Appunti delle lezioni di lingua russa in 2a elementare
Tipo di lezione: Una lezione per imparare nuovo materiale.Tipo di disturbo del linguaggio: disgrafia mista
Soggetto: Un saggio basato sul dipinto di B.-E. Murillo "Ragazzo con cane"
Bersaglio: Sviluppo del pensiero.
Compiti:
Educativo: imparare ad esprimere le proprie impressioni e idee a parole, sviluppare la capacità di costruire un testo in una determinata forma compositiva;
Sviluppo: migliorare le capacità di ortografia, sviluppare l'immaginazione creativa dei bambini;
Educare: coltivare la percezione estetica delle opere d'arte, sviluppare un senso di bellezza;
correttivo: sviluppare la capacità di selezionare i mezzi vocali e percepire figurativamente gli oggetti nell'immagine.
Metodo: induttivo, parzialmente esplorativo.
Attrezzatura: riproduzione del dipinto di Murillo “Ragazzo con cane”, autoritratto, ritratto storico, famiglia, equestre.
Eseguito dall'insegnante-logopedista Vasilyeva T.A.
Passi della lezione
Durante le lezioni
Linee guida
1. Momento organizzativo
Saluto, verifica della disponibilità per la lezione, definizione degli scopi e degli obiettivi della lezione.
Comunicare l’argomento e gli obiettivi della lezione.
Creare un'atmosfera positiva.
Gli studenti verificano la loro preparazione per la lezione.
Disponibilità formale per le prossime attività, attirando l'attenzione volontaria.
2. Preparazione per la percezione dell'immagine
1. L'insegnante fornisce informazioni sull'artista.
La Spagna calda e soleggiata ha regalato al mondo molti artisti eccezionali. Tra questi, uno dei più famosi è Esteban Bartolome Murillo. La famiglia in cui nacque Esteban Bartolome viveva in una casa del monastero in affitto. Il bambino divenne presto orfano, morì prima suo padre e poi sua madre, dopo di che il ragazzo fu allevato dalla famiglia di sua sorella maggiore, la moglie del chirurgo. La famiglia era piuttosto ricca e lui era apprendista presso uno dei suoi lontani parenti, un artista. Il desiderio di migliorarsi lo portò a Madrid, dove il suo connazionale Velazquez gli diede l'opportunità di studiare e copiare nei palazzi reali le opere di Tiziano, Rubens, van Dyck e Ribera e lui stesso, con la sua tecnica libera e magistrale, ebbe una forte influenza sul suo sviluppo.
2. Introduzione al genere.
Oggi faremo conoscenza con il genere dei ritratti. Il ritratto è l'immagine di una persona o di un gruppo di persone (pittura, grafica, incisione, scultura, fotografia, stampa). I ritratti sono di diverse tipologie: si tratta di autoritratti, in cui gli artisti raffigurano se stessi; ci sono anche ritratti equestri, storici, di famiglia e anche ritratti di bambini; Chi pensi che sia raffigurato su di loro (famiglia, bambini). (Dimostrazione di campioni di vari tipi di ritratti).
3. Introduzione ai concetti base della storia dell'arte:
Composizione;
Colore (colore);
Luce e ombra;
Primo piano, centro, sfondo;
Prospettiva;
Tela.
4.Ora ascolta un estratto dalla poesia "Amico" di I. Severyanin
Un amico è qualcuno che ti capisce.
Un amico è qualcuno che soffre con te.
Un amico non ti lascerà mai
Un amico resta con te per sempre.
Ragazzi, secondo voi un cane può essere un amico? (risposte dei bambini)
Consapevolezza degli studenti rispetto allo scopo principale della lezione.
Introduzione all'argomento.
3. Presentazione del dipinto
Insegnante:
E ora vedrai un ritratto dell'artista spagnolo Bartolome Esteban Murillo, chiamato "Ragazzo con un cane".
(Viene assegnata una quantità di tempo sufficiente per percepire l'immagine.)
I bambini guardano l'immagine.
4. Conversazione sul dipinto
La conversazione si basa sul principio “dall’impressione dell’immagine all’analisi di ciò che è raffigurato”.
- Che impressione fa l'immagine?
- Quali sentimenti evoca?
