Romantizmus: predstavitelia, charakteristické črty, literárne formy. Čo je romantizmus

francúzske slovo romantizmus siaha až do španielskej romance (v stredoveku sa tak nazývali španielske romance a potom romantika), anglický romantik, ktorý prešiel do 18. storočia. v romantike a potom s významom „zvláštny“, „fantastický“, „malebný“. Začiatkom 19. stor. Romantizmus sa stáva označením nového smeru, oproti klasicizmu.

Hnutie, ktoré vstúpilo do protikladu „klasicizmu“ - „romantizmu“, navrhlo postaviť do kontrastu klasicistickú požiadavku pravidiel s romantickou slobodou od pravidiel. Toto chápanie romantizmu pretrváva dodnes, ale ako píše literárny kritik Yu Mann, romantizmus „nie je len popretím ‚pravidiel‘, ale dodržiavaním ‚pravidiel‘, ktoré sú zložitejšie a rozmarnejšie.

Centrom umeleckého systému romantizmu je jednotlivec a jeho hlavným konfliktom je jednotlivec a spoločnosť. Rozhodujúcim predpokladom rozvoja romantizmu boli udalosti veľ Francúzska revolúcia. Vznik romantizmu je spojený s protiosvietenským hnutím, ktorého príčiny spočívajú v sklamaní z civilizácie, zo spoločenského, priemyselného, ​​politického a vedecký pokrok, výsledkom čoho boli nové kontrasty a rozpory, nivelizácia a duchovná devastácia jednotlivca.

Osvietenstvo hlásalo novú spoločnosť ako „najprirodzenejšiu“ a „rozumnú“. Najlepšie mysle Európy potvrdili a predznamenali túto spoločnosť budúcnosti, no realita sa ukázala byť mimo kontroly „rozumu“, budúcnosť sa stala nepredvídateľnou, iracionálnou a moderný spoločenský poriadok začal ohrozovať ľudskú povahu a jeho osobnú slobodu. Odmietanie tejto spoločnosti, protest proti nedostatku duchovnosti a sebectvu sa prejavuje už aj v sentimentalizme a preromantizme. Romantizmus vyjadruje toto odmietnutie najostrejšie. Romantizmus vystupoval proti dobe osvietenstva aj verbálne: jazyk romantických diel, usilujúcich sa byť prirodzený, „jednoduchý“, prístupný všetkým čitateľom, bol niečím protikladom klasiky so svojimi vznešenými, „vznešenými“ témami, charakteristickými napr. , klasickej tragédie.

Medzi romantikmi neskorej západnej Európy pesimizmus voči spoločnosti nadobúda kozmické rozmery a stáva sa „chorobou storočia“. Hrdinovia mnohých romantických diel (F.R. Chateaubriand, A. Musset, J. Byron, A. Vigny, A. Lamartine, G. Heine atď.) sa vyznačujú náladami beznádeje a zúfalstva, ktoré nadobúdajú univerzálny charakter. Navždy sa stráca dokonalosť, svet ovláda zlo, vzkriesi staroveký chaos. Téma „strašidelného sveta“, charakteristická pre všetkých romantickú literatúru, najživšie stelesnený v takzvanom „čiernom žánri“ (v predromantickom „gotickom románe“ - A. Radcliffe, C. Maturin, v „dráme rocku“ alebo „tragédii rocku“ - Z. Werner , G. Kleist, F. Grillparzer), ako aj v dielach Byrona, C. Brentana, E.T.A., E. Poea a N. Hawthorna.

Romantizmus je zároveň založený na myšlienkach, ktoré sú výzvou strašidelný svet“, - v prvom rade idey slobody. Sklamanie z romantizmu je sklamaním v skutočnosti, ale pokrok a civilizácia sú len jednou jeho stránkou. Odmietanie tejto stránky, nedostatok viery v možnosti civilizácie poskytujú inú cestu, cestu k ideálu, k večnému, k absolútnu. Táto cesta musí vyriešiť všetky rozpory a úplne zmeniť život. Toto je cesta k dokonalosti, „k cieľu, ktorého vysvetlenie treba hľadať na druhej strane viditeľného“ (A. De Vigny). Pre niektorých romantikov svet ovládajú nepochopiteľné a tajomné sily, ktoré treba poslúchať a nesnažiť sa zmeniť osud (básnici „jazernej školy“, Chateaubriand, V.A. Žukovskij). Pre iných „svetové zlo“ vyvolalo protest, požadovalo pomstu a boj. (J. Byron, P. B. Shelley, Sh. Petofi, A. Mickiewicz, raný A. S. Puškin). Spoločné mali to, že všetci videli v človeku jedinú podstatu, ktorej úloha sa vôbec neobmedzuje na riešenie každodenných problémov. Naopak, bez popierania každodenného života sa romantici snažili odhaliť tajomstvo ľudskej existencie, obrátili sa k prírode, dôverovali svojim náboženským a poetickému cíteniu.

Romantický hrdina je komplexná, vášnivá osobnosť, ktorej vnútorný svet je nezvyčajne hlboký a nekonečný; je to celý vesmír plný rozporov. Romantikov zaujímali všetky vášne, vysoké aj nízke, ktoré boli proti sebe. Vysoká vášeň je láska vo všetkých jej prejavoch, nízka vášeň je chamtivosť, ctižiadostivosť, závisť. Romantici stavali do protikladu život ducha, najmä náboženstvo, umenie a filozofiu, so základnou materiálnou praxou. Záujem o silné a živé pocity, všestranné vášne, tajné hnutia duše - charakterové rysy romantizmu.

