L'armonica è uno strumento piccolo e versatile utilizzato dalla maggior parte dei popoli del mondo per suonare quasi ogni tipo di musica. Anche se all'inizio imparare a suonare l'armonica può sembrare difficile, in realtà suonare l'armonica è facile e divertente. Leggi i passaggi seguenti per imparare a suonare l'armonica.

Passi

Iniziare

Scegli un'armonica. Esistono molti tipi diversi di armoniche disponibili per l'acquisto, che variano per scopo e prezzo. Oggi puoi acquistare un'armonica diatonica o cromatica. Per riprodurre la musica più popolare come il blues o il folk, puoi utilizzare qualsiasi tipo.

Impara a conoscere l'armonica. L'armonica è uno strumento musicale ad ancia che utilizza ance di ottone. Le ance vengono utilizzate per creare il tono quando si soffia o si soffia aria attraverso i fori. Le ance sono montate su una piastra chiamata piastra per ance, che solitamente è in ottone. La parte dell'armonica in cui è installata la piastra dell'ancia è chiamata cresta; di norma è realizzato in plastica o metallo. Il bocchino dell'armonica può essere integrato nel pettine o, come nelle armoniche cromatiche, avvitato separatamente. I pannelli protettivi per il resto dell'utensile possono essere in legno, metallo o plastica.

• Anche la barra guida dell'armonica cromatica è in metallo.
• A seconda che si inspiri o espiri nell'armonica, le ance producono note diverse. Un'arpa diatonica regolare è accordata su Do (Do maggiore) durante l'espirazione e Sol (Sol maggiore) durante l'inspirazione. Si completano perfettamente a vicenda e non è necessario aggiungere ulteriori fori.
• Le ance all'interno dell'armonica sono sottili e si consumano nel tempo. La facilità di riproduzione e la manutenzione regolare garantiranno un buon suono il più a lungo possibile.

Impara a leggere la tablatura armonica. Come le chitarre, l'armonica può essere suonata utilizzando l'intavolatura, che semplifica le note sullo spartito in uno schema facilmente osservabile di buchi e inspirazioni/espirazioni. L'intavolatura è adatta anche per grandi armonici cromatici, ma è leggermente diversa dall'intavolatura diatonica ed è generalmente meno utilizzata.

• La respirazione è indicata dalle frecce. La freccia su indica l'espirazione; freccia giù: inspira.
  • La maggior parte dei fori di un'armonica diatonica producono due note "adiacenti" su una determinata scala, suonando quindi un Do e poi un Re nella stessa scala; ciò avviene soffiando nel foro corrispondente e quindi aspirando aria dallo stesso foro.
• I buchi sono contrassegnati da numeri, che iniziano con la nota più bassa (a sinistra) e finiscono con la nota più alta. Quindi le due note più basse sono (su) 1 e (giù) 1. Su un'armonica a 10 fori, la nota più alta sarebbe (giù) 10.
  • Alcune note di un'armonica regolare a 10 buche si sovrappongono, in particolare (giù) 2 e (su) 3. Ciò è necessario per garantire un'estensione di esecuzione corretta.
• I metodi più avanzati sono indicati da barre o altri piccoli segni. Le frecce diagonali indicano che la curvatura della nota (discussa più avanti) è necessaria per produrre il suono corretto. I segni o le barre sulla tablatura cromatica indicano se il pulsante deve essere tenuto premuto o meno.
  • Non esiste un sistema standardizzato di intavolatura utilizzato da tutti i suonatori di armonica. Tuttavia, una volta che ti eserciti e acquisisci padronanza di un tipo di lettura, puoi padroneggiare la maggior parte degli altri tipi senza difficoltà.

Tecnica base per suonare l'armonica

Suona le note mentre espiri. La prima cosa da fare è esercitarsi con il tuo nuovo strumento suonando le note. Selezionare uno o più fori sul bocchino e soffiare delicatamente al loro interno. I fori adiacenti sono solitamente progettati per armonizzare automaticamente la melodia tra loro, quindi prova a soffiare in tre fori contemporaneamente per produrre un suono piacevole. Esercitati soffiando in un foro o suonando accordi su più fori.

• Questo tipo di esecuzione è chiamata "armonica diretta" o "prima posizione".
• Come puoi immaginare, il numero di fori che soffi è controllato in parte dalle tue labbra. Alla fine imparerai a usare la parte anteriore della lingua per chiudere i buchi (questo è necessario per mantenere il controllo sulle note che suoni). Ne parleremo di seguito.

