Momentom v jazze, ktorý možno považovať za zásadný, je improvizácia. Práve z jazzového hnutia si mnohí interpreti osvojili schopnosť zahrnúť do svojich skladieb improvizáciu. Ale takáto technika bola klasikou takmer úplne vylúčená hudobných škôl. Hoci aj jeden z jej predstaviteľov, Johann Sebastian Bach, bol považovaný za skutočného majstra improvizácie.
Ak dôkladne zvážite jazzový smer, okamžite sa v ňom prejaví taký prvok, ako je synkopa, čo v skutočnosti poskytuje a vytvára jedinečnosť jazzovej hravej nálady.
Ako je známe, výskyt jazzová hudba súvisiace s fúziou rozdielne kultúry. Aj moment, keď sa jazz stal samostatným hudobným smerom /
Zrod klasického jazzu
Zástupcovia afrických kmeňov sú označovaní za zakladateľov jazzu a za vrchol jeho rozkvetu sa považuje začiatok dvadsiateho storočia. V New Orleans sa zrodil jazz a presne ten štýl vystúpenia, ktorý hudobní historici považujú za „zlatú klasiku“. Medzi najviac slávne prvenstvá zakladatelia jazzu boli ľudia s tmavá koža. Preto nie je prekvapujúce, že vznik hnutia sa odohral na ulici medzi otrokmi.
Veľkí jazzmani 20. storočia
Ako každé hudobné hnutie, aj jazz má hudobníkov, ktorí udávajú tón celému štýlu. Medzi tými, ktorých jazzové vystúpenia sú považované za najlepšie, patria:
Louis Armstrong
Ak už vymenujeme tých hudobníkov, ktorí sú považovaní za najslávnejších jazzových interpretov dvadsiateho storočia, tak by sme určite mali menovať Louisa Armstronga. Je tiež zakladateľom trendu v jazze, ktorý je považovaný za klasický.
Gróf Basie
Nemožno nespomenúť ani Counta Basieho, jazzového klaviristu, ktorý bol tiež černoch. Všetky jeho diela sú s najväčšou pravdepodobnosťou bluesové. Práve jeho skladby dokázali, že blues je stále multifunkčný. Hudobná réžia. Hudobník koncertoval nielen v Spojených štátoch, ale aj v mnohých európskych krajinách, kde bolo veľa obdivovateľov jeho talentu. Dokonca aj po smrti hudobníka v roku 1984 jeho skupina pokračovala v turné po celom svete.
Ženy predvádzajúce jazz.
No medzi predstaviteľkami nežného pohlavia v tomto hudobnom smere vyčnievajú Billie Holliday, Sarah Vaughan a Ella Fitzgerald. Práve oni nastavili vysokú latku pre majstrovský ženský jazzový prejav.
25.07.2014
30.07.2014
Jazzový žáner je bohatý na talenty. Pri premýšľaní o tejto hudbe si nemožno nevšimnúť rozmanitosť jej štýlov a trendov a množstvo známych mien, vďaka ktorým sa jazz stal obľúbenou hudbou miliónov ľudí. A medzi týmito menami nie je len veľa mužských. ... 
11.10.2013
Kým jazz si už svojou intenzitou, bujarosťou a energiou podmanil mestá a milióny ľudí, začal sa rozvíjať taký smer ako cool jazz. Rozvoj tohto žánru nastáva v 50. rokoch minulého storočia. Cool jazz sa vyznačuje tým, že je... 
06.08.2014
Napriek tomu, že jazz je vo svete trochu zabudnutý, v niektorých krajinách je medzi poslucháčmi stále veľmi populárny. Napríklad v Holandsku každoročne organizujú North Sea Jazz Fest, ktorý vždy priláka viac ako 60 tisíc... 
16.07.2014
V 20. rokoch minulého storočia sa našli charakteristické zvuky a rytmy štýlov: swing s kontrabasom a bicími, virtuózna improvizácia sólových hudobníkov a vokálnych interpretov. V tom čase sa blues stalo neoddeliteľnou súčasťou jazzového repertoáru. Neskôr...
IN modernom svete hudba je zdrojom, v ktorom sa prejavujú emócie a pocity mnohých ľudí. Smerov je obrovské množstvo a každý má svojich obdivovateľov. Jazzová hudba nie je výnimkou. Moderní jazzoví interpreti s osobitnou zmyselnosťou zdôrazňujú krásu a melódiu všetkých jej akordov.
Moderné jazzové štýly
Moderného jazzu je veľa podôb, sú veľmi obľúbené a majú široké publikum poslucháčov. Jazz-Funk a Contemporary Jazz sú medzi mladými veľmi obľúbené, nechýba ani Soul-Jazz, Smooth Jazz, Fusion, Crossover Jazz. Všetky tieto štýly sú veľmi rozmanité a zaujímavé svojím vlastným spôsobom.
Súčasní jazzoví interpreti sa zúčastňujú rôznych medzinárodných jazzové festivaly, organizovať zájazdy, zabezpečovať spoločné projekty ako so svojimi kolegami v žánri, tak aj s inými štýlmi hudby, nahrávanie soundtrackov k filmom a videám.
Päť najpopulárnejších jazzových umelcov
- Svetoznámi jazzoví interpreti sú roztrúsení po celom svete a George Benson je jedným z nich. Jeho tvorba dokonale spája štýly ako soft rock, jazz a R'n'B. Benson majstrovsky ovláda svoj hlas a gitaru, tieto dve zložky sú kľúčom k jeho úspechu. Začal, keď bol ešte stále v mladom veku z jazzu a teraz má už 70 rokov, no stále koncertuje a miluje svoje publikum. Za svoju prácu získal George niekoľkokrát cenu Grammy.
