Analyse de la scène finale du drame par A.N. Ostrovsky "Orage"
Le drame « L’Orage » est paru sous forme imprimée en 1860. Son intrigue est assez simple. Le personnage principal, Katerina Kabanova, ne trouvant pas de réponse à ses sentiments chez son mari, est tombée amoureuse d'une autre personne. Tourmentée par le remords et ne voulant pas non plus mentir, elle avoue publiquement son acte à l'église. Après cela, sa vie devient si insupportable qu'elle se suicide.
C'est là l'ébauche finale de l'ouvrage, à l'aide duquel l'auteur nous révèle toute une galerie de types humains. Voici des marchands - tyrans et mères de famille honoraires - gardiens des mœurs locales, et des pèlerins - des pèlerins racontant des fables, profitant de l'obscurité et du manque d'éducation du peuple, et des scientifiques locaux - des projecteurs. Cependant, malgré toute la variété des types, il n'est pas difficile de remarquer qu'ils semblent tous se diviser en deux camps, que l'on pourrait conditionnellement appeler : « le royaume des ténèbres » et « les victimes du royaume des ténèbres ».
Le « Royaume des Ténèbres » est constitué de personnes entre les mains desquelles le pouvoir est concentré, de ceux qui peuvent influencer l'opinion publique de la ville de Kalinov. Tout d'abord, il s'agit de Marfa Ignatievna Kabanova, respectée dans la ville, considérée comme un modèle de vertu et une gardienne des traditions. "Prude", dit Kuligin à propos de Kabanova, "elle favorise les mendiants, mais dévore complètement sa famille..." En effet, le comportement de Marfa Ignatievna en public diffère à bien des égards de son comportement à la maison, dans la vie de tous les jours. Toute la famille vit dans la peur d'elle. Tikhon, complètement réprimé par le pouvoir de sa mère, ne vit qu'avec un seul désir : s'échapper, ne serait-ce que pour une courte période, de chez lui, pour se sentir libre. La sœur de Tikhon, Varvara, connaît également toutes les difficultés de la situation familiale. Cependant, contrairement à Tikhon, elle a un caractère plus fort et elle a l'audace, quoique secrètement, de désobéir à sa mère.
La dernière scène du drame est le point culminant de l'œuvre, dans laquelle la confrontation entre les représentants du « royaume des ténèbres » et ses victimes est aggravée au maximum. N’ayant ni richesse ni statut social élevé, les « victimes » osent contester l’ordre inhumain qui règne dans la ville.
L’action commence avec le retour de Tikhon chez lui et la découverte de la trahison de sa femme. Comme il l'admet lui-même à Kuligin, il est prêt à pardonner à Katerina, mais comprend en même temps que sa mère ne lui permettra pas de le faire. Tikhon n'a pas la volonté de résister à Kabanova. Et bien qu'il ait battu Katerina, il a pitié d'elle.
La mort de Katerina, tombée amoureuse comme seules les natures très fortes peuvent aimer, à la fin du drame est naturelle - pour elle, il n'y a pas d'autre issue. La vie selon les lois du « royaume des ténèbres » est pire pour elle que la mort, la mort de l'âme est pire que la mort du corps. Elle n’a pas besoin d’une telle vie et préfère s’en séparer. La confrontation entre les représentants du « royaume des ténèbres » et ses victimes atteint son point culminant précisément dans la dernière scène, sur le corps de la défunte Katerina. Kuligin, qui préférait auparavant ne s'impliquer ni avec Dikiy ni avec Kabanikha, le jette à la face de ce dernier : « Son corps est ici, ... mais son âme n'est plus la vôtre : elle est maintenant devant un juge plus miséricordieux que toi!" Tikhon, complètement opprimé et écrasé par sa mère autoritaire, élève également la voix de protestation : « Maman, tu l'as ruinée. » Cependant, Kabanova réprime rapidement la « rébellion », promettant à son fils de « lui parler » à la maison.
