Ak máte záujem obložiť kachle, bude užitočné dozvedieť sa o tomto materiáli čo najviac užitočných informácií. Skutočné dlaždice sú najzložitejším a najdrahším obkladovým materiálom na výrobu.
Pokiaľ ide o históriu, kachle sú známe už od 2. tisícročia pred Kristom, ide o skutočné zmienky, ale pravdepodobne sa objavili ešte skôr. V súčasnosti je trendom oživovanie dávnych tradícií, preto sa obklady a dlažby vracajú do interiérov moderných domov.

Čo sú dlaždice?

Význam slova (etymológia) si mnohí vykladajú rôzne, no pochádza zo starého slova „vyjadrovať“, t.j. vystrihnúť. Dlaždice sú v podstate dlaždice vyrobené z pálenej hliny (keramiky), ktoré sa líšia od ostatných vo svojej konfigurácii, a to prítomnosťou hrče.

Rumpa, čo to je a prečo je to potrebné?

Kachľový rum (pozri obrázok) je škatuľkovitý výstupok na rubovej (zadnej) strane obkladačky. Čerpadlo dodáva obkladom pevnosť a zvyšuje tepelnú kapacitu rúry. Jeho veľkosť je o niečo menšia ako plocha produktu.

Práve táto kľúčová vlastnosť robí keramické kachličky ideálnym obkladovým materiálom pre domáce kachle a krby.

Rovnaký dutý dizajn je charakteristický aj pre kachľové dekoratívne prvky na obklady stien, fasád, krbov a pecí.

Výhody obkladov oproti obkladom

• pevnosť a tuhosť. Dosiahnuté vďaka hrúbke výrobku - dlaždica je 2-krát hrubšia ako keramická dlažba;

• schopnosť odolávať akejkoľvek teplote;

• odolnosť voči zmenám teploty;

• akumulácia tepla. Dobre vyhrievaný sporák môže vydávať teplo po celý deň;

• šetrnosť k životnému prostrediu. Dosahuje sa to tým, že sa pri výrobe používa hlina a tiež tým, že na povrchu dlaždíc (najmä glazovaných) nezostáva prach. Nehorí a nevypúšťa látky škodlivé pre používateľov;

• jednoduchosť starostlivosti;

• úspora paliva. Komora čerpadla udržuje teplo po dlhú dobu, čím sa znižuje spotreba paliva a predlžuje sa doba ohrevu;

• eliminuje možnosť popálenia pri kontakte s povrchom rúry. Vďaka vnútornej komore nie je teplota kachľovej pece (vonkajšie steny) vysoká;

• nízka absorpcia vlhkosti;

• teplo generované kachľovou pecou je porovnateľné so slnkom;

• dlhá životnosť, potvrdená praxou;

• historickú hodnotu. Staroveké dlaždice sú dobre zachované v panstvách ruskej šľachty. A dnes sa mnohí používatelia snažia robiť bývanie v tradičnom štýle.

Samozrejme, estetické vlastnosti dlaždíc sú nad konkurenciu. Vďaka rôznorodosti ich typov je možné premeniť akýkoľvek dizajnový projekt na realitu. Kachľová pec dokonale zapadne do každého dizajnu - od klasického až po moderný. Dokonca aj lakonické high-tech neodolali kúzlu kachlí na kachle.

Kachľová pec v interiéri - foto

Typy kachlí pre kachle a krby

1. Podľa formy

Kachľu je možné na kachle položiť len neporušenú, inak sa jej jedinečné tepelnoakumulačné vlastnosti znížia na nulu. Preto z hľadiska formy pre dlaždice existujú tri hlavné prvky:

• plochý (vpredu). Určené na obkladanie hladkých povrchov;

• rohu. V súlade s tým pre čelné rohy;

• tvarované. Umožňujú dyhovať vyčnievajúce časti (napríklad rímsy) a zvýrazniť zóny. Používa sa hlavne ako dekoratívne dlaždice.

Rozmanitosť tvarov dlaždíc nie je obmedzená na štandardné prvky, existujú rôzne možnosti (ako na obrázku)

2. Podľa štruktúry prednej plochy

Reliéfne;
- hladká.

Materiál pripravený pre webovú stránku www.site

3. Podľa typu povrchu

Glazované (lesklé);

neglazované (matné, terakotové). Tento typ má nižšiu cenu v porovnaní s glazovanými výrobkami.

4. Podľa prítomnosti obrázku:

S obrázkom;

- bez obrázku.