- Zakladateľ a významný predstaviteľ Hudobným smerom smooth jazzu je Bob James. Svojou hrou na klavíri melodicky a profesionálne dáva život novému. James však svoju hudbu netvorí sám, dopĺňajú ho bubeník Billy Kilson, saxofonista David McMurray a basgitarista Samuel Burgess. Všetky spolu spája značka s názvom Bob James Trio.
- celosvetovo slávne skladby Klavírneho génia Chicka Coreu počul snáď každý. Za svoju prácu bol opakovane ocenený cenou Grammy. Dnes má Corea už 71 rokov, no svetové turné s jeho účasťou má stále možnosť absolvovať každý.
- Moderní jazzoví interpreti nie sú len muži. Norah Jones je jazzová speváčka hrajúca na klavíri, úžasná hviezda, ktorá predvádza svoje piesne. Slávu si získala albumom „Come Away with Me“ napísaným v roku 2002, ktorý päťkrát získal Grammy.
- Hlboké a vážne piesne v osobitom hlase Nino Katamadze sa dotýkajú až do špiku kostí. Gruzínsky jazzový interpret a skladateľ koncertuje po celom svete.
Súčasný jazz je nádherná hudba pre dušu, a aby ste ním boli naplno presiaknutý, oplatí sa navštíviť koncerty majstrov tohto žánru.
Podobné články:
Samotný jazzový štýl vznikol ako výsledok spojenia afrických a európskej kultúry koncom 19. a začiatkom 20. storočia v USA. Charakterové rysy: sofistikovaný rytmus a improvizácia. A najlepší jazzoví interpreti urobili tento štýl populárnym.
Prvé asociácie, ktoré sa vynoria pri zmienke o Španielsku, sú býčie zápasy, flamenco, cigáni, vášeň a emócie. Počas Francovej diktatúry bola hudba na ústupe, hneď ako sa zrútila, začali sa z tieňa vynárať súčasní španielski interpreti. Proces učenia sa štýlov sa začal anglický rock, americký pop a potom sa objavila aj španielska hudba, ktorá nie je založená na napodobňovaní.
Hudba je jednou zo zložiek každého národnej kultúry a – dôležité komponenty. Francúzsko nie je výnimkou. Edith Piaf, Charles Aznavour, Mireille Mathieu, Salvatore Adamo, Patricia Kaas – tieto mená sú stále veľmi počúvané, hoci svoju obľubu si získali už v polovici minulého storočia alebo ešte skôr. „Ciao, bambino...“, „Besame, besame mucho!“, „Padam-padam...“ – tieto piesne, ako predtým, sú celkom moderné a žiadané. A čo moderní francúzski interpreti? Kto sú oni? Rovnako populárne ako ich predchodcovia?
Preložené z v angličtine Slovo „blues“ znamená „skľúčenosť a melanchólia“. Toto hudobný žáner je jedným z najvýraznejších úspechov v afroamerickej kultúre, teda najviac najlepších interpretov blues boli Afroameričania.
Interpreti 80. a 90. rokov vo svojich skladbách dokonale zhmotnili zápalné a miestami až pochopiteľné životné motívy, vyjadrujúce pocity a emócie poslucháčov dodnes. Tieto melódie miluje nielen generácia, ktorá ich počúvaním strávila svoju mladosť, ale aj moderná mládež, ktorá im niekedy spracovaním starých rytmov a melódií dáva nový život v mixoch a nových fanúšikov.
Ako hudobné hnutie sa na konci 19. a začiatku 20. storočia v Spojených štátoch sformoval jazz, ktorý predstavoval syntézu kultúr: africkej a európskej. Odvtedy sa veľmi vyvinul a stal sa impulzom pre rozvoj mnohých ďalších hudobných štýlov. Začiatkom minulého storočia získali popularitu jazzové kapely, hudobné telesá, v ktorom zazneli dychové a bicie nástroje, ale aj klavír a kontrabas. Najviac jasných interpretov jazz sa navždy zapísal do dejín hudby.
Kultoví jazzmani
Azda najznámejším jazzmanom na svete je Louis Armstrong. Toto meno poznajú nielen fanúšikovia tohto hudobného štýlu, pre široké publikum je tak úzko späté s jazzom, že sa stalo jeho zosobnením. Armstrong je predstaviteľom tradičného neworleanského jazzu, vďaka nemu sa tento štýl rozvinul a stal sa populárnym vo svete a jeho vplyv na hudbu minulého storočia možno len ťažko preceňovať. Hovorí sa mu aj „Jazz Maestro“ alebo „Kráľ jazzu“. Hlavným nástrojom Louisa Armstronga bola trúbka, no bol aj vynikajúcim spevákom a lídrom jazzovej kapely.
A Frank Sinatra bol legendárny jazzový spevák s neuveriteľným zafarbením hlasu. Okrem toho bol aj výborným hercom a šoumenom, etalónom hudobného vkusu a štýlu. Pre môj hudobná kariéra dostal 9 najvyšších hudobných ocenení - Grammy a za svoje herecké umenie získal aj Oscara.
Najznámejší jazzoví interpreti
Ray Charles je skutočný jazzový génius, ocenený hlavnou americkou hudobnou cenou až 17-krát! Je na 10. mieste zo 100 v rebríčku najlepších umelcov magazínu Rolling Stone. Okrem jazzu sa Charles venoval aj skladbám v žánroch soul a blues. Tento veľký umelec oslepol ako dieťa, ale to mu nezabránilo v dosiahnutí celosvetovej slávy a obrovského prínosu do histórie hudobného priemyslu.
