Dnes sa pokúsime nakresliť tvár človeka z fotografie. Čiastočne budeme kopírovať – teda pozadie, tonálne vzťahy, perspektívu – to všetko je pri kreslení z fotografie nezmenené.
Stále však potrebujeme určité vedomosti: keď kreslíme tvár, používame rovnaký prístup ako pri kreslení zo života.
Takže budete potrebovať list papiera Whatman, tablet, napríklad 3B posledné etapy Obrázok - 5 alebo 8B.
1 krok. Vyberte si fotografiu, z ktorej nakreslíte osobu. Je lepšie, ak túto osobu dobre poznáte, takže si môžete vybrať fotografiu, na ktorej je táto osoba zachytená najvýraznejšie, čo vám pomôže nakresliť podobný portrét z fotografie.
2 Načrtnite hlavné ustanovenia budúceho výkresu. Dávajte pozor na líniu očí - oči by mali byť umiestnené symetricky, berúc do úvahy uhol. Výška uší sa rovná výške nosa.
3 Pod kožou a vrstvou svalov sú kosti lebky. načrtnite lícne kosti a ľahko načrtnite očné jamky: to vám umožní správne nakresliť obočie a oči.
Napriek tomu, že kreslíte z fotografie, ak to neurobíte, obrázok sa môže od seba posunúť a v dôsledku toho sa kresba nebude podobať na túto osobu.
4 Neustále si ujasňujte vzťahy a veľkosti, ako aj uhly: pozrite sa, v akom uhle ide krk, ako sa hlava zužuje v hornej časti, v akom uhle sa nachádza nos osoby na fotografii.
Zadajte tón: tiene kreslia objekty. Jemne vytieňujte tiene a oddeľte svetlé oblasti od oblastí tieňov. To vám umožní pochopiť formulár. V opačnom prípade bude vaša kresba plochá.
Neustále si ujasňujte detaily, kontrolujte s originálom, najmä v tóne a uhloch.
5 Ak sa ukáže, že kresba je tmavá, to znamená, že ste stratili svetlé oblasti alebo ste príliš stmavili poltóny (stredné oblasti kresby), vezmite kúsok bochníka a rozdrobte strúhanku na kresbu. Ľahkými krúživými pohybmi potrite vzor s strúhankou: absorbuje časť grafitu a vzor sa výrazne zosvetlí.
6 Náš výkres je takmer pripravený. Pôsobí ale jednotne a miestami je tienenie drsné. Teraz musíme dokončiť všetky maličkosti. V tejto fáze už existuje podobnosť s originálom, ale nie je úplná.
Najprv pridajte akcenty: rozjasnite svetlá, zahustite tiene. Ak to chcete urobiť, použite najjemnejšiu ceruzku. Nakreslite oči a tvár jasnejšie a kontrastnejšie ako vlasy a oblečenie. Zmiešajte pozadie, ak zaberá príliš veľa. urobiť to jednotnejším. Všetky kontrasty by mali zvýrazniť tvár. Vedľa svetlých oblastí sú vždy tie najtmavšie. Na našej kresbe a fotografii sú to napríklad vlasy a čelo: na pozadí svetlého čela sú vlasy obzvlášť kontrastné, zdôrazňujú ovál tváre. V spodnej časti portrétu vlasy kreslia krk.
Portrét je univerzálny darček. Milovaný a milovaný Môžete niekoho potešiť tým, že mu darujete maľovaný portrét. Takýto darček ukáže, že ste pripravení vyskúšať svojho milovaného, často o ňom premýšľate. Samozrejme, naučiť sa kresliť portrét nestačí, treba aj veľa trénovať.
Portrét môžete dať v akomkoľvek veku. Už malé deti kreslia svoju mamu vo svojich prvých kresbách a darujú jej tento prvý nakreslený portrét v živote. Kresliť zo života je ťažké, ale obohacujúce. Aby ste však urobili príjemné prekvapenie, musíte kresliť z fotografie - koniec koncov, človek nebude vedieť, že ho kreslíte.
Ale môžete krásne foto v požadovanom uhle a potom už zostáva len opatrne z neho nakresliť obrázok na plátno alebo papier.
Kreativita je ovplyvnená nielen inšpiratívnym svetom okolo nás, ale aj nástrojmi a technológiami, ktoré sú vlastné konkrétnej dobe.
Fotografia je nástroj, ktorý v najkratšom možnom čase od svojho vynálezu zaujal najdôležitejšie miesto v maliarskom umení a mal naň obrovský vplyv. To platí najmä pre portrétistov.
