Shapovalova Irina Anatolyevna, guru bahasa dan sastra Rusia
gimnasium No. 3 di Belgorod
Tragedi romantis oleh F. Schiller “The Robbers”
Pelajaran Pelajaran
Target: membantu membentuk kompetensi sosial siswa.
Tugas pengembangan kompetensi siswa:
Edukatif dan kognitif (melatih keterampilan analisis teks secara mandiri; terus berupaya mengembangkan kemampuan kreatif siswa);
Komunikatif (bekerja sama, membantu orang lain, berpartisipasi dalam kerja kelompok, bertukar informasi);
- informasional (mencari, menganalisis, dan memilih informasi secara mandiri, menyusun, mengubah, menyimpan, dan mengirimkannya);
- peningkatan diri pribadi (menganalisis pencapaian dan kesalahan Anda, mendeteksi masalah dan kesulitan dalam pesan teman sekelas, memberikan bantuan dan dukungan timbal balik dalam situasi sulit, mengevaluasi secara kritis dan mengevaluasi kembali hasil kegiatan Anda)
Selama kelas
Hidup Schiller yang hebat,
pembela kemanusiaan yang mulia!
V.Belinsky
I.A. Selamat siang Para tamu yang terhormat, hari ini kami mengundang Anda ke pelajaran penelitian. Pembelajaran kita akan berupa pertemuan dewan kesenian teater kelas 7 B, karena pembicaraannya bukan hanya tentang karya sastra, tetapi tentang drama, di mana seni kata-kata dan teater menyatu. Kita akan berbicara tentang tragedi romantis Schiller. Pada era Schiller, latihan meja pertama kali diperkenalkan ke dalam praktik teater. Kami akan mencoba untuk mematuhi estetika dasar romantisme teater: imajinasi dan perasaan.
Kami akan mencoba membuktikan bahwa tragedi “The Robbers” karya Friedrich Schiller dapat digolongkan sebagai tragedi romantis.
Berikut adalah cluster yang memuat ciri-ciri romantisme dan klasisisme. Saat pelajaran berlangsung, harap perhatikan ciri-ciri yang melekat pada tragedi yang dimaksud, buatlah catatan tentang karakter para pahlawan. Dalam pembelajaran kita akan mencoba menjawab pertanyaan: Apa itu karya romantis? Perasaan apa yang dibangkitkan oleh karakter utama drama tersebut? Apakah kita membutuhkan lakon Schiller di zaman modern atau sudah menjadi sejarah yang mendalam?
Baiklah, kita buka tirai dadakan. Sepatah kata dari asisten sutradara Kamenskaya Darina, yang akan mengingatkan kita pada awal mula drama. Selama penampilannya, ia akan ditemani oleh para aktor yang akan mencoba menyampaikan tujuan akhir dari citra mereka. Perlu diketahui bahwa tragedi Schiller adalah tragedi romantis. Romantisme memiliki pengaruh yang sangat besar terhadap perkembangan akting: untuk pertama kalinya dalam sejarah, psikologi menjadi dasar penciptaan peran. Gaya akting klasisisme yang diverifikasi secara rasional digantikan oleh emosi yang intens, ekspresi dramatis yang jelas, keserbagunaan, dan inkonsistensi dalam perkembangan psikologis karakter.
Darina. Aksinya berlangsung di Jerman, sezaman dengan penulis drama tersebut. Plotnya terungkap selama dua tahun.
Plotnya didasarkan pada tragedi keluarga. Di kastil keluarga baron von Moor tinggallah ayah, putra bungsu, Franz, dan murid bangsawan, tunangan putra tertua, Amalia von Edelreich. Awal mulanya adalah surat yang diduga diterima Franz dari seorang “koresponden Leipzig”, yang menceritakan tentang kehidupan bermoral Karl von Moor, putra tertua bangsawan, yang bersekolah di sebuah universitas di Leipzig. Orang tua von Moor, yang sedih dengan berita buruk itu, mengizinkan Franz menulis surat kepada Karl dan memberi tahu dia bahwa Count, yang marah dengan perilaku putra sulungnya, merampas warisan dan restu orang tuanya.
Saat ini, di Leipzig, di kedai tempat mahasiswa Universitas Leipzig biasa berkumpul, Karl von Moor sedang menunggu jawaban atas suratnya kepada ayahnya, di mana ia dengan tulus menyesali kehidupannya yang tidak bermoral dan berjanji untuk terus melakukan hal tersebut. bisnis.
/Bacaan bagian/
Schwartz(Berlari ke arahnya.) Saudaraku! Saudara laki-laki! Surat, surat! (memberinya surat. Moore buru-buru membukanya). Apa yang salah denganmu? Kamu lebih putih dari kapur.
Karl Moore. Tangan saudaraku!
Moore menjatuhkan surat itu dan berlari keluar seperti orang gila. Semua orang melompat.
Rol(mengikutinya). Moore! Kemana kamu pergi, Moore? Apa yang terjadi denganmu?
Grimm. Bagaimana dengan dia? Bagaimana dengan dia? Dia pucat seperti kematian.
Schweitzer. Ini pasti kabar baik. Mari kita lihat!
Rol(mengambil surat dari lantai dan membacanya). “Saudaraku yang tidak bahagia! Saya harus memberi tahu Anda secara singkat bahwa harapan Anda tidak terwujud. Pergilah, ayahmu menyuruhmu, ke tempat perbuatanmu yang memalukan membawamu. Selanjutnya, dia memberitahuku untuk memberitahumu agar tidak berharap memohon pengampunan-Nya sambil berlutut jika kamu tidak ingin berpesta roti dan air di ruang bawah tanah menaranya sampai rambutmu tumbuh seperti bulu elang dan kukumu menjadi seperti bulu burung. cakar. Ini adalah kata-katanya sendiri. Selamat tinggal untuk selamanya. Saya merasa kasihan untuk Anda! Franz von Moor."
Schweitzer. Saudaraku! Apa yang bisa kukatakan! Nama bajingan ini adalah Franz?
SPIEGELBERG (diam-diam mendekati mereka). Apakah Anda berbicara tentang roti dan air? Kehidupan yang baik! Aku punya sesuatu yang lebih baik untukmu. (berdiri di tengah-tengah mereka dan berbicara dengan suara perapal mantra). Jadi, jika kamu masih memiliki setetes darah pahlawan Jerman, ikuti aku! Kami akan menetap di hutan Bohemia, mengumpulkan sekelompok perampok dan...
Rol. Anda bukan penipu pertama yang melihat lebih jauh dari tiang gantungan. Namun, sebenarnya Anda adalah kami tidak punya pilihan.<...>
Lebih(masuk dengan sangat gembira dan bergegas mengelilingi ruangan, berbicara pada dirinya sendiri). Rakyat! Rakyat! Ular berbisa yang licik dan pengkhianat! Air mata mereka adalah air! Hati mereka besi! Singa dan macan tutul memberi makan anak-anaknya, burung gagak membawa bangkai untuk anak-anaknya, dan dia, dia...
Rol. Dengar, Moore! Menurutmu, apakah menjadi pencuri lebih baik daripada duduk di atas roti dan air di penjara bawah tanah?
Moore. Dan ini adalah perasaan kebapakan? Pertobatan - dan tidak ada pengampunan! Mudah tertipu, keyakinan yang tak tergoyahkan - dan tidak ada belas kasihan!
Rol. Dengar, Moore, apa yang kuberitahukan padamu!<...>
Moore. Aku sangat mencintainya! Tidak ada anak yang begitu mencintai ayahnya! Aku akan menyerahkan seribu nyawa untuknya! (Dia menghentakkan kakinya dengan marah.) Oh, siapa pun yang menaruh pedang di tanganku untuk melukai umat manusia, akan menjadi temanku, malaikat, tuhan! Saya akan berdoa untuknya.
Rol. Kita ingin menjadi teman seperti inilah. Dengarkan kami
Schwartz. Ikutlah bersama kami ke hutan Bohemian! Kami akan merekrut sekelompok perampok, dan Anda...
Schweitzer. Anda akan menjadi kepala suku kami! Anda harus menjadi kepala suku kami!
Moore. Rasanya seperti ada duri yang jatuh dari mataku. Betapa bodohnya saya, bergegas kembali ke dalam kandang! Semangatku haus akan eksploitasi, nafasku akan kebebasan! Pembunuh, perampok! Dengan kata-kata ini saya melanggar hukum. Orang-orang melindungi kemanusiaan dariku ketika aku menyerukan kemanusiaan. Jauhi aku, kasih sayang dan belas kasihan manusia! Aku tidak lagi punya ayah, tidak ada lagi cinta!.. Jadi biarlah darah dan kematian mengajariku untuk melupakan semua yang pernah kusayangi! Ayo ayo! Oh, aku akan menemukan pelupaan yang mengerikan untuk diriku sendiri! Sudah diputuskan: Saya adalah kepala suku Anda! Berdirilah di sekelilingku, semuanya, dan biarkan semua orang bersumpah setia dan patuh kepadaku sampai liang kubur! Ayo berjabat tangan!
Itu saja (mengulurkan tangan padanya). Kami bersumpah setia dan taat padamu sampai liang kubur.
Lebih. Dan tangan kananku akan menjadi jaminan bahwa aku akan setia dan tidak pernah gagal, sampai kematianku, tetap menjadi kepala sukumu!
Darina Kini setelah Franz von Moor berhasil mengusir kakak laki-lakinya dari hati ayahnya yang penuh kasih, dia mencoba merendahkannya di mata tunangannya, Amalia.
Perancis. Apakah kamu berpaling, Amalia? Apakah aku tidak sebanding dengan nilai ayah terkutuk itu?
Amalia. Jauh! Oh, ayah yang penyayang dan penyayang anak ini, yang memberikan putranya untuk dimakan oleh serigala dan monster! Duduk di rumah, ia memanjakan dirinya dengan anggur mahal dan menyandarkan tubuhnya yang jompo di atas bantal bulu, sementara putranya yang hebat dan cantik berada dalam cengkeraman kebutuhan! Kamu monster yang memalukan! Malu padamu, hati naga! Anda adalah aib bagi umat manusia! Putramu satu-satunya...
Fran c. Kupikir dia punya dua di antaranya... Aku mencintaimu seperti diriku sendiri, Amalia!
Anda memikirkan tentang Karl, tetapi hati persaudaraan kita berdebar kencang karena setuju!
Amalia. Oh tidak, itu tidak pernah terjadi!
Perancis. Kami sangat mirip dalam kecenderungan kami! Rose adalah bunga favoritnya. Bunga apa yang lebih kusayangi daripada bunga mawar? Dia menyukai musik melebihi kata-kata. Bintang-bintang surgawi, saya memanggil Anda sebagai saksi, dalam kesunyian malam, ketika segala sesuatu di sekitar tenggelam dalam kegelapan dan tertidur, Anda mendengar saya memainkan harpsichord! Bagaimana kamu masih ragu, Amalia? Bagaimanapun, cinta kami bertemu pada satu titik kesempurnaan; dan jika hanya ada satu cinta, bagaimana bisa orang yang di dalam hatinya bersarang bisa berbeda?
Kamu tidak mengenalku, Amalia, kamu tidak mengenalku sama sekali! Kamu membenciku!
A m a l i. Aku membencimu! Meninggalkan!
Perancis (menghentakkan kaki). Kamu akan gemetar di hadapanku! Haruskah aku lebih memilih pengemis?! (Daun-daun.)
Amalia. Pergilah, bajingan! Sekarang aku bersama Karl lagi. “Pengemis,” katanya? Semuanya terbalik di dunia ini! Pengemis menjadi raja dan raja menjadi pengemis. Saya tidak akan menukar kain yang dia kenakan dengan warna ungu yang diurapi Tuhan! Penampilannya ketika meminta sedekah - oh, penampilan yang angkuh dan agung ini, mengubah kemegahan, kemegahan, kemenangan orang kaya dan kuat menjadi abu! Bergulinglah di debu, kalung berkilau! (Mencabut mutiara dari lehernya.) Pakailah, orang kaya dan bangsawan! Pakailah emas dan perak terkutuk itu, berlian terkutuk itu! Penuhi diri Anda dengan hidangan mewah, manjakan tubuh Anda di ranjang empuk! Charles! Charles! Sekarang aku layak untukmu!
I.A. Terima kasih. Romantisme juga memperkaya palet pementasan dan sarana ekspresif teater. Untuk pertama kalinya, prinsip seni seniman dan dekorator mulai dipertimbangkan dalam konteks dampak emosional pada penonton, untuk mengidentifikasi dinamika tindakan.
Desainer kostum Anastasia Bereznyak akan memperkenalkan pilihan riasan dan sketsa kostum untuk para karakter. Para aktor akan menggambarkan karakter mereka. Dengan demikian, kita dapat mengevaluasi karya seniman dengan menganalisis tugas akhir dari citra masing-masing pahlawan.
/Presentasi/
Pak Tua Moore jujur dan pemaaf. Rumahnya menjadi tempat penampungan anak-anak yatim, tempat berteduh. Usianya sekitar 70 tahun, tapi dia merasa seperti orang berusia delapan puluh tahun.
Geser 3-5
Bertindak satu. Adegan 2.
Kedai di Saxony.
Karl Moor menerima surat dari rumah yang mengubah seluruh hidupnya.
Babak kedua. Hutan Bohemia. Moor menjadi kepala suku dari sekelompok perampok
Charles- perwujudan pandangan hidup romantis. Dia membenci kemelaratan hidup di sekelilingnya dan memperlakukan orang-orang munafik dengan rasa jijik dan hina yang menyanjung penguasa yang berkuasa sambil menindas orang-orang miskin. Karl tidak ingin hidup sesuai dengan hukum yang digunakan oleh para penipu dan penjahat untuk keuntungan mereka.
Jauh di lubuk hati, pemuda itu tetap menjadi orang yang baik dan murni. Karl Moor, putra bangsawan, merampok orang kaya dan bangsawan serta membantu orang buangan dan orang yang kurang beruntung. Karl memahami bahwa balas dendam yang tinggi dan pembunuhan yang mulia tidak ada.
