Albrecht Dürer (nem. Albrecht Dürer, 21. máj 1471, Norimberg – 6. apríl 1528, Norimberg) – nemecký maliar a grafik, jeden z najväčších majstrov západoeurópskej renesancie. Uznávaný ako najväčší európsky majster drevotlače, ktorý ju povýšil na úroveň skutočného umenia. Prvý teoretik umenia medzi severoeurópskymi umelcami, autor praktickej príručky o výtvarnom a dekoratívnom umení v nemčine, ktorý presadzoval potrebu diverzifikovaného rozvoja umelcov. Zakladateľ komparatívnej antropometrie. Okrem vyššie uvedeného zanechal výraznú stopu vo vojenskom inžinierstve. Prvý európsky umelec, ktorý napísal autobiografiu.
Budúci umelec sa narodil 21. mája 1471 v Norimbergu v rodine klenotníka Albrechta Dürera, ktorý do tohto nemeckého mesta pricestoval z Uhorska v polovici 15. storočia, a Barbary Holper. Dürerovci mali osemnásť detí, niektoré, ako sám Dürer mladší napísal, zomreli „v mladosti, iné, keď vyrástli“. V roku 1524 žili iba tri z Durerových detí - Albrecht, Hans a Endres.
Budúci umelec bol tretím dieťaťom a druhým synom v rodine. Jeho otec Albrecht Dürer starší doslovne preložil jeho maďarské priezvisko Aitoshi (maď. Ajtósi, z názvu dediny Aitosh, zo slova ajtó - „dvere.“) do nemčiny ako Türer; následne sa pod vplyvom franskej výslovnosti pretransformovalo a začalo sa písať Dürer. Albrecht Dürer mladší spomínal na svoju matku ako na zbožnú ženu, ktorá žila ťažký život. Možno oslabená častými tehotenstvami bola veľmi chorá. Dürerovým krstným otcom sa stal slávny nemecký vydavateľ Anton Koberger.
Na nejaký čas si Durerovci prenajali polovicu domu (vedľa mestského centrálneho trhoviska) od právnika a diplomata Johanna Pirkheimera. Odtiaľ pochádza blízka známosť dvoch rodín patriacich do rôznych mestských tried: patricijov Pirkheimerovcov a remeselníkov Durersovcov. Dürer mladší sa celý život priatelil s Johannovým synom Willibaldom, jedným z najosvietenejších ľudí v Nemecku. Vďaka nemu sa umelec neskôr dostal do kruhu humanistov v Norimbergu, ktorého lídrom bol Pirkheimer, a stal sa tam vlastným človekom.
Od roku 1477 navštevoval Albrecht latinskú školu. Otec najskôr zapájal syna do práce v šperkárskej dielni. Albrecht však chcel maľovať. Starší Dürer, napriek tomu, že ľutoval čas strávený trénovaním svojho syna, podľahol jeho požiadavkám a ako 15-ročný bol Albrecht poslaný do dielne popredného norimberského umelca tej doby Michaela Wolgemuta. Sám Durer o tom hovoril vo svojej „Rodinnej kronike“, ktorú vytvoril na sklonku svojho života, jednej z prvých autobiografií v dejinách západoeurópskeho umenia.
Od Wolgemuta ovládal Dürer nielen maľbu, ale aj drevoryt. Wolgemut spolu so svojím nevlastným synom Wilhelmom Pleydenwurfom robil rytiny do Knihy kroník Hartmanna Schedela. V práci na najilustrovanejšej knihe 15. storočia, ktorú odborníci považujú za Knihu kroník, pomohli Wolgemutovi jeho žiaci. Jedna z rytín pre toto vydanie, „Tanec smrti“, sa pripisuje Albrechtovi Dürerovi.
Štúdium v roku 1490 sa tradične končilo potulkami (nem. Wanderjahre), počas ktorých sa učeň učil zručnostiam od majstrov z iných oblastí. Dürerova študentská cesta trvala do roku 1494. Jeho presný itinerár nie je známy, ale precestoval množstvo miest v Nemecku, Švajčiarsku a (podľa niektorých výskumníkov) Holandsku, pričom sa neustále zdokonaľoval vo výtvarnom umení a spracovaní materiálov. V roku 1492 zostal Dürer v Alsasku. Nestihol, ako si prial, vidieť Martina Schongauera, ktorý žil v Colmare, umelca, ktorého tvorba veľmi ovplyvnila mladého umelca, slávneho majstra medenorytu. Schongauer zomrel 2. februára 1491. Dürera prijali bratia zosnulého (Caspar, Paul, Ludwig) s poctou a Albrecht mal možnosť nejaký čas pracovať v umelcovom ateliéri. Pravdepodobne s pomocou Ludwiga Schongauera si osvojil techniku medirytia, ktorej sa v tom čase venovali najmä klenotníci. Neskôr sa Dürer presťahoval do Bazileja (pravdepodobne pred začiatkom roku 1494), ktorý bol v tom čase jedným z centier tlače, k štvrtému bratovi Martina Schongauera Georgovi. Približne v tomto období sa v knihách vytlačených v Bazileji objavili ilustrácie v novom, predtým nezvyčajnom štýle. Autor týchto ilustrácií dostal od historikov umenia meno „Majster Bergmanovej tlačiarne“. Po objavení rytej plakety titulnej strany k edícii „Listy sv. Jerome“ 1492, na zadnej strane podpísaný menom Dürer, boli mu pripísané diela „majstra tlačiarne Bergmanna“. V Bazileji sa Dürer mohol podieľať na tvorbe slávnych drevorytov pre Loď bláznov Sebastiana Branta (prvýkrát vydaná v roku 1494, umelcovi sa pripisuje 75 rytín pre túto knihu). Predpokladá sa, že v Bazileji Dürer pracoval na rytinách pre vydanie komédií Terence (zostali nedokončené, zo 139 dosiek bolo vyrezaných iba 13), „Rytier z Thurnu“ (45 rytín) a modlitebná kniha (20 rytín). ). (Umelecký kritik A. Sidorov sa však domnieval, že nemá cenu pripisovať všetky bazilejské rytiny Durerovi).
