Le saut héroïque des Vasnet. Essai-description du tableau de Vasnetsov « Saut héroïque. I. Moment organisationnel

Description du tableau de Vasnetsov «Le saut héroïque»

Le 15 mai 1848, est né un artiste très célèbre aujourd'hui, Viktor Mikhaïlovitch Vasnetsov.
Il s'est intéressé à la peinture dès sa jeunesse.
A pris des cours de dessin.
Aujourd’hui, de nombreux tableaux célèbres appartiennent à sa plume et les gens continuent de l’admirer.
Ses styles fabuleux et les personnages qu'il a dessinés sont tout simplement fascinants.
L’une de ces peintures passionnantes est son œuvre « Heroic Leap ».

L'image montre le héros dans toute sa splendeur sur un puissant cheval.
Il se comporte de manière très confiante et menaçante.
Vêtu d'une armure de combat.
On peut donc juger qu’il se prépare au combat.
Le héros porte un bouclier à la main droite et tient un pieu avec une pointe de fer dedans.
Dans la main gauche se trouve un poussin pour contrôler le cheval.
Il y a une épée devant la ceinture.
Le héros est entièrement équipé et prêt au combat.
Même son cheval est parfaitement préparé.
Avec toute son apparence fière, elle montre à quel point elle sert son maître.
Le saut grandiose, en hauteur et unique qu'elle a réalisé à la demande de son maître prouve son dévouement.
Le ciel en arrière-plan, bien que lumineux, est légèrement couvert.
La terre et les arbres sont de couleur sombre.
Toute la nature a été transformée avant le début de la bataille.
Mais grâce à notre héros et à son apparence invincible, nous n’avons aucune raison de nous inquiéter.

Il me semble que la photo correspond tout à fait à son titre.
Le cheval avec son saut grandiose et le héros avec son apparence invincible s'intègrent très harmonieusement dans un tout : le saut héroïque.
Je pense que tout le monde verra sur la photo ce que Viktor Mikhaïlovitch Vasnetsov voulait transmettre.
La fermeté de l’esprit russe et son amour pour la nature.
Ses personnages de contes de fées prennent toujours vie dans ses tableaux et nous font croire aux miracles.

Une des peintures les plus cool ! J'aime. Il y a tellement de force, de mouvement... d'héroïsme !

Il y a ici une très belle nature russe. Le coucher (ou le lever) du soleil est tel que le ciel est d'une belle couleur. Il y a un nuage blanc tout en haut, puis il y a du bleu, en dessous il y a du rose. Et tout en bas il y a de belles montagnes. Devant eux se trouve une forêt de pins. Sombre, évidemment. Et l'herbe verte est plus proche de nous. Dans l'ensemble très beau.

Le fond est propice à un conte de fées ! Et peu importe qu’il n’y ait pas de bouleaux ici. Le russe n'est pas seulement dans les bouleaux... Ici le héros russe est déjà là. Avec des bouleaux, ce serait complètement russe. Trop.

Et voici le héros lui-même - force et puissance. Il monte un cheval. Le cheval se contente de galoper. Il est tout en l'air – en train de voler. C'est peut-être un saut magique. Il atterrira dans un royaume lointain... Et il sauvera n'importe quelle princesse de n'importe quel dragon !

Le cheval est également grand et puissant. D'une couleur foncée (pas blonde). Une seule de ses pattes est légère. Peut-être pour la beauté. Il possède également un harnais pour la beauté. Et une si longue queue, une crinière luxuriante. Tout flotte au vent. Il y a même une couronne dorée inversée sur la poitrine du cheval. La selle est rouge, c'est à dire belle.

J'aimerais aussi monter sur un tel cheval ! Seulement moi. Et je n'aurais pas peur. J'ai de l'expérience. Mon père et moi sommes allés faire de l'équitation plusieurs fois. J'ai aussi roulé moi-même dans le parc, uniquement en promenade. Je veux déjà me développer.

Eh bien, j'emmènerais ma famille faire un tour aussi, vous pouvez même demander une remorque. Je pense que cela ne dérangera pas le cheval. Il est tellement fort !