O romantike môžeme hovoriť ako o osobitom type osobnosti - osobe silných vášní a vysokých ašpirácií, nezlučiteľných s každodenným svetom. Túto povahu sprevádzajú výnimočné okolnosti. Fantázia, ľudová hudba, poézia, legendy sa stávajú príťažlivými pre romantikov - všetko, čo sa poldruha storočia považovalo za vedľajšie žánre, nie stojí za pozornosť. Romantizmus charakterizuje potvrdzovanie slobody, suverenity jednotlivca, zvýšená pozornosť k jednotlivcovi, jedinečnosť v človeku a kult jednotlivca. Dôvera vo vlastnú hodnotu človeka sa mení na protest proti osudu dejín. Často hrdina romantická práca sa stáva umelcom schopným tvorivo vnímať realitu. Klasicistická „imitácia prírody“ je v kontraste s tvorivou energiou umelca, ktorý pretvára realitu. Vytvára sa zvláštny vlastný svet, krajší a skutočnejší ako empiricky vnímaná realita. Práve kreativita je zmyslom existencie, predstavuje najvyššiu hodnotu vesmíru. Romantici vášnivo obhajovali tvorivú slobodu umelca, jeho predstavivosť a verili, že génius umelca pravidlá nedodržiava, ale vytvára ich.

Romantici sa obrátili na rôzne historické éry, zaujala ich originalita, prilákali exotické a tajomné krajiny a okolnosti. Záujem o históriu sa stal jedným z trvalých výdobytkov umeleckého systému romantizmu. Prejavil sa v tvorbe žánru historického románu (F. Cooper, A. Vigny, V. Hugo), za ktorého zakladateľa je považovaný W. Scott, a vôbec románu, ktorý získal popredné miesto v uvažovanom období. Romantici podrobne a presne reprodukujú historické detaily, pozadie a príchuť určitej doby, ale romantické postavy sú dané mimo histórie, spravidla sú nad okolnosťami a nezávisia od nich. Romantici zároveň vnímali román ako prostriedok na pochopenie histórie a z histórie prenikli do tajov psychológie, a teda aj moderny. Záujem o históriu sa prejavil aj v prácach historikov francúzskej romantickej školy (A. Thierry, F. Guizot, F. O. Meunier).

Práve v období romantizmu došlo k objaveniu kultúry stredoveku a obdiv k antike, charakteristický pre predchádzajúcu epochu, koncom 18. storočia taktiež neochabol. 19. storočia Rôzne národné, historické, individuálnych charakteristík mal a filozofický význam: bohatstvo jediného svetového celku pozostáva z kombinácie týchto individuálnych čŕt a štúdium histórie každého národa oddelene umožňuje sledovať, ako to povedal Burke, neprerušovaný život prostredníctvom nových generácií po sebe nasledujúcich.

Obdobie romantizmu sa vyznačovalo rozkvetom literatúry, ktorej jednou z charakteristických vlastností bola vášeň pre sociálne a politické problémy. Snažiť sa pochopiť úlohu človeka v tom, čo sa deje historické udalosti, romantickí spisovatelia inklinovali k presnosti, konkrétnosti a autentickosti. Dej ich diel sa zároveň často odohráva v prostredí, ktoré je pre Európana nezvyčajné – napríklad na východe a v Amerike, alebo pre Rusov na Kaukaze či na Kryme. Romantickí básnici sú teda predovšetkým lyrikmi a básnikmi prírody, a preto v ich tvorbe (rovnako ako u mnohých prozaikov) zaujíma významné miesto krajina - predovšetkým more, hory, obloha, búrlivé prvky, s ktorými hrdina je spojená so zložitými vzťahmi. Príroda môže byť podobná vášnivej povahe romantického hrdinu, ale môže mu tiež vzdorovať, ukázať sa ako nepriateľská sila, s ktorou je nútený bojovať.

Mimoriadne a svetlé obrázky príroda, život, spôsob života a zvyky vzdialených krajín a národov inšpirovali aj romantikov. Hľadali črty, ktoré tvoria základný základ národného ducha. Národná identita sa prejavuje predovšetkým v ústnom podaní ľudové umenie. Preto záujem o folklór, spracovanie folklórne diela, vytváranie vlastných diel na základe ľudového umenia.

Rozvoj žánrov historického románu, fantastického príbehu, lyricko-epickej básne, balady je zásluhou romantikov. Ich novátorstvo sa prejavilo aj v textoch, najmä vo využívaní polysémie slov, rozvíjaní asociatívnosti, metafory a objavov v oblasti veršovania, metra a rytmu.

Pre romantizmus je charakteristická syntéza rodov a žánrov, ich vzájomné prenikanie. Romantické umelecký systém bol založený na syntéze umenia, filozofie a náboženstva. Napríklad pre mysliteľa ako je Herder, lingvistický výskum, filozofické doktríny a cestovné poznámky. Veľkú časť výdobytkov romantizmu zdedil realizmus 19. storočia. – náklonnosť k fantázii, groteske, miešaniu vysokého a nízkeho, tragického a komického, objavovanie „subjektívneho človeka“.

V ére romantizmu prekvitala nielen literatúra, ale aj mnohé vedy: sociológia, história, politológia, chémia, biológia, evolučná doktrína, filozofia (Hegel, D. Hume, I. Kant, Fichte, prírodná filozofia, podstata tzv. čo sa scvrkáva na skutočnosť, že príroda – jeden z Božích odevov, „živý Boží odev“).

Romantizmus je kultúrny fenomén v Európe a Amerike. IN rozdielne krajiny jeho osud mal svoje vlastné charakteristiky.

