Théâtre de l'Ermitage, nouvel agencement de la salle Arbat 11. Théâtre de l'Ermitage (Salle sur Arbat)

Histoire du Théâtre de l'Ermitage
Le Théâtre de l'Ermitage de Moscou a été créé par le metteur en scène et écrivain Mikhaïl Levitine. L'histoire du théâtre remonte à 1959, lorsque le Théâtre des miniatures de Moscou, dirigé par Vladimir Polyakov, est apparu en plein centre de Moscou, dans le jardin de l'Ermitage. L'histoire du bâtiment de Karetny Ryad rappelle les grands artistes du XXe siècle : c'est ici que le Théâtre d'art de Moscou a ouvert ses portes le 14 octobre 1898 et le Théâtre libre Mardzhanov en 1913, où a eu lieu la première rencontre d'Alexandre Tairov et d'Alisa Koonen. a eu lieu. Au début des années 20, sur cette scène, Sergei Eisenstein a mis en scène sa première production - la pièce « Le Mexicain »... Le bâtiment de l'Ermitage se souvient également de bien d'autres. Actuellement, le bâtiment du théâtre historique de Karetny Ryad est fermé pour réparations et reconstruction. Ainsi, depuis 2016, le théâtre s'est temporairement installé sur un autre site à Novy Arbat 11.

Répertoire du Théâtre de l'Ermitage
L'Ermitage est un théâtre d'auteur, recréé par Mikhaïl Levitine, qui lui a insufflé une nouvelle vie et une esthétique d'auteur particulière. Le théâtre est dynamique et parfois excentrique, autrefois qualifié de « théâtre d’avant-garde le plus élégant » du pays. Le répertoire comprend des représentations basées sur les textes en prose les plus complexes, prononcés pour la première fois dans le langage théâtral, et des premières basées sur des pièces classiques célèbres du répertoire mondial. Parmi les auteurs figurent Daniil Kharms, Yuri Olesha, Alexander Vvedensky, Alexander Pushkin, Vladimir Mayakovsky, Evgeny Schwartz, William Shakespeare, Miguel de Cervantes, Bertolt Brecht, Gabriel Marquez et bien d'autres. Alfred Schnittke, Vladimir Dashkevich, Yuliy Kim et Andrei Semenov ont écrit la musique des représentations de l'Ermitage. Le décor a été créé par les artistes David Borovsky et Alexander Borovsky, Boris Messerer, Harry Gummel et Sergey Barkhin.

Mikhaïl Levitine est un metteur en scène de théâtre russe, écrivain, enseignant, artiste du peuple de Russie et directeur artistique du Théâtre de l'Ermitage de Moscou. Auteur de nombreuses publications dans des périodiques et de dix-neuf livres en prose. Créateur et présentateur de séries originales de programmes télévisés sur la chaîne Kultura TV. Récipiendaire de l'Ordre d'honneur et deux fois lauréat du Prix de littérature de Moscou (en 2010 pour un livre sur Alexandre Tairov et en 2017 pour un livre sur Piotr Fomenko).

Sa carrière de metteur en scène a commencé avec la pièce de fin d'études « Comment M. Mockinpott s'est débarrassé de ses malheurs », mise en scène en 1969 au célèbre théâtre Taganka par Yuri Lyubimov. Après cela, il y a eu une série de représentations brillantes à Moscou, Riga, Odessa, Leningrad, Omsk, Novossibirsk et dans d'autres villes ; Presque chacune de ces productions, créées dans les conditions difficiles de la censure soviétique, sont devenues un événement dans le monde théâtral.

Mikhaïl Levitine travaille au Théâtre de l'Ermitage de Moscou (alors Théâtre des Miniatures) depuis 1978. Sur cette scène, il a mis en scène des performances aussi célèbres que « Kharms ! » Charmes! Shardam ! ou l'école des clowns" de D. Kharms (1982), "Le mendiant ou la mort de Zand" de Y. Olesha (1986), "Soirée dans une maison de fous" de A. Vvedensky (1989) et bien d'autres - au total plus de soixante représentations. Les premières récentes au théâtre incluent « Mon ombre » de E. Schwartz (2013), « Le Roi Lear » de W. Shakespeare (2014), « « Le mariage de Krechinsky » à Novy Arbat 11 » de A. Sukhovo-Kobylin (2016), « Don Quichotte » de M. de Cervantes (2017) et bien d'autres.

Sous la direction artistique du Théâtre de l'Ermitage, Mikhaïl Levitine a rassemblé autour de lui une équipe créative unique et a créé un théâtre véritablement original, dont les représentations ont été appréciées non seulement par le public moscovite, mais également par les spectateurs de nombreuses villes de notre pays, ainsi que en Europe et en Amérique latine, que le théâtre a visité en tournée.

Comment se rendre sur la scène d'Arbat du Théâtre de l'Ermitage
Le bâtiment du théâtre est situé à quelques minutes à pied de la station de métro Arbatskaya. Après être sorti du métro, vous devrez traverser la route par le passage souterrain et marcher tout droit le long de la rue piétonne Arbat.

NOUVEAU SITE WEB DU THÉÂTRE

Chers amis, attention ! Nous avons ouvert un nouveau site officiel du théâtre à ermistage.ru. Actualités théâtrales, répertoire et tout le reste - regardez là-bas.

Nouvelle scène

Chers amis, n'oubliez pas ! Lors de la rénovation du bâtiment principal du Théâtre de l'Ermitage à Karetny Ryad, nous jouons nos performances dans une nouvelle salle à Novy Arbat, 11.

