Alexander Nikolaevič Ostrovskij napísal obrovské množstvo diel. Jeho hru „The Thunderstorm“ možno právom považovať za najpamätnejšiu.
Hlavnou hrdinkou Ostrovského drámy je Kateřina Petrovna Kabanova. Aby sme však pochopili a spoznali jej charakter, musíme sa ponoriť do jej minulosti a nahliadnuť do jej duše. Ako dieťa Katya nemala žiadne starosti. Vyrástla z nej šťastné a poslušné dieťa. Rodičia svoju dcéru veľmi milovali a dali jej úplnú slobodu: „Žil som, o nič som sa nestaral, ako vták vo voľnej prírode. Mama ma zbožňovala, obliekala ma ako bábiku, nenútila ma pracovať, robil som si, čo som chcel." Hrdinka bola vždy v oblakoch. Káťa je úprimné dievča, ktoré miluje pravdu. Dievča trávilo veľa času snívaním, takže ju možno pokojne nazvať snílkou. Kateřina bola veľmi múdre dievča, hoci nikdy nedostala vzdelanie. Všetky svoje poznatky čerpala z príbehov tulákov a modliviek.
Hlavná postava bola vydatá za Tikhon Kabanov. Keďže manželstvo nebolo vytvorené z lásky, Katya sa cítila nešťastná. So svokrou nevedela nájsť spoločnú reč. Kabanikha, Tikhonova matka, Katerinu neustále urážala. Manžel sa neodvážil matke protirečiť, a preto sa manželky nezastal. Jedného dňa sa Káťa do Borisa zamilovala a život začal opäť žiariť farbami. Keď bol jej manžel preč, Kateřina ho podviedla. No keďže je to poctivé dievča so slušnou výchovou, so všetkým sa Tikhonovi priznala. Keby nebolo svokry, odpustil by jej. Káťa chcela ísť s Borisom na Sibír, no on ju nechcel vziať so sebou. Nezostávalo jej nič iné, len skočiť do Volgy. Katerina zomrela po niekoľkých rokoch života. Bola lúčom svetla v tomto temnom kráľovstve.
Hlavná postava mala veľmi odvážny charakter. Nedokázala zlepšiť svoj život a nebála sa ho rozlúčiť. Katerina nikdy nedokázala poraziť toto „Temné kráľovstvo“, ale jej smrť naznačuje, že nebola porazená.
Spolu s článkom „Esej na tému „Katerina - lúč svetla v temnom kráľovstve“ (Ostrovský „Búrka“)“ čítal:
Z pera slávneho dramatika 19. storočia Alexandra Nikolajeviča Ostrovského vzniklo množstvo hier, ktoré zobrazovali svet obchodníkov. V podstate je tento svet obývaný mocou chtivými, ignorantmi, ktorých despotizmom trpia predovšetkým príbuzní a priatelia. V roku 1859 napísal kritik Nikolaj Aleksandrovič Dobrolyubov, zaujatý Ostrovského hrami, článok „Temné kráľovstvo“, v ktorom uviedol, že hlavnou živnou pôdou pre tento temný svet je ľudská miernosť a nevedomosť. Čoskoro však určite prídu lepšie časy. Dobrolyubov sa pýta: "Kto bude schopný vrhnúť lúč svetla do škaredej temnoty temného kráľovstva?" V roku 1859 napísal Ostrovskij novú hru „The Thunderstorm“.
Hra sa stala umeleckou ilustráciou tézy Dobrolyubovcov o „temnom kráľovstve“. Ostrovsky vo svojom novom diele skúma problém oslobodenia človeka z okov kupeckého spôsobu života. Mesto Kalinov v skutočnosti symbolizuje celú Rus. V meste vládne nevedomosť, chamtivosť, hrubosť a despotizmus, ktorý určuje charakter vzťahov medzi bohatými a chudobnými, staršími a mladšími, silnými a slabými.
