Ako je Rus zobrazený v sedliackej básni mŕtvych duší. Na pomoc študentom. Odsudzovanie "majstrov života"

Vznikol v polovici 19. storočia. Všetci vieme, že toto obdobie v histórii Ruská ríša znamenal koniec éry poddanstva. Čo bolo ďalej pre našu krajinu v tomto čase? Na túto otázku som sa pokúsil odpovedať vo svojom slávna báseň Nikolaj Vasilievič.

Dielo možno vnímať nejednoznačne: na prvý pohľad sa Rus pred nami objavuje v akejsi karikatúre reality, ktorá bola vlastná štátnemu životu. Ale v skutočnosti autor zobrazil plnosť poetického bohatstva života v Rusi.

Popis Living Rus' v básni

Gogoľ opisuje Rus ako dlho trpiaci, biedny štát, ktorý bol vyčerpaný všetkými dovtedy zažitými prekážkami a vlastnými chamtivcami. Gogoľova Rus je však plná sily a energie, ktorá jej stále žiari v duši, je nesmrteľná a plná sily.
Ruský ľud je v básni zobrazený s veľkou literárnou zručnosťou.

Zoznámime sa s vydedenými roľníkmi, ľuďmi bez práv, veľkými robotníkmi, ktorí sú nútení znášať útlak takých vlastníkov pôdy, ako sú Manilov, Sobakevič a Plyushkin. Majitelia pôdy síce zvyšujú bohatstvo, ale žijú v núdzi a chudobe. Roľníci sú negramotní a utláčaní, ale v žiadnom prípade nie sú „mŕtvi“.

Okolnosti ich prinútili skloniť hlavy, no nie celkom sa podriadiť. Gogol opisuje skutočne ruských ľudí - pracovitých, statočných, odolných, ktorí si po mnoho rokov, napriek útlaku, zachovali svoju osobnosť a naďalej si vážia túžbu po slobode. Ruský ľud v diele je odrazom svojho štátu. Nezmieri sa so situáciou otrokov: niektorí roľníci sa rozhodnú utiecť od svojich vlastníkov pôdy do sibírskej divočiny a oblasti Volhy.

V desiatej a jedenástej kapitole Gogoľ nastoľuje tému roľníckej vzbury – skupina sprisahancov zabila veľkostatkára Drobjažkina. Žiadny z mužov na procese nezradil vraha - to v prvom rade naznačovalo, že ľudia mali predstavu o cti a dôstojnosti.

Opis života roľníkov nám prináša pochopenie, že Rus v Gogolovej básni je skutočne živý, plný vnútorné sily! Spisovateľ pevne verí, že príde chvíľa, keď svätá a spravodlivá Rus zvrhne také chamtivé prehnité osobnosti ako Pljuškin, Sobakevič a ďalší a zažiari novými svetlami cti, spravodlivosti a slobody.

Gogoľov postoj k Rusku

Pri tvorbe básne „Mŕtve duše“ napriek zrušeniu nevoľníctva existovali nádeje, že Rus predsa len vzkriesi vo svojom bývalá veľkosť zostalo málo. Obrovské vlastenectvo, láska k svojmu ľudu a neotrasiteľná viera v silu Rusa však Gogolovi umožnili realisticky opísať jeho veľkú budúcnosť. Gogol v posledných riadkoch porovnáva Rusa s trojhlavým vtákom letiacim za jeho šťastím, ktorému ustupujú všetky ostatné národy a štáty.

Obraz Rusa a roľníkov v básni sú jediné „živé“ postavy, ktoré uväznené „mŕtvymi dušami“ ešte dokázali vzdorovať a pokračovať v boji o existenciu a slobodu. Triumf slobodného Rusa plánoval autor podrobnejšie opísať v druhom zväzku svojho diela, ktorému, žiaľ, nikdy nebolo súdené vidieť svet.

Odoslanie dobrej práce do databázy znalostí je jednoduché. Použite nižšie uvedený formulár

Študenti, postgraduálni študenti, mladí vedci, ktorí pri štúdiu a práci využívajú vedomostnú základňu, vám budú veľmi vďační.

Uverejnené na http://www.allbest.ru/

1. roľnícka Rus v básni" Mŕtve duše"

gogol sedliacka kopeikin báseň

V diele "Mŕtve duše" roľnícky život neustále spájaný s jeho menom. Pre Gogola je pojem duše v prvom rade morálny obsah básne. Preto sú duše jeho šľachticov mŕtve.

