(1792-1868) Italijanski kompozitor
G. Rossini je izuzetan italijanski kompozitor prošlog veka, čiji je rad obeležio procvat nacionalne operske umetnosti. Uspio je da udahne novi život tradicionalnim italijanskim vrstama opere - komičnoj (buffa) i "ozbiljnoj" (seria). Rossinijev talenat se posebno jasno pokazao u operi buffa. Realizam životnih skica, preciznost u prikazivanju likova, brzina radnje, melodijsko bogatstvo i iskričava duhovitost osigurali su njegovim djelima ogromnu popularnost.
Rosinijev period intenzivnog stvaralaštva trajao je oko 20 godina. Za to vrijeme stvorio je preko 30 opera, od kojih su mnoge za kratko vrijeme obišle glavna pozorišta Evrope i donijele autoru svjetsku slavu.
Gioachino Rossini je rođen 29. februara 1792. godine u Pezaru. Budući kompozitor imao je divan glas i pjevao je u crkvenim horovima od svoje 8. godine. Sa 14 godina poduzeo je solo putovanje sa malom pozorišnom družinom kao dirigent. Rossini je završio školovanje na Muzičkom liceju u Bolonji, nakon čega je izabrao put operskog kompozitora.
Seleći se iz grada u grad i ispunjavajući narudžbe iz lokalnih pozorišta, pisao je nekoliko opera godišnje. Djela nastala 1813. godine - opera buffa "Italijanac u Alžiru" i herojska opera-serija "Tankred" - donijela su mu široku slavu. Melodije Rosinijevih arija pjevale su se na ulicama talijanskih gradova. „U Italiji živi jedan čovek“, pisao je Stendhal, „o kome govore više nego o Napoleonu; ovo je kompozitor koji još nema dvadeset godina.”
Godine 1815. Rossini je pozvan da postane rezidentni kompozitor u Teatro San Carlo u Napulju. Bilo je to jedno od najboljih pozorišta tog vremena, sa odličnim pevačima i muzičarima. Prva opera koju je napisao u Napulju, "Elizabeta, engleska kraljica", primljena je sa oduševljenjem. U Rosinijevom životu započela je faza mirnog, prosperitetnog života. U Napulju su napisane sve njegove glavne opere. Njegov muzički i pozorišni stil dostigao je visoku zrelost u monumentalnim herojskim operama Mojsije (1818) i Muhamed II (1820). Rossini je 1816. godine napisao komičnu operu „Seviljski berberin” po čuvenoj Bomaršeovoj komediji. Njena premijera je takođe postigla trijumfalni uspeh, a ubrzo je cijela Italija pjevala melodije iz ove opere.
Godine 1822. politička reakcija koja se dogodila u Italiji primorala je Rosinija da napusti svoju domovinu. Otišao je na turneju sa grupom umjetnika. Nastupali su u Londonu, Berlinu, Beču. Tamo je Rosini upoznao Beethovena, Schuberta i Berlioza.
Od 1824. nastanio se u Parizu. Nekoliko godina bio je direktor italijanske opere. Uzimajući u obzir zahtjeve francuske scene, preradio je niz prethodnih opera i stvorio nove. Najveće Rosinijevo dostignuće bila je herojsko-romantična opera Vilijam Tel (1829), koja je veličala vođu narodnooslobodilačke borbe u Švajcarskoj u 14. veku. Pojavivši se uoči revolucije 1830. godine, ova opera je odgovorila na slobodoljubive osjećaje vodećeg dijela francuskog društva. "William Tell" je posljednja Rosinijeva opera.
U naponu svojih kreativnih moći, nepunih četrdeset godina, Rosini je iznenada prestao da piše opersku muziku. Bavio se koncertnim aktivnostima, komponovao je instrumentalne komade i mnogo je putovao. Godine 1836. vratio se u Italiju, živeći prvo u Bolonji, a zatim u Firenci. Godine 1848. Rosini je komponovao italijansku himnu.
Ali ubrzo nakon toga ponovo se vratio u Francusku i nastanio se na svom imanju u Pasiju, blizu Pariza. Njegova kuća postala je jedan od centara umjetničkog života. Muzičkim večerima koje je organizovao prisustvovali su brojni poznati pjevači, kompozitori i pisci. Posebno su poznata sjećanja na jedan od ovih koncerata, koju je napisao I. S. Turgenjev. Zanimljivo je da je jedan od Rosinijevih hobija ovih godina bio kuvanje. Voleo je počastiti svoje goste jelima koja je sama pripremila. "Zašto ti treba moja muzika ako imaš moju paštetu?" - rekao je kompozitor u šali jednom od gostiju.
Gioachino Rossini je umro 13. novembra 1868. godine. Nekoliko godina kasnije, njegov pepeo je prevezen u Firencu i svečano pokopan u panteonu crkve Santa Croce pored ostataka drugih istaknutih ličnosti italijanske kulture.
