L'histoire est l'histoire du genre. Qu'est-ce qu'une histoire ? Caractéristiques du genre d'histoire ou ce que vous devez savoir sur l'histoire

L'histoire est dans la théorie littéraire russe moderne, le genre de la prose épique est de volume moyen de texte ou d'intrigue, intermédiaire entre l'histoire et le roman. Dans la littérature mondiale, elle n’est le plus souvent pas clairement distinguée. Ainsi, en japonais, le mot « monogatari », enregistré depuis le IXe siècle, signifie littéralement « une histoire de choses » et définit des œuvres en prose de genres variés : un conte de fée fantastique, un conte de fée, un recueil de contes courts ou de légendes, une grande œuvre analogue à un roman européen, une épopée héroïque. En anglais, une histoire est un conte ; depuis le milieu du XVIIIe siècle, les termes histoire, roman sont utilisés pour décrire un type de roman, par opposition aux vieux romans d'amour, avec des personnages dotés d'intérêts plus divers, avec des thèmes issus du domaine de la vie moderne ordinaire. En français, une histoire est conte, littéralement « conte de fées », ce qui est raconté, raconté, narré (élevé dans la culture française, A.S. Pouchkine appelle dans ses lettres ses « Contes de Belkin » des contes de fées) ; cependant, le mot conte s'applique également à la poésie - par exemple, « Contes et histoires en vers » (« Contes et nouvelles en vers », 1665-85) de J. Lafontaine. La littérature moderne utilise le terme « microroman », en particulier, il a pris racine en Estonie.

Dans la littérature russe ancienne, l'histoire n'était pas un genre; ce mot désignait des récits de divers types, y compris des chroniques (« Le conte des années passées »). Au XVIIIe siècle, des histoires poétiques de l'auteur sont apparues : "Darling" de I.F. Bogdanovich (1778) - "une histoire ancienne en vers libres", "Dobromysl" (fin des années 1780) - "une histoire ancienne en vers". Dans le sous-titre, un mot « histoire » n'était initialement pas inclus car dénué de sens, nécessitant une définition et une clarification ; le satirique « Kaib » (1792) de I.A. Krylov, qui rappelle les « histoires orientales » de Voltaire, est sous-titré « histoire orientale ». Dans les années 1790, N.M. Karamzine, avec ses récits sentimentaux, élève la prose au rang de haute littérature. Pouchkine a appliqué les mots « histoire » à ses poèmes : « Prisonnier du Caucase » (1820-21), « Le Cavalier de bronze » (1833, « Histoire de Pétersbourg » - désignation empruntée par A.A. Akhmatova pour la première partie de « Poème sans un héros", 194062 , - "Neuf cent treizième année"), fantastique et "haut" sur le thème "Démon" (1829-39) de M.Yu.

Le récit en prose de Karamzine à Pouchkine, qui est généralement similaire en termes de structure et de volume aux nouvelles d'Europe occidentale de l'époque, ne peut pas être identifié avec elles : dans les débuts de la prose russe, l'histoire et le roman n'étaient pas contrastés en volume, même si relativement comme en Occident. Les premières nouvelles de N.V. Gogol sont plus courtes que les suivantes, et « Taras Bulba » (1835), une imitation en prose de l’épopée héroïque d’Homère, est comparable en longueur à certains romans des années 1830.

D.P. Sviatopolk-Mirsky, dans son « Histoire de la littérature russe... » (1926), a constaté que les romans de I.S. Tourgueniev diffèrent de ses histoires non pas tant par le volume que par la présence de conversations d'actualité entre les personnages. Tourgueniev lui-même les appelait plus souvent des histoires, et ce n'est qu'en 1880, lorsqu'après L.N. Tolstoï et F.M. Dostoïevski, le roman s'est imposé comme la plus haute réalisation de la culture nationale, qu'il a réuni ses six courts romans sous ce nom général. Au XXe siècle, le volume du texte n’est pas non plus toujours considéré comme une caractéristique déterminante du genre. M. Gorki a donné sa chronique en quatre volumes « La vie de Klim Samgin. Quarante ans » sous-titre « histoire », soulignant apparemment avant tout qu’il ne s’agit pas d’un roman, mais d’un récit en général. « Une histoire », écrit A.I. Soljenitsyne dans son livre autobiographique « Un veau heurté un chêne » (Paris, 1975), « est ce que nous nous efforçons le plus souvent d'appeler un roman : où il y a plusieurs intrigues et même une durée presque obligatoire. de temps. Et un roman (un mot ignoble ! N'est-il pas possible autrement ?) diffère d'une histoire non pas tant par le volume et pas tant par sa durée (elle est même devenue compressée et dynamique), mais plutôt par la capture de nombreux destinées, l’horizon de la vision et la verticale de la pensée. Dans le dernier tiers du XXe siècle, certains écrivains se distinguaient principalement dans le genre des nouvelles, en partie parce que le genre moyen attirait moins de prétentions idéologiques que le genre grand. Il s'agit du Yu.V.Trifonov mature, du premier Ch.T.Aitmatov, V.G.Rasputin, V.V.Bykov. Les littératures occidentales laissent encore souvent des œuvres en prose de longueur moyenne sans étiquette claire. Par exemple, « Le vieil homme et la mer » (1952) d'E. Hemingway est généralement appelé à la fois une histoire et une histoire (nouvelle).

L'histoire et la nouvelle, ainsi que le roman, appartiennent aux principaux genres de prose de la fiction. Ils ont à la fois des caractéristiques communes au genre et certaines caractéristiques distinctives. Pourtant, les frontières entre les genres d’une histoire et d’une nouvelle sont souvent floues, de sorte que des difficultés surviennent souvent lors de la définition du genre. Et même les critiques littéraires expérimentés ne parviennent pas toujours à s'acquitter de cette tâche immédiatement.

L'histoire du développement de l'histoire en tant que genre

Ce genre est issu des anciennes chroniques et littératures russes. Le mot « histoire » était utilisé dans le sens de « nouvelles concernant un événement ». Ce mot désignait des œuvres écrites en prose plutôt que sous forme poétique. Ils ont parlé des événements qui se sont produits à cette époque. C'étaient des chroniques, des vies, des chroniques et des histoires militaires. Les titres des œuvres de la prose russe ancienne en parlent avec éloquence : « Le conte des années passées », « Le conte de la campagne d'Igor », « Le conte de l'invasion de Riazan par Batu ».

Plus tard, à partir du XVIIe siècle, pour répondre aux besoins de l'époque, sont apparues des histoires sur la vie des gens ordinaires, des laïcs - des histoires laïques.

C'est l'histoire profane qui constitue la base fondamentale du genre de l'histoire, qui s'est développé dans la littérature des XIXe et XXe siècles et dans la prose moderne. Il décrit le cours naturel de la vie, souvent la dure réalité du temps, au centre duquel se trouve le destin du personnage principal.

Au XIXe siècle, l’histoire est devenue un genre favori des écrivains russes célèbres. A. Pouchkine (« Directeur de gare ») et N. Gogol (« Le Pardessus ») se tournent vers elle. Plus tard, le genre de l'histoire a été développé par des écrivains de tendance réaliste : F. Dostoïevski, N. Tourgueniev, A. Tchekhov, L. Tolstoï, I. Bounine. Plus tard, à l'époque soviétique, le genre s'est développé dans les œuvres de R. Pogodin, A. Gaidar, V. Astafiev. Il est intéressant de noter que l'histoire est la propriété de la littérature russe. Dans la littérature étrangère, les genres des nouvelles et des romans se développent, mais l'histoire en tant que genre est absente.