Pri pohľade na ľudí sa dá povedať veľa o ich tradíciách a rádoch... No roľníci sú v Gogoli prezentovaní najčastejšie v ironickom aspekte. Toto sú, samozrejme, Chichikovovi sluhovia - Selifan a Petruška. Gogoľ posmešne opisuje ich vášne. Petržlen rád číta. Viac ako jeho obsah sa mu však páči proces čítania. Selifan rád premýšľa a rozpráva, no jeho jedinými poslucháčmi sú kone. Vždy je opitý a robí tie najneočakávanejšie veci. Roľníci z Manilova radi pijú. Sú veľmi leniví, pripravení oklamať svojho majiteľa pôdy. Smútok sa objaví, keď si uvedomíte, aká škaredá je stránka obyčajných ľudí v Rusku.

A predsa autor svoje nádeje na budúcnosť Ruska upína práve na ľudí. Preto sa vo finále „Dead Souls“ objavuje obraz skutočného chlapa, ktorý zhromaždil jedného alebo troch vtákov. To dokáže iba Rus, ktorý sa vyznačuje efektívnosťou, mimoriadnou pracovitosťou a schopnosťou tvoriť. Rusi sa vyznačujú zvláštnym zmýšľaním, impulzom k slobode. Nie je náhoda, že Sobakevič hovorí o svojich roľníkoch ako o „jadrových orechoch“, požaduje za nich vyššiu cenu a dlho sa nimi chváli Čičikovovi: „Ďalší podvodník vás oklame, predá vám odpadky, nie duše, ale moje roľníci sú ako jadrové orechy, to je všetko.“

Ako títo roľníci zanechali spomienku na seba? Výrobca kočiarov Mikheev bol zručný remeselník. Jeho pružinové ležadlá sú skutočnými umeleckými dielami. Sláva výrobcu kočiarov sa rozšírila do mnohých provincií. Príslovie „opitý ako obuvník“ neplatí pre obuvníka Maxima Telyatnikova. Jeho čižmy sú skutočným zázrakom. Tehliar Milushkin je mimoriadny majster. Sporák si mohol postaviť na ľubovoľné miesto. Stepan Probka sa vyznačoval hrdinskou silou. Mohol slúžiť v stráži. Sorokopekhin priniesol svojmu pánovi veľmi veľké quitrents. Preto nie je vôbec náhoda, že Čičikov pri čítaní Sobakevičovho registra premýšľa o osude mnohých roľníkov.

Príbeh o kapitánovi Kopeikinovi nadobúda v básni zvláštny význam. Meno tohto hrdinu sa stalo známym v ruskej literatúre. Jeho životný príbeh odrážal osudy mnohých ľudí tej doby. Gogol ukazuje tragický osud " mužíček" Poštmajster rozpráva príbeh o kapitánovi Kopeikinovi. Kapitán Kopeikin čestne zaplatil svoj dlh svojej vlasti, zúčastnil sa Vlastenecká vojna 1812. Tam mu zobrali ruku a nohu a zostal invalidný. Rodina však nemala prostriedky, aby ho uživila. Úradníci zabudli aj na obrancu vlasti a kapitán zostal bez živobytia. Bol nútený obrátiť sa o pomoc na vplyvného generála, a preto prišiel do Petrohradu. Kapitán mnohokrát zaklopal na prah generálovej prijímacej miestnosti a požiadal o „kráľovskú milosť“. Ale generál svoje rozhodnutie neustále odkladal. Kopeikinova trpezlivosť sa skončila a od generála požadoval konečné uznesenie. V dôsledku toho bol kapitán Kopeikin vylúčený z prijímacej miestnosti.

Čoskoro sa po celom Petrohrade šírili chýry, že v ryazanských lesoch sa objavila banda lupičov. Ich náčelníkom sa ukázal byť kapitán Kopeikin. Cenzúra sa snažila prinútiť Gogoľa, aby tento vložený príbeh z básne odstránil. Toto však autor neurobil. Príbeh kapitána Kopeikina zohráva dôležitú úlohu pri odhaľovaní témy ľudí. V skrytej forme sa protestuje proti bezcitnosti úradníkov, ľahostajnosti úradov, nedostatku práv obyčajný človek. Gogoľ upozorňuje, že trpezlivosť ľudí nie je neobmedzená. Skôr či neskôr dosiahne svoj limit.

