下部の詩からのナスティアの特徴。 M.ゴーリキー「アット・ザ・ボトム」：劇の説明、登場人物、分析。 「おとぎ話」の中での生活

M.ゴーリキーの戯曲「」にはさまざまな女性キャラクターが登場し、それぞれが独自の役割を持っています。 劇を読むと、アンナ、クヴァシュニャ、ナターシャ、ヴァシリーサ、ナスティアなどの興味深い女性キャラクターに出会うことができます。 そして、すべての女性には感動と驚きをもたらす独自のストーリーがあります。

これらの女性たちは皆、その社会的不平等と貧困の中で生き延びようとしています。 クヴァシュニャは餃子の貿易に従事していました。 彼女は自分を自由な女性だと考えることに慣れていた。 この劇における彼女の役割は、まったく無神経で失礼なわけではありません。 劇のエピソードの 1 つで、彼女は苦しんでいるアンナに同情を示し、温かい餃子を食べさせようとします。

クヴァシュニャは結婚生活が失敗に終わり、記憶に何も残らなかったため、男性に対して警戒している。 彼女の夫が亡くなり、彼女はそのことをうれしく思い、ついに夫から解放されたことをうれしく思いました。 このような言葉を聞いた私たち読者は、この女性に対してどのような感情を抱くでしょうか。 しかし、私たちには判断する権利がありません。 結局のところ、亡くなった夫が妻をどのように扱ったかは誰も知りません。 当時、女性を殴ることは完全に正常なことと考えられていたため、おそらくクヴァシュニャは何度も熱い手に落ちたかもしれません。 これらすべてのことが女性に結婚への不安を与え、男性からのプロポーズにはもう応じないと誓った。

アンナはまったく不幸な女性として読者に示されます。 彼女は死につつあり、それについては何もできません。 彼女の深刻な状態は、彼女の夫以外の人々の同情を呼び起こします。 彼は残酷で冷酷だ。 彼はアンナを繰り返し殴りましたが、彼女はあらゆる侮辱に耐え、それが家庭生活の標準であると考えていました。 彼女の性格は、当時のすべての女性の一般化されたイメージを示しています。 彼らのほとんど全員が人間の残虐な行為にさらされ、それに耐えました。 したがって、このようなひどい状況では、アンナにとって死が唯一の出口である可能性があります。

野生の女の子ナスティアは常にロマンス小説を読むのに熱心です。 彼女は恋人に会うことを夢見ており、毎回違う名前を付ける恋人についてのおとぎ話を思いつきます。 彼女は隣人たちのあらゆる嘲笑を言い訳にして、真実の愛について語り続けました。 しかし、ナスティアは売春婦だったため、これはすべて幻想です。 彼女は汚れと屈辱に囲まれていた。 そして唯一の救いはアルコールの入ったグラスの中だった。

ヴァシリーサは、その外見とは相反する醜い内面を持つ特別な女性です。 彼女は残酷で無神経で、恋人に自分の夫を殺すよう強要し、恋人に捨てられたために妹を食い荒らします。 この女には魂がない。 彼女はドライで無神経だ。

ヴァシリーサの妹であるナターシャは、かなり穏やかで官能的な人でした。 彼女はアッシュと一緒にシベリアへ向かう勇気はありません。 ヴァシリーサはナターシャを憎み、家に閉じ込めて殴り殺しそうになる。 ヒロインは救われ、その後診療所に行き、このひどい家には戻りたくなくなりました。

ブブノフのイメージ

カルトゥズニク、シェルターの住人の一人。 彼は昔、染物屋のオーナーだったことが分かります。 しかし状況が変わり、妻が主人と仲良くなり、彼は生きていくために家を出なければならなくなりました。 今この男はどん底に落ちてしまった。 B.の立場は懐疑論、運命論であり、彼は常に人を軽視します。 彼は残酷で、自分の中に良い性質を保持したくないのです。 彼の中には一滴の同情心もない。 瀕死のアンナの、もっと静かに行動してほしいという願いに対し、彼は「騒音は死の妨げにはならない…」と答えた。 彼は「地球上のすべての人間は不要である...」と信じています。 Bの観点からは、人の真の本質が明らかになり、文明的で文化的な生活の層が彼から剥がれ落ちていくのは、人生の絶対的な底辺です。男は残った。」 どうやら、これを行うことで、人間の動物的な本質について話したいようです。 B.は彼の中に、社会的および文化的生活の発展を考慮したくない、卑劣で利己的なものだけを見ています。 この場合、彼の次のフレーズが重要であると考えることができます。「外側をどう描いても、すべてが消去されることがわかりました...すべてが消去されます、そうです!」 人生のどん底に落ちたBは、もはや人間を信じておらず、外面だけでなく内面でも受動的な立場を取ります。

