Мертві душі про юність. Аналіз ліричних відступів у поемі Н.В. Гоголя "Мертві душі" навчально-методичний матеріал з літератури (9 клас) на тему

Ліричний відступ – позасюжетний елемент твору; композиційно-стилістичний прийом, що полягає у відступі автора від безпосереднього сюжетного оповідання; авторське міркування, роздуми, висловлювання, що виражає відношення до зображуваного або непряме ставлення, що має до нього. Лірично відступи в поемі Гоголя «Мертві душі» вносять цілющий, освіжаючий початок, відтіняють зміст картин життя, що виникають перед читачем, розкривають ідею.

Завантажити:

Попередній перегляд:

Аналіз ліричних відступів у поемі Н.В. Гоголя «Мертві душі»

Ліричний відступ – позасюжетний елемент твору; композиційно-стилістичний прийом, що полягає у відступі автора від безпосереднього сюжетного оповідання; авторське міркування, роздуми, висловлювання, що виражає відношення до зображуваного або непряме ставлення, що має до нього. Лірично відступи в поемі Гоголя «Мертві душі» вносять цілющий, освіжаючий початок, відтіняють зміст картин життя, що виникають перед читачем, розкривають ідею. Тематика ліричних відступів різноманітна.
«Про товстих і тонких чиновників» (1гл.); автор вдається до узагальнення образів державних службовців. Користь, хабарництво, чинопочитання – характерні їхні риси. Здається протилежність товстих і тонких насправді виявляє загальні негативні риси і тих і інших.
«Про відтінки та тонкощі нашого звернення» (3гл.); йдеться про підлещування перед багатими, чинопочитання, самоприниження чиновників перед начальством і зарозуміле ставлення до підлеглих.
«Про російський народ та його мову» (5гл.); автор зазначає, що мова, мова народу відбиває її національний характер; особливістю російського слова та російської мови є дивовижна влучність.
«Про два типи письменників, про їхні долі та долі» (7гл.); автор протиставляє письменника-реаліста та письменника романтичного спрямування, вказує характерні риси творчості письменника-романтика, говорить про прекрасну долю цього письменника. З гіркотою Гоголь пише про спадок письменника-реаліста, який ризикнув зобразити правду. Розмірковуючи про письменника-реаліста, Гоголь визначив значення своєї творчості.
«Багато відбулося у світі помилок» (10гл.); ліричний відступ про всесвітній літопис людства, про його помилки є проявом християнських поглядів письменника. Все людство відійшло від прямої дороги і стоїть на краю прірви. Гоголь показує всім, що прямий і світлий шлях людства полягає у дотриманні моральних цінностей, закладених у християнському вченні.
«Про простори Русі, національний характер і про птаха трійці»; заключні рядки «Мертвих душ» пов'язані з темою Росії, з роздумами автора про російський національний характер, про Росію-державу. У символічному образі птаха-трійки висловилася віра Гоголя в Росію як держава, якій призначена велика історична місія. Разом про те простежується думка про самобутності шляху Росії, і навіть думка про складність передбачення конкретних форм перспективного розвитку Росії.

«Мертві душі» - ліро-епічний твір - поема в прозі, яка поєднує в собі два початки: епічне та ліричне. Перший принцип втілюється у задумі автора намалювати «всю Русь», а другий - у ліричних відступах автора, пов'язаних з його задумом, що становлять невід'ємну частину твору. Епічне оповідання в «Мертвих душах» постійно переривається ліричними монологами автора, що оцінює поведінку персонажа або розмірковує про життя, про мистецтво, про Росію та її народ, а також торкаючись таких тем, як молодість і старість, призначення письменника, які допомагають більше дізнатися про духовний світ письменника, про його ідеали. Найбільше значення мають ліричні відступи про Росію та російський народ. Протягом усієї поеми стверджується ідея автора про позитивний образ російського народу, яка зливається із прославленням та оспівуванням батьківщини, у чому виражається цивільно-патріотична позиція автора.

Так, у п'ятому розділі письменник славить «живий і жвавий російський розум», його незвичайну здатність до словесної виразності, що «якщо нагородить косо слівцем, то піде воно йому в рід і потомство, потягне його з собою і на службу, і у відставку , і Петербург, і край світу». На такі міркування Чичикова навів його розмову з селянами, які називали Плюшкіна «латаним» і знали його лише тому, що він погано годував своїх селян.