Descrizione del ragazzo
-Chi vedi al centro della foto? (ragazzo e cane);
- Perché l'artista ha raffigurato il ragazzo al centro, in primo piano nel quadro? (L'artista vuole che prestiamo subito attenzione a lui, è il personaggio principale di questo quadro);
- Descrivere la posa del ragazzo (guarda il cane e allunga la mano in avanti, come per invitarlo con sé);
- Qual è l'umore del ragazzo? (gioioso, allegro, giocoso, bonario, solare)
- Quale pensi sia il motivo della gioia del ragazzo? (si è trovato un amico, vuole che questo cucciolo sia suo);
- Quali parole possono descrivere lo sguardo del ragazzo, il modo in cui guarda il cane? (amichevole, giocoso, sincero, allegro);
- Pensi che il ragazzo appartenga ad una famiglia ricca o povera? Come ha fatto l'artista a dimostrarlo? (la maglietta è vecchia, scritta con colori tenui, ha un cestino vuoto e una brocca tra le mani);
- Cosa prova l'artista nei confronti del suo eroe? (Ama il ragazzo perché il suo viso è mostrato sincero, sorridente. È un ragazzo affettuoso e gentile).
Descrizione del cane
- Cosa puoi dire del cane? Com'è lei?
- Descrivere la posa del cane (guarda attentamente il ragazzo, cerca di capire cosa le sta dicendo, vuole davvero che il ragazzo la porti con sé).
- Esprimi il tuo atteggiamento nei confronti dell'immagine, del ragazzo.
I bambini imparano ad analizzare un'opera d'arte.
5. Vocabolario e lavoro stilistico.
- Scegli i sinonimi per le parole: artista (pittore, paesaggista, maestro del pennello), crea (scrive), immagine (tela, riproduzione).
- I nomi di quali colori e sfumature possono essere utilizzati nella descrizione? (cielo azzurro, tonalità giallo tenue del gilet del ragazzo, colore scuro e profondo della giacca e tonalità della pelle fredde e leggermente perlescenti).
- Presta attenzione all'ortografia delle parole: qui, a destra, a sinistra, accanto.
L'insegnante aiuta i bambini a scegliere i sinonimi e a costruire alcune frasi.
Alcune parole possono essere scritte alla lavagna.
Le parole che il bambino non capisce dovrebbero essere spiegate all'insegnante o suggerirgli di consultare un dizionario.
6. Elaborazione di un piano di saggio.
- Per realizzare una storia basata sull'immagine, elaboreremo un piano per il saggio.
- Come iniziare un saggio basato su un'immagine? (Di' dove hai visto l'immagine, dell'autore).
- Di cosa parleremo nella parte principale? (Descriviamo l'eroe, il cane, i colori).
- Come finire la storia? Cosa dire nella parte finale? (Sull'umore, sui sentimenti che evoca).
Esempio di piano di saggio:
1. Artista Bartolomé Esteban Murillo.
2. Ritratto di un ragazzo con un cane (umore, aspetto, carattere).
3. Impressione dell'immagine.
L'insegnante conduce i bambini al contenuto del piano e li presenta al piano finito per scrivere un saggio.
7. La stesura vera e propria del saggio
Il famoso dipinto “Ragazzo con cane” del maestro spagnolo Bartolome Esteban Murillo è una delle perle della collezione di dipinti dell'Ermitage. Questo dipinto fu acquisito da Caterina II durante la prima formazione della collezione di dipinti per il Museo dell'Ermitage.
Collezione del Duca di Choiseul e Caterina II
11 dipinti della dote della sposa del ministro francese duca di Hayen François de Choiseul furono venduti alla Russia per formare la collezione dell'Ermitage da Caterina II. Il duca Etienne François de Choiseul era il ministro del re di Francia Luigi XV, figlio di Luigi XIV “il Re Sole”.
Fedor Rokotov. “Ritratto di Caterina II”. Galleria TretyakovGli agenti che riuscirono a convincere i proprietari a rinunciare alla collezione furono il famoso filosofo Denis Diderot, il suo amico e socio Friedrich Melchior Grimm, il collezionista ginevrino Francois Tronchin e il brillante diplomatico russo Dmitry Alekseevich Golitsyn. Quest'ultimo ha acquistato all'asta la collezione di dipinti di Choiseul.
