคอร์ซฮาค สีน้ำ 2008 สะพานหินอ่อน พุชกิน ซาร์สโคเย เซโล. สีน้ำ 2554

สไลด์ 11

รายการของมือสอง 1.Volkov N.N. องค์ประกอบในการวาดภาพ M. , 1977. 2. Poplavny A.N. เรขาคณิตของจังหวะการเรียบเรียง M. , 2007. วรรณกรรม: 3. Sokolnikova N.M. ศิลปะ. พื้นฐานขององค์ประกอบ หนังสือเรียนสำหรับนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 5-8 ใน 4 ส่วน ส่วนที่ 3 Obninsk: ชื่อเรื่อง, 1998 4. E.V. Shorokhov, องค์ประกอบ. อ.: การศึกษา, 2529. 5. Johannes Itten “The Art of Color” ฉบับที่ 5, D. Aronov, Moscow 2008. วัสดุที่ใช้และแหล่งข้อมูลทางอินเทอร์เน็ต: 1. นิตยสาร Young Artist ฉบับที่ 1, 1993 (การทำซ้ำโดย V. Surikov "Boyarina Morozova) 2. G.L. Vasilyeva-Shlyapina สำนักพิมพ์ "V. Surikov" "Red Square", 1996 3. "ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่" อัลบั้ม 59. Sisley", "Direct-Media", 2011 – (การทำสำเนาภาพวาดโดย Alfred Sisley: "สะพานที่ Moret ในแสงแดดยามเช้า", "ทุ่งนาบนเนินเขาใกล้ Argenteuil") 4. การทำสำเนา: Nicolas Poussin "ภูมิทัศน์กับ Polyphemus" http://www.forsfortuna.com/people/ หน้า/5/, 5. Jacob Van Ruisdael “ภูมิทัศน์ฤดูหนาว” http://artnow.ru/ru/gallery/206/9004/picture/0/224005.html?comments, 6. Jacob Van Ruisdael “ภูมิทัศน์ป่าไม้” http://www.artholland.ru/foto.php?art=r/reisdala/img/16&n= %D0%E5%E9%F1%E4%E0%EB,. Jules Dupre “ต้นโอ๊กริมสระน้ำ” http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/d/d7/Jules_Dupr%C3%A9_001.jpg 8. Isaac Levitan “วันฤดูใบไม้ร่วง” Sokolniki http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/ 26/Levitan_Sokolniki_Autumn_1879.jpg 9. Rafael Santi “มาดอนน่าในแมรีและพระบุตรกับยอห์นผู้ให้บัพติศมา” http://www.museumonline.ru/Renaissance/Raffael_Santi/Canvas/14 10. แรมแบรนดท์ “การกลับมาของบุตรผู้หายไป 11. A.N. Poplavny “เรขาคณิตของภาพวาด” http://xn--80aevfmcgb6i.xn-- p1ai/o_kompozitsionnom_tcentre_kartiny.html 12.สารานุกรมจิตรกรรม ผู้อ่าน http://painting.artyx.ru 13. การใช้หลักการและเทคนิคในการจัดองค์ประกอบทางศิลปะ http://sci.informika.ru/text/inftech/edu/the/13.html 14.http://festival.1september ru/ Articles/538602/ Dynamic Pause 15. ภาพถ่ายโดยผู้เขียน 16. Shi Tao ชายสูงอายุในเรือ http://www.xabusiness.com/china-resources/qing-dynasty-paintings-2.htm เพลง: 1. วิวาลดี “The Times” แห่งปี ฤดูหนาว" http://music.ardor.ru/1/download.php? x=4518&y=7292957&z=147c4f92b0c2&q=A.Vivaldi_-_Vremena_goda._Zima._CHast_1._(Alegro)_Dekabr, 2. วิวาลดี “ฤดูกาล ฤดูใบไม้ผลิ" http://music.ardor.ru/1/download.php? x=4433&y=34935773&z=4c832ac02892&q=Londonskiy_Filarmonicheskiy_Orkestr_-_A._Vivaldi:_"Vremena_goda"__-__"Vesna"__1ch. _อัลเลโกร 3.พี.ไอ. ไชคอฟสกี "ฤดูกาล เพลงฤดูใบไม้ร่วง” http://mp3.classic-music.ru/music/tchaikovsky/vremena10.mp3

หากต้องการใช้ตัวอย่างการนำเสนอ ให้สร้างบัญชี Google และเข้าสู่ระบบ: https://accounts.google.com

คำอธิบายสไลด์:

ทิวทัศน์. ประเภทและตัวละครของมัน

ภูมิทัศน์ (มาจากการจ่ายเงินของฝรั่งเศส - ประเทศ, พื้นที่) เป็นประเภทของวิจิตรศิลป์ที่วัตถุหลักของภาพคือธรรมชาติ

ประเภทของภูมิทัศน์: ขึ้นอยู่กับลักษณะหลักของธรรมชาติภายในประเภทภูมิทัศน์ ประเภทของภูมิทัศน์ต่อไปนี้มีความโดดเด่น: ภูมิทัศน์ทางสถาปัตยกรรมและอุตสาหกรรม ภูมิทัศน์ชนบทและเมือง ภูมิทัศน์ทะเลและแม่น้ำ

ภูมิทัศน์ชนบท - สะท้อนบทกวีของชีวิตในชนบท ความเชื่อมโยงตามธรรมชาติกับธรรมชาติโดยรอบ

Cityscape - แสดงให้เห็นสภาพแวดล้อมเชิงพื้นที่ที่จัดโดยมนุษย์ - อาคาร ถนน ถนน จัตุรัส เขื่อน สวนสาธารณะ

ภูมิทัศน์ทางสถาปัตยกรรมนั้นใกล้เคียงกับภูมิทัศน์ของเมือง แต่ที่นี่ศิลปินให้ความสำคัญกับการพรรณนาอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมโดยสังเคราะห์กับสิ่งแวดล้อมมากกว่า

ภูมิทัศน์อุตสาหกรรม - แสดงบทบาทและความสำคัญของมนุษย์ - ผู้สร้าง ผู้สร้างโรงงาน โรงงาน โรงไฟฟ้า สถานีรถไฟ และสะพาน

Seascape - Marina (จากภาษาละติน marinus - ทะเล) เป็นหนึ่งในภูมิทัศน์ประเภทหนึ่งซึ่งมีวัตถุคือทะเล มาริน่าพูดถึงความงามของทะเลที่บางครั้งก็สงบและบางครั้งก็มีพายุ

ความหลากหลายของภูมิทัศน์ในลักษณะตัวละคร ตัวละครภูมิทัศน์มีห้าประเภท: - วีรบุรุษ - ประวัติศาสตร์ - มหากาพย์ - ภูมิทัศน์โรแมนติก - ภูมิทัศน์อารมณ์

ภูมิทัศน์ที่กล้าหาญคือภูมิทัศน์ที่ธรรมชาติดูยิ่งใหญ่และมนุษย์ไม่สามารถเข้าถึงได้ แสดงให้เห็นภูเขาหินสูง ต้นไม้ทรงพลัง น้ำนิ่ง และเมื่อเทียบกับพื้นหลังนี้ - วีรบุรุษและเทพเจ้าในตำนาน

ภูมิทัศน์ทางประวัติศาสตร์ เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์รวมอยู่ในประเภทภูมิทัศน์ซึ่งชวนให้นึกถึงอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมและประติมากรรมที่ปรากฎซึ่งเกี่ยวข้องกับเหตุการณ์เหล่านี้

ภูมิทัศน์ที่ยิ่งใหญ่ - ภาพอันงดงามของธรรมชาติ เต็มไปด้วยพลังภายใน ความสำคัญพิเศษ และความสงบที่ไม่เร่าร้อน

ภูมิทัศน์โรแมนติก - เมฆพายุ, เมฆหมุนวน, พระอาทิตย์ตกที่มืดมน, ลมแรง ภูมิทัศน์บางครั้งจับภาพจุดเริ่มต้นที่กบฏ ไม่เห็นด้วยกับลำดับของสิ่งต่าง ๆ ที่มีอยู่ ความปรารถนาที่จะอยู่เหนือสิ่งธรรมดาเพื่อเปลี่ยนแปลงมัน

ทิวทัศน์แห่งอารมณ์ สะท้อนถึงความรู้สึกเศร้าโศก เศร้า หรือสุขสงบ ความปรารถนาที่จะค้นหาความสอดคล้องกับประสบการณ์และอารมณ์ของมนุษย์ในสภาวะต่างๆ ของธรรมชาติ ทำให้ภูมิทัศน์มีสีสันที่ไพเราะ

