A teremtés története
A „Makar Chudra” történetet a „Kaukázus” Tiflis újságban tették közzé 1892. szeptember 12-én. A szerző először Maxim Gorkij álnévvel írta alá magát. Ez a történet az író művének romantikus időszakát kezdi. M. Gorkij romantikus alkotásai közé tartozik még: „Izergil öregasszony”, „Sólyom ének” és „Sólyom éneke”, „A lány és a halál” című vers és az író egyéb művei.
Az egyik levelében A.P. Gorkij ezt írta Csehovnak: „Valóban, eljött az ideje, hogy szükség van a hősiességre: mindenki valami izgalmasat, fényeset akar, valami olyat, ami, tudod, nem olyan, mint az élet, hanem magasabb annál, jobb, szebb. Elengedhetetlen, hogy a jelenlegi irodalom kezdje egy kicsit megszépíteni az életet, és amint ez elkezdődik, az élet szebb lesz, vagyis az emberek gyorsabban és fényesebben kezdenek élni.”
A történet címe a főszereplő nevéhez fűződik. Makar Chudra egy öreg cigány, gondolkodó filozófus, aki ismeri az élet lényegét, tábora Oroszország déli részén bolyong.
Műfaj, műfaj, alkotási módszer
M. Gorkij romantikus műveinek ciklusa kiváló irodalmi nyelvezetével, a téma relevanciájával, érdekes kompozíciójával (legendák és mesék beemelése az elbeszélésbe) azonnal felkeltette a kritikusok és az olvasók figyelmét. A romantikus alkotásokat a hős és a valóság kontrasztja jellemzi. Így épül fel a „Makar Chudra” történet, amelynek műfaji jellemzője a „történet a történetben”. Makar Chudra nemcsak főszereplőként, hanem narrátorként is működik. Ez a művészi technika költőibbé és eredetibbé teszi a történetet, és segít jobban felfedni az élet értékeiről, a szerző és a narrátor eszményeiről alkotott elképzeléseket. A történet cselekménye viharos tenger, sztyeppei szél és egy riasztó éjszaka hátterében játszódik. Ez a szabadság légköre. A narrátor az élet bölcs szemlélője szerepét jelöli ki magának. Makar Chudra szkeptikus, aki csalódott az emberekben. Mivel sokat élt és látott, csak a szabadságot értékeli. Ez az egyetlen kritérium, amellyel Makar méri az emberi személyiséget.
Tantárgy
Az író romantikus műveinek témája a szabadságvágy. A „Makar Chudra” az akaratról és a szabadságról is beszél. A mű Loiko és Radda költői szerelmi történetén alapul, amelyet Makar Chudra mesélt el. A gyönyörű legenda hősei nem tudnak választani a büszkeség, a szabadságszeretet és a szerelem között. A szabadság iránti szenvedély határozza meg gondolataikat és cselekedeteiket. Ennek eredményeként mindketten meghalnak.
Ötlet
A novella a szabadság, a szépség és az életöröm gondolatait tartalmazza. Makar Chudra életről szóló gondolatai az öreg cigány filozófiai gondolkodásmódjáról tanúskodnak: „Nem te vagy az élet? Mások nélküled élnek és élni fognak nélküled. Gondolod, hogy valakinek szüksége van rád? Nem vagy kenyér, nem bot, és senkinek sem kellesz...” Makar Chudra a belső szabadság vágyáról beszél, a korlátok nélküli szabadságról, hiszen csak egy szabad ember lehet boldog. Ezért az öreg bölcs cigány azt tanácsolja a beszélgetőpartnernek, hogy járja a saját útját, nehogy „hiába pusztuljon el”. Az egyetlen érték a földön a szabadság, ezért érdemes élni és meghalni, ezt gondolják ennek a történetnek a hősei. Ez diktálta Loiko és Radda cselekedeteit. A történetben Gorkij egy himnuszt adott elő egy csodálatos és erős embernek. A hősiesség vágya, az erő imádása és a szabadság dicsőítése tükröződik a „Makar Chudra” című történetben.
A konfliktus jellege
Az öreg cigány számára a személyes szabadság a legfontosabb az életben, amit soha nem cserélne el semmire. Szabadságvágyát a Makar Chudra által elmondott legenda hősei is megtestesítik. A fiatal és gyönyörű Loiko Zobar és Radda szeretik egymást. De mindketten olyan erősen vágynak a személyes szabadságra, hogy szerelmüket függetlenségüket megbilincselő láncnak tekintik. Mindegyikük, kinyilvánítva szerelmét, felállítja a maga feltételeit, megpróbálva uralni. Ez feszült konfliktushoz vezet, amely a hősök halálával végződik. ,
Főszereplők
A történetben az egyik főszereplő az öreg cigány Makar Chudra. A cigány bölcsességéről árulkodik az a legenda, amelyet Loiko és Radda szerelmeseiről közvetített. Úgy véli, hogy a büszkeség és a szeretet összeegyeztethetetlen. A szerelem alázatossá tesz, és alázatossá tesz a kedvesednek. Makar az emberről és a szabadságról beszél: „Ismeri-e az akaratot? A sztyeppe fogalmának kiterjedése? A tenger hullámának hangja boldoggá teszi a szívét? Rabszolga – amint megszületett, és ennyi!” Véleménye szerint a rabszolgának született ember nem képes bravúrt véghezvinni. Makar csodálja Loikót és Radcát. Úgy véli, az utánzásra érdemes valódi embernek így kell felfognia az életet, és csak ilyen élethelyzetben tudja megőrizni saját szabadságát. Igazi filozófusként megérti: lehetetlen bármit is megtanítani az embernek, ha ő maga nem akar tanulni, hiszen „mindenki magától tanul”. Beszélgetőtársának egy kérdéssel válaszol: „Meg lehet tanulni boldoggá tenni az embereket? Nem, te nem tudod".
Makar mellett ott van a hallgató képe, akinek a nevében elmondják a történetet. Ez a hős nem foglal sok helyet a történetben, de a szerző álláspontjának, szándékának és alkotói módszerének megértéséhez nagy a jelentősége. Álmodozó, romantikus, aki érzi az őt körülvevő világ szépségét. Világlátása romantikus elemet, örömöt, merészséget és színek sokaságát viszi be a történetbe: „Nyirkos, hideg szél fújt a tenger felől, amely a sztyeppén átterjedt a sztyeppén a tengerre futó hullám csobbanásának elgondolkodtató dallamát. part és a parti bokrok susogása; ...a minket körülvevő őszi éjszaka sötétsége megborzongott, és félénken távolodva egy pillanatra feltárta balról a határtalan sztyeppét, jobbról a végtelen tengert...”
Természetesen a romantikus elem a gyönyörű legenda hőseiben rejlik - fiatal cigányokban, akik anyatejjel szívták magukba a szabad élet szellemét. Loiko számára a legnagyobb érték a szabadság, az őszinteség és a kedvesség: „Csak a lovakat szerette, semmi mást, és még akkor sem sokáig – lovagolt, eladta, és aki pénzt akar, vegye el. Nem volt benne, amit dédelgetett – szükséged van a szívére, ő maga kitépné a mellkasából, és odaadná neked, ha csak jól éreznéd magad tőle.” Radda annyira büszke, hogy Loiko iránti szerelme nem tudja megtörni: „Soha nem szerettem senkit, Loiko, de téged szeretlek. És szeretem a szabadságot is! Will, Loiko, jobban szeretlek, mint téged. A Radda és Loiko közötti feloldhatatlan ellentmondás - a szerelem és a büszkeség Makar Chudra szerint csak a halállal oldható fel. A hősök pedig visszautasítják a szerelmet, a boldogságot, és inkább meghalnak az akarat és az abszolút szabadság nevében.
