Strach a fetiš génia - symbolika Dalího
Po vytvorení vlastného surrealistického sveta ho Dali naplnil fantazmagorickými bytosťami a mystickými symbolmi. Tieto symboly, odzrkadľujúce majstrove posadnutosti, strachy a fetišistické predmety, sa počas jeho tvorivého života „pohybujú“ od jedného z jeho diel k druhému.
Dalího symbolika nie je náhodná (rovnako ako všetko v živote nie je náhodné, podľa maestra): zaujímajúc sa o Freudove myšlienky, surrealista vymyslel a použil symboly, aby zdôraznil skrytý význam ich diela. Najčastejšie - na označenie konfliktu medzi „tvrdým“ telesným obalom človeka a jeho mäkkou „tekutou“ emocionálnou a duševnou náplňou.
Symbolika Salvadora Dalího v sochárstve
Schopnosť týchto tvorov komunikovať s Bohom znepokojovala Dalího. Anjeli sú pre neho symbolom mystického, vznešeného spojenia. Najčastejšie sa na majstrových obrazoch objavujú vedľa Galy, ktorá bola pre Dalího stelesnením vznešenosti, čistoty a spojenia daného nebom.
ANJEL
jediný obraz na svete, v ktorom je nehybná prítomnosť, dlho očakávané stretnutie dvoch bytostí na pozadí opustenej, ponurej, mŕtvej krajiny
V každom geniálnom diele spoznávame naše vlastné odmietnuté myšlienky (Ralph Emerson)
Salvador Dalí" Padlý anjel" 1951
ANTS
Dalího strach z pominuteľnosti života vznikol už v detstve, keď so zmesou hrôzy a znechutenia sledoval, ako mravce požierajú zvyšky mŕtvych malých zvierat. Odvtedy a počas celého jeho života sa mravce stali pre umelca symbolom rozkladu a hniloby. Hoci niektorí vedci spájajú mravce v Dalího dielach so silným prejavom sexuálnej túžby.
Salvador Dalí „v jazyku narážok a symbolov určených vedomej a aktívnej pamäti vo forme mechanické hodinky a mravce pobehujúce v nich a nevedomie – v podobe mäkkých hodín, ktoré ukazujú neurčitý čas. VYTRVALOSŤ PAMÄTI tak zobrazuje oscilácie medzi vzostupmi a pádmi bdelého a spánku. Jeho vyhlásenie, že „ mäkké hodinky stať sa metaforou pre flexibilitu času“ je plný neistoty a nedostatku intríg. Čas sa môže pohybovať rôznymi spôsobmi: buď plynule plynúť, alebo ho rozleptá korupcia, ktorá podľa Dalího znamenala úpadok, ktorý tu symbolizoval ruch nenásytnosti mravce."
CHLIEB
O jeho strachu z chudoby a hladu možno svedčil fakt, že Salvador Dalí v mnohých svojich dielach zobrazoval chlieb a používal ho na vytváranie neskutočných predmetov.
Dali bol vždy veľkým „fanúšikom“ chleba. Nie náhodou použil žemle na výzdobu stien divadla-múzea vo Figueres. Chlieb kombinuje niekoľko symbolov naraz. Vzhľad bochníka pripomína Salvadorovi tvrdý falický predmet, na rozdiel od „mäkkého“ času a mysle.
"Retrospektívna busta ženy" 
V roku 1933 vytvoril S. Dali bronzovú bustu s bochníkom chleba na hlave, mravcami na tvári a klasmi ako náhrdelník. Predal sa za 300-tisíc eur.
Košík s chlebom
V roku 1926 Dali namaľoval „Kôš na chlieb“ - skromné zátišie, naplnené úctou k malým Holanďanom, Vermeerovi a Velazquezovi. Na čiernom podklade je biely pokrčený obrúsok, prútený slamený košík, pár kúskov chleba. Napísané tenkým štetcom, žiadne inovácie, prudká školská múdrosť zmiešaná s maniakálnou usilovnosťou.
