Igor je zmätený, odkiaľ pochádza. Igor Rasteryaev: závan súčasnosti v umelom svete. Diskografia Igora Rasteryaeva

Igor Rasteryaev je spevák s atraktívnym vzhľadom a otvorenou dušou. Celú ruskú slávu získal v roku 2010, keď sa na internete objavil videoklip k jeho pôvodnej piesni „Combine Operators“. Chceli by ste sa zoznámiť s biografiou a prácou tohto mladý muž? Zaujíma vás jeho osobný život? Článok obsahuje potrebné informácie.

Igor Rasteryaev: biografia, rodina

Narodený 10. augusta 1980 v Leningrade (dnes Petrohrad). Jeho otec - profesionálny umelec. Muž je dedičný Donský kozák. Pochádza z obce Rakovka, v r Volgogradská oblasť. Igorova matka získala vyššie technické vzdelanie. Pochádza z hlavného mesta Severu. Tam stretla svojho budúceho manžela, ktorý prišiel do Leningradu študovať.

Igor Rasteryaev, ktorého biografiu uvažujeme, veľmi miluje svojich rodičov. Sú pre neho príkladom. Náš hrdina má sestru, ktorá sa volá Ekaterina. Pred niekoľkými rokmi sa dievča vydala za svojho milovaného chlapa Sergeja.

Detstvo

Igor Rasteryaev trávil každé leto vo vlasti svojho otca, v obci Rakovka. piesne, ľudové tance a miestna krajina - to všetko malo na chlapca silný vplyv. Tam sa naučil hrať na harmonike a gitare.

Igorek považoval Rakovku za svoju druhú vlasť. S nástupom leta chcel rýchlo opustiť hlučné mesto a odísť do tichého a pokojného vidieckeho vnútrozemia.

V roku 1987 išiel Igorek do prvej triedy. Najprv študoval v škole č. 189 a potom v škole č. 558. Chlapec dostával len zriedka zlé známky. A snažil sa ich rýchlo opraviť. Budúci umelec veľa čítal a prezeral umeleckých filmov. To všetko mu zabezpečilo komplexný rozvoj.

Jeho obľúbeným predmetom v škole bola bezpečnosť života. A to všetko preto, že učiteľ pravidelne organizoval pre svojich žiakov kultúrne a zábavné výlety. Jedného dňa mal Igor so spolužiakmi možnosť navštíviť cvičisko (v Aspen Grove) a zastrieľať si na terče. Chalani boli samozrejme pod kontrolou skúsených inštruktorov.

Kto sa chcel stať Igor Rasteryaev? Jeho biografia hovorí, že na strednej škole sa začal vážne zaujímať o žurnalistiku. Keď sa v stenách inštitúcie objavila divadelná réžia, jej plány sa zmenili. Náš hrdina sa spolu s ďalšími chlapmi podieľal na inscenáciách, vrátane tých v angličtine.

Študent

Po ukončení školy Igorek predložil dokumenty SPbGATI, pričom si vybral herecké oddelenie. Členovia výberovej komisie ocenili jeho prirodzené umenie a spoločenskosť. V dôsledku toho bol chlap zapísaný na univerzitu. Rasteryaev bol považovaný za jedného z najlepších študentov na kurze. Učitelia boli presvedčení, že ho čaká svetlá budúcnosť. V roku 2003 Igor ukončil univerzitu s vyznamenaním.

Kreatívna činnosť

Absolvent SPbGATI nemal problémy so zamestnaním. Bol prijatý do súboru Buff Theatre. Na javisku tejto inštitúcie stvárnil množstvo rôznorodých úloh (komediálnych, dramatických). Najčastejšie si musel zvykať na imidž alkoholikov. Ale náš hrdina k tomu pristúpil s humorom.

Talentovaný človek, ako viete, je talentovaný vo všetkom. Do tejto kategórie ľudí patrí aj Igor Rasteryaev. Piesne nie sú jediným typom jeho tvorivosti. Rodákovi zo severského hlavného mesta sa podarilo zahrať si v niekoľkých filmoch. Mnohí z vás ho možno videli v televíznom seriáli „Secrets of Investigation-6“, ako aj vo filmoch „22. Fatálne rozhodnutia“ a „Chýba pes“. Igorovi kolegovia filmový set boli: Alexander Lykov, Ville Haapasalo, Anna Kovalchuk a ďalší.

Sláva

Podľa nášho hrdinu sa nikdy nechcel stať hviezdou. Ale osud mal s ním iné plány. Igorovu celoruskú popularitu mu priniesla jeho pôvodná skladba „Combine Operators“. Stalo sa tak v roku 2010. Rasteryaevov dlhoročný priateľ Alexey Lyakhov ho pozval, aby predviedol svoju pieseň. Všetko, čo sa stalo, natáčal na svoj telefón. Spevák si ani nemyslel, že jeho priateľ Lesha zverejnil video na YouTube. Len za 3 mesiace tento klip získal viac ako 1 milión videní. Prečo video natočené v obyčajnej kuchyni divákov tak zaujalo? V prvom rade úprimnosť a jednoduchosť.

V roku 2012 bola „ľudovému“ spevákovi ponúknutá účasť kvalifikačné kolá na Eurovíziu z Ruska. Mladík to však odmietol. To jeho fanúšikov veľmi rozčúlilo.

V roku 2015 Rasteryaev oslávil svoje 5. výročie vo veľkom meradle spevácka kariéra. Počas tejto doby stihol precestovať mnoho miest v Rusku, ako aj navštíviť Poľsko, Bielorusko a Ukrajinu. Teraz Igor organizuje nie viac ako 3 koncerty mesačne. Jeho hlavným pôsobiskom je Petrohradské Buffovo divadlo.

Igor Rasteryaev: osobný život

Náš hrdina - pohľadný chlap s dobrý pocit humor a umelecký talent. Nikdy nemal problémy s nedostatkom ženskej pozornosti. Na strednej aj na vysokej za ním dievčatá behali.

V rokoch 2012-2013 Igor v rozhovoroch pre printové médiá uviedol, že srdce má slobodné. Údajne kvôli neustálym vystúpeniam a turné nemá chlap čas na svoj osobný život. Čoskoro sa situácia zmenila. Náš hrdina sa stretol s hodným dievčaťom. Bohužiaľ, jej meno, priezvisko a povolanie nie sú zverejnené. Dvojica zatiaľ svoj vzťah neformalizovala. Nemajú deti. V blízkej budúcnosti sa však milenci chystajú založiť si rodinu a mať dieťa.

Úspechy

Akými výsledkami sa môže pochváliť Igor Rasteryaev? Albumy, ktoré nahral, ​​boli fanúšikmi v krátkom čase vypredané. Celkovo náš hrdina vydal štyri nahrávky: „Russian Road“ (2011), „Ringer“ (2012), „Songs of Uncle Vasya Mokhov“ (2013) a „Horn“ (2014).