L'histoire du développement de la nouvelle en tant que genre

Les origines du genre de nouvelles proviennent d’œuvres folkloriques – paraboles, contes de fées et récits oraux. L'histoire, en tant que courte œuvre sur un événement distinct, un épisode de la vie du héros, s'est formée bien plus tard que l'histoire, passant par certaines étapes et se développant parallèlement à d'autres genres narratifs.

Dans le processus de formation, il y a un manque de clarté dans la distinction entre les genres du récit et de la nouvelle. Ainsi, A. Pouchkine et N. Gogol ont préféré le nom de « récit » pour celles de leurs œuvres que l’on pourrait définir comme une histoire.

Depuis les années cinquante du XIXe siècle, on constate une plus grande précision dans la désignation du genre du récit. Dans "Notes d'un marqueur" de L. Tolstoï, l'auteur l'appelle une histoire, et "Le Blizzard" est appelé une nouvelle, ce qui correspond pleinement à la définition du genre. Dans la littérature des XIXe et XXe siècles, le récit cède la place au récit, qui est le plus répandu.

Caractéristiques de l'histoire en tant que genre épique

L'histoire est un genre littéraire en prose. Il n'a pas de volume stable. Son volume est plus grand que celui d’une histoire, mais nettement inférieur à celui d’un roman. Le récit est centré autour de plusieurs épisodes importants de la vie du personnage principal. La présence de personnages secondaires est obligatoire.

La composition utilise souvent toutes sortes de descriptions (intérieur, paysage), de digressions de l'auteur et de caractéristiques du portrait. Une intrigue ramifiée contenant des intrigues supplémentaires est possible. Le contenu de l'histoire est basé sur du matériel historique, des événements intéressants de la vie humaine et, moins souvent, de la fiction et de la fantaisie.

Caractéristiques de l'histoire en tant que genre épique

L'histoire est une petite œuvre épique. Le récit est dynamique, dédié à un événement important et intéressant dans la vie de l'auteur ou d'un personnage fictif. La composition est tendue. L’histoire a une seule intrigue, il n’y a pas d’intrigue supplémentaire.

Avec un volume relativement petit, l'utilisation des moyens artistiques par l'auteur est limitée. Par conséquent, un rôle important est accordé aux détails artistiques expressifs. La narration des événements est souvent présentée comme un récit à la première personne. Il peut s'agir soit du personnage principal, soit de l'auteur lui-même.

Qu'ont en commun les histoires et les récits ?

Les deux genres sont de la prose.
Par rapport au roman, ils sont de petit volume.
Il y a un personnage principal autour duquel se concentre l’action.
L'histoire et l'histoire peuvent être quotidiennes, fantastiques, historiques, aventureuses.

La différence entre une histoire et une histoire

La taille d'une histoire est variable et peut atteindre plusieurs centaines de pages, et une nouvelle - des dizaines de pages.
L'histoire se caractérise par un manque d'intrigue. Son contenu révèle des périodes fiables de la vie du héros. Et l'histoire décrit un ou plusieurs incidents de la vie du personnage principal.
Une intrigue claire et dynamique est caractéristique de l'histoire. Un récit tranquille et fluide est une caractéristique de l’histoire.
Des intrigues supplémentaires liées à la principale sont une caractéristique de l'histoire. L'histoire a une seule intrigue.
L'auteur de l'histoire s'efforce d'atteindre la véracité historique et factuelle. Une histoire est une fiction vraie.
L'histoire se caractérise par des techniques qui ralentissent l'action : descriptions, croquis de portraits, digressions lyriques. Cela manque dans l'histoire et un détail artistique joue un rôle.
Contrairement à une histoire, une histoire a un héros, il n’y a pas de trame de fond qui permette de retracer l’évolution du personnage.
Il n’y a aucune analogie avec l’histoire dans d’autres littératures ; l’histoire a de telles analogies.

MINISTÈRE DE L'ÉDUCATION ET DES SCIENCES DE LA RF
FSBEI HPE "Université d'État de Mari"
Faculté de philologie et de journalisme
Département de littérature étrangère russe

Travaux de cours
sur le thème : « Caractéristiques du genre de l'histoire « Sulphur Key » de N. A. Durova

Complété par : Étudiant de 2ème année de spécialité 050301.65. Langue et littérature russes N. A. Lipina
Responsable scientifique : Ph.D. Sciences, professeur agrégé O. I. Pozdnyakova

Iochkar-Ola
2012
Contenu
Introduction………………………………………………………… …………..…………3
1. L'histoire comme genre littéraire……………………………..……………………….5
1.1 Définition du genre d'une histoire dans la critique littéraire moderne………….5
1.2 Typologie du récit du premier tiers du XIXe siècle…………………………………..8
1.2.1. Histoire romantique……………………… …………........................11
1.2.2. Histoire historique…………………………………………………..14
1.2.3. Histoire fantastique. …………………………………………….....16
1.2.4. Histoire laïque….………………………………………………….. ....17

1.2.5. Histoire de ménage…………………………………….…………………….. ....19
2. Analyse des caractéristiques de genre de l'œuvre de N. A. Durova « Sulphur Key »………………………………………………………………… …......... ...................... ...21
Conclusion…………………………………………………… …..…......................... .27
Liste des sources et de la littérature utilisée………………………………………..……… …………………………………..29

Introduction
Le travail de N. A. Durova était admiré par nombre de ses contemporains. Sans aucun doute, un avenir brillant l'attendait, mais c'était comme si le même sabre d'Oulanov dont parlait A.S. Pouchkine coupait soudainement la plume. Il convient de noter que peu de gens connaissent désormais l'écrivaine Durova, et s'ils savent quelque chose, alors peut-être seulement qu'elle est l'auteur des «Notes d'une jeune fille de cavalerie». Mais en plus de ce livre, elle est l'auteur d'un roman, un certain nombre de nouvelles et de nouvelles Dans l'ensemble, les œuvres de N. A. Durova constituent un atout important de la littérature russe des années trente du XIXe siècle. Après avoir achevé la publication de ses œuvres en 1840, Durova abandonna pour toujours l'activité littéraire et ne le fit pas. écrire une seule ligne pendant vingt-six ans. Peut-être que le manque d'impressions vives l'a affectée, alors qu'elle vivait à Yelabuga, les critiques acerbes de ses dernières œuvres ont peut-être eu un effet, lorsqu'on lui a demandé pourquoi elle n'écrivait plus, a répondu cela. elle ne serait plus capable d'écrire comme elle l'écrivait auparavant, "et je ne veux plus apparaître au monde avec quoi que ce soit".
Les activités de N. A. Durova en tant qu'écrivain n'intéressaient pas seulement ses contemporains. Mais il convient de noter que les chercheurs ont étudié son œuvre dans son ensemble, sans approfondir les caractéristiques de genre des œuvres individuelles. Il en était de même pour l'histoire « Sulphur Key ». Sur la base des articles introductifs des recueils d'œuvres de l'auteur, nous sommes arrivés à la conclusion que la question des caractéristiques de genre de l'histoire n'a pratiquement pas été étudiée. Ainsi, par exemple, B.V. Smirensky a écrit que « dans la collection « Cent écrivains russes », tome I, il y a l'histoire « La clé de soufre » avec un portrait de l'auteur de l'œuvre, A. Bryullov. Ce dernier a été inclus dans le recueil d’histoires de Durova intitulé « Cheremiska ». Smirensky a également noté que « l’histoire a été écrite dans l’esprit romantique inhérent à Durova. La technique artistique de création de l’histoire « Source de soufre » repose sur la manière habituelle des œuvres autobiographiques de Durova : on raconte au héros de l’histoire l’histoire qui a servi d’intrigue à l’œuvre. 3 Vl. Muravyov a écrit que l'intrigue de l'histoire "appartient entièrement à l'ère du romantisme". 4 A. V. V. Afanasyev a noté que Durova « a capturé de manière étonnamment correcte les nuances les plus subtiles de l'apparence de représentants de différents peuples - Tatars, Mari (« Clé de soufre »), Polonais, Lituaniens (« Gudishki »). 5
Tous les chercheurs considèrent certains aspects individuels et ne concentrent pas leur attention sur les caractéristiques du genre. Nous pensons donc que cette question nécessite une étude plus approfondie. En raison de ce qui précède, ce sujet est pertinent.