Tra le 11 opere da lui selezionate c'erano abbina “Ragazzo con cane” e “Ragazza – Venditore di frutta” Murillo. Di ottima qualità, queste opere sono uniche per il loro abbinamento. È vero, nel 1930, "La venditrice di frutta" fu trasferita al Museo statale di belle arti Pushkin di Mosca e non stanno più insieme.
ESSERE. Murillo. “Ragazzo con cane” (Hermitage, San Pietroburgo) 
B. E. Murillo. “Ragazza – venditrice di frutta” (Museo Statale di Belle Arti Pushkin, Mosca)
Bartolomé Esteban Murillo
L’artista era il quattordicesimo figlio della famiglia e perpetuava il cognome della madre. Divenne presto orfano: quando aveva 10 anni, suo padre morì e un anno dopo morì sua madre., dopo di che il ragazzo è stato allevato dalla famiglia della sorella di sua madre. Fin dalla giovinezza ha studiato con successo pittura. A Madrid, il suo connazionale, il grande Velazquez, gli diede l'opportunità di studiare e copiare le opere di Tiziano, Van Dyck e Rubens nei palazzi reali, che diventarono per lui una grande scuola di maestria.
B. E. Murillo “Autoritratto” Galleria Nazionale di Londra
Con l'avvento dei grandi ordini, l'artista ha una famiglia. A 27 anni lui sposò Dona Beatriz Sotomayor y Cabrera, che gli diede cinque figli. Per tutta la sua vita, Murillo ha goduto di amore e rispetto universali.
Sia i poveri che i ricchi richiedevano i suoi dipinti, pagando somme esorbitanti per i dipinti di Murillo. Inoltre, non prendeva soldi dai poveri, ma cercava nuove immagini nei loro volti: l'artista era ricco.
Siviglia (Spagna)
Ne guadagnò migliaia da ogni capolavoro, investendoli in affari e schiavi del Nuovo Mondo. Successivamente, per motivi di carriera, l'artista aderì all'Ordine francescano e si trasferì in una lussuosa dimora. La sua casa a Siviglia rimane intatta.
A quel tempo Murillo voleva fondare un'accademia d'arte a Siviglia, ma purtroppo l'idea fallì.
Il cortile della casa conservata di B.E. Murillo a Siviglia (Spagna)
Nel 1682 Murillo, 65 anni, che, di regola, non lasciò la sua nativa Siviglia, venne nella città di Cadice, nel sud della Spagna, per eseguire una grande pala d'altare per il monastero dei Cappuccini: "L'insegnamento di Santa Caterina". Sta lavorando su di lei, lui cadde accidentalmente dall'impalcatura e riportò gravi ferite, per cui dovette tornare immediatamente a Siviglia. Presto l'artista morì.
La sua arte, lirica e piena di sentimento, ma a volte un po' dolce e sentimentale, ebbe uno straordinario successo durante la vita dell'artista. Nei secoli successivi la sua fama non fece che crescere.
Nel 200° anniversario della morte dell’artista, è stata inaugurata a Siviglia la Casa Museo Murillo. Gli interni del soggiorno, della cucina e della camera da letto dell'artista sono perfettamente conservati. Qui puoi vedere molte posate, piatti e articoli per la casa. Il suo indirizzo a Siviglia: “Museo Casa de Murillo” – Santa Teresa, 8 (Barrio de Santa Cruz)
Dipinto “Ragazzo con cane”
Artista: Bartolomé Esteban Murillo (1618-1682)
Nome:“Ragazzo con un cane”
Momento della creazione: 1650
Dimensioni: 77,5×61,5 cm
Luogo dell'esposizione permanente: Museo statale dell'Ermitage. Nuovo edificio dell'Ermitage, sala n. 239
“Ragazzo con un cane”Impegnato in un tema democratico, Murillo amava soprattutto dipingere i bambini della gente comune, futuri “majos”, veri spagnoli, che portavano il loro nome e il loro semplice titolo con dignità e orgoglio. Pertanto, nonostante il sentimentalismo del tema, le migliori immagini infantili di Murillo sono prive di affettazione e dolcezza.