Geser 6.
Franz Moor- seorang egois, sinis, tanpa kehormatan dan hati nurani. Dia tidak tampan. “Bagi saya, alam mengambil hal-hal yang paling menjijikkan dari semua umat manusia, mencampurkannya ke dalam tumpukan dan membuatkan saya dari adonan tersebut.” “Saya akan menjadi penguasa dan saya akan mencapai dengan paksa apa yang tidak dapat saya capai dengan penampilan yang menawan,” katanya. Franz-lah yang menjadi alasan ayahnya mencabut hak waris Charles. Dia tidak menghormati dan memfitnah saudaranya, memiliki dua tujuan rahasia: mendapatkan semua harta ayahnya dan menikahi pengantin Karl. Tujuan hidup Franz adalah memuaskan keinginannya
Geser 7-9.
Amalia von Edelreich
Seorang yatim piatu, tinggal di rumah Count Moore. Usianya tidak lebih dari 23 tahun. Suka musik, memainkan alat musik, bernyanyi. Dia telah lama jatuh cinta dengan Karl More. Dia tidak mempercayai cerita Franz, dia percaya bahwa “kekasihnya adalah cerminan ketuhanan, dan ketuhanan adalah belas kasihan dan belas kasihan!” Dia tidak akan melukai seekor lalat pun! Jiwanya jauh dari pikiran berdarah seperti siang hari dari tengah malam."
Geser 10
Spiegelberg miskin, bepergian ke Lepzig dari Yordania, dia adalah seorang pencuri. Shpilberg-lah yang mengajak generasi muda menjadi perampok. Sesampainya di suatu kota, hal pertama yang dia lakukan adalah mencari tahu dari sipir tentang pengemis, dari juru sita dan penjaga tentang penipu, penipu dan rakyat jelata lainnya, dia mencari preman tersebut dan merekrut mereka ke dalam geng. Spielberg adalah seorang pengecut, mereka mengatakan tentang dia bahwa tidak ada satupun bekas luka di tubuhnya.
Ratzman. Teman bicara tetap Shpilberg. Pada kesempatan ini mereka berkata kepadanya: Dan kamu, jiwamu yang tidak bertuhan, kamu bersatu dengan dia! Mottonya : ambillah pemuda itu ya,
sehingga dia tidak mempunyai patok atau pekarangan yang tersisa.
Geser 11
Schufterle. Kasihan, berpakaian dari bahu orang lain. Saya ingin mengadakan pembicaraan yang membangun setiap minggunya. Saat terjadi kebakaran di kota, dia mengamuk dan menunjukkan dirinya sebagai bajingan: dia melemparkan bayi itu ke dalam api. Dia mengagumi tindakannya. Moore mengusirnya dari geng, mengatakan bahwa dia tidak akan lolos dari tiang gantungan. Dan itulah yang terjadi: Schufterle digantung di Swiss.
Grimm. Pria berkemauan lemah: Jika semua orang setuju, maka saya tidak akan membantah. Teman Spiegelberg. Berpartisipasi dalam trik kotor di biara bersama Spiegelberg. Mottonya adalah: siapa yang memberi paling banyak, saya akan mengikutinya.
Geser 12
Rol mengabdi pada More, dan kepala suku selalu membedakan Roller.
Roller menghabiskan tiga minggu di penjara, dia dibawa untuk diinterogasi tiga kali, dia diinterogasi di bawah penyiksaan tentang keberadaan ataman. Dia tidak memberikan siapa pun.
Moore memercayainya. Selama pertarungan di hutan Bohemia, Roller, Schweitzer dan Moor bertarung
yang paling tebal. Roller meninggal secara heroik.
Schweitzer. Setia sampai pada titik kecerobohan. Kuat, berani. Dia memecahkan tengkorak dragoon Bohemia ketika dia mengangkat pedangnya ke atas Mor. Schweitzer berjanji kepada Mohr untuk menghidupkan Franz, tetapi Franz dicekik, dan Schweitzer menepati janjinya.
menembak dirinya sendiri di kuil.
Geser 13
Kosinsky. Kosinsky mendengar tentang Moore dan meminta untuk bergabung dengan geng tersebut. Dia berumur dua puluh empat tahun, Dia adalah seorang bangsawan Bohemia. Kematian dini ayahnya menjadikannya pemilik tanah bangsawan yang cukup besar. Pemuda itu seharusnya menikah, tetapi dia dituduh melakukan makar.
Dia menghabiskan satu bulan di penjara. Kossinsky mencoba membunuh sang pangeran karena dia memaksa istrinya menjadi gundiknya
Geser 14
Hermann“Orang yang tekun, hati seorang prajurit. Anak haram seorang bangsawan, malang.
Dia jatuh cinta pada Amalia. Dia melakukan perbuatan keji demi cintanya pada Amalia. Setelah mengetahui rencana Franz, dia mengakui perbuatannya.
Geser 15
Daniel- pelayan Pangeran von Moor. Dia berumur tujuh puluh dua tahun. Dia selalu menghormati
Orang tua Karl Moor.. Tidak mengambil sepeser pun dari siapa pun dengan penipuan. Dia memegang keyakinannya dengan jujur. Franz menawarkan lelaki tua itu untuk membunuh penghitungan, tapi dia menolak.
Pastor Moser melakukan percakapan yang menyelamatkan jiwa dengan Franz.
I.A.Terima kasih. Apakah kami menyetujui tata rias dan kostum atau tidak? Apakah gaya romantisnya tetap dipertahankan? /Menjawab/
Adegan mana yang paling berkesan bagi Anda? Apakah hal tersebut sesuai dengan tren romantis dalam sastra?
Elena Shkuratova.
Saya menyukai adegan di mana Franz membujuk anak haram salah satu bangsawan setempat Dan selanjutnya, Herman, berganti pakaian dan, mendatangi lelaki tua Moor, melaporkan bahwa dia menyaksikan kematian Charles, yang ikut serta dalam pertempuran Praha. Untuk ini, Franz berjanji kepada Hermann untuk mengembalikan Amalia von Edelreich kepadanya.
Count von Moor menyalahkan dirinya sendiri atas kematian putranya, dan jantungnya seakan berhenti berdetak. Franz bersukacita atas kematian ayahnya yang telah lama ditunggu-tunggu. Herman, mon SAYA Menyadari bahwa Franz telah menipunya, dia mengungkapkan kepada Amalia sebuah "rahasia mengerikan" - Karl von Moor masih hidup dan begitu pula lelaki tua von Moor. Saya menyukai adegan ini karena ada intrik di dalamnya, dan pembaca belum menduga apa yang akan terjadi selanjutnya. Kami memahami bahwa penulis naskah, dalam gambar Karl More, di awal aksinya menyatakan kepribadian manusia yang kompleks dan mendalam. Karl memiliki pandangan hidup “melalui prisma hati.”
Dasha. Dan saya menyukai adegan di mana Karl, dengan nama samaran, memasuki kastil keluarganya. Dia bertemu Amalia-nya dan yakin bahwa dia setia kepada "almarhum Karl". Di galeri, di antara potret leluhurnya, dia berhenti di depan potret ayahnya dan diam-diam menyeka air mata. Tidak ada yang mengenali putra sulung Count, hanya Franz yang serba bisa yang tampaknya mengenali kakak laki-lakinya sebagai tamu.
Franz memaksa kepala pelayan tua itu bersumpah bahwa dia akan membunuh hitungan pengunjung. Kepala pelayan mengenali Count sebagai Karl dari bekas luka di tangannya; dia tidak bisa berbohong kepada pelayan tua yang membesarkannya, tapi sekarang dia harus bergegas meninggalkan kastil selamanya. Saya menikmati percakapan menyentuh antara Daniel dan Carl. Saya merasa kasihan pada pelayan tua itu. Ciri-ciri romantis juga diwujudkan dalam adegan ini: mencerminkan sisi “malam” dari pergerakan jiwa, keinginan akan hal-hal yang intuitif dan tidak disadari.
Yana. Dan menurut saya adegan yang paling mencolok dan emosional adalah adegan kedua dari belakang babak kelima. Franz tidak bisa tenang, dia bermimpi tentang Penghakiman Terakhir, di mana dia dikirim ke neraka karena dosa-dosanya. Si atheis meminta Daniel untuk memanggil pendeta. Setelah mendapat konfirmasi dari pendeta bahwa dosa paling serius seseorang adalah pembunuhan saudara dan pembunuhan ayah, Franz ketakutan dan menyadari bahwa jiwanya tidak bisa lepas dari neraka.
Kastil ini diserang oleh perampok yang dikirim oleh Charles, mereka membakar kastil, namun mereka gagal menangkap Franz. Karena ketakutan, dia mencekik dirinya sendiri dengan tali topinya. Dalam adegan ini, komik dan tragis saling terkait - ini merupakan tanda jelas romantisme.
I.A. Terima kasih. Terima kasih. Dan sekarang saya sarankan Anda berkenalan dengan sketsa pemandangan. Chepeleva Nastya dan Shevtsova Irina berusaha untuk tidak menciptakan kembali, tetapi untuk menciptakan kembali kenyataan
/Presentasi /
Geser 1.
1. BERTINDAK SATU. ADEGAN PERTAMA Franconia. Aula di Kastil Moor.
2. Dekorasi panggung pertama dihadirkan dalam warna emas dan hitam. Adegan ini melibatkan Franz dan lelaki tua Moor. Kami ingin menekankan kekayaan jiwa Maximilian More dan menyoroti pikiran hitam, dan akibatnya, jiwa hitam Karl.
Geser 2.
1.ADEGAN KEDUA. Kedai di perbatasan Saxony.
2. Adegan ini juga dilakukan dalam warna oranye dan hitam. Warna oranye menghilangkan perasaan tidak menyenangkan, membantu menerima peristiwa negatif dalam hidup, membantu memaafkan orang lain, dan melepaskan situasi yang tidak dapat diselesaikan.
1.Karl Moor berada di jalan buntu dan takut akan perubahan, kondisinya sangat sesuai dengan warna ini.
2.Mengapa warna hitam pada adegan ini? Jumlahnya tidak banyak, namun warna ini melambangkan keputusan siswa untuk menjadi perampok, yaitu mengambil jalan yang salah.
Geser 3.
1.ADEGAN KETIGA. Di Kastil Moora. Kamar Amalia.
2. Ada banyak cahaya dalam pemandangan ini: putih, emas, hijau. Tidak ada nada gelap.
Perabotan kayu berukuran besar, banyak lukisan, tempat tidur terbuka tanpa kanopi - semua ini menonjolkan karakter Amalia. Dia mematuhi hukum kehormatan, murni seperti kulit putih, setia pada tradisi kuno, dia terbuka, dan menghargai seni.
Geser 4.
1. BERTINDAK KEDUA
ADEGAN PERTAMA. Kamar Franz von Mohr.
2. Dinding tipis hampir tidak terlihat. Di latar depan ada tempat tidur dengan warna hitam dan merah. Tempat tidur bertiang empat menunjukkan isolasi, karakter tertutup. Seperti yang Anda ketahui, merah adalah warna agresi, gairah, perjuangan, kemarahan, serta menekankan rasa takut dan keraguan diri.
1. Perapian gelap, langit-langit gelap. Kami menempatkan perapian di kamar Franz, dia kedinginan, dan perapian mungkin membantunya mencair, perbuatan gelapnya, seperti langit-langit yang gelap, menekannya.
2. Percakapan dengan Herman terjadi di ruangan ini. Dan Herman setuju melakukan hal keji itu.
Geser 5.
1.ADEGAN KEDUA. Kamar tidur orang tua Moore.
2. Pemandangan ini terlalu jenuh dengan warna. Pak Tua Moore mewujudkan berbagai karakter. Dia lembut, baik hati, penyayang, tetapi juga berkemauan lemah dan berubah-ubah.
Geser 6.
1. ADEGAN KETIGA. Hutan Bohemia.
2. Latar belakang dibuat terang - nada hijau. Diketahui warnanya hijau merupakan perantara antara warna hitam dan putih, oleh karena itu dianggap sebagai warna netral.
Geser 7.
1. BERTINDAK KETIGA
ADEGAN PERTAMA. Kebun
2. Dengan latar belakang “Taman”, Amalia memainkan kecapi. Banyak ungu. Lilac adalah warna inspirasi, ciri khas individu kreatif, membantu menenangkan jiwa dan memupuknya dengan energi inspirasi, menyatukan tubuh dan pikiran.
Geser 8.
1.ADEGAN KEDUA. Para perampok berada dengan latar belakang Hutan.
Geser 9
1. BERTINDAK EMPAT
ADEGAN PERTAMA.
2.Latar belakang “Area dekat kastil.” Warna yang dominan adalah kuning pucat.Warna ini Ini menggerakkan perasaan Anda, membebaskan Anda dari hal-hal negatif, dan memberi Anda kepercayaan diri pada kemampuan Anda. Perampok yang putus asa, Moor, dengan nama samaran, memutuskan untuk menghadap Amalia dan ayahnya.
Geser 10
1.ADEGAN KEDUA.
2. Latar belakang “Galeri di Kastil” dibuat dengan warna abu-abu muda. Dalam adegan inilah perampok Moor berbicara dengan Amalia. Dunia batin Amalia diekspresikan dalam warna putih, tetapi ada lebih banyak warna abu-abu, karena jiwa Moor tidak lagi mengandung kemurnian perasaan, tindakannya buruk. Ya, dia masih mencintai Amalia, namun hatinya menjadi kejam dan kelabu.
Geser 11
1.ADEGAN KETIGA. Ruangan lain di kastil.
2. Kamar dengan warna emas. Jelas sekali, ini bekas kamar Karl, tetap sama, bernafaskan Karl yang sama cantiknya, berhati emas. Di sini terjadi percakapan antara Karl dan pelayan lamanya Daniel.
Geser 12
1.ADEGAN KEEMPAT. Moore dan Amalia.