Kako se izračunava rejting?◊ Ocjena se izračunava na osnovu bodova dobijenih u protekloj sedmici
◊ Bodovi se dodjeljuju za:
⇒ posjećivanje stranica posvećenih zvijezdi
⇒glasanje za zvijezdu
⇒ komentiranje zvijezde
Biografija, životna priča Rossini Gioachino
ROSSINI Gioachino (1792-1868), italijanski kompozitor. Procvat italijanske opere u 19. veku vezuje se za Rosinijevo delo. Njegovu muziku odlikuje neiscrpno melodijsko bogatstvo, preciznost i duhovite karakteristike. Obogatio je operu buffa realističkim sadržajem, čiji je vrhunac bio njegov „Seviljski berberin“ (1816). Opere: "Tankred", "Talijan u Alžiru" (obe 1813), "Otelo" (1816), "Pepeljuga", "Svraka lopova" (obe 1817), "Semiramida" (1823), "Vilijam Tel" (1829 , upečatljiv primjer herojsko-romantične opere).
ROSSINI Gioachino (punim imenom Gioachino Antonio) (29. februar 1792, Pesaro - 13. novembar 1868, Passy, kod Pariza), italijanski kompozitor.
Grub početak
Sin hornista i pjevača, od djetinjstva uči sviranje raznih instrumenata i pjevanje; pevao u crkvenim horovima i pozorištima u Bolonji, gde se porodica Rosini nastanila 1804. Sa 13 godina već je bio autor šest šarmantnih sonata za gudače. Godine 1806, kada je imao 14 godina, upisao je Muzički licej u Bolonji, gdje mu je profesor kontrapunkta bio istaknuti kompozitor i teoretičar S. Mattei (1750-1825). Svoju prvu operu, jednočinku farsu “Bračni račun” (za venecijanski Teatro San Moise), komponovao je sa 18 godina. Zatim su stigle narudžbe iz Bolonje, Ferare, ponovo iz Venecije i iz Milana. Opera Touchstone (1812), napisana za La Scalu, donijela je Rosini prvi veliki uspjeh. Za 16 mjeseci (1811-1812), Rossini je napisao sedam opera, uključujući šest u žanru opera buffa.
Prvi međunarodni uspjeh
U narednim godinama Rosinijeva aktivnost se nije smanjivala. Njegove prve dvije opere pojavile su se 1813. i postigle međunarodni uspjeh. Oba su stvorena za pozorišta u Veneciji. Operska serija "Tankred" bogata je nezaboravnim melodijama i harmonijskim obrtima, trenucima briljantnog orkestarskog pisanja; Opera buffa "Talijanac u Alžiru" spaja komičnu grotesku, osjećajnost i patriotski patos. Manje uspješne bile su dvije opere namijenjene Milanu (uključujući Turčin u Italiji, 1814). Do tada su se ustalile glavne odlike Rosinijevog stila, uključujući i čuveni „Rossini crescendo“ koji je zadivio njegove savremenike: tehnika postepenog povećanja intenziteta kroz ponovljena ponavljanja kratke muzičke fraze uz dodavanje sve više novih instrumenata, proširenje raspona, podjela trajanja i variranje artikulacije.
NASTAVLJA SE U nastavku
"Seviljski berberin" i "Pepeljuga"
Godine 1815. Rossini, na poziv uticajnog impresarija Domenica Barbaija (1778-1841), odlazi u Napulj da preuzme poziciju rezidentnog kompozitora i muzičkog direktora Teatra San Carlo. Za Napulj je Rosini pisao uglavnom ozbiljne opere; istovremeno je ispunjavao naredbe koje su stizale iz drugih gradova, uključujući i Rim. Za rimska pozorišta bile su namijenjene dvije najbolje bifa opere Rosinija, “Seviljski berberin” i “Pepeljuga”. Prvi, sa svojim elegantnim melodijama, uzbudljivim ritmovima i majstorski izvedenim ansamblima, smatra se vrhuncem žanra buffoon u italijanskoj operi. Na premijeri 1816. godine, Seviljski berberin je propao, ali je nešto kasnije osvojio ljubav javnosti u svim evropskim zemljama. Godine 1817. pojavila se šarmantna i dirljiva bajka “Pepeljuga”; uloga njene junakinje počinje jednostavnom narodnom pjesmom, a završava se raskošnom koloraturnom arijom koja dolikuje princezi (muzika arije je pozajmljena iz Seviljskog berberina).
Zreli majstor
Među ozbiljnim operama koje je Rossini stvorio u istom periodu za Napulj, ističe se Otelo (1816); Poslednji, treći čin ove opere svojom snažnom, čvrstom strukturom svedoči o samouverenoj i zreloj veštini Rosinija kao dramskog pisca. Rossini je u svojim napuljskim operama odao neophodnu počast stereotipnoj vokalnoj „akrobatici“ i istovremeno značajno proširio raspon muzičkih sredstava. Mnoge ansambl scene ovih opera su veoma opsežne, hor igra neobično aktivnu ulogu, obavezni recitativi su puni drame, a orkestar često dolazi do izražaja. Očigledno, pokušavajući da od samog početka uključi svoju publiku u preokrete drame, Rossini je napustio tradicionalnu uvertiru u nizu opera. Rossini je u Napulju započeo aferu sa najpopularnijom primadonom, Barbaijinom prijateljicom I. Colbran. Vjenčali su se 1822. godine, ali njihova bračna sreća nije dugo trajala (konačni raskid dogodio se 1837. godine).