Mŕtvi roľníci, ktorí svojimi zásluhami pozdvihli Rusko, majú podľa Gogoľa duše. Práve vďaka nim Gogoľ povedal: „... iné národy a štáty ustupujú a ustupujú jej!“ Budúcnosť Ruska a jeho prosperita závisí len od ľudí. Je to úsilie ľudí, ktoré určuje osud krajiny.

Uverejnené na Allbest.ru

Podobné dokumenty

    Báseň, v ktorej sa objavila celá Rus – celé Rusko v priereze, všetky jeho neresti a nedostatky. Svet statkár Rusko v básni N.V. Gogoľove „Mŕtve duše“ a satira na hrozného statkára Rusa. Feudálna Rus. Osud vlasti a ľudí v obrazoch ruského života.

    abstrakt, pridaný 21.03.2008

    Kreatívna história Gogoľova báseň „Mŕtve duše“. Cestovanie s Čičikovom po Rusku je skvelý spôsob, ako pochopiť život Nikolajeva Ruska: cestné dobrodružstvo, atrakcie mesta, interiéry obývačiek, obchodní partneri šikovného nadobúdateľa.

    esej, pridaná 26.12.2010

    Folklórny pôvod básne N.V. Gogol "Mŕtve duše". Použitie pastierskych slov a barokového štýlu v diele. Odhalenie témy ruského hrdinstva, piesňovej poetiky, prvkov prísloví, obrazu ruskej Maslenice. Analýza príbehu o kapitánovi Kopeikinovi.

    abstrakt, pridaný 06.05.2011

    História vzniku básne "Mŕtve duše". Účel Čičikovho života, príkaz jeho otca. Primárny význam výrazu „mŕtve duše“. Druhý zväzok „Mŕtve duše“ ako kríza v Gogoľovom diele. „Mŕtve duše“ ako jedno z najčítanejších a najuznávanejších diel ruskej klasiky.

    abstrakt, pridaný 2.9.2011

    Význam názvu básne „Mŕtve duše“ a definícia N.V. Gogoľ svojho žánru. História vzniku básne, črty dejová línia, originálne spojenie tmy a svetla, osobité vyznenie príbehu. Kritické materiály o básni, jej vplyve a genialite.

    abstrakt, pridaný 05.11.2009

    Puškinovo-Gogolovo obdobie ruskej literatúry. Vplyv situácie v Rusku na Politické názory Gogoľ. História vzniku básne "Mŕtve duše". Formovanie jeho pozemku. Symbolický priestor v Gogoľových „Mŕtvych dušiach“. Vyobrazenie roku 1812 v básni.

    práca, pridané 12.03.2012

    Svet umenia Gogol - komédia a realizmus jeho výtvorov. Analýza lyrických fragmentov v básni "Mŕtve duše": ideologický obsah, kompozičná štruktúra diela, štylistické črty. Gogoľov jazyk a jeho význam v dejinách ruského jazyka.

    práca, pridané 30.08.2008

    Umelecká originalita Gogoľova báseň „Mŕtve duše“. Opis mimoriadnej histórie písania básne. Pojem „poetika“ v „Mŕtve duše“, ktorý sa neobmedzuje len na priamu lyriku a autorské zásahy do rozprávania. Obraz autora v básni.

    test, pridaný 16.10.2010

    Domov filozofický problém Báseň „Mŕtve duše“ je problémom života a smrti v ľudskej duši. Princíp konštrukcie obrazov vlastníkov pozemkov v práci. Vzťah medzi životom a smrťou na obraze statkára Korobochka, stupeň jej blízkosti k duchovnému znovuzrodeniu.

    abstrakt, pridaný 12.08.2010

    Inšpiratívny majster poetické slovo Nikolaj Vasilievič Gogoľ a sila jeho umeleckých zovšeobecnení. Portrét ako prostriedok na charakterizáciu vonkajšieho a vnútorného vzhľadu postavy v tvorivej praxi a N.V. Gogol na príklade básne „Mŕtve duše“.

„Ľudová Rus“ v básni N. V. Gogola „Mŕtve duše“

„Mŕtve duše“ sú vynikajúce dielo ruskej a svetovej literatúry napísané v roku 1841. Odrážal najdôležitejšie črty doby, súčasný spisovateľ, éra krízy poddanského systému. V. G. Belinský nazval báseň „výtvorom vytrhnutým z úkrytu ľudový život nemilosrdne odťahuje závoj z reality.“

Dielo realisticky zobrazuje dve Ruska: Rus byrokratov a statkárov a ľudovú Rus. Vlastníci pôdy a úradníci zabudli na svoju občiansku povinnosť voči spoločnosti, svoje povinnosti voči ľuďom – a to je podľa N. V. Gogolu hlavné zlo spoločensko-politického systému Ruska.