2. Latar belakang “Taman”. Moor, yang menyamar sebagai Count von Brand, berbicara tentang cintanya pada seorang gadis bernama Amalia. Amalia mengaku kepada orang asing khayalan bahwa dia masih mencintai Karl-nya. Dia percaya bahwa Karl-nya adalah cerminan dewa, dan dewa adalah belas kasihan dan belas kasihan.
Geser 13
1.ADEGAN LIMA
2.Latar belakang “Hutan”. Para perampok sedang menunggu kepala suku mereka. Mereka khawatir dan bertengkar. Moore kembali. Dia menyampaikan pidato pengakuan dosanya.
Geser 14
1. BERTINDAK LIMA. ADEGAN PERTAMA. Enfilade kamar.
2. Banyak warna biru. Warna biru mengembangkan kemampuan mental, menjernihkan pemikiran, membebaskan Anda dari kekhawatiran dan ketakutan, memungkinkan Anda mendengar suara hati dan membuat keputusan yang tepat.
1. Adegan klimaks ini: Daniel memberi tahu Franz tentang pembalasan Tuhan. Franz mengaku ada kekosongan di hatinya. Franz meninggal
Geser 15
1.ADEGAN KEDUA. Setting adegan terakhir babak keempat adalah ruang bawah tanah kastil.
2. Tidak ada referensi ruang bawah tanah dalam drama, tapi menurut kami tempat ini paling tepat untuk adegan ini. Lubang bawah tanah, kematian. Lubang ini menelan semua orang. Akhir ceritanya jelas.
I.A. Terima kasih. Saya rasa saya menyukai dekorasinya. Dan sekarang saya ingin mengumumkan dimulainya permainan. Dalam setiap karya sastra, teks sangatlah penting. Apakah Anda mengingat teksnya dengan baik? Sekarang kami akan menguji perhatian, ingatan, dan kecerdasan Anda.
1.Di mana kastil Counts von Mohr? / di Franconia /
2. Berapa lama tindakan tersebut berlangsung?/ dalam waktu 2 tahun/
3. Tokoh sejarah apa yang dikagumi Karl Moor?/ Julius Caesar, Alexander Agung/
4. Siapa yang bilang: “Hukum membuat apa yang seharusnya terbang seperti elang merayap.” /Karl Moor/
5. Siapa yang mengatakan: “Saya akan menjadi penguasa dan dengan paksa saya akan mencapai apa yang tidak dapat saya capai dengan penampilan yang menarik” / Franz Moor /
6. Siapa yang mengatakannya: “Saya memiliki keberanian untuk melewati neraka tanpa alas kaki.” / Schweitzer /
6.Motto siapa ini: merampok anak muda itu sampai-sampai dia tidak punya tiang atau pekarangan lagi. /Manusia Tikus/
7. Tentang siapa ini: Dia menghabiskan tiga minggu di penjara, dia dibawa untuk diinterogasi tiga kali, dia diinterogasi di bawah penyiksaan tentang di mana ataman berada. Dia tidak memberikan siapa pun./Roller/
8. Yang dulunya seorang prajurit, pernah menjadi anggota ekspedisi ke Hindia Timur / Kossinsky /
9. Berapa tahun Daniel mengabdi di rumah Earl of Moor?/ Empat puluh empat tahun/
10. Berapa jumlah hadiah yang diberikan untuk penangkapan perampok More?/ Seribu louis d'or/
I.A. Mari kita rangkum permainannya. Terima kasih. Sekarang mari kita setujui pemandangan dan kostumnya. Siapa yang setuju? Siapa yang menentangnya?
Pengkritik./ Shpakovsky / Tidak, tentu saja semuanya baik-baik saja. Tapi itu agak membosankan. Vasily Barkhatov memilih "The Robbers" karya Schiller sebagai drama debutnya. Sebagaimana layaknya sutradara modern, ia mempersingkat, mengubah, dan memindahkan aksi ke Eropa pada abad ke-21, sebuah teks romantis yang kompleks. Selain itu, ia menambahkan musik live. Selain para aktor, karya piano Schubert juga dimainkan oleh seorang pianis.
Jadi, ayah Maximilian von Moor, seorang pensiunan tentara kaya, memiliki dua putra, satu (Karl Moor) belajar di universitas bergengsi, yang lain (Franz Moor) nongkrong di rumah. Keduanya termasuk dalam “pemuda emas” dan keduanya, karena bosan, mengorganisir provokasi seni yang lambat laun berubah menjadi kejahatan nyata. “Karl dan Franz sangat berbeda, tetapi hasilnya sama - segunung mayat,” kata Vasily Barkhatov. Ngomong-ngomong, dia menganggap dirinya perampok, karena dia berperilaku dengan Schiller tua dengan cara yang sama seperti yang dilakukan Franz dengan Moor tua.
I.A. Terima kasih atas pendapat Anda. Penafsiran yang tidak biasa atas drama tersebut oleh sutradara modern Vasily Barkhatov memisahkan penonton dari karya klasik. Ya, "The Robbers" adalah drama pemberontakan, pahlawannya Karl adalah seorang perampok yang mulia, dan Franz adalah orang yang rendah dan keji. Friedrich Schiller menggunakan teknik ini ketika mengkarakterisasi karakter antitesis: Penampilan saudara-saudara, dunia batin mereka, dan tindakan mereka sangat kontras. Bagi saya, Anda tidak bisa memperlakukan film klasik seperti yang dilakukan sutradara berusia 24 tahun itu. Dia jelas punya tugas berbeda. Tema pemberontakan ditampilkan, namun pahlawannya bukanlah perampok bangsawan, melainkan penjahat. Tentu saja, Barkhatov tidak menganut hukum romantisme.
Tema perampok romantis yang mulia dilanjutkan dalam novel karya A.S. "Dubrovsky" karya Pushkin, yang kami temui di kuartal terakhir. Di rumah Anda diminta membandingkan pahlawan drama Schiller dengan pahlawan terkenal A. S. Pushkin - Vladimir Dubrovsky.
Voloshina Violetta: Tema pemberontakan dan perampok bangsawan dihadirkan dalam novel karya A.S. Pushkin "Dubrovsky". Vladimir Dubrovsky - bangsawan Rusia Dan N yang terkobar oleh rasa balas dendam atas penghinaan dan kematian ayahnya, terpaksa membakar harta milik keluarganya dan pergi ke hutan sebagai pemimpin perampok.
Dubrovsky dan Karl Moor dipersatukan oleh nasib yang sama. Bangsawan, kejujuran, dan kemurahan hati menyatukan para pahlawan ini.Karl tidak membunuh karena perampokan, tetapi bagian rampasannya yang sah dibagikan oleh sang ayah. HAI di sana. Sifat yang cocok bagi keduanya adalah mulia. Dunia batin dan karakter mereka tidak sesuai dengan lingkungan (sekelompok perampok) di mana mereka berdua menemukan diri mereka: Tindakan Vladimir Dubrovsky, keinginannya untuk membalas dendam dan penolakannya bertepatan dengan jalan pahlawan Schiller, hanya dia, tidak seperti Vladimir , pasrah pada keadilan, dan tidak bersembunyi di balik perbatasan.
I.A .Terima kasih. Jadi mari kita rangkum. Perhatikan cluster Anda. Ciri-ciri mana yang lebih melekat dalam tragedi kita: ciri-ciri realisme atau klasisisme?
Yana. Di kelompok saya, saya lebih banyak mencatat tanda-tanda romantisme daripada klasisisme. Ini:
proklamasi kepribadian manusia sebagai penegasan yang kompleks dan mendalam tentang ketidakterbatasan batin individualitas manusia;
pandangan hidup “melalui prisma hati”;
minat pada segala sesuatu yang kuat, cerah, luhur;
kecenderungan untuk mencerminkan sisi “malam” dari pergerakan jiwa, keinginan akan hal-hal yang intuitif dan tidak disadari;
kecenderungan untuk mencampuradukkan tinggi dan rendah, lucu dan tragis, biasa dan tidak biasa;
pengalaman menyakitkan dari perselisihan dengan kenyataan;
keinginan individu akan kebebasan mutlak, kesempurnaan spiritual, cita-cita yang tidak dapat dicapai, dikombinasikan dengan pemahaman tentang ketidaksempurnaan dunia.
Manifestasi klasisisme: bahasanya sangat khusyuk.
Kesimpulan. Tragedi Schiller "The Robbers" termasuk dalam gerakan romantis dalam sastra dan seni.
I.A. Karya Friedrich Schiller terus menimbulkan kontroversi dan penilaian hingga saat ini, beberapa di antaranya disajikan dalam pelajaran kita. Karya penyair besar Jerman tidak luput dari perhatian para musisi.
Burmakina Katya. Pada tahun 1824, karena sakit parah, Beethoven menulis simfoni terakhirnya - simfoni ke-9. Itu adalah lagu kebebasan, seruan berapi-api yang ditujukan kepada keturunannya. Bagian terakhir dari simfoni itu terdengar sangat khusyuk. Komposer menyetel musiknya sesuai dengan kata-kata ode Schiller "To Joy". Dalam satu dorongan, komposer dan penyair hebat menyerukan kepada semua orang: “Rangkullah dirimu, jutaan!” (Pembacaan ekspresif dari ode siswa.)
Mishustina Katya:Sukacita, nyala api yang tidak wajar,
Roh surgawi yang telah terbang kepada kita
Mabuk olehmu
Kami memasuki kuil terangmu.
Anda membawa kami lebih dekat tanpa usaha
Semua dipisahkan oleh permusuhan,
Dimana kamu melebarkan sayapmu
Manusia adalah saudara satu sama lain.
Peluk, jutaan!
Bergabunglah dalam kegembiraan!
(Simfoni ke-9 Beethoven, Ode “To Joy,” diputar.)
I.A. Terima kasih. Bisakah karakter dalam drama menerima syair “To Joy”?
I.A. Tahun-tahun berlalu, interpretasi sutradara dan kostum para aktor berubah, aksen-aksen tertentu bergeser, namun kesedihan yang membara dari tragedi tersebut tetap tidak berubah. Schiller dan pahlawannya terus menarik hati nurani manusia, dan pembaca serta pemirsa terus mencari kebenaran hingga hari ini.
Pekerjaan rumah: Tulislah refleksi esai singkat dengan topik “Bagaimana drama F. Schiller “The Robbers” dekat dengan pembaca modern?”
Jadi tirainya tertutup. Ini layak untuk disimpulkan.
Komposisi
Karya Schiller berlangsung di Jerman, dan karyanya berkembang pesat pada tahun 1790-an. Meninggal di Weimar. Schiller adalah seorang pria yang, dengan karyanya, menandai ambang romantisme. Pekerjaan utamanya adalah sebagai penulis naskah drama. “The Robbers” (pada usia 18), “Cunning and Love”, drama yang bersifat sejarah, tidak terlalu sering merujuk pada sejarah Jerman, tetapi pada sejarah Eropa dan dunia. "The Maid of Orleans" (Joan of Arc), "Mary Stuart" (sejarah Inggris), "Don Carlos" (Spanyol), "William Tell" (simbol nasional Swiss - penembak bebas).
Drama dewasa - tema sentral kebebasan, gagasan pembebasan nasional (Joan of Arc), bentrokan dua karakter Mary Stuart - karakter Elizabeth yang penuh perhitungan dan karakter spontan Mary Stuart. Drama bacaan “Wallenstein” terhubung dengan sejarah Jerman. Drama "Dmitry the Pretender" terhubung dengan sejarah Rusia (hanya sketsa karya ini). Ketenaran Schiller sangat besar hingga tahun 30-an. abad ke-19. Ia yakin dan berusaha meyakinkan pembaca bahwa garis antara kebaikan dan kejahatan tergambar sangat jelas di dunia. Stilistika: monolog karakter yang besar, antusias, dibuat untuk dibaca.
"Mary Stuart" - Schiller tahu cara menciptakan karakter wanita dan tidak takut untuk menempatkan mereka di tengah. Drama ini memiliki 2 peran utama wanita - dua ratu. Mary Stuart adalah seorang putri Perancis, ayahnya adalah seorang raja Skotlandia, mentornya adalah seorang penyair, dia terpelajar, cantik, menawan, menarik, seorang Katolik yang taat, tetapi dia menikah dua kali. Di Skotlandia terjadi perselisihan – pemisahan dari Inggris, perjuangan umat Katolik dengan Gereja Anglikan. Dia terlibat dalam konspirasi yang menyebabkan kematian salah satu suaminya. Saat ini, Elizabeth Tudor (Ratu Perawan) bertahta di Inggris.
Seorang politisi perempuan, diberkahi dengan pikiran negara, suka berbisnis, penuh perhitungan, rentan terhadap intrik. Dia tidak punya hak atas takhta. Ayahnya Henry 8 mengirim ibunya ke tempat pemotongan, setelah itu Elizabeth dianggap tidak sah. Ladang Henry tidak memiliki 8 putra lagi dan Bloody Mary naik takhta. Dia mengirim Elizabeth ke penjara, tapi setelah kematian Mary, Elizabeth menjadi ratu. Dia mengerti bahwa jika dia menikah, maka segalanya akan jatuh ke tangan suaminya dan dia akan kehilangan kemandiriannya, sehingga dia menjadi ratu perawan. Bagi Schiller, dramanya adalah benturan dua pendekatan terhadap kehidupan: keinginan alami seseorang akan kebebasan dan ekspresi diri (Maria tidak egois, tidak ambisius, wanita diciptakan untuk cinta, kritis terhadap diri sendiri, terbuka, pelayannya tinggal bersamanya sampai akhir. berakhir karena mereka mencintainya). Bagi Mary, adegan yang paling mencolok adalah pertemuannya dengan Elizabeth. Elizabeth cerdas, dia memandang Mary sebagai ancaman bagi kesejahteraan negara. Dia tetap seorang wanita dan memahami bahwa dia tidak memiliki apa yang Maria miliki. Dia iri padanya seperti seorang wanita. Persaingan rahasia perempuan hidup dalam dirinya.
