Aula de russo sobre o tema "Ensaio sobre a pintura de B. Descrição da pintura "Menino com cachorro" de B. Murillo Artista Murillo menino com cachorro

Notas de aula sobre língua russa na 2ª série

Tipo de aula: Uma lição sobre como aprender novos materiais.Tipo de distúrbio da fala: disgrafia mista

Assunto: Um ensaio baseado na pintura de B.-E. Murillo "Menino com Cachorro"

Alvo: Desenvolvimento do pensamento.

Tarefas:

Educacional: aprender a expressar suas impressões e ideias em palavras, desenvolver a capacidade de construir um texto em uma determinada forma composicional;

Desenvolvimento: melhorar as habilidades ortográficas, desenvolver a imaginação criativa das crianças;

Educando: cultivar a percepção estética das obras de arte, desenvolver um senso de beleza;

Corretivo: desenvolver a capacidade de selecionar meios de fala e perceber figurativamente os objetos na imagem.

Método: indutivo, parcialmente exploratório.

Equipamento: reprodução da pintura “Menino com Cachorro” de Murillo, autorretrato, retrato histórico, família, hipismo.

Realizado pela professora-fonoaudióloga Vasilyeva T.A.

Etapas da lição

Durante as aulas

Diretrizes

1. Momento organizacional

Saudação, verificando a prontidão para a aula, definindo as metas e objetivos da aula.

Comunique o tema e os objetivos da aula.

Criando uma atmosfera positiva.

Os alunos verificam se estão prontos para a aula.

Prontidão formal para atividades futuras, atraindo atenção voluntária.

2. Preparação para a percepção da imagem

1. O professor dá informações sobre o artista.

A quente e ensolarada Espanha deu ao mundo muitos artistas notáveis. Entre eles, um dos mais famosos é Esteban Bartolome Murillo. A família em que nasceu Esteban Bartolomé vivia numa casa de mosteiro alugada. A criança ficou órfã cedo, primeiro morreu o pai e depois a mãe, após o que o menino foi criado pela família de sua irmã mais velha, esposa do cirurgião. A família era bastante rica e ele foi aprendiz de um de seus parentes distantes - um artista. A vontade de melhorar levou-o a Madrid, onde o seu compatriota Velázquez lhe deu a oportunidade de estudar e copiar nos palácios reais as obras de Ticiano, Rubens, van Dyck e Ribera e ele próprio, com a sua técnica livre e magistral, teve uma forte influência no seu desenvolvimento.

2. Introdução ao género.

Hoje conheceremos o gênero retrato. Retrato é a imagem de uma pessoa ou grupo de pessoas (pintura, grafismo, gravura, escultura, fotografia, impressão). Os retratos apresentam-se em diferentes tipos: são os autorretratos, nos quais os artistas se retratam; há também retratos equestres, históricos, de família e também retratos infantis. Quem você acha que está retratado neles? (família, filhos). (Demonstração de amostras de vários tipos de retratos).

3. Introdução aos conceitos básicos da história da arte:

Composição;

Cor (cor);

Luz e sombra;

Primeiro plano, meio, fundo;

Perspectiva;

Tela.

4. Agora ouça um trecho do poema “Amigo” de I. Severyanin

Um amigo é alguém que te entende.

Amigo é alguém que sofre com você.

Um amigo nunca vai te abandonar

Um amigo fica com você para sempre.

Gente, vocês acham que um cachorro pode ser amigo? (respostas das crianças)

Conscientização dos alunos sobre o objetivo principal da aula.

Introdução ao tema.

3. Apresentação da pintura

Professor:
E agora você verá um retrato do artista espanhol Bartolome Esteban Murillo, chamado “Menino com Cachorro”.

(É alocado tempo suficiente para perceber a imagem.)

As crianças olham para a foto.

4. Conversa sobre a pintura

A conversa baseia-se no princípio “da impressão da imagem à análise do que é retratado”.

- Que impressão a imagem causa?

- Que sentimentos isso evoca?

