Leçon de langue russe sur le thème "Essai sur le tableau de B. Description du tableau "Garçon avec un chien" de B. Murillo Artiste Murillo garçon avec un chien

Notes de cours sur la langue russe en 2e année

Type de cours : Une leçon pour apprendre du nouveau matériel.Type de trouble de la parole : dysgraphie mixte

Sujet: Un essai basé sur le tableau de B.-E. Murillo "Garçon avec un chien"

Cible: Développement de la pensée.

Tâches:

Éducatif: apprenez à exprimer vos impressions et vos idées avec des mots, développez la capacité de construire un texte sous une certaine forme de composition ;

Du développement: améliorer les compétences en orthographe, développer l'imagination créatrice des enfants ;

Éduquer : cultiver la perception esthétique des œuvres d'art, développer le sens de la beauté ;

Correctif: développer la capacité de sélectionner des moyens de parole et de percevoir au sens figuré les objets de l'image.

Méthode: inductif, partiellement exploratoire.

Équipement: reproduction du tableau de Murillo « Garçon avec un chien », autoportrait, portrait historique, famille, équestre.

Interprété par l'enseignante-orthophoniste Vasilyeva T.A.

Étapes de la leçon

Pendant les cours

Des lignes directrices

1. Moment organisationnel

Accueillir, vérifier l'état de préparation pour le cours, définir les buts et objectifs du cours.

Communiquer le sujet et les objectifs de la leçon.

Créer une atmosphère positive.

Les élèves vérifient s'ils sont prêts pour la leçon.

Préparation formelle pour les activités à venir, attirant l'attention volontaire.

2. Préparation à la perception de l'image

1. L'enseignant donne des informations sur l'artiste.

L'Espagne chaude et ensoleillée a donné au monde de nombreux artistes exceptionnels. Parmi eux, l’un des plus célèbres est Esteban Bartolomé Murillo. La famille dans laquelle est né Esteban Bartolomé vivait dans une maison de monastère louée. L’enfant est devenu orphelin très tôt, son père est décédé d’abord, puis sa mère, après quoi le garçon a été élevé par la famille de sa sœur aînée, l’épouse du chirurgien. La famille était assez riche et il fut apprenti chez l'un de ses parents éloignés, un artiste. Le désir de se perfectionner le conduisit à Madrid, où son compatriote Velazquez lui donna l'occasion d'étudier et de copier dans les palais royaux les œuvres de Titien, Rubens, van Dyck et Ribera et où lui-même, avec sa technique libre et magistrale, une forte influence sur son développement.

2. Introduction au genre.

Aujourd'hui, nous allons nous familiariser avec le genre du portrait. Le portrait est l'image d'une personne ou d'un groupe de personnes (peinture, graphisme, gravure, sculpture, photographie, impression). Les portraits se présentent sous différents types : ce sont des autoportraits, dans lesquels les artistes se représentent eux-mêmes ; il existe également des portraits équestres, historiques, familiaux, mais aussi des portraits d'enfants. À votre avis, qui est représenté dessus (famille, enfants). (Démonstration d'échantillons de différents types de portraits).

3. Introduction aux concepts de base de l’histoire de l’art :

Composition;

Couleur (couleur);

Lumière et ombre;

Premier plan, milieu, arrière-plan ;

Perspective;

Toile.

4.Écoutez maintenant un extrait du poème « Ami » de I. Severyanin

Un ami est quelqu'un qui vous comprend.

Un ami est quelqu'un qui souffre avec vous.

Un ami ne te quittera jamais

Un ami reste avec vous pour toujours.

Les gars, pensez-vous qu'un chien peut être un ami ? (réponses des enfants)

Prise de conscience des élèves de l'objectif principal de la leçon.

Introduction au sujet.

3. Présentation du tableau

Professeur:
Et maintenant, vous verrez un portrait de l'artiste espagnol Bartolomé Esteban Murillo, intitulé « Le garçon avec un chien ».

(Un temps suffisant est alloué pour percevoir l'image.)

Les enfants regardent l'image.

4. Conversation sur le tableau

La conversation est basée sur le principe « de l’impression de l’image à l’analyse de ce qui est représenté ».

- Quelle impression fait la photo ?

- Quels sentiments cela évoque-t-il ?