Le but de cette recherche scientifique est d'identifier les caractéristiques du genre de l'histoire « Sulphur Key » de N. A. Durova.
Pour atteindre cet objectif, il est nécessaire d'accomplir un certain nombre de tâches :

La nouveauté scientifique de ce travail de recherche réside dans le fait qu'il examine l'histoire « Sulphur Key » de N. A. Durova en termes de caractéristiques de genre.
L'objet de l'étude est l'histoire « Sulphur Key » de N. A. Durova.
Le sujet est le genre épique du récit, sa typologie et sa spécificité artistique.
Méthode de recherche : le travail utilise une approche intégrée, consistant en une combinaison de méthodes de recherche historico-génétiques et typologiques.
Structure de l'ouvrage : l'ouvrage se compose d'une introduction, de deux chapitres (théorique et pratique), d'une conclusion et d'une liste des sources et de la littérature utilisées, comprenant 12 titres. Le premier chapitre examine les questions théoriques liées à la définition du récit en tant que genre de la poésie russe. La partie pratique propose une analyse typologique du récit « Sulphur Key » de N. A. Durova.

Les textes de l'ouvrage de N. A. Durova sont tirés de la publication : Œuvres sélectionnées de la jeune fille de cavalerie N. A. Durova / Comp., intro. note Vl. Mouravyova. – M. : Moscou. Ouvrier, 1983. – 479 p. Dans l'ouvrage, les pages sont indiquées entre parenthèses en chiffres arabes.
1. L'histoire comme genre littéraire
Ce chapitre examine principalement l'histoire de l'émergence du genre du récit, ses caractéristiques, ses problèmes, sa typologie. Il est divisé en deux paragraphes : le premier paragraphe est consacré directement à l'histoire du genre, le second - à la typologie du récit du premier tiers du XIXe siècle.
1.1. Définition du genre d'une histoire dans la critique littéraire moderne
Une histoire en prose est l'une des variétés de genre de la forme épique moyenne (avec la nouvelle, l'histoire et le nouveau poème non canonique), qui se distingue par le système suivant de caractéristiques structurelles constantes : 1) dans le domaine de l'« événement qui est raconté » - la domination d'un schéma d'intrigue cyclique, un héros de situation test et une action résultant d'un choix éthique, le principe de symétrie inversée (« miroir ») dans la disposition des événements les plus importants ; 2) dans la structure de « l'événement de la narration elle-même » - son caractère irréfléchi, sa préférence pour la distance temporelle, l'orientation évaluative de la narration sur la position éthique du héros et la possibilité d'une position récapitulative faisant autorité, la tendance à repenser le événement principal et lui donner un sens allégoriquement généralisé (intrigue insérée en parallèle ou son analogue supplémentaire dans la finale) ; 3) sous l'aspect de la « zone de construction de l'image » du héros - le sérieux, la valeur inégale du monde de la réalité représenté par l'auteur et le lecteur et en même temps la proximité potentielle des horizons du personnage et du narrateur (peut être réalisé en finale) ; corréler le héros et son destin avec des modèles de comportement connus dans des situations traditionnelles et, par conséquent, interpréter l'événement central comme un « exemple » (souvent un écart temporaire par rapport à la norme), ainsi que tirer des leçons de vie de l'histoire racontée. 6
L'histoire dans la théorie littéraire russe moderne est un genre de prose épique de volume moyen de texte ou d'intrigue, intermédiaire entre une nouvelle et un roman. Dans la littérature mondiale, elle n’est le plus souvent pas clairement distinguée. Dans la littérature russe ancienne, l’histoire n’était pas un genre ; ce mot désignait des œuvres de divers types, y compris des chroniques (« Le Conte des années passées »). Au XVIIIe siècle, des histoires poétiques de l'auteur sont apparues : "Darling" de I.F. Bogdanovich (1778) - "une histoire ancienne en vers libres", "Dobromysl" (fin des années 1780) - "une histoire ancienne en vers". Le satirique « Kaib » (1792) de I. A. Krylov, qui rappelle les « histoires orientales » de Voltaire, est sous-titré « histoire orientale ». A.S. Pouchkine a utilisé le mot « histoire » dans ses poèmes : « Le Prisonnier du Caucase » (1820-21), « Le Cavalier de bronze » (1833). Les premières nouvelles de N.V. Gogol sont plus courtes que ses dernières, et « Taras Bulba » (1835) est comparable en longueur à certains romans des années 1830. M. Gorki a donné sa chronique en quatre volumes « La vie de Klim Samgin. Quarante ans » sous-titre « histoire », soulignant apparemment avant tout qu’il ne s’agit pas d’un roman, mais d’un récit en général. Dans le dernier tiers du XXe siècle, il y avait des écrivains qui se distinguaient spécifiquement dans l'histoire parce que le genre moyen était moins critiqué que le grand. Il s'agit du Yu.V.Trifonov mature, du premier Ch.T.Aitmatov, V.G.Rasputin, V.V.Bykov. 7
