Czy śmierć pana z San Francisco jest przypadkowa? „Życie i śmierć pana z San Francisco. Życie i śmierć

W twórczości I. A. Bunina życie objawia się w całej swojej różnorodności, w przeplataniu się ciemnych i jasnych stron. W jego dziełach walczą ze sobą dwie zasady: ciemność i światło, życie i śmierć. Z opowieści Bunina emanuje przeczucie śmierci i wstrząsu, poczucie tragedii i katastrof w życiu społeczeństwa i każdego człowieka.

„Łatwy oddech”. Co oznaczają te słowa w tytule opowiadania? Co to jest? Zachowanie, cecha charakteru, sens życia? Albo coś innego?

Już od pierwszych linijek opowieści pojawia się podwójne uczucie: „smutny, opuszczony cmentarz”, „szary kwietniowy dzień”, „zimny wiatr” – i „na krzyżu… fotograficzny portret uczennicy z radosnymi , niesamowicie żywe oczy.” Śmierć i życie. Były symbolem losu Oli Meshcherskiej.

Dziwna kompozycja – od faktu śmierci, przez dzieciństwo i dorastanie bohaterki, przez jej niedawną przeszłość, aż po pochodzenie.

Olga była młoda, naiwna, urocza, wyluzowana. Krążyła przez życie: na balach, na lodowisku, w gimnazjum. Dokonała rzeczy niespodziewanych: na wpół dziecinnego zachowania licealistki i przyznania się, że jest kobietą; wesoła rozmowa w gabinecie eleganckiej damy i wpis w pamiętniku po rozmowie z 56-letnim przyjacielem mojego ojca Milyutinem: „Nie rozumiem, jak to się mogło stać. Straciłem rozum..." Jeszcze dzisiaj Ola z natchnieniem rozmawiała z przyjaciółmi o uroku kobiety, a już „miesiąc później oficer kozacki o brzydkim wyglądzie i plebejskim... zastrzelił ją na peronie”. Śmierć Olyi była równie nieoczekiwana i łatwa jak jej życie.

Dlaczego? Dlaczego się to stało? Autor nie mówi o przyczynach, kieruje nas do sekretnych źródeł życia Oli. Tak, miała ten lekki i naturalny oddech, którego nie brakowało ani jej uczennicom, ani Milyutinowi, ani kobiecie z klasą. Ale czyste i lekkie impulsy w prawdziwym świecie są niestety skazane na zagładę.

W innej historii – „Mistrz z San Francisco” – motto już odzwierciedla tragedię nie tylko jednej osoby, ale współczesnego świata: „Biada tobie, Babilonie, mocne miasto”. Bunin zastanawia się nad życiem i śmiercią, nad znaczeniem życia, nad prawdziwymi wartościami życia, nad jego natychmiastowością i nieuchronnością śmierci. „Życie jest drogą do śmierci” – napisał I. A. Bunin. Materiał ze strony

Pan z San Francisco całe swoje pięćdziesiąt osiem lat życia poświęcił osobistemu wzbogacaniu się i gromadzeniu kapitału i „w ogóle nie żył, ale istniał”. I pewnego dnia, uznając, że ma prawo do odpoczynku i przyjemności, wybrał się z żoną i córką na wycieczkę. Bogatego Amerykanina było stać na wszystko: luksusowe domki i pokoje hotelowe, wyśmienite posiłki i pierwszorzędną obsługę. Czuł się jednym z tych „mistrzów życia”, od których zależy „styl smokingów, wypowiadanie wojen i dobrobyt hoteli”. Choć „ani w Neapolu, ani na Capri nikt nie pamiętał jego nazwiska…” Pan z San Francisco niezbyt interesował się historią i kulturą krajów, do których przybył. Ważne było, żeby się pokazać: „I jak pan z San Francisco przeszedł wśród nich przez scenę w stronę jakiegoś średniowiecznego łuku”. Traktując wszystko arogancko, czuł się lepszy w tym luksusowym świecie. I świat mu odpłacił według jego pieniędzy. Ale pan z San Francisco nigdy nie myślał o innym świecie – o tym, co duchowe. Nigdy nie myślałem o prawdziwych wartościach życia. A kiedy umarł, niespodziewanie, nagle, stał się ciężarem dla wszystkich. I wysłali go z powrotem w pudełku po napojach do ładowni Atlantydy, ukrywając go przed społeczeństwem, w którym ostatnio błyszczał.

Co czeka Atlantydę po drodze, ze śmiercią czyhającą w jej uścisku?

Na co czeka ten świat?

Jego los jest tragiczny, podobnie jak los parowca, „mocno pokonanego przez ciemność, ocean, zamieć...” - Bunin prowadzi czytelnika do tego wniosku.