V systéme obrazov básne sedliaci až tak nezaberajú veľké miesto v porovnaní s obrazmi vlastníkov pôdy a úradníkov. Práve proti týmto smerovala Gogoľova satira komunitné skupiny, do diela je však organicky zahrnutá téma ľudu, téma poddanského sedliactva. Autor sa zamýšľa nad tragickými osudmi ľudí a zároveň ich podrobuje satirickej expozícii. Gogoľ sa smeje z primitívnosti, nevyvinutosti a duchovnej biedy ruských roľníkov, no smeje sa cez slzy. Príčinu tragického osudu ľudí vidí autor v stáročnom otroctve a svojvôli zo strany vládnucich vrstiev.

Medzi takéto obrázky patrí obraz kočiša Selifana, opitého, rozprávajúceho sa s koňom, sluha Petruška, ktorý má vďaka svojim mimoriadne zriedkavým návštevám kúpeľov „zvláštny zápach“, zaneprázdnený neusporiadaným čítaním alebo skôr procesom. čítania, v ktorom sa slová tvoria z písmen. Okrem Čičikovových ľudí báseň zručne zobrazuje obrazy mužov, ktorí diskutujú o tom, či sa koleso majstrovského kresla dostane do Moskvy alebo do Kazane. Takí sú strýko Minyai a strýko Mityai, ktorí hlúpo pomáhajú Čičikovovi opustiť prichádzajúci koč, „čiernonohé“ dievča Pelageya, sprevádzajúce Čičikova z panstva Korobochka do cesta prvej triedy, nedokáže rozlíšiť, kde je pravica a kde ľavica.

Postoj autora k ľuďom v básni je však dvojaký. Tu vidíme aj autorove myšlienky o živej duši ruského ľudu. Spisovateľ mu verí vitalitu, do jeho úžasnej budúcnosti. Tento ideologický motív je vyjadrený v lyrických odbočkách, ktoré dielo napĺňajú.

Jeden z nich sa objavuje na konci piatej kapitoly, pokiaľ ide o prezývku, ktorú dali roľníci Plyushkinovi. Gogol, obdivujúc presnosť ruského slova, v ktorom bol vyjadrený „samotný nuget, živá a živá ruská myseľ“, vyjadruje všeobecný názor: „...každý ľud, ktorý v sebe nesie záruku sily...každý sa svojou jedinečnosťou vyznačuje tvojimi vlastnými slovami, ktorým vyjadrením akéhokoľvek predmetu odráža vo svojom vyjadrení časť jeho vlastného charakteru.“ Ruský ľud je jedným z nich: je plný „tvorivých schopností duše“. V šiestej kapitole sa pred čitateľom mihne Sobakevičova galéria mŕtvych roľníkov. Toto je tesársky hrdina Stepan Probka a zručný tehliar Milushkin a zázračný obuvník Maxim Teljatnikov a zručný výrobca kočiarov Micheev a obchodník Eremey Sorokolehin a státisíce ďalších robotníkov, ktorí orali, stavali, kŕmili a obliekol celú Rus.

V tomto ohľade nadobúdajú dôležitý význam autorove myšlienky o osude nevoľníkov v siedmej kapitole, vložené do Chichikovových úst. Všetci sa „ťahajú do jednej nekonečnej piesne, ako je Rus“.

Obraz Abakuma Fyrova, ktorý utiekol od svojho pána a „miloval slobodný život“, dosahuje v básni osobitnú poetickú silu a expresivitu. Tento obraz je hlboko symbolický: jasne odráža mocnú, širokú, slobodu milujúcu dušu ruského ľudu.

Dôležité miesto v básni zaujímajú strany, na ktorých je rozhovor o vzbure roľníkov. V diele sa objavuje trikrát: keď mestskí úradníci radia Čičikovovi, aby vzal konvoj na odprevadenie kúpených roľníkov do provincie Cherson, muži v noci zabijú „políciu zemstva“ v osobe asesora Drobjažkina; Kapitán Kopeikin sa stáva vodcom gangu lupičov.

„Mŕtve duše“ odzrkadľovali nenávisť ľudí k nevoľníkom a majiteľom nevoľníkov. Motív zaslúženej odplaty zaznieva v emotívnom opise veľkostatkárskych radovánok, zariadených ruinujúcim luxusom: „Polovica provincie je vyparádená a veselo kráča popod stromy.... a... ide hlbšie do neprerušenej temnoty. drsné vrcholky stromov sú rozhorčené týmto pozlátkovým leskom, ktorý osvetľoval ich korene zospodu“ Vytvorené symbolický obraz nevyhnutný trest pre plytvačov bohatstva získaného roľníckou prácou.