Descrição do menino

-Quem você vê no centro da foto? (menino e cachorro);

- Por que o artista retratou o menino no centro, em primeiro plano do quadro? (O artista quer que prestemos atenção nele imediatamente, ele é o personagem principal desta foto);

- Descreva a pose do menino (Ele olha para o cachorro e estende a mão para frente, como se o convidasse com ele);

- Qual é o humor do menino? (alegre, alegre, brincalhão, bem-humorado, ensolarado)

- Qual você acha que é o motivo da alegria do menino? (ele arranjou um amigo, quer que esse cachorrinho seja dele);

- Que palavras podem descrever o olhar do menino, a forma como ele olha para o cachorro? (amigável, brincalhão, sincero, alegre);

- Você acha que o menino pertence a uma família rica ou pobre? Como o artista mostrou isso? (a camisa é velha, escrita em cores escuras, nas mãos há um cesto e um jarro vazios);

- Como o artista se sente em relação ao seu herói? (ele ama o menino porque seu rosto se mostra sincero, sorridente. Ele é um menino caloroso e gentil).

Descrição do cachorro

- O que você pode dizer sobre o cachorro? Como ela é?

- Descreva a pose do cachorro (ela olha para o menino com atenção, tenta entender o que ele está dizendo, ela quer muito que o menino a leve junto).

- Expresse sua atitude em relação à foto, ao menino.

As crianças aprendem a analisar uma obra de arte.

5. Vocabulário e trabalho estilístico.

- Escolha sinônimos para as palavras: artista (pintor, paisagista, mestre do pincel), cria (escreve), quadro (tela, reprodução).

- Os nomes de quais cores e tonalidades podem ser utilizadas na descrição? (céu azul, tom amarelo suave do colete do menino, cor escura profunda da jaqueta e tons de pele frios e levemente perolados).

- Preste atenção na grafia das palavras: aqui, à direita, à esquerda, próximo.

A professora ajuda as crianças a escolher sinônimos e construir algumas frases.

Algumas palavras podem ser escritas no quadro.

Palavras que a criança não entende devem ser explicadas ao professor ou sugerida que consulte um dicionário.

6. Elaboração de um plano de redação.

- Para fazer uma história a partir da imagem, traçaremos um plano de redação.

- Como iniciar um ensaio baseado em uma imagem? (Diga onde você viu a foto, sobre o autor).

- Sobre o que falaremos na parte principal? (Vamos descrever o herói, o cachorro, as cores).

- Como terminar a história? O que dizer na parte final? (Sobre o clima, os sentimentos que evoca).

Exemplo de plano de redação:

1. Artista Bartolomé Esteban Murillo.

2. Retrato de um menino com um cachorro (humor, aparência, caráter).

3. Impressão da imagem.

O professor conduz as crianças ao conteúdo do plano e apresenta-lhes o plano finalizado para a redação de uma redação.

7. A própria redação do ensaio

A famosa pintura “Menino com Cachorro” do mestre espanhol Bartolome Esteban Murillo é uma das pérolas da coleção de pinturas do State Hermitage. Esta pintura foi adquirida por Catarina II durante a primeira formação da coleção de pinturas do Museu Hermitage.

Coleção do Duque de Choiseul e Catarina II

11 pinturas do dote da noiva do ministro francês, duque de Hayen, François de Choiseul, foram vendidas à Rússia para formar a coleção Hermitage de Catarina II. O duque Etienne François de Choiseul foi ministro do rei francês Luís XV, filho de Luís XIV “o rei sol”.

Fyodor Rokotov. “Retrato de Catarina II.” Galeria Tretyakov

Os agentes que conseguiram convencer os proprietários a desistir da coleção foram o famoso filósofo Denis Diderot, seu amigo e parceiro Friedrich Melchior Grimm, o colecionador genebrino François Tronchin e o brilhante diplomata russo Dmitry Alekseevich Golitsyn. Este último adquiriu em leilão a coleção de pinturas de Choiseul.