Miles Davis, talentovaný jazzový trubkár, dal vzniknúť novým druhom tohto hudobného štýlu, ako je fusion, cool jazz a modálny jazz. Nikdy sa neobmedzoval len na jeden smer – tradičný jazz, vďaka čomu bola jeho hudba mnohostranná a nezvyčajná. On bol ten, kto, dalo by sa povedať, založil moderný jazz. Interpreti tohto štýlu sú dnes často jeho vyznávačmi.
Skvelé ženy
Najlepší jazzoví interpreti nemusia byť nevyhnutne muži. Ella Fitzgerald je najväčšia speváčka s jedinečným hlasom s rozsahom troch oktáv. Táto veľkolepá vokalistka bola majsterkou hlasovej improvizácie a počas svojej dlhej kariéry získala mnoho ocenení vrátane 13 cien Grammy. 50 rokov speváčkinej tvorby je celá éra v hudbe, počas ktorej táto jazzová diva vydala viac ako 90 albumov.
Billie Holiday mala oveľa kratšiu kariéru, ale nemenej farebnú. Jej štýl spevu bol jedinečný a preto legendárny spevák považovaný za zakladateľa jazzových vokálov. Žiaľ, nezdravý životný štýl speváčky viedol k jej smrti vo veku 44 rokov a v roku 1987 bola posmrtne ocenená Grammy. Títo skvelí speváci majú ďaleko jediné ženy- jazzoví interpreti. Ale určite sú jedny z najžiarivejších.
Iní umelci
Nepochybne existujú aj ďalšie slávnych interpretov jazz dávnych čias. Sarah Vaughan je „najväčším hlasom 20. storočia“, jej hlas bol skutočne jedinečný, vychovaný a sofistikovaný, v priebehu rokov sa prehlboval a prehlboval. Počas svojej kariéry speváčka zdokonaľovala svoje schopnosti. A Dizzy Gillespie bol virtuózny hráč na trúbku, spevák, skladateľ a aranžér. Dizzy založil moderný improvizačný jazz (bebop) s Charliem Parkerom, úžasným saxofonistom, ktorý sa tak stal tvrdým cvičením a 15 hodinami hudobných lekcií.
Žijúci a populárni jazzmani
Rozmanitosť a fúzia štýlov je to, o čom je moderný jazz. Interpreti sa často neobmedzujú len na jeden smer, spájajú jazz so soulom, blues, rockom či popom. Dnes sú najznámejší: George Benson, asi 50 rokov majster hlasu a gitary, víťaz Grammy; Bob James je smooth jazzový klavirista, jeden zo zakladateľov tohto štýlu a tvorca kapely s názvom Bob James Trio, ktorá obsahuje saxofón, bicie a basgitara v podaní Davida McMurraya, Billyho Kilsona a Samuela Burgessa. Ďalší klavírny génius a skladateľom je Chick Corea. Niekoľkonásobný držiteľ Grammy a veľmi talentovaný hudobník sa okrem klávesov venuje aj hre na bicích nástrojoch. Flora Purim je brazílska jazzová interpretka so vzácnym hlasom s rozsahom 6 oktáv, známa spoločnými vystúpeniami s mnohými jazzovými hviezdami. Gruzínec Nino Katamadze je jedným z najznámejších jazzových spevákov moderny, je aj skladateľkou vlastných piesní. Má prekvapivo hlboký, zvláštny hlas. Má vlastnú jazzovú kapelu Insight, s ktorou nahráva a vystupuje. Súbor tvoria gitara, basgitara a bicie, účinkujú Gocha Kacheishvili, Uchi Gugunava a David Abuladze, zvukár - Gia Chelidze.
Mladšia generácia
Moderné populárnych umelcov jazz sú často mladé talenty, medzi ktorými vynikajú najmä dievčatá. Skutočným prelomom bola talentovaná Norah Jones, autorka a interpretka vlastných piesní, speváčka a klaviristka. Vďaka rozsahu a zafarbeniu hlasu ju mnohí prirovnávajú k Billie Holiday. Počas svojej 10-ročnej kariéry stihla vydať 10 albumov, ako aj získať Grammy a mnoho ďalších prestížnych ocenení. Ďalšou mladou jazzovou speváčkou je multiinštrumentalistka Esperanza Spalding, prvá jazzová umelkyňa, ktorá v roku 2011 vyhrala Grammy za najlepšieho nového umelca roka, ktorá získala aj ďalšie ocenenia. Hrá na mnoho nástrojov a hovorí niekoľkými jazykmi.
Vyššie sú uvedení najjasnejší a najvýznamnejší jazzoví interpreti. A hoci je v tomto smere veľa vynikajúcich hudobníkov, na základné pochopenie takého pojmu ako je jazz stačí počúvať tých najlepších.
Ako jedna z najuznávanejších foriem hudobné umenie v Amerike položil jazz základy pre celé odvetvie a svetu odhalil množstvo mien brilantní skladatelia, inštrumentalisti a vokalisti a plodia širokú škálu žánrov. 15 najvplyvnejších jazzových hudobníkov je zodpovedných za celosvetový fenomén, ktorý sa v histórii tohto žánru vyskytol za posledné storočie.
Jazz sa vyvinul v r neskoršie roky XIX storočia a na začiatku XX ako smer, ktorý kombinuje klasické európske a americké zvuky s africkými ľudovými motívmi. Piesne boli prednesené v synkopickom rytme, čo dalo impulz vývoju a následne formovaniu veľkých orchestrov na jeho prevedenie. Hudba urobila veľký pokrok od čias ragtime až po moderný jazz.