Pri kreslení z fotografie netreba modelku nútiť hodiny pózovať a navyše fotoaparát umožňuje zachytiť letmú mimiku a polohu pramienkov, ktoré sa na živom modeli nedajú dlhodobo udržať. Modelka ani nevydrží pózu celé hodiny – nie, nie, zohne sa, otočí sa a bude sa hrbiť. A keď hovoríme o O detský portrét, potom je fotografia často jediný spôsob, ako dieťa zamraziť.
Samozrejme, nič nemôže nahradiť kresbu zo života a téma používania fotografií umelcami je stále diskutovaná, ale aj takí uznávaní majstri ako Picasso, Degas a Kahlo používali túto techniku.
Výhody kresby z fotografie sú zrejmé asi každému, no aj v tejto metóde sú pasce, do ktorých je lepšie nespadnúť. Vytriedime ich.
Rozstup a orezanie
Pri fotení portrétu by ste mali vždy dbať na vzdialenosť objektu a správne zarámovanie. Ak fotíte z diaľky, na fotke môže byť priveľa pozadia, v ktorom sa vám tvár jednoducho stratí. Vo všeobecnosti možno fotografiu orezať neskôr, no pri snímaní z diaľky sa môže stať, že fotografia tváre bude nečitateľná a stratia sa detaily. Nemali by ste strieľať ani príliš blízko, pretože tak stratíte rovnováhu medzi pozadím a popredím a pridať pozadie do počítača nie je vždy možné a nie je to pre každého jednoduché. A črty tváre sú skreslené, keď je objektív príliš blízko. Vo všeobecnosti ho držte s mierou.
Význam osvetlenia
Dobré osvetlenie je skvelé na štúdium tvaru objektu. Najlepšie je využiť denné svetlo, prípadne jediné elektrický zdroj osvetlenie. Naozaj dobré osvetlenie je také, pri ktorom na portréte vidíte maximálny počet tónových prechodov, žiadne detaily nie sú preexponované a zároveň nezanikajú v tieni. Jednoduchšie sa to bude hodnotiť v čiernobielej verzii fotografie. V ideálnom prípade na čiernobiela fotografia uvidíš veľké množstvo gradácie - od bielej po čiernu.
Technika streľby
Nemali by ste používať blesk, pretože bude tvár modelky vyzerať plocho. Ale jednoduché obyčajné pozadie vám pomôže vidieť vašu tvár vo všetkých jej detailoch. Úprava vyváženia bielej pomôže upraviť celkovú teplotu farieb.
Kedykoľvek je to možné, používajte svoje vlastné fotografie
Nielenže to pomôže vyhnúť sa problémom s autorskými právami: dielo vytvorené z vašej vlastnej fotografie bude úplne vaše v každom zmysle, pretože fotografiu urobíte vlastným spôsobom a presne tak, ako ju vidíte. Ale, samozrejme, je lepšie kresliť autoportréty nie zo „selfies“ plných rôznych deformácií, takže pre autoportrét požiadajte niekoho, aby vás odfotil.
Nekopírujte jednu ku jednej
Ak nie ste hyperrealista, môžete niektoré detaily vynechať, niektoré zvýrazniť, modelke „urovnať“ vlasy. Pamätajte, že podobnosť na portréte sa dosiahne skôr správne preneseným svetlom a tieňom ako malými detailmi.
Fotografia nie je presnou kópiou reality
Farby môžu byť skreslené, textúry môžu byť rozmazané a tiene a tmavé oblasti sa môžu javiť oveľa tmavšie ako v skutočnosti, čo spôsobí stratu detailov v tieňoch. Ak to budete mať neustále na pamäti, podarí sa vám vo svojej práci opraviť všetky nedostatky fotografie.
Bavte sa s maľovaním!
Na svete snáď neexistujú ľudia, ktorí by aspoň raz v živote nevzali do ruky štetec alebo ceruzku.
Aktivita je vzrušujúca a zaujímavá, ale nie jednoduchá. A zobrazenie človeka na plátne je možno jednou z najťažších úloh.
Typy portrétov
Aby ste lepšie pochopili, ako nakresliť portrét, mali by ste najprv pochopiť klasifikáciu - aké sú?
| Podľa žánru | Podľa zloženia | Podľa formátu |
|---|---|---|
| Historický | Portrétna maľba | Celá dĺžka |
| Psychologické | Portrétna prechádzka | Generačný |
| Kostým | Predné | Až po boky |
| Mytologické | Pološaty | Do pása |
| Rodina | Skupina | Do hrudníka |
| Portrét muža, ženy, detí | Dvojhra | Po ramená |
| Autoportrét | Individuálne | O štvrť otáčky |
| Majetkovo-spoločenský | komora | Plná tvár |
| Karikatúra, karikatúra, miniatúra | Do profilu | |
| Podľa fotografie | Polotočka | |
| O trištvrte |
Historický - obraz zobrazuje osobu preslávenú v histórii. Často boli takéto obrázky vyrobené podľa prežívajúcich opisov súčasníkov.