Pertemuan kedua ratu memperkenalkan perkenalan: Maria diizinkan turun ke taman, setelah menghabiskan bertahun-tahun di penangkaran, dia bahagia seperti anak kecil. Satu-satunya impian ratu adalah agar Elizabeth melepaskannya; dia membutuhkan kebebasan. Dan Elisabet berbicara kepadanya, dia rindu Maria menaatinya dalam segala hal, mengakui semua prioritasnya. Kalau tidak, Elizabeth siap untuk apa pun. Ketika Elizabeth melampaui batas-batas etika percakapan, Mary kehilangan kesabaran. Elizabeth mencela Maria karena menjadi orang berdosa, Maria menjadi marah dan mengungkap kemunafikan ratu. Sejujurnya, kebebasan lebih penting baginya daripada masa depan. Sudah ditinggal sendirian, menyadari bahwa tidak akan ada pembebasan, dia bangga telah mempermalukan Elizabeth. Elizabeth memutuskan bahwa dia hanya akan aman setelah kematian Mary. Dia mulai mempersiapkan tuan-tuannya untuk membuat keputusan mengenai eksekusi Mary. Adegan perpisahan Mary Stuart dengan orang-orang yang menemaninya. Sang Ratu tenang hingga saat-saat terakhir dan menerima kematian dengan penuh martabat.
Plotnya didasarkan pada tragedi keluarga. Di kastil keluarga para baron von Moor tinggallah ayah, putra bungsu, Franz, dan murid bangsawan, tunangan putra tertua, Amalia von Edelreich. Awalnya adalah surat yang diduga diterima oleh Franz, yang menceritakan tentang kehidupan bermoral Karl von Moor, putra tertua bangsawan, yang mengambil kursus sains di sebuah universitas di Leipzig. Sedih dengan kabar buruk itu, lelaki tua von Moor, di bawah tekanan, mengizinkan Franz menulis surat kepada Karl dan memberi tahu dia bahwa, karena marah dengan kelakuan putra sulungnya, dia, sang Pangeran, merampas warisan dan warisannya. restu orang tua.
Saat ini, di Leipzig, di kedai tempat mahasiswa Universitas Leipzig biasa berkumpul, Karl von Moor sedang menunggu jawaban atas suratnya kepada ayahnya, di mana ia dengan tulus menyesali kehidupannya yang tidak bermoral dan berjanji untuk terus melakukan hal tersebut. bisnis.
Sepucuk surat datang dari Franz - Karl putus asa. Teman-temannya sedang mendiskusikan proposal Spiegelberg di kedai untuk mengumpulkan sekelompok perampok, menetap di hutan Bohemia dan mengambil uang dari pelancong kaya, dan kemudian mengedarkannya.
Siswa miskin menganggap ide ini menggoda, tetapi mereka membutuhkan seorang ataman, dan meskipun Spiegelberg sendiri mengandalkan posisi ini, semua orang dengan suara bulat memilih Karl von Moor. Berharap bahwa "darah dan kematian" akan membuatnya melupakan kehidupan sebelumnya, ayahnya, istrinya, Karl bersumpah setia kepada para perampoknya, dan mereka, pada gilirannya, bersumpah setia kepadanya.
Kini setelah Franz von Moor berhasil mengusir kakak laki-lakinya dari hati ayahnya yang penuh kasih, dia mencoba merendahkannya di mata tunangannya, Amalia. Secara khusus, dia mengatakan kepadanya bahwa cincin berlian yang dia berikan kepada Karl sebelum berpisah sebagai janji kesetiaan, dia berikan kepada libertine ketika dia tidak punya apa-apa untuk membayar kesenangan cinta. Dia menggambar di depan Amalia potret seorang pengemis yang sakit dan compang-camping, yang dari mulutnya tercium bau "penyakit mematikan" - inilah Karl yang dicintainya sekarang.
Tapi Amalia menolak mempercayai Franz dan mengusirnya.
Sebuah rencana telah matang di kepala Franz von Moor yang pada akhirnya akan membantunya mewujudkan mimpinya menjadi pemilik tunggal warisan Counts von Moor. Untuk melakukan ini, dia membujuk anak tidak sah dari salah satu bangsawan setempat, Herman, untuk berganti pakaian dan, mendatangi lelaki tua Moor, melaporkan bahwa dia menyaksikan kematian Charles, yang ikut serta dalam pertempuran Praha. Hati orang yang sakit tidak mungkin tahan terhadap berita buruk ini. Untuk ini, Franz berjanji kepada Hermann untuk mengembalikan Amalia von Edelreich, yang pernah diambil darinya oleh Karl von Moor.
Beginilah semuanya terjadi. Herman, yang menyamar, menemui lelaki tua Moor dan Amalia. Dia berbicara tentang kematian Karl. Count von Moor menyalahkan dirinya sendiri atas kematian putra sulungnya, dia bersandar di bantal dan jantungnya seakan berhenti berdetak. Franz bersukacita atas kematian ayahnya yang telah lama ditunggu-tunggu.
Sementara itu, Karl von Moor merampok hutan Bohemia. Dia pemberani dan sering bermain-main dengan kematian, karena dia kehilangan minat dalam hidup. Dia memberikan bagian harta rampasannya kepada anak-anak yatim piatu. Dia menghukum orang kaya yang merampok orang biasa, dengan mengikuti prinsip: “Keahlian saya adalah pembalasan, balas dendam adalah keahlian saya.”
Dan di kastil keluarga von Moor, Franz memerintah. Ia mencapai tujuannya, namun belum merasa puas: Amalia tetap menolak menjadi istrinya. Hermann, yang menyadari bahwa Franz telah menipunya, mengungkapkan kepada pengiring pengantin von Edelreich sebuah "rahasia mengerikan" - Karl Moor masih hidup dan lelaki tua von Moor juga.
Karl dan gengnya dikepung oleh para naga Bohemia, tetapi mereka berhasil melarikan diri dengan hanya kehilangan satu perampok, sementara tentara Bohemia kehilangan sekitar tiga ratus orang.
Seorang bangsawan Ceko yang telah kehilangan seluruh kekayaannya, serta kekasihnya, bernama Amalia, meminta untuk bergabung dengan detasemen von Moor. Kisah pemuda tersebut membangkitkan kenangan lama dalam jiwa Karl, dan dia memutuskan untuk memimpin gengnya ke Franconia. Dengan nama yang berbeda, dia memasuki kastil leluhurnya. Dia bertemu Amalia-nya dan yakin bahwa dia setia kepada "almarhum Karl".
Tidak ada yang mengenali putra tertua penghitung, hanya Franz yang menebak bahwa kakak laki-lakinya sedang berkunjung, tetapi tidak memberi tahu siapa pun tentang tebakannya. Von Moor yang lebih muda memaksa kepala pelayan lamanya Daniel bersumpah bahwa dia akan membunuh jumlah pengunjung. Dari bekas luka di tangannya, kepala pelayan mengenali Count von Br'ande sebagai Karl, dia tidak bisa berbohong kepada pelayan lamanya yang membesarkannya, tapi sekarang dia harus segera meninggalkan kastil selamanya. Sebelum menghilang, ia tetap memutuskan untuk menemui Amalia dan mengucapkan selamat tinggal padanya.
Karl kembali ke perampoknya, di pagi hari mereka akan meninggalkan tempat ini, tetapi untuk saat ini dia mengembara melalui hutan dan dalam kegelapan tiba-tiba mendengar suara dan melihat sebuah menara. Hermanlah yang datang diam-diam memberi makan narapidana yang dikurung di sini. Karl merobek kunci menara dan membebaskan lelaki tua itu, yang layu seperti kerangka. Tahanan ini ternyata adalah lelaki tua von Moor, yang sayangnya tidak meninggal saat itu karena berita yang disampaikan oleh Hermann, tetapi ketika dia sadar di dalam peti mati, putranya Franz, diam-diam dari masyarakat, memenjarakannya di menara ini, membuatnya kedinginan, kelaparan dan kesepian. Karl, setelah mendengarkan cerita ayahnya, tidak dapat bertahan lebih lama lagi dan, meskipun ada ikatan keluarga yang menghubungkan dia dengan Franz, memerintahkan para perampoknya untuk masuk ke kastil, menangkap saudaranya dan membebaskannya hidup-hidup.
Malam. Pelayan tua Daniel mengucapkan selamat tinggal pada kastil tempat dia menghabiskan seluruh hidupnya. Franz von Moor masuk dengan gaun ganti dengan lilin di tangannya. Dia tidak bisa tenang, dia bermimpi tentang Penghakiman Terakhir, di mana dia dikirim ke neraka karena dosa-dosanya.
Setelah mendapat konfirmasi dari pendeta bahwa dosa paling serius seseorang adalah pembunuhan saudara dan pembunuhan ayah, Franz ketakutan dan menyadari bahwa jiwanya tidak bisa lepas dari neraka.
Kastil ini diserang oleh perampok yang dipimpin oleh Schweitzer, yang dikirim oleh Karl, mereka membakar kastil, tetapi mereka gagal menangkap Franz. Karena ketakutan, dia mencekik dirinya sendiri dengan tali topinya.
FRIEDRICH SCHILLER
Tema kewajiban moral dalam dramaF. Schiller "Para Perampok"
Friedrich Schiller pernah berkata bahwa dia tahu bagaimana menjaga agar orang tidak terjatuh. Untuk melakukan ini, Anda perlu menutup hati terhadap kelemahan. Kedalaman pepatah ini menjadi lebih transparan jika kita mencermati gambaran penyair romantis Jerman Friedrich Schiller. Beliau adalah seorang humanis yang terkenal dan banyak memikirkan tentang makna hidup manusia. Orang-orang sezaman Schiller benar-benar kehilangan ketulusan dan keterbukaan dalam hubungan mereka dengan tetangga mereka dan tidak lagi hidup dengan iman, tetapi dengan perhitungan, melihat orang bukan sebagai teman, tetapi hampir sebagai musuh. Schiller menentang munculnya individualisme dan ketidakpercayaan yang mencolok seperti itu.
Drama "Perampok" - Ini adalah karya dramatis pertama Schiller. Si jenius muda berhasil menciptakan sebuah lakon yang sangat menarik, yang masih relevan hingga saat ini. Drama ini menunjukkan konfrontasi antara putra Count Moor - Franz dan Karl, yang merupakan pembawa dua pandangan dunia yang bertentangan secara diametral. Karl adalah perwujudan dari ro-
pandangan mantik tentang kehidupan. Dia membenci kemelaratan hidup di sekelilingnya dan memperlakukan orang-orang munafik dengan rasa jijik dan hina yang menyanjung penguasa yang berkuasa sambil menindas orang-orang miskin. Karl tidak ingin hidup sesuai dengan hukum yang digunakan oleh para penipu dan penjahat untuk keuntungan mereka. Karl Moor mengatakan ini: “Hukum membuat apa yang seharusnya terbang seperti elang merayap.” Namun jauh di lubuk hatinya, pemuda itu tetap menjadi orang yang baik dan murni. Setelah mengetahui bahwa Count Moor merampas warisan ayahnya, Karl menjadi putus asa dan menganggap penghinaan pribadi ini sebagai manifestasi lain dari ketidakadilan umum. Pemuda tersebut meninggalkan masyarakat, bersembunyi di Hutan Bohemian dan menjadi pemimpin perampok. Karl Moor, putra bangsawan, merampok orang kaya dan bangsawan serta membantu orang buangan dan orang yang kurang beruntung. Tingkah laku pemuda itu mengingatkan kita pada para pahlawan balada rakyat tentang perampok bangsawan.
Franz Moor, saudara laki-laki Karl, menganut prinsip lain. Schiller melukiskan gambaran yang agak tidak menyenangkan tentang seorang egois, seorang yang sinis, tanpa kehormatan dan hati nurani. Franz-lah yang menjadi alasan ayahnya mencabut hak waris Charles. Dia tidak menghormati dan memfitnah saudaranya, memiliki dua tujuan rahasia: mendapatkan semua harta ayahnya dan menikahi pengantin Karl. Tujuan hidup Franz adalah memuaskan keinginannya. Orang ini percaya bahwa kejujuran adalah untuk orang miskin. Franz Moor mendambakan uang dan kekuasaan, percaya bahwa tidak ada hambatan untuk mencapai tujuan tersebut. Jika perlu, dia siap membuat ayahnya sendiri kelaparan. Namun dalam setiap kejahatan ada hukuman tersembunyi. Franz mulai dihantui oleh penglihatan buruk yang menjadi pembalasan atas kekejaman dan kejahatan. Franz Moor tidak dapat bertahan dari kepedihan hati nurani. Khawatir akan pembalasan yang tak terhindarkan, dia bunuh diri. Tampaknya filosofi hidup Karl menang, tetapi ini tidak sepenuhnya benar.
Di akhir drama, Karl Moor diliputi keraguan besar. Dia bertanya-tanya: apakah dia telah memilih jalan yang benar? Karl menyadari bahwa dia salah. Dia harus membayar perampokan mulianya dengan kematian ayahnya dan Amalia. Karl memahami balas dendam yang tinggi dan pembunuhan yang mulia
tidak ada. Akhirnya dia melihat bahwa para perampok itu egois dan kejam. Karl Moor memutuskan untuk secara sukarela menyerah kepada pihak berwenang.
Friedrich Schiller menggambarkan konfrontasi antara dua bersaudara, bentrokan Karl dengan hukum, untuk menimbulkan pertanyaan serius: jika kekerasan dilawan dengan kekerasan, maka pembalas yang mulia akan menjadi penjahat yang mulia. Penulis naskah sampai pada kesimpulan bahwa pembalasan tidak dapat dihindari bagi siapa pun yang melanggar hukum moral tidak tertulis dan motif kejahatan tidak menjadi masalah. Dalam drama "Perampok" Schiller menunjukkan kontradiksi yang tajam antara hak yang tidak dapat dicabut dari setiap orang untuk melakukan protes dan isi kriminal dari semua kekerasan. Kontradiksi ini merupakan tragedi nyata bagi banyak orang yang berpikir. Menurut Friedrich Schiller, dalam kehidupan nyata kontradiksi ini tidak terpecahkan.
