Automne doré
Le tableau de l'artiste russe Vasily Dmitrievich Polenov représente la beauté de la nature en automne. L'image séduit par la variété des couleurs et la splendeur de la nature automnale.
La toile représente une belle journée ensoleillée, peut-être chaude rayons de soleil rendre la terre heureuse dernière fois cette année. Des nuages blancs comme neige, parfois gris et pelucheux flottent dans le ciel. L'herbe et les arbres ont jauni et ont acquis une incroyable couleur automnale dorée, mais à certains endroits, les couleurs vertes de l'été qui passe sont encore visibles. Le feuillage des arbres semble avoir toutes les couleurs de l'arc-en-ciel : vert, jaune, pourpre, rouge, marron, couleur orange. Au milieu d'un épais tapis d'herbes d'automne, il y a un petit chemin qui mène au loin dans la forêt.
Une douce rivière bleue serpente le long des arbres, habillée de tenues colorées, luxuriantes et multicolores. Ses courbes douces sont captivantes, elles sont magiques, elles n'ont pas de fin. Les nuages flottant dans le ciel se reflètent dans les eaux claires rivière propre. Des arbres hauts et élancés projettent leurs ombres diverses sur la rivière.
De l’autre côté de la rivière, on aperçoit la berge sablonneuse. Le paysage éveille l'envie de s'asseoir au bord de la rivière, de profiter du soleil et de profiter des dernières journées chaudes. Au-delà du rivage, à l’arrière-plan de l’image, se trouvent de vastes champs d’automne sans fin, parmi lesquels sont parfois visibles des arbres solitaires.
L'artiste a habilement transmis dans sa peinture toute la variété des couleurs et des couleurs de l'automne. Admirer la photo que vous admirez et vous inspirer nature d'automne, l'âme est remplie de souvenirs chaleureux, paisibles et joyeux. L'image vous permet de vous échapper de l'agitation de la ville, de vous immerger complètement dans le monde de la nature et de profiter de sa splendeur.
Essai basé sur le tableau Golden Autumn de Polenov
Vasily Dmitrievich Polenov dévoué dans son travail grande attention La nature russe, cependant, le paysage « Automne doré » est représenté avec un amour particulier. Il a été écrit plusieurs années après que Polenov se soit installé dans son domaine du domaine de Byokhovo. L'image bien-aimée de la nature de septembre, du puissant Oka et des montagnes d'Ochkov apparaît devant nous dans la meilleure exécution possible. L’ensemble de l’œuvre reflète les pensées de l’auteur, son humeur par rapport à ses lieux d’origine. Avec un soin et une appréhension particuliers, il peint ce paysage.
La rivière, tel un ruban bleu, serpente vers l'horizon. L'eau est calme et les arbres bruissant doucement qui se dressent sur le rivage s'y reflètent. Le feuillage commence tout juste à jaunir, colorant toute la forêt de belles nuances. Les bouleaux élancés revêtent lentement des vêtements dorés, tandis que le puissant chêne balance toujours ses feuilles vert foncé au vent. Certes, il restera obstinément debout pendant longtemps, mais un jour, les feuilles s'envoleront de ses puissantes branches.
L'herbe n'a pas eu le temps de changer de couleur émeraude. De petits buissons poussent dans des endroits sombres dans une clairière à l'ombre des arbres. Un chemin étroit et soigné traverse la clairière qui, comme on pourrait le supposer, mène au village voisin où se trouve le petit église en bois debout en arrière-plan. Au-dessus des immenses et larges collines, se dissolvant au loin, s'étendait un ciel gris-bleu avec des nuages flottant paresseusement. Il est situé très bas par rapport à la ligne d’horizon, si doucement dessiné qu’il n’est pas clair où commence la terre et où commence le ciel. L'automne se dresse timidement sur le seuil, comme s'il attendait le départ de l'été. C’est comme si elle n’avait pas encore décidé d’enlever l’excitation joyeuse et chaude d’une main impérieuse et attendait quelque chose.
