Publikácie v sekcii Hudba
Ako prví hrali jazz
Jazz hudobný svet uskutočnilo stretnutie dvoch kultúr – európskej a africkej. Na medzinárodnej vlne začiatkom 20. rokov dvadsiateho storočia preniklo hudobné hnutie do krajiny Sovietov. Pamätáme si interpretov, ktorí ako prví hrali jazz v ZSSR.
Valentin Parnakh so svojím synom Alexandrom. Foto: jazz.ru
Valentin Parnakh. Foto: mkrf.ru
„Prvý excentrický orchester jazzovej kapely Valentina Parnacha v RSFSR“ debutoval na pódiu v októbri 1922. Nebola to len premiéra, ale premiéra nového hudobného smeru. Kolektív, pre hudbu tej doby revolučný, dal dokopy básnik, hudobník a choreograf, ktorý žil šesť rokov v Európe. Parnach počul jazz v parížskej kaviarni v roku 1921 a bol šokovaný týmto inovatívnym hudobným hnutím. Vrátil sa do Sovietsky zväz so sadou nástrojov pre jazzovú kapelu. Skúšali sme len mesiac.
V deň premiéry na javisku Ústredného kolégia divadelné umenie- aktuálny GITIS - zhromaždené budúci spisovateľ a scenárista Jevgenij Gabrilovič, herec a umelec Alexander Kostomolotsky, Mechislav Kaprovich a Sergej Tizengeizen. Gabrilovič sedel pri klavíri: hral dobre podľa ucha. Kostomolotsky hral na bicie, Kaprovich hral na saxofón, Tiesengeisen hral na kontrabas a nožný bubon. Kontrabasisti stále udierali do rytmu nohami, rozhodli hudobníci.
Na prvých koncertoch Valentin Parnakh povedal publiku o hudobnom smerovaní a o tom, že jazz je spojením tradícií z rôznych kontinentov a kultúr do jednej „medzinárodnej fúzie“. Praktická časť prednášky bola prijatá s nadšením. Vrátane Vsevoloda Meyerholda, ktorý nepozdával Parnakha, aby zostavil jazzovú kapelu pre jeho vystúpenie. Populárne foxtrots a shimmy zazneli v predstaveniach „The Generous Paroháč“ a „D.E. Energická hudba prišla vhod aj na prvomájovej demonštrácii v roku 1923. "Prvýkrát sa jazzová kapela zúčastnila štátnych osláv, čo sa na Západe ešte nikdy nestalo!"- zatrúbila sovietska tlač.
Alexander Tsfasman: jazz ako povolanie
Alexander Tsfasman. Foto: orangesong.ru
Alexander Tsfasman. Foto: muzperekrestok.ru
Diela Franza Liszta, Heinricha Neuhausa a Dmitrija Šostakoviča v diele Alexandra Tsfasmana harmonicky koexistovali s jazzovými melódiami. Ešte počas štúdia na moskovskom konzervatóriu, ktoré hudobník neskôr absolvoval so zlatou medailou, vytvoril v Moskve prvú profesionálnu jazzovú skupinu - „AMA-jazz“. Prvé vystúpenie orchestra sa uskutočnilo v roku 1927 v Artistic Clube. Tím okamžite dostal pozvanie z jedného z najmódnejších miest v tej dobe - Ermitážnej záhrady. V tom istom roku sa jazz prvýkrát objavil v sovietskom rádiu. A predviedli to Tsfasmanovi hudobníci.
„Unavené slnko sa nežne rozlúčilo s morom“ znelo v roku 1937 z platne, ktorú pod názvom „Moscow Guys“ nahral súbor Alexandra Tsfasmana.
Prvýkrát v Únii zaznelo slávne tango poľského skladateľa Jerzyho Petersburského „Last Sunday“ na slová básnika Josepha Alweka v jazzovom spracovaní. Ako prvý spieval o nežnej rozlúčke slnka a mora sólista jazzového súboru Tsfasman Pavel Mikhailov. S ľahká rukaĎalšia nahrávka z toho istého disku - o neúspešnom rande - sa stala medzi hudobníkmi hitom všetkých čias. "To znamená zajtra, na rovnakom mieste, v tú istú hodinu.", - po jazzovom súbore spievala celá krajina.