งานภาคปฏิบัติ: วาดประเภทหรือตัวละครของทิวทัศน์ประเภทใดประเภทหนึ่ง

ทรูคินา กาลินา ซัคบุตดินอฟนา
ชื่องาน:ครูการศึกษาเพิ่มเติมของภาควิชาศิลปะ
สถาบันการศึกษา: MBUDO "DSHI แห่งเมือง Sherlova Gora"
สถานที่:ดินแดนทรานส์ไบคาล, เขต Borzinsky, ชุมชนเมือง Sherlovaya Gora
ชื่อของวัสดุ:เปิดบทเรียนเรื่องการจัดองค์ประกอบขาตั้ง
เรื่อง:โครงร่างบทเรียนเปิดชั้นประถมศึกษาปีที่ 3 ครึ่งปีแรก หัวข้อ 1.1 "ภูมิทัศน์เป็นประเภทขององค์ประกอบขาตั้ง"
วันที่ตีพิมพ์: 29.03.2019
บท:การศึกษาเพิ่มเติม

สถาบันการศึกษาเพิ่มเติมงบประมาณเทศบาล

"โรงเรียนศิลปะสำหรับเด็กในเมือง Sherlovaya Gora"

โครงร่างของบทเรียนแบบเปิด

ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 3 ครึ่งปีแรก

หัวข้อ 1.1.

ภูมิทัศน์เป็นประเภทขององค์ประกอบขาตั้ง

สมบูรณ์:

ครูภาควิชาศิลปะ

ทรูคินา กาลินา ซัคบุตดินอฟนา

เชอร์โลวายา โกรา 2018

องค์ประกอบขาตั้ง ชั้นประถมศึกษาปีที่ 3 ครึ่งปีแรก

ส่วนที่ 1 องค์ประกอบของพล็อต

หัวข้อบทเรียน 1.1: ภูมิทัศน์เป็นประเภทการจัดองค์ประกอบขาตั้ง (16 ชั่วโมง)

เป้า

ชั้นเรียน: สร้าง

การทำความคุ้นเคย

จิตรกรรม

ภูมิทัศน์ ปฏิบัติงานสร้างสรรค์ “ภูมิทัศน์” พร้อมเจ้าหน้าที่ (ตามแผนงาน)

วัตถุประสงค์ของบทเรียน:

เกี่ยวกับการศึกษา

แนะนำนักเรียนให้รู้จักกับวิชาภูมิทัศน์ที่หลากหลาย

แสดงบทบาทของศิลปะในการทำความเข้าใจความงามของธรรมชาติ

เรียนรู้การระบุวิธีการแสดงออกเพื่อถ่ายทอดอารมณ์และ

ความรู้สึกในงานศิลปะ

คุณสมบัติของการสร้างองค์ประกอบภูมิทัศน์

การพัฒนา

พัฒนาจินตนาการ จินตนาการที่สร้างสรรค์

การเลี้ยง:

- ปลูกฝังความรักและความเคารพต่อธรรมชาติ

เสริมสร้างความรู้สึกรักชาติ

อุปกรณ์:คอมพิวเตอร์ การนำเสนอในหัวข้อ “ประเภทและประเภท

ภูมิทัศน์" และการนำเสนอในหัวข้อ "บุคลากรทางวิจิตรศิลป์

ศิลปะ";

ภาพวาดโดยศิลปินเกี่ยวกับธรรมชาติ

วรรณกรรมชุด:บทกวีเกี่ยวกับธรรมชาติ

ละครเพลง:สทรูฟ “รัสเซียของฉัน”, P.I

วัสดุและเครื่องมือศิลปะในการทำงาน: สี, แปรง,

จานสี แผ่นอัลบั้ม ขวดน้ำ

การมอบหมายชั้นเรียน: ภูมิทัศน์พร้อมเจ้าหน้าที่

ความก้าวหน้าของชั้นเรียน (1-8)

เวลาจัดงาน.

เราจะเริ่มบทเรียนด้วยความคิดสร้างสรรค์ ความคิดสร้างสรรค์เป็นแหล่งของความเมตตา

ความจริงและความงาม และถ้าคุณทุ่มเทจิตวิญญาณและหัวใจในการทำงาน มันก็จะเป็นเช่นนั้น

มันจะสวยงามเหมือนวันฤดูใบไม้ร่วงนี้!

อัพเดทความรู้

ดูกระดานให้ดี มันนำเสนอต่างๆ

การทำสำเนาภาพวาด 1- ภาพบุคคล; 2- สิ่งมีชีวิต; ธรรมชาติ 3 ประเภท

คำถาม: บอกฉันหน่อยได้ไหมที่จะแบ่งออกเป็นกลุ่ม?

คำถาม: ถูกต้อง เราเรียกภาพวาดดังกล่าวว่าอะไร? (ทิวทัศน์)

คำถาม: คุณคิดว่าเราจะทำอะไรในวันนี้? (มาทำความรู้จักกับแนวเพลงกันดีกว่า

คำถาม: ใครสามารถบอกฉันได้ว่าภูมิทัศน์คืออะไร?

พจนานุกรม

เอส. โอเจโกวา:

การวาดภาพทิวทัศน์

จิตรกรรม,

ภาพวาด

ชนิด

ธรรมชาติตลอดจนคำอธิบายเกี่ยวกับธรรมชาติในงานวรรณกรรม

ถ้าเห็นในภาพ

แม่น้ำถูกดึงออกมา

หุบเขาที่งดงาม

และป่าทึบ

ต้นเบิร์ชสีบลอนด์

หรือต้นโอ๊กเก่าแก่ที่แข็งแรง

หรือพายุหิมะหรือฝนที่ตกลงมา

หรือวันที่มีแดดจัด

อาจจะวาดก็ได้

ไม่ว่าจะเหนือหรือใต้

และช่วงเวลาใดของปี

เราจะเห็นมันในภาพ

โดยไม่ลังเลสมมติว่า:

เรียกว่าเป็นภูมิทัศน์!

ทำงานในหัวข้อ บทที่ 1 บทที่ 1-2

เนื่องจากคุณจะได้ทำงานไม่เพียงแค่ในแนวนอนเท่านั้น แต่ในแนวนอนด้วย

บุคลากร ก่อนอื่นเรามาทำความเข้าใจว่าบุคลากรคืออะไร

“บุคลากรสายศิลป์”

สไลด์ 1.“บุคลากรสายศิลป์”

สไลด์ 2

บุคลากร (เยอรมัน: บุคลากร)

จากพนักงาน – “ติดตั้ง” และ พนักงาน – “ตกแต่ง”

ภูมิทัศน์พร้อมตัวเลข") - องค์ประกอบรองขององค์ประกอบ - ตัวเลขของผู้คน

สัตว์ ยานพาหนะ และองค์ประกอบเสริมอื่นๆ ของเรื่อง

สิ่งแวดล้อม. พวกเขาสร้างพื้นหลัง สภาพแวดล้อม สภาพแวดล้อมในภาพ และเน้นความหมายของภาพ

เสริมโครงเรื่องด้วยความแตกต่างฉากตอนเพิ่มเติม

รูปร่าง

ศิลปะ

จิตรกรรม

ได้รับ

แพร่กระจายส่วนใหญ่ในศตวรรษที่ 17 เมื่อจิตรกรภูมิทัศน์เริ่มรวมไว้ด้วย

ฉากทางศาสนาและตำนานขนาดเล็กในงานของเขา

ความหมาย

พนักงาน

ดำเนินต่อไป

โดยเฉพาะ

ประจักษ์

ภูมิประเทศ

ภาพการตกแต่งภายใน การรวมเอาสิ่งมีชีวิต: มนุษย์และสัตว์ -

ฟื้นคืนชีพและทำให้พวกมันเคลื่อนไหว

สไลด์ 3

ชิชกิน

ฝน

ต้นโอ๊ก

โกรฟ

1240x2030.

มอสโก

หอศิลป์ Tretyakov

สไลด์ 4

ในขณะเดียวกัน บุคลากรยังถูกใช้ในพื้นหลังแบบหลายร่างอีกด้วย

องค์ประกอบหรือภาพบุคคล

Somov Konstantin "เลดี้อินบลู"

สไลด์ 5

รูปร่าง

พนักงาน

เนื่องจาก

ศิลปะ

แนวคิดและสามารถทำงานเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างภาพและชีวิตเพื่อสร้างภาพเคลื่อนไหว

ภาพ,

เน้นย้ำ

เครื่องประดับ,

เน้น

สภาพบางอย่างของธรรมชาติ ยุคประวัติศาสตร์ การกระทำ หรือความเงียบสงบ

ในรูปภาพ.