Гоголь відчував живу душу російського народу, його молодецтво, сміливість, працьовитість і любов до вільного життя. У цьому відношенні глибоке значення мають міркування автора, вкладені в уста Чичикова, про кріпаків у сьомому розділі. Тут постає не узагальнений образ російських мужиків, а конкретні люди з реальними рисами, які докладно виписані. Це і тесля Степан Пробка - «богатир, що в гвардію годився б», який, за припущенням Чичикова, виходив усю Русь із сокирою за поясом та чоботями на плечах. Це і шевець Максим Телятников, який навчався у німця і вирішив розбагатіти враз, виготовляючи чоботи з гнилишної шкіри, що розповзлися за два тижні. На цьому він закинув свою роботу, запив, зваливши все на німців, які не дають життя російській людині.

Далі Чичиков розмірковує про долі багатьох селян, куплених у Плюшкіна, Собакевича, Манілова та Коробочки. Але ось уявлення про «розгул народного життя» настільки не співпадало з образом Чичикова, що слово бере сам автор і вже від свого імені продовжує оповідання, розповідь про те, як гуляє Абакум Фиров на хлібній пристані з бурлаками та купцями, напрацювавшись «під одну, як Русь, пісню». Образ Абакума Фірова вказує на любов російського народу до вільного, розгульного життя, гулянь і веселощів, незважаючи на важке кріпацтво, гне поміщиків і чиновників.

У ліричних відступах постає трагічна доля закріпаченого народу, забитого та соціально приниженого, що знайшло відображення в образах дядька Мітяя та дядька Міняя, дівчинки Пелагеї, яка не вміла відрізнити, де право, де ліво, плюшкінські Прошки та Маври. За цими образами та картинами народного життя криється глибока та широка душа російського народу. Любов до російського народу, до батьківщини, патріотичні і піднесені почуття письменника висловилися з створеному Гоголем образі трійки, що мчить уперед, уособлює могутні і невичерпні сили Росії. Тут автор замислюється про майбутнє країни: «Русь, куди ж мчить ти? » Він дивиться у майбутнє і не бачить його, але як істинний патріот вірить у те, що в майбутньому не буде манілових, собаковичів, ніздревих, Плюшкіних, що Росія підніметься до величі та слави.

Образ дороги у ліричних відступах символічний. Це дорога з минулого у майбутнє, дорога, якою йде розвиток кожної людини та Росії в цілому. Твір завершується гімном російському народові: «Ех! трійка! Птах-трійка, хто тебе придумав? Знати у жвавого народу ти могла народитися. Вони розкривають позитивний ідеал автора – Росії народної, яка протиставлена ​​Русі поміщицько-чиновній.

Але, крім ліричних відступів, що оспівують Росію та її народ, у поемі є і роздуми ліричного героя на філософські теми, наприклад, про молодість і старість, покликання та призначення справжнього письменника, про його долю, які так чи інакше пов'язані з образом дороги у творі . Так, у шостому розділі Гоголь вигукує: «Забирайте ж із собою в дорогу, виходячи з м'яких юнацьких років у сувору жорстоку мужність, забирайте з собою всі людські рухи, не залишайте їх на дорозі, не піднімете потім! .. » Тим самим автор хотів сказати, що все найкраще у житті пов'язане саме з юністю і не треба забувати про це, як це зробили описані в романі поміщики, стаз «мертвими душами». Вони не живуть, а існують. Гоголь закликає зберегти живу душу, свіжість і повноту почуттів і залишатися такими якомога довше.

Іноді, розмірковуючи про швидкоплинність життя, про зміну ідеалів, автор сам постає як мандрівник: «Перш за, давно, в роки моєї юності.... мені було весело під'їжджати вперше до незнайомого місця.... Тепер байдуже під'їжджаю до будь-якої незнайомої селі і байдуже дивлюся на її вульгарну зовнішність; моєму охолодженому погляду неприємно, мені не смішно ... і байдуже мовчання зберігають мої нерухомі уста. О моя молодість! О моя свіжість! » Для відтворення повноти образу автора необхідно сказати про ліричні відступи, в яких Гоголь розмірковує про два типи письменників. Один із них «не змінив жодного разу піднесеного ладу своєї ліри, не спускався з вершини своєї до бідних, нікчемних своїх побратимів, а інший зухвало викликав назовні все, що щохвилини перед очима і чого не бачать байдужі очі». Доля справжнього письменника, який зухвало правдиво відтворити дійсність, приховану від всенародних очей, такий, що йому, на відміну письменника-романтика, поглиненого своїми неземними і піднесеними образами, не судилося досягти слави і відчути радісних почуттів, коли тебе визнають і оспівують. Гоголь приходить до висновку, що невизнаний письменник-реаліст, письменник-сатирик залишиться без участі, що «суворо його терен, і гірко відчуває він свою самотність». Також автор говорить про «шанувальників літератури», у яких своє уявлення про призначення письменника («Краще ж уявляйте нам прекрасне та захоплююче»), що підтверджує його висновок про долі двох типів письменників.

