Ciele:
- Predstavte históriu a tradície ruských ľudových sviatkov.
- Pestovať úctu, rozvíjať záujem o ľudové umenie.
- Posilnite pojem „ornament“ a jeho typy.
- Zlepšite svoje vizuálne schopnosti a schopnosť pracovať s gvašom.
Viditeľnosť: obrázky ruských ľudových krojov, ozdoby, panely zobrazujúce dedinské námestie, zvukový záznam „Zvonenie zvonov“, šablóny ľudských postáv, príslovia na tabuli:
- Nemôžete nakŕmiť kura a nemôžete obliecť dievča.
- Dámske košele sú rovnaké tašky: zaviažte si rukávy a dajte si, čo chcete.
- Hodváb na dievčati chvália, keď má dievča samo veľa rozumu.
I. Organizačný moment.
II. Vyhlásenie témy vyučovacej hodiny
konverzácia
Každý národ má sviatky. Odhaľujú dušu človeka, jeho charakter. V Rusi milovali prázdniny. Vítali jar a lúčili sa so zimnými prázdninami za ukončenie poľných prác a niekedy jednoducho aj za koniec pracovného dňa. Prázdniny boli vždy zábavné, plné hudby, spevu, hier a tanca. Každý večer sa ľudia rôzneho veku zhromaždili v niečí chatrči a tam spievali a tancovali. Piesňový a tanečný repertoár bol veľmi bohatý a pestrý. Všetky ročné obdobia, všetky kalendárne sviatky mali svoje vlastné piesne, hry, tance, zábavu a riekanky. Často sa na mieste vymýšľali hlášky, vtipy a vtipy, ktoré sa improvizovali na mieste, najmä ditties.
Sviatok nie sú len piesne a tance.
Čím sa ešte líši tento deň od bežného každodenného života?/outfity/
V predvečer verejných slávností sa rozhadzovali ťažké truhlice. Čím viac boli vypchaté, tým bol majiteľ domu považovaný za bohatšieho. Všetko slávnostné oblečenie bolo nevyhnutne zdobené prvkami výšiviek, korálkov a iskier, ktoré sa spravidla nenachádzali v každodennom oblečení. Vkus a zručnosť remeselníčky sa dalo posúdiť podľa oblečenia, pretože sedliacka si ušila svoj odev<рисунок 1>.
Aké rozmanité sviatočné oblečenie!
Čo majú spoločné? (vzory)
Ako to môžeš nazvať inak? (ornament)
Akýkoľvek ruský kostým za starých čias bol určite zdobený ozdobami a výšivkami.
Pripomeňme si, aké druhy ozdôb poznáte?
/rastlinný a geometrický/
Pozor na tabuľu. Pred vami sú vzory (môžu byť jednoducho znázornené na doske farebnou kriedou.) Ktoré z nich nebudú ozdoby? prečo? /v ornamente sú prvky zobrazené v určitom poradí, rytmicky./
Hra „Zložte melódiu pre ozdobu“.
b) ROZPRÁVKA o ruských ľudových krojoch.
Poďme sa na outfity pozrieť bližšie.
Základom každého ruského kostýmu bola košeľa<рисунок 1и 2>. Košele so zapínaním na boku sa nazývali kosovorotki. Tie zvyčajne nosili muži. K ich výbave patrili aj nohavice, ktoré boli zastrčené do čižiem alebo onuchi (kus látky) a na onuchi sa nosili lykové topánky.
Košeľa bola široká a pozdĺž lemu, goliera a okraja rukávov zdobená výšivkou. A vždy previazané šerpou<рисунок 2>.
Opasky plnili mnoho funkcií: hovorili o blahu človeka, boli tiež odmenou a darom a odovzdávali sa dedičstvom. Slávnostné košele boli vyšívané farebnými hodvábnymi niťami. Prednosť dostala červená farba (ako talizman).