ナスティアのイメージ

ナスティアは、劇「At the Lower Depths」の避難所の住人の一人で、ロマンチックな愛を夢見る堕落した女性です。 売春をしながらも、純粋で献身的な愛を夢見ている。 しかし、彼女は貧困、絶望、屈辱に囲まれています。

なんとか自分を忘れて現実から逃げるために、彼女はラウルまたはガストンと呼ぶ架空の人物を思いつきました。 彼女の夢のほとんどはパルプ小説から取られており、彼女は常にそれを読んでいます。 彼女は、存在するはずの恋人についての話をでっちあげ、他の客に話します。 彼らはただ笑って彼女を嘲笑するだけです。 彼女を信じているのはルカとナターシャだけです。

彼女に向けられたあらゆる侮辱と屈辱にもかかわらず、ナスティアはなんとか繊細な心を保ち続けました。 本質的に、彼女は素朴で、感動的で、無力です。 彼女は絶望せず、「王子」の存在を信じ続ける。

バロンイメージ

避難所の住人。 以前は男爵であり、かなり大きな社会的地位を持っていました。 時間が経つにつれて、彼は人生のどん底に落ちましたが、そこで過去の状況の喜びを今でも覚えています。 残りの夜行者たちは、このことについてよく彼を笑い、嘲笑します。

ルカのイメージ

劇中で非常に物議を醸すキャラクター。 しばらく避難所に現れる放浪者の老人です。 L.は人々を慰めます。 しかし、人生から投げ出され、人生のどん底に沈んでいる人々をどうやって慰めることができるでしょうか？ L.は嘘をつく。 しかし、これは真っ白な嘘です。 人生で何も良い思い出がなかったアンナが死につつあるとき、Lは次の世界ではとても幸せになるだろうと言います。 売春婦のナスティアは、自分の人生には大きな愛があったと皆に話します。 それに応えて皆は笑います。 しかし、ルークは、彼女が信じているなら、彼女は本当にこの愛を持っていたと言います。 ペプラ・Lは、泥棒バスカにシベリアに行くように説得します。そこでは正直に働くことができるからです。 Lはアルコール依存症の俳優に、酩酊の治療を受ける無料の病院について話します。 彼は治療の準備をし、気を引き締めるよう説得した。 人を気の毒に思う必要性を正当化し、L.はかつて強盗たちをどのように同情し、どのようにして彼らを救ったかを語ります。 そうでなければ、彼らは彼を殺し、重労働で死んでいたでしょう。 L.はまた、「正義の地」についてのたとえ話をします。 ある貧しい男はそのような土地の存在を信じていました。 しかし、科学者はそれを地図に載せていませんでした。 その男はすべてに幻滅し、首を吊って自殺した。 そこでL.は、すべての人に同情と希望が必要であることを示したいと考えています。 アッシュがコスタイルフを殺害すると、L.はその後の戦い中に予期せず姿を消します。 このような消失は曖昧に認識されます。 最後の幕では、夜のシェルターたちはL.を思い出し、心地よい嘘についてさまざまな視点を表現します。

俳優のイメージ

俳優はシェルターの住人の一人です。 主人公の本名は不明です。 あるシーンでは、彼は「名前を失った」と嘆いている。 A.の過去の芸名はスヴェルチコフ・ザヴォルシスキーでした。 A.は大酒飲みで、常に自分の演技の過去を思い出し、さまざまな文学作品を引用します。 避難所に現れたルカ・Aは詩を読もうとするが思い出せず、「魂を飲み干した」と悔やむ。 A.は、アルコール依存症者のための無料病院が存在するとされるルークの話を信じています。 彼はベランジェの詩の抜粋を思い出して朗読するが、それは劇中で提起された「心地よい嘘」の問題に直接関係している。 A. は禁酒に努め、仕事を始め、回復して人生をやり直す旅に備えてお金を貯め始めます。 ルカの失踪後、Aは救いの本当の希望がないことに気づき、首を吊って自殺します。 A.の運命は、ルークが夜の避難所に語った「正義の地のたとえ」の英雄の運命と明らかに関連しています。

ナターシャのイメージ

ナターシャ – ホステルのオーナー夫人の妹で、心優しい女の子。 彼女は、貧困と妹と夫からの絶え間ないいじめという困難な運命に苦しんでいました。 それでも、彼女は精神的な純粋さと無実を維持することができました。 このため、泥棒ヴァスカ・ペペルは彼女に恋をします。 彼は彼女にシベリアへ一緒に行くよう電話する。 しかし、彼女は彼をそれほど愛しておらず、彼の意図を信じていないことを正直に認めています。 アッシュが彼女を離れてナターシャと一緒に去りたいと知ったヴァシリサは、妹を残酷に殴り始め、熱湯をかけ始めます。 ナターシャは間に合って救出されましたが、コスタイルフは死亡しました。 ひどいヒステリーに陥ったナターシャは、シェルターのオーナーであるアッシュと妹を殺人の罪で告発する。 その後、ナターシャが入院していたことが判明する。 それから彼女は避難所に戻らないように、見知らぬ方向に消えます。