Все це відтворює ліричний образ автора, який довго ще йтиме рука об руку зі «дивним героєм, озиратиме все величезне життя, озиратиме його крізь видний світові сміх і незримі, невідомі йому сльози! »

Отже, ліричні відступи займають значне місце у поемі Гоголя «Мертві душі». Вони примітні з погляду поетики. Вони вгадуються починання нового літературного стилю, який пізніше набуде яскраве життя у прозі Тургенєва і особливо у творчості Чехова.

Сапченко Л. А. (Ульяновськ), д.ф.н, професор Ульянівського державного університету / 2010

Давно зазначено дослідниками, деякі персонажі «Мертвих душ» мають передісторію, у своїй біографія Чичикова дана з дитинства. Тема віку пов'язана не лише з образом головного героя, а й із загальним змістом поеми, де представлені персонажі різного віку. Життєва дорога людини - від дитинства до старості, від народження до смерті - є предметом глибоких ліричних роздумів автора. Це дозволяє застосувати як узагальнюючий такий внутрішньотекстовий інструмент художнього аналізу, як «поетика віку».

Не йдеться ні про співвіднесеність гоголівської поеми з жанром роману виховання, ні про проблему поетапного становлення героя. «Деякий типово повторюваний шлях становлення людини від юнацького ідеалізму і мрійливості до зрілої тверезості і практицизму», «зображення світу і життя як досвіду, як школи, через яку повинна пройти кожна людина і винести з неї один і той же результат - протверезіння з тією чи інший ступенем гуманьяції» - якраз невластиві поетиці «Мертвих душ» зі своїми ідеалом громадського служіння, високого призначення людини. При цьому і жанрова модель авантюрного роману, і сатиричний ракурс зображення, і гротеск невіддільні в поемі від проникливого ліризму, від сильно вираженого авторського початку. Автор цілком зримо присутній у поемі і є її героєм, який протистоїть самій ідеї примирення з вульгарною дійсністю і закликає забирати з собою в шлях «кращі рухи душі», властиві юності. У Гоголя представлені, з одного боку, бездуховність його персонажів, з іншого - «вірна романтичному духу максималістськи піднесена ідеалістична позиція автора-письменника», захопленого пошуками «плідного зерна» російського життя, пошуками «живої душі». У «Мертвих душах проходить випробування сама «онтологічна природа людини». У цьому небайдужий виявляється автора вік героя (причому кожен вік відтворено особливими поетичними засобами, що передбачається розглянути у статті). Через систему художніх засобів (комічних чи ліричних), що з зображенням тієї чи іншої віку, виявляються принципові авторські ставлення до сенсі земного існування, який невіддільний Гоголя від ідеї долга.

У зображенні кожного віку є своя образно-символічна домінанта. Наскрізним у своїй є образ вікна: каламутного, не відчиненого - у дитинстві, відкритого - в юності і зрілості, назавжди закритого - у старості.

Замкненим, каламутним і непритулковим є «простір дитинства» Павлуші Чичикова. Маленькі вікна, що не відчинялися ні в зиму, ні в літо, батько - «хвора людина..., безперестанку зітхаючи, ходячи по кімнаті, і плював у пісочницю, що стоїть у кутку...», «вічне сидіння на лавці», вічна пропис перед очима: «Не бреши, послухай старшим і носи чесноту в серці» (пропис, тобто безлике повчання, за відсутності Вчителя, його Слова), окрик «Знову задурив!», коли «дитина, набридла одноманітністю праці, прилаштовувала до букві якусь заковику або хвіст», і слідом за цими словами неприємне почуття, коли «краюшка вуха його скручувалась дуже боляче нігтями довгих, що простяглися ззаду пальців» (VI, 224). «При розставанні сліз був пролито з батьківських очей» (VI, 225), зате прозвучало всім пам'ятне настанову необхідність берегти копійку, глибоко засвоєне сином.

Гоголь показує бідність і вбогість «дитячого світу», позбавленого благодатної духовної їжі. Ранні роки постають як «антивиховання» та «антидитинство». Відсутність батьківського кохання (про матір зовсім немає жодних згадок) і єдиний подано синові «урок», сумно відзначені автором, визначають подальший шлях героя.

Образи дитинства, закономірно пов'язані з темою майбутнього, неодноразово з'являються в поемі (і в першому, і в другому томі), проте особливий ракурс зображення ставить під сумнів військову чи дипломатичну терену Алкіда та Фемістоклюса. Дані письменником імена «втілюють у собі порожні мрії Манілова про героїчне майбутнє його дітей». При цьому імена – не єдиний спосіб створення комічного ефекту. З темою дитинства виявляється пов'язаний семантичний комплекс рідкої чи напіврідкої речовини: сльози, жир на щоках, «прекрасна стороння крапля» (VI, 31), яка неодмінно канула б у суп, якби лакей вчасно не втер носа посланцю, і т.д.