BERLE
Jedného dňa malý Salvador našiel na povale staré barly a ich účel urobil na mladého génia silný dojem. Barle sa pre neho na dlhý čas stali stelesnením sebadôvery a dovtedy nevídanej arogancie. Účasťou na tvorbe „ Stručný slovník surrealizmu“ v roku 1938 Salvador Dalí napísal, že barle sú symbolom opory, bez ktorej si určité mäkké štruktúry nedokážu udržať svoj tvar alebo vertikálnu polohu.
Jeden z Dalího výsmechu komunistom láska k Andre Bretonovi a jeho ľavicovým názorom. Hlavná postava podľa samotného Dalího ide o Lenina v šiltovke s obrovským šiltom. V Denníku génia Salvador píše, že dieťa je ono a kričí: „Chce ma zjesť! Sú tu aj barle - nepostrádateľný atribút Daliho diela, ktorý si zachoval svoj význam počas života umelca. Pomocou týchto dvoch barlí umelec podopiera priezor a jedno z vodcovych stehien. Toto nie je jediné slávne dielo na táto téma. V roku 1931 Dali napísal: „Čiastočná halucinácia. Šesť Leninových zjavení na klavíri."
ZÁSUVKY
Ľudské telá na mnohých obrazoch a objektoch Salvadora Dalího majú otváracie zásuvky, ktoré symbolizujú pamäť, ako aj myšlienky, ktoré človek často chce skryť. „Zákutia myslenia“ je koncept požičaný od Freuda a znamená tajomstvo skrytých túžob.
SALVADOR DALI
VENUS DE MILO SO ZÁSUVKAMI 
Venus de Milo s krabicami
,1936 Venus de Milo so zásuvkami Sadra. Výška: 98 cm Súkromná zbierka
VAJEC
Dali „našiel“ tento symbol od kresťanov a trochu ho „upravil“. V Dalího chápaní vajce ani tak nesymbolizuje čistotu a dokonalosť (ako učí kresťanstvo), skôr dáva tušiť starý život a znovuzrodenie, symbolizuje vnútromaternicový vývoj.
„Geopoliticus dieťa sleduje zrodenie nového človeka“
Metamorfózy narcisov 1937 
Vieš, Gala (ale samozrejme vieš), to som ja. Áno, Narcis som ja.
Podstatou metamorfózy je premena postavy narcisa na obrovskú kamennú ruku a jeho hlavy na vajíčko (alebo cibuľu). Dali používa španielske príslovie „Cibuľa vyklíčila v hlave“, ktoré označuje posadnutosť a komplexy. Narcizmus mladého muža je taký komplex. Narcisova zlatá koža je odkazom na Ovidiovo príslovie (ktorého báseň „Premeny“, ktorá tiež hovorila o Narcisovi, inšpirovala nápad na obraz): „zlatý vosk sa pomaly topí a odteká z ohňa... tak sa láska roztápa a odteká .“
SLONY
Obrovské a majestátne slony, symbolizujúce dominanciu a silu, má Dali vždy podopreté na dlhých tenkých nohách s veľkým počtom podkolienok. Takto umelec ukazuje nestálosť a nespoľahlivosť toho, čo sa zdá neotrasiteľné.
IN "Pokušenie svätého Antona"(1946) Dali umiestnil svätca do dolného rohu. Nad ním sa vznáša reťaz slonov na čele s koňom. Slony nosia chrámy s nahými telami na chrbte. Umelec chce povedať, že pokušenia sú medzi nebom a zemou. Pre Dalího bol sex podobný mysticizmu.
Ďalší kľúč k pochopeniu maľby spočíva v dekoratívnom vzhľade na oblaku španielskeho El Escorialu, budovy, ktorá pre Dalího symbolizovala zákon a poriadok dosiahnutý spojením duchovného a svetského.