L'artista non idealizza i suoi personaggi; nonostante tutto il fascino del ragazzo, il suo viso allegro è comune e il suo costume è semplice e povero. Il volto del ragazzo nel dipinto dell’Hermitage è pieno di gentilezza umana e una mente vivente; nella sua “conversazione” con il cane si rivela la costituzione mentale del futuro uomo adulto, coraggioso e allegro, che comprende il linguaggio degli animali come un contadino. Particolarmente sofisticata è la combinazione di colori, basata su una combinazione di toni freddi di giallo, nero e grigio.
“Immacolata Concezione” B.E. Murillo. Intorno al 1680. Hermitage (San Pietroburgo)
Il dipinto “Ragazzo con cane” raffigura un mendicante. Il fatto che il ragazzo sia povero è testimoniato dai suoi vestiti logori e talvolta bucati. Tiene tra le mani un cestino. Il ragazzo ha un viso allegro e gentile, che brilla di gioia, perché è felice di vedere il suo cane e vuole dargli da mangiare. Il cane guarda fedelmente negli occhi il suo piccolo proprietario.
L'artista è riuscito a trasmettere nella foto il rapporto caldo e tenero tra un bambino e il suo animale domestico. È chiaro che sono devoti l'uno all'altro. Guardando la foto capisci che non serve molto per essere felici.
“Resto della Sacra Famiglia durante la fuga in Egitto”. ESSERE. Murillo. Intorno al 1665. Ermitage (San Pietroburgo)
I residenti in Russia non hanno bisogno di viaggiare lontano a Siviglia o Madrid per conoscere il lavoro di Murillo. L'Ermitage possiede una vasta collezione di opere del maestro. Nonostante i dipinti dell’autore si trovino anche in altri musei russi, la collezione principale si trova ancora nel vasto Hermitage.
Eremo - Murillo, Bartolome Esteban - Ragazzo con un cane
Descrizione del dipinto “Ragazzo con cane” – Bartolomé Esteban Murillo
Nel XVII secolo in Spagna erano comuni le opere del maestro Bartolomé Eteban Murillo. Fu persino invitato come artista principale nel monastero di Siviglia.
Nei dipinti di Bartolomeo Murillo si potevano osservare non solo temi religiosi, ma anche scene della vita quotidiana delle persone, ma soprattutto era lieto di rappresentare i bambini nelle sue tele. Questi dipinti di solito mostravano due o più bambini intenti nelle loro attività quotidiane. Il dipinto più famoso è “Ragazzo con cane”.
Il maestro non ha cercato in alcun modo di abbellire i suoi personaggi. Su questa tela il ragazzo è raffigurato nei suoi soliti abiti, tipici dei contadini. In apparenza non sembra ricco. Il ragazzo ha un viso magro, il che dimostra che non mangia bene. Tuttavia, questo fatto non influisce in alcun modo sul suo umore. Non è triste, ma gioisce. Oppure la vita del ragazzo non sta andando bene, ma il cane gli permette di divertirsi.
Nella mano del ragazzo c'è un grande cesto con vasi di terracotta. Ovviamente stava facendo gli affari suoi, ma il cane ha attirato la sua attenzione.
Il cane è un normale bastardo che è finito accidentalmente in una stanza con un ragazzo. A causa dello sfondo sfocato dietro non è del tutto chiaro dove siano esattamente il ragazzo e il cane, ma potrebbe trattarsi di un magazzino. Inoltre, i personaggi nella foto possono essere per strada.
Per raffigurare il ragazzo, l'artista ha utilizzato tecniche tipiche delle sue opere. Usando le vernici, ha dipinto un piccolo rossore intorno agli occhi. Forse questo è un segno di stanchezza o di malattia del ragazzo. Tuttavia, ciò non influisce in alcun modo sull'aspetto attraente del personaggio. L'enfasi principale con l'aiuto delle vernici è sui suoi vestiti, per cui è addirittura impossibile notare immediatamente il cane accanto al ragazzo.
Bartolomeo Esteban Murillo "Ragazzo con cane" (tra il 1655-1660)
Tela, olio. 70 x 60 centimetri.
Eremo, San Pietroburgo, Russia
Bartolomé Murillo, eminente maestro della scuola spagnola del XVII secolo, conobbe un grande successo tra i suoi contemporanei e fu addirittura proclamato dal Capitolo della Cattedrale di Siviglia il miglior pittore della città. L'artista dipinse scene religiose e piccole scene quotidiane, ma amava soprattutto rappresentare i bambini. A volte li dipingeva in gruppi o due, a volte da soli, come nel dipinto “Ragazzo con un cane”.