Nie znalazłeś tego, czego szukałeś? Skorzystaj z wyszukiwania

Kompozycja

Iwan Aleksiejewicz Bunin nazywany jest „ostatnim klasykiem”. W swoich pracach ukazuje nam całą gamę problemów końca XIX i początku XX wieku. Twórczość tego wielkiego pisarza zawsze wywoływała i nadal wywołuje reakcję w duszy ludzkiej. Rzeczywiście, tematy jego dzieł są aktualne w naszych czasach: refleksje nad życiem i jego głębokimi procesami. Twórczość pisarza zyskała uznanie nie tylko w Rosji. Po otrzymaniu Nagrody Nobla w 1933 roku Bunin stał się symbolem literatury rosyjskiej na całym świecie.

W wielu swoich pracach I. A. Bunin dąży do szerokich uogólnień artystycznych. Analizuje uniwersalną ludzką istotę miłości, opowiada o tajemnicy życia i śmierci.

Jednym z najciekawszych wątków twórczości I. A. Bunina był temat stopniowej i nieuniknionej śmierci świata burżuazyjnego. Uderzającym przykładem jest historia „Pan z San Francisco”.

Już od motto zaczerpniętego z Apokalipsy rozpoczyna się przekrojowy motyw opowieści – motyw zniszczenia, śmierci. Później pojawia się w nazwie gigantycznego statku - „Atlantis”.

Głównym wydarzeniem tej historii jest szybka i nagła śmierć pana z San Francisco w ciągu godziny. Od samego początku swojej podróży otacza go mnóstwo szczegółów, które zwiastują lub przypominają mu o śmierci. Najpierw uda się do Rzymu, aby tam wysłuchać katolickiej modlitwy pokutnej (czytanej przed śmiercią), następnie statkiem Atlantis, który symbolizuje nową cywilizację, w której o władzy decyduje bogactwo i duma, więc w końcu statek, i nawet z tą nazwą, musi utonąć. Bardzo interesującym bohaterem tej historii jest „książę koronny… podróżujący incognito”. Opisując go, Bunin nieustannie podkreśla jego dziwny, jakby martwy wygląd: „… Cały drewniany, o szerokiej twarzy, o wąskich oczach… trochę nieprzyjemny – w tym sensie, że jego duże wąsy prześwitywały jak u trupa… ciemna, cienka skóra na jego płaskiej twarzy jest jakby naciągnięta i jakby lekko lakierowana... Miał suche dłonie... czystą skórę, pod którą płynęła starożytna królewska krew.

Bunin szczegółowo opisuje luksus panów czasów współczesnych. Ich chciwość, żądza zysku i całkowity brak duchowości. W centrum dzieła znajduje się amerykański milioner, który nie ma nawet własnego nazwiska. A raczej istnieje, ale „nikt o nim nie pamiętał ani w Neapolu, ani na Capri”. To zbiorowy obraz ówczesnego kapitalisty. Do 58. roku życia jego życie podporządkowane było gromadzeniu i zdobywaniu wartości materialnych. Pracuje niestrudzenie: „nie żył, tylko istniał, choć bardzo dobrze, ale mimo to pokładał wszystkie nadzieje w przyszłości”. Stając się milionerem, pan z San Francisco pragnie zdobyć wszystko, czego pozbawiano go przez wiele lat. Tęskni za przyjemnościami, które można kupić za pieniądze: „...marzył o zorganizowaniu karnawału w Nicei, w Monte Carlo, gdzie w tym czasie gromadzą się najbardziej selektywne stada społeczeństwa, gdzie jedni biorą udział w wyścigach samochodowych i żeglarskich, inni w ruletkę , inne zwane potocznie flirtem, a czwarta - strzelająca do gołębi, które bardzo pięknie wzbijają się z klatek nad szmaragdowym trawnikiem na tle morza w kolorze niezapominajek i od razu uderzają o ziemię białymi grudkami... „. Autorka zgodnie z prawdą ukazuje życie zwykłych ludzi, którzy utracili wszelką duchowość i wewnętrzną treść. Nawet tragedia nie jest w stanie obudzić w nich ludzkich uczuć. Dlatego śmierć pana z San Francisco odbierana jest z niezadowoleniem, bo „wieczór został nieodwracalnie zrujnowany”. Jednak wkrótce wszyscy zapominają o „martwym staruszku”, postrzegając tę ​​sytuację jako małą, nieprzyjemną chwilę. W tym świecie o wszystkim decydują pieniądze. Zatem goście hotelowi za swoją zapłatę chcą otrzymywać wyłącznie przyjemność, a właścicielowi zależy na zysku. Po śmierci głównego bohatera stosunek do rodziny zmienia się diametralnie. Teraz patrzy się na nich z pogardą i nie poświęca się im nawet zwykłej ludzkiej uwagi.