Description du garçon

-Qui vois-tu au centre de l'image ? (garçon et chien) ;

- Pourquoi l'artiste a-t-il représenté le garçon au centre, au premier plan du tableau ? (L'artiste veut qu'on fasse immédiatement attention à lui, il est le personnage principal de ce tableau) ;

- Décrivez la pose du garçon (il regarde le chien et tend la main vers l'avant, comme pour l'inviter avec lui) ;

- Quelle est l'humeur du garçon ? (joyeux, joyeux, joueur, bon enfant, ensoleillé)

- Selon vous, quelle est la raison de la joie du garçon ? (il s'est trouvé un ami, il veut que ce chiot soit à lui) ;

- Quels mots peuvent décrire le regard du garçon, la façon dont il regarde le chien ? (amical, ludique, sincère, joyeux) ;

- Pensez-vous que le garçon appartient à une famille riche ou pauvre ? Comment l’artiste a-t-il montré cela ? (la chemise est vieille, écrite en couleurs sombres, il y a un panier et une cruche vides dans ses mains) ;

- Que pense l'artiste de son héros (il aime le garçon parce que son visage est sincère et souriant. C'est un garçon chaleureux et gentil).

Description du chien

- Que peux-tu dire du chien ? À quoi ressemble-t-elle?

- Décrivez la pose du chien (elle regarde le garçon avec attention, essaie de comprendre ce qu'il lui dit, elle a vraiment envie que le garçon l'emmène avec lui).

- Exprimez votre attitude envers l'image, envers le garçon.

Les enfants apprennent à analyser une œuvre d'art.

5. Travail de vocabulaire et de style.

- Choisissez des synonymes pour les mots : artiste (peintre, paysagiste, maître du pinceau), crée (écrit), tableau (toile, reproduction).

- Les noms de quelles couleurs et nuances peuvent être utilisées dans la description ? (ciel bleu, ton jaune doux du gilet du garçon, couleur foncée et profonde de la veste et tons chair froids légèrement nacrés).

- Faites attention à l'orthographe des mots : ici, à droite, à gauche, ensuite.

L'enseignant aide les enfants à choisir des synonymes et à construire quelques phrases.

Certains mots peuvent être écrits au tableau.

Les mots que l’enfant ne comprend pas doivent être expliqués à l’enseignant ou lui proposer de consulter un dictionnaire.

6. Élaboration d'un plan de rédaction.

- Pour faire une histoire basée sur l'image, nous établirons un plan pour l'essai.

- Comment commencer un essai à partir d'une image ? (Dites où vous avez vu la photo, à propos de l'auteur).

- De quoi allons-nous parler dans la partie principale ? (Décrivez le héros, le chien, les couleurs).

- Comment terminer l'histoire ? Que dire dans la dernière partie ? (À propos de l'ambiance, des sentiments qu'elle évoque).

Exemple de plan de rédaction :

1. Artiste Bartolomé Esteban Murillo.

2. Portrait d'un garçon avec un chien (humeur, apparence, caractère).

3. Impression de l'image.

L'enseignant amène les enfants au contenu du plan et leur présente le plan fini pour rédiger un essai.

7. La rédaction proprement dite de l'essai

Le célèbre tableau « Le garçon avec un chien » du maître espagnol Bartolomé Esteban Murillo est l'une des perles de la collection de peintures de l'Ermitage. Ce tableau a été acquis par Catherine II lors de la première constitution de la collection de peintures du Musée de l'Ermitage.

Collection du duc de Choiseul et Catherine II

11 tableaux de la dot de la fiancée du ministre français duc de Hayen François de Choiseul ont été vendus à la Russie pour former la collection de l'Ermitage de Catherine II. Le duc Etienne François de Choiseul était le ministre du roi de France Louis XV, fils de Louis XIV « le roi soleil ».

Fiodor Rokotov. "Portrait de Catherine II." Galerie Tretiakov

Les agents qui ont réussi à convaincre les propriétaires de renoncer à la collection étaient le célèbre philosophe Denis Diderot, son ami et partenaire Friedrich Melchior Grimm, le collectionneur genevois François Tronchin et le brillant diplomate russe Dmitri Alekseevich Golitsyn. Ce dernier acquiert aux enchères la collection de peintures de Choiseul.