Toto je časť článku na Wikipédii používaného pod licenciou CC-BY-SA. Celé znenie článku tu →
Sekcie: Základná škola
Churakova N.A., Literárne čítanie: učebnica pre 3. ročník: V 2 častiach. Druhá časť, strany: 41 – 42.
Účel lekcie:
- výchovné: viesť líniu súvisiacu s etablovaním poézie ako osobitného pohľadu na svet (básnikovo chápanie krásy a krehkosti sveta; básnikova túžba zachovať, chrániť svet pred zničením: vychádza z básne I. . Bunin „Hustý zelený smrekový les pri ceste...“, diela A. Dürera „Zajac“, „Bylinky“); rozvíjať schopnosť porovnávať a porovnávať obrázky a básne, vyberať citáty a obrazné výrazy na opis obrázka; naďalej rozvíjať expresívne čitateľské zručnosti;
- rozvíjať: rozvíjať reč žiakov, emocionálny vzťah k umeleckým dielam a schopnosť vnímať krásu básnického slova, súvisle vyjadrovať svoje dojmy;
- vzdelávacie: pestovať záujem o literárnu tvorivosť, úctu k prírode a vštepovať lásku k rodnej krajine.
Vybavenie: literárne čítanie, učebnica pre 3. ročník; portrét I. Bunina; slová vďačnosti.
Multimediálne vybavenie: reprodukcie zobrazujúce prírodu; Názov témy je „Svet potrebuje našu ochranu“; portrét I. Bunina; slovná zásoba a lexikálna tvorba, reprodukcie zobrazujúce smrekový les a jeleňa; grafická práca na básni; domáca úloha.
Počas vyučovania.
Otvorí sa 1 snímka (lekcia literárneho čítania, príloha 1)
1. Organizačný moment.
– Dobrý deň. Som rád, že vás spoznávam. Dnes je nádherný deň. Usmievajte sa na seba. S potešením začínam lekciu.
– Dúfam, že budeš aktívny. Teším sa na krásne odpovede od vás.
2. Aktualizácia základných vedomostí.
Otvorí sa prezentačná snímka 2 (3 – 4 reprodukcie o prírode)
– O čom by ste sa dnes chceli rozprávať v triede pri pohľade na tieto krajiny?
(o prírode, o rastlinách, o zvieratách, o riekach atď.)
– Myslíte si, že tento úžasný prírodný svet potrebuje našu ochranu? A prečo?
– Máte pravdu: SVET POTREBUJE NAŠU OCHRANU.
Otvorí sa snímka 3 (názov témy lekcie)
– Ty a ja pôjdeme do sveta, ktorý potrebuje našu ochranu.
"Myslím, že som sa rozhodol správne, keď som sa s tebou vydal na cestu."
– Čo by sme si mali vziať so sebou na cestu?
(Z batoha vyťahujem rôzne predmety: prak, zápisník, lupu, pero, štetec, knihu, ďalekohľad, balón, sieťku... Chlapi si vyberú, čo potrebujú na pozorovanie prírody.)
– Aký človek je schopný byť ochranárom?
(Laskavý. Ohľaduplný. Silný. Milujúci prírodu. Mať srdce a dušu.)
– Tu je človek, ktorý miluje prírodu celým svojím srdcom a dušou, ktorý vie, ako prírodu chrániť, ktorý je schopný písať krásne básne a úžasné obrazy.
3. Príprava na vnímanie.
Pozývam vás zoznámiť sa s nádhernými umeleckými dielami...
4. Práca s „Galériou obrázkov“.
Práca s obrazom A. Durera „Zajac“ (izba 8).
Otvorí sa snímka 4 (maľba od A. Durera „Zajac“)
– Navštívme „Galériu obrázkov“ a pozrieme si reprodukciu maľby technikou akvarelu od nemeckého umelca Albrechta Durera.