Krytykując rzeczywistość burżuazyjną, Bunin ukazuje nam upadek moralny społeczeństwa. W tej historii jest wiele alegorii, skojarzeń i symboli. Statek „Atlantis” jest symbolem cywilizacji skazanej na zagładę, a pan z San Francisco jest symbolem burżuazyjnego dobrobytu społeczeństwa. Ludzie, którzy pięknie się ubierają, dobrze się bawią, grają w swoje gry i w ogóle nie myślą o otaczającym ich świecie. Wokół statku jest morze, nie boją się go, bo ufają kapitanowi i załodze. Wokół ich społeczeństwa to inny świat, szalejący, ale nikogo nie dotykający. Ludzie tacy jak główny bohater są jak w jakiejś sprawie, zamknięci na zawsze dla innych.

Symboliczne w dziele jest także przedstawienie ogromnego, przypominającego skałę diabła, będącego swego rodzaju przestrogą dla ludzkości. Ogólnie rzecz biorąc, historia zawiera wiele alegorii biblijnych. Ładownia statku jest jak piekło, w którym znalazł się pan z San Francisco, który zaprzedał duszę za ziemskie przyjemności. To nie przypadek, że znalazł się na tym samym statku, gdzie na górnych pokładach ludzie nadal się bawią, nic nie wiedząc i niczego się nie bojąc.

Bunin pokazał nam znikomość nawet potężnego człowieka przed śmiercią. Tutaj pieniądze niczego nie rozwiązują; odwieczne prawo życia i śmierci zmierza we własnym kierunku. Każdy człowiek jest wobec niego równy i bezsilny. Oczywiście sens życia nie polega na gromadzeniu różnych bogactw, ale na czymś innym. Coś bardziej duchowego i ludzkiego. Aby po sobie móc zostawić ludziom jakieś wspomnienie, wrażenia, żale. „Martwy starzec” nie budził wśród otaczających go emocji, a jedynie straszył „przypomnieniem o śmierci”. Społeczeństwo konsumpcyjne samo się okradło. Czeka ich ten sam wynik, co dżentelmena z San Francisco. I to nie budzi współczucia.

Inne prace dotyczące tego dzieła

„Pan z San Francisco” (medytacja nad ogólnym złem rzeczy) „Wieczny” i „materialny” w opowiadaniu I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Analiza opowiadania I. A. Bunina „Pan z San Francisco” Analiza odcinka opowiadania I. A. Bunina „Pan z San Francisco” Wieczny i „materialny” w opowieści „Pan z San Francisco” Odwieczne problemy ludzkości w opowiadaniu I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Malowniczość i rygor prozy Bunina (na podstawie opowiadań „Pan z San Francisco”, „Udar słoneczny”) Życie naturalne i sztuczne w opowieści „Dżentelmen z San Francisco” Życie i śmierć w opowiadaniu I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Życie i śmierć pana z San Francisco (na podstawie opowiadania I. A. Bunina) Znaczenie symboli w opowiadaniu I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Idea sensu życia w dziele I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Sztuka tworzenia postaci. (Na podstawie jednego z dzieł literatury rosyjskiej XX wieku. - I.A. Bunin. „Dżentelmen z San Francisco.”) Wartości prawdziwe i wyimaginowane w dziele Bunina „Pan z San Francisco” Jakie wnioski moralne płyną z opowiadania I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco”? Moja ulubiona opowieść I.A. Bunina Motywy sztucznej regulacji i życia w opowiadaniu I. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Symboliczny obraz „Atlantydy” w opowiadaniu I. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Zaprzeczenie próżnemu, nieduchowemu sposobowi życia w opowiadaniu I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco”. Szczegóły tematyczne i symbolika w opowiadaniu I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Problem sensu życia w opowiadaniu I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Problem człowieka i cywilizacji w opowiadaniu I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Problem człowieka i cywilizacji w opowiadaniu I.A. Bunin „Pan z San Francisco” Rola organizacji dźwiękowej w strukturze kompozycyjnej opowieści. Rola symboliki w opowiadaniach Bunina („Łatwe oddychanie”, „Pan z San Francisco”) Symbolika w opowiadaniu I. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Znaczenie tytułu i problematyka opowiadania I. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Połączenie wieczności i tymczasowości? (na podstawie opowiadania I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco”, powieści V. V. Nabokowa „Maszeńka”, opowiadania A. I. Kuprina „Mosiądz z granatu” Czy roszczenia człowieka do dominacji są możliwe do utrzymania? Uogólnienia społeczne i filozoficzne w opowiadaniu I. A. Bunina „Pan z San Francisco” Losy pana z San Francisco w opowiadaniu o tym samym tytule autorstwa I. A. Bunina Temat zagłady świata burżuazyjnego (na podstawie opowiadania I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco”) Filozoficzne i społeczne w opowiadaniu I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Życie i śmierć w opowiadaniu A. I. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Problemy filozoficzne w twórczości I. A. Bunina (na podstawie opowiadania „Dżentelmen z San Francisco”) Problem człowieka i cywilizacji w opowiadaniu Bunina „Pan z San Francisco” Esej na podstawie opowiadania Bunina „Pan z San Francisco” Los pana z San Francisco Symbole w opowiadaniu „Pan z San Francisco” Temat życia i śmierci w prozie I. A. Bunina. Temat zagłady świata burżuazyjnego. Na podstawie opowiadania I. A. Bunina „Pan z San Francisco” Historia powstania i analiza opowiadania „Pan z San Francisco” Analiza opowiadania I. A. Bunina „Pan z San Francisco”. Oryginalność ideowa i artystyczna opowiadania I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Symboliczny obraz życia ludzkiego w opowiadaniu I.A. Bunina „Pan z San Francisco”. Wieczny i „materialny” na obrazie I. Bunina Temat zagłady świata burżuazyjnego w opowiadaniu Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Idea sensu życia w dziele I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Temat zniknięcia i śmierci w opowiadaniu Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Problemy filozoficzne jednego z dzieł literatury rosyjskiej XX wieku. (Sens życia w opowiadaniu I. Bunina „Dżentelmen z San Francisco”) Symboliczny obraz „Atlantydy” w opowiadaniu I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” (wersja pierwsza) Temat sensu życia (na podstawie opowiadania I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco”) Pieniądze rządzą światem Temat sensu życia w opowiadaniu I. A. Bunina „Dżentelmen z San Francisco” Oryginalność gatunkowa opowiadania „Pan z San Francisco”