Uplynulo 6 rokov, čo sa o Igorovi dozvedela celá krajina. Počas tejto doby absolvoval desiatky koncertov, zúčastnil sa niekoľkých televíznych relácií a získal celú armádu Fanúšikovia. Niet pochýb o tom, že hlavné tvorivé víťazstvá čakajú na mladého muža vpredu.

„Ľudový“ spevák napísal aj knihu o svojej biografii a práci. Nazýva sa to „Volgogradské tváre“. Prezentácia knihy sa uskutočnila v decembri 2012.

Konečne

Informovali sme o tom, kde sa Igor Rasteryaev narodil a ako sa stal obľúbeným medzi ľuďmi. Životopis nášho hrdinu je jasný príklad ako talentovaný človek(bez špeciálneho hudobného vzdelania) sa môže stať hviezdou internetu. Prajeme mu viac hitov a verných fanúšikov!

V roku 2010 Runet vybuchol s videom nejakého dedinského chlapíka, ktorý spieva pieseň o operátoroch kombajnov v sprievode akordeónu. Natočené na mobilný telefón Video sa stalo veľmi populárnym na YouTube a ďalších v sociálnych sieťach. Ľudia si rýchlo spomenuli na Igora Rasteryaeva: génia z okolia Volgogradu, ktorý spieva piesne, ktoré sú pre každého zrozumiteľné a správne.

Neskôr Runet zistil, že Igor - profesionálny herec a petrohradský intelektuál, aj keď s kozáckymi koreňmi. Jednoducho každý rok dovolenkuje v domovine svojich predkov v regióne Volgograd.

Rasteryajevovo dielo pochádza niekde z okolia Volgogradu, Rostova na Done, Rjazane či Tveru. Nie je z hlavného mesta, ale z vnútrozemia. Je to správne: úprimné, hlboké. Vďaka tomu vyniká na pozadí falošného mainstreamu a vanilkovo očarujúceho blikania popových hviezd hlavného mesta. Igor spieva pre skutočných ľudí a o nich, preto sú jeho piesne chytľavé.

Video „Combiners“ bolo natočené na mobilný telefón a zverejnené na YouTube Rasteryaevovým priateľom a spojencom Lekha Lyakhov. S Igorom natáča videá dodnes.

Kto je Igor Rasteryaev

Rasteryaev sa narodil v Leningrade v roku 1980 v rodine intelektuálov. Vyštudoval Štátnu akadémiu divadelných umení v Petrohrade. Igor hral v divadle Buff. Má úlohy vo filmoch.

Rasteryaevovi predkovia sú kozáci. Každé leto poslali Igorovi rodičia Igora na dovolenku do regiónu Volgograd. Tu sa mladý muž stretol vidiecky život, spoznal život obyčajných ľudí z vnútrozemia, spriatelil sa s „traktoristami, operátormi kombajnov a nakladačmi melónov“.

Nech to znie akokoľvek okázalo, Igor Rasteryaev sa vrátil ku svojim koreňom. Vďaka dovolenke pri Volgograde sa naučil cítiť rodná krajina, komunikovať s Obyčajní ľudia. Hlavná vec je, že Igor dokázal vyjadriť svoje myšlienky a emócie bez kvapky klamstva.

Igor Rasteryaev hrá hlavne svoje vlastné piesne. Spieva aj piesne básnika Vasilija Mokhova. Jednou z nich je vyššie uvedená „Rakovka“. Igorov repertoár zahŕňa covery skladieb slávnych rockových interpretov, vrátane „DDT“, „Kráľ a šašo“ a ďalších.

Nie v žiadnych medziach

Presne tak možno charakterizovať tvorbu Igora Rasteryaeva. Najbližšie sa to dá opísať výrazom „umelecká pieseň“. Rasteryaev je však zároveň skutočným rockerom. Nejde o to, že vystupuje na „Invasion“. Igorovo dielo je ruský rock, ktorý sa vyznačuje hĺbkou a filozofickým obsahom svojich piesní, úprimnosťou a odstupom.

Mimochodom, o odlúčení. V Rasteryaevových piesňach často počuť obscénny jazyk. Umelec už dlhšie nehrá niektoré skladby, keďže obsahujú len drsné žartovanie až gýč. V iných obscénne výrazy znejú tak organicky, že bez nich by bola pieseň neúplná.

V Rasteryaevových skladbách je jasne počuť folklórne motívy. Toto je ďalší aspekt a žánrový referenčný bod jeho tvorby.

V roku 2011 Igor navrhol prvý plnohodnotný album „Russian Road“. Zahŕňalo piesne „Combiners“, „Cossack“, „Bogatyrs“, ktoré ľudia milovali. A pieseň „Daisies“ zostáva dodnes jednou z najsilnejších v repertoári interpreta.

Hlasové schopnosti Igora Rasteryaeva nie sú pôsobivé. Úroveň ovládania hudobného nástroja má ďaleko od virtuóznosti. Umelec používa jednoduché slová. Napriek tomu sú jeho piesne chytľavejšie ako skladby profesionálnych autorov a hudobníkov.

Veľká vlastenecká vojna

Toto je jedna z kľúčových tém v tvorbe Igora Rasteryaeva. Neustále sa k nej vracia. Všetky piesne o Veľkej vlasteneckej vojne od Rasteryaeva majú jednu spoločný znak. Pomáhajú vám vidieť strašidelné dni veľká vojna očami obyčajný človek, obyčajný vojak.

Krásny vokál Eleny Gvritishvili a silná pieseň o kľúčovej bitke Veľkej vlasteneckej vojny sú jedným z príkladov.

Rasteryaev je Leningrader. Tému blokády nemohol ignorovať. V „Leningradskej piesni“ ďakuje ľuďom, ktorí dopravili jedlo do obliehaného mesta po ľade „Cesty života“. Tí, vďaka ktorým žijú novodobí Petrohradčania.

Igor hovorí o osobných tragédiách a odhaleniach ľudí, ktorí prešli Veľkou vlasteneckou vojnou. Príbeh starého otca Agvana vás prinúti sklapnúť a hlboko sa zamyslieť. Zamyslite sa nad tým, ako a prečo ľudia medzi sebou v histórii bojovali. Zamyslite sa nad víťazstvom v „hlavnom boji o titul muža“.

„Dedko Agvan“ je báseň Rasteryaeva. Odhaľuje Igora ako recitujúceho básnika.

Rovnaký tvar, veľmi odlišné významy

Hudba a štýl vystúpenia Igora Rasteryaeva sa skutočne nelíšia v rozmanitosti. Ale jeho piesne sú veľmi odlišné. Navyše prekvapia polaritou nálad a myšlienok. Od namysleného „Kozáka“ a „Ermaka“ autor ľahko prechádza k protivojnovým témam. Je to odhalené v piesni „Fight“.