„Tí, ktorí niekedy počúvali hru A. Tsfasmana, si budú navždy pamätať umenie tohto virtuózneho klaviristu. Jeho oslnivý pianizmus, ktorý spája výraz a gracióznosť, mal na poslucháča magický účinok.“
Alexander Medvedev, muzikológ
Hoci Alexander Tsfasman pôsobil v jazzovom súbore, neopustil svoj sólový program a vystupoval ako klavirista a skladateľ. Spolu s Dmitrijom Šostakovičom Tsfasman pracoval na hudbe pre epický film „Stretnutie na Labe“ a potom na žiadosť skladateľa predviedol hudbu k filmu „Nezabudnuteľný 1919“. Stal sa aj autorom jazzovej hudby, ktorá znela v famózny výkon„Pod šuchotom vašich mihalníc“ v bábkovom divadle Sergeja Obrazcova.
Leopold Teplický. Klasika s nádychom jazzu
Leopold Teplický. Foto: history.kantele.ru
Leopold Teplitsky ešte počas štúdia na konzervatóriu dirigoval symfonické orchestre na prehliadkach nemých filmov v petrohradskej Ermitáži a v kinách Lux. V roku 1926 poslal ľudový komisariát mladý hudobník do Philadelphie vystúpiť v Medzinárodná výstava. V Amerike Teplitsky počul symfonický jazz - hudbu tohto smeru hral orchester Paula Whitemana.
Keď sa Leopold Teplický vrátil do ZSSR, zorganizoval „Prvý koncert jazzovej kapely“. profesionálnych hudobníkov. V jazzovej úprave zaznela klasika – hudba Giuseppe Verdiho a Charlesa Gounoda. Hrala a tvorí jazzová kapela súčasných amerických autorov – George Gershwin, Irving Berlin. Takto sa Leopold Teplitsky ocitol na čele profesionálneho leningradského jazzu v 30. rokoch. Leonid Utesov ho nazval „prvým ruským hudobníkom, ktorý predviedol jazzovú hru“.
Prvé vystúpenie jazzmanov sa uskutočnilo v roku 1927. Koncertu predchádzala prednáška muzikológa a skladateľa Josepha Schillingera „Jazzová kapela a hudba budúcnosti“. Pre verejnosť bola mimoriadne zaujímavá hudba, v tých rokoch neobvyklá, a sólista - pop a jazzový spevák z Mexika Coretti Arle-Titz. Úspech tímu netrval dlho: v roku 1930 bol Leopold Teplický zatknutý a odsúdený za špionáž. O dva roky bol prepustený, ale Teplitsky nezostal v Leningrade - presťahoval sa do Petrozavodska.
Od roku 1933 pôsobil hudobník ako šéfdirigent Karelian symfonický orchester, ale jazz neopustil - hral s akademický orchester A jazzový program. Teplitsky vystúpil so svojou novou skupinou aj v Leningrade – v rámci Desať dní Karelského umenia. V roku 1936 za účasti hudobníka nový tím"Kantele", pre ktorý Teplitsky napísal "Kareliánsku predohru". Súbor sa stal víťazom Prvého celozväzového rozhlasového festivalu ľudové umenie v roku 1936. Leopold Teplitsky zostal žiť v Petrozavodsku. Festival jazzovej hudby „Hviezdy a my“ je venovaný pamiatke slávneho jazzmana.
Leonid Utesov. "Song Jazz"
Leonid Utesov. Foto: music-fantasy.ru
Leonid Utesov. Foto: mp3tunes.com
Významnou premiérou na prelome 30. rokov 20. storočia bola „Thea Jazz“ od Leonida Utesova. Módny hudobný smer s ľahkou rukou slávneho popového umelca, ktorý kvôli hudbe vypadol z komerčnej školy, získal rozsah divadelného predstavenia. Utesov sa začal zaujímať o jazz počas cesty do Paríža, kde Orchester Teda Lewisa ohromil sovietskeho hudobníka svojou „teatralizáciou“ v najlepších tradíciách hudobnej sály.