Entre as 11 obras que selecionou estavam pares “Menino com Cachorro” e “Menina – Vendedora de Frutas” Murilo. De excelente qualidade, estas obras são únicas pela sua harmonização. É verdade que em 1930, “A Vendedora de Frutas” foi transferida para o Museu Estatal de Belas Artes Pushkin, em Moscou, e eles não estão mais juntos.


SER. Murilo. “Menino com Cachorro” (Hermitage, São Petersburgo) B. E. Murillo. “Garota – uma vendedora de frutas” (Museu Estadual de Belas Artes de Pushkin, Moscou)

Bartolomé Esteban Murillo

O artista era o décimo quarto filho da família e perpetuou o sobrenome da mãe. Ficou órfão cedo: quando tinha 10 anos, seu pai morreu e um ano depois sua mãe morreu., após o que o menino foi criado pela família da irmã de sua mãe. Desde a juventude estudou pintura com sucesso. Em Madrid, o seu conterrâneo, o grande Velázquez, deu-lhe a oportunidade de estudar e copiar as obras de Ticiano, Van Dyck e Rubens nos palácios reais, o que se tornou para ele uma grande escola de mestria.


B. E. Murillo “Autorretrato” Galeria Nacional de Londres

Com o advento das grandes encomendas, o artista constituiu família. Aos 27 anos ele casou-se com Dona Beatriz Sotomayor y Cabrera, que lhe deu cinco filhos. Ao longo de sua vida, Murillo desfrutou de amor e respeito universais.

Tanto os pobres como os ricos exigiam suas pinturas, pagando quantias exorbitantes pelas pinturas de Murillo. Além disso, ele não tirou dinheiro dos pobres, mas procurou novas imagens em seus rostos - o artista era rico.


Sevilha (Espanha)

Ele ganhou milhares de dólares com cada obra-prima, investindo-os em negócios e escravos do Novo Mundo. Mais tarde, por motivos profissionais, o artista ingressou na Ordem Franciscana e mudou-se para uma luxuosa mansão. A sua casa em Sevilha permanece intacta.

Naquela época, Murillo queria fundar uma academia de artes em Sevilha, mas infelizmente a ideia fracassou.


O pátio da casa preservada de B.E. Murillo em Sevilha (Espanha)

Em 1682 Murillo, 65, que, via de regra, não saía de sua terra natal, Sevilha, veio à cidade de Cádiz, no sul da Espanha, para realizar uma grande pintura de altar para o mosteiro dos Capuchinhos: “Os Ensinamentos de Santa Catarina”. Trabalhando nela, ele caiu acidentalmente do andaime e sofreu ferimentos graves, pelo que teve que regressar imediatamente a Sevilha. Logo o artista morreu.


A sua arte, lírica e comovente, mas por vezes um tanto doce e sentimental, teve um sucesso extraordinário durante a vida do artista. Nos séculos seguintes, sua fama só cresceu.

No 200º aniversário da morte do artista, foi inaugurado em Sevilha o Museu Casa Murillo. Os interiores da sala, cozinha e quarto do artista estão perfeitamente preservados. Aqui você pode ver muitos talheres, pratos e utensílios domésticos. Seu endereço em Sevilha: “Museo Casa de Murillo” – Santa Teresa, 8 (Barrio de Santa Cruz)


Pintura “Menino com cachorro”

Artista: Bartolomé Esteban Murillo (1618-1682)

Nome:“Menino com cachorro”

Hora da criação: Década de 1650

Dimensões: 77,5 x 61,5 cm

Local de exposição permanente: Museu Hermitage do Estado. Novo edifício Hermitage, Salão nº 239

“Menino com cachorro”

Comprometido com uma temática democrática, Murillo gostava especialmente de pintar crianças do povo comum, futuros “majos”, verdadeiros espanhóis, que levavam o seu nome e o seu simples título com dignidade e orgulho. Portanto, apesar do sentimentalismo do tema, as melhores imagens infantis de Murillo são desprovidas de afetação e doçura.