アッシュのイメージ

廓の住人、世襲の泥棒。 P.はホステルのオーナーの妻ヴァシリーサの恋人です。 これは非常に残酷な女性で、常に彼に盗みを強要します。 しかし、P.はそのような生活にうんざりしていました。 彼は正直な人になりたいと思っています。 彼はヴァシリーサの妹ナターシャと恋に落ちます。ナターシャは人生の達人の犠牲者であり、良い女の子です。 P.は少女に愛を告白し、一緒に去るように彼女に呼びかけます。 ルカはPにシベリアへ働きに行くよう勧める。 そこでP.はまともで正直になりたいと思っています。 ヴァシリーサはPに嫉妬し、彼女を家に閉じ込め、ナターシャを殴ります。 その後、その後の戦いで、P.はコスタイルフを殺します。 私たちは、彼が今、刑務所か重労働に直接の道を歩んでいることを理解しています。

サテンのイメージ

コンスタンチン・サテンさんはシェルターの住人の一人で、元電信技師だった。 この人は独自の人生哲学を持った人です。 劇の冒頭から「マクロビオティック」「サルダナパール」などの言葉が彼の口から聞こえてきます。 この英雄は他の「底」の住人たちとは異なります。 彼は自分自身について次のように述べています。「兄弟、人間の言葉にはうんざりです...私たちの言葉はどれも疲れました...おそらく何千回も聞きました...」、「私は教育を受けた人間でした... .」、「私はたくさん本を読んでいます...」 その後、Sは妹を怒らせた男を殺害した罪で5年近く刑務所に送られた。 刑務所に入れられた後、彼は保護施設に行き、意図的に自分の人生を台無しにし始めました。 Sさんは懐疑的です。 彼は無関心で、人生において消極的です。 彼の抗議は「何もしない」という呼びかけだ。 「一つだけ忠告します。地球に負担をかけるようなことはしないでください！」 Sさんは単に「どん底」に突き落とされたわけではない。 彼自身がそこにやって来て、そこに定住しました。 そのほうが彼にとっては都合がいいのだ。 それで彼は地下室に住んでいて、酒を飲んで機会を失っています。 ルークと議論するのはこの主人公であり、彼の「慰め」の立場は嘘です。 彼は大文字の F を持つ自由な人間について話します。 S.はルークの思いやりに満ちたヒューマニズムを屈辱的なものだと感じている。 「私たちは人を尊重しなければなりません！同情してはいけません...同情して彼を辱めてはなりません...」また、S.は慰めの嘘を非難します。「嘘は奴隷と主人の宗教です...」「真実は...」自由人の神よ！」 「おいおい、それが真実だ！」 「人間だけが存在し、それ以外はすべて人間の手と頭脳の働きによるものです。これは素晴らしいことですね！」 しかし、Sさんにとって人間とは何でしょうか？ 「人間とは何ですか？. それはあなたではありません、私ではありません、彼らではありません...いいえ、それはあなた、私、彼ら、老人、ナポレオン、ムハンマド... 一つです！」

M. M. バフチンの定義によれば、ポリフォニー作品の作者は、表現されたどの視点にも参加しません。提起された哲学的問いに対する解決策は、一人の英雄に属するのではなく、参加者全員の探求の結果です。アクション。 著者は指揮者のように、登場人物たちの多声合唱団を組織し、同じテーマをさまざまな声で「歌う」。

それでも、ゴーリキーのドラマには真実、つまり自由という問題に対する最終的な解決策はない。 しかし、「永遠の」哲学的な問いを投げかける演劇においては、こうあるべきだ。 作品のオープンエンディングは、読者自身にそれらについて考えることを強います。

ドラマ「At the Lower Depths」は、ゴーリキーの創作伝記の画期的な作品です。 英雄の説明はこの記事で紹介されます。

この作品はこの国の転換期に書かれた。 19世紀の90年代、ロシアでは深刻な感染症が発生し、不作のたびに貧困に陥った大勢の農民が仕事を求めて村を離れた。 工場や工場は閉鎖された。 何千人もの人々が、生計手段も避難手段も失ってしまった。 その結果、人生のどん底に落ちた「浮浪者」が大量に出現した。

寮に住んでいたのは誰ですか?

