Les musiciens sophistiqués trouveront tout ce qu'ils peuvent pour rendre leur instrument préféré spécial, différent de ceux utilisés par leurs collègues.
Nous vous proposons une sélection des guitares les plus étranges, dont beaucoup se trouvent aujourd’hui dans les musées, mais on ne sait toujours pas comment elles sont jouées.
1. Dans les années 70 du siècle dernier, le légendaire virtuose de la guitare qui fut à l'origine de Led Zeppelin, Jimmy Page, a popularisé les guitares à deux manches. Vingt ans plus tard, le guitariste Steve Vai va plus loin avec son modèle Ibanez à trois manches. L'une de ses caractéristiques les plus intéressantes est « l'œil magique » holographique qui regarde le joueur lorsque la guitare se met en position de jeu. De toute façon, la guitare est si chère et si fragile que jusqu'à présent, seul Vai parvient à en jouer.
2. Le Chapman Stick a été inventé au début des années 1970 par Emmett Chapman. Cet instrument permet au guitariste de jouer plus de notes à la fois que sur une guitare ordinaire. Le bar travaille dans dans une plus grande mesure comme un clavier. Il sera difficile de jouer de cette guitare sans avoir une expression pompeuse sur votre visage.
3. Appelée à tort « BC Rich Bitch », cette guitare personnalisée à l'aspect pornographique a été conçue par John Crist et le groupe de metal Danzig en 1995. Il l'a appelé "Rich Bich" - oui, sans le "t" - et continue d'y jouer aujourd'hui.
4. Vendue 2 400 $ sur www.guitarcenter.com, cette basse équipée d'un pistolet est en fait livrée avec un viseur laser.
5. "Abstract Rockingbat" - une guitare luxueuse fabriquée à la main qui se vend près de 3 500 £. Si Batman était un métalleux, c'est à cela qu'il jouerait.
6. L'un des guitaristes les plus rapides au monde, Michael Angelo Batio est devenu célèbre dans les années 80 avec les métalleux poilus de Nitro. Il fut également le professeur du jeune Tom Morello de Rage Against The Machine. Bien que la double "Guitare Quad" à pan coupé qu'il a aidé à concevoir soit probablement sa meilleur cadeau au monde.
7. Conçues par Abstract, ces guitares gonflées s'appellent "Dean Powder Puff Zee". Chacun d’eux vous coûtera la grosse somme de 7 000 £.
8. Doté d'une 7ème corde très grave, il s'agit d'un modèle résolument laid - le "Damien Death Cross" - croix gothique, incrustations de touche et tête de flèche. Wow, épicé.
9. La guitare "Angel Sword" est devenue une découverte mineure sur Internet en 2007 lorsqu'elle a été trouvée sur eBay pour 4 500 $, suscitant une vague de commentaires. Un cadeau idéal pour les fans d'Iron Maiden ou de World Of Warcraft.
10. Très probablement, cette guitare a été conçue dans un but ironique. En tout cas, récemment, son nom « Wangcaster » a été inscrit dans le dictionnaire de l'argot et des mots obscènes.
11. Cet instrument provoquant des maux de tête a été surnommé "Le Picasso" pour ses similitudes stylistiques avec les œuvres de Pablo Picasso. Il est unique en ce sens qu'il possède 7 manches et 42 cordes. Un musicien a réussi à maîtriser la guitare. Il s’est avéré qu’il s’agissait du guitariste de jazz Pat Metheny, qui a même réussi à enregistrer la chanson « Into The Dream » avec son aide. Une raison de se vanter.
12. Quand chanteuse américaine Prince en 1992 a changé son nom en symbole, il s'est commandé une guitare réalisée sous la forme de ce symbole. L'instrument original, fabriqué par le maître artisan Jerry Auerswald, était plaqué or. La version violette que vous voyez ici a été publiée par Schecter et a même été commercialisée. C'est vrai, à un prix considérable.
13. Qu'obtient-on lorsque vous combinez une guitare avec une harpe ? Une guitare harpe, bien sûr. Jimmy Page de Led Zeppelin a appris à jouer de cet instrument populaire parmi les troubadours italiens du XIXe siècle. C'est étrange qu'il n'ait jamais utilisé de guitare-harpe sur aucun des enregistrements du groupe.