O artista não idealiza seus personagens; apesar de todo o encanto do menino, seu rosto alegre é comum, e seu traje é simples e pobre. O rosto do menino na pintura do Hermitage está cheio de bondade humana e uma mente viva; em sua “conversa” com o cachorro, revela-se a constituição mental do futuro homem adulto, corajoso e alegre, entendendo a linguagem dos animais como um camponês. O esquema de cores, construído numa combinação de tons frios de amarelo, preto e cinza, é particularmente sofisticado.


“Imaculada Conceição” B.E. Murilo. Por volta de 1680. Ermida (São Petersburgo)

A pintura “Menino com Cachorro” retrata um menino mendigo. O fato de o menino ser pobre é evidenciado por suas roupas surradas e às vezes esburacadas. Ele segura uma cesta nas mãos. O menino tem um rosto alegre e gentil, radiante de alegria, pois fica feliz em ver seu cachorro e quer alimentá-lo. O cachorro olha fielmente nos olhos de seu pequeno dono.
O artista conseguiu transmitir na imagem a relação calorosa e terna entre uma criança e seu animal de estimação. É claro que eles são dedicados um ao outro. Olhando a foto você entende que não precisa de muito para ser feliz.


“Resto da Sagrada Família na Fuga para o Egito.” SER. Murilo. Por volta de 1665. Ermida (São Petersburgo)

Os residentes da Rússia não precisam viajar muito para Sevilha ou Madrid para conhecer o trabalho de Murillo. O Hermitage possui um grande acervo de obras do mestre. Apesar de as pinturas do autor também estarem em outros museus russos, a coleção principal ainda está localizada no vasto Hermitage.

Ermida - Murillo, Bartolome Esteban - Menino com cachorro

Descrição da pintura de Bartolome Esteban Murillo “Menino com Cachorro”

No século XVII, na Espanha, eram comuns as obras do mestre Bartolome Eteban Murillo. Ele até foi convidado como artista-chefe do mosteiro de Sevilha.

Nas pinturas de Bartolomeo Murillo podiam-se observar não apenas temas religiosos, mas também cenas da vida cotidiana das pessoas, mas acima de tudo ele tinha prazer em retratar crianças em suas telas. Essas pinturas geralmente mostravam duas ou mais crianças realizando suas atividades diárias. A pintura mais famosa é “Menino com Cachorro”.

O mestre não tentou de forma alguma embelezar seus personagens. Nesta tela o menino é retratado com suas roupas habituais, típicas dos camponeses. Na aparência, ele não parece rico. O menino tem o rosto magro, o que mostra que não está comendo bem. No entanto, esse fato não afeta de forma alguma seu humor. Ele não está triste, mas se alegra. Ou a vida do menino não está indo bem, mas o cachorro permite que ele se divirta.

Na mão do menino há uma grande cesta com potes de barro. Obviamente, ele estava cuidando de seus negócios, mas o cachorro atraiu sua atenção.

O cachorro é um vira-lata comum que acidentalmente acabou em um quarto com um menino. Graças ao fundo desfocado atrás, não está claro onde exatamente o menino e o cachorro estão, mas pode ser um armazém. Além disso, os personagens da imagem podem estar na rua.

Para retratar o menino, o artista utilizou técnicas típicas de suas obras. Usando tintas, ele pintou uma pequena vermelhidão ao redor dos olhos. Talvez este seja um sinal de cansaço ou doença do menino. No entanto, isso não afeta de forma alguma a aparência atraente do personagem. A ênfase principal com o auxílio das tintas está nas roupas, por isso é até impossível perceber imediatamente o cachorro ao lado do menino.

Bartolomeo Esteban Murillo "Menino com Cachorro" (entre 1655-1660)
Lona, óleo. 70 x 60 cm.
Hermitage, São Petersburgo, Rússia


Bartolome Murillo, destacado mestre da escola espanhola do século XVII, obteve grande sucesso entre os seus contemporâneos e foi até proclamado pelo Capítulo da Catedral de Sevilha como o melhor pintor da cidade. O artista pintou cenas religiosas e pequenas do cotidiano, mas gostava principalmente de retratar crianças. Às vezes ele os pintava em grupos ou dois, e às vezes sozinho, como na pintura “Menino com Cachorro”.