Cselekmény és kompozíció
Az utazó a tengerparton találkozik az öreg cigány Makar Chudrával. A szabadságról és az élet értelméről szóló beszélgetésben Makar Chudra egy gyönyörű legendát mesél el egy fiatal cigánypár szerelméről. Loiko Zobar és Radda szeretik egymást. De mindketten a személyes szabadságra vágynak mindenek felett. Ez feszült konfliktushoz vezet, amely a hősök halálával végződik. Loiko enged Raddának, mindenki előtt letérdel, ami a cigányok körében szörnyű megaláztatásnak számít, és ugyanabban a pillanatban megöli. És ő maga meghal az apja kezeitől.
A történet kompozíciójának sajátossága, hogy a „történet a történetben” elve szerint épül fel: a szerző romantikus legendát ad a főszereplő szájába. Segít jobban megérteni belső világát és értékrendjét. Makar számára Loiko és Rudd a szabadságszeretet eszményei. Biztos abban, hogy két gyönyörű érzés, a büszkeség és a szerelem, amelyek a legmagasabb kifejezésre jutottak, nem egyeztethetők össze.
A történet kompozíciójának másik jellemzője a narrátor képének jelenléte. Szinte láthatatlan, de könnyen meglátszik benne maga a szerző.
Művészi eredetiség
Gorkij romantikus műveiben a romantikus poétika felé fordul. Mindenekelőtt ez a műfajra vonatkozik. A legendák és a mesék az író kedvenc műfajává válnak a kreativitás ezen időszakában.
Az írónő által a történetben használt vizuális eszközök palettája változatos. A „Makar Chudra” tele van figuratív összehasonlításokkal, amelyek pontosan visszaadják a szereplők érzéseit és hangulatát: „... a mosoly az egész nap”, „Loiko tűz tüzében áll, mintha vérben lenne”, „ ... azt mondta, mintha havat dobott volna ránk” , „Úgy nézett ki, mint egy öreg tölgy, amit villám égett meg...”, „... tántorgott, mint egy letört fa” stb. A történet különlegessége a Makar Chudra és a narrátor közötti párbeszéd szokatlan formája. Csak egy hang hallatszik benne - a főszereplő hangja, és csak ennek az egy beszélőnek a megjegyzéseiből sejtjük beszélgetőpartnere reakcióját és válaszreakcióit: „Tanulj és taníts, azt mondod?” A kifejezések e sajátos formája arra szolgál, hogy a szerző kevésbé érezhető legyen jelenléte a történetben.
Gorkij nagy figyelmet fordít hősei beszédére. Így például Makar Chudra a cigány hagyomány szerint úgy szakítja meg történetét, hogy megszólítja beszélgetőpartnerét, sólyomnak nevezve: „- Ege! Olyan volt, mint egy sólyom...", "Olyan volt, sólyom!..", "Ilyen volt Radda, sólyom!..", "Úgy van, sólyom!..." Forgalomban "sólyom" a cigányszellemhez közel álló képet látunk, egy szabad és bátor madár képét. Chudra szabadon módosítja azoknak a helyeknek a földrajzi nevét, ahol a cigányok kóboroltak: „Galícia” - Galícia helyett, „Szlavónia” - Szlovákia helyett. Történetében gyakran elhangzik a „puszta” szó, hiszen a sztyeppe volt a cigányok életének fő helye: „Sír a lány, elnézi a jót! Egy jó fickó a sztyeppére hívja a lányt...”, „Fényes az éjszaka, a hónap elöntötte ezüsttel az egész pusztát...”, „Loiko az egész sztyeppén ugatott...”.
A szerző széles körben alkalmazza a tájvázlatok technikáját. A tengeri táj egyfajta keret a történet teljes történetéhez. A tenger szorosan összefügg a hősök lelki állapotával: eleinte nyugodt, csak a „nedves, hideg szél” viszi át „a sztyeppén a partra futó hullám csobbanásának töprengő dallamát és a part susogását bokrok." De aztán esni kezdett, a szél megerősödött, a tenger tompán és dühösen dübörgött, és komor és ünnepélyes himnuszt énekelt a büszke szép cigánypárnak. Általában a természetben Gorkij mindent szeret, ami erős, lendületes, határtalan: a tenger és a sztyeppe határtalan kiterjedése; a feneketlen kék ég, hol játékos, hol haragos hullámok, forgószél, zivatar guruló zúgásával, szikrázó fényével.
A történet jellegzetessége a zeneisége. Zene kíséri az egész történetet a szerelmesek sorsáról. „Róla, erről a Raddáról semmit nem lehet elmondani szavakkal. Talán megszólaltatható a szépsége egy hegedűn, és még akkor is valakinek, aki úgy ismeri ezt a hegedűt, mint a saját lelkét.”
A mű jelentése
M. Gorkij szerepe a 20. század irodalmában. nehéz túlbecsülni. Azonnal felfigyelt rá a JI.H. Tolsztoj és A.P. Csehov, V.G. Korolenko, felruházva a fiatal szerzőt barátságos hozzáállásával. Az innovatív művész fontosságát az írók új generációja, a széles olvasóközönség és a kritika ismerte fel. Gorkij munkái mindig is a különböző esztétikai irányzatok hívei közötti viták középpontjában álltak. Gorkit szerették azok az emberek, akiknek neve szerepel az orosz kultúra alkotóinak szent listáján.
A romantikus művek eredete egyértelműnek tűnik. Ami a valóságban hiányzik, azt a legendák dicsőítik. Nem biztos, hogy ilyen módon. Ezekben az író egyáltalán nem hagyta el fő megfigyelési szféráját - az ellentmondásos emberi lelket. A romantikus hős a tökéletlen, sőt gyáva, szánalmas emberek környezetébe kerül. Ezt a motívumot erősítik a mesemondók, akiket a szerző hallgat: a cigány Makar Chudra, a bessa rabszolganő, Izergil, az öreg tatár, aki a „Kán és fia” legendát közvetíti, a krími juhász a „Sólyom énekét” énekli. ”
A romantikus hőst először az emberek megmentőjeként fogták fel saját gyengeségükből, értéktelenségükből és álmos növényzetükből. Zobarról ezt mondják: „Egy ilyen emberrel te magad is jobb leszel.” Ezért keletkeznek a „tüzes szív”, a repülés és a harc képei-szimbólumai. Önmagukban is fenségesek, az „anyatermészet részvétele” is kibővíti őket. Kék csillogással díszíti a világot Danko emlékére. Az igazi tenger a Sólyom hívását hordozó legendás hullámok „oroszlánbőgését” hallgatja.
Az érzések és tettek soha nem látott harmóniájával való találkozás a létezés néhány új dimenzióban való megértését igényli. Ez a legendás hős valódi befolyása az egyénre. Emlékeznünk kell erre, és nem helyettesíthetjük Gorkij romantikus műveinek tartalmát a társadalmi tiltakozás egyértelmű felhívásával. Danko, Falcon képeiben, valamint a büszke szerelmesekben, az ifjú Izergilben lelki impulzus és szépségszomj testesül meg.
Gorkijt inkább az foglalkoztatta, hogy azon gondolkodjon, mi az ember, és mivé kell válnia, mint a jövőbe vezető valódi út. A jövőt az ősi spirituális ellentmondások teljes leküzdéseként képzelték el. „Elhiszem” – írta Gorkij I.E. Repin 1899-ben - az élet végtelenségébe, és én az életet a szellem javulása felé irányuló mozgásként értem. Szükséges, hogy az értelem és az ösztön harmonikus harmóniába olvadjon...” Az életjelenségeket az egyetemes emberi eszmények magaslatáról fogták fel. Ezért láthatóan Gorkij ugyanebben a levélben azt mondta: „... Úgy látom, még nem tartozom sehova, egyik „pártunkhoz” sem. Ennek örülök, mert ez a szabadság.”
