Komédia „Beda z vtipu“ od A. S. Gribojedova bola prvým realistickým dielom v ruskej literatúre. Bol predurčený k dlhému životu, keďže autorka v nej vyvolala problémy, ktoré znepokojovali ľudí bez ohľadu na to, v akej dobe žili. Problém mysle a šialenstva, sociálne problémy, boj „súčasného storočia“ s „minulým storočím“ teda stále existujú.
Gribojedov sa snažil ukázať ruskú spoločnosť 10.-20. rokov 19. storočia v období vzostupu sociálneho hnutia. Opísal ľudí, ktorí sa chceli chrániť pred skutočným životom a existovať po vzore a podobe svojich otcov. A tých, ktorí ich nechceli nasledovať, nazývali šialenými.
Úloha tretieho dejstva v hre je veľmi dôležitá nielen z kompozičného hľadiska, ale aj ako vyvrcholenie spoločenského konfliktu – kolízie „súčasného storočia“ s „storočím minulým“. Tu môžeme vidieť v ich tvárach spoločnosť Famus.
Tí, ktorí prišli na tanečný večer do Famusovho domu, boli: Skalozub, neustále žartujúci, ktorý si ako predstaviteľ vojenskej triedy stanovil hlavný cieľ - nie brániť vlasť, ale dosiahnuť hodnosť generála („“ Len by som si prial, aby som sa mohol stať generálom“) Molchalin, ktorý, keďže je „bez koreňov“, ale „obchodný“, dovoľuje Famusovovi a jeho sprievodu všetko, za čo mu odpúšťajú jeho nevedomosť; Princ Tugoukhovsky s manželkou a šiestimi dcérami, ktorý považuje hluchotu za svoju jedinú nevýhodu; Repetilov, ktorý je akoby odrazom v krivom zrkadle pokrokovej mládeže 10. – 20. rokov 19. storočia, ako aj Gorichov, Chryuminovcov, Khlestovcov, pánov N a V.
Hostia sa bavia, tancujú, ale pod touto maskou zábavy sa skrýva vlastný záujem. V skutočnosti, keď prídu na večer, dúfajú, že nájdu alebo urobia ziskový zápas, zoznámia sa a nájdu si záštitu. Vo všetkom hľadajú osobný prospech, sú pokrytci a úprimnosť je považovaná za zlé spôsoby alebo dokonca za šialenstvo.
Spoločnosť nechce počuť pravdu, pretože ju považuje za hrozbu pre svoj pokoj.
Predstavitelia tejto spoločnosti chcú žiť tak, ako žil Maksim Petrovič, „šľachtic v prípade“. Pre nich je príkladom hlbokej mysle. Koniec koncov, zdanlivo úplne prehranú situáciu dokázal premeniť na víťaznú, „spadol tak tvrdo, že si takmer udrel hlavu, čím si získal priazeň cisárovnej. Podľa ľudí zo spoločnosti Famus treba žiť tak a nie inak.
Chatsky sa ich snaží dostať, no oni sa pred ním chránia tým, že ho vyhlásia za nepríčetného. Takto je to pre nich jednoduchšie a okrem toho bol dôvod na klebety, ktoré počnúc Sophiiným nevinným vyhlásením „Tu som sa neochotne zbláznila“ dospeli k tomu, že sa jeho okolie rozhodlo, že hlavného hrdinu sa treba báť. spoločenský blázon. Teraz môžete ignorovať jeho prejavy, v ktorých odsúdil moskovskú spoločnosť. Prečo počúvať šialeného človeka?
A Chatsky, ktorý nič netušil, naďalej hovorí o životných problémoch. Ústredným bodom tretieho dejstva je monológ hlavného hrdinu o „Francúzovi z Bordeaux“. Odsudzuje v ňom ruskú spoločnosť, ktorá sa snaží vo všetkom napodobňovať cudziu spoločnosť. Klania sa návštevníkom z Európy, ktorí sú vo svojej domovine považovaní za obyčajných ľudí a nepredstavujú nič výnimočné, no v Rusku sú takmer bohmi. Chatsky je prekvapený, ako veľmi sa vznešená spoločnosť odcudzila ľuďom. Vyzýva, aby sme nekopírovali cudzincov, „aby nás naši bystrí, veselí ľudia, aspoň podľa jazyka, nepovažovali za Nemcov“ Z európskej kultúry si možno požičať to najdôležitejšie a potrebné, ale nie všetko. Podľa Chatského by bolo lepšie „aspoň od Číňanov... trochu si požičať z ich múdrej neznalosti cudzincov*. Ale spoločnosť Famus sa jeho názorom vysmieva, pre týchto ľudí je adresa „madame IMademoiselle“ bližšia ako „madam“.
V celej hre i priamo v treťom dejstve je prítomný motív hluchoty. Ľudia nechcú počúvať Chatského, oveľa radšej by mali rozhovor s „Francúzom z Bordeaux“. Samotné vedomie, že je cudzinec, vzbudzuje dôveru v jeho mimoriadnu myseľ, dôveru, že stojí za to počúvať, hoci v skutočnosti má „päť, šesť rozumných myšlienok a odvažuje sa ich verejne oznámiť“.
Pri čítaní Griboyedovovej komédie „Beda z vtipu“ vidíme všetku chudobu vnútorného sveta hrdinov, a tým aj celú moskovskú vznešenú spoločnosť 10-20-tych rokov 19. storočia, všetky ich obmedzenia, napriek určitému vzdelaniu.
Väčšina predstaviteľov tejto spoločnosti sa na život pozerá neustálym spätným pohľadom. Nechcú sa pozerať do budúcnosti, oveľa radšej by žili v minulosti.
História komédie
Komédia „Beda z vtipu“ je hlavným a najcennejším výsledkom práce A.S. Griboedova. Pri štúdiu komédie „Beda z Wit“ by ste mali analyzovať predovšetkým podmienky, v ktorých bola hra napísaná. Dotýka sa problematiky pivovarníckej konfrontácie medzi pokrokovou a konzervatívnou šľachtou. Gribojedov zosmiešňuje zvyky sekulárnej spoločnosti zo začiatku 19. storočia. V tomto ohľade bolo vytvorenie takéhoto diela dosť odvážnym krokom v tom období vývoja ruských dejín.
Známy je prípad, keď sa Gribojedov, vracajúci sa zo zahraničia, ocitol na jednej zo šľachtických recepcií v Petrohrade. Tam ho pobúril podliezavý postoj spoločnosti k jednému zahraničnému hosťovi. Pokrokové názory Griboedova ho podnietili, aby vyjadril svoj ostro negatívny názor na túto vec. Hostia považovali mladého muža za blázna a správy o tom sa rýchlo rozšírili do celej spoločnosti. Práve tento incident podnietil spisovateľa k vytvoreniu komédie.
Témy a problémy hry
Je vhodné začať analýzu komédie „Beda z vtipu“ odkazom na jej názov. Odráža myšlienku hry. Hlavný hrdina komédie Alexander Andrejevič Chatskij, ktorého spoločnosť odmieta len preto, že je múdrejší ako ľudia okolo neho, prežíva smútok zo svojho zdravého rozumu. To vedie aj k ďalšiemu problému: ak spoločnosť odmieta človeka mimoriadnej inteligencie, ako to potom charakterizuje samotnú spoločnosť? Chatsky sa cíti nepríjemne medzi ľuďmi, ktorí ho považujú za blázna. Vznikajú tak početné slovné strety medzi hlavným hrdinom a predstaviteľmi spoločnosti, ktorú nenávidí. V týchto rozhovoroch sa každá strana považuje za inteligentnejšieho ako tá druhá. Iba inteligencia konzervatívnej šľachty spočíva v schopnosti prispôsobiť sa existujúcim okolnostiam s cieľom získať maximálny materiálny zisk. Každý, kto sa neriadi hodnosťou a peniazmi, je považovaný za blázna.
Akceptovať názory Chatského pre konzervatívnu šľachtu znamená začať meniť svoj život v súlade s požiadavkami doby. Nikto to nepovažuje za pohodlné. Je jednoduchšie vyhlásiť Chatského za blázna, pretože potom môžete jednoducho ignorovať jeho obviňujúce prejavy.
V strete Chatského s predstaviteľmi aristokratickej spoločnosti autor nastoľuje množstvo filozofických, morálnych, národno-kultúrnych a každodenných otázok. V rámci týchto tém sa rozoberá problematika poddanstva, služby štátu, školstva a rodinného života. Všetky tieto problémy sa v komédii odhaľujú cez prizmu pochopenia mysle.
Konflikt dramatického diela a jeho originality
Jedinečnosť konfliktu v hre „Beda vtipu“ spočíva v tom, že sú dva: milostný a spoločenský. Sociálny rozpor spočíva v strete záujmov a názorov predstaviteľov „súčasného storočia“ reprezentovaného Chatským a „minulého storočia“ reprezentovaného Famusovom a jeho podporovateľmi. Oba konflikty spolu úzko súvisia.