U parizu
Rosinijeva karijera u Napulju završila je operskim serijama Mahomet II (1820) i Zelmira (1822); njegova posljednja opera nastala u Italiji bila je Semiramida (1823, Venecija). Kompozitor i njegova supruga proveli su nekoliko mjeseci 1822. godine u Beču, gdje je Barbaya organizirala opernu sezonu; zatim se vraćaju u Bolonju, a 1823-24. putuju u London i Pariz. U Parizu je Rosini preuzeo funkciju muzičkog direktora Italijanskog pozorišta. Među Rosinijevim delima nastalim za ovo pozorište i za Veliku operu, nalaze se izdanja ranih opera (Opsada Korinta, 1826; Mojsije i faraon, 1827), delimično novih kompozicija (Grof Ori, 1828) i opera, novih iz od početka do kraja (William Tell, 1829). Potonji - prototip francuske herojske velike opere - često se smatra vrhuncem Rosinijevog rada. Neobično je velik po obimu, sadrži mnogo nadahnutih stranica, prepunih složenih ansambala, baletnih scena i procesija u tradicionalnom francuskom duhu. Po svom bogatstvu i sofisticiranosti orkestracije, odvažnosti harmonijskog jezika i bogatstvu dramatičnih kontrasta, William Tell nadmašuje sva dosadašnja Rosinijeva djela.
Ponovo u Italiji. Povratak u Pariz
Nakon Williama Tella, 37-godišnji kompozitor, koji je dostigao vrhunac slave, odlučio je da odustane od komponovanja opera. Godine 1837. odlazi iz Pariza u Italiju, a dvije godine kasnije imenovan je za savjetnika Muzičkog liceja u Bolonji. U isto vrijeme (1839. godine) se razbolio od duge i teške bolesti. Godine 1846, godinu dana nakon Izabeline smrti, Rossini se oženio Olimpijom Pelisijer, sa kojom je do tada živio već 15 godina (Olympia je bila ta koja se brinula o Rosiniju tokom njegove bolesti). Sve to vrijeme praktički nije komponovao (njegova crkvena kompozicija Stabat mater, prvi put izvedena 1842. godine pod vodstvom G. Donicettija, datira iz pariškog perioda). Godine 1848. bračni par Rossini preselio se u Firencu. Povratak u Pariz (1855) blagotvorno je uticao na zdravlje i stvaralački ton kompozitora. Posljednje godine njegovog života obilježilo je stvaranje mnogih elegantnih i duhovitih klavirskih i vokalnih komada koje je Rossini nazvao "Grijesi starosti" i "Mala svečana misa" (1863). Sve ovo vrijeme Rossini je bio okružen univerzalnim poštovanjem. Sahranjen je na groblju Père Lachaise u Parizu; 1887. njegov pepeo je prenet u firentinsku crkvu sv. Križ (Santa Croce).
Rođen 29. februara 1792. godine u Pezaru u porodici gradskog trubača (glasnika) i pjevača. Veoma rano je zavoleo muziku, posebno pevanje, ali je počeo da se ozbiljno bavi tek sa 14 godina, kada je upisao Muzički licej u Bolonji. Tamo je učio sviranje violončela i kontrapunkt do 1810. godine, kada je u Veneciji postavljeno prvo Rosinijevo djelo vrijedno pažnje, jednočinka farsa opera La cambiale di matrimonio (1810.). Slijedilo je niz opera istog tipa, među kojima su dvije - Kamen dodir (La pietra del paragone, 1812) i Svileno stepenište (La scala di seta, 1812) - još uvijek popularne.
Konačno, 1813. godine Rosini je komponovao dvije opere koje su ovjekovječile njegovo ime: Tancredi prema Tassu i zatim operu u dva čina buffa Italiana u Alžiru (L"italiana in Alžir), trijumfalno primljenu u Veneciji, a zatim i širom Sjeverne Italije.
Mladi kompozitor pokušao je da komponuje nekoliko opera za Milano i Veneciju, ali nijedna od njih (čak ni opera Turčin u Italiji, koja je zadržala svoj šarm, Il Turco in Italia, 1814) nije bila svojevrsni „par” operi Italijan. u Alžiru) bio uspješan. Godine 1815. Rossini je ponovo imao sreće, ovaj put u Napulju, gdje je potpisao ugovor sa impresariom teatra San Carlo. Riječ je o operi Elizabeta, kraljica Engleske (Elisabetta, regina d'Inghilterra), virtuoznom djelu napisanom posebno za Isabellu Colbran, špansku primadonu (sopran) koja je uživala naklonost napuljskog dvora i ljubavnicu impresarija ( nekoliko godina kasnije, Izabela je postala Rosinijeva supruga, zatim je kompozitor otišao u Rim, gde je planirao da napiše i postavi nekoliko opera. 20. 1816. Neuspjeh opere na premijeri pokazao se jednako glasnim kao i njen trijumf u budućnosti.