Fai un respiro profondo per cambiare le note. Ricordando che è necessario inspirare l'aria attraverso le ance delicatamente, inspira aumentando le note gradualmente. Inspirando ed espirando attraverso il bocchino è possibile accedere a tutte le note accordate per l'armonico.

• Questo tipo di esecuzione è chiamata "armoniche incrociate" o "seconda posizione". Le note armoniche incrociate sono spesso adatte per i riff blues.
• Se disponi di un'armonica cromatica, esercitati a tenere premuto il pulsante per un maggiore controllo sulle note che suoni.

Prova a riprodurre l'intera gamma. Su un'armonica diatonica accordata su C, C, la scala inizia da (a) 4 e sale a (a) 7. Lo schema standard di entrata/uscita viene ripetuto tranne che alla settima buca dove cambia (inspira e poi esce). Questa scala è l'unica scala completa su un'armonica accordata in Do, ma a volte è possibile suonare brani su altre gamme, a condizione che non richiedano note mancanti nella gamma.

Pratica. Continua a esercitarti a suonare l'intervallo e le singole note finché non ti senti a tuo agio nel suonare solo una nota alla volta. Una volta ottenuto il controllo desiderato sullo strumento, scegli brani semplici ed esercitati su di essi. Le tablature per canzoni come "Mary Had a Little Lamb" e "Oh Susanna" sono facili da trovare su Internet.

• Prova ad aggiungere un po' di stile suonando più note contemporaneamente. Il prossimo passo nella tua pratica è allentare un po' il controllo e aggiungere accordi di due e tre note alle canzoni su cui ti stai esercitando suonando due o tre fori adiacenti contemporaneamente. Ciò ti aiuterà ad avere un maggiore controllo sulla bocca e sulla respirazione e a riprodurre le canzoni in modo più sonoro.
  • Non suonare tutti gli accordi! Prova ad aggiungere un accordo alla fine di una strofa o di una frase. La cosa importante è che tu debba padroneggiare il passaggio tra note singole e note multiple.

Tecniche Avanzate

Pagare le lezioni. D'ora in poi, se inizi ad allenarti sotto la guida di un giocatore esperto, vedrai risultati rapidi e tecnicamente validi, anche se ovviamente potrai continuare ad imparare da solo. Le lezioni di armonica variano nel prezzo e nella frequenza; sentiti libero di provare alcune lezioni di un insegnante e poi passare a un altro se non sei soddisfatto del primo.

• Anche se prendi lezioni, continua ad affidarti a guide e libri per migliorare il tuo gioco. Non c'è motivo di abbandonare altri materiali solo perché li stai integrando con attività professionali.

Salta i buchi.È facile abituarsi allo schema di forzare costantemente l'aria dentro e fuori attraverso l'armonica, ma una volta che inizi a suonare brani più avanzati, ci vuole pratica per saltare alcuni buchi per raggiungerne altri. Suona brani con note che richiedono di saltare una o due buche, come la melodia tradizionale americana "Shenandoah", che richiede di saltare dalla quarta alla sesta buca, verso la fine della seconda frase (sul do diatonico standard) .

Gioca con due mani a coppa. Per cominciare, probabilmente hai tenuto l'armonica con l'indice e il pollice della mano sinistra (o non dominante) e l'hai spostata mentre suonavi. Aggiungi la tua mano destra (o dominante) al gioco. Appoggia il tallone del palmo destro e il pollice della mano sinistra, quindi posiziona il palmo destro di lato rispetto a quello sinistro in modo che le dita si chiudano attorno al mignolo sinistro. Ciò creerà una "buca di risonanza" che può essere utilizzata per influenzare il suono proveniente dall'armonica.

• Aggiungi una melodia dolce o un grido mentre sbatti la buca, aprendola e chiudendola. Usa questa tecnica alla fine di una poesia per aggiungere emozione o semplicemente per esercitarti.
• Crea un effetto fischio da locomotiva iniziando con la cassa di risonanza aperta, quindi chiudendola e riaprendola.
• Riproduci un suono attenuato e silenzioso, lasciando la buca quasi chiusa.
• Probabilmente scoprirai che questa posizione ti costringe a tenere l'armonica ad angolo con il bordo sinistro rivolto verso il basso e verso l'interno. Questa posizione è in realtà ideale per altre tecniche, quindi approfittane.

• La tecnica di base per cambiare le note è rendere il foro del labbro molto, molto piccolo e aspirare bruscamente l'aria attraverso le labbra nel foro, la cui posizione deve essere modificata. Disegna le note armoniche incrociate e stringi gradualmente le labbra finché non senti un cambiamento di tono. Increspando le labbra in misura maggiore o minore, puoi controllare ulteriormente il tono della nota.
• Fai molta attenzione quando ti eserciti a cambiare le note. Perché l'aria attraversa le ance in modo così brusco che può facilmente indebolirle o piegarle, distruggendo lo strumento. Trovare il punto debole tra non cambiare una nota e cambiarla troppo richiede pazienza e cautela.