Parmi les 11 œuvres qu'il a sélectionnées figuraient associe « Garçon avec un chien » et « Fille – Vendeuse de fruits » Murillo. D'excellente qualité, ces œuvres sont uniques de par leur association. Certes, en 1930, « La vendeuse de fruits » a été transférée au Musée national des beaux-arts Pouchkine à Moscou et ils ne sont plus ensemble.


ÊTRE. Murillo. « Garçon avec un chien » (Ermitage, Saint-Pétersbourg) B.E. Murillo. « Fille – vendeuse de fruits » (Musée national des beaux-arts Pouchkine, Moscou)

Bartolomé Esteban Murillo

L’artiste était le quatorzième enfant de la famille et perpétue le patronyme de sa mère. Il est devenu orphelin très tôt : à l'âge de 10 ans, son père est décédé et un an plus tard, sa mère est décédée., après quoi le garçon a été élevé par la famille de la sœur de sa mère. Dès sa jeunesse, il étudie avec succès la peinture. A Madrid, son compatriote, le grand Velazquez, lui donne l'occasion d'étudier et de copier les œuvres de Titien, Van Dyck et Rubens dans les palais royaux, qui deviennent pour lui une grande école de maîtrise.


B. E. Murillo « Autoportrait » National Gallery Londres

Avec l’avènement des grosses commandes, l’artiste fonde une famille. A 27 ans, il marié à Dona Beatriz Sotomayor y Cabrera, qui lui donna cinq enfants. Tout au long de sa vie, Murillo a bénéficié de l'amour et du respect universels.

Les pauvres et les riches réclamaient ses tableaux, payant des sommes exorbitantes pour les tableaux de Murillo. De plus, il n'a pas pris d'argent aux pauvres, mais a cherché de nouvelles images sur leurs visages - l'artiste était riche.


Séville (Espagne)

Il en a fabriqué des milliers à partir de chaque chef-d'œuvre, les investissant dans les entreprises et les esclaves du Nouveau Monde. Plus tard, pour des raisons de carrière, l'artiste rejoint l'Ordre franciscain et s'installe dans un luxueux manoir. Sa maison à Séville reste intacte.

À cette époque, Murillo souhaitait fonder une académie d’art à Séville, mais son idée échoua malheureusement.


La cour de la maison préservée de B.E. Murillo à Séville (Espagne)

En 1682 Murillo, 65 ans, qui, en règle générale, ne quittait pas sa Séville natale, est venu à Cadix, dans le sud de l'Espagne, pour réaliser une grande peinture d'autel pour le monastère des Capucins : « L'Enseignement de Sainte Catherine ». Travaillant sur elle, il est tombé accidentellement de l'échafaudage et a été grièvement blessé, ce qui l'obligea à retourner immédiatement à Séville. Bientôt, l'artiste mourut.


Son art, lyrique et émouvant, mais parfois quelque peu doux et sentimental, connut un succès extraordinaire du vivant de l’artiste. Au cours des siècles suivants, sa renommée ne fit que croître.

À l’occasion du 200e anniversaire de la mort de l’artiste, la Maison-Musée Murillo a été inaugurée à Séville. Il présente des intérieurs parfaitement conservés du salon, de la cuisine et de la chambre de l'artiste. Ici vous pouvez voir beaucoup d’argenterie, de vaisselle et d’articles ménagers. Son adresse à Séville : « Museo Casa de Murillo » – Santa Teresa, 8 (Barrio de Santa Cruz)


Tableau « Garçon avec un chien »

Artiste: Bartolomé Esteban Murillo (1618-1682)

Nom:« Garçon avec un chien »

Moment de création : années 1650

Dimensions: 77,5 x 61,5 cm

Lieu d'exposition permanente : Musée de l'Ermitage. Nouveau bâtiment de l'Ermitage, Hall n° 239

« Garçon avec un chien »

Engagé dans une thématique démocratique, Murillo aimait particulièrement peindre les enfants du peuple, futurs « majos », véritables Espagnols, qui portaient leur nom et leur simple titre avec dignité et fierté. Par conséquent, malgré la sentimentalité du thème, les meilleures images pour enfants de Murillo sont dépourvues d'affectation et de douceur.