進取的なスラム街の所有者たちは、人々が絶望的な状況に陥っているという事実を利用して、悪臭を放つ地下室から利益を引き出す方法を見つけました。 彼らはそこを、物乞い、失業者、泥棒、浮浪者、その他の「底辺」の代表者が住む避難所に変えました。 この作品は 1902 年に書かれました。 劇「At the Bottom」の主人公はまさにそのような人々です。

マキシム・ゴーリキーは、そのキャリア全体を通じて、人格、人間、自分の感情と考え、夢と希望、弱さと強さに興味を持っていました。これらすべてが作品に反映されています。 劇「アット・ザ・ボトム」の主人公は、古い世界が崩壊し、新しい生活が始まった20世紀初頭に生きた人々です。 しかし、彼らは社会から拒絶されているという点で他の人々とは異なります。 これらは底辺の人々、追放された人々です。 ヴァスカ・ペペル、ブブノフ、アクター、サテンらが住んでいる場所は見苦しくて怖い。 ゴーリキーの説明によれば、ここは洞窟のような地下室だという。 天井は石造りの丸天井で、崩れかけた漆喰が燻されている。 なぜ避難所の住人たちは人生の「どん底」に陥ったのか、何が彼らをここに連れてきたのか？

劇「At the Bottom」の英雄：テーブル

何がこれらの人々の生活を台無しにしたのでしょうか？

アルコール依存症で俳優はダメになった。 彼自身の告白によれば、彼はかつては記憶力が良かった。 今、俳優は自分にとってすべてが終わったと信じています。 バスカ・ペペルは「盗賊王朝」の代表。 この英雄には父親の仕事を続ける以外に選択肢はありませんでした。 幼い頃から泥棒呼ばわりされていたという。 元毛皮職人のブブノフは、妻の不貞と妻の恋人に対する恐怖から工房を去りました。 彼は破産し、その後ある「財務室」に勤務し、そこで横領を犯した。 作品の中で最もカラフルな人物の 1 つはサテンです。 彼は元電信技師で、妹を侮辱した男を殺害した罪で刑務所に入った。

避難所の住人は誰を責めているのでしょうか？

劇「At the Lower Depths」のほとんどすべての登場人物は、自分の現在の状況を自分自身ではなく、自分の生活環境のせいにする傾向があります。 おそらく、もし彼らが違った結果を出していたら、何も大きくは変わらなかっただろうし、いずれにしても同じ運命が夜間シェルターに降りかかっていただろう。 ブブノフが言ったフレーズはこれを裏付けています。 彼は実際にワークショップを飲み干したことを認めた。

どうやら、これらすべての人々の堕落の理由は、人の人格を構成する道徳的核の欠如にあるようです。 例として、俳優の言葉を挙げることができます。「なぜあなたは死んだのですか？私は信仰を持っていませんでした...」

別の人生を生きるチャンスはありましたか？

劇「At the Lower Depths」の登場人物のイメージを作成することにより、作者はそれぞれに異なる人生を生きる機会を提供しました。 つまり、彼らには選択の余地があったのです。 しかし、それぞれにとって、最初の試練は人生の崩壊に終わった。 たとえば、男爵は、政府の資金を盗むことではなく、自分が経営していた収益性の高い事業に資金を投資することで、自分の政務を改善することができた。

サテンは別の方法で犯人に教訓を与えることができたかもしれない。 バスカ・アッシュに関して言えば、彼と彼の過去について誰も何も知らない場所は地球上に本当にほとんどないのでしょうか？ 避難所の住民の多くにも同じことが言えます。 彼らに未来はありませんが、過去にはここに辿り着けない可能性もあったのです。 しかし、劇「アット・ザ・ボトム」の英雄たちはそれを使用しませんでした。

主人公たちはどうやって自分を慰めているのでしょうか？

彼らに今できることは、非現実的な希望と幻想を抱いて生きることだけです。 男爵、ブブノフ、俳優が住んでいます。売春婦のナスティアは真実の愛の夢を見て楽しんでいます。 同時に、劇「アット・ザ・ボトム」の英雄たちの特徴は、社会から拒絶され、屈辱を受けたこれらの人々が道徳的および精神的問題について終わりのない議論を繰り広げているという事実によって補完されています。 彼らはその日暮らしで生きているので、話すほうが合理的ですが。 劇「アット・ザ・ボトム」の登場人物についての著者の説明は、彼らが自由、真実、平等、仕事、愛、幸福、法律、才能、正直、誇り、同情、良心、哀れみ、忍耐などの問題に興味を持っていることを示唆しています。 、死、平和など。 彼らはさらに重要な問題についても懸念しています。 彼らは、人間とは何か、なぜ生まれたのか、存在の本当の意味は何かについて話します。 避難所の哲学者は、ルカ、サティナ、ブブノバと呼ばれることがあります。

ブブノフを除いて、この作品のすべての英雄は「負ける」ライフスタイルを拒否します。 彼らは、自分たちを「底」から地上に引き上げる幸運の転機を望んでいます。 たとえば、クレシュシュは、若い頃から働いている（この主人公は整備士です）、だから必ずここから抜け出すだろうと言います。 「ちょっと待ってください…妻が死んでしまいます…」と彼は言います。 この慢性的な大酒飲みの俳優は、健康、体力、才能、記憶力、そして観客からの拍手が奇跡的に戻ってくる豪華な病院を見つけたいと考えている。 不幸な患者であるアンナは、苦しみと忍耐がついに報われる至福と平和を夢見ています。 この絶望的な英雄であるバスカ・ペペルは、シェルターの所有者であるコスチリョフを悪の化身であると考え、殺害します。 彼の夢はシベリアに行き、そこで愛する女の子と新しい生活を始めることです。

