Шаповалова Ірина Анатоліївна, вчитель російської мови та літератури

гімназії №3 м.Білгорода

Романтична трагедія Ф.Шіллера «Розбійники»

Урок-дослідження

Ціль:допомогти сформувати соціальну компетентність учнів.

Завдання щодо формування компетенцій учнів:

Навчально-пізнавальної (відпрацювати навички самостійного аналізу тексту; продовжити роботу з розвитку творчих здібностей учнів);

Комунікативною (співпрацювати, надавати допомогу іншим, брати участь у роботі групи, обмінюватися інформацією);
- інформаційної (самостійно шукати, аналізувати та відбирати інформацію, структуювати, перетворювати, зберігати та передавати її);
- особистісного самовдосконалення (аналізувати свої досягнення та помилки, виявляти проблеми та труднощі у повідомленнях однокласників, здійснювати взаємну допомогу та підтримку у скрутних ситуаціях, критично оцінювати та переоцінювати результати своєї діяльності)

Хід уроку

Хай живе великий Шиллер,

благородний адвокат людства!

В.Бєлінський

І.А.Добридень! Дорогі гості, сьогодні ми запрошуємо вас на урок-дослідження. Наше заняття проходитиме у формі засідання мистецької ради театру 7-Б класу, оскільки розмова піде не просто про літературний твір, а про драму, де воєдино злито мистецтво слова та театру. Ми говоритимемо про романтичну трагедію Шіллера. Саме в епоху Шіллера до театральної практики вперше запроваджено застільні репетиції. Ми постараємося дотримуватись основ естетики театрального романтизму: уява та почуття.

Ми намагатимемося довести, що трагедію «Розбійники» Фрідріха Шіллера можна віднести до романтичної трагедії.

Перед вами кластер, в якому вміщено особливості романтизму та класицизму. По ходу уроку відзначайте, будь ласка, ті риси, які притаманні розглянутій трагедії, робіть записи про характери героїв. Протягом уроку ми постараємося відповісти на запитання: Що таке романтичний твір? Які почуття викликали головні герої п'єси? Чи потрібні нам у сучасності п'єси Шіллера чи вони стали глибокою історією?

Ну що ж ми відкриваємо імпровізовану завісу. Слово помічниці режисера Кам'янської Дарини, яка нагадає нам початок драми. Під час її виступу до неї приєднаються актори, які намагатимуться передати надзавдання свого образу. Зверніть увагу, що трагедія Шиллера-романтична трагедія. Романтизм вплинув на розвиток акторського мистецтва: вперше в історії основою створення ролі став психологізм. На зміну раціонально вивіреній акторській манері класицизму прийшла бурхлива емоційність, яскрава драматична експресія, багатогранність та суперечливість психологічної розробки характерів.

Дарина.Дія відбувається у сучасній автору п'єси Німеччини. Сюжет розгортається протягом двох років.

В основі сюжету лежить сімейна трагедія. У родовому замку баронів фон Моор живуть батько, молодший син – Франц та вихованка графа, наречена старшого сина, Амалія фон Едельрейх. Зав'язкою служить лист, отриманий нібито Францем від "лейпцизького кореспондента", в якому розповідається про безпутне життя Карла фон Моора, який перебуває в університеті в Лейпцигу, старшого сина графа. Засмучений поганими новинами старий фон Моор дозволяє Францу написати листа Карлу і повідомити йому, що розгніваний поведінкою свого старшого сина граф позбавляє його спадщини та свого батьківського благословення.

У цей час у Лейпцигу, в корчмі, де зазвичай збираються студенти Лейпцизького університету, Карл фон Моор чекає відповіді на свого листа до батька, в якому він щиро кається у своєму розпусному житті і обіцяє надалі займатися справою.

/Читання уривка/

Шварц(Біжить йому назустріч.) Брате! Брате! Лист, лист! (Подає йому лист. Моор поспішно його роздруковує). Що з тобою? Ти біліша крейда.

Карл Моор.Рука мого брата!

Моор упускає листа і вибігає як божевільний. Усі схоплюються.

Роллер(слід йому). Моор! Куди ти, Мооре? Що з тобою?

Грімм.Що з ним? Що з ним? Він блідий, як смерть.

Швейцер.Гарні, мабуть, вести. Подивимося!

Роллер(Піднімає з підлоги лист і читає). «Нещасний брате! Я маю коротко повідомити тебе, що твої надії не виправдалися. Іди, велить тобі сказати батько, туди, куди тебе ведуть твої ганебні діяння. Далі він велить передати, щоб ти не сподівався на колінах вимолити в нього прощення, якщо не хочеш ласувати хлібом і водою в підвалах його веж до тих пір, поки волосся не виросте у тебе з орлиного пір'я і нігті не уподібниться пташиним кігтям. Це його слова. Прощай навіки. Мені шкода тебе! Франц фон Моор».

Швейцер.Миліший братик! Що й казати! Францем звуть цього пройдисвіта?

Шпігельберг (тихенько підходить до них). Ви говорите про хліб та воду? Гарне життя! Я вам припас дещо краще. (Стає серед них і говорить голосом заклинача). Отже, якщо у вас є ще хоч крапля крові німецьких героїв – за мною! Ми оселимося в богемських лісах, зберемо зграю розбійників і...

Роллер.Ти не перший шахрай, який дивиться поверх шибениці. А втім, правда твоя - вибору у нас немає.<...>

Моор(Входить у сильному хвилюванні і кидається по кімнаті, розмовляючи сам з собою). Люди! Люди! Брехливі, підступні єхидні! Їхні сльози - вода! Їхні серця - залізо! Леви і леопарди годують своїх дитинчат, ворони носять падали своїм пташенятам, а він, він...

Роллер.Послухай, Мооре! Як ти думаєш, адже розбійничувати краще, ніж сидіти на хлібі та воді у підземеллі?

Моор.І це – батьківські почуття? Каяття - і немає прощення! Така довірливість, така непохитна впевненість – і немає милосердя!

Роллер.Та послухай же, Мооре, що я тобі скажу!<...>

Моор.Я так дуже любив його! Жоден син не любив так свого батька! Тисячу життя поклав би я за нього! (В сказі тупить ногою.) О, хто дасть мені в руки меч, щоб нанести пекучу рану людському племені, той стане мені другом, ангелом, богом! Я молитимуся на нього.

Роллер.Такими друзями ми хочемо стати. Вислухай же нас

Шварц.Ходімо з нами до богемських лісів! Ми наберемо зграю розбійників, а ти...

Швейцер.Ти будеш нашим отаманом! Ти маєш бути нашим отаманом!

Моор.Точно більмо спало з очей моїх. Яким дурнем я був, прагнучи назад, у клітку! Дух мій прагне подвигів, дихання – свободи! Вбивці, розбійники! Цими словами я зневажаю закон. Люди заступили від мене людство, коли я волав до людства. Геть від мене, співчуття та людське милосердя! У мене немає більше батька, немає більше любові!.. Тож нехай кров і смерть навчать мене забути все, що було мені дорого колись! Ходімо, Ходімо! О, я знайду собі страшне забуття! Вирішено: я – ваш отаман! Ставайте все навколо мене, і кожен нехай присягне мені у вірності та послуху до гробу! Тиснемо один одному руки!

Все (простягаючи йому руки). Клянемося тобі у вірності та послуху до труни.

Моор.А моя правиця буде порукою, що я віддано і незмінно, аж до смерті, залишусь вашим отаманом!

ДаринаТепер, коли Францу фон Моору вдалося вигнати свого старшого брата з люблячого батька, він намагається очорнити його і в очах його нареченої, Амалії.

Франц. Ти відвертаєшся, Амалію? Хіба я не вартий того, чого вартий проклятий батьком?

Амалія.Геть! О, цей чадолюбний, милосердний батько, що віддав сина на поживу вовкам та чудовиськам! Сидячи вдома, він насолоджується дорогими винами і спочиває своє старе тіло на пухових подушках, тоді як його великий, прекрасний син - у лещатах потреби! Соромтеся, ви, чудовиська! Соромтеся, драконові серця! Ви – ганьба людства! Свого єдиного сина...

Французький ц. Я вважав, що в нього їх двоє... Я люблю тебе, як себе, Амалія!

Ти думаєш про Карла, але наші братні серця билися так згідно!

Амалія.О, ні, цього не було ніколи!

Франц. Ми такі схожі і в нахилах! Роза була його улюбленою квіткою. Яка квітка мені миліша за троянду? Він дуже любив музику. Зірки небесні, вас закликаю в свідки, в мертвій тиші ночі, коли все навколо занурювалося в темряву та дрімоту, ви підслуховували мою гру на клавесині! Як ти можеш ще сумніватися, Амалію? Адже наше кохання сходилося в одній точці досконалості; а якщо любов одна, як можуть бути несхожими ті, в серцях яких вона гніздиться?

Ти не знаєш мене, Амаліє, зовсім не знаєш! Ти ненавидиш мене!

А м а л і я. Я зневажаю тебе! Іди!

Франц (топаючи ногами).Ти затремтіш переді мною! Мені віддати перевагу жебраку?! (Виходить).

Амалія. Іди, негіднику! Тепер я знову з Карлом. «Жебраком», сказав він? Все перевернулося у цьому світі! Жебраки стали королями, а королі жебраками. Лахміття, надіті на ньому, я не проміняю на пурпур помазаників божих! Погляд його, коли він просить милостині, - о, цей гордий, царствений погляд, що звертає в попіл пишність, пишність, торжество багатих і сильних! Валяйся в пилу блискуче намисто! (Зриває з шиї перли.) Носіть його, багаті, знатні! Носіть це прокляте золото та срібло, ці прокляті алмази! Пересочіться розкішними наїдками, ніжте свої тіла на м'якому ложі! Карле! Карле! Ось тепер я гідна тебе!

І.А. Дякую. Романтизм збагатив і палітру постановочно-виразних засобів театру. Вперше принципи мистецтва художника, декоратора почали розглядатися у контексті емоційного на глядача, виявлення динаміки дії.

Художник по костюмах Березняк Анастасія познайомить із варіантами гриму та ескізами костюмів персонажів. Актори дадуть характеристику своїм персонажам. Таким чином, ми зможемо оцінити роботу митця, проаналізувавши надзавдання образу кожного героя.