5. Podľa štýlu ornamentu

Témy kresieb a farebná schéma dlaždíc vyjadrujú ducha krajiny, v ktorej boli vytvorené.

Vyznačujú sa modrou farebnou schémou na snehobielom podklade. Dominantnými motívmi sú morské a stepné krajiny, lode, mlyny, pastierky a pod.

. Ukazujú vplyv orientálneho umenia. Komplexné ornamenty odrážajú spôsob života na východe. . Vyznačujú sa jasnými líniami a lakonickým dizajnom. Nemecké dlaždice majú najväčšiu konzistenciu vo veľkosti a prakticky nevyžadujú dodatočné spracovanie pred obkladom. . Ohromujú množstvom farieb a rozmanitosťou ozdôb a vzorov. Rôzne regióny majú svoje vlastné štýly vytvárania vzorov a reliéfov na dlaždiciach. . Jeden z najjasnejších predstaviteľov ruskej keramiky. Ich rozdiel je v zložitom dizajne a tlmených farbách.

6. Podľa veľkosti

Stojí za zmienku, že veľkosti dlaždíc sa môžu líšiť od výrobcu k výrobcovi. Je to spôsobené technológiou výroby. Dlaždice však spĺňajú nasledujúce rozmery:

• hrúbka dlaždice 45-50 mm;

• rozmery štvorcových dlaždíc (dĺžka-šírka) 200x200, 220x220, obdĺžnikové 205x130 mm.

Tieto ukazovatele upravuje GOST 3742-47.

7. Podľa typu kultivátora

jednoduché. Kultivátor má šikmý rez;

so stranou. Prítomnosť boku robí upevnenie pohodlnejšie (kvôli prítomnosti montážnych otvorov v nich) a spoľahlivejšie. Existujú kultivátory so zložitejšou konfiguráciou strán a prítomnosťou niekoľkých kamier.

Za najobľúbenejší typ produktu medzi používateľmi sa dnes považuje glazovaná dlaždica s tlačeným vzorom.

Technológia výroby dlaždíc

Záver

Dekorácia sporáka v dome kachličkami je skvelý spôsob, ako spojiť praktické s príjemným - vykurovacím a dekoratívnym zdobením miestnosti.

Starostlivo uložené fragmenty kachlí z domu A. V. Fedoseeva, majstra z dynastie ikonostasových majstrov a maliarov ikon (Múzeum histórie viery v Cherdyne)

Najviac ma však zaujali, samozrejme, stuhy vyrobené zo starodávnych dlaždíc, ktoré zdobia katedrály v Solikamsku.

Katedrála Zjavenia Pána

Katedrála Najsvätejšej Trojice

Chcel som vedieť viac o starodávnych dlaždiciach.
Informácie mám tu:
http://www.ref.by/refs/31/5357/1.html
http://ibm.bmstu.ru/departments/ibm4/prep/menyaev/I_site/sup plement2.html
http://ontravels.ru/strany/balaxninskie-izrazcy.html
http://www.pechy.ru/menshikov2.html
Samotná dlaždica je v Rusku známa už od 16. storočia. Najprv sa vyrábali terakotové (červené) dlaždice. Zatiaľ nie sú glazované, ale sú zaujímavé predovšetkým pestrosťou námetov, krásou a naivnou odvážnosťou kompozícií.

Potom sa v Pskove objavili nástenné obklady - pokryté zelenou transparentnou glazúrou - zaliate. Odtiaľ prišli do Moskvy v prvej polovici 17. storočia. Zelené (mútne) kachle nadobudli plnú silu tak v obložení pecí, ako aj vo vonkajšej keramickej výzdobe budov až v polovici 17. storočia.
Dlaždica je uložená v Štátnom historickom múzeu v Moskve

Polychrómové (viacfarebné) dlaždice v architektonickej keramike dali najavo svoju prítomnosť v Moskve v polovici 16. storočia, keď sa v niektorých moskovských mestách, ako aj v okolitých mestách objavili dlaždicové výrobky nebývalej krásy a tvaru.

Viacfarebná smaltovaná dlaždica s reliéfnym obrázkom vtáka „spätného pohľadu“ vo vzorovanom ráme z kostola sv. Sergia v Nižnom Novgorode.

Viacfarebná smaltovaná dlaždica s reliéfnym obrazom vtáka Sirin na kostole Sergius v Nižnom Novgorode

Štyri viacfarebné smaltované dlaždice s reliéfnymi obrázkami vtákov vo vzorovaných medailónoch na kostole sv. Sergia v Nižnom Novgorode

Viacfarebná smaltovaná dlaždica s reliéfnym vtákom-Sirin na kostole Sťatie hlavy Jána Krstiteľa v Uglichu.