Milostné zážitky prinútia Chatského prísť do Famusovho domu, kde nebol tri roky. Svoju milovanú Sophiu nachádza v zmätenom stave, prijíma ho veľmi chladne. Chatsky si neuvedomuje, že prišiel v nesprávny čas. Sofya je zaneprázdnená prežívaním milostného príbehu s Molchalinom, sekretárkou jej otca, ktorá žije v ich dome. Nekonečné myšlienky o dôvodoch ochladenia Sophiiných citov nútia Chatského klásť otázky svojej milovanej, jej otcovi Molchalinovi. Počas dialógov sa ukazuje, že Chatsky má s každým zo svojich partnerov rôzne názory. Hádajú sa o službe, o ideáloch, o morálke sekulárnej spoločnosti, o výchove, o rodine. Chatského názory vystrašujú predstaviteľov „minulého storočia“, pretože ohrozujú obvyklý spôsob života spoločnosti Famus. Konzervatívni šľachtici nie sú pripravení na zmenu, takže chýry o Chatskyho šialenstve, ktoré náhodne spustila Sophia, sa okamžite rozšírili do spoločnosti. Milenka hlavnej hrdinky je zdrojom nepríjemných klebiet, pretože zasahuje do jej osobného šťastia. A opäť tu vidíme prelínanie lásky a spoločenských konfliktov.
Systém komediálnych postáv
Gribojedov sa pri zobrazovaní postáv nedrží jasného delenia na pozitívne a negatívne, ktoré bolo pre klasicizmus povinné. Všetci hrdinovia majú pozitívne aj negatívne vlastnosti. Napríklad Chatsky je inteligentný, čestný, statočný, nezávislý, ale je tiež temperamentný a neslávny. Famusov je synom svojho veku, no zároveň je úžasným otcom. Sophia, nemilosrdná k Chatskému, je inteligentná, odvážna a rozhodná.
Ale použitie „hovoriacich“ priezvisk v hre je priamym dedičstvom klasicizmu. Griboedov sa snaží vložiť hlavnú črtu svojej osobnosti do priezviska hrdinu. Napríklad priezvisko Famusov je odvodené z latinského fama, čo znamená „povesť“. V dôsledku toho je Famusov osobou, ktorá sa najviac obáva verejnej mienky. Stačí si spomenúť na jeho poslednú poznámku, aby sme sa o tom presvedčili: „...Čo povie princezná Marya Aleksevna!“ Chatsky bol pôvodne Čadský. Toto priezvisko naznačuje, že hrdina sa zmieta vo svojom boji s mravmi aristokratickej spoločnosti. V tomto smere je zaujímavý aj hrdina Repetilov. Jeho priezvisko súvisí s francúzskym slovom repeto – opakujem. Táto postava je karikatúrnym dvojníkom Chatského. Nemá svoj vlastný názor, ale iba opakuje slová iných, vrátane slov Chatského.
Je dôležité venovať pozornosť umiestneniu postáv. K sociálnemu konfliktu dochádza najmä medzi Chatským a Famusovom. Medzi Chatským, Sophiou a Molchalinom sa buduje milostná konfrontácia. Toto sú hlavné postavy. Postava Chatského spája lásku a sociálny konflikt.
Najťažšou časťou komédie „Beda z Wit“ je obraz Sophie. Je ťažké ju klasifikovať ako osobu, ktorá sa drží názorov „minulého storočia“. Vo vzťahu s Molchalinom pohŕda názorom spoločnosti. Sophia veľa číta a miluje umenie. Je znechutená hlúpym Skalozubom. Nemôžete ju však nazvať ani priaznivcom Chatského, pretože v rozhovoroch s ním mu vyčíta jeho štipľavosť a nemilosrdnosť v jeho slovách. Bolo to jej slovo o Chatskyho šialenstve, ktoré sa stalo rozhodujúcim v osude hlavnej postavy.
V hre sú dôležité aj vedľajšie a epizodické postavy. Napríklad Lisa a Skalozub sa priamo podieľajú na rozvoji milostného konfliktu, ktorý ho komplikujú a prehlbujú. Epizodické postavy, ktoré vystupujú ako hostia Famusova (Tugoukhovskys, Khryumins, Zagoretsky), úplnejšie odhaľujú morálku Famusovovej spoločnosti.
Vývoj dramatickej akcie
Analýza akcií „Beda z vtipu“ odhalí kompozičné črty diela a črty vývoja dramatickej akcie.
Expozíciu komédie možno považovať za všetky javy prvého dejstva pred príchodom Chatského. Čitateľ sa tu zoznámi s dejiskom akcie a dozvie sa nielen o milostnom pomere medzi Sophiou a Molchalinom, ale aj o tom, že Sophia predtým prechovávala nežné city k Chatskymu, ktorý sa vydal cestovať po svete. Výskyt Chatského v siedmej scéne prvého dejstva je začiatok. Nasleduje paralelný vývoj sociálnych a milostných konfliktov. Konflikt Chatského so spoločnosťou Famus dosahuje svoj vrchol na plese - to je vrchol akcie. Štvrté dejstvo, 14. vystúpenie komédie (záverečný Chatského monológ) predstavuje rozuzlenie sociálnej a milostnej línie.
Na rozuzlení je Chatsky nútený ustúpiť do spoločnosti Famus, pretože je v menšine. Ale sotva ho možno považovať za porazeného. Len ešte nenastal čas Chatského; rozkol medzi šľachtou sa ešte len začal.
Originalita hry
Výskum a analýza diela „Beda z vtipu“ odhalí jeho pozoruhodnú originalitu. Tradične sa „Woe from Wit“ považuje za prvú ruskú realistickú hru. Napriek tomu si zachovala črty vlastné klasicizmu: „hovoriace“ priezviská, jednota času (udalosti komédie sa odohrávajú v priebehu jedného dňa), jednota miesta (dej hry sa odohráva vo Famusovovom dome). Gribojedov však odmieta jednotu konania: v komédii sa paralelne rozvíjajú dva konflikty, čo je v rozpore s tradíciami klasicizmu. Na obraze hlavnej postavy je jasne viditeľný aj vzorec romantizmu: výnimočný hrdina (Chatsky) za nezvyčajných okolností.
Relevantnosť problémov hry, jej bezpodmienečná inovácia a aforistický jazyk komédie sú teda nielen veľmi dôležité v dejinách ruskej literatúry a drámy, ale prispievajú aj k popularite komédie medzi modernými čitateľmi.
Pracovná skúška
Séria lekcií na tému A.S. Griboyedov „Beda Witovi“
Kreativita A.S. Gribojedová
Lekcia 1
Kreatívna cesta a osud A.S. Gribojedová
História komédie "Beda z vtipu"
Ciele: priblížiť žiakom osudy A.S. Gribojedov a dejiny komédie, zopakovať špecifické črty kompozície dramatického diela a žánrové črty komédie.
I. Kreatívna cesta a osud A.S. Gribojedov (1795-1829).
1. Učiteľský príbeh o Gribojedovovi
1) Spisovateľovo detstvo a mladosť
Gribojedov pochádza zo starej šľachtickej rodiny. 1803 - štúdium na Moskovskej univerzitnej šľachtickej internátnej škole. 1806 - študent verbálneho oddelenia Moskovskej univerzity. Skorší prejav talentu: poznal hlavné európske, staroveké, orientálne jazyky, skladal hudbu, bol improvizujúcim klaviristom. Vojenská služba - 1812-1816.
2) Začiatok literárnej činnosti a občianskej kariéry
1815 - Griboyedov debut ako dramatik (komédia „Mladí manželia“); na konci roku 1810 - hry „Študent“, „Predstieraná nevera“; 1817 - nástup do služieb Kolégia zahraničných vecí v hodnosti krajinského tajomníka; 1818 – tajomník ruskej diplomatickej misie v Perzii
3) 1812-1824 - práca na „Beda od Wit“. Nápad na komédiu vznikol v roku 1820
4) 1825-1829 – posledné roky jeho života. Zapojenie Gribojedova do vyšetrovania po povstaní dekabristov.
Gribojedov na Kaukaze. Úloha spisovateľa pri uzavretí Turkmanchajského mieru (1828). Vymenovanie za splnomocneného ministra - rezidenta Ruska v Perzii.
30. januára 1829 bol Griboedov zabitý počas útoku na ruskú misiu v Teheráne davom militantných moslimov.
2. Individuálna správa od študentov:
- Gribojedov a Decembristi;
- Gribojedov a Puškin;
- Griboedov je diplomat.
3. V silnej triede - recenzia románu Y. Tynyanova „Smrť Wazir-Mukhtara“.
II. Opakovanie typologických znakov dramatického žánru literatúry, špecifiká kompozície dramatického diela a žánrové znaky komédie.
III.
IV.Domáca úloha
2. Analyzujte dialógy medzi Chatským a Sophiou: správanie postáv, ich postoj k sebe navzájom, povaha ich výrokov.
3. Čo spôsobuje Chatského odsúdenie v morálke moskovskej šľachty?
Lekcia 2
Analýza prvého dejstva komédie "Beda z vtipu"
Ciele: počas analýzy prvého dejstva identifikovať začiatok komédie, vytvoriť počiatočnú predstavu o konflikte, pokračovať v rozvíjaní schopnosti analyzovať dramatické dielo, berúc do úvahy jeho žánrové špecifiká.