Labute sa odrážajú ako slony
KRAJINY
Najčastejšie sú Dalího krajiny vytvorené realistickým spôsobom a ich námety pripomínajú renesančné maľby. Umelec využíva krajiny ako pozadie pre svoje surrealistické koláže. Toto je jedna z Daliho „ochranných“ čŕt – schopnosť kombinovať skutočné a surrealistické predmety na jednom plátne.
MÄKKÉ TAPENÉ HODINKY
Dali povedal, že kvapalina je hmotným odrazom nedeliteľnosti priestoru a flexibility času. Jedného dňa po jedle, pri skúmaní kúska mäkkého syra Camembert, našiel umelec dokonalý spôsob, ako vyjadriť meniace sa vnímanie času človeka – mäkké hodiny. Tento symbol sa spája psychologický aspekt s mimoriadnou sémantickou expresivitou.
The Persistence of Memory (soft clock) 1931 
Jeden z najviac slávne obrazy umelca. Gala celkom správne predpovedala, že nikto na to nezabudne, keď uvidí „Pretrvávanie pamäti“. Obraz bol namaľovaný ako výsledok asociácií, ktoré Dali mal s pohľadom na tavený syr.
MORSKÝ JEŽKO
Morský ježko podľa Dalího symbolizuje kontrast, ktorý možno pozorovať ľudská komunikácia a správanie, kedy po prvom nepríjemnom kontakte (podobne ako pri kontakte s pichľavým povrchom ježka) začnú ľudia na sebe spoznávať príjemné vlastnosti. V morskom ježkovi to zodpovedá mäkkému telu s jemné mäso, na ktorom Dali tak rád hodoval.
Slimák
Páči sa mi to morský ježko, slimák symbolizuje kontrast medzi vonkajšou tvrdosťou a strnulosťou a mäkkým vnútorným obsahom. Ale okrem toho bol Dali potešený obrysmi slimáka a vynikajúcou geometriou jeho ulity. Počas jednej zo svojich bicyklových jázd z domu Dali uvidel na kufri svojho bicykla slimáka a ešte dlho si pamätal čaro tohto pohľadu. Umelec presvedčený, že slimák skončil na bicykli nie náhodou, z neho urobil jeden z kľúčových symbolov svojej tvorby.
„Elephants“ je obraz od Salvadora Dalího, ktorý vytvára minimalistický a takmer monochromatický surrealistický dej. Absencia mnohých prvkov a modrá obloha odlišuje ho od iných obrazov, ale jednoduchosť maľby umocňuje pozornosť, ktorú divák venuje Berniniho slonom – opakovane sa opakujúci prvok v Dalího tvorbe.
Muž, ktorý dobyl realitu
Dali je jedným z tých umelcov, ktorí málokedy nechajú niekoho ľahostajným, dokonca aj medzi ľuďmi, ktorí nepoznajú umenie. Nie je prekvapujúce, že je najobľúbenejším umelcom modernej doby. Obrazy surrealistu sú maľované ako realita, ako ju vidí on svet, pre Dalího neexistoval.
Mnohí odborníci sa prikláňajú k názoru, že plody umelcovej fantázie, vysypané na plátno v podobe nereálnych námetov, sú plodom bolestivej mysle, zožieranej psychózou, paranojou a klamom vznešenosti (názor, s ktorým masy často súhlasiť, čím sa snaží vysvetliť to, čo nie je možné pochopiť) . Salvador Dalí žil tak, ako písal, myslel ako písal, preto sú jeho obrazy, podobne ako plátna iných umelcov, odrazom reality, ktorú surrealista videl okolo seba.
Video: Slony - Salvador Dalí, recenzia obrazu
V jeho autobiografiách a listoch je cez hustý závoj arogancie a narcizmu viditeľný racionálny postoj k životu a jeho činom, ľútosť a uznanie vlastného slabého charakteru, ktorý čerpal silu z neotrasiteľnej dôvery vo vlastnú genialitu. Po prerušení väzieb s umeleckou komunitou v rodnom Španielsku Dali vyhlásil, že je ním surrealizmus, a nemýlil sa. Dnes prvá vec, ktorá príde na myseľ pri stretnutí so slovom „surrealizmus“, je meno umelca.