Osobitný význam sa kládol na umiestnenie kresby. Napríklad:
- hrudné vzory - chráni srdce a pľúca,
- chrániče ramien - chránia ruky,
- namontovaný na podlahe - nedovolil zlým silám preniknúť zdola.
V stredných a severných oblastiach Ruska nosili ženy na sviatky slnečné šaty<рисунок 3>.
Hladké línie letných šiat akoby plynuli, takže žena vyzerala ako labuť. Nie nadarmo sa im v piesňach a rozprávkach hovorí labute.
Súčasťou slávnostného outfitu boli aj takzvané soul warmers - epanechki alebo koroten - krátke blúzky na ramienka, podobné ako slnečné šaty.<рисунок 4>.
A v južných oblastiach Ruska módy nosili komplex poníkov<рисунок 5>.
Poneva - sukňa. Vždy sa obliekala cez košeľu, potom zásteru a potom top.
Zástera bola veľkoryso zdobená výšivkou<рисунок 6>.
Prevládala červená farba. Toto je farba ohňa, slnka, magická, krásna, symbol spásy a znak bariéry pre zlé sily. Táto farba mala vystrašiť démonov a duchov v ľudskej podobe a zachovať a ochrániť majiteľa pred rôznymi nešťastiami.
Navershnik je vrchný odev, ktorý sa nosí na jeseň alebo na jar. Vrch nebol prepásaný<рисунок 7>.
A nakoniec klobúky.
Boli jasne rozdelené na šaty pre dievčatá a pre vydaté ženy:
Kokošníky, stuhy, vence /dievčatá/.
Koruna, straka, kýč /samička/.
V názvoch pokrývok hlavy je možné počuť vzťah s vtákom: kokoshnik, kichka, straka. A to nie je náhoda. Pamätajte na rozprávky: labuť, labuť je biela, ako páv.
c) Práca s prísloviami.
III. Praktická práca– vytvorenie kolektívneho panelu na tému „Dovolenka na dedine“.
Študenti dostanú figúrky zobrazujúce ľudí a potrebujú im vyrobiť slávnostné oblečenie.
Diferencovaná úloha:
1. skupina: Zafarbiť hotové figúrky, už „oblečené“ - úloha pre pomalé deti a tých, ktorí majú problémy s kreslením obrázkov samostatne. Vytvorte si vlastnú ozdobu.
Skupina 2: "šaty" papierová figúrka, t.j. vymyslite a nakreslite si sami slávnostný outfit.
Skupina 3 (deti, ktoré dobre kreslia): Znázorniť postava muža v slávnostnom kroji.
Hlavnou podmienkou je prítomnosť ornamentu v oblečení.
Hotové diela sú nalepené na vopred pripravený panel zobrazujúci vidiecke námestie s katedrálou a roľníckymi domami. /Zvukový záznam „Zvonenie zvonov“ - ľudia sa zhromažďujú na námestí katedrály./
IV. Spodná čiara.
Všetko v živote sa mení, ale dovolenka zostáva. A hoci si vie poradiť rôznymi spôsobmi, to hlavné zostáva – radosť, zvláštne vzrušenie, zábava, elegantné oblečenie, darčeky, piesne a tance, ktoré sú nám teraz niekedy záhadné. Tieto tradície však predstavujú výnimočnosť a zvláštnosť. Musíte si ich pamätať a vedieť o nich.
Pamätáš si?
Teraz to skontrolujeme.
Deti dostávajú karty so šípkami so slovami a názvami ruského ľudového oblečenia:
- košeľa - epanechka - kokoshnik - krídlo - krátky - koruna - pletená košeľa - poneva - štyridsať - onuchi - zástera - gýč. - letné šaty - vrchnák
Kartičky so šípkami je potrebné spojiť s časťami oblečenia na obrázkoch tak, aby sa zhodovali s menami.