C'est très facile de nous trouver : le théâtre est situé dans le premier « bâtiment du livre » de grande hauteur sur le côté gauche du Nouvel Arbat, si vous marchez depuis l'Arbatskaya ou la bibliothèque nommée d'après les stations de métro. Lénine". Juste en face de la librairie Maison des Livres de Moscou.

27 avril - première !

« La pièce « Les noces de Krechinsky » est une histoire sur la nature illusoire de l’existence, où la vérité est aussi difficile à distinguer du mensonge qu’un faux diamant l’est du vrai. La comédie picaresque de Soukhovo-Kobyline, interprétée par Lévitine, est un hymne au « jeu » dans tous les sens du terme. Ce n’est pas pour rien que les murs de la maison de Krechinsky ressemblent à des décorations peintes et qu’à la place des lampes, il y a des soffites. Et seul le propriétaire de cette maison a la possibilité de dépasser les limites de la loge de la scène, de s'asseoir au premier rang de l'auditorium et d'observer les partenaires confus. En même temps, le héros de Sukhovo-Kobylin n’est pas tout-puissant, il a juste beaucoup de chance dans ce jeu. »

« Aksenov, Dovlatov, Deux » à Paris !
Aujourd'hui, à l'invitation du Centre russe pour la science et la culture de Paris, dans le cadre du projet « La Russie théâtrale à la Tour Eiffel », le Théâtre de l'Ermitage de Moscou a présenté une pièce de Mikhaïl Levitine.

Félicitations aux participants et créateurs du spectacle, félicitations à notre « landing party » parisienne qui a eu du fil à retordre aujourd'hui sous le tonnerre d'applaudissements de Parisiens reconnaissants !

Le projet « Théâtre russe à la Tour Eiffel » est une œuvre conjointe du projet médiatique ARTIST et du Centre russe pour la science et la culture à Paris. Il s'agit d'un forum annuel des meilleurs théâtres de Russie. L'objectif est de donner aux théâtres russes la possibilité de présenter leurs réalisations au public européen. Le forum prévoit des visites régulières (au cours de l'année) à Paris et la projection des meilleures représentations des théâtres russes sur la scène du RCSC. Au total, 6 des meilleurs théâtres russes sont attendus au cours de la saison (de mars à mars).

Première sur "Culture"

Chers amis! La semaine prochaine, lundi, sur la chaîne de télévision « Culture » ​​commence première du nouveau cycle d'auteur de Mikhaïl Levitine "L'étoile du non-sens".

Après les programmes de l'auteur de Mikhaïl Levitine «... et autres», «Génération heureuse» et «Sous le ciel du théâtre», sort un nouveau cycle consacré aux représentants les plus éminents de la littérature des années 20, qui ont insufflé la vie à de très nombreuses personnes. artistes des XXe et XXIe siècles, ces personnages avec lesquels s'ouvre une nouvelle page de l'histoire du Théâtre de l'Ermitage. Et en même temps à ceux que l'Ermitage a ouvert au théâtre pour la première fois dans l'histoire.

« Jamais auparavant aucune de mes séries d'auteurs n'ai-je été aussi rempli d'enthousiasme, car les meilleures et les plus belles années de ma vie créative ont été consacrées aux héros de ces programmes : Kharms, Zabolotsky, Oleinikov et Vvedensky. Ils étaient les personnages de mes romans, le thème de réflexions intérieures, la base des représentations historiques mémorables de notre théâtre. Raconter tous les tenants et aboutissants, regarder leur travail à travers le théâtre qu’on crée est très difficile. Il me semble que ces quatre programmes prétendent être une sorte de généralisation. C'est un geste intérieur très fort, un mouvement fort envers ceux qui n'existent plus, et sans qui je ne peux imaginer aucune de mes performances, même s'ils sont loin d'être les seuls auteurs. Leur langage, leur pensée, leur vision de la vie sont entièrement partagés par moi.

Mikhaïl Lévitine

A partir de lundi, en semaine, à 18h45 sur TC « Culture » - « Star of Nonsense ». Mikhail Levitin à propos de Daniil Kharms, Alexander Vvedensky, Nikolai Oleinikov et Nikolai Zabolotsky.

Forum

Photos du site 1tv.ru

Attention!
Les inscriptions pour 2016 ont été ouvertes pour le cours par correspondance de mise en scène et de théâtre des Artistes du peuple de Russie Mikhaïl Levitine et Mikhaïl Filippov au GITIS.

Le cursus précédent (promotion 2012) est terminé. Très bientôt, les acteurs recevront leurs diplômes et les metteurs en scène commenceront à défendre leurs performances. Mais sans les étudiants - ces mêmes personnes aux yeux pétillants - le Théâtre de l'Ermitage ne veut pas rester. Et nous sommes heureux d'annoncer l'inscription d'un nouveau cours.

Des consultations de sélection préliminaire et des auditions auront lieu en avril et mai. Vous pouvez vous y inscrire, ainsi que trouver toutes les informations nécessaires sur le recrutement, les conditions d'entrée, le programme de lecture nécessaire et bien plus encore sur le site Internet. kurs-levitina.ru

Dans votre attente!

Chacun fête le 23 février à sa manière.

Un peu plus d'un mois avant la première. Avec - (RAMT).

« Je me suis intéressé à cette pièce en écrivant un livre sur Piotr Fomenko, « In Search of Blissful Idiocy ». Piotr Fomenko, comme personne d'autre dans notre théâtre, a participé aux pièces de Sukhovo-Kobylin, mais pour une raison quelconque, il n'a pas mis en scène « Le mariage de Krechinsky ». Je suis tombé sur un matériel qui ne ressemblait en rien aux autres pièces de nos étonnants classiques : ni Gogol, ni Ostrovsky, ni Griboïedov... Le mystère de l'auteur, le mystère de sa personnalité est présent dans « Les Noces de Krechinsky » comme dans aucun autre pièce de la trilogie.