Le sens originel du mot « histoire » dans nos écrits anciens est très proche de son étymologie : histoire - ce qui est raconté représente un récit complet, donc il est utilisé librement et largement. « Ainsi, les ouvrages hagiographiques, de nouvelles, hagiographiques ou chroniques étaient souvent appelés récit (par exemple, « Le récit de la vie et en partie des miracles, la confession du bienheureux Michel... », « Les contes des épouses sages » ou le bien connu «Voici le conte des années passées», etc.). Et vice versa, dans les titres des contes anciens, on peut trouver les termes « Légende », « Vie », « Actes », selon le lat. « gesta », « Parole », lorsqu'elle est interprétée moralement - souvent « Parabole », plus tard « Butt » (c'est-à-dire exemple). » 8 Néanmoins, l’histoire ancienne est étroitement liée à la plupart des autres genres narratifs. Dans l'écriture ancienne « syncrétique » insuffisamment différenciée, le récit est une forme de genre générale dans laquelle presque tous les genres narratifs s'entremêlent : hagiographique, apocryphe, chronique, épopée militaire, etc. mais toute une série de faits, réunis par un noyau unique. La ligne centrale du développement des genres narratifs est donnée par les histoires profanes, qui contenaient en elles la tendance au développement de la fiction. Dans le même temps, la simplicité relative des relations sociales et de leurs manifestations quotidiennes ainsi que le caractère primitif des capacités cognitives de la littérature ont déterminé l'unilinéarité de l'intrigue, l'« unidimensionnalité » des œuvres anciennes, caractéristique de l'histoire. Ce n’est que dans la période ultérieure de la littérature médiévale que sont apparus des récits quotidiens, aventureux, parlant de gens « ordinaires » et des histoires profanes basées sur la fiction artistique. Cette période est une étape dans le développement de la littérature russe où la masse totale des genres narratifs commence à se différencier plus clairement, mettant en avant, d'une part, la nouvelle, de l'autre, le roman, comme genres déjà clairement définis. Des œuvres telles que «Le Conte de Karp Sutulov», «À propos de la cour de Shemyakin», etc., qui n'ont pas encore été isolées terminologiquement dans un genre distinct, sont essentiellement des nouvelles typiques. En présence d'une telle différenciation des formes narratives, le concept d'« histoire » acquiert un contenu nouveau et plus étroit, occupant une position intermédiaire entre le roman et la nouvelle. Ceci est principalement déterminé par l'ampleur du volume et la complexité de la réalité couverte par l'œuvre. Mais la taille de l'œuvre ne joue pas un rôle déterminant : une nouvelle peut être plus courte qu'une longue histoire (par exemple de L. L'histoire de N. Tolstoï « Notes d'un marqueur » et l'histoire « Blizzard »), mais une grande histoire peut s'avérer plus longue qu'un court roman. Cependant, en moyenne, une histoire est plus longue qu’une nouvelle et plus courte qu’un roman ; la taille d'une œuvre découle de sa structure interne. Par rapport à une histoire, une histoire est une forme plus volumineuse, donc le nombre de personnages y est généralement plus grand que dans une histoire. Dans le premier tiers du XIXe siècle, dans le style dominant, c'est-à-dire dans le style de divers groupes de la noblesse, des histoires principalement poétiques et des genres dramatiques ont été proposés. Plus tard, dans les années 30, lorsque la prose commença à se développer avec une intensité extrême, l'histoire prit le dessus avec le roman. Donc, Belinsky dans les années 30. affirmait : « Désormais, toute notre littérature s'est transformée en roman et en histoire » (« Sur l'histoire russe et les histoires de Gogol »). Le développement de l'histoire est sans aucun doute lié à l'appel de la littérature à la réalité quotidienne « prosaïque » (ce n'est pas pour rien que Belinsky oppose l'histoire et le roman au « poème héroïque » et à l'ode du classicisme), bien que cette réalité elle-même puisse être perçu par les auteurs sous un aspect romantique (par exemple, les histoires de Saint-Pétersbourg de N.V. Gogol, un certain nombre d'histoires de V. Odoevsky, Marlinsky, des œuvres de N. Polevoy telles que « Le bonheur de la folie », « Emma » , etc.). Mais parmi les histoires des années 30. Il y en avait pas mal sur des thèmes historiques (histoires romantiques de Marlinsky, histoires de Veltman, etc.). Mais les histoires à aspiration réaliste, adressées à la vie quotidienne moderne (« Les Contes de Belkin » de A.S. Pouchkine, les histoires quotidiennes bourgeoises et petites-bourgeoises de M.P. Pogodin, I.N. Pavlov), sont vraiment typiques de l'époque, nouvelles par rapport à l'étape précédente. , N. A. Polevoy et autres ; parmi les romantiques - V. F. Odoevsky et A. A. Marlinsky). Avec le développement de la littérature russe, dans laquelle le roman commence à jouer un rôle de plus en plus important, l'histoire conserve encore une place assez importante. L'histoire conserve à peu près la même part dans les œuvres de nos écrivains modernes. M. Gorki a apporté une contribution exceptionnelle au développement de l'histoire avec ses récits autobiographiques (« Enfance », « Chez les gens », « Mes universités »), dont la caractéristique structurelle est la grande importance des personnages entourant le personnage principal. L'histoire a pris une place importante dans les œuvres d'un certain nombre d'autres écrivains modernes. Il suffit de citer des œuvres populaires de la littérature soviétique telles que « Chapaev » de D.A. Furmanov, « Tachkent - la ville du grain » de S.I. Neverov et bien d'autres. etc. Dans le même temps, « l'unilinéarité » de l'histoire, la simplicité bien connue de sa structure dans la littérature du réalisme socialiste, ne se fait pas au détriment de la profondeur de la compréhension sociale des phénomènes réfléchis et de la valeur esthétique du travail. je

