Komedi "Celakalah dari Kecerdasan", yang ditulis oleh A. S. Griboyedov pada awal abad ke-19, masih relevan dengan Rusia saat ini. Dalam karya ini, penulis mengungkap secara mendalam keburukan yang menimpa masyarakat Rusia pada awal abad terakhir. Namun, membaca karya ini, kita juga menemukan di dalamnya para pahlawan masa kini.
Bukan kebetulan bahwa nama-nama karakter komedi yang dikumpulkan oleh Griboedov di rumah master Moskow Pavel Afanasyevich Famusov menjadi nama rumah tangga. Mari kita lihat pemilik rumah. Setiap replika Famusov, setiap monolognya adalah pembelaan yang gigih terhadap “abad kepatuhan dan ketakutan”. Orang ini terutama bergantung pada tradisi dan opini publik. Ia mengajarkan kepada kaum muda bahwa mereka perlu mengikuti teladan ayah mereka: “Kamu harus belajar dengan melihat orang yang lebih tua.” Dan, dalam pemahaman Famusov, apa pengalaman generasi tua? Hal ini terlihat jelas dalam komentarnya tentang mendiang paman Maxim Petrovich, yang “tidak hanya hidup dari perak, tetapi juga emas.” Maxim Petrovich, seorang bangsawan dari masa “Ibu Catherine,” adalah panutan bagi Famusov, karena “ketika diperlukan untuk menurutinya, dia berusaha sekuat tenaga.” Sanjungan dan penjilatan harus dibayar mahal dengan karakter komedi ini.
Menduduki jabatan tinggi, Famusov mengaku mengabdi demi memperoleh pangkat dan tunjangan lainnya. Pada saat yang sama, dia bahkan tidak mendalami inti dari surat-surat yang dia tandatangani:
Dan bagi saya, apa yang penting dan apa yang tidak penting,
Kebiasaan saya adalah ini:
Ditandatangani, lepas dari bahu Anda.
A. S. Griboedov dengan cemerlang merefleksikan dalam gambaran Famusov ciri birokrasi yang sekarang kita sebut “proteksionisme”. Pahlawan komedi itu mengakui:
Ketika saya mempunyai karyawan, orang asing sangat jarang,
Semakin banyak saudara perempuan, saudara ipar perempuan, anak-anak...
Bagaimana Anda akan mulai memperkenalkan diri Anda pada sebuah salib kecil, ke sebuah kota kecil,
Nah, bagaimana Anda tidak menyenangkan orang yang Anda cintai?
Ukuran nilai seseorang bagi Famusov adalah pangkat dan uang. Dia berkata kepada putrinya Sophia: “Siapa pun yang miskin tidak cocok untukmu.” Kolonel Skalozub, menurut Famusov, akan cocok untuk Sophia sebagai seorang suami, karena dia “bukan seorang jenderal hari ini, besok seorang jenderal”.
Dalam gambar Famusov kita dapat dengan mudah menemukan ciri-ciri familiar dari zaman kita. Lagi pula, banyak orang masih menggunakan skala nilai yang sama dalam hidup mereka yang dimiliki kaum bangsawan Rusia pada awal abad ke-19. Dan birokrasi, yang telah menjadi fenomena sosial, bertumpu pada Famusov yang sama.
Hal yang sama dapat dikatakan tentang Molchalin dan Skalozub. Tujuan utama hidup mereka adalah karir, kedudukan dalam masyarakat dan segala sesuatu yang berhubungan dengannya. Mereka terbiasa dengan roti yang “mudah”, yang mereka peroleh dengan menjilat atasan mereka. Mereka menyukai kehidupan yang indah, yang dihargai atas penjilatan dan penjilatan mereka. Misalnya, Molchalin hidup dengan prinsip:
Pertama, tolong semua orang tanpa kecuali -
Pemiliknya, di mana dia akan tinggal,
Bos yang akan saya layani,
Kepada pelayannya yang membersihkan pakaian,
Penjaga pintu, petugas kebersihan, untuk menghindari kejahatan,
Kepada anjing petugas kebersihan, agar ia penuh kasih sayang.
Dalam diri Molchalin, Griboedov menciptakan gambaran umum yang ekspresif tentang seorang sinis, tanpa nilai-nilai moral, yang akan mampu mencapai “derajat yang diketahui”. Pahlawan ini menganggap “moderasi dan akurasi” dan kemampuan untuk tetap diam ketika mereka memarahi Anda sebagai kelebihannya.
Adapun Kolonel Skalozub, dalam dirinya Griboyedov menciptakan kembali tipe pahlawan latihan parade yang bodoh, narsis, dan cuek, penentang keras segala sesuatu yang baru. "Mengi, pencekik, bassoon, konstelasi manuver, dan mazurka" ini mengejar pangkat, perintah, dan pengantin kaya.