V hre je veľa rôznych postáv, z ktorých väčšina sú buď typickými predstaviteľmi „temného kráľovstva“, alebo ľuďmi, ktorí od nich zažívajú svojvôľu a zmierili sa s ňou. Ústredným obrazom v hre však bola Kateřina, ktorá sa výrazne odlišuje od ostatných postáv. Nie nadarmo to Dobrolyubov vo svojom novom článku nazval „lúč svetla v temnom kráľovstve“. Počas svojho krátkeho života žila Kateřina v očakávaní šťastia. Vo svojich spomienkach rada spomína na život v rodičovskom dome, kde ju nenútili pracovať, len sa o ňu starali a vážili si ju. Náboženské knihy, rituály, ako aj výlety do kostola v nej prebudili fantáziu, ktorá ju preniesla do neba, do rajského kráľovstva. Ale po svadbe bola jej živá a zasnená povaha zatvorená v zatuchnutom a upchatom svete kupeckého života, kde vládla despotická Kabanikha. Takýto život je pre Kateřinu cudzí a ohavný, má pocit, že je spútaná rukami a nohami. Necíti nič k manželovi Tikhonovi, ktorému ju rodičia vydali. A rešpekt si nemôže získať ani v očiach Kateřiny, pretože jeho vôľa je úplne podriadená svojej svojhlavej matke. Ale našťastie a nanešťastie v meste stretne nového človeka - Borisa, ktorý sa svojimi inteligentnými, veľkomestskými zvykmi líši od hrubých a ignorantských obyvateľov Kalinova k lepšiemu. Za jeho kultúrnymi mravmi sa však skrýva sebecká duša so slabou vôľou a Boris sa ukáže ako neschopný vstúpiť do otvoreného konfliktu s „temným kráľovstvom“ a vziať ju so sebou.
Katerina je naopak pripravená bojovať za svoje skutočné ja, a keď je jej osobnosť verejne zašliapaná do bahna, snaží sa bojovať za to jediné, čo jej zostáva - za svoju lásku. Ale v tomto meste sú akékoľvek pohyby duše v koreni potlačené. Prezradí ju aj Boris. Zdrvený a ponechaný sám, hlavná postava nemá inú možnosť, ako spáchať samovraždu. „Temné kráľovstvo“ zvíťazilo a Katerinin život sa mihol len ako „lúč svetla“. Ale túžba žiť dôstojne sa v človeku zabiť nedá. Riešenie sa preto určite nájde.
Katerina je možno najlepšia ženská postava, ktorú Ostrovsky vytvoril; v mnohých ohľadoch pripomína obraz Lisy vo filme „The Noble Nest“ od I.O. Turgenev. Rovnako ako Lisa, aj Katerina je úplne presiaknutá náboženským cítením. „Pred smrťou som rada chodila do kostola,“ hovorí Varvare, „ako keby sa to stalo, vstúpila by som do neba, nikoho nevidím a nepamätám si čas a nepočujem, kedy bohoslužba končí... A potom, dievča, vstanem aj ja, všade horeli lampy a niekde v kúte sa budem modliť až do rána.“ Kateřina mala silný, energický charakter, ktorý nedokázal tolerovať žiadne urážky. „Narodila som sa taká horúca,“ hovorí Varvare, „mala som ešte šesť rokov, tak čo som robila? Doma ma niečím urazili a bolo neskoro večer, už bola tma, vybehol som k Volge, sadol do člna a odtlačil od brehu. Nasledujúce ráno to našli asi desať míľ ďaleko!
Kateřina bola vychovaná v úplnej slobode. Matka ju zbožňovala a splnila všetky jej nevinné túžby. Katerina, ktorá sa vydala za Tikhon, dúfala, že bude žiť so všetkými v láske a harmónii. Ale už od prvých dní manželstva sa stretávala s ťažkým násilím; jej najnevinnejšie túžby a činy boli odsúdené. Len čo ho v návale nehy k manželovi chce objať, Kabanová hrozivo zakričí: „Prečo ti visíš na krku, nehanebná žena? Bude chcieť ísť k oknu, keďže Kabanová už reptá: „Chceš sa pozrieť na tých dobrých?