รูปร่าง

การพัฒนา

ออกแบบ

ทางสถาปัตยกรรม

นักออกแบบ

พิเศษ

อย่างกลมกลืน

ผ่านไป

ศิลปะ. ภาพวาดที่คล้ายกับโครงการในปัจจุบันมากที่สุดปรากฏขึ้นด้วย

กลางศตวรรษที่ 18

คาโดล ออกุสต์. "โบสถ์อัสสัมชัญบน Pokrovka" การพิมพ์หิน 1820

สไลด์ 6

ความสามารถในการดึงดูดบุคลากรเป็นองค์ประกอบหนึ่งที่จำเป็น

การฝึกอบรมกราฟิกของสถาปนิกและนักออกแบบ

ประการแรก

ส่วนที่เพิ่มเข้าไป

สถาปัตยกรรมและการออกแบบ

ดำเนินการ

ความสัมพันธ์

ฉาย

เป็นธรรมชาติ

สภาพแวดล้อมของวิชา

ประการที่สอง

ออกแบบ

อนุญาต

มาตราส่วน

วัตถุที่ออกแบบ มองเห็นการจัดวางพนักงานใกล้กับวัตถุที่ออกแบบได้ทันที

สามารถกำหนดขนาดโดยประมาณได้โดยเปรียบเทียบกับรูป พนักงาน

กับพื้นหลังของการตกแต่งภายใน สถาปัตยกรรม ภูมิทัศน์ หรือประติมากรรมสวน

ช่วยได้

กำหนด

การทำงาน

ความได้เปรียบ

ช่องว่าง

ที่สาม,การจัดหาพนักงานสามารถส่งเสริมศิลปะ จินตนาการ และความหมายได้

พนักงาน

หลากหลาย

สถานะ

หยิบขึ้นมา

เครื่องประดับ. อาจสะท้อนถึงลักษณะของยุคประวัติศาสตร์ สไตล์ และแฟชั่น หรือ

รสชาติพิเศษของประเทศใดประเทศหนึ่ง จากรูปแบบที่เป็นที่ยอมรับในงานศิลปะอาจ

ขึ้นอยู่กับเสื้อผ้าและยานพาหนะเท่านั้น แต่ยังขึ้นอยู่กับเทคนิคด้วย

เสริมสร้าง

ภาพ

ฉาย

วัตถุ,

ตัวอย่างเช่น ความยิ่งใหญ่ ความโปร่งโล่ง พลวัต คงที่ ฯลฯ

สไลด์ 7

สเก็ตช์ภาพร่างโดยใช้พนักงาน

สไลด์ 8

บุคลากรในศิลปะทั้งสองประเภทก็สามารถใช้เป็นได้เช่นกัน

สิ่งอำนวยความสะดวก

ความสำเร็จ

องค์ประกอบ

ความซื่อสัตย์

การแสดงออก

ช่วยให้คุณปรับสมดุลมวลหลักเชื่อมโยงแต่ละองค์ประกอบเข้าด้วยกัน

สร้างโครงสร้างจังหวะที่แน่นอนเพิ่มการแสดงออก

บทบาทของพนักงานเป็นสิ่งที่เสริมกัน

พื้นฐาน

ความต้องการ

ภาพ

การประชุม

ความกะทัดรัด

นอกจากนี้ยังจำเป็นต้องคำนึงถึงระดับความห่างไกลของพนักงานด้วย ในพื้นหลัง

ตามกฎแล้วผู้คนจะถูกพรรณนาอย่างเรียบง่ายมากในรูปแบบของภาพเงา เฉลี่ย

รายละเอียด

การวาดภาพ.

รูปภาพ

ได้รับการเสริม

ใหญ่

รายละเอียด,

คุณสมบัติ

โทน

สี

ลักษณะเฉพาะ. ในพื้นหลัง ตัวเลขจะถูกจำลองอย่างระมัดระวังมากขึ้น

ใบหน้า และคุณยังสามารถพรรณนาถึงอุปกรณ์เสื้อผ้าได้อีกด้วย สำหรับสถาปัตยกรรม

ทั่วไป

ศิลปะ

การฉายภาพ

ภาพ

ใช้

การวาดภาพ,

ยอดเยี่ยม

กราฟิกขาตั้งหรือองค์ประกอบภาพ การเลือกลักษณะของภาพ

บุคลากรขึ้นอยู่กับระดับความซับซ้อนของการวาดภาพ มี “สัญลักษณ์” และ

รูปภาพ "สัญลักษณ์" ของพนักงาน

สไลด์ 9

Staffage คือภาพทั่วไปของวัตถุจริงใดๆ

หรือสิ่งแวดล้อม มีภาพสัญลักษณ์และสัญลักษณ์

พนักงาน

ภาพอันเป็นสัญลักษณ์- สิ่งเหล่านี้เป็นการคัดลอกรูปภาพจากสภาพแวดล้อมจริง

สภาพแวดล้อมที่เหมือนกับสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติ

"สัญลักษณ์"รูปภาพ

รูปภาพ

จริง

รอบๆ

เหมือนกัน

เป็นธรรมชาติ

ในทางปฏิบัติ

การวาดภาพที่สมจริงคือชุดของภาพที่มีเอกลักษณ์

"สัญลักษณ์"รูปภาพ

มองเห็นเป็นรูปเป็นร่าง

บุคคลในสภาพแวดล้อมนี้ ต่างจากภาพสัญลักษณ์ที่เป็นสัญลักษณ์

ไปไกลกว่าความคล้ายคลึงภายนอกกับวัตถุจริง

สไลด์ 10

ตัวอย่างภาพร่างมนุษย์

สไลด์ 11

หากต้องการรวมบุคลากรไว้ในรูปภาพอย่างกลมกลืน คุณต้อง:

ลักษณะเฉพาะ

ลักษณะเฉพาะ

ในทางปฏิบัติ

ลงนามและหลีกเลี่ยงรายละเอียดที่ไม่จำเป็น ปรับปรุงคุณภาพความสวยงามของการวาดภาพ

การรวมไว้ในองค์ประกอบไม่เพียง แต่ของบุคคลเท่านั้น แต่ยังรวมไปถึงกลุ่มคนด้วย

แตกต่างกันตามอายุและเพศ

น่าสนใจ

การเคลื่อนไหวนั้น

เน้นย้ำ

การทำงาน

การนัดหมาย

ช่องว่าง

ที่สุด

มุมที่แสดงออก

สร้างใหม่

เชื่อถือได้

สัดส่วน

กายวิภาค

รูปแบบของรูป ขนาดของสัตว์ก็ต้องเชื่อถือได้เช่นกัน

ปราบ

ศิลปะ

ออกแบบ

กราฟิก (จัดสไตล์ให้ตรงกับโซลูชันกราฟิกทั่วไป สไตล์เฉพาะ

ยุคประวัติศาสตร์หรือรสชาติพิเศษของประเทศ)

สไลด์ 12-13

ภาพร่าง ภาพร่าง และภาพร่างของบุคคลและรถยนต์

สไลด์ 14

I.I. Levitan “วันฤดูใบไม้ร่วง โซโกลนิกิ"

สไลด์ 15-17

ตัวอย่างภูมิทัศน์พร้อมเจ้าหน้าที่

ใช้ได้จริง

ออกกำลังกาย:ดำเนินการ

สเก็ตช์

สเก็ตช์

ผู้ชายที่มีสีและดินสอ (ตัวอย่างสไลด์ 10,12,13)

IV. ทำงานในหัวข้อ บทที่ 1 บทที่ 3

คุณเข้าใจหรือไม่ว่าพนักงานคืออะไร? -คำตอบของเด็ก ).

ตอนนี้เรามาพูดถึงประเภทและประเภทของภูมิทัศน์กันดีกว่า

การสาธิตการนำเสนอในหัวข้อ

"ทิวทัศน์. ประเภทและประเภทของภูมิทัศน์”

สไลด์ 1.