Nemecko možno považovať za krajinu klasického romantizmu. Tu boli udalosti Veľkej francúzskej revolúcie vnímané skôr v oblasti ideí. Sociálne problémy sa posudzovali v rámci filozofie, etiky a estetiky. Názory Nemeckí romantici stať sa celoeurópskymi a ovplyvňovať verejné myslenie a umenie v iných krajinách. Dejiny nemeckého romantizmu spadajú do niekoľkých období.

Pri počiatkoch nemeckého romantizmu stoja spisovatelia a teoretici jenskej školy (W.G. Wackenroder, Novalis, bratia F. a A. Schlegelovci, W. Tieck). V prednáškach A. Schlegela a v dielach F. Schellinga nadobudol svoj obrys pojem romantické umenie. Ako píše jeden z výskumníkov jenskej školy R. Huch, jenskí romantici „predstavovali ako ideál zjednotenie rôznych pólov, bez ohľadu na to, ako sa tie posledné nazývali – rozum a fantázia, duch a inštinkt“. Aj prvé diela patria Jenianom romantický smer: komédia Tika Kocúr v čižmách(1797), lyrický cyklus Hymny na noc(1800) a román Heinrich von Ofterdingen(1802) Novalis. Do rovnakej generácie patrí aj romantický básnik F. Hölderlin, ktorý nepatril do jenskej školy.

Heidelbergská škola je druhou generáciou nemeckých romantikov. Tu sa výrazne prejavil záujem o náboženstvo, antiku a folklór. Tento záujem vysvetľuje vzhľad kolekcie ľudové piesne Chlapčenský čarovný roh(1806–08), ktorú zostavili L. Arnim a Brentano, ako aj Detské a rodinné rozprávky(1812–1814) bratia J. a V. Grimmovci. V rámci heidelberskej školy sa sformoval prvý vedecký smer v štúdiu folklóru - mytologická škola, ktorá vychádzala z mytologických predstáv Schellinga a bratov Schlegelovcov.

Neskorý nemecký romantizmus charakterizujú motívy beznádeje, tragédie, odmietania modernej spoločnosti, pocit nesúladu medzi snom a realitou (Kleist, Hoffmann). Do tejto generácie patria A. Chamisso, G. Muller a G. Heine, ktorý sa nazval „posledným romantikom“.

Anglický romantizmus sa zameral na problémy vývoja spoločnosti a ľudstva ako celku. Anglickí romantici majú zmysel pre katastrofálny charakter historického procesu. Básnici „jazernej školy“ (W. Wordsworth, S. T. Coleridge, R. Southey) idealizujú antiku, velebia patriarchálne vzťahy, prírodu, jednoduché, prirodzené city. Tvorba básnikov „jazernej školy“ je presiaknutá kresťanskou pokorou, majú tendenciu oslovovať podvedomie človeka.

Romantické básne na stredoveké témy a historické romány V. Scott sa vyznačuje záujmom o rodný starovek, k ústnej ľudovej poézii.

Rozvoj romantizmu vo Francúzsku bol však obzvlášť ostrý. Dôvody sú dvojaké. Na jednej strane boli vo Francúzsku mimoriadne silné tradície divadelného klasicizmu: právom sa verí, že klasicistická tragédia nadobudla svoj úplný a dokonalý výraz v dramaturgii P. Corneilla a J. Racina. A čím silnejšie sú tradície, tým tvrdší a nezmieriteľnejší je boj proti nim. Na druhej strane dali Francúzi impulz k radikálnym zmenám vo všetkých oblastiach života. buržoázna revolúcia 1789 a kontrarevolučný prevrat v roku 1794. Myšlienky rovnosti a slobody, protestu proti násiliu a sociálnej nespravodlivosti sa ukázali ako mimoriadne v súlade s problémami romantizmu. To dalo silný impulz rozvoju francúzskej romantickej drámy. Slávu jej urobil V. Hugo ( Cromwell, 1827; Marion Delorme, 1829; Hernani, 1830; Angelo, 1935; Ruy Blaz, 1938 atď.); A. de Vigny ( manželka maršála d'Ancre, 1931; chatterton, 1935; preklady Shakespearových hier); Otec A. Dumas ( Anthony, 1931; Richard Darlington 1831; Nelska veža, 1832; Horlivý, alebo rozptyľovanie a génius, 1936); A. de Musset ( Lorenzaccio, 1834). Pravda, vo svojej neskoršej dráme sa Musset vzdialil od estetiky romantizmu, prehodnotil jeho ideály ironickým a trochu parodickým spôsobom a svoje diela naplnil elegantnou iróniou ( caprice, 1847; Svietnik, 1848; Láska nie je vtip, 1861 atď.).

Dramaturgia anglického romantizmu je zastúpená v dielach veľkých básnikov J. G. Byrona ( Manfred, 1817; Marino Faliero, 1820 atď.) a P.B. Cenci, 1820; Hellas, 1822); Nemecký romantizmus - v hrách I.L. Život a smrť Genoveva, 1799; Cisár Octavian, 1804) a G. Kleist ( Penthesilea, 1808; princ Fridrich z Homburgu, 1810 atď.).

Obrovský vplyv na vývoj herectva mal romantizmus: základom pre tvorbu roly sa po prvý raz v histórii stal psychologizmus. Racionálne overený herecký štýl klasicizmu vystriedala intenzívna emocionalita, živý dramatický prejav, všestrannosť a nedôslednosť v psychickom vývoji postáv. Empatia sa vrátila posluchárne; Verejnými idolmi sa stali najväčší romantickí dramatickí herci: E. Keane (Anglicko); L. Devrient (Nemecko), M. Dorval a F. Lemaitre (Francúzsko); A. Ristori (Taliansko); E. Forrest a S. Cushman (USA); P. Mochalov (Rusko).