La rencontre avec nos chers amis - Tatiana et Sergueï Nikitine est très bientôt ! Le 9 mars à 19h00, sur notre scène « New Arbat 11 », aura lieu leur concert « The Time Is Coming »..

Vous pouvez commander des billets sur ou sur la page du concert de ticketland.

Photo de ejik-land.ru

À propos de l'essence

Hier, après une longue pause et pour la première fois sur la scène Nouvel Arbat 11, une représentation basée sur Vladimir Maïakovski a eu lieu avec un grand succès et de longues ovations. Quelques photos pour vous - d'un point de vue différent, en coulisses. Et croyez-moi, l’amour, dont « l’essence » dont nous parlons, n’en est pas moins de l’autre côté de la rampe !

Photos de Dmitri Khovansky

"Le moment est venu"
Chers téléspectateurs ! En mars, sur notre site « Novy Arbat 11 », nous accueillons chers invités : Tatiana et Sergueï Nikitine. Concert-rencontre convoqué "Le moment est venu" aura lieu le 9 mars à 19h00 dans notre théâtre, sur la scène de Novy Arbat, 11.

«Le désir d'amitié avec Sergueï et Tatiana Nikitine m'a toujours possédé. Nous allions jouer ensemble la pièce « Mon ombre », d'autant plus qu'elle était associée à Todorovsky. En raison de diverses circonstances, seule la musique de Todorovsky est restée ; le travail musical sur la performance a été réalisé sans Sergei. Mais au final, il a été satisfait de notre travail. Il nous faisait diverses propositions, ses apparitions au théâtre étaient rares, mais très agréables. L’idée d’un concert était dans l’air. Sergei et Tatiana Nikitine sont nos premiers invités et grands amis sur la nouvelle scène de Novy Arbat, 11. J'attends beaucoup de ce concert. Lorsque les murs sont remplis du son des chansons de ces personnes, ils deviennent plus en sécurité et meilleurs.

Mikhaïl Lévitine

Photo du site perm.kassy.ru

Jouons à "Mariage..."

Chers amis! Le répertoire de notre théâtre est également publié dans la section affiches. L'événement le plus important et le plus important que nous attendons tous est la première en mars, la première dans un nouveau lieu après le déménagement. Le 27 mars, jour de théâtre, nous jouerons "Le mariage de Krechinsky le 11 Novy Arbat".

Toutes nos félicitations!
Nous félicitons sincèrement notre incroyable actrice, Artiste émérite de Russie pour son anniversaire !

« Le sort de Dasha Belousova est une grande partie du sort de l'ensemble du Théâtre de l'Ermitage, surtout récemment. Bien entendu, je n'exclus pas que cette vie de théâtre soit construite par l'ensemble de la troupe, et surtout par plusieurs artistes de premier plan. Mais si nous parlons de Dasha, elle me connaît tellement et s'est retrouvée dans ce théâtre d'une manière si étrange - comme si elle vivait sa vie avec moi. Mais c'est comme ça. Je l'ai préparée à entrer à l'école de théâtre, elle est la fille de mon actrice préférée Galina Ivanovna Moracheva, à l'époque non seulement ma préférée, mais l'actrice principale. Dasha est allée voir Piotr Naumovich Fomenko, ma personne et amie la plus proche, est devenue sa préférée, a joué dans sa pièce. Puis elle s’est retrouvée avec nous et existe depuis des décennies. D'une manière ou d'une autre, moi et mon théâtre sommes passés par son âme. Et son âme a fusionné avec le théâtre. Je n’ai pas remarqué à quel point je suis devenu aussi vieux que moi, ni à quel point elle est devenue aussi vieille qu’elle, ce qui témoigne de leur grande passion l’un pour l’autre et pour l’art.

Ma chère Dashenka, tout ira encore mieux !

Mikhaïl Levitine et le Théâtre de l'Ermitage de Moscou

Photos des représentations du Théâtre de l'Ermitage, auteurs : Irina Paraskeva, Vitaly Piskunov, Valery Skokov, Sergei Tuptalov, Dmitry Khovansky

Anniversaire du Nouvel An
« Et les artistes de la troupe de Mikhaïl Levitine ont préparé un spectacle de critique original d'une heure sur fond de décor sur lequel était représenté le bâtiment du Théâtre de l'Ermitage, et c'était à la fois triste, touchant et joyeux, car « l'Ermitage l'esprit » vit en chacun d'eux pour toujours, partout dans la ville...

Cet esprit d'une nature particulière, rempli d'une énergie particulière, pourrait sans exagération être appelé la création de Mikhaïl Lévitine, un homme pour qui la catégorie du Temps semblait avoir été spécialement formulée par F. M. Dostoïevski : « Qu'est-ce que le Temps ? Le temps n'existe pas, le temps existe – la relation de l'être à la non-existence.... C'est le rapport de l'existence d'un metteur en scène, écrivain, culturologue à la non-existence de ceux dont il parle, écrit, met en scène des pièces de théâtre, aux gens des années 20 du XXe siècle, à ses parents décédés, à la ville. de son enfance, Odessa, au nom du dépassement de l'oubli, pour le retour de toute leur existence à notre expérience spirituelle et à notre vie culturelle, est le fondement de sa personnalité, le fondement du théâtre qu'il a créé. Rien ne doit être perdu, tout a une suite - il est important de le savoir, souvenez-vous-en, alors votre vie sera remplie de nouvelles couleurs et d'un désir avide de vivre, de vivre à tout prix !.. »

Kira Alekseeva, « Anniversaire avant le Nouvel An », journal « Tribuna »

Et encore et encore !