14. Et c'est le comble du mauvais goût parmi les guitares des années 80. Pendant que Steve Way utilisait son Ibanez à trois manches, le membre du groupe de David Lee Roth jouait du cœur : vous pouvez le voir en action dans la vidéo "Just Like Paradise".
15. Le bassiste de Van Halen, Michael Anthony, possède de nombreuses guitares, mais la plus célèbre est son modèle Jack Daniels. Être bon entrepreneur, Michael produit également sa propre gamme de sauce piquante.
La caractéristique de conception de la guitare électrique a donné une grande marge à l'envolée de l'imagination des designers. Beaucoup d’entre eux ne se sont pas limités à la simple peinture sur bois et ont commencé à expérimenter la forme. Internet regorge de photos de guitares avec des crânes, des squelettes, des manches multiples, etc. La célèbre société japonaise ESP, célèbre pour ses instruments destinés aux artistes de heavy metal, a apporté une contribution significative aux rangs des guitares électriques de créateurs originaux.
Belles guitares électriques de Jens Ritter
D'un autre côté, il y a des maîtres qui ne recherchent pas des choses accrocheuses. apparence et créer des guitares électriques considérées comme les plus exquises et les plus belles au monde. L’un de ces « artistes » de la guitare peut s’appeler Jens Ritter.
Ses guitares sont des œuvres d'art produites en éditions limitées. Par exemple, la guitare électrique Princess Isabella a été fabriquée en 50 pièces. En composition, c'est un corps en frêne des marais très léger avec un manche en acajou et des touches en érable. Jens a fait une sélection spéciale pour le chevalet et a décoré la guitare avec des accessoires fabriqués pour lui par un bijoutier. L'instrument a un son étonnant, semblable aux guitares acoustiques de jazz. Il existe une séance photo en ligne dans laquelle la princesse Isabella s'affiche sur les rives de la plage de Botany Bay.
La principale spécialité de Jens Ritter est la guitare basse. L'un de ses derniers instruments était Cora, qui a participé au NAMM Show 2010. Le Roya Concept ONE PIECE FLAMED MAPLE n'est pas moins impressionnant. Cette guitare électrique est fabriquée à partir d'une seule pièce d'érable frisé et présente un style minimaliste. Une particularité de l'instrument est l'absence des chevilles et du trémolo habituels. La guitare a un motif naturel qui montre toute la beauté des fibres du bois.
Guitares électriques célèbres
Parmi les guitares inhabituelles figurent de nombreux instruments utilisés sur scène musiciens légendaires. Ici vous pouvez trouver non seulement des guitares électriques aux formes incroyables, mais aussi des instruments doubles, des guitares à plusieurs manches et même deux guitares à un seul manche.
Les rockers célèbres aiment parfois se démarquer et passer des commandes exclusives auprès de fabricants de guitares. Depuis plus de 35 ans, la guitare AX BASS, rendue célèbre par Gene Simmons de KISS, honore les scènes du monde entier. La guitare basse a été fabriquée par Kramer et copiée à plusieurs reprises. En 2010, grâce à Cort Guitars, il est devenu disponible à l'achat pour tous les fans. Les répliques AX BASS ont été conçues par Cort en collaboration avec Simmons et comportent un autographe sur la poupée ainsi qu'un cache de pont chromé.
D'autres guitares célèbres étaient deux « amis » vêtus de fourrure. Les célèbres Billy Gibbons et Dusty Hill de ZZ Top ont autrefois fait vibrer de telles guitares. Les blues-rockmen barbus possédaient plusieurs types de guitares électriques de ce type, notamment des corps courbés et complètement rectangulaires.
Petites guitares électriques
La plus petite guitare du monde peut être considérée comme un nano-instrument créé par des scientifiques de l'Université Cornell. Cette petite guitare électrique ressemble vaguement à la célèbre Fender Stratocaster et est 20 fois plus petite qu'un cheveu humain. Vous pouvez même jouer d’un instrument aussi miracle en utilisant un laser ou un microscope atomique.