La protestation de Katerina n'a pas pu être efficace, car sa voix était solitaire et personne de l'entourage de l'héroïne, parmi ceux que l'on peut aussi qualifier de « victimes » du « royaume des ténèbres », n'a pu non seulement la soutenir, mais même la pleinement la comprendre. La protestation s'est avérée autodestructrice, mais elle était et reste la preuve du libre choix d'un individu qui ne veut pas supporter les lois qui lui sont imposées par la société, la moralité moralisatrice et la monotonie de la vie quotidienne.
Ainsi, dans la dernière scène du drame, la confrontation entre les représentants du « royaume des ténèbres » et ses victimes s'est reflétée avec une force particulière. Les accusations que Kuligin et Tikhon lancent au visage de ceux qui « dirigent le spectacle » dans la ville de Kalinov montrent le changement naissant dans la société, le désir émergent des jeunes de vivre selon leur conscience, et non selon les moralisateurs, moralité hypocrite de leurs « pères ».
Le drame « L’Orage » est paru sous forme imprimée en 1860. Son intrigue est assez simple. Le personnage principal, Katerina Kabanova, ne trouvant pas de réponse à ses sentiments chez son mari, est tombée amoureuse d'une autre personne. Tourmentée par le remords et ne voulant pas non plus mentir, elle avoue publiquement son acte à l'église. Après cela, sa vie devient si insupportable qu'elle se suicide.
C'est là l'ébauche finale de l'ouvrage, à l'aide duquel l'auteur nous révèle toute une galerie de types humains. Voici des marchands - tyrans et mères de famille honoraires - gardiens des mœurs locales, et des pèlerins - des pèlerins racontant des fables, profitant de l'obscurité et du manque d'éducation du peuple, et des scientifiques locaux - des projecteurs. Cependant, malgré toute la variété des types, il n'est pas difficile de remarquer qu'ils semblent tous se diviser en deux camps, que l'on pourrait conditionnellement appeler : « le royaume des ténèbres » et « les victimes du royaume des ténèbres ».
Le « Royaume des Ténèbres » est constitué de personnes entre les mains desquelles le pouvoir est concentré, de ceux qui peuvent influencer l'opinion publique de la ville de Kalinov. Tout d'abord, il s'agit de Marfa Ignatievna Kabanova, respectée dans la ville, considérée comme un modèle de vertu et une gardienne des traditions. "Prude", dit Kuligin à propos de Kabanova, "elle favorise les mendiants, mais dévore complètement sa famille..." En effet, le comportement de Marfa Ignatievna en public diffère à bien des égards de son comportement à la maison, dans la vie de tous les jours. Toute la famille vit dans la peur d'elle. Tikhon, complètement réprimé par le pouvoir de sa mère, ne vit qu'avec un seul désir : s'échapper, ne serait-ce que pour une courte période, de chez lui, pour se sentir libre. La sœur de Tikhon, Varvara, connaît également toutes les difficultés de la situation familiale. Cependant, contrairement à Tikhon, elle a un caractère plus fort et elle a l'audace, quoique secrètement, de désobéir à sa mère.
La dernière scène du drame est le point culminant de l'œuvre, dans laquelle la confrontation entre les représentants du « royaume des ténèbres » et ses victimes est aggravée au maximum. N’ayant ni richesse ni statut social élevé, les « victimes » osent contester l’ordre inhumain qui règne dans la ville.
L’action commence avec le retour de Tikhon chez lui et la découverte de la trahison de sa femme. Comme il l'admet lui-même à Kuligin, il est prêt à pardonner à Katerina, mais comprend en même temps que sa mère ne lui permettra pas de le faire. Tikhon n'a pas la volonté de résister à Kabanova. Et bien qu'il ait battu Katerina, il a pitié d'elle.