Donc, un autre héros est là. Il est habillé élégamment, probablement en route pour une visite. Ou au service ! Il porte des bottes à la mode et un pantalon bleu. Il possède également une cotte de mailles, voire une armure (la partie supérieure). Il se compose de grandes assiettes. Cela ressemble à un bouclier, qui est également là. Tout cela est vraiment dur ! Mais le héros est probablement habitué à porter tout cela, puisque l'uniforme de travail est comme à l'école. Et protège de toutes sortes de flèches. Et il a aussi un fouet à la main. J'espère qu'il ne l'a pas utilisé ! Le héros possède également une casquette en fer. (Pas d'extraterrestres !) C'est un casque ! Il protège également bien des chutes de hauteur de cheval. Et en haut, il y a un petit drapeau rouge. Comme au Kremlin avant. Et de l'autre côté, une lance. Le héros est très bien ficelé !

Il a une sorte de tissu rouge à sa ceinture. Il vole avec le vent.

Et surtout, le look est si sévère. Il est tellement sérieux ! Un vrai guerrier, ici !

Et le cheval peut aussi être magique : il peut parler ! Si seulement il pouvait raconter leurs exploits ! Les guerres ne sont généralement pas verbeuses, mais les chevaux (dans les dessins animés) sont très bavards.

Belle image! C’est intéressant à regarder... On a tout de suite envie d’inventer des histoires, de lire des contes de fées.

Option 2

Vasnetsov est connu pour ses magnifiques peintures sur le thème des contes épiques et des sujets historiques associés à l'ère de la Rus antique. Le tableau de l’artiste intitulé Bogatyrsky Skok est caractéristique en ce sens, qui représente un magnifique héros sur une colline.

Il est difficile de dire à quelle période historique appartient cette image, ou plutôt quelle période historique l'auteur a voulu véhiculer. Très probablement, nous parlons simplement d'une image, simplement d'un soi-disant archétype que l'auteur a voulu trahir. Vasnetsov a essayé d'incarner quelque chose comme une image radicale sur laquelle pourrait s'appuyer un résident du pays et un continuateur de l'histoire de ce pays.

Le héros avec une lance et un puissant fouet est représenté en train de sauter, il est tout noir et un seul de ses sabots est blanc, ce qui indique très probablement une sorte de race spéciale de lui ou une sorte de signe de bonheur et de prospérité. Apparemment ce cheval est d'origine noble. Comme on dit, un cheval héroïque est à la hauteur de son cavalier.

Le héros est également représenté dans une belle apparence, dans une armure puissante et une cotte de mailles, avec un bouclier, un pantalon bleu-violet, une riche veste verte, des bottes durables et belles. Le brave garçon regarde fièrement et attentivement au loin. Son regard est intense et plein de détermination, tout comme toute sa posture respire la force et l'endurance. Il est le défenseur de sa terre natale.

De plus, à mon avis, il ressemble à un exécuteur de la loi céleste ou à quelque chose comme un conducteur de la volonté du Ciel sur terre. Ce contraste, me semble-t-il, est facilement perceptible dans la palette de couleurs des parties supérieure et inférieure de l’image. Ci-dessous on voit un cheval noir, une forêt sombre, en général, une ambiance plutôt maussade. Au-dessus, il y a un ciel très clair, quoique coucher de soleil. C'est clair et beau, le héros, à son tour, est plus comparable en couleur à la partie supérieure de l'image. Son armure est légère, lui-même est également clair et lumineux. En même temps, il doit être sur terre, il agit ici, et non au ciel. Il doit donc être sévère et strict.

À mon avis, l’artiste a parfaitement réussi à transmettre le sentiment et l’ambiance de force et de puissance. On ne peut qu'admirer un tel cavalier, il est vraiment beau et son image est à bien des égards archétypale pour la terre russe.

Viktor Mikhaïlovitch Vasnetsov a toujours adhéré aux thèmes russes dans son travail. Ses œuvres représentaient des épopées et la simple vie paysanne. La description du tableau « Le saut héroïque » de Vasnetsov sera utile aux écoliers et aux étudiants lors de la rédaction d’essais et de l’analyse de l’image. Pour une meilleure compréhension, il vaut la peine d'imprimer une reproduction dans laquelle vous pourrez examiner tous les détails et reconnaître le sens caché.