- Pozrite sa pozorne na zajaca.
– Čo si umelec všimol a zobrazil, aké rysy jeho vzhľadu, zvykov, stavu?
(Aké uši, antény, pazúry atď.)
-Čo počuješ?
(srdce bije, vietor šumí, zajac dýcha...)
– Kde umelec videl zajaca a zobrazil ho?
– Umelec zobrazuje zajaca na neutrálnom pozadí (teda nie v miestnosti, nie na tráve, ale na „prázdnom mieste“). A prečo?
– A v akom prostredí bude podľa vás zajacovi najpohodlnejšie, kde sa bude cítiť pokojne, „ako doma“?
(v tráve, samozrejme)
Práca s obrazom A. Durera „Bylinky“ (Hala 8).
Otvorí sa snímka 5 (Maľba od A. Durera „Bylinky“)
– Pozorne sa pozrite na trávu na reprodukcii z Durerovho obrazu.
– Aké rastliny ste spoznali?
(Púpavy, už v lete, so žiarivo žltými stonkami a vystrihnutými listami; lipnica lúčna, ktorej drobné kvety sú ukryté v kláskoch tvoriacich rozložitú metlinu; dužinaté listy skorocelu, osvetlené slnkom; pór, úzky, tenký a dlhé listy, ktoré pripomínajú cibuľu.)
– Prečo ste spoznali tieto rastliny?
– (Tieto rastliny rastú v našej oblasti.)
- Výborne, chlapci, že tak dobre poznáte rastliny vo vašom regióne.
– Predstav si na chvíľu, že prišlo leto a ty a ja sa ocitneme na tejto lúke.
– Aké zvuky ste počuli?
(Kobylky štebotajú. Tráva šumí. Vtáky spievajú.
– Cítite črty vzduchu?
(Vonia ako bylinky. Vzduch je teplý, leto.)
– Cítite blízkosť vody?
(Rastliny sú vysoké a šťavnaté)
– Je skoro ráno, poobede alebo začína sa súmrak?
(Je súmrak. Púpavy sa zavreli)
Otvorí sa snímka 6 (2 obrázky spolu)
Zovšeobecnenie z obrázkov.
– Miluje umelec svet prírody, súdiac podľa jeho dvoch reprodukcií?
(Albrecht Dürer mal veľmi rád prírodu.)
– Viete si predstaviť, ako veľmi človek musí milovať a oceňovať svet prírody, aby s takou pozornosťou napísal každé steblo trávy, každý chlp na zajačej koži?
-Čo nám chcel umelec ukázať?
(krása prírody)
– O čom vás tieto reprodukcie nútia premýšľať?
(O starostlivosti o prírodu. O láske k zvieratám.)
– Dürer veril, že na svete nie je nič bezvýznamné: každý malý detail života je duchovný a plný zmyslu.
5. Tematická telesná výchova „Cesta do lesa“
| Text | Popis pohybov |
| Ahoj, les je nezvyčajný les, Plné rozprávok a zázrakov! Čo robíš hluk v listoch? V tmavej, búrlivej noci? Kto sa skrýva v tvojej divočine? Aké zviera? Aký vták? Otvorte všetko, neskrývajte to. Vidíte – sme svoji. |
Ruky roztiahneme široko do strán. Otočí sa doprava - doľava s vystretými rukami. Zdvihnuté ruky. Vykonávame kývavé pohyby doprava - doľava. Deti hľadia do diaľky a držia zaoblenú dlaň nad obočím, Pri otáčaní doprava a doľava. Ruky roztiahneme široko do strán. Pritlačte obe dlane k hrudníku. Ruky roztiahneme široko do strán. |
6. Čítanie a rozbor básne I. Bunina „Hustý zelený smrekový les pri ceste...“ (s. 42.)
– Nielen umelci obdivujú prírodu, ale aj básnici, spisovatelia a vy a ja.
Otvorí sa snímka 7 (Portrét a roky života I.A. Bunina)
- Chlapci! Dielo, ktoré si dnes prečítame, obsahuje skúsenosti, myšlienky a dušu básnika, ktorý ich napísal.
– Ivan Alekseevič Bunin sa narodil 10. októbra 1870 vo Voroneži v starej šľachtickej rodine. Veľa cestoval a dobre vedel po rusky, anglicky a francúzsky. Buninove básne sa vyznačujú úprimnou intonáciou. Odrážali básnikovu lásku k Rusku, jeho rodnej krajine.
– Otvorte si učebnice na strane 42.
– Vypočujte si báseň od I.A. Bunin a pokúsiť sa pochopiť básnikov pozorný a starostlivý postoj k prírodnému svetu.
(Výrazné čítanie básne.)
– Páčila sa vám táto báseň? prečo?
– Akú náladu vo vás vyvolala táto báseň?
(radosť, pocit obdivu)
– Čo vo vás spôsobuje túto radosť?
- Aké slová pomohli básnikovi vyjadriť túto náladu?