La mort de Katerina, tombée amoureuse comme seules les natures très fortes peuvent aimer, à la fin du drame est naturelle - pour elle, il n'y a pas d'autre issue. La vie selon les lois du « royaume des ténèbres » est pire pour elle que la mort, la mort de l'âme est pire que la mort du corps. Elle n'a pas besoin d'une telle vie et elle préfère s'en séparer. La confrontation entre les représentants du « royaume des ténèbres » et ses victimes atteint son point culminant précisément dans la dernière scène, sur le corps de la défunte Katerina. Kuligin, qui préférait auparavant ne s'impliquer ni avec Dikiy ni avec Kabanikha, le jette à la face de ce dernier : « Son corps est ici, ... mais son âme n'est plus la vôtre : elle est maintenant devant un juge plus miséricordieux que toi!" Tikhon, complètement opprimé et écrasé par sa mère autoritaire, élève également la voix de protestation : « Maman, tu l'as ruinée. » Cependant, Kabanova réprime rapidement la « rébellion », promettant à son fils de « lui parler » à la maison.
La protestation de Katerina n'a pas pu être efficace, car sa voix était solitaire et personne de l'entourage de l'héroïne, parmi ceux que l'on peut aussi qualifier de « victimes » du « royaume des ténèbres », n'a pu non seulement la soutenir, mais même la pleinement la comprendre. La protestation s'est avérée autodestructrice, mais elle était et reste la preuve du libre choix d'un individu qui ne veut pas supporter les lois qui lui sont imposées par la société, la moralité moralisatrice et la monotonie de la vie quotidienne.
Ainsi, dans la dernière scène du drame, la confrontation entre les représentants du « royaume des ténèbres » et ses victimes s'est reflétée avec une force particulière. Les accusations que Kuligin et Tikhon lancent au visage de ceux qui « dirigent le spectacle » dans la ville de Kalinov montrent le changement naissant dans la société, le désir émergent des jeunes de vivre selon leur conscience, et non selon les moralisateurs, moralité hypocrite de leurs « pères ».
Protestation contre une vie sans valeur, contre les forces obscures du royaume de la construction de maisons.
Après la publication et la mise en scène du drame d'Ostrovsky «L'Orage», les contemporains y virent un appel au renouveau de la vie, à la liberté, puisqu'il fut écrit en 1860, alors que tout le monde attendait l'abolition de l'esclavage et du servage dans le pays.
Il y a plusieurs conflits dans la pièce d'Ostrovsky « L'Orage », mais comment décider lequel est le principal ?
Chez Katerina, nous avons assisté à une protestation contre les conceptions morales de Kabanov, une protestation menée jusqu’au bout.
La tâche de dénoncer la tyrannie économique et spirituelle dans le « royaume des ténèbres » des marchands a été confiée à A. N. Ostrovsky dans le drame « L'Orage ».
A.N. Ostrovsky, auteur de nombreuses pièces sur les marchands, est à juste titre considéré comme le « chanteur de la vie marchande » et le père du théâtre national russe. Il a créé une soixantaine de pièces de théâtre, dont les plus célèbres sont « La dot », « La forêt », « Notre peuple - soyons numérotés ».
Le drame d'Ostrovsky "L'Orage" est l'œuvre la plus importante du célèbre dramaturge. Il a été écrit en 1860, pendant une période d’essor social, sur la base de documents provenant du voyage d’Ostrovsky le long de la Volga en 1856. Le dramaturge envisageait d'écrire un cycle de pièces de théâtre sur les marchands de province, qui...
Le drame « L’Orage », publié en 1860, était une sorte de résumé des réalisations créatives d’Ostrovsky. Cela révélait plus clairement à la fois son pouvoir satirique et sa capacité à affirmer les tendances progressistes émergentes dans la vie.
A. N. Dobrolyubov a qualifié la pièce d'Ostrovsky « L'Orage » d'œuvre la plus décisive, car « les relations mutuelles de tyrannie et de mutisme y entraînent des conséquences tragiques... ».