Opakujúce sa znaky
Dali vo svojich obrazoch často používal opakujúce sa symboly, ako sú hodiny, vajíčka alebo praky. Kritici a historici umenia nedokážu vysvetliť význam všetkých týchto prvkov a ich účel v maľbách. Je možné, že znovu sa objavujúce predmety a predmety obrazy navzájom spájajú, existuje však teória, že Dali ich použil na komerčné účely, aby zvýšil pozornosť a záujem o svoje obrazy.
Bez ohľadu na motívy použitia rovnakých symbolov rôzne maľby, z nejakého dôvodu si ich umelec vybral, čo znamená, že mali tajný význam, ak nie cieľ. Jedným z takýchto prvkov, ktorý prechádza z plátna na plátno, sú „dlhonohé“ slony s obeliskom na chrbte.
Prvýkrát sa takýto slon objavil na obraze „Sen spôsobený letom včely okolo granátového jablka, sekundu pred prebudením“. Následne bol namaľovaný obraz Salvadora Dalího „Slony“, v ktorom zobrazil dve takéto zvieratá. Samotný umelec ich nazval „Berniniho slony“, pretože obraz bol vytvorený pod vplyvom sna, v ktorom Berniniho socha kráčala v pohrebnom sprievode pápeža.
Salvador Dalí, „Slony“: popis obrazu
Na obraze kráčajú dva slony na neuveriteľne dlhých a tenkých nohách po púštnej pláni oproti sebe na pozadí červeno-žltej západnej oblohy. V hornej časti obrázka už hviezdy žiaria na oblohe a obzor je stále jasne osvetlený. slnečné svetlo. Oba slony nesú atribúty pápeža a sú pokryté identickými kobercami, aby zodpovedali samotným slonom. Jeden zo slonov spustil chobot a hlavu a smeruje zo západu na východ, druhý kráča k nemu a dvíha chobot.
Video: Obrazy Salvadora Dalího
Obraz Salvadora Dalího „Slony“ spôsobuje, že všetko okrem zvierat sa utopí a rozplynie sa v jasnom svetle západu slnka. Slony majú pri nohách obrysy ľudské postavy kráčajúc k nim – ich tiene sú natiahnuté takmer rovnako groteskne ako nohy slonov. Jedna z postáv pripomína siluetu muža, druhá - ženu alebo anjela. Medzi postavami ľudí je v pozadí priesvitný dom osvetlený lúčmi zapadajúceho slnka.
Symbolika Salvadora Dalího
Obraz Salvadora Dalího „Slony“ sa zdá jednoduchší ako mnohé iné, pretože neoplýva mnohými prvkami a je vyrobený v úzkej a skôr tmavej farebnej palete.
Symboly, okrem samotných slonov, sú:
- krvavý západ slnka;
- priesvitný dom, ktorý vyzerá skôr ako pamiatka;
- púštna krajina;
- bežecké postavy;
- „náladu“ slonov.
V mnohých kultúrach sú slony symbolom moci a vplyvu, možno práve to priťahovalo veľkého egoistu Dalího. Niektorí spájajú výber Berniniho slonov so symbolom náboženstva, s najväčšou pravdepodobnosťou je však zvláštna príťažlivosť sochy pre surrealistu Dalího to, že Bernini ju vytvoril bez toho, aby v živote videl skutočného slona. Dlhé tenké nohy slonov na obraze sú v kontraste s ich hmotou a silou a vytvárajú zdeformovaný dvojitý symbol sily a moci, ktorý spočíva na vratkej konštrukcii.
