V tomto článku by som vám chcel povedať o materiáloch, ktoré bude začínajúci akvarel potrebovať. Teraz v umeleckých obchodoch existuje obrovský výber farieb, štetcov, papiera a „doplnkov“. maľba akvarelom. Ako sa nestratiť v celej tejto rozmanitosti a vybrať si skutočne hodnotné materiály? Podelím sa o svoje skúsenosti, možno sa to niekomu bude hodiť.
Farby
Začnime farbami. Akvarelové farby sa predávajú v dvoch formách:
1. kyvety (sú to malé obdĺžnikové cukríky zatavené vo fólii);
2. Tuby (vyzerajú aj ako napr. olejové farby).
Čo si vybrať? Všetko závisí od vašich preferencií, môžete vyskúšať oba typy a potom sa rozhodnúť, ktorý je pre vás vhodnejší na kreslenie. Osobne používam kyvety, je to oveľa pohodlnejšie a ekonomickejšie.
Čo sa týka značky farieb, je ich tiež obrovské množstvo. A samozrejme medový akvarel vašich detí ihneď vyhoďte. Nevyhovuje nám. Najlepšie je začať ho hneď používať dobré materiály. Odporúčam každému, aby si vzal svoje obľúbené farby z Nevskej palitry - Biele noci alebo Leningrad. Môžete si ich kúpiť v sadách alebo jednotlivo. Nestojí za to vziať sonet (od rovnakého výrobcu), kvalita pigmentov je nízka a farby Gamma sú tiež veľmi priemerné.
Papier
Ďalším dôležitým materiálom je papier. Tu sa nedá ušetriť! Nikdy nekreslíme na papier s hustotou menšou ako 280 g/m2. A žiadny papier do tlačiarne. Môžete vyskúšať lepidlá Palazzo" Jesenný sen“ - veľmi dobre a možnosť rozpočtu. Táto značka papiera má čistý celulózový papier aj papier s 20%, 50% podielom bavlny. Ale je lepšie použiť French Arches 300 g/m2 a vyššie. Tento papier je ručne vyrobený a najvyššia kvalita. Žiadne vlny, pelety atď. Obrázky sú veľmi svetlé a živé. (Jediným negatívom je veľmi vysoká cena.) Predáva sa v rolkách, zlepené spolu a v samostatných listoch.
Štetce
Ďalším bodom sú kefy. Na začiatok si môžete kúpiť štyri základné kefy:
1. Zero brush (štetec č. 0) - na detailing malé časti. Najlepšie je použiť syntetiku.
2. Stredný prírodný štetec (veľkosti môžu byť od č. 4 do č. 7 - rôzni výrobcovia majú rôzne veľkosti).
3. Veľký štetec. Mal by byť prírodný (veverička, kolínsky), dobre vyplnený a s tenkou špičkou, aby ste mohli pokryť aj veľké plochy a so špičkou pracovať na menších detailoch.
4. Plochý veľký štetec. Používam ho na navlhčenie veľkých listov papiera.
Prirodzeným zložením akvarelov je mletý pigment s prírodnými lepidlami - arabská guma, kazeín alebo mliečny fosfoproteín, dextrín, med, fenol. Farba sa nanáša vodou štetcom na povrch papiera. Tento termín označuje prácu vykonávanú v tomto prostredí. Pigmenty sú zvyčajne priehľadné, ale môžu byť nepriehľadné zmiešaním s bielou farbou - v tejto forme je farba známa ako gvaš.
Akvarel sa líši od iných druhov maľby v rozmanitosti technických techník.
Beztiažový svetlý náter dodáva kaligrafickým ťahom sviežosť a žiarivosť, čo dodáva pracovnej atmosfére a beztiaže. Medzi akvarelom a inými maliarskymi médiami je jeden zásadný rozdiel – jeho transparentnosť.