La nature a toujours impressionné et inspiré les gens. Elle était une muse non seulement pour les artistes, mais aussi pour les écrivains et les poètes. Et si le poète met en lignes la beauté du monde qui l'entoure à l'aide d'épithètes et de métaphores, l'artiste utilise la couleur. La couleur est l'âme de la peinture. Il ne contient pas seulement une description de la couleur d'un objet ou de quelque chose sens secret, mais aussi description psychologique, émotions. Tout ce qu'une palette peut transmettre, et tous les artistes ne sont pas capables de gérer la couleur. V.D. Polenov est un maître dans son métier, il transmet à merveille ambiance d'automne, avec des traits soignés, peint une image de tristesse et de paix mystérieuses. Les couleurs claires dominent son œuvre, ce qui semble la rendre presque en apesanteur. La toile entière semble respirer un bonheur transparent.
L’image est aussi vivante que la vraie nature et captive tout le monde par son incroyable beauté. Une véritable âme russe a hâte d'entrer dans ce coin serein et calme, où une personne peut trouver la vraie paix, l'harmonie avec le monde et, surtout, avec elle-même. Vous pouvez passer des heures à regarder ce paysage : des arbres gracieux, de petits buissons, une large rivière libre, des distances bleues infinies et le même ciel bleu. J'aimerais sentir le doux contact de la brise qui ébouriffe doucement les couronnes, faisant murmurer quelque chose aux feuilles, vieillissant sous nos yeux, avec des voix étonnantes.
Un essai sur ce sujet est donné en 3e année. 2e, 3e, 4e, 7e années
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Description du tableau de Polenov «Automne doré»
Au goût et au choix Le chemin de la vie de nombreux artistes sont influencés par les lieux qui les entourent.
Ainsi, le travail de Vasily Dmitrievich Polenov a été influencé par la vue sur la rivière Oka, qu'il avait vue depuis son enfance.
La beauté de cette nature l’a inspiré et lui a donné la force de créer.
Beaucoup de ses œuvres sont précisément dédiées à ces lieux.
Le tableau « Golden Autumn » ouvre également à notre attention une vue sur la magnifique et coulante rivière Oka.
Il s'enfonce profondément dans le tableau, se rétrécit entre les berges et se dissout dans la couleur de paysages lointains.
Ses eaux jouent au soleil avec différentes nuances de bleu et de bleu.
Le bord avant de l’image est recouvert d’une petite clairière en bordure de route et de jeunes bouleaux.
Parmi eux, on peut voir un grand, vieux de plusieurs siècles, encore chêne vert.
Il est comme le surveillant le plus important, veillant à ce que tout soit en ordre.
La nature toute entière s’est déjà habillée de tenues jaune-rouge, avec des fleurs vertes mélangées quelque part.
La journée est très ensoleillée et lumineuse, même s'il y a de nombreux nuages légers dans le ciel.
Il semble qu'ils flottent après la rivière et disparaissent dans le ciel bleu, quelque part à l'horizon.
Le chemin parcouru ou usé parmi toute cette beauté attire également votre attention.
De nombreux passants ont admiré cette beauté, respiré son odeur et l'ont appréciée.
L'ensemble de l'image est très lumineux et coloré, bien que l'on utilise principalement des couleurs jaunes et vertes de différentes nuances et un ciel bleu avec une rivière.
Mais quand on regarde la photo, il semble que toutes les couleurs de l’arc-en-ciel y soient présentes.
Elle provoque une tempête Émotions positives, réchauffe l'âme et fait sourire.
Il me semble que tout le monde rêverait de se réveiller et de vivre au milieu d’une telle beauté.
Il n'est pas surprenant que ce soit l'auteur qui l'ait représenté sur ses toiles.
En 1893. Il a ensuite vécu dans son domaine près de Tarusa, sur les rives de la pittoresque rivière Oka. "L'Automne doré" de Polenov révèle au spectateur l'un des plus beaux coins de la vaste patrie avec sa diversité de nature et ses couleurs de différentes saisons, donnant à une personne une ambiance joyeuse et contemplative et une paix spirituelle dans la vie.