Menurut saya, menakutkan bila di masyarakat ada orang seperti Famusov, Molchalin, Skalozub. Karena orang yang diam tetap diam, orang yang tidak bersalah menderita, meskipun kebenaran ada di pihak mereka. Para pahlawan Griboyedov ini merupakan lapisan masyarakat yang selalu patuh melayani penguasa, yang mana
Apapun dia. Justru orang-orang seperti itulah yang menjadi pendukung negara anti-demokrasi, seperti yang diyakinkan oleh sejarah negara kita.
Oleh karena itu, kita bisa membicarakan relevansi hero seperti Chatsky untuk saat ini. Di dalam dirinya, penulis mewujudkan banyak kualitas seorang pemimpin di zamannya. Menurut keyakinannya, dia dekat dengan Desembris. Dia memiliki sikap negatif terhadap perbudakan, kekejaman pemilik tanah, karirisme, penghormatan terhadap pangkat, ketidaktahuan, dan cita-cita “abad yang lalu”. Chatsky memproklamirkan kemanusiaan, rasa hormat terhadap orang biasa, pengabdian pada tujuan, bukan pada individu, kebebasan berpikir. Ia menegaskan gagasan progresif modernitas, kemakmuran ilmu pengetahuan dan seni, penghormatan terhadap bahasa dan budaya nasional, serta pendidikan.
Keyakinan sang pahlawan terungkap dalam monolog dan perselisihannya dengan perwakilan Famus di Moskow. Penolakannya terhadap perbudakan terdengar dalam memoarnya tentang teater budak, tentang "Nestor para bajingan mulia", yang menukar pelayan setianya dengan tiga anjing greyhound. Setelah mendengarkan kisah antusias Famusov tentang Maxim Petrovich, Chatsky berbicara dengan nada menghina tentang orang-orang yang “tidak dalam perang, tetapi dalam damai, mengambil dahi mereka, mengetuk lantai, tidak menyesal”, tentang mereka “yang lehernya sering ditekuk.”
Dia membenci orang yang siap
Para pengunjung menguap di langit-langit,
Muncul untuk diam, berjalan-jalan, makan siang.
Dia tidak menerima “abad yang lalu”: “Abad ketaatan dan ketakutan bersifat langsung.” Ia menyetujui orang-orang muda yang tidak terburu-buru untuk “menyesuaikan diri dengan kelompok pelawak”.
Kritis terhadap dominasi asing:
Akankah kita dibangkitkan dari kekuatan asing dalam dunia fesyen?
Sehingga kita menjadi orang-orang yang cerdas dan ceria
Meskipun berdasarkan bahasa kami, dia tidak menganggap kami orang Jerman.
Chatsky membela hak seseorang untuk bebas memilih aktivitasnya: bepergian, tinggal di pedesaan, “memfokuskan pikirannya” pada sains, atau mengabdikan dirinya pada “seni kreatif yang tinggi dan indah”. Chatsky berusaha untuk “melayani” dan bukan “dilayani”, dan untuk melayani “penyebab” dan bukan “orang”.
Chatsky adalah tokoh terkemuka pada masanya. Perlu dicatat bahwa karakter Griboedov ini sangat realistis, ia hidup di masa sekarang, dan pandangannya diarahkan jauh ke masa depan. Orang-orang seperti itu dapat ditemukan di setiap era, dan khususnya di persimpangan “abad yang lalu” dan “abad sekarang”. Pada kesempatan ini, I. A. Goncharov dalam artikelnya “A Million Torments” menulis: “Selama transisi tajam dari satu abad ke abad lainnya, keluarga Chatsky hidup dan tidak dipindahkan dalam masyarakat, mengulangi diri mereka sendiri di setiap langkah, di setiap rumah tempat orang-orang lama hidup berdampingan di bawah satu atap dengan kaum muda, di mana dua abad saling berhadapan dalam keluarga yang padat - perjuangan antara yang segar dengan yang ketinggalan jaman, yang sakit dengan yang sehat terus berlanjut...
Kami melihat Chatsky adalah orang yang luar biasa. Dia, tidak seperti pahlawan komedi lainnya, secara terbuka mengungkapkan pikirannya dan tidak menyembunyikan apa pun. Orang ini secara langsung berbicara tentang apa yang bertentangan dengan pandangannya tentang kehidupan, apa yang tidak dia terima. Saat ini, orang seperti Chatsky disebut “gagak putih” karena mereka tidak seperti orang lain. Chatsky menonjol karena individualitasnya yang menonjol. Itu sebabnya dia tidak cocok dengan masyarakat Famus, yang tidak memahaminya dan bahkan tidak berusaha memahaminya. Sebaliknya, dia dinyatakan gila:
Dia jadi gila!.. Dia pikir itu saja!