L'artista non idealizza i suoi personaggi; nonostante tutto il fascino del ragazzo, il suo viso allegro è comune e il suo costume è semplice e povero. Il bambino ha tratti nazionali pronunciati, manifestati in pose, movimenti e gesti. Lo sguardo dei suoi occhi canaglia, l'espressione facciale e le abitudini respirano la vita. Murillo si è anche dimostrato un eccellente colorista: la combinazione del cielo azzurro e del tono giallo tenue del gilet del ragazzo, del colore scuro e profondo della giacca e delle tonalità fredde e leggermente perlescenti della pelle creano una combinazione di colori squisita. A differenza delle opere di molti suoi colleghi, le opere del pittore erano molto apprezzate. Mi sono piaciute particolarmente le sue scene di genere, che oggi sono conservate in molti musei in tutto il mondo.
Il pittore più importante della scuola artistica spagnola della seconda metà del XVII secolo. - Bartolomé Esteban Murillo.
Murillo iniziò presto a studiare pittura. Il suo primo insegnante, Juan de Castillo, cercò di trasmettere a Esteban la sua ammirazione per l'arte italiana, insegnandogli forme e metodi di espressione già pronti, già congelati. Ma Murillo ha saputo capire che solo ciò che viene dalla vita è bello.
Nell'arte di Murillo, che è rimasto fedele alle tradizioni del realismo, non c'è più, però, la severa moderazione e la forza spirituale che distinguevano l'opera dei suoi grandi predecessori. Murillo gravitava verso un lirismo morbido, immagini aggraziate e contemplative. Nella sua arte si è attratti dall’intimità dell’umore, dalla sincerità e dal calore dei sentimenti, ma l’opera del maestro nel suo complesso ha un leggero tocco di idealizzazione.
Come tutti gli artisti spagnoli dell'epoca, Murillo dipinse principalmente su temi religiosi. Ma questo non gli ha impedito di mostrare in modo veritiero la vita dei poveri spagnoli sulle stesse tele, le sue Madonne sono state copiate dalle comuni donne sivigliane, l'artista ha trasmesso molti soggetti religiosi come scene quotidiane; Trovava sempre i suoi eroi per le strade della sua città natale.
Murillo era famoso tra i suoi contemporanei come persona amichevole. Anche le sue tele sono intrise di morbidezza. Nelle “Lettere sulla Spagna”, scritte nel secolo scorso dallo scrittore e critico d’arte russo V. P. Botkin, si può trovare la seguente descrizione espressiva del dipinto di Murillo:
“Nell'ariosa luminosità della luce, nell'oscurità trasparente delle ombre, Murillo respira una sorta di vita poetica trasformata. A ciò si aggiunge lo speciale, che appartiene solo a lui, la vaghezza dei contorni che si fondono con l'aria e l'armonia. di colori teneri alla vista: questo è il vero fascino.”
Murillo godeva dell'amore e del rispetto universali. Fu riconosciuto come il miglior pittore della città. Insieme ad amici e persone che la pensano allo stesso modo, l'artista ha fondato l'Accademia a Siviglia, dove giovani pittori e scultori potevano studiare attentamente la natura e come trasmetterla nella pittura, nel marmo e nel bronzo.
L’eredità dell’artista comprende scene di genere della vita popolare; per tutta la sua vita ha portato con sé immagini dei piccoli abitanti delle strade di Siviglia. In numerosi dipinti li vediamo impegnati nelle loro attività quotidiane. I loro nomi parlano da soli: "Piccole artigiane", "Gioco di dadi", "Povero negro", ecc.
Questa è l'immagine "Ragazzo con un cane". Il genere quotidiano spagnolo è caratterizzato da composizioni a grandi figure e dall'assenza di azione della trama. Il ragazzo è raffigurato in modo accurato e amorevole. L'immagine di un ragazzo spagnolo del lontano XVII secolo è vicina e comprensibile a tutti nella sua vivente verità.
Murillo non abbellisce la natura, ma nell'immagine si coglie comunque una nota di sentimentalismo. Una certa secchezza di esecuzione parla del primo stile dell’artista.