В одній з останніх глав другого тома, що збереглися, з'являється максимально допустиме в окресленні дитини - фізіологія відправлень. Немовля, не без іронії назване автором «плодом ніжної любові нещодавно одружених подружжя», що розплакався спочатку, але переманений Чичиковим до себе за допомогою гукання і сердолікової печатки від годинника - «раптом повівся погано», чим і зіпсував новенький фрак Чичикову. «Постріл би тебе забрав, чортеня прокляте!» (VII, 95) - пробурмотів Чичиков у серцях про себе, намагаючись при цьому повідомити обличчя свого, скільки можливо, веселе вираження. Миттєве перетворення янголятка на чортяка, «невинну дитину» на «канальченя проклятого» супроводжується саркастичним визначенням цього віку як «золотого часу».

Після репліки батька немовляти, що провинилося: «...що може бути завиднішим за дитячий вік: ніяких турбот, жодних думок про майбутнє» і відповідної відповіді Чичикова: «Стан на який можна зараз помінятися», - слідує авторський коментар: «Але, здається , обидва збрехали: запропонуй їм такий обмін, вони б тут же на задній двір. Та й що за радість сидіти у мамки на руках і псувати фраки »(VII, 228). Пора, в якій немає «ніяких думок про майбутнє» не приваблива ні для автора, ні для героя.

Хоча в поемі неодноразово згадується про бажання Чичикова мати в майбутньому сім'ю, авторський текст при цьому звучить саркастично, а всі діти, що потрапляють в поле зору героя, виглядають комічно, безглуздо, а часом чи не відразливо. Удавані промови Чичикова лише пародирують можливе розчулення дітей і видають нещирість намірів Павла Івановича.

Взаємини батьків і дітей: батьківське повчання, що занапастило Чичикова, прокляті батьком дочка і син Плюшкіна, марне майбутнє Алкіда і Фемістоклюса, нікому не потрібні діти Ноздрьова, безвідповідальність Півня перед своїми підростаючими синами. від батьківських зв'язків Хлобуєва, - викликають у автора невидимі світові сльози.

«Як виховати дітей, хто сам себе не виховав? Адже дітей можна виховати прикладом свого життя» (VII, 101), - каже Муразов Хлобуєву.

Через обидва гоголівські томи проходить тема жіночого виховання. Критика інститутської освіти та паралельне викриття батьківського згубного впливу, «бабиного» оточення (при зустрічі Чичикова з молоденькою білявкою) змінюється темою відповідальності матері за майбутнє своєї доньки. Дружина Костанжогло оголошує братові, що музикою їй ніколи займатися: «У мене восьмирічна дочка, яку я маю вчити. Здати її на руки чужоземній гувернантці потім тільки, щоб самій мати вільний час для музики, - ні, вибач, брате, цього не зроблю »(VII, 59). Восьмирічна, т. е. що у тому віці, коли дитинство закінчується і настає юність і коли особливо необхідний моральний урок. "Ми знаємо перший і найсвятіший закон природи, що мати і батько повинні утворити моральність дітей своїх, яка є головною частиною виховання", - писав шанований Гоголем Карамзін.

У другому томі представлена ​​«історія виховання та дитинства» Андрія Івановича Тентетнікова. Власне про дитинство не йдеться нічого (ні про дитячі враження, ні про якісь моральні уроки). Натомість вже на перших сторінках тому читач знайомиться з тим прекрасним і незмірним простором, який, мабуть, оточував героя з дитинства.

Художня досконалість описів стає виразом почуття абсолютної свободи, яку відчуває сам автор, а разом з ним і читач, у цій безмежності, парадоксально названої «закутком» та «глухом». Безмежність поширюється по вертикалі (висять у повітрі золоті хрести та його відображення у воді) і по горизонталі («Без кінця, без меж відкривалися простори»; VII, 8). «Господи, як тут просторо!» (VII, 9) - тільки міг вигукнути гість чи відвідувач після «якогось двогодинного споглядання».

Образ нескінченного простору - початковий мотив глави про Тентетникова, молодого щасливця, «притому ще неодруженому людині» (VII, 9) - наводить на думку про безмежні можливості, що відкриваються перед цим героєм. Вік юності (коли досягається певний рівень духовності) привертає постійну увагу автора, поетизується, звучить у ліричних відступах поеми.

Тема юності співвідноситься з мотивами рубежу, відкритого вікна, порога та безмежного простору, іншими словами - надзвичайно відповідального моменту, затьмареного передчуттям марних очікувань, короткого мига, після якого настає марне життя, а потім і безнадійна старість (Тентетников, Платонов, Плюшки). Нездійсненість колишніх можливостей певною мірою пов'язана з відсутністю впливу Вчителя - зрілого чоловіка.