Tidak heran? Jadi... kenapa dia berpikir begitu?
Goncharov dalam artikelnya “A Million Torments” menulis tentang “Celakalah dari Kecerdasan” - bahwa ia “semua menjalani kehidupannya yang tidak dapat binasa, akan bertahan lebih lama lagi dan tidak akan kehilangan vitalitasnya.” Saya sepenuhnya sependapat dengan pendapatnya. Bagaimanapun, penulis melukiskan gambaran nyata tentang moral dan menciptakan karakter yang hidup. Begitu hidup sehingga mereka bertahan hingga zaman kita. Bagi saya, inilah rahasia keabadian komedi A. S. Griboyedov. Bagaimanapun, Famusov, silent, dan skalozub kita masih membuat Chatsky kontemporer kita mengalami kesedihan dari pikirannya.
Seratus tujuh puluh tahun memisahkan waktu kita dari penciptaan komedi abadi A. S. Griboedov “Woe from Wit,” tetapi hingga hari ini komedi tersebut tidak kehilangan signifikansi dan relevansinya.
Bukankah di zaman kita ini ada orang-orang yang siap untuk “menyenangkan orang yang dicintai” dan mereka yang ingin “melayani tujuan, bukan individu”? Tidakkah Anda bertemu gadis-gadis zaman sekarang yang menganggap karieris sukses sebagai pahlawan dalam novel mereka? Lalu bagaimana dengan masalah relasi ayah dan anak perempuan yang begitu banyak diliput penulis dalam karyanya?
Saya ingin memberi tahu Anda dalam esai saya tentang ciri khas yang jelas dari beberapa gambar, dekat atau jauh, yang membangkitkan simpati atau antipati saya, tetapi tidak pernah membuat saya acuh tak acuh.
Mengikuti aturan kesopanan, pertama-tama saya akan mengingat pemilik rumah - Pavel Afanasyevich. Dia adalah ayah dari seorang putri-pengantin, sesuatu yang tidak dapat dia lupakan sedetik pun. “Sungguh suatu tugas, pencipta, untuk menjadi ayah dari seorang putri dewasa!” - Pavel Afanasyevich menghela nafas. Dia perlu dinikahkan. Namun, tentu saja, tidak mudah untuk “lolos begitu saja”. Menantu laki-laki yang baik adalah masalah utama yang menyiksa orang tua kita yang “terhormat”. Harapannya untuk permainan yang bagus terhubung dengan Skalozub: bagaimanapun juga, dia adalah “kantong emas dan bercita-cita menjadi seorang jenderal.” Apa yang bukan impian setiap ayah! (Perhatikan, bukan pengantin wanita.) Betapa tanpa malu-malu Famusov menjilat calon jenderal, menyanjungnya, dengan berisik mengagumi setiap kata dari “prajurit” yang terus terang bodoh ini, yang menghabiskan waktu “di parit” selama pertempuran! Skalozub sendiri lucu - kecerdasannya bahkan tidak cukup untuk mempelajari aturan dasar perilaku yang baik. Dia terus-menerus melontarkan lelucon dan tawa keras, berbicara tentang “banyak saluran” untuk mendapatkan pangkat, tentang kebahagiaan dan persahabatan di saat rekan-rekannya “dibunuh” dan dia mendapat gelar. Namun yang menarik: Skalozub selalu lucu “dengan cara yang sama”. Citra Famusov jauh lebih kompleks: menarik bagi penulisnya. Dan Griboedov membuatnya lucu “dengan cara yang berbeda.” Dia hanya lucu ketika dia menyukai kolonel pemberani, menggoda Lisa, atau berpura-pura menjadi orang suci, membacakan ajaran moral kepada Sophia. Namun alasannya tentang layanan tersebut: "sudah ditandatangani, lepas dari tanggung jawab Anda", kekagumannya pada Paman Maxim Petrovich, kemarahannya pada Chatsky, dan rasa takutnya yang terhina terhadap istana "Putri Marya Alekseeva" tidak hanya lucu. Mereka juga mengerikan, mengerikan dengan imoralitas dan ketidakberprinsipan mereka yang mendalam. Hal-hal tersebut menakutkan karena sama sekali tidak unik bagi Famusov—ini adalah sikap hidup seluruh dunia Famusov, seluruh “abad yang lalu”.
Jika saya belum terlalu melelahkan pembaca saya yang murah hati, saya akan memberanikan diri untuk berbicara tentang karakter paling menarik dan dekat dari komedi abadi ini dengan saya - A. Chatsky.