Vplyv západoafrickej hudobnej kultúry je zrejmý v druhu hudby, ktorá je napísaná a ako sa hrá. Polyrytmus, improvizácia a synkopa sú to, čo charakterizuje jazz. V priebehu minulého storočia sa tento štýl zmenil pod vplyvom súčasníkov tohto žánru, ktorí priviedli svoje nápady k podstate improvizácie. Začali sa objavovať nové smery – bebop, fusion, latinskoamerický jazz, free jazz, funk, acid jazz, hard bop, smooth jazz a pod.
15 Art Tatum
Art Tatum – jazzový klavirista a virtuóz, ktorý bol prakticky slepý. Je známy ako jeden z najviac najväčší klaviristi všetkých čias, čo zmenilo úlohu klavíra v jazzovom súbore. Tatum sa obrátil na krokový štýl, aby vytvoril svoj vlastný jedinečný štýl hry, pridal swingové rytmy a fantastické improvizácie. Jeho postoj k jazzovej hudbe radikálne zmenil význam klavíra v jazze ako hudobného nástroja v porovnaní s jeho predchádzajúcimi charakteristikami.
Tatum experimentoval s harmóniami melódie, ovplyvňoval štruktúru akordu a rozširoval ju. To všetko charakterizovalo štýl bebop, ktorý, ako vieme, sa stal populárnym o desať rokov neskôr, keď sa objavili prvé nahrávky v tomto žánri. Kritici si všimli aj jeho bezchybnú techniku hry – Art Tatum dokázal zahrať tie najťažšie pasáže s takou ľahkosťou a rýchlosťou, že sa zdalo, že sa jeho prsty takmer nedotýkali čiernobielych kláves.
14 Thelonious Monk
Niektoré z najkomplexnejších a najrozmanitejších zvukov nájdeme v repertoári klaviristu a skladateľa, jedného z najvýznamnejších predstaviteľov éry vzniku bebopu a jeho následného rozvoja. Jeho samotná osobnosť ako excentrického hudobníka pomohla spopularizovať jazz. Monk, vždy oblečený v obleku, klobúku a slnečných okuliaroch, otvorene vyjadril svoj slobodomyseľný prístup k improvizovanej hudbe. Neakceptoval prísne pravidlá a vytvoril si vlastný prístup k tvorbe esejí. Niektoré z jeho najskvelejších a najznámejších diel boli Epistrophy, Blue Monk, Straight, No Chaser, I Mean You a Well, You Needn’t.
Monkov štýl hry bol založený na inovatívnom prístupe k improvizácii. Jeho diela sa vyznačujú šokovými pasážami a ostrými pauzami. Pomerne často počas svojich vystúpení vyskočil spoza klavíra a tancoval, zatiaľ čo ostatní členovia kapely pokračovali v hraní melódie. Thelonious Monk zostáva jedným z najvplyvnejších jazzových hudobníkov v histórii tohto žánru.
13 Charles Mingus
Uznávaný kontrabasový virtuóz, skladateľ a líder kapely bol jedným z najvýnimočnejších hudobníkov na jazzovej scéne. Vyvinul nový hudobný štýl, ktorý kombinuje gospel, hard bop, free jazz a klasickú hudbu. Súčasníci nazývali Mingusa „dedičom Duka Ellingtona“ pre jeho fantastickú schopnosť písať diela pre malé jazzové súbory. Jeho skladby preukázali zručnosť hry všetkých členov skupiny, z ktorých každý bol nielen talentovaný, ale vyznačoval sa jedinečným štýlom hry.
Mingus starostlivo vyberal hudobníkov, ktorí tvorili jeho kapelu. Legendárny kontrabasista mal temperament a raz dokonca udrel trombonistu Jimmyho Kneppera do tváre, pričom mu vyrazil zub. Mingus trpel depresívnou poruchou, ale nebol ochotný dovoliť, aby ho akýmkoľvek spôsobom ovplyvnila. tvorivá činnosť. Napriek tomuto postihnutiu je Charles Mingus jednou z najvplyvnejších osobností jazzovej histórie.
12 Art Blakey
Art Blakey bol slávny americký bubeník a kapelník, ktorý vo svojom bubeníckom štýle a technike urobil vlny. Spojil swing, blues, funk a hard bop – štýl, ktorý dnes znie v každej moderne jazzová kompozícia. Spolu s Maxom Roachom a Kennym Clarkom vynašiel Nová cesta hranie bebopu na bicie. Jeho skupina The Jazz Messengers už viac ako 30 rokov dala začiatok veľkého jazzu mnohým jazzovým umelcom: Benny Golson, Wayne Shorter, Clifford Brown, Curtis Fuller, Horace Silver, Freddie Hubbard, Keith Jarrett atď.
Jazz Ambassadors nevytvárali len fenomenálnu hudbu, boli akýmsi „hudobným testovacím terénom“ pre mladých talentovaných hudobníkov, akým bola skupina Milesa Davisa. Štýl Art Blakey zmenil samotný zvuk jazzu a stal sa novým hudobným míľnikom.
11 Závratný Gillespie
Džezový trubkár, spevák, skladateľ a kapelník sa stal výraznou osobnosťou v časoch bebopu a moderného jazzu. Jeho hra na trúbku ovplyvnila štýly Milesa Davisa, Clifforda Browna a Fatsa Navarra. Po čase na Kube, po svojom návrate do Spojených štátov, bol Gillespie jedným z tých hudobníkov, ktorí aktívne propagovali afro-kubánsky jazz. Okrem nenapodobiteľného výkonu na charakteristicky zakrivenej trúbke bolo možné Gillespieho pri hre identifikovať podľa okuliarov s rohovinovým rámom a neuveriteľne veľkých líc.
Skvelý jazzový improvizátor Dizzy Gillespie, ale aj Art Tatum inovovali harmónie. Skladby Salt Peanuts a Goovin' High boli rytmicky úplne odlišné od predošlých diel. Gillespie, ktorý zostal verný bebopu počas svojej kariéry, je známy ako jeden z najvplyvnejších jazzových trumpetistov.