Nel Museo Statale di Belle Arti. A. S. Pushkin (Mosca) contiene il dipinto abbinato “Ragazza con frutta” (1655-60).
Bartolomé Esteban Murillo. “Ragazzo con cane” 1650. Eremo, San Pietroburgo.
Il famoso dipinto di Murillo “Ragazzo con cane” del maestro spagnolo è una delle perle della collezione di dipinti dell’Ermitage di Stato. Questo dipinto fu acquisito da Caterina II durante la prima formazione della collezione di dipinti per il Museo dell'Ermitage.
Murillo è uno degli artisti spagnoli più significativi del XVII secolo. L'arte del maestro è autobiografica. L'essenza dell'attrattiva delle sue tele è lo speciale calore interiore che emettono, costringendo a ritornarvi ancora e ancora. La religiosità spagnola non ha impedito all'artista di creare ritratti di mendicanti, mercanti e, ovviamente, bambini, di cui prototipi delle immagini trovate per strada. Semplici scene di vita quotidiana sono ciò per cui Murillo è principalmente noto.
Un esempio di tale creatività è il dipinto “Ragazzo con cane”, che raffigura il figlio di un povero. Una semplice giacca scura, un gilet giallo e una camicia bianca sono l'abito tradizionale della gente comune. Il ragazzo tiene tra le mani un cesto di ceramica e nei suoi occhi c'è una tale felicità che solo i bambini hanno.
Sorride apertamente ed emana così tanta energia positiva che tu stesso sorriderai involontariamente. Il cane a cui l'eroe della foto offre un regalo è commovente: anche lei è piena di gioia per aver incontrato il suo proprietario e lo guarda con devozione. Questo animale non è un purosangue, ma un animale normale, che correva a centinaia lungo le strade di Siviglia, ma è per questo che attira gli spettatori.
Nonostante gli occhi maliziosi il ragazzo trova il tempo per il cane, suo amico. È pieno di vita, movimento e felicità e Murillo ha mostrato uno straordinario equilibrio cromatico in questa immagine.
Il colore blu del cielo e il gilet giallo del ragazzo si combinano in modo molto armonioso con il colore marrone scuro della giacca, enfatizzato dalla madreperla della pelle. L'artista stesso ammira il ragazzo e, sebbene i colori utilizzati siano diversi toni tenui, creano l'impressione di calore dei sentimenti e amore per i bambini.
Dai un'occhiata più da vicino a come il colore blu del cielo nella foto diventa grigio e si fonde con la linea dell'orizzonte, quanto è sorprendentemente inespressivo il muro con un albero verde sbiadito. La nitidezza dell'immagine delle maniche della giacca, del pelo del cane e della struttura del cestino è sorprendente.
Questo dipinto è uno di quei rari momenti in cui un attimo vale più dell'eternità, in cui le emozioni parlano più forte di qualsiasi parola. Il ragazzo guarda il bastardo mezzo giro, come se lo convincesse con lo sguardo ad aspettare un bocconcino. Il cane sa che un amico non ti deluderà mai e si aspetta un regalo. Questa comunicazione non verbale, questa amicizia disinteressata è accattivante.
Il bambino allunga la mano verso l'animale, come se volesse accarezzarlo, e il cane ne è solo felice: ovviamente aspetta il suo proprietario da molto tempo. Il suo corpo si distende e sembra che stia per affondare il naso nella mano del suo amico umano.
L'artista, che probabilmente è diventato testimone accidentale di una scena così quotidiana, è così ispirato da questa aperta amicizia che non presta attenzione ai dettagli, ma, al contrario, presta attenzione alla figura del ragazzo e dei suoi quattro- amico dalle zampe. E i dettagli non sono importanti quando guardi il volto aperto, amichevole e pulito di un bambino. Tale laconicismo della composizione è la caratteristica più caratteristica di Murillo.
Guardando il ritratto di un bambino sconosciuto, ti godi un'infanzia felice che non conosce ancora classi sociali e povertà. I ragazzi giocano con gli animali, i loro migliori amici, che li portano nel mondo dei sentimenti luminosi e dell'armonia con la natura.
“Ragazzo con cane” è esattamente quel raro dipinto di Murillo del suo ultimo periodo creativo, in cui il pathos e la dolcezza sono assenti e si afferma l'immediatezza.