Pesona citra Chatsky bagi saya terletak pada kekuatan pikiran dan keyakinannya, ia mengekspresikannya dengan penuh semangat dan penuh semangat, hal-hal tersebut diperoleh dengan susah payah baginya. Dia tidak peduli berapa banyak orang yang akan mempercayainya dan mendukungnya sekarang. Dia yakin akan kebenaran perkataannya, oleh karena itu dia gigih dan gigih. Chatsky berbicara atas nama generasi maju. Dia “sangat pintar…” tulis Goncharov. “Pidatonya penuh dengan kecerdasan dan kecerdasan. Dia memiliki hati, dan terlebih lagi, dia sangat jujur.”
Chatsky mengkontraskan moralitas budak dari keluarga Famusov dan mereka yang pendiam dengan pemahaman Desembris yang tinggi tentang kehormatan dan kewajiban. Seperti Griboyedov sendiri, ia melihat “tujuannya bukan untuk menikmati hidup”, tetapi untuk melayani masyarakat dan tanah air.
Masa kecil Chatsky dihabiskan di rumah Famusov, "sanjungan" dan kekosongan hidup sejak awal membangkitkan kebosanan dan rasa jijik di Chatsky "... tapi kemudian Dia pindah, dia tampak bosan dengan kami, dan jarang mengunjungi rumah kami," kata Sophia kemudian. Dalam monolognya, Chatsky memaparkan perbudakan dan produk-produknya: ketidakmanusiawian, moralitas munafik, militer bodoh, ketidaktahuan, patriotisme palsu. Dalam monolog politiknya yang paling tajam, “Siapakah hakimnya?..”, ia dengan tajam mencela “sifat-sifat paling kejam dalam kehidupan masa lalunya.” Chatsky menyerang "bajingan bangsawan" yang menukar pelayan mereka dengan anjing greyhound, mengusir "dari ibu dan ayah dari anak-anak yang ditolak" untuk usaha mereka ke balet budak dan menjual mereka "satu per satu". Kecaman keras Chatsky sepenuhnya mencerminkan pola pikir kaum Desembris, yang bersumpah dalam piagam Persatuan Kesejahteraan mereka untuk melawan semua ketidakbenaran dan mendidik diri mereka sendiri dan orang-orang di sekitar mereka sebagai warga negara Rusia yang bebas dan gagah berani. Chatsky meninggalkan layanan, seragamnya tidak menarik baginya. “Saya akan senang untuk melayani, tapi dilayani itu memuakkan,” katanya. Dengan cara yang sama, Ryleev, setelah mengundurkan diri, berkata: "Hanya bajingan yang bisa mengabdi."
Chatsky, seperti kaum Desembris, mencela masyarakat bangsawan karena mereka merendahkan diri terhadap segala sesuatu yang asing, karena penghinaan mereka terhadap bahasa dan adat istiadat asli mereka:
Akankah kita dibangkitkan dari kekuatan asing dalam dunia fesyen?
Sehingga kita menjadi orang-orang yang cerdas dan ceria
Meskipun berdasarkan bahasa kami, dia tidak menganggap kami orang Jerman.
Chatsky kembali ke Moskow, penuh harapan dan impian. Di negeri asing, ia merindukan tanah airnya, “dan asap tanah air” terasa “manis dan menyenangkan” baginya. Tapi di sini drama pribadi menantinya. Tersiksa oleh keraguan, namun masih penuh harapan, dia akhirnya mengetahui kenyataan pahit. Tanpa menyebutkan nama, gadis yang dicintainya mengakui bahwa “orang lain” lebih disayanginya daripada Chatsky. Tapi apakah Sophia yang harus disalahkan?
Setelah melakukan perjalanan selama tiga tahun, Chatsky meninggalkan gadis kesayangannya sendirian. Dia “ingin berkeliling dunia dan tidak melakukan perjalanan seperseratus,” mungkin ingin pergi ke luar negeri, dan mungkin dia ada di sana, karena Sophia berkata:
Oh! Jika seseorang mencintai seseorang,
Mengapa repot-repot mencari dan bepergian sejauh ini?
Dan gadis itu, yang dibesarkan dalam novel-novel dari Kuznetsky Most, yang darinya "dia tidak bisa tidur", bertemu Molchaliv dan melihat dalam dirinya pahlawan dalam novelnya:
Dia akan meraih tanganmu dan menempelkannya ke hatimu,
Dia akan menghela nafas dari lubuk jiwanya,
Bukan kata bebas, dan sepanjang malam berlalu,
Bergandengan tangan, dan tidak mengalihkan pandangan dariku.
Tapi ini bisa dimengerti! Dia masih muda dan belum berpengalaman.
Bagaimana dengan Chatsky? Dengan Sophia dia tuli dan buta. “Itulah mengapa saya mencintainya,” kata Sophia tentang Molchalin. Bagaimana dengan pahlawan kita? Apakah kamu mendengar, apakah kamu mengerti? Tidak, tidak seperti itu: “Dia nakal, dia tidak mencintainya.”