Ach, ako ľahko prešiel údolím!
Aké šialené, v množstve čerstvej sily,
V radostne beštiálnej rýchlosti
Zo smrti vzal krásu!
– Prečítajte si báseň sami, nájdite slová, ktoré sú pre vás ťažké a podčiarknite ich.
Slovná zásoba a lexikálna práca.
(pracovať v pároch)
– Spojte slovo a jeho význam.
– Skontrolujte, či ste úlohu dokončili správne.
Otvorí sa snímka 8 (1., 2., 3., 4. strofa v poradí)
Elník je les, v ktorom rastú smreky.
Tenkonohý jeleň je jeleň, ktorý má tenké nohy.
Ťažké rohy - ťažké rohy
Oškrabaný zubom - ohryzený zubom
Ostinka je zdrobnená forma slova „awn“: tenká dlhá štetina na klase obilnín; v tomto prípade hovoríme o ihličiach.
Vrch stromu - vrchol stromu
Meraná stopa – určitá miera pre stopu
Psia ruje - (hnať - loviť, hnať.)
Údolie - otvorená plocha
Zbesilo – zo všetkých síl
Nadbytok čerstvej sily – veľa novej sily
Rýchlosť - rýchlosť
– Kto z vás dokončil úlohu bez chýb? - Vymyslite názov tejto básne.
(„Pekný jeleň“, „Kráska víťazí nad smrťou“, „Hustý zelený smrekový les pri ceste...“, „Kráska“)
(Čitateľov to zbavuje možnosti pocítiť pocit obdivu ku kráse šelmy.)
Konverzácia.
– Prečo sa báseň začína opisom hustého zeleného smrekového lesa?
– Odvíja sa pred nami pokojný život lesa, krásny vo svojej obyčajnosti.
Hustý zelený smrekový les pri ceste,
Hlboký nadýchaný sneh.
Otvorí sa snímka 9 (objaví sa krajina smrekového lesa)
– Myslíte si, že hrdina, rozprávač tejto básne, skutočne pozoroval udalosti, ktoré opísal?
- Ako pochopil, čo sa stalo v lese? (Po stopách.)
– Aké stopy videl? Čie to boli stopy? (Stopy jeleňa.)
– Ako sa menia stopy jeleňov? ("A zrazu - skok!")
– Koho ďalšie stopy sa objavujú v snehu? (poľovnícke psy)
-Kam teraz vedie chodník z lesa ? (Na lúky, do údolia)
– Aká krajina je teraz pred nami na konci básne?
(Slovná kresba detí.)
Snímka 10 sa otvára (jeleň)
- Ako sa prenasledovanie skončilo?
(Jelen uteká.)
– Aká je krása jeleňa?
(„Mocný, s tenkými nohami, s ťažkými rohmi odhodenými dozadu“)
– Čo môžete povedať o rozprávačovi, ktorý na základe stôp dokázal zrekonštruovať udalosti, ktoré sa odohrali? (Je to všímavý človek.)
– Miluje prírodu?
– Kde a prečo dochádza k zmene nálady? Kde je vrchol tejto básne? Uveďte presný riadok.
(„A zrazu – skok!“ - význam súboja života a smrti, krásy a smrti.)
– Existuje názor, že v lyrickom hrdinovi koexistujú dvaja ľudia: básnik a poľovník.
– Kto je lyrický hrdina? (Definícia)
Otvorí sa snímka 11 (definícia „lyrického hrdinu“)
Lyrický hrdina je hrdina-rozprávač alebo umelecký „dvojník“ autora-básnika, vyrastajúci z textu diela ako človek obdarený istotou, individualitou osudu a psychologickou jasnosťou vnútorného sveta.
– Lyrický hrdina básne, hrdina rozprávača nie je pomenovaný, ale je neustále prítomný. Koniec koncov, ak si pozorne prečítate text, ukáže sa, že tenkonohý krásavec s ťažkými parožiami, tento mocný, bielozubý jeleň, existuje iba vo fantázii lyrického hrdinu, pretože si predstavuje celý obraz o tom, čo sa deje v jeho stopách.
– Nájdete to v texte?
– Kto víťazí v duši lyrického hrdinu: básnik alebo lovec?
Skupinová práca.
(Rozdávam karty náladových slov.)
(Smútok, obdiv, očakávanie, smútok, radosť, pokoj, úzkosť, odpor, rozkoš, obdiv, ľahkosť, vzrušenie, pozorovanie, potešenie, poznanie, sklamanie...)
– Rozdajte tieto slová každej osobe.
K tabuli prichádza vždy jedna osoba a pripája slová.
(Existuje analýza slov, ktoré zasiahli básnika aj lovca.)
– Skutočne, básnik vyhráva. Básnik svoj postoj k záchrane jeleňa vyjadril v posledných riadkoch: „Zobral zo smrti krásu! V záchrane jeleňa vidí viac ako v záchrane života zvieraťa – ZÁCHRANA KRÁSY.
