Génération perdue. Littérature étrangère. Reflet de la Première Guerre mondiale dans la fiction mondiale

Génération perdue - un mouvement littéraire né dans l'entre-deux-guerres (Première Guerre mondiale et Seconde Guerre mondiale). Ses représentants sont des jeunes enrôlés au front à l'âge de 18 ans, souvent pas encore diplômés de l'école, qui ont commencé à tuer très tôt. Après la guerre, ces personnes ne parvenaient souvent pas à s'adapter à une vie paisible, beaucoup se suicidaient, certaines devenaient folles.

Origine du terme : Le terme est attribué à Gertrude Stein. Par la suite, elle devient célèbre grâce à sa mention dans le roman d’Ernest Hemingway « Les vacances qui sont toujours avec toi ».

Génération perdue- c'est ainsi qu'on appelle en Occident les jeunes soldats de première ligne qui ont combattu entre 1914 et 1918, quel que soit le pays pour lequel ils ont combattu, et sont rentrés chez eux moralement ou physiquement paralysés. On les appelle également « victimes de guerre portées disparues ». De retour du front, ces gens ne pouvaient plus revivre vie normale. Après avoir vécu les horreurs de la guerre, tout le reste leur semblait insignifiant et indigne d’attention.

Grâce à la créativité des écrivains de la « Génération perdue », tous les dieux sont morts, toutes les guerres se sont éteintes, toute foi a disparu. Réalisant qu'après catastrophe historique les formes antérieures de relations humaines sont devenues impossibles, les personnages des premiers romans et nouvelles ressentent autour d'eux un vide spirituel et on leur transmet la soif d'une vie émotionnelle intense, d'une libération des restrictions morales et des tabous traditionnels, caractéristiques de « l'ère du jazz ». , mais aussi vulnérabilité spirituelle, incertitude face à l'avenir, dont les contours se perdent derrière la rapidité des changements qui s'opèrent dans le monde.

« Les écrivains de la génération perdue » est une définition précise de l'humeur des gens qui ont traversé la Première Guerre mondiale ; les pessimistes trompés par la propagande ; perdu les idéaux qui leur ont été inculqués dans le monde de la vie ; la guerre a détruit de nombreux dogmes et institutions étatiques ; la guerre les a plongés dans l’incrédulité et la solitude. Les héros des œuvres de la « génération perdue » sont privés de beaucoup, ils ne sont pas capables de s'unir avec le peuple, l'État, la classe à cause de la guerre, ils s'opposent au monde qui les a trompés, ils ; portent une amère ironie, une critique des fondements d’une fausse civilisation. La littérature de la « génération perdue » est perçue comme faisant partie de la littérature du réalisme, malgré le pessimisme qui la rapproche de la littérature du modernisme.

Particularités :

· Déception civilisation moderne;

· perte des idéaux éducatifs ;

· expérience tragique de la 1ère Guerre mondiale

Heure d'apparition :

Représentants :

1. John Dos Passos (États-Unis)

2. Thomas Wolfe (États-Unis)

3. William Faulkner (États-Unis)

4. Francis Scott Fitzgerald (États-Unis)

5. Ezra Pound (États-Unis)

6. Ernest Hemingway (États-Unis)

7. Erich Maria Remarque (Allemagne)

8. Henri Barbusse (France)

9. Richard Aldington (Grande-Bretagne)

Techniques modernistes

Flux de l'esprit- ϶ᴛᴏ monologue intérieur, poussé jusqu'à l'absurdité, tentative de photographier tout le chaos apparent de la pensée humaine.

Les modernistes ont rejeté les types traditionnels de narration. Ils ont reconnu la technique du flux de conscience comme la seule véritable voie de cognition : le roman prend 2 états dans lesquels le PS se révèle : l'errance dans la ville (collision avec la réalité) et un état de repos dans un état de somnolence - il y a aucun contact avec la réalité. La voix de l'auteur est absente (puisque le subconscient n'a pas besoin de leader).

Le flux de conscience est individualisé au maximum (déterminé par le niveau de conscience). C’est un paradoxe : dans un effort de transmettre le plus authentiquement possible, les écrivains détruisent le réalisme de l’image.

La plupart représentants éminents modernisme:

· James Joyce – ʼʼUlysseʼʼ (flux de conscience)

· Marcel Proust – ʼʼÀ la recherche du temps perduʼʼ (courant de conscience)

· Kafka – « La Métamorphose », « Le Château », « Le Processus » (philosophie de l'absurde)

Flux de l'esprit Ce:

  1. description objet, ce qui est décrit par les modernistes est l'endroit où, du point de vue des modernistes, se concentre la vie humaine ;
  2. c'est nouveau médium artistique, il s'est avéré que le traditionnel moyens artistiques il est impossible de décrire la vie intérieure d'une personne, les écrivains modernistes ont développé une nouvelle approche artistique réception , la technique du flux de conscience comme nouvelle technique d'organisation du texte. Cette technique devrait être utilisée dans n'importe quelle école esthétique, elle est neutre et n'appartient pas seulement au modernisme (par exemple, le moderniste Kafka n'a pas utilisé cette technique, mais le réaliste Faulkner l'a fait).

Les traits distinctifs du postmodernisme ont été soulignés autrefois par le critique littéraire américain I. Hassan. Il en compta trente et un, les comparant au modernisme. La plupart traits caractéristiques dans la série "modernisme - postmodernisme" sont : "forme (unique, fermée), but - jeu, ... synthèse - antithèse, connexion - désunion, ... genre / frontières - texte / intertexte, ... métaphore - métonymie , ... métaphysique - ironie"

Génération perdue - concept et types. Classement et caractéristiques de la catégorie « Génération perdue » 2017, 2018.