De nombreuses entreprises fabriquent des instruments plus pratiques, plus petits que les guitares conventionnelles. Ce sont essentiellement des guitares électriques conçues pour les enfants et constituent une version plus petite d’un instrument célèbre. Parmi les plus célèbres figurent les ESP LTD Kirk Hammet Junior, Ibanez Mikro GRM21, Squier Mini Strat ou encore Epiphone Les Paul Express. La plupart de ces guitares sont fabriquées à partir de bois bon marché et coûtent entre 100 et 200 dollars.
guitare électrique ESP LTD Kirk Hammet Junior
Les guitares électriques les plus chères du monde
Il est difficile de parler de guitares exceptionnelles sans évoquer les plus chères. Contrairement aux objets les plus chers, la valeur de ces instruments n'est pas liée au boîtier en or ou au nombre de diamants sur le manche (même s'il y en a certainement quelques-uns). Les connaisseurs ici paient de l'argent pour l'histoire de la guitare, et le prix dépend en grande partie du nom de la personne qui en a joué.
Par exemple, la guitare électrique Hawk de la série Washburn 22 ayant appartenu à Bob Marley a été vendue Organisation caritative Différents voyages pour 2 millions de dollars. Auparavant, Bob avait offert cette guitare à son ami Gary Karlse, qui avait organisé ce fonds.
Une autre guitare électrique vendue au même prix appartenait au légendaire Jimi Hendrix. Il a joué sur cette Stratocaster au célèbre festival de Woodstock. La guitare a été revendue plusieurs fois aux enchères et dernière fois a été remarqué en 1990. Ensuite, il a été racheté par l'un des cofondateurs de Microsoft, Paul Allen.
La guitare la plus chère au monde est considérée comme la Fender Stratocaster de Brian Adams. Bien que son design ne soit pas exceptionnel, il a néanmoins été vendu aux enchères par la fondation « Reach out to Asia » pour un montant record de 2 millions 700 mille dollars. Une particularité de cette guitare sont les autographes. les plus grands musiciens, qui décorait son corps blanc. Parmi eux figurent des célébrités telles que Paul McCartney, Eric Clapton, Jimmy Page, Tony Iommi, Mick Jagger, Sting, Def Leppard ), Ritchie Blackmore et bien d'autres. Une collecte vraiment étonnante a permis de venir en aide aux sinistrés du tsunami du 26 décembre 2004. De plus, la guitare a été vendue deux fois lors de la vente aux enchères : la première fois, elle a été achetée par la famille royale, qui en a immédiatement fait à nouveau don à la fondation. Le nom du deuxième propriétaire semble nous rester inconnu.
Dans le cadre de cet article, il est peu probable que nous puissions parler d'autres instruments insolites que la riche culture rock nous a donnés. Pour terminer agréablement, nous vous invitons à découvrir une sélection de guitares ESP incroyablement belles, fabriquées sur mesure pour les clients.
Le son d'une guitare et ses caractéristiques sont influencés par de nombreux facteurs. Certains des principaux facteurs sont les dimensions du boîtier et formes de guitare. Examinons de plus près les différents types de corps de guitare.
Formes de guitare acoustique
Traditionnellement, il existe cinq formes principales guitare acoustique. Classique, dreadnought, jumbo, folk et grand auditorium.
Il convient de noter que presque toutes les formes ci-dessus ont leurs analogues dans des tailles réduites (3/4, 1/2). De plus, les caractéristiques de conception des échantillons réduits ne subissent aucun changement significatif.
Une courte vidéo sur les guitares acoustiques avec des exemples sonores :
Formes de guitares électriques
Les guitares électriques solid body, contrairement à leurs homologues acoustiques, ont une plus grande variété de formes de corps. Parmi eux, vous pouvez trouver des guitares forme inhabituelle. Alors, listons les principales formes de guitares électriques et leurs noms.
- Stratocaster. L'instrument le plus reconnaissable et copié est la Fender Stratocaster. La base du corps est arrondie, la partie supérieure du corps est couronnée de deux cornes. Le manche est étroit avec 21-22 frettes, la poupée est en forme de C et les mécaniques sont orientées sur un côté. Equipé de trois capteurs de type unique. A un son « vitreux » caractéristique.