Vrativši se, u skladu sa ugovorom, u Napulj, Rosini je tamo u decembru 1816. postavio operu koju su njegovi savremenici možda najviše cenili – Otelo po Šekspiru: sadrži zaista lepe fragmente, ali delo je pokvarilo libreto, koji je iskrivio Shakespeareovu tragediju. Rosini je svoju sledeću operu ponovo komponovao za Rim: njegova Cenerentola (La cenerentola, 1817) je kasnije bila pozitivno prihvaćena u javnosti; premijera nije dala osnova za pretpostavke o budućem uspjehu. Međutim, Rossini je neuspjeh primio mnogo mirnije. Takođe 1817. otputovao je u Milano da postavi operu Svraka lopova (La gazza ladra) - elegantno orkestriranu melodramu, sada gotovo zaboravljenu, osim veličanstvene uvertire. Po povratku u Napulj, Rossini je tamo krajem godine postavio operu Armida, koja je toplo primljena i još uvek je ocenjena mnogo više od Svrake lopovske: u vaskrsenju Armide u naše vreme još uvek postoji osećaj nežnosti, ako ne i senzualnost, koju ova muzika emituje.
Tokom naredne četiri godine, Rosini je uspeo da komponuje još desetak opera, uglavnom ne posebno zanimljivih. Međutim, prije raskida ugovora s Napuljem, on je gradu poklonio dva izvanredna rada. Godine 1818. napisao je operu Mojsije u Egiptu (Mos in Egitto), koja je ubrzo osvojila Evropu; u stvari, ovo je neka vrsta oratorija, ovdje se ističu veličanstveni horovi i čuvena “Molitva”. Godine 1819. Rosini je predstavio Djevicu s jezera (La donna del lago), koja je postigla nešto skromniji uspjeh, ali je sadržavala šarmantnu romantičnu muziku. Kada je kompozitor na kraju napustio Napulj (1820), poveo je sa sobom Izabelu Kolbran i oženio se njome, ali njihov kasniji porodični život nije bio baš sretan.
Godine 1822. Rossini je u pratnji supruge po prvi put napustio Italiju: sklopio je sporazum sa svojim starim prijateljem, impresariom pozorišta San Karlo, koji je sada postao direktor Bečke opere. Kompozitor je u Beč donio svoje najnovije djelo - operu Zelmira, koja je autoru donijela neviđeni uspjeh. Istina, neki muzičari, predvođeni K.M. von Weberom, oštro su kritikovali Rosinija, ali su drugi, a među njima i F. Schubert, dali povoljne ocjene. Što se tiče društva, ono je bezuslovno stalo na Rosinijevu stranu. Najznačajniji događaj Rosinijevog putovanja u Beč bio je njegov susret sa Beethovenom, kojeg se kasnije prisjetio u razgovoru sa R. Wagnerom.
U jesen iste godine, kompozitora je u Veronu pozvao sam princ Meternih: Rosini je kantatama trebao počastiti sklapanje Svete alijanse. U februaru 1823. komponovao je novu operu za Veneciju, Semiramida, od koje je sada na koncertnom repertoaru ostala samo uvertira. Kako god bilo, Semiramida se može prepoznati kao vrhunac italijanskog perioda u Rosinijevom stvaralaštvu, makar samo zato što je to bila posljednja opera koju je komponovao za Italiju. Štaviše, Semiramida je tako briljantno nastupala u drugim zemljama da nakon toga Rosinijeva reputacija najvećeg operskog kompozitora tog doba više nije bila podložna sumnji. Nije ni čudo što je Stendhal uporedio Rosinijev trijumf na polju muzike sa Napoleonovom pobedom u bici kod Austerlica.
Krajem 1823. Rosini se našao u Londonu (gde je ostao šest meseci), a pre toga je proveo mesec dana u Parizu. Kompozitora je gostoljubivo primio kralj Džordž VI, sa kojim je pevao duete; Rossini je bio veoma tražen u sekularnom društvu kao pjevač i korepetitor. Najvažniji događaj tog vremena bio je poziv u Pariz za umetničkog direktora Teatro Italien opere. Značaj ovog ugovora je, prvo, što je kompozitoru određivao mesto boravka do kraja njegovih dana, a drugo, što je potvrdio apsolutnu superiornost Rosinija kao operskog kompozitora. Mora se zapamtiti da je Pariz tada bio centar muzičkog univerzuma; poziv u Pariz bio je najveća čast koja se može zamisliti za jednog muzičara.