Chatsky tidak bisa menganggap serius Molchalin dan “bakatnya”. Sementara itu, “makhluk yang paling menyedihkan” ini bukanlah sesuatu yang remeh. Selama ketidakhadiran Chatsky, Molchalin mengambil tempat di hati Sophia; dialah yang menjadi saingan bahagia sang protagonis. Kata-kata yang dilontarkan: “yang diam itu berbahagia di dunia…” ternyata hanyalah sebuah ramalan.
Orang-orang pendiam, yang cita-citanya adalah “memenangkan penghargaan dan hidup bahagia”, mencapai “tingkat terkenal”, yang menjadi pilar masyarakat saat ini. Kekuatan apa pun saat ini bergantung pada mereka: karena mereka patuh, karena di atas segalanya, kekuatan menghargai “bakat” mereka - “moderasi dan akurasi.”
Setengah abad setelah penciptaan “Celakalah dari Kecerdasan,” pada tahun 80-an, Molchalin kembali mendeklarasikan dirinya dalam Esai tentang “Penguasa Molchalin” oleh M. E. Saltykov-Shchedrin. Saltykov-Shchedrin melihat Molchalin sebagai salah satu tokoh paling mengerikan dalam masyarakat Rusia. Dia “menghargai” orang-orang yang diam dan peran gelap yang mereka mainkan dalam masyarakat. Menurutnya, kaum molchalin-lah yang menciptakan senja itu, yang menyebabkan “orang yang nyata tidak dapat mengambil langkah tanpa memotong dahinya.”
Kembali ke Moskow, Chatsky meramalkan pertemuan dengan perwakilan masyarakat Famus. Namun kenyataannya ternyata jauh lebih gelap. Teman-teman lama sampai tingkat tertentu terinfeksi oleh Famusisme. Pertemuan dengan Repetilov mengungkapkan kepada Chatsky tentang kedangkalan dan kekosongan liberalisme banyak orang. Chatsky menyadari bahwa cita-cita dan prinsip Famus sangat ulet, sehingga terlalu dini ia menyebut “abad yang lalu” sebagai “tradisi”.
“Komedi “Woe from Wit” adalah sebuah drama tentang runtuhnya pikiran seseorang di Rusia, tentang kesedihan yang dialami oleh perwakilan pikiran di Rusia,” catat A. V. Lunacharsky.
Chatsky dibenci oleh masyarakat reaksioner sebagai musuh ideologis, sebagai orang yang progresif dan mencintai kebebasan. Dan masyarakat mengambil tindakannya sendiri untuk menetralisirnya: masyarakat memfitnahnya. Banyak tamu Famusov menganggap pendidikan dan sains sebagai alasan “kegilaan” Chatsky. Mereka sendiri adalah orang-orang yang bodoh, meskipun mereka berusaha untuk menilai segala sesuatu, percaya bahwa pendapat mereka tidak dapat disangkal. Gosip dan fitnah adalah senjata yang terbukti dalam perjuangan masyarakat melawan orang-orang seperti Chatsky. Kata-kata yang tepat, bebas, dan berapi-api adalah senjata Chatsky, namun dunia lama masih kuat, dan pendukungnya sangat banyak. Chatsky terpaksa melarikan diri dari rumah Famusov, dari Moskow, untuk berkeliling dunia, di mana terdapat sudut untuk perasaan tersinggung.”
Independensi tindakan dan penilaian sering kali, bahkan hingga saat ini, terus membuat seseorang menghadapi cobaan berat dalam hidup.
A.D. Sakharov - Chatsky di zaman kita - dengan nasibnya sekali lagi membuktikan kepada kita kebenaran pernyataan ini. Dan kami, orang-orang sezaman, menahan napas di depan layar TV, belajar darinya, Manusia yang lahir dari semua yang terbaik yang ditinggalkan oleh kaum intelektual Rusia yang hebat, keberanian untuk bertarung, terkadang sendirian, terkadang dengan keterbukaan yang naif, tetapi dengan keras kepala dan tanpa pamrih demi keadilan kebenaran yang diperoleh.
Kepribadian seperti Sakharov-lah yang membuktikan bahwa Griboyedov dan komedinya adalah milik keabadian. Dia berusia seratus tujuh puluh satu tahun, dan lagi dan lagi kami ingin membalik halaman komedi, dan tampaknya para pahlawannya masih tinggal di sebelah kami.
Pikiran dan perbuatan Anda abadi dalam ingatan orang Rusia.