Il y a 120 ans, le 22 juin 1898, naissait Erich Maria Remarque - l'un des écrivains les plus célèbres des années 1920-1930, auteur meilleur roman sur la Première Guerre mondiale "Sur front occidental sans changement », conçu pour « parler de la génération qui a été détruite par la guerre, de ceux qui en sont devenus les victimes, même s’ils ont échappé aux obus ». le site parle de Remarque et d'autres écrivains qui ont reçu le nom général de « génération perdue » en littérature.

Le concept de « génération perdue » a été inventé par l’écrivaine américaine Gertrude Stein, qui vivait à Paris et a emprunté l’expression à un certain mécanicien automobile mécontent de son jeune assistant qui réparait la voiture de Gertrude. « Vous êtes tous une génération perdue », aurait déclaré le mécanicien, expliquant l’incapacité de son assistant à terminer le travail qui lui était assigné. Peu de temps après que l'ami proche et étudiant de Stein, Ernest Hemingway, ait inclus l'expression dans l'épigraphe du roman Fiesta, elle a acquis plus de sens large, désignant les jeunes qui ont grandi sur les fronts de la guerre mondiale et ont été déçus par le monde d'après-guerre. Cela a également affecté les écrivains qui se sont rendu compte que les anciennes normes littéraires étaient inappropriées et que les styles d’écriture antérieurs étaient devenus obsolètes. Beaucoup d’entre eux ont émigré en Europe et y ont travaillé jusqu’à la Grande Dépression.

« Nous avons vu qu’il ne restait plus rien de leur monde. Nous nous sommes retrouvés soudainement dans une terrible solitude et nous avons dû trouver nous-mêmes un moyen de sortir de cette solitude », explique le héros du roman « Tout est calme sur le front occidental », Paul Bäumer. Par la suite, ce roman a été filmé à plusieurs reprises et est devenu l'un des livres préférés de la génération des années soixante soviétiques. Son auteur, Erich Maria Remarque, qui a passé trois ans dans les tranchées, a réussi à exprimer de manière particulièrement vivante l'horreur de la Première Guerre mondiale, ce qui rend d'autant plus impressionnant que le ton du narrateur devient détaché.

« Nous reviendrons fatigués, en désaccord avec nous-mêmes, dévastés, déracinés et sans espoir. Nous ne pourrons plus nous installer. Oui, ils ne nous comprendront pas, car devant nous il y a génération plus âgée, qui, bien qu'il ait passé toutes ces années avec nous au front, avait déjà sa propre maison familiale et sa profession et va maintenant reprendre sa place dans la société et oublier la guerre, et derrière eux grandit une génération qui nous rappelle ce que nous étions avant ; et pour cela nous serons des étrangers, cela nous égarera. Nous n’avons pas besoin de nous-mêmes, nous vivrons et vieillirons – certains s’adapteront, d’autres se soumettront au destin et beaucoup ne trouveront pas de place pour eux-mêmes », prophétise Paul dans les dernières pages du roman. C'est exactement de ça qu'il s'agit nous parlons de dans un autre livre de Remarque - "Retour" : l'un des camarades de première ligne de Paul se suicide, l'autre devient professeur de l'école, mais se sent tout aussi perdu devant ses élèves.

« Me voici devant vous, l'un des centaines de milliers de faillis, dont la foi et la force ont été détruites par la guerre... Me voici devant vous et je sens combien il y a encore de vie en vous, combien de fils encore vous relient. avec lui... Me voici devant vous, votre professeur et mentor. Que dois-je t'apprendre ? Dois-je vous dire qu'à vingt ans vous deviendrez infirmes à l'âme dévastée, que toutes vos aspirations libres seront impitoyablement éradiquées jusqu'à ce que vous soyez amenés au niveau de la médiocrité grise ? Que puis-je vous apprendre ? Dois-je vous montrer comment ils arrachent l'anneau d'une grenade à main et la lancent sur une personne ? Dois-je vous montrer comment une personne est poignardée avec une baïonnette, tuée avec une crosse ou une pelle de sapeur ? Montrer comment pointer la bouche d'un fusil vers un miracle aussi incompréhensible qu'une poitrine qui respire, des poumons palpitants, un cœur qui bat ? Dis-moi ce qu'est le tétanos, une moelle épinière ouverte, un crâne déchiré ? Puis-je vous décrire à quoi ressemblent des cerveaux éclaboussés, des os écrasés et des entrailles qui débordent ? Représentez-vous comment ils gémissent lorsqu'une balle touche l'estomac, comment ils respirent lorsque leurs poumons sont touchés et quel sifflement s'échappe de la gorge des blessés à la tête ? A part ça, je ne sais rien ! A part ça, je n’ai rien appris !

L'Amérique est entrée en guerre relativement tard, mais de nombreux écrivains de la génération perdue ont quand même réussi à la visiter, reflétant cette expérience dans leurs livres. Un des plus écrivains célèbres génération perdue et une autre icône des années soixante était Ernest Hemingway, qui a servi comme chauffeur d'ambulance sur le front italien. Son roman « A Farewell to Arms », sur le triste amour entre un soldat-architecte américain et une infirmière de première ligne, a également été filmé à plusieurs reprises et a présenté aux lecteurs un nouveau style inhabituel, précis, naturaliste et même un peu sec. Hemingway a abandonné la prose descriptive et le langage coloré pour transmettre des émotions et des concepts et a choisi de recourir davantage au dialogue et au silence. dispositifs litteraires. En même temps, sa sécheresse n'est qu'apparente : le titre « Adieu aux armes » signifie non seulement adieu aux armes, mais aussi adieu aux câlins, plaçant ainsi le contexte tragique de toute l'histoire.