On peut dire que la nouvelle année de l'Ermitage a commencé trois jours plus tôt que prévu - le 27 décembre, après la soirée anniversaire « L'avenir de Mikhaïl Levitine ». Et encore merci photographies d'Irina Paraskeva nous revenons à ce soir et remercions encore nos merveilleux invités pour la représentation : les théâtres de l'Opéra Helikon, le Jeune Spectateur, la RAMT, l'Atelier P. Fomenko, la Fondation Vladimir Spivakov, la société de télévision AB-TV ; Dmitry Bertman, Henrietta Yanovskaya, Kama Ginkas, Evgeny Kamenkovich, Andrey Vorobyov, Mikhail Filippov, Elena Kamburova, Roman Kartsev, Vladimir Dashkevich, Andrey Maksimov, Sergey Nikitin, Veniamin Smekhov, Alexander Shirvindt et d'autres ; Nous remercions tous ceux qui étaient avec nous ce soir en âme, en voix ou en chanson : Yuri Rost, Mikhail Zhvanetsky, Yuliy Kim, tous ceux qui ont envoyé des félicitations... Nous vous remercions - beaucoup, beaucoup !

Mais d’abord, nous remercions nos téléspectateurs et félicitons tout le monde pour cette période magique de trois jours entre les vacances. Un grand bonheur pour toute la nouvelle année ! Aujourd'hui, demain et au-delà, à partir du 2 janvier, nous vous attendons à l'Ermitage.

Félicitations à Mikhaïl Levitine !
Du fond du cœur de l'Ermitage, nous félicitons notre directeur artistique Mikhail Levitin pour son anniversaire ! Et de très nombreuses personnes se joignent à nos félicitations. Petits fragments de lettres de félicitations et de télégrammes :

« Depuis de nombreuses années, il existe un concept : le Théâtre Levitin, un théâtre avec son propre style, un théâtre avec une forme lumineuse et toujours une grande pensée. Vous avez créé un théâtre pas comme les autres, vous portez à juste titre le titre de directeur du théâtre d'auteur, et vous êtes aussi un écrivain très talentueux, chacun de vos livres est un grand événement.
Mon cher!
Je vous souhaite de nombreuses nouvelles performances lumineuses, la naissance de nouvelles idées, de nouveaux projets et la mise en œuvre réussie de tous vos projets. Que chaque nouveau jour soit rempli de joie et de bonheur, de la chaleur des gens qui vous aiment, parmi eux moi, votre humble serviteur ! Que Dieu vous donne tout ce qu'il y a de mieux."

Cordialement, Alexandre Kalyagin

« Autrefois, vos errances et vos fantaisies, votre concert pour amateurs de théâtre vous apportaient non seulement le succès, mais aussi les lauriers bien mérités d'enfant terrible. Aujourd'hui, alors que la communauté théâtrale entend vous donner ce que vous méritez (et elle est très, très immense), le Théâtre d'art de Moscou vous félicite pour votre anniversaire et scande joyeusement : « Harms ! Charmes! Shardam!..."

Théâtre d'art de Moscou nommé d'après A.P. Tchekhov

« Nous vous souhaitons, à vous et à vos proches, santé, prospérité et davantage de succès créatif dans vos activités aux multiples facettes - théâtrale, littéraire, télévisuelle. Et bien sûr, un retour rapide à votre domicile à l'Ermitage."

Directeur Général du Festival International de Théâtre. A.P. Tchekhova
Président de la Confédération internationale des syndicats de théâtre Valery Shadrin

"...Vous êtes égal à vous-même en tant qu'écrivain, en tant que metteur en scène, en tant que professeur et en tant qu'auteur de programmes télévisés absolument étonnants dans lesquels vous reliez le passé et le futur, rendant notre vie théâtrale plus significative et épanouissant... »

Pavel Chomsky, Valentina Panfilova et l'équipe du Théâtre Mossovet

« …Le Nouvel An arrive souvent, mais un tel anniversaire a lieu une fois tous les 70 ans, et seulement si vous avez de la chance. Je vous souhaite une bonne année, de la santé, de l’inspiration et un enthousiasme sans fin pour les 50 prochaines années (puisque les Juifs sont censés vivre jusqu’à 120 ans) !

Votre Yuri Pogrebnichko et le Théâtre OKOLO

…et d'autres. Beaucoup!

Joyeux anniversaire!
Télégramme de félicitations de Dmitri Anatolyevich Medvedev :

Cher Mikhaïl Zakharovitch !

Veuillez accepter mes sincères félicitations pour votre 70e anniversaire et mes meilleurs vœux.

Vous êtes une personne aux multiples facettes et aux multiples talents : écrivain et metteur en scène, animateur de télévision et enseignant, et surtout, créateur et directeur artistique permanent du théâtre d'auteur de l'Ermitage. Vous êtes venus ici avec les diplômés de votre atelier, avez donné une nouvelle vie à l'ancien théâtre de miniatures et y avez introduit l'esthétique moderne. Sur sa scène, le public a vu une interprétation originale des œuvres de dramaturges célèbres, ainsi que des performances vivantes basées sur vos pièces et vos mises en scène.

En un quart de siècle, « l’Ermitage » de Levitine est devenu partie intégrante de l’espace culturel de Moscou. Il règne ici une atmosphère unique de créativité libre, appréciée et appréciée des amateurs d'art théâtral de tous âges.

Je vous souhaite une bonne santé, de l'inspiration et des applaudissements sans fin pour la nouvelle année à venir.

D. Medvedev

Bientôt!