Rasteryaevova kreativita je úplne mužská. To je jasné ženské publikum, ženy počúvajú Igora. Ale spieva hlavne pre mužov a o mužoch. Alebo skôr o mužoch, ktorí vedia orať zorané polia, jazdiť na nákladných autách po federálnych diaľniciach a občas miesiť pivo s vodkou.

„Khodiki“, „Koresh“, „Long-Range“ sú príklady mužských piesní. Možno ich nazvať náčrtmi zo života ľudí, ktorí čelia kríze stredného veku. A pre ktorých táto kríza trvala dlhé roky.

Rasteryaevova práca nie je v žiadnom prípade depresívna. Igor pomáha poslucháčovi cítiť a prežiť osobné i všeobecné tragédie. Tu dáva účinné recepty na blues a vykonštruované ťažkosti. Pieseň „Strýko Vova Slyshkin“ možno nazvať hymnou na veselosť a zdravý rozum.

Jednoduchý dedinčan Vladimir Slyshkin v gumákoch je živým stelesnením pozitivity a správneho postoja k životu. Mimochodom, strýko Vova sa objavuje v ďalších videách Rasteryaeva. Toto skutočný muž, s ktorým sa Igor kamaráti a komunikuje.

Láska k rodnej krajine

Táto téma napĺňa všetky Rasteryaevove piesne bez výnimky. Igor nespieva o nejakom abstraktnom koncepte, ale o skutočnej vlasti. Toto je viac ako geografická definícia. V piesňach umelca cítiť jeho lásku k priestoru okolo neho, ľuďom a spôsobu života.

To je jasne počuť v piesni „Jar“. Mimochodom, vo videu hrá vám už známy strýko Vova Slyshkin.

"Ale nespieva o Taliansku, ale o tom, aké dobré je doma" - táto línia je celá Rasteryaev. Bez pátosu a zbytočných slov hovorí o vlasti viac ako mnohí autori učebníc.

Nový Vysockij? Nie, iba Igor Rasteryaev

Rasteryaev je skutočne často porovnávaný s Vysockim. Igor ešte musí dorásť do mierky Vladimíra Semenoviča. Ale už sa trochu podobal na svojho predchodcu. Vysockij bol rovnako úprimný a zrozumiteľný pre každého: od ťažko pracujúcich a vodičov nákladných áut až po profesorov a tvorivú inteligenciu.

A predsa je Rasteryaev originálnym umelcom, na rozdiel od kohokoľvek iného, ​​len od neho samého. Toto je mimoriadna postava: brilantný básnik a skutočný umelec. Igor sám povedal, že za cára Gorocha by slúžil ako kostolný zvonár. A v súčasnosti zvoní a zvoní ľudské duše, bez ohľadu na to, ako domýšľavo to môže znieť. A vďaka Igorovej kreativite znejú v ľuďoch tie najtenšie struny.

Názov:
Igor Rasteryajev

Znamenia zverokruhu:
Lev

Miesto narodenia:
Leningrad

Aktivita:
spevák, divadelný a filmový herec

Hmotnosť:
78 kg

výška:
174 cm

Životopis Igora Rasteryaeva

Igor Rasteryaev sa preslávil vďaka videu, ktoré v roku 2010 vyhodilo do vzduchu internet pre jeho pôvodnú pieseň „Combine Workers“. Fanúšikovia okamžite pridelili Igorovi titul „Spevák ľudu“. Kreativita umelca z neho urobila prototyp ruskej osoby, ako hovorí sám Rasteryaev, všetky jeho piesne sú o ľuďoch a pre ľudí.

Detstvo a rodina Igora Rasteryaeva

Igor Rasteryaev sa narodil v rodine umelcov. Umelcova matka je rodáčka z Petrohradu. Otec pochádza z obce Rakovka, Volgogradská oblasť, je to podľa Igora dedičný donský kozák.

Igor Rasteryajev

Budúci umelec strávil detstvo vo vlasti svojho otca. V Rakovke si našiel priateľov, ktorí podobne ako Igor prišli do dediny na prázdniny za príbuznými. A jeden z jeho priateľov, Alexey Lyakhov, zohral dôležitú úlohu vo vývoji Rasteryaeva ako speváka: stal sa jeho producentom a koncertným riaditeľom.


Igor Rasteryaev - Pieseň o detstve

V Rakovke sa ľudový spevák naučil hrať na gitare, začal písať pôvodné piesne, neskôr ovládal aj ústnu harmoniku. Ako sám Igor hovorí, že má dve domoviny - Petrohrad a Rakovku, je sformovaný z dvoch častí protichodných svetov mesta a dedinského vnútrozemia.

Štúdia Igora Rasteryaeva

Igor Rasteryaev začal svoje vzdelanie v obyčajnom petrohradskej školeč.189, a absolvoval školu č.558. Budúci ľudový spevák od detstva sníval o tom, že sa stane Petrom Panom, zvonárom alebo chytaním vreckárov.

Igor Rasteryaev - spevák z ľudu

O niečo neskôr sa budúci umelec chcel stať novinárom. Ale keď dozrel, Igor si nevybral žiadny zo smerov a vstúpil na Štátnu akadémiu v Petrohrade Divadelné umenie, ktorú v roku 2003 ukončil s vyznamenaním.

A napriek tomu úspešnú kariéru hudobník a skladateľ, umelec nemá hudobné vzdelanie.

Kariéra Igora Rasteryaeva

Igor Rasteryaev po absolvovaní inštitútu odišiel pracovať do Petrohradského divadla Buff. V jeho stenách hral umelec mnoho rolí, dramatických aj komediálnych. Ako sám herec hovorí, najčastejšie hral alkoholikov.

Igor Rasteryaev je povolaním herec.

Igor Rasteryaev nebol ušetrený ani domácej kinematografie, podarilo sa mu zahrať si v niekoľkých slávne obrazy: „Tajomstvá vyšetrovania-6“, „Pes je nezvestný“ a „22. jún. Fatálne rozhodnutia“ spolu s slávnych umelcov vrátane Anny Kovalčukovej, Ville Haapasala a Alexandra Lykova.

Igor Rasteryaev sám tvrdí, že nikdy nechcel byť „hviezdou“, ale osud rozhodol inak. Skutočná popularita ľudový spevák priniesol svoju pôvodnú pieseň o operátoroch kombajnov. Priateľ z detstva, Alexey Lyakhov, nahral video s predstavením budúceho hitu na svoj mobilný telefón a zverejnil ho na YouTube za tri mesiace, video získalo viac ako milión videní a dostalo sa do prvej desiatky najpopulárnejších videí na RuTube.


Igor Rasteryaev – Kombinátory

Igor si je istý, že videoklip k piesni „Combine Operators“ zaujal publikum svojou úprimnosťou a jednoduchosťou, pretože miestom natáčania bola jednoduchá kuchyňa s obyčajným prostredím.