Fogalmazás
1. M. Gorkij romantikus történetei.
2. Történetkompozíció, cselekmény, szereplők, konfliktus.
3. Konfliktuskezelés. A szerző álláspontja.
Menj, nos, járd a saját utad, anélkül, hogy oldalra fordulnál. Egyenesen előre és menj. Talán nem veszíti el hiába az életét. Ez az, sólyom!
M. Gorkij
M. Gorkij korai történeteit az „új szakasz” romantika alkotásainak nevezik. Forradalmian romantikus „Makar Chudra”, „Chelkash”, „Old Woman Izergil”, „Song of the Falcon”, „Song of the Petrel” egy szinten vannak. Fényes hőseiket a fő jellemzőjük - a szabadság iránti szenvedély - ruházták fel. Ez határozza meg cselekedeteiket. Az orosz klasszikus irodalom hagyományai alapján az író sajátos pátoszt helyez műveibe: a romantika cselekvésre, küzdelemre, hősiesség elérésére szólít fel. Propagandaként relevánsak voltak a forradalom előestéjén, és továbbra is aktuálisak, mert bölcsességet tartalmaznak.
A szerző több éves oroszországi vándorlása hatalmas élettapasztalatot adott neki. Benyomásait egy utazási jegyzetfüzetbe jegyezte fel, később sok történet bekerült műveibe. A „Makar Chudra” volt M. Gorkij első közzétett története. Ő volt az 1892-ben megjelent Tiflis „Kaukázus” újságban, akit először írt alá ezzel az álnévvel. A történet élénk képeivel és aktuális kérdéseivel azonnal felkeltette a figyelmet. Gorkij elmondott egy legendát, amelyet utazásai során hallott azokról az emberekről, akik a függetlenséget és a szabadságot mindennél jobban értékelik a világon.
A történet szokatlan módon épül fel – a szerző keretkompozíciót használ, ez az úgynevezett „történet a történetben”. A történet az idős cigány Makara Chudra és a narrátor párbeszédével kezdődik. A narrátor képe itt különleges. Ez egy párbeszéd, ahol nem halljuk a narrátor szavait, és nem látjuk őt magát, csak Makara Chudra válaszai vannak.
Gorkij hősei a büszkeség és merészség megtestesítői, a szenvedélyeiktől független, szerves karakterek, gyönyörű és magabiztos emberek. Az öreg Makar azt mondja, hogy számára az élet igazsága a szabadság. Nem rabszolgának született, világos előtte a sztyeppe akarata és kiterjedése, „a tenger hullámának hangja megörvendezteti szívét”. Makar úgy véli, hogy élni kell anélkül, hogy egy helyen állna meg és nem gondolna az életre, hogy ne hagyja abba a szeretetet. Nem kell feltenned magadnak a kérdést, hogy miért élsz, különben eluralkodik rajtad a melankólia. Nem érti az oroszt, aki azt tanácsolja neki, hogy éljen Isten igéje szerint, és azt mondja, akkor Isten mindent megad: miért nem ő maga kér tőle új ruhát a szakadt ruhák helyére? A cigány azt meséli el, hogy „amint eszedbe jut, szabad madár leszel egész életedben”. Számára a szabadság a legnagyobb érték a világon.
Ez a romantikus legenda segít megérteni a hős belső világát és azt, hogy mit értékel. A merész fickó, Loiko Zobar csak a lovakat szerette, még akkor sem sokáig – nem tartotta semmitől, és nem félt semmitől. Makar Chudra így jellemzi őt: „Átkozott lennék, ha nem szerettem volna még úgy, mint önmagam, mielőtt egy szót is szólt hozzám, vagy egyszerűen észrevette volna, hogy én is ebben a világban élek! Nézd, sólyom, milyen emberek vannak! A szemedbe fog nézni, és betölti a lelkedet, és te egyáltalán nem szégyelled ezt, de büszke is vagy rád. Egy ilyen emberrel jobb emberré válsz. Kevés ilyen ember van, barátom!... És bölcs, mint egy öreg, és mindenben tud, értett az orosz és a magyar írástudáshoz. Régebben elment beszélgetni, és nem aludt sokáig, miközben őt hallgatta! És játszik – Isten áldjon, ha valaki más is így játszana a világon! Régen húzott egy íjat a húrok mentén - és a szíved megremeg, húzza újra -, és megdermedt, hallgat, ő játszik és mosolyog. Egyszerre akartam sírni és nevetni, miközben hallgattam őt.”
A gyönyörű Radda semmi pénzért nem adná el szabadságát és büszkeségét. Amikor Zobar elmondja neki szerelmét, övkorbácsával leüti. Aztán eljön hozzá, hogy békét kössön. Radda Loiko ezt mondja: „Soha nem szerettem senkit, Loiko, de téged szeretlek. És szeretem a szabadságot is! Will, Loiko, jobban szeretlek, mint téged. És én nem tudok nélküled élni, ahogy te sem élhetsz nélkülem. Tehát azt akarom, hogy az enyém legyél, testben és lélekben." Radda azt követeli a szerető cigánytól, hogy az egész tábor szeme láttára engedelmeskedjen neki, mint a legidősebbnek. A cigányok olyan büszke emberek, hogy a térdelés számukra olyan, mint a halál. A keményszívű Radda azonban ezt követeli Loikótól, szerelmét ígérve neki. Miért viselkedik így Rudd "ördögmenyecske"? Miért nem könnyű Loikónak bevallani szerelmét? A hősök szabadságszeretőek és nem akarnak semminek alárendelni őket, még a szerelmi szenvedélynek sem. Még egy szeretett személytől sem ismerik fel a függőséget, ezért a szerelemről beszélnek, és azonnal harcolnak a függetlenségért, a felsőbbrendűségért.
Hogyan vélekednek a cigányok a történtekről? „Még el is akartak menni valahova, csak hogy ne lássák Loiko Zobart egy lány lábához zuhanni – még ha ez a lány Radda volt is. Szégyelltem valamit, sajnáltam, és szomorú is. Hogyan oldódik meg a konfliktus? Mit választanak a hősök? A történet vége tragikus. Loiko nem hajlandó meghajolni a lába előtt, kést döfög Raddába, majd letérdel a halott lány elé. Halála előtt Radda azt mondja, tudta, hogy Loiko így fog tenni, méltányolta, hogy nem a szerelem kedvéért adta fel ideálját, nem alázta meg magát. Radda apja, Danilo ugyanazt a kést lökte Loiko hátába.
A történetben a táj a szereplők érzéseit közvetíti – „a tenger komor és ünnepélyes himnuszt énekelt a büszke pár jóképű cigánynak”. Tengeri táj erős hideg széllel, a sztyepp csendes sötétjével, őszi esővel, tűz lángjával – ezek a vázlatok egy legenda kereteként néznek ki. A szerző azt mondja, hogy az emberből csak akkor lesz harcos, ha elérte a belső szabadságot. Gorkij a népi hős vonásait és tulajdonságait adja Loikónak, aki kész feláldozni magát egy másik személy vagy egy ötlet érdekében.
Zobar és Radda története megmutatja, hogy többre értékelik a szabadságot, mint az életet és a szeretetet. Mindenki a maga lehetetlen feltételeit szabja meg szeretteinek. Makar Chudra szerint a büszkeség és a szerelem összeegyeztethetetlen, és a cigánynak mindennél jobban meg kell védenie függetlenségét, még akkor is, ha azt csak az élete árán tudja megőrizni. A narrátor elvezet minket ahhoz a gondolathoz, hogy a büszkeség magányra ítéli az embert. Ezért a hősök szabadságuk túszaivá válnak.
A mű az író korai munkásságához tartozik, és az első kompozíciója, amelyet Tiflisben írt egyik barátja hatására.
Műfaji orientáció szerint A mű romantika stílusú történet.
Kompozíciós szerkezet A történet legendának tűnik a történetben, amelyet annak a narrátornak a filozófiai érvelése keretez, akinek nevében a történetet elmesélték.