Najbolji dan
Rosini je započeo svoju novu dužnost 1. decembra 1824. Po svemu sudeći, uspio je unaprijediti rukovodstvo Italijanske opere, posebno u pogledu dirigentskih predstava. Predstave dvije ranije napisane opere, koje je Rossini radikalno preradio za Pariz, postigle su veliki uspjeh, a što je najvažnije komponovao je šarmantnu komičnu operu Grof Ory (Le comte Ory). (To je, kako se moglo i predvideti, bio ogroman uspeh kada je ponovo oživeo 1959.) Rosinijevo sledeće delo, avgusta 1829, bila je opera Gijom Tel, delo koje se generalno smatra najvećim kompozitorovim dostignućem. Priznata od strane izvođača i kritike kao apsolutno remek-djelo, ova opera ipak nikada nije izazvala takvo oduševljenje u javnosti kao Seviljski berberin, Semiramida ili čak Mojsije: obični slušaoci smatrali su da je Tell opera preduga i hladna. Međutim, ne može se poreći da je u drugom činu najlepša muzika, a ova opera, srećom, nije u potpunosti nestala sa savremenog svetskog repertoara i slušalac naših dana ima priliku da o tome da svoj sud. Napomenimo samo da su sve Rosinijeve opere nastale u Francuskoj napisane na francuske libreta.
Nakon Vilijama Tela, Rosini više nije pisao opere, a u naredne četiri decenije stvorio je samo dve značajne kompozicije u drugim žanrovima. Nepotrebno je reći da je ovakav prestanak kompozitorske delatnosti u samom zenitu umeća i slave jedinstvena pojava u istoriji svetske muzičke kulture. Predloženo je mnogo različitih objašnjenja za ovaj fenomen, ali, naravno, niko ne zna punu istinu. Neki su rekli da je Rosinijev odlazak uzrokovan njegovim odbacivanjem novog pariskog opernog idola - J. Meyerbeera; drugi su ukazivali na uvredu koju je Rossini nanela postupcima francuske vlade, koja je pokušala da raskine ugovor sa kompozitorom nakon revolucije 1830. godine. Pominjalo se i pogoršanje muzičarevog blagostanja, pa čak i njegova navodna nevjerovatna lijenost. Možda su svi gore navedeni faktori odigrali ulogu, osim posljednjeg. Treba uzeti u obzir da je Rossini, napuštajući Pariz nakon Vilijama Tela, imao čvrstu namjeru da pokrene novu operu (Faust). Također je poznato da je vodio i dobio šestogodišnju parnicu protiv francuske vlade zbog svoje penzije. Što se tiče njegovog zdravstvenog stanja, nakon što je doživio šok od smrti svoje voljene majke 1827. godine, Rossini se zapravo osjećao loše, u početku ne jako, ali je kasnije napredovao alarmantnom brzinom. Sve ostalo su manje-više uvjerljive spekulacije.
Tokom decenije koja je uslijedila nakon Tella, Rossini je, iako je držao stan u Parizu, živio uglavnom u Bolonji, gdje se nadao da će pronaći mir potreban nakon nervozne napetosti prethodnih godina. Istina, 1831. je otputovao u Madrid, gdje se pojavio danas nadaleko poznati Stabat Mater (u prvom izdanju), a 1836. u Frankfurt, gdje je upoznao F. Mendelssohna i zahvaljujući njemu otkrio djelo J. S. Bacha. Ali ipak je Bolonja (ne računajući redovna putovanja u Pariz u vezi sa parnicom) ostala skladateljevo stalno prebivalište. Može se pretpostaviti da ga u Pariz nisu zvali samo sudski sporovi. Godine 1832. Rossini je upoznao Olimpiju Pelissier. Rosinijeva veza sa njegovom ženom dugo je ostavljala mnogo da se poželi; Na kraju je par odlučio da se rastane, a Rosini se oženio Olimpijom, koja je bolesnom Rosiniju postala dobra supruga. Konačno, 1855. godine, nakon skandala u Bolonji i razočaranja iz Firence, Olimpija je uvjerila svog muža da unajmi kočiju (nije prepoznao vozove) i ode u Pariz. Vrlo polako se njegovo fizičko i psihičko stanje počelo popravljati; vratio mu se dio, ako ne veselja, onda duhovitosti; muzika, koja je godinama bila tabu tema, ponovo mu je počela da pada na pamet. 15. april 1857. - Olimpijin imendan - postao je svojevrsna prekretnica: na današnji dan Rossini je svojoj ženi posvetio ciklus romansi, koje je sastavio u tajnosti od svih. Uslijedio je niz malih predstava - Rossini ih je nazvao Grijesi moje starosti; Kvalitet ove muzike ne zahteva komentar za ljubitelje La boutique fantasque, baleta za koji su predstave poslužile kao osnova. Konačno, 1863. godine pojavio se Rossinijevo posljednje - i zaista značajno - djelo: Petite messe solennelle. Ova misa nije baš svečana i nimalo mala, ali muzički lepa i prožeta dubokom iskrenošću, što je privuklo pažnju muzičara na kompoziciju.