Занадто рано помер незвичайний наставник Тентетникова, і «немає тепер нікого в усьому світі, хто б був в змозі спорудити хитаються вічними коливаннями сили і позбавлену пружності немічна волю, хто б крикнув душі пробуджуючим криком це підбадьорливе слово: вперед на всіх щаблях стоїть, всіх станів, і звань, і промислів, російська людина» (VII, 23).

Образ вікна знову з'являється на чолі про Тентетникова, який вирішив було виконати священний обов'язок російського поміщика, але завмерлого, що заснув у своєму обіцяному закутку. Після пізнього пробудження, двогодинного нерухомого сидіння на ліжку, довгого сніданку, Тентетников з холодною чашкою «посувався до вікна, зверненого на подвір'я», де «проходила щодня» галаслива сцена лайки буфетника Григорія з домоводкою Перфільєвною, яка, шукаючи собі підтримки, вказувала на те, що «пан сидить біля вікна» і «все бачить». Коли ж шум на дворі ставав нестерпним, пан йшов до кабінету, де проводив решту часу. «Йому не гулялося, не ходилося, не хотілося навіть піднятися вгору, не хотілося навіть розчиняти вікна для того, щоб забрати свіжого повітря в кімнату, і прекрасний вид села, яким не міг байдуже милуватися жоден відвідувач, точно не існував для самого господаря» ( VII, 11).

У протиставленні «відчутної» реальності та недосяжних далі знаходить вираз конфлікт, властивий романтичному світовідчуттю. «Саме в такому аспекті зображення „звичайного“, іноді буденного інтер'єру з вікном, відкритим у „великий світ“ набуває широкого поширення в мистецтві початку XIX століття», при цьому «далечінь не реалізується, вона залишається тенденцією, можливістю, устремлінням, мрією».

З темою юності пов'язаний мотив можливого дива, що не збувається. Він звучить в епізоді зустрічі Чичикова з молоденькою білявкою, що стоїть на порозі життя:

«Гарненький овал обличчя її круглився, як свіженьке яєчко, і, подібно до нього, білів якоюсь прозорою білизною, коли свіже, щойно знесене, воно тримається проти світла в смаглявих руках його ключниці і пропускає крізь себе промені сяючого сонця; її тоненькі вушка також прозирали, даючи теплим світлом, що проникало їх».

«З неї все можна зробити, вона може бути диво, а може вийти і погань, і вийде погань!» Тільки тут і лише на мить виникає поезія дитинства («Вона тепер як дитя, все в ній просто, вона скаже, що їй заманеться, засміється, де захоче засміятися»; VI, 93), і звучить мотив чистоти, свіжості, прозорої білизни , відсутній при зображенні дітей. Присутність дитини зазвичай пов'язана з різними видами забрудненості або незручної ситуації: ноги по коліно в бруді (VI, 59), щоки, що лисніть баранячим жиром (VI, 31), необхідність що-небудь витирати серветкою або відтирати одеколоном і т. п. Дитина, як правило, щось зіпсував, забруднив, когось вкусив.

Своєрідною метафорою дитячо-юнацького стану стає «щойно знесене яєчко» в руках «іспитливої ​​його ключниці», подібно до якої автор відчуває героя - що вийде з його вмісту - «чудо» або «погань».

Через війну - дитинство виявляється пов'язані з образами «речовини», позбавленого твердості й форми, юність визначено як «м'які» літа, а персонажах зрілого віку перше місце виходить не твердість духу, не готовність бути «громадянином землі своєї» (VII, 13 ), а фортеця тіла (Собакевич), пружність (Чічіков неодноразово порівнюється з «гумовим м'ячиком»), що пихає здоров'ям плоть (Ноздрев) і т.д.

Темі старості супроводжує у Гоголя символіка ганчір'я - старого, гидкого, наврученого ганчір'я. З'являється тут і інший, вже знайомий образ. Вікна, насамперед відкриті в будинку Плюшкіна, одне за одним зачинялися, і залишилося одне, та й те заклеєне папером (повніше виняток простору, дали, перспективи). Однак мотив старості набуває все ж таки не так гидливу, скільки безвихідну, невблаганно трагічну інтонацію. «Грізна, страшна попереду старість, і нічого не віддає назад і назад! Могила милосердніша за неї, на могилі напишеться: тут похована людина! але нічого не прочитаєш у холодних, байдужих рисах нелюдської старості» (VI, 127).

У приреченості дитинства на бездуховність і порожнечу, у нелюдяності старості укладено трагедію спільного задуму «Мертвих душ»: бо з кого виросте полум'яний юнак і що настане за порогом зрілості? Зображення життєвого шляху людини входить у логічне і сюжетне протиріччя з темою Росії у поемі. Стрімкому польоту птаха-трійки, мотиву руху «вперед», на краще, протистоїть внутрішній вектор життєвого шляху: від юності до старості, від кращого до гіршого.