I.Otváracia reč učiteľa
V roku 1919, storočie po vytvorení „Beda vtipu“, veľký ruský básnik Alexander Blok napísal: „19. storočie okamžite vytvorilo veľkú komédiu. „Beda vtipu“ je stále nevyriešené a možno je najväčším výtvorom celej literatúry.
Dnes prešli takmer dve storočia a Griboyedovova komédia sa nielen naďalej inscenuje, ale stále sa o nej zúfalo diskutuje. zdalo sa, že o „Beda od Wita“ už bolo povedané všetko: obrazy hrdinov boli skúmané zo všetkých strán, myšlienky a pátos boli interpretované rôznymi spôsobmi, ale „glosa učebnice“ nebráni novým čitateľom obdivovať Gribojedovovu zručnosť a vidieť za učebnicovými obrázkami živých ľudí. Poďme spolu s Griboedovom „vstúpiť“ do Famusovovho domu.
II. Analýza prvej akcie.
Aká je expozícia a nastavenie prvého dejstva? Čo je vonkajší konflikt a ako sa vyvíja?
Zoznámenie sa s domom moskovského majstra Famusova, vznik intríg: tajná láska majstrovej dcéry a sekretárky bez koreňov. Nečakaný príchod Chatského je začiatkom komediálnej akcie, milostného konfliktu: Chatsky je zamilovaný do Sophie, ona je zamilovaná do Molchalina.
Dialóg medzi Chatským a Sophiou je Chatského satirickým odsudzovaním moskovskej morálky. Čo v životnom štýle a správaní moskovskej šľachty spôsobuje Chatského odsúdenie? Ako sa prejavuje povaha samotného hrdinu v jeho obviňujúcich rečiach? Začiatok spoločensko-politického konfliktu komédie medzi Chatským a moskovskou šľachtou.
III
Výstava zavedie čitateľa do domu moskovského majstra Famusova. Jeho 17-ročná dcéra Sophia je zamilovaná do chudobného sekretára svojho otca Molchalina. Tajne sa stretávajú s otcom. Pomáha s tým Sophiina slúžka Lisa. Z rozhovorov medzi Lisou a Sophiou sa dozvedáme, že pred tromi rokmi Chatsky, vychovaný v dome Famusovcov, odišiel „hľadať svoju myseľ“ do Petrohradu, potom do zahraničia.
Dejom komédie je nečakaný príchod Chatského, ktorý Sophii zanietene vyznáva lásku. Takto vzniká vonkajší konflikt: boj o nevestu, milostný trojuholník - Sophia miluje Molchalina, Chatsky miluje Sophiu. Dialóg medzi Sophiou a Chatskym odhaľuje Sophiinu úplnú ľahostajnosť k jej kamarátke z detstva. Konflikt je komplikovaný skutočnosťou, že otec Sofie Famusovovej by nebol spokojný ani s jedným, ani s druhým žiadateľom: Molchalin je chudobný a bez vody, Chatsky tiež nie je bohatý, navyše je slobodný a odvážny.
IV.Domáca úloha
1. Pripravte ústnu správu o prvom dejstve komédie. Kde sa komédia odohráva? Ktorá udalosť sa stane začiatkom komédie? Aké intrigy poháňajú akciu? Ako sa v prvom dialógu medzi Chatským a Sophiou prejavuje postoj hrdinu k panskej Moskve?
2. Prečítajte si druhé dejstvo komédie. Aká je podstata konfliktu medzi Chatským a Famusovom? Uveďte pozície diskutujúcich. Ako vyzerá Moskva v ponímaní hrdinov? Opíšte plukovníka Skalozuba.
3. V čom je podľa vás konflikt hry? Ako sa to vyvíja v druhom dejstve?
4. Analyzujte dialógy medzi Chatským a Molchalinom. Dajú sa hrdinovia nazvať protinožcami? prečo?
Lekcia 3
Analýza druhého dejstva komédie „Beda vtipu“
Ciele: pri analýze druhého dejstva určiť nejednoznačnosť komediálneho konfliktu; ukázať stret „súčasného storočia“ a „minulého storočia“ v monológoch Famusova a Chatského.
I. Stručné ústne zhrnutie študentov o prvej akcii (odpovede na otázky na domácu úlohu).
II. Analýza druhej akcie
1. Čítanie a rozbor druhého dejstva, jav 2.
Aká je podstata konfliktu vznikajúceho v dialógoch medzi Famusovom a Chatským? Identifikujte pozície diskutujúcich.
Označme počiatočný konflikt medzi Famusovom a Chatským ako generačný konflikt. Mladšia generácia, aby v živote niečo dosiahla, sa musí riadiť ideálmi svojich otcov - to je Famusovova pozícia; Strýko Maxim Petrovič ako vzor.
Kázanie nového spôsobu života v prejavoch Chatského, opustenie ideálov moskovskej šľachty. Ktorá pozícia je preferovaná? Je na Famusovových výrokoch niečo pravdy?
2.Moskva ako ju vnímajú hrdinovia
Pre Famusova je cenná pravidelnosť a usporiadanosť moskovského života, sila tradícií a patriarchálny spôsob života.
Pre Chatského je Moskva svetom inertných, konzervatívnych pravidiel a zvykov, nenávidí prázdnotu, rozmarnosť moskovského života, nedostatok kreatívneho slobodného myslenia a krutosť nevolníkov.
Vývoj spoločensko-politického konfliktu komédie, stret starej a novej generácie.
3. Charakteristika plukovníka Skalozuba. Nový zvrat v milostnom vzťahu: Skalozub ako možný uchádzač o Sophiinu ruku. Nový zvrat v spoločenskom konflikte: ani nie tak konflikt generácií, ako skôr konflikt pokrokových a konzervatívnych názorov, životných hodnôt.
4.Moderné interpretácie komediálneho konfliktu, nejednoznačnosť hodnotení, túžba odstrániť triedny antagonizmus.
III
V druhom dejstve sa nerozvinie ani tak milostný konflikt, ako skôr sociálny konflikt komédie. Má to viacero strán. interpretáciu komediálneho konfliktu ako konfliktu generácií (Famusov - Chatsky), ako kolízie „súčasného storočia“ a „minulého storočia“ možno považovať za správnu, ide však o dosť úzku interpretáciu. Širšie chápanie konfliktu je stretom vyspelých názorov na život a inertného, stagnujúceho svetonázoru (pane Moskva a Chatsky).
IV.Domáca úloha
2.Analyzujte scénu s plesom ako vyvrcholenie (pozrite si otázky na analýzu počas nasledujúcej hodiny na str. 64)
3. Repetilov a jeho úloha v hre.
Lekcia 4-5
Analýza tretieho a štvrtého dejstva komédie „Beda vtipu“
Ciele: pri analýze tretieho a štvrtého dejstva zovšeobecniť predstavy o životnom štýle a ideáloch moskovskej šľachty, ukázať úlohu Repetilova v hre, určiť vyvrcholenie a rozuzlenie komédie.
I. Zovšeobecnenie na druhé dejstvo veselohry
Rozvoj komédie o láske a sociálnych konfliktoch. Pohľady na život Chatského a Famusova.
II.Rozbor tretieho dejstva
1.Molchalin a jeho úloha v komédii. Dialóg medzi Sophiou a Chatskym o Molchalinovi. Molchalin v Sofiinom ponímaní je morálny ideál, bytostne kresťanský, so svojou pokorou, láskou k blížnemu, duchovnou čistotou, pripravenosťou na sebaobetovanie, neochotou súdiť atď.
Prečo Chatsky vníma Sophiine slová ako výsmech Molchalinovi?
Molchalin je v Chatskyho ponímaní patolízal, človek bez nezávislosti, lichotník, potešovateľ ľudí a extrémne neinteligentný.
Prečo je Molchalin strašidelný?
Je pokrytec, skrýva svoju pravú tvár, neustále mení svoje správanie v závislosti od situácie, nič mu nie je drahé, je to človek bez zásad a cti.
Chatsky a Molchalin ako antipódy.
2.Analýza plesovej scény.
Opíšte hostí na plese. Aká je úloha vedľajších postáv v komédii?
V hre udalosti nasledujú jedna za druhou, no zrazu akoby sa zastavili a ustúpili panoramatickému obrazu plesu vo Famusovovom dome. Pozvaní prichádzajú do domu. Ples začína svojráznou parádou hostí, z ktorých každý sa v hre objavuje po prvý raz. Ale pomocou niekoľkých výrazových dotykov, predovšetkým rečových charakteristík, Gribojedov dokáže vytvoriť trojrozmerný obraz, živý, plnokrvný charakter.
Prví v galérii hostí sú manželia Gorichovci. Platon Michajlovič, bývalý kolega Chatského, teraz nie je len vojenským mužom na dôchodku, ale „očarujúcim manželom“, mužom bez vôle, úplne podriadeným svojej manželke. Jeho poznámky sú monotónne a krátke a nemá čas odpovedať Chatskému, robí to za neho jeho žena. Jediné, čo môže povedať svojmu bývalému priateľovi, je: „No, brat, nie som rovnaký...“.