Rossini je umro 13. novembra 1868. i sahranjen je u Parizu na groblju Père Lachaise. Nakon 19 godina, na zahtjev italijanske vlade, lijes sa tijelom kompozitora prevezen je u Firencu i sahranjen u crkvi Santa Croce pored pepela Galilea, Michelangela, Makijavelija i drugih velikih Italijana.
Kakve su samo pohvale pjesnici Gioachina Rosinija! Hajnrih Hajne ga je nazvao "božanskim maestrom", Aleksandra Sergejeviča Puškina - "evropskim dragim"... ali, možda bi bilo najispravnije nazvati ga spasiocem italijanske opere. Italija je neizostavno povezana sa operskom umetnošću i nije lako zamisliti da bi italijanska opera mogla da izgubi tlo pod nogama, da se izrodi u nešto besmisleno - u praznu zabavu u opera buffa i niz nateranih zapleta u opera seria. Ipak, početkom devetnaestog veka situacija je bila upravo ovakva. Genije Rosinija je bio potreban da se ispravi situacija, da se udahne novi život italijanskoj operi.
Život Gioachina Rosinija bio je povezan s operom još u njegovom djetinjstvu: rođen u Pezaru, dječak je lutao Italijom sa ocem i majkom, hornisticom i operskim pjevačem. Nije bilo govora o sistematskom treningu, ali moj sluh i muzičko pamćenje su se savršeno razvili.
Gioachino je imao divan glas. Zbog njegovog previše gorljivog temperamenta, njegovi roditelji su sumnjali da može postati operski pjevač, ali su vjerovali da može postati kompozitor. Bilo je razloga za takve pretpostavke - u dobi od trinaest godina dječak je već stvorio nekoliko sonata za gudačke instrumente. Upoznao ga je sa kompozitorom Stanislaom Matteijem. Četrnaestogodišnji Rosini počeo je s njim da uči kompoziciju na Muzičkom liceju u Bolonji. Već tada je Gioacchino odredio pravac svog budućeg stvaralačkog puta, stvarajući operu "Demetrio i Polibio" - međutim, postavljena je tek 1812. godine, pa se ne može smatrati Rossinijevim opernim debijem.
Rossinijev pravi operski debi dogodio se kasnije, 1810. godine, sa operom za farsu The Marriage Bill, predstavljenom u venecijanskom Teatru San Moise. Kompozitor je proveo nekoliko dana stvarajući muziku. Brzina i lakoća rada i dalje će biti Rossinijevo obilježje. Sljedeće komične opere - "Čudan slučaj" i "Srećna obmana" - također su postavljene u Veneciji, a radnju potonje koristio je Giovanni Paisiello prije Rosinija (slična situacija bi se pojavila i u stvaralačkoj biografiji kompozitora). Uslijedila je prva operska serija nakon Demetrija i Polibija - Kir u Babilonu. I na kraju, narudžba iz La Scale. Uspjeh opere Touchstone, stvorene za ovo pozorište, proslavio je dvadesetogodišnjeg kompozitora. Njegova opera buffa "" i opera na herojskom zapletu "Tancred" donijele su mu međunarodnu slavu.
Ne može se reći da je Rosinijeva kreativna biografija bila neprekidni "put slave" - na primjer, "Turčin u Italiji", stvoren 1814. za Milano, nije mu donio uspjeh. Mnogo uspješnije okolnosti razvile su se u Napulju, gdje je Rossini stvorio operu „Elizabeta, engleska kraljica“. Glavna uloga bila je namijenjena Isabelli Colbran. Nekoliko godina kasnije primadona je postala Rosinijeva supruga... Ali “Elizabeta” nije izuzetna samo po tome: ako su prije pjevači samovoljno improvizirali gracioznosti, demonstrirajući svoju briljantnu tehniku, sada je Rossini stao na kraj ovoj samovolji izvođača, pažljivo ispisujući sve vokalne ukrase i zahtijevajući njihovu tačnu reprodukciju.
Izvanredan događaj u Rosinijevom životu dogodio se 1816. godine - njegova opera Almaviva, kasnije poznata pod nazivom "Almaviva", prvi put je postavljena u Rimu. Autor se nije usudio da je nazove isto kao komediju Pjera Ogustina Bomaršea, budući da je pre njega ovu radnju u operi otelotvorio Giovanni Paisiello. Opera buffa doživjela je fijasko u Rimu i imala je veliki uspjeh u drugim pozorištima, ne samo u talijanskim. Prema Stendhalu, Rossini je nakon Napoleona postao jedina osoba o kojoj se govori u cijeloj Evropi.
Rossini stvara još jednu komičnu operu - "", ali napisanu 1817. "" je bliža drami. Nakon toga, kompozitora su više zanimale dramatične, tragične i legendarne teme: „Otelo“, „Mohamed II“, „Deva od jezera“.