Tieto dojmy boli stelesnené pri tvorbe „Thea Jazz“. Utesov sa obrátil na virtuózneho trumpetistu, akademického hudobníka Jakova Skomorovského, pre ktorého bola myšlienka jazzového orchestra zaujímavá. V roku 1929 vystupoval Tea Jazz na javisku Leningradského divadla Maly Opera, kde sa zhromaždili hudobníci z leningradských divadiel. Toto bolo prvé zloženie skupiny, ktorá nefungovala dlho a čoskoro sa presťahovala do Leningradského rozhlasu v „Koncertnom jazzovom orchestri“.
Utesov vytočil nová zostava„Thea-jazz“ - hudobníci usporiadali celé predstavenia. Jeden z nich - „Music Store“ - neskôr tvoril základ slávny film, prvý sovietsky hudobná komédia. Obraz Grigorija Alexandrova „Jolly Guys“ s Lyubovom Orlovou hlavna rola vyšiel v roku 1934. Stala sa populárnou nielen doma, ale aj v zahraničí.
Repertoár „Thea-jazz“ zahŕňal jazzové rapsódie Isaaca Dunaevského na témy ľudové piesne a piesne založené na poézii Sovietski skladatelia. Takže s ľahkou rukou Utesova, skvelého umelca, ktorý „spieval srdcom“, vlna sa prehnala krajinou“ pieseň jazz" Dunaevského piesne prevzalo mnoho jazzových orchestrov: boli zahrnuté v improvizáciách, fantáziách a aranžmánoch.
Oleg Lundstrem. "Jazzový kráľ Ďalekého východu"
Oleg Lundstrem. Foto: classicmusicnews.ru
Oleg Lundstrem. Foto: kp.ru
Oleg Lundstrem sa inšpiroval jazzovou hudbou v roku 1933, keď počul skladbu Dukea Ellingtona „Dear Old South“. Zaujatý Lundström napísal aranžmán, zostavil kapelu a sám si sadol za klavír. O dva roky neskôr hudobník dobyl Šanghaj, kde v tej chvíli žil. Tak som sa rozhodol ďalší osud: Lundström zároveň študoval v zahraničí Polytechnický inštitút a hudobná škola. Hral jeho orchester jazzová klasika a hudba sovietskych skladateľov v jazzovej úprave. Tlač označila Lundströma za „kráľa jazzu Ďalekého východu“.
V roku 1947 sa hudobníci rozhodli presťahovať do Sovietskeho zväzu - do v plnej sile, s rodinami. Všetci sa usadili v Kazani a študovali tu na konzervatóriu. O rok neskôr však bolo vydané uznesenie Ústredného výboru CPSU, ktoré odsúdilo „formalizmus v hudbe“. Tým sa vrátil do vlasti, aby sa stal štátnym jazzová skupina Tatar ASSR, ale hudobníci boli distribuovaní v Operné divadlo a filmové orchestre. Spolu vystupovali len na ojedinelých jednorázových koncertoch.
„Hlboký prienik do podstaty jazzového predstavenia, do jeho klasických tradícií na jednej strane a túžba prispieť k tomuto žánru s využitím národného folklóru vytváraním a predvádzaním originálnych jazzových diel a aranžmánov na strane druhej je krédo orchestra“.
Oleg Lundstrem
Až rozmrazenie vrátilo na scénu jazz. V roku svojho 60. výročia sa orchester Olega Lundstrema zapísal do Guinessovej knihy rekordov ako najstarší nepretržite existujúci jazzový orchester na svete. Hudobník mal tiež možnosť stretnúť sa s autorom toho istého „Drahého starého juhu“, keď Duke Ellington prišiel do Moskvy v sedemdesiatych rokoch. Oleg Lundstrem celý život uchovával nahrávku, čo mu dalo lásku k jazzu.
Nový hudobný smer s názvom jazz vznikol v r prelom 19. storočia a 20. storočia v dôsledku zlúčenia európ hudobná kultúra z Afriky. Charakterizuje ho improvizácia, výraznosť a osobitý typ rytmu.
Na samom začiatku dvadsiateho storočia nový hudobné telesá, volal . Patrili k nim dychové nástroje (trúbka, trombónový klarinet), kontrabas, klavír a bicie nástroje.
Slávni jazzoví hráči vďaka svojmu talentu na improvizáciu a schopnosti jemne precítiť hudbu dali podnet k vzniku mnohých hudobných štýlov. Džez sa stal primárnym zdrojom mnohých moderné žánre.