Umelec nanáša jednu nepriehľadnú farbu na druhú v oleji, kým sa nedosiahne požadovaný výsledok. Akvarel - univerzálny liek kresba, pretože umožňuje reprodukovať všetky žánre, pretože vodná báza vám umožňuje získať jedinečné a nepredvídateľné efekty. Pre abstraktný štýl náhodné roztrúsené akvarelové ťahy naprieč mokrý papier pomáhajú dosiahnuť efekt rozmazania.
Technika maľovania gvašom
Akvarelové farby na papieri sa môžu roztápať, roztierať a vytvárať zmesi krásna kombinácia farby v maľbe rôznych štýlov. 
Pracovné metódy
Akvarel je najvoľnejšia forma maľby vďaka svojej priehľadnej vodnatej povahe. Existujú určité techniky maľovania, s ktorými sa dá pracovať akvarelové farby, ale najobľúbenejšie sú:
Diferenciálne rozostrenie
Toto je základný spôsob práce umelcov a dosahuje sa navlhčením papiera v určitej oblasti a nanášaním pigmentu na povrch zhora nadol. Technika sa používa na masívny obraz oblohy, vody, lúky a umožňuje experimentovať rôzne odtiene. Papier stúpa takmer kolmo a na vlhkom povrchu sa farby šíria do všetkých strán. Táto technika vyžaduje prirodzené sušenie.
Zasklenie
Táto metóda je podobná rozmazaniu, ale vyžaduje použitie pigmentu, ktorý sa nanáša na suchý list. Metóda vlastne reguluje farbu a tón, ideálne farby a prechody. Pred nanesením ďalšej osušte každú farbu zvlášť.
"Mokré do mokrého"
Metóda „A la Prima“ je proces navlhčenia papiera pred nanesením pigmentu. Ak to chcete urobiť, použite veľkú kefu alebo špongiu na rovnomerné rozloženie vody na list akvarelového papiera. Technika vytvára v dielach krásne neostré tvary a farby, jemné odtiene a maliarske prechody.
Glazúrovanie ako maliarska technika
"Suchý štetec"
Na maľovanie použite sotva vlhký, tvrdý štetec s veľkým množstvom farby na suchý papier. Na nerovnom povrchu sa získa jasná, tvrdá, zvýraznená značka, zrnité efekty podobné ako kresba ceruzkou. Týmto spôsobom sú vyrobené celé kompozície, ktoré sa používajú aj na oživenie nudného pozadia. 
Umývanie
Proces odstraňovania farby po aplikácii a úplnom vysušení. Miesto, ktoré je potrebné zmeniť, aby sa prehĺbila farba alebo pridal objem, sa navlhčí vodou a farba sa osuší handričkou. Technika vytvára zložité tvary a línie, najmä ak sa na maskovanie oblastí s odstráneným pigmentom v maľbe používajú pásiky papiera.
Vplyv vody na farbu
Keď nanesená akvarelová farba na kresbe zaschne, môžete použiť čistý mokrý štetec na nakvapkanie vody na požadovanú oblasť, aby ste získali efekty vrstvenia, praskania, guľatosti a objemu.
Glazúra
Ide o metódu nanášania viacerých vrstiev akvarelu od svetlého tónu na základni až po tmavší odtieň na vrchu. Akvarel sa nanáša priehľadnými, tenkými ťahmi po zaschnutí predchádzajúcej vrstvy práce. Výsledkom je trojrozmerný obraz, kde sa farby nemiešajú, ale dopĺňajú a umožňujú vidieť hranicu každej vrstvy.
Vlastnosti hyperrealizmu ako štýlu maľby
Autor Natalia Shevchenko
škrabanie
Poškriabaním alebo odstránením niektorých oblastí lakovaného suchého povrchu sa vytvoria svetlejšie oblasti jedného tónu.
Maskovanie
Ak je potrebné pri práci ponechať niektoré plochy biele, použite rezervu, teda kryt požadované miesta maskovanie parafínom alebo voskom, ktorý po úplnom zaschnutí diela odstránim štetcom alebo rukami zrolujem do gule.