Думаючи про майбутнє російського людини, Гоголь, тим щонайменше, зображував шлях втрат кращих рухів душі, багато в чому пов'язуючи це з відсутністю духовного Вчителя.

В аспекті поетики віку може бути простежена типологія образів вчителя, необхідного у світі підлітка чи юнака: безіменний вчитель дітей Манілова, француз у домі Плюшкіна (VI, 118), вчитель Чичикова, наставники Тентетникова.

Особливе місце посідає образ першого вчителя Тентетникова - Олександра Петровича, єдиного, хто знав науку життя. «З наук була обрана лише та, що здатна утворити з людини громадянина своєї землі. Більшість лекцій полягала у розповідях у тому, що чекає юнака попереду, і весь горизонт його терени він умів окреслити<так>, що юнак, ще перебуваючи на лаві, думками та душею жив уже там, на службі». З ним пов'язана тема надії на юнацтво, віри в людину, поезія стрімкого руху вперед, подолання перешкод, мужньої стійкості серед жахливих дрібниць.

Подібні один до одного вчитель Чичикова і другий наставник Тентетникова, «якийсь Федір Іванович» (VII, 14): обидва любителі тиші та похвальної поведінки, які не терплять розумних і гострих хлопчиків. Придушення розуму і зневага до успіхів для доброї поведінки призвели до таємних витівок, гульб і розпусти.

Вихованці, позбавлені «дивного Вчителя», виявилися навіки приречені або на «ганебну лінь», або на «шалену діяльність незрілого юнака». І тому Гоголь закликає тих, хто виростив уже в собі людину, хто здатний почути всемогутнє слово «Вперед!» і наслідувати його, вступаючи з «м'яких юнацьких років у сувору, жорстоку мужність» (VI, 127).

Віра Гоголя у святість вчительного слова була чистою та щирою. Тут позначаються як традиції церковної літератури, а й ідеї століття Просвітництва, який розглядав літературу як виховання юнацтва.

Саме звинувачення, що «жоден вдячний юнак» «не завдячує йому якимось новим світлом або прекрасним прагненням до добра, яке б вселяло його слово», зачепило за живе М. П. Погодіна, який відповідав Гоголю, що засмучений був «до глибини серця» і «готовий був плакати». Тим часом у 2 номері «Москвитянина» за 1846 було поміщено звернення Погодіна «До юнака», де пора юності постала як брама життя, як самий початок шляху громадянина, поріг випробувань. Подальша життєва дорога зображена як охолодження, втома, знемогу, згасання і - несподівана допомога згори, якщо зберіг у собі людина істинну любов християнську. «Ти повстанеш<...>оновлений, освячений, повстанеш і піднімешся на ту висоту», де «просвітиться твій погляд». «Яке значення набуде в очах твоїх це бідне земне життя, як служба, як приготування до іншого, найвищого стану!» . Погодин солідарний з Гоголем у цьому, що душа має чути «небесне своє походження» (VII, 14). Обидва пов'язують це з юністю, тим віком, коли слово вчителя допоможе набути духовної зрілості.

Тим часом, повертаючись до теми громадського призначення у «Вибраних місцях...», Гоголь наголошує на обов'язку людини виховатися самому. «... Фізичне дозрівання людини не підлягає її втручанню, у духовному ж він - як об'єкт, а й вільний учасник» . Для Гоголя прикладом людини і громадянина, який сам «виховався в юнацтві» та виконав свій обов'язок, був М. М. Карамзін. Тим самим Гоголь віддає чільну роль не «всемогутнього слова» незвичайного наставника (він «рідко народжується на Русі»; VII, 145), а внутрішньої духовної роботи, частиною якої є індивідуальний моральний вплив «однієї душі, більш просвітленої, на іншу окрему душу, менш просвітлену». Всі можуть бути залучені до цього взаємного процесу, і тільки в ньому, за Гоголем, може здійснитися надія на духовне оновлення суспільства.