10 Max Roach
Do prvej desiatky z 15 najvplyvnejších jazzových hudobníkov v histórii žánru patrí Max Roach, bubeník známy ako jeden z priekopníkov bebopu. Ako málokto ovplyvnil moderné bubnovanie. Roach bol bojovník za občianske práva a spolu s Oscarom Brownom Jr. a Colemanom Hawkinsom dokonca nahrali album We Insist! – Freedom Now („Trváme na tom! – Freedom now“), venovaný 100. výročiu podpísania Proklamácie o emancipácii. Max Roach má dokonalý herný štýl, ktorý dokáže predviesť dlhé sóla počas celého koncertu. Absolútne každé publikum bolo potešené jeho neprekonateľnou zručnosťou.
9 Billie Holiday
Lady Day je miláčikom miliónov. Billie Holiday napísala len pár skladieb, no keď spievala, zaujala svojím hlasom už od prvých tónov. Jej vystúpenie je hlboké, osobné až intímne. Jej štýl a intonácia sú inšpirované zvukom hudobné nástroježe počula. Ako takmer všetci hudobníci opísaní vyššie, aj ona sa stala tvorcom nového, ale už vokálny štýl, založené na dlhých hudobných frázach a tempe ich spevu.
Slávny Strange Fruit je najlepší nielen v kariére Billie Holiday, ale aj v celej histórii jazzu vďaka oduševnenému vystupovaniu speváčky. Posmrtne jej udelili prestížne ocenenia a uviedli ju do siene slávy Grammy.
8 John Coltrane
Meno Johna Coltranea sa spája s virtuóznou technikou hry, vynikajúcim talentom na skladanie hudby a vášňou pre objavovanie nových aspektov tohto žánru. Na prahu vzniku hard bopu dosiahol saxofonista obrovský úspech a stal sa jedným z najvplyvnejších hudobníkov v histórii tohto žánru. Coltraneova hudba mala nervózny zvuk a hral s veľkou intenzitou a nasadením. Bol schopný hrať sám aj improvizovať v súbore a vytvárať sólové party neuveriteľnej dĺžky. Vďaka hre na tenor a soprán saxofón bol Coltrane schopný vytvárať aj melodické kompozície v štýle smooth jazz.
John Coltrane sa zaslúžil o reštart bebopu začlenením modálnych harmónií. Hoci zostal hlavnou postavou avantgardy, bol veľmi plodným skladateľom a pokračoval vo vydávaní diskov, pričom počas svojej kariéry nahral asi 50 albumov ako líder kapely.
7 Gróf Basie
Revolučný klavirista, organista, skladateľ a kapelník Count Basie viedol jednu z najúspešnejších skupín v histórii jazzu. Za 50 rokov si Count Basie Orchestra, vrátane neuveriteľne populárnych hudobníkov ako Sweets Edison, Buck Clayton a Joe Williams, získal povesť jednej z najvyhľadávanejších amerických veľkých kapiel. Count Basie, víťaz deviatich cien Grammy, vštepil lásku k orchestrálnemu zvuku viac ako jednej generácii poslucháčov.
Basie napísal mnoho skladieb, ktoré sa stali jazzovými štandardmi, ako napríklad April in Paris a One O'Clock Jump. Kolegovia ho opísali ako taktného, skromného a plného nadšenia. Bez orchestra Counta Basieho v dejinách jazzu by éra big bandu znela inak a pravdepodobne by nebola taká vplyvná, ako sa stala s týmto vynikajúcim lídrom kapely.
6 Coleman Hawkins
Tenor saxofón je symbolom bebopu a celej jazzovej hudby vôbec. A za to môžeme poďakovať Colemanovi Hawkinsovi. Inovácie, ktoré Hawkins priniesol, boli životne dôležité pre rozvoj bebopu v polovici štyridsiatych rokov. Jeho príspevky k popularite nástroja mohli formovať budúcu kariéru Johna Coltrana a Dextera Gordona.
Skladba Body and Soul (1939) sa stala pre mnohých saxofonistov štandardom pre hru na tenor saxofóne. Hawkins ovplyvnil aj ďalších inštrumentalistov: klavirista Thelonious Monk, trubkár Miles Davis, bubeník Max Roach. Jeho schopnosť mimoriadnej improvizácie viedla k objaveniu nových jazzových stránok žánru, ktorých sa jeho súčasníci nedotkli. To čiastočne vysvetľuje, prečo sa tenor saxofón stal neoddeliteľnou súčasťou moderného jazzového súboru.
5 Benny Goodman
Otvára sa pätica 15 najvplyvnejších jazzových hudobníkov v histórii tohto žánru. Slávny kráľ swingu viedol takmer najpopulárnejší orchester začiatku 20. storočia. Jeho koncert v Carnegie Hall z roku 1938 je uznávaný ako jeden z najdôležitejších živých koncertov v histórii americkej hudby. Táto show demonštruje nástup jazzovej éry, uznanie tohto žánru ako nezávislý typ umenie.
Napriek tomu, že Benny Goodman bol hlavným spevákom veľkého swingového orchestra, podieľal sa aj na rozvoji bebopu. Jeho orchester bol jedným z prvých, ktorý spájal hudobníkov rôznych rás. Goodman bol otvoreným odporcom zákona Jima Crowa. Dokonca zrušil turné po južných štátoch na podporu rasovej rovnosti. Benny Goodman bol aktívnou osobnosťou a reformátorom nielen jazzu, ale aj populárnej hudby.