Godine 1822. Rossini je proveo četiri mjeseca u Beču. Ovdje je postavljena njegova opera “Zelmira”. Nisu svi bili oduševljeni njime - na primjer, Carl Maria von Weber ga je oštro kritizirao - ali u cjelini Rossini je bio uspješan u bečkoj javnosti. Iz Beča se nakratko vraća u Italiju, gdje se postavlja njegova opera “”, koja je postala posljednji primjer opera seria, a potom posjećuje London i Pariz. U obe prestonice ga je sačekao srdačan doček, a u Francuskoj je, na predlog ministra kraljevskog doma, bio na čelu Italijanskog pozorišta. Njegovo prvo djelo nastalo u tom svojstvu bila je opera “,” posvećena krunisanju Karla X.
U nastojanju da stvori operu za francusku publiku, Rosini je pažljivo proučavao njene ukuse, kao i osobenosti francuskog jezika i pozorišta. Rezultat rada je uspješno izvođenje novih izdanja dvaju djela - “Mohamed II” (pod naslovom “Opsada Korinta”) i “”, kao i djelo u žanru francuske komične opere - “Grof Ory”. Godine 1829. njegova nova herojska opera “” postavljena je u Velikoj operi.
I tako, nakon tako grandioznog remek-djela, Rossini prestaje da stvara opere. U narednim godinama napisao je “,” ciklus klavirskih komada “Grijesi starosti”, ali nije stvorio ništa drugo za muzičko pozorište.
Rosini je proveo dvadeset godina - od 1836. do 1856. - u svojoj rodnoj zemlji, gde je vodio Bolonjski licej, a zatim se vratio u Francusku, gde je ostao do svoje smrti 1868.
Od 1980. godine, Rossini Opera Festival se održava svake godine u Pesaru.
Musical Seasons
Plan
Uvod
1 Biografija
2 Opera
3 Ostala muzička djela
Bibliografija
Uvod
Đoakino Antonio Rosini (italijanski: Gioachino Antonio Rossini; 29. februar 1792, Pezaro, Italija - 13. novembar 1868, Pasi, Francuska) - italijanski kompozitor, autor 39 opera, sakralne i kamerne muzike, violončelista.
1. Biografija
Rosinijev otac je svirao hornu, njegova majka pjevačica; dječak je od malih nogu odrastao u muzičkom okruženju i, čim je otkriven njegov muzički talenat, poslan je kod Angela Teseija u Bolonju da razvije svoj glas. Godine 1807. Rossini je postao student kompozicije opata Matteija na Liceo filarmonico u Bologni, ali je prekinuo studije čim je završio kurs jednostavnog kontrapunkta, budući da je, po Matteijevom mišljenju, poznavanje potonjeg bilo sasvim dovoljno da se može pisati opere.
Rosinijevo prvo iskustvo bila je jednočinka opera "Bračni račun" (italijanski: La cambiale di matrimonio; 1810. u teatru San Mose u Veneciji), koja je privukla malo pažnje, kao i druga, "Čudan slučaj" (italijanski: L "equivoco stravagante ; Bologna, 1811); međutim, toliko su im se svidjeli da je Rossini bio zatrpan poslom i do 1812. već je napisao 5 opera. zatim „Italijanac u Alžiru“, koji je imao veliki uspeh.
Ali najveći trijumf Rosiniju je donela 1816. produkcija njegovog „Seviljskog berberina” na sceni Teatra Argentina u Rimu; U Rimu je „Seviljski berberin“ dočekan sa velikim nepoverenjem, jer su smatrali da je drsko da se bilo ko usuđuje da napiše, posle Pajzijela, operu na istu radnju; Na prvom izvođenju Rosinijeva opera je čak bila hladno primljena; drugi nastup, koji sam uzrujani Rossini nije dirigirao, bio je, naprotiv, opijajući uspjeh: publika je čak priredila i bakljadu.
Još iste godine slijedi Otelo u Napulju, u kojem Rossini prvi put potpuno progna recitativo secco, zatim Pepeljugu u Rimu i Svraku lopovlu iz 1817. u Milanu. Godine 1815-23, Rossini je sklopio ugovor sa pozorišnim preduzetnikom Barbaijom, prema kojem se, za godišnju naknadu od 12.000 lira (4.450 rubalja), obavezao da svake godine isporučuje 2 nove opere; Barbaia je u to vreme imao u rukama ne samo napuljska pozorišta, već i pozorište Skala u Milanu i Italijansku operu u Beču.
Godine 1821. Rossini se oženio pjevačicom Isabellom Colbran. 1823. godine, na poziv direktora Kraljevskog pozorišta u Londonu, kompozitor je otputovao u Veliku Britaniju, gde mu je isplaćena plata od 7.000 funti sterlinga za pet meseci rada. Godine 1824. Rossini je dobio mjesto direktora Italijanskog pozorišta u Parizu.