Zdá sa mu, že „nie je ten pravý“, pretože padol pod pätou svojej manželky. Ale v skutočnosti „nie je rovnaký“ predovšetkým preto, že stratil svoje bývalé ideály. Keďže nemá vôľu rozhodne brániť Chatského pred ohováračmi, nakoniec svojho priateľa zradí. A nie je náhoda, že vo štvrtom dejstve pri odchode Gorich bručí cez drôt nudy a o svojom ohováranom súdruhovi nehovorí ani slovo.
Pred publikom kráča rad hostí. Tugoukhovskí kniežatá, ktorým ide len o úspešné vyženenie svojich dcér, zlá a sarkastická grófka je vnučkou, ktorá nachádza chyby na každom z prítomných; Anton Antonich Zagoretsky, klebetník a podvodník, ale majster služby; stará žena Khlestova, stará moskovská pani, vyznačujúca sa hrubou priamosťou.
Spor medzi Khlestovou a Famusovom o tom, koľko poddaných duší má Chatsky, je orientačný. Všetko je tu dôležité: presná znalosť stavu inej osoby („Nepoznám majetky iných ľudí!“), Khlestovovo slávne „Všetci klamú v kalendároch“ a skutočnosť, že posledné slovo je jej.
Všetky vedľajšie postavy sú v komédii dôležité nie samy o sebe - spolu predstavujú svet noblesnej Moskvy, kde vládnu vlastné zákony a pravidlá. V ich prostredí sa obzvlášť zreteľne prejavuje Chatského cudzina. Ak sa v strete s Molchalinom, Famusovom, Skalozubom „spojili“ jeden na jedného, potom plesová scéna odhalila Chatského úplnú osamelosť.
3. Vyvrcholenie hry
Vrcholom celej komédie sú klebety o hrdinovom šialenstve. Ako sa to stalo? Bolo Chatského vyhlásenie o šialenstve nevyhnutné a vyplynulo z celého vývoja akcie, alebo to bola stále nehoda?
Prečo sa klebety o Chatského šialenstve tak rýchlo rozšírili?
Veria hostia plne v Chatského šialenstvo?
Čo vidia hostia a členovia Famusovovej rodiny ako znaky a príčiny Chatského „šialenstva“?
Sophiina prvá poznámka: „Nezbláznil sa“ sa jej práve vyvalil z jazyka, ale sekulárne klebety G.N., potom G.D. videl príležitosť zabaviť sa šírením fám. Potom Sophia urobila vedomé rozhodnutie, ktoré bolo diktované jej zášťou voči Molchalinovi: "Ach, Chatsky, rád obliekaš všetkých ako vtip, chcel by si si to vyskúšať?"
Klebety sa šírili nezvyčajnou rýchlosťou. prečo? Po prvé, z pohľadu spoločnosti Famus vyzerá Chatsky naozaj šialene. Všetci jednotne vymenúvajú Chatského nie úplne normálne činy pochybnému Platonovi Michajlovičovi:
Skúste sa porozprávať o úradoch – a ktovie, čo povedia? (Famusov)
Niečo som povedala a on sa začal smiať. (Khlestova)
Poradil mi, aby som neslúžil v archíve v Moskve. (molchalín)
Rozhodol sa nazvať ma klobásom! (grófka – vnučka)
A dal môjmu manželovi radu, aby žil na dedine. (Natalia Dmitrievna)
A všeobecný verdikt je „bláznivý vo všetkom“.
Keď grófka - vnučka príde na ples, vstúpi do miestnosti plnej ľudí a povie svojej babičke:
No kto príde skôr!
Sme prví!
Je ťažké si predstaviť, že si v tej chvíli nevšimla aspoň tucet tvárí v miestnosti. Samozrejme, že nie, hovorí to o arogancii. Griboyedov ukazuje, že medzi hosťami Famusova nie je priateľstvo ani duchovná blízkosť. Je úžasné, ako sa táto vzájomná nevraživosť zmení na úplnú jednomyseľnosť, s ktorou všetci zhromaždení, zabúdajúci na svoje vlastné hádky, zaútočia na Chatského. A tu nebude čas na vlastné malicherné sťažnosti, pretože každý bude rovnako cítiť nebezpečenstvo, ktoré pre ich svet vyžaruje od Chatského.
III.Záver
Plesová scéna končí Chatského slávnym monológom o „milióne múk“. Y. Lotman, ktorý skúmal ruskú kultúru, napísal, že dekabristi milovali „hrkotanie na plese a v spoločnosti“ a verejne vyjadrovali svoje pokrokové názory. Ale Chatsky vysloví svoj monológ do prázdnoty: keď ho vyhlásili za šialeného, všetci na neho okamžite zabudli. Vášnivo hovorí o „prázdnom, otrockom, slepom napodobňovaní“, ale „každý točí vo valčíku s najväčším zápalom“. Táto epizóda zintenzívňuje Chatského osamelosť a do istej miery ukazuje nezmyselnosť jeho reči - klopanie na zatvorené dvere. Tu, na plese, sám začína pociťovať svoju osamelosť.
IV. Analýza štvrtej akcie
1.Chatsky a Repetilov. Samovystavenie Repetilov.
Repetilov sa prezentuje ako človek progresívneho presvedčenia, hoci presvedčenie vôbec nemá. Jeho príbehy o „tajných stretnutiach“ odhaľujú všetku vulgárnosť, malichernosť a hlúposť tohto muža. Repetilov je akousi paródiou na Chatského. Jeho vzhľad ešte viac zhoršuje osamelosť a drámu Chatského situácie.
2. Rozuzlenie komédie.
V. Zovšeobecnenie
V treťom dejstve sa jasne ukázal životný štýl a ideály moskovskej šľachty - prázdnota a monotónnosť, nedostatok jasných udalostí, nenávisť k osvete a vzdelaniu.
Veria hostia plne v Chatského šialenstvo? Áno a nie. Samozrejme, jeho činy sú z pohľadu moskovskej šľachty nelogické, no ich túžba vyhlásiť hrdinu za duševne chorého je v mnohom podobná pomste, odplate proti nesúhlasu. To je presne to, čo neurobia v hre, ale v živote s P.Ya. Chaadaev, trochu podobný Chatskému.
Konflikt komédie dospel k logickému záveru na plese vo Famusovom dome.
Chatského voľnomyšlienkárstvo sa pre jeho protivníkov stalo synonymom šialenstva.
VI.Domáca úloha
1.Samostatná úloha: zrekonštruovať životopis Chatského z textu hry.
2.Uveďte príklady z textu komédie, ktoré dokazujú nejednoznačnosť postavy Chatského.
3. Formulujte pohľad Chatského na hlavné problémy doby. Podporte citátmi.
4. Napíšte si recenzie o Chatsky A.S. Pushkina, I.A. Gončarová, I. Iľjina ich komentujú.
5. pomocou knihy „Decembristi“ od M. Nechkiny nájdite paralely medzi obrazmi Chatského a Decembristov.
Lekcia 6
Obraz Chatského (seminár)
Ciele: zhrnúť a systematizovať vedomosti študentov o komediálnom hrdinovi, poskytnúť podrobný opis obrazu v historickom a kultúrnom kontexte, ukázať rozmanitosť interpretácie a hodnotenia obrazu prostredníctvom historickej a funkčnej analýzy.
I. Životopis Chatského
Približný obsah odpovede
Biografia hrdinu je typická pre predstaviteľa progresívnej šľachtickej mládeže z rokov 1810-1820.
Chatsky strávil svoje detstvo vo Famusovovom kaštieli. V rokoch, „keď je všetko také mäkké, nežné a nezrelé“, jeho mladé srdce ostro reaguje na dojmy zo života moskovskej šľachty. Duch „minulého storočia“, „chválenie“ a prázdnota života čoskoro vzbudili v Chatskom nudu a znechutenie. Napriek priateľstvu so Sophiou Chatsky opúšťa Famusovcov.
...zdalo sa, že sa s nami nudí,
A zriedka navštevoval náš dom, -
hovorí Sophia.
Začal sa nezávislý život. V tom čase boli v Moskve na návšteve stráže, ktoré sa práve vrátili s víťazstvom zo zahraničných ťažení. Zapáleného hrdinu zaujalo aj zanietené vlastenské cítenie a myšlienky slobody.
To všetko rozhodlo o jeho osude. Neuspokojil ho ani bezstarostný spoločenský život, ani šťastné priateľstvo, ba ani mladícka, no hlboká a potom vzájomná láska k Sophii.
Veľmi si o sebe myslel...
Napadla ho túžba túlať sa, -
Sophia pokračuje vo svojom príbehu o jeho živote.
Čačskij končí v Petrohrade práve v čase, keď tam vznikalo „liberalistické“ hnutie, spočiatku ešte neisté v programe a plánoch, ale plné slobodomyseľných nádejí a voľnomyšlienkárstva. V tomto prostredí sa formovali Chatského názory, ašpirácie a myseľ.