Čie podanie jazzových skladieb rozbúchalo srdce poslucháča v extáze?
Louis Armstrong
Pre mnohých hudobných fajnšmekrov je jeho meno spojené s jazzom. Hudobníkov oslnivý talent zaujal už od prvých minút vystúpenia. Splynutie v jedno s hudobný nástroj– s trúbkou – uvrhol svojich poslucháčov do eufórie. Louis Armstrong prešiel náročnou cestou od šikovného chlapca z chudobnej rodiny k slávny kráľ jazz
Duke Ellington
Nezastaviteľný tvorivý človek. Skladateľ, ktorého hudba sa pohrávala s moduláciami mnohých štýlov a experimentov. Talentovaný klavirista, aranžér, skladateľ a vedúci orchestra sa nikdy neunaví prekvapiť svojou inováciou a originalitou.
Jeho jedinečné diela s veľkým nadšením testovali najslávnejšie orchestre tej doby. Bol to Duke, kto prišiel s myšlienkou použiť ľudský hlas ako nástroj. Viac ako tisíc jeho diel, ktoré znalci nazývajú „zlatý fond jazzu“, bolo nahraných na 620 diskoch!
Ella Fitzgeraldová
„Prvá dáma jazzu“ mala jedinečný hlas so širokým rozsahom troch oktáv. Čestné ceny talentovaného Američana sa spočítajú len ťažko. Ellinných 90 albumov bolo distribuovaných po celom svete v neuveriteľnom množstve. Je ťažké si to predstaviť! Za 50 rokov tvorivosti sa predalo asi 40 miliónov jej albumov. Majstrovsky ovládajúc talent improvizácie, ľahko spolupracovala v duetách s inými známymi jazzovými interpretmi.
Ray Charles
Jeden z najznámejších hudobníkov, nazývaný „skutočný génius jazzu“. 70 hudobných albumov predávané po celom svete v mnohých vydaniach. Na svojom konte má 13 cien Grammy. Jeho skladby zaznamenala Kongresová knižnica. Populárny časopis Rolling Stone určil Ray CharlesČíslo 10 zo stoviek veľkých umelcov všetkých čias na „Zozname nesmrteľných“.
Miles Davis
Americký trubkár, ktorý je prirovnávaný k umelcovi Picassovi. Jeho hudba mala veľký vplyv na formovanie hudby 20. storočia. Davis predstavuje všestrannosť štýlov v jazze, šírku záujmov a dostupnosť pre publikum všetkých vekových kategórií.
Frank Sinatra
Slávny jazzový hráč pochádzal z chudobnej rodiny, bol nízkej postavy a výzorom sa nijako nelíšil. Divákov ale zaujal zamatovým barytónom. Talentovaný spevák hral v muzikáloch a dramatických filmoch. Držiteľ mnohých ocenení a špeciálnych ocenení. Získal Oscara za Dom, v ktorom žijem
Billie Holiday
Celá éra vo vývoji jazzu. Predvedené piesne Americký spevák získaná individualita a žiarivosť, hraná s odtieňmi sviežosti a novosti. Život a dielo „Lady Day“ boli krátke, ale jasné a jedinečné.
Obohatili známi jazzoví hudobníci hudobné umenie zmyselné a duchovné rytmy, expresivita a sloboda improvizácie.
Nový hudobný smer, nazývaný jazz, vznikol na prelome 19. a 20. storočia ako výsledok splynutia európskej hudobnej kultúry s africkou. Charakterizuje ho improvizácia, výraznosť a osobitý typ rytmu. Na samom začiatku dvadsiateho storočia začali vznikať nové hudobné telesá nazývané jazz bands. Patrili k nim dychové nástroje (trúbka, trombónový klarinet), kontrabas, klavír a bicie nástroje. Slávni jazzoví hráči vďaka svojmu talentu na improvizáciu a schopnosti jemne precítiť hudbu dali impulz k formovaniu mnohých hudobných smerov. Džez sa stal primárnym zdrojom mnohých moderných žánrov. Čie podanie jazzových skladieb rozbúchalo srdce poslucháča v extáze?
Louis Armstrong 1901 – 1971.