V znamení romantizmu, muzikálu múzických umení prvej polovice 19. storočia – ako opera (Wagner, Gounod, Verdi, Rossini, Bellini a i.), tak aj balet (Pugni, Maurer a i.).

Romantizmus obohatil aj paletu inscenačných a výrazových prostriedkov divadla. Prvýkrát sa princípy umenia umelca, skladateľa a dekoratéra začali zvažovať v kontexte emocionálneho vplyvu na diváka, identifikujúc dynamiku akcie.

Do polovice 19. stor. estetika divadelného romantizmu akoby prežila svoju užitočnosť; vystriedal realizmus, ktorý pohltil a tvorivo prehodnotil všetky umelecké výdobytky romantikov: obnovu žánrov, demokratizáciu hrdinov a spisovný jazyk, rozširuje paletu hereckých a produkčných prostriedkov. V 80. – 90. rokoch 19. storočia sa však v divadelnom umení formoval a posilňoval smer novoromantizmu, najmä ako polemika s naturalistickými tendenciami v divadle. Novoromantická dramaturgia sa rozvíjala najmä v žánri veršovanej drámy, blízkej lyrickej tragédii. Najlepšie hry novoromantiky (E. Rostand, A. Schnitzler, G. Hofmannsthal, S. Benelli) sa vyznačujú intenzívnou dramatickosťou a vycibreným jazykom.

Nepochybne estetika romantizmu s jeho citovou povznesenosťou, hrdinským pátosom, silným a hlboké pocity má mimoriadne blízko k divadelnému umeniu, ktoré je zásadne postavené na empatii a kladie si svoje hlavný cieľ dosiahnutie katarzie. Preto romantizmus jednoducho nemôže nenávratne klesnúť do minulosti; po celý čas budú predstavenia tohto smeru žiadané verejnosťou.

Tatiana Šabalina

Literatúra:

Gaim R. Romantická škola. M., 1891
Reizov B.G. Medzi klasicizmom a romantizmom. L., 1962
európsky romantizmus. M., 1973
Obdobie romantizmu. Z dejín medzinárodných vzťahov ruskej literatúry. L., 1975
Ruský romantizmus. L., 1978
Bentley E. Život drámy. M., 1978
Dzhivilegov A., Boyadzhiev G. Dejiny západoeurópskeho divadla. M., 1991
Západoeurópske divadlo od renesancie po prelom XIX-XX storočia Eseje. M., 2001
Mann Yu. ruský literatúra XIX V. Romantická éra. M., 2001



Posolstvo o romantizme vám povie o ideovom a umeleckom smerovaní koniec XVIII– začiatok 19. storočia.

Posolstvo „romantizmu“ v skratke

Čo je romantizmus?

Romantizmus je ideologický a umelecký smer, ktorý vznikol v americkej a európskej kultúry koniec 18. storočia - začiatkom XIX storočia, ako reakcia na estetiku klasicizmu. Romantizmus sa prvýkrát rozvinul v 90. rokoch 18. storočia v nemeckej poézii a filozofii a neskôr sa rozšíril do Francúzska, Anglicka a ďalších krajín.

Vlastnosti romantizmu

V umení romantizmu boli novými kritériami zvýšená pozornosť venovaná jedinečným, individuálnym črtám človeka, slobode prejavu, úprimnosti, uvoľnenosti a prirodzenosti. Predstavitelia nového hnutia odmietali praktickosť a racionalizmus, oslavovali inšpiráciu a emocionálne vyjadrenie.

Najmä mladí ľudia podľahli vplyvu romantizmu, pretože mali možnosť veľa čítať a študovať. Mladí ľudia sa inšpirovali myšlienkami sebazdokonaľovania a individuálny rozvoj, idealizácia osobnej slobody, ktoré sa spájali s odmietaním racionalizmu. Obraz „Tulák nad morom hmly“ sa stal symbolom stelesnenia nových romantických myšlienok v Európe.

V maľbe romantizmu prevládala objemová priestorovosť, dynamická kompozícia, šerosvit a sýta farebnosť. Medzi romantických umelcov patria Géricault, Turner, Delacroix, Martin a Fuseli. Obľúbenými motívmi sú staroveké ruiny a krajinky.

V literatúre sa romantici obracali k tajomnému, tajomnému, hroznému: rozprávkam a ľudovým poverám. Medzi nové literárne hnutia, ktoré sa objavili, patrili Sturm und Drang (Nemecko), Primitivizmus (Francúzsko). Obľúbený bol najmä gotický román, balady a staré romance.

Hlavné črty romantizmu v literatúre:

  • Úplná tvorivá sloboda
  • Rozmanitosť žánrov
  • osobné, lyrický začiatok Tvorba
  • Netradičné a fantastické udalosti
  • Presun hrdinov do akútnych situácií
  • Charakter hlavných postáv bol jasný
  • Veľmi často sa kniha odohrávala vo vzdialených krajinách s bizarnými podmienkami.

Vo filozofii sa bratia Novalis a Schlegel Coleridge vyhlásili za romantikov. „Hlásali“ transcendentálnu filozofiu Fichteho a Kanta, založenú na tvorivých možnostiach mysle. Nové filozofické myšlienky sa rozšírili do Francúzska a Anglicka a ovplyvnili ich ďalší vývoj Americký transcendentalizmus.

Vznikol koncom 18. storočia, no najväčší rozkvet dosiahol v 30. rokoch 19. storočia. Od začiatku 50. rokov 19. storočia toto obdobie začalo upadať, no jeho nitky sa tiahli celým 19. storočím a dali základ takým hnutiam ako symbolizmus, dekadencia a novoromantizmus.