6. Práca na výraznom čítaní básne.
– Ktoré riadky sa čítajú pomalšie a ktoré rýchlejšie?
Expresívne čítanie básne s odstupňovanými prestávkami.
Otvorí sa snímka 12 (báseň s prestávkami)
7. Reflexia (zhrnutie lekcie)
– Čo konkrétne každého z vás na lekcii zaujalo?
(Veľmi sa mi páčili obrazy Albrechta Durera. Páčila sa mi báseň I. A. Bunina.)
(Umelec a básnik milujú svet prírody a učia nás to.)
– Čo ťa pobavilo? Na čo myslíte?
(Takíto ľudia vedia milovať a oceniť prírodu, a tak maľovali úžasné obrázky farbami a slovami.)
-Táto báseň bola napísaná pred 100 rokmi, ale dnes, takmer o storočie neskôr, študujeme túto báseň a obdivujeme tieto obrazy. prečo?
– (Túžba zachrániť krásu pred zničením je stále aktuálna, a preto Buninova krásna báseň znie veľmi moderne.)
– Ďakujem vám za vašu prácu v triede. Na pamiatku tejto lekcie by som vám rád dal tieto zošity a perá o prírode. A keď sa vo vašich dušiach prebudí básnik alebo umelec, určite si svoje pocity zapíšte do zošita.
8. Domáce úlohy.
Otvorí sa snímka 13 (domáca úloha)
Čitatelia: Expresívne čítanie básne I. Bunina.
Pre umelcov: Vytvorte dve ilustrácie k tejto básni do zošita.
Básnici: Nájdite alebo napíšte básne o prírode.
Snímka 14 sa otvára (vďaka)
* * *
Hustá zelená smrekový les pri ceste, ja
Hlboko chlpatý sneh. II
Kráčal som v nich jeleň,jamocný, ja tenkonohý, ja
Hádzanie do úzadia vážne rohy. IITu trať jeho. II Pošliapané tu cesty,ja
Tu vianočný stromček ohnuté a biele zubškrabka - II
A veľa ihličnanov kríže, jaAustin +
Spadol mi z temena hlavy do záveje. IIA sme tu znova trať, ja merané a zriedkavé, ja
A zrazu – IIodskočiť! III A ďaleko na lúke +
Stratí sa psie preteky – II A pobočky, ja
Čalúnené rohy na úteku... IIIO, ja Ako ľahko odchádzal z údolia! III
Ako šialene, ja v hojnosti čerstvého silu, ja
V rýchlosti radostne beštiálny +
On krása od smrti odnesený! III"VEĽKÝ KRÍK trávnika" Akvarel
Albrecht Durer namaľoval veľa krásnych akvarelov. Ide najmä o krajiny plné lyrického rozjímania. Dürerova krajina je romantická – je dejiskom stredovekých básní plných nečakaných dobrodružstiev. Chcem sa pozrieť do týchto roklín, schovať sa v hájoch, relaxovať v domoch a burgoch...
Akvarel "Big Turf Bush" - to je pohľad zdola, akoby sa umelec a s ním aj publikum zrazu scvrkli a ocitli sa vo svete obrovských tráv. Z malého kúska lúky, dlhý len jeden ľudský krok, sa zrazu stal celý Vesmír. Rebríček, púpava a plantain sa zmenili na skutočných obrov; ich vôňa, v bežnom živote takmer nepostrehnuteľná, sa zmenila na omamnú vôňu.
Aby ste sa však dostali k týmto bylinkám, aby ste sa mohli dotknúť ich vysokých stoniek a širokých listov, musíte prekonať pás čerstvo vykopanej zeme, v ktorom sa vám budú zaboriť nohy. A nevedno, či sa táto túra skončí úspešne, alebo sa unavený drobný cestovateľ na tento kúsok lúky nikdy nedostane.
(Autoportrét. 1500. Obrazáreň starých majstrov, Mníchov.)
Albrecht Durer (nem. Albrecht Durer, 21. máj 1471, Norimberg – 6. apríl 1528, Norimberg) – najväčší majster renesancie, nemecký maliar a grafik.
Dürer sa narodil v rodine klenotníka, prisťahovalca z Maďarska. Jeho učiteľom spevu v umení bol jeho vlastný otec, zlatník a strieborník. Preto je na obrazoch Albrechta Dürera vždy zobrazený každý detail s maximálnou presnosťou, berie sa do úvahy každý malý detail. Pozrite sa napríklad, s akou jemnosťou je nakreslené každé steblo trávy na obraze „Bush of Grass“ alebo každý vlas na obraze zajačika na obraze „Mladý zajac“, najmä zajačie tykadlá.
(Kř trávy. 1503. Múzeum umenia, Viedeň.)Zdá sa, že tráva sa chystá šumieť pod miernym vánkom. A keď sa pozriete na zajačika, chcete len natiahnuť ruku a dotknúť sa jeho jemnej hodvábnej srsti. Oba tieto obrazy boli maľované akvarelom a gvašom pomocou veľmi, veľmi tenkých štetcov. Mimochodom, súčasníci poznamenali, že umelec miloval pozorný pohľad na prírodu a neustále sa zaujímal o vedu.