V. Hodnotenie práce.
Napriek zmene mien a politického systému, naša krajina nesie starobylé a zvláštne kultúrne hodnoty našich predkov. Spočívajú nielen v umení, tradíciách a charakteristických črtách národa, ale aj v národnom kroji.
História stvorenia
Staroruský kroj sa považuje za národný odev obyvateľstva Ruska počas predmongolskej invázie a Moskovskej Rusi, pred nástupom Petra I. k moci. N a formovanie osobitostí outfitov ovplyvnilo viacero faktorov naraz: úzke vzťahy s Byzanciou a západnou Európou, s klimatické podmienky, aktivity prevažnej väčšiny obyvateľstva(chov dobytka, orné hospodárstvo).
Odevy sa vyrábali najmä z ľanu, bavlny, vlny a samy mali jednoduchý strih a dlhý uzavretý štýl. Ale tí, ktorí si to mohli dovoliť, ozdobili skromný outfit všetkými možnými spôsobmi neskromnými dekoratívnymi prvkami: perlami, korálkami, hodvábnymi výšivkami, výšivkami zlatou alebo striebornou niťou, kožušinovým lemom. Národný kroj sa vyznačoval aj jasnými farbami (karmínová, šarlátová, azúrová, zelené odtiene).
Kostým z éry Moskovskej Rusi od 15. do 17. storočia si zachoval svoje charakteristické črty, prešiel však niekoľkými zmenami smerom k zložitejšiemu strihu. Rozdiely v obliekaní obyvateľstva ovplyvňovalo triedne členenie: čím bol človek bohatší a ušľachtilejší, tým bol jeho outfit viacvrstvový, nosil sa v interiéri aj v exteriéri bez ohľadu na ročné obdobie. Objavilo sa hojdacie a vypasované oblečenie, vplyv mala východná a poľská kultúra. Okrem ľanu sa používali látky súkno, hodváb a zamat. Zostáva tradícia šitia svetlých odevov a ich bohatej výzdoby.
Na prelome 17. – 18. storočia vydal Peter I. dekréty, ktoré zakazovali všetkým okrem sedliakov a kňazov obliekať sa do národných krojov, čo malo negatívny vplyv na ich vývoj. Dekréty boli vydané s cieľom nadviazať politické vzťahy s európskymi spojencami a osvojiť si ich kultúru. Ľudu násilne vštepovali vkus, nahrádzali šik, no dlhé a nepohodlné viacvrstvové oblečenie za pohodlnejšie a ľahšie celoeurópske s krátkymi kaftanmi a nízkymi šatami.
Ruský národný kroj zostal používaný ľuďmi a obchodníkmi, ale stále prijal niektoré módne trendy, napríklad letné šaty prepásané pod prsiami. V druhej polovici 18. storočia sa Katarína II. pokúsila prinavrátiť európskym krojom, ktoré sa stali módnymi, najmä s ohľadom na použité materiály a pompéznosť zdobenia, určitú národnú identitu.
19. storočie vrátilo dopyt po národnom kroji, v ktorom zohral úlohu vlastenectvo, rastúce v dôsledku vlasteneckej vojny. Sundresses a kokoshniks sa vrátili do každodenného života ušľachtilých dám. Boli vyrobené z brokátu, mušelínu, kambrika. Vznikajúci odev, napríklad „dámska uniforma“, nemusí navonok pripomínať národný kroj, ale stále má určité symbolické rozdelenie na „košeľu“ a „sarafan“. V 20. storočí kvôli odrezaniu sa od európskych dodávateľov nastal svojrázny návrat národných šiat a v druhej polovici, v 70. rokoch, to už nebolo nič iné ako módny trend.
Napriek tomu, že vzhľadom na veľké územie krajiny možno rozlíšiť určitý tradičný súbor odevov Národný kroj nadobudol v určitých regiónoch charakteristické črty. Severoruská sada je ústne a o niečo staršia juhoruská sada je ponyevny. V strednom Rusku bol kostým viac podobný severnému, ale boli tu črty z južných oblastí.