4 Miles Davis
Jedna z ústredných postáv jazzu 20. storočia Miles Davis stál pri zrode mnohých hudobných podujatí a dohliadal na ich vývoj. Pripisuje sa mu inovácia žánrov bebop, hard bop, cool jazz, free jazz, fusion, funk a techno music. Neustále hľadal nový hudobný štýl, vždy dosahoval úspechy a bol obklopený skvelými hudobníkmi vrátane Johna Coltranea, Cannoball Adderleyho, Keitha Jarretta, JJ Johnsona, Wayna Shortera a Chicka Coreu. Počas svojho života získal Davis 8 cien Grammy a bol uvedený do Rokenrolovej siene slávy. Miles Davis bol jedným z najaktívnejších a najvplyvnejších jazzových hudobníkov minulého storočia.
3 Charlie Parker
Keď premýšľate o jazze, pamätáte si jeho názov. Tiež známy ako Bird Parker, bol priekopníkom jazzového altsaxofónu, bebopovým hudobníkom a skladateľom. Jeho rýchla hra, čistý zvuk a improvizátorský talent výrazne ovplyvnili vtedajších hudobníkov i našich súčasníkov. Ako skladateľ zmenil štandardy písania jazzovej hudby. Charlie Parker sa stal hudobníkom, ktorý pestoval myšlienku, že jazzmani sú umelci a intelektuáli, a nielen showmani. Mnoho umelcov sa snažilo kopírovať Parkerov štýl. Jeho famózne herné techniky sa dajú vystopovať aj na spôsob mnohých súčasných začínajúcich hudobníkov, ktorí si za základ berú skladbu Bird, ktorá je v súlade s prezývkou alt-saccosofist.
2 Duke Ellington
Bol skvelým klaviristom, skladateľom a jedným z najvýznamnejších vedúcich orchestrov. Hoci je známy ako priekopník jazzu, vynikal aj v iných žánroch vrátane gospelu, blues, klasiky a populárna hudba. Ellingtonovi sa pripisuje zásluha, že dostal jazz do popredia. samostatné druhy umenie. S nespočetnými oceneniami a vyznamenaniami na svojom konte sa prvý veľký jazzový skladateľ nikdy neprestal zlepšovať. Bol inšpiráciou pre nasledujúce generácie hudobníkov, vrátane Sonnyho Stitta, Oscara Petersona, Earla Hinesa a Joea Passa. Duke Ellington zostáva uznávaným géniom jazzového klavíra – inštrumentalista a skladateľ.
1 Louis Armstrong
Satchmo je bezpochyby najvplyvnejší jazzový hudobník v histórii tohto žánru, trubkár a spevák z New Orleans. Je známy ako tvorca jazzu, ktorý zohral kľúčovú úlohu v jeho rozvoji. Úžasné schopnosti tohto interpreta umožnili povýšiť trúbku na sólový jazzový nástroj. Je prvým hudobníkom, ktorý spieva v štýle scat a spopularizuje ho. Nedalo sa nerozpoznať jeho tichý, „hrmiaci“ hlas.
Armstrongova oddanosť vlastným ideálom ovplyvnila tvorbu Franka Sinatru a Binga Crosbyho, Milesa Davisa a Dizzyho Gillespieho. Louis Armstrong ovplyvnil nielen jazz, ale aj celú hudobnú kultúru, čím dal svetu nový žáner, jedinečný štýl spevu a štýl hry na trúbku.
Počnúc malými orchestrami hrajúcimi zmes európskej hudby a afrických rytmov v zábavných podnikoch v New Orleans sa jazz stal jedným z najzaujímavejších hnutí v hudbe. Zložitý rytmus a množstvo improvizácií robí hudbu náročnou, no mimoriadne vzrušujúcou.
Aby sme však hovorili o najväčších jazzových interpretoch, musíme hovoriť o samotnom jazze. Ako o tom môžeme hovoriť? No od úplného začiatku.
Príbeh
Od samého začiatku boli černosi privedení ako otroci do Nového sveta (väčšinou teraz hovoríme o území štátov). Mali jedinečného Afričana hudobná kultúra. V prvom rade veľmi, veľmi veľká pozornosť dbalo na rytmy - boli rozmanité, nelineárne a veľmi zložité. Po druhé, hudba v Afrike je neoddeliteľne spojená s každodenný život: ide o povinné sprevádzanie rôznych každodenných chvíľ, sviatkov a často aj o spôsob komunikácie. Hudba sa tak stala pre mnohých černošských otrokov jedným zo zjednocujúcich faktorov.
Jazz sa sformoval z niekoľkých relatívne paralelne sa rozvíjajúcich žánrov afroamerickej hudby. Najdôležitejší je samozrejme ragtime – tanečný, synkopovaný (posunovaný downbeat), s voľnou melódiou. Potom je tu blues – s klasickým 12-taktovým bluesovým štvorcom a široké možnosti na improvizáciu. Džez, ktorý sa formoval na začiatku 20. storočia, odrážal črty oboch a mnohých iných hudobných žánrov.
New Orleans jazz, Chicago jazz, Dixieland
Najstarší neworleanský jazz je súbor, ktorý zdedil tradície pochodových dychových kapiel, pozostávajúci z pôsobivej rytmickej sekcie (2-3 bubeníci, perkusie, kontrabas), rôznych dychových nástrojov (trombón, trúbka, klarinet, kornet), no a gitara-husle-banjo, ak budeme mať šťastie. Neskôr takmer všetci slávni jazzoví interpreti odišli do Chicaga, kde sa po zdokonaľovaní svojich schopností stali zakladateľmi chicagského jazzu - najskoršieho jazzu. Dixieland je imitáciou bielych skupín ich černošských súdruhov – zakladateľov žánru. Keď sa hovorí o vtedajších vynikajúcich jazzových interpretoch, nedá sa nehovoriť o celých jazzových orchestroch.