Zjavne sa začal zaujímať o literatúru. V Moskve sa dokonca k Famusovovi dostali zvesti, že Chatsky „dobre píše a prekladá“. Vášeň pre literatúru bola typická pre voľnomyšlienkársku vznešenú mládež. Mnohí z dekabristov boli spisovatelia.
Chatsky je zároveň fascinovaný spoločenskými aktivitami. Rozvíja „spojenie s ministrom“. Nie však nadlho... Komédia jasne hovorí, že Chatského „spojenie s ministrami“ sa skončilo prestávkou („potom prestávka“).
Potom mohol Chatsky dedinu navštíviť. Podľa Famusova „bol požehnaním“. Je zrejmé, že tento „rozmar“, ktorý viedol k „zlému hospodáreniu“ s panstvom, znamenal humánny prístup k nevoľníkom a progresívne ekonomické reformy.
Potom Chatsky odišiel do zahraničia. Na „cestovanie“ sa potom začalo pozerať úkosom ako na prejav liberálneho ducha a opozičnej nezávislosti.
Oboznámenie vyspelého ruského ľudu so životom, filozofiou a dejinami západnej Európy malo pre ich ideologický vývoj nepochybný význam.
Po troch rokoch neprítomnosti sa Chatsky vracia do Moskvy do Famusovovho domu.
II. Nejednoznačnosť charakteru hrdinu; nedôslednosť jeho povahy: keď sa smeje iným, je sám zábavný, no zároveň nepociťuje výsmech sám zo seba a hlboko trpí; je dosť bystrý, ale sám je v zajatí sebaklamu“, obviňuje druhých, nikdy sa necíti vinný. Nejednoznačnosť charakteru hrdinu spôsobuje aj nejednoznačnosť v hodnoteniach: iróniu aj súcit. Chatsky je zároveň hrdinom - milencom zahrnutým do komického sprisahania a hrdinom - uvažovateľom.
III. Úloha Chatského v hre a dejinách literatúry nie je určená charakterom, ale presvedčením. Názory hrdinu ho charakterizujú ako vedúceho muža svojej doby:
- protest proti poddanstvu, humánny postoj k poddaným;
- boj proti nevedomosti, potreba vzdelávania;
- odsúdenie hodnosti a karierizmu;
- výzva na slobodu myslenia a prejavu proti morálke otrokov;
- protest proti uctievaniu cudziny.
IV. Ruská kritika, počnúc A.S., Grigorievom a A. Herzenom, začala približovať obraz Chatského k Decembristom. Uľahčili to nielen názory hrdinu, ale aj určité biografické paralely: Chatsky nechce slúžiť, Muravyov a Ryleev opustili službu; cestovanie po Európe ako znak voľnomyšlienkárstva; vysoká štruktúra reči, oratorické intonácie („hovorí, ako píše“), charakteristické pre dekabristov.
Chatského osamelosť zjemňuje skutočnosť, že má rovnako zmýšľajúcich ľudí: v historickom kontexte sú to Decembristi, v hre sú to nejaviskové postavy (Skalozubov bratranec, princ Fjodor).
V. Chatsky je tragikomická postava. V jeho osude je stelesnená „dvojitá“ tragédia: Sophia a spoločnosť ho odmietajú. Tragédia Chatského je tragédiou inteligentného človeka, keď jeho inteligencia, talent a čestnosť nie sú žiadané.
VI.Chatsky v zrkadle kritiky.
A.S. Pushkin veril, že Chatsky bol hlúpy, pretože „hádzal perly“ pred Repetilova, a jedinou inteligentnou osobou v hre bol sám Griboyedov.
I. Gončarov vo svojom článku „Milión múk“ zdôrazňuje, že Chatsky je hrdina, ktorý sa objaví, keď sa jedno storočie zmení na druhé. Je to „najhlavnejší bojovník, bojovník, ale vždy obeť“.
I. Ilyin, náboženský filozof zo začiatku 20. storočia, poznamenal, že Chatského dráma spočíva v tom, že jeho myseľ je zahalená pýchou. Myseľ zameraná len na kritiku a odsudzovanie sa stáva bezcitnou a je hroznou a prázdnou silou.
V moderných interpretáciách je Chatsky nepochybne jasnou osobnosťou, progresívnym človekom, vzdelaným, čestným, ale zároveň v mnohých smeroch chybným a chybným. Jeho obraz charakterizuje tragický konflikt medzi mysľou, predstavami na jednej strane a srdcom, morálnou povahou človeka, na strane druhej. Snáď sa Chatsky naučí žiť nielen rozumom, ale aj srdcom, o jeho schopnosti hlboko precítiť svedčia „milióny múk“, ktoré na konci komédie zažije.
VII.Domáca úloha
1. Aké problémy vyvoláva Griboedov vo svojej komédii? Ako súvisí názov komédie a jej poetika?
2.Čo znamená byť inteligentný v chápaní panskej Moskvy?
3. Je Chatsky inteligentný? Ako sa prejavuje jeho inteligencia?
4. Ako chápete význam populárneho výrazu „Myseľ nie je v súlade so srdcom“?
5. Samostatná úloha: pripravte správu na tému „Aký význam sa prikladal pojmu „inteligentný“ v ére Gribojedova?
Lekcia 7
Význam názvu komédie a problém mysle
Ciele: zovšeobecniť a upevniť poznatky o konflikte a problémoch komédie, systéme postáv, odhaliť kľúčové problémy mysle pre hru.
I. Úvodné slovo učiteľa. Vytváranie problematickej situácie.
"Co si myslis? Podľa nášho názoru je šikovný,“ hovorí Famusov Chatskému o svojom strýkovi Maximovi Petrovičovi. Čo znamená „inteligentný“, „podľa nášho názoru“ a „podľa vášho názoru“?
Sophia o Molchalinovi hovorí: „Samozrejme, toto nie je myseľ, ktorá je géniom pre iných, ale morom pre ostatných.“ Čo to je?
Čitateľ okamžite vidí, že kľúčový pojem „myseľ“ komédie interpretujú postavy rôznymi spôsobmi a vo všeobecnosti nejednoznačne. Nie nadarmo je v názve hry zahrnuté slovo „myseľ“.
II. Rozhovor s triedou.
1.Čo znamená byť inteligentný v chápaní panskej Moskvy?
Pre Famusova, Molchalina, Skalozuba je pojem „myseľ“ interpretovaný z každodenného praktického hľadiska. Toto je myseľ, ktorá prináša prosperitu svojmu majiteľovi: kariérny postup, ziskové manželstvo, užitočné známosti. Z ich pohľadu si „nemôžeme neželať, aby si s takou mysľou“ Chatsky pre seba takú pohodu neželal.
Nedá sa nevidieť, že Sophia je celkom bystrá. Zároveň, hoci stojí hlavou a ramenami nad svojím otcom a jeho sprievodom, jej myseľ je veľmi zvláštneho druhu. Zasnená a zároveň pragmatická vidí svoj ideál v Molchalinovi, pretože je „poddajný, skromný, tichý“ a ako sa jej zdá, bude to úžasný manžel. Chatského vzbura a láska k slobode ju vystrašia: "Urobí takáto myseľ šťastnú rodinu?"
2. Je Chatsky inteligentný? Ako sa prejavuje jeho inteligencia?
Od začiatku komédie je hrdina inými postavami hodnotený ako inteligentný človek. Famusov mu nepopiera jeho inteligenciu („je to chlap s hlavou“), Sophia je nútená priznať, že Chatsky je „ostrý, inteligentný, výrečný“. Ako sa prejavuje Chatského myseľ? Po prvé, vo vysokej inteligencii, vzdelaní, brilantnej reči („hovorí, ako píše“). Mnohé z jeho výrokov sú aforistické, presné, vtipné (uveďte príklady) a hanlivé (Skalozub – „vytváranie manévrov a mazuriek“, Molchalin – „na špičkách a nebohaté na slová“ atď.).
Chatsky je nositeľom nových pokrokových myšlienok; jeho úsudky odrážajú odvahu a nezávislosť názorov.
Ale čo prinútilo Sophiu povedať: "Zbláznil sa?"
Napriek všetkej svojej inteligencii sa Chatsky často dopúšťa činov, ktoré sú nezlučiteľné s myšlienkou inteligentného človeka. Každý pozná Pushkinovo vyhlásenie, že Chatsky je hlúpy, pretože „hádže perly“ pred nehodnými ľuďmi, ktorí ho jednoducho nepočujú. Okrem toho mu chýba prehľad: nevidí nikoho okrem seba, ignoruje Sophiino priznanie o jej láske k Molchalinovi, je presvedčený, že by nemohla milovať takú bezvýznamnú osobu.
Dajú sa Chatského kritické vyhlásenia adresované Sophiiným priateľom a príbuzným hneď v prvých hodinách ich stretnutia po dlhom odlúčení nazvať múdrymi? Urobil múdru vec na konci hry, keď, keď bol svedkom Sophiinej hanby a poníženia, odhalil svoju prítomnosť a dokonca predniesol ďalšiu obviňujúcu reč? Chatskyho myseľ sa teda prejavuje v komédii v jeho vášnivých prejavoch a úsudkoch, nie v jeho správaní a činoch. Chatsky má zapálené, milujúce srdce, ale jeho myseľ je abstraktná a schematická, nie nadarmo sám poznamenáva, že jeho „myseľ a srdce nie sú v harmónii“.