Sundresses boli hojdacie a slepé, mali lichobežníkový štýl a boli šité z jednej alebo viacerých látok. Jednoduchšie sundresses sú výrobky s popruhmi, rovný strih. Slávnostné boli vyrobené z hodvábu a brokátu a pre každodenné záležitosti a život - látky a chintz. Niekedy sa cez slnečné šaty nosila duša.
K juhoruskému kroju patrila dlhá košeľa a bedrová sukňa - ponev. Poneva mala oblečenú cez košeľu, omotanú okolo bokov a zaistenú vlnenou šnúrou v páse. Môže byť sklopná alebo uzavretá a môže byť doplnená zásterou.
Každá provincia mala svoje vlastné preferencie a vlastnosti v oblasti dekorácie, farieb, prvkov a dokonca aj mien. V provincii Voronež boli ponevy zdobené oranžovou výšivkou, v provinciách Archangelsk, Tver a Vologda boli bežné geometrické symboly a to, čo sa v provincii Jaroslavľ nazývalo „feryaz“, bolo v provincii Smolensk „straka“.
Moderný svet má svoju špeciálnu módu, ale ľudí zaujíma pôvod a národné oblečenie. Tradičné oblečenie je možné vidieť v múzeách a niekedy na výstavách, používajú sa na divadelné a tanečné predstavenia a na festivaloch. Mnoho dizajnérov a módnych návrhárov používa vo svojich zbierkach charakteristické črty ruského ľudového kroja a niektorí z nich, ako výskumníci, sa ponoria do podrobnej štúdie, napríklad Sergey Glebushkin a Fyodor Parmon.
Zvláštnosti
Napriek veľkým rozdielom v regiónoch a dokonca aj provinciách je možné identifikovať spoločné charakteristické črty národného ruského oblečenia: viacvrstvová, rozšírená silueta, svetlé farby, bohaté lemovanie.
Viaczložkový odev bol charakteristický pre všetky vrstvy obyvateľstva. Kým robotnícky kroj mohol pozostávať zo siedmich prvkov, bohatí šľachtici ich mali už dvadsať. Jeden odev sa nosil na druhom, či už hojdací, slepý, navliekací, so zapínaním a viazaním. Národný outfit sa prakticky nevyznačuje vypasovanou siluetou, naopak, vo veľkej úcte sú voľné, lichobežníkové štýly a vo väčšine prípadov je dĺžka až po zem.
Ruský ľud má dlho vášeň pre svetlé kvety, ktoré prinášajú radosť. Najbežnejšie sú červená, modrá, zlatá, biela, svetlo modrá, ružová, karmínová, zelená, šedá. Ale okrem nich mala každá provincia svoje vlastné preferencie v odtieňoch, ktorých bola veľká rozmanitosť: brusnica, nevädza modrá, dymová, žihľava, citrón, mak, cukor, tmavý klinček, šafran - a to je len niekoľko z nich. Čierna sa však používala iba v prvkoch niektorých regiónov a potom sa dlho spájala výlučne so smútočným odevom.
Od staroveku mala výšivka posvätný význam pre ruský národný kroj. Po prvé, vždy neslúžil ako dekorácia, ale ako talizman, ochrana pred zlými duchmi. Pohanská symbolika neupadla do zabudnutia ani s príchodom kresťanstva, no ornamenty nadobudli nové prvky, spájajúce staroslovanské a nové cirkevné motívy. Na golieri, manžetách a leme boli vyšívané ochranné amulety. Najčastejšie používanou farebnou schémou boli červené nite na bielom plátne a až potom sa začala šíriť viacfarebnosť.