N.Chavchavadze
Teater Kecil. Lampu padam. Di atas panggung Vitaly Solomin sebagai Chatsky. Aula penuh. Selama jeda, permasalahan yang diangkat oleh A. S. Griboedov dalam komedi “Woe from Wit” hangat dibicarakan. Abad kesembilan belas, dan sekarang abad kedua puluh telah berakhir. Namun bahkan saat ini, “Orang-orang yang pendiam adalah orang-orang yang berbahagia di dunia,” dan keluarga Chatsky mempunyai “kesedihan dalam pikiran.” Mengapa komedi itu abadi? Mengapa keburukan tidak dihilangkan? Mengapa para pemikir terbaik Rusia bahkan sekarang siap berseru: “Kereta untukku, kereta!”? Pertunjukannya telah selesai, tetapi pidato-pidato Chatsky yang menuduh, kata-kata mutiara yang brilian masih terngiang-ngiang di ingatan saya untuk waktu yang lama, dan saya ingat pelajaran sastra di mana kami memecahkan masalah: "Apakah Chatsky rusak?", "Mengapa Molchalin berbahaya?", “Apa misteri Sophia?” Saya ingat kata-kata Pushkin: "Saya tidak berbicara tentang puisi: setengahnya akan menjadi peribahasa."
Dalam sebuah drama kecil, yang menggambarkan hanya satu hari di rumah master Moskow Famusov, Griboedov menyentuh isu-isu paling penting di zaman kita: tentang pengasuhan dan pendidikan, tentang pengabdian kepada tanah air dan kewajiban sipil, tentang perbudakan dan kekaguman terhadap segalanya. luar negeri. Penulis menyoroti fenomena terpenting pada masanya: pergulatan antara dua cara hidup, benturan “abad sekarang” dengan “abad yang lalu”. Griboedov dengan jelas menggambarkan Moskow karya Famusov dalam komedinya, dengan marah menggambarkan keburukan masyarakat, yang pilarnya adalah Skalozub, Khlestov, Tu-Goukhovsky, dan Marya Alekseevna. Di rumah Famusov, hubungan dibangun di atas kebohongan dan kemunafikan. Sophia dengan cerdik menyembunyikan perselingkuhannya dengan Silent dari ayahnya. Famusov diam-diam merawat Lisa. Kegiatan utama mereka adalah “makan siang, makan malam, dan menari”. Ke dalam rumah di mana semua keburukan terselubung oleh kebajikan yang mencolok, Chatsky meledak dalam angin puyuh:
Saya empat puluh lima jam, tanpa mengedipkan mata,
Lebih dari tujuh ratus ayat berlalu - angin, badai;
Dan saya benar-benar bingung, dan jatuh berapa kali -
Dan inilah hadiah atas eksploitasi Anda!
Pribadi dan sosial menyatu dalam kisah para pahlawan, dalam pengembangan plot “Celakalah dari Kecerdasan”. Fenomena kehidupan yang lucu dan jelek menimbulkan kecaman dari penulis, kesalahan pahlawan tercinta - penyesalan, kehadiran penulis yang tak kasat mata membantu kita untuk memahami dan memahami dengan benar esensi bentrokan para pahlawan.
Komedi ini menarik justru karena nasib para pahlawan adalah bagian dari kehidupan yang lebih besar. Konflik antara Chatsky dan lawan-lawannya merupakan ekspresi perjuangan antara massa dan sosok heroik yang ingin mengubah hidup, hidup lebih baik, lebih jujur, lebih adil. Perjuangan ini gigih dan panjang.
Pahlawan yang dekat dengan penulisnya mencintai, marah, ragu, berdebat, menderita kekalahan, tetapi tetap tak terkalahkan. Sebaliknya, para pahlawan negatif tampaknya lebih unggul: mereka tetap tinggal, Chatsky “keluar dari Moskow.” Namun bukankah di balik kemenangan eksternal ini ada ketakutan akan kekalahan yang tak terhindarkan dalam pertempuran dengan lusinan Chatsky:
Saya akan melarang keras bapak-bapak ini
Berkendara ke ibu kota untuk mengambil gambar.
Sosok Chatsky berperan sentral dalam drama tersebut; penonton mendengarkan pidatonya dengan perhatian khusus. Lagi pula, dia mengatakan apa yang ingin disampaikan oleh penulis drama itu kepada pendengarnya. Bukan suatu kebetulan jika Chatsky begitu jeli dan memahami orang dengan baik. Sekembalinya dari perjalanan jauh, pahlawan kita melihat bahwa tidak banyak yang berubah di bangsawan Moskow:
Rumahnya baru, tapi prasangkanya sudah lama...
Chatsky kembali ke tanah airnya dengan penuh pemikiran tentang kebebasan pribadi, kesetaraan, dan persaudaraan. “Sampai hari ini, di mana pun pembaruan diperlukan,” menurut Goncharov, “sebuah bayangan muncul.