作中でのルークの役割

これらの幻想は、放浪者であるルークによってサポートされています。 彼は慰める者と説教者のスキルを習得します。 マキシム・ゴーリキーは、この主人公を、すべての人が末期の病気であると考え、痛みを和らげ、それを隠すことに自分の使命があると考える医師として描いています。 しかし、人生はあらゆる段階でこの英雄の立場を否定します。 天国での神からの報酬を約束したアンナは、突然「もう少し生きたい」と願うようになった…。 最初はアルコール依存症の治療法を信じていた俳優は、劇の終わりに自殺します。 バスカ・ペペルは、ルカのこれらすべての慰めの真の価値を決定します。 彼は、世の中には良いことがほとんどないので、自分は楽しく「おとぎ話をしている」と主張しています。

サテンさんの意見

ルカは避難所の住人たちに心からの同情の念を抱いていますが、何も変えることはできず、人々が別の生活を送るのを助けることもできません。 サテンはモノローグの中で、この態度が屈辱的であり、この同情の対象となる人々の失敗と惨めさを示唆しているため、この態度を拒否します。 劇「アット・ザ・ボトム」の主人公サテンとルカは反対の意見を表明します。 サテンは、人を尊重する必要があり、同情して彼を屈辱的にする必要はないと言います。 おそらくこれらの言葉は、「おいおい！…これは…誇らしいね！」という作者の立場を表しているのだろう。

英雄たちの更なる運命

将来、これらすべての人々に何が起こるのでしょうか、ゴーリキーの劇「At the Lower Depths」の英雄たちは何かを変えることができるのでしょうか？ 彼らの将来の運命を想像するのは難しくありません。 たとえば、ティック。 作品の冒頭で、彼は「どん底」から抜け出そうとします。 彼は、妻が死んだらすべてが魔法のように良い方向に変わると考えています。 しかし、妻の死後、クレシュシュは道具もお金も持たずに取り残され、他の人たちと一緒に「どうせ逃げないよ」と暗い気持ちで歌います。 実際、彼は避難所の他の住民のように逃げません。

救いとは何でしょうか？

そもそも「どん底」から抜け出す方法はあるのか、そしてそれは何なのか？ この困難な状況から抜け出す決定的な方法は、真実について語るサテンのスピーチの中に概説されるかもしれません。 彼は、強い男の目的は悪を根絶することであり、ルークのように苦しみを慰めることではないと信じています。 これはマキシム・ゴーリキー自身の最も固い信念の一つである。 人は自分自身を尊重することを学び、自尊心を獲得することによってのみ、どん底から這い上がることができます。 そうすれば彼らは人間という誇り高き称号を得ることができるでしょう。 ゴーリキー氏によれば、それはまだ獲得する必要があるという。

マキシム・ゴーリキーは、自由な人間の創造力、能力、知性を信じていると宣言し、ヒューマニズムの考えを肯定しました。 著者は、酔っぱらった浮浪者サテンの口からは、自由で誇り高い男についての言葉が人工的に聞こえることを理解していました。 しかし、それらは劇の中で作家自身の理想を表現するものでなければなりませんでした。 サテン以外にこのスピーチを言える人は誰もいませんでした。

ゴーリキーは著書の中で、理想主義の主な原則に反論しました。 これらは、謙虚さ、許し、無抵抗の考えです。 彼は未来がどのような信念に属するかを明確にしました。 これは、劇「アット・ザ・ボトム」の英雄たちの運命によって証明されています。 作品全体には人間への信頼が込められています。

劇中には5人の女性キャラクターが登場する。 アンナは第二幕で謙虚に死ぬクレシュチの妻、思いやりがあり経済的なクヴァシュニャ、若いヴァシリーサは保護施設の所有者でヴァスカ・ペプラの愛人の妻、若く虐げられたナターシャとナスティアは、 「乙女」という照れた言葉による作者の発言。

作品の意味論的な文脈では、女性のイメージは、クヴァシュニャ - ナスティアとヴァシリーサ - ナターシャという 2 組の対照的なキャラクターによって表されます。 これらのペアの外側には、劇中で純粋な苦しみを擬人化したアンナがいます。 彼女のイメージは情熱によって曇っていません