V lyrickom závere prvého zväzku básne autor ešte raz s obdivom spomína ruský ľud: trojica vtákov lietajúcich cez obrovské rozlohy Ruska sa mohla narodiť len „živému ľudu“. Obraz ruskej trojky, ktorý nadobúda v básni symbolický význam, je pre Gogoľa nerozlučne spätý s obrazmi „ľahkého Jaroslavľského sedliaka“, ktorý s jednou sekerou a dlátom vyrobil silný koč, kočiš, posadil sa „čert vie čo“ a rázne, za veselej piesne vozataja. šialená trojka. Tento obraz vyjadruje všetko, čo je vznešené a krásne, čo existuje v ruskom národe, a predovšetkým túžbu po slobode, po nádhernej budúcnosti. Táto cesta je však autorovi neznáma: „Rus, kam sa ponáhľaš? Dajte odpoveď. Nedáva odpoveď."

Gogoľ vo svojom diele realisticky ukázal typické obrazy ruského roľníctva, vyjadril svoju víziu Rusa národný charakter. Autor zároveň stavia do protikladu ľudovú Rus s veľkostatkársko-byrokratickou Rusou. Autor nezatvára oči pred primitívnosťou ľudu, ale v sedliakovi vidí predovšetkým človeka so živou dušou, človeka talentovaného, ​​pracovitého, slobodu milujúceho človeka.

A S. Turgenev vysoko ocenil Gogoľov prínos do ruskej literatúry: „Pre nás bol viac než len spisovateľ: odhalil sa nám.“

"Gogoľ bol prvý, kto sa odvážne pozrel na ruskú realitu"

V.G

Téma odhaľovania úradníctva prechádza celým Gogolovým dielom: vyniká ako v zbierke „Mirgorod“, tak aj v komédii „Generálny inšpektor“. V básni „Mŕtve duše“ sa to prelína s témou poddanstva. Báseň zobrazuje feudálnu Rus, krajinu, v ktorej celá krajina so svojimi bohatstvom, jej obyvateľstvom patrila k vládnucej šľachtickej triede - nevoľníkom, ktorí svojim pánom zaisťujú lenivý a bezstarostný život. Tragický osud zotročení ľudia sú obzvlášť silne cítiť v obrazoch nevoľníkov. Gogoľ nimi hovorí o tuposti a divokosti, ktorú otroctvo prináša človeku. V tomto svetle musíme považovať obrazy strýka Mityu, dievča Pelageya, ktoré nedokázalo rozlíšiť medzi pravicou a ľavicou, Plyushkinovu Proshku a Mavru, utlačené do extrému. Sociálne utláčanie a ponižovanie boli vtlačené do Selifana a Petruška. Ten mal dokonca ušľachtilý impulz čítať knihy, ale viac ho nelákalo nie to, o čom čítal, ale samotný proces čítania, že z písmen vždy vypadne nejaké slovo, ktoré niekedy čert vie, čo znamená. “

Gogoľ akoby v zrkadle odrážal celú nechutnú podstatu tohto šľachetno-byrokratického systému s divokými policajnými rozkazmi, morálkou poddaných a svojvôľa vlastníka pôdy. V tejto súvislosti majú v siedmej kapitole básne hlboký význam diskusie vložené do Čičikovových úst o nevoľníkoch a roľníkoch na úteku.

Korobochka má peknú dedinu, jej dvor je plný všetkých druhov vtákov, sú tu „priestranné zeleninové záhrady s kapustou, cibuľou, zemiakmi“, sú tam jablone a iné ovocné stromy.

Žijú blahobytne, v hojnosti, takmer osemdesiat duší,

Jedia celkom, srdečne a sladko: na farme je veľa jabĺk, hrušiek,

Ošípané, kravy, husi, morky, med, špongia a konope,

Kone, nosnice, pšeničná a ražná múka...

Po Korobochke v Gogoľovej galérii poddanských vlastníkov nasleduje ďalší zástupca vlastníkov pôdy - Nozdryov. Toto je nepokojný hrdina, hrdina jarmokov, pitiek a kartového stola. Jeho farma je mimoriadne zanedbaná. Len chovateľská stanica je vo výbornom stave. Medzi psami je ako „drahý otec“, medzi veľkou rodinou. Príjmy, ktoré dostal od roľníkov, okamžite prepije. To hovorí o jeho morálnom úpadku a ľahostajnosti voči ľuďom.