Quand il reste moins de trois jours avant les vacances, je veux montrer sa naissance - jusqu'à présent seulement une prémonition des vacances. Des contours, un peu de couleur, de la musique et du mouvement, des rires et un peu de tristesse - en quelques photos sur notre page FB.

Photo de Dmitri Khovansky

Nous avons ouvert !
Attentes, excitation, préparation, répétitions, clarifications, finitions et polissage, encore des répétitions, retouches et clarifications encore, espoirs et attentes, rencontres et interviews, radio et télévision, nouveaux spectateurs et applaudissements, clôture de la soirée - en un mot, aujourd'hui le spectacle « S. S.S.R. » nous avons ouvert une nouvelle scène à Novy Arbat, 11.

Le Théâtre de l'Ermitage vous attend à ses représentations ! Les notres.

Photo de Dmitri Khovansky

Félicitations à Mikhail Levitin et Evgeniy Dobrovinsky !
Le 30 novembre, une cérémonie solennelle de remise des prix a eu lieu au Musée Bakhrouchine "Romance théâtrale". Le conseil d'experts présidé par le directeur général du Musée Bakhrouchine Dmitri Rodionov et le jury présidé par l'artiste du peuple russe Konstantin Raikin ont annoncé cinq gagnants - des livres sur le théâtre publiés cette année. Ce numéro comprenait le livre de Mikhaïl Levitine « À la recherche de l'idiotie bénie », dédié à Piotr Fomenko, artiste - Evgeny Dobrovinsky.

Nous félicitons sincèrement Mikhail Zakharovich et Evgeniy Maksovich pour ce prix !

Le reportage photo d'Irina Volkova lors de la cérémonie est sur notre page FB.

Photo d'Irina Volkova

"Le théâtre est une fenêtre sur la vie"

Une nouvelle étape de notre rénovation - des horizons et des perspectives que l'on peut désormais admirer à travers nouvelles fenêtres installées à l'École du Clown- sur la troisième scène de notre théâtre à Karetny Ryad.

« Eh bien, en général, le théâtre est une fenêtre sur le monde, bien sûr une fenêtre sur le monde. D'une manière ou d'une autre, j'ai toujours pensé que l'essentiel était de vivre... Le théâtre est une fenêtre sur la vie. En fait, c’est bien de penser au théâtre, c’est bien de se permettre d’être légalement libre, car sur scène on ne vit toujours pas dans un monde conventionnel. Le monde conventionnel est notre monde. Un monde dans lequel vous devez communiquer avec quelqu’un avec qui vous ne voulez pas communiquer, un monde où vous vous retrouvez dans des situations totalement inutiles, où vous êtes obligé de regarder la télévision et de voir des bêtises. Les gens sont extrêmement rarement libres, peut-être seulement lorsqu'ils sont seuls avec eux-mêmes - je ne sais pas. Et sur scène, nous sommes libres. Et c’est ce qui rend le Théâtre de l’Ermitage différent.
Le théâtre est une fenêtre sur la vie. »

Mikhaïl Lévitine

Photo d'Irina Paraskeva

Tout s'est bien passé
L'almanach-journal « Informprostranstvo » (n° 191-2016) a publié Alexandra Yeshanova avec l'artiste principal de notre théâtre Evgeny Dobrovinsky, dédié au livre de Mikhaïl Lévitine « À la recherche de l'idiotie bénie ».

« Très probablement, j’ai été poussé par la forme de la prose de Levitin. Un peu déchiré, très franc. Écrit avec amour pour Fomenko, écrit de manière très imprudente, ou quelque chose du genre. Une sorte de dualisme est apparue, une sorte de jeu. C’est difficile pour moi d’analyser, mais pendant que je lisais, j’avais le sentiment d’être assis à une table où des gens qui connaissaient bien Fomenko ne faisaient que parler. C'était très captivant. Je ne pouvais pas m'empêcher de penser que des amis s'étaient réunis et qu'ils en savaient beaucoup sur Piotr Fomenko, et maintenant ils se souvenaient... "

Evgueni Dobrovinsky

Photo d'Alexandre Yeshanov

Article dans Perspective de Moscou

«Le Théâtre de l'Ermitage, dont le bâtiment est en cours de rénovation, commencera à donner ses représentations le 2 décembre dans la nouvelle salle (auparavant louée par l'Helikon Opera). Les locaux ont été transférés au théâtre par le Département de la propriété de la ville de Moscou. Les panneaux correspondants sont déjà apparus à Novy Arbat, 11, bâtiment 1. Pendant ce temps, les travaux se poursuivent dans le bâtiment historique de l’Ermitage… »

extrait d'un article de Svetlana Baeva dans le journal Moscou Perspective

Demain à Arbat !
À la demande générale - présentation du livre de Mikhaïl Lévitine « À la recherche de l'idiotie bénie » demain à la Maison des livres de Moscou sur Novy Arbat, à partir de 18h30.

Lors de la réunion, vous pourrez poser vos questions à l'auteur et signer un exemplaire du livre. Et il n'est pas difficile de trouver la Maison des livres de Moscou - allez à notre théâtre au 11 Novy Arbat, traversez le passage souterrain qui traverse Novy Arbat et vous y êtes.

Ne manquez pas!

Aujourd'hui - pour tous ceux qui possèdent une télévision, demain - regardez sur le site de la chaîne de télévision "Culture". Dans le cadre du projet de lecture « Cours de russe. Lectures", aujourd'hui à 13h15 et 23h40 sur TC « Culture » Mikhaïl Levitine lit l'histoire « Colonel Saburov » de Konstantin Simonov. Ne manquez pas!