"ทิวทัศน์. ประเภทและประเภทของภูมิทัศน์”

สไลด์ 2

ดังนั้น,

ทิวทัศน์

ประเภท

วิจิตรศิลป์

ศิลปะ,

ที่

บรรยายถึงมุมต่างๆ ของธรรมชาติ

ภาพแนวนอนของธรรมชาติ

"ภูมิทัศน์" จากภาษาฝรั่งเศส “ทิวทัศน์ของประเทศ ท้องที่”

ภูมิทัศน์เป็นประเภทของวิจิตรศิลป์ที่อุทิศให้กับการทำซ้ำ

ธรรมชาติธรรมชาติหรือธรรมชาติที่มนุษย์เปลี่ยนแปลง (สิ่งแวดล้อม)

1. ประเภท - ภูมิทัศน์

การวาดภาพทิวทัศน์ไม่ได้เป็นประเภทอิสระในทันที ตอนแรก

ภูมิทัศน์เป็นฉากหลังสำหรับการถ่ายภาพบุคคลหรือฉากประวัติศาสตร์ เฉพาะในศตวรรษที่ 16-17 เท่านั้น

ภูมิทัศน์กลายเป็นประเภทวิจิตรศิลป์อิสระ สวย

ทิวทัศน์ถูกสร้างขึ้นในศตวรรษที่ 19

คำถาม:ศิลปินที่วาดภาพทิวทัศน์ชื่ออะไร? (ศิลปินภูมิทัศน์)

สไลด์ 3

2. ทิวทัศน์โดยศิลปินชาวรัสเซีย

คำถาม: พวกคุณช่วยตั้งชื่อฉันว่าศิลปินภูมิทัศน์ได้ไหม?

(เลวีตัน, ชิชกิน, ซาราซอฟ, คูอินด์ซี)

ขวา. ศิลปินภูมิทัศน์ถ่ายทอดภาพธรรมชาติความงาม

ทัศนคติของคุณต่อเธอ อารมณ์ของคุณ: สนุกสนานและสดใส เศร้าและ

น่ากลัว

ศิลปิน

เป็นแรงบันดาลใจ

ความคิดสร้างสรรค์?

ยกตัวอย่างของคุณเอง

(นักดนตรี กวี นักเขียน ประติมากร...)

คำถาม: คุณเคยสังเกตธรรมชาติบ้างไหม? คุณสังเกตเห็นความงามและอารมณ์ของเธอหรือไม่?

มาดูภาพวาดของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ในประเภททิวทัศน์และ

มาเรียนรู้จากพวกเขาในการวาดภาพธรรมชาติที่มีความงามอันบริสุทธิ์

กำลังดูภาพวาดของศิลปิน

สไลด์ 4

ซาฟราซอฟ เอ.เค. “พวกรูคมาแล้ว”- มันเป็นต้นฤดูใบไม้ผลิ ต้นเบิร์ชยังคงเปลือยเปล่า

มีรังนกจำนวนมากอยู่ในกิ่งก้านของมัน นกกลับมาแล้วและกำลังยุ่งอยู่

บ้านของพวกเขา หิมะยังคงมองเห็นได้ในทุ่งนาแต่ไกล แต่สีของท้องฟ้าและอ่อนโยน -

เมฆสีฟ้าถ่ายทอดความสดชื่นและความโปร่งใสของอากาศในฤดูใบไม้ผลิ

Levitan I. "มีนาคม"- ธรรมชาติในภาพดูเหมือนจะยังไม่ตื่นจากนี้

การนอนหลับในฤดูหนาว กิ่งก้านเบิร์ชระยิบระยับเป็นสีต่างๆ บนท้องฟ้าสีคราม

บ้านนกบนต้นเบิร์ชกำลังรอการมาถึงของนก ยังมีกองหิมะอยู่ แต่นั่นคือทั้งหมด

บริเวณโดยรอบเต็มไปด้วยแสงแดด (หัวข้อการค้นหาศิลปะประวัติศาสตร์ชั้นประถมศึกษาปีที่ 5

คำถาม: เราสามารถพูดได้ไหมว่าศิลปินมองเห็นฤดูใบไม้ผลิในลักษณะเดียวกัน?

ทุกคนมีวิสัยทัศน์เกี่ยวกับฤดูใบไม้ผลิเป็นของตัวเอง ดูเหมือนว่าจะเป็นช่วงเวลาเดียวกันของปีและศิลปิน

เห็นเธอแตกต่างกัน แต่ละคนถ่ายทอดอารมณ์ของตัวเอง หนึ่ง - ความโศกเศร้า และ

ความโศกเศร้าและอื่น ๆ - รอยยิ้มและความสุข

คำถาม:ตอบคำถามฉันอีก:

มีภูมิทัศน์พร้อมเจ้าหน้าที่ไหม?

(เลวีแทน ไอแซค อิลิช “มีนาคม”, 1895)

สไลด์ 5

3. ประเภทของทิวทัศน์

คำถาม: ดูภาพวาดสิ มันเหมือนและต่างกันอย่างไร?

(นี่คือทิวทัศน์ สถานที่ต่างกัน: หมู่บ้าน เมือง ทะเล)

ขวา. ภูมิทัศน์มีหลายประเภท:

ชนบท (ทุ่งนา ป่า บ้านในหมู่บ้านถูกวาด)

ในเมือง (ภาพถนนสายต่างๆ ทิวทัศน์ของเมือง บ้านเรือน)

(วาด

เรียกว่า

ศิลปิน - จิตรกรทางทะเล

โคลงสั้น ๆ

เทพนิยาย-ตำนาน (ภาพมหัศจรรย์ของธรรมชาติ)

ช่องว่าง

สไลด์ 6-30

การทำซ้ำทิวทัศน์ประเภทต่างๆ

สไลด์ 31

ในการวาดภาพทิวทัศน์ ศิลปินจำเป็นต้องรู้กฎเกณฑ์ของเปอร์สเป็คทีฟ

เมื่อพรรณนาถึงธรรมชาติเพื่อทำให้ทิวทัศน์ดูน่าเชื่อถือ ตอนนี้เรา

มาจำพวกเขากันเถอะ

4. ทำซ้ำลำดับการทำงานบนแนวนอน:

1. การเลือกมุมที่เป็นธรรมชาติ งานนั้นสำเร็จจากชีวิตหรือจากความคิด

2. งานเริ่มต้นด้วยแบบร่างดินสอ

4. เราใช้กฎ 2 ข้อ: มุมมองเชิงเส้นและทางอากาศ

คำถาม: คุณจะใช้กฎแห่งมุมมองที่สำคัญข้อใด

มุมมองเชิงเส้น:

เส้นขนานเคลื่อนออกไปจากเรา ค่อยๆ เข้ามาใกล้เข้ามา

ในที่สุดก็มาบรรจบกันที่จุดหนึ่งบนเส้นขอบฟ้า

มุมมองทางอากาศ:

ยิ่งวัตถุอยู่ใกล้ก็ยิ่งมีรายละเอียดมากขึ้น เมื่อทำการถอดรายละเอียด

วัตถุนั้นสังเกตเห็นได้น้อยลง

รายการ

พรรณนา

ทาสี,

ระยะไกล

ถูกมองว่าเป็นสีซีด

ยิ่งเมฆอยู่ใกล้ขอบฟ้ามากเท่าไร เมฆก็จะมีขนาดเล็กลงเท่านั้น ยิ่งไกลออกไป.

เส้นขอบฟ้ายิ่งมีขนาดใหญ่ขึ้น

คำถาม: คุณจะใช้สีอะไรเพื่อสร้างทิวทัศน์ในฤดูใบไม้ร่วงของคุณ?