Alexandre Nikolaïevitch Ostrovsky, pour la première fois dans la littérature russe, a dépeint de manière profonde et réaliste le monde du « royaume des ténèbres », peint des images colorées des tyrans, de leur vie et de leurs coutumes. Il a osé regarder au-delà des portes des marchands de fer.
Le drame "L'Orage" a été écrit par Alexandre Nikolaïevitch Ostrovsky en 1859 après avoir voyagé le long de la Volga.
Les pièces d'Ostrovsky reflétaient, comme dans un miroir, toute la vie des marchands russes. Le drame «L'Orage» montre au lecteur une image fiable de la tragédie, qui peut être considérée comme un phénomène tout à fait courant dans le milieu marchand.
La plus haute réalisation artistique de A. N. Ostrovsky dans les années précédant la réforme fut le drame «L'Orage». L'auteur nous emmène dans la ville marchande provinciale de Kalinov, dont les habitants s'accrochent obstinément à un mode de vie séculaire.
Le drame « L’Orage » a été conçu sous l’impression du voyage d’Ostrovsky le long de la Volga (1856-1857), mais a été écrit en 1859. « L’Orage », comme l’écrivait Dobrolyubov, « est sans aucun doute l’œuvre la plus décisive d’Ostrovsky ».
La place centrale dans le drame «L'Orage» est occupée par l'image de Catherine. La principale chose qui la distingue des femmes russes de cette époque est son amour de la liberté, cet amour de la liberté que personne n'a réussi à étouffer.
Ostrovsky, dans sa pièce « L'Orage », a divisé les gens en deux catégories : certains sont les oppresseurs du « royaume des ténèbres », d'autres sont les gens opprimés par eux.
UN. Ostrovsky, auteur de nombreuses pièces de théâtre, est véritablement considéré comme le « chanteur de la vie marchande ». C’est la représentation du monde des marchands de la seconde moitié du XIXe siècle, appelé par Dobrolyubov dans l’un de ses articles « le royaume des ténèbres », qui est devenue le thème principal de l’œuvre d’Ostrovsky.
Ostrovski A.N.
Essai sur le travail sur le sujet : Analyse de la scène finale du drame de A. N. Ostrovsky « L'Orage »
L'amour est plus haut que le soleil et les étoiles,
Elle déplace le soleil et les étoiles,
Mais si c'est le véritable amour.
Le drame «L'Orage» a été écrit par Ostrovsky à la veille de la situation révolutionnaire en Russie, avant la tempête. La pièce est basée sur un conflit de contradictions irréconciliables entre un individu et la société environnante. La cause du conflit et tout le monde
malheurs - argent, division de la société en riches et pauvres. Dans les pièces d'Ostrovsky, il y a une protestation contre le despotisme, le mensonge et l'oppression de l'homme par l'homme. Cette protestation a atteint sa plus grande force dans le drame « L'Orage ». La lutte pour l'homme pour son droit à la liberté, au bonheur et à une vie pleine de sens est le problème qu'Ostrovsky résout dans la pièce "L'Orage".
Comment se développe le conflit principal du drame ? Une personne forte et épris de liberté se retrouve dans un environnement qui lui est étranger, dans une famille où sa personnalité est étouffée. La tragédie de Katerina réside dans le fait qu'elle est étrangère à la famille Kabanov : elle a été élevée dans une atmosphère libre. Fille préférée de la famille. Dans la famille Kabanov, tout est construit sur la tromperie et le mensonge. Il n'y a pas de respect sincère entre les membres d'une famille, chacun vit dans la peur de sa mère, sous une sourde soumission.
Katerina est une personne poétique, elle ressent la beauté de la nature et l'aime, elle veut très sincèrement aimer, mais qui ?! Elle veut aimer son mari, sa belle-mère.
Une femme empreinte de liberté, amoureuse de la nature, au cœur d'oiseau, peut-elle accepter la violence et les mensonges qui régnaient dans la famille Kabanov ?
La relation mutuelle de tyrannie et d’absence de voix l’a conduite à des conséquences tragiques.