Vznik romantizmu

Za rodisko hnutia sa považuje Európa, najmä Anglicko a Francúzsko, odkiaľ pochádza aj názov tohto umeleckého hnutia – „romantizmus“. Vysvetľuje to skutočnosť, že romantizmus 19. storočia vznikol ako dôsledok Veľkej francúzskej revolúcie.

Revolúcia zničila celú už existujúcu hierarchiu a zmiešala spoločnosť a sociálne vrstvy. Muž začal pociťovať osamelosť a začal v ňom hľadať útechu hazardných hier a iná zábava. Na tomto pozadí vznikla myšlienka, že celý život je hra, v ktorej sú víťazi a porazení. Hlavnou postavou každého romantického diela je človek, ktorý sa zahráva s osudom, s osudom.

Čo je romantizmus

Romantizmus je všetko, čo existuje iba v knihách: nepochopiteľné, neuveriteľné a fantastické javy, zároveň spojené s potvrdením osobnosti prostredníctvom jej duchovných a tvorivý život. Udalosti sa odohrávajú hlavne na pozadí prejavených vášní, všetci hrdinovia majú jasne predvedené charaktery a často sú obdarení rebelantským duchom.

Spisovatelia z obdobia romantizmu to zdôrazňujú hlavná hodnota v živote - osobnosť človeka. Každý človek je samostatný svet plný úžasnej krásy. Odtiaľ sa čerpá všetka inšpirácia a vznešené pocity a objavuje sa aj sklon k idealizácii.

Ideál je podľa románopiscov efemérny pojem, no napriek tomu má právo na existenciu. Ideál je teda za hranicou všednosti Hlavná postava, a jeho predstavy sú v priamom rozpore s každodennými vzťahmi a materiálnymi vecami.

Charakteristické rysy

Rysy romantizmu spočívajú v hlavných myšlienkach a konfliktoch.

Hlavnou myšlienkou takmer každého diela je neustály pohyb hrdinu vo fyzickom priestore. Zdá sa, že táto skutočnosť odráža zmätok duše, jeho neustále prebiehajúce úvahy a zároveň - zmeny vo svete okolo neho.

Rovnako ako mnohé umelecké hnutia, aj romantizmus má svoje vlastné konflikty. Tu je celý koncept postavený na komplexnom vzťahu hlavného hrdinu s vonkajším svetom. Je veľmi sebecký a zároveň sa búri proti podlý, vulgárny, materiálne položky realita, ktorá sa tak či onak prejavuje v konaní, myšlienkach a predstavách postavy. Najvýraznejšie sú v tomto smere nasledujúce literárne príklady romantizmus: Childe Harold - hlavná postava z „Childe Haroldovej púte“ od Byrona a Pechorina – z „Hrdina našej doby“ od Lermontova.

Ak zhrnieme všetky vyššie uvedené, ukáže sa, že základom akéhokoľvek podobná práca- priepasť medzi realitou a idealizovaným svetom, ktorá má veľmi ostré hrany.

Romantizmus v európskej literatúre

Európsky romantizmus 19. storočia je pozoruhodný tým, že väčšina jeho diel má fantastický základ. Ide o početné rozprávkové legendy, poviedky a príbehy.

Hlavné krajiny, v ktorých romantizmus as literárny smer sa najvýraznejšie prejavilo Francúzsko, Anglicko a Nemecko.

Tento umelecký fenomén má niekoľko fáz:

  1. 1801-1815. Začiatok formovania romantickej estetiky.
  2. 1815-1830. Vznik a rozkvet hnutia, definícia hlavných postulátov tohto smeru.
  3. 1830-1848. Romantizmus nadobúda viac sociálnych foriem.

Každá z vyššie uvedených krajín prispela k rozvoju tohto kultúrneho fenoménu svojím osobitným prínosom. Vo Francúzsku mali tie romantické skôr politický podtext, spisovatelia boli nepriateľskí voči novej buržoázii. Táto spoločnosť podľa francúzskych vodcov zničila integritu jednotlivca, jej krásu a slobodu ducha.

Romantizmus existuje v anglických legendách pomerne dlho, ale až do konca 18. storočia sa nepresadil ako samostatný literárny smer. Angličtina funguje, na rozdiel od francúzskych, sú plné gotiky, náboženstva, národného folklóru a kultúry roľníckych a robotníckych spoločností (vrátane duchovných). Anglická próza a texty piesní sú navyše naplnené cestovaním do ďalekých krajín a spoznávaním cudzích krajín.

V Nemecku sa pod vplyvom idealistickej filozofie formoval romantizmus ako literárne hnutie. Základom boli individuality a tie, ktoré utláčal feudalizmus, ako aj vnímanie vesmíru ako jediného živého systému. Takmer každý Nemecká práca preniknutý úvahami o existencii človeka a živote jeho ducha.