/Презентація/

Старий Моор чесний, поблажливий. Його будинок був притулком сирих, притулком скорботних. Йому близько 70 років, але він почувається вісімдесятирічний старий.

Слайд 3-5

Акт перший. Сцена 2

Корчма у Саксонії.

Карл Моор отримав листа з дому, який перевернув все його життя.

Акт другий. Богемські ліси. Моор стає отаманом зграї розбійників

Карл- Здійснення романтичного погляду на життя. Він ненавидить убожество навколишнього життя і з огидою і зневагою ставиться до лицемірів, які лестять могутніх володарів, одночасно утискуючи бідних людей. Карл не бажає жити за законами, які використовують у своїх інтересах ошуканці та лиходії.

У глибині душі юнак залишається доброю і чистою людиною. Карл Моор, графський син, грабує багатих і знатних і допомагає ізгоям та знедоленим. Карл розуміє, що високої помсти та шляхетного вбивства не існує.

Слайд 6.

Франц Моор- егоїст, цинік, позбавлений честі та совісті. Він не гарний. «Мені здається, що природа у всіх людських порід взяла наймерзотніше, змішала в купу і спекла мене з такого тіста». «Я буду володарем і силою доб'юся того, чого мені не домогтися зовнішності» - говорить він. Саме Франц був причиною того, що батько позбавив Карла спадщини. Він ганьбив і обмовляв брата, маючи дві таємні цілі: отримати все батьківське майно і одружитися з нареченою Карла. Мета життя Франца – задоволення своїх бажань

Слайд 7-9.

Амалія фон Едельрейх

Сирота живе у будинку графа Моора. Їй не більше 23 років. Любить музику, грає на музичних інструментах, співає. Вона давно любить Карла Мора. Вона не вірить вигадкам Франца, вважає, що її «коханий - відблиск божества, а божество - це милосердя і жалість! Він і мухи не скривдить! Його душа далека від кривавих помислів, як опівдні від півночі».

Слайд 10

Шпігельберг був бідним, добирався до Лепцигу з Йорданії, він злодій. Саме Шпільберг пропонує молодим людям стати розбійниками. Приїхавши в якесь місто, він насамперед дізнавався у наглядачів про жебраків, у приставів і дозорців про шахраїв, шахраїв та іншу зброду, розшукував цих молодиків і вербував у зграю. Шпільберг був боягузом, про нього кажуть, що на його тілі немає жодного рубця.

Рацман.Постійний співрозмовник Шпільберг. З цього приводу йому кажуть: А ти, безбожна твоя душа, ти був із ним заразом! Його девіз: вибери молодика, та так,

щоб у нього ні колу, ні двору не залишилося.

Слайд 11

Шуфтерлі.Бідний, одягнений з чужого плеча. Хотів щотижня проводити повчальні бесіди. Під час пожежі в місті бешкетував і виявив себе як негідник: жбурнув немовля у вогонь. Своїм вчинком захоплювався. Моор вигнав його з шайки, сказавши, що той не втече від шибениці. Так і вийшло: Шуфтерл повісили у Швейцарії.

Грімм. Безвільна людина: Якщо всі згодні, то я не перечу. Приятель Шпігельберг. Брав участь у брудних витівках у монастирі разом із Шпігельбергом. Його гасло: хто більше дасть, за тим і піду.

Слайд 12

Роллербув відданий Мору, і отаман завжди відрізняв Роллера.

Роллер три тижні провів у в'язниці, три рази його водили до допиту, його під катуванням допитували, де отаман. Він нікого не видав.

Моор довіряв йому. При сутичці в богемському лісі Роллер, Швейцер і Моор билися в

найгустіше. Роллер загинув геройською смертю.

Швейцер.До безглуздя відданий Мору. Силен, сміливий. Він розкроїв череп богемському драгуну, коли той заніс над Мором шаблю. Швейцер дає слово Мору привести Франца живим, але Франц задушився, і Швейцер вірний своєму слову

стріляє собі у скроню.

Слайд 13

Косинський.Косинський почув про Моора і попросився у зграю. Йому двадцять чотири роки, Він богемський дворянин. Рання смерть батька зробила його власником чималої дворянської вотчини. Хлопець повинен був одружитися, але його звинувачують у зраді.

У в'язниці він був місяць. Косинський намагається вбити князя за те, що той змусив його наречену стати коханкою

Слайд 14

Герман«рішучий малий, солдатське серце. Побічний син дворянина, бідний.

Був закоханий у Амалію. Здійснив підлий вчинок заради любові до Амалії. Розпізнавши задуми Франца, зізнається у скоєному.

Слайд 15

Даніель– слуга графа фон Моора. Йому сімдесят другий рік. Він завжди шанував

Батьків Карла Моора. Ні в кого гроші не взяв обманом. Він чесно тримався своєї віри. Франц пропонує старому вбити графа, але той відмовляється.

Пастор Мозер веде рятівну бесіду з Францем.

І.А.Дякую. Грим та костюми затверджуємо чи ні? Чи витриманий романтичний стиль? /Відповідь/

Які сцени справили на вас найбільше враження? Чи відповідають вони романтичному напрямку у літературі?

Олена Шкуратова.

Мені сподобалася сцена, в якій Франц намовляє побічного сина одного місцевого дворян іна, Германа, переодягнутись і, з'явившись до старого Моора, повідомити, що він був свідком смерті Карла, який брав участь у битві під Прагою. За це Франц обіцяє Германові повернути Амалію фон Едельрейх.

Граф фон Моор звинувачує себе у смерті сина, і його серце, здається, зупиняється. Франц радіє довгоочікуваної смерті батька. Герман, пон яТой, що Франц обдурив його, відкриває Амалії "страшну таємницю" - Карл фон Моор живий і старий фон Моор теж. Мені сподобалася ця сцена тому, що в ній криється інтрига, і читач поки що не підозрює, що буде далі. Ми розуміємо, що драматург в образі Карла Мора вже на початку дії заявляє про людську особистість складну, глибоку. У Карла проявляється погляд життя «крізь призму серця».

Даша.А мені сподобалася сцена, в якій під вигаданим ім'ям Карл проникає до свого родового замку. Він зустрічає свою Амалію і переконується, що вона вірна "загиблому Карлу". У галереї серед портретів предків він зупиняється біля портрета батька і крадькома скидається на сльозу. Ніхто не впізнає старшого сина графа, лише всевидящий Франц ніби вгадує у гості свого старшого брата.

Франц змушує старого дворецького дати клятву, що той уб'є приїжджого графа. По шраму на руці дворецький дізнається в графі Карла, той не в змозі брехати старому слузі, який виховав його, але тепер він повинен поспішати назавжди покинути замок. Мені сподобалася зворушлива розмова між Даніелем та Карлом. Стало шкода старого слугу. Романтичні риси втілені і в цій сцені: тут відображено «нічний» бік рухів душі, потяг до інтуїтивного та несвідомого.

Яна.А я вважаю, що найяскравіша, найемоційніша передостання сцена п'ятого акту. Франц не може заспокоїтись, йому наснився сон про Страшний суд, на якому його за гріхи відправляють до пекла. Безбожник благає Даніеля послати пастора. Отримавши від пастора підтвердження, що найтяжчими гріхами людини є братовбивство і батьковбивство, Франц лякається і розуміє, що його душі не уникнути пекла.

На замок нападають розбійники, надіслані Карлом, вони підпалюють замок, але схопити Франца їм не вдається. У страху він сам придушується шнурком від капелюха. У цій сцені комічне та трагічне переплітається – це явна ознака романтизму.

І.А.Дякую. Дякую. А зараз пропоную вам познайомитись із ескізами декорацій. Чепелєва Настя та Шевцова Ірина прагнули не відтворювати, а перетворювати дійсність

/Презентація /

Слайд 1.

1. АКТ ПЕРШИЙ. СЦЕНА ПЕРШАфранконія. Зал у замку Мооров.

2. Декорація сцени першої представлена у золотисто-чорних тонах. У цій сцені задіяні Франц та старий Моор. Нам хотілося б підкреслити багатство душі Максиміліана Мора і виділити чорні думки, а, отже, і чорну душу Карла.

Слайд 2

1.СЦЕНА ДРУГА.Корчма на кордоні Саксонії.

2. У помаранчевих та чорних тонах вирішена і ця сцена. Помаранчевий колір очищає від неприємних відчуттів, допомагає прийняти негативні події у житті, допомагає пробачити іншу людину, відпустити нерозв'язну ситуацію.

1. Карл Моор знаходиться в глухому куті і боїться змін, його стан відповідає саме цьому кольору.

2.Чому ж у цій сцені є чорний колір? Його небагато, але цей колір символізує рішення студентів стати розбійниками, тобто ступити на хибний шлях.

Слайд 3.

1.СЦЕНА ТРЕТЯ.У замку Моора. Кімната Амалії.

2.У цій сцені багато світлого: білого, золотого, зеленого. Темних тонів нема.

Масивні дерев'яні меблі, безліч картин, відкрите ліжко без балдахінів-все це підкреслює характер Амалії. Вона дотримується законів честі, чиста, як білий колір, вірна давньовічних традицій, вона відкрита, цінує мистецтво.

Слайд 4.

1.АКТ ДРУГИЙ

СЦЕНА ПЕРША.Кімната Франца фон Мора.

2.Світлі стіни майже не впадають у вічі. На першому плані – ліжко чорно-червоних тонів. Ліжко з балдахіном вказує на замкнутість, закритість характеру. Як відомо, червоний колір-колір агресії, пристрасті, боротьби, гніву підкреслює страх і невпевненість у собі.

1. Темний камін, темна стеля. Камін ми розташували саме в кімнаті Франца, він холодний, і камін, можливо, допоможе йому розмерзтися, його чорні справи, як і темна стеля, тиснуть на нього.

2. У цій кімнаті відбувається розмова із Германом. І Герман погоджується зробити підлість.

Слайд 5.

1.СЦЕНА ДРУГА.Спальня старого Моора.

2.Ця сцена перенасичена квітами. Старий Моор втілює у собі різні риси характеру. Він м'який, добрий, жалісливий, але й слабовільний, примхливий.