สไลด์ 32

พิจารณาว่าภูมิประเทศแต่ละแห่งเป็นของชนิดใด

งานภาคปฏิบัติ (คำชี้แจงปัญหาทางศิลปะ)

บทที่ 2-8

พวกคุณได้เรียนรู้กฎพื้นฐานสำหรับการสร้างภูมิทัศน์แล้วและก็ถึงเวลาแล้ว

เริ่มสร้างภูมิทัศน์ของคุณ อย่าลืมว่าภูมิทัศน์นั้นมีพนักงานอยู่

ฉันอยากเชิญชวนให้คุณลองสร้างสรรค์ภาพวาดที่แตกต่างของคุณเอง

ประเภทของภูมิทัศน์

ประเภท: ชนบท ในเมือง หรือท้องทะเล โคลงสั้น ๆ

ดำเนินการ

งาน

น่าตื่นเต้นยิ่งขึ้น และแขกของเราก็ไม่เบื่อ ขณะที่คุณยุ่งอยู่กับงาน ฉันจะเล่นให้คุณเอง

ดนตรีโดย P.I. ไชคอฟสกี "The Seasons" (หรือวิวาลดี)

คุณได้รับบทเรียน 4 บทเรียนเพื่อร่างภาพให้สมบูรณ์

เอาล่ะ

มาตัดสินใจกันเถอะ

ที่สุด

สำคัญ

การสร้าง

องค์ประกอบ "ภูมิทัศน์"

การปฏิบัติตามกฎแห่งมุมมอง

โทนสีของภาพวาด

ความสมบูรณ์ขององค์ประกอบ

สรุปบทเรียน

นิทรรศการ – ชมภาพร่าง การศึกษาทิวทัศน์ และภาพวาดที่ประสบความสำเร็จสูงสุด

ภูมิประเทศ. งานสร้างสรรค์ “มุมธรรมชาติที่ฉันอยากเป็น”

(ภาคผนวก: การนำเสนอในหัวข้อ “ประเภทและประเภทของภูมิทัศน์” และ

การนำเสนอในหัวข้อ “บุคลากรทางวิจิตรศิลป์”)

สไลด์ 2

ทิวทัศน์

แปลจากภาษาฝรั่งเศสคำว่า "ภูมิทัศน์" (การจ่ายเงิน) แปลว่า "ธรรมชาติ" นี่คือชื่อที่ตั้งให้กับประเภทหนึ่งในงานศิลปะที่มีหน้าที่หลักคือการทำซ้ำธรรมชาติหรือธรรมชาติที่มนุษย์สร้างขึ้น นอกจากนี้ ภูมิทัศน์ยังเป็นงานศิลปะเฉพาะด้านในการวาดภาพหรือกราฟิกที่แสดงธรรมชาติแก่ผู้ชม "ฮีโร่" ของงานดังกล่าวเป็นแรงจูงใจตามธรรมชาติหรือโดยธรรมชาติที่ผู้เขียนประดิษฐ์ขึ้น องค์ประกอบของภูมิทัศน์มีอยู่แล้วในภาพเขียนหิน ในยุคหินใหม่ ช่างฝีมือดึกดำบรรพ์วาดภาพแม่น้ำหรือทะเลสาบ ต้นไม้ และก้อนหินบนผนังถ้ำด้วยแผนผัง

สไลด์ 3

ภาพวาดหินในถ้ำบนที่ราบสูง Tassilin-Ajer ในทะเลทรายซาฮารา

สไลด์ 4

ชิ้นส่วนภาพวาดฝาผนังจากหลุมศพของผู้ปกครองชาวอียิปต์โบราณใกล้หมู่บ้านเบนี ฮัสซัน ทางตอนกลางของอียิปต์

สไลด์ 5

ชิ้นส่วนภาพวาดฝาผนังของพระราชวังนอสซอสบนเกาะครีต

สไลด์ 6

เศษภาพวาดฝาผนังบ้านของผู้รักชาติในเมืองสตาเบียของโรมันโบราณ ถูกทำลายเช่นเดียวกับเมืองปอมเปอีในช่วงการระเบิดของวิสุเวียส

สไลด์ 7

ภูมิทัศน์ปรากฏครั้งแรกเป็นประเภทอิสระในประเทศจีน (ประมาณศตวรรษที่ 7) ศิลปินชาวจีนประสบความสำเร็จในด้านจิตวิญญาณและความลึกซึ้งเชิงปรัชญาในภูมิทัศน์ของตน บนม้วนกระดาษเส้นยาวแนวนอนหรือแนวตั้ง พวกเขาไม่ได้เขียนถึงทิวทัศน์ของธรรมชาติ แต่เป็นภาพองค์รวมของจักรวาลที่มนุษย์สลายไป

สไลด์ 8

ภูมิทัศน์ในศิลปะจีน

สไลด์ 9

สไลด์ 10

ตามกฎแล้วในยุคกลางมีเพียงองค์ประกอบทางศาสนาเท่านั้นที่จิตรกรตีความภูมิทัศน์ว่าเป็นภาพที่อยู่อาศัยของตัวละคร

Joachim Patinir ข้ามไปสู่ยมโลก 1515-1524. พิพิธภัณฑ์ปราโด มาดริด

สไลด์ 11

ความสนใจอย่างเด่นชัดในภูมิทัศน์นั้นเห็นได้ชัดเจนในภาพวาดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาตอนต้น แม้ว่าศิลปินจะยังไม่ค่อยชำนาญในการถ่ายทอดพื้นที่ แต่ทำให้พื้นที่ยุ่งเหยิงด้วยองค์ประกอบภูมิทัศน์ที่ไม่เข้ากันในขนาด ภาพวาดหลายชิ้นเป็นพยานถึงความปรารถนาของจิตรกรที่ต้องการบรรลุภาพลักษณ์ที่กลมกลืนและองค์รวมของธรรมชาติและมนุษย์

Stefano Sassetta (di Giovanni) การประชุมของนักบุญแอนโธนีและพอล 1445, หอศิลป์, วอชิงตัน Stefano Sassetta (di Giovanni) การเดินทางของพวกโหราจารย์, 1435 พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน, นิวยอร์ก

สไลด์ 12

ก้าวสำคัญในการพัฒนาการวาดภาพทิวทัศน์เกิดขึ้นโดยคอนราด วิทซ์ ศิลปินชาวสวิสในศตวรรษที่ 15 ซึ่งแสดงให้เห็นพื้นที่เฉพาะในองค์ประกอบทางศาสนาของเขา - ชายฝั่งทะเลสาบเจนีวา

สไลด์ 13

แม้จะมีความก้าวหน้าอย่างเห็นได้ชัด จนถึงศตวรรษที่ 16 ศิลปินก็รวมรายละเอียดภูมิทัศน์ไว้ในผลงานของตนเป็นเพียงพื้นหลังสำหรับฉากทางศาสนา องค์ประกอบประเภท หรือภาพบุคคลเท่านั้น ตัวอย่างที่ชัดเจนที่สุดคือภาพเหมือนอันโด่งดังของโมนาลิซ่า (ราวปี 1503 พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ปารีส) วาดโดยเลโอนาร์โด ดา วินชี

Leonardo da Vinciภาพเหมือนของ Lady Lisa GiocondoMona Lisa, 1503-1519RitrattodiMonna Lisa del Giocondoกระดาน (ป็อปลาร์), สีน้ำมัน 76.8×53 ซม. พิพิธภัณฑ์ลูฟร์ ปารีส

สไลด์ 14

ในศิลปะยุโรปตะวันตก แนวภูมิทัศน์เกิดขึ้นที่ฮอลแลนด์ในช่วงครึ่งแรก ศตวรรษที่ 17 หนึ่งในผู้ก่อตั้งคือ I. Patinir ปรมาจารย์ด้านทัศนียภาพแบบพาโนรามา โดยมีร่างเล็กๆ ที่ประกอบด้วยตัวละครในพระคัมภีร์หรือเทพนิยายอยู่ในนั้น H. Averkamp, ​​​​J. van Goyen และต่อมา J. van Ruisdael และศิลปินคนอื่น ๆ มีส่วนในการพัฒนาภูมิทัศน์ สัตว์ทะเล - ท่าจอดเรือ - ครอบครองสถานที่ขนาดใหญ่ในภูมิประเทศของชาวดัตช์ ชาวอิตาลีโดยเฉพาะปรมาจารย์ชาวเวนิสหันไปหาภูมิทัศน์เมืองสารคดี - veduta Canaletto เป็นตัวแทนของเวนิสในช่วงที่รุ่งเรือง F. Guardi เป็นผู้สร้างสรรค์บทกวีอันละเอียดอ่อนเกี่ยวกับชีวิตของชาวเวนิส ในศิลปะฝรั่งเศสสมัยศตวรรษที่ 17 ภูมิทัศน์ได้รับการพัฒนาตามสไตล์คลาสสิก ธรรมชาติที่เต็มไปด้วยพลังอันทรงพลังและกล้าหาญปรากฏในภาพวาดของ N. Poussin; ภูมิทัศน์ในอุดมคติที่รวบรวมความฝันในยุคทอง เขียนโดย K. Lorrain

สไลด์ 15

ภูมิทัศน์ในศิลปะดัตช์

Joachim Patinier ภูมิทัศน์แบบร็อคกี้กับเซนต์ เจอโรม. ตกลง. พ.ศ. 2063 พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์หลวง Antwerp Joachim Patinir ข้ามสู่ยมโลก 1515-1524. พิพิธภัณฑ์ปราโด มาดริด