Cele Lekcji:

  • kształtowanie humanistycznego światopoglądu;
  • pielęgnowanie miłości i szacunku dla twórczości I.A. Bunin;
  • rozwój kultury czytelniczej i zrozumienia stanowiska autora w kwestii celów życiowych;
  • doskonalenie umiejętności czytania i analizowania tekstów literackich

Planowane wyniki:

temat:

  • zrozumieć rolę twórczego dziedzictwa Bunina w życiu duchowym Rosji;
  • doskonalić umiejętności analizy dzieła sztuki;
  • być w stanie zidentyfikować temat, problem, pomysł na historię;
  • scharakteryzuj bohaterów dzieła.

metatemat:

edukacyjny:

  • umieć postawić zadanie poznawcze;
  • zaproponować streszczenia
  • znajdź niezbędne argumenty;
  • wyciągnąć niezbędne wnioski i uogólnienia

regulacyjne:

  • potrafić wyznaczać cele i ustalać kolejność zadań, aby je osiągnąć;
  • wykonywać niezbędne działania edukacyjne w celu rozwiązania problemów lekcyjnych

rozmowny

  • organizuje i realizuje współpracę i współpracę z nauczycielem i rówieśnikami;
  • broń swojego stanowiska i uwzględnij stanowisko swojego rozmówcy

Osobisty:

  • kształtowanie wysokiej orientacji moralnej i etycznej, zapewniającej osobisty wybór moralny oparty na wartościach społecznych i osobistych.

Słowo nauczyciela: Jako wrażliwy artysta Bunin czuł zbliżanie się wielkich katastrof. Opowiadanie „Pan z San Francisco” powstało w 1915 roku. Wydarzenia rewolucji rosyjskiej 1905 roku i wybuch I wojny światowej wydawały się pisarzowi końcem świata, śmiercią cywilizacji, dlatego zaczął zastanawiać się nad pytaniem: co czeka ludzkość w straszliwym, uciskającym, okrutnym świat? Życie jest po jednej stronie skali, a śmierć po drugiej. Co przeważy? To nie przypadek, że Bunin wziął za motto zdanie z Apokalipsy: „Biada tobie, Babilonie, mocne miasto!” Jak rozumiesz te słowa?

Student: Te słowa przepowiadały smutny los całego grzesznego świata, który bezmyślnie, niepoważnie pędzi ku swojej nieuniknionej śmierci.

Nauczyciel: Dlaczego Bunin nazwał statek „Atlantis”?