III. Problém mysle v kontexte doby (príhovor školeného študenta alebo odkaz učiteľa).
V demokratickej kritike sa v 19. storočí presadil názor, že pre Griboyedova a ďalších progresívnych ľudí tej doby bol koncept inteligentnosti priamo spojený s ideálmi éry milujúcimi slobodu. V časoch Gribojedova bol samotný problém „myseľ“ mimoriadne dôležitý a bol koncipovaný veľmi široko, ako vo všeobecnosti problém inteligencie, vzdelania a kariéry. Pojmy „myseľ“, „múdry“, „múdry“ atď. V tom čase sa jej okrem bežného pripisoval aj mimoriadny význam. Potom sa tieto pojmy spravidla spájali s myšlienkou osoby, ktorá nebola len inteligentná, ale slobodne zmýšľajúca, osoba nezávislého presvedčenia, ohlasovateľ nových myšlienok.
IV
V Griboedovovej komédii problém mysle, chápania toho, čo znamená byť chytrý, určuje hlavný konflikt komédie medzi Chatským a Famusovovou spoločnosťou a správanie hrdinov. Sám Griboyedov poznamenal, že v jeho komédii je „25 bláznov na jedného zdravého človeka“, ale v priebehu hry je jasné, že pojem inteligencia je nejednoznačný. Inteligencia je v chápaní Famusova a jeho hostí spojená so schopnosťou „dosiahnuť známe stupne“. Chatskyho myseľ spočíva v jeho vzdelaní a pokročilých myšlienkach, ktorých je nositeľom. Zároveň, často v špecifických situáciách, pri komunikácii s inými ľuďmi, Chatsky postráda jemnosť a citlivosť, nie vždy kontroluje situáciu a dokáže objektívne posúdiť, čo sa deje, teda jeho abstraktnú myseľ ako hrdinu. sám priznáva, „nie je v súlade s jeho srdcom“.
Gribojedov, ktorý nazval komédiu „Beda z vtipu“, znamenal predovšetkým Chatského myseľ ako voľnomyšlienkársku, lásku k slobode. Smútok z mysle, prepletený so smútkom z lásky, sa stal „hnacou silou“ celej komediálnej akcie, určoval jej konflikty a problémy.
Lekcia 8
Humor a satira v komédii A.S. Griboyedov "Beda od vtipu"
Ciele: zhrnúť vedomosti študentov o poetike komédie, zamerať pozornosť študentov na zručnosť Gribojedova - humoristu a satirika, poskytnúť ukážku monologickej reči na literárnu tému; rozvíjať zručnosť vnímať prednášku v súlade s plánom, zapisovať si hlavné body.
Učiteľská prednáška.
Osnova prednášky
1. Špecifiká komédie ako žánru
2. Humor a satira v komédii
A) „dvojitý“ plán scén „Beda z Wit“; kombinácia dramatického a komického.
B) satirický pátos v odhaľovaní mravov moskovskej šľachty. Relevantnosť satiry.
B) Chatsky ako „komická tvár“.
D) jazyk hry a jeho úloha pri vytváraní osobitného prvku komediálneho hnutia.
3.Záver
A.S. Griboedov je autorom jedného diela, ktoré je však také jasné a úžasné, že už takmer dve storočia stále uchvacuje čitateľov a divákov. Smejeme sa na hrdinoch slávnej hry, sympatizujeme s Chatským, nikdy sa neunaví sledovaním komediálnych intríg a znova a znova sme ohromení jasným a obrazným jazykom.
Je učebnicovou myšlienkou, že jadrom „Beda z vtipu“ je boj hlavného hrdinu s Famusovovou Moskvou a úloha Chatského je „pasívnou úlohou“. O tom písala aj I.A. Goncharov vo svojom článku „Milión múk“.
Medzitým sám Gribojedov definoval svoju hru ako komédiu a komédia predpokladá, že dej je založený na komickom (teda vtipnom) rozpore medzi postavami, ich názormi a činmi v nej vládne humor a satira.
Smiech preniká celou hrou; slovami Gogola, ide o jedinečného, kladného hrdinu komédie. Hrdina, ktorý porazí pochmúrne prostredie, hemžiace sa tichými ľuďmi, skalnými zubatými ľuďmi, Chryuminmi, tvrdohlavými. Sila pociťovaná v Chatskom je rozptýlená v celej hre a prejavuje sa práve v tom zdrvujúcom a očisťujúcom smiechu, ktorý vnímame ako hrdinovho spojenca.
Hlavné udalosti odohrávajúce sa v „Beda z vtipu“ sú, samozrejme, vo svojej podstate dramatické, a predsa takmer každá scéna hry nesie dvojaký význam: okrem vážnych rozporov odhaľuje aj humornú podstatu. Takže počas stretu medzi hlavnými postavami Famusov, ktorý obviňuje Chatského z voľnomyšlienkárstva, pri čakaní na odpoveď rýchlo zabudne na svoje uši, „nevidí a nepočuje nič“, ako hovoria scénické pokyny. Objavuje sa tu Skalozub. V celej tejto scéne je veľa smiešnych vecí: Famusov ako papagáj opakuje svoj „poddaný spravodlivosti“ a Chatsky ho márne upozorňuje na skutočnosť, že niekto prišiel na návštevu. Famusov „nič nevidí ani nepočuje“, ale kričí: „Hm? vzbura? Je tu komediálne – prehnaný výsledok citov a myšlienok dobre mieneného a lojálneho subjektu Pavla Afanasjeviča. Táto posledná poznámka – hyperbola postavy – obsahuje nielen humorný význam, ale odhaľuje aj Famusovov zjavný strach z nového spôsobu myslenia. Humor ustupuje inému tónu, na rad prichádza satira.
V zobrazení „minulého storočia“ dosahuje satirický pátos svoju intenzitu. Gribojedov odsudzuje morálku moskovskej šľachty, zosmiešňuje Famusovove názory na kariéru, hlúpeho vojaka. Skalozub, servilita a hlúposť Molchalina. Okraj Gribojedovovej satiry je namierený proti duševnej a duchovnej stagnácii, proti svetu, kde sa darí „ušľachtilým darebákom“ a patolízalom, notorickým podvodníkom a darebákom, udavačom a „zlovestným starým ženám“, ktorých spája ako vzájomná záruka nezmieriteľné nepriateľstvo voči „ voľný život." Žiaľ, treba priznať, že tieto neresti neboli produktom poddanstva. Gribojedovova satira má univerzálny charakter a dnes je aktuálna viac ako kedykoľvek predtým.
Predvídal to I. A. Goncharov a poznamenal, že „Griboyedov Chatsky a s ním celá komédia sotva niekedy zostarnú“.
Hlavná postava Chatsky je „trpiaca tvár“, vstupuje do nezmieriteľného konfliktu so spoločnosťou Famus, jeho osud je dramatický. No predsa súčasník dramatika P.A. Vyazemsky poznamenal, že Chatsky je „komická tvár“. Je „bláznivý v láske“, a preto robí hlúposti. V skutočnosti sa Griboedov v mnohých prípadoch nebál postaviť hrdinu do komickej polohy. Chatskyho nedôverčivosť o Sophiinej láske k Molchalinovi je teda smiešna, ale za takýmto zobrazením hrdinu možno vidieť Griboedovovu schopnosť vytvoriť nie rétorickú postavu, ale živú osobu. „Chatského nedôvera... rozkošná! - a aké prirodzené!" - obdivoval Puškin. Tento komediálny odtieň v obraze Chatského však existuje spolu s vysokou intenzitou skutočnej drámy postavenia a správania hrdinu, s oduševneným lyrizmom vyjadrenia jeho pocitov.
Prvok rýchleho komediálneho pohybu nepochybne uľahčuje samotný poetický jazyk hry.
„Beda z Wit“ je napísané v jambickom metre. Táto veľkosť dokonale sprostredkuje živé, konverzačné intonácie. Niet divu, že komediálne línie sa stali prísloviami. V ruskej literatúre azda neexistuje žiadne iné dielo, ktoré by obsahovalo také množstvo fráz sršiacich humorom.
"Ach, zlé jazyky sú horšie ako pištoľ!", "Len náhodou, dávaj na teba pozor," "Ach, matka, nedokončuj úder! Každý, kto je chudobný, sa k vám nehodí,“ „Rád by som slúžil, ale byť obsluhovaný je choré,“ „Legenda je čerstvá, ale ťažko uveriteľná.“
Vo všeobecnosti celý jazykový a štylistický prvok „Beda z Wit“ odrážal hlavné črty reči, a teda aj národný charakter ruskej osoby.