Chatsky.” Dan saya memikirkan tentang Moskow saat ini, tentang Rusia saat ini... Lebih dari sebelumnya, kita membutuhkan pembaruan ini, kita membutuhkan orang-orang yang mampu berpikir jernih dan mandiri, orang-orang yang melihat keburukan dan kontradiksi dalam masyarakat modern dan ingin melawannya. Ini adalah Chatsky modern.
Dan Chatsky Griboedova adalah seorang bangsawan miskin yang menolak mengabdi. Mengapa dia “tidak mengabdi dan tidak mendapat manfaat apa pun darinya?” Dia menjawab pertanyaan ini sebagai berikut: “Saya akan senang untuk melayani, tetapi dilayani itu memuakkan.” Menurutnya, yang penting adalah “melayani tujuan, bukan individu,” “tanpa menuntut tempat atau kenaikan pangkat.” Kesetiaan dalam persahabatan, ketulusan yang membara dalam cinta menarik kita ke Chatsky:
Tapi apakah dia punya gairah, perasaan itu?
semangat itu?
Sehingga selain kamu, dia memiliki seluruh dunia
Apakah itu tampak seperti debu dan kesia-siaan?
Sehingga setiap detak jantung
Apakah cinta telah melaju ke arah Anda?
Agar setiap orang memiliki pemikiran,
Dan untuk semua perbuatannya dengan Jiwa - Anda, tolong?..
aku merasakannya sendiri...
Drama dan hasrat pribadi sang pahlawan memaksanya untuk dengan marah menentang “kartu as” Moskow yang hidup “memandang orang yang lebih tua”, hanya menghargai kekayaan dan pangkat, dan takut akan kebenaran dan pencerahan. Itulah sebabnya Chatsky menarik perhatian kita karena dia tidak mengeluh, seperti Gorich, tidak mengobrol, seperti Repetilov, tetapi dengan berani bergegas berperang demi yang baru dengan yang lama, yang sudah ketinggalan zaman. Dan meskipun dia harus pergi "mencari dunia di mana ada sudut untuk perasaan tersinggung", pahlawan Griboyedov tidak membangkitkan rasa kasihan, tetapi kekaguman dalam diri saya. Lagi pula, betapa benarnya I. A. Goncharov ketika ia menulis dalam artikel “Sejuta Siksaan” bahwa sosok Chatsky tidak akan pernah menjadi tua, karena “dengan transisi yang tajam dari satu abad ke abad lainnya, Chatsky hidup dan tidak dipindahkan dalam masyarakat, terulang di setiap langkah, di setiap rumah di mana orang tua dan orang muda hidup berdampingan di bawah satu atap, di mana dua abad saling berhadapan dalam kedekatan keluarga – perjuangan antara yang segar dan yang ketinggalan jaman, yang sakit dan yang sehat terus berlanjut.”
Dengan setiap bentrokan antara yang baru dan yang lama, pahlawan abadi komedi Griboyedov muncul di benak kita. Hal ini memaksa kita untuk berpikir tentang bagaimana hidup dengan benar: apakah akan ikut campur dalam penyelesaian masalah publik, apakah akan tersiksa oleh kesedihan dan ketidakadilan - atau “tidak berani mengambil keputusan sendiri.” Berkembang, tumbuh - atau “ulangi lagu yang sama”? Bagaimana cara memperlakukan rakyat Anda, Rusia? Bagi saya, Chatsky modern diwujudkan dalam kepribadian Dmitry Kholodov, seorang pejuang kebenaran di masa-masa sulit kita. Tekad dan sikapnya yang tidak kenal kompromi membuat banyak pejabat tinggi meragukan impunitas mereka. Orang-orang seperti pahlawan Griboedov muncul di mana pembersihan moral masyarakat diperlukan, di mana ada perjuangan melawan birokrat dan bajingan yang acuh tak acuh terhadap nasib tanah air.
Citra Chatsky akan tetap relevan sampai Famusov, Molchalin, Skalozub tidak lagi ada di sekitar kita... Era telah berubah, para pahlawan komedi telah menjadi masa lalu, dan sosok Chatsky tidak akan pernah menjadi tua, karena memahami hidup seperti Chatsky adalah kebahagiaan, kesulitan dan indahnya kebahagiaan seseorang yang tidak bisa hidup damai, tidak tahan dengan hal-hal buruk yang masih tersisa di hari-hari kita. Chatsky modern tidak tahan dengan ketidakadilan, aib, atau ketidakpedulian; mereka menyerukan belas kasihan, memperingatkan bahaya pekerja sementara dalam bisnis apa pun, dan berusaha melestarikan budaya nasional. Mereka mengganggu ingatan, menggairahkan jiwa.
pidato pahlawan komedi Griboyedov
“Selama lebih dari 150 tahun, komedi abadi Griboedov “Woe from Wit” telah menarik pembaca setiap generasi baru membacanya kembali, menemukan di dalamnya selaras dengan apa yang mengkhawatirkannya saat ini.”