Student: Podobnie jak zatopiony mityczny kontynent, Atlantyda, gigantyczny statek o tej samej nazwie, którym podróżują bohaterowie tej historii, wkrótce zniknie podczas straszliwej burzy oceanicznej. „Ocean ryczał niczym czarne góry za ścianą, zamieć mocno gwizdała w ciężkim sprzęcie, cały statek trząsł się, pokonując go… a tu, w barze, beztrosko przerzucali nogi przez poręcze krzeseł, popijając koniaki i likiery, pływały w falach korzennego dymu, w sali tanecznej wszystko błyszczało i emanowało światłem, ciepłem i radością…”

Nauczyciel: Tak więc na kartach historii pojawia się temat straszliwego nieszczęścia, tragedii, śmierci. To przeczucie pojawia się u zewnętrznego obserwatora, czytelnika, ale nie u bezczynnych mieszkańców statku, przyzwyczajonych do beztroskiego życia, wirujących w wirze tańca. Postacie nie mają nawet imion! Dlaczego?

Student: Wszyscy pasażerowie są tacy sami. Nie są to bystre osobowości, które potrafią przyciągnąć czyjąkolwiek uwagę, ale zamożne manekiny, które jadą do Europy, aby spędzić czas w luksusie. Ci ludzie bawią się, tańczą, palą, piją, pięknie się ubierają, ale ich życie jest nudne i nieciekawe, każdy dzień jest podobny do poprzedniego. Ich świat jest sztuczny, ale oni go lubią, żyją w nim z przyjemnością.

Student: Pasażerowie Atlantydy rano „pili kawę, czekoladę, kakao; potem siedzieli w łaźni, uprawiali gimnastykę pobudzającą apetyt i zdrowie, wykonywali codzienne toalety i udali się na pierwsze śniadanie; do jedenastej mieli wesoło spacerować po pokładach... a o jedenastej mieli się odświeżyć kanapkami i rosołem; Po odświeżeniu z przyjemnością przeczytaliśmy gazetę i spokojnie czekaliśmy na drugie śniadanie, jeszcze bardziej pożywne i urozmaicone niż pierwsze...” Ani śladu duchowości, szczerości uczuć, wysokości aspiracji.

Nauczyciel: Dlaczego opisano wynajętą ​​parę kochanków, „której wszyscy przyglądali się z ciekawością i którzy nie kryli swojego szczęścia… tylko jeden dowódca wiedział, że tę parę wynajęto do zabawy w miłość…”.

Student: Aby pokazać, że nawet to wielkie i święte uczucie tutaj nie jest prawdziwe! Bezcelowa, „wegetatywna” egzystencja!

Nauczyciel: Życie, losy, zainteresowania tych ludzi są tak podobne, że nie ma potrzeby zwracać uwagi na wszystkich.Wydaje się, że pisarz losowo wybrał jedną postać z tej szarej masy i na swoim przykładzie pokazał, jak kruche i kruche jest nić łącząca człowieka z życiem. Kim jest główny bohater opowieści – bezimienny pan z San Francisco? Jak autor odnosi się do tej postaci?

Student: Od pierwszych stron autor nie kryje pogardy dla bohatera, który całe życie spędził na tworzeniu dobrobytu materialnego i dopiero w wieku 58 lat zdecydował się żyć prawdziwie: „Był pewien, że ma pełne prawo odpoczywać, czerpać przyjemność, podróżować znakomicie pod każdym względem... po pierwsze był bogaty, a po drugie dopiero zaczynał życie. W ostatnich słowach kryje się wyraźna ironia literacka.

Nauczyciel: Czy nie jest już za późno na rozpoczęcie życia w tak szanowanym wieku? Może to nie jest początek, ale koniec? Wszystko to wydano na gromadzenie milionów, które nie zapewniły bohaterowi nawet godnej śmierci. Kiedy umiera z uduszenia w hotelu na Capri, jak zmienia się nastawienie otaczających go osób i jego żony?

Student: Na naszych oczach właściciel hotelu i boy hotelowy Luigi stają się obojętni, bo ta rodzina nie będzie już wydawać pieniędzy w hotelu, tylko opuści wyspę. W odpowiedzi na prośbę żony o przeniesienie męża do pokoju, właściciel odmawia, cynicznie stwierdzając, że nie ma z tego dla niego żadnej korzyści. Dlatego pan umiera na „tanim żelaznym łóżku”, a nie w drogich mieszkaniach. Na całej wyspie nie udało się znaleźć kwoty pieniędzy na prawdziwą trumnę dla zmarłego pana.

Nauczyciel: Jest „wpychany” do pudełka po napojach i bez szacunku przewożony z miejsca na miejsce, dopóki nie zostanie dostarczony z powrotem do Atlantydy. Ten epizod pokazuje całą daremność i bezsens nagromadzeń, pożądliwości i złudzeń, z którymi główny bohater żył aż do tej chwili. Jego życie okazało się puste i bezcelowe. A potem wszystko się dla niego zmieniło. Zamienił wygodę górnych pokładów na zimną i ponurą twierdzę, przypominającą podziemny świat. Co się zmieniło na statku?