En se promenant souvent dans des endroits pittoresques le long de l'Oka, V. Polenov a remarqué de nombreux sujets intéressants qui ont inspiré l'artiste à peindre des paysages. L'automne est peut-être la période la plus colorée de l'année et l'artiste a décidé de représenter ce phénomène naturel sur sa toile. La photo montre un tout vue panoramique, qui s'ouvre au spectateur depuis la rive haute de la rivière. La rivière Oka, faisant un virage serré, s'enfonce dans le bleu lointain près de l'horizon. La rivière reflète la robe automnale des arbres sur la haute rive droite, le ciel partiellement nuageux et la rive droite densément boisée de l'Oka. Si vous regardez bien, vous apercevrez au loin sur la droite une église en pierre blanche.
Au premier plan, il y a un chemin le long de la rivière, le long duquel vous pourrez très probablement vous rendre à l'église. Une colline avec de l'herbe verte et tendre descend jusqu'à la rivière, le bleu du ciel est visible, renversé dans la rivière, un autre chemin forestier longe la rive jusqu'à forêt de bouleaux, peint avec des couleurs d'automne.
Contrastant avec l'or des bouleaux, un chêne majestueux arbore son feuillage vert, encore totalement intact. temps de l'automne. La couleur du chêne est semblable à celle des petits sapins verts qui poussaient dans l'espace libre le long du chemin. L'automne est une pause temporaire dans la vie avant l'hiver, et les petits arbres de Noël sont le début d'un tout. belle vie des arbres centenaires qui, ensemble, parlent de la continuité de la nature.
Dans le tableau, toutes les couleurs de la nature sont subordonnées saison de l'automne, les riches nuances de couleurs mettent en valeur la variété des couleurs du feuillage des arbres, des nuances vertes au jaune, orange et rouge, contrastant avec les morceaux bleu vif du ciel sans nuages et leurs reflets dans la rivière. Il y a beaucoup d'air sur la photo, il fait chaud et frais, les rives de la rivière, s'étendant au loin enfumée, donnent une sensation d'espace. Les nuages parcourent le ciel, le ciel n'est plus d'été et haut, mais d'automne, mais toujours joyeux. La rivière bleue vous appelle avec la couleur de l'eau qui semble chaude du ciel et du soleil.
Malgré la vue panoramique, le grand et puissant chêne vert, l'image ne produit pas une impression monumentale et statique. Tout est en mouvement : les nuages qui coulent, les feuilles qui tombent doucement, l'herbe jaunissante, le débit calme d'une large rivière. La nature donne légèreté et joie journée ensoleillée, tout plaît à l'œil avec une robe d'automne chaude et ensoleillée. Le bouleau bas de gauche n'a presque pas peintures jaunes l'automne, il est encore plein de vie et agréable à l'oeil avec ses couleurs vertes.
Automne doré - Vasily Dmitrievich Polenov. 1893. Huile sur toile. 77x124cm
Vasily Dmitrievich Polenov, peintre paysagiste né, a apporté une énorme contribution au développement et à l'évolution de de ce genre. Superbe photo« L’Automne doré » fait référence à la deuxième période de la création paysagère du peintre. Le fait est que les critiques divisent toutes les œuvres paysagères de Polenov en deux étapes - avant le milieu des années 1880 et après.
Devenu fasciné par le paysage de , lors de l'expédition créative menée avec Polenov, le maître a déjà démontré dans ses premières œuvres une approche individuelle de ce genre - le plein air le plus large, la fraîcheur, la saturation des couleurs, le naturel, le dessin clair et clair et composition précise. Plus tard, l'auteur a abandonné cette tâche délibérée et a créé des chefs-d'œuvre poétiques, plein d'amourà la nature et à l'admiration pour le monde qui l'entoure. Il s'agit du tableau "Automne doré", peint en 1893.