Pre mnohých hudobných fajnšmekrov je jeho meno spojené s jazzom. Hudobníkov oslnivý talent zaujal už od prvých minút vystúpenia. Splynutím s hudobným nástrojom - trúbkou - uvrhol svojich poslucháčov do eufórie. Louis Armstrong prešiel náročnou cestou od šikovného chlapca z chudobnej rodiny až po slávneho kráľa jazzu.
Duke Ellington 1899 – 1974.
Nezastaviteľná tvorivá osobnosť. Skladateľ, ktorého hudba sa pohrávala s moduláciami mnohých štýlov a experimentov. Talentovaný klavirista, aranžér, skladateľ a vedúci orchestra sa nikdy neunaví prekvapiť svojou inováciou a originalitou. Jeho jedinečné diela s veľkým nadšením testovali najslávnejšie orchestre tej doby. Bol to Duke, kto prišiel s myšlienkou použiť ľudský hlas ako nástroj. Viac ako tisíc jeho diel, ktoré znalci nazývajú „zlatý fond jazzu“, bolo nahraných na 620 diskoch.
Ella Fitzgeraldová 1917-1996.
„Prvá dáma jazzu“ mala jedinečný hlas so širokým rozsahom troch oktáv. Čestné ceny talentovaného Američana sa spočítajú len ťažko. Ellinných 90 albumov bolo distribuovaných po celom svete v neuveriteľnom množstve. Je ťažké si to predstaviť! Za 50 rokov tvorivosti sa predalo asi 40 miliónov jej albumov. Majstrovsky ovládajúc talent improvizácie, ľahko spolupracovala v duetách s inými známymi jazzovými interpretmi.
Ray Charles 1930-2004.
Jeden z najznámejších hudobníkov, nazývaný „skutočný génius jazzu“. Po celom svete sa predalo 70 hudobných albumov v početných vydaniach. Na svojom konte má 13 cien Grammy. Jeho skladby zaznamenala Kongresová knižnica. Populárny časopis Rolling Stone zaradil Raya Charlesa na 10. miesto vo svojom „Nesmrteľnom zozname“ 100 veľkých umelcov všetkých čias.
Miles Davis 1926 – 1991.
Americký trubkár, ktorý je prirovnávaný k umelcovi Picassovi. Jeho hudba mala veľký vplyv na formovanie hudby 20. storočia. Davis predstavuje všestrannosť štýlov v jazze, šírku záujmov a dostupnosť pre publikum všetkých vekových kategórií.
Frank Sinatra 1915-1998.
Slávny jazzový hráč pochádzal z chudobnej rodiny, bol nízkej postavy a výzorom sa nijako nelíšil. Divákov ale zaujal zamatovým barytónom. Talentovaný spevák hral v muzikáloch a dramatických filmoch. Držiteľ mnohých ocenení a špeciálnych ocenení. Získal Oscara za Dom, v ktorom žijem
Billie Holiday 1915 – 1959.
Celá éra vo vývoji jazzu. Piesne v podaní americkej speváčky nadobudli osobitosť a žiarivosť, pohrali sa s nádychom sviežosti a novosti. Život a dielo „Lady Day“ boli krátke, ale jasné a jedinečné. Slávni jazzoví hudobníci obohatili hudobné umenie o zmyselné a oduševnené rytmy, výraznosť a slobodu improvizácie.
... a 11 ďalších, z ktorých všetky sú považované za jazzovú klasiku.
Charlie Parker1920 - 1955
Virtuózny saxofonista Charlie Parker bol vplyvným jazzovým sólistom a vedúcou osobnosťou vo vývoji bebopu, formy jazzu charakterizovanej rýchlym tempom, virtuóznou technikou a improvizáciou. Parker vo svojich zložitých melodických linkách spája jazz s inými hudobných žánrov vrátane blues, latinskej a klasickej hudby. Parker bol ikonickou postavou beatnickej subkultúry, ale prekročil svoju generáciu a stal sa stelesnením nekompromisného, inteligentného hudobníka.
Nat King Cole1919 - 1965
Nat King Cole, známy svojim hodvábnym barytónovým hlasom, priniesol popularitu Americká hudba emocionalita jazzu. Cole bol jedným z prvých Afroameričanov, ktorí hostili televízny program, ktorého sa zúčastnili jazzových interpretov ako Ella Fitzgerald a Eartha Kitt. Cole, fenomenálny klavirista a dokonalý improvizátor, bol jedným z prvých jazzových interpretov, ktorí sa stali popovou ikonou.