สไลด์ 16

ฉาก Hendrik Averkamp บนน้ำแข็งใกล้หอคอย 1610 Jan van Goyen ภูมิทัศน์ที่มีต้นโอ๊กสองต้น 2184 Rijksmuseum อัมสเตอร์ดัม

สไลด์ 17

Jacob IsaakswanRusdael Mill ใน Wijk bei Dyrsted. 1670. พิพิธภัณฑ์ริกส์. Amsterdam JacobIsaaksvanRusdaelSeascape. ที่ 2 ใน 3 ของศตวรรษที่ 17 พิพิธภัณฑ์ Thyssen-Bornemisza มาดริด

สไลด์ 18

ภูมิทัศน์ในศิลปะฝรั่งเศส

ทิวทัศน์กับไดอาน่าและกลุ่มดาวนายพราน นิโคลัส ปูสซิน, ค.ศ. 1660-64 นิวยอร์ก, พิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิแทน Claude Lorrain "การจากไปของราชินีแห่งชีบา" (1648)

สไลด์ 19

ภูมิทัศน์ในศิลปะฝรั่งเศส

ภูมิทัศน์กับอพอลโลดูแลฝูง Admetus Claude Lorrain, 1645 โรม, แกลเลอรี Doria-Pamphilj ภูมิทัศน์กับปารีสและ Oenone Claude Lorrain, 1648 ปารีส, พิพิธภัณฑ์ลูฟร์

สไลด์ 20

เขาทำหน้าที่เป็นนักปฏิรูปการวาดภาพทิวทัศน์ของยุโรปในตอนแรก ศตวรรษที่ 19 ศิลปินชาวอังกฤษ เจ. คอนสเตเบิล เขาเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่วาดภาพร่างในที่โล่ง มองธรรมชาติด้วย "รูปลักษณ์ที่เป็นกลาง" ผลงานของเขาสร้างความประทับใจไม่รู้ลืมให้กับจิตรกรชาวฝรั่งเศสและเป็นแรงผลักดันในการพัฒนาภูมิทัศน์ที่สมจริงในฝรั่งเศสโดย C. Corot

สไลด์ 21

สะพาน Jean Baptiste Camille Corot ในเมือง Mantes ปี 1868/1870 พิพิธภัณฑ์ลูฟร์

ตำรวจจอห์นวิวแห่งอาสนวิหารซอลส์บรี 2366 พิพิธภัณฑ์วิคตอเรียแอนด์อัลเบิร์ตลอนดอน

สไลด์ 22

ทิวทัศน์ในภาพวาดยุโรปสมัยศตวรรษที่ 19

งานจิตรกรรมที่ซับซ้อนยิ่งขึ้นถูกกำหนดโดยศิลปินอิมเพรสชั่นนิสต์ (C. Monet, O. Renoir, C. Pissarro, A. Sisley ฯลฯ ) การเล่นแสงแดดบนใบไม้ ใบหน้า เสื้อผ้าของผู้คน การเปลี่ยนแปลงของความประทับใจและแสง ภายในหนึ่งวัน การสั่นสะเทือนของอากาศและหมอกชื้นก็รวมอยู่ในผืนผ้าใบ ศิลปินมักสร้างชุดทิวทัศน์ด้วยแนวคิดเดียว (อาสนวิหารรูอ็องของโมเนต์ในช่วงเวลาต่างๆ ของวัน, ค.ศ. 1893–95) ในภาพวาด "แสงแดด" ของอิมเพรสชั่นนิสต์ สีสันบริสุทธิ์ที่ไม่ได้ผสมบนจานสีฟังดูสนุกสนานเป็นครั้งแรก ภูมิทัศน์ถูกทาสีทั้งหมดในที่โล่งจากธรรมชาติ

สไลด์ 23

ปิแอร์ ออกุสต์ เรอนัวร์ "ทุ่งข้าวสาลี" พ.ศ. 2422

สนามหญ้า Alfred Sisley ในฤดูใบไม้ผลิ พ.ศ. 2423-2424. หอศิลป์แห่งชาติ. ลอนดอน.

สไลด์ 24

Oscar Claude Monet “ความประทับใจ Rising Sun", พ.ศ. 2415, พิพิธภัณฑ์ Marmottan-Monet, ปารีส

จาค็อบ อับราฮัม คามิลล์ ปิสซาร์โร “Boulevard Montmartre” บ่ายๆ แดดสดใส” พ.ศ. 2440

สไลด์ 25

ภูมิทัศน์ในศิลปะรัสเซีย ปลายศตวรรษที่ 18

ในศิลปะรัสเซีย ภูมิทัศน์เป็นประเภทอิสระปรากฏในตอนท้าย ศตวรรษที่ 18 ผู้ก่อตั้งคือสถาปนิก ช่างตกแต่งโรงละคร และผู้เชี่ยวชาญด้านมุมมอง ที่สถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก จิตรกรภูมิทัศน์ได้รับการศึกษาตามหลักการของลัทธิคลาสสิก พวกเขาต้องสร้างมุมมองของธรรมชาติพื้นเมืองของตนโดยอาศัยแบบจำลองของภาพวาดที่มีชื่อเสียงในอดีต และเหนือสิ่งอื่นใดคือผลงานของชาวอิตาลีในศตวรรษที่ 17 และ 18 ภูมิทัศน์ถูก "จัดวาง" ในเวิร์กช็อปดังนั้นตัวอย่างเช่น Gatchina ทางตอนเหนือและชื้น (ใกล้เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก) มองบนผืนผ้าใบของ Semyon Fedorovich Shchedrin คล้ายกับอิตาลีที่มีแดดจัด ("สะพานหินใน Gatchina ใกล้จัตุรัส Connetable", 1799 –1800) ภูมิทัศน์ที่กล้าหาญถูกสร้างขึ้นโดย F. M. Matveev ซึ่งส่วนใหญ่หมายถึงทิวทัศน์ของธรรมชาติของอิตาลี (“ View of Rome. Colosseum”, 1816) F. Ya. Alekseev วาดภาพทิวทัศน์ทางสถาปัตยกรรมของเมืองหลวงและเมืองต่าง ๆ ของรัสเซียด้วยความจริงใจและอบอุ่น

สไลด์ 26

MATVEEV Fedor Mikhailovich “ มุมมองของกรุงโรม โคลีเซียม", 2359

Shchedrin Semyon Fedorovich “ สะพานหินใน Gatchina ใกล้จัตุรัส Connetable” พ.ศ. 2342 - 2344หอศิลป์ Tretyakov ของรัฐ

สไลด์ 27

ยุคแห่งความโรแมนติกนำมาซึ่งเทรนด์ใหม่ ภูมิทัศน์นี้ถือเป็นศูนย์รวมของจิตวิญญาณแห่งจักรวาล ธรรมชาติก็เหมือนกับจิตวิญญาณของมนุษย์ ปรากฏในพลวัต ในความแปรปรวนชั่วนิรันดร์ Sylvester Feodosievich Shchedrin หลานชายของ Semyon Fedorovich Shchedrin ซึ่งทำงานในอิตาลี เป็นคนแรกที่วาดภาพทิวทัศน์ที่ไม่ได้อยู่ในสตูดิโอ แต่ในที่โล่ง ทำให้ได้รับความเป็นธรรมชาติและความจริงมากขึ้นในการถ่ายทอดสภาพแวดล้อมที่มีแสงและอากาศ ดินแดนอันอุดมสมบูรณ์ของอิตาลีซึ่งเต็มไปด้วยแสงสว่างและความอบอุ่น กลายเป็นความฝันที่เป็นจริงในภาพวาดของเขา ที่นี่ราวกับว่าดวงอาทิตย์ไม่เคยตกดินและฤดูร้อนชั่วนิรันดร์ครอบงำ และผู้คนมีอิสระ สวยงาม และอยู่ร่วมกับธรรมชาติ (“ชายฝั่งในซอร์เรนโตพร้อมทิวทัศน์ของเกาะคาปรี”, 1826; “ระเบียงริมชายฝั่งทะเล” , 1928) ลวดลายโรแมนติกพร้อมเอฟเฟกต์ของแสงดวงจันทร์ บทกวีอันมืดมนในคืนที่มืดมนหรือประกายไฟของสายฟ้าดึงดูด M. N. Vorobyov (“คืนฤดูใบไม้ร่วงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ท่าเรือกับสฟิงซ์ของอียิปต์ในตอนกลางคืน” 1835; “ต้นโอ๊กที่แตกสลายด้วยสายฟ้า” 2385)