Aux autres représentant bien connu La génération perdue était celle de Francis Scott Fitzgerald, qui s'est porté volontaire pour l'armée en 1917 et a accédé au rang d'aide de camp du général Ryan, dont il était le secrétaire. Au cours de son service, il rencontre Zelda Sayre, la fille d'un juge de l'Alabama, destinée à devenir « le brillant prototype des héroïnes de ses romans ». Fitzgerald partage un profond pessimisme avec les écrivains de la génération perdue : il a admis que toutes les idées qui lui venaient à l'esprit avaient une teinte de désastre, et l'une des plus graves. traits caractéristiquesœuvres - un sentiment de trouble ou de catastrophe imminent en guise de rétribution pour la légèreté extérieure et l'insouciance de l'existence. Le plus brillant un exemple est les œuvres principales de Fitzgerald, Tender is the Night et The Great Gatsby. Contrairement à Hemingway avec son style télégraphique, Fitzgerald est resté en littérature comme un maître de la prose lyrique : dans une de ses lettres, il avoue qu'il commence toujours par une émotion qui lui est accessible et qu'il peut comprendre. Et la catastrophe qui attend ses héros est d’autant plus inévitable.

D'autres écrivains ont expérimenté la structure des phrases, les dialogues et la narration en général. Ainsi, John Dos Passos fut l'un des premiers à écrire dans le style courant de la conscience, anticipant l'Ulysse de James Joyce. Une autre caractéristique de celui-ci est la composition brisée : le collage des morceaux du récit se fait par le montage, et dans texte artistique des chansons et des extraits de chroniques et d'articles de journaux sont inclus. Combinaison fiction avec une précision documentaire, le récit vise à montrer le tournant spirituel qu'a subi la nation pendant les années de guerre, et à illustrer l'idée commune de la génération perdue sur la mort des valeurs spirituelles.

En poésie, l'idéologie de la génération perdue a été anticipée par Thomas Stearns Eliot, dont les premiers poèmes portaient sur la solitude, l'itinérance et l'infériorité de l'homme. Le héros de « La Chanson d'amour de J. Alfred Prufrock », écrit par lui, aspire à « serrer le globe terrestre en boule avec sa main / Et le faire rouler vers la question meurtrière », s'imagine comme Lazare, qu'il "est ressuscité du tombeau, / est revenu pour que tout soit enfin révélé", mais en même temps il réfléchit, comme Hamlet, et est tout aussi inactif : "En bref, je n'ai pas décidé." Les changements sémantiques dans sa poésie reflètent le désordre et l'absurdité du monde, et l'unité du poème est créée par la répétition et la variation. La compréhension philosophique de ce à quoi le monde est arrivé après la Première Guerre mondiale était poème célèbre« Badlands » parle de la tragédie de l'existence et du poème adjacent « The Hollow People ». « Nous sommes des gens creux, / Des animaux empaillés, / Convergés en un seul endroit, – / De la paille dans nos têtes ! / Des voix sèches bruissent, / Quand nous chuchotons ensemble, / Nous bruissons sans signification, / Comme des vents secs dans l'herbe, / Comme gros rats dans un vieux sous-sol / Par verre brisé se précipiter. "

"Ce truc donne une idée précise de l'ambiance Des gens éduqués lors de la catastrophe psychologique qui a suivi la Guerre mondiale, écrivait le poète Day Lewis dans les années 1930. "Cela montre l'épuisement nerveux, la désintégration de la conscience, l'introspection, l'ennui, la recherche touchante de fragments de foi brisée - tous les symptômes de la maladie mentale qui sévit en Europe."

Et pourtant, l’apport de la « génération perdue » à la littérature ne se limite pas à un simple sentiment de désespoir : beaucoup citent Hemingway et Fitzgerald parmi leurs professeurs de littérature, le poème d’Eliot a donné le titre à l’un des volumes de l’épopée de Stephen King « Tour sombre", et leurs découvertes stylistiques ont inspiré la littérature américaine nouvelle vie. Les personnalités mêmes des auteurs de ces livres font encore l'objet de recherches dans les mémoires et de compréhension dans les films.

Il a vécu à une époque instable. Pourquoi essayer de construire quelque chose si tout va inévitablement s’effondrer bientôt ?
E.M. Remarque

En Europe occidentale et littérature américaine Dans la première moitié du XXe siècle, l'un des thèmes centraux était la Première Guerre mondiale (1914-1918) et ses conséquences – tant pour l'individu que pour l'humanité toute entière. Cette guerre a surpassé toutes les guerres précédentes par son ampleur et sa cruauté. De plus, pendant la guerre mondiale, il était très difficile de déterminer quel camp avait raison et dans quel but des milliers de personnes mouraient chaque jour. On ne savait pas non plus comment la guerre de « tous contre tous » était censée se terminer. En un mot, Guerre mondiale mettre une ligne entière les questions les plus complexes, nous a obligés à réévaluer les idées sur la compatibilité des concepts de guerre et de justice, de politique et d'humanisme, des intérêts de l'État et du sort de l'individu.

La définition a commencé à être appliquée aux œuvres d'écrivains qui reflétaient l'expérience tragique de la Première Guerre mondiale. littérature de la "génération perdue" . L’expression « génération perdue » a été utilisée pour la première fois par un écrivain américain Gertrude Stein, lequel la plupart a vécu sa vie en France, et en 1926 Ernest Hemingway a cité cette expression dans l’épigraphe du roman « Le soleil se lève aussi », après quoi elle est devenue couramment utilisée.