L'artiste n'idéalise pas ses personnages ; malgré tout le charme du garçon, son visage joyeux est commun et son costume est simple et pauvre. Le visage du garçon dans le tableau de l’Ermitage est plein de gentillesse humaine et un esprit vif; dans sa «conversation» avec le chien, se révèle la constitution mentale du futur homme adulte, courageux et joyeux, comprenant le langage des animaux comme un paysan. La palette de couleurs, basée sur une combinaison de tons froids de jaune, de noir et de gris, est particulièrement sophistiquée.


« Immaculée Conception » B.E. Murillo. Vers 1680. Ermitage (Saint-Pétersbourg)

Le tableau « Garçon avec un chien » représente un garçon mendiant. Le fait que le garçon soit pauvre est démontré par ses vêtements miteux et parfois troués. Il tient un panier dans ses mains. Le garçon a un visage brillant et gentil, brillant de joie, car il est heureux de voir son chien et veut le nourrir. Le chien regarde fidèlement dans les yeux de son petit propriétaire.
L'artiste a réussi à transmettre dans l'image la relation chaleureuse et tendre entre un enfant et son animal de compagnie. Il est clair qu’ils sont dévoués l’un à l’autre. En regardant la photo, vous comprenez qu’il n’en faut pas beaucoup pour être heureux.


«Le reste de la Sainte Famille pendant la fuite vers l'Égypte.» ÊTRE. Murillo. Vers 1665. Ermitage (Saint-Pétersbourg)

Les résidents russes n’ont pas besoin d’aller très loin, à Séville ou à Madrid, pour se familiariser avec l’œuvre de Murillo. L'Ermitage possède une large collection d'œuvres du maître. Bien que les peintures de l’auteur se trouvent également dans d’autres musées russes, la collection principale se trouve toujours dans le vaste Ermitage.

Ermitage - Murillo, Bartolome Esteban - Garçon avec un chien

Description du tableau de Bartolome Esteban Murillo «Garçon avec un chien»

Au XVIIe siècle en Espagne, les œuvres du maître Bartolomé Eteban Murillo étaient courantes. Il fut même invité comme artiste en chef au monastère de Séville.

Dans les peintures de Bartolomeo Murillo, on pouvait observer non seulement des thèmes religieux, mais aussi des scènes de la vie quotidienne des gens, mais il aimait surtout représenter des enfants dans ses toiles. Ces peintures représentaient généralement deux enfants ou plus vaquant à leurs activités quotidiennes. Le tableau le plus célèbre est « Le garçon avec un chien ».

Le maître n'a en aucun cas cherché à embellir ses personnages. Sur cette toile, le garçon est représenté dans ses vêtements habituels, typiques des paysans. En apparence, il ne semble pas riche. Le garçon a un visage maigre, ce qui montre qu'il ne mange pas bien. Cependant, ce fait n’affecte en rien son humeur. Il n'est pas triste, mais se réjouit. Ou bien la vie du garçon ne se passe pas bien, mais le chien lui permet de s'amuser.

Dans la main du garçon se trouve un grand panier avec des pots en argile. Visiblement, il vaquait à ses occupations, mais le chien a attiré son attention.

Le chien est un bâtard ordinaire qui s'est retrouvé accidentellement dans une chambre avec un garçon. Grâce à l'arrière-plan flou derrière, on ne sait absolument pas où se trouvent exactement le garçon et le chien, mais il pourrait s'agir d'un entrepôt. De plus, les personnages de l'image peuvent être dans la rue.

Pour représenter le garçon, l'artiste a utilisé des techniques typiques de ses œuvres. À l’aide de peintures, il a peint de petites rougeurs autour de ses yeux. C’est peut-être un signe de fatigue ou de maladie du garçon. Cependant, cela n'affecte en rien l'apparence attrayante du personnage. L'accent principal, à l'aide de peintures, est mis sur ses vêtements, à cause desquels il est même impossible de remarquer immédiatement le chien à côté du garçon.

Bartolomeo Esteban Murillo "Garçon avec un chien" (entre 1655-1660)
Toile, huile. 70 x 60 cm.
Ermitage, Saint-Pétersbourg, Russie


Bartolomé Murillo, maître éminent de l'école espagnole du XVIIe siècle, connut un grand succès auprès de ses contemporains et fut même proclamé par le chapitre de la cathédrale de Séville comme le meilleur peintre de la ville. L'artiste peignait des scènes religieuses et de petites scènes quotidiennes, mais aimait particulièrement représenter des enfants. Parfois il les peignait en groupes ou par deux, et parfois seuls, comme dans le tableau « Garçon avec un chien ».