Student: Na samym statku nic się nie zmieniło. Panowie nadal świętują, a służba pracuje dalej. Nikt nie zauważa nieobecności Amerykanina. „I znowu statek wyruszył w długą morską podróż... Ale tam, na statku, w jasnych salach lśniących żyrandolami, odbył się, jak zwykle tego wieczoru, tłumny bal.” Ci ludzie nawet nie podejrzewają, że być może wkrótce nadejdzie ich nieunikniona kolej, aby pożegnać się z tym bezdusznym, okrutnym życiem.

Nauczyciel: Jakie jest przeciwieństwo bezcelowej, mechanicznej egzystencji?

Student: Przeciwieństwem jest prawdziwe, naturalne życie. Historia zawiera odcinki poświęcone zwykłym rybakom z wyspy Capri. To jest ten, kto żyje prawdziwym życiem!

Nauczyciel: Znajdź odcinki o mieszkańcach wyspy. Jak i czym żyją?

Uczeń: Rybak Lorenzo – „wysoki stary wioślarz, beztroski biesiadnik i przystojny mężczyzna, znany w całych Włoszech… przywiózł i już za bezcen sprzedał dwa homary złowione nocą”. Cieszy się ze swojego odrobiny szczęścia, jest wolny, wesoły i szczęśliwy. Tymczasem wzdłuż pięknej słonecznej wyspy, wzdłuż klifów Monte Solare, spacerowało dwóch alpinistów. W grocie skalnej ściany, cała w cieple i blasku, stała Matka Boża. „Odkryli głowy - i naiwnie i pokornie radośnie wysławiali swoje słońce, poranek, Jej, niepokalaną orędowniczkę wszystkich, którzy cierpią na tym złym i pięknym świecie...” O nic nie prosili, ale po prostu modlił się i cieszył się życiem.

Nauczyciel: Ideał autora ucieleśnia się w obrazach prostych rybaków i alpinistów, w pięknie otaczającej przyrody, znajduje odzwierciedlenie w Madonnie, która ozdobiła grotę, w najbardziej słonecznych, bajecznie pięknych Włoszech, które odrzuciły pana z San Francisco . Na jakiej technice oparta jest opowieść?

Student: Praca opiera się na technice antytezy.

Student: Bunin pokazuje, że dla śmierci nie są ważne granice majątkowe i klasowe, które dzielą ludzi. Wszyscy na tej ziemi są równi. Sympatie pisarza są po stronie zwykłych ludzi, żyjących w harmonii ze światem przyrody i wiarą w Boga.

Nauczyciel: Tak, trzeba umieć cieszyć się każdym dniem danym przez los, promykiem słońca, otaczającą przyrodą i miłosierdziem Boga. Musisz żyć w taki sposób, aby po śmierci pozostało o tobie długie i jasne wspomnienie.

Podsumowując, ocena.

Iwan Aleksiejewicz Bunin nazywany jest „ostatnim klasykiem”. W swoich pracach ukazuje nam całą gamę problemów końca XIX i początku XX wieku. Twórczość tego wielkiego pisarza zawsze wywoływała i nadal wywołuje reakcję w duszy ludzkiej. Rzeczywiście, tematy jego dzieł są aktualne w naszych czasach: refleksje nad życiem i jego głębokimi procesami. Twórczość pisarza zyskała uznanie nie tylko w Rosji. Po otrzymaniu Nagrody Nobla w 1933 roku Bunin stał się symbolem literatury rosyjskiej na całym świecie.

W wielu swoich pracach I.A. Bunin dąży do szerokich uogólnień artystycznych. Analizuje uniwersalną ludzką istotę miłości, opowiada o tajemnicy życia i śmierci.

Jednym z najciekawszych wątków twórczości I.A. Bunina był temat stopniowej i nieuniknionej śmierci świata burżuazyjnego. Uderzającym przykładem jest historia „Pan z San Francisco”.

Już od motto zaczerpniętego z Apokalipsy rozpoczyna się przekrojowy motyw opowieści – motyw zniszczenia, śmierci. Później pojawia się w nazwie gigantycznego statku - „Atlantis”.