Kateřina sa v dome Kabanovských cítila úplne sama, pretože jej manžel Tikhon, utláčaný a rozmaznaný zlou výchovou, sa vôbec nezaujímal o jej duševný stav a premýšľal len o tom, kde si vypiť „od smútku“. Nie je prekvapujúce, že potom Katerina upozornila na Borisa Grigorieviča a zamilovala sa do neho. Kateřina vedela, že táto láska je hriešny cit, a preto sa najprv snažila proti tomu bojovať. Snažila sa v sebe vzbudiť lásku k manželovi, požiadala ho, aby ho vzal so sebou, ale Tikhon, zaneprázdnený sám sebou, sníval len o slobode kráčať. "S takým a takým zajatím utečieš od akejkoľvek krásnej ženy, ktorú chceš," hovorí s brutálnou úprimnosťou, na čo Katerina celkom správne poznamenala: "Ako ťa môžem milovať, keď hovoríš také slová?" Katerina, ktorá nenašla podporu u svojho manžela, nedokázala bojovať so svojimi citmi.
Zblíženie s Borisom jej však šťastie neprinieslo. Keby Katerina nebola pravdivá, našla by východisko zo svojej ťažkej situácie. Rovnako ako Varvara by klamala a predstierala. Ale jej pravdivá duša neznesie klam. Len čo prišiel jej manžel, Katerina nevedela nájsť pokoj od výčitiek svedomia. Nezmyselné reči bláznivej dámy, hromy, obraz ohnivého pekla - úplne otriasli jej dušou a verejne sa priznala k svojmu hriechu.
Potom bolo pre ňu nemysliteľné zostať v dome Kabanovej. Ako topiaci sa muž, ktorý sa chytá slamky, a tak Kateřina dúfala, že ujde s Borisom Grigorievičom. Ale ten posledný sa ukázal byť tak slabý, že nešťastnicu od seba odstrčil. Potom Katerina upadla do úplného zúfalstva a vrútila sa do Volhy.
Dobrolyubov, ktorý napísal článok o „Búrke“, „Lúče svetla v temnom kráľovstve“, videl lúč svetla v Katerininej tvári a uznal, že svojím životom vyjadrila „protest proti Kabanovovým konceptom morálky, protest dovedený do konca, vyhlásený a pod mechanickým mučením a nad priepasťou, do ktorej sa úbohá žena vrhla.“ Toto stanovisko však vyvolalo námietky. „Otriaslo sa „temné kráľovstvo,“ poznamenáva ďalší kritik, „aspoň trochu vo svojich základoch, pretože táto pravdivá, čestná povaha zahynula, prinútila jej smrť aspoň jedného človeka pochybovať o pravdivosti tých pravidiel života, ktoré vo svojej extrémnej miere výraz viedol do mladých hrobov, dobrý život? Naopak, z hľadiska Kabanovovej morálky je Katerinina smrť najlepším potvrdením toho, aké nebezpečné je porušovať jej zmluvy a pokyny. Nie, Katerina nie je lúč svetla, nie je potešujúci fenomén ohlasujúci blížiaci sa koniec sveta Divokých a Kabanovcov, ale nešťastná obeť bezbrehého despotizmu a tyranie pestovanej v tomto prostredí.“
V hre sa medzi temnými osobnosťami: klamármi, oportunistami a utláčateľmi objavuje čistá Katerina.
Dievčenská mládež prešla v bezstarostnom, voľnom čase. Jej matka ju veľmi milovala. Rada chodila do kostola. A to ešte nevedela, čo ju čaká. Naša mladá žena porovnáva svoje mladé počínanie so správaním voľného vtáka vo voľnej prírode.
Moje detské roky preleteli. Katerinu vydali za manžela s niekým, koho nemilovala. Ocitla sa v cudzom prostredí. Akoby ju dali do klietky. Jej manžel nemá volebné právo a nemôže sa svojej manželky zastať. Pri komunikácii s Varyou sa hrdinka vysvetlí v jazyku, ktorý je pre sestru jej manžela nezrozumiteľný. Ako lúč slnka preniká temnotou nerestí a „temných“ ľudí. Chce sa dostať vysoko a lietať. Zažíva boj medzi túžbou utiecť a povinnosťou voči manželovi.
Nastáva konfrontácia s „tmou“, odmietnutie a neochota prispôsobiť sa poriadku Kabanikhovho domu. Existuje zmysel protestu proti utláčajúcemu životu. Hovorí, že je pre ňu lepšie utopiť sa vo Volge, ako znášať všetky muky a ponižovanie svojej svokry.