V roku 2012 sa umelec stal jedným z uchádzačov o účasť na Eurovízii z Ruska, ale na veľkú ľútosť svojich fanúšikov Igor Rasteryaev túto ponuku odmietol.

Diskografia Igora Rasteryaeva

Popularita piesní Igora Rasteryaeva je podľa jeho slov spôsobená tým, že spieva o obyčajných ľuďoch. Slávni producenti ho chceli „propagovať“, ale Igor sa rozhodol zostať tým, kým skutočne je, pravou ruskou dušou s jeho hudbou a poéziou.


Igor Rasteryaev – Ruská cesta

Do roku 2015 interpret vydal štyri albumy: Russian Road (2011), Zvonar (2012), Songs of Uncle Vasya Mokhov (2013), Rozhok (2014)

Osobný život Igora Rasteryaeva

Igor Rasteryaev je jedným z najzáhadnejších umelcov našej doby. Absolútne nič nie je známe o jeho osobnom živote a rodine.

Igor Rasteryaev nehovorí o svojom osobnom živote

Navyše každý novinár v rozhovore kladie otázky o dievčatách, ktorým sa Igor vysmieva a odpovedá, že niekedy má čas na Vážne vzťahy a potom sa pokúsi zmeniť tému. Zdá sa, že touto taktikou sa umelec snaží oddeliť prácu a rodinu.

Igor Rasteryaev dnes

V roku 2015 oslávil Igor Rasteryaev piate výročie svojej kariéry na pódiu. Po získaní popularity spevák z ľudu cestoval po celom Rusku, navštívil Ukrajinu, Bielorusko a Poľsko. Ale, ako sám Igor hovorí, nemá viac ako tri koncerty mesačne a stále sa podieľa na produkciách petrohradského Buff Theatre.

Igor Rasteryaev na „Invázii“

Igor je obľúbený nielen pre jeho nezastaviteľnú jazdu na jeho koncertoch, ale aj pre predvádzanie cover verzií hitov slávnych interpretov: „Leningrad“, „Kráľ a klaun“, „Plynárenský sektor“, „Disco nehoda“, „DDT“ a ďalšie. Rasteryaev tiež nestráca príležitosť komunikovať so svojimi fanúšikmi pomocou poznámok od publika.

Je známe, že Igor sa stal laureátom Celo ruská súťaž varietných umelcov roku 2006.

Počas svojej popularity mal umelec čo povedať obdivovateľom svojej práce a napísal pre nich knihu „Volgograd Faces“. Jeho prezentácia sa uskutočnila v decembri 2012. Kniha je svojho druhu úplne jedinečná, Igor do nej zaradil príbehy o svojej malej domovine Rakovka, o volgogradskej prírode, o dedinských priateľoch, príbehy zo života autor doplnil kresbami v „rasterjajevskom štýle“ jednoduchým héliovým perom, čím sa kniha stala veľmi úprimný.

Igor Rasteryaev pracuje na nových piesňach

Igor Rasteryaev sa už etabloval ako spevák z ľudu. Takíto umelci by mali byť na javisku, práve oni nás uvádzajú do života cudzinci a priblížiť nás k sebe. Rasteryaev nevyzerá ako módni a stereotypní umelci, je to veľmi príjemné kreatívna cesta zostal verný svojmu štýlu.

2016-04-19T11:20:06+00:00 admin dossier [chránený e-mailom] Správca Art Review

Súvisiace kategorizované príspevky


50-ročná Celine Dion nechýbala na prehliadkach Alexandra Vauthiera a Giorgia Armaniho, ktoré sa konali v rámci Parížskeho týždňa módy. Očitých svedkov zarazila jej neuveriteľná chudosť, ktorá dokonca...

Igor Rasteryaev sa preslávil vďaka videu, ktoré v roku 2010 vyhodilo do vzduchu internet pre jeho pôvodnú pieseň „Combine Operators“. Fanúšikovia okamžite pridelili Igorovi titul „Spevák ľudu“. Kreativita umelca z neho urobila prototyp ruskej osoby, ako hovorí sám Rasteryaev, všetky jeho piesne sú o ľuďoch a pre ľudí.

Detstvo a rodina Igora Rasteryaeva

Igor Rasteryaev sa narodil v rodine umelcov. Umelcova matka je rodáčka z Petrohradu. Otec pochádza z obce Rakovka, Volgogradská oblasť, je to podľa Igora dedičný donský kozák.

Budúci umelec strávil detstvo vo vlasti svojho otca. V Rakovke si našiel priateľov, ktorí podobne ako Igor prišli do dediny na prázdniny za príbuznými. A jeden z jeho priateľov, Alexey Lyakhov, zohral dôležitú úlohu vo vývoji Rasteryaeva ako speváka: stal sa jeho producentom a koncertným riaditeľom.

Igor Rasteryaev - Pieseň o detstve

V Rakovke sa ľudový spevák naučil hrať na gitare, začal písať pôvodné piesne, neskôr ovládal aj ústnu harmoniku. Ako sám Igor hovorí, že má dve domoviny - Petrohrad a Rakovku, je sformovaný z dvoch častí protichodných svetov mesta a dedinského vnútrozemia.

Štúdia Igora Rasteryaeva

Igor Rasteryaev sa začal vzdelávať v bežnej petrohradskej škole číslo 189, absolvoval školu číslo 558. Budúci ľudový spevák od detstva sníval o tom, že sa stane Petrom Panom, zvonárom alebo chytaním vreckárov.


O niečo neskôr sa budúci umelec chcel stať novinárom. Keď však Igor dozrel, nevybral si žiadny zo smerov a vstúpil na Štátnu akadémiu divadelných umení v Petrohrade, ktorú v roku 2003 ukončil s vyznamenaním.

A napriek úspešnej kariére hudobníka a skladateľa nemá umelec hudobné vzdelanie.

Kariéra Igora Rasteryaeva

Igor Rasteryaev po absolvovaní inštitútu odišiel pracovať do Petrohradského divadla Buff. V jeho stenách hral umelec mnoho rolí, dramatických aj komediálnych. Ako sám herec hovorí, najčastejšie hral alkoholikov.


Igor Rasteryaev nebol ušetrený ani domácim filmom, podarilo sa mu hrať v niekoľkých slávnych filmoch: „Tajomstvá vyšetrovania-6“, „Pes chýba“ a „22. Fatálne rozhodnutia“ spolu so známymi umelcami, medzi ktoré patrí Anna Kovalchuk, Ville Haapasalo a Alexander Lykov.

Igor Rasteryaev sám tvrdí, že nikdy nechcel byť „hviezdou“, ale osud rozhodol inak. Skutočnú obľubu ľudového speváka mu priniesla jeho originálna pieseň o kombajnistoch. Priateľ z detstva, Alexey Lyakhov, nahral video s predstavením budúceho hitu na svoj mobilný telefón a zverejnil ho na YouTube za tri mesiace, video získalo viac ako milión videní a dostalo sa do prvej desiatky najpopulárnejších videí na RuTube.