GEORGE GORDON BYRON
Fitur dunia puitis Byron
(Berdasarkan karya "Prometheus" dan "Balshazzar's Vision" oleh George Gordon Byron)
Byron adalah salah satu perwakilan paling terkenal dari gerakan romantis dalam puisi abad ke-19. Kehidupan orang yang luar biasa ini seolah-olah merupakan referensi interlinear terhadap karya dan puisinya. Jika seorang bangsawan Inggris, seorang bangsawan, meskipun dari keluarga miskin, meninggal di negeri asing, lelah memperjuangkan kebahagiaan orang asing, ini sudah berarti.
Terlepas dari kenyataan bahwa Byron dianggap sebagai perwakilan khas gerakan romantis dalam sastra Eropa Barat, puisinya sangat berbeda dari, katakanlah, puisi rekan senegaranya Southey atau Hugo dari Prancis. Pahlawan romantis Byron tidak lari dari kesulitan hidup, tetapi terlibat dalam perjuangan
boo dengan bermusuhan perdamaian. Ya, penyair memilih pahlawannya yang berkonfrontasi - satu lawan satu - dengan seluruh dunia,
Dalam puisi "Prometheus" Byron beralih ke karakter mitologi terkenal - titan Prometheus. Pahlawan diusir oleh para dewa karena ketidaktaatan. Penyair menggambarkan titan sebagai pejuang demi kebahagiaan manusia:
Kegelapan keterasingan, ketidaktaatan,Konfrontasi antara masalah dan kejahatan,Ketika kamu kuat sendirian,Dia akan berperang melawan semua kekuatan hitam.
Prometheus menerima hukuman yang mengerikan atas perbuatan dermawannya. Byron dengan antusias mencatat bahwa Prometheus menunjukkan keinginannya sendiri, meremehkan instruksi para dewa, yang karenanya dia ditakdirkan untuk disiksa.
Zeus the Thunderer karya Byron muncul sebagai kekuatan yang hampir buta dan marah yang mampu mencekik segala sesuatu yang bebas dan hidup. Biarkan Prometheus dihukum dengan siksaan yang berat, tetapi umat manusia tidak melupakan orang yang memberi api kepada manusia dan mengajari mereka kerajinan tangan dan menulis. Menurut Byron, setiap orang yang teliti harus mengikuti contoh yang diberikan oleh Prometheus, “semangat bangga”, di zaman kuno. dan yang ketidaktaatannya tidak dipatahkan oleh kejahatan.
Ciri penting lainnya dari pandangan dunia puitis Byron adalah kebencian yang tulus terhadap para tiran dan penindas dari semua kalangan. dalam "Visi Balsyazar" Byron, dengan menggunakan bahasa puitis, menceritakan kembali legenda alkitabiah tentang raja Babilonia terakhir - Belsyazar yang mengerikan dan kejam. Selama pesta, tangan tak kasat mata menulis tulisan misterius dan tidak menyenangkan di dinding mewah istana. Raja yang ketakutan memerintahkan rahasia kata-kata ini untuk dijelaskan, tetapi baik para penyihir maupun para pendeta tidak mampu melakukan hal ini. Dan hanya orang asing yang mengungkap rahasia buruknya: “kuburan, bukan takhta.” menunggu Belsyazar, dan Babel akan binasa.
Bora. Ngomong-ngomong, tema yang sama terdengar dalam lagu revolusioner Rusia yang terkenal, “Biarkan lalim berpesta di istana yang mewah.”
Seorang jenius yang istimewa, tidak seperti orang lain - inilah yang dapat dikatakan tentang Byron. Ini adalah seorang jenius yang tidak pernah menemukan bahasa yang sama dengan masyarakat. Ketika Eropa yang tercerahkan mulai membaca puisi penguasa pemberontak, abu Byron, yang meninggal karena sakit di negeri asing, dimakamkan di sebuah gereja kecil dekat Newstead di tanah milik keluarganya. Byron menjadi salah satu tokoh terkemuka dalam sastra Eropa, tetapi dalam hidupnya ia kesepian dan tidak terlalu bahagia.
AMADEUS HOFFMAN
Di mana Tsakh diambil
(Berdasarkan kisah Hoffmann "Little Tsakhes")
Perwakilan romantisme Jerman yang paling menonjol adalah Ernst Theodor Amadeus Hoffmann. Penulis ini banyak menulis karya yang masuk dalam dana emas sastra dunia. Salah satu karya satir Hoffmann yang paling menarik adalah "Little Tsakhes".
Dalam kisah ini, Hoffmann mengembangkan motif cerita rakyat populer tentang rambut ajaib. Karena kasihan, peri yang baik memberikan tiga helai rambut ajaib kepada si kecil aneh itu. Berkat mereka, segala sesuatu yang penting dan berbakat yang terjadi atau dikatakan di hadapan Tsakhes dikaitkan dengannya. Namun tindakan menjijikkan bayi itu sendiri dikaitkan dengan orang-orang di sekitarnya. Tsakhes membuat karier yang luar biasa. Anak itu dianggap sebagai penyair paling cemerlang. Seiring waktu, ia menjadi anggota dewan rahasia, dan kemudian menjadi menteri. Menakutkan untuk memikirkan seberapa tinggi yang bisa dicapai oleh Tsakhes kecil, tetapi intervensi tepat waktu dari seorang penyihir yang baik mengakhiri kariernya yang tidak masuk akal. Setelah kehilangan tiga helai rambut ajaib, Tsakhes menjadi dirinya yang sebenarnya.
le - kemiripan seseorang yang menyedihkan. Sekarang mereka yang dengan senang hati menuruti bayi itu mengolok-oloknya. Melarikan diri dari mantan pengagumnya, Tsakhes jatuh ke dalam pispot dan meninggal secara tragis.
Dengan kekuatan satir yang besar, Hoffmann menciptakan citra Tsakhes. Anak adalah orang yang mengambil sendiri hasil karya orang lain, kelebihan dan kehormatan orang lain. Menurut Hoffmann, tiga helai rambut merah yang disumbangkan oleh peri adalah gambaran simbolis emas (uang), kekuasaan mereka yang tidak terbatas atas masyarakat. Dari mana datangnya orang-orang seperti ini yang bisa disebut Tsakhes? Hoffman memberikan beberapa versinya tentang asal usul mereka: masyarakat buta yang, karena melupakan diri sendiri, menciptakan berhala untuk dirinya sendiri; kekuatan dompet; campur tangan kekuatan dunia lain dan kegilaan manusia. Hoffmann juga menelusuri seluruh jalur pemujaan terhadap berhala palsu. Dari kekaguman dan fanatisme hingga kengerian mematikan terhadap tiran berikutnya. Jangan berpikir bahwa penulisnya hanya mengolok-olok sifat Tsakhes yang tidak berharga dan penuh tipu daya. Pertama, sasaran panah sindiran adalah masyarakat yang terkagum-kagum dengan kehebatan khayalan. Dengan karyanya, Hoffman dengan cemerlang menunjukkan bahwa suku Tsakh hidup dan sejahtera hanya berkat ketidakberhargaan masyarakat yang membawa mereka ke puncak kehidupan. Oleh karena itu, tidak mengherankan bahwa di negara yang diperintah oleh Tsakhes kecil, tidak ada cinta, kemurahan hati, dan kurangnya moralitas. Tentu sangat disayangkan penulis, karena berhasil membuat diagnosis yang akurat terhadap masyarakat yang sakit, tidak memberikan resep cara menyembuhkannya. Namun, tampaknya bagi pembaca bahwa masalah ini tidak dapat diperbaiki dengan pengobatan yang dangkal - diperlukan intervensi bedah yang serius.
Hoffmann juga menghadirkan antipode Tsakhes kecil, murid Balthazar, ke arena publik. Ini adalah tipikal pahlawan romantis. Pertama-tama, dia adalah orang kreatif yang menentang masyarakat busuk. Namun penulisnya juga ironis dengan karakter ini: Balthaear dengan cepat berhenti tertarik pada masalah sosial, puas dengan kebahagiaan mudah bagi orang kebanyakan. Ia menikahi kekasihnya, keluarga muda itu menetap di pedesaan yang tenang
di rumah kecil, dan jiwa Baltaar serta Candida yang cantik tertidur selamanya.
Saat itu, dongeng “Tsakhes Kecil” terdengar sangat tajam dan tajam. Dalam kehidupan nyata, tidak ada penyihir dan penyihir, tetapi Tsakhes menempati posisi tinggi, dan inilah saatnya untuk mengusir mereka. Orang-orang Tsakheslah yang menikahi calon-calon cantik, merekalah yang membelikan anak-anak “kecil” untuk diri mereka sendiri. rumah-rumah tenang di benua lain untuk uang rakyat. Tapi sesuatu yang sama sekali berbeda menanti Bal-Tazar - penghinaan, rasa malu, pemenjaraan, kematian.
Saat ini, kaum muda harus memikirkan “Tsa-khes Kecil”, karena merekalah yang akan terus tinggal di negara kita dan memerintahnya. Satu hal yang pasti - lebih baik mengolok-olok Tsakhes yang miskin semangatnya daripada merendahkan diri di depan mereka, lebih baik menghancurkan Tsakhes daripada tunduk pada kekuatan tercela mereka.
VICTOR HUGO
Quasimodo Bagaimana contoh keindahan rohani
Sejak lama, umat manusia telah membahas masalah kesesuaian antara keindahan spiritual dan kesempurnaan fisik. Orang-orang Yunani kuno adalah orang yang paling dekat dalam memecahkan masalah ini. Namun kemudian mereka entah bagaimana melupakan kesempurnaan fisik - Abad Pertengahan semakin dekat.
Novel Victor Hugo "Notre Dame de Paris" menceritakan tentang Paris pada Abad Pertengahan. Dengan pengetahuan ensiklopediknya yang khas dan kegemarannya pada retorika, Hugo menciptakan beberapa karakter menarik, yang masing-masing dapat dicurahkan seluruh volume penelitiannya. Salah satu tokoh utama novel ini adalah Quasimodo, yang membunyikan lonceng Katedral Notre Dame. Diterjemahkan dari bahasa Latin "Quasimodo" berarti ";seolah-olah";. Dan memang,
Pendering loncengnya menyerupai salah satu pahatan chimera yang masih menghiasi pedimen Katedral Notre-Dame de Paris, dengan kepala besar ditutupi janggut merah, punuk di antara bahu, dan kaki sangat bengkok. Berkat keburukannya, Quasimodo bahkan menjadi “bapak para pelawak”. selama kesenangan rakyat.
Quasimodo, yang menyendiri karena keburukannya, terkadang menyerupai binatang buas. Tetapi ketika dia dengan lembut dan murni jatuh cinta dengan seorang gadis dengan kecantikan yang tidak wajar, Esmeralda, perasaan ini mengherankan dan menimbulkan semacam kejutan yang menyakitkan. Quasimodo menyelamatkan nyawa Esmeralda dan menyembunyikannya di Katedral. Selama masa ini, hubungan mereka berubah menjadi pemahaman dan kesatuan spiritual yang nyata, dikaitkan dengan dongeng terkenal “Bunga Merah”. Esmeralda memahami perasaan Quasimodo si aneh dan tanpa sadar menjadi terbiasa dengan penyelamatnya yang lembut dan sedih. Dan keinginan orang yang membunyikan lonceng akan keindahan harus dicari bukan dalam manifestasi eksternal, tetapi dalam sifat terdalamnya. Hugo tidak dapat dengan tegas menjawab pertanyaan mengapa nasib bertindak begitu kejam dan sekaligus bijaksana terhadap Quasimodo. Sepanjang novel, si bungkuk Quasimodo terlihat semakin cantik secara spiritual semakin jauh dia melangkah. Pengabdian si bungkuk kepada Esmeralda hampir gila, tidak dapat dipahami; demi dia dia bisa melompat dari menara Katedral tanpa berpikir dua kali. Kesadaran akan keburukannya sendiri menghantui Quasimodo sampai kematiannya, dan takdir mengizinkannya untuk bersatu dengan kekasihnya hanya setelah kematian.
Quasimodo bukanlah model ketenangan dan keseimbangan. Ia tersiksa oleh berbagai perasaan, terkadang diliputi amarah, yang bisa dianggap sebagai akibat dari sikap orang-orang disekitarnya. Dia tidak bisa menahan rasa hausnya untuk membalas dendam pada pendeta Claude Frollo, yang dia lempar dari ketinggian Katedral. Setelah kematian Esmeralda dan Frollo, Quasimodo berkata: “Inilah segalanya yang saya sukai.” Dia sangat menyukai keindahan, yang diwujudkan dalam Esmeralda, dan Tuhan, yang dipersonifikasikan Frollo. Tampaknya tidak ada yang tersisa di dunia ini untuk Quasimodo. Tapi, menurutku, si bungkuk punya sesuatu yang tidak pernah dia pahami: Katedral. Dia bisa menjadi bagian dari struktur megah ini, yang mana
gerombolan itu menembakkan menaranya seperti tangan ke arah langit yang kosong. Tapi ini hanya dugaan.
Dalam novelnya, Victor Hugo menangkap makna dan kekejaman hidup, kematian, nafsu kita, dan keputusasaan cinta. Quasimodo mewujudkan keserbagunaan karakter manusia. Saat membaca ulang "Katedral Notre Dame" pembaca menemukan semakin banyak fitur baru pada pahlawan paling menarik ini, yang namanya hampir menjadi nama rumah tangga di zaman kita.
Gambar Katedral
(Berdasarkan novel karya V. Hugo "Katedral Notre Dame")
Katedral Notre Dame, atau Notre Dame de Paris, mungkin adalah salah satu bangunan monumental paling terkenal di Abad Pertengahan. Popularitas Dewan yang begitu luas patut disalahkan Victor Hugo. Orang-orang sezaman dengan penulis mengingat bagaimana Hugo berulang kali berkata, sambil menunjuk ke Katedral, bahwa bentuk bangunan ini menyerupai huruf pertama dari nama belakangnya ("Hugo" - dalam ejaan Perancis dimulai dengan huruf ";H";). Dan orang dapat memaafkan penulis atas keangkuhan yang tidak bersalah, karena “Katedral Notre Dame” adalah novel yang benar-benar berbakat dan menarik. Dan selalu, sambil memandangi menara dan tembok Katedral yang megah, orang-orang akan mengingat Quasimodo yang dicintai dan Esmeralda gipsi yang sangat cantik.