Na svojej životnej ceste stretla Borisa. Ľudových klebiet sa nebojí. Naša hrdinka sa bez stopy oddáva láske a je pripravená nasledovať svojho milenca až na kraj sveta. Boris sa ale bojí zodpovednosti a neberie ju so sebou. Nemôže sa vrátiť k svojmu starému životu. Keď pocítil pravú lásku, ponáhľa sa do vôd Volhy. Podľa nej je lepšie v hrobe! A ona opúšťa krutý, podvodný svet. A pri umieraní myslí na lásku a snaží sa pomocou smrti zbaviť nenávideného života v cudzom dome. Katerina smrť ho prinúti zamyslieť sa nad tým, čo sa deje, a prvýkrát sa postaví proti svojej matke. Čo ju prekvapuje. Ako jasný lúč naša hrdinka prenikla a otvorila oči. Ale zaplatila za to obrovskú cenu – rovnajúcu sa jej životu.
Slabá žena Kateřina v sebe skrýva obrovskú silu charakteru, túžbu po slobode, aby sa oslobodila od útlaku temných síl, je pripravená dať svoj život. Lieta ako voľný vták a necíti žiadne výčitky svedomia. Pamätá si len to, že miluje! Katerina smrť znamená získanie slobody duše i tela. Do cesty jej prídu slabí muži a keďže sa nechce zmieriť s tým, čo sa deje, oslobodí sa od fyzického a duševného trápenia. Duša opustila telo, ale túžba po slobode bola vyššia ako strach zo smrti.
Esej na tému Katerina - Lúč svetla v temnom kráľovstve
Ostrovskij v hre zobrazuje mesto Kalinov, kde vládne „krutá morálka“. Obyvatelia mesta žijú podľa vlastných zákonov. Tieto detaily sa čitateľ dozvie z dialógu Borisa a Kuligina v prvom dejstve. V prvej scéne tej istej akcie Ostrovsky charakterizuje Kabanikha a Wild. Autor ukazuje, že v meste Kalinov sa nedá žiť poctivou prácou, „a kto má peniaze, snaží sa zotročiť chudobných“. Divoký „prenikavý chlap“ nadáva na každého. Autor mu dáva výrečné priezvisko od slova „divoký“. A Marfa Ignatievna Kabanova robí všetko „pod rúškom zbožnosti“, to znamená, že to robí podľa zákona, na parádu. Títo ľudia majú peniaze a cítia sa tolerantní. Kabanikha a Dikoy sú znázornení ako strážcovia tradícií a základov mesta.
Ostrovskij preto stvárni svoju hlavnú postavu Katerinnu, ktorá sa nevie vyrovnať s Kalinovovými zákonmi. Ako jediná žije správne, takže všetko, čo sa okolo nej deje, ju deprimuje. Z dialógu medzi Kateřinou a Varvarou sa čitateľ môže dozvedieť, že hrdinka pred sobášom bola slobodná „ako vták vo voľnej prírode“. Vyrastala v rodine, kde nikto nikoho do ničoho nenútil, všetko bolo prirodzené. Autor porovnáva Katerinin život v dome jej rodičov so základmi Kabanikhy. S tým sa hrdinka nevie zmieriť. Katerina pravá viera sa porovnáva s vierou Kabanikhy, ktorá robí všetko podľa zákona, aby sa o nej nehovorilo nič zlé.
Vrcholom práce je Katerinino uznanie. Ostrovsky opisuje, ako žena robí „priznanie“ a ľutuje, že upadla z milosti. Ale miesto odpustenia dostáva výčitky a šikanu od svokry. Neschopná existovať v tomto svete, opustenom milovaným Borisom, autorka nachádza pre hrdinku jednu skutočnú cestu. "Nemôžeš žiť," hovorí Kateřina predtým, než spácha samovraždu.