Igor Rasteryaev - Kombajny

Igor si je istý, že videoklip k piesni „Combine Operators“ zaujal publikum svojou úprimnosťou a jednoduchosťou, pretože miestom natáčania bola jednoduchá kuchyňa s obyčajným prostredím.

V roku 2012 sa umelec stal jedným z uchádzačov o účasť na Eurovízii z Ruska, ale na veľkú ľútosť svojich fanúšikov Igor Rasteryaev túto ponuku odmietol.

Diskografia Igora Rasteryaeva

Popularita piesní Igora Rasteryaeva je podľa jeho slov spôsobená tým, že spieva o obyčajných ľuďoch. Slávni producenti ho chceli „propagovať“, ale Igor sa rozhodol zostať tým, kým skutočne je, pravou ruskou dušou s jeho hudbou a poéziou.

Igor Rasteryaev - Ruská cesta

Do roku 2015 interpret vydal štyri albumy: Russian Road (2011), Zvonar (2012), Songs of Uncle Vasya Mokhov (2013), Rozhok (2014)

Osobný život Igora Rasteryaeva

Igor Rasteryaev je jedným z najzáhadnejších umelcov našej doby. Absolútne nič nie je známe o jeho osobnom živote a rodine.


Navyše, každý novinár sa v rozhovore pýta na dievčatá, ktorým sa Igor vysmieva a odpovedá, že niekedy má čas na vážny vzťah, a potom sa snaží zmeniť tému. Zdá sa, že touto taktikou sa umelec snaží oddeliť prácu a rodinu.

Igor Rasteryaev dnes

V roku 2015 oslávil Igor Rasteryaev piate výročie svojej kariéry na pódiu. Po získaní popularity spevák z ľudu cestoval po celom Rusku, navštívil Ukrajinu, Bielorusko a Poľsko. Ale, ako sám Igor hovorí, nemá viac ako tri koncerty mesačne a stále sa podieľa na produkciách petrohradského Buff Theatre.


Igor je obľúbený nielen pre svoju nezastaviteľnú jazdu na svojich koncertoch, ale aj pre predvádzanie cover verzií hitov známych interpretov: „Leningrad“, „Kráľ a šašo“, „Plynový sektor“, „Disco Accident“, „DDT“ a iní. Rasteryaev tiež nestráca príležitosť komunikovať so svojimi fanúšikmi pomocou poznámok od publika.

Je známe, že Igor sa v roku 2006 stal laureátom súťaže All-Russian Variety Artists.

Počas svojej popularity mal umelec čo povedať obdivovateľom svojej práce a napísal pre nich knihu „Volgograd Faces“. Jeho prezentácia sa uskutočnila v decembri 2012. Kniha je svojho druhu úplne jedinečná, Igor do nej zaradil príbehy o svojej malej domovine Rakovka, o volgogradskej prírode, o dedinských priateľoch, príbehy zo života autor doplnil kresbami v „rasterjajevskom štýle“ jednoduchým héliovým perom, čím sa kniha stala veľmi úprimný.


Igor Rasteryaev sa už etabloval ako spevák z ľudu. Takíto umelci by mali byť na javisku, sú to tí, ktorí nás uvádzajú do života cudzích ľudí a navzájom nás zbližujú. Rasteryaev nie je ako módni a stereotypní umelci, je veľmi potešujúce, že počas celej svojej kariéry zostal verný svojmu štýlu.

a interpret - o tom, prečo sa nestal novinárom a ako sa rodia piesne, o jeho obľúbenej ústnej harmonike a kozáckych koreňoch, politike federálne televízne kanály a pocit národnej jednoty.

– Igor, už s tebou viackrát robili rozhovory napríklad cirkevné médiá. Ale nejako, pri čítaní rozhovoru s vami v jednom Ortodoxný časopis bolo cítiť, že akoby sa vás pokúšali umelo pritiahnuť k sebe: hovoria, pozri: „toto je tiež naša osoba“. Na koho sa cítiš?

(Smiech.) Váš. V zásade nie som naklonený žiadnemu táboru, nestál som pod zástavou nikoho. Chcel by som zostať pod svojim. Prirodzene, mám určité sympatie. Mimochodom, veľmi pekne ďakujem televíznemu kanálu Sojuz za pozvanie. Veľmi ma podporovali, preto im odo mňa ďakujem.

– Položme si otázku priamo. Rád by som sa s vami porozprával o pravoslávnosti, viere, ale jednoducho na mňa netlačte. Nepotrebujeme formálne zbožné odpovede. v čo veríš? Do seba? Ku kamarátom? Šťastie? Možno do niečoho iného?

- Verím v Boha.

– Veľa ľudí hovorí: „Verím v Boha,“ ale keď sa s človekom začnete rozprávať, pochopíte, že... Američania majú napríklad na dolároch napísané „Veríme v Boha“. kto je tvoj Boh?

– Poviem toto: Verím v Jeho absolútnu silu a vo svoju absolútnu ľudskú slabosť. Pretože to, čo sa mi stalo, celá táto náhla popularita piesní, nie je nič iné ako rušenie vyšší výkon. Pretože takýto príbeh nie je možné urobiť zámerne, vlastným ľudským úsilím a túžbami, v tak krátkom čase. Myslím, že to niekto len tak zobral, vysadil a dal mi to. Navyše veľmi rýchlo, v čo najkratšom čase. Pretože som predtým nenapísal žiadne piesne. A tu sa ukázalo, že za taký krátky čas bolo napísaných toľko piesní a celý tento príbeh sa začal.

– Myslíte si teda, že toto je Božia prozreteľnosť?

- To je isté.

– Prejavuje sa to aj inak? Cítili ste, že vás nejakým spôsobom viedol životom?

- Celý život.

– Už chápeš, k čomu ťa vedie alebo kam?

(Smiech.) Nie Len dúfam, že je to pre dobro.

– Snívali ste niekedy o tom, že sa stanete slávnym? Ak áno, v akej oblasti? O čom ste snívali ako dieťa?

„Bolo by zvláštne, keby som povedal, že som nesníval o tom, že sa stanem slávnym, pretože som tam išiel Divadelný ústav. Zrejme tam bola nejaká túžba po herectve, po sláve, možno po niečom podobnom. Čo som však rozhodne nečakal, bolo, že raz toto všetko ku mne príde a príde to práve cez akordeón, cez hudbu. Keď ma ľudia nazývajú hudobníkom, stále sa mi to zdá... úžasné.

– Je pravda, že predtým ste sa takmer stali novinármi?