Слайд 6.

1.СЦЕНА ТРЕТЯ.Богемські ліси.

2.Задник виконаний у світло - зелених тонах. Відомо, що зелений колірє проміжним між чорним та білим кольорами, тому вважається нейтральним кольором.

Слайд 7.

1.АКТ ТРЕТІЙ

СЦЕНА ПЕРША.Сад

2.На тлі задника "Сад" Амалія грає на лютні. Багато Бузкового кольору. Бузковий- колір натхнення, властивий творчим особистостям, допомагає заспокоїти душу і наситити її енергією натхнення, поєднує тіло та мислення

Слайд 8.

1.СЦЕНА ДРУГА.На тлі задника «Ліс» розташувалися розбійники.

Слайд 9

1.АКТ ЧЕТВЕРТИЙ

СЦЕНА ПЕРША.

2.Задник «Місцовість поблизу замку». Переважає ніжно-жовтий колір. наводить почуття в рух, звільняє від негативу, надає впевненості у своїх силах. Розбійник Моор, що зневірився, під вигаданим ім'ям наважується постати перед Амалією і батьком.

Слайд 10

1.СЦЕНА ДРУГА.

2.Задник «Галерея в замку» виконаний у світло-сірих тонах. Саме у цій сцені розбійник Моор розмовляє з Амалією. Внутрішній світ Амалії виражають білі тони, але сірих відтінків більше, оскільки душа Моора не містить тієї чистоти почуттів, його вчинки жахливі. Так, він все ще любить Амалію, але його серце стало жорстоким-сірим.

Слайд 11

1.СЦЕНА ТРЕТЯ.Інша кімната у замку.

2.Кімната в золотих кольорах. Очевидно, це колишня кімната Карла. Вона залишилася колишньою, вона дихає колишнім прекрасним Карлом із золотим серцем. Тут відбувається розмова Карла та його старого слуги Даніеля.

Слайд 12

1.СЦЕНА ЧЕТВЕРТА. Моор та Амалія.

2. Задник "Сад". Моор в образі графа фон Бранда розповідає про своє кохання до дівчини на ім'я Амалія. Амалія ж визнається уявному незнайомцю в тому, що, як і раніше, любить свого Карла. Вона вірить, що її Карл - відблиск божества, а божество - милосердя і жалість.

Слайд 13

1.СЦЕНА П'ЯТА

2. Задник «Ліс». Розбійники чекають на свого отамана. Вони стривожені, сваряться. Повертається Моор. Він вимовляє свою сповідальну промову.

Слайд 14

1.АКТ П'ЯТИЙ. СЦЕНА ПЕРША.Анфіладу кімнат.

2.Багато синього кольору. Синій колір розвиває психічні здібності, очищує мислення, звільняє від тривог та страхів, дозволяє почути внутрішній голос, ухвалити правильне рішення.

1. Ця сцена-кульмінація: Даніель говорить Францу про відплату божому. Франц зізнається, що у його серці порожнеча. Франц залишає життя

Слайд 15

1.СЦЕНА ДРУГА.Декорація останньої сцени четвертого акта - підвал замку.

2.У драмі немає вказівки на підвал, але нам здається, що це місце є найбільш доречним у цій сцені. Підвал-яма, смерть. Ця яма поглинає всіх. Фінал очевидний.

І.А. Дякую. Я гадаю, декорації сподобалися. А зараз я хочу оголосити про початок гри. У кожному літературному творі дуже важливим є текст. Чи добре ви пам'ятаєте текст? Зараз ми перевіримо вашу увагу, пам'ять, кмітливість.

1.Де знаходиться замок графів фон Морів? / у Франконії /

2.Протягом якого часу відбувається дія?/ протягом 2 років/

3. Які історичні діячі викликали захоплення у Карла Моора? / Юлія Цезаря, Олександра Великого /

4. Хто це сказав: "Закон змушує повзати те, що має літати орлом". /Карл Моор/

5. Хто це сказав: «Я буду володарем і силою доб'юся того, чого мені не домогтися зовнішності» /Франц Моор/

6. Хто це сказав:“ у мене вистачить сміливості босоніж пройти через пекло»./Швейцер/

6.Чий це девіз: вибери молодика, та так, щоб у нього ні кола ні двору не лишилося. /Рацмана/

7. Про кого це: Він три тижні провів у в'язниці, три рази його водили до допиту, його під катуванням допитували, де отаман. Він нікого не видав.

8. Хто був солдатом, був учасником експедиції до Ост-Індії/Коссинський/

9. Скільки років прослужив Даніель у домі графів Моор?/ Сорок чотири роки /

10. Яку суму як винагороду призначили за затримання розбійника Мора? / Тисяча луїдорів /

І.А.Підіб'ємо підсумки гри. Дякую вам. А тепер давайте утвердимо декорації, костюми. Хто за? Хто проти?

Критик./Шпаковський/ Ні, звичайно, все добре. Але якось нудно. Василь Бархатов як дебютна п'єса вибрав «Розбійників» Шіллера. Складний романтичний текст він, як і належить сучасному режисеру, скоротив, переінакшив і переніс дію в Європу XXI століття. До того ж додав живої музики. У виставі, крім акторів, фортепіанні твори Шуберта грає піаніст.

Отже, у тата Максиміліана фон Моора, багатого відставного вояка, є двоє синів, один (Карл Моор) навчається в престижному університеті, інший (Франц Моор) повісничає вдома. Обидва належать до «золотої молоді» і обидва від нудьги влаштовують арт-провокації, які поступово перетворюються на справжні злочини. "Карл і Франц такі різні, а результат один - гора трупів", - каже Василь Бархатов. Він, до речі, і себе вважає розбійником, оскільки робить зі старим Шиллером - так само, як Франц - зі старим Моором.

І.А. Дякую за вашу думку. Незвичайне прочитання п'єси сучасним режисером Василем Бархатовим відокремлює глядача від класики. Так, «Розбійники» - бунтарська драма, її герой Карл-благородний розбійник, а Франц-низький, підла людина. Фрідріх Шиллер при характеристиці персонажів використовує прийом антитези:контрастна зовнішність братів, їхній внутрішній світ, їхні вчинки. Мені здається, не можна чинити з класикою так, як вчинив 24-річний режисер. Він, очевидно, мав інше завдання. Тему бунту показано, та його герой-це благородний розбійник, а злочинець. Звичайно ж, Бархатов не дотримувався законів романтизму.

Тема шляхетного романтичного розбійника знайшла продовження у романі А.С. Пушкіна «Дубровський», з яким ми познайомилися минулої чверті. На будинок Вам було запропоновано порівняти героя п'єси Шіллера з відомим героєм А.С.Пушкіна-Володимиром Дубровським.

Волошина Віолетта:Тема бунту та благородного розбійника представлена у романі А.С. Пушкіна "Дубровський". Володимир Дубровський – російський дворян ін, що живиться почуттям помсти за образу і загибель свого батька, змушений спалити родову садибу і піти до лісу ватажком розбійників.

Дубровський та Карл Моор об'єднані схожістю доль. Благородство, чесність, великодушність об'єднує цих героїв Карл вбиває не для пограбування, а свою законну частину видобутку роздає сир протам. До них обох підходить характеристика – шляхетний. Їхній внутрішній світ і характер несумісний з тим середовищем (зграя розбійників), в яке вони обоє потрапляють: Вчинки Володимира Дубровського, його бажання помсти та відмова від неї збігаються з шляхом героя Шиллера, тільки він на відміну від Володимира здається правосуддю, а не ховається за кордон.

І.А .Дякую. Отже, давайте підіб'ємо підсумки. Зверніть увагу на ваші кластери. Які риси більше притаманні нашій трагедії: риси реалізму чи класицизму.

Яна.У своєму кластері відзначила більше ознак романтизму, ніж класицизму. Це:

проголошення людської особистості складною, глибокою, утвердження внутрішньої нескінченності людської індивідуальності;

погляд на життя «крізь призму серця»;

інтерес до всього сильного, яскравого, піднесеного;

схильність відбивати «нічний» бік рухів душі, потяг до інтуїтивного та несвідомого;

тяжіння до змішування високого та низького, комічного та трагічного, повсякденного та незвичайного;

болісне переживання розладу з дійсністю;

прагнення особистості до абсолютної свободи, до духовної досконалості, недосяжного ідеалу у поєднанні з розумінням недосконалості світу.

Прояви класицизму: мова пафосно урочиста.

Висновок.Трагедія Шіллера «Розбійники» належить до романтичного напряму у літературі та мистецтві.

І.А.Творчість Фрідріха Шіллера до сьогодні продовжує викликати суперечки та судження, частина яких була представлена на нашому уроці. Творчість великого німецького поета не залишилася непоміченою музикантами.

Бурмакіна Катя. У 1824 році вже тяжко хворий Бетховен пише останню - 9 симфонію. Це була пісня свободи, полум'яний заклик, звернений до нащадків. Особливо урочисто звучала остання частина симфонії. Музику композитор поклав на слова оди Шиллера "На радість". У єдиному пориві великий композитор і великий поет закликали всіх: "Обніміться, мільйони!" (Виразне читання оди учнів.)

Мішустіна Катя:Радість, полум'я неземне,
Райський дух, що злетів до нас,
П'яні тобою,
Ми ввійшли в твій світлий храм.
Ти зближуєш без зусиль
Усіх розрізнених ворожнечею,
Там, де ти розкинеш крила,
Люди - брати між собою.
Обійміться, мільйони!
Злійтеся в радості одній!

(Звучить 9-а симфонія Бетховена, ода «На радість».)

І.А. Дякую. Чи могли б герої драми прийняти оду «На радість»?

І.А. Минають роки, змінюються режисерські трактування та акторські костюми, зміщуються ті чи інші акценти, але незмінним залишається полум'яний пафос трагедії. Шиллер та його герой продовжують пристрасно волати до людської совісті, а читачі та глядачі продовжують пошук істини досі.

Домашнє завдання: Написати невеликий твір-роздум на тему «Чим близька сучасному читачеві драма Ф.Шіллера “Розбійники”?»

Отже, завіса закрита. Варто підбити підсумки.