Nozdrevov statok pomáha lepšie pochopiť jeho povahu a žalostnú situáciu poddaných, z ktorých vymláti všetko, čo sa dá. Preto nie je ťažké vyvodiť záver o bezmocnom a mizernom postavení Nozdryovových nevoľníkov. Na rozdiel od Korobochky Nozdryov nie je náchylný na drobné hromadenie. Jeho ideálom sú ľudia, ktorí sa vždy vedia baviť životom nezaťažení akýmikoľvek starosťami. V kapitole o Nozdryovovi je málo detailov odrážajúcich život jeho nevoľníkov, ale samotný opis vlastníka pôdy o tom poskytuje vyčerpávajúce informácie, pretože pre Nozdryova sú poddaní a majetok rovnocenné pojmy.

Keď už hovoríme o Plyushkinovi, Gogol odhaľuje hrôzy nevoľníctva. Gogol uvádza, že Plyushkin je podvodník, všetkých ľudí vyhladoval na smrť a že odsúdencom sa vo väzení žije lepšie ako jeho nevoľníkom. Kapitolu o ňom považoval za jednu z najťažších. Koniec koncov, Plyushkin nielenže dopĺňa galériu „mŕtvych duší“ vlastníka pôdy - tento muž v sebe nesie najzreteľnejšie znaky nevyliečiteľnosti. smrteľná choroba. Osud Pľuškinových nevoľníkov obzvlášť pôsobivo hovorí o tragickom osude ruského ľudu, ktorému vládnu chamtiví, chamtiví, prázdni, márnotratní a šialení ľudia. Gogolova báseň nás preto nevyhnutne núti zamyslieť sa nad tým, aké strašné zlé nevoľníctvo bolo v Rusku po stáročia, ako ochromovalo a lámalo osudy ľudí, brzdilo hospodárstvo a hospodárstvo. kultúrny rozvoj krajín.

Akumulačná charakteristika Korobochky sa medzi praktickým vlastníkom pôdy Sobakevichom zmenila na skutočných kulakov. Nespútaná vášeň pre obohatenie ho tlačí k prefíkanosti, núti ho nachádzať stále nové a nové spôsoby zisku. Práve to ho núti aktívne uplatňovať inovácie: na svojom pozemku zavádza peňažný nájom. Na nevoľníkov sa pozerá len ako na pracovnú silu, a aj keď pre roľníkov postavil nádherne vyrúbané chatrče, troch z nich stiahne z kože. Niektorých roľníkov previedol do menovo-pneumatického systému, čo bolo výhodné pre zemepána. Sobakevič sa samozrejme stará o svojich nevoľníkov, nie z filantropie, ale z ohľaduplnosti: ak urazíte roľníka, „bude to pre vás horšie“. Sobakevich (v tomto sa líši od Plyushkina a väčšiny ostatných vlastníkov pôdy) má určitý ekonomický trend (nezruinuje svojich nevoľníkov, dosiahne určitý poriadok v ekonomike, predáva so ziskom Čičikov je mŕtvy duše, veľmi dobre pozná obchodné a ľudské vlastnosti svojich roľníkov).

Sobakevič je zanietený nevoľník, ktorý nikdy neminie svoj zisk, aj keby hovoríme o o mŕtvych sedliakoch. Hanebné vyjednávanie o „mŕtvych dušách“ odhaľuje charakteristický rys jeho charakteru – nekontrolovateľnú túžbu po zisku, chamtivosť, ziskovosť. Pri zobrazovaní obrazu Sobakeviča autor široko používa techniku ​​hyperbolizácie. Stačí si spomenúť na jeho obludný apetít alebo na portréty generálov s hrubými nohami a „neslýchanými fúzmi“, ktoré zdobili jeho kanceláriu.

Na rozdiel od iných vlastníkov pôdy okamžite pochopil podstatu Čičikova. Sobakevič je prefíkaný darebák, arogantný obchodník, ktorého je ťažké oklamať. Všetko okolo seba hodnotí len z pohľadu vlastného prospechu. Jeho rozhovor s Čičikovom odhaľuje psychológiu kulaka, ktorý vie, ako prinútiť roľníkov pracovať na sebe a vyťažiť z toho maximálny úžitok.