Base de composition

Le tableau « Le saut héroïque » a été peint par Vasnetsov en 1914. Aujourd’hui, le chef-d’œuvre de l’artiste russe est conservé dans sa maison-musée à Moscou. L'intrigue du film est dédiée au héros épique (vraisemblablement Ilya Muromets). Le personnage est présenté en tenue de combat complète, comme s'il était prêt à se battre avec des ennemis à tout moment. Un cheval puissant lui sert d'assistant dans sa tâche difficile.

La tâche principale de l’artiste était de maximiser les détails du moment où le cavalier saute sur un cheval, ce que Vasnetsov a sans aucun doute réussi à faire. Pour transmettre le mouvement, l'auteur de la toile a utilisé une composition diagonale avec un entraînement inférieur. Pour cette raison, il semble que l’observateur observe le personnage agissant de bas en haut. Cette technique artistique ajoute de la force physique à l'image. . D'autres caractéristiques de composition incluent :

  1. La disposition diagonale de la figure d'un formidable cheval noir en train de sauter est soulignée par les lignes de la lance et les nuages ​​en mouvement à l'arrière-plan.
  2. Image d’arrière-plan dynamique. Les nuages ​​volent rapidement dans le ciel, une tempête approche. Un vent fort est indiqué par la crinière d'un cheval qui se développe.
  3. La démonstration de la volonté de gagner se manifeste dans la position de la tête du cheval et le regard sévère du héros.
  4. L'utilisation du rétroéclairage et du contraste de l'arrière-plan avec le personnage principal ajoute du caractère impressionnant à l'image.
  5. Soulignant la taille et la force des héros russes à travers un horizon bas et une forêt de pins miniature derrière.

L'ensemble du tableau est assez symbolique et démontre l'invincibilité des habitants de la Russie antique. Quand vous regardez la toile, votre moral remonte immédiatement.

Examen détaillé de l'image

Conformément au programme scolaire, les enfants se voient confier une dissertation sur un tableau en 4e année. Dans les cours consacrés à la littérature et à l'art populaire, les enfants font connaissance avec des artistes célèbres qui ont peint des histoires épiques. Quiconque est chargé d’écrire un essai basé sur le tableau « Le saut héroïque » de Viktor Vasnetsov doit comprendre l’intrigue et les éléments représentés sur la toile. Il y a plusieurs points principaux :

  1. Héros russe. Il est courageux et prêt à combattre ses ennemis. Il n’y a pas une once de peur ou de pitié dans ce regard héroïque. L'homme est vêtu d'une solide armure (un plastron en acier, une cotte de mailles et un casque pointu en métal), un pantalon bleu et des bottes hautes marron. Dans sa main gauche il y a un grand bouclier, dans sa main droite il y a un fouet de cheval. Dans le fourreau, on peut voir une épée de taille impressionnante, et de l'autre côté, une lance acérée. Tout cela signifie que le cavalier est prêt au combat.
  2. Un cheval noir avec une crinière noire fluide est le fidèle compagnon de combat du cavalier. Sur le cheval, vous pouvez voir une bride dorée et une selle rouge. L'animal est tiré au saut ou au galop, car il est haut au-dessus du sol. Cela crée l’effet d’un galop puissant et rapide, comme en témoigne le fouet du cavalier en mouvement.
  3. L’arrière-plan est représenté par des nuages ​​flottant rapidement sur un ciel gris et une forêt clairsemée de conifères. Le héros est situé sur une colline, c'est pourquoi son image est saturée de majesté même en comparaison avec la nature. La puissance du personnage central et de son « compagnon d'armes » est renforcée par le contraste des couleurs, radicalement différentes de l'image de fond, réalisée dans des tons sourds et calmes.

L'image elle-même est très patriotique ; elle est associée à des épopées et à des contes de fées, qui inspirent des réalisations militaires et une bonne humeur. Avant d'écrire un essai ou de préparer une histoire orale, vous pouvez souligner les points principaux sous forme de plan, indiquant le thème, la description du personnage principal et l'ambiance véhiculée par l'auteur de la toile.

Exemple d'essai

Dans son œuvre, le peintre russe Viktor Mikhaïlovitch Vasnetsov toujours tourné vers les épopées anciennes, les mythes et l'histoire du pays. Les personnages principaux de ses peintures étaient des héros qui ont glorifié les terres de l'État pendant des siècles. L’artiste représente les puissants défenseurs de la patrie de manière colorée et habile, ce qui ajoute à leur pouvoir. Un exemple frappant en est le tableau « Heroic Leap ».