• Quando le persone iniziano a suonare l'armonica, all'inizio non suona molto bene: la maggior parte delle persone ha bisogno di tempo per imparare a produrre buoni suoni. Esercitati ogni giorno e non mollare.
• Quando cambi nota, inspira/espira molto profondamente. Cambiare le note sull'armonica richiede una preparazione approfondita e polmoni forti.

Imparare è difficile, e iniziare a studiare la notazione musicale quando non si è più giovani lo è ancora di più. Voglio farlo velocemente, e magari non a tutto volume, ma abbastanza per suonare e capire cosa c'è scritto sul pentagramma.

I metodi di insegnamento in una scuola di musica sono efficaci, non ci sono dubbi, ma sono pensati per uno studio graduale e a lungo termine della materia, per la psicologia del bambino. E funzionano solo quando c’è un insegnante che fornisce il materiale, monitora l’apprendimento e corregge gli errori. Inoltre, un insegnante esperto tiene conto delle caratteristiche psicologiche dello studente e troverà un approccio individuale. Sono impegnato nell'autoeducazione e i libri di testo per scuole di musica e università non sono adatti a me, ma sono materiale di riferimento molto utile. Dobbiamo cercare qualcos'altro.

Le autoistruzioni per la fisarmonica: P. Londonov, R. Bazhilin, G. Tyshkevich, così come le autoistruzioni per suonare la fisarmonica a bottoni di questi e altri autori non sono state efficaci per me. Probabilmente non mi andavano bene psicologicamente. Lo scopo della lezione non è scritto, cosa si dovrebbe ottenere in questa lezione? Come controllare? L'alfabetizzazione musicale viene data accartocciata, a tratti. Non si crea un sistema integrale e interconnesso.

Capisco e imparo meglio quando seguiamo lo schema: ecco un compito e per risolverlo dobbiamo compiere questi e quei passi. E lo schema: facciamo o impariamo questo (ho subito una domanda, perché?), poi questo, ecc., e tutto richiede molto tempo, noiosamente, senza spiegazioni - perché. E poi, ehi, è fatta. Questo schema non mi va bene.

Mi sono riempito di libri sull'alfabetizzazione musicale e sul solfeggio, sono andato online, ho iniziato a imparare note, durate, intervalli, chiavi, modi, accordi e i loro rivolti, ecc. Certo, ho imparato e ricordato qualcosa. Ho bisogno di tutto questo, ma non posso suonare la fisarmonica di vista. Sto facendo qualcosa di sbagliato. Ho pensato all'obiettivo e ai metodi per raggiungerlo.

Ed è quello che ho capito.

I compiti principali nella prima fase:

1. stabilire un collegamento con l'immagine della nota sul pentagramma e la corrispondente tonalità della fisarmonica. Comunicazione chiara e stabile.

E il nome della nota è secondario, tornerà utile in seguito. Sì, li chiamo diversamente, qui (do-re-mi) o in Europa (C-D-E). (Inoltre, gli esercizi che ho utilizzato ti permettono di farlo automaticamente lungo il percorso.)

2. durata delle note. È necessario apprenderlo chiaramente ed essere in grado di eseguirlo. La questione non è difficile e anche questa verrà risolta automaticamente negli stessi esercizi del primo compito.

In generale, suonare la fisarmonica (e altri strumenti musicali) consiste in questi due punti: nota e durata. Anche tutto il resto è importante, ma questi sono compiti secondari;

Ho iniziato a cercare esercizi adatti, li ho trovati, li ho provati. Ma tutto si è rivelato molto semplice: la solita scala DO-MAGGIORE - do-re-mi, ecc. Quindi non ho inventato e non invento nulla di nuovo.

Tutto inizia con questa scala; in ogni tutorial è scritto – suona la scala – e basta. E tutti la lasciano passare, tutto è chiaro, perché giocare qui, non è una bambina piccola. Ho provato molti modi per imparare rapidamente le note e imparare a estrarle da un'armonica e, stranamente, questa scala più primitiva si è rivelata la migliore.

Mi limiterò a descrivere più in dettaglio la mia metodologia con esercizi basati su questa semplice scala. Verranno scritte molte parole per ottenere il massimo da questa semplice cosa.

Cosa darà?

Puoi imparare a suonare le note, a vista, in due o tre giorni.

Certo, all'inizio era come un bambino di prima elementare: sillaba per sillaba, lentamente, senza espressione. Ma dopo pochissimo tempo si sono sviluppate fluidità ed espressività.