Gogoľ obdaril každého majiteľa pôdy originálnymi, špecifickými črtami. Nech je hrdina akýkoľvek, je to jedinečná osobnosť. Ale zároveň si jeho hrdinovia zachovávajú svojich predkov, sociálne znaky: nízka kultúrna úroveň, nedostatok intelektuálnych nárokov, túžba po zbohatnutí, kruté zaobchádzanie s nevoľníkmi, morálna nečistota, nedostatok základného konceptu vlastenectva. Tieto morálne monštrá, ako ukazuje Gogoľ, sú generované feudálnou realitou a odhaľujú podstatu feudálnych vzťahov založených na útlaku a vykorisťovaní roľníkov. Gogoľovo dielo ohromilo predovšetkým vládnuce kruhy a vlastníkov pôdy. Ideologickí obhajcovia poddanstva tvrdili, že šľachta najlepšia časť obyvateľstvo Ruska, vášniví vlastenci, podpora štátu. Gogol rozptýlil tento mýtus obrazmi vlastníkov pôdy. Herzen povedal, že statkári „prechádzajú pred nami bez masiek, bez prikrášľovania, pochlebovači a obžerci, poslušní otroci moci a bezohľadní tyrani svojich nepriateľov, pijúci život a krv ľudí... „Mŕtve duše“ šokovali celé Rusko. “

S obrovská sila Gogol obvinil poddanský systém, celý spôsob života, v ktorom sú typický a obyčajný manilovizmus, nozdrevizmus, Plyushkinsky bieda. životné javy. Báseň šokovala celé Rusko, pretože prebudila sebauvedomenie ruského ľudu.

Gogol vykreslil obraz vlasti realisticky, ale s hnevom. Nevoľníctvo brzdilo rozvoj Ruska. Opustené dediny, nudný život, poddanstvo nezvýšil dôstojnosť Ruska, nevyzdvihol ho, ale stiahol do minulosti. Gogoľ vo svojich snoch videl iné Rusko. Obraz troch vtákov je symbolom sily jeho vlasti. Zohráva vedúcu úlohu vo svetovom rozvoji.

Záujem o Gogoľove diela pokračuje v nezmenšenej miere aj dnes. Pravdepodobne dôvodom je, že Gogol dokázal čo najlepšie ukázať charakterové vlastnosti ruského človeka a krásu Ruska. V článku „Čo je napokon podstatou ruskej poézie a aká je jej zvláštnosť“, ktorý sa začal ešte pred „Mŕtvymi dušami“, Gogoľ napísal: „Naša poézia nám nikde nevyjadrila ruskú osobu úplne, ani vo forme v ktorej by mal byť, nie v realite, v ktorej existuje.“ Toto načrtáva problém, ktorý sa Gogol chystal vyriešiť v Dead Souls.

V básni Gogoľ zobrazuje dva protichodné svety: na jednej strane je skutočné Rusko zobrazené s jeho nespravodlivosťou, zámožnosťou a lúpežou, na druhej strane - dokonalý obraz budúce spravodlivé a veľké Rusko. Tento obraz je prezentovaný najmä v lyrických odbočkách a úvahách samotného spisovateľa. „Mŕtve duše“ začínajú zobrazením mestského života, náčrtmi obrázkov mesta a opisom byrokratickej spoločnosti. Päť kapitol básne je venovaných vyobrazeniu úradníkov, päť statkárom a jedna životopisu Čičikova. V dôsledku toho je znovu vytvorený veľký obraz Rusko s obrovským počtom postavy rozdielne ustanovenia a uvádza, že Gogoľ vytrháva zo všeobecnej omše, pretože Gogoľ okrem úradníkov a statkárov opisuje aj iných mestských a vidieckych obyvateľov – mešťanov, sluhov, roľníkov. To všetko vytvára komplexnú panorámu ruského života, jeho súčasnosti.

Typickými predstaviteľmi tohto prítomného v básni sú zle spravovaný statkár, drobný, „klubový“ Korobochka, nedbalý tvorca hry Nozdryov, utiahnutý Sobakevič a lakomec Pljuškin. Gogoľ so zlou iróniou ukazuje duchovnú prázdnotu a obmedzenosť, hlúposť a hrabanie peňazí týchto zdegenerovaných vlastníkov pôdy. Týmto ľuďom zostalo tak málo ľudskosti, že ich možno úplne nazvať „medzery v ľudskosti“. Svet mŕtvych duší je strašidelný, nechutný a nemorálny. Toto je svet bez duchovných hodnôt. Vlastníci pôdy, obyčajní ľudia provinčné mesto nie sú jej jedinými predstaviteľmi. V tomto svete žijú aj roľníci.