Ne manquez pas!
Demain 5 novembre, à 21h52 - « Révolution culturelle » sur la chaîne TV « Culture ». Mikhaïl Levitine et Yuri Polyakov en visite à Mikhaïl Shvydkoy, sujet : "Le théâtre a cessé d'être le miroir de la société".

De tout temps, le théâtre a été considéré comme un miroir dans lequel se reflétaient les événements et les personnages historiques. Plus d'une fois dans l'histoire de l'humanité, des prophéties prononcées sur scène se sont réalisées. C'est la capacité de parler de ce qui inquiète les gens d'aujourd'hui, la capacité de vivre et de repenser ce qu'ils ont vu, en le comparant avec leur expérience de vie, qui a toujours attiré le public vers le théâtre.

Aujourd'hui, le public se plaint beaucoup du théâtre : de grandes œuvres de classiques russes et étrangers ont été transformées en divertissement, et il n'y a aucun signe des Gogol, Tchekhov et Ostrovsky modernes. Le théâtre a-t-il une chance de retrouver sa position antérieure ou est-ce impossible ? Ou peut-être que ce n’est plus nécessaire ?

Toutes nos félicitations!
Toutes nos félicitations Svetlana Boutonova- Joyeux anniversaire à notre merveilleuse maquilleuse !

« Les premiers jours, quand je suis venu au théâtre, j'ai vu une femme tout simplement belle. Même peut-être pas tout à fait amical envers moi, puisque j'étais une nouvelle personne et qu'elle était habituée à l'équipe déjà constituée. Il s'est avéré qu'elle était l'une des nôtres, proche, très talentueuse dans son travail et stricte, ce qui est nécessaire pour une maquilleuse. Et elle sait supporter dignement ses difficultés considérables.
J'adorerais lui donner ma tête, s'il y avait au moins quelque chose sur ma tête ! Félicitations et amour."

Mikhaïl Levitine et le Théâtre de l'Ermitage

Photo de Victor Nepomnik

« Ne cherchez pas les poutres qui tombent !
Aujourd'hui a eu lieu l'événement le plus important pour le théâtre, peut-être l'une des étapes les plus importantes de la rénovation de notre bâtiment historique à Karetny Ryad. De nouvelles poutres au design unique ont été installées au-dessus de la Grande Salle du théâtre.

"Ici, la plupart des jeunes sont assis dans la salle, non-initiés, excusez-moi, à l'histoire, qui veulent aussi voir tomber les poutres..."

Photo d'Irina Paraskeva

Trois représentations en octobre

Pendant trois jours en octobre, avant de passer à la scène de Novorabat, nous jouons pendant ces trois jours dans le nouveau bâtiment déjà familier et invariablement hospitalier du théâtre Atelier P. Fomenko. Ensemble gentleman :

"À la recherche de l'idiotie bienheureuse"
La dernière représentation de ce mois a eu lieu sur la scène de l'Atelier P. Fomenko, mais nous ne sommes pas pressés de dire au revoir à ce théâtre hospitalier et merveilleux.

Le 10 septembre à 15h00, dans l'« Atelier P. Fomenko », il y aura une présentation du livre « À la recherche de l'idiotie heureuse ».. « Scattered Sheets », un livre de souvenirs, un livre de sensations, d'odeurs, de musique et de mots sur Piotr Naumovich Fomenko. Artiste du livre - .

« Ce livre ne parle pas d’une méthode, ni d’un système, ni même d’une école, il n’y a rien sur quoi s’appuyer. C’est un livre sur le talent, sur l’arbitraire de sa propre vie, transféré sur scène et, peut-être, peut-être, un peu expliqué par la musique pour laquelle les représentations sont jouées.

La présentation réunira Mikhail Levitin, Maya Tupikova, Evgeny Kamenkovich, Andrey Vorobyov, ainsi que des artistes de l'atelier Fomenko.

« À la recherche de l'idiotie bienheureuse » est une publication conjointe de l'Atelier Fomenko et de la maison d'édition « Art-XXI Century » avec le soutien de la « Fondation caritative pour le développement de l'art théâtral ». Le livre sera vendu à l'Atelier au prix éditeur.

Bonne première !

Chers amis, spectateurs et habitants de l'Ermitage, félicitations pour la première de la pièce ! Hier, aujourd'hui et demain - sur la Nouvelle Scène du Théâtre-Atelier P. Fomenko.

Conception de logiciels - Evgeniy Dobrovinsky

Trois jours jusqu'à...
Trois jours avant la première ! Le samedi 5 septembre, il y aura une représentation sur la scène de l'Atelier P. Fomenko.

« Une parsemée d'or de noms de mon enfance : Sandler, Schneider, Huberman, Kracht, Tipot, Vinnikov, Dunaevsky, Mass, Chervinsky, Erdman, Volpin, compositeurs, librettistes, de tels produits doivent être cachés, mais ils sont tous pour le spectacle et le spectacle , sans vergogne.

Extrait de « Un livre écrit à la hâte »
Mikhaïl Lévitine

Photos des répétitions - maintenant en couleur - à notre page Facebook.

Photo de Dmitri Khovansky

Juvenes dum sumus!
Tchekhov et Shakespeare dans notre théâtre ! Quelle meilleure façon de passer les derniers jours de l'été que dans cette humble communauté.

Soufflez, soufflez et faites craquer vos joues, juvenes dum sumus !
Pereat tristitia,
Douleurs perantes !
Pereat Diabolus,
Quivis antiburschius,
Atque irrisores! Soufflez, vents... ragez ! souffler!

Et encore "Qui est l'auteur ?..."