– Do Divadelného ústavu som chodil aj preto, aby som neštudoval na odbore žurnalistika. Vtedy som už takmer nastúpil na katedru žurnalistiky, absolvoval som už prípravné kurzy, dokonca som už mal odporúčanie od prijímacej komisie. Tu. Ale na katedre žurnalistiky by som musel učiť anglický jazyk a niektoré ďalšie položky, ktoré sa mi nepáčili. Naozaj by ste tam mali študovať. Nedalo by sa, ako v Divadelnom ústave, tri roky predstierať, že som talentovaný, alebo nejako vysoko duchovný, umelecký, a všetko by bolo pre vás odpísané. Na katedre žurnalistiky je všetko konkrétne, angličtina je rovnaká.

- A hudobné vzdelanie máš?

– Nie, nemám ani hudobné vzdelanie, ani nič podobné.

– Ako vnímaš hudbu? Cez kinestetiku?

- Cez čo?

– Cez kinestetiku: teda cez vnemy, cez prsty, akoby cez kožu.

(Zamáva ním.) Nie Je to len hudba, ktorá vám príde do hlavy sama. A hráte na akordeóne a dostanete melódiu k pesničke.

– Čo je pre vás v tvorivosti na prvom mieste: poézia alebo hudba?

- Hudba.

– Na internete sa v komentároch ku klipom objavuje názor, že vaša hudba je rovnakého typu. Aj keď, možno je to len autorské rozhodnutie a zámerné, aby ľudia nevenovali pozornosť hudbe, ale počuli text a premýšľali o ňom?

– Kvôli nejakému nedostatku vzdelania naozaj prichádzam s hudbou, ktorá je trochu rovnakého typu alebo jedného rytmu. Buď je to tým, že neviem dobre hrať na hudobný nástroj, alebo nejaký používam hudobný nástroj- akordeón. Môže to byť štylisticky monotónne, ak sa pozriete na melódie, ale nemyslím si, že je to to isté. To znamená, že ak sú melódie správne usporiadané, potom sú melódie samotné, myslím, stále iné.

– Alebo jednoducho nemáme sluch.

(Smiech.) Toto je fajn.

– Je pre vás kreativita práca alebo služba?

Čokoľvek do harmoniky vložíte, akú melódiu máte radi, nakoniec všetko bude o ruskej ceste. Ona, akordeón, je vlastenecký nástroj.

– Všetko je rozdelené na dve časti. Prvým je, keď sa vynájde nová melódia. Tak ste to napísali na akordeón a žije vo vašej verzii pre akordeón. Vytvára sa téma. Ale zase, ako hovorím stále dookola, dajte si do harmoniky akú melódiu chcete – všetko bude nakoniec o ruskej ceste. Ona, akordeón, je vlastenecká, samotný nástroj je vlastenecký. Téma, téma piesní – to je diktované nástrojom. A keď je už téma nájdená, začína sa práca na texte. Toto je skutočná práca, môže trvať rok, ale aj viac ako rok. Okolo sa povaľuje prázdnota, prázdnota. A všetko je vám jasné, dokonca aj hudobný takt je jasný. Už viete, koľko veršov je potrebných - šesť veršov, nič viac a nič menej. Hudobný takt tak a tak. Téma je tiež jasná. A sú tam dva alebo tri riadky a to, čo je medzi nimi, to znamená text, práca už začala, je to už ťažké. Mám podľa najmenej.

– Existuje názor, že génius sa líši od talentu v tom, že človek vlastní talent a génius vlastní človeka. Nevieš teda písať? Alebo je to vaša vnútorná potreba: „písanie je ako dýchanie“?

– Nemôžem písať? Áno. Určite môže. (Smiech.) Ako nemôžem? Jednoducho! Aj keď... Môžem povedať, že možno nebudem písať, ale melódie sa budú rodiť paralelne. Možno si dlho nespomínam na to, čo sa mi rodí v hlave okrem mňa – v podobe hudby, nejakých tém, nápadov. Môžu dlho ležať v posteli a možno im nedám žiadnu praktickú zásuvku. Ale stále budú pribúdať. Melódie sa spočiatku rodia akosi podvedome. To znamená, že spočiatku sa melódia rodí na ceste, spievaná do nejakej hlúposti. Keď hlava vôbec nefunguje. To, čo vidíte, je to, čo jete. A vy v tejto chvíli šaškujete, teda zdá sa, že ste tak trochu aj... v momente zrodu samotnej melódie je prítomné niečo hlúpe. Pretože tieto melódie spočiatku nemali nič spoločné s vlasteneckou tematikou a ani ich nemajú. To znamená, že toto je spočiatku nejaký druh hlúposti. Neexistuje žiadny zmysel, existuje len melódia a akýsi úlet mozgu, spojenie, že sa zrodila melódia. A potom, keď táto melódia udrie do harmoniky, vtedy ju harmonika začne zaťažovať všelijakými témami, významami a podobne.

- Aký je účel vašej kreativity? Existuje vôbec niečo také? Alebo je to len sebavyjadrenie? Nabokov – nie som si istý, či to budem citovať blízko originálu – má tieto slová: „Píšem nová kniha aby ste rýchlo dokončili písanie a začali nové.“ Alebo si spomeňme na slová Porthosa: "Bojujem, pretože bojujem." Môže mať kreativita vôbec nejaký účel?

- Ide skôr o sebavyjadrenie. Ja to nemám, viete, "Chcem zmeniť svet k lepšiemu." tomuto nejako fakt nerozumiem. Pre mňa je to skôr len nejaký druh vnútornej potreby, vidím v tom podstatu.

– Chceš len spievať?

– Pamätáte si ten pocit z vášho prvého koncertu v Moskve?

– Súhlasil som dobrodružne, pre mňa to bola ešte zábava, pomyslel som si: toto je prvý a posledný koncert. Všetci moji kamaráti si mysleli to isté. Do Moskvy sa prišli len tak poflakovať a pozerať. Mysleli sme si, že to bude zábavné a zaujímavé. Ale týždeň, dva týždne pred týmto prvým koncertom som si zrazu uvedomil, že okrem piatich skladieb vlastne nemám nič. Na prvý koncert som vymyslel ďalšie dve skladby: „Daisies“ a „Cossack“. No zase, ako môžem povedať: ja som na to prišiel – melódie tam boli už dávno, mali možno rok-dva, témy boli, ale texty neboli. Preto som sa špeciálne pre tento dátum musel dať dokopy a pokúsiť sa tieto texty dať dokopy. Pieseň „Daisies“ sa ukázala byť tvrdšia, zrodila sa veľmi, takpovediac, bolestivo. Pieseň „Cossack“ bola pôvodne plánovaná v jazyku Kalmyk. Ešte som nevedel, čo presne spievať, ale pochopil som, že to má dobrú melódiu.

– Ovládate Kalmyčtinu? Bolo ľahšie učiť sa ako angličtina?