- Télédiffuseur. Une autre idée originale de Leo Fender, qui a gagné en popularité à l'aube de l'entreprise ; l'un des tout premiers instruments à corps solide. Ses contours sont plutôt approximatifs. Le manche original de la Telecaster est fabriqué à partir d'une seule pièce de bois, le plus souvent de l'érable. Attention particulière mérite une attache par ficelle ; sur de rares modèles vintage, vous pouvez trouver un système B-Bender permettant de régler la tension de la deuxième corde.
- Superstrat– un vaste groupe de guitares de différents fabricants. La forme rappelle celle de la Stratocaster de Fender, mais elles présentent également leurs propres différences de conception. Par exemple, il existe souvent des variétés avec des cornes plus longues et plus pointues, ce qui contribue à un jeu plus confortable sur les dernières frettes.
- LesPaul. Le design de la forme de la guitare appartient au célèbre Lester Polfuss. La guitare Gibson Les Paul est souvent copiée, notamment dans le secteur asiatique. Il a une forme classique, des contours arrondis, le dessus du boîtier présente une découpe caractéristique pour la main gauche. Manche à 22 frettes, tête symétrique avec chevilles installées selon un motif 3x3. Les modèles originaux sont en acajou et équipés de deux humbuckers.
- S.G.– la guitare la plus excitante de Gibson. Les caractéristiques techniques sont similaires aux modèles Les Paul. Il a des contours arrondis, la partie supérieure du manche avec deux « cornes » courtes et pointues qui facilitent grandement le jeu sur les dernières frettes.
- démoniste produit par B. C. Rich - une guitare électrique de forme asymétrique inhabituelle avec une table d'harmonie pointue et un manche cornu. En général, le corps de la guitare ressemble à la lettre russe « X ».
- Explorateur. Une autre légende Gibson facilement reconnaissable. Le corps ressemble à une étoile asymétrique à quatre branches. Une guitare électrique solid-body confortable avec un manche léger et un commutateur de micro situé de la surface de la table d'harmonie jusqu'au bord.
- Voler en V. Une guitare légendaire fabriquée par Gibson, en forme de pointe de flèche. Par spécifications techniques similaire aux guitares Explorer et SG. Les piquets sont disposés selon un motif 3x3.
- Randy Rhoads de Jackson a une forme très similaire aux échantillons de la série Flying V. Il a des extrémités plus pointues. Les repose-pieds sont situés d'un côté, ce qui souligne l'asymétrie du corps.
Une guitare à 5 manches, un hybride acoustique à 42 cordes, une Frankenstrat, une guitare à hache et d'autres instruments emblématiques insolites qui figuraient dans le Top 30 des guitares insolites selon Gigwise.
Les guitares les plus insolites du monde
Aujourd’hui, fabriquer des guitares n’est pas chose facile. processus industriel, mais quelque chose de plus. Regardez simplement la couverture des derniers salons NAMM, explorez les galeries d'instruments personnalisés finis de célèbres fabricants de guitares et enfin jetez un œil aux prototypes de nouveaux modèles de guitares de production des principaux fabricants. Aujourd’hui, une guitare n’est pas seulement un instrument de musique, c’est un objet de design, et dans certains cas, une véritable œuvre d’art.
À la fin des années 2000, la célèbre publication en ligne Gigwise a dressé une liste des 30 instruments les plus insolites et célèbres utilisés par Steve Vai, Paul McCartney, Eddie Van Halen, Slash et bien d'autres. Regardez-les !
30. Gretch Rectangulaire - Bo Didley
Cet instrument se démarque entre autres par sa table d'harmonie originale : elle a une forme rectangulaire ! Cela a été fait en partie en raison d'une référence à la tradition de jouer aux boîtes à cigares, mais Bo lui-même a toujours dit que cette forme lui offrait une liberté maximale dans le mouvement de ses mains.