"Nous mettons à jour la vie
Et tous ses détails.
Le piano était tout ouvert
Et les cordes tremblaient...
- Pourquoi trembles-tu ? - ils ont demandé aux malades
Dix doigts jouant la sonate.
- Nous ne pouvons pas tolérer un tel régime,
Vous nous frappez - et nous tremblons !..
Mais leurs mains répondirent :
Appuyer à nouveau sur les touches :
-Quand tu es touché, tu fais des sons
Et si vous n’êtes pas battu, vous garderez le silence.

Le sens de cette courte fable est clair :
S'ils ne nous battaient pas,
Nous n’écririons pas de fables. Et nous n'avons pas le même visage que toi,
« Où est ton ombre ? » me criaient-ils partout,
Rire et faire des grimaces de bouffon..."

Adelbert von Chamisso, Berlin, août 1834

Pro-opérette !

"La musique vient de la vie"

Isaac Dunaïevski


« L'opérette n'est pas une forme d'art inférieure à toutes les autres. C'est peut-être le type de spectacle le plus moderne... La synthèse des arts - comédie, musique et danse - répond mieux aux besoins du spectateur nerveux et à l'âme complexe de nos jours.

Piotr Solyanoï «Renaissance de l'opérette», 1915


« L'opérette soviétique doit avoir sa propre apparence originale. Elle vaincra les « femmes » avec sa chanson forte de tous les jours, d’usine et de rue. "Silva, tu ne m'aimes pas" fait désormais trop partie de notre vie quotidienne.

Isaac Dunaïevski


Plusieurs photos des répétitions de la première "Prooperetta" "Carlo est un honnête aventurier." - dans le numéro d'aujourd'hui du journal Tribune.

« Au fil des décennies de son existence, « l'Ermitage » de Mikhaïl Levitin a acquis de nombreux fans fidèles qui aimaient précisément cette esthétique - complexe, fantaisiste, obligeant non seulement à profiter du spectacle, mais aussi à réfléchir assez intensément. En fait, c'est ainsi qu'est né ce théâtre, c'est ainsi qu'il vit, vivant des moments tantôt heureux, tantôt moins heureux. Aujourd'hui, alors que le bâtiment est fermé pour rénovation et que nous devons parcourir les différentes salles de la capitale, en adaptant à chaque fois les représentations aux nouvelles conditions, la vie du théâtre est en quelque sorte triste. Mais cela correspond très bien à l'époque préférée de Mikhaïl Lévitine : dans les années 20 du XXe siècle, l'association littéraire « Frères Sérapion » a choisi les mots comme devise : « La situation est désespérée - amusons-nous. C'est peut-être pour ça, malgré le ! "circonstances proposées" (et la pièce figurait à l'affiche du théâtre, alors que la Grande Scène était déjà fermée et que la rénovation n'avait pas encore commencé), Mikhaïl Lévitine nous invite à ce carnaval qui, comme tout carnaval, a son propre rire , des masques effrayants, tristes et astucieux ?.. »

Natalia Staroselskaïa

Photo de Sergueï Tuptalov

Pro-opérette !
Ah, l'opérette... l'opérette... Comment vivre sans sentiments vifs, naïfs et directs, sans une fusion de comédie, de musique et de danse, sans changements brusques de « températures » scéniques ? Peu importe qu’il s’agisse d’une opérette « viennoise » ou « soviétique ». Même s'ils étaient différents, vous vous souvenez probablement de « Silva » ou « La Violette de Montmartre », et de « Mariage à Malinovka » ou « Acacia blanc » avec tendresse et amour. Celui soviétique n’en est que plus proche…

La vie sans ces sentiments orageux et ouverts est la même que la vie d’un théâtre temporairement laissé sans foyer et obligé d’errer dans les salles des autres. L'Ermitage le sait, croyez-moi.

Il n’y a qu’une seule réponse : emportez tout avec vous. Emportez l'atmosphère de la vieille maison-jardin et du Théâtre de l'Ermitage, recréez-la sur scène. Prenez son opérette libre du passé – le genre le plus libre né dans un monde non libre – et laissez-la sonner aujourd'hui. Directement sur un banc de jardin, non loin de la scène d'été de l'Ermitage, en présence et participation de quatre coauteurs écrivant une proposition de nouvelle opérette.

C'était l'été ou l'automne. Ou peut-être qu'au printemps, lorsque le concierge balayait les allées du jardin, les mères marchaient avec des poussettes et les amoureux de l'air frais de Moscou se détendaient sur les bancs. Des haut-parleurs sortaient soit « Sports March » soit une chanson populaire de Mark Bernes...

« L'un des titres principaux est une pièce du directeur artistique Mikhaïl Levitine, qui s'inspire de la tragédie shakespearienne d'un roi qui, à la fin de son règne, décide de prendre sa retraite et de diviser le pays entre trois filles. Il ne faut pas s'attendre à une mise en scène classique, Levitin est le découvreur des oberiuts, et donc l'absurdité sur scène règne pour de bon : un troupeau de moutons va et vient, des Japonais inconnaissables organisent des combats, Lear lui-même (le magnifique Mikhaïl Filippov) demande au public quelque chose. Un atout particulier est le célèbre tromboniste suédois Elias Fingersh dans le rôle du joyeux bouffon de la lyre.

« Même s’il s’agit d’un abri temporaire, il reste le nôtre. De plus, « Helikon » a très bien aménagé les locaux, il y a de bonnes conditions, c'est très confortable, une salle magnifique. »

Mikhaïl Lévitine

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« Ce n’est pas l’été le plus chaud. Des pluies. Vous vous trouvez sans toit, l’eau coule à l’intérieur en minces filets et vous pensez : qu’avez-vous laissé derrière vous ? Quels génies vous avez élevés ! Que va-t-il se passer ensuite? Vous pensez que des gens de bon cœur pullulent en vous, rénovant les murs, renforçant les jambes d'âge moyen des fondations avec du ciment et resserrant les vieilles rides avec du mortier... Il est temps de se livrer à des souvenirs.