La religion a apporté la poésie à Katerina, parce qu'elle ne lisait pas de livres, ne savait ni lire ni écrire, et les traits de la sagesse populaire, exprimés sous une forme religieuse, lui ont été apportés par l'église - c'est le monde merveilleux de l'art populaire. , folklore, dans lequel Katerina était immergée.
Suffoquant dans la maison des Kabanov, aspirant à la liberté, à l'amour, à des relations humaines vraiment bienveillantes, Katerina ne supporte pas l'esclavage, l'idée de quitter la maison odieuse naît vaguement, vaguement dans son esprit. Mais ces sentiments doivent être réprimés (elle est la femme de Tikhon). Un terrible combat s'engage dans le cœur d'une jeune femme. Nous la voyons au milieu d’une intense lutte interne. Elle est tombée profondément et honnêtement amoureuse de Boris, mais essaie par tous les moyens de supprimer le sentiment de motivation vivant en elle.
Elle ne veut pas voir son proche, elle souffre.
Et l'orage ? Pourquoi le premier acte parle-t-il d’un orage qui approche ? C'est un phénomène naturel. Une tempête spirituelle lui semble pécheresse et terrible. Le monde des idées religieuses contredit les sentiments vivants qui s'éveillent en elle. Péché
fait peur à Katerina.
Comment le conflit se développe-t-il dans sa propre âme ?
Aux mots de Katerina qu’elle ne sait pas tromper ! Varvara objecte : « Toute notre maison repose sur cela. » Mais Katerina n'accepte pas la moralité du « royaume des ténèbres ». "...Je ne veux pas faire ça !... Je ferai mieux de le supporter aussi longtemps que je peux le supporter !" « Et s’il ne peut pas le supporter… il ne pourra en aucun cas me retenir par quelque force que ce soit. Je vais me jeter par la fenêtre, me jeter dans la Volga. Je ne veux pas vivre ici, je ne le ferai pas, même si tu me coupes.
«Eh, Varya, tu ne connais pas mon personnage. Bien sûr, Dieu nous préserve que cela arrive ! "Et je veux me briser, mais je ne peux pas"... « La nuit dernière, l'ennemi m'a encore confondu. Après tout, j’avais quitté la maison. Il y a une lutte interne. Que reflète cette lutte douloureuse ? Forcer? Faiblesse? Se changer, c'est rester l'épouse fidèle d'un homme qu'elle n'aime pas. (Et il n’y a aucune raison de l’aimer.) Mais une femme au cœur d’oiseau libre ne peut pas être esclave dans la maison de Kabanikha. Et il lui semble que son appel à la volonté est une tentation du diable.
Un tournant arrive : Katerina est enfin convaincue que son mari ne vaut pas seulement l'amour, mais aussi le respect. Et voici le dernier éclat d’une intense lutte interne. Tout d'abord, jetez la clé : après tout, la destruction s'y cache (destruction spirituelle, elle n'a pas peur de sa famille, mais de détruire son âme.)
"Le laisser ?!" Non, pour rien au monde ! La scène du rendez-vous s’ouvre sur une longue chanson folklorique, qui souligne la tragédie de l’amour de Katerina pour Boris.
La première rencontre de Katerina avec sa bien-aimée est profondément tragique. « Pourquoi es-tu venu, mon destructeur ? "Tu m as ruiné!" Comme son sentiment doit être fort si, en son nom, elle va consciemment vers une mort certaine. Un caractère fort ! Sentiment profond! Un sentiment enviable ! Tout le monde ne peut pas aimer comme ça. Je suis convaincu de l’extraordinaire force spirituelle de Katerina. "Non, je ne peux pas vivre !" Elle en est sûre, mais la peur de la mort ne l'arrête pas. L'amour est plus fort que cette peur ! L'amour a vaincu même les idées religieuses qui enchaînaient son âme. « Après tout, je ne peux pas pardonner ce péché, je ne le pardonnerai jamais. » "Après tout, il tombera comme une pierre sur l'âme", dit Katerina lorsqu'elle rencontre Boris, et lui avoue que par amour "je n'avais pas peur du péché". Son amour s’est avéré plus fort que les préjugés religieux.