Európa: príklady diel

Najvýraznejšie európske diela Nasledujúce literárne diela sa považujú za diela v duchu romantizmu:

Pojednanie „Génius kresťanstva“, príbehy „Atala“ a „René“ od Chateaubrianda;

Romány „Delfín“, „Corinna alebo Taliansko“ od Germaine de Stael;

Román „Adolphe“ od Benjamina Constanta;

Román „Spoveď syna storočia“ od Musseta;

Rímsky "Saint-Mars" od Vigny;

Manifest „Predhovor“ k dielu „Cromwell“, román „Notre Dame“ od Huga;

Dráma „Henry III a jeho dvor“, séria románov o mušketieroch, „Gróf Monte Cristo“ a „Kráľovná Margot“ od Dumasa;

Romány „Indiana“, „Túlavý učeň“, „Horác“, „Consuelo“ od George Sandovej;

Manifest „Racine a Shakespeare“ od Stendhala;

Básne "The Ancient Mariner" a "Christabel" od Coleridge;

- „Východné básne“ a „Manfred“ od Byrona;

Súborné diela Balzaca;

Román „Ivanhoe“ od Waltera Scotta;

Rozprávka „Hyacint a ruža“, román „Heinrich von Ofterdingen“ od Novalisa;

Zbierka poviedok, rozprávok a románov od Hoffmanna.

Romantizmus v ruskej literatúre

Ruský romantizmus 19. storočia vznikol pod priamym vplyvom západoeurópskej literatúry. Napriek tomu však mala svoje charakteristické črty, ktoré sa dali vystopovať už v predchádzajúcich obdobiach.

Tento umelecký fenomén v Rusku naplno odzrkadľoval nepriateľstvo pokrokárov a revolucionárov voči vládnucej buržoázii, najmä voči jej spôsobu života – bezuzdnému, nemorálnemu a krutému. Ruský romantizmus 19. storočia bol priamym dôsledkom rebelských nálad a očakávaní zlomov v dejinách krajiny.

V literatúre tej doby sa rozlišujú dva smery: psychologický a civilný. Prvý bol založený na opise a analýze pocitov a skúseností, zatiaľ čo druhý bol založený na propagande boja proti modernej spoločnosti. Spoločnou a hlavnou myšlienkou všetkých spisovateľov bolo, že básnik alebo spisovateľ sa musí správať v súlade s ideálmi, ktoré opísal vo svojich dielach.

Rusko: príklady prác

Najviac názorné príklady romantizmus v literatúre Rusko XIX storočie je:

Príbehy „Ondine“, „Väzeň z Chillonu“, balady „Lesný kráľ“, „Rybár“, „Lenora“ od Žukovského;

Diela „Eugene Onegin“, „ Piková dáma» Puškin;

- „Noc pred Vianocami“ od Gogola;

- „Hrdina našej doby“ od Lermontova.

Romantizmus v americkej literatúre

V Amerike smer dostal o niečo neskorší vývoj: jeho počiatočná fáza sa datuje do rokov 1820-1830, nasledujúca - do rokov 1840-1860 19. storočia. Obe etapy boli výnimočne ovplyvnené občianskymi nepokojmi tak vo Francúzsku (ktoré poslúžili ako impulz pre vznik USA), ako aj priamo v Amerike samotnej (vojna za nezávislosť od Anglicka a vojna medzi Severom a Juhom).

Umelecké hnutia v americkom romantizme sú zastúpené dvoma typmi: abolicionistickým, ktorý obhajoval oslobodenie z otroctva, a východným, ktorý idealizoval plantáže.

Americká literatúra tohto obdobia je založená na prehodnotení poznatkov a žánrov zachytených z Európy a zmiešaných s jedinečným spôsobom života a tempom života na stále novom a málo prebádanom kontinente. Americké diela bohato ochutený národnými intonáciami, pocitom nezávislosti a bojom za slobodu.

americký romantizmus. Príklady prác

Séria Alhambra, príbehy „The Phantom Bridegroom“, „Rip Van Winkle“ a „The Legend of Sleepy Hollow“ od Washingtona Irvinga;

Posledný Mohykán od Fenimora Coopera;

Báseň „Havran“, poviedky „Ligeia“, „Zlatý chrobák“, „Pád domu Usherovcov“ a iné od E. Alana Poea;

Gortonove romány Scarlet Letter a The House of the Seven Gables;

Melvillove romány Typee a Moby Dick;

Román „Kabina strýka Toma“ od Harriet Beecher Stowe;

Poeticky preložené legendy „Evangeline“, „The Song of Hiawatha“, „The Matchmaking of Miles Standish“ od Longfellow;

kolekcia Whitman's Leaves of Grass;

Esej „Žena v devätnástom storočí“ od Margaret Fuller.

Romantizmus ako literárne smerovanie mal pomerne silný vplyv na hudobné, divadelné umenie a maliarstvo – stačí si spomenúť na početné produkcie a maľby tých čias. Stalo sa tak najmä vďaka takým kvalitám hnutia, ako je vysoká estetika a emocionalita, hrdinstvo a pátos, rytierstvo, idealizácia a humanizmus. Napriek tomu, že doba romantizmu bola pomerne krátka, na popularite kníh napísaných v 19. storočí to ani v najmenšom neovplyvnilo - diela; literárne umenie toho obdobia sú verejnosťou milované a uctievané dodnes.

Éra romantizmu zaujíma významné miesto vo svetovom umení. Tento trend existuje už pomerne dlho. malé množstvočas v dejinách literatúry, maliarstva a hudby, no zanechal veľkú stopu vo formovaní trendov, tvorbe obrazov a zápletiek. Pozývame vás pozrieť sa na tento fenomén bližšie.

Romantizmus je umelecké hnutie v kultúre, charakteristické zobrazovaním silných vášní, ideálneho sveta a boja jednotlivca so spoločnosťou.

Samotné slovo „romantizmus“ malo spočiatku význam „mystický“, „nezvyčajný“, ale neskôr nadobudol trochu iný význam: „iný“, „nový“, „progresívny“.