Cselekmény. A mű expozíciója egy ötvennyolc éves cigány története a cigány nép két képviselőjének szerelmi történetéről, akik Zobar és Radda képében jelennek meg, akik erős, szabadságszerető egyéniségek, akiknek a sorsa. tragikusnak bizonyul.
Megkülönböztető jellegzetességek A történet a szerző sajátos cigány beszédet használ, amely különleges ízt ad, és fontos eleme a kompozíciós szerkezetnek. A történetet emellett szokatlan filozófiai, patetikus írásmódja, bölcsessége és a köznéphez fűződő kapcsolata is megkülönbözteti, amely meglepően gazdag, dallamos és költői nyelvezetben fejeződik ki, színes, kifejező összehasonlítások, megszemélyesítések és metaforák formájában, így a cselekmény narrációja a mese és legenda.
Fő téma A történet a szabadság, a belső és fizikai, az emberi jellem és akarat, a büszkeség és ambíció határainak, a szerelem és annak erejének ábrázolásában rejlik.
A főszereplő A sztori az öreg cigány Makar Chudra, akit egy melankolikus, a körülötte lévő világ iránt közömbös ember képében mutatnak be, aki saját boldogságát tekinti élete céljának. A hős az, aki Radda és Zobar személyében egy másik főszereplő szerelmi történetét meséli el a narrátornak, akik büszke, szabadságszerető, önző fiatalok lévén nem tudták megőrizni saját szerelmüket, ami a lányt szeretője kezében, majd halálát, ami Radda apja bosszúja lett.
Kulcskérdések A mű a szerző okoskodása arról, hogy nemcsak a saját egója érdekében kell élni, hanem a szeretett személy érdekében kell áldozni, akár a drága szabadságért is.
A történet eredetiségeúgy tűnik, hogy az író a természeti vázlatokat végtelen déli kiterjedések formájában használja fel, a természet derűjét, fenségét fejezi ki az emberi lét jelentéktelensége, az emberi problémák és szenvedések kicsinyessége előtt.
A munka a saját szabadság megőrzésének igényében rejlik, de a szerelemben való boldogulás képességében, elutasítva a kegyetlenséget és az önzést, amelyek az emberi lét szerves részét képezik. Az író bemutatja az olvasónak a túlzott büszkeség és önzés következményeit, amelyek emberi drámákban és tragédiákban állnak.2. lehetőség
A „Makar Chudra” M. Gorkij legkorábbi nyomtatott munkája, aki abban az időben még valódi nevén - A. M. Peshkov - nevezte magát. Először a "Kaukázus" újságban tették közzé 1892-ben, és a szerző álnevével - M. Gorkij - írták alá, amellyel az író hamarosan az egész világon híres lett.
A mű főszereplője egy Makar Chudra nevű öreg cigány, akinek a legfőbb életértéke a szabadság volt, és azt nem cserélné el semmilyen vagyonra a világon. Véleménye szerint a paraszt ugyanolyan, mint a rabszolga, és arra született, hogy egész életében felszántsák a földet. Féktelen szabadságvágya az általa elmondott legenda főszereplőiben nyilvánul meg. Saját szerelmüket egy erős láncként érzékelik, amely megbéklyózza szabadságukat és függetlenségüket.
Szerelmet vallanak egymásnak, ugyanakkor mindegyikük uralni próbál, ami végül komoly nézeteltérésekhez vezet a kapcsolatban, majd a hősök halálához. Így a büszkeség és a szerelem, amelynek megnyilvánulása eléri a maximumot, nem tud kijönni egymással. Makar Chudra számára az elbeszélt legenda hősei a szabadságszeretet példái. Ha választhat a szabadság és az élet között, az embernek az elsőt kell választania, amit a legenda hősei - Loiko Zobar és Radda - meg is tettek.
A történet másik jellemzője a mű szerzőjének szinte megfoghatatlan jelenléte. Képe nyomon követhető a sorok között, az olvasó sejti jelenlétét, látja, hogy a szerző nem teljesen osztja Makar Chudra nézőpontját. A szerző felhívja az olvasó figyelmét arra, hogy Loiko és Radda büszkesége örök magányra és boldogtalanságra ítélte őket. Nem számít, mennyire függetlenek, ennek eredményeként ők maguk is az általuk oly nagyra becsült szabadság rabjaivá válnak. Képtelenek áldozatot hozni a szerelem nevében, egy szeretett személy érdekében.
Egy olyan technika, mint a tájvázlat, amelynek középpontjában a tenger, a víz elem ereje áll, segíti a szerzőt a szereplők érzéseinek kifejezésében, saját látásmódjának megjelenítésében. A történet elején nyugalom van, csak egy kis szellő fut végig a víz felszínén, a parton susognak a bokrok. Ahogy érlelődik a hősök közötti konfliktus, az időjárás egyre jobban elromlik, esni kezd, megerősödik a szél, zúg-zúg a tenger, mintha ünnepélyes és komor himnuszt énekelne a büszke szerelmeseknek.
Gorkij Makar Chudra című művének részletes elemzése
A mű a romantika irányába mutat, a romantika fő gondolata a hősök szabadságszeretete. A hősök elutasítják a társadalom általánosan elfogadott módját, saját nézeteik vannak a világról, érdekeik.
A hős mindig egyedül van, nem találja megelégedését a társadalommal való kommunikációban. A kommunikáció pedig főleg a természettel történik. A Makar Chudra egy romantikus történet. Loiko Zobar és Radda kapcsolatának története segít feltárni az öreg cigány igazi jellemét.
Makar egy öreg cigány, és életében a szabadság a legfőbb szerelme. Két szerelmes történetét meséli el, akik számára a szabadság a fő cél és az élet értelme. Radda annyira szereti a szabadságot, hogy ez a szabadságszeretet még a Loiko iránti szeretetét is beárnyékolja.
Ennek eredményeként Makar arra a következtetésre jut, hogy az egyetlen kiút ebből a helyzetből a halál. Hiszen egy cigány nem árulhatja el a szabadságszeretetét, és nem árulhatja el szeretetét a szeretett személy iránt sem. Ugyanakkor szeretetet érezve sem Loiko, sem Radda nem tudja megnyugtatni büszkeségét és alávetni magát egymásnak.
Ezért Makar teljesen egyetért a fiatal pár cselekedeteivel, mert így bizonyítja az ember a szabadság iránti szeretetét. A fiatalok annyira szerették egymást, hogy nem tudtak egymás nélkül élni.
De Radda azt mondta Loikónak, hogy az egész cigánytábor előtt meghajoljon a lába előtt. Válaszul kést döfött a szívébe, Radda apja azonnal megölte Loikót. A cigányok így szeretik a szabadságot.
A cigányok mindenekelőtt a szabadságot értékelik, ezért a mozgásszegény életmód és a munka nem nekik való. Készek utazni egész életükben, és szeretik a szabadságot és a természetet, mindenekelőtt az anyagi értékeket és a kényelmet.
A cigányok a szeretetet kölcsönösnek ismerik el, és nem zavarják a szabadságot. Ellenkező esetben teljesen elhagyják. Ha zavarja a szabadságot. A szerző másfajta életmódot mutat be az olvasónak. És semlegesen beszél róla, és nem támogatja teljes mértékben, és nem is bátorítja.
Egyszerűen egy másfajta életformát mutat meg az olvasónak, amelyben a cigányok szabadságszerető életmódot folytatnak, amely nem függ a közvéleménytől és a társadalmi pozíciótól. Megmutatja az olvasónak a lehetőséget, hogy különleges legyen, és ne legyen olyan, mint mindenki más.
Makar szerelmes cigányokról mesél egy fiatal hallgatónak. Romantikus hajlamú, szereti a természetet, az életet és minden szépet. Makar egy fiatal cigánypárt hoz fel neki példaként, amelyben Loiko egy kedves, szabadságszerető és őszinte srác.