Doplnenie
Pridanie ďalšej farby do mokrej oblasti maľby umožňuje jej zlúčenie a rozvetvenie, čím sa vytvárajú zaujímavé ilúzie. Metóda vytvára zaujímavé a živé farebné gradácie, ktoré nie je možné dosiahnuť zmiešaním pigmentu na palete.
Slávni umelci
Niektorí slávnych umelcov tí, ktorí pracujú s akvarelom, často vo svojich dielach používajú podobné efekty:
Maľovanie mokrými vodovými farbami
Akvarelisti sa naučili využívať neočakávané výsledky maľby. Najväčší majstri maľba cvičila spontánnosť. Umelci improvizovali, aby efektívne využili silu akvarelu.
Anglická škola
Klasická maliarska technika bola zdokonalená v Anglicku v osemnástom a devätnástom storočí:
Akvarel je tradícia, ktorá má v histórii svoju kroniku. Primitívne použité pigmenty zmiešané s vodou na skalné maľby a nanášal ich prstami, palicami a kosťami. Starovekí Egypťania používali farby na vodnej báze na zdobenie stien chrámov a hrobiek a vytvorili prvé vzory na papyrus.
Maľujeme kópiu obrazu Vincenta Van Gogha „Hviezdna noc“
Východná škola
Na Ďalekom a Strednom východe mali prvé školy akvarelu individuálny štýl - čínski a japonskí majstri maľovania na hodváb a nádherný ručne vyrobený ryžový papier. Ich umenie bolo plné literárnych narážok a kaligrafie. Základným obrazom však zostala typicky kontemplatívna krajina, ktorá sa v nasledujúcich storočiach stala ústredným aspektom akvarelovej tradície. V Indii a Perzii sa na náboženské obrazy používali nepriehľadné gvaše.
Stredovek
V stredoveku európski mnísi používali temperu na kreslenie rukopisov - knihy boli považované za najdôležitejšiu formu umenia a ekvivalent maľovanie na stojane. Mnísi ručne prepisovali sväté texty na listy pergamenu z ovčej a teľacej kože. Niekedy boli celé stránky zdobené prepracovanými ozdobami a symbolickými obrázkami.
Ako maľovať vodovými farbami.Tipy pre začiatočníkov.
Akvarel- Ide o farbu, ktorá sa riedi a ľahko sa zmýva vodou. Akvarelová farba má úžasné vlastnosti, ktoré dávajú kresbám zvláštnu transparentnosť. Technika maľovania akvarelom si vyžaduje určité zručnosti a znalosti. Umelci, ktorí pracujú s vodovými farbami, dokážu presne určiť množstvo vody, aby dosiahli požadovaný odtieň.
Budete potrebovať:
Papier, štetce, akvarelové farby, tableta, nádoba na vodu, papierové obrúsky.
Inštrukcie:
1. Akvarelový papier.
Kúpiť špeciálny papier na maľovanie vodovými farbami, ktorých textúra vám umožní získať najlepší výsledok. Papier môže byť hladký a štruktúrovaný v rôznych hustotách. Hrubý papier je drahší, pretože je odolnejší voči vode. Tento papier je možné navlhčiť a natiahnuť na tablet. Ak potrebujete do kresby dostať zrno, kúpte si hrubý papier.
2. Musíte sa rozhodnúť pre výber štetcov.
Na začiatok by ste si mali kúpiť mäkkú kefu vyrobenú z veveričky alebo umelých vlasov. O kvalite štetca väčšinou napovie cena. Lacné štetce nie sú príliš vhodné na prácu s vodovými farbami.
Požadované kefy - okrúhle, ploché, oválne. Okrúhla kefa bude vaším hlavným nástrojom. Používa sa na nanášanie veľkých objemov farby. Plochý štetec je vhodný na navlhčenie papiera vodou. Oválny štetec - na kreslenie detailov.