Notre-Dame de Paris adalah bangunan khas Gotik. Gaya arsitektur ini meninggalkan jejaknya pada perkembangan sosial Eropa abad pertengahan. Gotik dicirikan oleh perjuangan ke atas, menuju ketinggian spiritual, dikombinasikan dengan konsep bahwa surga tidak dapat diakses tanpa dukungan duniawi. Bangunan-bangunan gotik seolah-olah melayang di udara, seolah-olah tidak berbobot. Tapi ini sepertinya hanya pada pandangan pertama. Faktanya, Katedral dibangun
ratusan master tak dikenal, diberkahi dengan imajinasi liar yang benar-benar populer. Hugo terpikat oleh karya-karya menakjubkan Abad Pertengahan, yang pada saat yang sama terdapat orisinalitas, orisinalitas, dan keterampilan yang tak tertandingi. Namun bangunan arsitektural bergaya Gotik bukan hanya perwujudan kejeniusan rakyat, tetapi, seperti dicatat Hugo, itu adalah “buku-buku batu Abad Pertengahan, dari dekorasi relief-relief dan patung-patung yang digunakan oleh rakyat jelata yang buta huruf untuk mempelajari Kitab Suci. elemen arsitektur Notre-Dame de Paris yang paling terkenal adalah chimera - patung setinggi tiga meter yang terletak di pedimen Katedral. Chimera adalah simbol kekuatan gelap, namun tidak selalu bermusuhan. Sungguh mengagumkan bahwa ciptaan jahat ini menyeringai predator. di bawah kubah Katedral Katolik selama sekitar tujuh ratus tahun.Hugo dengan ahli menciptakan gambar Quasimodo yang membunyikan lonceng jelek, yang tampaknya adalah salah satu monster yang terpahat ini.
Pertama-tama, Katedral adalah pusat kehidupan keagamaan dan kerakyatan warga Paris. Masyarakat awam juga berkumpul di sekelilingnya, yang mampu berjuang untuk memperbaiki masa depan mereka. Katedral juga merupakan tempat perlindungan tradisional bagi orang-orang buangan: tidak seorang pun berhak menangkap seseorang saat dia berada di luar tembok Katedral. Pada saat yang sama, Katedral Notre Dame menjadi simbol penindasan - agama dan feodal. Quasimodo muncul di sini sebagai orang yang tertindas oleh kebesaran Dewan yang tak ada habisnya, dan sebagai “jiwa Dewan”. Pendering lonceng bungkuk dapat dianggap sebagai gambaran Abad Pertengahan dan, tentu saja, Katedral. Esmeralda yang cantik, yang dicintai Quasimodo, sebaliknya, adalah perwujudan kekuatan hidup yang cerah. Gadis penari dapat dianggap sebagai perwujudan Renaisans, menggantikan Abad Pertengahan. Dapat dikatakan bahwa kedua era budaya dan sejarah ini telah berlalu, namun Notre Dame de Paris masih menjulang tinggi di bawah langit Paris.
Novel Victor Hugo seolah membalik lembaran kalender dari masa lalu ke masa kini. Dari posisi mereka
tions, penulis berbicara menentang reaksi politik dan ketidakadilan sosial. Novel ini penuh dengan gaung peristiwa revolusioner yang disaksikan Hugo. Keterlibatan inilah yang mempengaruhi penggambaran warga kota biasa dalam karya tersebut. Masyarakat, menurut Hugo, bukanlah kelompok gelap, melainkan dipenuhi kemauan berjuang yang tak terkendali dan ide-ide kreatif yang belum terealisasi. Namun masa untuk rakyat jelata belum tiba. Penulis menggambarkan penyerbuan Notre-Dame de Paris, yang tampaknya merupakan latihan penyerbuan Bastille pada tahun 1789, ketika kekuasaan jangka panjang monarki Prancis diakhiri. Kapankah masa umat manusia akan tiba? Hugo menjawab pertanyaan: “Saat bel alarm berbunyi dari menara ini, saat meriam mengaum, saat tembok runtuh dengan suara gemuruh yang mengerikan, saat tentara dan massa saling mengaum, maka saatnya akan tiba.”
Hugo tidak mengidealkan Abad Pertengahan. Novel ini berisi puisi yang tinggi, kecintaan yang membara terhadap Prancis, sejarah dan seninya, serta menggambarkan sisi gelap feodalisme. Notre-Dame de Paris adalah Katedral abadi, yang secara lahiriah acuh tak acuh terhadap hiruk pikuk kehidupan manusia yang tiada habisnya.
10. 800 kedelai. op. dalam bahasa Rusia dan kedamaian. menyala. 5-11 AKTIF.
ESAI TENTANG TOPIK GRATIS
Hanya dalam pekerjaanlah seseorang menjadi hebat
(penalaran esai)
Tidak semua orang diberi kesempatan untuk merasakan nikmatnya bekerja. Beberapa orang memang terlahir sebagai kontemplator, bukan pelaku, dan bekerja bagi mereka adalah beban yang menyita tenaga, waktu, dan tenaga. Yang lain kurang beruntung: jenis kegiatan yang mereka pilih tidak sesuai dengan kemampuan, kecenderungan, karakter, dan data psikologis mereka. Bagi mereka, pekerjaan adalah siksaan, perbudakan, penawanan tanpa harapan tanpa prospek pembebasan! Orang-orang seperti itu menarik tali, ada yang patuh, ada yang sakit hati, hanya demi sepotong roti.
Ada orang yang tidak cocok dengan pekerjaan yang sistematis. Mereka terburu-buru, bekerja dari inspirasi, periode-periode kebangkitan bergantian dengan periode-periode apatis.
Akankah mereka semua sepakat bahwa kehebatan manusia terletak pada karyanya? Hampir tidak. Bahkan gagasan populer tentang hidup bahagia pada dasarnya mengandaikan kemalasan. Mari kita ingat dongeng - Rusia, Ukraina, Jerman, Prancis, Jepang. Mereka sering kali menampilkan taplak meja yang dirakit sendiri atau panci mendidih, sungai susu dengan tepian jeli, pohon indah yang menghasilkan buah sepanjang tahun - simbol kelimpahan tanpa kerja keras. Bahkan Alkitab menyebut kerja sebagai kutukan Tuhan atas dosa Adam dan Hawa: “Dengan keringat di keningmu kamu akan memperoleh roti.” Semua legenda menyebutkan Zaman Keemasan, ketika orang-orang riang dan bahagia, bumi menghasilkan sepuluh kali panen setahun, ikan-ikan itu sendiri berenang di jaring.
Semua ini menunjukkan bahwa bekerja bukanlah hal yang pada awalnya diinginkan oleh umat manusia yang tidak sadar diri.
Sebaliknya, masyarakat selalu mencari kesempatan untuk mengambil manfaat dari hasil kerja orang lain. Dengan berkembangnya peradaban dan semakin dalamnya spesialisasi, muncullah kemungkinan pertukaran: Saya membuat piring, dan Anda membuat pakaian. Ada peluang untuk memilih
mengambil profesi, mencapai penguasaan, mendapatkan pengalaman. Di negara-negara Eropa, seorang master adalah orang yang dihormati, pekerjaan hampir merupakan sebuah agama.
Rusia masih berada pada tahap perkembangan prasejarah dalam waktu yang sangat lama; baru belakangan ini Rusia berhasil menyingkirkan tenaga kerja paksa. Mungkin itu sebabnya rasa dan kecintaan terhadap pekerjaan, yang disebut dengan kebanggaan kerja, begitu kuat memasuki kesadaran kita. Untuk menipu, menipu, mendapatkan lebih dari yang pantas Anda dapatkan - seringkali keinginan ini jauh lebih kuat daripada keinginan untuk bekerja dengan jujur, memiliki kesempatan untuk mempertanggungjawabkan setiap sen, dengan berani mengatakan: Saya berhutang semua yang saya miliki hanya untuk diri saya sendiri. Sastra Rusia yang menakjubkan telah lama membunyikan alarm: - ketidakmampuan dan keengganan untuk bekerja sedang menghancurkan negara. Dostoevsky dalam "Remaja" menulis bahwa Rusia tidak memiliki orang-orang yang praktis, Leskov, yang sangat mengenal orang-orang Rusia, mencatat dengan getir hilangnya kerajinan tangan.
Dan bersamaan dengan ini, dengan rasa hormat apa para master menulis tentang pekerja; bagaimana mereka mengetahui puisi aktivitas yang sebenarnya: “Dia menanggung kerja keras dan upaya kemauan yang tegas; merasa bahwa segalanya menjadi semakin mudah baginya ketika kapal yang keras menerjang tubuhnya, dan ketidakmampuan digantikan oleh kebiasaan... semua pekerjaan itu menyiksa, membutuhkan perhatian yang cermat, tetapi tidak peduli seberapa keras dia bernapas, dengan susah payah menegakkan punggungnya, senyuman penghinaan tidak hilang dari wajahnya. Dia diam-diam menanggung ejekan, ejekan, dan pelecehan yang tak terhindarkan sampai dia menjadi "miliknya" di dunia. bidang baru... "; (A. Hijau, “Layar Merah”).
Memberkati setiap pekerjaannya, semoga berhasil. Untuk nelayan - agar ada jaring ikan, untuk pembajak - agar bajak dan cerewetnya bisa mendapatkan roti selama bertahun-tahun.
S.Yesenin
Menulis dengan keringat, membajak dengan keringat, Kita akrab dengan semangat yang berbeda:
Api ringan menari-nari di atas rambut ikal, hembusan inspirasi.
M.Tsvetaeva
Namun, apakah pekerjaan bisa menjadi tolok ukur kehebatan seseorang? Kemanusiaan - pastinya. Kita semua berdiri di tangga tak berujung yang berasal dari berabad-abad yang lalu, di mana setiap langkah adalah hasil kerja keras seorang pengrajin, petani, ilmuwan. Hal ini tergantung pada sikap kita terhadap pekerjaan, pada bagaimana masyarakat kita memperlakukan pekerja - tidak peduli apakah dia seorang tukang batu, filsuf, juru masak, guru - apakah tangga ini akan terus berlanjut di masa depan. Sangat menyedihkan untuk berpikir bahwa sejauh ini kita hanya menggunakan apa yang ditemukan dan dibuat oleh orang-orang di negara lain, dimana mereka telah lama mempelajari nilai kerja.
Ingin, agar mereka memahamiku
(penalaran esai)
Saya yakin dapat mengatakan bahwa saya dan teman sekelas saya bermimpi untuk dipahami. Yang saya maksud dengan pemahaman adalah kemampuan mendengar. Saya dapat menjelaskan kepada orang tua saya sepuluh kali lipat apa yang saya inginkan, tetapi mereka tidak mendengarkan saya. Saya dapat menjelaskan atau membuktikan sesuatu kepada guru, tetapi dia tidak mendengarkan saya. Sudut pandang saya mungkin berbeda dengan mereka, sudut pandang saya perlu didengarkan, dipahami, kemudian ditantang, dan tidak disangkal secara kategoris. Saya belajar mendengarkan orang. Ini sangat sulit bagi saya. Banyak ide, banyak pemikiran, saya ingin menyela lawan bicara, saya mendapati diri saya menyela, saya tidak mendengarkan dengan baik, artinya saya tidak mengerti.
Pada topik semi-bebas. Temanya adalah ini esai... sebuah karya sastra. Kreatif komposisi. Esai hal seperti ini paling sering...
Studi borjuis Werner Sombart tentang sejarah perkembangan spiritual manusia modern
LaporanMeninggalkan 600 lusin piring perak, 800 nampan perak, dll. (18). Kecenderungan... perampok laut, salah satunya 800 memiliki tempat tinggal permanen mereka di... melintasi semua perbatasan. Jadi satu modernkarangan dikatakan: "Jamais di n"a tant...
Pendidikan jarak jauh humaniora modern
Rencana pendidikan dan tematikProgram pendidikan No.1 (C) MODERN UNIVERSITAS KEMANUSIAAN, 1999 RUSIA-KAZAKHSTAN... sekitar dari 2,5 juta hingga 800 seribu tahun Dua berikutnya... Kimeks dalam bahasa Arab sejarah dan geografis esai Pemerintahan Pendirian Mukan Kagan...
kelas 8
Elena KUDINOVA
Elena Aleksandrovna KUDINOVA - guru bahasa dan sastra Rusia, Komsomolsk-on-Amur, Wilayah Khabarovsk.
Refleksi pelajaran dari drama F. Schiller “The Robbers”
Saya mencurahkan dua pelajaran untuk mengerjakan drama itu, yang ketiga adalah refleksi pelajaran umum. Pada pelajaran pertama, ada pengerjaan rinci teks lakon, membaca berdasarkan peran.
Dalam persiapan pelajaran terakhir, anak-anak dibagi menjadi kelompok-kelompok kreatif dengan tugas: kelompok “Aktor” menyiapkan adegan ketiga dari babak kedua “Hutan Bohemian” untuk pementasan; kelompok "Artis Desain" menyiapkan poster untuk drama tersebut, potret karakter utama - Franz Moor dan Karl Moor; Kelompok Peneliti mengerjakan novel karya A.S. Pushkin “Dubrovsky”; kelompok “Kritikus Seni” mengerjakan sejarah penciptaan simfoni ke-9 oleh L.V. Beethoven.
Dekorasi: layar teater, potret seorang penulis, poster drama, ilustrasi sebuah karya.
Iringan musik: L.V. Beethoven. Simfoni ke-9, Ode “To Joy”.
Prasasti:“Saya benar-benar dapat membuat takjub” (Karl Moor).