La « génération perdue » est celle qui n’est pas revenue du front ou qui est revenue spirituellement et physiquement paralysée. La littérature de la « génération perdue » comprend des œuvres écrivains américains Ernest Hemingway(« Le soleil se lève aussi », « Adieu aux armes ! »), William Faulkner("Le son et la fureur") Francis Scott Fitzgerald("The Great Gatsby", "Tender is the Night"), John Dos Passos("Trois soldats") écrivain allemand Erich Maria Remarque(« Tout est calme sur le front occidental », « Trois camarades », « Aime ton voisin », « Arc de Triomphe", " Un temps pour vivre et un temps pour mourir ", " La vie en emprunte "), écrivain anglais Richard Aldington(« Mort d'un héros », « Tous les hommes sont des ennemis »). La littérature de la « génération perdue » est un phénomène très hétérogène, mais ses traits caractéristiques peuvent être identifiés.

1. Le personnage principal de cette littérature est, en règle générale, une personne issue de la guerre et qui ne peut pas trouver sa place dans une vie paisible. Son retour se transforme en une prise de conscience du fossé qui le sépare de ceux qui n’ont pas combattu.

2. Le héros ne peut pas vivre dans un environnement calme et sûr et choisit un métier à risque ou mène une vie « extrême ».

3. Les héros des écrivains de la « génération perdue » vivent souvent hors de leur patrie, la notion même de foyer ne semble pas exister pour eux : ce sont des gens qui ont perdu leur sentiment de stabilité et leur attachement à quoi que ce soit.

4. Puisque le genre littéraire phare de la « génération perdue » est le roman, les héros passent forcément par l'épreuve de l'amour, mais la relation des amoureux est vouée à l'échec : le monde est instable, instable, et donc l'amour ne donne pas le aux héros un sentiment d'existence harmonieuse. Le thème de l'amour est également associé au motif de la perte de l'humanité : les héros n'ont pas d'enfants, parce que soit la femme est stérile, soit les amants ne veulent pas laisser l'enfant entrer dans le monde cruel et imprévisible, ou l'un des héros meurt.

5. En règle générale, les croyances morales et éthiques du héros ne sont pas impeccables, mais l'écrivain ne le condamne pas pour cela, car pour une personne qui a traversé les horreurs de la guerre ou de l'exil, de nombreuses valeurs perdent leur sens traditionnel. .

La littérature de la « génération perdue » était très populaire dans les années 1920, mais dans la seconde moitié des années 30, elle perdit de son acuité et renaît après la Seconde Guerre mondiale (1939 – 1945). Ses traditions ont été héritées par les écrivains de la « génération brisée », plus connus aux États-Unis sous le nom de « beatniks » (de la beat génération anglaise), ainsi que par le groupe Écrivains anglais, qui a joué à
années 50 sous la bannière de l’association « Angry Young Men ».

Ce type de littérature s'est développé aux États-Unis et en Europe. Les auteurs de ce courant ont été actifs sur ce sujet pendant 10 ans après la Première Guerre mondiale.

1929 - parution des romans d'Aldington "Mort d'un héros", "À l'ouest de la France" de Remarque et "A Farewell to Arms" d'Hemingway.

"Vous êtes tous une génération perdue" - l'épigraphe d'Hemingway s'est alors allumée. terme.

"Les écrivains ont perdu des générations" - définition précise les humeurs des gens qui ont vécu la Première Guerre mondiale ; les pessimistes trompés par la propagande ; perdu les idéaux qui leur ont été inculqués dans le monde de la vie ; la guerre a détruit de nombreux dogmes et institutions étatiques ; la guerre les a plongés dans l’incrédulité et la solitude. Les héros du « PPP » sont privés de beaucoup de choses, ils ne sont pas capables de s'unir avec le peuple, l'État, la classe à cause de la guerre, ils s'opposent au monde qui les a trompés, ils portent une amère ironie, des critiques ; des fondements d'une fausse civilisation. La littérature du « PPP » est considérée comme faisant partie du réalisme littéraire, malgré le pessimisme qui la rapproche du modernisme littéraire.

« Nous voulions lutter contre tout, tout ce qui a déterminé notre passé – contre les mensonges et l'égoïsme, l'intérêt personnel et le manque de cœur ; nous sommes devenus aigris et ne faisions confiance à personne sauf à notre camarade le plus proche, nous ne croyions en rien sauf en des forces telles que le ciel, le tabac, les arbres, le pain et la terre qui ne nous avaient jamais trompés ; mais qu'est-il arrivé? Tout s'est effondré, a été falsifié et oublié. Et pour ceux qui ne savaient pas oublier, il ne restait plus que l’impuissance, le désespoir, l’indifférence et la vodka. Le temps des grands rêves humains et courageux est révolu. Les hommes d’affaires ont célébré. La corruption. Pauvreté".

Avec ces mots d'un de ses héros E.M. Remarque a exprimé l'essence de la vision du monde de ses pairs - les gens de la « génération perdue » - ceux qui sont directement issus de jours d'école est entré dans les tranchées de la Première Guerre mondiale. Puis, puérilement, ils ont cru clairement et inconditionnellement à tout ce qu'on leur enseignait, entendait, lisait sur le progrès, la civilisation, l'humanisme ; croyaient aux phrases sonores des slogans et des programmes conservateurs ou libéraux, nationalistes ou sociaux-démocrates, à tout ce qui y était enfoncé domicile parental, depuis la chaire, dans les pages des journaux...

Mais que peuvent signifier des mots, des discours dans le rugissement et la puanteur des incendies des ouragans, dans la boue fétide des tranchées remplies d'un brouillard de gaz suffocants, dans les abris exigus et les salles d'hôpital, devant les rangées interminables de tombes de soldats ou des tas de cadavres mutilés - devant toute la terrible et laide diversité quotidienne, mensuelle, des morts insensées, des blessures, des souffrances et la peur animale des gens - hommes, jeunes, garçons...