Salvador Dalí bol umelcom s nadľudskou fantáziou a jedinečnou predstavivosťou. Nie každý rozumie jeho maľbám a len málokto im dokáže poskytnúť konkrétne vysvetlenie podložené faktami, no každý súhlasí s tým, že každý obraz španielskeho surrealistu je do tej či onej miery odrazom reality, ako ju vnímal umelec.
Obraz Salvadora Dalího „Slony“ je vynikajúcim príkladom surrealistického námetu. Vytvára realitu, ktorá pripomína mimozemskú planétu alebo zvláštny sen.
Pozor, len DNES!Toto je asi jedna z najviac slávne obrázky, ktorú vytvoril Dali - slon na dlhých viackĺbových pavúčích nohách, ktorý sa opakuje od maľby k maľbe. Napríklad:
Myslím, že som určil pôvod tohto slona. Hovoríme o obľúbenej legende zo stredovekých beštií, podľa ktorej slon nemá kĺby na nohách, a tak spí opretý o strom, a ak spadne, nedokáže sám vstať ().
Zvláštnosťou slona je toto: keď spadne, nemôže vstať, pretože nemá kĺby na kolenách. Ako padá? Keď chce spať, oprie sa o strom a spí. Indiáni (možnosť v zoznamoch: lovci). Keďže vedia o tejto vlastnosti slona, idú strom trochu vyrúbať. Prichádza slon. oprieť sa, a len čo sa priblíži k stromu, strom spadne spolu s ním. Po páde nemôže vstať. A začne plakať a kričať. A ďalší slon to počuje a príde mu pomôcť, ale nemôže zdvihnúť padlého. Potom obaja kričia a prichádza ďalších dvanásť, ale ani oni nedokážu zdvihnúť toho spadnutého. Potom všetci spolu kričia. Za všetkými prichádza malý sloník, vloží chobot pod slona a zdvihne ho.
Vlastnosťou malého slona je toto: ak mu na nejakom mieste zapálite vlasy alebo kosti, nevstúpi tam démon ani had a nebude sa tam diať žiadne iné zlo.
Výklad.
Ako sa interpretuje obraz Adama a Evy: Adam a jeho manželka, kým boli v blaženosti raja pred hriechom, ešte nepoznali súlož a nemali ani myšlienku na spojenie. Ale keď žena zjedla zo stromu, čiže mentálne mandragory, a dala to svojmu mužovi, vtedy Adam poznal ženu a porodil Kaina na zlých vodách. Ako povedal Dávid: „Zachráň ma, Bože, lebo si dosiahol vody mojej duše.
A veľký slon, ktorý prišiel, to jest Zákon, nemohol zdvihnúť toho padlého. Potom prišlo 12 slonov, to znamená tvár prorokov, a nemohli ju zdvihnúť. Veď duševný slon alebo Kristus Boh prišiel a zdvihol toho, kto spadol zo zeme. Prvý zo všetkých sa stal najmenším zo všetkých, „urobil sa bez povesti, vzal na seba podobu otroka“, aby mohol všetkých zachrániť.
Keďže Dali opisuje svoju metódu ako „paranoidne kritickú“, dáva perfektný zmysel, že by na slonových nohách nakreslil VEĽA kĺbov („ale neverím tvojmu bestiáru a jeho teológii!“). A je úplne pochopiteľné, prečo na Anthonyho neútočia ani tak nahé ženy (ako napr pôvodná tradícia), ako slony na mnohokĺbových nohách: nie je pokúšaná chvíľková telesná túžba, ale samotné základy viery. Čo je v skutočnosti strašidelnejšie aj zábavnejšie. „Mentálny slon“ pre 20. storočie znie samo o sebe celkom vtipne, ale aj desivo (porov. „Heffalump“ – ďalší mentálny slon, ktorý láka Macko Pú a prasiatko).
Zdá sa, že Dali si vo všeobecnosti rád robil srandu zo scholastickej tradície, keďže jeho „Veľký masturbátor“ nie je nikto iný ako aristotelovská hlavná hybná sila, ktorá si myslí sama seba.