John Coltrane1926 - 1967
Napriek pomerne krátkej kariére (prvýkrát sprevádzal ako 29-ročný v roku 1955 oficiálne začal sólová kariéra vo veku 33 rokov v roku 1960 a zomrel vo veku 40 rokov v roku 1967) je saxofonista John Coltrane najdôležitejšou a najkontroverznejšou postavou jazzu. Napriek krátkej kariére mu Coltraneova sláva umožnila nahrávať v hojnosti a mnohé z jeho nahrávok vyšli posmrtne. Coltrane v priebehu svojej kariéry radikálne zmenil svoj štýl, no stále má silných fanúšikov ako pre svoj skorý, tradičný zvuk, tak aj pre experimentálnejšie. A nikto takmer s náboženskou oddanosťou nepochybuje o jeho význame v dejinách hudby.
Thelonious Monk1917 - 1982
Thelonious Monk je hudobník s jedinečným improvizačným štýlom, druhý najznámejší jazzový umelec po Dukovi Ellingtonovi. Jeho štýl charakterizovali energické, perkusívne línie zmiešané s ostrými, dramatickými tichosťami. Počas svojich vystúpení, zatiaľ čo ostatní hudobníci hrali, Thelonious vstal od klávesnice a niekoľko minút tancoval. Vytvorením klasiky jazzové kompozície„Round Midnight“, „Raight, No Chaser“, Monk ukončil svoje dni v relatívnom tme, ale jeho vplyv na moderný jazz znateľné dodnes.
Oscar Peterson1925 - 2007
Oscar Peterson je inovatívny hudobník, ktorý predviedol všetko od klasickej ódy na Bacha až po jeden z prvých jazzových baletov. Peterson otvoril jednu z prvých jazzových škôl v Kanade. Jeho „Hymn to Freedom“ sa stala hymnou hnutia občianske práva. Oscar Peterson bol jedným z najtalentovanejších a najdôležitejších jazzových klaviristov jeho generácie.
Závratný Gillespie1917 - 1993
Trumpetista Dizzy Gillespie je inovátor bebopu a majster improvizácie, ako aj priekopník afrokubánskeho a latinskoamerického jazzu. Gillespie spolupracoval s rôznymi hudobníkmi z r Južná Amerika a z karibských ostrovov. Mal hlbokú vášeň pre tradičnú africkú hudbu. To všetko mu umožnilo priniesť do moderných jazzových interpretácií nevídané inovácie. Počas svojej dlhej kariéry Gillespie neúnavne cestoval a uchvacoval publikum svojimi baretovými okuliarmi s rohovou obrubou, nafúknuté líca, bezstarostnosť a jeho neskutočná hudba.
Dave Brubeck1920 – 2012
Dave Brubeck je skladateľ a klavirista, propagátor jazzu, aktivista za občianske práva a hudobný vedec. Ikonoklastický interpret rozpoznateľný z jedného akordu, nepokojný skladateľ posúvajúci hranice žánru a stavajúci most medzi minulosťou a budúcnosťou hudby. Brubeck spolupracoval s Louisom Armstrongom a mnohými ďalšími známymi jazzovými hudobníkmi a ovplyvnil aj avantgardného klaviristu Cecila Taylora a saxofonistu Anthonyho Braxtona.
Benny Goodman 1909 – 1986
Benny Goodman - jazzový hudobník, známejší ako „Kráľ swingu“. Stal sa popularizátorom jazzu medzi belošskou mládežou. Jeho vzhľad znamenal začiatok jednej éry. Goodman bol kontroverzná osobnosť. Neúnavne sa snažil o dokonalosť a to sa odrazilo aj na jeho prístupe k hudbe. Goodman bol viac než len virtuózny umelec – bol kreatívnym klarinetistom a inovátorom jazzovej éry, ktorá predchádzala ére bebopu.