1.2. Typologie du récit du premier tiers du XIXe siècle.

Les chemins de formation et de développement de la prose russe peuvent être tracés plus clairement en considérant ses deux genres principaux - le conte et le roman. Si la typologie du roman de la fin du XVIIIe et du début du XIXe siècle a été étudiée de manière relativement approfondie, alors l'étude de l'histoire originale russe sous l'aspect typologique est encore insuffisante.
Actuellement, dans les études littéraires, la pertinence de la méthode de recherche typologique ne fait aucun doute. C'est d'ailleurs l'approche typologique qui permet de retracer le plus précisément la genèse et l'évolution des genres au sein d'une certaine époque littéraire. Comme Yu.M. Lotman, « le besoin de modèles typologiques surgit lorsqu'un chercheur est confronté à la nécessité d'expliquer l'essence d'une littérature chronologiquement ou éthiquement éloignée, en la présentant non pas comme un ensemble d'absurdités exotiques, mais comme une structure organique, intérieurement harmonieuse, artistique et idéologique » 10
Au début du XIXe siècle, paraissent des ouvrages spéciaux consacrés à l'étude de l'histoire. Par exemple, la première tentative de classification des contes et romans russes du XVIIIe siècle est représentée par les travaux de V.V. Sipovsky "Essais de l'histoire du roman russe". L'avantage de cette étude est qu'il s'agissait de la première tentative de décrire et de classer une énorme quantité de matériel qui n'avait pas été étudié auparavant et qui n'était pas inclus dans la circulation scientifique (de nombreuses sources du XVIIIe siècle, à partir de 1730, étaient impliquées). Un inconvénient important de l'étude monographique est, d'une part, la classification donnée sur la base des œuvres de la littérature d'Europe occidentale, qui, à notre avis, met trop l'accent sur le caractère imitatif de la littérature russe de la fin du XVIIIe siècle et ne révèle pas pleinement les caractéristiques de le roman et l'histoire russes originaux ; et, deuxièmement, la différenciation des genres entre un roman et une histoire n’est pas donnée. L'aspect typologique de l'étude de l'histoire russe de la fin du XVIIIe siècle a été consacré à l'ouvrage de T. Zh. Yusupov « L'histoire russe des années 80-90. XVIIIème siècle (Problèmes de typologie)". La classification proposée se limite aux types d'histoires suivants : 1. histoire satirique et quotidienne ; 2. une histoire sentimentale a) avec une intrigue développée, b) sans intrigue. Une typologie des récits de N.M. est également présentée. Karamzina : sentimentale, pré-romantique, laïque.
À notre avis, en classant les histoires selon le principe thématique, les types d'histoires des années 80-90 du XVIIIe siècle comme l'aventure, l'histoire, la philosophie, la « orientale », etc., qui se sont déroulées dans le processus littéraire de la fin du siècle, restent hors de l’attention du chercheur. Ainsi, une couche importante d'histoires russes de cette période reste introuvable, ce qui ne nous permet pas de parler d'une étude holistique du genre de l'histoire.
V. G. Belinsky dans son article « Sur l’histoire russe et les histoires de Gogol (« Arabesques » et « Mirgorod ») tente également une typologie de l’histoire. 11 Dans ce document, l'auteur analyse pleinement le travail des auteurs qui ont jeté les bases du développement de l'histoire russe. Parmi eux se trouvent A. A. Bestuzhev-Marlinsky, qui « fut notre premier narrateur, fut le créateur ou, pour mieux dire, l'instigateur de l'histoire russe » 12, le prince V. F. Odoevsky, M. P. Pogodin, N. A. Polevoy, N. F. Pavlov, qui gravitaient davantage. vers les récits historiques, et N.V. Gogol a écrit principalement des histoires de nature fantastique. Il convient de préciser que V. G. Belinsky ne s'est pas fixé pour objectif de classer les histoires selon aucun critère, mais son travail a servi d'impulsion aux chercheurs ultérieurs de ce genre.
Belinsky a écrit : « Notre histoire a commencé récemment, très récemment, à savoir dans les années vingt du siècle actuel. Jusqu’alors, c’était une plante étrangère, transportée d’outre-mer au gré de la fantaisie et de la mode et transplantée de force sur son sol natal. » Le critique associait l’apparition d’un nouveau type de récit dans la littérature russe au développement du romantisme russe. « Dans les années vingt, poursuit Belinsky, les premières tentatives de création d'une histoire vraie ont été découvertes. C'était une époque de réforme littéraire générale, née d'une première connaissance de la littérature allemande, anglaise et de la nouvelle littérature française et des concepts de bon sens sur les lois de la créativité. »13
V. G. Belinsky considérait A. A. Bestuzhev-Marlinsky comme le « père » de l'histoire russe, qui a donné une impulsion considérable au développement de ce genre. Ses histoires étaient pour la plupart « folkloriques » ou historiques, racontant la vie et le mode de vie du peuple russe, mais cette « nationalité » ne consistait qu'en noms russes et, dans leur contenu, ses œuvres ressemblaient davantage à des romans chevaleresques. «Mais malgré tout cela, les histoires de M. Marlinsky, sans rien ajouter à la somme de la poésie russe, ont apporté beaucoup de bénéfices à la littérature russe et ont constitué pour elle un grand pas en avant.<…>Les histoires de M. Marlinsky avaient la manière et le caractère européens les plus récents ; l'intelligence et l'éducation étaient visibles partout, de belles pensées individuelles se rencontraient, frappant à la fois par leur actualité et leur vérité ; ajoutez à cela son style original et brillant jusque dans les termes les plus extrêmes, dans la phraséologie même, et vous ne serez plus surpris de son extraordinaire succès. 14 Les histoires du prince V.F. Odoevsky étaient de nature allégorique, mais néanmoins historiques. Pour la première fois, des attaques ont eu lieu au XVIIIe siècle. Mais, comme l'écrit Belinsky, « ne cherchez pas une représentation poétique de la vie réelle dans ses créations, ne cherchez pas d'histoires dans ses histoires, car l'histoire n'était pas pour lui un but, mais, pour ainsi dire, un moyen, non une forme essentielle, mais un cadre pratique. 15 « En suivant l'ordre chronologique, je dois maintenant parler des histoires de M. Pogodin. Aucun d’entre eux n’était historique, mais tous étaient des gens populaires ou, pour mieux dire, des « gens ordinaires ». 16 M.P. Pogodin a écrit sur la vie du peuple, le monde de sa poésie est le monde des marchands, des citadins, de la petite noblesse et des paysans. Son « mendiant », qui parle innocemment de son amour et de ses souffrances, peut servir de type de roturier noble. « Black Sickness » décrit la vie de la classe moyenne, avec son éducation mi-sauvage, mi-humaine, avec toutes ses nuances et ses « taches de naissance ». « L'une des places les plus importantes, l'une des plus marquantes parmi nos narrateurs est occupée par M. Polevoy. Le caractère distinctif de ses œuvres réside dans leur étonnante polyvalence, de sorte qu’il est difficile de les présenter sous un angle général, car chacune de ses histoires représente un monde complètement à part. 17 Ses histoires sont plutôt historiques, dans lesquelles l'auteur a pu raconter le passé de manière très précise et discrète (« Le Peintre » et « Emma »). « Il est difficile de juger les histoires de M. Pavlov », a écrit Belinsky. - Il est difficile de déterminer ce qu'ils sont : la pensée d'une personne intelligente et sensible, le fruit d'un éclair instantané d'imagination, le produit d'un moment heureux, d'une époque favorable dans la vie de l'auteur, le produit des circonstances, le résultat d'une pensée profondément ancrée dans l'âme - ou la création d'un artiste, des œuvres inconditionnelles, indépendantes, libres effusions de l'âme, dont le destin est la créativité ? 18 Les histoires de N. F. Pavlov sont plutôt imprégnées du quotidien de la vie quotidienne. Il n’y a rien de surnaturel chez eux, mais au contraire, tout est normal.
Les travaux de V. G. Belinsky ont donné une impulsion à une étude plus approfondie de l'histoire en tant que genre.
Et à notre avis, l'ouvrage le plus complet en matière d'examen de la question de la typologie de ce genre a été la monographie collective « Conte russe du XIXe siècle : histoire et problèmes du genre », éditée par B. S. Meilakh (Leningrad, 1973). Puisque l'histoire «La Clé de soufre» de N. Durova appartient au premier tiers du XIXe siècle, passons directement à l'examen de cette période de la littérature russe. Les auteurs de cet ouvrage scientifique identifient cinq types de récits du XIXe siècle : romantiques, historiques, fantastiques, profanes et quotidiens.