O artista não idealiza seus personagens; apesar de todo o encanto do menino, seu rosto alegre é comum, e seu traje é simples e pobre. A criança pronunciou traços nacionais, manifestados em poses, movimentos e gestos. A aparência de seus olhos desonestos, sua expressão facial e seus hábitos dão vida. Murillo também se mostrou um excelente colorista: a combinação do azul do céu e do tom amarelo suave do colete do menino, a cor escura profunda da jaqueta e os tons de pele frios e levemente perolados criam um esquema de cores requintado. Ao contrário das obras de muitos dos seus colegas, as obras do pintor foram muito valorizadas. Gostei especialmente de suas cenas de gênero, que hoje são guardadas em muitos museus ao redor do mundo.

O pintor mais importante da escola de arte espanhola da segunda metade do século XVII. -Bartolomé Esteban Murillo.

Murillo começou cedo a estudar pintura. Seu primeiro professor, Juan de Castillo, procurou transmitir a Esteban sua admiração pela arte italiana, ensinando-lhe formas e métodos de expressão prontos e já congelados. Mas Murillo conseguiu compreender que só é belo o que vem da vida.

Na arte de Murillo, que se manteve fiel às tradições do realismo, já não existe, porém, a contenção severa e a força espiritual que distinguiram a obra dos seus grandes antecessores. Murillo gravitou em torno do lirismo suave, das imagens graciosas e contemplativas. Em sua arte, somos atraídos pela intimidade de humor, sinceridade e calor de sentimento, mas a obra do mestre como um todo tem um leve toque de idealização.

Como todos os artistas espanhóis da época, Murillo pintou principalmente sobre temas religiosos. Mas isto não o impediu de mostrar verdadeiramente a vida dos pobres espanhóis nas mesmas telas; as suas Madonas foram copiadas de mulheres comuns de Sevilha; o artista transmitiu muitos temas religiosos como cenas cotidianas. Ele sempre encontrou seus heróis nas ruas de sua cidade natal.

Murillo era famoso entre seus contemporâneos como uma pessoa amigável. Suas telas também estão impregnadas de suavidade. Em “Cartas sobre a Espanha”, escrita no século passado pelo escritor e crítico de arte russo V. P. Botkin, pode-se encontrar a seguinte expressiva descrição da pintura de Murillo:

"No brilho arejado da luz, na escuridão transparente das sombras, Murillo respira uma espécie de vida poética transformada. Some-se a isso o especial, pertencente somente a ele, a imprecisão dos contornos que se fundem com o ar, e a harmonia de cores suaves aos olhos - este é o verdadeiro encanto.”

Murillo gozava de amor e respeito universais. Foi reconhecido como o melhor pintor da cidade. Juntamente com amigos e pessoas afins, o artista fundou a Academia em Sevilha, onde jovens pintores e escultores podiam estudar cuidadosamente a natureza e como transmiti-la na tinta, no mármore e no bronze.

O legado do artista inclui cenas de gênero da vida popular; ao longo de sua vida carregou imagens dos pequenos habitantes das ruas de Sevilha. Em inúmeras pinturas os vemos ocupados com suas atividades diárias. Seus nomes falam por si: “Pequenas Comerciantes”, “Jogo de Dados”, “Negro Pobre”, etc.

Esta é a imagem "Menino com Cachorro". O gênero cotidiano espanhol é caracterizado por composições de figuras grandes e pela ausência de enredo. O menino é retratado com precisão e amor. A imagem de um menino espanhol do longínquo século XVII é próxima e compreensível para todos na sua verdade viva.

Murillo não embeleza a natureza, mas ainda assim uma nota de sentimentalismo está presente na imagem. Alguma secura na execução fala do estilo inicial do artista.