3. Starostlivosť o štetce.
Teraz pripravte dve nádoby na vodu. Štetec umyjete v jednom. Papierové obrúsky sú tiež užitočné na odstránenie prebytočnej farby zo štetcov.
4. Príprava papiera.
Rovnomerne navlhčený papier natiahnite na tablet a spevnite list pozdĺž okrajov.
Keď plachta schne, získa plochý a napätý vzhľad. A bude to tak počas procesu kreslenia.
5. Kreslenie na mokro.
Môžete začať kresliť aj na mokrý papier. Táto technika kresba má svoje vlastné charakteristiky. Váš tablet s listom papiera by mal byť umiestnený na vodorovnom povrchu, aby farba nekvapkala na dno. Ak je papier príliš mokrý, utrite ho obrúskom. Prebytočnú farbu odstráňte suchou kefou.
6. Naneste farbu jemným dotykom štetca na papier.
Pred nanesením nového ťahu štetca nechajte predchádzajúci ťah štetcom zaschnúť. Začnite maľovať vodovými farbami zhora, keď ste predtým vybrali farbu, ktorú potrebujete na palete. Úlohu bielej farby zohráva papier. Preto je potrebné vopred načrtnúť obrysy budúceho výkresu.
7. Dobrá rada.
Pamätajte, že je to tekutosť akvarelovej farby, priehľadnosť a fúzia ťahov, ktoré vytvárajú čaro technika akvarelu. Ťah musí byť mokrý, inak bude pohyb vašej kefy viditeľný. Pokúste sa vopred určiť tón obrazu, ktorý potrebujete. Odtieň, ktorý vám nevyhovuje, kompenzujte nasledujúcimi ťahmi. Úder by mal mať tvar ťahu. Pri maľovaní ťahmi sa snažte zachytiť hranicu predchádzajúceho ťahu. Takto budete mať plynulý prechod z ťahu na ťah. Suchý štetec vám pomôže zjemniť okraje prechodov.
8. Pre začiatočníkov.
Ak začínate maľovať vodovými farbami prvýkrát, tak si najskôr urobte jednofarebnú kresbu, ľubovoľnú tmavý náter. V tomto prípade vám táto technika pomôže zistiť, akú farbu bude mať farba po vysušení. Ak chcete dosiahnuť čisté tóny, kefu často opláchnite.
Kreslenie vám pomôže objaviť svoje vnútorný svet, oddýchnite si od šedej každodennosti, upokojte sa a oddýchnite si. Jeden z dostupné materiály Do úvahy prichádzajú akvarely.
Akvarel je založený na použití vodou riediteľných farieb a má charakteristické znaky, ktorý si osvojíte, budete môcť voľne pracovať na vytváraní akvarelových malieb, kreslení prírody a vytváraní portrétov.
Najprv si musíte vybrať správne nástroje, kefy by mali byť vyrobené z prírodných materiálov, rôznych priemerov a tvarov. Ďalej si musíte kúpiť špeciálny papier na akvarely, hrubší ako bežné listy na kreslenie.
A tiež zásobte sa spotrebným materiálom:
- plastová paleta;
- kusy látky;
- nádoba na vodu;
- papierová páska;
- ceruzky na skicovanie.
Ak chcete ozdobiť nezvyčajné majstrovské diela, musíte sa ešte pripraviť zubná kefka, pórovitá špongia a biely kvaš. Ako paletu môžete použiť akékoľvek nenasiakavé materiály. A pre uľahčenie práce si môžete vziať špeciálnu tabletu, na ktorú musíte pod kohútikom pripevniť list papiera namočený vo vode.
Je dôležité vybrať správny papier na vytvorenie kresby. Akvarel miluje vodu, ale papier nie. Prichádza vo vlnách a osnovách. A namiesto kresby sa ukáže, že je to vráskavá škvrna.
Preto bude špeciálny hrubý papier na vodové farby to, čo potrebujete pre začiatočníkov aj profesionálov! Nie je potrebné brať obyčajné listy tlačiarne, tenké a s hustotou 80 gramov na meter štvorcový.