A lány nagyon szép, büszke és akaratos, és emiatt a félreértés és az egymásnak való alávetés miatt szerelmük tragédiával végződött. Amit Makar a szerelem következményeként fejez ki, és arról beszél, hogy szeretni kell az akaratot és a természetet.
A mű fő gondolata és célja erős és bátor emberek bemutatása. A történetben Makar eszébe jut kollégája, és rögtön azt mondja, hogy az embercsempészet nem emberi törvények szerint zajlik. Hiszen annyi mindent megéltek, és ezeket az aljas cselekedeteket csak rabszolgatulajdonosok követték el.
Ezért nem fogadja el teljes mértékben sem a rabszolgaságot, sem az olyan embereket, akik más emberek akaratát imádják és alávetik magukat.
A történetben a legfontosabb személyek a bátor és legyőzhetetlen cigányok. Makar és az egész tábor Radda és Loiko életmódját követi. A történetben a cigányok a legbátrabb és legrettenthetetlenebb emberek, akik semmitől sem félve harcolnak szabadságukért és függetlenségükért.
Több érdekes esszé
- Anna Pavlovna Adueva Goncsarov Egy hétköznapi történet című regényében
Anna Pavlovna Adueva Goncsarov „Egy hétköznapi csoda” című regényének főszereplőjének anyja. Bár szerepe a regényben csekély, nagyon fényes és emlékezetes személyiség. 50 év alatti, egy fia van - Alexander
- Esszé Bazarov és Pavel Kirsanov összehasonlító jellemzői
A különböző generációk, eltérő nézetek ütközése olyan probléma, amely soha nem szűnik meg aktuálissá válni. A legszembetűnőbb példa Ivan Szergejevics Turgenyev „Apák és fiak” című regénye. Ebben a művében I. S. Turgenev mesterien feltárja
- Esszé a szakácsról A fekete tyúk, avagy Pogorelszkij földalatti lakói című történetben
A szakács egy nő, aki annak a panziónak az ebédlőjében dolgozik, ahová a mű főszereplője érkezik. Külsőleg egészen figyelemre méltó, és eléggé is néz ki
- Esszé Nyári szabadságom
Megérkezett a várva várt nyár. Három hónap pihenés. A szüleim úgy döntöttek, hogy nem a dachában töltik, hanem elvisznek a tengerhez. Hogy barnuljak és javítsam az egészségemet. Mert nem bírom jól a meleget
- Tolsztoj kedvenc szereplői a Háború és béke című regényben
Lev Tolsztoj azon írók közé tartozik, akik meglehetősen nyíltan fejezik ki értékelésüket saját műveik hőseiről. Háború és béke című híres epikus regénye sem kivétel itt.
A „Makar Chudra” történetet 1892-ben írták, és Gorkij munkásságának korai időszakához tartozik. Itt különösen világosan megnyilvánultak romantikus eszméi. Az elbeszélés a narrátor szemszögéből szól. A keret a tenger leírása és beszélgetés egy öreg cigánnyal. A szövegben egy legenda található két cigány szerelméről, amelyre Makar Chudra emlékeztet. Így van egy történetünk a történetben. Az alábbiakban Gorkij „Makar Chudra” című történetének elemzését találja.
A romantika jellemzői a „Makar Chudra” történetben
A romantika mint irodalmi mozgalom fő jellemzője a kettős világ: a világ felosztása a valósra és az ideálisra. A történet a szabadság, a szépség, a dalok és a zene ideális világát, gyönyörű szabadságszerető embereket ábrázolja. Makar Chudra már a kiállításon szembeállítja a hétköznapi emberek örök növényzetét, szégyenletes rabszolgaságát a szabadsággal és a világ megértésével. A hős szerint az emberek nem arra születtek, hogy „felvegyék a földet”. Az emberről így gondolkodik: „Ismeri az akaratát? Világos a sztyepp kiterjedése? Megörvendezteti szívét a tenger hullámának zaja? Pontosan ez az élet értelme és célja: a világ megértése, titkainak megismerése. Mi más válik világossá, ha elemezzük a „Makar Chudra” történetet?
A romantikában a kivételes hősön van a hangsúly, szabadon, szépen, aki a környező hétköznapok felett áll. Ilyen hősök a történetben Loiko Zobar és Radda. Leginkább a szabadság eszményét értékelik. A hősöket az érzések, a szenvedély és nem az értelem vezérli.
A táj a romantikában nem csupán cselekmény háttere, hanem különleges jelentéssel bír. A romantikusok szeretete a tengerre és a hegyekre nézve jól ismert. Egy kivételes hős szabad és szenvedélyes lelke a tenger és a hegyek hatalmas kiterjedésében találhat választ. A természet ábrázolásának fő technikája a megszemélyesítés: „a tenger komor és ünnepélyes himnuszt énekelt”, „remegett az őszi éjszaka sötétje” és félénken eltávolodott. Makar Chudra, filozófus, bölcs öreg cigány, teljes egységben van a környező világgal, a hullámok csendes csobbanásával, a tenger szépségével.
A fináléban a narrátor mintha egy ideális világba csöppenne: a tenger dallama vonzza oda, ahol a büszke Loiko Zobar és a gyönyörű Radda öröktáncban kering.
A „Makar Chudra” történet elemzése - konfliktus
Gorkij novellájában több komoly témát is érint. Ezek a kérdések a szabadságról és a rabszolgaságról, az emberi élet értelméről, a természet szépségéről és a világ egészéről, a szeretetről és az önszeretetről szólnak.
A konfliktus a szabadság és a rabszolgaság ellentétére épül. Makar Chudra számára a szabadság az élet élvezetének lehetősége, a korlátozások hiánya. Loiko és Radda mindenekelőtt a személyes szabadságot, a más emberektől való függetlenséget értékeli, nemcsak külsőleg, hanem belsőleg is. Az akaratot mindenek fölé helyezik, még a szeretet fölé is. Ez a fő konfliktus. A hősök számára a szerelem azt jelenti, hogy alávetik magukat egy másik embernek, és ezt nem tehetik meg, ez ellentétes a természetükkel. Ezért ördögi kör alakul ki. Nem véletlen, hogy Radda azt mondja: „Kedvem szerint, Loiko, jobban szeretem, mint téged. És én nem tudok nélküled élni, ahogy te sem élhetsz nélkülem.” Még a „Makar Chudra” történet rövid elemzése is lehetővé teszi ennek az ötletnek a világos megértését.
Egy szép cigány csak egy erős férfit tud szeretni, akit nem tud alárendelni magának, de miután beleszeretett, nem veti alá magát. Feladatot ad szeretőjének, hogy tesztelje őt, és előre tudja, hogy Loiko nem teljesíti azt a feltételt, hogy az egész tábor előtt meghajoljon előtte. Ezért, amikor a cigány kést szúr a mellkasába, Radda mosolyogva azt mondja, hogy tudta, mit fog tenni. Mosolyog, mert a hős kiállta a jellemerő és a szabadságszeretet próbáját, és kiderült, hogy méltó Radda szerelmére. De a paradoxon az, hogy a szerelem és a büszkeség összeegyeztethetetlennek bizonyult, így a hősök meghalnak.
Ez a cikk a „Makar Chudra” történet elemzését mutatta be. Reméljük, hogy hasznosnak találta ezt a cikket. Irodalmi blogunk azzal a céllal jött létre, hogy a világirodalmi művek és szerzőik különböző aspektusait kiemeljük. Olvassa el is
Gorkij „Makar Chudra” című művének létrehozásának története
A „Makar Chudra” történetet a „Kaukázus” Tiflis újságban tették közzé 1892. szeptember 12-én. A szerző először Maxim Gorkij álnévvel írta alá magát. Ez a történet az író művének romantikus időszakát kezdi. M. Gorkij romantikus alkotásai közé tartozik még: „Izergil öregasszony”, „Sólyom ének” és „Sólyom éneke”, „A lány és a halál” című vers és az író egyéb művei.