- Nie Neviem. Nevedel som však, o čom mám písať. A potom sa jednoducho obrátil na Kalmykov. (Smiech.) Kalmykovia ma otočili, povedali... a ja som ich na VKontakte požiadal o preklad básní, ktoré boli načrtnuté asi takto, ale na avatare som vtedy mal fotku, na ktorej som mal odhalenú hruď a držiac šabľu. Kalmykovia sa na to pozreli a povedali, že som... troll. Na tomto obrázku ma akosi geneticky neprijali. Vtedy som sa urazil a povedal som, že odteraz všetko s Kalmykmi skončilo. Oslovil som prekladateľskú agentúru, aby mi to preložili do turečtiny, preložili mi to, ale prečítal som si to a uvedomil som si, že sa to nikdy v živote nenaučím ani nezaspievam, ani za týždeň, ani za rok – čo tam bolo napísané . A potom som len trochu zobral a prepísal svoje básne - a text sa ukázal „ Kozácka pieseň" Zaútočila, ako sa hovorí, z hovadín. Na texte sa prakticky nepracovalo. Melódia je veľmi chytľavá. Je spievaná z pohľadu pätnásťročného tínedžera, ktorý si svoj prejav v zásade nekonštruuje, ale vyjadruje ho drsným, emotívnym spôsobom. Možno práve tu sa všetko emocionálne zhodovalo.

– Hovoríte, že vaša kreativita nemá konkrétny cieľ. - toto je kreativita. Má život zmysel? čo chceš v živote? o čom snívaš?

– V živote áno, existuje. Bol by som rád, keby sa materiál, ktorý sa nahromadil a existuje, čo najviac pretavil do formy, teda buď do pesničiek, alebo do ďalšej knihy, alebo niečoho iného. Takže to, čo ste videli, čo vám bolo dané zažiť, niečo pochopiť, bolo zrodiť všetko akosi v umeleckej, celistvej, ucelenej podobe.

– Vaše textové vložky medzi pesničkami sú veľmi stručné, ostré, presné, miestami trpké, miestami vtipné. Máš literárny talent. Nebojíš sa toho, čo si v sebe zabil talentovaný spisovateľ alebo novinár?

U mňa každá činnosť, ktorá by podliehala akémukoľvek nebezpečenstvu porezania, vždy vyvolala nejaké odmietnutie.

- Nemysli. Keby som išiel študovať za novinára, možno by ma to od písania vôbec odradilo. Pretože u mňa každá činnosť, ktorá by podliehala akémukoľvek nebezpečenstvu porezania a bola by niekedy v živote prerušená, vždy vyvolala nejaké odmietnutie, nesúlad v prvotnej túžbe po tomto.

– Takže nepoznáte žiadne zákony alebo uložené pravidlá? Možno ste v srdci revolucionár?

- Nemysli.

- Ale raz ste v predchádzajúcich rozhovoroch povedali, že kvôli vašim názorom nemáte povolený vstup na federálne televízne kanály alebo do televízie všeobecne...

Federálne televízne kanály majú svoju vlastnú politiku, ja mám vlastnú politiku s akordeónom. Kombinácia nie je vždy možná.

"Nemyslím si, že kvôli niektorým mojim názorom ma nepustia." Je tam dobre aj bezo mňa. Len občas prídu, povedzme, ponuky prísť a byť s iným interpretom, akoby v prítomnosti niekoho iného. Aby bol váš nápad spojený s nejakou hlavnou myšlienkou, ktorú tam kanál vkladá. Alebo sú nastavené nejaké iné podmienky: spievať na soundtrack alebo niečo iné. Alebo spievať nie vlastnú pieseň, ale akoby v ich údajne nejakom obraze, ako to vidia oni. To znamená, že mi ponúkajú urobiť niečo, čo pre mňa nie je úplne typické, vyzerať nie celkom tak, kým naozaj som. Nie je to pre mňa veľmi zaujímavé. Preto som niekoľko takýchto, takpovediac, návrhov uzavrel. Ale napríklad televízny kanál „Kultúra“ alebo ten istý kanál „Sojuz“ - páčia sa mi, to je iná vec. Som na nich v mojom prirodzená forma spievali Spievalo sa tak, ako to naozaj je. Nebolo treba nič pridávať, žiadne nástroje, žiadne aranžmány, žiadny show balet vzadu, aby nevyčnieval v celkovom koncerte. Všetko bolo prirodzené. Proste mám federálne kanály Máme vlastnú politiku pre celý kanál. To je úplne normálne. Mám na to vlastnú politiku s akordeónom. Nie vždy sa to v nejakej kombinácii dá, tak čo poviem...

– Boli ste už niekedy pozvaní do Kremľa hrať spolu na nejakom koncerte?

– Do Kremľa... nepamätám si.

– Ako dobre poznáte svojich predkov? Kto boli oni?

- Ja viem, ja viem. Všetci kozáci. Všetci moji predkovia z otcovej strany boli kozáci. Dedko, jeho pradedo Vasilij Jakovlevič - kozák, potom Jakov Ivanovič. ja uz neviem. Ďalej viem zo záznamov nášho kostola, na statku Rasteryajev, že tam bolo veľa Rasteryajevov. Rasteryajevova farma bola taká. No ako môžem povedať... farmy, sťahovali sa z dedín. Naša rodinná dedina je Razdorskaya-on-Medveditsa. Razdorsky sú dvaja. Po prvé: Razdorskaja na Done - bývalé hlavné mesto donských kozákov bolo starobylé. Druhá: Razdorskaja-on-Medveditsa – naša dedina predkov, horná. Bolo tam veľa Rasteryaevov, vytlačili mi metriky, ale nemohol som ani povedať, kto sú. Už teraz je ťažké vypočítať, kto bol kto – toto je 17. – 18. storočie.

– Aké Rusko chce vidieť Igor Rasteryaev? Čo by ste na tom zmenili?

- Chcem jar. (Smiech.) Ešte lepšie, ešte šťastnejšie, ešte úžasnejšie a krajšie. Nemôžem to urobiť inak. neviem ako mám odpovedať.

- "Básnik v Rusku je viac ako básnik." Veľa cestuješ po krajine, komunikuješ s najjednoduchšími ľuďmi, aj o tom spievaš Obyčajní ľudia, jednoduché veci- každému blízky, každému zrozumiteľný. Odpovedzte na túto otázku. Teraz sú dve protichodné názory o tom, čo sa deje s Ruskom: niektorí hovoria, že Rusko umiera, iní hovoria, že Rusko sa oživuje. Čo si myslíte, že sa teraz deje?

– Môžem povedať len toľko: Mám pocit celistvého národa. Ale opäť, ako mám komunikovať a koho vidím? Vidím ľudí, ktorí prichádzajú na koncert. V každom meste sú to približne rovnakí ľudia. Z nejakého dôvodu sú v Rjazane alebo Vladivostoku všeobecný typ títo ľudia sú si blízki.

– Na vašom koncerte sme videli veľmi Iný ľudia: rôzneho veku A sociálny status. Čo presne máte na mysli, keď hovoríte, že sú podobné?