Na záver môžeme povedať, že Katerina je jedinou kladnou postavou v hre, takže ju možno nazvať „lúčom svetla v temnom kráľovstve“
Esej Búrka podľa hry Ostrovského Búrka - Kateřina Kabanová lúč svetla v temnom kráľovstve
Možnosť 3
Ostrovskij sa ako autor vždy vo svojich dielach dotýkal tém ľudskej duše, jej jedinečnej prispôsobivosti, ale aj tém ľudských nerestí a prešľapov. Svojim čitateľom rád vo svojich dielach ukazoval postavy, ktoré mali tak či onak zlé charakterové vlastnosti, aby si vytvoril akýsi negatívny obraz, ktorý by kontrastoval s inými obrazmi, a ukázal čitateľovi všetky nepríjemnosti, resp. atraktívnosť týchto obrázkov. Citovú a osobnú zložku duše ukázal tak jasne a zreteľne, že o ich pravosti a reálnosti nebolo pochýb. Dobrým príkladom takéhoto obrazu je Kateřina z diela „The Thunderstorm“.
Dielo „The Thunderstorm“ dostalo svoj názov, samozrejme, z nejakého dôvodu. Dielo je naplnené silnými emocionálnymi zážitkami postáv, ktoré sú zdôraznené silnými a ťažko vnímateľnými témami, ktoré autor do svojho diela umiestnil. Autor sa v tomto diele zameriava na témy zaujímavé na diskusiu s čitateľom, ktoré sú tak či onak blízke každému človeku, pokiaľ nie je pustovníkom. Nastoľuje témy medziľudských vzťahov, ľudského charakteru, charakteru celej spoločnosti a ľudstva ako celku. Veľký dôraz kladie aj na ľudské prehrešky a hovorí, že aj keď človek spáchal neskutočnú hlúposť, stále sa môže zlepšovať. Jeho diela však obsahujú aj obrazy, ktoré si autor špecificky idealizoval. Príkladom takéhoto obrazu je obraz Kateriny.
Katerina je bezpochyby najžiarivejší obraz zo všetkých postáv v diele. Nie je prekvapujúce, že samotné dielo je naplnené dosť pochmúrnou atmosférou, ktorá čitateľa deprimuje a núti ho ponoriť sa do tvrdej reality Ostrovského literárnych diel. Katerina však aj napriek nevľúdnemu prostrediu okolo zostáva stále verná svojim zásadám, verná ľudskej cti a zostáva verná všetkým ľudským ideálom. Oproti zvyšku postáv v diele je Katerina jednoducho skutočným anjelom, poslaným do veľmi tvrdého a temného sveta, ktorý človeka okamžite odmieta svojou zlobou a temnou, až mystickou atmosférou. Autor si zrejme vytvoril obraz Kateriny ako akéhosi svetlého ostrova dobra a pozitivity v tomto temnom, nevábnom svete, aby svojmu čitateľovi povedal, že aj na takýchto tmavých miestach je dobro, síce v malom množstve, ale je.
Ukážka 4
A.N. Ostrovskij napísal veľa zaujímavých a poučných hier o obchodníkoch. Jednou z najlepších bola hra „The Thunderstorm“ napísaná v roku 1860. Autor často hovoril, že svoje diela píše výlučne na základe skutočných udalostí a faktov a že ktorékoľvek z nich môže človeka niečo naučiť a ukázať zlé stránky spoločnosti na jej ďalšiu nápravu. Preto napísal túto hru a predstavil ju verejnosti. Bezprostredne po premiére sa na autora sypala špina z pier neinformovaných občanov, ako sa mnohí videli na obrazoch postáv v hre. Nemali by sme však zabúdať, že takáto hra môže uraziť nielen zlých ľudí, ale aj nie celkom šikovných.