PS: Vezmite prosím na vedomie, že nohy koňa sú normálne, sú jednoducho neúmerne predĺžené.
„Elephants“ je obraz od Salvadora Dalího, ktorý vytvára minimalistický a takmer monochromatický surrealistický dej. Absencia mnohých prvkov a modrá obloha ho odlišujú od iných obrazov, ale jednoduchosť maľby umocňuje pozornosť, ktorú divák venuje Berniniho slonom, opakujúcim sa prvkom v Dalího tvorbe.
Muž, ktorý dobyl realitu
Dali je jedným z tých umelcov, ktorí málokedy nechajú niekoho ľahostajným, dokonca aj medzi ľuďmi, ktorí nepoznajú umenie. Nie je prekvapujúce, že je najobľúbenejším umelcom modernej doby. Obrazy surrealistu sú maľované tak, ako keby realita, ako ju vidí okolitý svet, pre Dalího neexistovala.
Mnohí odborníci sa prikláňajú k názoru, že plody umelcovej fantázie, vysypané na plátno v podobe neskutočných námetov, sú plodom bolestivej mysle, zožieranej psychózou, paranojou a klamom vznešenosti (názor, s ktorým masy často súhlasiť, čím sa snaží vysvetliť to, čo nie je možné pochopiť) . Salvador Dalí žil tak, ako písal, myslel ako písal, preto sú jeho obrazy, podobne ako plátna iných umelcov, odrazom reality, ktorú surrealista videl okolo seba.
V jeho autobiografiách a listoch je cez hustý závoj arogancie a narcizmu viditeľný racionálny postoj k životu a jeho činom, ľútosť a uznanie vlastného slabého charakteru, ktorý čerpal silu z neotrasiteľnej dôvery vo vlastnú genialitu. Po prerušení väzieb s umeleckou komunitou v rodnom Španielsku Dali vyhlásil, že je ním surrealizmus, a nemýlil sa. Dnes prvá vec, ktorá príde na myseľ pri stretnutí so slovom „surrealizmus“, je meno umelca.
Opakujúce sa znaky
Dali vo svojich obrazoch často používal opakujúce sa symboly, ako sú hodiny, vajíčka alebo praky. Kritici a historici umenia nedokážu vysvetliť význam všetkých týchto prvkov a ich účel v maľbách. Je možné, že znovu sa objavujúce predmety a predmety obrazy navzájom spájajú, existuje však teória, že Dali ich použil na komerčné účely, aby zvýšil pozornosť a záujem o svoje obrazy.
Bez ohľadu na motívy použitia rovnakých symbolov v rôznych, z nejakého dôvodu som si ich vybral, čo znamená, že mali tajný význam, ak nie účel. Jedným z takýchto prvkov, ktorý prechádza z plátna na plátno, sú „dlhonohé“ slony s obeliskom na chrbte.
Prvýkrát sa takýto slon objavil na obraze „Sen spôsobený letom včely okolo granátového jablka, sekundu pred prebudením“. Následne bol namaľovaný obraz Salvadora Dalího „Slony“, v ktorom zobrazil dve takéto zvieratá. Samotný umelec ich nazval „Berniniho slony“, pretože obraz bol vytvorený pod vplyvom sna, v ktorom Berniniho socha kráčala v pohrebnom sprievode pápeža.
Salvador Dalí, „Slony“: popis obrazu
Na obraze kráčajú dva slony na neuveriteľne dlhých a tenkých nohách po púštnej pláni oproti sebe na pozadí červeno-žltej západnej oblohy. V hornej časti obrázku už na oblohe žiaria hviezdy a obzor je stále osvetlený jasným slnečným žiarením. Oba slony nesú atribúty pápeža a sú pokryté identickými kobercami, aby zodpovedali samotným slonom. Jeden zo slonov spustil chobot a hlavu a smeruje zo západu na východ, druhý kráča k nemu a dvíha chobot.