Questa è l'apprendimento a distanza, non c'è nessun insegnante che ti supervisiona (nota gli errori, le loro cause e i modi per correggerli). Sei un insegnante, sei anche un controllore. Pertanto, è importante comprendere lo scopo dell'esercizio e i metodi per raggiungerlo (obiettivo) per l'autocontrollo. Eseguendo formalmente l'esercizio, puoi solo ingannare te stesso. Ne hai bisogno?

È noto che un'abilità è un'abilità acquisita attraverso l'esercizio, cioè la ripetizione ripetuta, che si basa sulla teoria della formazione e consolidamento di un riflesso condizionato (in questo caso visuo-uditivo-motorio).

Il compito è formare e consolidare un'abilità, cioè formare un sistema di connessioni neurali (stereotipo dinamico), che è un riflesso delle connessioni reali nel cervello (nota - posizione sul pentagramma e movimenti delle dita - pressione del tasto desiderato )

Descriverò il processo di formazione e sviluppo di un'abilità tecnica. Pertanto, è necessario prima di tutto comprendere il meccanismo di questo processo.

Inizio

Fasi preparatorie:

A destra c'è un'immagine della tastiera destra della fisarmonica - come se attraverso il manico trasparente della fisarmonica (riflesso a specchio), ci sono 12 pulsanti più vicini al mantice, 13 pulsanti più lontani dal mantice. L'ho stampato e ho messo questa foto davanti a me. Dopo averci giocato un po', l'ho messo via.

A proposito: le note scritte sulla riga si trovano sulla riga della tastiera più lontana dal mantice e tra le righe - sulla riga della tastiera più vicina al soffietto

Per prima cosa ho incollato dei pezzi di nastro adesivo sui tasti delle note fino a 1, 2 e 3 ottave, in modo da poter trovare correttamente questi tasti al tocco. Quindi puoi strapparlo.

Ho guardato la disposizione delle note, ho sbirciato all’inizio, ho suonato la scala 2-3 volte, poi non mi sono preoccupato di farlo.

Per sedermi più comodamente con la fisarmonica, e non davanti al computer, ho stampato la scala (dovete guardare le note).

Mi sono seduto e ho preso in mano la fisarmonica correttamente (come insegnano nei tutorial), è meglio battere il ritmo con il piede destro, l'ho fatto (allo stesso tempo svilupperò un ritmo uniforme).

Ho usato anche un metronomo. Il dispositivo è vecchio, i musicisti lo usano, ma per qualche motivo gli armonicisti no. C'è un acceso dibattito su Internet sulla necessità o meno. Ma penso che non siano stati degli sciocchi a inventarlo e a usarlo da duecento anni.

1. Primo giorno

Come suonare la scala:

lentamente, e per ogni calcio (conta “uno”, ma non serve dirlo ad alta voce) e allo stesso tempo;

1. guardò la nota (ricordò la sua posizione);

2. ha detto ad alta voce il nome della nota (ricordato il nome della nota);

3. e contemporaneamente ho premuto il pulsante desiderato (“con le dita” ho ricordato la posizione del pulsante per la nota);

4. Passo alla nota successiva;

È necessario un ritmo di gioco che garantisca l’unità di coscienza e azione.

"Mantra" per questa scala:

do - re - mi - fa - sol - la - si - la - sol - fa - mi - re - do

Come risultato di ripetute ripetizioni, questo obiettivo viene raggiunto, ma solo se il gioco viene giocato senza errori.

E da qui la conclusione: per giocare velocemente, devi giocare lentamente.

Un ritmo lento è una condizione per la precisione, che, a sua volta, consente di aumentare gradualmente la velocità del gioco. Dopotutto, la formazione e il consolidamento di una capacità tecnica non consiste nell'allenare le dita, ma nell'allenare i processi nervosi che determinano la formazione di uno stereotipo dinamico e una riduzione dei tempi di risposta riflessa, su cui varia la velocità del movimento. il gioco dipende.

Il primo giorno ho giocato per un'ora e mezza, ma senza errori. Se giocassi più a lungo inizierei a commettere errori, indipendentemente dalla velocità.

A proposito, a scuola, quando mi è stato chiesto di memorizzare una poesia, l'ho studiata tutta la sera, ma non riuscivo a ricordarla, e al mattino l'ho recitata facilmente, senza esitazione. Ecco perché non ho fatto gli esercizi a lungo, perché... Non importa quanto lo ripetessi, avevo comunque torto.

Non è un’attività divertente, ma è necessaria.