Твір

Діяльність Шіллера проходила в Німеччині, розквіт його творчості припав на 1790-ті роки. Помер у Веймарі. Шиллер був людиною, яка своєю творчістю позначила переддень романтизму. Його основна творчість – це як драматурга. «Розбійники» (у 18 років), «підступність і кохання», драми історичного характеру, не дуже часто звертається до історії Німеччини, але до європейської, світової. "Орлеанська діва" (Жанна Д'Арк), "Марія Стюарт" (історія Англії), "Дон Карлос" (Іспанія), "Вільгельм Телль" (національний символ Швейцарії - вільний стрілець).

Зріла драма – центральна тема свободи, ідея національного визволення (Жанна Д'Арк), зіткнення двох характерів Марія Стюарт – характер розважливої Єлизавети та стихійного характеру Марії Стюарт. З німецькою історією пов'язана драма читання «Валленштейн». Драма «Дмитро самозванець» пов'язана з російською історією (тільки нариси цього твору). Слава Шіллера була величезною до 30-х років. 19 ст. Він переконаний і прагнув переконати читача в тому, що у світі дуже чітко прокреслено кордон між добром та злом. Стилістика: великі монологи героїв, захоплені, створені для декламації.

«Марія Стюарт» – Шиллер умів створювати жіночі характери і боявся ставити в центрі. Ця п'єса, в якій дві головні жіночі ролі – дві королеви. Марія Стюарт - французька принцеса, її батько шотландський король, її наставник поет, вона освічена, гарна собою, чарівна, приваблива, ревна католичка, але була одружена двічі. У Шотландії відбуваючись чвари - відокремлення від Англії, боротьба католиків з англіканською церквою. Її втягують у змови, які сприяють смерті одного із чоловіків. У цей час на престолі в Англії запанувала Єлизавета Тюдор (королева-дівча).

Жінка-політик, наділена державним розумом, ділова, розважлива, схильна до інтриг. На престол вона прав не мала. Її батько Генріх 8 послав її матір на плаху, після цього Єлизавета вважалася незаконнонародженою. Поле Генріха 8 синів не залишилося і на престол зійшла Марія Кривава. Вона відправляє Єлизавету до в'язниці, але після смерті Марії Єлизавета стала королевою. Вона розуміла, що якщо вона вийде заміж, то все перейде чоловікові і вона втратить самостійність, тому вона стала королевою-дівою. Для Шиллера його драма – це зіткнення двох підходів життя: природне прагнення людини до свободи та самовираження (Марія некорислива, нечестолюбна, жінка, створена для кохання, самокритична, відкрита, її слуги залишаються з нею до кінця, бо люблять її). Для Марії найяскравіша сцена – зустріч із Єлизаветою. Єлизавета розумна, вона розглядає Марію як загрозу благополуччю країни. Вона залишається жінкою і розуміє, що вона не має того, чим володіє Марія. Вона їй по-жіночому заздрить. У ній мешкає таємне жіноче суперництво.

Зустріч двох королів представляє вступ: Марії дозволено спуститися до саду, провівши роки ув'язнення, вона рада як дитя. Мріє королева лише у тому, щоб Єлизавета її випустила, їй потрібна свобода. А Єлизавета розмовляє з нею зверхньо, вона прагне, щоб Марія у всьому їй підкорялася, визнала всі пріоритети. А інакше Єлизавета готова на все. Коли Єлизавета виходить за межі етики розмови, Марія виходить із себе. Єлизавета дорікає Марії в тому, що вона грішна, Марія лютує і викриває лицемірство королеви. Виплеск правди, свобода для неї важливіша за майбутнє. Вже залишившись одна, розуміючи, що звільнення не буде, горда тим, що так принизила Єлизавету. Єлизавета вирішує, що буде у безпеці лише після смерті Марії. Вона починає готувати своїх лордів, щоб вони винесли рішення про страту Марії. Сцена прощання Марії Стюарт із тими, хто її супроводжує. Королева до останнього моменту спокійна і з великою гідністю сприймає смерть.

В основі сюжету лежить сімейна трагедія. У родовому замку баронів фон Моор живуть батько, молодший син – Франц та вихованка графа, наречена старшого сина, Амалія фон Едельрейх. Зав'язкою служить лист, отриманий нібито Францем, у якому розповідається про безпутне життя курсу наук, що проходить в університеті в Лейпцигу Карла фон Моора, старшого сина графа. Засмучений поганими новинами, старий фон Моор під тиском дозволяє Францу написати листа Карлу і повідомити йому, що, розгніваний поведінкою свого старшого сина, він, граф, позбавляє його спадщини та свого батьківського благословення.

Надходить лист від Франца – Карл у розпачі. Його друзі обговорюють у корчмі пропозицію Шпігельберга зібрати зграю розбійників, оселитися в богемських лісах і відбирати у багатих мандрівників гроші, а потім пускати їх в обіг.

Бідолашнім студентам ця думка видається привабливою, але їм потрібен отаман, і хоча сам Шпігельберг розраховував на цю посаду, всі одноголосно обирають Карла фон Моора. Сподіваючись, що "кров і смерть" змусять його забути колишнє життя, батька, наречену, Карл дає клятву вірності своїм розбійникам, а ті, своєю чергою, присягають йому.

Тепер, коли Францу фон Моору вдалося вигнати свого старшого брата з люблячого батька, він намагається очорнити його і в очах його нареченої, Амалії. Зокрема, він повідомляє їй, що діамантовий перстень, подарований нею Карлу перед розлукою в заставу вірності, той віддав розпусниці, коли йому не було чим заплатити за любовні втіхи. Він малює перед Амалією портрет хворого жебрака в лахмітті, з рота якого вражає "смертоносною нудотою", - такий її улюблений Карл тепер.

Але Амалія відмовляється вірити Францу і проганяє його геть.

У голові Франца фон Моора дозрів план, який нарешті допоможе йому здійснити свою мрію стати єдиним володарем спадщини графів фон Моор. Для цього він підмовляє побічного сина одного місцевого дворянина, Германа, переодягнутися і, з'явившись до старого Моора, повідомити, що він був свідком смерті Карла, який брав участь у битві під Прагою. Серце хворого графа навряд чи витримає цю жахливу звістку. За це Франц обіцяє Герману повернути йому Амалію фон Едельрейх, яку в нього колись відбив Карл фон Моор.

Так і відбувається. До старого Моора та Амалії є переодягнений Герман. Він розповідає про смерть Карла. Граф фон Моор звинувачує себе у смерті старшого сина, він відкидається на подушки, і його серце, здається, зупиняється. Франц радіє довгоочікуваної смерті батька.

Тим часом у богемських лісах розбивається Карл фон Моор. Він сміливий і часто грає зі смертю, оскільки втратив інтерес до життя. Свою частку видобутку він віддає сиротам. Він карає багатих, які грабують простих людей, дотримуючись принципу: "Моє ремесло - відплата, помста - мій промисел".

А у родовому замку фон Моор править Франц. Він досяг своєї мети, але задоволення не відчуває: Амалія, як і раніше, відмовляється стати його дружиною. Герман, який зрозумів, що Франц обдурив його, відкриває фрейліні фон Едельрейх "страшну таємницю" - Карл Моор живий і старий фон Моор теж.

Карл зі своєю зграєю потрапляє в оточення богемських драгун, але їм вдається вирватися з нього ціною втрати всього одного розбійника, а богемські солдати втратили близько трьохсот чоловік.

У загін фон Моора проситься чеський дворянин, який втратив все своє майно, а також кохану, яку звати Амалія. Історія юнака сколихнула в душі Карла, колишні спогади, і він вирішує вести свою зграю у Франконію. Під іншим ім'ям він проникає до свого родового замку. Він зустрічає свою Амалію і переконується, що вона вірна "загиблому Карлу".

Ніхто не впізнає старшого сина графа, лише Франц вгадує у гості старшого брата, але нікому не говорить про свої припущення. Молодший фон Моор змушує свого старого дворецького Даніеля дати клятву, що той уб'є графа, що приїхав. По шраму на руці дворецький дізнається у графі фон Бр'анде Карла, той не в змозі брехати своєму старому слузі, який виховав його, але тепер він повинен поспішати назавжди залишити замок. Перед зникненням він вирішує все ж таки побачити Амалію, попрощатися з нею.

Карл повертається до своїх розбійників, вранці вони покинуть ці місця, а поки бродить лісом і в темряві раптом чує голос і бачить вежу. Це Герман прийшов крадькома, щоб нагодувати в'язня, замкненого тут. Карл зриває замки з вежі і звільняє старого, що висохнув як скелет. Цим в'язнем виявляється старий фон Моор, який, на своє нещастя, не помер тоді від вісті, принесеної Германом, але коли він прийшов до тями в труні, то син його Франц таємно від людей заточив його в цю вежу, прирікаючи на холод, голод і самотність. Карл, вислухавши історію свого батька, не в змозі більше терпіти і, незважаючи на родинні зв'язки, які пов'язують його з Францем, наказує своїм розбійникам увірватися до замку, схопити брата і доставити йому живцем.

Ніч. Старий камердинер Даніель прощається із замком, де він провів усе своє життя. Вбігає Франц фон Моор в халат зі свічкою в руці. Він не може заспокоїтись, йому наснився сон про Страшний суд, на якому його за гріхи відправляють до пекла.

Отримавши від пастора підтвердження, що найтяжчими гріхами людини є братовбивство і батьковбивство, Франц лякається і розуміє, що його душі не уникнути пекла.

На замок нападають розбійники на чолі зі Швейцером, надіслані Карлом, вони підпалюють замок, але схопити Франца їм не вдається. У страху він сам подавився шнурком від капелюха

ФРІДРІХ ШИЛЕР

Тема моральних зобов'язань у драміФ. Шіллера "; Розбійники";

Якось Фрідріх Шиллер сказав, що знає, як уберегти людей від падіння. Для цього слід закрити своє серце для слабкості. Глибина цього вислову стає прозорішою, якщо вдивлятися в образ німецького поета-романтика Фрідріха Шиллера. Він був відомим гуманістом, багато думав над змістом людського життя. Сучасники Шиллера повністю втратили щирість і відкритість у відносинах із ближніми і жили вже не за вірою, а за розрахунком, бачачи в людях не друзів, а майже ворогів. Шиллер був проти розквіту такого індивідуалізму, що кричить, і зневіри.