V druhej polovici 17. storočia sa súčasne vyrábali terakotové, nástenné a viacfarebné výrobky.
V 17. storočí sa výroba červených, nástenných a viacfarebných reliéfnych dlaždíc rozšírila po celej centrálnej časti ruského štátu. Vedúce postavenie v týchto rokoch patrilo Moskve, po nej nasledovali Jaroslavľ, Vladimír a Kaluga. Na konci 17. - prvej polovice 18. storočia bola výroba kachlí organizovaná v Petrohrade, Alexandrovskej slobode, kláštore Trinity-Sergius a v mestách ďaleko od hlavného mesta: Balakhna, Solikamsk, Veliky Ustyug a Totma.
Každá štvrť a mesto mali svoj tradičný vzor, ​​svoje obľúbené kombinácie farieb.
Balakhna, dedina na Volge neďaleko Nižného Novgorodu, bola známa svojimi dlaždicami. Farebné dlaždice Balakhna s reliéfmi efektných, často báječných vtákov boli „horúcim tovarom“ na každoročných veľtrhoch Volga.
Každý zo zobrazených vtákov stojí v strede dlaždice v rámci zložito tkaných kučier.

Kresba sa vyznačuje elastickými, jasnými líniami, zvýraznenou farbou, kompozícia je harmonická a vyvážená.

Dlaždice vyrobené uralskými remeselníkmi v 17. storočí majú svoje charakteristické črty.

Severná výroba dlaždíc sa začala koncom 16. storočia v Orel-Gorodok na Kame (10 km od Usolye), jednej zo severných pevností v období prenikania Ruska na Ural a Sibír. Po premiestnení Orla-Gorodoku na ľavý horný breh Kamy v roku 1706 sa výroba dlaždíc presunula do Solikamska.
Jasné elastické línie dizajnu s nízkym reliéfom, harmonická kompozícia, čistá zelená farba s nečakanými kvapkami modrej a žltej - to všetko je typické pre dlaždice vyrábané na Urale.
Dizajn dlaždíc kostola Zjavenia Pána a katedrály Najsvätejšej Trojice pripomína „dlaždice Balakha“.

Veľký vták s otvoreným zobákom - "pozri sa okolo." Poobzerala sa okolo - otočila hlavu k letiacemu drobnému vtáčikovi, poslovi.

Sova obyčajná si podľa legendy vykúka prsia, aby nakŕmila svoje mláďatá.

Obraz havrana, ktorý nesie v labke obilný klas a druhú labku si opiera o nejaký luxusný kvet.

Rozprávkový ohnivý vták - páv s roztiahnutým chvostom

podobný motív sa nachádza aj na perníkových doskách (Vlastivedné múzeum Usolye)

Nechýba ani zámorská kuriozita – moriak.

Každý vták stojí v strede dlaždice, orámovaný zložitým kvetinovým vzorom. Konštrukcia rámu je premyslená tak, že keď sú dlaždice položené v zmiešanom vzore, všetky kučery sú kombinované do spoločnej kompozície. Podľa majstrovského plánu jednotlivé dlaždice, keď sa spoja, tvoria súvislú farebnú stuhu - „správu“. Stuhy obklopujú chrám v dvoch alebo troch radoch a na slnku pôsobia dojmom elegancie a slávnosti.

Geografia výrobkov prezentovaných v kolekcii je rovnako rozsiahla, vrátane dlaždíc z Moskvy, Jaroslavľa, Ustyugu, Vologdy, Kalugy, Vladimíra a ďalších známych centier, ako aj vzoriek európskej a orientálnej keramiky.

Zbierka obsahuje najstaršie keramické glazované dlaždice, ktoré sa používali na zdobenie budov Kyjevskej Rusi v 10.–11. storočí; reliéfne terakotové dosky, ktoré sa koncom 15. storočia dostali na Moskovskú Rus, aby nahradili tradičné biele kamenné rezbárske práce; prvé, takzvané „červené“ kachle - keramické kachle so schránkou na zadnej strane na upevnenie, zdobili kachle z konca 16. storočia.

Terakotová doska z výzdoby kostola uloženia rúcha moskovského Kremľa

1485–1486

Kachle kachle

Koniec 16. – začiatok 17. storočia.