1.2.1. Histoire romantique
« Le processus de formation de la prose romantique en Russie se distinguait par son caractère unique. Si l’histoire du romantisme allemand commence avec le roman et l’histoire, qui abordent immédiatement les problèmes philosophiques et esthétiques les plus complexes de la nouvelle direction, alors le romantisme russe s’est établi dès le début dans la poésie. 19 Les quêtes des premiers romantiques russes étaient liées à l'idée de personnalité, au désir d'exprimer l'expérience spirituelle et psychologique de l'homme dans une nouvelle ère historique, ce qui posait à la littérature des problèmes insolubles par les moyens artistiques du classicisme. et le sentimentalisme. Cette tendance - à transmettre la psychologie plus complexe de l'homme moderne et la nature modifiée de ses relations avec le monde extérieur, qui a traversé des événements historiques mouvementés - a mis au premier plan des genres poétiques, qui se sont révélés plus préparés à assimiler les nouveaux genres littéraires. et les tâches esthétiques posées par le romantisme. C'est pourquoi les années 1800-1810 sont caractérisées par un épanouissement important de la poésie romantique, qui a donné, selon la définition figurative de Belinsky, à la littérature russe « l'âme et le cœur », l'enrichissant de psychologisme. "La tâche historique de la période suivante", note l'"Histoire du roman russe", "était de transférer les réalisations de Joukovski, Pouchkine, Griboïedov, les poètes décembristes... dans le domaine de la prose artistique, et surtout de la prose artistique. roman et histoire. 20
Au début du 19ème siècle. le nombre d'histoires originales que l'on peut qualifier de sentimentales augmente considérablement par rapport au XVIIIe siècle. Artistiquement, ces histoires sont, en règle générale, beaucoup plus faibles que celles de Karamzine. Néanmoins, l'histoire des années 1800-1810 n'est pas seulement une épigonie, mais aussi de nouvelles découvertes, bien que peu perceptibles au premier abord, mais montrant l'évolution progressive du genre.
Dans les histoires des années 1800-1810, de nombreux éléments stables ont été préservés qui répétaient les intrigues, les images, les personnages et le style des histoires du XVIIIe siècle.
V.V. Sipovsky a remarqué que les prosateurs du début du siècle s'intéressaient à la forme d'histoires et de nouvelles, mais pas au roman. Dans le même temps, l'intrigue de l'œuvre elle-même n'a acquis d'intérêt pour l'auteur qu'en relation avec la possibilité de décrire les sentiments et les expériences des personnages. L'intensité des événements et le dynamisme de l'action ont progressivement cédé la place à une description lente, presque statique, avec une analyse détaillée des pensées et des sentiments liés à l'événement.
Déjà dans les années 90 du XVIIIe siècle. Une autre ligne apparaît dans la littérature du sentimentalisme russe - en fait pré-romantique ("L'île de Bornholm" et "Sierra Morena" de Karamzine). Au début du XIXe siècle, le genre du récit romantique se développe davantage, mais avant que ce genre ne prenne enfin forme, il coexiste longtemps avec le récit sentimental.
À l'ère du pré-romantisme et du romantisme, l'attention portée à l'Antiquité s'est accrue dans tous les pays européens, et la Russie ne fait pas exception à cet égard. Les écrivains se sont tournés vers des temps lointains à la recherche d'un véritable héros, plus proche de la nature que l'homme moderne, une personne non liée par les préjugés de la civilisation. L’historicisme était naturellement de nature conditionnelle, mais peu à peu l’intérêt pour le passé historique d’un peuple est devenu plus sérieux et plus profond.
Déjà dans l'histoire « Natalya, la fille du boyard » (1792), Karamzine transfère l'action à ces temps anciens, « quand les Russes étaient russes, quand ils s'habillaient avec leurs propres vêtements, marchaient avec leur propre démarche, vivaient selon leur coutume, parlaient avec leur propre langue selon leur cœur, c’est-à-dire qu’ils parlaient comme ils pensaient. Au XIXe siècle, comme on le sait, l'histoire est devenue le sujet principal des études de Karamzine, associée à la parution de son récit historique « Marthe la Posadnitsa ou la conquête de Novgorod » (1803). 21
Cette œuvre ne peut plus être considérée comme une histoire sentimentale, mais elle a été écrite par Karamzine, le chef reconnu du sentimentalisme russe. Des changements très importants ont eu lieu dans la vision du monde et dans la créativité de Karamzine, mais les nouveaux principes artistiques de l’écrivain se sont développés sur la base de son expérience antérieure.
Dans l'œuvre du plus grand écrivain sentimentaliste russe, les principaux types d'histoires ont commencé à prendre forme, qui sont devenues populaires dans les années 1820-1830. Karamzin a écrit non seulement l'un des premiers récits historiques, mais également l'un des récits consacrés à la vie de la société laïque - "Julia". « L'auteur de l'article « Un regard sur des histoires ou des contes de fées » considère « Julia » comme la « plus excellente » des histoires de Karamzine : « La vivacité de l'histoire, la beauté des expressions, la légèreté du pinceau, les images de la peinture en prose, les vraies images de la société, enfin, toutes les fleurs de l'imagination et tous les charmes du style l'ornent. 22 « Julia » (1794) fut l’un des premiers récits profanes de la littérature russe. C'est ce type de genre qui se généralise au début du XIXème siècle. L'histoire profane a donné aux écrivains de nombreuses occasions de poser des problèmes de psychologisme sur le matériau qui leur était le plus proche et le plus familier. Le démocratisme des auteurs du sentimentalisme russe était essentiellement très limité : reconnaissant la capacité de « ressentir » de la paysanne, ils préféraient parler des expériences du héros « noble ».
L'importance de l'histoire sentimentale pour la littérature réaliste russe du XIXe siècle a été évaluée différemment par les chercheurs. Beaucoup ont noté que certaines intrigues, motifs et images des histoires de Karamzine et de ses disciples sont transférés dans les œuvres de Pouchkine, Tourgueniev, Tolstoï et Dostoïevski. « Cependant, dans un certain nombre d’œuvres, les différences fondamentales entre les histoires de Pouchkine et les histoires sentimentales ont été mises en évidence. V.V. Gippius, qui a étudié ce problème en détail, a écrit : « L’histoire de Pouchkine n’est pas née de l’assimilation d’une histoire sentimentale, mais de son dépassement et de son déni. » 23
Nous pouvons donc conclure que l'histoire russe des premières décennies du XIXe siècle, fortement influencée par Karamzine et Joukovski, se distinguait par une grande diversité de thèmes et de styles. Le folklore, les motifs religieux et la fiction mystique deviendront plus tard des éléments essentiels du récit romantique dans sa version classique. Plus tard, dans l'histoire russe, la réalité a commencé à être considérée sous d'autres aspects - fantastique, « laïque ». Une variété particulière a été formée par les histoires sur l'art et les artistes (histoires sur le « génie »). Ainsi, au cours du développement de la prose romantique russe, quatre variantes de genre indépendantes ont été créées : histoires historiques, profanes, fantastiques et quotidiennes.

1.2.2. Histoire historique

« Le processus de dépassement et de déni a commencé essentiellement de l’intérieur, dans les profondeurs du genre d’histoire sentimentale lui-même, comme le montrent les éléments cités ci-dessus. Une histoire sentimentale est un concept complexe, comprenant plusieurs groupes, hétérogènes et en même temps étroitement liés les uns aux autres. 24 Déjà au sein du récit sentimental, une évolution notable du genre s'opère : les problèmes du récit s'élargissent progressivement, en particulier apparaît le problème du rapport du héros à l'environnement qui l'entoure et le marque. "Conformément à cela, la compréhension sentimentale de la "vie du cœur", de la psychologie humaine, s'approfondit et de nouvelles connexions multilatérales qui existent entre le héros et le monde extérieur s'ouvrent." 25
« Certains auteurs concentrent leur attention sur la description de la personnalité d'un héros « sensible » qui s'oppose à la « lumière » et n'obéit pas à sa moralité. Un tel héros précède immédiatement le héros d’une histoire romantique par sa violente protestation contre les lois et les opinions établies. » 26
Soulignant que les histoires qu'ils racontaient étaient tirées de la réalité, les sentimentalistes cherchaient à introduire dans leurs œuvres des détails pouvant indiquer l'authenticité de l'histoire. Si le moment de l'action se situait dans le passé, des informations, des faits et des descriptions apparaissaient qui permettaient au lecteur d'imaginer cette époque lointaine. C'est ainsi que les principes de création d'une histoire historique ont commencé à se développer.
L’histoire historique des décembristes, par exemple, a été évidemment influencée par le genre de la Douma de Ryleev. Les principes de l'historicisme développés par Ryleev ont sans aucun doute été pris en compte dans les récits historiques d'A. Bestuzhev. Ceux-ci inclus:
- un personnage historique doté de traits exceptionnels, dont l'univers intérieur est extrêmement proche de celui de l'auteur ;
- des allusions historiques dans la représentation de la morale du passé, destinées à « faire allusion » au lecteur au présent ;
- la lyricisation du récit de l'auteur, réunissant le discours confessionnel de l'auteur et du personnage principal ;
- les techniques du psychologisme (portrait, paysage), entrées dans le récit historique à partir de l'arsenal du romantisme élégiaque, etc.