Pushkin o tom v súvislosti s Krylovovými bájkami veľmi presne napísal: „... charakteristickým rysom našej morálky je nejaký druh veselej prefíkanosti mysle, výsmechu a malebného spôsobu vyjadrovania...“
Keď sa pozrieme na Gribojedovovu komédiu, vždy obdivujeme jej chytľavé, výstižné frázy, ktoré trafili do čierneho, bez prestania sledujeme nečakané zvraty deja, situácie plné neodolateľného humoru a satirickej energie.
Lekcia 9
Vývoj reči
Témy esejí o dielach Griboyedova
1) Prečo Gribojedov Chatsky a s ním celá komédia ešte nezostarli?
2) Konflikt dvoch období v komédii „Beda vtipu“.
3) Téma osvietenia v komédii „Beda vtipu“.
4) Téma národnej identity v komédii „Beda vtipu“.
5) Problém mysle v komédii „Beda vtipu“.
6) Analýza epizódy a jej úlohy v kompozícii komédie (epizódy: plesová scéna, stretnutie s Repetilovom, dialóg medzi Chatským a Molchalinom).
7) Chatskyho priatelia na javisku a v zákulisí (v komédii A.S. Griboedova „Woe from Wit“).
Mestská vzdelávacia inštitúcia "Štátna stredná poľnohospodárska škola"
Otvorená hodina literatúry v 9. ročníku
Téma: „Analýza III. dejstva komédie A. Griboedova „Beda vtipu““
Navrhol učiteľ
ruský jazyk
a literatúre
Sorokina A.A.
Téma: Zákon o analýze III.
Cieľ: naučiť sa analyzovať scény z komédie a určiť vyvrcholenie konfliktov.
Počas vyučovania.
- Slovo učiteľa.
V predchádzajúcej lekcii sme načrtli, že v komédii existujú dva konflikty: medzi Chatským a Famusovovou spoločnosťou - verejným, medzi Chatským, Molchalinom a Sophiou. Začiatok sociálneho konfliktu sa začína v 2. akte – rozhovor o svadbe so Sophiou sa rozvinie v politický spor.
- Kontrola domácich úloh.
Vaša domáca úloha bola: naučte sa monológ, prečítajte si dejstvo III. Monológ Chatského a Famusova je dôkazom vypuknutia sociálneho konfliktu.
Recitovanie monológov naspamäť(ak sa to deti nenaučili, tak expresívne čítanie)
- Rozbor 3. dejstva.
Pri akej akcii vzniká milostný konflikt?
Pokračuje vo vývoji aj v treťom dejstve?
- Čítajme podľa role 1 fenomén 3. dejstva.
Čo chce Chatsky vedieť od Sophie?
Hovorí mu o tom Sophia otvorene?
Podarí sa jej oklamať Chatského?
Záver: Sophia, bez toho, aby si to sama všimla, v rozhovore s Chatskym otvorene hovorí, že sa jej páči Molchalin. (str. 127, 129)
Čo drží Chatského vo Famusovovom dome, pretože komunikácia s ľuďmi, ktorí tu žijú, nie je jeho srdcovou záležitosťou, je to zaťažujúce?
Aká udalosť by sa mala stať v dome Famusovcov?
Na plese je veľa hostí. Kto je blízky Chatskému a kto nie je príjemný?
Čo sa dozvedáme o Platonovi Michajlovičovi?
Čím je Chatsky prekvapený v dôsledku komunikácie s ním? (str. 138)
Záver: Moskovská morálka robí ľudí rovnakými, žijú podľa rovnakej „charty“, zásada, individualita je vymazaná.
Kto šíri klebety o Chatského šialenstve?
Prečo spoločnosť Famus tak rýchlo uverila klebetám o Chatského šialenstve? (nie je ako všetci ostatní, spoločnosť ho neprijala, odmieta ho pre jeho inteligenciu, pre lásku k vlasti, pre odlišnosť od ostatných, Chatského izoláciu od spoločnosti, nemá tu miesto, necíti sa tu pohodlne) .
Záver: Sophia je dievča, ktoré Chatsky miluje, účastník milostného konfliktu, osoba, ktorá prezrádza klebety - vyvrcholenie konfliktov.
Čo je podľa spoločnosti Famus dôvodom Chatského šialenstva? (v mysli, knihy, s. 154).
Ako sa Chatsky líši od spoločnosti Famus?
Ako sa končí akt III? (Chatského monológ, je osamelý, nikto ho nepočúva, všetci sa od neho odvracajú).
IV. Domáca úloha.Prečítajte si 4. akt, odpovedzte na otázku: Ako sa riešia konflikty v 4. akte?
Náhľad:
Téma lekcie : Štruktúra zložitej vety. schémy SPP.
Účel lekcie: upevniť pojem zložitá veta; naučiť sa reprezentovať štruktúru IPS vo forme diagramov; zlepšiť interpunkčné schopnosti.
Počas vyučovania.
I. Jazyková rozcvička.
1. Urobte fonetický rozbor slova vodič.
2. Rozložte skladbou a urobte slovotvorný rozbor slova chodec.
II. Kontrola domácich úloh.
Aký je rozdiel medzi BSC a SPP?
Aké spôsoby spájania vedľajších viet poznáte?
Ako rozlíšiť podraďovacie spojky od príbuzných slov?
Akú úlohu zohrávajú demonštratívne slová?
Aké je miesto vedľajších viet vo vzťahu k hlavnej?
III. Štruktúra zložitých viet.
Opakovanie podľa textu snímky štruktúra IPP, schémy IPP, podraďovacie spojky.
Napíšte návrhy na tabuľu.
Cesta obchádza náhodné kopy kameňov, čo komplikuje cestu.
Prekážajú aj húštiny lesných malín, obsypané nezrelými bobuľami.
Keď som videl lietadlo na oblohe, zamával som mu.
Pri kontrole viet žiaci opakujú interpunkčné znamienka pri participiálnych a participiálnych frázach.
Zadanie: transformujte tieto vety na IBS. Skontrolujte svoje vety oproti vetám na snímke. Urobili ste všetko správne?
Slovo učiteľa. V ruskom jazyku existujú synonymické konštrukcie, ktoré majú rovnaký význam, ale syntakticky sa líšia, nazývajú sa gramatické synonymá.
IV. Schematický diktát.
Učiteľ číta vety (treba medzi nimi urobiť dostatočné prestávky), žiaci si do zošitov zapisujú iba schémy.
- Vzduch si všimneme, keď nám začne dochádzať. 2. Aby bol tento výraz úplne presný, bolo by potrebné použiť slovo „poklad“ namiesto slova „upozornenie“. 3. V skutočnosti si vzduch nevážime a nemyslíme naň, pokiaľ normálne a bez prekážok dýchame. 4. Ale stále to nie je pravda, všimneme si. 5. Dokonca si užívame, keď z juhu prichádza teplá vlaha. 6. Nie vždy dýchame ľahostajne a nenútene. 7. Existujú tie najsladšie, najvzácnejšie výdychy vzduchu, ktoré si človek pamätá celý život.
V. Záver: SPP sú rôznorodé vo svojej štruktúre, vedľajšie vety vo vzťahu k hlavnej môžu zaujímať rôzne pozície.
Akcia komédie smeruje k rozuzleniu. Záverečné scény sú skutočne dramatické: hlavné postavy majú zjavenie. Ale nie je náhoda, že Gribojedov nazýva svoje dielo komédiou. Viackrát sme sa presvedčili, že v hre je dráma úzko spätá s komickou.
V dejstve IV Famusovovi hostia opäť prechádzajú pred čitateľmi a divákmi, sebavedomí a spokojní sami so sebou. Toto je posledné stretnutie s nimi. Toto je zrkadlový odraz spoločnosti načrtnutej na samom začiatku komédie v monológoch Chatského a Famusova.
Akú úlohu zohrávajú tieto scény vo vývoji akcie? Ako charakterizujú moskovskú šľachtu? Ako zvyšujú tragédiu Chatského situácie? Aký je koniec hry? Tieto otázky sú stredobodom našej pozornosti dnes v triede.
1. Začiatok účinnosti zákona IV. Famusovovci idú domov. Koľko zaujímavých postrehov nám tieto scény dávajú pre skupinovú charakteristiku postáv – Famusových hostí! Aké dotyky môžete pridať k nasledujúcim portrétom vedľajších postáv?
G Vnučka Rafina. Jej posledná poznámka potvrdzuje nahnevanú a absurdnú postavu starej panny, ktorá sa chváli svojím šľachtickým pôvodom a na každého sa pozerá cez prsty (pamätajte, že v scéne jej vystúpenia na plese, keď už bolo v sále veľa hostí, sa sťažuje že prišla prvá!). Jej fráza je komická v tom, že výstižne charakterizuje spoločnosť, do ktorej ona sama patrí, a všetko, čo sa stalo na Famusovovom plese – „nejakých čudákov z iného sveta“.
Gorichi. Platon Michajlovič sa počas plesu nudí, ale je pripravený urobiť všetko podľa želania svojej manželky; Natalya Dmitrievna panovačne velí svojmu manželovi.