Rossini uopšte nije imao organizacione sposobnosti, a u roku od dve godine položaj pozorišta je toliko pao da ga je vikont La Rošfouko, uz saglasnost samog Rosinija, razrešio preduzeća i imenovao ga za glavnog intendanta kraljevske muzike i glavnog inspektora za pevanje. , sinekura koja je Rosiniju donijela platu od 20.000 franaka. Iako je Julska revolucija oduzela Rossiniju ove pozicije, on je kroz dugotrajan proces uspio postići penziju od 6.000 franaka. Rossini je napisao Tell 1829. godine, svoje glavno djelo na polju velike opere i ujedno svoje posljednje scensko djelo.
Tokom dugog vremenskog perioda od 1829. do svoje smrti (38 godina), Rossini je uzeo pero samo da bi napisao svoju himnu Stabat Mater (1832); u kasnijem, proširenom obliku 1841) i nekoliko crkvenih kompozicija i kantata.
Godine 1845. umrla je prva supruga kompozitora. Godine 1847. Rossini se oženio Olimpijom Pelissier. Godine 1855. ponovo se nastanio u Parizu, čineći svoj dom jednim od najotmjenijih muzičkih salona.
Rosini je umro 13. novembra 1868. godine u gradu Pasiju blizu Pariza. Godine 1887. kompozitorov pepeo je prevezen u Firencu.
Konzervatorij u njegovom rodnom gradu, nastao po njegovoj volji, nosi ime Rosini.
· “Bračni račun” (La Cambiale di Matrimonio) - 1810
· "Čudan slučaj" (L’equivoco stravagante) - 1811
· “Demetrije i Polibije” (Demetrio e Polibio) - 1812
· “Sretna obmana” (L’inganno felice) - 1812
· “Kir u Babilonu, ili Valtazarov pad” (Ciro in Babilonia (La caduta di Baldassare)) - 1812.
· “Svileno stepenište” (La scala di seta) - 1812
· “Kamen dodira” (La pietra del paragone) - 1812
· „Slučaj čini lopova“ (L’occasione fa il ladro (Il cambio della valigia)) - 1812.
· "Signor Bruschino" (Il Signor Bruschino (ili Il figlio per azzardo)) - 1813.
· “Tankredi” - 1813
· „Talijan u Alžiru“ (L’Italiana in Alžir) - 1813
· “Aurelijano u Palmiri” - 1813
· “Turčin u Italiji” (Il Turco in Italia) - 1814
· “Sigismund” (Sigismondo) - 1814
· “Elizabeta od Engleske” (Elisabetta regina d’Inghilterra) - 1815.
· “Torvaldo i Dorliska” (Torvaldo e Dorliska) - 1815.
· „Almaviva, ili uzaludna predostrožnost” (Seviljski berberin) (Almaviva (ossia L’inutile precauzione (Il Barbiere di Siviglia))) - 1816.
· “Novine” (La gazzetta (Il matrimonio per concorso)) - 1816.
· „Otelo, ili Mavar Venecije“ (Otello o Il moro di Venezia) - 1816.
· “Pepeljuga, ili trijumf vrline” (La Cenerentola o sia La bontà in trionfo) - 1817.
· “Svraka lopova” (La gazza ladra) - 1817
· “Armida” - 1817
· “Adelaida od Burgundije, ili Otone, kralj Italije” (Adelaide di Borgogna ili Ottone, re d’Italia) - 1817.
· “Mosè in Egitto” - 1818
· “Adina, ili kalif Bagdada” (Adina ili Il califfo di Bagdad) - 1818.
· “Ricciardo i Zoraide” (Ricciardo e Zoraide) - 1818.
· “Hermiona” - 1819
· “Edvard i Kristina” (Eduardo e Cristina) - 1819
· "Bogorodica od jezera" (La donna del lago) - 1819
· “Bianca and Falliero” (“Vijeće troje”) (Bianca e Falliero (Il consiglio dei tre)) - 1819.
· "Mahomet drugi" (Maometto secondo) - 1820
· “Matilde di Shabran, ili Bellezza e Cuor di Ferro” - 1821
· “Zelmira” - 1822
· “Semiramida” - 1823
· “Putovanje u Reims, ili hotel Zlatni ljiljan” (Il viaggio a Reims (L’albergo del giglio d’oro)) - 1825.
· “Opsada Korinta” (Le Siège de Corinthe) - 1826
· “Mojsije i faraon, ili prolaz kroz Crveno more” (Moïse et Pharaon (Le passage de la Mer Rouge) - 1827. (prerada knjige “Mojsije u Egiptu”)
· “Grof Ory” (Le Comte Ory) - 1828
· “William Tell” (Guillaume Tell) - 1829
3. Ostala muzička djela
Il pianto d’armonia per la morte d’Orfeo
Petite Messe Solennelle
· Duet mačaka (attr.) - pripisuje se.
Koncert za fagot
· Messa di Gloria
Bibliografija:
1. Jedno ili dva "k" u imenu Gioachino odražavaju nestabilnost u pisanju originalnog italijanskog: Gioachino ili Gioacchino.
2. Rossini u Velikoj sovjetskoj enciklopediji