História pôvodu

Obdobie romantizmu siaha do konca 18. storočia a prvého polovice XIX storočí. Kríza klasicizmu a prílišná publicistika osvietenstva viedli k prechodu od kultu rozumu ku kultu citu. Spojovacím článkom medzi klasicizmom a romantizmom bol sentimentalizmus, v ktorom sa cítenie stalo racionálnym a prirodzeným. Stal sa akýmsi zdrojom nového smeru. Romantici zašli ďalej a úplne sa ponorili do iracionálnych myšlienok.

Počiatky romantizmu sa začali objavovať v Nemecku, kde bol v tom čase populárny literárne hnutie"Sturm und Drang". Jeho prívrženci vyjadrili dosť radikálne myšlienky, čo prispelo k rozvoju romantického vzpurného postoja medzi nimi. Rozvoj romantizmu pokračoval vo Francúzsku, Rusku, Anglicku, USA a ďalších krajinách. Caspar David Friedrich je považovaný za zakladateľa romantizmu v maliarstve. Zakladateľom ruskej literatúry je Vasilij Andrejevič Žukovskij.

Hlavnými smermi romantizmu boli folklórny (založený na ľudovom umení), byronský (melanchólia a osamelosť), groteskno-fantastický (zobrazenie neskutočného sveta), utopický (hľadanie ideálu) a voltairovský (opis historických udalostí).

Hlavné vlastnosti a princípy

Hlavnou charakteristikou romantizmu je prevaha citu nad rozumom. Z reality prevedie autor čitateľa do perfektný svet alebo po tom sám túži. Preto ďalšie znamenie - duálne svety, vytvorené podľa princípu „romantickej antitézy“.

Romantizmus možno právom považovať za experimentálne hnutie, v ktorom sú fantastické obrazy zručne votkané do diel. Eskapizmus, teda únik z reality, sa dosahuje motívmi minulosti alebo ponorením sa do mystiky. Ako prostriedok úniku z reality si autor vyberá fantáziu, minulosť, exotiku či folklór.

Zobrazovanie ľudských emócií prostredníctvom prírody je ďalšou črtou romantizmu. Ak hovoríme o originalite v zobrazení človeka, potom sa často čitateľovi javí ako osamelý, netypický. Objavuje sa motív „nadbytočného človeka“, rebela rozčarovaného civilizáciou a bojujúceho proti živlom.

filozofia

Duch romantizmu bol preniknutý kategóriou vznešenosti, teda kontempláciou krásy. Nasledovníci Nová éra pokúsili sa prehodnotiť náboženstvo, vysvetlili ho ako pocit nekonečna a nadradili myšlienku nevysvetliteľnosti mystických javov nad myšlienky ateizmu.

Podstatou romantizmu bol boj človeka proti spoločnosti, prevaha zmyselnosti nad racionalitou.

Ako sa prejavil romantizmus?

V umení sa romantizmus prejavil vo všetkých oblastiach okrem architektúry.

V hudbe

Romantickí skladatelia sa na hudbu pozerali novým spôsobom. Melódie zneli motívom osamelosti, veľká pozornosťťažisko sa sústreďovalo na konflikty a duálne svety pomocou osobného tónu, autori pridali k svojim dielam autobiografiu na sebavyjadrenie, použili sa napríklad rozšírenie timbrálnej palety zvuku;

Tak ako v literatúre, aj tu sa objavil záujem o folklór a do opier pribudli fantastické obrazy. Hlavné žánre v hudobný romantizmus Obľúbenou sa stala dovtedy nepopulárna pieseň a miniatúra, ktorá pochádzala z klasicizmu, opery a predohry, ale aj poetické žánre: fantasy, balada a iné. Najznámejšími predstaviteľmi tohto hnutia sú Čajkovskij, Schubert a Liszt. Príklady diel: Berlioz „Fantastický príbeh“, Mozart „Čarovná flauta“ a ďalšie.

V maľbe

Estetika romantizmu má svoj vlastný jedinečný charakter. Väčšina populárny žáner v obrazoch romantizmu - krajina. Napríklad jeden z najviac slávnych predstaviteľov Ruský romantizmus Ivana Konstantinoviča Aivazovského je búrlivý morský prvok („more s loďou“). Jeden z prvých romantických umelcov, Caspar David Friedrich, uviedol do maľby krajinu z pohľadu tretej osoby, ukazuje človeka zozadu na pozadí tajomnej prírody a vytvára pocit, že sa pozeráme očami tejto postavy (príklady diel: „Dvaja sa zamýšľajú nad mesiacom“, „Skalnaté hory“) pobrežia ostrova Ryugin“). Nadradenosť prírody nad človekom a jeho osamelosť je cítiť najmä v obraze „Mních na pobreží“.

Výtvarné umenie v ére romantizmu sa stalo experimentálnym. William Turner uprednostňoval vytváranie plátien s rozvetvenými ťahmi, s takmer nepostrehnuteľnými detailmi („Blizzard. Parník pri vjazde do prístavu“). Predzvesť realizmu Theodore Gericault zase namaľoval obrazy, ktoré sa len málo podobajú na obrazy. skutočný život. Napríklad na obraze „Plť Medúzy“ vyzerajú ľudia umierajúci od hladu ako atletickí hrdinovia. Ak hovoríme o zátišiach, potom sú všetky predmety na obrazoch inscenované a vyčistené (Charles Thomas Bale „Zátišie s hroznom“).