29. 1983 Hamer "Unkle Dick" - Rick Nielsen
Ce très bel instrument a été produit par Hamer à la demande du guitariste de Cheap Trick, Rick Nielsen. Pour sélectionner un design, un concours a été organisé parmi les auditeurs du groupe. En conséquence, les musiciens eux-mêmes, en collaboration avec le fabricant de guitares, ont sélectionné le design le plus original incarné dans cet instrument.
28. BCRich Mockingbird par Slash
Oui, curieusement, le maestro Slash ne joue pas seulement sur les guitares Gibson Les Paul. Selon le musicien lui-même, cette guitare est son amour caché, et il regrette parfois vraiment de ne pas l'utiliser plus souvent.
27. Jackson Y2KV KFC - Buckethead
Musique étrange, musicien étrange – et une variation légèrement étrange de la flèche de Jackson. L'instrument tire son nom du seau KFC que Buckethead porte sur la tête dans le cadre de son personnage sur scène.
26. Gretsch Jupiter Thunderbird - Billy Gibbons
L'histoire qui circule parmi les musiciens de la vieille école est que le prototype original de Gretsch Jupiter Thunderbird a été conçu pour Bo Diddley (il est difficile de ne pas remarquer les parallèles dans la conception des deux instruments) - mais il l'a donné à Billy Gibbons de ZZ Top pour des raisons inconnues. . Gibbons a vraiment aimé cet instrument très cher, mais n'a pas voulu le gâcher et a contacté Gretsch avec l'idée de développer une guitare similaire sous ce nom, mais avec quelques modifications individuelles.
25. ESP Flame Boy-George Lynch
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Le vétéran de la scène heavy metal est connu pour son amour des instruments flashy et inhabituels. Et l'un d'eux était Flame Boy - une guitare stylisée comme un instrument fait d'os.
24. Crâne et os de JFrog - George Lynch
Oui, ce type aime vraiment les têtes de mort. Peut-être l'instrument le plus célèbre du guitariste du groupe Dokken, qu'il appelait « Mama ». Initialement, l'atelier JFrog fabriquait un modèle signature pour Lynch, mais plus tard, les gars d'ESP ont commencé à produire pour lui des guitares similaires selon des spécifications similaires.
23. Epiphone Union Jack Supernova - Noel Gallagher
Un instrument cérébral vintage, puissant et très patriotique d'Oasis.
22. Doyen VMNT - Dave Mustaine
A son aurore carrière musicale Dave préférait principalement les guitares Jackson et ESP. Un peu plus tard, il met la main sur le premier Dean et tombe instantanément amoureux de ces instruments. Mustaine lui-même dit que la Dean sonne bien mieux que n'importe quelle autre guitare sur laquelle il a joué. La VMNT est une flèche au design unique avec la tête signature de Dean et un son puissant.
21. Hofner 500/1 - Paul McCartney
Cet instrument est peut-être familier à tous les guitaristes et plus encore aux bassistes. La 21e place du classement revient à la célèbre basse avec une table d'harmonie en forme de corps de violoncelle, créée par Hofner et personnifiant toute une époque de la musique rock. C'est difficile à croire, mais cette guitare a plus d'un demi-siècle !
20. Ed Roman Bootsy Collins Basse - Bootsy Collins
Le premier et non le dernier artiste funk et soul scandaleux de notre classement est Bootsy Collins, pour qui les artisans de Washburn ont créé une guitare basse aussi brillante que lui. L'auteur de cet instrument, Ed Roman, est un haineux bien connu des guitares Gibson Les Paul. Nous vous recommandons de lire à loisir ses articles sur les instruments Gibson classiques.
19. ESP Queensryche
Les visionnaires d'ESP aiment les formes inhabituelles et les spécifications complexes. L'une de leurs idées folles, incarnée sous la forme d'une guitare, était de fabriquer un instrument basé sur le logo du groupe de métal progressif américain Queensryche.
18. Guitare Vigier Bumblefoot - Ron « Bumblefoot » Thal
Il est généralement admis que les musiciens de rock sont très scrupuleux et sérieux dans le développement de leur propre image. Ron Tal prouve avec son approche du choix des modèles de guitares qu'un peu de frivolité et d'auto-ironie ne font de mal à personne. L'instrument a été créé en 1988 d'après les dessins individuels de Ron...