Gogoľ sa však v žiadnom prípade neprikláňa k ich idealizácii. Spomeňme si na začiatok básne, keď Čičikov vstúpil do mesta. Dvaja muži pri skúmaní kresla zistili, že jedno koleso nie je v poriadku a Čičikov ďaleko nezájde.

Gogoľ sa netajil tým, že muži stáli neďaleko krčmy. Strýko Mityai a strýko Minyai, Manilov nevolník, sú v básni znázornení ako bezradní, ktorí žiadajú zarobiť peniaze, zatiaľ čo on sám ide piť. Dievča Pelageya nevie, kde je pravica a kde ľavica.

Pro-shka a Mavra sú utláčaní a zastrašovaní. Gogoľ im to nevyčíta, skôr sa im dobromyseľne smeje. Popisujúce kočiš Selifan a lokaj Petruška - Čičikovovi sluhovia na nádvorí, autor prejavuje láskavosť a pochopenie. Petruška je premožená vášňou pre čítanie, hoci ho viac neláka to, čo číta, ale samotný proces čítania, akoby z písmen „vždy vyjde nejaké slovo, ktoré niekedy diabol vie, čo to znamená“. U Selifana a Petrushky nevidíme vysokú spiritualitu a morálku, ale už sú iní ako strýko Mitya a strýko Minay. Gogol odhaľujúci obraz Selifana ukazuje dušu ruského roľníka a snaží sa túto dušu pochopiť.

Spomeňme si, čo hovorí o význame škrabania na zadnej strane medzi ruským ľudom: „Čo znamenalo toto škrabanie? a čo to vôbec znamená? Hnevá vás, že stretnutie s bratom naplánované na ďalší deň nevyšlo...

alebo má zlatíčko už začalo na novom mieste... Alebo je len škoda nechať človeku teplé miestečko v kuchyni pod ovčím kožuchom, aby sa opäť predieral dažďom, kašou a všeličím nepriazeň cesty? Predstaviteľ ideálnej budúcnosti Rusko je Rusko, opísané v lyrických odbočkách. Svoje zastúpenie tu má aj ľud.

Tento ľud môže pozostávať z „mŕtvych duší“, ale má živú a živú myseľ, je to ľud „plný tvorivých schopností duše...“. Práve medzi týmito ľuďmi sa mohla objaviť „trojka“, ktorú kočiš ľahko ovláda. Ide napríklad o výkonného muža z Jaroslavľu, ktorý „s jednou sekerou a dlátom“ vytvoril zázračnú partiu. On a iní mŕtvych roľníkov kúpil Čičikov.

Tým, že ich prepisuje, zobrazuje si ich vo svojej fantázii pozemský život: „Otcovia moji, koľkí z vás sú tu natlačení! Čo ste, moji drahí, urobili počas svojho života?" Mŕtvi roľníci v básni sú v kontraste so živými roľníkmi s ich chudobnými vnútorný svet. Sú obdarení báječnými, hrdinskými črtami. Majiteľ pôdy Sobakevič, ktorý predáva tesára Stepana, ho opisuje takto: „Aká to bola sila! Keby slúžil v stráži, bohvie, čo by mu dali, tri aršíny a palec na výšku.“ Obraz ľudí sa v Gogoľovej básni postupne rozvíja do obrazu Ruska.

Je tu aj kontrast skutočné Rusko ideálne budúce Rusko. Na začiatku jedenástej kapitoly Gogol opisuje Rusko: „Rus! Rus! Vidím ťa...“ a „Aké zvláštne, zvodné, pútavé a úžasné slovom: cesta!“ Tieto dve lyrické odbočky však prerušujú vety: „Drž to, drž sa, ty blázon!“ - zakričal Čičikov na Selifana.

"Tu som so širokým mečom!" - kričal kuriér s fúzmi, kým cválal smerom. „Nevidíš, diabol ti berie dušu: vládny kočiar“ V lyrických odbočkách sa autor odvoláva na „obrovský priestor“, „mocný priestor“ ruskej krajiny. V poslednej kapitole básne sa Čičikovova chaise, ruská trojka, mení na symbolický obraz Ruska, rýchlo sa rútiaceho do neznámej diaľky. Gogol, ako patriot, verí v svetlú a šťastnú budúcnosť svojej vlasti. Gogoľovo Rusko v budúcnosti je veľká a mocná krajina.