Toto dielo popisuje „Temné kráľovstvo“, kde všetci obyvatelia nie sú vôbec obdarení darom myslenia. Nechápu, že žijú úplne nesprávne. A nikto tomu nerozumie: „ani tyrani, ani ich obete“. Ťažiskom práce bola istá Kateřina. Po sobáši sa ocitla v ťažkej životnej situácii. Predtým, ako sa vydala, žila v rodine obchodníka, ktorý sa o ňu veľmi dobre staral a nič nepotrebovala. Po svadbe však upadla pod vplyv svojej svokry a stala sa obeťou jej tyranie. Keďže bola zavretá ako v klietke, nemohla sa s nikým iným spojiť, než s členmi svojej rodiny. Svokra z nej urobila hlboko veriaceho človeka, a preto nedala dopustiť, aby jej láska k Borisovi bola uznaná, a preto veľmi trpela. Všeobecná situácia v dome, kde bolo veľa modliviek a tulákov, ktorí rozprávali všelijaké príbehy, Katerin odľahlý životný štýl si vybral svoju daň a stala sa veľmi uzavretou osobou a takmer s nikým nekomunikovala. Navyše začala byť na všetko veľmi citlivá. Preto, keď prišla strašná búrka, začala sa úprimne modliť a keď uvidela na stene hrozný obraz, nervy to vôbec nevydržali a vyznala lásku Borisovi manželovi. Kľúčom k tomuto príbehu je fakt, že v „Temnej ríši“ nikto z obyvateľov nepozná slobodu, a teda ani šťastie. Katerinino odhalenie v tomto prípade ukázalo, že obyvateľ temného kráľovstva sa môže otvoriť a urobiť zo seba človeka oslobodeného od zbytočných myšlienok a strachov.
Katerina svojím konaním išla proti systému „Temného kráľovstva“ a vyvolala zlý postoj k sebe samej. Prečo sa v „temnom kráľovstve“ akýkoľvek prejav nezávislosti a slobody voľby považoval za smrteľný hriech. Preto sa príbeh končí smrťou hlavnej hrdinky, ktorá sa stáva nielen osamelou, ale trpí aj výčitkami svedomia, keďže všetky tie učenia a zlé príbehy jej neprešli ušami. Neustále sa mučí a nikde a nikdy nemôže nájsť pokoj, pretože nemôže uniknúť zo svojich myšlienok.
Katerinu môžete za jej činy donekonečna odsudzovať, no zároveň by ste mali vzdať hold jej odvahe. Koniec koncov, nie každý to môže urobiť v „Temnom kráľovstve“. Jej smrť všetkých tak šokovala, že dokonca aj jej manžel Tikhon začal viniť svoju matku zo smrti svojej manželky. Katerina svojím činom dokázala, že aj v „temnom kráľovstve“ sa môžu zrodiť svetlé povahy, ktoré ho trochu rozžiaria.
Niekoľko zaujímavých esejí
- Smrť prokurátora v básni Mŕtve duše od Gogoľa
Epizód, kde sú hlavnými postavami prokurátor, nie je príliš veľa, ale stále existujú. Úplne prvé stretnutie Čičikova je nám prezentované na plese, kde je prítomný Nozdryov.
- Obraz a charakteristika Osadchyho v poviedke Kuprinov súboj
Jednou z hlavných postáv sú Romashev a Nazansky. Tu sa zrkadlia v ich myšlienkach, činoch a pocitoch. A najkrutejší človek je Osadchy.
- Analýza príbehu Bunina Tanka
Žánrovo zameranie diela je lyrická esej vyjadrujúca autorkin štýl opisu, ktorý pozostáva z maximálnej stručnosti rozprávania, detailnej prózy a animácie prírodných náčrtov.
- Prečo si rôzne generácie nerozumejú? Záverečná esej
Niekedy si rodičia, starší ľudia a deti nerozumejú. Prečo sa to deje? Ide o to, že rôzne generácie boli vychované inak.
Stať sa hviezdou, dobyť Everest, plávať cez oceán je malý zoznam toho, čo človek dokáže. Každý má sny a všetky sa môžu splniť. Ale, žiaľ, na ceste k úspechu je veľa prekážok.
" Na začiatku Dobrolyubov píše, že „Ostrovský hlboko rozumie ruskému životu“. Ďalej analyzuje články o Ostrovskom od iných kritikov a píše, že im „chýba priamy pohľad na veci“.