17. Guitare au fromage suisse Vigier - Ron «Bumblefoot» Thal
...comme cet exemple, et encore de Vigier. Encore une fois, un instrument de conception absolument fou, qui a gâché beaucoup de nerfs pour la direction du groupe Guns N’ Roses. Lorsque Ron a rejoint le groupe, il était presque impossible de lui faire choisir des guitares aux designs plus classiques.
16. Mandoline à triple manche et arche - John Paul Jones
Le multi-instrumentiste John Paul Jones, mieux connu en tant que membre de Led Zeppelin, a toujours eu un amour pour les expérimentations musicales originales. L'une de ces expériences est la mandoline à trois manches d'Andy Manson et Manson Guitars, sortie en un seul exemplaire en 2000.
15. Fender Stratocaster 1965 - Jimi Hendrix
La Strat en série banale de Jimi Hendrix, qui est instantanément devenue légendaire. C'est cette guitare que le talentueux musicien a incendiée en 1967 lors d'une célèbre représentation à Londres au Finsbury Astoria.
14. Cort Axe Basse - Gene Simmons
Oui, oui, Cort ne propose pas seulement des guitares bon marché provenant de petits magasins de guitares. L'Ax Bass est le célèbre instrument de Gene Simmons de Kiss et complète parfaitement son personnage scénique.
13. Ibanez Jem - Steve Vai
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Toute une famille d’outils, sans lesquels notre liste serait évidemment incomplète. Qualité impeccable de chez Ibanez, design élégant et praticité sous forme de poignée pour un transport facile de l'outil.
12. BCRich KKV - Kerry King
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La collaboration entre Kerry King de Slayer et B.C.Rich a donné au monde sa juste part d'instruments maléfiques. Mais la flèche préférée du musicien appelée B.C.Rich KKV se démarque - c'est une guitare colérique, dure et en même temps très élégante, créée spécifiquement pour le métal puissant et roulant.
11. 1979 Karl Sandoval Flying V-Randy Rhoads
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Quelques mois avant de quitter Quiet Riot, Randy a pensé à construire une guitare personnalisée qui répondrait le mieux à ses besoins. Randy a choisi le célèbre ingénieur Carl Sandoval comme maître et le coût final de la guitare était de 740 $.
10. Guitare Manson DL-1 - Matthew Bellamy (Muse)
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Matthew Bellamy de Muse choisit les instruments de Hugh Manson depuis des années. Les modèles de série et d'abonnement de Manson se distinguent par un grand nombre de solutions technologiques inhabituelles et parfois très étranges, notamment dans l'électronique des guitares.
9. Dean Dixie Rebel - Dimebag Darrell
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Au fil des années, Dimebag avait plus de 20 instruments dans son arsenal - la plupart de d’entre eux sont sortis de la plume des ingénieurs de Dean Guitars. L'instrument le plus emblématique et le plus connu de Dimebag est peut-être le Dean Dixie Rebel, doté d'une table d'harmonie sur le thème du drapeau confédéré.
8. Dean Double-Guitare - Michael Angelo Batio
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Un instrument extrêmement inhabituel, encore une fois édité par Dean Guitars sur la base des conceptions du virtuose Michael Angelo Batio. Il s’agit en fait de deux guitares combinées, qui peuvent être jouées simultanément avec la main droite et la main gauche.
7. Guitare Pikasso - Pat Metheny
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Pouvez-vous deviner combien il y a de chaînes ? 42 ! Il est difficile de dire s'ils sont tous utilisés, mais cet instrument, conçu et construit par Linda Manser, est utilisé par Metheny à la fois pour les enregistrements et pour les performances live.
6. Guitare Symbole Prince - Prince
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Le symbole sous lequel cet instrument est stylisé a été inventé pour la première fois au début des années 90 et a été utilisé sur la couverture de l'album Love Symbol. Une guitare électrique spécialement conçue pour Prince a été conçue et fabriquée au milieu des années 90 et s'appelait Purple One.
5. Hamer à cinq cous - Rick Nielsen
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Guitare à 5 manches de Hamer. Cela n'a pas l'air très élégant, mais c'est très convaincant.