Pre začiatočníkov by hustota papiera mala byť 200 gramov na meter štvorcový. Existuje síce papier s hustotou 600 gramov na meter štvorcový, ale to je už materiál pre skúsenejších umelcov.
Môžete si vybrať typ akvarelového papiera s výrazným drsným povrchom, lisovaný za studena. Alebo hladká, embosovaná, vaječná škrupina single. V prvej fáze si môžete kúpiť Rôzne druhy papier a vyskúšajte, ktorý z nich bude pre vás tou najlepšou voľbou.
Než začnete kresliť, musíte prejsť aspoň počiatočným online kurz na akvarelu, pozrite sa, ako miešať farby, ako ich nanášať na plátno, ako opraviť chyby.
Ak už všetko viete a máte vybranú kompletnú sadu na maľovanie vodovými farbami, tak môžete prejsť k praktickej časti. Začnime lekcie maľovania akvarelom.
Lekcia 1 o akvarelovej maľbe - kreslenie pod akvarelom!
Kresba akvarelom: vyberte si zátišie, na začiatok je lepšie jednoduché. Mal by obsahovať 2-3 položky.
Urobme si kresbu. Na tento účel si vezmite ceruzku T-TM (aby na papieri nezostával prebytočný grafit), dobre naostrenú, aby ste nepoškodili vrchnú vrstvu papiera a úplná recenzia práca. Pri práci držte ceruzku v ruke v miernom uhle voči rovine papiera, približne 5-10 stupňov nie viac, pracujeme len s hrotom.
Pozor! Vôbec nie je potrebné zakaždým kresliť akvarelom. Keď pre vás nie je ťažké vizuálne si všimnúť všetky budúce tónové prechody, potom bude stačiť len zľahka načrtnúť objekty.
Na hárku označte hranice zátišia, miesto každého predmetu. Sotva znateľné, bez tlaku nakreslíte obrysy objektov s prvkami konštrukcie. Všetky konštrukčné čiary by mali byť sotva viditeľné.
Teraz sa musíte oddeliť pľúcna pomocúder svetla z tieňa, posteľ v tvare ťahu. Začnite tieňovať na zlome tvaru, kde svetlo prechádza do poltónu a pokračujte v tieňovaní smerom k tieňom. Je to dôležité na určenie miesta tieňa a svetla a na vystihnutie rozloženia poltónov podľa tvaru.
Lekcia 2 o maľbe akvarelom - farebný náčrt!
Mali by sa používať okrúhle kefy. Veľké čísla Môžete vyplniť veľké oblasti a použiť menšie čísla na vypracovanie detailov. Tri alebo štyri sú pre začínajúceho umelca univerzálne.
Berieme štvrtinu albumový list, pripevnite ho k stojanu a pustite sa do práce.
V tomto náčrte určíme farebnú schému našej kompozície. Obsahuje rôzne položky, jeden z nich bude dominantný. Všetky ostatné objekty (škvrny) budú zoradené podľa toho dominantného, od ktorého začneme. Zmiešajte farbu hlavného predmetu a vyplňte našu dominantu.
Medzi všetkými objektmi na obrázku musí byť spojenie. Budú jednou celou kompozíciou. Vyriešenie tieňov v kompozícii bude ďalším krokom. Ako sa budú tiene správať, je potrebné podrobnejšie preštudovať.
Ak chcete vytvoriť abstraktné pozadie s trblietaním, musíte vybranú oblasť navlhčiť handričkou alebo špongiou a naniesť vybrané farby širokým štetcom tak, aby sa ich okraje dotýkali a farby sa miešali nezávisle.
Poznámka: ak je paleta nasýtená farbou, vezmite čistý list, preneste naň časť zmesi a pokračujte v práci.