L'artiste n'idéalise pas ses personnages ; malgré tout le charme du garçon, son visage joyeux est commun et son costume est simple et pauvre. L'enfant a des traits nationaux prononcés, qui se manifestent dans des poses, des mouvements et des gestes. Le regard de ses yeux voyous, son expression faciale et ses habitudes respirent la vie. Murillo s'est également montré un excellent coloriste : la combinaison du ciel bleu et du jaune doux du gilet du garçon, la couleur sombre et profonde de la veste et les tons chair froids et légèrement nacrés créent une palette de couleurs exquise. Contrairement aux œuvres de nombre de ses confrères, les œuvres du peintre étaient très appréciées. J'ai particulièrement aimé ses scènes de genre, aujourd'hui conservées dans de nombreux musées à travers le monde.

Le peintre le plus important de l'école d'art espagnole de la seconde moitié du XVIIe siècle. - Bartolomé Esteban Murillo.

Murillo a commencé très tôt à étudier la peinture. Son premier professeur, Juan de Castillo, cherche à transmettre à Esteban son admiration pour l'art italien, en lui enseignant des formes et des modes d'expression prêts à l'emploi, déjà figés. Mais Murillo a pu comprendre que seul ce qui vient de la vie est beau.

Dans l'art de Murillo, resté fidèle aux traditions du réalisme, il n'y a cependant plus la retenue sévère et la force spirituelle qui distinguaient l'œuvre de ses grands prédécesseurs. Murillo était attiré par un lyrisme doux, des images gracieuses et contemplatives. Dans son art, on est attiré par l’intimité de l’humeur, la sincérité et la chaleur des sentiments, mais l’œuvre du maître dans son ensemble présente une légère touche d’idéalisation.

Comme tous les artistes espagnols de cette époque, Murillo peint principalement sur des thèmes religieux. Mais cela ne l'a pas empêché de montrer fidèlement la vie des pauvres espagnols sur les mêmes toiles : ses Madones étaient copiées sur des femmes ordinaires de Séville ; l'artiste a représenté de nombreux sujets religieux sous forme de scènes quotidiennes. Il a toujours trouvé ses héros dans les rues de sa ville natale.

Murillo était célèbre parmi ses contemporains comme une personne amicale. Ses toiles sont également empreintes de douceur. Dans les « Lettres sur l’Espagne », écrites au siècle dernier par l’écrivain et critique d’art russe V.P. Botkin, on peut trouver la description expressive suivante de la peinture de Murillo :

« Dans l'éclat aérien de la lumière, dans l'obscurité transparente des ombres, Murillo respire une sorte de vie poétique transformée. Ajoutez à cela le particulier, qui n'appartient qu'à lui, le flou des contours se confondant avec l'air, et l'harmonie. des couleurs tendres aux yeux, c'est le vrai charme.

Murillo jouissait de l’amour et du respect universels. Il était reconnu comme le meilleur peintre de la ville. Avec des amis et des personnes partageant les mêmes idées, l'artiste a fondé l'Académie de Séville, où les jeunes peintres et sculpteurs pouvaient étudier attentivement la nature et savoir comment la transmettre dans la peinture, le marbre et le bronze.

L’héritage de l’artiste comprend des scènes de genre de la vie populaire ; tout au long de sa vie, il a porté des images des petits habitants des rues de Séville. Dans de nombreux tableaux, nous les voyons occupés à leurs activités quotidiennes. Leurs noms parlent d'eux-mêmes : « Petites commerçantes », « Jeu de dés », « Pauvre Nègre », etc.

C'est la photo "Garçon avec un chien". Le genre espagnol de tous les jours se caractérise par des compositions à grandes figures et l'absence d'intrigue. Le garçon est représenté avec précision et amour. L'image d'un garçon espagnol du lointain XVIIe siècle est proche et compréhensible pour tous dans sa vérité vivante.

Murillo n'embellit pas la nature, mais une note de sentimentalité est néanmoins présente dans l'image. Une certaine sécheresse d’exécution témoigne du style précoce de l’artiste.