(Mladý zajac. 1502. Galéria Albertina, Viedeň.)Keď mal Albrecht 15 rokov, jeho otec si uvedomil, že jeho syn má záľubu v maľovaní a poslal ho študovať do dielne známeho norimberského maliara Michaela Wolgemuta. Na tejto škole študoval Dürer nielen kreslenie, ale aj rytie do dreva a medi. Zaujímavosťou je, že na tejto škole sa štúdium pre absolventov končilo povinným výletom. Po ukončení štúdia v roku 1490 navštívil Albrecht Dürer počas štyroch rokov niekoľko miest v Nemecku, Švajčiarsku a Holandsku. neustále sa zdokonaľovať vo výtvarnom umení a spracovaní materiálov.
(Portrét mladej Benátčanky. 1505. Kunsthistorisches Museum, Viedeň.)V roku 1494 sa Dürer vrátil do svojej vlasti v Norimbergu a krátko po návrate sa v tom istom roku oženil. Potom odchádza do Talianska. V Taliansku mal niekoľko zaujímavých známych diel takých majstrov ranej renesancie ako Mantegna, Polaiolo, Lorenzo di Credi a iných majstrov. V roku 1495 sa Dürer vrátil do Norimbergu a tam až do svojej ďalšej cesty do Talianska v roku 1505 vytvoril väčšinu svojich najznámejších rytín, vďaka ktorým sa jeho meno tak preslávilo.
(Svätý Eustatius. Približne 1500-1502. Štátne múzeum Ermitáž, Petrohrad.)Dürer bol známy nielen ako maliar, ale aj ako vynikajúci majster grafiky. Väčšina rytín Albrechta Dürera zobrazuje biblické a evanjelické námety.
(Melanchólia. 1514. Štátne múzeum Ermitáž, Petrohrad.)Albrecht Durer sa preslávil aj ako skvelý portrétista. Bol najlepším portrétistom v celej histórii svetového maliarstva. Námetom jeho portrétov boli vždy veľmi zaujímaví a inšpirovaní ľudia. Úžasné je, že všetci títo ľudia sú zobrazení tak realisticky, že je ťažké uveriť, že boli namaľovaní pred 500 rokmi, keď sa umelci v skutočnosti len začínali učiť maľovať realistické obrázky. Ale starodávne kostýmy na portrétoch nás presviedčajú, že Dürer ako portrétista ďaleko predbehol svoju dobu.
(Portrét mladého muža. 1521. Galéria umenia, Drážďany.)Vďaka jeho autoportrétom môžeme teraz posúdiť, ako vyzeral samotný umelec. Navyše nikto ani nepochybuje o tom, že jeho autoportréty nie sú horšie ako fotografie, ak v tom čase fotografia existovala.
(Portrét Dürerovho otca vo veku 70 rokov. 1497. Londýnska národná galéria, Londýn.)Pozrite si jeho obraz „Autoportrét“ z múzea Prado v Madride. Albrecht Dürer sa vyobrazoval v celkom módnom, dokonca trochu elegantnom oblečení tej doby. Na tie časy má veľmi módny účes, s vlasmi starostlivo natočenými a upravenými. Jeho držanie tela prezrádza, že je hrdým a inteligentným človekom so sebaúctou.
(Autoportrét. 1498. Múzeum Prado, Madrid.)V roku 1520 umelec opäť cestuje do Holandska. Tam sa bohužiaľ stane obeťou neznámej choroby, ktorá ho trápila 8 rokov až do konca života. Aj pre moderných lekárov je ťažké diagnostikovať. Albrecht Dürer zomrel vo svojom rodnom Norimbergu.
(Ruky modliaceho sa muža. 1508. Galéria Albertina, Viedeň.)Albrecht Dürer. Vedecká činnosť.
Albrecht Durer bol tiež vynikajúci vedec. Vedel veľmi dobre matematiku, fyziku, astronómiu a študoval filozofiu. Dürer písal knihy o umení a architektúre a písal poéziu. Udržiaval známosti s najznámejšími spisovateľmi a filozofmi tej doby. Dürer nakreslil niekoľko geografických a astronomických máp. Albrecht Dürer sa v posledných rokoch svojho života začal zaujímať o zlepšovanie obranných opevnení. Bolo to spôsobené príchodom a rozšíreným používaním strelných zbraní. Ešte v roku 1527 napísal knihu „Sprievodca posilňovaním miest, hradov a roklín“, kde opísal svoj zásadne nový typ vojenského opevnenia.