Az egyik levelében A.P. Gorkij ezt írta Csehovnak: „Valóban, eljött az ideje, hogy szükség van a hősiességre: mindenki valami izgalmasat, fényeset akar, valami olyat, ami, tudod, nem olyan, mint az élet, hanem magasabb annál, jobb, szebb. Elengedhetetlen, hogy a jelenlegi irodalom kezdje egy kicsit megszépíteni az életet, és amint ez elkezdődik, az élet szebb lesz, vagyis az emberek gyorsabban és fényesebben kezdenek élni.”
A történet címe a főszereplő nevéhez fűződik. Makar Chudra egy öreg cigány, gondolkodó filozófus, aki ismeri az élet lényegét, tábora Oroszország déli részén vándorol.
Az elemzett mű típusa, műfaja, alkotói módszere
M. Gorkij romantikus műveinek ciklusa kiváló irodalmi nyelvezetével, a téma relevanciájával, érdekes kompozíciójával (legendák és mesék beemelése az elbeszélésbe) azonnal felkeltette a kritikusok és az olvasók figyelmét. A romantikus alkotásokat a hős és a valóság kontrasztja jellemzi. Így épül fel a „Makar Chudra” történet, amelynek műfaji jellemzője a „történet a történetben”. Makar Chudra nemcsak főszereplőként, hanem narrátorként is működik. Ez a művészi technika költőibbé és eredetibbé teszi a történetet, és segít jobban felfedni az élet értékeiről, a szerző és a narrátor eszményeiről alkotott elképzeléseket. A történet cselekménye viharos tenger, sztyeppei szél és egy riasztó éjszaka hátterében játszódik. Ez a szabadság légköre. A narrátor az élet bölcs szemlélője szerepét jelöli ki magának. Makar Chudra szkeptikus, aki csalódott az emberekben. Mivel sokat élt és látott, csak a szabadságot értékeli. Ez az egyetlen kritérium, amellyel Makar méri az emberi személyiséget.
Az író romantikus műveinek témája a szabadságvágy. A „Makar Chudra” az akaratról és a szabadságról is beszél. A mű Loiko és Radda költői szerelmi történetén alapul, amelyet Makar Chudra mesélt el. A gyönyörű legenda hősei nem tudnak választani a büszkeség, a szabadságszeretet és a szerelem között. A szabadság iránti szenvedély határozza meg gondolataikat és cselekedeteiket. Ennek eredményeként mindketten meghalnak.
Ötlet
A novella a szabadság, a szépség és az életöröm gondolatait tartalmazza. Makar Chudra életről szóló elmélkedései az öreg cigány filozófiai gondolkodásmódjáról tanúskodnak: „Nem te vagy az élet? Mások nélküled élnek és élni fognak nélküled. Gondolod, hogy valakinek szüksége van rád? Nem vagy kenyér, nem bot, és senkinek sem kellesz...” Makar Chudra a belső szabadság vágyáról beszél, a korlátok nélküli szabadságról, hiszen csak egy szabad ember lehet boldog. Ezért a bölcs öreg cigány azt tanácsolja beszélgetőpartnerének, hogy járja a saját útját, nehogy „elvesszen”. Az egyetlen érték a földön a szabadság, ezért érdemes élni és meghalni, ahogy a történet hősei hiszik. Ez diktálta Loiko és Radda cselekedeteit. A történetben Gorkij egy himnuszt adott elő egy csodálatos és erős embernek. A hősiesség vágya, az erő imádása és a szabadság dicsőítése tükröződik a „Makar Chudra” című történetben.
A konfliktus jellege
Az öreg cigány számára a személyes szabadság a legfontosabb az életben, amit soha nem cserélne el semmire. Szabadságvágyát a Makar Chudra által elmondott legenda hősei is megtestesítik. A fiatal és gyönyörű Loiko Zobar és Radda szeretik egymást. De mindketten olyan erősen vágynak a személyes szabadságra, hogy szerelmüket függetlenségüket megbilincselő láncnak tekintik. Mindegyikük, kinyilvánítva szerelmét, felállítja a maga feltételeit, megpróbálva uralni. Ez feszült konfliktushoz vezet, amely a hősök halálával végződik.
Főszereplők
A történetben az egyik főszereplő az öreg cigány Makar Chudra. A cigány bölcsességéről árulkodik az a legenda, amelyet Loiko és Radda szerelmeseiről közvetített. Úgy véli, hogy a büszkeség és a szeretet összeegyeztethetetlen. A szerelem alázatossá tesz, és alázatossá tesz a kedvesednek. Makar az emberről és a szabadságról beszél: „Ismeri-e az akaratot? Világos a sztyepp kiterjedése? A tenger hullámának hangja boldoggá teszi a szívét? Rabszolga – amint megszületett, és ennyi!” Véleménye szerint a rabszolgának született ember nem képes bravúrt véghezvinni. Makar csodálja Loikót és Raddát. Úgy véli, az utánzásra érdemes valódi embernek így kell felfognia az életet, és csak ilyen élethelyzetben tudja megőrizni saját szabadságát. Igazi filozófusként megérti: lehetetlen bármit is megtanítani az embernek, ha ő maga nem akar tanulni, hiszen „mindenki magától tanul”. Beszélgetőtársának egy kérdéssel válaszol: „Meg lehet tanulni boldoggá tenni az embereket? Nem, te nem tudod".
Makar mellett ott van a hallgató képe, akinek a nevében elmondják a történetet. Ez a hős nem foglal sok helyet a történetben, de a szerző álláspontjának, szándékának és alkotói módszerének megértéséhez nagy a jelentősége. Álmodozó, romantikus, aki érzi az őt körülvevő világ szépségét. Világlátása romantikus elemet, örömöt, merészséget és színek sokaságát viszi be a történetbe: „Nyirkos, hideg szél fújt a tenger felől, amely a sztyeppén átterjedt a sztyeppén a tengerre futó hullám csobbanásának elgondolkodtató dallamát. part és a parti bokrok susogása; ...a minket körülvevő őszi éjszaka sötétje megremegett, és félénken távolodva egy pillanatra feltárta balról a határtalan sztyeppét, jobbról a végtelen tengert...”
A mű elemzése azt mutatja, hogy a romantikus elv a gyönyörű legenda hőseiben rejlik - a fiatal cigányokban, akik anyatejjel szívták magukba a szabad élet szellemét. Loiko számára a legnagyobb érték a szabadság, az őszinteség és a kedvesség: „Csak a lovakat szerette, semmi mást, és még akkor sem sokáig – lovagolt, eladta, és aki pénzt akar, vegye el. Nem volt benne, amit dédelgetett – szükséged van a szívére, ő maga kitépné a mellkasából, és odaadná neked, ha csak jól éreznéd magad tőle.” Radda annyira büszke, hogy Loiko iránti szerelme nem tudja megtörni: „Soha nem szerettem senkit, Loiko, de téged szeretlek. És szeretem a szabadságot is! Will, Loiko, jobban szeretlek, mint téged. A Radda és Loiko közötti feloldhatatlan ellentmondás - a szerelem és a büszkeség Makar Chudra szerint csak a halállal oldható fel. A hősök pedig visszautasítják a szerelmet, a boldogságot, és inkább meghalnak az akarat és az abszolút szabadság nevében.
A mű cselekménye és kompozíciója
Az utazó a tengerparton találkozik az öreg cigány Makar Chudrával. A szabadságról és az élet értelméről szóló beszélgetésben Makar Chudra egy gyönyörű legendát mesél el egy fiatal cigánypár szerelméről. Loiko Zobar és Radda szeretik egymást. De mindketten a személyes szabadságra vágynak mindenek felett. Ez feszült konfliktushoz vezet, amely a hősök halálával végződik. Loiko enged Raddának, mindenki előtt letérdel, ami a cigányok körében szörnyű megaláztatásnak számít, és ugyanabban a pillanatban megöli. És ő maga meghal az apja kezeitől.