Výstava „Míľniky v histórii Kolomenskoye“

pri Prednej bráne Panovníckeho dvora v Kolomenskom

Základ múzejnej zbierky tvoria reliéfne nástenné maľby a polychrómované kachlice zo 17. storočia. Do múzea sa dostali koncom obdobia 1920–1930, keď sa všade ničili pamiatky cirkevnej i svetskej architektúry. Vďaka nadšeniu P.D. Baranovskému a jeho spolupracovníkom vo fondoch Kolomenského múzea sa podarilo zachovať fragmenty kachľovej výzdoby mnohých moskovských kostolov a zvoníc: Svätý Mikuláš Divotvorca v stĺpoch (1669), Svätý Mikuláš Divotvorca sa objavil na Arbate (začiatok 80. rokov 17. storočia ), Adrian a Natália v Meščanskej slobode (1688), Kozma a Demyan v Sadovnikách (1689), Trojica v Zubove (80. roky 17. storočia) a ďalšie. Osobitné miesto medzi príkladmi fasádnej keramiky zaujímajú keramické panely zobrazujúce evanjelistov, vyrobené moskovskými remeselníkmi na konci 17. storočia.

Druhá polovica 17. storočia. - skutočne „zlatý vek“ ruského kachľového umenia, čas objavenia sa a rozšírenej distribúcie viacfarebných dlaždíc vo výzdobe kachlí a fasád budov.

Nástenná dlažba z výzdoby kostola Najsvätejšej Trojice v Kostrome

Moskovská výroba,

Okolo roku 1650

Výstava „Míľniky v histórii Kolomenskoye“

pri Prednej bráne Panovníckeho dvora v Kolomenskom

Keramický panel „Vták s ovocím“ z výzdoby zvonice kostola Kozmu a Demyana v Sadovnikách v Moskve

1689

Výstava „Majstri. Technika a umenie ruského staviteľa 15. – 19. storočia“

v átriu úložiska v Kolomenskoye

Keramický panel „Evanjelista Lukáš“ z výzdoby Katedrály svätých otcov siedmich ekumenických rád Danilovského kláštora v Moskve

Výstava „Majstri. Technika a umenie ruského staviteľa 15.–19. storočia“ v átriu úložiska v Kolomenskom

Kachľová pec z kostola svätého Michala nemeckého osídlenia v Moskve

80. roky 17. storočia

Expozícia „Míľniky v histórii Kolomenskoje“ pri Prednej bráne panovníckeho dvora v Kolomenskom

Kachle z 18. storočia prezentované v kolekcii, vyrobené technikou maľovania emailom, ktorá nahradila staré ruské výrobky, odrážajú nové „živé prijatie sveta“, zmenu v predstave človeka o jeho mieste v živote.

Hladká maľovaná kachle na kachle

Polovica 18. storočia

Rusko Moskva

Vynikajúce dielo umelca Michaila Vrubela, kachľový krb „Mikula Selyaninovič a Volga“, vyrobený v roku 1898, je dôkazom návratu ruských umelcov k „umeniu hliny“ na konci 19. storočia a stelesnením starovekej ruštiny. tradície v novom umeleckom jazyku.

Krb "Mikula Selyaninovič a Volga"

M. Vrubel

1898

Keramické výrobky sovietskeho obdobia, predovšetkým experimentálne dlaždice s portrétmi V.I. Lenina, I.V. Stalin s obrázkami robotníkov a vojakov Červenej armády dopĺňa tisícročnú históriu ruských dlaždíc prezentovaných v zbierke múzea.

Keramické dlaždice

D. Tsipirovič

1928.

Moskva, Inštitút silikátov

V súčasnosti sa kachľový fond naďalej dopĺňa najmä vďaka archeologickým nálezom na území Moskvy, ako aj jednotlivým kachliam či kompletným kachliam zo starých moskovských domov.

Dlaždice a architektonická keramika existujú v Rusku už viac ako desať storočí. Najstaršie ruské dlaždice pochádzajú z 10. storočia. Vrcholom kachľového umenia v Rusku sa stalo 17. storočie.

Rané kachle boli zdobené terakotovými a glazovanými kachličkami, kachle sa často montovali zo samonosných kachlí a nakoniec sa objavil koncept „kachľovej pece“, čo naznačuje, že kachle boli hlavným stavebným materiálom takejto pece.

Mnoho farebných a glazovaných kachličiek zdobilo ruské kachle. Moskovský Kremeľ má veľkú zbierku kachľových ruských pecí. Veľmi zaujímavé kachľové pece boli inštalované v kláštore Novodevichy, v Trinity-Sergius Lavra.

Vo všeobecnosti sa ich v rôznom stupni zachovania zachovalo pomerne veľa, najmä vďaka obetavosti pracovníkov múzea a reštaurátorov.