Postupom času nadobudla výšivka skôr dekoratívny charakter, hoci v sebe niesla námety dávnych ozdôb a vzorov. Svoju úlohu pri zmene významu zohral aj rozvoj umenia zlatej výšivky, výšivky s riečnymi perlami, remeslá, ktorých prvky sa preniesli z riadu a nábytku do odevu. Pôvodný ruský vzor predpokladá prísne geometrické tvary, takmer úplná absencia zaoblených prvkov, ktorá bola určená technikou vyšívania. Najčastejšie motívy a špecifické symboly: slnko, kvety a rastliny, zvieratá (vtáky, kone, jelene), ženské postavy, chatrče, postavy (diamanty, skosený kríž, rybia kosť, rozety, osemhranné hviezdy).
Použitie prvkov remesiel, napríklad maľby Khokhloma alebo Gorodets, sa začalo používať neskôr.
Okrem výšiviek boli odevy šľachty zdobené gombíkmi(drevené gombíky prepletené ginghamom, čipkou, perlami a niekedy aj drahými kameňmi), do čipka a kožušina pozdĺž lemu a krku, pruhy, náhrdelníky(vyšívané perličkami, golier na patentky zo saténu, zamatu, brokátu). Medzi ďalšie prvky patria falošné rukávy, opasky a šerpy, tašky šité na ne, šperky, rukávniky a klobúky.
Odrody
Moderný ženský národný kostým je akousi kompiláciou niekoľkých charakteristických čŕt naraz, pretože v skutočnosti existuje veľa typov a variantov pôvodného ruského kostýmu. Najčastejšie si predstavíme košeľu s objemnými dlhými rukávmi, farebné alebo červené letné šaty. Zjednodušená verzia je síce najbežnejšia, ale zďaleka nie jediná, pretože mnohí dizajnéri a jednoducho ľudoví umelci sa vracajú k tradíciám svojich regiónov, čo znamená, že sa používajú rôzne štýly a prvky.
Kostýmy pre dievčatá a deti sú veľmi podobné modelom pre dospelých a zahŕňajú košele, blúzky, nohavice, slnečné šaty, zástery, sukne a klobúky. Veľmi detské modely môžu byť pre väčšie pohodlie šité s krátkymi rukávmi a v zásade majú všeobecný vzhľad šiat, ale s určitými národnými prvkami. Pre dospievajúce dievčatá existuje väčšia rozmanitosť modelov pre dospelých, nielen sarafány a košele, ale aj kožuchy.
Zimný kroj pozostáva z množstva ťažkého oblečenia. Okrem teplých vlnených letných šiat je súčasťou oblečenia na chladné obdobie aj krátky hojdací kožuch, opashen, dušový ohrievač, vystužený ohrievač, kožuchy, vlnené pančuchy, teplé čiapky a šály. Bohatšie verzie obsahujú prírodnú kožušinu.
Prázdniny
Javiskové kostýmy Existujú dva typy: tie, ktoré sa najviac podobajú skutočným národným odevom (pre zbor), v ktorých sa dodržiavajú pravidlá krajčírstva, a štylizované, v ktorých je prítomných veľa tradičných prvkov, ale sú povolené potrebné odchýlky. Napríklad oblečenie pre okrúhly tanec, ruský ľudový tanec alebo iné tanečné štýly by malo byť predovšetkým čo najpohodlnejšie, takže sukne môžu byť skrátené, nadmerne nadýchané a rukávy nielen dlhé, ale aj ¾, „lucerny“. Scénické kostýmy, pokiaľ nejde o divadelnú inscenáciu, sú navyše bohato zdobené a čo najjasnejšie, čím pútajú pozornosť.
Svadobné národné kostýmy vyzerajú obzvlášť elegantne a luxusne. Pre bohatých a ušľachtilých sa vyrábali z ťažkých, drahých látok, kým ľudia si mohli dovoliť jednoduchšie, napríklad plátno. Biela farba bola považovaná za symbol svätosti, preto sa svadobné šaty vyrábali aj v iných farbách – striebornej, krémovej alebo viacfarebnej, elegantnej. Prítomnosť vyšívania symbolov flóry - bobule, listy, kvety sa považovala za povinnú. Okrem toho koncept svadobného oblečenia zahŕňal štyri sady odevov – na predsvadobné slávnosti, svadby, obrady a oslavy.