La position centrale dans la composition artistique est occupée par un puissant cavalier-héros assis à califourchon sur un cheval noir. Ensemble, ils se dirigent peut-être vers le champ de bataille. Le cavalier est vêtu d'un uniforme complet : il possède une solide armure, un casque de protection et une arme terrifiante. Un cheval courageux et agile galope au-dessus du sol. Il a l’air si vivant et réaliste qu’on ne peut s’empêcher d’entendre le bruit des sabots. Le vent souffle vers le cheval, développant sa crinière, mais il ne devient pas un obstacle pour les courageux camarades de combat.

Une image détaillée d'un cheval galopant à travers un champ, ses pattes tendues aiguisées pour un galop rapide - tout cela témoigne de la préparation de l'animal, qui a participé à plusieurs reprises à des batailles avec son propriétaire. C'est probablement pour cela que le cavalier fait tellement confiance au cheval qu'il n'attend même pas avec impatience, mais dirige son regard vers le public. Le fond sombre, montrant des champs et des forêts sans fin, ajoute au caractère belliqueux de l’image.

L'image symbolise la force de l'esprit russe. Pour ce faire, l'auteur utilise la technique de l'éloignement du paysage de fond et de la taille du héros.

Le personnage principal est si puissant que occupe presque tout l'espace - de la terre au ciel. Un regard menaçant fait craindre un guerrier. On a immédiatement l’impression qu’il va définitivement gagner. Il y fait allusion avec un regard menaçant envers son adversaire au combat.

Le 15 mai 1848, est né un artiste très célèbre aujourd'hui, Viktor Mikhaïlovitch Vasnetsov. Il s'est intéressé à la peinture dès sa jeunesse. A pris des cours de dessin. Aujourd’hui, de nombreux tableaux célèbres appartiennent à sa plume et les gens continuent de l’admirer. Ses styles fabuleux et les personnages qu'il a dessinés sont tout simplement fascinants. L’une de ces peintures passionnantes est son œuvre « Heroic Leap ».

L'image montre le héros dans toute sa splendeur sur un puissant cheval. Il se comporte de manière très confiante et menaçante. Vêtu d'une armure de combat. On peut donc juger qu’il se prépare au combat. Le héros porte un bouclier à la main droite et tient un pieu avec une pointe de fer dedans. Dans la main gauche se trouve un poussin pour contrôler le cheval. Il y a une épée devant la ceinture. Le héros est entièrement équipé et prêt au combat. Même son cheval est parfaitement préparé. Avec toute son apparence fière, elle montre à quel point elle sert son maître. Le saut grandiose, en hauteur et unique qu'elle a réalisé à la demande de son maître prouve son dévouement. Le ciel en arrière-plan, bien que lumineux, est légèrement couvert. La terre et les arbres sont de couleur sombre. Toute la nature a été transformée avant le début de la bataille. Mais grâce à notre héros et à son apparence invincible, nous n’avons aucune raison de nous inquiéter.

Il me semble que la photo correspond tout à fait à son titre. Le cheval avec son saut grandiose et le héros avec son apparence invincible s'intègrent très harmonieusement dans un tout : le saut héroïque. Je pense que tout le monde verra sur la photo ce que Viktor Mikhaïlovitch Vasnetsov voulait transmettre. La fermeté de l’esprit russe et son amour pour la nature. Ses personnages de contes de fées prennent toujours vie dans ses tableaux et nous font croire aux miracles.

Le héros, défenseur de la terre russe, est l’un des personnages préférés de Vasnetsov, à qui l’artiste a dédié plusieurs de ses tableaux. Outre les célèbres tableaux désormais classiques « Bogatyrs » et « Le chevalier à la croisée des chemins », l’œuvre « Le saut héroïque » reflète l’attitude chaleureuse de Vasnetsov envers les épopées et les contes populaires, ainsi qu’à l’égard de la culture russe dans son ensemble.

Le tableau a été créé en 1914. Le début de la Première Guerre mondiale. La Russie doit à nouveau combattre un ennemi cruel, et personne ne sait encore quelle sera l’issue de ce combat.