Il mio errore in questa fase:
Ho scorso e guardato le note della fisarmonica e ho notato che sostanzialmente le note si trovano entro 5 righe del pentagramma, ad es. la prima ottava e la prima metà delle note della seconda ottava. Nella prima fase di apprendimento delle note, ho prestato maggiore attenzione a questa sezione (volevo farlo velocemente), ma ora ho difficoltà se devo suonare note della terza ottava.

Corsi di fisarmonica

Tutti conoscono le scene di vecchi film in cui si svolgevano feste popolari al suono di una fisarmonica. Suonare questo strumento musicale è ancora popolare oggi. I corsi di fisarmonica non hanno perso la loro rilevanza; ogni anno sempre più studenti si iscrivono a lezioni con tutor o in una scuola di musica.

Per non cercare un insegnante esperto in tutta Mosca, ti suggeriamo di venire alla scuola Virtuosi, dove si riuniscono i migliori insegnanti della capitale, e il programma di formazione viene costruito tenendo conto dei tuoi eventi.

Cosa otterrai dalle lezioni di armonica alla scuola Virtuosi?

• Imparerai che esistono diverse tecniche per suonare l'armonica: dalla più semplice esecuzione con i numeri alle tecniche utilizzate dai professionisti. Dimostreremo che non bisogna aver paura delle note e degli accordi, che capirli e impararli non è affatto difficile!
• Imparare a suonare la fisarmonica nella nostra scuola di Mosca prevede anche la pratica, che inizia suonando semplici passaggi. Man mano che studi, suonerai brani sempre più complessi con l'armonica.
• La nostra scuola offre una scelta di corsi convenienti per suonare l'armonica, variando nel numero di lezioni. Più ore di insegnamento sceglierai, maggiore sarà l'esperienza e la conoscenza che acquisirai prendendo lezioni di armonica.
• I corsi di fisarmonica presso la scuola Virtuosi sono un'atmosfera creativa, perché qui si riuniscono persone che la pensano allo stesso modo, insegnanti appassionati di musica. Organizziamo regolarmente anche concerti. Siete d'accordo sul fatto che un ambiente favorevole all'apprendimento svolga un ruolo importante nella qualità dell'istruzione?

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Corsi individuali

Documentazione LEZIONE DI PROVA	1 LEZIONE 1 lezione = 30 minuti	1 VISITA	1 lezione = 600
Documentazione Abbonamento Rubato Visite con orario flessibile	8 lezioni 1 lezione = 55 minuti	2 mesi di formazione periodo massimo di abbonamento	8 lezioni = 14.300
Documentazione Abbonamento Presto	48 lezioni 1 lezione = 55 minuti	da 2 volte a settimana presenze previste	48 lezioni = 67.680
Documentazione Abbonamento Vivo	24 lezioni 1 lezione = 55 minuti	da 2 volte a settimana presenze previste	24 lezioni = 35.280
Documentazione Abbonamento accelerando	12 lezioni 1 lezione = 55 minuti	da 2 volte a settimana presenze previste	12 lezioni = 18.360
Documentazione Abbonamento Allegro	8 lezioni 1 lezione = 55 minuti	da 2 volte a settimana presenze previste	8 lezioni = 12.930
Documentazione Abbonamento Adagio	4 lezioni 1 lezione = 55 minuti	1 volta a settimana presenze previste	4 lezioni = 6.900
Documentazione Abbonamento Uno Per chi ha bisogno qui e ora	1 lezione 1 lezione = 55 minuti	1 visita	1 lezione = 1.900

Suonare l'armonia senza note a orecchio

L'articolo spiega come imparare a suonare l'armonia senza note a orecchio utilizzando un tutorial Bayan senza note autori D. G. Parnes E. S. Oskina

C'era un tutorial pubblicato nel 1998 anno ed è destinato a persone con orecchio musicale. Chi a volte può prendere una fisarmonica a bottoni o una fisarmonica e scegliere la melodia che preferisce. Oppure canta con il tuo accompagnamento con gli amici canzone familiare.

Il libro è disponibile in formato elettronico scarica on-line PDF 20 Mb
https://vk.com/topic-47215445_28941345?offset=20

I metodi e gli approcci delineati nel tutorial adatto anche per Armonia. Hai solo bisogno contrassegnare le tastiere destra e sinistra armonica per riprodurre brani tutorial.

La base dell'allenamento è suonare, cantare e accompagnare canzoni e melodie popolari. Ci sono più di 500 brani nel tutorial. Vengono prodotti capacità uditivo-motorie. L'accompagnamento delle canzoni viene ricordato. Gli schemi delle melodie sono colti, basi dell'armonia musicale. Puoi suonare e cantare tutte le canzoni del tutorial non una, ma più volte. Ritorna ai preferiti. Affina le tecniche che hai imparato.