Obraz Salvadora Dalího „Slony“ spôsobuje, že všetko okrem zvierat sa utopí a rozplynie sa v jasnom svetle západu slnka. Pri nohách slonov sú zobrazené obrysy ľudských postáv kráčajúcich k nim; ich tiene sú pretiahnuté takmer rovnako groteskne ako nohy slonov. Jedna z postáv pripomína siluetu muža, druhá - ženu alebo anjela. Medzi postavami ľudí je v pozadí priesvitný dom, osvetlený lúčmi zapadajúceho slnka.
Symbolika Salvadora Dalího
Obraz Salvadora Dalího „Slony“ sa zdá jednoduchší ako mnohé iné, pretože neoplýva mnohými prvkami a je vyrobený v úzkej a skôr tmavej farebnej palete.
Symboly, okrem samotných slonov, sú:
- krvavý západ slnka;
- priesvitný dom, ktorý vyzerá skôr ako pamiatka;
- púštna krajina;
- bežecké postavy;
- „náladu“ slonov.
V mnohých kultúrach sú slony symbolom moci a vplyvu, možno práve to priťahovalo veľkého egoistu Dalího. Niektorí spájajú výber Berniniho slonov so symbolom náboženstva, s najväčšou pravdepodobnosťou je však zvláštna príťažlivosť sochy pre surrealistu Dalího to, že Bernini ju vytvoril bez toho, aby v živote videl skutočného slona. Dlhé tenké nohy slonov na obraze sú v kontraste s ich hmotou a silou a vytvárajú zdeformovaný dvojitý symbol sily a moci, ktorý spočíva na vratkej konštrukcii.
Salvador Dalí bol umelcom s nadľudskou fantáziou a jedinečnou predstavivosťou. Nie každý rozumie jeho maľbám a len málokto im dokáže poskytnúť konkrétne vysvetlenie podložené faktami, no každý súhlasí s tým, že každý obraz španielskeho surrealistu je do tej či onej miery odrazom reality, ako ju vnímal umelec.
Obraz Salvadora Dalího „Slony“ je vynikajúcim príkladom surrealistického námetu. Vytvára realitu, ktorá pripomína mimozemskú planétu alebo zvláštny sen.
Jeden z najviac významných predstaviteľov surrealizmus - Salvador Dalí bol nielen vynikajúci maliar a grafik, ale aj sochár, ktorý svoje výtvory tvoril výlučne z vosku. Jeho surrealizmus bol vždy stiesnený v rámci plátna a uchyľoval sa k trojrozmernému zobrazovaniu zložitých obrazov, ktoré neskôr tvorili základ jeho malieb.
Zberateľ Isidr Klot, ktorý ho kedysi kúpil od umelca voskové figuríny, objednal bronzové odliatky. Zbierka originálnych bronzových sôch čoskoro vyvolala vo svete umenia senzáciu. Mnohé z Dalího sôch sa následne mnohonásobne zväčšili a stali sa ozdobami nielen v sálach múzeí, ale aj na námestiach mnohých miest po celom svete.
Múzeum Salvadora Dalího v Paríži
V Paríži na Montmartri je celé múzeum venované tomuto brilantnému Španielsky umelec. Najväčšie diela umenie vytvorené v minulom storočí vzbudzuje u verejnosti skutočný záujem a nemôže nechať žiadneho diváka ľahostajným: budí radosť alebo rozhorčenie.
Tanec času I.
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219414890.jpg" alt=" Surrealistický klavír od Salvadora Dalího. | Foto: dolzhenkov.ru." title="Surrealistický klavír od Salvadora Dalího. | Foto: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}
Vynikajúce predmety a formy inšpirovali umelca k vytvoreniu mnohých jedinečných neskutočných obrazov. V tejto soche majster nahradil drevené nohy klavíra tancujúcimi, pôvabnými ženskými nohami. Týmto spôsobom oživil nástroj a zmenil ho na objekt potešenia pre hudbu aj tanec. Na veku klavíra vidíme neskutočný obraz Múzy, ktorá sa snaží vzniesť nad realitu.