Pidato pembukaan guru
Dalam pelajaran sebelumnya, kami memperkenalkan Anda pada drama klasik terkenal karya penyair dan penulis drama Jerman Friedrich Schiller (1759–1805) “The Robbers,” seorang penulis yang A.S. Pushkin menduduki peringkat di antara tokoh-tokoh terhebat dari berbagai era - Homer, Dante, Shakespeare, Racine. Hari ini halaman terakhir lakon tersebut telah dibalik, sehingga ada tirai dadakan di dalam kelas, karena pembicaraannya tidak hanya tentang karya sastra, tetapi tentang drama, di mana seni pidato dan teater menyatu. “Mari kita bicara tentang hari-hari penuh badai di Kaukasus, tentang Schiller, tentang kemuliaan, tentang cinta,” kita akan berkata setelah A.S. Pushkin.
Pelajaran hari ini adalah pelajaran refleksi atas apa yang telah kamu baca. Kami akan mencoba menjawab pertanyaan: Bagaimana kami, siswa kelas 8, memahami halaman-halaman karya besar ini? Apakah kita membutuhkan lakon Schiller di zaman modern atau sudah menjadi sejarah yang mendalam? Apa itu karya klasik dan klasik? Bagaimana perasaan Anda terhadap karakter utama drama tersebut?
Percakapan dengan kelas
Aksi lakon "The Robbers" berlangsung di Jerman pada abad ke-18. Plotnya didasarkan pada permusuhan dua bersaudara. Apa yang dapat Anda katakan tentang karakter utama drama tersebut?
Jawaban siswa
Karakter utamanya adalah saudara Karl dan Franz Moor. Salah satunya adalah adik laki-laki Franz - seorang pria rendahan yang tidak berperasaan, munafik. Dia melakukan segalanya untuk mendiskreditkan kakak laki-lakinya di mata ayahnya, Count von Moor. Franz yang pengkhianat, lalim, dan berpenampilan jelek hanya mengejar satu tujuan - kekuasaan dan uang.
Yang lain - Karl Moor yang mulia, berapi-api, heroik, dan berani, atas kehendak takdir, ternyata adalah pemimpin sekelompok perampok.
Teknik artistik apa yang mendasari konstruksi karakter kakak beradik ini? Benarkan hal ini.
Saat mengkarakterisasi karakter, Schiller menggunakan teknik tersebut antitesis. Penampilan saudara-saudara, dunia batin mereka, dan tindakan mereka sangat kontras.
Seseorang secara munafik berpura-pura menjadi anak yang lemah lembut dan penyayang, padahal kenyataannya dia siap melakukan kejahatan untuk mendiskreditkan Karl. Yang lainnya murah hati, mampu memiliki perasaan yang luhur. Antonim digunakan untuk menggambarkan saudara: keji - murah hati, tidak bermoral - jujur, tidak bermoral - mulia.
Lihatlah potret para pahlawan yang dibuat oleh kelompok "Artis". Menurut Anda bagaimana mereka berhasil menyampaikan ciri-ciri karakter utama dari karakter-karakter tersebut? Dukung jawaban Anda dengan kutipan dari teks. (Jawaban siswa yang diperluas.)
“Siapa yang sekarang berani datang dan meminta pertanggungjawaban saya atau berkata di depan saya: “Kamu bajingan!” Kini singkirkan topeng kelembutan dan kebajikan yang menyakitkan! Lihatlah Franz yang asli dan ngeri!.. Membelai dan membelai tidak ada dalam kebiasaan saya. Pucatnya kemiskinan dan ketakutan yang berlebihan adalah warna dari corakku. Aku akan mendandanimu dengan seragam ini!” (Karakterisasi Franz; babak 2, adegan 2.)
“Amalia. Warna pudar tidak bisa meniru semangat tinggi yang terpancar di matanya yang berapi-api...
Pak Tua Moore. Tatapan ramah dan penuh kasih sayang ini.” (Karakterisasi Karl; babak 2, adegan 2.)
Guru. Akibat intrik Franz, Karl Moor menjadi penjahat, keinginannya akan kebebasan berubah menjadi kebencian terhadap seluruh umat manusia secara keseluruhan. Ingin memulihkan keadilan dan membalas dendam pada saudaranya, Karl menjadi pemimpin sekelompok perampok. Namun, kehidupan para perampok jauh dari cita-cita “tatanan dunia moral”. Salah satu adegan kunci dari drama tersebut adalah adegan di hutan Bohemia. Mari kita beralih ke penggalan adegan ke-2 babak ke-3.
Grup "Aktor" menyajikan penggalan adegan ini dari kata-kata pendeta: “Jadi ini sarang naga! Dengan izin Anda, Tuan-tuan, saya adalah pendeta gereja, dan ada seribu tujuh ratus orang berdiri di sana, melindungi setiap rambut di kepala saya…” sampai kata-kata Moor: “Sekarang kita bebas, teman-teman.. .”
Percakapan dengan kelas
Mengapa seorang pendeta dibawa ke kamp perampok?
Menjawab. Penulis drama membawa pahlawannya melalui ujian hati nurani.
Apa yang lebih membantu kita memahami karakter tokoh utama?
Menjawab. Schiller dalam “The Robbers” berhasil menampilkan gerak jiwa yang paling intim melalui monolog dan ucapan sang pahlawan. Monolog Karl Moor membantu kita memahami jalan yang kontradiktif secara internal dari kebencian dan balas dendam menuju kesadaran akan kengerian kematian dan pertobatan yang dilalui sang pahlawan. Dia mengambil hak untuk mengeksekusi dan memaafkan, tetapi kekejaman dan kemarahan para perampok tidak memberinya kesempatan untuk menjadi sama. Monolog sang pahlawan menunjukkan betapa dalamnya ia mengalami perselisihan dengan hati nuraninya.
"Tegalan. Bagaimana Anda tahu bahwa saya tidak mengalami mimpi buruk di malam hari, bahwa saya tidak akan pucat pasi di ranjang kematian saya? Berapa banyak hal yang harus Anda lakukan yang menjadi tanggung jawab Anda? Ketahuilah, anak muda yang ambisius: kemenangan bukanlah warna hijau bagi para pembunuh dan pelaku pembakaran! Bukan kemuliaan yang bertemu dengan kemenangan perampok, tapi kutukan, bahaya, kematian, rasa malu!”
Guru."The Robbers" adalah drama pemberontakan, dan pahlawannya adalah seorang perampok yang mulia. Topik yang sangat kaya! Schiller bukanlah orang pertama yang menemukannya, dan dalam sastra Rusia ia menemukan kelanjutannya dalam novel karya A.S. Pushkin "Dubrovsky". Saya menyarankan untuk membandingkan pahlawan drama Schiller dengan pahlawan terkenal Vladimir Dubrovsky dengan sekelompok kritikus sastra.
Apa pendapat Anda tentang tujuan hidup para pahlawan ini? Kualitas karakter apa yang sesuai dengan Anda?
Tanggapan dari Kelompok Penelitian. Tema pemberontakan dan perampok bangsawan dihadirkan dalam novel karya A.S. "Dubrovsky" karya Pushkin, ditulis pada tahun 1832–1833. Vladimir Dubrovsky, seorang bangsawan Rusia, yang dipicu oleh rasa balas dendam atas penghinaan dan kematian ayahnya, terpaksa membakar tanah milik keluarga dan pergi ke hutan sebagai pemimpin perampok. Pemandangan di hutan Bohemia mirip dengan pemandangan dari Bab XIX: “Di tengah hutan lebat, di halaman sempit, berdiri sebuah benteng kecil dari tanah, terdiri dari benteng dan parit, di belakangnya terdapat beberapa gubuk dan galian. .. Para perampok masing-masing mengambil tempat tertentu. Saat ini, tiga penjaga berlari ke gerbang. Dubrovsky pergi menemui mereka. "Apa yang terjadi?" - dia bertanya kepada mereka. “Tentara ada di hutan,” jawab mereka, “mereka mengelilingi kita.”
Dubrovsky dan Karl Moor dipersatukan oleh nasib yang sama. Karl tidak membunuh karena perampokan, tetapi membagikan bagian haknya dari harta rampasan itu kepada anak yatim piatu. Ciri-ciri yang berlaku pada keduanya adalah - bangsawan. Tindakan Vladimir Dubrovsky, keinginannya untuk membalas dendam dan penolakannya bertepatan dengan jalan pahlawan Schiller, hanya saja dia, tidak seperti Vladimir, menyerah pada keadilan, dan tidak bersembunyi di luar negeri. Melihat gambaran sastra dunia ini, kita melihat kesamaan dalam penggambaran pahlawan pemberontak di Pushkin dan Schiller. Keluhuran, kejujuran, dan kemurahan hati menyatukan para pahlawan ini. Dunia batin dan karakter mereka tidak sesuai dengan lingkungan (sekelompok perampok) di mana mereka berdua menemukan diri mereka: “Saya bukan pencuri, beri tahu mereka bahwa keahlian saya adalah pembalasan, perdagangan saya adalah balas dendam” (Karl Moor).
Guru. Selama dua ratus tahun sekarang, akhir dari drama tersebut telah ditafsirkan dengan cara yang berbeda. Pertanyaan utama dari final selalu muncul di hadapan kita:
Mengapa tokoh utamanya mengutuk dirinya sendiri? Mengapa dia menyerah pada keadilan?
Berdasarkan analisis babak terakhir, para pria menunjukkan kesadaran karakter utama akan malapetaka di jalannya dan keinginan untuk membalas dendam atas kematian Amalia, ayah dan saudara laki-lakinya. Seseorang bertanggung jawab atas tindakannya baik terhadap dirinya sendiri maupun terhadap masyarakat: “Oh, saya orang bodoh yang bermimpi mengoreksi dunia dengan kekejaman dan menegakkan hukum dengan pelanggaran hukum! Saya menyebutnya balas dendam dan benar!.. Apa yang saya hancurkan sudah hancur. Jangan pernah mengembalikan yang kalah! Tapi saya masih bisa menenangkan hukum yang tercemar, menyembuhkan dunia yang terluka…” Dengan kepahitan dan rasa malu, Karl Moor mengakui bahwa dia telah mengambil jalan yang salah. Dengan pedang ia berusaha memulihkan keadilan di dunia, namun niat baiknya dibarengi dengan kekejaman yang tidak terhormat.
Mengapa kita menjadikan kata-kata Karl Moor “Ya, saya benar-benar dapat menimbulkan keheranan” sebagai prasasti pelajaran?
Apakah karakter utama mengejutkan Anda? Bagaimana perasaan Anda tentang tindakannya? (Jawaban siswa.)
Guru. F. Schiller tetap populer di Rusia pada abad ke-21, sama seperti ia populer di abad ke-19. Dramanya tidak meninggalkan panggung teater Rusia: Teater Moskow dinamai A.S. Pushkin, Maly, BDT dan lainnya. Pemirsa dan pembaca di zaman kita terus mencari jawaban atas pertanyaan: mungkinkah tetap menjadi manusia tanpa pertobatan? Tindakan tokoh utama lakon tersebut, Karl Moor, terus menimbulkan kontroversi dan penilaian hingga saat ini, beberapa di antaranya disajikan dalam pelajaran kita. Pemikiran penyair besar tentang sejauh mana tanggung jawab seseorang atas tindakannya mirip dengan para penulis besar Rusia abad ke-19 (misalnya, A.S. Pushkin dan F.M. Dostoevsky).
Karya penyair besar Jerman tidak luput dari perhatian para musisi.
Kelompok "Kritikus Seni". Pada tahun 1824, karena sakit parah, Beethoven menulis simfoni terakhirnya - simfoni ke-9. Itu adalah lagu kebebasan, seruan berapi-api yang ditujukan kepada keturunannya. Bagian terakhir dari simfoni itu terdengar sangat khusyuk. Komposer menyetel musiknya sesuai dengan kata-kata ode Schiller "To Joy". Dalam satu dorongan, komposer dan penyair hebat menyerukan kepada semua orang: “Rangkullah dirimu, jutaan!” (Pembacaan ekspresif sebuah ode untuk siswa.)
Sukacita, nyala api yang tidak wajar,
Roh surgawi yang telah terbang kepada kita
Mabuk olehmu
Kami memasuki kuil terangmu.
Anda membawa kami lebih dekat tanpa usaha
Semua dipisahkan oleh permusuhan,
Dimana kamu melebarkan sayapmu
Manusia adalah saudara satu sama lain.
Peluk, jutaan!
Bergabunglah dalam kegembiraan!
(Simfoni ke-9 Beethoven, Ode “To Joy,” diputar.)
Bandingkan lagu ode Schiller dengan "The Robbers" miliknya. Bisakah karakter dalam drama menerimanya? (Jawaban siswa.)
Kata-kata terakhir dari guru. Tahun-tahun berlalu, interpretasi sutradara dan kostum para aktor berubah, aksen-aksen tertentu bergeser, namun kesedihan yang membara dari tragedi tersebut tetap tidak berubah. Schiller dan pahlawannya terus menarik hati nurani manusia, dan pembaca serta pemirsa terus mencari kebenaran hingga hari ini.
Pekerjaan rumah. Tulislah refleksi esai singkat dengan topik “Bagaimana drama F. Schiller “The Robbers” dekat dengan pembaca modern?”
literatur
- Sejarah Sastra Jerman: Dalam 3 jilid M.: Raduga, 1985. Jilid 1.
- Libenzon Z.E. Friedrich Schiller. M.: Pendidikan, 1990.
- Materi Pelajaran I. Arkin: Sastra di Sekolah, 1998.
Saya mencurahkan dua pelajaran untuk mengerjakan drama itu, yang ketiga adalah refleksi pelajaran umum. Pada pelajaran pertama, ada pengerjaan rinci teks lakon, membaca berdasarkan peran.
Dalam persiapan pelajaran terakhir, anak-anak dibagi menjadi kelompok-kelompok kreatif dengan tugas: kelompok “Aktor” menyiapkan adegan ketiga dari babak kedua “Hutan Bohemian” untuk pementasan; kelompok "Artis Desain" menyiapkan poster untuk drama tersebut, potret karakter utama - Franz Moor dan Karl Moor; kelompok “Peneliti” mengerjakan novel “Dubrovsky” karya A. S. Pushkin; Kelompok “Kritikus Seni” mengerjakan sejarah penciptaan Simfoni ke-9 L. V. Beethoven.