Charles Mingus 1922 – 1979
Charles Mingus - vplyvný jazzový kontrabasista, skladateľ a líder jazzový orchester. Mingusova hudba je zmesou horúceho a oduševneného hard bopu, gospelu, klasická hudba a free jazz. Mingusova ambiciózna hudba a hrozivý temperament mu vyniesli prezývku „Nahnevaný muž jazzu“. Keby bol len hráčom na sláčikové nástroje, jeho meno by dnes poznal málokto. Bol to s najväčšou pravdepodobnosťou najväčší kontrabasista všetkých čias, ten, ktorý mal vždy prsty na tepe zúrivých výrazová sila jazz
Herbie Hancock 1940 –
Herbie Hancock bude vždy jedným z najuznávanejších a najkontroverznejších hudobníkov v jazze – rovnako ako jeho zamestnávateľ/mentor Miles Davis. Na rozdiel od Davisa, ktorý sa neustále posúval vpred a nikdy sa nepozeral späť, Hancock kľukatí medzi takmer elektronickým a akustickým jazzom a dokonca aj r"n"b. Napriek jeho elektronickým experimentom Hancockova láska ku klavíru neprestáva a jeho štýl hry na klavír sa neustále vyvíja do stále náročnejších a komplexnejších foriem.
Najlepší jazzoví speváci
Frank Sinatra (1915-1998)
Talentovaný človek je talentovaný vo všetkom – tak sa dá opísať. Uspel v akejkoľvek činnosti, ktorá bola v jeho rukách. Či už to bolo herectvo a natáčanie, písanie hudby alebo účasť v televíznych reláciách, Frankie ukázal svoju triedu všade.
Kto by nepoznal pesničky ako Let It Snow alebo Foreigners in the Night? Sinatra im dal najsilnejšiu energiu
Nie nadarmo mal spevák v mladosti prezývku „Hlas“. Nikto iný na planéte nemá taký bohatý a jemný hlas ako zamat. Sa stal klasický príklad v rozhovore o popovom výkone a swingu. Viac ako jedna generácia bola vychovaná v jeho spôsobe spievania „rooning“.
Málo známe fakty o veľkom spevákovi vo filme
Pravdepodobne Frank Sinatra, „Mr Blue Eyes“, je jediným spevákom, ktorý si dokázal nielen udržať popularitu, ale aj zopakovať svoj úspech mládež. Pieseň New York, New York v jeho podaní si obyvatelia mesta tak obľúbili, že je dodnes jeho nevyslovenou hymnou.
Perry Como (1919-2001)
Majiteľ zamatového hlasu Perry Como Herec a spevák Pierino Ronald Como. Hlas s neprekonateľným barytónom. Spustenie vášho profesijnú dráhu Ešte pred vojnou prešiel mnohými prekážkami a dostal sa až k samotným hviezdam. Nikto iný nemal taký prístup k podnikaniu ako Como.
Bol bystrý, odvážny a svojím spôsobom nebojácny. Miloval iróniu a sarkazmus a toto všetko sa nebál použiť vo svojej tvorbe. Perry Como nebol ako ostatní, a preto fascinoval.
Nat King Cole (1919-1965)
Kráľ, na ktorého sa nedá zabudnúť - . Je známy ako „zlaté ruky“ klavíra. Rovnako zručne predvádzal jednoduché melódie i zložité diela. Ale nie preto ho nazývali kráľom. A to ani pre jeho nepochybne úžasný, nízky barytón. Stal sa prvým predstaviteľom jazzmanov s tmavá koža, ktorý sa dokázal otvorene prejaviť v kreativite.
Nat King Cole - „zlaté ruky“ klavíra
Hudba na témy blízke jeho čiernym poslucháčom, televízna relácia s jeho účasťou - to všetko bolo dosiahnuté s veľkými ťažkosťami. Ale stálo to za to, lebo sa otvorilo šťastnú cestu pre ostatných účinkujúcich. Nat mal úžasné čaro, ktoré spolu s dobre podaným a bohatým prejavom jednoducho zaujalo poslucháčov a každého, kto s ním len raz komunikoval. Mnoho hercov stále komentuje Coleovu jasnosť dikcie.
dekan Martin (1917-1995)
Dino Paul Crocetti, známejší ako , je skutočným predstaviteľom . Ľuďom sa jeho hudba zapáčila natoľko, že dodnes zaujíma dôstojné miesto v repertoároch iných spevákov a používa sa aj ako soundtrack k filmom.