Folklórne kroje sa čo najviac približujú originálom. Remeselníci vytvárajú kostýmy s charakteristickými črtami konkrétneho regiónu alebo provincie. Karnevalové kroje môžu byť podobné ľudovým krojom alebo naopak v mnohom zjednodušené. Slávnostné outfity sú však nepochybne svetlé a maximálne zdobené.
Moderný štýl
Národná farba je jedným zo špeciálnych štýlov v móde, pretože ide o prelínanie moderných módnych trendov a tradičných čŕt v kultúre konkrétneho národa. Slovanské a ruské motívy milujú nielen naši krajania, ale aj niektorí zahraniční dizajnéri. Toto oblečenie môžete nosiť na akúkoľvek udalosť a stále budete vyzerať ultraštýlovo a vhodne.
Ruský ľudový kroj je plný drobných vzorov a množstva detailov, a preto si jeho vyobrazenie od vás bude vyžadovať dôslednosť a usilovnosť.
Ponúkam niekoľko možností pre podobné kresby, ktoré je možné vytlačiť, aplikovať na okno počas dňa a navrch položiť prázdny list papiera a jednoducho skopírovať obrázok.
Začnime kresbu s hlavou ruskej krásy a ruskou národnou pokrývkou hlavy - kokoshnik.
ďalší krok náčrt upravených vlasov a náušníc
nakreslite oči a pery v skromnom úsmeve
prejdime k kresleniu kokoshnika
teraz prejdime k národným letným šatám
jasne kresliť košeľu a sundress popruhy
dokončenie rukávov košele
a vreckovku v ruke
nakreslite malé detaily sundress a kokoshnik
ozdobiť krásu
Ak chcete nakresliť ženu v ruskom ľudovom kroji, musíte najprv nakresliť siluetu ženy. A potom naň nakreslite ruský ľudový kroj. Aby ste to urobili, musíte vedieť, ako vyzerá ruský ľudový kroj.
V prvom rade sa kostým skladá z letnej šaty, slasheru a pokrývky hlavy kokoshnik.
Nápady nájdete tu:
Žena mala v tých dávnych dobách šťastie, pretože ruský ľudový kroj sa vyznačoval určitou slávnosťou, za ktorú stoja len kokoshniky korunované rôznymi výšivkami a drahými kameňmi trblietajúcimi sa vo svetle.
Ak chcete nakresliť oblek, alebo presnejšie, ak ide o dlhé šaty alebo tradičné ruské letné šaty pre ženu, môžete tu sledovať vizuálnu majstrovskú triedu, ako ju nakresliť.
Bude tiež užitočné pozrieť sa na kreslenie:
Ako nakresliť ženu ceruzkou krok za krokom?
Ruskú ženu je možné kresliť ceruzkou krok za krokom v nasledujúcom poradí:
Najprv nakreslíme siluetu budúceho dlhého plášťa, nakreslíme čiary takto:
Potom druhou fázou je kreslenie detailov:
Treťou fázou je farbenie kostýmu:
Je naozaj veľmi ťažké nakresliť národný ruský kostým, a ešte viac ženský. S mužmi je to oveľa jednoduchšie. Ale vyššie je veľa náčrtov a odpovedí a dám video, ktoré jasne ukazuje, ako nakresliť tento kostým krok za krokom.
Dámsky ruský národný kostým vyzerá oveľa bohatšie a jasnejšie ako mužský.
Ženský ľudový kroj môže nakresliť každý, kto ho niekedy videl a pamätal si rozmanitosť výšiviek na dlhej košeli.
Najjednoduchší spôsob, ako nakresliť ženský ruský ľudový kroj, je pozrieť sa na príklad kresby, ako vidíme nižšie:
Najzložitejšia vec na tejto kresbe je ženská tvár a malé kresby na národnom ruskom kroji.