Jedna z najväčších zbierok ruských kachľových pecí sa nachádza v Kolomenskom, kde reštaurátori MGOMZ realizovali veľmi kvalitné rekonštrukcie. Tieto kachle sa stali symbolom a farebným pamätníkom bojarskej Rusi - éry, ktorá zanikla v časoch Petra Veľkého.

Ruská piecka prešla radikálnymi zmenami začiatkom 18. storočia Petrovým dekrétom zakazujúcim stavbu dymových (na čierno) ohňovzdorných kachlí, čo bolo veľmi aktuálne, pretože požiare spôsobili veľké škody.

Zároveň boli vydané prvé predpisy pre stavbu piecok v obytných budovách a priemyselnú výrobu tehál, kachlí a iných kachliarskych prvkov.

V tom istom období bola na príkaz Petra spustená výroba nových „holandských“ dlaždíc pre Rusko - biele „dlaždice“ natreté kobaltom. Petrov príkaz znel: „ihneď urobte hladké biele kachle na kachle švédskym spôsobom a natrite na ne trávu modrou farbou.

STAROŽITNÉ KACHĽOVÉ KACHLE V EURÓPE: ČESKÁ REPUBLIKA, POĽSKO, RAKÚSKO, LITVA, NEMECKO

Tento článok je venovaný starým európskym kachľovým peciam, ktoré sa zachovali v mnohých hradoch roztrúsených po malebných kopcoch Európy. Príbeh bude o kachľových peciach v Česku, Poľsku, Nemecku, Rakúsku a Litve. Tieto kachle sa vôbec nepodobajú na staré ruské kachľové pece, aj keď majú veľa spoločného. Sú však neskutočne krásne a my vám ich chceme ukázať na stránkach nášho webu. No a zároveň mi povedzte niečo o samotných usadlostiach a budovách, kde sa tieto pece nachádzajú.

Hrad Zinkova postavili Drslavice v roku 1192 ako pevnosť. Pôvodne mal hrad dve obranné veže a dve obytné budovy. Zakladateľ hradu Ulrich Zinkov v ňom sídlil až do začiatku 13. storočia. V 13. storočí neďaleko postavili druhý hrad Potensten. Hrad Zinkov počas svojej histórie mnohokrát zmenil majiteľa.

V zámku sa nachádza dokonale zachovaná kachľová pec v renesančnom štýle, vyrobená technikou talianskej majoliky, pravdepodobne z obdobia prestavby domu Klenovcami v roku 1679. Kachľový obklad pece má úplne úžasné basreliéfy s polonahými ženskými plastikami, bohaté reliéfne kachličky s kvetinovými vzormi, kvetináče a grotesky.

Zámok Ploskowice v Čechách je veľmi zaujímavý. História jeho založenia siaha až do husitských revolučných hnutí v rokoch 1424 - 1440. Prvá zmienka o tomto panstve sa objavila v súvislosti so zastavením cisára Žigmunda v Ploskowiciach s cieľom vytvoriť tam veliteľstvo križiackeho vojska v Českej republike.

V modernej podobe zámok založil architekt Octaviano Brigioni v roku 1720 na príkaz milenky miestneho panstva, princeznej Anny Márie Frances z Toskánska. Tento pôvabný barokový dom bol postavený okolo roku 1730. V objekte sa zachovala kachľová pec v rovnakom štýle. Jeho zachovalosť, žiaľ, veľa nedosahuje a je nefunkčná, úžasne tenké monogramy a plastika sú však úplne zachované, rovnako ako glazúra na povrchu keramiky.

Podlahy komnát kniežaťa krajín Vladimir, Suzdal a Rostov Andreja Bogolyubského z 12. storočia sú celé obložené farebnými dlaždicami s obrázkami gryfov, pollevov, polovičných orlov - symbolov kniežacej moci. Rovnaké dlaždice zo 14. storočia našli archeológovia v Galiche, Černigove a Grodne.

Umenie architektonickej glazovanej keramiky na Rusi prekvitalo pred tatárskou inváziou. Nie je známe, aký rozvoj by umenie dlaždíc dostalo v Rusku, keby nebolo jarmo Hordy. Podľa historikov, napriek pozitívnemu momentu „zhromažďovania krajín“ a vytvorenia jednotnej štátnosti v Rusku, jarmo Hordy zničilo technológie a zložité remeslá, ako je cloisonne smalt, sklo, polychrómovaná keramika, známe starým Rusom dlho predtým, ako sa objavili. týchto technológií v Európe.