(Durerov magický štvorec, fragment rytiny "Melanchólia". 1514. Štátne múzeum Ermitáž, Petrohrad.)Dürer zložil svoj slávny magický štvorec, znázornený na jeho rytine „Melanchólia“. Tento magický štvorec je zaujímavý tým, že ho naplnil natoľko číslami v poradí od 1 do 16, že súčet 34 získame nielen sčítaním čísel vertikálne, horizontálne a diagonálne, ako to vyžadujú pravidlá akéhokoľvek magického štvorca. Súčet 34 sa získa vo všetkých štyroch štvrtinách, v stredovom štvoruholníku a dokonca aj pri sčítaní štyroch rohových buniek. Albrechtovi Durerovi sa do tohto magického štvorca podarilo vtesnať aj rok vzniku rytiny „Melanchólia“ – 1514. Pozornosť venujte prostredným dvom štvorcom v prvej vertikále. Je jasne viditeľné, že Dürer chybu opravil. Číslo 6 je opravené na 5 a 5 je opravené na 9. Zostáva záhadou, či nás umelec úmyselne nechal vidieť tieto opravy a aký má potom zmysel, že tieto opravy vidíme.
(Nosorožec, drevoryt. 1515. Britské múzeum, Londýn.)Slávny Dürerov obraz „Nosorožec“ je na prvý pohľad neprehliadnuteľný. Navyše starostlivé porovnanie tohto obrazu s fotografiou skutočného nosorožca odhalí niekoľko nepresností. Jedinečnosť tohto obrazu spočíva v tom, že Albrecht Dürer nikdy nevidel živého nosorožca ani jeho vyobrazenia. Tento obrázok je nakreslený slovným popisom. Nosorožec bol prvýkrát privezený do Európy z Ázie do Portugalska. Vzápätí bol Dürerovi z Portugalska zaslaný list so slovným popisom tohto úžasného zvieraťa. V tom čase neexistovali žiadne telefóny a Albrecht Dürer sa nemohol na nič pýtať, aby objasnil podrobnosti. Aby ste ocenili stupeň Durerovej geniality, skúste požiadať svojich priateľov, aby našli nejaký obrázok exotického hlbokomorského živočícha alebo fantastického živočícha a raz vám ho písomne opísali. Potom nakreslite toto zviera podľa tohto popisu a potom ho porovnajte s pôvodným obrázkom.
Ako mnoho vynikajúcich ľudí renesancie, aj Albrecht Dürer bol univerzalista a vyznamenal sa v mnohých oblastiach. Ale aj tak si maľovanie cenil viac ako všetky vedy. V jednej z jeho kníh si môžete prečítať zaujímavú myšlienku: „Vďaka maľbe sa vyjasnili rozmery zeme, vôd a hviezd a prostredníctvom maľby sa odhalí oveľa viac.“
A. Durer. Autoportrét vo veku 13 rokov. Strieborná ceruzka. 1484.
Chválim veľkú zručnosť Albrechta Durera... Erazma Rotterdamského
Albrecht Durer je jedným z najväčších umelcov na svete. F. Engels vo svojej knihe „Dialectics of Nature“ menuje Dürera priamo vedľa Leonarda da Vinciho ako jedného z najlepších predstaviteľov renesancie.
Doba, kedy Dürer žil a tvoril, bola v mnohom rozporuplná, ťažká a ťažká pre jeho vlasť – Nemecko. Krajina sa rozpadala na niekoľko samostatných malých štátov. V mestách narastalo ľudové hnutie proti neobmedzenej moci bohatých.
A. Durer. Autoportrét s kvetinou. Olej. 1943
A Dürera oceňujeme najmä preto, že v umení a živote bol verný humanistickým ideálom.
Narodil sa v roku 1471 v meste Norimberg, ktoré bolo jedným z najvyspelejších miest. Dürerov otec bol jednoduchý robotník a chcel svojho syna naučiť rovnakému remeslu, no chlapca to ťahalo k maľovaniu, a to len k nemu. Dürer musel obsluhovať svojho maliara, bežať za ním po občerstvenie a pozametať podlahy v ateliéri; vydržať tlačenie starších učňov.
Svoj portrét tejto doby zanechal vo veku 13 rokov. Vyrába sa strieborným špendlíkom na papieri potiahnutom špeciálnym základným náterom. Trochu nesmelá kresba je výtvarne celkom vydarená. Chlapec na ňom je pozorný a vážny.
Dürer sa naučil brúsiť farby, pripravovať papier na maľovanie, vyrábať štetce a sledoval, ako majster pracuje. Voľný čas trávil kopírovaním umeleckých diel, ktoré mu prišli do cesty. Sám Dürer jasne chápal všetky nedostatky takéhoto umeleckého vzdelania. Už ako slávny umelec začal zostavovať „Tréningový manuál pre chlapcov, ktorí sa učia maľovať“, jeden z prvých v dejinách umenia.
Z Dürera sa stal maliar, a to dobrý. V devätnástich rokoch, keď absolvoval dlhé učňovské obdobie vo Wolgemutovej dielni, sa vydal na „cestu učňa“. Tento zvyk bol potom rozšírený po celej Európe. Mladý remeselník, ktorý sa pohyboval z mesta do mesta, pracoval v tej či onej dielni, ovládal rôzne techniky, naučil sa svoje remeslo v rôznych krajinách a od rôznych ľudí. Dürer pracoval vo Švajčiarsku, Alsasku a v roku 1495 navštívil Taliansko.