Pourquoi ce tableau est-il si attrayant encore plus de cent ans après sa création ? La réponse à cette question réside peut-être dans les préférences personnelles de l’auteur. Comme vous le savez, la période de l'année préférée de Polenov était l'automne et l'auteur entretenait une relation particulière avec l'Oka, représentée sur la photo - l'auteur a vécu sur les rives de cette rivière pendant plus de vingt ans, ne cessant d'admirer et admirez-le. En 1890, l'artiste a déménagé dans le domaine Borok, dans le village de Bekhovo, et trois ans plus tard, ce tableau est apparu.
La composition du tableau est subordonnée ligne géométrique– l'espace est organisé à l'aide d'un arc. Cette image arquée de la rivière est une technique Polenovsky caractéristique qui forme la composition. L'auteur abandonne sa comparaison habituelle de deux plans, lointain et premier plan, pour ne laisser qu'un grand espace ouvert. Le spectateur s'imagine debout au sommet d'une colline, et à partir de ce point, un magnifique paysage coloré de septembre s'étend utilement devant lui. De plus résidents locaux Ils ont facilement reconnu cet endroit - le maître a tout décrit de manière véridique et réaliste. La vue sur l'Oka s'ouvre du côté opposé des montagnes Ochkovye, et dans le coin supérieur droit, vous pouvez voir un clocher blanc scintillant au soleil.
Une large diffusion panoramique ne « révèle » pas immédiatement toutes les cartes - notre regard suit plutôt la rivière, s'enfonçant de plus en plus loin, plus profondément dans l'image. En se soumettant à la trajectoire complexe tracée par l'auteur, le spectateur comprend progressivement tous les délices de la vue d'ouverture, qui nous montre l'émeute et la variété des couleurs d'automne.
Malgré toute sa richesse et sa diversité, la couleur de l’image est étonnamment harmonieuse. L’automne « coloré » lui-même trouve une interprétation poétique talentueuse dans le cadre de la toile, grâce au flair ingénieux de l’auteur. La couleur générale est le jaune dans toutes ses variations tonales : de l'ocre doux à l'or solennel. Des bouleaux jaunes entourent la rivière en rangées ordonnées, mais à travers leur robe épaisse et voyante, on peut voir le feuillage vert foncé d'un autre arbre aux branches étalées. Il s'agit très probablement d'un chêne qui n'a pas encore été touché, qui n'a pas encore été peint en automne, et qui porte encore l'écho d'un été irrévocablement passé. La couleur ocre est également diluée par de jeunes sapins verts, plantés de manière inégale dans une prairie ouverte le long d'un sentier très fréquenté et par une douce berge sablonneuse de l'autre côté de la rivière.
La noble juxtaposition du jaune et du vert est égayée par la coloration bleue. C'est au détour de l'Oka, à la fois dans le ciel, couvert de petits îlots de nuages luxuriants, et dans la fine ligne enfumée de l'horizon, qui confère à l'image légèreté et apesanteur.
Le ciel de cette œuvre mérite une attention particulière et une analyse détaillée. L'artiste a réussi ici à « capter » toutes les nuances et à transmettre leur scintillement - des tons gris des nuages au bleu clair du ciel et aux lignes roses nées des reflets du soleil. Tout cela est soumis à son propre rythme, et il semble que le ciel soit dépourvu de statique et que les yeux soient sur le point de commencer à remarquer un mouvement fluide.
L’image de la surface de la rivière est également intéressante. La surface nervurée du miroir était capable d'absorber toutes les couleurs de la toile. Voici le bleu noble de la rivière elle-même, et le reflet des feuilles jaunes des arbres, et la duplication du ciel, qui « boucle » ainsi la composition.
Polenov était connu comme le créateur du paysage « intime », dans l’idée que toute la beauté naturelle révélée dans ses peintures est en quelque sorte proche du cœur, chère et compréhensible. Il semble que tout spectateur, regardant le travail de Polenov, se souviendra de sa propre histoire - chacun, probablement, dans sa vie, avait son propre rivage en pente préféré, Bosquet de bouleaux, un chemin poussiéreux foulé par les cavaliers, une prairie jaunie, une église de village, une journée si ensoleillée que nous chérissons soigneusement dans nos âmes.