Nel tutorial Appunti, indicando suoni, sostituito da numeri.
Invece di 7 note do re mi fa sol la si
Date 7 cifre 1 2 3 4 5 6 7
È semplice. Suono 3 più alto suono 1, UN suono 2 sotto suono 6
Impari da un libro un vecchio mestiere dimenticato - suonare a orecchio.

Gli autori sono laureati in scienze e storia dell'arte e possiedono un'ottima conoscenza della notazione musicale. Questa modalità di insegnamento senza appunti è approvata dal Conservatorio. P.I. Čajkovskij, Scuola intitolata. Gnesins, insegnò per molti anni nella Scuola omonima. Ippolitova-Ivanov.

giocando non dovresti guardare la tastiera. Solo ascoltando e toccando. Immaginalo fisarmonica trasparente. All'inizio a volte puoi sbirciare giocare con me stesso allo specchio. Dopo alcune lezioni non avrai più bisogno di guardare.

Suoni della tastiera armonica destra (tecnica uditiva)

Righe 1 - 2 Sharps
Righe 2 - 5 Basso(il più basso) Sette suoni.
Righe 5 - 8 sette centrali suoni.
Righe 9 - 12 alto(il più stridulo) Sette suoni.

Nel libro di Parnes Oskina nelle canzoni di esempio, i piccoli numeri sotto le sillabe indicano esattamente suoni di sette. I numeri sonori dei sette bassi, medi e alti sono gli stessi. Questo consigli per suonare a orecchio. Non puoi davvero sbagliare con una melodia su sette. Anche se secondo le leggi dell'armonia musicale sette più in alto o più in basso è corretto.

Navigare bene sulla tastiera alla cieca e a orecchio Devi suonare le scale
Possibile al centro della tastiera Possibile dall'alto verso il basso Possibile avanti e indietro

Scala maggiore
a partire da 1 - 1 2 3 4 5 6 7 1

Scala minore
a partire dalle 6 - 6 7 1 2 3 4 5 6 (suona, l'ultimo è sette più alto)

Suoni della tastiera sinistra della fisarmonica (tecnica uditiva)

Primo fila di pellicce - Basso. Dall'alto al basso ci sono 8 tasti (6, 7, 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7) In alto c'è il 9° 4#

Secondo fila di coppie Accordo - Sotto c'è il basso. 4 accordi Dall'alto al basso 7s - 7, 3s - 3, 6m - 6, 2m - 2

Terzo fila di coppie Accordo - Sotto ba Con. 4 accordi Dall'alto al basso 2b - 2, 5b - 5 1b - 1, 4b - 4.

Pronto accordo di accompagnamento melodie. Fatto aste speciali della meccanica sinistra armonie. Una chiave accordo - immediatamente 3 suoni.

Basso suono - Numero senza lettera - (Ad esempio 2 )
Minore accordo - Numero con una lettera M(Per esempio 2m)
Maggiore accordo - Numero con una lettera B(Per esempio 2b)
settembre accordo - Numero con una lettera Con(Per esempio 3s)

Chi ha voglia di imparare a suonare la fisarmonica? suonava la chitarra. Facilmente suonare gli accordi. Premi il basso insieme al suo accordo. In seconda fila quegli stessi amati 3 accordi - 3c, 6m, 2m (in lettere Mi7, Am, Rem)
Lettere sostituite da numeri assolutamente per principianti. Per loro è più facile in questo modo. Chiunque può indovinare che suono 6 sopra il suono 3. Ma non tutti immagineranno che il suono A sia più alto del suono E.

Opzioni per leggere la melodia e l'accompagnamento

La stessa canzone Tre petroliere

opzione 1
Completareleggere appunti
Questa è la lettura musicale per professionisti. La parte (melodia) della mano destra è data sul pentagramma con chiave di violino. La parte (basso e accordi) della mano sinistra è data sul secondo rigo con chiave di basso. Puoi suonare il basso e gli accordi di accompagnamento elettivo O pronto sistema attrezzo.

opzione 2
Accorciato (varietà)accompagnamento alla lettura
La parte (melodia) della mano destra è data sul pentagramma con chiave di violino. La parte (basso e accordi) della mano sinistra è indicata abbreviata (lettera) designazione.

Opzione 3 Condizionaleleggere numeri e lettere

Viene data la parte (melodia) della mano destra In numeri sotto le sillabe delle parole della canzone. I numeri per i suoni di un'ottava più alta o più bassa sono gli stessi. Vengono forniti gli accordi di basso e di accompagnamento Numeri con lettere sotto le sillabe delle parole della canzone. I numeri e le lettere non sono un programma di gioco. Solo un suggerimento. Se la melodia è giusta. Non devi guardare numeri e lettere.