สไลด์ 28

Vorobyov Maxim Nikiforovich “ คืนฤดูใบไม้ร่วงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ท่าเรือที่มีสฟิงซ์อียิปต์ในเวลากลางคืน", "ต้นโอ๊กถูกฟ้าผ่า", 2385 2378

สไลด์ 29

อีวาน คอนสแตนติโนวิช ไอวาซอฟสกี้

The Ninth Wave, 1850 เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก, พิพิธภัณฑ์ State Russian Brig "Mercury" ถูกโจมตีโดยเรือตุรกี 2 ลำ, 1892 หอศิลป์แห่งชาติ I.K. Aivazovsky, Feodosia

สไลด์ 30

ภูมิทัศน์ในศิลปะรัสเซีย ศตวรรษที่ 19

มีเพศที่สองในการวาดภาพ ศตวรรษที่ 19 ภูมิทัศน์ครอบครองสถานที่สำคัญในงานของผู้พเนจร การเปิดเผยสำหรับสาธารณชนชาวรัสเซียคือภาพวาดของ A. K. Savrasov (“ The Rooks Have Arrival” 1871; “ Country Road” 1873) ผู้ค้นพบความงามอันเรียบง่ายของธรรมชาติของรัสเซียและสามารถเปิดเผยชีวิตที่ซ่อนอยู่ในผืนผ้าใบของเขาได้อย่างจริงใจ Savrasov กลายเป็นผู้ก่อตั้ง "ภูมิทัศน์อารมณ์" ในโคลงสั้น ๆ ในภาพวาดรัสเซียซึ่งต่อเนื่องโดย F. A. Vasiliev (“ Thaw”, 1871; “ Wet Meadow”, 1872) และ I. I. Levitan (“ Evening Bells”, 1892; “ ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง", พ.ศ. 2438) I. I. Shishkin ซึ่งแตกต่างจาก Savrasov ร้องเพลงถึงความแข็งแกร่งที่กล้าหาญความอุดมสมบูรณ์และพลังอันยิ่งใหญ่ของดินแดนรัสเซีย (“ Rye”, 1878; “ Forest Distances”, 1884) ภาพวาดของเขาหลงใหลในความไม่มีที่สิ้นสุดของอวกาศ ท้องฟ้าอันกว้างใหญ่ ความงามอันยิ่งใหญ่ของป่าและทุ่งนาของรัสเซีย ลักษณะเฉพาะของสไตล์การวาดภาพของเขาคือการวาดรายละเอียดอย่างระมัดระวังรวมกับความยิ่งใหญ่ขององค์ประกอบ

สไลด์ 31

อเล็กเซย์ คอนดราตีเยวิช ซาฟราซอฟ

Rooks มาถึงแล้วในปี พ.ศ. 2414 สีน้ำมันบนผ้าใบ 62x48 ซม. หอศิลป์ State Tretyakov อารามมอสโก Pechersky ใกล้ Nizhny Novgorod พ.ศ. 2414 สีน้ำมันบนผ้าใบ 101x131 ซม. พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Nizhny Novgorod

สไลด์ 32

เฟโอดอร์ อเล็กซานโดรวิช วาซิลีฟ

"ละลาย", 2414; "ทุ่งหญ้าเปียก" พ.ศ. 2415

สไลด์ 33

อีวาน อิวาโนวิช ชิชกิน

“ไรย์” พ.ศ. 2421 “พื้นที่ป่าไม้” พ.ศ. 2427

สไลด์ 34

ไอแซค อิลิช เลวีตัน

ฤดูใบไม้ผลิ - Great Water พ.ศ. 2439 สีน้ำมันบนผ้าใบ 64x57 ซม. หอศิลป์ State Tretyakov ฤดูใบไม้ร่วงสีทอง พ.ศ. 2438 สีน้ำมันบนผ้าใบ 82x126 ซม. หอศิลป์ State Tretyakov

สไลด์ 35

ภูมิทัศน์ในศิลปะรัสเซียในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20

ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20 K. A. Korovin (“Parisian Cafe,” 1890s) และ I. E. Grabar (“February Azure,” 1904) วาดภาพทิวทัศน์ของธรรมชาติด้วยจิตวิญญาณแห่งอิมเพรสชันนิสม์ P. V. Kuznetsov, K. S. Petrov-Vodkin, K. F. Bogaevsky, M. S. Saryan และคนอื่น ๆ ได้สร้างภูมิทัศน์ที่นำผู้ชมเข้าสู่โลกแห่งความฝันในดินแดนอันห่างไกลที่มิได้ถูกแตะต้องโดยอารยธรรมจากยุคอันยิ่งใหญ่ที่ล่วงลับไปแล้ว

สไลด์ 36

Korovin Konstantin Alekseevich คาเฟ่ชาวปารีส พ.ศ. 2433 Igor Emmanuilovich Grabar กุมภาพันธ์ สีน้ำเงิน 2447.

สไลด์ 37

Kuznetsov Pavel Varfolomeevich "ถนนสู่ Alupka" 2469 พิพิธภัณฑ์ศิลปะ Saratov ตั้งชื่อตาม A.N. Radishchev, Saratov Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin Paris พ.ศ. 2467

สไลด์ 38

ปรมาจารย์แห่งศิลปะโซเวียตยังคงรักษาประเพณีอันยิ่งใหญ่ของรุ่นก่อนไว้ ภูมิทัศน์อุตสาหกรรมรูปแบบใหม่ปรากฏขึ้นซึ่งสะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนถึงความน่าสมเพชที่ยืนยันชีวิตของยุค B. N. Yakovlev, G. G. Nissky

สไลด์ 39

Yakovlev Boris Nikolaevich “ การคมนาคมเริ่มดีขึ้น” 1923 Georgy Grigorievich Nissky “ บนเส้นทาง พฤษภาคม", 2476

สไลด์ 40

ประเภทของภูมิทัศน์

ความหลากหลายของธรรมชาติที่ไม่สิ้นสุดทำให้เกิดภูมิทัศน์หลายประเภทในวิจิตรศิลป์: ชนบท ในเมือง สวนสาธารณะ ทางทะเล สถาปัตยกรรม อุตสาหกรรม

สไลด์ 41

ภูมิทัศน์ชนบท

ศิลปินหลายคน Vasiliev, Savrasov, Levitan, Korovin และคนอื่น ๆ หันมาใช้ภูมิทัศน์ในชนบท ในภูมิทัศน์ชนบทศิลปินถูกดึงดูดด้วยบทกวีของชีวิตในชนบทความเชื่อมโยงตามธรรมชาติกับโลกโดยรอบและธรรมชาติ

สไลด์ 42

ไอแซค อิลิช เลวีตัน วลาดิเมียร์กา พ.ศ. 2435 (ค.ศ. 1892) อีวาน อิวาโนวิช ชิชกิน กลางวัน. ในบริเวณใกล้เคียงกรุงมอสโก พ.ศ. 2412

สไลด์ 43

ทิวทัศน์ของเมือง

ภูมิทัศน์เมืองประกอบด้วยอาคาร ถนน ถนน จัตุรัส เขื่อน

สไลด์ 44

อเล็กเซเยฟ, ฟีโอดอร์ ยาโคฟเลวิช. จัตุรัสแดงในมอสโก 2344. 81.3 x 110.5 ซม. สีน้ำมันบนผ้าใบ. วิชาการ. รัสเซีย. มอสโก หอศิลป์ State Tretyakov Berkheide, GerritAdrians ตลาดที่ยอดเยี่ยมใน Haarlem กับ St. บาโวน่า. 1696. 69.5 x 90.5 ซม. สีน้ำมันบนไม้. พิสดาร เนเธอร์แลนด์ (ฮอลแลนด์) ฮาร์เลม. พิพิธภัณฑ์ฟรานส์ ฮัลส์

สไลด์ 45

ภูมิทัศน์ของสวนสาธารณะ

ภูมิทัศน์ของอุทยานสะท้อนถึงมุมต่างๆ ของธรรมชาติที่สร้างขึ้นเพื่อการพักผ่อนหย่อนใจของผู้คน ผสมผสานรูปแบบธรรมชาติเข้ากับประติมากรรมและสถาปัตยกรรมตกแต่งอย่างกลมกลืน