Głównym wydarzeniem tej historii jest szybka i nagła śmierć pana z San Francisco w ciągu godziny. Od samego początku swojej podróży otacza go mnóstwo szczegółów, które zwiastują lub przypominają mu o śmierci. Najpierw uda się do Rzymu, aby tam wysłuchać katolickiej modlitwy pokutnej (czytanej przed śmiercią), następnie statkiem Atlantis, który symbolizuje nową cywilizację, w której o władzy decyduje bogactwo i duma, więc w końcu statek, i nawet z tą nazwą, musi utonąć. Bardzo interesującym bohaterem tej historii jest „książę koronny… podróżujący incognito”. Opisując go, Bunin nieustannie podkreśla jego dziwny, pozornie martwy wygląd: „...cały drewniany, o szerokiej twarzy, o wąskich oczach... trochę nieprzyjemny - w tym sensie, że jego duże wąsy prześwitywały jak u trupa... Ciemna, cienka skóra na płasko jego twarz wydawała się rozciągnięta i jakby lekko umalowana... Miał suche dłonie... czystą skórę, pod którą płynęła starożytna królewska krew.

Bunin szczegółowo opisuje luksus panów czasów współczesnych. Ich chciwość, żądza zysku i całkowity brak duchowości. W centrum dzieła znajduje się amerykański milioner, który nie ma nawet własnego nazwiska. A raczej istnieje, ale „nikt o nim nie pamiętał ani w Neapolu, ani na Capri”. To zbiorowy obraz ówczesnego kapitalisty. Do 58. roku życia jego życie podporządkowane było gromadzeniu i zdobywaniu wartości materialnych. Pracuje niestrudzenie: „nie żył, tylko istniał, choć bardzo dobrze, ale mimo to pokładał wszystkie nadzieje w przyszłości”. Stając się milionerem, pan z San Francisco pragnie zdobyć wszystko, czego pozbawiano go przez wiele lat. Tęskni za przyjemnościami, które można kupić za pieniądze: „...marzył o zorganizowaniu karnawału w Nicei, w Monte Carlo, gdzie w tym czasie gromadzą się najbardziej selektywne stada społeczeństwa, gdzie jedni biorą udział w wyścigach samochodowych i żeglarskich, inni w ruletkę , inni w tym, co zwykle nazywa się flirtem, i czwarty - strzelający do gołębi, które bardzo pięknie wzbijają się z klatek nad szmaragdowym trawnikiem na tle morza w kolorze niezapominajek i natychmiast uderzają bielą o ziemię grudki...” Autorka zgodnie z prawdą ukazuje życie zwykłych ludzi, którzy utracili wszelką duchowość i wewnętrzną treść. Nawet tragedia nie jest w stanie obudzić w nich ludzkich uczuć. Dlatego śmierć pana z San Francisco odbierana jest z niezadowoleniem, bo „wieczór został nieodwracalnie zrujnowany”. Jednak wkrótce wszyscy zapominają o „martwym staruszku”, postrzegając tę ​​sytuację jako małą, nieprzyjemną chwilę. W tym świecie o wszystkim decydują pieniądze. Zatem goście hotelowi za swoją zapłatę chcą otrzymywać wyłącznie przyjemność, a właścicielowi zależy na zysku. Po śmierci głównego bohatera stosunek do rodziny zmienia się diametralnie. Teraz patrzy się na nich z pogardą i nie poświęca się im nawet zwykłej ludzkiej uwagi.

Krytykując rzeczywistość burżuazyjną, Bunin ukazuje nam upadek moralny społeczeństwa. W tej historii jest wiele alegorii, skojarzeń i symboli. Statek „Atlantis” jest symbolem cywilizacji skazanej na zagładę, a pan z San Francisco jest symbolem burżuazyjnego dobrobytu społeczeństwa. Ludzie, którzy pięknie się ubierają, dobrze się bawią, grają w swoje gry i w ogóle nie myślą o otaczającym ich świecie. Wokół statku jest morze, nie boją się go, bo ufają kapitanowi i załodze. Wokół ich społeczeństwa to inny świat, szalejący, ale nikogo nie dotykający. Ludzie tacy jak główny bohater są jak w jakiejś sprawie, zamknięci na zawsze dla innych.

Symboliczne w dziele jest także przedstawienie ogromnego, przypominającego skałę diabła, będącego swego rodzaju przestrogą dla ludzkości. Ogólnie rzecz biorąc, historia zawiera wiele alegorii biblijnych. Ładownia statku jest jak piekło, w którym znalazł się pan z San Francisco, który zaprzedał duszę za ziemskie przyjemności. To nie przypadek, że znalazł się na tym samym statku, gdzie na górnych pokładach ludzie nadal się bawią, nic nie wiedząc i niczego się nie bojąc.