Ak chcete vytvoriť efektívne línie, musíte použiť techniku „voľného štetca“, zobrať tenký nástroj, napríklad nôž, bližšie k základni a potom začať pohybovať štetcom pozdĺž papiera a otáčať v požadovanom smere. Vďaka tomu sú línie veľmi realistické a jedinečné.
- Umývaním sa na rovnomernom nátere papiera vytvorí všeobecné pozadie - obloha, tráva, cesta.
- Strečing, od svetlá farba do bieleho.
- Technika „Dry on“, pričom sa každá nanesená vrstva vysuší pred ďalšou.
- Farby „mokré do mokrého“ sa nanášajú na list papiera, ktorý bol predtým navlhčený vodou, čím vznikajú bizarné prechody.
Potom, čo ste sa rozhodli farebná schéma zloženie, pripevnite hotový náčrt k hornému rohu stojana, vezmite si handričku alebo mokrú špongiu a navlhčite papier. Robí sa to preto, aby sa z papiera zmyla zvyšná mastnota, aby sa farba nestiekla.
Následne vyplníme tiene, určíme svetlo a vypracujeme hlavné poltóny v kresbe, kde bude mať každý z nich svoje miesto.
komentár: S akvarelovými farbami treba pracovať jemne, maximálne tri ťahy na jednom mieste, inak papier nepresvitá (v tom je krása samotnej akvarelovej práce).
Najprv si dajte príklad, ako maľovať akvarelom. Musíte maľovať vodovými farbami pri dennom svetle. Pokúste sa dokončiť prácu v krátky čas nestojí to za to, ak je limit na použitie ťahov vyčerpaný, je vhodné nechať všetko tak, ako je - neponáhľajte sa „zničiť papier“.
Ak chcete vymazať suchý akvarel, musíte to urobiť vlhkou kefou a utrieť obsah z papiera. Aby bola práca kvalitnejšia, je vhodné urobiť menej chýb.
Je tiež dôležité naučiť sa naťahovať tablet, pretože na natiahnutom tablete bude vhodnejšie vytvárať plátna. Je to potrebné, pretože pri maľovaní vodovými farbami sa používa veľa vody - čo po zaschnutí papier veľmi deformuje.
Na roztiahnutom tablete bude dielo vyzerať pevne a list papiera bude po odrezaní z tabletu dokonale rovný. Takéto dielo môžete ukázať na výstave alebo dokonca predať.
Záver!
Pri každej úlohe treba byť asertívny a snažiť sa to robiť poriadne! Neponáhľajte sa, vyberte si tie správne farby, zlaďte ich medzi sebou a realizujte svoje fantázie na plátne.
Gratulujeme k talentovanému výkonu a prajeme veľa šťastia vo vašej práci!
Ak chcete v maľbe vyskúšať niečo nové, venujte pozornosť technike maľby akrylom. Plátna vytvorené farbami na báze plastov majú zaujímavú trojrozmernú štruktúru. Maľovanie akrylom nie je o nič ťažšie ako maľovanie vodovými farbami. Hotový náter zároveň nemusí byť ošetrený fixačnými hmotami - farby sú vysoko odolné, nevyblednú a neboja sa vody.
Čo je akryl na maľovanie?
Akrylové farby sa objavili v hromadnej výrobe pomerne nedávno - len pred 50 rokmi. Pigmentovaná akrylová živica si rýchlo získala univerzálnu popularitu, predovšetkým vďaka svojej všestrannosti a odolnosti. Používajú ho nielen maliari na plátne, ale aj interiéroví umelci, ktorí vytvárajú obrazy na steny, stavbári a dokonca aj manikérky.
Akrylové farby prichádzajú v rôznych variantoch. Takže na zdobenie stien alebo stropov je lepšie zvoliť špeciálnu akrylovú farbu hustej konzistencie. Trojrozmerné obrázky v interiéri vyzerajú farebne, realisticky a originálne. Na vytváranie obrazov na plátne sú vhodné menej koncentrované farby, zvyčajne predávané v tubách. Proces kreslenia pre začiatočníkov je fascinujúci, umožňuje vám plne odhaliť váš umelecký talent.