Kostýmovaný – v nejakej podobe sa objavuje človek. Môže to byť buď oblečenie fiktívnej postavy - hrdinu mýtov, filmov, komiksov, kníh - alebo obrázok skutočná osobnosť, spravidla známy. V minulosti sa práve takéto portréty šľachty a panovníkov robili slávnostne - t.j. plnej výške, na svetlom pozadí, so všetkým príslušenstvom.
Kostým však môže byť skromnejší, len odráža povolanie - ide o vojenský, triedno-spoločenský portrét - pri skúšaní kostýmu sedliaka, obchodníka a pod. skromné pozadie a nie v plnej výške.
Mytologická - rozprávková bytosť je namaľovaná od živého človeka.
Kostýmované, psychologické a historické portrétyčasto majú podobu kráčajúceho portrétu alebo maliarskeho portrétu, kde sú postavy prezentované v určitej atmosfére a prostredí.
Psychologické - hlavným cieľom umelec - prenos na plátno vnútorný svet, zážitky hrdinu.
Skupina, dvojica – zobrazuje skupinu ľudí, ktorí sú nejakým spôsobom navzájom spriaznení – napríklad rodinný portrét.
Individuálne - celá kompozícia je venovaná jednej osobe.
Autoportrét – umelec si maľuje tvár.
Karikatúra, karikatúra, miniatúra - jednoduché kresby, zvyčajne robené ceruzkou, atramentom alebo akvarelom. Takéto náčrty sa podobajú náčrtom, pretože navrhovateľ zachytáva iba hlavné črty tváre bez podrobného kreslenia. Karikatúra a karikatúra majú humorný a satirický charakter s cieľom zosmiešniť predmet.
Z fotografie - portrét z fotografie je celkom nový smer, ktorý sa na prvý pohľad nepozná.
Komora - najbežnejší typ. Neutrálne pozadie, starostlivá kresba detailov, ľudská postava je vyobrazená od pása, hrudníka či ramien.
Do profilu
Polotočka
O trištvrte
Čo potrebujete na kreslenie?
Než začnete kresliť lekcie, musíte získať všetko, čo potrebujete. Po prvé, toto je pracovná plocha.
V ideálnom prípade by to mal byť stojan, ale prvýkrát môže byť vhodný bežný stôl.
Stojany sú vyrobené z kovu a dreva.
Je lepšie si vybrať ten so stojanom na príslušenstvo.
Na pripevnenie plachty k stojanu potrebujete špendlíky pre drevené a magnety pre kovové.
Teraz budeme kresliť na plátno.
Prvé náčrty je možné urobiť v bežnom albume, ale pre plnohodnotnú kresbu budete potrebovať listy A3.
Pre farby je vhodné zakúpiť si vlastný typ papiera:
- papier Whatman - akryl, kvaš, tempera, olej;
- hrubý papier na akvarely;
- tónované - pre pastel, sanguine, drevené uhlie;
- papier na kreslenie, papier Whatman - na prácu s ceruzkou.
Nástroje:
- Papiernický nôž alebo brúska. Profesionálni umelci používajú na brúsenie ceruziek kancelársky nôž - vďaka tomu je hrot tuhy extrémne ostrý a tenký, čo im umožňuje kresliť jasné a rovnomerné čiary. Nie je ťažké naučiť sa brúsiť nožom - čepeľ musíte presunúť z drevenej základne na špičku olova zo všetkých strán bez toho, aby ste na nôž príliš tlačili.
- Na miešanie farieb potrebujete paletu.. Najlepší je plastový, najľahšie sa zmýva farba. Dá sa kúpiť v obchode - ale ako paletka poslúžia aj plastové vrchnáky od kozmetiky a pod.
- Štetce. Pre akvarel - veveričku alebo stĺpcový. Na kvaš a tempery sú vhodné syntetiká, štetiny, prírodné materiály. Na akryl, olej - štetiny a syntetiku.
- Paletový nôž. Špachtľa na nanášanie a zoškrabovanie farby, skvelá na akryly a oleje.
- Vedro na vodu, handry na kefy a ruky.
Materiály:
- Ceruzky. Budete potrebovať sadu umelecké ceruzky na kreslenie rôznej tvrdosti.
- Farby. Najzákladnejšie sú kvaš a akvarel. Akryl a tempera sú svetlé a husté a často sa odporúčajú deťom. Olejová technika je najťažšia.
- Pastelky. Pastel - pre farebné práce, sangvinik a uhoľ - pre monochromatické kresby.
Kde sa začať učiť?
Mamičky môžu svoje deti naučiť základy kreslenia samy – nie je to také ťažké, ako sa na prvý pohľad zdá. Hlavná vec je venovať čas svojej práci každý deň a výsledok na seba nenechá dlho čakať.