Charles "Buddy" Bolden a jeho skupina Ragtime Band. Sú považovaní takmer za prvý jazzový orchester v štýle New Orleans. Z ich hry sa nezachovali žiadne nahrávky, no odborníci sú presvedčení, že repertoár tvorili rôzne klasické skladby ragtime, blues, ale aj mnohé pochody, valčíky a skladby jazzového charakteru.
Freddie Keppard je po Buddym Boldenovi jedným z najvplyvnejších jazzových hudobníkov tej doby. Hral v skupine Olympia Band, vytvoril Original Creole Orchestra v Los Angeles a v Chicagu (na konci popularity dixielandu) sa tiež nenudil a vystupoval s najznámejšími hudobníkmi svojej doby.
Joseph "King" Oliver je tiež kornetista a skvelý chlap. V New Orleans sa mu podarilo hrať v piatich orchestroch a potom, keď Spojené štáty v roku 1917 vstúpili do prvej svetovej vojny a všetky zábavné podniky v New Orleans boli zatvorené, odišiel spolu s mnohými ďalšími hudobníkmi na sever do Chicaga.
Sidney Bechet - klarinetista a saxofonista. Veľmi skoro začal hrať v súboroch a dokonca sa mu podarilo dostať do Ragtime Buddyho Boldena. Objavil sa v chicagských jazzových orchestroch a neskôr v swingových orchestroch, dokonca veľa cestoval po Európe, vrátane účinkovania v ZSSR (1926).
Original Dixieland Jass Band – ale toto je Dixieland, to sú belosi, ktorí kráčali v stopách černošských orleánskych kapiel. Preslávili sa vydaním prvej gramofónovej platne jazzovej skladby na svete. Vo všeobecnosti urobili veľa pre popularizáciu žánru. Hovorí sa, že s týmito chlapcami sa začal „vek jazzu“. Mnohé z ich vecí sa v budúcnosti preslávili
Kráčať
Stride vznikol vo štvrtiach New York City na Manhattane počas prvej svetovej vojny, úplne oddelený od jazzu v New Orleans. Ide o klavírny štýl, ktorý sa vyvinul z ragtime zvýšením zložitosti rytmu, ako aj zvýšením virtuozity interpretov.
James Johnson - "Otec kroku". Je považovaný za dôležitú postavu pri prechode od ragtime k jazzovému kroku. Na klavíri sa naučil hrať väčšinou sám a pôsobil v rôznych newyorských kluboch. Sám zložil v 20. rokoch veľa populárnych melódií.
Fats Waller je ďalší krokový klavirista, ktorý sa preslávil takmer viac ako skladateľ než ako interpret. Mnohé z jeho skladieb boli neskôr prerobené a interpretované inými známymi hudobníkmi. Mimochodom, hral aj na organe.
Art Tatum je jednou z najznámejších postáv. Pozoruhodný virtuóz, ktorý sa vyznačoval technikou hry neobvyklou pre tento žáner (miloval stupnice a arpeggiá a ako jeden z prvých koketoval s hudobnými harmóniami a tonalitami). Už v časoch swingu a big bandov na seba upozorňoval ( sólový umelec) pozornosť. Ovplyvnil mnohých ďalších jazzových hudobníkov, ktorí si často všimli jeho mimoriadne schopnosti.
Hojdačka
Najrozsiahlejšie a najplodnejšie pole, pokiaľ ide o veľkých jazzových interpretov 20. storočia. Swing sa objavil v 20. rokoch minulého storočia a zostal neuveriteľne populárny až do druhej svetovej vojny. Hrali na ňom najmä swingové kapely – obrovské orchestre v počte desať a viac ľudí.
Benny Goodman je bez preháňania kráľom swingu a zakladateľom jednej z najznámejších veľkých kapiel, ktorá mala obrovský úspech nielen v Amerike, ale aj v zahraničí. Za začiatok swingovej éry sa považuje koncert jeho orchestra 21. augusta 1935 v Los Angeles, ktorý mu priniesol slávu.
Duke Ellington - aj líder vlastného big bandu, ako aj slávny skladateľ, tvorca početných hitov a jazzové štandardy, vrátane skladby Karavana, ktorú pozná asi každý. Spolupracoval s mnohými najlepšími jazzových interpretov toho času, čo každému umožnilo vniesť do zvuku orchestra svoj vlastný jedinečný štýl, a tak vytvoriť zaujímavý a nezvyčajný „zvuk“.
Chick Webb. Práve v jeho orchestri začala svoju kariéru jedna z najznámejších jazzových speváčok Ella Fitzgerald. Webb sám bol bubeníkom a jeho štýl hry ovplyvnil mnoho ďalších legiend jazzového bubnovania (ako Buddy Rich a Louis Bellson). Zomrel na tuberkulózu v roku 1939, nemal ani štyridsať rokov.
Glenn Miller je tvorcom rovnomenného big bandu, ktorý v rokoch 1939-1943 nemal v popularite prakticky obdobu. Predtým Miller hral, nahrával s inými orchestrami a skladal hudbu s ďalšími najväčšími jazzovými interpretmi svojej doby – Bennym Goodmanom, Pee Wee Russellom, Gene Krupou a ďalšími.
Stalo sa, že záujmy tohto najväčšieho jazzového interpreta boli také rôznorodé a jeho „skúsenosti“ boli také veľké, že ho nemožno jednoznačne priradiť k žiadnemu štýlu. Armstrong počas svojej kariéry hral v známych orchestroch, sólo aj ako líder vlastnej jazzovej kapely. Jeho herný štýl sa vždy vyznačoval jasnou individualitou a nekonvenčnými, originálnymi improvizáciami.