Ako pripraviť základ pre budúcu maľbu
Pred výberom akrylovej farby sa postarajte o prípravu základne. Môžete kresliť na drevené dosky alebo preglejku. Môžete použiť nosidlo resp bežné plátno. Najjednoduchší spôsob maľovania akrylom je na papier, takže začiatočník by mal najskôr zvládnuť toto plátno.
Vyberte papier s hustým, drsným povrchom. Aby ste mohli správne maľovať akrylom, podklad musí byť pevný. Ak si vyberiete textúrovaný papier, prilepte naň drevenú podložku.
Odstráňte všetky vzduchové bubliny, ktoré sa vytvorili pomocou knihy - plátno je pripravené na maľovanie. Plátno na maľovanie akrylom je možné dodatočne prebrúsiť, pretože materiál najlepšie priľne na hladký povrch. Začínajúci maliari sa často pýtajú, či je potrebné plátno natrieť akrylom?
Ak pracujete na doskách, budete potrebovať akrylový základný náter, ktorý sa predáva v umeleckých obchodoch. Ide o špeciálnu emulziu s oxidom titaničitým, ktorý dodáva belosť. Základný náter sa nanáša na pripravenú dosku v niekoľkých vrstvách a suší sa 24 hodín.
Ako sa naučiť maľovať akrylom od začiatku
V prvom rade sa uistite, že farby nie sú suché. Pri nanášaní prvých ťahov nezabudnite navlhčiť paletu na akrylové farby voda - na to budete potrebovať rozprašovač. Nie je potrebné vylievať veľa akrylovej farby naraz. Použite savý papier, môžete ho vložiť pod paletu.
Sledujte priehľadnosť farby: než viac vody pridajte, tým priehľadnejšie budú ťahy. Najprv maľte veľkými štetcami, začnite s veľkými plochami. Potom plynulo prejdite na hlavné detaily. Technika maľovania akrylom na papier alebo drevenú dosku si vyžaduje mimoriadnu starostlivosť a presnosť. Z času na čas sa pozrite na kresbu v zrkadle - to vám pomôže pochopiť, či sú jej proporcie správne.
Pre mnohých začiatočníkov je ťažké miešať akrylové farby medzi sebou. Môžete použiť riedidlo - zvyšuje „otvorený“ čas farieb a uľahčuje ich skladanie. Materiál je potrebné distribuovať iba okrajom kefy a na získanie jasných obrysov náčrtu môžete použiť bežnú lepiacu pásku, ktorá sa predáva v akomkoľvek železiarstve.
Skúste zosvetliť a stmaviť odtiene pridaním bielych alebo čiernych tónov. Na čistenie palety od akrylových farieb použite akýkoľvek produkt, ktorý rozpúšťa plast - bežné domáce rozpúšťadlo.
Maľba akrylom na papier alebo drevo - tvorivý proces, čo je veľká zábava. Aby to bolo ešte príjemnejšie, postupujte podľa týchto pokynov:
Po zaschnutí farby výrazne stmavnú. Berte to do úvahy pri výbere odtieňov pre budúce plátno. Na prácu si vyberte netoxické materiály, aj keď sú drahšie. Pri práci noste zásteru, aby ste si nezašpinili oblečenie.
Okrem profesionálnych štetcov s dlhými rúčkami, farieb a plátna sa zásobte lepidlom na decoupage, ako aj pohodlnou fľašou s rozprašovačom naplnenou vodou.
Je lepšie použiť plastovú paletu - je praktická a ľahko sa čistí. Nezabudnite na čistá voda, v ktorej budete opláchnuť štetce.
Po zvládnutí techniky maľovania akrylom budete môcť vytvárať skutočné majstrovské diela. Trocha trpezlivosti, usilovnosti a správnych materiálov pre danú prácu sú kľúčom k pôsobivým výsledkom.