そして欲望。 彼女は忍耐強く従順に死んでいきます。 彼は致命的な病気によって死ぬのではなく、世界に対して自分が無力であるという意識から死にます。 彼女は、存在の真実が耐えられない「裸の人々」の一人です。 「私は病気なんです」と彼女はルカに認めた。 彼女が心配しているのは、死の唯一の側面です。「そこはどんな感じですか？それは苦しみでもあるのでしょうか？」 虐げられ、この世の何物にも適さない、それは物に似ている。 彼女はステージ上を動き回るのではなく、動きます。 彼らは彼を連れ出し、キッチンに置き去りにし、彼のことを忘れます。 物と同じように、死後も扱われます。 「引きずらさなければなりません！」 「抜いてあげる…」まるで小道具が持ち去られたかのように、彼女は息を引き取った。 「ということは、咳が止まったということですね。」

他の人はそうではありません。

最初のペアでは、Kvashnya が意味上の優位性を表します。 彼女はほとんどいつも家事をします。 彼は労働によって生計を立てている。 餃子を作って販売しています。 この団子が何でできているのか、誰が食べるのかは神のみぞ知るです。 彼女は結婚生活を送っていたが、今では彼女にとってそれは考えるまでもないことだ。「一度やったことだし、一生忘れられない…」そして夫が「亡くなった」とき、彼女は幸せのあまり一日中「一人で座っていた」そして喜び。 彼女は劇中ではいつも一人だ。 まるで避難所の住民が彼女を恐れているかのように、会話や出来事は限界に達しています。 法と権力の化身である彼女のルームメイトであるメドベージェフでさえ、クヴァシュニャに敬意を持って話しかける――彼女の中にはあまりにも疑わしい理性、常識、隠れた攻撃性が存在する。

彼女の相手であるナスティアは保護されておらず、アクセスもできません。 彼女は忙しくありません、何もしていません。 彼女は「乙女」です。 彼女は周囲の世界の現実にほとんど反応しません。 彼女の心には反省の重荷がありません。 彼女はクヴァシュニャと同じくらい自給自足です。 ゴーリキーは彼女に、彼が発明したわけではない奇妙な「女性向け小説」の世界、美しい人生という貧弱で意味のない夢を植え付けた。 彼女は読み書きができるので本を読みます。 「あそこ、キッチンで女の子が座って本を読んで泣いているんです」ルカは驚いた。 ナスティアです。 彼女は、奇跡的に自分の人生のように思えるフィクションに涙を流します。 彼女はおもちゃを夢見る少女に似ています。 目が覚めた彼女は両親をいじり、自分のためにこのおもちゃを要求します。 幼い頃の子供たちは夢と現実を区別しません。 これは後になって、成長の過程で起こります。 ナスティアは成長しないだけでなく、目覚めません。 実際、彼女はこれらの菓子を夢見ています。罪のない夢です。「そして彼の左利きは巨大で、10発の弾丸が込められています...私の忘れられない友人...ラウル...」男爵は彼女の上に転がります：「ナスティア！ でも…やっぱり前回はガストンでしたね！ ナスティアは子供のように振る舞います。 現実に首を突っ込んだ彼女は、気まぐれになり、興奮し、床にカップを投げ、住民を脅迫します。「今日は酔っちゃうよ…だから酔うよ」。 酔うとまた現実逃避することになる。 自分自身を忘れてください。 間接的なヒントから判断すると、男爵は彼女と一緒にジゴロですが、彼女もそれに気づいていません。 現実の光は彼女の意識の表面を照らすだけで、内部には浸透しません。 ある日、ナスティアは心を開き、彼女の人生が憎しみのエネルギーによって支えられていることが明らかになります。 逃げながら、彼女はみんなに向かって叫びます。 息を吐き出せますように！ オオカミ！ 彼女は第四幕の終わりにこのセリフを言うので、目覚める希望がある。 ヴァシリーサは劇の権威ある始まりを表しています。 彼女は失敗作のパラス・アテナであり、彼女の邪悪な天才です。 彼女だけが行動します - 他の人はすべて存在します。 プロットの犯罪的でメロドラマ的な陰謀は、彼女のイメージと結びついています。 Vasilisa には社内での禁止事項はありません。 避難所にいる他の皆と同じように、彼女は「裸の人」であり、彼女にとって「すべてが許されている」のです。 そして、他の人たちがただ話している間に、ヴァシリーサはこれを利用します。 作者は彼女に残酷で無慈悲な性格を与えました。 「不可能」という概念は彼女の道徳意識を超えたところにあります。 そして彼女は一貫してこう考えています。「楽しむということは、楽しむために殺すことだ」。 彼女の対蹠者であるナターシャは、この劇の最も純粋で最も明るいイメージです。 ヴァスカ・アッシュへの嫉妬から、ヴァシリーサはナターシャを絶えず殴り、拷問します。 群れの本能が発動します。 ナターシャはみんなの中で唯一信じていて希望を持っています。彼女は小間物ではなく本当の愛を待っています、それを探しています。 しかし、残念なことに、その探索の地理は、金を積んだスペインのガレオン船が停泊していない海底の部分で行われました。 「上から、見る人から」来る薄暗い光では、定住者の顔だけが見えます。 ナターシャは誰も信用しません。 ルークでもアッシュでもない。 ただ、マルメラドフと同じように、彼女には「行くところがない」だけだ。 コスティリョフが殺されると、彼女は「私も連れて行って…私を刑務所に入れて！」と叫んだ。 ナターシャにとって、殺したのはアッシュではないことは明らかだった。 みんなワインを持っています。 全員が殺されました。 これが彼女の真実だ。 サティナではなく彼女のものです。 誇り高く強い人の真実ではなく、屈辱を受け、侮辱された人の真実です。