Tous les idéaux se sont effondrés sous les coups inévitables de la réalité. Ils ont été incinérés par le quotidien enflammé de la guerre, ils ont été noyés dans la boue par le quotidien de l’après-guerre. Puis, après quelques brefs éclats et un long essoufflement de la révolution allemande, des salves punitives crépitèrent dans les faubourgs ouvriers, fusillant les défenseurs des dernières barricades, et dans les quartiers des « shibers » - les nouveaux riches qui profitèrent de la guerre - les orgies ne s'arrêtaient pas. Puis dans vie publique et dans toute la vie des villes et villages allemands, qui se targuaient si récemment d'une propreté impeccable, d'un ordre strict et de la respectabilité bourgeoise, la pauvreté et la débauche régnaient, la dévastation et le désordre grandissaient, les tirelires familiales se vidaient et âmes humaines

Soudain, il s’est avéré que la guerre et les premières années d’après-guerre ont détruit non seulement des millions de vies, mais aussi des idées et des concepts ; Non seulement l’industrie et les transports ont été détruits, mais aussi les idées les plus simples sur ce qui est bien et ce qui est mal ; l'économie fut ébranlée, l'argent et les principes moraux dépréciés.

Les Allemands qui comprenaient les véritables raisons et le véritable sens de la guerre et des désastres qu'elle a provoqués et qui ont été suffisamment courageux ont suivi Karl Liebknecht et Rosa Luxemburg, Clara Zetkin et Ernest Thälmann. Mais ils étaient également minoritaires. Et c'était l'une des raisons de la suite destin tragique Allemagne. Cependant, beaucoup d’Allemands ne soutenaient pas et ne pouvaient même pas comprendre la lutte révolutionnaire du prolétariat. Certains sympathisaient sincèrement, mais inactivement, et avaient de la compassion, d'autres détestaient ou avaient peur, et l'écrasante majorité regardait de l'extérieur avec confusion et perplexité ce qui leur semblait une continuation de l'effusion de sang fratricide de la grande guerre ; et faux. Lorsque des détachements de spartakistes et de gardes rouges menaient des batailles désespérées pour le droit à la vie, au travail et au bonheur de l'ensemble du peuple allemand, luttant contre des forces de réaction plusieurs fois supérieures, de nombreux Allemands, ainsi que le héros du roman de Remarque, n'ont que tristement noté : « Les soldats se battent contre les soldats, les camarades contre les camarades.

Aldington, à la recherche de solutions à des problèmes anciens et nouveaux, s'est principalement tourné vers le journalisme. Remarque a essayé plus longtemps que d'autres de rester dans la direction tracée au tout début de son vie créative, et maintenir l'équilibre instable de la vision tragique du monde de sa jeunesse pendant les années de nouveaux grands bouleversements.

Ce neutralisme tragique se manifeste particulièrement clairement et douloureusement dans la conscience et l'attitude de ces anciens soldats réfléchis et honnêtes qui, après la terrible expérience de la guerre et des premières années d'après-guerre, ont perdu confiance dans les concepts mêmes de la « politique ». « idée », « civilisation », sans même imaginer qu’il existe des politiques honnêtes, qu’il existe des idées nobles, qu’une civilisation qui ne soit pas hostile à l’homme est possible.

Ils ont vieilli sans connaître leur jeunesse ; la vie a été très difficile pour eux même plus tard : pendant les années d’inflation, de « stabilisation » et de nouvelle crise économique avec son chômage et sa pauvreté de masse. C'était difficile pour eux partout - en Europe et en Amérique, en grandes villes bruyant, coloré, trépidant, fébrilement actif et indifférent à la souffrance des millions de petites gens qui pullulent dans ces labyrinthes de béton armé, de brique et d'asphalte. Ce n'était pas plus facile dans les villages ou dans les fermes, où la vie était plus lente, monotone, primitive, mais tout aussi indifférente aux ennuis et aux souffrances de l'homme.

Et beaucoup de ces anciens soldats réfléchis et honnêtes se sont détournés avec une méfiance contemplative de tous les problèmes sociaux grands et complexes de notre temps, mais ils ne voulaient pas être des esclaves, ni des propriétaires d’esclaves, ni des martyrs, ni des tortionnaires. Ils ont traversé la vie mentalement dévastés, mais persistants dans leur adhésion à leurs principes simples et sévères ; cyniques, grossiers, ils étaient dévoués aux quelques vérités auxquelles ils gardaient confiance : l'amitié masculine, la camaraderie du soldat, la simple humanité.

Repoussant ironiquement le pathos de l’abstrait concepts généraux, ils ne reconnaissaient et n’honoraient que le bien concret. Ils étaient dégoûtés par les paroles pompeuses sur la nation, la patrie, l'État, et ils n'ont jamais atteint le concept de classe. Ils ont accaparé n'importe quel emploi avec avidité et ont travaillé dur et consciencieusement - la guerre et les années de chômage leur ont inculqué une avidité extraordinaire pour un travail productif. Ils se débauchaient inconsidérément, mais ils savaient aussi être des maris et des pères d'une douceur sévère ; Ils pouvaient paralyser un ennemi au hasard dans une bagarre de taverne, mais ils pouvaient, sans plus tarder, risquer leur vie, leur sang et leurs derniers biens pour le bien d'un camarade et simplement pour le bien d'une personne qui suscitait un sentiment instantané d'affection ou compassion.

On les appelait tous la « génération perdue ». Cependant, ceux-ci étaient personnes différentes- ils étaient différents statut social et les destins personnels. Et la littérature de la « génération perdue » née dans les années vingt a également été créée par le travail de divers écrivains, tels que Hemingway, Dos Passos, Aldington, Remarque. Ce que ces écrivains avaient en commun était une vision du monde définie par un déni passionné de la guerre et du militarisme. Mais dans ce déni, sincère et noble, il y avait une incompréhension totale de la nature socio-historique, de la nature des troubles et de la laideur de la réalité : ils dénonçaient durement et de manière irréconciliable, mais sans aucun espoir de possibilité de mieux, sur un ton de pessimisme amer et sans joie.