Драма "Розбійники"; - Це перший драматичний твір Шіллера. Юному генію вдалося створити дуже цікаву п'єсу, яка сьогодні актуальна. У драмі показано протистояння синів графа Моора - Франца та Карла, які є носіями двох діаметрально протилежних світоглядів. Карл - втілення ро-

мантичний погляд на життя. Він ненавидить убожество навколишнього життя і з огидою і зневагою ставиться до лицемірів, які лестять могутніх володарів, одночасно утискуючи бідних людей. Карл не бажає жити за законами, які використовують у своїх інтересах ошуканці та лиходії. Карл Моор каже так: "; Закон змушує повзати те, що має літати орлом";. Але в глибині душі юнак залишається доброю і чистою людиною. Дізнавшись, що граф Моор позбавляє його батьківського спадщини, Карл впадає у відчай і сприймає цю особисту образу як черговий вияв загальної несправедливості. Юнак покидає суспільство, ховається в Богемському лісі і стає ватажком розбійників. Карл Моор, графський син, грабує багатих і знатних і допомагає ізгоям та знедоленим. Поведінка юнака змушує згадати героїв народних балад про шляхетних розбійників.

Франц Моор, брат Карла, дотримується інших принципів. Шиллер малює досить неприємний образ егоїста, циніка, позбавленого честі та совісті. Саме Франц був причиною того, що батько позбавив Карла спадщини. Він ганьбив і обмовляв брата, маючи дві таємні цілі: отримати все батьківське майно і одружитися з нареченою Карла. Мета життя Франца – задоволення своїх бажань. Ця людина вважає, що чесність - доля бідних. Франц Моор прагне грошей та влади, вважаючи, що немає перешкод для досягнення цих цілей. За потреби він готовий рідного батька приректи на голодну смерть. Але в кожній провині ховається покарання. Франца починають переслідувати страшні видіння, які стають розплатою за жорстокість та злочин. Франц Моор не може пережити мук совісті. Страшачись неминучої відплати, він накладає на себе руки. Може здатися, що життєва філософія Карла перемогла, але це зовсім так.

У фіналі драми Карла Моора охоплюють тяжкі сумніви. Він запитує: чи правильний шлях він вибрав? Карл розуміє, що помилився. За свій шляхетний розбій йому доводиться платити смертю батька та Амалії. Карл розуміє, що високої помсти та шляхетного вбивства

не існує. Нарешті він бачить, що розбійники користолюбні та жорстокі. Карл Моор вирішує добровільно здатися владі.

Фрідріх Шиллер зобразив протистояння двох братів, зіткнення Карла із законом, щоб порушити серйозне питання: якщо проти насильства боротися насильством, то чи не стане благородний месник благородним злочинцем. Драматург робить висновок, що розплата неминуча для кожного, хто порушить неписані моральні закони та мотиви злочину не мають жодного значення. У драмі "; Розбійники"; Шиллер продемонстрував різку суперечність між невід'ємним правом кожної людини на протест і злочинним змістом будь-якого насильства. Ця суперечність є справжньою трагедією багатьох мислячих людей. На думку Фрідріха Шіллера, у реальному житті ця суперечність нерозв'язна.

ДЖОРДЖ ГОРДОН БАЙРОН

Особливості поетичного світу Байрона

(За творами Джорджа Гордона Байрона ";Прометей"; і ";Валтасарове бачення";)

Байрон є одним із найвідоміших представників романтичної течії у поезії XIX століття. Життя цієї незвичайної людини є як би підрядником до її творчості, віршів. Якщо знатний англієць, лорд, щоправда, із збіднілої родини, гине на чужині, втомившись від боротьби за щастя чужого народу, це вже щось таке означає.

Незважаючи на те, що Байрон вважається типовим представником романтичного спрямування в західноєвропейській літературі, його вірші помітно відрізняються, скажімо, від поезії його земляка Сауті чи француза Ґюґо. Романтичний герой Байрона не тікає від життєвих негараздів, а вступає боротьбу.

бу з ворожим світом.Так, поет вибирав собі героїв, які вступали в протиборство - віч-на-віч - з цілим світом,

У вірші "; Прометей"; Байрон звертається до відомого міфологічного персонажа – титана Прометея. Герой був вигнаний богами через непокору. Поет описує титана як борця за щастя людей:

Морок відчуження, непокора,Біді та злу протиборство,Коли, сильний одним собою,Всім чорним силам він дасть бій.

Прометей отримав за свій благородний вчинок страшне покарання. Байрон захоплено зауважує, що Прометей виявив власну волю, незважаючи на вказівки богів, за що був приречений на муки.

Зевс-громовержець у Байрона постає як майже сліпа і розгнівана сила, здатна задушити все вільне і живе. Нехай Прометей покараний тяжкими муками, але людство не забуває про те, хто подарував людям вогонь, навчив ремеслам та письму. За Байроном, кожна свідома людина повинна наслідувати приклад, який ще в давнину подав Прометей, "гордий дух"; і непокора якого не зламало зло.

Інша важлива риса поетичного світогляду Байрона - щира ненависть до тиранів та гнобителів усіх мастей. В "Валтасаровому баченні"; Байрон засобами поетичної мови переказує біблійну легенду про останнього вавилонського царя - страшного і жорстокого Валтасара. Під час бенкету на розкішній стіні палацу невидима рука виводить таємничі та зловісні письмена. Зляканий цар наказує об'єднати таємницю цих слів, але ні волхви, ні жерці не в змозі цього зробити. І тільки чужинець розгадує зловісну таємницю: "; могила, а не трон"; чекає на Валтасара, а Вавилон загине.

Bora. До речі, ця ж тема звучить у відомій російській революційній пісні "Нехай деспот бенкетує в розкішному палаці".

Особливий, ні на кого не схожий геній, так можна сказати про Байрона. Це геній, який так і не знайшов спільної мови із суспільством. Коли освічена Європа зачитувалася поезією бунтівного лорда, прах померлого від хвороби на чужині Байрона ховали в невеликій церкві неподалік Ньюстеда у його родовому маєтку. Байрон відбувся як один із провідних діячів європейської літератури, але в житті він був самотній і не надто щасливий.

АМАДЕЙ ГОФМАН

Звідки беруться цахеси

(За казкою Гофмана "; Крихітка Цахес";)

Найяскравішим представником німецького романтизму є Ернст Теодор Амадей Гофман. Перу цього письменника належить багато творів, що увійшли до золотого фонду світової літератури. Одним з найцікавіших сатиричних творів Гофмана є "Крихітка Цахес".

У цій казці Гофман розвиває популярний фольклорний мотив про чудодійне волосся. Добра фея з жалю дарує маленькому виродку три чарівні волоски. Завдяки їм все значне і талановите, що відбулося або сказане у присутності Цахеса, приписується йому. А ось гидкі вчинки самого малюка приписуються оточуючим його людям. Цахес робить чудову кар'єру. Малюка вважають геніальним поетом. Згодом він стає таємним радником, а потім і міністром. Страшно подумати яких би висот міг досягти крихта Цахес, але своєчасне втручання доброго чарівника покладе край його химерній кар'єрі. Втративши три чарівні волоски, Цахес став тим, ким був насправді

ле - жалюгідною подобою людини. Тепер ті, хто з насолодою підкорявся малюкові, потішаються з нього. Рятуючись від колишніх шанувальників, Цахес падає у нічний горщик та трагічно гине.

З великою сатиричною силою Гофман створює образ Цахеса. Маля є тією людиною, яка надає собі результати чужої роботи, чужі заслуги та почесті. За Гофманом, три червоні волоски, подаровані феєю, є символічним чином золота (грошей), їхньої безмежної влади над суспільством. Звідки ж беруться люди такого ґатунку, яких можна назвати цахесами? Гофман дає кілька своїх версій їхнього походження: сліпе суспільство, яке в повному самозабутті творить собі кумира; влада гаманця; втручання потойбічних сил та просто людське божевілля. Гофман ще й простежує весь шлях поклоніння фальшивому кумиру. Від захоплення та фанатизму до смертельного жаху перед черговим тираном. Не слід думати, що автор висміює лише нікчемну та брехливу натуру Цахеса. Насамперед мішенню для сатиричних стріл є суспільство, уражене уявною величчю. Своїм твором Гофман блискуче показує, що цахеси живуть і процвітають лише завдяки нікчемності суспільства, яке вивело їх на вершину життя. Тому не дивно, що в країні, де править маленький Цахес, немає любові, щедрості, бракує моралі. Звичайно, шкода, що автор, зумівши поставити точний діагноз хворому суспільству, не дає рецептів, як його вилікувати. Однак і читачеві здається, що поверхневим лікуванням справа не виправити - потрібне серйозне хірургічне втручання.

Гофман виводить також на громадську арену антипода крихти Цахеса – студента Бальтазара. Це своєрідний романтичний герой. Він насамперед є натурою творчою, яка протистоїть суспільству, що прогнило. Але автор іронізує над цим персонажем: Бальтаеар швидко перестає цікавитися суспільними проблемами, задовольняючись легким щастям обивателя. Він одружується зі своєю коханою, молода сім'я поселяється в тихому селі.

СКОМ будиночку, і душі Бальтааара та красуні Кандиди засинають навіки.

В той час казка "; Крихітка Цахес"; звучить дуже різко та гостро. У реальному житті немає чаклунів і чарівників, але цахеси займають високі посади, і час їх звідти викурювати. Саме цахеси одружуються на прекрасних кандидах, саме вони купують собі "маленькі"; тихі будиночки на інших континентах за народні гроші А ось на Баль-тазаров чекає зовсім інше - зневага, ганьба, ув'язнення, смерть.

Сьогодні молодь повинна замислитися над "; Крихтою Ца-хесом";, оскільки саме їй належить жити далі в нашій країні і керувати нею. Абсолютно точно відомо одне - краще висміювати жебраків духом цахесів, ніж плазуна перед ними, краще знищувати цахесів, ніж підкорятися їхній ганебній владі.

ВІКТОР ГЮГО

Квазімодояк зразок духовної краси

Людство з давніх-давен вирішує питання про сумісність духовної краси та фізичної досконалості. Найближче у цьому питанні підійшли до вирішення стародавні греки. Але згодом про фізичну досконалість якось забули – наставало середньовіччя.