Sovietsky archeológ, výskumník slovanskej kultúry a histórie starovekého Ruska, akademik Ruskej akadémie vied B. A. Rybakov vo svojej knihe „Remeslo starovekého Ruska“ píše: „Rus bol vrátený o niekoľko storočí späť a v tých storočiach, keď sa cechový priemysel na Západe presúval do éry primitívnej akumulácie, musel ruský remeselný priemysel prejsť späť časťou historickej cesty, ktorá bola vykonaná pred Batu. “

Iba v mestách, ktoré unikli zbitiu Hordy, sa zachovali a rozvíjali remeslá, ktoré sa rozšírili po oslobodení Ruska v iných ruských krajinách. Jedným z týchto miest bol Pskov.

Glazované dlaždice. Pskov

V polovici 60. rokov pri reštaurovaní Katedrály Spaso-Mirožského kláštora v Pskove objavili reštaurátorskí umelci v podkroví katedrály obklady z glazovanej keramiky v červeno-zelenej glazúre, ktorú pripísali koncom 13. - začiatok 14. stor. Glazúra na kupole katedrály Mirozhského kláštora žiarila ako zelené svetlo v lúčoch slnka. Odrazy tohto vyžarovania o desaťročia neskôr sa mihali na kupolách ďalších pskovských kostolov. Hlavy mnohých mestských kostolov boli odeté do kachličiek. V priebehu desaťročí sa dlaždice zmenšili a úhľadnejšie a glazúra na nich bola šťavnatejšia a hustejšia.

Skutočnou pokladnicou glazovanej keramiky je kláštor Pskov-Pechora, kde medzi desiatkami vápencových dosiek žiaria zeleným leskom glazované náhrobné kamene - slávne pskovské ceramidy. Ceramidy sú veľké keramické dosky, glazované, so zložitým vzorovaným reliéfom a nápismi, zvyčajne menom pochovanej osoby a dátumami. Ceramidy sa vyrábali rovnakým spôsobom ako prvé knihy – pomocou skladacích foriem. Záver hneď naznačuje, že tvorcovia ceramidov poznali technológiu tlače. Predpokladá sa, že túto technológiu navrhol majstrom výrobcov obkladačiek Cornelius, opát kláštora, veľký knihomoľ a veľmi vzdelaný muž. Najstarší ceramid pochádza z roku 1530.

Pskovskí majstri boli známi ďaleko za hranicami Pskova. Artels z Pskovitov pôsobili v mnohých mestách moskovského kráľovstva. V roku 1477 postavili pskovskí remeselníci duchovný kostol v kláštore Trinity-Sergius. Duchovný kostol má zvláštnu výzdobu: na spodku jeho zakomaru je ozdobný pás z reliéfnych terakotových dosiek. Kostol uloženia rúcha v moskovskom Kremli postavený v roku 1485 je zdobený rovnakými doskami.

Glazované dlaždice. Moskva

Zaujímavé nálezy objavili reštaurátori pri prácach v príhovornej katedrále (Dóm Vasilija Blaženého). Na centrálnom stane, pod vrstvou neskorších malieb, kolorované dlaždice, kladený do stien v čase výstavby katedrály, ktorá bola pôvodne postavená nabielo. Vyrobené zo svetlej hliny, pokryté žltkastou, hnedou alebo zelenou sklovitou glazúrou, v tvare hviezd - tieto farebné dlaždice vyzerali ako drahé kamene na bielej stene chrámu - technika, ktorá predtým v Rusku nemala obdobu. Podobný kachľový dekor bol na kostole Sergius v kláštore Epiphany, zničenom v roku 1807.
V skutočnosti to boli prvé farebné glazované dlaždice po Pskove.

Polychrómové dlaždice

Jedinečné farebné dlaždice možno vidieť na katedrále Nanebovzatia Panny Márie v Dmitrove: obrovské kachľové basreliéfy, vysoké asi tri metre, žiaria farebnými glazúrami na severnej a južnej strane katedrály. Absolútne unikátny basreliéf so sv. Jurajom Víťazným má priemer 2,93 m a pozostáva z 32 dlaždíc s reliéfom do hĺbky 7 cm. Reliéfne farebné dlaždice tejto veľkosti boli pre Rusko niečím úplne novým. Nikdy predtým nikto nič podobné neurobil.