A történet kompozíciójának sajátossága, hogy a „történet a történetben” elve szerint épül fel: a szerző romantikus legendát ad a főszereplő szájába. Segít jobban megérteni belső világát és értékrendjét. Makar számára Loiko és Rudd a szabadságszeretet eszményei. Biztos abban, hogy két gyönyörű érzés, a büszkeség és a szerelem, amelyek a legmagasabb kifejezésre jutottak, nem egyeztethetők össze.
A történet kompozíciójának másik jellemzője a narrátor képének jelenléte. Szinte láthatatlan, de könnyen meglátszik benne maga a szerző.
Művészi eredetiség
Gorkij romantikus műveiben a romantikus poétika felé fordul. Mindenekelőtt ez a műfajra vonatkozik. A legendák és a mesék az író kedvenc műfajává válnak a kreativitás ezen időszakában.
Az írónő által a történetben használt vizuális eszközök palettája változatos. A „Makar Chudra” tele van figuratív összehasonlításokkal, amelyek pontosan közvetítik a szereplők érzéseit és hangulatát: „... a mosoly az egész nap”, „Loiko tűz tüzében áll, mintha vérben lenne”, „. .. azt mondta, mintha havat dobott volna ránk” , „Úgy nézett ki, mint egy öreg tölgyfa, megégette a villám...”, „... tántorgott, mint egy letört fa” stb. A történet különlegessége a Makar Chudra és a narrátor közötti párbeszéd szokatlan formája. Csak egy hang hallatszik benne - a főszereplő hangja, és csak ennek az egy beszélőnek a megjegyzéseiből sejtjük beszélgetőpartnere reakcióját és válaszreakcióit: „Tanulj és taníts, azt mondod?” A kifejezések e sajátos formája arra szolgál, hogy a szerző kevésbé érezhető legyen jelenléte a történetben.
Gorkij nagy figyelmet fordít hősei beszédére. Így például Makar Chudra a cigány hagyomány szerint megszakítja történetét azzal, hogy megszólítja beszélgetőpartnerét, sólyomnak nevezve: „Hé! Ez volt, sólyom...", "Nézd, mi volt, sólyom!..", "Ilyen volt Radda, sólyom!..", "Szóval sólyom!..." A megszólításban "sólyom" „A cigány szellemhez közel álló képet látunk, egy szabad és bátor madár képét. Csudra szabadon módosítja a cigányok kóborolt helyeinek néhány földrajzi nevét: „Galícia” - Galícia helyett, „Szlavónia” - Szlovákia helyett. Történetében gyakran elhangzik a „puszta” szó, hiszen a sztyeppe volt a cigányok életének fő helye: „Sír a lány, elnézi a jót! Egy jó fickó a sztyeppére hívja a lányt...”, „Fényes az éjszaka, a hónap elöntötte ezüsttel az egész pusztát...”, „Loiko az egész sztyeppén ugatott...”.
A szerző széles körben alkalmazza a tájvázlatok technikáját. A tengeri táj egyfajta keret a történet teljes történetéhez. A tenger szorosan összefügg a hősök lelki állapotával: eleinte nyugodt, csak a „nedves, hideg szél” viszi át „a sztyeppén a partra futó hullám csobbanásának töprengő dallamát és a part susogását bokrok." De aztán esni kezdett, a szél megerősödött, a tenger tompán és dühösen dübörgött, és komor és ünnepélyes himnuszt énekelt a büszke szép cigánypárnak. Általánosságban elmondható, hogy a természetben Gorkij mindent szeret, ami erős, lendületes, határtalan: a tenger és a sztyepp határtalan kiterjedése, a feneketlen kék égbolt, hol játékos, hol haragos hullámok, forgószel, zivatar gördülő zúgásával, szikrázásával. ragyog.
A történet jellegzetessége a zeneisége. Zene kíséri az egész történetet a szerelmesek sorsáról. „Róla, erről a Raddáról semmit nem lehet elmondani szavakkal. Talán megszólaltatható a szépsége egy hegedűn, és még akkor is valakinek, aki úgy ismeri ezt a hegedűt, mint a saját lelkét.”
A mű jelentése
M. Gorkij szerepe a 20. század irodalmában. nehéz túlbecsülni. Azonnal felfigyelt rá L. N. Tolsztoj és A. P. Csehov, V. G. Korolenko, megajándékozva a fiatal szerzőt barátságos hozzáállásukkal. Az innovatív művész fontosságát az írók új generációja, a széles olvasóközönség és a kritika ismerte fel. Gorkij munkái mindig is a különböző esztétikai irányzatok hívei közötti viták középpontjában álltak. Gorkit szerették azok az emberek, akiknek neve szerepel az orosz kultúra alkotóinak szent listáján.
A romantikus művek eredete egyértelműnek tűnik. Ami a valóságban hiányzik, azt a legendák dicsőítik. Nem egészen így van, ezekben az író egyáltalán nem hagyta el fő megfigyelési szféráját - az ellentmondásos emberi lelket. A romantikus hős a tökéletlen, sőt gyáva, szánalmas emberek környezetébe kerül. Ezt a motívumot megerősítik azok a mesemondók, akiket a szerző hallgat: a cigány Makar Chudra, a besszarábiai Izergil nő, az öreg tatár, aki a „Kán és fia” legendát közvetíti, a krími pásztor a „Sólyom énekét” énekli. .”
A romantikus hőst először az emberek megmentőjeként fogták fel saját gyengeségükből, értéktelenségükből és álmos növényzetükből. Zobarról ezt mondják: „Egy ilyen emberrel te magad is jobb leszel.” Ezért keletkeznek a „tüzes szív”, a repülés és a harc képei-szimbólumai. Önmagukban is fenségesek, az „anyatermészet részvétele” is kibővíti őket. Kék csillogással díszíti a világot Danko emlékére. Az igazi tenger a Sólyom hívását hordozó legendás hullámok „oroszlánbőgését” hallgatja.
Az érzések és tettek soha nem látott harmóniájával való találkozás a létezés néhány új dimenzióban való megértését igényli. Ez a legendás hős valódi befolyása az egyénre. Emlékeznünk kell erre, és nem helyettesíthetjük Gorkij romantikus műveinek tartalmát a társadalmi tiltakozás egyértelmű felhívásával. Danko, Falcon képeiben, valamint a büszke szerelmesekben, az ifjú Izergilben lelki impulzus és szépségszomj testesül meg.
Gorkijt inkább az foglalkoztatta, hogy azon gondolkodjon, mi az ember, és mivé kell válnia, mint a jövőbe vezető valódi út. A jövőt az ősi spirituális ellentmondások teljes leküzdéseként képzelték el. „Elhiszem” – írta I. E. Gorkij. Repin 1899-ben - az élet végtelenjébe, és én az életet a szellem javulása felé irányuló mozgásként értem<...>. Szükséges, hogy az értelem és az ösztön harmonikus harmóniába olvadjon...” Az életjelenségeket az egyetemes emberi eszmények magaslatáról fogták fel. Ezért láthatóan Gorkij ugyanebben a levélben azt mondta: „... Úgy látom, még nem tartozom sehova, egyik „pártunkhoz” sem. Ennek örülök, mert ez a szabadság.”