Dekorasi: Layar teater, potret penulis, poster drama, ilustrasi karya.
Iringan musik: L.V.Beethoven. Simfoni ke-9, Ode “To Joy”.
Prasasti:“Saya benar-benar dapat membuat takjub” (Karl Moor).
Pidato pembukaan guru
Dalam pelajaran sebelumnya, kami memperkenalkan Anda pada drama klasik terkenal dari penyair dan penulis drama Jerman Friedrich Schiller (1759–1805) “The Robbers,” seorang penulis yang oleh A. S. Pushkin digolongkan sebagai tokoh terhebat dari berbagai era - Homer, Dante, Shakespeare, rasisme. Hari ini halaman terakhir lakon tersebut telah dibalik, sehingga ada tirai dadakan di dalam kelas, karena pembicaraannya tidak hanya tentang karya sastra, tetapi tentang drama, di mana seni pidato dan teater menyatu. “Mari kita bicara tentang hari-hari penuh badai di Kaukasus, tentang Schiller, tentang kemuliaan, tentang cinta,” kita akan berkata setelah A.S. Pushkin.
Pelajaran hari ini adalah pelajaran refleksi atas apa yang telah kamu baca. Kami akan mencoba menjawab pertanyaan: Bagaimana kami, siswa kelas 8, memahami halaman-halaman karya besar ini? Apakah kita membutuhkan lakon Schiller di zaman modern atau sudah menjadi sejarah yang mendalam? Apa itu karya klasik dan klasik? Bagaimana perasaan Anda terhadap karakter utama drama tersebut?
Percakapan dengan kelas
Aksi lakon "The Robbers" berlangsung di Jerman pada abad ke-18. Plotnya didasarkan pada permusuhan dua bersaudara. Apa yang dapat Anda katakan tentang karakter utama drama tersebut?
Jawaban siswa
Karakter utamanya adalah saudara Karl dan Franz Moor. Salah satunya adalah adik laki-laki Franz - seorang pria rendahan yang tidak berperasaan, munafik. Dia melakukan segalanya untuk mendiskreditkan kakak laki-lakinya di mata ayahnya, Count von Moor. Franz yang pengkhianat, lalim, dan berpenampilan jelek hanya mengejar satu tujuan - kekuasaan dan uang.
Yang lain - Karl Moor yang mulia, berapi-api, heroik, dan berani, atas kehendak takdir, ternyata adalah pemimpin sekelompok perampok.
Teknik artistik apa yang mendasari konstruksi karakter kakak beradik ini? Benarkan hal ini.
Saat mengkarakterisasi karakter, Schiller menggunakan teknik tersebut Antitesis. Penampilan saudara-saudara, dunia batin mereka, dan tindakan mereka sangat kontras.
Seseorang secara munafik berpura-pura menjadi anak yang lemah lembut dan penyayang, padahal kenyataannya dia siap melakukan kejahatan untuk mendiskreditkan Karl. Yang lainnya murah hati, mampu memiliki perasaan yang luhur. Antonim digunakan untuk menggambarkan saudara: keji - murah hati, tidak bermoral - jujur, tidak bermoral - mulia.
Lihatlah potret para pahlawan yang dibuat oleh kelompok "Artis". Menurut Anda bagaimana mereka berhasil menyampaikan ciri-ciri karakter utama dari karakter-karakter tersebut? Dukung jawaban Anda dengan kutipan dari teks. (Jawaban siswa yang diperluas.)
“Siapa yang sekarang berani datang dan meminta pertanggungjawaban saya atau berkata di depan saya: “Kamu bajingan!” Kini singkirkan topeng kelembutan dan kebajikan yang menyakitkan! Lihatlah Franz yang asli dan ngeri!.. Membelai dan membelai tidak ada dalam kebiasaan saya. Pucatnya kemiskinan dan ketakutan yang berlebihan adalah warna dari corakku. Aku akan mendandanimu dengan seragam ini!” (Karakterisasi Franz; babak 2, adegan 2.)
“Amalia. Warna pudar tidak bisa meniru semangat tinggi yang terpancar di matanya yang berapi-api...
Pak Tua Moore. Tatapan ramah dan penuh kasih sayang ini.” (Karakterisasi Karl; babak 2, adegan 2.)
Guru. Akibat intrik Franz, Karl Moor menjadi penjahat, keinginannya akan kebebasan berubah menjadi kebencian terhadap seluruh umat manusia secara keseluruhan. Ingin memulihkan keadilan dan membalas dendam pada saudaranya, Karl menjadi pemimpin sekelompok perampok. Namun, kehidupan para perampok jauh dari cita-cita “tatanan dunia moral”. Salah satu adegan kunci dari drama tersebut adalah adegan di hutan Bohemia. Mari kita beralih ke penggalan adegan ke-2 babak ke-3.
Grup "Aktor" menyajikan penggalan adegan ini dari kata-kata pendeta: “Jadi ini sarang naga! Dengan izin Anda, Tuan-tuan, saya adalah pendeta gereja, dan ada seribu tujuh ratus orang berdiri di sana, melindungi setiap rambut di kepala saya…” sampai kata-kata Moor: “Sekarang kita bebas, teman-teman.. .”
Percakapan dengan kelas
Mengapa seorang pendeta dibawa ke kamp perampok?
Menjawab. Penulis drama membawa pahlawannya melalui ujian hati nurani.
Apa yang lebih membantu kita memahami karakter tokoh utama?
Menjawab. Schiller dalam “The Robbers” berhasil menampilkan gerak jiwa yang paling intim melalui monolog dan ucapan sang pahlawan. Monolog Karl Moor membantu kita memahami jalan yang kontradiktif secara internal dari kebencian dan balas dendam menuju kesadaran akan kengerian kematian dan pertobatan yang dilalui sang pahlawan. Dia mengambil hak untuk mengeksekusi dan memaafkan, tetapi kekejaman dan kemarahan para perampok tidak memberinya kesempatan untuk menjadi sama. Monolog sang pahlawan menunjukkan betapa dalamnya ia mengalami perselisihan dengan hati nuraninya.
"Tegalan. Bagaimana Anda tahu bahwa saya tidak mengalami mimpi buruk di malam hari, bahwa saya tidak akan pucat pasi di ranjang kematian saya? Berapa banyak hal yang harus Anda lakukan yang menjadi tanggung jawab Anda? Ketahuilah, anak muda yang ambisius: kemenangan bukanlah warna hijau bagi para pembunuh dan pelaku pembakaran! Bukan kemuliaan yang bertemu dengan kemenangan perampok, tapi kutukan, bahaya, kematian, rasa malu!”
Guru."The Robbers" adalah drama pemberontakan, dan pahlawannya adalah seorang perampok yang mulia. Topik yang sangat kaya! Schiller bukanlah orang pertama yang menemukannya, dan dalam sastra Rusia ia menemukan kelanjutannya dalam novel A. S. Pushkin "Dubrovsky". Saya menyarankan untuk membandingkan pahlawan drama Schiller dengan pahlawan terkenal Vladimir Dubrovsky dengan sekelompok kritikus sastra.
Apa pendapat Anda tentang tujuan hidup para pahlawan ini? Kualitas karakter apa yang sesuai dengan Anda?
Tanggapan dari Kelompok Penelitian. Tema pemberontakan dan perampok bangsawan disajikan dalam novel “Dubrovsky” karya A. S. Pushkin, yang ditulis pada tahun 1832–1833. Vladimir Dubrovsky, seorang bangsawan Rusia, yang dipicu oleh rasa balas dendam atas penghinaan dan kematian ayahnya, terpaksa membakar tanah milik keluarga dan pergi ke hutan sebagai pemimpin perampok. Pemandangan di hutan Bohemia mirip dengan pemandangan dari Bab XIX: “Di tengah hutan lebat, di halaman sempit, berdiri sebuah benteng kecil dari tanah, terdiri dari benteng dan parit, di belakangnya terdapat beberapa gubuk dan galian. .. Para perampok masing-masing mengambil tempat tertentu. Saat ini, tiga penjaga berlari ke gerbang. Dubrovsky pergi menemui mereka. "Apa yang terjadi?" - dia bertanya kepada mereka. “Tentara ada di hutan,” jawab mereka, “mereka mengelilingi kita.”
Dubrovsky dan Karl Moor dipersatukan oleh nasib yang sama. Karl tidak membunuh karena perampokan, tetapi membagikan bagian haknya dari harta rampasan itu kepada anak yatim piatu. Ciri-ciri yang berlaku pada keduanya adalah - Bangsawan. Tindakan Vladimir Dubrovsky, keinginannya untuk membalas dendam dan penolakannya bertepatan dengan jalan pahlawan Schiller, hanya saja dia, tidak seperti Vladimir, menyerah pada keadilan, dan tidak bersembunyi di luar negeri. Melihat gambaran sastra dunia ini, kita melihat kesamaan dalam penggambaran pahlawan pemberontak di Pushkin dan Schiller. Keluhuran, kejujuran, dan kemurahan hati menyatukan para pahlawan ini. Dunia batin dan karakter mereka tidak sesuai dengan lingkungan (sekelompok perampok) di mana mereka berdua menemukan diri mereka: “Saya bukan pencuri, beri tahu mereka bahwa keahlian saya adalah pembalasan, perdagangan saya adalah balas dendam” (Karl Moor).
Guru. Selama dua ratus tahun sekarang, akhir dari drama tersebut telah ditafsirkan dengan cara yang berbeda. Pertanyaan utama dari final selalu muncul di hadapan kita:
Mengapa tokoh utamanya mengutuk dirinya sendiri? Mengapa dia menyerah pada keadilan?
Berdasarkan analisis babak terakhir, para pria menunjukkan kesadaran karakter utama akan malapetaka di jalannya dan keinginan untuk membalas dendam atas kematian Amalia, ayah dan saudara laki-lakinya. Seseorang bertanggung jawab atas tindakannya baik terhadap dirinya sendiri maupun terhadap masyarakat: “Oh, saya orang bodoh yang bermimpi mengoreksi dunia dengan kekejaman dan menegakkan hukum dengan pelanggaran hukum! Saya menyebutnya balas dendam dan benar!.. Apa yang saya hancurkan sudah hancur. Jangan pernah mengembalikan yang kalah! Tapi saya masih bisa menenangkan hukum yang tercemar, menyembuhkan dunia yang terluka…” Dengan kepahitan dan rasa malu, Karl Moor mengakui bahwa dia telah mengambil jalan yang salah. Dengan pedang ia berusaha memulihkan keadilan di dunia, namun niat baiknya dibarengi dengan kekejaman yang tidak terhormat.
Mengapa kita menjadikan kata-kata Karl Moor “Ya, saya benar-benar dapat menimbulkan keheranan” sebagai prasasti pelajaran?
Apakah karakter utama mengejutkan Anda? Bagaimana perasaan Anda tentang tindakannya? (Jawaban siswa.)
Guru. F. Schiller tetap populer di Rusia pada abad ke-21, sama seperti ia populer di abad ke-19. Dramanya tidak meninggalkan panggung teater Rusia: Teater Moskow dinamai A. S. Pushkin, Maly, BDT, dan lainnya. Pemirsa dan pembaca di zaman kita terus mencari jawaban atas pertanyaan: mungkinkah tetap menjadi manusia tanpa pertobatan? Tindakan tokoh utama lakon tersebut, Karl Moor, terus menimbulkan kontroversi dan penilaian hingga saat ini, beberapa di antaranya disajikan dalam pelajaran kita. Pemikiran penyair besar tentang sejauh mana tanggung jawab seseorang atas tindakannya mirip dengan para penulis besar Rusia abad ke-19 (misalnya, A. S. Pushkin dan F. M. Dostoevsky).
Deskripsi peristiwa dalam novel dan karya penyair besar Jerman lainnya tidak luput dari perhatian para musisi.
Kelompok "Kritikus Seni". Pada tahun 1824, karena sakit parah, Beethoven menulis simfoni terakhirnya - simfoni ke-9. Itu adalah lagu kebebasan, seruan berapi-api yang ditujukan kepada keturunannya. Bagian terakhir dari simfoni itu terdengar sangat khusyuk. Komposer menyetel musiknya sesuai dengan kata-kata ode Schiller "To Joy". Dalam satu dorongan, komposer dan penyair hebat menyerukan kepada semua orang: “Rangkullah dirimu, jutaan!” (Pembacaan ekspresif sebuah ode untuk siswa.)
Sukacita, nyala api yang tidak wajar,
Roh surgawi yang telah terbang kepada kita
Mabuk olehmu
Kami memasuki kuil terangmu.
Anda membawa kami lebih dekat tanpa usaha
Semua dipisahkan oleh permusuhan,
Dimana kamu melebarkan sayapmu
Manusia adalah saudara satu sama lain.
Peluk, jutaan!
Bergabunglah dalam kegembiraan!
(Simfoni ke-9 Beethoven, Ode “To Joy,” diputar.)
Bandingkan lagu ode Schiller dengan "The Robbers" miliknya. Bisakah karakter dalam drama menerimanya? (Jawaban siswa.)
Kata-kata terakhir dari guru. Tahun-tahun berlalu, interpretasi sutradara dan kostum para aktor berubah, aksen-aksen tertentu bergeser, namun kesedihan yang membara dari tragedi tersebut tetap tidak berubah. Schiller dan pahlawannya terus menarik hati nurani manusia, dan pembaca serta pemirsa terus mencari kebenaran hingga hari ini.
Pekerjaan rumah. Tulislah refleksi esai singkat dengan topik “Mengapa drama F. Schiller “The Robbers” dekat dengan pembaca modern?”
literatur Sejarah Sastra Jerman: Dalam 3 jilid M.: Raduga, 1985. Jilid 1. Libenzon Z.E. Friedrich Schiller. M.: Pendidikan, 1990. Materi Pelajaran I. Arkin: Sastra di Sekolah, 1998.