Potom Dobrolyubov porovnáva „Búrku“ s dramatickými kánonmi: „Témou drámy musí byť určite udalosť, kde vidíme boj medzi vášňou a povinnosťou – s nešťastnými dôsledkami víťazstva vášne alebo so šťastnými, keď zvíťazí povinnosť. “ Dráma musí mať tiež jednotu akcie a musí byť napísaná vysokým literárnym jazykom. „Búrka“ zároveň „nespĺňa najpodstatnejší cieľ drámy – vzbudiť úctu k morálnej povinnosti a ukázať škodlivé následky unášania vášňou. Katerina, táto zločinkyňa, sa nám v dráme javí nielen v dostatočne pochmúrnom svetle, ale dokonca so žiarou mučeníctva. Hovorí tak dobre, trpí tak žalostne, všetko okolo nej je také zlé, že sa chopíte zbraní proti jej utláčateľom a ospravedlňujete tak neresť v jej osobe. V dôsledku toho dráma neplní svoj vysoký účel. Všetka akcia je zdĺhavá a pomalá, pretože je preplnená scénami a tvárami, ktoré sú úplne zbytočné. Napokon, jazyk, ktorým postavy hovoria, prevyšuje akúkoľvek trpezlivosť dobre vychovaného človeka.“
Dobrolyubov robí toto porovnanie s kánonom, aby ukázal, že prístup k dielu s hotovou predstavou o tom, čo by sa v ňom malo ukázať, neposkytuje skutočné pochopenie. „Čo si myslieť o mužovi, ktorý pri pohľade na peknú ženu zrazu začne rezonovať, že jej postava nie je ako Venuša de Milo? Pravda nie je v dialektických jemnostiach, ale v živej pravde toho, o čom diskutujete. Nedá sa povedať, že ľudia sú od prírody zlí, a preto nemožno pre literárne diela akceptovať zásady, ako napríklad, že neresť vždy víťazí a cnosť sa trestá.“
„Spisovateľ dostal zatiaľ malú úlohu v tomto pohybe ľudstva smerom k prírodným princípom,“ píše Dobrolyubov, po čom spomína na Shakespeara, ktorý „posunul všeobecné vedomie ľudí na niekoľko úrovní, na ktoré sa pred ním nikto nepovzniesol. “ Ďalej sa autor obracia na ďalšie kritické články o „The Thunderstorm“, najmä od Apolla Grigorieva, ktorý tvrdí, že Ostrovského hlavná zásluha spočíva v jeho „národnosti“. "Ale pán Grigoriev nevysvetľuje, z čoho pozostáva národnosť, a preto sa nám jeho poznámka zdala veľmi vtipná."
Potom Dobrolyubov definoval Ostrovského hry vo všeobecnosti ako „hry života“: „Chceme povedať, že u neho je vždy v popredí všeobecná situácia života. Netrestá ani darebáka, ani obeť. Vidíte, že ich situácia ovláda a vyčítate im len to, že neprejavili dostatok energie, aby sa z tejto situácie dostali. A preto sa nikdy neodvažujeme považovať za zbytočné a nadbytočné tie postavy v Ostrovského hrách, ktoré sa priamo nezúčastňujú intríg. Z nášho pohľadu sú tieto osoby pre hru rovnako potrebné ako tie hlavné: ukazujú nám prostredie, v ktorom sa akcia odohráva, zobrazujú situáciu, ktorá určuje zmysel aktivít hlavných postáv v hre. .“
V „The Thunderstorm“ je obzvlášť viditeľná potreba „nepotrebných“ osôb (vedľajšie a epizodické postavy). Dobrolyubov analyzuje poznámky Feklusha, Glasha, Dikiy, Kudryash, Kuligin atď. Autor analyzuje vnútorný stav hrdinov „temného kráľovstva“: „všetko je akosi nepokojné, nie je to pre nich dobré. Popri nich bez toho, aby sme sa ich pýtali, vyrástol ďalší život, s inými začiatkami, a hoci to ešte nie je jasne viditeľné, už teraz posiela zlé vízie do temnej tyranie tyranov. A Kabanova je veľmi vážne naštvaná na budúcnosť starého poriadku, s ktorým prežila storočie. Predvída ich koniec, snaží sa zachovať ich význam, ale už teraz cíti, že k nim nie je žiadna predchádzajúca úcta a že pri prvej príležitosti budú opustení.“