Tréningové fázy:
- Najprv sa musíte pokúsiť pracovať so všetkými materiálmi. Každý z nich má svoje vlastné zloženie, textúru a vlastnosti - kvašový ťah sa pevne ukladá, akvarelové škvrny sa hladko roztierajú, mäkká ceruzka nakreslí hrubú, bohatú čiaru a ľahko sa rozmaže, tvrdá ceruzka takmer poškriabe list. Vezmite si album alebo poznámkový blok a vyskúšajte všetko, čo vás napadne.
- Ďalším krokom je naučiť sa správne držať štetec a ceruzku. Na túto tému sú všelijaké možnosti, no každý si to necháva tak, ako sa mu to hodí. Jeden všeobecné pravidlo: ceruzku pri písaní netreba držať ako pero, aby vám ruka neblokovala kresbu. V tomto prípade by mal nástroj „lietať“ v ruke - hore a dole a vo všetkých smeroch. Preto upíname nie na základni, ale o niečo nižšie, takmer v strede, zatiaľ čo index a palec ležať voľne na kuželi.
- Teraz o tom, ako kresliť jednoduchou ceruzkou:
- Najprv len nakreslíme čiary. Rovné, šikmé, vlnité, polkruhové - postupne budú čiary jasné a sebavedomé. Hlavná vec je tu tréning.
- Poklop. Najprv kreslíme ťahy jedným smerom, potom rôznymi a potom kombinujeme napríklad zvislé a vodorovné, ale bez prekrývania sa nad sebou, ale umiestňujeme ich kolmo na seba. Ďalším krokom je jednoduché kreslenie geometrické tvary.
- . Koncept perspektívy spočíva v tom, že objekty sa zužujú, keď sa vzďaľujú od určitého bodu smerom k horizontu. Schopnosť kresliť v perspektíve je potrebná, keď potrebujete zobraziť postavu nabok alebo otočiť hlavu. Nie je ťažké ho vidieť v okolitom prostredí: môže to byť chodba, izba, ulica. Ak budete dávať pozor, všimnete si, že všetky čiary prebiehajú diagonálne od diváka a spájajú sa v jednom bode. Aby sme sa v praxi oboznámili s perspektívnym obrázkom, začneme tým najjednoduchším: cesta, chodba atď., a potom kreslíme aj geometrické tvary.
- Najprv len nakreslíme čiary. Rovné, šikmé, vlnité, polkruhové - postupne budú čiary jasné a sebavedomé. Hlavná vec je tu tréning.
- Na palete zmiešame rôzne farby, aby sme získali odtiene. Predpokladá sa, že existujú iba tri základné farby - červená, žltá, modrá a všetky ostatné farby sú odtiene, ktoré sú výsledkom miešania. Pri práci s farbami, s výnimkou akvarelov, používame bielu farbu.
- Nakoniec môžete skúsiť nakresliť tvár. Kopírujeme z obrázkov - najskôr od najjednoduchších, kreslených, postupne prechádzame k zložitejším.
Naučiť sa kresliť portrét - krok za krokom pre začiatočníkov
V tejto lekcii nakreslíme ženskú tvár. Táto schéma kreslenia je univerzálna, môžete ju použiť na vytvorenie portrétu chlapca aj dievčaťa.
Stavba hlavy a celkový obrys:
Práca s lietadlami
Teraz nakreslíme roviny vo forme geometrických tvarov. Začnime s nosom - obkreslite chrbát a krídla nosa obdĺžnikom. Potom vyberieme rovinu lícnych kostí v tvare lichobežníka a kruhom označíme oči a pery. 
Rozbili sme sa budúca kresba k hlavným častiam. Rovnakým spôsobom môžete nakresliť čelo, obočie a bradu.
Detaily tváre - oči, obočie, nos, pery, uši
Oči a obočie:
- Nakreslite obrysy horných a dolných viečok. Upozorňujeme, že očné viečka sa od seba líšia, kreslite veľmi opatrne, aby ste nevynechali jediný detail.
- Nakreslíme celú dúhovku – teda aj tú časť, ktorú skrýva horné viečko.
- Označujeme zrenicu a oslnenie (odrazené svetlo).
- Prejdeme k zatieneniu zrkadlového povrchu oka. Melír nechajte nenatretý. Dúhovka oka je na vonkajšom okraji a pozdĺž obrysu tmavšia - v strede a pri zrenici je svetlejšia.
- Pracujeme na očných viečkach a oblasti okolo oka. Označujeme tiene - na záhybe horné viečko, nižšie, na mostíku nosa. Ciliárny okraj dolného viečka zostáva svetlý a očné bielko je pozdĺž obrysu na okraji viečka tmavšie. Tieň z horného viečka čiastočne padá na očnú buľvu.