1.2.3. Histoire fantastique
« À partir du milieu des années 1820, l’une des branches du récit romantique, appelée fantastique, a commencé à se développer dans la prose narrative russe et a rapidement atteint une diffusion importante. » 27
Le terme « histoire fantastique » est loin d’être univoque dans son contenu. « La condition nécessaire qui sous-tend le fantasme de cette période et, par conséquent, l’histoire fantastique, est un concept appelé deux mondes. Cela réside dans le fait que soi-disant, indépendamment du monde visible et perçu par l'homme, quelle que soit la réalité qui l'entoure et, pour ainsi dire, derrière lui, au-delà de lui, il en existe un autre, inaccessible à la perception sensorielle et non compris par l'esprit. , un monde surnaturel et « surnaturel ». Ce deuxième monde, « l’autre », peut avoir (et a effectivement) une influence mystérieuse et finalement destructrice sur une personne, son destin et la réalité qui l’entoure, envahissant parfois la vie humaine. Traduit en concepts religieux historiquement établis, cet autre monde sombre est la création et l’instrument de l’esprit du mal – le diable ; il est hostile au monde lumineux créé et gouverné par une divinité ; il lutte contre la divinité, ou du moins se tient comme en dehors d'elle ; Les tentatives de l’homme pour pénétrer dans ce monde, et en particulier pour asservir ses pouvoirs, sont illégales et coupables, sont de la sorcellerie, de la sorcellerie, conduisant l’homme à la destruction. » 28
Une source particulière d'idées mystiques est l'art populaire sous la forme de croyances et de traditions qui se sont développées au Moyen Âge sous la double influence d'anciennes croyances païennes (spiritualisation de la nature, culte des ancêtres, etc.) et de la mythologie chrétienne, qui se sont fusionnées avec celles-ci. croyances. L'intérêt pour l'art populaire est apparu et a commencé à se développer à partir du milieu du XVIIIe siècle. Notons qu'il ne faut pas confondre le fantasme des croyances et légendes populaires avec le fantasme des contes populaires. La différence significative entre l'un et l'autre est que dans le conte de fées, il n'y a aucune idée du monde surnaturel et surnaturel comme un autre, voire l'autre côté de l'existence - l'idée qui a été mentionnée ci-dessus.
« L'une des sources importantes d'histoires fantastiques - tant en Europe occidentale qu'en Russie - est l'idée romantique de nationalité, comprise comme l'expression de « l'esprit populaire » dans la morale, les coutumes, les croyances, les légendes provenant de l'Antiquité, dans art folklorique. Mais contrairement à la ballade, introduite dans la poésie russe par Joukovski et qui s'adressait principalement au Moyen Âge étranger, à l'Antiquité pseudo-historique ou poétique, au folklore allemand, britannique, scandinave et oriental, le conte fantastique russe des années 20 et 30 a surtout fait souvent référence à des matériaux issus de l’art populaire russe ou – plus encore – ukrainien (« Petit Russe »). 29
Le lien étroit entre la fiction littéraire et le folklore, les croyances populaires et les légendes comme source essentielle a contribué au fait que l'histoire fantastique sous la forme d'un récit oral est devenue un phénomène de la vie quotidienne. De nombreux écrivains et poètes russes, depuis les plus grands génies de l'époque jusqu'aux écrivains de troisième ordre, inconnus et oubliés, ont participé d'une manière ou d'une autre à la création d'une histoire fantastique du milieu des années 20 au début des années 40. Ici, dans la première rangée, vous devez nommer trois noms tels que Pouchkine, Gogol et Lermontov ; ils sont suivis de noms plus petits mais toujours visibles - A. A. Perovsky (Antony Pogorelsky), V. F. Odoevsky, M. N. Zagoskin, O. M. Somov (Porfiry Baysky), G. F. Kvitki-Osnovyanenko, E. P. Grebenki, A. K. Tolstoï.

1.2.4. Histoire laïque

Au milieu des années 1830, une nouvelle variété émergea du courant des histoires romantiques : l'« histoire profane », qui deviendra en moins d'une décennie l'un des genres les plus répandus et les plus en vogue de l'époque. Le terme « histoire profane » n'est inclus dans la critique que depuis 1835, bien qu'à cette époque le genre lui-même soit déjà formé et ait acquis ses traits caractéristiques. Mais malgré le fait que le genre soit devenu populaire dans les années 30 du XIXe siècle, N.M. Karamzin est considéré comme le fondateur et créateur de « l'histoire laïque ». Son histoire sentimentale « Julia », écrite en 1796, ouvre ce genre dans la littérature russe. Presque tous les écrivains des années 1830 ont vécu des « histoires profanes ». Les plus célèbres d'entre eux étaient A.S. Pouchkine, V.A. Sollogub, N.F. Pavlov, A.A. Bestoujev-Marlinsky, V.F. Odoevsky, M.Yu. Lermontov.
La base d'une « histoire laïque », en règle générale, est un drame psychologique amoureux, un conflit entre la « lumière » et le héros qui veut être lui-même, vivre selon son cœur et, par conséquent, viole le « lois » de la haute société. Dans de nombreux cas, une telle collision détermine le développement de l’intrigue des « histoires profanes », les relations entre les personnages, ainsi que les particularités de la construction des personnages et le ton émotionnel du récit. 30 L'intrigue de « l'histoire laïque » est basée sur le décalage entre la sincérité et l'hypocrisie, les sentiments profonds et les conventions sociales (« Duel » d'E.P. Rostopchina).
« Le terme « histoire laïque » a été introduit pour la première fois dans la littérature par le critique et écrivain S.P. Shevyrev, passant en revue la collection de N.F. Les « Trois histoires » de Pavlov (1835). Le nom du genre parle de lui-même. Toutes les histoires sont consacrées au thème du grand monde et de la mondaine. Ainsi, les personnages du « récit profane » sont « des personnes ordinaires que l'on croise souvent dans le monde : Comte, Comtesse, Princesse, Colonel, Cornet, etc. » 31
Le principal problème autour duquel se construit l’histoire est la relation entre l’homme et la société. L’évolution des relations constitue le contenu du récit et s’explique par la pression des « circonstances ». La présence d'une histoire d'amour, qui est au centre du développement de l'intrigue, est requise. Les expériences du héros et son monde intérieur sont en premier lieu pour l’auteur de « l’histoire laïque ». L'action se déroule dans un environnement laïque dont l'arrière-plan est un salon, un bal, un théâtre, une mascarade, un environnement familial, un domaine. Les écrivains accordent une grande attention à la composition et au style, s'efforcent d'enrichir le langage littéraire, de lui donner grâce, éclat et aisance familière. Ils développent des dialogues qui, par leur diversité, leur humour, leurs jeux de mots et leurs métaphores, s'apparentent à un duel verbal profane.
L'ensemble standard d'une « histoire laïque » : un triangle amoureux, la « lumière » comme élément structurant, un conflit amoureux : une personnalité hors du commun se confronte à la société. Le héros ne trouve pas de place dans la société, et donc l'auteur est obligé de veiller à ce qu'il meure, parte, etc. L'« histoire laïque » des années 1830 se caractérise par une fin malheureuse. Le pouvoir de la « lumière » est disproportionnellement supérieur au pouvoir du héros. La caractéristique principale est que plus le héros est positif, plus il possède de bonnes qualités, plus il est ouvert sur le monde, plus il est vulnérable et plus il risque de mourir.
« L'image du protagoniste ou de l'héroïne s'oppose toujours à la « foule laïque », à la « foule laïque ». Et il arrive rarement que l’auteur distingue un personnage de la foule ; en règle générale, il crée une image collective, la société laïque tout entière se fond en un tout. » 32
Dans « l'histoire laïque », le motif de « rumeur », « potins », « rumeur », « argus » est répandu, qui est le moteur de l'intrigue. Envie, mensonges, trahison, tout cela est le diocèse de la « populace laïque ». Le personnage principal d'une « histoire laïque » de femmes est une femme (dans une « histoire laïque » d'hommes, la situation est différente : dans la plupart des cas, le personnage principal est un homme), dans certains cas, elle est le sommet d'un triangle amoureux. Le motif de l'amour « criminel » non partagé est répandu dans les « histoires laïques » ; en règle générale, l'intrigue est construite dessus ; Mais dans cette collision, le héros masculin est le plus souvent aveugle, choisissant comme objet de son amour une femme vide et frivole, une intrigante qui connaît bien les règles du « monde » et sait atteindre un objectif en utilisant la coquetterie.