Cependant, les différences entre idéologiques et développement créatif ces « pairs » littéraires étaient très importants. Ils ont influencé le sort ultérieur des écrivains de la « génération perdue ». Hemingway a dépassé le cercle tragiquement désespéré de ses problèmes et de ses héros grâce à sa participation à la bataille héroïque du peuple espagnol contre le fascisme. Malgré toutes les hésitations et les doutes de l'écrivain, le souffle vivant et chaud la lutte des gens car la liberté a donné une nouvelle force, une nouvelle ampleur à sa créativité, l'a amené au-delà des frontières d'une génération. Au contraire, Dos Passos, tombé sous l'influence de la réaction, s'opposant constamment aux forces sociales avancées, devint désespérément vieux et diminué sur le plan créatif. Non seulement il n’a pas réussi à dépasser sa génération malheureuse, mais il a sombré en dessous d’elle. Tout ce qui est significatif dans ses travaux antérieurs est lié aux problèmes qui préoccupaient les soldats de la Première Guerre mondiale.

Quelle est la génération perdue"?

Perdu génération - concept, apparu dans la période entre deux guerres (Première et Seconde Guerre mondiale).

C’est ainsi qu’on appelle en Occident les jeunes soldats de première ligne qui ont combattu entre 1914 et 1918, quel que soit le pays pour lequel ils ont combattu, et qui sont rentrés chez eux moralement ou physiquement infirmes. On les appelle également « victimes de guerre portées disparues ». De retour du front, ces personnes ne pouvaient plus vivre une vie normale. Après avoir vécu les horreurs de la guerre, tout le reste leur semblait insignifiant et indigne d’attention.

Le sens du concept de « génération perdue » dans les romans d'E.M. Remarque

Le terme « génération perdue » trouve son origine entre les deux guerres mondiales. Cela devient le leitmotiv de l'œuvre de nombreux écrivains de l'époque, mais avec plus grande force manifesté dans les œuvres du célèbre écrivain antifasciste allemand Erich Maria Remarque. Le terme est d'ailleurs attribué à l'écrivaine américaine Gertrude Stein, que Remarque a décrite dans plusieurs de ses romans.

  • - C'est qui tu es ! Et vous êtes tous comme ça ! » dit Miss Stein. - Tous les jeunes qui ont fait la guerre. Vous êtes une génération perdue.
  • -Ernest Hemingway. "Des vacances qui vous accompagnent toujours"

« Nous voulions lutter contre tout, tout ce qui a déterminé notre passé – contre les mensonges et l'égoïsme, l'intérêt personnel et le manque de cœur ; nous sommes devenus aigris et ne faisions confiance à personne sauf à notre camarade le plus proche, nous ne croyions en rien sauf en des forces telles que le ciel, le tabac, les arbres, le pain et la terre qui ne nous avaient jamais trompés ; mais qu'est-il arrivé? Tout s'est effondré, a été falsifié et oublié. Et pour ceux qui ne savaient pas oublier, il ne restait plus que l’impuissance, le désespoir, l’indifférence et la vodka. Le temps des grands rêves humains et courageux est révolu. Les hommes d’affaires ont célébré. La corruption. Pauvreté".

Avec ces paroles d'un de ses héros E.M. Remarque a exprimé l'essence de la vision du monde de ses pairs - les gens de la « génération perdue » - ceux qui sont passés directement de l'école aux tranchées de la Première Guerre mondiale. Puis, puérilement, ils ont cru clairement et inconditionnellement à tout ce qu'on leur enseignait, entendait, lisait sur le progrès, la civilisation, l'humanisme ; ils croyaient aux phrases sonores des slogans et des programmes conservateurs ou libéraux, nationalistes ou social-démocrates, à tout ce qui leur était expliqué chez leurs parents, depuis les chaires, dans les pages des journaux...

Dans les romans de Remarque, derrière la voix simple et égale d'un descripteur impartial, il y a une telle intensité de désespoir et de douleur pour ces gens que certains ont défini son style comme un deuil lugubre pour les morts de la guerre, même si les personnages de ses livres n'est pas mort par balle. Chacune de ses œuvres est un roman-requiem pour toute une génération qui ne s'est pas formée à cause de la guerre, qui semblait châteaux de cartes ont dispersé leurs idéaux et leurs valeurs défaillantes, qui semblaient avoir été enseignées dans l'enfance, mais n'avaient pas eu la possibilité de les utiliser. La guerre, avec la plus grande franchise, a révélé les mensonges cyniques d'autorités et de piliers de l'État imaginaires, a bouleversé la morale généralement acceptée et a plongé les jeunes prématurément âgés dans l'abîme de l'incrédulité et de la solitude, d'où il n'y a aucune chance de revenir. Mais ces jeunes hommes sont les personnages principaux de l’écrivain, tragiquement jeunes et, à bien des égards, ne devenant pas encore des hommes.

La guerre et les difficiles années d'après-guerre ont détruit non seulement Agriculture, l'industrie, mais aussi les idées morales des gens. Les concepts de « bien » et de « mal » sont devenus confus, les principes moraux ont été dévalorisés.

Certains jeunes Allemands soutenaient la lutte révolutionnaire, mais la plupart étaient tout simplement confus. Ils avaient de la compassion, ils sympathisaient, ils craignaient et ils détestaient, et presque tous ne savaient pas quoi faire ensuite.

Il était particulièrement difficile pour les anciens soldats qui combattaient honnêtement, risquant leur vie chaque jour, de maintenir leur neutralité. Ils ont perdu confiance dans tout ce qui les entourait ; ils ne savaient plus pour quoi se battre ensuite.