V literatúre

Ak v dobe osvietenstva až na zriedkavé výnimky absentovali lyrické a lyrickoepické žánre, tak v romantizme hrajú Hlavná rola. Diela sa vyznačujú obraznosťou a dejovou originalitou. Buď je to prikrášlená realita, alebo sú to úplne fantastické situácie. Hrdina romantizmu má výnimočné vlastnosti, ktoré ovplyvňujú jeho osud. Knihy napísané pred dvoma storočiami sú stále žiadané nielen medzi školákmi a študentmi, ale aj medzi všetkými zainteresovanými čitateľmi. Príklady diel a predstaviteľov hnutia sú uvedené nižšie.

v zahraničí

Medzi básnikov začiatku 19. storočia patria Heinrich Heine (zbierka „Kniha piesní“), William Wordsworth („Lyrické balady“), Percy Bysshe Shelley, John Keats, ako aj George Noel Gordon Byron, autor knihy báseň „Púť Childa Harolda“. Historické romány Waltera Scotta (napríklad "", "Quentin Durward"), romány Jane Austenovej (""), básne a príbehy Edgara Allana Poea ("", ""), príbehy Washingtona Irvinga ("Legenda o ospalej dutine") si získali veľkú obľubu "") a rozprávky jedného z prvých predstaviteľov romantizmu Ernesta Theodora Amadea Hoffmanna ("Luskáčik a Myší kráľ», « »).

Známe sú aj diela Samuela Taylora Coleridgea („Príbehy starovekého námorníka“) a Alfreda de Musseta („Vyznanie syna storočia“). Je pozoruhodné, s akou ľahkosťou sa čitateľ dostáva z reálneho sveta do fiktívneho a späť, v dôsledku čoho oba splývajú v jeden celok. To je čiastočne dosiahnuté jednoduchým jazykom veľa diel a uvoľnené rozprávanie o takýchto nezvyčajných veciach.

V Rusku

Vasily Andreevich Žukovsky je považovaný za zakladateľa ruského romantizmu (elégia "", balada ""). Co školské osnovy Každý pozná báseň Michaila Jurijeviča Lermontova „“, kde sa osobitná pozornosť venuje motívu osamelosti. Nie nadarmo sa básnikovi hovorilo ruský Byron. Filozofické texty Fjodor Ivanovič Tyutchev, rané básne a básne Alexandra Sergejeviča Puškina, poézia Konstantina Nikolajeviča Batyushkova a Nikolaja Michajloviča Yazykova - to všetko malo veľký vplyv na rozvoj domáceho romantizmu.

V tomto smere je prezentovaná aj raná tvorba Nikolaja Vasiljeviča Gogola (napríklad mystické príbehy z cyklu „“). Je zaujímavé, že romantizmus sa v Rusku vyvíjal paralelne s klasicizmom a niekedy si tieto dva smery príliš ostro neprotirečili.

zaujímavé? Uložte si to na stenu!

Kto boli predstavitelia romantizmu v literatúre, sa dozviete z tohto článku.

Predstavitelia romantizmu v literatúre

Romantizmus je ideologické a umelecké hnutie, ktoré vzniklo v americkej a európskej kultúre koncom 18. storočia - začiatkom 19. storočia, ako reakcia na estetiku klasicizmu. Romantizmus sa prvýkrát rozvinul v 90. rokoch 18. storočia v nemeckej poézii a filozofii a neskôr sa rozšíril do Francúzska, Anglicka a ďalších krajín.

Základné myšlienky romantizmu– uznanie hodnôt duchovného a tvorivého života, právo na slobodu a nezávislosť. V literatúre majú hrdinovia rebelský, silný charakter a zápletky sa vyznačujú intenzívnymi vášňami.

Hlavní predstavitelia romantizmu v ruskej literatúre 19. storočia

Kombinovaný ruský romantizmus ľudská osobnosť uzavretý v krásnom a tajomnom svete harmónie, vysoké pocity a krásu. Predstavitelia tohto romantizmu vo svojich dielach zobrazovali reálny svet a hlavná postava plná zážitkov a myšlienok.

  • Predstavitelia anglického romantizmu

Diela sa vyznačujú pochmúrnou gotikou, náboženským obsahom, prvkami kultúry robotníckej triedy, národného folklóru a roľníckej triedy. Zvláštnosťou anglického romantizmu je, že autori podrobne opisujú cestovanie, cesty do ďalekých krajín, ako aj ich poznávanie. Najznámejší autori a diela: „Cesty Childa Harolda“, „Manfred“ a „Orientálne básne“, „Ivanhoe“.

  • Predstavitelia romantizmu v Nemecku

Rozvoj nemeckého romantizmu v literatúre ovplyvnila filozofia, ktorá presadzovala slobodu a individualizmus jednotlivca. Diela sú naplnené úvahami o existencii človeka, jeho duše. Vyznačujú sa aj mytologickými a rozprávkovými motívmi. Najznámejší autori a diela: rozprávky, poviedky a romány, rozprávky, diela.

  • Predstavitelia amerického romantizmu

IN americká literatúra Romantizmus sa rozvinul oveľa neskôr ako v Európe. Literárne diela delí na 2 typy – východný (zástancovia plantáží) a abolicionistický (tí, ktorí podporujú práva otrokov a ich emancipáciu). Sú preplnené akútne pocity boj za nezávislosť, rovnosť a slobodu. zástupcovia americký romantizmus— („Pád domu Usherov“, („Ligeia“), Washington Irving („Fantómový ženích“, „Legenda o ospalej diere“), Nathaniel Hawthorne („Dom siedmich štítov“, „The Scarlet Letter), Fenimore Cooper ("Posledný z Mohykánov"), Harriet Beecher Stowe ("Kabina strýka Toma"), ("Legenda o Hiawathovi"), Herman Melville ("Typee", "Moby Dick") a (básnická zbierka „Listy trávy“).

Dúfame, že z tohto článku ste sa dozvedeli všetko o najvýznamnejších predstaviteľoch hnutia romantizmu v literatúre.