У «Вибраних місцях...», що мають особливу жанрову природу, відступають і образи фізіології, пов'язані у Гоголя з темою дитинства, і образи ганчір'я, що розповзається («проріхи»), що супроводжують у нього тему старості, і залишається тільки поетика дали і простору, властива темі юності та апологія високого, християнського, служіння. Письменник відхиляє «звичайний природний хід» людського життя і говорить про повну несуттєвість віку для християнина: «За звичайним, природним ходом людина досягає повного розвитку свого розуму в тридцять років. Від тридцяти до сорока ще сяк-так йдуть уперед його сили; далі ж цього терміну в ньому ніщо не рухається, і все їм вироблене не тільки не краще колишнього, але навіть слабкіше і холодніше колишнього. Але для християнина цього не існує, і де для інших межа досконалості, там для нього вона тільки починається» (VIII, 264). Подолання рубежів, сяюча далечінь, «стрімка сила», жага до битви, що характерні для юнацьких років, завжди живі у святих старцях. Вища мудрість неможлива без виховання себе і без солодощі бути учнем. І весь світ, і найменший з людей може бути учителем для християнина, але вся мудрість забереться, якщо він уявить, що «вчення його закінчено, що він уже не учень» (VIII, 266). Завжди готовність до духовного учнівства, до руху «вперед» (назва глави: «Християнин їде вперед») стає для Гоголя найкращим «віком» людини.

Вищі намагаються абсолютно все, із чим пов'язана людина, підкорити основам удосконалення її душі. Вони використовують для цього і вікові категорії. Вік людини ділиться такі етапи, як дитинство, дитинство, юність, молодість, зрілість, старість, у кожному з яких він розвивається по-особливому.

Будь-який вік дається людині проходження стадій розвитку, й у період життя відбувається зовсім різне осмислення життя і оточуючого. Немовля та перші 3 роки життя використовуються для освоєння душею нового матеріального тіла. Душа вчиться ним керувати. Дитинство дозволяє ознайомитися з ситуаціями життя сучасного суспільства, освоїти нові взаємини, осягнути ази знань, характерних цього періоду існування людства. Юність, зрілість - це вік, що сприяє пізнанню, накопиченню досвіду. А старість дається для виховання інших та осмислення власного життя з позицій накопиченого досвіду та своєї безпорадності.

Старість змушує страждати, позбавляючи індивіда багатьох колишніх можливостей. Людина починає усвідомлювати собі, що можна жити у суспільстві і бути нікому не потрібним. Такі старі люди вдосконалюються у своїй самотності. Вони страждають від нього. Відбувається переоцінка якихось моральних цінностей.

Старість – це теж виховання, передусім себе. Вона створена Вищими штучно. У вищих світах старості немає. У людей, чим старіший індивід, тим менше у нього сил і тим він безпорадніший, а у вищих навпаки - чим старша душа за віком, тим вона могутніша і має більшу кількість можливостей. Вищі не старіють. Вони стають могутнішими.

У молодості людині дається сила і здоров'я, але він використовує їх часто на порожнє проведення часу, на негідну поведінку, при цьому ні до кого не відчуваючи співчуття і жалю. Коли ж його наздоганяють хвороби, безпорадність, а сили покидають тіло, світ повертається до нього зовсім іншою стороною, яка змушує його страждати. А страждання дозволяють по-новому осмислити все існуюче, зробити переоцінку матеріальних та духовних цінностей. Наприклад, багато артистів, які мали тисячі шанувальників у молодості, купалися в квітах і славі, помирають у повній самоті, всіма забуті, які часом не мають навіть шматка хліба. Такий разючий контраст життя необхідний для того, щоб душа провела порівняння і усвідомила, що в житті є головне, а що є скороминущою спокусою.

Здоров'я змінюється на хвороби, і той, хто не поступався місцям у громадському транспорті людям похилого віку та інвалідам, отримує можливість на собі відчути, як бути таким. Будуючи життя на розмаїттях, Вищі струшують психіку людини, дозволяючи за допомогою власних відчуттів відчути стан іншого.

Є такі люди похилого віку, які матеріально забезпечені, але залишаються самотніми. Самотність дається за програмою життя для викладання душі певного уроку. Коли людина все має і самотня, вона не може почуватися щасливою. Усередині він обов'язково страждає, бо розуміє, що нікому не потрібний. Душа це тонко відчуває та страждає. Тому самотня старість виховує людину морально. Той, хто зрозумів і усвідомив, що означає самотність, не кине іншого в такому ж становищі, діти не залишать батьків, коли вони стануть старими, а батьки не здаватимуть дітей до дитячих будинків.

Але навіть якщо старість проходить у нормальній сім'ї, де їх доглядають і люблять, душа все одно відчуває страждання, тому що втрачає можливість проявляти себе, як у молодості, і змушена постійно обмежувати свої бажання (обмежувати себе в видовищах, їжі, переміщеннях) через поганого здоров'я, непривабливої ​​зовнішньої форми та відсутності матеріальних засобів.

Старість – це виховання моральних якостей у людині. Вона розрахована на це, а якщо потрібні результати не досягаються, то набирає чинності закон причинно-наслідкового зв'язку - карма.