Роман Віктора Гюго "; Собор Паризької Богоматері"; розповідає про Париж у епоху середньовіччя. З властивими йому енциклопедичними знаннями та ухилом до риторики Гюго створює кілька цікавих характерів, кожному з яких можна присвятити цілі томи досліджень. Один із головних героїв роману - Квазімодо, дзвонар Собору Паризької Богоматері. У перекладі з латинського "Квазімодо"; означає "; ніби";. І дійсно,

дзвонар нагадує одну із скульптурних химер, які й досі прикрашають фронтон собору Нотр-Дам де Парі, з величезною, вкритою рудою щетиною головою, горбом між плечима та страшенно кривими ногами. Завдяки своїй потворності Квазімодо став навіть "батьком блазнів"; під час народних веселощів.

Квазімодо, замкнутий у собі через свою потворність, іноді нагадував звіра. Але коли він ніжно і чисто закохується в дівчину неземної краси Есмеральду, це почуття вражає і викликає якесь болюче подив. Квазімодо врятував життя Есмеральда і ховав його в Соборі. Їхні стосунки за цей час перетворюються на справжнє духовне розуміння і єдність, асоціюючись з відомою казкою "Аленька квіточка". Есмеральда розуміла почуття Квазімодо-виродка і мимоволі звикла до свого ніжного та сумного рятівника. А потяг дзвонаря до прекрасного слід шукати не у зовнішніх проявах, а в самій глибині його єства. Гюго не зміг однозначно відповісти на запитання, чому доля так жорстоко і водночас мудро вчинила Квазімодо. Протягом усього роману горбань Квазімодо чим далі, тим більше виглядає духовно гарним. Відданість горбуна Есмеральді майже божевільна, незбагненна, заради неї він міг стрибнути з вежі Собору, не замислюючись. Усвідомлення власної потворності аж до смерті не дає спокою Квазімодо, а з'єднатися зі своєю коханою доля дозволила йому лише після смерті.

Квазімодо не є взірцем тверезості та врівноваженості. Його мучать різноманітні почуття, іноді ним опановує злість, яку можна вважати наслідком ставлення до нього оточуючих людей. Він не зміг утриматися від спраги помсти священикові Клоду Фролло, якого скинув із висоти Собору. Після загибелі Есмеральди і Фролло Квазімодо сказав: "Ось все, що я любив"; Він дійсно любив прекрасне, втілене в Есмеральді, і Бога, якого втілював Фролло. Може здатися, що для Квазімодо більше нічого не залишилося на всьому світі. Але, на мій погляд, горбун мав те, чого він так і не зрозумів: Собор. Він міг би стати частиною цієї величної споруди, кото-

роє спрямовує вежі, як руки, до порожнього неба. Але це лише припущення.

У своєму романі Віктор Гюго охопив і сенс, і жорстокість життя, і смерть, і наші уподобання, і розпач любові. Квазімодо втілює у собі багатогранність людського характеру. При повторному прочитанні "Собору Паризької Богоматері"; читач відкриває все нові риси в цьому найцікавішому герої, ім'я якого в наш час стало майже загальним.

Образ Собору

(За романом В. Гюго "; Собор Паризької Богоматері";)

Собор Паризької Богоматері, або Нотр-Дам де Парі, є, напевно, однією з найвідоміших монументальних будов середньовіччя. У такій широкій популярності Собору, не в останню чергу, слід "винуватити"; Віктора Ґюґо. Сучасники письменника згадують, як Гюго неодноразово говорив, показуючи на Собор, що форма цієї будови нагадує першу букву його прізвища ("; Гюго"; - у написанні французькою починається з букви "; Н";). І можна пробачити письменнику таку досить безневинну пихатість, оскільки "Собор Паризької Богоматері"; є справді талановитим та цікавим романом. І завжди, дивлячись на величні вежі та стіни Собору, люди згадуватимуть про закоханого виродка Квазімодо та божественно прекрасну циганку Есмеральду.

Нотр-Дам де Парі є своєрідною готичною спорудою. Цей архітектурний стиль наклав свій відбиток на суспільний розвиток середньовічної Європи. Для готики характерне прагнення вгору, у духовну висоту, поєднане з поняттям те, що небо недосяжно без земної опори. Готичні споруди немовби плавають у повітрі, такими невагомими вони здаються. Але це здається лише на перший погляд. Насправді Собор будувався

сотнями невідомих майстрів, наділених істинно народною, буйною фантазією. Гюго захоплюють дивовижні роботи середньовіччя, в яких одночасно є і самобутність, і оригінальність, і неперевершеність майстерності. Але архітектурні споруди в готичному стилі є не тільки втіленням народного генія, а, як зазначав Гюго, є кам'яними книгами середньовіччя, за прикрашаючими барельєфами і скульптурами яких безграмотні простолюдини вивчали Святе писання. Найвідомішим архітектурним елементом Нотр-Дам де Парі є хімер Триметрові скульптурні фігури, розташовані на фронтоні Собору. Хімери є символом темних, але не завжди ворожих сил. цих скульптурних чудовиськ.

Насамперед Собор є центром релігійного та народного життя парижан. Біля нього збираються і простолюдини, які здатні боротися за покращення свого майбутнього. Також Собор є традиційним притулком для вигнаних: ніхто не має права заарештувати людину, доки вона знаходиться за стінами Собору. Одночасно Собор Паризької Богоматері стає символом утиску - релігійного та феодального. Квазімодо виступає тут як той, кого пригнічує нескінченну велич Собору, і як "душа Собору". Дзвонаря-горбуна вважатимуться втіленим чином середньовіччя і, природно, Собору. Красуня Есмеральда, яку закоханий Квазімодо, навпаки, є втіленням світлих життєвих сил. Дівчинку-танцівницю можна вважати втіленням Відродження, яке йде на зміну середньовіччю. Слід сказати, що ці дві культурно-історичні епохи минули, але Нотр-Дам де Парі досі підноситься під паризьким небом.

Роман Віктора Гюго ніби перекидає аркуш календаря від минулого до сьогодення. Зі своїх пози-

цій письменник виступав проти політичної реакції та соціальної несправедливості. Роман сповнений відлунням революційних подій, свідком яких був Гюго. Саме ця причетність вплинула зображення простих городян у творі. Народ, за Гюго, не є темним натовпом, а наповнений нестримною волею до боротьби та нереалізованими творчими ідеями. Але час простолюдинів ще не настав. Автор описує штурм Нотр-Дам де Парі, який є репетицією штурму Бастилії 1789 року, коли було покладено край багаторічному правлінню французької монархії. Коли ж настане час народу? Гюго відповідає на запитання: "; Коли з цієї вежі вдарять на сполох, коли загуркотять гармати, коли зі "страшним гуркотом впадуть стіни, коли солдати і натовп із гарчанням кинуться один на одного, ось тоді і прийде цей час";

Гюго не ідеалізував середньовіччя. У романі є висока поетичність, полум'яна любов до Франції, її історії та мистецтва, зображені темні сторони феодалізму. Нотр-Дам де Парі - вічний Собор, зовні байдужий до нескінченної метушні людського життя.

10. 800 сойр. тв. по русявий. і світ. літ. 5-11 НА.

Складання на вільну тему

Тільки в праці велика людина

(твір-міркування)

Не кожній людині дано відчути радість праці. Деякі люди просто народилися споглядачами, а не діячами, і праця для них - тягар, що забирає сили, час, що з'їдає сили. Іншим не пощастило: рід діяльності, обраний ними, відповідає здібностям, схильностям, характеру, психологічним даним. Для них праця – мука, рабство, безнадійний полон без перспектив визволення! Такі люди тягнуть лямку, хто покірно, хто озлоблений, тільки заради шматка хліба.

Є люди, які не пристосовані до систематичної роботи. Вони рвучкі, працюють із натхнення, періоди підйому перемежовуються з періодами апатії.

Чи погодяться вони з тим, що велич людини у праці? Навряд чи. Навіть народні уявлення про щасливе життя передусім передбачають ледарство. Згадаймо казки – російські, українські, німецькі, французькі, японські. У них часто фігурує скатертина-самобранка або горщик-варі, молочні річки з кисельними берегами, чудове дерево, що приносить плоди цілий рік - символи достатку легко. Навіть Біблія говорить про працю як про Боже прокляття за гріхи Адама і Єви: "; У поті чола будеш добувати хліб свій";. У всіх легендах згадується Золоте століття, коли люди були безтурботні та щасливі, земля давала по десятку врожаїв на рік, риба сама пливла в мережі.

Все це говорить про те, що праця не є спочатку бажаною часткою для людства, що не усвідомлює себе.

Навпаки, люди завжди шукали нагоди користуватися плодами чужої праці. З розвитком цивілізації та поглибленням спеціалізації з'являлася можливість обміну: я роблю посуд, а ти – одяг. З'явилася можливість виби-

ти професію, досягати майстерності, накопичувати досвід. У європейських країнах майстер-людина шановна, праця – майже релігія.

Росія ганебно довго затрималася на доісторичному щаблі розвитку, лише недавно позбулася вона рабської праці. Можливо, тому так важко входить у нашу свідомість смак та любов до роботи, те, що називається робочою гордістю. Мовчити, обдурити, отримати більше, ніж ти заслуговуєш - нерідко ці бажання набагато сильніші за бажання чесно трудитися, маючи можливість відзвітувати в кожній копійці, сміливо кажучи: всьому, що в мене є, я зобов'язаний тільки собі. Дивна російська література давно била на сполох: -невміння і небажання працювати губить країну. Достоєвський в "; Підлітку"; писав, що в Росії немає людей практичних, Лєсков, як ніхто знав російський народ, з гіркотою відзначав втрату ремесел.

І водночас з якою повагою писали майстри про людей праці; як знали вони справжню поезію діяльності: "; Він виносив неспокійну працю і рішучою напругою волі; відчуваючи, що йому стає все легше і легше в міру того, як суворий корабель вламувався в його організм, а невміння замінювалося звичкою ... вся робота була тортурою , що вимагає пильної уваги, але як не важко він дихав, насилу розгинаючи спину, усмішка зневаги не залишала його обличчя. ."; (А. Грін, "; Пунсові вітрила";).