- Objem vytvárame pomocou ťahu, maľujeme celú oblasť - od obočia až po spodné viečko.
- Kreslenie obočia. Nakreslíme hlavnú čiaru a začneme z nej kresliť mäkká ceruzka každý vlas, všetko jedným smerom. Kreslíme aj mihalnice.
- Načrtnite hlavné časti - chrbát, krídla nosa, nosné dierky. Podrobne nakreslite vonkajšie a vnútorné okraje nosných dierok.
- Označte tiene. Bežne rozdeľte všetky roviny na tri - tieň, prechod, svetlá časť (netienime ju).
- Detailné tienenie.
- Poďme načrtnúť všeobecný prehľad. Najprv nakreslíme čiaru medzi perami. Za týmto účelom nakreslite tri kruhy - dva dole, blízko seba, namiesto spodnej pery a jeden hore, v strede medzi spodné tak, aby kruh spadol do otvoru medzi nimi. Čiara, kde sa všetky tri kruhy spájajú, bude čiara medzi perami. Obrysujeme obrys pier v kruhoch, kreslíme v rohoch a dávame hornej pere tvar luku. Nezabudnite, že spodná pera je o niečo väčšia ako horná.
- Tieňovanie. Horná pera je vždy tmavšia. Venujte pozornosť bočným tieňom.
- Objem dodávame pomocou tieňovania, detailne vypracujeme rohy, bočné tiene a líniu medzi perami.
- Starostlivo nakreslíme všetky časti - kučery, zvukovod, jamku, lalok.
- Naneste tieň a urobte tieňovanie, najmä sa sústreďte na malé detaily, prechody zo svetla do tieňa – ucho je v tomto smere najťažšie.
Šrafovanie a poltóny
Ako už bolo spomenuté, hlasitosť závisí od zdvihu. Ak chcete nakresliť krásny výrazný obrázok, musíte ovládať techniky tieňovania.
V ideálnom prípade musíte mať celú sadu ceruziek rôznej mäkkosti. To je dôležité nielen pre sýtosť a hĺbku odtieňa (jemné dávajú tmavý hlboký tón, tvrdé dávajú svetlé a svetlé línie) - je to dôležité aj v technicky a na vyjadrenie hustoty a štruktúry objektu.
Skica sa robí tvrdou ceruzkou bez tieňovania, pretože sa ľahko prekrýva a vo finálnej verzii nebude viditeľná.
Mäkká ceruzka a hladko kreslí. Je ideálny pre tieň, ako aj pre vizuálne sprostredkovanie jemnosti zobrazenej prírody - je dobrý na kreslenie vlasov a oblečenia.
Technika tieňovania zahŕňa kombináciu ťahov rôznych dĺžok a smerov.
Všetky ťahy sú aplikované rovnomerne, úhľadne, jeden na druhý, ťah by nemal byť „chlpatý“ a neusporiadaný, nie je potrebné nanášať príliš veľa vrstiev tieňovania na jednom mieste - inak sa ukáže, že je to špina.
Ak chcete vytvoriť plynulé prechody, napríklad na označenie záhybu, použite krátke ťahy v bode prechodu a na iných miestach použite dlhší ťah.
Keď potrebujete vytvoriť prechod z tmavého do svetlého, aby ste vytvorili poltóny, najskôr vytieňujeme celú rovinu najsvetlejším tónom a potom premaľujeme tieň jemnejšou ceruzkou.
V určitých prípadoch môžete oblasť prechodu zľahka zatieniť končekom prsta – napríklad pri kreslení tieňov na koreň nosa.
Príklad vytvorenia portrétu krok za krokom na fotografii:
Zvýraznite a stmavte
Neexistuje žiadne stmievanie tvrdá ceruzka. Aby ste zabezpečili, že ťah nebude viditeľný a prechody budú hladké, ťahy by mali byť veľmi malé.
Na tmavších miestach tón podľa potreby prehĺbime, pričom nanesieme niekoľko vrstiev tieňovania. Svetlé oblasti buď netienime vôbec, alebo vezmeme tú najťažšiu.
Na vytvorenie zvýraznenia môžete použiť aj gumu.
Videonávod na kreslenie portrétu z fotografie:
Portréty na skicovanie
Práca s prírodou je veľmi náročná. Predtým, ako to urobíte, je vhodné urobiť už nakreslený portrét a zopakovať ho na papieri. Táto prax vám pomôže lepšie sa naučiť technickú stránku práce, ako aj študovať techniky, ktoré umelci používajú.
Ako sa naučiť kresliť portréty farbami?