ゴーリキーの戯曲「At the Depths」の女性登場人物は、深刻な意味的負荷を抱えています。 彼らの存在のおかげで、避難所の住民の傷ついた世界がより近く、より明確になります。 彼らはその信頼性を保証するようなものです。 著者は彼らの声を通して、思いやりと人生の耐えられない退屈について公然と語ります。 彼らには独自の前作があり、以前の芸術的伝統からの多くの文学的投影がそれらに集まっています。 著者はそれを隠していません。 もう一つ、より重要なことは、劇の読者や観客の間に最も誠実な憎しみや同情の感情を呼び起こすのは彼らであるということです。

『At the Lower Depths』はマキシム・ゴーリキーの最も有名な作品の一つです。 劇中には、さまざまな事情から人生のどん底に陥った人々が登場します。 彼らは皆、コスタイルフの下宿に住んでいます。 マキシム・ゴーリキーは、英雄たちが置かれている困難な生活状況を示し、各登場人物の物語を語り、多くの哲学的問題に触れています。

劇中の女性キャラクターには特に注目してください。 私の意見では、哲学の発展において重要な役割を果たしたのは女性でした。 クヴァシュニャ、アンナ、ナターシャ、ナスティア - それぞれの女性は独自の性格、独自の考え、夢、活動を持っています。 彼女の物語は最も悲劇的で物議を醸すものの1つであるため、ナスティアのイメージには特に注意を払いたいと思います。

ナスティアのイメージは普通ではなく、この 24 歳の少女は読者に哀れみと嫌悪感の両方を呼び起こします。 事実は、ナスティアは堕落した女性であり、体を売らなければならず、頻繁に飲酒し、貧困、汚れ、屈辱の中で生きています。 何が彼女をこの人生に導いたのでしょうか？ 作家は正確な理由を述べていないが、夢見がちな少女であるナスティアは、ある時点で夢のために戦うのをやめたのではないかと推測できる。

その少女は純粋で献身的な愛についての小説を読むのが大好きでした。 彼女はどうやって人生最愛の人を見つけるかを想像しましたが、少女の夢は非現実的で、実現する運命にありませんでした。 ナスティアは自分がひどい状況にあることに気づき、諦め、自分を忘れて自分の中に引きこもる唯一の方法を見つけました。それは、酒を飲み、頭の中で登場人物をでっちあげ、架空の物語を他人に語り、不道徳な男たちに体を売ることです。 彼女は汚れに囲まれていますが、彼女の夢は崇高でロマンチックですが、残念なことに満たされていません。

ナスティアのイメージを見ると、次のような質問について考えさせられます。夢を諦めることは可能ですか？ そのために戦いを諦めないためにはどうすればよいでしょうか？ 困難な状況でどうやって生き残るのか？ たとえそれが非常に難しいとしても、自分を売り込むことは許されますか？ この堕落した女性の像に対して明確な態度を持つことは困難です。 彼女は最もひどい状況にあり、夢は叶わなかったので、彼女に同情することができます。そして、これが誰でも長期のうつ病に追い込まれます。 一方、ナスティアは弱く、後退し、ロマンチックな夢のために戦い続けなかったので、最下位に終わったと言えます。 彼女の不道徳な生き方に嫌悪感を覚える人もいるだろう。 しかし、これに関して彼女の責任はあるのでしょうか？ 彼女は非現実的な夢を追い続けることができるでしょうか？ 諦める価値はあったでしょうか？

結論として、ゴーリキーはナスティアのイメージを読者に考えさせるために、彼の夢は現実なのか、何もうまくいかなかった場合はどうすればよいのかを考えさせるために、と言いたいと思います。

オプション 2

ナスティアは、マキシム・ゴーリキーの戯曲「At the Lower Depths」のヒロインの一人です。 彼女は、作品の他の登場人物たちとともに、貧しい「堕落した」人々のためのコスタイルフの避難所に住んでいます。 底辺とは、社会の底辺という意味です。 人生で貴重なものをすべて失い、まったく異なる理由で道徳を忘れた人々は皆、この深く暗い底に沈んでいます。 ナスティアさんもそんな女性の一人です。