No skutočnou revolúciou vo výtvarnom umení bola stavba Nového Jeruzalemského kláštora patriarchom Nikonom, v ktorej sa prvýkrát uplatnili princípy talianskej renesancie: rády, rozety, ióniky, listy atď. Najdôležitejšie však je, že zahraničné majstri, ktorých priniesol Nikon, zaviedli novú paletu glazúr do ruského dlaždicového umenia: prvýkrát sa začali používať matné sklovité emaily a zaviedli sa modré a biele pigmenty. Dlaždice kláštora v Novom Jeruzaleme udivovali svojimi pestrofarebnými farbami.

Majestátny kláštor na brehu rieky Istra zdobili desaťtisíce polychrómovaných dlaždíc. Výstavba katedrály v Novom Jeruzaleme pomohla ruským architektom pochopiť úlohu viacfarebných dlaždíc pri výzdobe budov. Na vytvorenie grandióznych panelov, vlysov a ikonostasov potrebovali remeselníci približne 60 rôznych typov reliéfov. Na stránkach tlačených kníh a na látkach k nim nachádzali vzory a kresby. Vzor pávieho oka, tak často používaný neskôr na obkladoch mnohých moskovských kostolov, bol prevzatý z talianskych zamatov z konca 16. storočia. Mnohé dlaždice vyrobili majstri Nikon podľa zákonov západoeurópskej architektúry 16.-17.

Treba poznamenať, že bieloruskí majstri, ktorí sa presťahovali zo západných krajín do Moskvy pred prenasledovaním katolíckeho poľsko-litovského spoločenstva, mali veľký vplyv na ruskú architektúru 17. storočia. Rodáci z bieloruských miest mali pod nadvládou poľskej šľachty možnosť zoznámiť sa so západoeurópskou architektúrou a umením. V roku 1654 už Bielorusi migrovali v tisícoch. Podľa sčítania ľudu z roku 1676 asi desať percent obyvateľov Moskvy tvorili prisťahovalci zo západných krajín, ktorí si do novej vlasti priniesli svoje vedomosti a odborné zručnosti. Úžasný rozkvet ruskej architektúry za Alexeja Michajloviča Romanova značne uľahčil prílev čerstvej „duchovnej krvi“ zo Západu.

V roku 1654 priviedol knieža Trubetskoy z Mstislavlu hrnčiara Stepana Ivanova, ktorý sa neskôr preslávil pod menom Stepan Polubes. A už v roku 1658 ho patriarcha Nikon vzal na stavbu nového Jeruzalemského chrámu.
Vo všeobecnosti je keramika Stepana Polubesa na rovnakej úrovni ako talianske diela Keramici z rodiny della Robbia A Francúz Bernard Palissy: jeho význam pre svetové umenie je celkom porovnateľný s mierou veľkých keramikov renesancie.
V Moskve sa zachovalo veľa diel Stepana Polubesa. Okrem dlaždíc v kláštore v Novom Jeruzaleme sú pôsobivé obrovské vysoké reliéfy v kostole Nanebovzatia Panny Márie v Gončarnaja Sloboda, dlaždice v kostole Gregora Neokesarea na Boľskej Polyanke, vlysy „pavího oka“ na katedrále v Izmailove. a mnoho ďalších zázračne zachovaných príkladov architektonickej keramiky od plodného majstra.

V poslednom desaťročí 17. storočia sa Moskva, akoby predvídala blížiace sa zrodenie nového hlavného mesta na Neve, snažila ozdobiť nádhernými kostolmi a obytnými budovami. Chrám Vasilija Blaženého, ​​ktorý bol nedávno vybielený, bol farebný. Na kremeľských vežiach vyrástli stany na štítoch. Pri stavbe budov sa ruskí architekti snažili vyzdobiť ich čo najveľkolepejšie. Moskovskí architekti tohto obdobia sa zaoberajú „sochárskym“ vzhľadom budovy a zložitosťou jej siluety.

Jednou z posledných pamiatok výrobcov kachlí v hlavnom meste bol Krutitsky Teremok, úplne obložený viacfarebnými dlaždicami. Stovky dlaždíc so zložitými kvetinovými vzormi tvorili obrovský koberec s jedinečným vzorom na fasáde budovy. Okenné rámy sú tiež hlinené a pokryté farebnou lazúrou. Sú vyrobené v tradícii módneho rezbárstva v podobe krútených viníc. Počas slnečných dní, keď sa mihali zelené, žlté, biele, modré a hnedé odlesky, veža pripomínala vzácny šperk.
Krutitská veža sa stala poslednou a najfarebnejšou pamiatkou bojarskej Rusi.