Prišli sme na to, ako kresliť ceruzkou. Teraz si povieme niečo o maľovaní farbami. Toto video bude hovoriť o rôzne techniky, úplne iný - a asi maľba akvarelom a o práci s olejom. Každý si môže vybrať, čo sa mu páči.
Kreslenie vodovými farbami. Video tutoriál:
Olejomaľba, základy pre začiatočníkov. Video tutoriál:
Na záver článku stojí za zmienku, že najdôležitejším tajomstvom úspechu v kreslení je vytrvalosť a každodenná prax. Nevzdávajte sa, ak sa vám to nepodarí na prvýkrát. Skúste to znova a určite sa vám podarí nakresliť portrét.
Veľa ľudí nájde východisko v kreslení. Niektorí sa chcú stať profesionálnych umelcov ale pre ostatných je to jednoduché obľúbený koníček. Tento článok vám povie, ako nakresliť portrét s ceruzkou krok za krokom pre začiatočníkov. Prečo vlastne ľudia kreslia portréty? Niektorí ľudia majú naozaj radi osobu, ktorú chcú nakresliť. Iní majú záujem vyskúšať sami. Tretí chce zaujať. Ale to všetko platí pre dospelých.
Mnohé deti však chcú svojej matke zablahoželať k sviatku alebo jej jednoducho urobiť radosť. Dostanú nápad nakresliť jej portrét ceruzkou. Koniec koncov, takýto darček bude príjemný, bude si dlho pamätať a zaujme svoje miesto v dome. Nie všetky deti študujú na umelecká škola, ale chcem to kresba bola urobená správne a potešená svojou krásou. Preto vám tu povieme lekciu, ako postupne zobraziť tvár človeka na papieri. A keďže môžete kresliť kohokoľvek, aj keď je to vaša matka alebo vaša obľúbená herečka, táto lekcia bude užitočná pre rôznych ľudí.
Aj začiatočníci by sa mali dobre orientovať a rýchlo sa naučiť portrétne techniky. A to všetko preto, že deťom sa vybraný predmet na kreslenie veľmi páči a chcú ním niekoho potešiť. Toto je najlepšia motivácia.
Kde začať kresliť portrét? Prvé kroky
Ak sa chcete naučiť kresliť portrét, musíte prejsť od jednoduchého k zložitému. Ľudská hlava na obrázku má len tri uhly: plná tvár, profil a polovičný obrat. Najprv by ste sa mali pokúsiť naučiť, ako správne zobraziť tvár osoby zo strany. Potom to bude oveľa jednoduchšie písať spredu.
Stojí za to pripomenúť, že tváre mužov a žien sú mierne odlišné. Pri kreslení portrétu muža by ste mali použiť viac tvrdých a jasných čiar. V portréte ženy by mali byť opustené, uprednostňovať jemnejšie, hladšie a ženskejšie.
Najprv by ste mali nakresliť rám budúceho portrétu ceruzkou. Zobrazte tvar hlavy, približnú vzdialenosť medzi bradou a zadnou časťou hlavy, vzdialenosť medzi očami. Zároveň by sa nemalo zabúdať o mierke, proporciách a iné merania tváre. Ťahy ceruzkou musia byť tenké a ľahké, aby sa dali kedykoľvek opraviť.
Keď sa vám podarí nakresliť základ budúceho portrétu, mali by ste začať zobrazovať črty tváre. Aby ste predišli skreslenému obrázku, musíte neustále kontrolovať výkres a model.
Keď sú jednotlivé časti tváre označené krok za krokom, mali by ste zvýrazniť tie časti, ktoré vyčnievajú, a to čelo, lícne kosti, brada. Vo všeobecnosti by ste mali venovať pozornosť črtám ľudskej tváre a pokúsiť sa ich vyjadriť. Či už je to hrúbka pier, výška čela alebo umiestnenie očí.
Účesu by sa mala venovať osobitná pozornosť, pretože je súčasťou obrazu, štýlu a vnímania človeka. Musíte to nakresliť dlhými ťahmi, stmaviť vlasy pri korienkoch, čím im dodáte objem.
Na dokončenie výkresu musíte vymazať nadbytočné čiary drôtového modelu a začať pracovať na detailoch. Koža, vlasy, tiene a svetlo. To všetko by malo byť vyjadrené kresbou ceruzkou. Pomôžu k tomu ťahy ceruzkou, ktoré po stlačení zosvetlia alebo stmavnú. Pozadie je potrebné nakresliť tmavé ťahy, tlačenie na ceruzku. Musí to byť vykonané tak, aby osoba vynikla a bola v popredí. Mali by ste venovať pozornosť individuálnych charakteristík, vrchol človeka a preniesť ich na papier.