L’orage qui s’amasse ici au premier acte éclate sur la pauvre victime du « royaume des ténèbres ». Mais la lutte dans l’âme de Katerina n’est pas encore terminée. Mais je suis sûr que Katerina n'est pas une victime sans contrepartie, mais une personne au caractère fort et décisif, avec un cœur d'oiseau vivant et épris de liberté.
N'ayant pas peur de la punition, elle s'est enfuie de chez elle pour dire au revoir à Boris. Non seulement elle ne se cache pas, mais elle interpelle à pleine voix son bien-aimé : « Ma joie, ma vie, mon âme, mon amour ! »... « Réponds ! »
Non! Elle n'est pas esclave, elle est libre. Ne serait-ce que parce qu'elle a tout perdu, elle n'a plus rien à valoriser, pas même la vie, au nom de l'amour. "Pourquoi devrais-je vivre maintenant ?!"
Dans la scène avec Boris, Katerina l'envie : "Tu es un cosaque libre." Mais Katerina ne sait pas que Boris est plus faible que Tikhon, il est enchaîné par la peur de son oncle. Il n'est pas digne de Katerina.
En finale, la victoire est remportée sur l’ennemi intérieur : sur les idées religieuses sombres. Katerina est convaincue de son droit à la liberté de choix entre la vie et la mort. "C'est égal que la mort vienne, qu'elle soit elle-même...", mais on ne peut pas vivre comme ça !" – elle pense au suicide. "Péché!" « Ne vont-ils pas prier ? Celui qui aime priera.
La pensée de l’amour est plus forte que la crainte de Dieu. Les derniers mots sont un appel à l'être aimé : « Mon ami ! Ma joie!
Ostrovsky a montré le processus tragique et complexe d'émancipation de l'âme renaissante. Ici, l’obscurité se heurte à la lumière, les hauts cèdent la place aux bas. La libération se transforme en protestation. Et « la protestation la plus forte est celle qui sort finalement de la poitrine des plus faibles et des plus patients ». (Dobrolyubov.)
http://vsekratko.ru/ostrovskiy/groza92
Le drame « L’Orage » est paru sous forme imprimée en 1860. Son intrigue est assez simple. Le personnage principal, Katerina Kabanova, ne trouvant pas de réponse à ses sentiments chez son mari, est tombée amoureuse d'une autre personne. Tourmentée par le remords et ne voulant pas non plus mentir, elle avoue publiquement son acte à l'église. Après cela, sa vie devient si insupportable qu'elle se suicide.
C'est là l'ébauche finale de l'ouvrage, à l'aide duquel l'auteur nous révèle toute une galerie de types humains. Voici des marchands - tyrans et mères de famille honoraires - gardiens des mœurs locales, et des pèlerins - des pèlerins racontant des fables, profitant de l'obscurité et du manque d'éducation du peuple, et des scientifiques locaux - des projecteurs. Cependant, malgré toute la variété des types, il n'est pas difficile de remarquer qu'ils semblent tous se diviser en deux camps, que l'on pourrait conditionnellement appeler : « le royaume des ténèbres » et « les victimes du royaume des ténèbres ».
Le « Royaume des Ténèbres » est constitué de personnes entre les mains desquelles le pouvoir est concentré, de ceux qui peuvent influencer l'opinion publique de la ville de Kalinov. Tout d'abord, il s'agit de Marfa Ignatievna Kabanova, respectée dans la ville, considérée comme un modèle de vertu et une gardienne des traditions. "Prude", dit Kuligin à propos de Kabanova, "elle favorise les mendiants, mais dévore complètement sa famille..." En effet, le comportement de Marfa Ignatievna en public diffère à bien des égards de son comportement à la maison, dans la vie de tous les jours. Toute la famille vit dans la peur d'elle. Tikhon, complètement réprimé par le pouvoir de sa mère, ne vit qu'avec un seul désir : s'échapper, ne serait-ce que pour une courte période, de chez lui, pour se sentir libre. La sœur de Tikhon, Varvara, connaît également toutes les difficultés de la situation familiale. Cependant, contrairement à Tikhon, elle a un caractère plus fort et elle a l'audace, quoique secrètement, de désobéir à sa mère.