Spevácky štýl dekana Martina bol nazvaný autentický
Martin bol jedným z členov Rat Pack, skupiny zabávačov a hercov, do ktorej patrili aj Frank Sinatra a Sammy Davis. Jeho hlas bol pevný, pružný a trochu chladný, presne ako jeho majiteľ. Bol to však práve tento „kúsok ľadu“, ktorý zaujal jeho poslucháčov. Každý našiel v Deanovej práci niečo iné: niektorí našli svetlé a veselé tóny Mamba of Italy, iní našli oduševnený cool jazz.
Sam Cooke (1931-1964)
Sam Cooke v roku 1964, niekoľko mesiacov pred svojou smrťou Ak rozumiete jazzu, tak meno Sam Cooke pre vás nie je prázdnou frázou. Asi za 10 rokov sa jeho šarmantný tenor stal tak blízkym poslucháčom, že náhly odchod zo života hudobníka, z rúk strelca, uvrhol krajinu do hlbokej depresie.
Sam Cooke sa ako mladík neusiloval o uznanie u estétov vysokého jazzu, nesnažil sa byť predstierane vážny, ale oslovoval mladé publikum. Bol niekým, kto považoval svoje publikum za svieže mysle – mladých ľudí.
Napriek pokojným melódiám v jeho repertoári mali osobitosť vnútornej energie, vďaka čomu nielen upokojili dušu, ale aj zdvihli náladu.
Sammy Davis Jr. (1917-1995)
Muž s odzbrojujúcim úsmevom je Sammy Davis Jr., herec a spevák. Mal jemný zmysel hudobný štýl. Jeho hlas sa zdal ľahký a vzdušný, akoby Sammy nechodil po tej istej zemi ako my, ale vznášal sa vo vzduchu. Je úžasné, ako človek s takým ťažký osud Ozval sa taký jemný hlas, pri ktorom mi nabehla husia koža.
Pravdepodobne to spoznáte, keď to budete počuť známa pieseň Candyman. Odporúčame vám tiež zaradiť Keď sa pozriem do tvojich očí do svojho repertoáru. Jeho spev si doslova zamilujete a budete si priať zatancovať si aspoň jeden tanec so Sammym Davisom.
Bing Crosby (1903-1977)
Úspešného a atraktívneho Binga Crosbyho obľubovali ženy a rešpektovali ho aj ostatní jazzmani. Bol jedným z prvých, ktorí spievali v štýle crooner a mal bezkonkurenčný zmysel pre swing. Nie je prekvapujúce, že jeho albumy zahŕňajú spoluprácu s Louisom Armstrongom.
Crosbyho hity sú dodnes vo swingových štýloch a sú známe, ak ich nepredvádza on, tak ako re-covery iných skupín. Jeho vianočné piesne, najmä Biele Vianoce, sú obľúbené aj po desaťročiach.
Chet Baker (1929-1988)
Louis Armstrong (1901-1971)
Hudobníkovo meno sa stalo synonymom jazzu, je prvou osobou, ktorú si každý pamätá, keď hovorí o tejto hudbe. A hoci bol v prvom rade výborným trubkárom, jeho hlas poslucháčov nemenej zaujal. Samotný hudobník sa veľmi hanbil za svoj chrapot, ktorý bol dôsledkom operácie.
Armstrong sa vážne venoval hudbe v nápravnom zariadení (zatkli ho za streľbu do vzduchu Nový rok). Tam sa Louis naučil hrať na altohorn, polnice a potom na kornet. Nevedel notový zápis, no mal výborný sluch a od detstva spieval v zbore.
Nesporným hitom Armstrongovej neskorej tvorby je pieseň Hello, Dolly! Z muzikálu s. Najnovší hit „What a Wonderful World“ obsadil prvé miesto v britských rebríčkoch.
Momentálne dobré jazzová hudba si získal úprimných fanúšikov po celom svete. Napríklad mená takých interpretov ako Louis Armstrong či Frank Sinatra poznajú aj tí, ktorí majú k tomuto žánru ďaleko. Napriek rozdielom v kultúre a mentalite, veku a povolaní ľudia z rozdielne krajiny rád počúvam jazzové skladby online. Okrem toho naši krajania túžia po stiahnutí zadarmo zahraničný jazz a dokonca sa naučiť piesne cudzí jazyk. To všetko potvrdzuje silu, kvalitu a sémantický obsah skladieb.