Portrétni umelci majú zlaté pravidlá na kreslenie tváre, ktoré sa nazývajú štandard:
- očná línia - segment v strede medzi temenom hlavy a bradou;
- línia nosa prechádza medzi obočím a k brade;
- segment medzi nosom a perami je rozdelený na tri časti: na spodnej línii hornej časti bude začiatok pier;
- hlava by mala byť tiež rozdelená na tri rovnaké časti, najvrchnejšia bude označovať líniu vlasov, stred - obočie a spodok - nos.
Ako nakresliť oči?
Osobitná pozornosť by sa mala venovať kresleniu očí, pretože sú zrkadlom duše a sú veľmi dôležité pri zobrazovaní osoby. Kde začať:
- nakreslite dva ovály;
- v nich sú ďalšie dve - dúhovka a žiak;
- nakreslite mihalnice, nie rovné tyčinky, ale klenuté od viečka po obočie, hrubšie v rohoch a krátke na začiatku;
- šrafujte tak, aby okraje dúhovky stmavli a na zrenici sú vyznačené zvýraznenia.
Portrét ceruzkou
Lekcie kreslenia na internete
IN modernom svete, aj keď človek neštudoval kresbu vo výtvarnom ateliéri a je úplný začiatočník, nie je pre neho všetko stratené. Veď v dobe internetu veľa umelcov pracuje úplne zadarmo. uverejňujte lekcie kreslenia online. Fotografie krok za krokom s obrázkami každého kroku, tréningovými videami. To všetko vám pomôže zvládnuť zručnosť a naučiť sa kresliť krásne portréty. Stačí nájsť vhodné video alebo blog a potom aj začiatočníci začnú produkovať krásne obrazy.
Bez ohľadu na to, aký zaujímavý a užitočný je článok, nie každý dokáže ľahko vnímať, čo je napísané, pre mnohých bude jednoduchšie ho vidieť, ako ho čítať a snažiť sa ho pochopiť sám. Kreslenie z tutoriálu bude celkom jednoduché a zábavné.
Stojí za to si to pripomenúť skutočný umelec– to je niekto, kto si nevie predstaviť svoj život bez kreslenia a každý deň drží v rukách ceruzku!
Krásne kresliť je snom mnohých ľudí. Asi každý v detstve niečo kreslil pastelkami či ceruzkami, no postupom času sa vytvorili vnútorné bloky, pochybnosti o svojich schopnostiach a svoj sen ste nikdy neuskutočnili. Ak sa chcete naučiť kresliť, stačí začať a veriť, že sa vaše sny splnia.
Ako sa naučiť kresliť portréty ceruzkou
Začnime sa učiť umeleckého umenia. Najprv si ujasnime, čo sa pod týmto pojmom rozumie. Portrét je obraz alebo popis osoby pomocou rôznych umeleckými prostriedkami. S jeho pomocou môžete odrážať charakter človeka a zdôrazniť krásu. vzhľad, to je celá veda. Existujú rôzne formáty portrétov:
Historické – zobrazuje postavy minulosti na základe podkladov.
Retrospektíva – zobrazuje ľudí po smrti.
Portrét je maľba – námetový obraz v kombinácii s okolitým svetom, vecami, motívmi.
Rodinný portrét – s rodinnými príslušníkmi.
Autoportrét - komplexný žáner, vyžadujúce osobitný prístup.
Kostýmový portrét – človek je zobrazený ako niekto iný.
Existujú aj typy samotných žánrov portrétov:
Reprezentatívne alebo slávnostné - zahŕňa obraz osoby v celej dĺžke. Mohli by to byť obrazy s mužom na koni alebo vo vojenskom obraze.
Komora - obraz s portrétom po pás alebo po plecia, s jednoduchým pozadím.
Ako sa naučiť kresliť portrét krok za krokom
Pre začiatočníkov, ktorí sú ďaleko od umenia, je veľmi ťažké okamžite zvládnuť všetky jemnosti, a to v prvých fázach nie je potrebné. Na jednotlivých častiach tváre je potrebné cvičiť, zdokonaliť sa v tom a až potom pristúpiť k samotnému portrétu. Najjednoduchším spôsobom je urobiť primitívny obrázok ženská tvár s priamym umiestnením. Nakreslite obrys tváre, ku ktorej patrí - ovál, kruh atď. Všetky akcie v tejto fáze by mali byť jednoduché, pretože určujeme iba geometrické črty tváre. Rozdeľte ho na štyri časti, nakreslite vertikálne a horizontálne čiary presne v strede, označte spodnú časť prvého riadku piatimi malými pätkami, nakreslite ich mierne zreteľne, potom ich budete musieť vymazať. Teraz určíme umiestnenie budúcich očí umiestnením bodiek na vodorovnú čiaru. Pamätajte, že ich vzdialenosť sa rovná dĺžke jedného oka, potom okrajom očných viečok a pridajte k horným riasam, teraz oblúky obočia. Ideme nižšie a na vertikále, nakreslíme oblúk špičky nosa, určíme jeho výšku, môžete pridať trochu objemu a zatieniť ho. O niečo nižšie, spätný oblúk, sú ústa. 