C’est ce sentiment chaleureux, né de la contemplation des paysages de Polenov, qui rend son œuvre si attrayante et même hypnotisante. Et aussi le génie inconditionnel du peintre Polenov et son amour sincère et sans limites pour la terre russe.
Vassili Dmitrievitch Polenov - artiste célèbre. On peut le qualifier de peintre de la nature. Il a créé de nombreux paysages que l’on a encore envie d’admirer aujourd’hui. L'une des peintures les plus dédiées de l'artiste, « L'Automne doré » de Polenov, peut commencer par une histoire courte sur lui-même afin de comprendre pourquoi il aimait tant la nature.
Biographie du peintre et son amour pour la nature
Vasily Dmitrievich est né le 20 mai 1844 dans une grande famille noble éclairée du domaine de Borog, près de Toula. L'enfant avait accès à premières années beauté nature environnante, ce qui, bien sûr, a influencé son goût artistique. Maman l'a aussi bien dessiné, même si elle était écrivain. Mon père était archéologue. Sa grand-mère Vera Nikolaevna Voyenkova a joué un rôle majeur dans la formation du goût artistique du garçon. Elle l'inventait compétitions intéressantes pour vos petits-enfants. Derrière meilleure peinture la grand-mère a distribué des médailles aux enfants. Toute sa vie, Polenov s'est souvenu de ses vives impressions sur la nature vierge de la région des Olenets, où il a voyagé avec sa grand-mère. Tout cela et le talent ont contribué à former un si grand artiste.
Description du tableau «Automne doré» de Polenov
L'artiste a créé cette œuvre en 1893. L'image attire le regard dès les premières secondes de contemplation. On voit clairement avec quel amour l'artiste a représenté nature indigène au tout début de l'automne. De nombreux artistes ont adoré cette époque et lui ont consacré leurs chefs-d'œuvre. Par exemple, Alexandre Sergueïevitch Pouchkine. L’automne doré était sa période préférée. Il l'a louée dans ses œuvres poétiques. Et Vasily Dmitrievich Polenov ne pouvait s'empêcher de capturer le charme naturel.
La description du tableau «Automne doré» de Polenov a été faite par des experts en peinture. Ils notent que l'artiste a créé le tableau dans son propre style. Il organise l'espace sur la toile en utilisant une technique telle qu'un arc. Son rôle ici est joué par l'herbe et les arbres qui poussent le long du lit de la rivière. Sur la rive gauche, les champs s'étendent à perte de vue, sur la rive droite, les arbres ont trouvé refuge. Ce sont principalement des bouleaux. Le jaune de leur feuillage est rehaussé par celui majestueux, également vert. Dans le contexte de ce fier géant aux branches largement étalées, les bouleaux à tronc blanc paraissent encore plus gracieux et élancés.
De quoi rêvez-vous lorsque vous regardez un chef-d’œuvre ?
La description du tableau « Automne doré » de Polenov peut être poursuivie par une histoire sur ciel bleu. C'est en grande harmonie avec Oka. Le même bleu doux. Les nuages sont légèrement jaunâtres et les lentilles d'eau sur l'eau ont la même teinte. La photo semble trempée lumière du soleil. Il est partout. Le soleil dorait la cime des arbres, de l'herbe et même des nuages. C'est une telle magnificence que Polenov a créée. « Golden Autumn » est une image qui éveille les rêves. En le regardant, on a envie d'être dans cette région, de parcourir le sentier qui s'étend le long des bouleaux. Je veux descendre à la rivière, regarder ses eaux et respirer air frais. Quand on regarde les collines, dessinées par des lignes douces, on a envie de s'allonger sur leur herbe soyeuse, de respirer son arôme et d'exposer son visage aux rayons du soleil encore brillant.
Ce sont ces rêves et ces désirs qu’éveille le tableau « Golden Autumn ». Au moment de peindre, Polenov vivait dans ces régions depuis 22 ans ; il avait la chance d'admirer de telles beautés et de les laisser à la postérité en les capturant sur toile.