4. Frankenstrat - Eddie Van Halen
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Cet instrument a été créé directement par le musicien lui-même. Eddie a essayé de combiner les caractéristiques des guitares Gibson et Fender dans la Frankenstrat - et il a réussi dans une certaine mesure. Aujourd'hui, cet instrument est l'un des plus reconnaissables de la scène rock.
3. Guitare Ibanez Triple Neck Heart - Steve Vai
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Il n'existe que 2 de ces guitares dans le monde. Le premier d'entre eux a été offert par Steve Vai au réseau Hard Rock Café, et le second a été vendu lors d'une vente aux enchères caritative. Ces instruments ont été vus pour la première fois dans le clip de David Lee Roth pour la chanson Just Like Paradise.
2. Quad-Guitare - Michael Angelo Batio
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Michael ne s'est pas contenté de concevoir une guitare à double manche ; Wayne Charvel, avec l'aide des ingénieurs de Gibson, a créé un instrument à quatre manches spécialement pour lui. Fait intéressant : le prototype original a été volé au musicien en 2006 lors d'une tournée aux États-Unis. Quelques mois plus tard, les fabricants de guitares sur mesure de Dean ont réalisé une réplique exacte pour le virtuose.
1. Gibson EDS-1275 - Jimmy Page
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Une guitare qui incarne toute une époque. La Gibson à double manche 18 cordes de Jimmy Page, familière à tous les guitaristes. Il est à noter que ces guitares ont été produites en série avant Page, mais elles sont devenues vraiment populaires après que le musicien soit apparu sur scène avec l'une d'entre elles.
Page a acheté cet instrument au milieu des années 70 pour des raisons pratiques : il en avait assez de changer constamment de guitare à 6 et 12 cordes lors des représentations de Stairway to Heaven et The Song Remains the Same.
Quelles formes de guitares existent et quelles sont leurs caractéristiques ?
Dans cet article, je parlerai des formes les plus connues et les plus courantes divers types guitares
1. Stratocaster
La forme de guitare électrique la plus courante et la plus copiée. Sous quels noms et dans quels pays cette guitare n’est-elle pas produite ? La guitare Fender Stratocaster originale est fabriquée aux États-Unis. Il s'agit d'une guitare à simple bobinage à 3 micros avec des cordes attachées à un chevalet Vintage Tremolo. La guitare a son propre son de « verre » unique. Cet instrument peut être trouvé chez de nombreux artistes pop rock, indie rock et hard rock.
2. Télédiffuseur
Une autre forme légendaire célèbre de Fender. Il s'agit d'un modèle de guitare de la société plus ancien que la Stratocaster. La guitare, pourrait-on dire, a été sculptée dans une seule pièce de bois - c'est la technologie utilisée pour fabriquer la table d'harmonie, et la conception de la première série de la guitare elle-même était plutôt maladroite. La guitare est équipée de deux micros à simple bobinage qui, avec un corps en aulne ou en frêne, donnent également un son acoustique et « vitreux » agréable en cas de saturation. C'est un instrument plus polyvalent que la Stratocaster ; Il existe également des versions avec micros de type humbucker.
3. LesPaul
La guitare électrique non moins célèbre est la Gibson Les Paul, qui a également donné une impulsion au développement de l'industrie de la guitare dans son ensemble. Cette guitare se distingue par sa forme classique, qui rappelle la taille d'une fille, le design des micros et, bien sûr, la haute qualité de fabrication en acajou précieux. Ce n’est pas pour rien que la Les Paul est considérée comme la guitare la plus polyvalente ; de nombreux studios l’utilisent lors de l’enregistrement. De plus, cette guitare est souvent copiée par d'autres fabricants, sous licence ou sans licence (bonjour la Chine !).
4. Superstrat
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Les Superstrats sont une vaste gamme de guitares différentes provenant de nombreux fabricants. Extérieurement, elles sont structurellement similaires aux guitares Stratocaster, mais à bien des égards, elles ont leurs propres caractéristiques de conception, telles que les micros, la poupée, la table d'harmonie, le matériau du manche et du pickguard et la conception du cordier.