Jazzoví speváci a speváci
Títo chalani si zaslúžia samostatnú kapitolu, možno nenapísali jazzové štandardy vlastnými rukami, ale pre rozvoj tohto hudobného smeru urobili veľa. Jedinečné farby, zmyselnosť hlasu, emotívny výkon – veľa z toho pochádzalo z afroamerických „ľudových“ spirituálov a evanjelií.
Ella Fitzgerald je „prvá dáma jazzu“, jedna z najväčších jazzových interpretiek celej éry tejto hudby. Vlastníčka jedinečného mäkkého a „ľahkého“ mezzosopránového timbre, dokázala zabrať tri oktávy bez viditeľného úsilia. Okrem ideálneho zmyslu pre rytmus a intonáciu mala aj taký „trik“ ako scat – napodobňovanie hudobných nástrojov jazzovej kapely svojím hlasom.
Billie Holiday mala nezvyčajný chraplavý hlas, ktorý jej spôsobu vystupovania dodal zvláštnu zmyselnosť. Takzvaný inštrumentálny timbre jej hlasu a jej schopnosť rytmickej interpretácie sa na pódiu úspešne spojili so zvukom jazzovej kapely.
Bop
V štyridsiatych rokoch začal tanečný a mierne frivolný swing zastarávať a mladí chalani, túžiaci po experimentoch, začali rozvíjať štýl hry, neskôr nazývaný bebop. Vyznačuje sa vyššími nárokmi na zručnosť hudobníkov, rýchlym tempom hry, zložitými improvizáciami a celkovo „intelektuálnosťou“ štýlu v porovnaní so swingom.
Dizzy Gillespie je jedným zo zakladateľov bebopu. Najprv hrával na trúbke v mnohých populárnych swingových orchestroch, no potom sa odštiepil, vytvoril si vlastné kombo – malý súbor – a začal propagovať bebop, čo sa mu čiastočne aj vďaka jeho výstrednému správaniu darilo. Majstrovsky hral klasické jazzové témy s mimoriadnou virtuozitou.
Charlie Parker je tiež zakladateľom bebopu. Medzi mladými zástancami tohto trendu doslova otočil celok tradičný jazz. B-bopperi zrodili moderný jazz. Parker tiež zohral veľkú úlohu vo vývoji afro-kubánskeho jazzu. Napriek všetkým úspechom trpel hudobník ťažkou závislosťou na heroíne, na ktorú neskôr ako 35-ročný zomrel.
Fusion
Objavil sa v šesťdesiatych rokoch a je skutočne fúziou (fúzny preklad z angličtiny) širokej škály hudobných žánrov: rock, pop, soul a funk. V porovnaní s inými štýlmi jazzu môže pôsobiť skôr „populárne“ – fusion stratil svoj charakteristický swingový beat, ale zachováva si improvizáciu a dôraz na hranie určitej melódie (štandardu).
The Tony Williams Lifetime je kapela, ktorá v roku 1969 vydala album, ktorý je dnes považovaný za klasiku fusion. V dôsledku popularity rockovej hudby použili vo svojich nahrávkach elektrickú gitaru a basgitaru ( klasické nástroje menovite rockové kapely), ako aj elektrické piano, vytvárajúce charakteristický ťažký zvuk kombinovaný s typicky jazzovým charakterom.
Miles Davis je všestranný hudobník, zaslúžene jeden z najväčších jazzových interpretov. Okrem jazz-rocku sa zaujímal o kopu iných štýlov, no aj tu sa mu podarilo vytvoriť mnoho klasických skladieb, ktoré definovali jeho zvuk na niekoľko rokov.
Neoswing
Ide o pokus oživiť staré dobré swingové kapely zo začiatku 20. storočia. Pri zachovaní celkovej nálady a charakteru klasického jazzového prejavu sa neoswingové skupiny vzdialili od improvizácie. Nehanbia sa ani modernou zostavou hudobných nástrojov a svojou skladbou oveľa viac pripomínajú modernú hudbu. Podstatou je, že máme originálnu štylizáciu tej starej, oveľa dostupnejšej pre uši poslucháča neznalého jazzu.
Stále medzi zaujímaví interpreti Môžete menovať Big Bad Voodoo Daddy, Royal Crown Revue (zvuk vo filme „The Mask“), Squirrel Nut Zippers a Diablo Swing Orchestra, ktorí pôvodne miešali swing s metalom.
Bossa Nova
Nezvyčajná zmes jazzu a rytmov latinskoamerickej samby. Zrejme pochádza z Brazílie a získal si veľkú obľubu po celom svete. Za zakladateľov štýlu sa považujú João a Astrud Gilberto, António Carlos Jobim a saxofonista Stan Getz.
Najlepšie zoznamy
Článok hovoril o ikonických hudobníkoch, ktorí zohrali významnú úlohu vo vývoji jazzu. Známych jazzmanov je však neporovnateľne viac a nedá sa o nich naraz rozprávať. Zoznam najlepších jazzových interpretov však musí obsahovať:
- Charles Mingus;
- John Coltrane;
- Mary Lou Williams;
- Herbie Hancock;
- Nat King Cole;
- Miles Davis;
- Keith Jarrett;
- Kurt Elling;
- Thelonious Monk;
- Wynton Marsalis.
Navyše sú to hudobníci, speváci a dokonca aj tí, ktorí sú známejší ako skladatelia. Každý z nich má jasnú osobnosť a dlhú kreatívna kariéra. Hoci, ako vidieť, vyvolenými boli najmä ľudia „šesťdesiatych rokov“, ktorí vystupovali podstatnú časť celého 20. storočia a niektorí aj 21. storočia.