Skalozub. Je jedným z prvých, ktorí odchádzajú - k Sofii neprechováva žiadne zvláštne city; aj keď sa rozhodne oženiť, jeho pozícia možného ženícha je dostatočne silná, takže sa vo Famusovom dome nemusí dlhšie zdržiavať, už je tu vítaným hosťom. Jeho humor je „vojakovský“.
Khlestova Amfisa Nilovna. Dáma je autokratická a rázna, nechýba jej inteligencia, správne hodnotí Repetilova („A ty, môj otec, si nevyliečiteľný, nech sa deje čokoľvek“), láskavo a blahosklonne poukazuje Molchalinovi na jeho stále bezvýznamné postavenie a jeho izbu nazýva „skriňou“. ," atď.
2. Na rozdiel od zákonov klasického divadla, v poslednom dejstve, keď sa boj skončí, hostia začnú odchádzať domov a objaví sa nový hrdina. Toto Repetilov, Súvisí jeho vzhľad s vývojom komédie? (Spoločnosť Famus jednomyseľne vyhlásila Chatského za blázna a určila dôvody pre to, ale samotný Chatsky o tom stále nič nevie. Konflikt v takejto situácii nie je možné vyriešiť. Priblížte koniec sociálneho konfliktu a Repetilov príchod pomáha.)
3. Ako Famusovovi hostia presvedčia Repetilova o Chatského „bláznivosti“? Prečo súhlasí aj s „verejnou mienkou“, hoci krátko predtým vyjadril svoju „lásku“ a „priateľstvo“ Chatskému? (Potláčajú to univerzálnosťou a jednomyseľnosťou:
Všetci spolu: Monsieur Repetilov! ty! Pán Repetilov! čo robíš
Áno, ako ty! Je to možné proti všetkým! Áno, prečo ty? Hanba a smiech -
Tieto slová obsahujú nahnevané odsúdenie spolupáchateľa, ktorý sa pokúsil vyhnúť jednomyseľnosti.)
4. Súhlasíte s názorom, že obraz Repetilova obsahuje výsmech z niektorých názorov Chatského? Prečo Gribojedov odporuje Repetilovovi k Chatskému? Ako to autor robí? Dokážte to textom. (V Repetilovových poznámkach a činoch, akoby v skresľujúcom zrkadle, sa odráža Chatského javisko - až po jednotlivé detaily.
V niektorých ohľadoch sa Repetilovov obraz podobá paródii na Chatského.)
Tento hrdina patrí k tým „slobodomyseľným“, ktorí nie sú prenasledovaní, pretože ich životné ideály sa nelíšia od všeobecne uznávaných. Repetilov nemal odpor k opakovaniu cesty, ktorá viedla k úspechu mnohých, ale nemal šťastie, keď sa oženil s dcérou vplyvného baróna. Zdrojom jeho „opozičných“ nálad bola preto závisť voči úspešnejším a odpor voči svokrovi, ktorý oklamal jeho očakávania.
5. Na konci hry sú Chatsky a Sofia súčasne presvedčené o nevere tých, ktorých milujú. V podstate sa ocitnú v situácii, ktorú možno považovať za skúšku. Preto mnohí literárni vedci uvažujú o tejto konkrétnej scéne vyvrcholenie milostného konfliktu. Ako sa správajú hrdinovia? Čo možno pridať k ich vlastnostiam?
(Pre hrdinov je to silný šok, no ranu osudu čelia dôstojne. To naznačuje, že Sofia je silná osobnosť. Molchalina odmieta. Chatsky, presvedčený o Sofiinej „zrade“, prepukne do nahnevaného monológu. ktorý s „pýchou“ a horkosťou hovorí o rozchode.
Sofia zo všetkého obviňuje len seba. A Chatsky obviňuje Sofiu aj z vecí, za ktoré zjavne nemôže: že ho lákala nádejou (to nie je pravda!), že ho obetovala kvôli eštebákovi, že mu nepovedala všetko na raz atď. Psychologický stav Chatského však možno pochopiť: v prvom rade je šokovaný skutočnosťou, že to bola Sofia, ktorá začala povesť o jeho šialenstve. Hrdina to právom vníma ako zradu milovanej osoby. A „reže náhodne“. Preto je taký krutý k dievčaťu, ktoré miluje.)
6. Kde je „láskavosť duše“? Pripomeňme si, že Sofia už raz vyčítala Chatskému nedostatok „láskavosti duše“... Možno má pravdu? Ako hodnotíte správanie hlavnej postavy v tejto scéne?
7. Čítanie 14 javov podľa rolí.
8. Aký prehľad mal Famusov? Prečo sa jeho správanie v takej tragickej chvíli zdá komické?
(Komédia o situácii Famusova spočíva práve v tom, že jeho „pohľad“ je ďaleko od pravdy: pevne sa rozhodol, že jeho dcéra je v sprisahaní s Chatským, a je úplne presvedčený, že má pravdu. Je to pre Chatského a nie Molchalinovi, že sa oslovuje slovami:
Brat, nebuď trik, nenechám sa oklamať,
Aj keď sa pohádate, neuverím...)
9. Potom však zaznel Chatskyho posledný monológ plný drámy. Prečo tým Gribojedov neukončí svoju hru? Prečo je potrebná posledná Famusovova poznámka v scéne 15? (Opäť prelínanie tragického a komického: Famusov (opäť sa hrá s jeho priezviskom!) Čo najviac znepokojuje verejnú mienku v tomto príbehu:
Sekera! Môj Bože! Čo povie princezná Marya Aleksevna?
Takže koniec komédie nás opäť vracia do komediálneho prostredia.)
Prišlo teda zjavenie hrdinov. Čo s nimi však bude ďalej? Griboedov necháva koniec komédie otvorený a čitateľ sám so svojimi pocitmi, myšlienkami o tom, čo čítal...
ŽÁNROVÁ ORIGINALITA GRIBOEDOVOVEJ KOMÉDIE „BEDA Z MYSLI“. NÁVRH A KOMPOZÍCIA
Texty... navonok, aj tie najjasnejšie a najpoddajnejšie,
Hovoria len vtedy, keď viete, ako sa ich opýtať.
Mark Bock
Epigraf lekcie obsahuje slová z diela francúzskeho historika Marca Bocka (1886 – 1944) „Apológia histórie alebo remeslo historika“.
Kde začať s analýzou diela? Od svojho žánru, pretože žáner je „prvou bránou“, ktorou čitateľ vstupuje do umeleckého sveta diela. Žáner do značnej miery organizuje naše vnímanie: napokon, každý žáner má svoje zákonitosti a kompetentný čitateľ ich musí poznať, aby sa „vedel pýtať“.
Porovnanie rôznych výrokov o komediálnom žánri
Materiál na distribúciu v triede
1.I.A. Gončarov:
“...Komédia “Beda z vtipu” je jednak obrazom morálky, jednak galériou žijúcich typov, jednak večne ostrá, spaľujúca satira a zároveň komédia, a povedzme si za seba - väčšina všetko je to komédia, ktorú v inej literatúre pravdepodobne nenájdete...“
2.A. Blokovať:
„Beda vtipu“... je najbrilantnejšia ruská dráma; ale aké je to úžasne náhodné! A narodila sa v nejakom rozprávkovom prostredí: medzi Gribojedovovými hrami, ktoré boli úplne bezvýznamné; v mozgu petrohradského úradníka s Lermontovovou žlčou a hnevom v duši a s nehybnou tvárou, v ktorej „nie je život“; Toto nestačí: nevľúdny muž s chladnou a chudou tvárou, jedovatý posmievač a skeptik... napísal najbrilantnejšiu ruskú drámu. Nemajúc predchodcov, nemal ani nasledovníkov! "neporovnateľný."
3.N. Piksanov:
„Beda vtipu“ by sa v podstate nemal nazývať komédia, ale dráma, pričom tento výraz nepoužívame v jeho generickom, ale v jeho špecifickom žánrovom význame.<...>
Realizmus „Beda z vtipu“ je realizmom vysokej komediálnej drámy, štýl je prísny, zovšeobecnený, lakonický, ekonomický až do posledného stupňa, akoby povýšený, osvietený.
4. A.A. Lebedev:
„Beda vtipu“ je celé presiaknuté prvkom smiechu v jeho najrozmanitejších modifikáciách a aplikáciách... Prvok komiksu v „Beda vtipu“ je najkomplexnejšie protichodný prvok... Tu ide o určitú komplexnú zliatinu tvoria sa veľmi odlišné prvky, niekedy sotva kompatibilné, niekedy kontrastné: tu je „ľahký humor“, „chvejúca sa irónia“, dokonca „akýsi láskavý smiech“ a tu je „žieravosť“, „žlč“, satira.
Tragédia mysle, o ktorej hovorí Gribojedovova komédia, je osvetlená vtipne. Práve na tejto ostrej hrane kontaktu tragického prvku s komiksom v „Beda vtipu“ sa odkrýva zvláštny podtext autorkinho vlastného vnímania všetkého, čo sa deje...“
Aký je žáner "Beda z vtipu" - komédia alebo dráma? Vráťme sa k textu práce a nájdeme v ňom potvrdenie záverov výskumníkov.