Jaroslavľské dlaždice

Pravdepodobne neexistuje žiadne iné mesto v Rusku, kde by architektonická keramika našla také široké a široké uplatnenie. Jaroslavľ bol po Moskve druhým najdôležitejším mestom a bohatstvo nahromadené v Jaroslavli svojou veľkosťou presahovalo štátnu pokladnicu. Medzi Moskvou a Jaroslavľom existovala otvorená rivalita a zhoda vkusu majstrov a zákazníkov viedla k tomu, že rysy ľudového umenia sa obzvlášť výrazne prejavili v architektúre Jaroslavli. Umenie polychrómovaných dlaždíc dosiahlo svoj vrchol v Jaroslavli.

Jaroslavľskí remeselníci vytvorili vlastnú farebnú schému a rozpoznateľný typický jaroslavlský vzor. Takmer všetky Jaroslavľské dlaždice majú jediný kompozičný princíp: viacfarebná rozeta maľovaná v rôznych farbách. Celkovo existuje šesť druhov roziet: štyri s ôsmimi veľkými okvetnými lístkami, jedna so šiestimi a jedna s dvanástimi.

Jaroslavľskí hrnčiari predbehli svoju dobu v používaní glazovaných tehál - len dnes sa táto technika používa široko a všade. Obyvatelia Jaroslavľa pokryli stranu tehly glazúrou a naniesli na ňu sériu farebných diamantov. Stuhy z takýchto elegantných tehál lemujú široké kachľové rímsy s reliéfnymi kvetinovými vzormi. Existuje názor, že zložité vzory dlaždíc pochádzajú zo vzácnych orientálnych kobercov, ktoré sa často nachádzali v Jaroslavli z Ázie pozdĺž rušnej obchodnej cesty - Volga.

Severné dlaždice. Veľký Usťug

Veľký Usťug, ležiaci medzi Moskvou a Archangeľskom, bol najväčším obchodným centrom, v ktorom sa križovali obchodné cesty na západ do Európy, na východ na Sibír a do Číny a na juh do Perzie.
Bohatí obchodníci z Veliky Ustyug vytvorili vlastnú výrobu dlaždíc na obraz a podobu dlaždíc Stroganov, ktoré priniesli obchodníci Stroganov na stavbu Vvedenského kostola. Na križovatke obchodných ciest sa stretávali umelecké tradície starej Rusi, západnej Európy a východu, čo malo citeľný vplyv na tvorbu miestnych umelcov a remeselníkov.

Ustyugské kostoly boli primárne zdobené dlaždicami. Pozornosť púta chrám Simeona Stylitu, postavený v roku 1725 v barokovom štýle. Početné polstĺpy a pilastre na stenách chrámu sú zakončené zelenými dlaždicovými hlavicami korintského rádu. Biele obdĺžniky pilastrov oživujú červenú tehlovú stenu a za slnečného dňa dlaždice vytvárajú takú slávnostnú hru oslnenia, ktorej nie je schopný ani mramor, ani tesaný kameň.

strieborný vek

Renesancia dlaždíc v Rusku sa zhodovala s obdobím secesie v umení. Pravdepodobne hlavným výrobcom obkladačiek strieborného veku bol vynikajúci umelec Michail Vrubel, ktorý v majolike a obkladačkách videl umelé farebné kamene, fascinujúce hrou svetiel a poltónov. Vrubel interpretoval staroveký materiál úplne novým spôsobom a spolu s chemikom-technológom Pyotrom Vaulinom obnovili od 16. storočia zabudnutú technológiu lustrácie. V dome Savvu Ignatieviča Mamontova vytvoril niekoľko kachlí, ktoré v roku 1964 zázračne zachránil pred zničením nadšenec a zamestnanec Abramcevského múzea V. A. Nevskij.

V.A. Nevsky strážil v noci dom a kachle a cez deň ich opatrne rozoberal, očísloval každú kachličku, aby ich odniesol do Abramceva a tam ich zložil. Výsledkom je, že dnes každý môže vidieť diela Michaila Vrubela. Výtvory, o ktorých A. M. Gorkij napísal: „Majolikové kachle Savvu Mamontova sú úžasné. Majolika je najumeleckejší druh keramiky“.

Viac o Vrubelovej majolike si môžete prečítať v našom článku "Keramická dielňa Abramtsevo". O ďalšom vynikajúcom keramikárovi strieborného veku - Petrovi Vaulinovi - si môžete prečítať v našom článku “ Petr Vaulin - oživenie ruskej majoliky".

V článku sú použité materiály od umeleckého kritika Yu M. Ovsyannikova z jeho knihy „Solar Tiles“ a albumu „Russian Tiles“.