1.2.5. Histoire de ménage
« L'histoire de tous les jours est beaucoup moins développée dans la prose russe du début du XIXe siècle que dans les autres genres. Cela s'explique par le fait qu'il est principalement associé à la vie quotidienne, à la représentation de la vie quotidienne, caractéristique des récits justes et semi-justes, de la prose moralement descriptive, ainsi que des fables. Mais comme la vie quotidienne peut être différente, par exemple laïque, alors une histoire quotidienne est généralement comprise comme une histoire dans laquelle le récit concerne les classes inférieures de la société - paysans, soldats, roturiers, bourgeois, marchands, etc. de la vie quotidienne est étudiée dans ses fonctions dans la prose romantique. Cependant, l’histoire quotidienne présente un certain nombre de caractéristiques structurelles, notamment :
- le choc d'une personne « simple » issue des couches inférieures de la société avec une personne (ou un environnement) de statut social supérieur - l'opposition du monde patriarcal au monde civilisé ;
- en même temps, le monde patriarcal est évalué positivement, et le monde civilisé – négativement ;
"Le héros, en règle générale, souffre de ruine personnelle dans sa famille, dans sa quête du savoir, dans l'art." 33
« Le développement de nouveaux principes d'écriture de la vie quotidienne au début des années 1830 était largement associé à des tentatives de compréhension socio-historique de la réalité, et Pouchkine y occupait une place particulière. Déjà dans les premières chansons d'Eugène Onéguine, Pouchkine peint son héros dans un contexte quotidien large et détaillé. La « vie quotidienne » apparaît comme un « environnement », et comme un environnement esthétiquement neutre, inévaluable. L’environnement joue un rôle déterminant ; cela devient particulièrement clair après le deuxième chapitre, où l’éducation de Tatiana et son quotidien seront mis en contraste avec celle d’Onéguine »34.
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Dans cet article, nous parlerons de la différence entre un roman et une histoire. Tout d’abord, définissons ces genres puis comparons-les.

et histoire

Une œuvre de fiction assez volumineuse s'appelle un roman. Ce genre est classé comme épique. Il peut y avoir plusieurs personnages principaux et leur vie est directement liée aux événements historiques. De plus, le roman raconte toute la vie des personnages ou une partie importante de celle-ci.

Une histoire est une œuvre littéraire en prose, qui raconte généralement un épisode important de la vie du héros. Il y a généralement peu de personnages actifs, et un seul d'entre eux est le principal. De plus, la longueur de l’histoire est limitée et ne doit pas dépasser environ 100 pages.

Comparaison

Et pourtant, quelle est la différence entre un roman et une histoire ? Commençons par la forme du roman. Ainsi, ce genre implique la représentation d'événements à grande échelle, une intrigue aux multiples facettes, une très longue période qui inclut toute la chronologie du récit. Le roman a un scénario principal et plusieurs scénarios secondaires, qui sont étroitement liés dans un tout compositionnel.

La composante idéologique se manifeste dans le comportement des personnages et la révélation de leurs motivations. Le roman se déroule dans un contexte historique ou quotidien, abordant un large éventail de problèmes psychologiques, éthiques et idéologiques.

Le roman a plusieurs sous-types : psychologique, social, d'aventure, policier, etc.

Examinons maintenant l'histoire de plus près. Dans les œuvres de ce genre, le développement des événements est limité à un lieu et une heure précis. La personnalité et le destin du protagoniste sont révélés dans 1 à 2 épisodes, qui marquent un tournant dans sa vie.

L'histoire a une intrigue, mais elle peut comporter plusieurs rebondissements inattendus qui lui confèrent polyvalence et profondeur. Toutes les actions sont liées au personnage principal. Dans de telles œuvres, il n’y a aucun lien clair avec l’histoire ou les événements socioculturels.

Les problèmes de la prose sont beaucoup plus restreints que dans le roman. Il est généralement associé à la moralité, à l’éthique, au développement personnel et à la manifestation de qualités personnelles dans des conditions extrêmes et inhabituelles.

L'histoire est divisée en sous-genres : policier, fantastique, historique, aventure, etc. Il est rare de trouver une histoire psychologique dans la littérature, mais les histoires satiriques et de contes de fées sont très populaires.

Quelle est la différence entre un roman et une histoire : conclusions

Résumons :

Le roman reflète des événements sociaux et historiques et, dans l'histoire, ils ne servent que de fond au récit.
La vie des personnages du roman est présentée dans un contexte socio-psychologique ou historique. Et dans une histoire, l’image du personnage principal ne peut être révélée que dans certaines circonstances.
Le roman comporte une intrigue principale et plusieurs intrigues mineures, qui forment une structure complexe. L'histoire à cet égard est beaucoup plus simple et n'est pas compliquée par des intrigues supplémentaires.
L'action du roman se déroule sur une longue période et l'histoire sur une période très limitée.
Les problèmes du roman incluent un grand nombre de problèmes, mais l'histoire n'en aborde que quelques-uns.
Les héros du roman expriment des idées idéologiques et sociales, et dans l'histoire le monde intérieur du personnage et ses qualités personnelles sont importants.