Opzione 4 CondizionaleLettura di 50 tasti della fisarmonica in numeri

TRE TANCHISTI

Versetto della mano destra:
3-15-4-4-16-15-
17-16-4-4
17-6-18-17-6-6-17-2-17

Coro della mano destra:
18-17-5-4-17-17-5-17-16-15
3-15-4-4-6-6-17-2-17 – ripetere 2 volte.

Versetto della mano sinistra:
Nel verso si batte la mano sinistra come una marcia.
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Coro della mano sinistra:
Suoniamo il ritornello senza fermarci.
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La lettura delle 25 cifre della tastiera a fisarmonica sinistra e di altre 25 cifre della destra assomiglia gioco meccanico dell'organetto.

opzione 1- Suonare dalle note Melodia e accompagnamento dalle note. Esattamente questo completare e suono ricco.
opzione 2- Giocare con note e lettere. Melodia per note, accompagnamento per lettere
Opzione 3- Suonare ad orecchio. Melodia di 7 numeri di ottava, accompagnamento di basso di 7 numeri di ottava, accordi di 3 lettere
Opzione 4- Gioco con i numeri. Melodia e accompagnamento su 50 cifre delle chiavi di armonia

Se da bambino tu diplomato alla scuola di musica e conoscere la notazione musicale. Più adatto a te opzione 1 O opzione 2

Tuttavia, a causa dell'occupazione, un adulto non può permetterselo 5 anni 2 ore al giorno studio scuola di musica per bambini. Sfortunatamente, non ha tempo per padroneggiare la notazione musicale. UN la canzone chiede semplicemente di esserlo per cantarlo. Quindi adatto all'amatore Opzione 3 e Opzione 4.

Principianti preferiscono i suonatori di armonica Opzione 4. Puoi immediatamente senza selezione dell'udienza gioca e impara la canzone in base ai numeri. Devi solo ricordare 25 tasti sulla tastiera destra e altri 25 tasti sulla tastiera sinistra. Che tipo di trucchi non sono intrapresi per ricorda i numeri 50 tasti. Anche dipingere le chiavi con smalti multicolori.

Come ricorderanno le fotocamere digitali? più di 200 chiavi sulla fisarmonica a bottoni o sulla fisarmonica? Chi dunque vuole la musica senza note? scegli Harmon. Perché meno chiavi.

Nel frattempo suonare a orecchio è più facile che dai numeri. E adatto per fisarmonica a bottoni e fisarmonica. E, soprattutto. Non c'è bisogno di imparare di nuovo su una fisarmonica da un registratore digitale a un registratore di spartiti. Puoi andare direttamente alle note.

Dalla foto Opzione 3 Ascolta a orecchio Tre petroliere può essere determinato. Chiave La Minore(6m) La nota principale dell'accento del coro (On ​​gra - NI- tse) Sillaba NI questa è una nota Mi (3)

Ma da questo suonare a orecchio senza note. Per non appesantire il lettore con altro che la musica, nell'immagine non sono presenti note (La minore e Mi) C'è solo basso 6, accordo m e sostenere suono 3 Durante la formazione, gli autori hanno stabilito che la designazione delle note tramite numeri è percepita meglio che tramite lettere.

Il metodo uditivo cieco è corretto. E dobbiamo lottare per questo. Tuttavia, può essere difficile per i principianti.

Posiziona un armonicista alle prime armi su una tastiera non contrassegnata con venticinque tasti bianchi su due file. È come buttare un uomo fuori da una barca in mezzo a un fiume, sperando che non anneghi, ma impari a nuotare.

Pertanto, nei primi 1 - 3 mesi di formazione puoi contrassegnare la tastiera giusta. Mentre impari È meglio rimuovere i segni. Per non dipendere dal markup. E libero di giocare su qualsiasi strumento non contrassegnato e
Quando si contrassegna, è importante seguire i principi.

• Selezionare tutto significa non selezionare nulla.
• Segna le ottave con i suoni
• Nessun colore, solo segni in bianco e nero

Esempio di marcatura.
Chiavi nere.

• Sharps
• Suoni di ottava Sol La Si

Buona fortuna nella padronanza di uno strumento musicale.

Blog di Ivan Kopytin Bayan Fisarmonica Fisarmonica

Il 21° secolo è alle porte e la vociferante armonica, come molti anni fa, ci delizia con le sue melodie iridescenti e vivaci. E la melodia prolungata eseguita sulla fisarmonica non lascerà indifferente nessun ascoltatore. L'autoapprendimento dell'armonica è disponibile per chiunque ami il suo suono e voglia davvero suonare questo strumento.