La dernière scène du drame est le point culminant de l'œuvre, dans laquelle la confrontation entre les représentants du « royaume des ténèbres » et ses victimes est aggravée au maximum. N’ayant ni richesse ni statut social élevé, les « victimes » osent contester l’ordre inhumain qui règne dans la ville.
L’action commence avec le retour de Tikhon chez lui et la découverte de la trahison de sa femme. Comme il l'admet lui-même à Kuligin, il est prêt à pardonner à Katerina, mais comprend en même temps que sa mère ne lui permettra pas de le faire. Tikhon n'a pas la volonté de résister à Kabanova. Et bien qu'il ait battu Katerina, il a pitié d'elle.
La mort de Katerina, tombée amoureuse comme seules les natures très fortes peuvent aimer, à la fin du drame est naturelle - pour elle, il n'y a pas d'autre issue. La vie selon les lois du « royaume des ténèbres » est pire pour elle que la mort, la mort de l'âme est pire que la mort du corps. Elle n’a pas besoin d’une telle vie et préfère s’en séparer. La confrontation entre les représentants du « royaume des ténèbres » et ses victimes atteint son point culminant précisément dans la dernière scène, sur le corps de la défunte Katerina. Kuligin, qui préférait auparavant ne s'impliquer ni avec Dikiy ni avec Kabanikha, le jette à la face de ce dernier : « Son corps est ici, ... mais son âme n'est plus la vôtre : elle est maintenant devant un juge plus miséricordieux que toi!" Tikhon, complètement opprimé et écrasé par sa mère autoritaire, élève également la voix de protestation : « Maman, tu l'as ruinée. » Cependant, Kabanova réprime rapidement la « rébellion », promettant à son fils de « lui parler » à la maison.
La protestation de Katerina n'a pas pu être efficace, car sa voix était solitaire et personne de l'entourage de l'héroïne, parmi ceux que l'on peut aussi qualifier de « victimes » du « royaume des ténèbres », n'a pu non seulement la soutenir, mais même la pleinement la comprendre. La protestation s'est avérée autodestructrice, mais elle était et reste la preuve du libre choix d'un individu qui ne veut pas supporter les lois qui lui sont imposées par la société, la moralité moralisatrice et la monotonie de la vie quotidienne.
Ainsi, dans la dernière scène du drame, la confrontation entre les représentants du « royaume des ténèbres » et ses victimes s'est reflétée avec une force particulière. Les accusations que Kuligin et Tikhon lancent au visage de ceux qui « dirigent le spectacle » dans la ville de Kalinov montrent le changement naissant dans la société, le désir émergent des jeunes de vivre selon leur conscience, et non selon les moralisateurs, moralité hypocrite de leurs « pères ».
C'est là l'ébauche finale de l'ouvrage, à l'aide duquel l'auteur nous révèle toute une galerie de types humains. Voici des marchands - tyrans et mères de famille honoraires - gardiens des mœurs locales, et des pèlerins - des pèlerins racontant des fables, profitant de l'obscurité et du manque d'éducation du peuple, et des scientifiques locaux - des projecteurs. Cependant, malgré toute la variété des types, il n'est pas difficile de remarquer qu'ils semblent tous se diviser en deux camps, que l'on pourrait conditionnellement appeler : « le royaume des ténèbres » et « les victimes du royaume des ténèbres ».