– Môžu byť rôzne. Ale chcem povedať, že ak porovnáte, povedzme, mestá, ľudia sú si podobní. Nie vždy mám čas vidieť samotné mestá. Ale darí sa mi vidieť ľudí na koncerte. Sú mestá, v ktorých z vôle osudu alebo podľa plánu koncertov zostaneme dva, tri dni alebo aj viac a podarí sa nám v nich preskúmať všetko, a potom získame jasný obraz o tomto meste, o mieste, kde skončiť. Sú však mestá, ktoré nemáte čas vidieť alebo pochopiť. Ale ľudia, ktorí prídu na koncerty, sú si v niečom podobní.

– Čo je však vo vašom kruhu väčší pocit: znovuzrodenie alebo zničenie?

Nie som naklonený zdieľať žiadne panické pocity, nie je tu žiadny pocit apokalypsy.

– V mojom kruhu je to normálny pocit. Medzi mojimi rovesníkmi, mimochodom... tými, ktorí sú ešte mladší, nie je nič také, že... ako vám mám povedať... môžem povedať, že pijú oveľa menej. Teraz sa dokonca pozerám na mladých ľudí: pijú menej. Dokonca menej, ako sme vypili, ako som v ich veku vypil ja alebo moji rovesníci. Za seba určite môžem povedať, že nemám utopické názory na súčasnosť a budúcnosť. Nie som ochotný zdieľať žiadne panické pocity.

– Je niečo, čo takpovediac Rusovi chýba, aby sa posunul vyššie?

– Vždy je tam. Len hovorím, že neexistuje pocit apokalypsy, že všetko umiera. , samozrejme, je ohnutá, prežijú tam napriek.

– Bolo mesto, kde vás neprijali? Alebo si nepochopil?

– Kde ma zle pochopili? No, no, no... Mesto, kde mi nerozumeli... Môžem povedať. Bolo to pre mňa prekvapenie... koncertovali sme v Michajlovke, v Urjupinsku, hneď vedľa Rakovky, vo Volgogradskej oblasti, a potom som si sám pre seba zafantazíroval, myslel som si, že keďže všetky pesničky sa spievajú o tomto regióne, potom musí existovať nejaký druh špeciálnej techniky, ktorá - špeciálne „A-a-a-a-a-a!“ Všetko sa ale ukázalo byť presne naopak. To znamená, že zdržanlivejšie – priateľské, ale zdržanlivé – prijatie som nikde nezažil. Krajania reagovali zdržanlivejšie napríklad ako v Archangeľsku alebo niekde na severe, kde nemajú nič spoločné so stepami a kombajnmi, ani s Volgogradom, ani s Donom.

– Čo ste robili pred prvým videom, ešte pred Buff Theatre, ktoré ste už spomínali v mnohých rozhovoroch? Zaujímalo by ma, kde začal Igor Rasteryaev?

Cestovali sme po mestách Moskovskej a Leningradskej oblasti, hrali detské predstavenia v zamrznutých rekreačných strediskách, v opustených kinách...

– Vždy som bol umelec. V divadle. Vždy. Po škole som išiel rovno do Divadelného ústavu, kde som študoval päť rokov. A rok som cestoval s Bielym divadlom. Bola to taká škola života. Cestovali sme do všetkých miest regiónu Moskva a Leningrad, vystupovali sme pre deti v zamrznutých rekreačných strediskách, v opustených kinách, dedinské domy kultúra. Ide o najhoršiu situáciu od 90. rokov minulého storočia. Obliekli sa do domácich kostýmov a priviedli deti do týchto mrazivých rekreačných stredísk. Deti si zaviazali čiapky, sedeli a hrali Tetris v palčiakoch a pokúšali sa nás udrieť do oka laserovým ukazovátkom. Jedným slovom, ako všetky normálne deti prejavili záujem o umenie. A hrali sme. Bol som Krokodíl. Môj kostým však nemal ústa - tak som len vyšiel a povedal: "Ja som Krokodíl." Od chladu mi z úst vychádzala para. A za ním tigrie mláďa behalo a tancovalo, lebo mal na sebe krátke pančušky, chudý a bola mu veľká zima, tak sa tváril, že je aktívny, no v skutočnosti sa len zahrieval. A učitelia za nimi povedali: "Tigrie mláďa sa dobre hrá." Potom skončil v Buff Theatre, kde tento rok slúžil 10 rokov. Presnejšie povedané stratené. Môj život vždy šiel hladko, bez ostré zákruty.

– Nepatríte medzi umelcov, ktorí si pre seba objednávajú drahé videá, používate najmä amatérske natáčanie. Kto natáča a upravuje vaše videá?

– Lekha Lyakhov je môj priateľ. Natočil všetky moje videá, ktoré sú na YouTube. Všetky moje piesne: prvá nahrávka „Combineers“ na telefóne a všetky ostatné videá. Teraz žije v Moskve. Príde kedy Nová pieseň je narodený. Ideme s ním niečo nakrútiť, potom si spolu sadneme a zostriháme to. Videá, ktoré sa premietajú z projektorov na koncertoch, upravoval aj Lekha. Je tu tajomstvo: v hale je zrkadlo, aby som v tom či onom čase videl, čo sa zobrazuje na videu v pozadí; artikulácia sa musí na niektorých miestach zhodovať, najmä tam, kde sú karikatúry.

– Koľko akordeónov ste vynosili počas svojich ciest?

– Tá, ktorú teraz hrám, je pôvodná ústna harmonika. "Čajka". Hrám na ňom všetky svoje koncerty. Ona v V poslednej dobe neustále sa mrví - láme, myslím. Kovové páčky a gombíky sa lámu...

- Kľúče?

Snažím sa hrať na každom koncerte presne na tejto harmonike: je to piskľavé, hlasy na nej sú také drsné – to sa mi na tom páči.

- Áno, kľúče. Hlasy lietajú. Ale toto je už opotrebovaný kov. Kedysi bol kupovaný v sekáči. Podľa mňa sa to mimochodom ešte nikdy nehralo, lebo mechy boli ešte zlepené. A teraz sa to vracia s pravidelnosťou po dvoch-troch koncertoch. Vždy je k dispozícii náhradná harmonika. Ale snažím sa to hrať na každom koncerte, pretože to škrípe, hlasy na ňom sú také drsné – to sa mi na tom páči. Je mi veľmi drahá.

- Fajčíš?

- Rodina, manželka, deti?

– Ak by ste náhle prestali vystupovať, čo by ste potom robili?

– Pravdepodobne by som pracoval v Buffe.

– Čo ak z nejakého dôvodu nemôžete vôbec hovoriť na verejnosti?

– Myslím, že by som kreslil. Keby som vedel kresliť, kreslil by som. Alebo skúsim niečo napísať.

- Bez zbytočného pátosu - ďakujem, že si taký, so svojimi myšlienkami. Ďakujeme za vašu kreativitu.

- Ďakujem. Ahojte všetci!