Per i dilettanti sono stati stabiliti diversi metodi per padroneggiare la fisarmonica. E quindi, la prima cosa che devi decidere nella fase iniziale della formazione è quale metodologia seguire.

Il primo metodo è la formazione pratica.

Il primo metodo per imparare a suonare l'armonica si basa sulla visione di lezioni video di maestri esperti, osservandoli suonare di lato e affidandosi al proprio orecchio per la musica. Consiste nel saltare la fase dello studio della notazione musicale e iniziare subito a suonare lo strumento. Questa opzione è adatta agli amanti della musica popolare che non hanno mai praticato professionalmente, ma sono naturalmente dotati di buone capacità musicali.

In questo caso, tra l'altro, ci saranno registrazioni di artisti autorevoli in formato video, i loro materiali video educativi. Inoltre, brani e melodie audio sono utili per selezionare le melodie a orecchio. E sarai in grado di padroneggiare lo strumento dalle note più tardi, quando molti problemi tecnici saranno già stati risolti.

Guarda la video lezione di Pavel Ukhanov:

Il secondo modo è tradizionale

Il secondo modo di apprendere è il più fondamentale e tradizionale, ma anche il più interessante e il più efficace. E qui, ovviamente, non puoi fare a meno di libri di autoistruzione e raccolte musicali per principianti di armonica e fisarmonica a bottoni. All'inizio di questo percorso acquisirai familiarità con il bastone e i suoi abitanti, oltre che con il ritmo e le durate. Padroneggiare l'alfabetizzazione musicale nella pratica risulta essere molto più semplice di quanto molti immaginino. La cosa principale è non disperare!

Se non hai familiarità con gli spartiti, i tutorial di autori come Londonov, Bazhilin, Tyshkevich verranno in tuo aiuto. In più dal nostro sito potrai ricevere un fantastico regalo (fatto a tutti)!

Entrambe le opzioni per imparare a suonare l'armonica sopra descritte daranno buoni risultati con una pratica regolare e significativa. La velocità di apprendimento, ovviamente, dipende dalle tue capacità, dalla quantità e dalla qualità della formazione. Ebbene, se si utilizzano entrambi i metodi, avendo pianificato in anticipo il loro armonico accostamento, il risultato non tarderà ad arrivare.

Regole per un armonicista principiante

1. La coerenza nella pratica è la regola più importante di qualsiasi musicista. Anche se dedichi solo 10-15 minuti al giorno per padroneggiare l'armonica, distribuisci queste piccole lezioni di gioco in modo uniforme durante la settimana. È meglio se le lezioni si svolgono tutti i giorni.
2. Cerca di padroneggiare l'intera tecnologia di apprendimento lentamente, ma correttamente fin dall'inizio, senza ritardare il rispetto delle regole fino a dopo ("più tardi" potrebbe non arrivare perché qualcosa smette di uscire). Se non sei sicuro di qualcosa, cerca la risposta alla tua domanda nei libri, in Internet o da un amico musicista. Per il resto, agisci in modo indipendente e coraggioso!
3. Il primo esercizio da imparare sullo strumento è la scala di Do maggiore, anche se si padroneggia il gioco ad orecchio e non con le note, è necessario esercitarsi con le scale. Variali suonando la scala su e giù con tratti diversi (brevi e collegati). Suonare le scale migliorerà la tua tecnica: velocità, coerenza, controllo del mantice, ecc.
4. Durante l'esecuzione, muovere la pelliccia senza intoppi, non tirare, non allungare fino alla fine, lasciando una riserva.
5. Quando impari una scala o una melodia sulla tastiera destra, usa tutte le dita contemporaneamente, scegliendo opzioni convenienti, e non una o due, poiché semplicemente non puoi suonare con un dito a un ritmo veloce.
6. Dato che impari a suonare la fisarmonica senza un mentore, sarà bello guardare la tua esibizione in una registrazione per vedere il gioco dall'esterno e correggere gli errori.
7. Ascolta molte canzoni e brani suonati con l'armonica. Ciò aggiungerà espressività al tuo modo di suonare e ti aiuterà a strutturare correttamente le frasi musicali.

Bene, probabilmente è tutto per cominciare. Fallo! Ispirati ascoltando artisti famosi e brani allegri! Lavora duro ogni giorno e i risultati delle tue fatiche saranno canzoni che la tua famiglia e i tuoi amici apprezzeranno senza dubbio quando si riuniranno attorno al tavolo familiare!