Le «Royaume des Ténèbres» est constitué de personnes entre les mains desquelles le pouvoir est concentré, de ceux qui peuvent influencer l'opinion publique de la ville de Kalinov. Tout d'abord, il s'agit de Marfa Ignatievna Kabanova, respectée dans la ville, considérée comme un modèle de vertu et une gardienne des traditions. "Prude", dit Kuligin à propos de Kabanova, "elle favorise les mendiants, mais dévore complètement sa famille..." En effet, le comportement de Marfa Ignatievna en public diffère à bien des égards de son comportement à la maison, dans la vie de tous les jours. Toute la famille vit dans la peur d'elle. Tikhon, complètement réprimé par le pouvoir de sa mère, ne vit qu'avec un seul désir : s'échapper, ne serait-ce que pour une courte période, de chez lui, pour se sentir libre. La sœur de Tikhon, Varvara, connaît également toutes les difficultés de la situation familiale. Cependant, contrairement à Tikhon, elle a un caractère plus fort et elle a l'audace, quoique secrètement, de désobéir à sa mère.
La dernière scène du drame est le point culminant de l'œuvre, dans laquelle la confrontation entre les représentants du « royaume des ténèbres » et ses victimes est aggravée au maximum. N’ayant ni richesse ni statut social élevé, les « victimes » osent contester l’ordre inhumain qui règne dans la ville.
L’action commence avec le retour de Tikhon chez lui et la découverte de la trahison de sa femme. Comme il l'admet lui-même à Kuligin, il est prêt à pardonner à Katerina, mais comprend en même temps que sa mère ne lui permettra pas de le faire. Tikhon n'a pas la volonté de résister à Kabanova. Et bien qu'il ait battu Katerina, il a pitié d'elle.
On apprend alors que Katerina a disparu de chez elle. Elle apparaît sur les rives de la Volga, dit qu'elle ne peut plus vivre ainsi et se jette à l'eau du haut d'une falaise. Ils tentent de la sauver, mais en vain.
La mort de Katerina, tombée amoureuse comme seules les natures très fortes peuvent aimer, à la fin du drame est naturelle - pour elle, il n'y a pas d'autre issue. La vie selon les lois du « royaume des ténèbres » est pire pour elle que la mort, la mort de l'âme est pire que la mort du corps. Elle n’a pas besoin d’une telle vie et préfère s’en séparer. La confrontation entre les représentants du « royaume des ténèbres » et ses victimes atteint son point culminant précisément dans la dernière scène, sur le corps de la défunte Katerina. Kuligin, qui préférait auparavant ne s'impliquer ni avec Dikiy ni avec Kabanikha, le jette à la face de ce dernier : « Son corps est ici, ... mais son âme n'est plus la vôtre : elle est maintenant devant un juge plus miséricordieux que toi!" Tikhon, complètement opprimé et écrasé par sa mère autoritaire, élève également la voix de protestation : « Maman, tu l'as ruinée. » Cependant, Kabanova réprime rapidement la « rébellion », promettant à son fils de « lui parler » à la maison.
La protestation de Katerina n'a pas pu être efficace, car sa voix était solitaire et personne de l'entourage de l'héroïne, parmi ceux que l'on peut aussi qualifier de « victimes » du « royaume des ténèbres », n'a pu non seulement la soutenir, mais même la pleinement la comprendre. La protestation s'est avérée autodestructrice, mais elle était et reste la preuve du libre choix d'un individu qui ne veut pas supporter les lois qui lui sont imposées par la société, la moralité moralisatrice et la monotonie de la vie quotidienne.
Ainsi, dans la dernière scène du drame, la confrontation entre les représentants du « royaume des ténèbres » et ses victimes s'est reflétée avec une force particulière. Les accusations que Kuligin et Tikhon lancent au visage de ceux qui « dirigent le spectacle » dans la ville de Kalinov montrent le changement naissant dans la société, le désir émergent des jeunes de vivre selon leur conscience, et non selon les moralisateurs, moralité hypocrite de leurs « pères ».