Ibanez RG320-FM
De nombreuses usines de guitares ont pu construire leur image en produisant des guitares similaires, comme Ibanez, Cort, Kramer. Les guitares Jackson, pionnières du design Superstrat, méritent une attention particulière. Au départ, il s'agissait de copies de guitares Stratocaster, mais avec des essences de bois plus chères et des raccords complexes.
5. S.G.
La Gibson SG est la même guitare à cornes que joue le guitariste principal d'AC/DC. Elle diffère également de la Les Paul en ce sens que la table d'harmonie est fabriquée à partir d'une seule pièce d'acajou et que la sangle, en raison de la conception de la guitare, est fixée au point supérieur à l'arrière de la table d'harmonie. L'abréviation SG (solid guitar) se traduit elle-même par guitare solid body.
6. Oiseau moqueur
Guitare avant JC Rich Mockingbird a vraiment forme unique, bien que ce ne soit pas le plus pratique pour le jeu. Cependant, bon nombre des guitares de la Colombie-Britannique. Rich est devenu connu pour ses formes inhabituelles. Un célèbre propriétaire de cette guitare est le guitariste Slash de Guns N'Roses.
7. démoniste
AVANT JC. Rich Warlock est une guitare électrique au design démoniaque, appréciée par de nombreux fans de heavy metal. Son manche cornu et sa table d'harmonie pointue ne peuvent être confondus avec aucune autre guitare.
8. Explorateur
La Gibson Explorer a un profil d'étoile distinctif. Malgré son angulaire, c'est une guitare électrique assez confortable avec un manche léger. Une autre particularité est le commutateur de micro situé sur le bord du pont.
9. Voler en V
Gibson Flying V est une icône de tous les vrais rockers de tous les temps. Le nom de la guitare parle de lui-même : une pointe de flèche volante. Cette guitare a aidé de nombreux musiciens célèbres à trouver leur nouvelle image scénique, notamment Jimi Hendrix, dont la guitare est montrée sur la photo.
10. Oiseau de feu
La Gibson Firebird est une autre guitare électrique solid body de Gibson qui ressemble à une autre guitare, l'Explorer. Mais ce modèle est unique à sa manière : un cou ressemblant à un bec d’oiseau, des formes arrondies et son propre logo en forme d’oiseau. Disponible avec un, deux ou trois micros mini humbucker, humbucker ou P-90.
11. Jazzmaster
Le Fender Jazzmaster a été spécialement conçu pour les guitaristes de jazz. La forme de la guitare permettait de jouer confortablement en position assise. Il est à noter qu'à cette époque (fin des années 1950), la guitare était dotée d'une électronique assez riche et sophistiquée, notamment un commutateur de mode de jeu rythmique solo.
12. Guitares basses
Basse de précision Fender
Les guitares basses suivent essentiellement la conception des guitares électriques, la seule différence étant que la longueur du diapason et l'épaisseur du corps et du manche sont beaucoup plus grandes. Mais il convient néanmoins de souligner certaines guitares qui ont jeté les bases de types entiers de guitares basses et qui sont déjà connues. Il s’agit notamment de la Fender Precision Bass et de la Fender Jazz Bass.
Il y a aussi type particulier guitares basses - guitares basses fretless. Le principe de fonctionnement est similaire aux contrebasses. Ces instruments élargissent l'éventail des possibilités de jeu, mais en même temps le musicien doit avoir ce qu'on appelle. emplacement parfait, parce que Il n'y a pas de division de la touche en demi-tons.
13. Guitares semi-acoustiques
Les guitares semi-acoustiques sont un hybride d'une guitare électrique et d'une guitare acoustique. De l'acoustique, il existe un corps creux, appelé corps creux, et des guitares électriques, il existe des micros et l'électronique associée. Ces guitares sont les préférées des musiciens de blues pour leur chaleur, leur confort, leur look vintage et leur capacité à réchauffer légèrement le son de sortie.
Je vous ai donc brièvement présenté les principales formes et types de guitares. Les autres formes non répertoriées ici proviennent généralement de celles déjà mentionnées.