A. Durer. Melanchólia. Fragment. Medené rytie. 1514.
Neustále kreslí. Pero, ceruzka, uhlie. Jeho pozornosť upúta všetko, čo sa dá neskôr preniesť na rytiny. Najviac ochotne a hlavne kreslí človeka. Vojaci, žoldnieri landsknechti, ktorí sa sťahovali z krajiny do krajiny a ponúkali svoje služby za lacný plat; tváre súčasníkov, obyčajných a vznešených ľudí. V roku 1493, keď sa vrátil z ciest, dokončil malebný autoportrét: Dürer má pozorný pohľad, vážny výraz v tvári a v ruke má kvetinu, možno má nejaký význam.
Samozrejme, veľa v Dürerovom ranom umení je stále nedokonalých. Ale vášnivo sa snaží zistiť, či existujú nejaké pravidlá, ktoré umožňujú dosiahnuť pravdu a krásu v umení reprodukcie.
Durerova prvá veľká séria rytín je „Apokalypsa“. Sú preniknuté pocitmi nekontrolovateľného hnevu, vášne a pátosu boja. Obrazy v tejto sérii sú v súlade s náladou búrlivej, rozporuplnej doby, v ktorej umelec žil.
Dürer robí aj jednoduchšie rytiny. Kreslí „márnotratného syna“ – farmárskeho robotníka, ktorý kŕmi ošípané na dvore bohatej farmy, typy mešťanov a figúrky roľníkov. Dürer sa vo svojej tvorbe ukazuje ako majster, ktorý si postupne osvojuje schopnosť sprostredkovať skutočný svet taký, aký je. Ťahy v jeho rytinách a na mnohých zachovaných kresbách sa stávajú zreteľnými, odvážnymi a silnými. Vo svojich portrétoch, s jasnými, trochu drsnými farbami, zachytáva obrazy svojich priateľov - Norimberčanov, slávnych vedcov tej doby.
A. Durer. Svätý Hieronym vo svojej cele. Medené rytie. 1514.
Dürer tvrdo pracoval na svojom umeleckom a vedeckom vzdelaní. Jeho život je strávený v tvrdej práci. Vytvára nezvyčajne precízne akvarelové kresby zobrazujúce zvieratá a rastliny. Malý zajačik so sploštenými ušami, krík trávy, kytica fialiek, vtáčie krídlo sú stvárnené s dokonalosťou, ktorú je ťažké prekonať.
V rokoch 1506-1507 ho podnikanie, alebo možno smäd po sebazdokonaľovaní, priviedlo na novú cestu, opäť do Talianska. Dürer žije v Benátkach, kde sa po prvý raz cítil ako slobodný človek, plný vlastnej dôstojnosti. Stretáva sa s vynikajúcimi majstrami Talianska. Starý benátsky umelec Giovanni Bellini navštívi Durera v jeho ateliéri. O tom sa zachoval nasledujúci príbeh.
Z Benátok sa Dürer vrátil do vlasti obohatený o mnoho vecí. Jeho maľba sa stala bohatšou, jemnejšou, farebnejšou. Durer vo svojich kresbách a rytinách zobrazuje okolitú realitu, ľudí svojej doby – ich charakter, kostýmy a aktivity – ešte presnejšie a pravdivejšie. So zvláštnym záujmom o psychologický výraz tváre starého muža vytvoril Dürer uhľový portrét svojej matky.
A. Durer. Zajac. Akvarel, kvaš. 1502.
Dürer je jedným z mála filozofických umelcov. V jeho umení podivne koexistuje hlboká realistická pravda a fantastické fikcie, ktoré umelcovi naznačil svetonázor jeho doby. Často používa zložité alegórie a alegórie a hneď vedľa v iných kresbách tak trochu hravo ukazuje tanec sedliakov. Starostlivo nakreslí vnútro slnkom zaliatej miestnosti, kde pokojne pracuje Hieronym, legendárny svätec, spisovateľ-filozof, o ktorom sa hovorilo, že skrotil leva.
Dürerov život prešiel neustálou prácou, umeleckou a vedeckou. Vec jeho ľudu bola vždy jeho vlastnou vecou. Obrazy obyčajných ľudí, bojovníkov za pravdu, zobrazené Durerom v „Štyroch apoštoloch“, stelesňuje umelec prísne a silne.
Podobu vedca a spisovateľa, humanistu a mysliteľa zachytáva jedno z najnovších diel – rytý medený portrét slávnej postavy svojej doby Erazma Rotterdamského.
Píše s perom v jednej ruke, kalamárom v druhej, v jednoduchom domácom oblečení. V popredí rytiny Durer zručne zobrazil knihy a nezabudol umiestniť vázu s kvetmi na stôl vedca.