Кожна праця благослови, удача. Рибалці - щоб з рибою невода, Орач - щоб плуг його і шкапа Діставали хліба на роки.

С. Єсенін

У поті пишучий, у поті орючий, Нам знайоме інше прагнення:

Легкий вогонь, над кучерями танцює, Подих - натхнення.

М. Цвєтаєва

І все-таки, чи можна праця зробити мірою величі людини? Людства – напевно. Всі ми стоїмо на нескінченних сходах, що сягають глибини століть, де кожна сходинка - плід праці ремісника, землероба, вченого. Від нашого ставлення до праці, від того, як наше суспільство ставиться до робочої людини - все одно, муляра, філософа, кухаря, вчителя, - залежить, чи продовжаться ці сходи в майбутнє. Сумно думати, що поки що ми тільки використовуємо те, що придумано та зроблено іншими людьми в інших країнах, де давно дізналися ціну праці.

Хочу щоб мене розуміли

(твір-міркування)

Можу впевнено сказати, що я та мої однокласники мріємо, щоб нас розуміли. Під розумінням л маю на увазі вміння почути. Я можу десять разів пояснювати батькам, чого хочу, але вони мене не чують. Можу пояснювати чи доводити щось учителю – він мене не чує. Моя точка зору може відрізнятись від них, її потрібно вислухати, зрозуміти, а потім уже заперечувати, а не категорично заперечувати. Я вчуся слухати людей. Це дуже тяжко мені дається. Багато ідей, багато думок хочеться перебити співрозмовника, сам ловлю себе на тому, що перебиваю, погано слухаю, значить, не розумію.

На напіввільну тему. Темою цих творів… літературного твору. Творче твір. Творитакого роду найчастіше...

Вернер зомбарт буржуа етюди з історії духовного розвитку сучасної людини

Звіт

Залишив 600 дюжин срібних тарілок, 800 срібних підносів і т.д. (18). Схильність... морських розбійників, з яких 800 мали своє постійне місцеперебування в... перейшла всякі межі. В одному сучасномутворісказано: "Jamais on n"a tant ...

Сучасна гуманітарна дистанційна освіта

Навчально-тематичний план

Освітній програмі №1 (С) СУЧАСНИЙГУМАНІТАРНИЙ УНІВЕРСИТЕТ, 1999 РОСІЙСЬКО-КАЗАХСТАНСЬКИЙ... приблизно від 2,5 млн. до 800 тис. Років. Наступні дві... кімеків в арабомовних історико-географічних творахПравління Мукан-кагану Встановлення...

8-й клас

Олена КУДІНОВА

Олена Олександрівна КУДІНОВА – вчитель російської мови та літератури, м. Комсомольськ-на-Амурі Хабаровського краю.

Урок-роздум по драмі Ф.Шіллера «Розбійники»

На роботу за п'єсою я відводжу два уроки, третій - узагальнюючий урок-роздум. На перших уроках йде докладна робота над текстом п'єси, читання з ролей.

У процесі підготовки до підсумкового уроку хлопці були поділені на творчі групи із завданнями: група «Актори» готувала до інсценування третю сцену другого акту «Богемські ліси»; група «Художники-оформлювачі» готувала афішу п'єси, портрети головних героїв – Франца Моора та Карла Моора; група «Дослідники» працювала над романом А.С. Пушкіна "Дубровський"; група «Мистецтвознавці» працювала над історією створення 9-ї симфонії Л.В. Бетховена.

Оформлення:театральна ширма, портрет письменника, афіша до драми, ілюстрації до твору.

Музичний супровід:Л.В. Бетховен. 9-а симфонія, ода «На радість».

Епіграф:"Я справді можу викликати здивування" (Карл Моор).

Вступне слово вчителя

На попередніх уроках ми познайомилися з вами із уславленою класичною драмою німецького поета та драматурга Фрідріха Шиллера (1759–1805) «Розбійники», письменника, якого А.С. Пушкін ставив у ряд із найбільшими діячами різних епох - Гомером, Данте, Шекспіром, Расіном. Сьогодні перевернуто останню сторінку п'єси, тому в класі імпровізована завіса, оскільки розмова піде не просто про літературний твір, а про драму, де воєдино злито мистецтво слова та театру. "Поговоримо про бурхливі дні Кавказу, про Шиллера, про славу, про кохання", - скажемо ми слідом за А.С. Пушкіним.

Сьогоднішній урок – урок-роздум над прочитаним. Ми постараємося відповісти на запитання: Як ми, учні 8 класу, зрозуміли сторінки великого твору? Чи потрібні нам у сучасності п'єси Шіллера чи вони стали глибокою історією? Що таке класика, класичний твір? Які почуття викликав головний герой п'єси?

Розмова із класом

Дія п'єси «Розбійники» відбувається у Німеччині XVIII століття. Сюжет її побудовано на ворожнечі двох братів. Що ви можете сказати про головних героїв п'єси?

Відповіді учнів

Головні герої – брати Карл та Франц Моори. Один з них - молодший брат Франц - людина безсердечна, лицемірна, низька. Він робить все, щоб зганьбити свого старшого брата в очах батька - графа фон Моора. Вероломний, деспотичний, потворний зовні Франц має лише одну мету - владу і гроші.

Інший - благородний, полум'яний, героїчний, зухвалий Карл Моор волею долі виявився ватажком зграї розбійників.

Який художній прийом є основою побудови характерів братів? Обґрунтуйте це.

При характеристиці персонажів Шиллер використовує прийом антитези.Контрастна зовнішність братів, їхній внутрішній світ, їхні вчинки.

Один лицемірно прикидається лагідним і люблячим сином, хоча насправді готовий на підлість, щоб зганьбити Карла. Інший - великодушний, здатний на високі почуття. У характеристиці братів використовуються антоніми: підлий – великодушний, безсовісний – чесний, аморальний – шляхетний.

Подивіться портрети цих героїв, виконаних групою «Художники». Як, на вашу думку, чи вдалося їм передати основні риси характеру персонажів? Підтвердьте відповіді цитатами з тексту. (Розгорнуті відповіді учнів.)

“Хто ж тепер насмілиться прийти і потягнути мене до відповіді або сказати мені в очі: Ти негідник! Тепер геть тяжку масу лагідності та чесноти! Дивіться на справжнього Франца і лякайтесь! Гладити і пестити - не в моїх звичаях. Блідість злиднів і рабського страху – ось колір моєї лівреї. Я одягну вас у цю ліврею! (Характеристика Франца; акт 2, сцена 2.)

“Амалія.Бляклі фарби не можуть повторити високий дух, що блищав у його вогненних очах.

Старий Моор.Цей привітний, лагідний погляд. (Характеристика Карла; акт 2, сцена 2.)

Вчитель.В результаті інтриги Франца Карл Моор стає злочинцем, прагнення його до свободи звертається до ненависті до всього людства в цілому. Бажаючи відновити справедливість і помститися братові, Карл стає ватажком зграї розбійників. Проте життя розбійників далеке від ідеалу “морального світопорядку”. Однією із ключових сцен п'єси є сцена в богемських лісах. Звернемося до фрагмента 2 сцени 3 акта.

Група «Актори»представляє фрагмент цієї сцени від слів патера: “Так ось воно - драконове логово! З вашого дозволу, пані мої, я служитель церкви, а там он стоїть тисяча сімсот чоловік, які оберігають кожне волосся на моїй голові...” до слів Моора: “Тепер ми вільні, друзі...”

Розмова із класом

Чому до табору розбійників приводять священика?

Відповідь. Драматург проводить свого героя через випробування совістю.

Що краще допомагає зрозуміти характер головного героя?

Відповідь.Шиллер у «Розбійниках» зумів показати найпотаємніші рухи душі через монологи та репліки героя. Монологи Карла Моора допомагають нам зрозуміти, який внутрішньо суперечливий шлях від ненависті та помсти до усвідомлення страху смерті та покаяння проходить герой. Він бере на себе право стратити і милувати, але злодіяння та безчинства розбійників не дають йому можливості стати колишнім. Монолог героя показує, як глибоко він переживає розлад із совістю.

“Моор.Звідки ти знаєш, що я не бачу ночами страшних снів, що я не вкриюсь блідістю на смертному одрі? Чи багато тобі доводилося робити такого, за що ти ніс би відповідальність? Знай, честолюбний юначе: не для вбивць та паліїв зеленіють лаври! Не слава зустрічає розбійницькі перемоги, але прокляття, небезпека, смерть, ганьба!”

Вчитель.«Розбійники» - бунтарська драма, та її герой - шляхетний розбійник. Яка багата тема! Шиллер не перший її відкрив, і в російській літературі вона знайшла продовження у романі А.С. Пушкіна "Дубровський". Я запропонувала порівняти героя п'єси Шіллера із відомим героєм Володимиром Дубровським групі літературознавців.

Що можна сказати про життєві цілі цих героїв? Які якості персонажів видаються вам схожими?

Відповідь групи "Дослідники".Тема бунту та благородного розбійника представлена у романі А.С. Пушкіна "Дубровський", написаному в 1832-1833 роках. Володимир Дубровський - російський дворянин, що живиться почуттям помсти за образу та загибель свого батька, змушений спалити родову садибу і піти в ліс вождем розбійників. Сцена в богемських лісах нагадує сцену з глави XIX: “Серед дрімучого лісу на вузькому лужку височіло невелике земляне укріплення, що складається з валу і рову, за якими знаходилося кілька куренів і землянок... Розбійники зайняли кожен певне місце. У цей час троє дозорців прибігли до воріт. Дібровський пішов до них назустріч. "Що таке?" - Запитав він їх. «Солдати у лісі, - відповідали вони, - нас оточують»...”

Дубровський та Карл Моор об'єднані схожістю доль. Карл вбиває не для пограбування, а свою законну частину видобутку роздає сиротам. До них обох підходить характеристика - благородний. Вчинки Володимира Дубровського, його бажання помсти та відмова від неї збігаються з шляхом героя Шиллера, тільки він, на відміну від Володимира, здається правосуддю, а не ховається за кордон. Розглядаючи ці образи світової літератури, бачимо схожість у зображенні героя-бунтаря в Пушкіна і Шиллера. Благородство, чесність, великодушність об'єднує цих героїв. Їхній внутрішній світ і характер несумісний з тим середовищем (зграя розбійників), в яке вони обоє потрапляють: "Я не злодій, скажи їм, що моє ремесло - відплата, мій промисел - помста" (Карл Моор).