ナスティアは約 24 歳ですが、そのような若い年齢でさえ、彼女はできる限りすべてを失うことができました。 ナスティアの人生の物語は、劇の他のヒロインと比較して、最も悲しく、最も逆説的です。 かなり若い女の子が読者に後悔と敵意の両方を呼び起こします。 彼女は汚れの中で暮らし、常に悪口を言い、ボトルを飲みます。 そして最も忌まわしいのは、彼女が肉体売買を行っているということだ。

少女は、劇中の他の登場人物から永遠の屈辱といじめを受けます。 彼らは彼女の名前を呼び、彼女について話し合います。 このような外見や周囲の人々の態度にもかかわらず、ナスティアは非常に夢見がちでロマンチックな人です。 確かに、彼女が読む文学はすべてパルプ小説です。 少女は、おそらく彼女を愛していると思われる謎の男を思いつきました。 酔うと彼の名前を間違えてガストンかラウルと呼んでしまうことが多い。 ナスティアが何をするかに関係なく、彼女は真実で永遠の純粋で明るい愛を夢見ています。 ヒロインはどのようにしてどん底に落ち、このように生きるようになったのでしょうか？ ゴーリキーは読者に正確な答えを与えませんが、少女が夢のために戦うのをやめ、目標への道で立ち止まったことをほのめかします。

ナスティアは周囲の男性から頻繁に侮辱され屈辱を受けているという事実にもかかわらず、彼女は魂の繊細さと平和を失わずに済みました。

保護施設の住人の一人である男爵は、しばしば少女を嘲笑したり悪口を言ったりしますが、同時に彼女は彼に飲み物のお金を与え続けます。

マキシム・ゴーリキーが創作した演劇「At the Lower Depths」のナスティアのイメージは、読者に多くの重要な質問について考えさせ、自分で答えさせます。 夢の実現を諦めることはできますか？ そのために戦うときに、どうすれば諦めないでしょうか？ 困難な状況下でも生き続けるにはどうすればよいでしょうか？ そして、たとえそれが非常に難しいとしても、自分で取引することは可能ですか？

ナスティアについてのエッセイ

マキシム・ゴーリキーによるこの真剣な作品、演劇『At the Lower Depths』は、人々の平凡な生活と当時の差し迫った問題を組み合わせたものです。 作家は、日常生活と周囲の世界の困難な状況、人間のキャラクターを巧みに結びつけます。 ナターシャ、アンナ、ヴァシリーサ、ナスティアなどの女性キャラクターは、劇中の哲学の開示に特別な影響を与えます。 そのような人生は、身を売ったり、病気で亡くなったりして、どん底に落ちた多くの人々を崩壊させたので、彼らのイメージは独創的で興味深いものです。 しかし、運命に抗おうとした女性もいた。

強い女性のクヴァシュニャは失礼でしつこいです。 彼女の視線は鋭くて恐ろしいです。 アンナは優しい人ですが、毎日夫から苦痛と屈辱を受けていますが、誰も彼女に同情してくれません。 そして、シェルターの訪問者であるナスティアは、愛と情熱を夢見ながら売春に従事しています。 彼女を見て、読者は哀れみも含めてさまざまな感情を抱きます。 どの人にとっても、女性は人生と母性への愛に満ちたイメージです。 多くの人にとって、女性は家庭の快適さと家族の幸福の象徴ですが、ナスティアという少女のイメージは対照的です。 彼女の人生は、彼女の高貴で純粋な性質を反映した鏡です。 人生の困難な時期に、問題のプレッシャーに屈した彼女は、卑劣な事業に取り組むことを決意する。

マキシム・ゴーリキーはナスティアをパルプ小説の愛好家として紹介します。 彼女の夢は崇高で非現実的です。 純粋で強い恋愛を見つけることだけを考えています。 あらゆる情熱が非現実的な夢を見させますが、残念ながらそれは実現できません。 この堕落した女性は、汚れ、下品さ、貧困に囲まれています。 極限状態に陥った彼女は諦め、不道徳な男たちに体を売る仕事を始める。 彼女は自分の命のために戦うことをやめ、自分自身を忘れるために頻繁にボトルに触れ、意識を失うまで飲みます。 夢を見ている間、彼女は恋人の名前をラウルかガストンのどちらかだと常に混同しながら、他の人に自分の恋人について話します。 これらの話は、売春に従事する女性の夢を周囲の人々に笑い、嘲笑させます。 彼女の話を信じているのはナターシャとルカだけです。

絶望は周囲のぼろ布やナスティアの周りの酔っ払いに反映されています。 現実逃避には飲酒がつきものです。 この劇を読んであらゆる瞬間を感じた後にのみ、あの困難な時代に存在した非人間的な状況について考え始めることができます。 避難所の多くの住民の運命の悲劇を私たちはこのように感じています。 結局のところ、人は名誉だけでなく、どんな状況でも勇気を維持しなければなりません。