Potom autor píše, že „Búrka“ je „najrozhodujúcejším dielom Ostrovského; vzájomné vzťahy tyranie sú dovedené do najtragickejších dôsledkov; a napriek tomu väčšina z tých, ktorí túto hru čítali a videli, súhlasí s tým, že v „The Thunderstorm“ je dokonca niečo osviežujúce a povzbudzujúce. Toto „niečo“ je podľa nás nami naznačené pozadie hry a odhaľujúce neistotu a blízky koniec tyranie. Na tomto pozadí na nás potom dýchne aj samotná postava Kateřiny, ktorá na nás dýchne novým životom, ktorý sa nám zjavuje v jej samotnej smrti.“
Dobrolyubov ďalej analyzuje obraz Kateriny a vníma ho ako „krok vpred v celej našej literatúre“: „Ruský život dospel do bodu, keď bola pociťovaná potreba aktívnejších a energickejších ľudí.“ Obraz Kateriny „je neochvejne verný inštinktu prirodzenej pravdy a nesebecký v tom zmysle, že je pre neho lepšie zomrieť, ako žiť podľa zásad, ktoré sú mu odporné. V tejto celistvosti a harmónii charakteru spočíva jeho sila. Voľný vzduch a svetlo, napriek všetkým opatreniam umierajúcej tyranie, vtrhlo do Katerininej cely, ona sa usiluje o nový život, aj keby mala zomrieť v tomto popudu. Aký význam má pre ňu smrť? Napriek tomu nepovažuje život za vegetáciu, ktorá ju postihla v rodine Kabanovcov.“
Autor podrobne rozoberá motívy Katerinho konania: „Katerina vôbec nepatrí k násilníckej postave, nespokojnej, ktorá rada ničí. Naopak, toto je prevažne kreatívna, milujúca, ideálna postava. Preto sa snaží vo svojej fantázii všetko zušľachťovať. V mladej žene sa prirodzene otvoril pocit lásky k človeku, potreba nežných pôžitkov.“ Ale nebude to Tikhon Kabanov, ktorý je „príliš utláčaný na to, aby pochopil povahu Katerininých emócií: „Ak ti nerozumiem, Káťa,“ hovorí jej, „tak od teba nedostaneš ani slovo. nehovoriac o náklonnosti, inak lezieš ty sám." Takto rozmaznané povahy zvyčajne posudzujú silnú a sviežu povahu.“
Dobrolyubov prichádza k záveru, že v obraze Kateriny Ostrovskij stelesnil veľkú populárnu myšlienku: „v iných výtvoroch našej literatúry sú silné postavy ako fontány, závislé od cudzieho mechanizmu. Katerina je ako veľká rieka: ploché, dobré dno - pokojne tečie, narážajú sa na veľké kamene - preskakuje ich, útes - padá kaskádami, prehradzujú ho - zúri a preráža na inom mieste. Nebublá preto, že by voda zrazu chcela robiť hluk alebo sa hnevať na prekážky, ale jednoducho preto, že ju potrebuje, aby splnila svoje prirodzené požiadavky – na ďalšie prúdenie.“
Pri analýze Katerinho konania autor píše, že útek Kateriny a Borisa považuje za možné ako najlepšie riešenie. Kateřina je pripravená utiecť, no tu sa objaví ďalší problém – Borisova finančná závislosť od strýka Dikiyho. „Vyššie sme povedali pár slov o Tikhonovi; Boris je v podstate rovnaký, len vzdelaný.“
Na konci hry „sme radi, že vidíme Katerinino vyslobodenie – dokonca aj smrťou, ak to inak nejde. Žiť v „temnom kráľovstve“ je horšie ako smrť. Tikhon, vrhajúc sa na mŕtvolu svojej manželky, vytiahnutý z vody, kričí v sebazabudnutí: "Dobre pre teba, Katya!" Prečo som zostal na svete a trpel!“ Týmto výkrikom sa hra končí a nám sa zdá, že nič silnejšie a pravdivejšie ako takýto koniec sa nedalo vymyslieť. Tikhonove slová nútia diváka premýšľať nie o milostnom vzťahu, ale o celom tomto živote, kde živí závidia mŕtvym.
Na záver sa Dobrolyubov obracia na čitateľov článku: „Ak naši čitatelia zistia, že ruský život a ruská sila sú umelkyňou v „The Thunderstorm“ povolané k rozhodujúcej veci, a ak cítia legitímnosť a dôležitosť tejto záležitosti, potom sme spokojní, bez ohľadu na to, čo hovoria naši vedci a literárni sudcovia.“