Goncharov dalam artikelnya “A Million Torments” menulis tentang “Celakalah dari Kecerdasan” - bahwa ia “semua menjalani kehidupannya yang tidak dapat binasa, akan bertahan lebih lama lagi dan tidak akan kehilangan vitalitasnya.” Saya sepenuhnya sependapat dengan pendapatnya. Bagaimanapun, penulis melukiskan gambaran nyata tentang moral dan menciptakan karakter yang hidup. Begitu hidup sehingga mereka bertahan hingga zaman kita. Bagi saya, inilah rahasia keabadian komedi A. S. Griboyedov. Bagaimanapun, Famusov, pendiam, skalozub kita masih membuat Chatsky kontemporer kita mengalami kesedihan dari pikirannya.
Penulis satu-satunya karya yang sepenuhnya matang dan selesai, yang, terlebih lagi, tidak diterbitkan secara keseluruhan selama masa hidupnya, Griboyedov mendapatkan popularitas luar biasa di kalangan orang-orang sezamannya dan memiliki pengaruh besar pada perkembangan budaya Rusia selanjutnya. Selama hampir satu setengah abad, komedi “Celakalah dari Kecerdasan” telah hidup, tanpa menua, menggairahkan dan menginspirasi banyak generasi yang telah menjadi bagian dari kehidupan spiritual mereka, memasuki kesadaran dan ucapan mereka.
Setelah beberapa tahun ketika kritik tidak menyebut komedi Griboyedov, Ushakov menulis sebuah artikel. Dia dengan tepat mendefinisikan signifikansi historis dari komedi "Celakalah dari Kecerdasan." Dia menyebut karya Griboyedov sebagai “ciptaan abadi” dan melihat bukti terbaik dari “martabat tinggi” komedi tersebut dalam popularitasnya yang luar biasa, dalam kenyataan bahwa hampir setiap “orang Rusia yang melek huruf” hafal karya tersebut.
Belinsky juga menjelaskan fakta bahwa, meskipun ada upaya penyensoran, buku tersebut “bahkan sebelum cetakan dan presentasinya menyebar ke seluruh Rusia dalam arus badai” dan memperoleh keabadian.
Nama Griboedov selalu berdiri di samping nama Krylov, Pushkin dan Gogol.
Goncharov, membandingkan Chatsky dengan Onegin dan Pechorin, menekankan bahwa Chatsky, tidak seperti mereka, adalah “sosok yang tulus dan bersemangat”: “waktu mereka berakhir bersama mereka, dan Chatsky memulai abad baru, dan inilah seluruh makna dan seluruh pikirannya, ” dan itulah mengapa “Chatsky tetap dan akan selalu hidup.” Hal ini “tidak dapat dihindari dalam setiap perubahan dari satu abad ke abad lainnya.”
"Celakalah dari Kecerdasan" muncul di hadapan Onegin, Pechorin, selamat dari mereka, melewati periode Gogol tanpa cedera, menjalani setengah abad ini sejak kemunculannya dan masih menjalani kehidupannya yang tidak dapat binasa, akan bertahan lebih banyak era dan masih belum kehilangan vitalitasnya .
Epigram, sindiran, ayat sehari-hari ini, tampaknya, tidak akan pernah mati, seperti pikiran Rusia yang hidup dan tajam yang tersebar di dalamnya, yang dipenjarakan Griboyedov, seperti semacam penyihir, di kastilnya, dan dia bertebaran di sana bersama tawa jahat. Mustahil membayangkan bahwa bahasa lain yang lebih alami, lebih sederhana, dan lebih diambil dari kehidupan bisa muncul. Prosa dan syair digabung di sini menjadi sesuatu yang tidak dapat dipisahkan, yang kemudian tampaknya membuatnya lebih mudah untuk mengingatnya dan mengedarkannya kembali semua kecerdasan, humor, lelucon, dan kemarahan yang dikumpulkan penulis dari pikiran dan bahasa Rusia.
Komedi hebat ini tetap muda dan segar bahkan sampai sekarang. Dia mempertahankan suara sosialnya, garam satirnya, pesona artistiknya. Dia melanjutkan perjalanan kemenangannya melintasi panggung teater Rusia. Itu dipelajari di sekolah.
Orang-orang Rusia, yang telah membangun kehidupan baru, menunjukkan kepada seluruh umat manusia jalan yang lurus dan luas menuju masa depan yang lebih baik, mengingat, menghargai dan mencintai penulis hebat dan komedi abadinya. Kini, lebih dari sebelumnya, kata-kata yang tertulis di batu nisan Griboyedov terdengar lantang dan meyakinkan: “Pikiran dan perbuatanmu abadi dalam ingatan orang Rusia…”