สไลด์ 46

Stanislav Yulianovich Zhukovsky ระเบียงที่ถูกทิ้งร้าง พ.ศ. 2454

สไลด์ 47

ซีสเคป

จารหรือทิวทัศน์ทะเลบอกเล่าถึงความงามอันเป็นเอกลักษณ์ของทะเลที่สงบหรือมีพายุ

สไลด์ 48

ไอวาซอฟสกี้, อีวาน คอนสแตนติโนวิช. มุมมองของโอเดสซาจากทะเล 2408. 45 x 58 ซม. สีน้ำมันบนผ้าใบ. ยวนใจ, สมจริง รัสเซีย. เยเรวาน หอศิลป์แห่งรัฐอาร์เมเนีย Beggerov, Alexander Karlovich เขื่อนเนวา 2419. 53.5 x 93 ซม. สีน้ำมันบนผ้าใบ. ความสมจริง รัสเซีย. เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก. พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย

สไลด์ 49

ภูมิทัศน์ทางสถาปัตยกรรม

ภูมิทัศน์ทางสถาปัตยกรรมมีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับภูมิทัศน์ในเมือง ศิลปินให้ความสำคัญกับการพรรณนาอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมโดยสังเคราะห์กับสิ่งแวดล้อมเป็นหลัก

สไลด์ 50

ภูมิทัศน์สถาปัตยกรรม

วิโอลา, รูดอล์ฟ ริตเตอร์ ฟอน. ทิวทัศน์ของอาสนวิหารเซนต์. สเตฟาน. 2375 ผ้าใบ 46 x 58 ซม. ความสมจริง ออสเตรีย. หลอดเลือดดำ หอศิลป์ออสเตรียใน Belvedere Alekseev, Fedor Yakovlevich จัตุรัส Cathedral ในมอสโกเครมลิน 81.7 x 112 ซม. สีน้ำมันบนผ้าใบ วิชาการ. รัสเซีย. มอสโก หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

สไลด์ 51

ภูมิทัศน์อุตสาหกรรม

ในภูมิทัศน์นี้ ศิลปินมุ่งมั่นที่จะแสดงบทบาทและความสำคัญของมนุษย์ - ผู้สร้าง ผู้สร้างโรงงานและโรงงาน เขื่อนและโรงไฟฟ้า

สไลด์ 52

ฟรานซ์ แฮร์รี รูดอล์ฟโฟวิช พอร์ต ทศวรรษ 1960 กระดาษแข็งน้ำมัน Pyotr Timofeevich Fomin Construction (Khantaik) 2514 กระดาษแข็งน้ำมัน

สไลด์ 53

คุณสมบัติของประเภทที่เลือก

การวาดภาพธรรมชาติ ศิลปินสะท้อนความคิดของคนในยุคของเขาเกี่ยวกับความงามในความเป็นจริงโดยรอบ ศิลปินตีความภูมิทัศน์แต่ละอย่างในแบบของเขาเองโดยให้ความหมายบางอย่างดังนั้นเราจึงสามารถพูดได้ว่ามีทิวทัศน์หลายประเภท

สไลด์ 54

ภูมิทัศน์ที่กล้าหาญ

วิลเลียม เทิร์นเนอร์. การข้ามเทือกเขาแอลป์ของฮันนิบาล 1812 237.5 x 146 ซม. แคนวาส. น้ำมัน. Tate Britain, London, UK เรียกได้ว่าเป็นภูมิประเทศที่ธรรมชาติดูยิ่งใหญ่และมนุษย์ไม่สามารถเข้าถึงได้ แสดงถึงภูเขาหินสูงและต้นไม้ใหญ่

สไลด์ 55

ภูมิทัศน์แห่งอารมณ์

FEDOR ALEXANDROVICH VASILIEV “ Thaw” (ภาพวาดนี้ได้รับรางวัลชนะเลิศจากนิทรรศการการแข่งขันของ Society for the Encouragement of Artists ในปี 1871 โดย P. M. Tretyakov ได้มาจากแกลเลอรีที่มีชื่อเสียงของเขา และสำเนาของภาพวาดนี้ได้รับคำสั่งจาก Emperor Alexander III สำหรับพิพิธภัณฑ์รัสเซีย ) ความปรารถนาที่จะค้นหาในสภาวะต่าง ๆ ของธรรมชาติการโต้ตอบกับประสบการณ์และอารมณ์ของมนุษย์ทำให้ภูมิทัศน์มีสีสันที่ไพเราะ ความรู้สึกเศร้าโศก ความโศกเศร้า ความสิ้นหวัง หรือความสุขที่เงียบสงบ สะท้อนให้เห็นในภูมิทัศน์ทางอารมณ์

สไลด์ 56

ภูมิทัศน์ทางประวัติศาสตร์

อพอลลินารี วาสเนตซอฟ จัตุรัสแดงในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 17 ปี 1925 เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์รวมอยู่ในประเภทภูมิทัศน์นี้ ซึ่งได้รับการเตือนจากอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมและประติมากรรมที่ปรากฎซึ่งเกี่ยวข้องกับเหตุการณ์นี้ เป็นการรื้อฟื้นเหตุการณ์และช่วงเวลาในอดีตอันยาวนานในความทรงจำ

สไลด์ 57

ภูมิทัศน์ที่ยิ่งใหญ่

ชิชกิน อีวาน อิวาโนวิช “ Rye” 2421 สีน้ำมันบนผ้าใบ 187 x 107 State Tretyakov Gallery มอสโก ภาพวาดอันงดงามของธรรมชาติที่เต็มไปด้วยความแข็งแกร่งภายใน ความสำคัญพิเศษ และความสงบที่ไม่เย่อหยิ่งเป็นลักษณะของภูมิทัศน์ที่ยิ่งใหญ่

สไลด์ 58

ภูมิทัศน์โรแมนติก

นิโคลัส คอนสแตนติโนวิช โรริช. ศึกสวรรค์ 2455 กระดาษแข็ง สีฝุ่น พิพิธภัณฑ์รัฐรัสเซีย 66 x 95 ซม. รัสเซีย. เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ฟ้าร้อง เมฆหมุนวน พระอาทิตย์ตกที่มืดมน ลมแรงเป็นแรงจูงใจสำหรับภูมิทัศน์ที่โรแมนติก

สไลด์ 59

สไลด์ 60

ลำดับของงานภูมิทัศน์

เป็นไปไม่ได้ที่จะสร้างฉากเต็มรูปแบบสำหรับทิวทัศน์ ไม่เหมือนหุ่นนิ่ง ดังนั้นการทำงานกับการจัดองค์ประกอบภาพทิวทัศน์จึงแตกต่างอย่างมากจากการจัดองค์ประกอบภาพหุ่นนิ่ง โดยสามารถแบ่งออกเป็นขั้นตอนต่างๆ ได้ดังต่อไปนี้: - การเลือกหัวข้อและหาวิธีในการแสดงออก; - รวบรวมวัสดุ (สร้างภาพร่างจากธรรมชาติ) - สร้างภาพร่างจากภาพร่างขนาดเต็ม - การจัดภูมิทัศน์ตามแบบร่างที่จัดทำขึ้นและสอดคล้องกับธีม

ทุกคนมารวมตัวกันที่ศูนย์กลางความสนใจ โดยทางด้านขวาของภาพ ม้าอยู่ในตำแหน่งที่ไม่ถูกต้อง วางไว้ใกล้ม้านั่งจะดีกว่า

สไลด์ 69

หมอกเป็นวิธีที่ดีเยี่ยมในการสร้างความลึกด้วยการเพิ่มระนาบที่จะช่วยเพิ่มความรู้สึกถึงระยะห่างหากพื้นหน้ามืดเล็กน้อย

สไลด์ 70

ภาพวาดของคุณจะดูไม่โอเวอร์โหลดหากคุณรวม "พื้นที่พักผ่อน" ไว้ในองค์ประกอบภาพ โดยควรอยู่ด้านหน้าจุดศูนย์กลาง หากมีเส้นแนวนอน แนวตั้ง และแนวทแยงรวมอยู่ในภาพวาดด้วย เส้นเหล่านี้ไม่ควรอยู่ในรูปแบบที่บริสุทธิ์ แต่ควรใช้เพื่อกำหนดทิศทางการเคลื่อนไหว ควรใช้แนวทแยงเนื่องจากไม่ได้ขนานกับกรอบรูปและให้ความลึก

ดูสไลด์ทั้งหมด