Bunin pokazał nam znikomość nawet potężnego człowieka przed śmiercią. Tutaj pieniądze niczego nie rozwiązują; odwieczne prawo życia i śmierci zmierza we własnym kierunku. Każdy człowiek jest wobec niego równy i bezsilny. Oczywiście sens życia nie polega na gromadzeniu różnych bogactw, ale na czymś innym. Coś bardziej duchowego i ludzkiego. Aby po sobie móc zostawić ludziom jakieś wspomnienie, wrażenia, żale. „Martwy starzec” nie budził wśród otaczających go emocji, a jedynie straszył „przypomnieniem o śmierci”. Społeczeństwo konsumpcyjne samo się okradło. Czeka ich ten sam wynik, co dżentelmena z San Francisco. I to nie budzi współczucia.

…….I nikt nie wiedział, że ta para już dawno znudziła się udawaniem znoszenia błogich męk przy bezwstydnie smutnej muzyce, albo że stała głęboko, głęboko pod nimi, na dnie ciemnej ładowni, w pobliżu ponury i parny statek głębinowy, mocno pokonany przez ciemność, ocean, zamieć......
Po długiej walce z bezczelną śmiercią, która nadeszła tak niespodziewanie i zdusiła swą mocą to, co wydawało się tak znaczącym i pięknym życiem, pan z San Francisco, a raczej dusza pana z San Francisco, długo się buntowała z powodu tej niesprawiedliwości, a także dlatego, że jako człowiek zrobił tak wiele, aby być osobą znaczącą i szanowaną, aby zdobyć bogactwo i pojechać na rejs z całą rodziną. Wydawało mu się, że jeśli są pieniądze i je ma, ponieważ zawsze o nie zabiegał, to grozi im śmierć. Ale tak nie było. Stopniowo pan z San Francisco zaczął zdawać sobie sprawę z prawd, o których zapomniał w pogoni za fałszywym dobrobytem.
Kiedy jego ciało złożono w ładowni, pan z San Francisco był już na to gotowy i spokojnie towarzyszył mu jako ostatni światowy skarb, jednak coś go opóźniło na pokładzie i zatrzymał się w myślach, mimo że jego ciało nadal przebywało nosić. W tym momencie dosłownie ujrzał światło: zrozumiał już, że drogie ubrania nie zastąpią pragnienia piękna, że ​​towarzystwo bogatych ludzi rzadko jest szczere i ciepłe, że żyjąc życiem, które prowadził, nie można osiągnąć szacunku, że wszystko w jego życiu było udawane i kupione. Dżentelmen z San Francisco poczuł się urażony i zgorzkniały, że w świecie, w którym żył, istnieje kłamstwo i że nawet ta piękna, z pozoru idealna para kochanków, jest niczym więcej niż parą aktorów. Teraz, po śmierci, widział więcej, niż mógł zobaczyć za życia, w tym dusze ludzi: w całej załodze Atlantydy widział tylko maski, za którymi albo była śmierć duszy, albo trawiący smutek i smutek. Wszyscy byli podobni, wszyscy ci ludzie polegali na bogactwie materialnym. Po co? A ponieważ nikt z nich nie wiedział, czego dowiedział się zmarły pan z San Francisco, nikt nie wiedział, że to, do czego dążyli, było mirażem szczęścia, ciepłego i ponętnego, które każdy chce opanować. Pewien pan z San Francisco, utraciwszy materialną część swojego życia, czyli ciało i pieniądze, poczuł tę część życia, o której zwykle mówi się, że jest duchowa. Czuł, że nie wszystkie żony bankierów są szczęśliwe i że za słodkim i wesołym uśmiechem większości pań kryją się czasem rzeczy okropne: depresyjne i ponure myśli, a czasem nawet myśli samobójcze. Jego dusza, wędrując po pokładach wśród pasażerów statku, coraz bardziej rozczarowana życiem, jakie prowadziła, zeszła do wnętrzności statku, gdzie spoczęło jej ciało.
W ładowni dusza pana z San Francisco poczuła się bardziej komfortowo, bo tam na górze wszystko było jak wcześniej, tylko sam pan z San Francisco stał się inny. Uważa się, że po śmierci człowiek przestaje istnieć, ale tak nie jest, po śmierci niektórzy ludzie dopiero zaczynają żyć, ponieważ ich ziemskie życie niczego nie pozostawiło. Co pamiętał pan z San Francisco? Może ślub? Narodziny córki? Ale nie, wtedy jego myśli były zupełnie inne... Dopiero teraz w pełni zrozumiał, że cele, które sobie stawiasz, nie zawsze są słuszne i nie zawsze prowadzą do dobrego wyniku, i że zawsze trzeba życie pod kontrolą, kontrolę i chociaż czasem pomyśl o tym, co będzie za rok lub dwa. Dusza usiadła obok ciała i zrozumiała, że ​​jest już za późno, aby coś zmienić, a ludzie na górze nie wiedzieli, jakie mądre sądy kryły się niemal na samym dnie statku...