Načrtneme hlavné časti kostýmu.
Ako nakresliť ruský ľudový kroj ceruzkou krok za krokom
Pred pár dňami mi napísala Alena Belová, aby som ukázala, ako sa kreslí kroj ceruzkou. Absolvovala som už veľa lekcií kreslenia na rôzne oblečenie. Odkazy na ne uvidíte nižšie, pod touto lekciou. A na to som vybral obrázok zobrazujúci slávnostné dámske oblečenie z provincie Tver 19. storočia:
Na ľavej strane sú slnečné šaty, košeľa a opasok. Vpravo je dievčenská slávnostná košeľa s opaskom. Ak ste dostali túto tému na hodinách dejepisu alebo výtvarnej výchovy, môžete použiť túto lekciu:
Ako nakresliť ruský ľudový kroj ceruzkou krok za krokom
Krok jedna. Načrtávam hlavné časti kostýmov. To sa nelíši od náčrtu osoby, iba bez hlavy a nôh. Tu je tiež dôležité zachovať proporcie.
Krok dva. Nakreslite tvar šiat. Ľudové kroje (aspoň naše) neboli otvorené, takže tu je ukryté takmer celé telo.
Krok tri. Veľmi dôležitým bodom sú záhyby. Bez nich bude kresba vyzerať ako papierové šaty. Skúste na šatách ukázať všetky možné krivky a tiene z nich.
Krok štyri. Ďalšou charakteristickou črtou ľudového odevu je množstvo vzorov. Toto nie je len nejaký vynález od Armaniho alebo Gucciho. Každý vzor niečo znamená. Je ťažké ich nakresliť, ale ak to neurobíte, bude pre diváka ťažké určiť: sú to šaty nejakej mladej dámy alebo ľudový kroj? A tak môže každý pri pohľade na sekundu určiť bezchybne.
Pred pár dňami mi napísala Alena Belová, aby som ukázala, ako sa kreslí kroj ceruzkou. Absolvovala som už veľa lekcií kreslenia na rôzne oblečenie. Odkazy na ne uvidíte nižšie, pod touto lekciou. A na tento účel som vybral obrázok zobrazujúci slávnostné oblečenie žien z provincie Tver 19. storočia: Naľavo sú slnečné šaty, košeľa a opasok. Vpravo je dievčenská slávnostná košeľa s opaskom. Ak ste dostali túto tému na hodinách dejepisu alebo výtvarnej výchovy, môžete použiť túto lekciu:
Ako nakresliť ruský ľudový kroj ceruzkou krok za krokom
Krok jedna. Načrtávam hlavné časti kostýmov. To sa nelíši od náčrtu osoby, iba bez hlavy a nôh. Tu je tiež dôležité zachovať proporcie. 
Krok dva. Nakreslite tvar šiat. Ľudové kroje (aspoň naše) neboli otvorené, takže tu je ukryté takmer celé telo. 
Krok tri. Veľmi dôležitým bodom sú záhyby. Bez nich bude kresba vyzerať ako papierové šaty. Skúste na šatách ukázať všetky možné krivky a tiene z nich. 
Krok štyri. Ďalšou charakteristickou črtou ľudového odevu je množstvo vzorov. Toto nie je len nejaký vynález od Armaniho alebo Gucciho. Každý vzor niečo znamená. Je ťažké ich nakresliť, ale ak to neurobíte, bude pre diváka ťažké určiť: sú to šaty nejakej mladej dámy alebo ľudový kroj? A tak môže každý pri pohľade na sekundu určiť bezchybne. 
Krok päť. Ak pridáte tieňovanie, kresba sa stane realistickejšou. 
Už som písal vyššie, že tu mám veľa hodín kreslenia. Môžete si vziať akúkoľvek tému, ktorá obsahuje oblečenie a skopírovať ju. Ale vybral som z toho najlepšie tematické lekcie a dávam vám ich.