Даний період життя люди використовують по-різному, не бачачи цілей свого подальшого існування, тому багато хто саме в цей період напрацьовує собі негативні якості. Наприклад, у деяких людей похилого віку часто розвиваються такі якості, як жадібність, користь. Це звичайна зіпсованість, поява негативних якостей за зміни умов існування на гірший бік. Проте наявність їх допомагає виживати, служить захистом від несприятливих чинників довкілля.

Дехто вважає, що старість дається для дозвільного існування, це тривалий відпочинок за роботу на суспільство в молоді та зрілі роки. Але це - стадія розвитку, яка має використовувати поняття нового часу, придбані за минулі роки, для підбиття результатів свого життя. Душа, що просунулась у вдосконаленні, зрозуміє, що не можна зупинятися на досягнутому і насолоджуватися залишками днів. Потрібно продовжувати працювати і набирати новий і новий досвід. Це буде виявом високої свідомості в людини. Вчитися треба до останнього дня свого життя – це шлях вічного вдосконалення душі. Старість має бути результатом життя.

Проте вік має як виховні, а й енергетичні аспекти. Старість і молодість таять у собі певні завуальовані секрети людського буття та енергетичних процесів, які пов'язують їх із найближчим оточенням та Вищим світом. Ми вже знаємо, що життя людини і вся її діяльність будуються на, вона виробляє енергії, переробляє одні типи на інші. Але виникають питання: чи однакову енергію дають молоде та старе тіло людини, і яка з них якісніша?

Безумовно, що молоді тіла дають чистішу енергію, що пов'язано з їхньою фізичною структурою. Старий організм зашлаковується, а тому не може нормально функціонувати. Захворювання порушують нормальний перебіг процесів. Від цього енергія йде слабка. Старий організм фізично дуже відрізняється від молодого, він дає одну енергію, а молодий іншу. Навіть якщо їх поставити в однакові умови та поставити ідентичні страждання, їхня енергія буде різною.

Але це стосується енергій, які вони виробляють для вищих планів. Якщо ж говорити про ті енергії, які вони набувають душею як якості характеру, це все - суворо індивідуально. І старість може напрацьовувати для своєї душі якості вищі за молодість.

Але якщо порівнювати двох різних за віком людей, старих і молодих, то вікові категорії вносять свої відмінності в процес виробництва енергій людськими тілами.

Можна порівнювати енергії, отримані від емоцій та безпосередньо вироблені матеріальним тілом. Зовнішня оболонка дає одну енергію, а емоції, почуття – зовсім іншу. Тому якщо говорити про характер людини, то добра людина незалежно від віку, старий він чи молодий, виробляє своїми почуттями вищі енергії, ніж низький індивід. А якщо взяти молодого, грубого, злого індивіда, його емоційне поле буде низьким і ніби брудним. Тому якщо порівнювати енергії, що виробляються фізичним тілом, то у старого вони гірші. А якщо порівнювати енергії, вироблені почуттями, то у старого за якістю вони можуть бути набагато вищими, ніж у молодого.

Матеріальні тіла, безумовно, виробляють різну енергію. У старих вона гірша, у молодих – краще. Більше того, енергія їх - несумісна і непорівнянна. З цієї причини, наприклад, у вікове сприйняття поколінь був введений такий елемент, як несприйняття зовнішності іншого покоління, тобто молода людина реагує лише на свій вік, а люди похилого віку йому всі здаються на одну особу, і навпаки.

У програму сприйняття зовнішніх ознак так і закладалося, щоб кожне покоління сприймало лише свій вік. Це потрібно, щоб покоління не плуталися між собою, оскільки кожне несе свої завдання, свою фізичну енергетику. Наприкінці ери Риб (2000г.) все переплуталося, перемішалося у віковому плані. Наприклад, людям похилого віку стали подобатися молоді дівчата, а молоді стали виходити за старих, маючи корисливі цілі. Різновіковий шлюб на 95% несе корисливі цілі, хоча ніхто в цьому не визнається. Таких шлюбів не має бути. Межа у віці пар може коливатись у межах плюс-мінус п'ять років. Людина повинна бачити свій вік, і більше її ніхто цікавити в планах любові не повинен, тому що кожне покоління формується Рівнево: з енергетики, з переважних знань і устремлінь, з метою вдосконалення, за певними, характерними лише для них. процесів фізичного та тонкого планів, та багатьом іншим особливостям.

Кожне молоде покоління, як відповідний Рівень, має вступати в закономірні відносини, засновані на Вищій моралі, зі старшим поколінням, запозичуючи у них знання та певний досвід, і вступати у певні відносини з молодшими, яким вони, своєю чергою, мають передавати свої знання. . Так людина вчиться рівневим відносинам, які чекають його в майбутньому в ієрархії Бога. Тому ніякої мішанини поколінь бути не повинно, інакше йде напрацювання залежностей. (Винятки становлять спеціальні шлюби, що становлять 5%).