Maintenant, ils traversaient la vie avec une âme vide et un cœur endurci. Les seules valeurs auxquelles ils restaient fidèles étaient la solidarité militaire et l’amitié masculine.

"Aucun changement sur le front occidental."

Après avoir publié le roman Tout calme sur le front occidental en 1929, Remarque pose les bases de tous ses travaux ultérieurs. Ici, il décrit avec une exactitude totale le côté sordide de la guerre, avec toute sa saleté, sa cruauté et son manque total de brillance romantique, et la vie quotidienne de jeunes soldats de première ligne entourés d'horreur, de sang et de peur de la mort. Ils ne sont pas encore devenus la « génération perdue », mais ils le deviendront très bientôt, et Remarque, avec toute sa objectivité perçante et son détachement imaginaire, nous dit exactement comment cela se produira.

Dans la préface, l'auteur déclare : « Ce livre n'est ni une accusation ni un aveu. Il s’agit simplement d’une tentative de parler de la génération détruite par la Première Guerre mondiale, de ceux qui en sont devenus les victimes, même s’ils ont échappé aux obus.»

All Quiet on the Western Front est un roman sur la Première Guerre mondiale. Elle a coûté la vie à des millions de personnes, mutilé les vies et les corps d’encore plus de personnes et mis fin à l’existence de puissances aussi puissantes que les empires russe, ottoman, allemand et austro-hongrois. Toute l’expérience européenne, créée sur plusieurs centaines d’années, a été détruite. La vie devait être reconstruite. La conscience des gens était infectée par l’horreur de la guerre.

Dans l'ouvrage « All Quiet on the Western Front », Remarque décrit tout ce qu'il a lui-même vécu. L'écrivain a servi comme sapeur pendant la Première Guerre mondiale. Au cours de la bataille, son camarade Christian Kranzbüchler fut blessé par un obus. Remarque lui sauve la vie. Dans le roman, Christian reçoit le nom de Franz Kemerich. Dans les pages du livre, il meurt à l'hôpital. Il n'y a plus de romantisme et de solennité des défilés. Tout était rempli de guerre rouge sanglante. Remarque est blessé. Hôpital. Fin de la guerre. Mais la cicatrice sur le cœur, l’esprit et l’âme reste à vie.

L’insignifiance de l’existence dans les tranchées prend fin avec la mort tout aussi insignifiante de Paul Bäumer. Le résultat du roman est son titre. À la mort du héros du roman, le reportage standard est diffusé à la radio : « Tout est calme sur le front occidental ». Le pathétique antimilitariste du roman dans son ensemble était si évident et convaincant que les fascistes brûlèrent le livre de Remarque en 1930.

"Retour".

Au début des années trente, Remarque publie son prochain roman, « Le Retour ». dédié au premier mois d'après-guerre. Dedans encore dans une plus grande mesure un désespoir désespéré est apparu, la mélancolie désespérée de gens qui ne savaient pas, ne voyaient pas de moyen d'échapper à la réalité inhumaine et insensée ; En même temps, cela révélait l’aversion de Remarque pour toute politique, y compris révolutionnaire.

Dans le roman « Le Retour », Remarque parle du sort de la « génération perdue » après la fin de la guerre. Personnage principal Le roman d'Ernst Brickholz poursuit la lignée de Paul Bäumer, le personnage principal du roman All Quiet on the Western Front. Le roman « Retour » raconte comment les anciens soldats de première ligne « s’habituent ». Et à bien des égards, à l'instar de l'auteur, le héros-narrateur Erns Birkholz et ses amis de première ligne, rentrés chez eux après la guerre, sont des écoliers abandonnés qui sont devenus soldats. Mais bien que les salves d'armes aient déjà été tirées, dans l'âme de beaucoup d'entre eux, la guerre continue son œuvre dévastatrice, et ils se précipitent pour chercher un abri lorsqu'ils entendent le cri d'un tramway ou lorsqu'ils se promènent dans des zones ouvertes.

« Nous ne voyons plus la nature, pour nous il n'y a que des terrains propices à l'attaque ou à la défense, un vieux moulin sur une colline n'est pas un moulin, mais une place forte, une forêt n'est pas une forêt, mais une couverture d'artillerie partout, partout où c'est. une obsession..."

Mais ce n’est pas le pire. C'est effrayant qu'ils ne puissent pas s'installer dans la vie ou trouver un moyen de subsistance. Certains doivent encore terminer leurs études à l'école, et ceux qui travaillaient avant la guerre ont leur place occupée, et d'autres sont introuvables.

Le lecteur est très impressionné par la manifestation des invalides de guerre qui demandent sur leurs affiches : « Où est la gratitude de la patrie ? et "Les anciens combattants handicapés meurent de faim!" Les manchots, les aveugles, les borgnes, les blessés à la tête, les estropiés de jambes amputées, tremblant, choqué; ils transportent des personnes handicapées en fauteuil roulant, qui ne peuvent désormais vivre que dans un fauteuil, sur roues. Personne ne se soucie d'eux. Ernest Birkholz et ses amis participent à une manifestation ouvrière à laquelle s'opposent les troupes de la Reichswehr ; Ils voient comment l'ancien commandant de leur compagnie tue son ancien soldat, leur ami. Le roman "Return" révèle l'histoire de l'effondrement de la camaraderie de première ligne.