Vesmírny slon.
Salvador Dalí sa obrátil k obrazu slona v maľbe, o čom svedčí obraz „Pokušenie svätého Antona“, a opakovane v sochárstve – „Kosmický slon“, „Radúci sa slon“. Táto bronzová socha zobrazuje slona, ktorý kráča na tenkých dlhých nohách vesmírom a nesie obelisk symbolizujúci technologický pokrok. Mohutné telo na tenkých nohách podľa autorovho názoru nie je nič iné ako „kontrast medzi nedotknuteľnosťou minulosti a krehkosťou súčasnosti“.
Surrealistický Newton
Veľký Španiel sa vo svojej práci opakovane obracal k osobnosti Newtona, ktorý objavil zákon univerzálna gravitácia, čím vzdal hold veľkému fyzikovi. Vo všetkých sochách Newtona, ktoré vytvoril Dali, je jablko neustálym detailom, čo viedlo k veľkému objavu. Dva veľké priechodné výklenky v soche symbolizujú zabudnutie, pretože v ponímaní mnohých ľudí je Newton iba veľké meno, ktoré nemá dušu a srdce.
Vtáčí muž
človek je polovičný vták, alebo vták je polovičný človek." Je ťažké určiť, ktorá časť z týchto dvoch dominuje, pretože človek nie je vždy tým, kým sa javí. Autor nás chce nechať na pochybách - toto je jeho hra.
Vízia anjela
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0015.jpg" alt=" Žena v ohni. Autor: Salvador Dali. Foto: dolzhenkov.ru." title="Žena v plameňoch.
Posadnutosť dvoma myšlienkami: plameň vášne a ženské telo s tajnými zásuvkami, v ktorých sú uložené tajomstvá každej ženy, sa Salvador Dali jasne prejavil v neskutočnej soche „Žena v ohni“. Plameňom umelkyňa myslela podvedomú vášnivú túžbu a zlozvyky všetkých žien – súčasnosti, minulosti i budúcnosti a zásuvky symbolizujú vedomý tajný život každej z nich.
Slimák a anjel
Surrealistický bojovník.
Surrealistický bojovník.
Dalího neskutočný bojovník symbolizuje všetky víťazstvá: skutočné a metafyzické, duchovné a fyzické.
Pocta Terpsichore
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0009.jpg" alt=" Kozmická Venuša. Autor: Salvador Dali. | Foto: dolzhenkov.ru." title="Kozmická Venuša.
Táto socha sa tiež nazýva „krása bez hlavy a končatín“. Umelec v tomto diele oslavuje ženu, ktorej krása je dočasná, pominuteľná a pominuteľná. Venušine telo je rozdelené vajíčkom na dve časti, čo v soche vytvára fantastický dojem beztiaže. Vajíčko samo o sebe je symbolom toho, že vo vnútri ženy je celý neznámy svet.
Kôň pod sedlom času
Obraz je plný výrazu, večného nonstop pohybu, originálnej slobody a nepodriadenosti človeku.".!}
Vesmírny nosorožec
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/000dali-0013.jpg" alt="(!JAZYK: Svätý Juraj a drak. Autor: Salvador Dalí. | Foto: dolzhenkov.ru." title="Svätý Juraj a drak.
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219416024.jpg" alt="Surrealizmus Salvadora Dalího. | Foto: dolzhenkov.ru." title="Surrealizmus Salvadora Dalího. | Foto: dolzhenkov.ru." border="0" vspace="5">!}
Španielsko. Nočná Marbella. Sochy Salvadora Dalího
Desať bronzových sôch podľa voskových modelov sôch Salvadora Dalího sa nachádza priamo pod ním otvorený vzduch na promenáde v španielskej Marbelle.