Вчитель.Вже двісті років фінал п'єси тлумачать по-різному. Незмінно постає і маємо головне питання фіналу:

За що засудив її головний герой? Чому він здається правосуддю?

Спираючись на аналіз останнього акту, хлопці показують усвідомлення головним героєм загибелі свого шляху та бажання відплати собі за смерть Амалії, батька та брата. Людина відповідальна за свої вчинки і перед собою, і перед суспільством: “О, я дурень, який мріяв виправити світло злочинами і дотримуватися законів беззаконня! Я назвав це помстою і правом!.. Загублене мною - занапащене. Ніколи не відновити поваленого! Але я ще можу утихомирити зганьблені закони, вилікувати поранений світ...” З гіркотою і соромом Карл Моор визнав, що пішов не тим шляхом. Мечом він намагався відновити у світі справедливість, та його благі наміри супроводжувалися безчесними злочинами.

Чому слова Карла Моора “Так, я справді можу викликати здивування” ми винесли епіграфом до уроку?

Чи викликав подив у вас головний герой? Як ви ставитеся до його вчинку? (Відповіді учнів.)

Вчитель.Ф.Шиллер залишається популярним у Росії у XXI столітті, наскільки був він популярний у столітті XIX. Його п'єси не сходять зі сцен російських театрів: Московського театру імені О.С. Пушкіна, Малого, БДТ та інших. Глядачі та читачі сучасності продовжують шукати відповіді на запитання: чи можна залишитися людиною без покаяння? Вчинок головного героя п'єси Карла Моора до сьогодні продовжує викликати суперечки та судження, частина яких була представлена на нашому уроці. Думки великого поета про міру відповідальності людини за вчинки були близькі великим російським письменникам ХІХ століття (наприклад, А.С. Пушкіну і Ф.М. Достоєвському).

Творчість великого німецького поета не залишилася непоміченою музикантами.

Група «Мистецтвознавці». У 1824 році вже тяжко хворий Бетховен пише останню - 9 симфонію. Це була пісня свободи, полум'яний заклик, звернений до нащадків. Особливо урочисто звучала остання частина симфонії. Музику композитор поклав на слова оди Шиллера "На радість". У єдиному пориві великий композитор і великий поет закликали всіх: "Обніміться, мільйони!" (Виразне читання оди учням.)

Радість, полум'я неземне,
Райський дух, що злетів до нас,
П'яні тобою,
Ми ввійшли в твій світлий храм.
Ти зближуєш без зусиль
Усіх розрізнених ворожнечею,
Там, де ти розкинеш крила,
Люди - брати між собою.
Обійміться, мільйони!
Злійтеся в радості одній!

(Звучить 9-а симфонія Бетховена, ода «На радість».)

Порівняйте оду-пісня Шіллера з його «Розбійниками». Чи могли б герої драми прийняти її? (Відповіді учнів.)

Заключне слово вчителя.Минають роки, змінюються режисерські трактування та акторські костюми, зміщуються ті чи інші акценти, але незмінним залишається полум'яний пафос трагедії. Шиллер та його герой продовжують пристрасно волати до людської совісті, а читачі та глядачі продовжують пошук істини досі.

Домашнє завдання. Написати невеликий твір-роздум на тему «Чим близька сучасному читачеві драма Ф.Шіллера “Розбійники”?».

Література

Історія німецької літератури: У 3 т. М.: Веселка, 1985. Т. 1.
Лібензон З.Є.Фрідріх Шіллер. М: Просвітництво, 1990.
Матеріали уроків І.Аркіна: Література у шкільництві, 1998.

На роботу за п'єсою я відвожу два уроки, третій - узагальнюючий урок-роздум. На перших уроках йде докладна робота над текстом п'єси, читання з ролей.

У процесі підготовки до підсумкового уроку хлопці були поділені на творчі групи із завданнями: група «Актори» готувала до інсценування третю сцену другого акту «Богемські ліси»; група «Художники-оформлювачі» готувала афішу п'єси, портрети головних героїв – Франца Моора та Карла Моора; група "Дослідники" працювала над романом А. С. Пушкіна "Дубровський"; група «Мистецтвознавці» працювала над історією створення 9-ї симфонії Л. В. Бетховена.

Оформлення:Театральна ширма, портрет письменника, афіша до драми, ілюстрації до твору.

Музичний супровід:Л. В. Бетховен. 9-а симфонія, ода «На радість».

Епіграф:"Я справді можу викликати здивування" (Карл Моор).

Вступне слово вчителя

На попередніх уроках ми познайомилися з вами з прославленою класичною драмою німецького поета і драматурга Фрідріха Шиллера (1759–1805) «Розбійники», письменника, якого А. С. Пушкін ставив у ряд з найвидатнішими діячами різних епох - Гомером, Данте, Шекспіром . Сьогодні перевернуто останню сторінку п'єси, тому в класі імпровізована завіса, оскільки розмова піде не просто про літературний твір, а про драму, де воєдино злито мистецтво слова та театру. "Поговоримо про бурхливі дні Кавказу, про Шиллера, про славу, про кохання", - скажемо ми слідом за А. С. Пушкіним.

Розмова із класом

Відповіді учнів

Який художній прийом є основою побудови характерів братів? Обґрунтуйте це.

При характеристиці персонажів Шиллер використовує прийом Антитези.Контрастна зовнішність братів, їхній внутрішній світ, їхні вчинки.

“Амалія.Бляклі фарби не можуть повторити високий дух, що блищав у його вогненних очах.

Старий Моор.Цей привітний, лагідний погляд. (Характеристика Карла; акт 2, сцена 2.)

Розмова із класом

Чому до табору розбійників приводять священика?

Відповідь. Драматург проводить свого героя через випробування совістю.

Що краще допомагає зрозуміти характер головного героя?

Вчитель.«Розбійники» - бунтарська драма, та її герой - шляхетний розбійник. Яка багата тема! Шиллер не перший її відкрив, і в російській літературі вона знайшла продовження у романі А. С. Пушкіна «Дубровський». Я запропонувала порівняти героя п'єси Шіллера із відомим героєм Володимиром Дубровським групі літературознавців.

Що можна сказати про життєві цілі цих героїв? Які якості персонажів видаються вам схожими?

Відповідь групи "Дослідники".Тема бунту та благородного розбійника представлена у романі А. С. Пушкіна «Дубровський», написаному в 1832–1833 роках. Володимир Дубровський - російський дворянин, що живиться почуттям помсти за образу та загибель свого батька, змушений спалити родову садибу і піти в ліс вождем розбійників. Сцена в богемських лісах нагадує сцену з глави XIX: “Серед дрімучого лісу на вузькому лужку височіло невелике земляне укріплення, що складається з валу і рову, за якими знаходилося кілька куренів і землянок... Розбійники зайняли кожен певне місце. У цей час троє дозорців прибігли до воріт. Дібровський пішов до них назустріч. "Що таке?" - Запитав він їх. «Солдати у лісі, - відповідали вони, - нас оточують»...”

Дубровський та Карл Моор об'єднані схожістю доль. Карл вбиває не для пограбування, а свою законну частину видобутку роздає сиротам. До них обох підходить характеристика - Шляхетний. Вчинки Володимира Дубровського, його бажання помсти та відмова від неї збігаються з шляхом героя Шиллера, тільки він, на відміну від Володимира, здається правосуддю, а не ховається за кордон. Розглядаючи ці образи світової літератури, бачимо схожість у зображенні героя-бунтаря в Пушкіна і Шиллера. Благородство, чесність, великодушність об'єднує цих героїв. Їхній внутрішній світ і характер несумісний з тим середовищем (зграя розбійників), в яке вони обоє потрапляють: "Я не злодій, скажи їм, що моє ремесло - відплата, мій промисел - помста" (Карл Моор).

Вчитель.Вже двісті років фінал п'єси тлумачать по-різному. Незмінно постає і маємо головне питання фіналу:

За що засудив її головний герой? Чому він здається правосуддю?

Чому слова Карла Моора “Так, я справді можу викликати здивування” ми винесли епіграфом до уроку?

Чи викликав подив у вас головний герой? Як ви ставитеся до його вчинку? (Відповіді учнів.)

Вчитель.Ф. Шиллер залишається популярним у Росії у XXI столітті, наскільки був він популярний у столітті XIX. Його п'єси не сходять зі сцен російських театрів: Московського театру імені А. С. Пушкіна, Малого, БДТ та інших. Глядачі та читачі сучасності продовжують шукати відповіді на запитання: чи можна залишитися людиною без покаяння? Вчинок головного героя п'єси Карла Моора до сьогодні продовжує викликати суперечки та судження, частина яких була представлена на нашому уроці. Думки великого поета про міру відповідальності людини за вчинки були близькі великим російським письменникам ХІХ століття (наприклад, А. З. Пушкіну і Ф. М. Достоєвському).

Опис подій у романах та інших творах великого німецького поета не залишилося непоміченим музикантами.

Радість, полум'я неземне,
Райський дух, що злетів до нас,
П'яні тобою,
Ми ввійшли в твій світлий храм.
Ти зближуєш без зусиль
Усіх розрізнених ворожнечею,
Там, де ти розкинеш крила,
Люди - брати між собою.
Обійміться, мільйони!
Злійтеся в радості одній!

(Звучить 9-а симфонія Бетховена, ода «На радість».)

Порівняйте оду-пісня Шіллера з його «Розбійниками». Чи могли б герої драми прийняти її? (Відповіді учнів.)

ЛітератураІсторія німецької літератури: У 3 т. М.: Веселка, 1985. Т. 1. Лібензон З.Є.Фрідріх Шіллер. М.: Просвітництво, 1990. Матеріали уроків І. Аркіна: Література у шкільництві, 1998.

Фінансова грамотність: все, що Вам потрібно знати

Герої Троянської війни: сміливці, хитруни, зухвальці