Pour les héros de Remarque, l'amitié a un certain caractère non social, sens philosophique. C'est la seule ancre de salut pour les héros, et ils continuent de la conserver après la guerre. L’effondrement de « l’amitié de première ligne » dans le roman est présenté comme une tragédie. The Return, comme All Quiet on the Western Front, est une œuvre anti-guerre, et tous deux sont des romans d’avertissement. Moins de deux ans après la publication de « Retour », un événement s'est produit en Allemagne qui est devenu non seulement une catastrophe nationale, mais aussi mondiale : Hitler est arrivé au pouvoir. Les deux romans anti-guerre de Remarque ont été mis sur liste noire parmi les livres interdits dans l'Allemagne nazie et abandonnés le 10 mai 1933, avec de nombreux autres livres répréhensibles pour les nazis. œuvres remarquables de la littérature allemande et mondiale dans un immense feu de joie allumé au cœur de Berlin.

"Trois camarades"

Dans « Trois camarades » – le dernier des romans écrits avant la Seconde Guerre mondiale – il évoque le sort de ses pairs pendant la crise économique mondiale de 1929-1933.

Dans le roman « Trois camarades », Remarque prédit encore une fois, avec encore plus de conviction, un désespoir total et l'absence de tout avenir pour la génération perdue. Ils ont souffert d’une guerre et la suivante les engloutira tout simplement. Ici, il donne aussi description complète les personnages des membres de la « génération perdue ». Remarque les montre comme des gens durs et décisifs, ne croyant personne sur parole, ne reconnaissant que l'aide concrète de leurs propres camarades, ironiques et prudents dans leurs relations avec les femmes. La sensualité passe avant leurs vrais sentiments.

Dans ce roman, il conserve toujours la position qu'il avait initialement choisie. Veut toujours n'être qu'un artiste-chroniqueur. Ne jugez personne. Ne participez pas à la lutte des forces sociales, regardez de l'extérieur et capturez honnêtement et impartialement des images de personnes et d'événements. Dans « Trois camarades », cela se fait particulièrement sentir. Décrivant Berlin pendant les années d'intenses batailles politiques, à la veille du coup d'État d'Hitler, l'auteur évite soigneusement de montrer des sympathies ou des antipathies politiques. Il ne nomme même pas les fêtes auxquelles assistent ses héros aux réunions, bien qu'il donne des croquis frappants de certains épisodes ; il n’indique pas qui étaient exactement les « gars en bottes hautes » qui ont tué le paresseux. Il est évident qu’il s’agissait des stormtroopers d’Hitler, mais l’écrivain semble délibérément souligner son retrait des questions politiques de l’époque. Et pour lui, la vengeance de ses amis contre Lenz n'est pas une représaille contre des ennemis politiques, mais simplement un châtiment personnel qui s'attaque à un tueur direct et précis.

Les héros de Remarque trouvent une consolation éphémère et illusoire dans l'amitié et l'amour, sans renoncer à l'alcool, qui d'ailleurs est également devenu l'un des héros indispensables des romans de l'écrivain. Ils savent sûrement boire dans ses romans. La boisson, qui procure un calme temporaire, a remplacé les loisirs culturels des héros qui ne s'intéressent pas à l'art, à la musique et à la littérature. L'amour, l'amitié et la boisson sont devenus pour eux une forme unique de protection contre le monde extérieur, qui acceptait la guerre comme moyen de résoudre les problèmes politiques et subordonnait toute la culture et l'idéologie officielles au culte de la propagande du militarisme et de la violence.

Trois amis de première ligne tentent de faire face ensemble aux difficultés de la vie pendant la crise économique. Même si dix ans se sont écoulés depuis les derniers coups de feu, la vie est encore saturée du souvenir de la guerre dont les conséquences se sont fait sentir à chaque pas. Ce n'est pas pour rien qu'eux, ces souvenirs et l'auteur lui-même ont conduit à la création de ce célèbre roman anti-guerre.

Le souvenir de la vie de première ligne est fermement ancré dans l'existence actuelle des trois personnages principaux du roman, Robert Lokamp, ​​​​Otto Kester et Gottfried Lenz, et, pour ainsi dire, s'y poursuit. Cela se ressent à chaque étape – non seulement dans les grands, mais aussi dans les petits, dans les innombrables détails de leur vie, de leur comportement, de leurs conversations. Les chaudrons d'asphalte fumants leur rappellent les cuisines de campagne des camps, les phares des voitures leur rappellent un projecteur accroché à un avion pendant son vol de nuit et les chambres d'un des patients d'un sanatorium antituberculeux ressemblent à une pirogue de première ligne. Au contraire, ce roman de Remarque sur la vie paisible est le même ouvrage anti-guerre que les deux précédents. « Trop de sang a été versé sur cette terre ! ", dit Lokamp.

Mais les pensées sur la guerre ne concernent pas seulement le passé : elles suscitent aussi la peur de l'avenir, et Robert, regardant le bébé de l'orphelinat, ironise amèrement : « J'aimerais savoir de quel genre de guerre ce sera pour quelle guerre il arrivera à temps. Remarque a mis ces mots dans la bouche du héros-conteur un an avant le début de la Seconde Guerre mondiale. "Trois camarades" - un roman avec un large l'origine sociale, il est densément « peuplé » de personnages épisodiques et semi-épisodiques représentant divers cercles et couches du peuple allemand.

Le roman se termine très tristement. Pat meurt, Robert reste seul, son seul soutien est son amitié désintéressée avec Otto Koester, acquise dans les tranchées. L’avenir des héros semble totalement désespéré. Les principaux romans de Remarque sont interconnectés en interne.

C'est comme une chronique continue d'un seul destin humainà une époque tragique, la chronique est en grande partie autobiographique. Comme ses héros, Remarque a passé par le hachoir à viande de la Première Guerre mondiale, et cette expérience pour le reste de sa vie a déterminé leur haine commune du militarisme, de la violence cruelle et insensée, du mépris de structure de l'État, qui suscite et bénit des massacres meurtriers.