Ušné laloky by mali byť na rovnakej úrovni ako nos, načrtnite obrys vlasovej línie. Ak chcete dodať realistický objem, vytieňujte pery a vlasy ceruzkou, zvýraznite tmavé a svetlé miesta, pridajte tiene a melír. Ale to nie je dostatočný objem, teraz je potrebné vyzdvihnúť jednotlivé prvky. Konkrétne nosoústne ryhy, bielko, horná časť líc, oblasť nad obočím a niekedy aj brada. Na to je vhodná guma a kúsok mäkkej látky. Aby ste mu dodali viac života, nakreslite niekoľko malých vrások. Týmto spôsobom urobte niekoľko portrétov tej istej osoby. Uvidíte, ako sa zmení vaša technika a zmení sa vaša kresba.
Ako sa naučiť kresliť portréty ceruzkou pre začiatočníkov
Ľudská prirodzenosť je navrhnutá tak, že vždy potrebujeme vytvárať a vyjadrovať svoje emócie. Netreba sa báť nedostatku akýchkoľvek zručností, nikto vás nebude súdiť, pretože sa len učíte. Takže budete potrebovať:
Album alebo zápisník špeciálne na kreslenie. Ide o to, že štruktúra špeciálny papier, podporuje úhľadné tieňovanie čiar ceruzkou.
Vezmite si akúkoľvek ceruzku pre začiatočníka, jej typ nie je obzvlášť dôležitý. Na portréty sa zvyčajne používa ceruzka s hrúbkou tridsaťpäť milimetrov.
Guma na úpravu obrázkov.
Cvičiť je potrebné každý deň bez výnimky. Položte pred seba kus papiera, zhlboka sa nadýchnite a usmejte sa. Veď bez pozitívneho prístupu sa máločo stane. V prvom rade, ak už máte model vybratý, možno je to len niektorá fotka, dobre si ju prezrite. Každý umelec má svoj vlastný štýl a po čase sa vyvinie technika. Každý začína inak, skúste to očami, keďže portrét a ostatné časti tváre sú stavané na ne. Označte zrenicu, zvýraznite dúhovku a tvar očnej časti. Odtieňujte ho ľahkými lisovacími pohybmi, ako keby ste nakreslili rozširujúci sa krúžok. Pridajte žily, struny v zreniciach a odrazy svetla do oka. 
Nakreslite objemné očné viečko a mihalnice, ktoré z neho vychádzajú. Súčasne nakreslite druhé oko podobným spôsobom. Keď máte oči pripravené, je jednoduchšie nakresliť tvar tváre súčasne, ak chcete, aby mierne klesli. Postupným pridávaním ľahkých dotykov tieňa prechádzame na nos a ústa. Pre synchronicitu a zjednodušenie môžete urobiť ľahké pomocné čiary. Zdôraznite črty tváre, výrazné lícne kosti, čelo, krtky. Nezabudnite pridať zvýraznenia a dotyky tieňov. Neignorujte drobné črty, ktoré odlišujú portrétovanú osobu.
Ako nakresliť vlasy ceruzkou
Toto je veľmi dôležitá súčasť portrétu, najmä ak je to žena. Začnite od dokončenej tváre a označte miesta, kde pramene ležia a ako. Zvýraznite tmavé a svetlé oblasti odrazom svetla. Potom pomocou tieňovania, zmeny tlaku a uhla ceruzky im dajte farbu. Pri kreslení vlasov sa nemusíte hýbať dozadu ani dopredu, choďte len jedným smerom. Po natretí všetkých vlasov môžete pridať tmavšie, ale zároveň medzi nimi nechajte malý priestor, čím sa zvýraznia jednotlivé pramene pre realizmus. Len to nepreháňajte s tlakom, blondínky je potrebné jemne natrieť. Veľmi dôležitým faktorom je živiť sa kresbou, preto nezabúdajte na hĺbku. Vlasy je potrebné zosvetliť pri najväčších zlomoch tvaru a ohyboch, budú lesklé. Portrét je univerzálny darček, príjemný a vhodný úplne pre každého. 
Keď sa to naučíte kompetentne vykonávať, budete môcť priniesť radosť nielen sebe. Ak sa v budúcnosti necháte uniesť, kúpte si viac profesionálne nástroje, v prvých fázach je to zbytočné. Nenechajte sa odradiť, keď je to spočiatku ťažké, netreba sa vzdávať. A musíte súhlasiť s tým, aké príjemné je dosiahnuť svoje ciele rozvíjaním svojich talentov.