No Museu Estadual de Belas Artes. A. S. Pushkin (Moscou) contém a pintura emparelhada “Menina com Frutas” (1655-60).

Bartolomé Esteban Murillo. “Menino com Cachorro” década de 1650. Ermida, São Petersburgo.

A famosa pintura de Murillo “Menino com Cachorro”, do mestre espanhol, é uma das pérolas da coleção de pinturas do State Hermitage. Esta pintura foi adquirida por Catarina II durante a primeira formação da coleção de pinturas do Museu Hermitage.
Murillo é um dos artistas espanhóis mais importantes do século XVII. A arte do mestre é autobiográfica. A essência da atratividade de suas telas é o calor interior especial que elas emitem, obrigando a voltar a elas continuamente.A religiosidade espanhola não impediu o artista de criar retratos de mulheres mendigas, comerciantes e, claro, crianças, cujos protótipos para as imagens que encontrou nas ruas. Cenas simples da vida cotidiana são as principais características de Murillo.

Um exemplo dessa criatividade é a pintura “Menino com Cachorro”, que retrata o filho de um homem pobre. Uma jaqueta escura simples, um colete amarelo e uma camisa branca são os trajes tradicionais dos plebeus. O menino segura nas mãos uma cesta de cerâmica e em seus olhos há tanta felicidade que só as crianças têm.

Ele sorri abertamente e exala tanta energia positiva que você mesmo sorrirá involuntariamente. A cadela a quem o herói da foto oferece uma guloseima é comovente - ela também se enche de alegria ao conhecer seu dono e olha para ele com devoção. Este animal não é um puro-sangue, mas sim um animal comum, que correu às centenas pelas ruas de Sevilha, mas por isso atrai espectadores.

Apesar do olhar malandro do menino, ele encontra tempo para o cachorro, seu amigo. Ele é cheio de vida, movimento e felicidade, e Murillo mostrou um equilíbrio de cores incrível nesta foto.

O azul do céu e o colete amarelo do menino combinam-se muito harmoniosamente com o marrom profundo do casaco, realçado pela madrepérola da pele. O próprio artista admira o menino e, embora as cores utilizadas sejam vários tons suaves, criam a impressão de calor de sentimentos e amor pelas crianças.

Observe mais de perto como a cor azul do céu na foto se transforma em cinza e se funde com a linha do horizonte, como é incrivelmente inexpressiva a parede com uma árvore verde desbotada. A clareza da imagem das mangas da jaqueta, do cabelo do cachorro e da estrutura da cesta é incrível.

Esta pintura é um daqueles raros momentos em que um momento é mais valorizado que a eternidade, quando as emoções falam mais alto que qualquer palavra. O menino olha para o vira-lata meia volta, como se o estivesse persuadindo com o olhar a esperar por uma guloseima. O cachorro sabe que um amigo nunca vai te decepcionar e espera um presente. Essa comunicação não-verbal e a amizade altruísta são cativantes.

A criança estende a mão para o animal, como se quisesse acariciá-lo, e o cachorro só fica feliz com isso - obviamente está esperando pelo dono há muito tempo. Seu corpo se estica e parece que ela está prestes a enterrar o nariz na mão do amigo humano.

O artista, que provavelmente se tornou testemunha acidental de uma cena tão cotidiana, está tão inspirado nessa amizade aberta que não presta atenção aos detalhes, mas, ao contrário, presta atenção na figura do menino e de seus quatro. amigo de pernas. E os detalhes não são importantes quando você olha para o rosto aberto, amigável e limpo de uma criança. Tal laconicismo da composição é o traço mais característico de Murillo.

Olhando o retrato de uma criança desconhecida, você desfruta de uma infância feliz que ainda não conhece as classes sociais e a pobreza. Os meninos brincam com os animais - seus melhores amigos, que os trazem para um mundo de sentimentos luminosos e de harmonia com a natureza.

“Menino com Cachorro” é exatamente aquela rara pintura de Murillo de seu período tardio de criatividade, em que o pathos e a doçura estão ausentes e o imediatismo se afirma.