(LA. Smirnova „A 19. század végének - 20. század eleji orosz irodalom” könyve alapján, M.: Prosveshchenie, 1993)
Nézőpont
Ez érdekes
1892 szeptemberében Gorkij első nyomtatott munkája, a „Makar Chudra” megjelent a „Kaukázus” című Tiflis újságban. Ennek a történetnek az volt a rendeltetése, hogy megnyissa Maxim Gorkij összes összegyűjtött művét, és I. Gruzdev szavaival élve „mérföldkő legyen az orosz irodalomban”. A mű létrehozásának történetéből ismert, hogy a Kaukázusban, Kaljuzsnij lakásában íródott, abban az időszakban, amikor a fiatal Alekszej Maksimovics aktívan propagandát hirdetett a Tiflis munkásai között. Bár Gorkij ezt a művet az első tétova lépésének tartotta az írói úton, mindig hangsúlyozta, hogy „irodalmi léte” kezdetének a „Makar Chudra” megalkotását tartja.
M. Gorkij korai munkásságának szilárd szakirodalma van, de Gorkij irodalmi bemutatkozásának függetlenségét és eredetiségét egyértelműen alábecsülik a kutatók. Általában a „Makar Chudra” történetet gyorsan, mellesleg csak a művész első nyomtatott szavaként beszélik meg. A „Makar Chudra” sajátos történelmi-irodalmi elemzése, a 80-90-es évek emberéletét ábrázoló alkotásaival összevetve azt a gondolatot ébreszti, hogy ez nem egy egyszerű tollpróba, hanem a forradalom leendő petefészkének hangja. M. Gorkij már első művében kihozza az embereket a népből, folytatja és fejleszti a progresszív orosz irodalom legjobb hagyományait. A „Makar Chudra” című történetben történelmi párhuzamokhoz is folyamodik, a populista fikció által elfeledett valódi hősi tettek feltámasztásához, az erősek és bátorok dicsőítéséhez.
Makar Chudra régi barátjára, Danil katonára, az 1848-as magyar forradalom hősére emlékezik, aki „Kossuthával együtt harcolt”. Csudra története szerint egy megvesztegethetetlen és bátor férfi bukkan fel előttünk, aki gátlásos, gyűlölettel és megvetéssel és egyben saját méltóságával teli szavakat vetett a teljhatalmú úriember arcába, válaszul a földbirtokos ajánlatára, hogy eladja neki a szép Radda: "Csak az urak adnak el mindent, a disznóiktól a lelkiismeretemig, de én harcoltam Kossuthtal és nem kereskedek semmivel." A történet egy bátor és erős emberekről szóló legendán alapul. A legendát egy tapasztalt tanú-mesélő szája adja tovább az írókkal folytatott baráti beszélgetés formájában. A történet cselekménye délre, a tengerpartra költözik; és a hideg őszi éjszaka sötétsége, amely a hősöket körülvette, nem is olyan reménytelen. Időnként „megremegett a tűztől, és félénken távolodva egy pillanatra felfedezte a bal oldalon a határtalan sztyeppét, jobbról a végtelen tengert”.
Makar Chudra érdekes életet élt: „És nézd – mondja beszélgetőtársának –, ötvennyolc évesen annyi mindent láttam, hogy ha mindezt papírra írnám, nem férne bele ezer zacskóba, mint pl. a tiéd. Ugyan, mondd, melyik részeken nem jártam? Nem tudod megmondani. Nem is ismered azokat a régiókat, ahol jártam. "...Hé, amennyit én tudok!" - kiált fel az öreg cigány. Makar szavai nem üres dicsekvés, ő tényleg sokat tud. Bár Makar érzi az élet szépségét és varázsát, ő maga szkeptikus a munkával kapcsolatban. Eszméi homályosak és ellentmondásosak. Csak azt tanácsolja Gorkijnak, hogy ne álljon meg egy helyen: „menj, menj - és ennyi”; "Ahogyan éjjel-nappal futnak, kergetve egymást, úgy te is menekülsz az életről szóló gondolatok elől, hogy ne szűnj meg szeretni." Nem tiszta tudattal, nem tudja, nem lát kiutat az emberi rabszolga számára: „...Ismert-e az akarata? Világos a sztyepp kiterjedése? A tenger hullámának hangja boldoggá teszi a szívét? Rabszolga – amint megszületett, egész életében rabszolga, és ennyi! Mit tud kezdeni magával? Csak ő fogja felakasztani magát, ha egy kicsit bölcsebb lesz." Makar nem lát kiutat egy emberi rabszolga számára, de egy dolgot biztosan tud: nem szabad rabszolgaságot tartani, mert a rabszolgaság az élet csapása. Nem hisz a rabszolga erejében, de hisz a szabadság erejében. A gyönyörű Raddáról és Loiko Zobarról szóló legendájában a szabad személyiség hatalmas erejéről beszél. Loiko Zobar senkivel nem osztja meg boldogságát, a gyönyörű Radda pedig nem enged akaratának, szabadságának. Erősek, bátrak, szépek, büszkék, örömet vetnek maguk köré és élvezik azt, mindenek felett értékelik a szabadságot, a szeretetet, magát az életet, mert az élet szabadság nélkül nem élet, hanem rabszolgaság. Makar nem kíméli a költségeket karaktereinek megfestésével. Ha Loikónak bajusza van, akkor minden bizonnyal vállig érő, „a szeme olyan, mint a tiszta csillagok, és a mosolya olyan, mint az egész nap, Istentől!” - esküszik az öreg Chudra. A Loiko Zobar jó, de a gyönyörű Radda még jobb. Az öreg cigány nem is ismeri azokat a szavakat, amelyekkel le lehetne írni szépségét. „Talán a szépségét meg lehetne játszani hegedűn, és még akkor is valakinek, aki úgy ismeri ezt a hegedűt, mint a saját lelkét” – biztosítja Makar. Radda bátor és büszke ember. A mindenható mester tehetetlennek és nevetségesnek bizonyult Radda előtt. Az öreg iparmágnás pénzt dob a szépség lábai elé, mindenre készen áll egy csókért, de a büszke lány még csak rá sem nézett. "Ha egy sas szabad akaratából bejutna a hollófészekbe, mi lesz belőle?" - Radda válaszolt a mester minden előretörésére, és ezzel kivette a játékból. Radda szabad volt a szerelemben és boldog. De a fő szomorúsága nem a szerelemről szól, és boldogsága nem a szerelemben van. Azt mondja Loiko Zobarnak: „Láttam néhány nagyszerű srácot, de te merészebb és szebb vagy náluk lélekben és arcban. Mindegyikük leborotválja a bajuszát – ha pislognék a szemével, mind a lábam elé hullana, ha akarnám. De mi értelme van? Amúgy sem túl merészek, de mindet megverném. Kevés merész cigány maradt a világon, nem sok, Loiko. Soha nem szerettem senkit, Loiko, de téged szeretlek. És szeretem a szabadságot is! Will, Loiko, jobban szeretlek, mint téged. És boldogan, bátran, büszkén és legyőzhetetlenül hal meg.
A munka elemzése azt mutatja, hogy a történetben szereplő cigányok aktívak és aktívak. Makar maga is közvetlen résztvevője az eseményeknek. Csodálja hőseit, kész követni őket, mint a többiek a táborban. Lenyűgöznek az erős, bátor emberek, akik képesek nem mások kezéből várni a boldogságot, hanem küzdeni érte.
(I. K. Kuzmichev „The Birth of the Petrel” című cikke szerint
(M. Gorkij „Makar Chudra”)
Golubkov MM. Makszim Gorkij. - M., 1997.
Ovcharenko A.I. Maxim Gorkij és a 20. század irodalmi küldetései. - M., 1978.
Gorkij munkásságáról. Cikkgyűjtemény szerk. I.K. Kuzmicseva. - Gorkij: Gorkij Könyvkiadó, 1956.
Smirnova L A XIX végi - XX század eleji orosz irodalom. - M.: Oktatás, 1993.
Stechkin NY. Maxim Gorkij, munkássága és jelentősége az orosz irodalom történetében és az orosz társadalom életében. - Szentpétervár, 1997.