Répétitions tous les jours
Quand? - Tous les jours à partir de 11h.
Où? - Dans la salle Efros du Théâtre EtCetera.
Quoi? - Répétitions pour « L'Ermitage » !

Les préparatifs sont en cours pour nos grandes représentations sur la scène du Théâtre-Atelier P. Fomenko. Du 15 août jusqu'à la fin du mois - 10 meilleurs titres :

Quelques photos des répétitions à

Daria Belousova est une artiste émérite de Russie et diplômée de l'Institut des arts du théâtre. Le légendaire Piotr Fomenko est devenu le mentor de la future actrice. En 1987, elle obtient son diplôme universitaire et obtient un emploi dans la troupe où elle travaille depuis plus de trois décennies.

Daria est l'actrice principale du théâtre, c'est pourquoi elle joue des rôles principaux dans les pièces de théâtre « Le Roi Lear » et dans de nombreuses autres productions théâtrales. Plus de quatre douzaines d'œuvres, y compris sur grand écran : elle a travaillé dans les séries télévisées « Challenge », « House Arrest », « Sklifosovsky », « Kamenskaya », « Former », « Nurse » et dans trente autres projets télévisés populaires.

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Elle est diplômée de l'École de théâtre d'art de Moscou (cours de I. Zolotovitsky et S. Zemtsov) en 2006 et a été acceptée dans la troupe du Théâtre d'art.

ŒUVRES DE THÉÂTRE
Macha - "Retour" ;
Kelly - "White Rabbit" (réalisateur E. Kamenkovich);
Sorel Bliss - «Spring Fever» (réal. A. Marin);
Dunyasha - « La Cerisaie » (réal. A. Shapiro) ;
Cheval, paysanne, étoile, poisson - « Le petit cheval à bosse » (réal. E. Pisarev) ;
Fille - "Oblomov" (réal. A. Galibin);
Massovich, Kerilashvili - « Ne vous séparez pas de vos proches » (réal. V. Ryzhakov) ;
La Nonne - « Tartuffe » (réal. Nina Chusova) ;
Sirène et dame de la cour - « Ondine » (réal. N. Skorik).

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Daria est la fille de l'acteur de Lenkom Vladimir Belousov et de la chorégraphe Maria Ostapenko. Même très jeune, elle est apparue sur scène dans des épisodes avec des acteurs célèbres. Après l'école, Daria est entrée au Shchepkinskoe VTU sous la direction de V. Korshunov, après avoir obtenu son diplôme, elle est devenue artiste. Son premier rôle sur cette scène était Prudence dans « The True Story... ». Cela a été suivi par un travail dans les pièces "Gentleman", où son héroïne était Lyubochka, "Warm Heart" - Matryona, "Murlin Murlo" - Olga, "Emilia Galotti" - Emilia.


Dans le répertoire actuel, l'actrice incarnait l'image de Katya dans, Natasha dans, Larisa dans, Lilly dans, Anya et plusieurs autres. Dans le projet Neformat, Daria incarne le garçon Falaleya du "Village de Stepanchikova...".


L'actrice combine avec beaucoup de succès son travail sur scène avec son travail au cinéma et les téléspectateurs se souviennent déjà des projets en plusieurs parties "Maîtresse de la taïga", où elle joue Zina, "Pères et fils" - Katya et " Championne »- Daria. Le travail créatif de Belousova comprend également des longs métrages – le film de science-fiction « Captive of Time » et la comédie A. Konchalovsky"Brillant".

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Après avoir terminé 8 cours, je suis entré à l'École de culture de Donetsk au département de mise en scène, master class - senior. art. Russie L. L. Polovneva.

En 1991, il entre à l'Institut privé de Saint-Pétersbourg « École de théâtre russe » sous la direction de Staline et lauréat du Prix d'État, professeur, académicien, artiste du peuple de l'URSS Igor Olegovich Gorbatchev, département de théâtre.

En 1994, il a été transféré à l'Académie des arts du théâtre de Saint-Pétersbourg (LGITMIK) à la faculté de « théâtre dramatique et acteur de cinéma », master class - adv. art. Russie Andrey Yurievich Tolubeev.

De 1995 à 1995 - 2000, il a participé aux représentations du Tovstonogov ABDT, principalement dans les représentations du réalisateur Timur Chkheidze. "Macbeth" de W. Shakespeare, "Sunny Night" d'après le roman de Nodar Dumbadze (jouant le rôle de "Archila"). Il a participé aux productions de "Mother Courage" réalisé. S, Yashin. etc.

En 1999, il est diplômé de l'Académie des arts du théâtre de Saint-Pétersbourg (LGITMIK).

En 2000, il s'installe à Moscou.

Depuis 2002, il est accepté dans la troupe du « Théâtre Alexey Rybnikov » (« Juno et Avos »), avec laquelle il collabore jusqu'en 2004.

En 2014, il a créé la communauté théâtrale "ART", - en 2018 - elle a été rebaptisée "PECHERSKY THEATRE" et en est le directeur artistique, metteur en scène, producteur de la pièce "Random Tango".

Rôles au cinéma. Il a joué dans de tels longs métrages et séries télévisées: "Star of the Epoch", "Death of the Empire", "Wolf Messing Seeing Through Time", "Alexandrovsky Garden" - "Ranetki", "Molodezhka", "Evidence", «Cinquième Garde», « Cupidon », « Bénis la femme », « Cherkizova. Personnes jetables". etc.