Au Musée National des Beaux-Arts. A. S. Pouchkine (Moscou) contient le tableau jumelé « Fille aux fruits » (1655-60).

Bartolomé Esteban Murillo. « Garçon avec un chien », années 1650. Ermitage, Saint-Pétersbourg.

Le célèbre tableau de Murillo « Le garçon avec un chien » du maître espagnol est l’une des perles de la collection de peintures de l’Ermitage. Ce tableau a été acquis par Catherine II lors de la première constitution de la collection de peintures du Musée de l'Ermitage.
Murillo est l'un des artistes espagnols les plus importants du XVIIe siècle. L'art du maître est autobiographique. L'essence de l'attrait de ses toiles réside dans la chaleur intérieure particulière qu'elles dégagent, obligeant à y revenir encore et encore. La religiosité espagnole n'a pas empêché l'artiste de créer des portraits de mendiantes, de marchands et, bien sûr, d'enfants, dont. des prototypes pour les images qu'il a trouvées dans les rues. Les scènes simples de la vie quotidienne sont ce pour quoi Murillo est principalement connu.

Un exemple d’une telle créativité est le tableau « Garçon avec un chien », qui représente l’enfant d’un homme pauvre. Une simple veste sombre, un gilet jaune et une chemise blanche sont la tenue traditionnelle des roturiers. Le garçon tient dans ses mains un panier de poterie et dans ses yeux il y a un tel bonheur que seuls les enfants ont.

Il sourit ouvertement et dégage tellement d'énergie positive que vous sourirez vous-même involontairement. La chienne à qui le héros du film offre une friandise est touchante - elle est également remplie de joie de rencontrer son maître et le regarde avec dévotion. Cet animal n'est pas un pur-sang, mais un animal ordinaire, qui courait par centaines dans les rues de Séville, mais c'est pour cela qu'il attire les spectateurs.

Malgré les yeux espiègles du garçon, il trouve du temps pour le chien, son ami. Il est plein de vie, de mouvement et de bonheur, et Murillo a montré un équilibre de couleurs étonnant sur cette photo.

La couleur bleue du ciel et le gilet jaune du garçon se marient très harmonieusement avec la couleur marron profond de la veste, soulignée par la nacre de la peau. L'artiste lui-même admire le garçon et, bien que les couleurs utilisées soient plusieurs tons sourds, elles créent une impression de chaleur des sentiments et d'amour pour les enfants.

Regardez de plus près comment la couleur bleue du ciel sur la photo se transforme en gris et se confond avec la ligne d'horizon, à quel point le mur avec un arbre vert fané est incroyablement inexpressif. La clarté de l'image des manches de la veste, des poils du chien et de la structure du panier est étonnante.

Ce tableau est l’un de ces rares moments où un instant a plus de valeur que l’éternité, où les émotions parlent plus fort que n’importe quel mot. Le garçon regarde le bâtard d'un demi-tour, comme pour le persuader du regard d'attendre une friandise. Le chien sait qu'un ami ne vous décevra jamais et attend un cadeau. Cette communication non verbale, cette amitié désintéressée est captivante.

L'enfant tend la main vers l'animal, comme s'il voulait le caresser, et le chien n'en est que content - elle attend visiblement son propriétaire depuis longtemps. Son corps s'étire et il semble qu'elle soit sur le point d'enfouir son nez dans la main de son ami humain.

L'artiste, qui est probablement devenu témoin accidentel d'une scène aussi quotidienne, est tellement inspiré par cette amitié ouverte qu'il ne prête pas attention aux détails, mais au contraire, il prête attention à la figure du garçon et de ses quatre enfants. ami à pattes. Et les détails n’ont pas d’importance quand on regarde le visage ouvert, amical et propre d’un enfant. Ce laconisme de la composition est le trait le plus caractéristique de Murillo.

En regardant le portrait d’un enfant inconnu, vous profitez d’une enfance heureuse qui ne connaît pas encore les classes sociales et la pauvreté. Les garçons jouent avec les animaux - leurs meilleurs amis, ce qui les amène dans un monde de sentiments lumineux et d'harmonie avec la nature.

«Le Garçon avec un chien» est exactement ce tableau rare de Murillo de sa dernière période de créativité, dans lequel le pathétique et la douceur sont absents et l'immédiateté est affirmée.