Une chose est claire : le peuple doit se lever et rassembler toutes ses forces pour montrer une fois de plus la puissance de l'État russe et rappeler à l'ennemi l'ancienne gloire militaire du grand pays.

Renforcer l'esprit patriotique du peuple, l'appeler à l'unité dans la lutte contre l'ennemi est l'objectif principal poursuivi par l'artiste en créant ce tableau. La place centrale est occupée par la figure d'un cavalier chevauchant un redoutable cheval noir. Le héros est déjà prêt à se battre pour la patrie : il a une épée à la ceinture, sa main tient fermement un bouclier et une lance bien ciblée attend sur la selle. Sous les rayons du soleil levant, l'armure brille, les armes sont en pleine préparation au combat. Le cavalier, fronçant les sourcils, regarde au loin : l'ennemi est-il apparu ?

Et aucun d’eux n’échappe à son regard perçant.

Son cheval de guerre est d'égaler un guerrier courageux et déterminé. Un animal fort est représenté au moment d’un saut : les sabots du cheval viennent de quitter le sol, ses muscles sont tendus au maximum, sa tête est légèrement inclinée. Faisant confiance à son compagnon d'armes, le héros ne tient même pas la bride et ne regarde pas où se précipite son cheval.

L'atmosphère de tension est entretenue par les tons sombres dans lesquels l'arrière-plan de l'image est maintenu. La colline représentée au loin, la forêt de conifères - tout est plongé dans l'obscurité. Mais sur la toile, le héros est représenté avant l'aube, ce qui signifie que le soleil se lèvera bientôt et que les ténèbres se dissiperont, car l'ennemi sera vaincu par la puissance lumineuse du guerrier russe.


Essais sur les peintures :

  1. Devant nous se trouve un héros russe sur un cheval de guerre. L’équipement et les vêtements du héros sont dépourvus de tout luxe ou beauté. Tout est très simple, rien de superflu. Caftan bleu foncé, casque, ports lumineux, bottes et mitaines en cuir souple mais résistant. L’équipement de combat du guerrier est également simple : épée, arc, masse. Mais la bride du cheval, au contraire, est richement décorée, ce qui montre clairement l'attitude du chevalier envers ses militaires […]...
  2. Viktor Vasnetsov a consacré environ 30 ans de sa vie et de son œuvre à la création d'un tableau qui deviendra plus tard son œuvre la plus reconnaissable. Les défenseurs et gardiens du peuple russe - les « Bogatyrs » - tout le monde les connaît exactement tels qu'ils sont apparus sur la toile du grand maître des récits épiques. Dans un champ ouvert, à la frontière du territoire russe, les héros surveillent de près si l'ennemi se cache quelque part […]...
  3. Le tableau « Alyonushka » est l’un des tableaux les plus populaires du maître, basé sur un conte populaire russe. Une jeune fille assise sur une pierre au bord d’une rivière envahie par la végétation attire par sa simple beauté naturelle. Dans ses yeux tristes, on peut lire des émotions profondes - de la tristesse et en même temps le rêve d'un moment heureux qui viendra un jour, des rêves de fille et le désir de son plus jeune […]...
  4. Viktor Vasnetsov est l'un des maîtres de la peinture les plus célèbres et les plus reconnaissables, sur les toiles duquel les héros des contes de fées, des épopées et des légendes anciennes prennent vie. Dans ses œuvres, il a réussi à transmettre l'originalité et le caractère unique de la culture populaire russe, l'« esprit russe » particulier et la vision du monde. On fait connaissance avec ses peintures dès la petite enfance, mais les impressions incroyables qui en découlent tout au long [...]
  5. Les peintures de Vasnetsov ont été créées sur les thèmes des épopées russes et des contes de fées inventés par le peuple. J'ai choisi l'intrigue, en m'appuyant généralement sur mon imagination, en me tournant vers des images folkloriques. Sur la toile, nous voyons l'image d'un tapis. Je pense que l'artiste a comparé le tapis à un oiseau, le représentant en grande taille avec une crête allongée et des ailes largement déployées. Sur le tapis on voit Ivan, il se précipite [...]
  6. Le portrait du grand autocrate de toute la Russie a été présenté par Vasnetsov lors de l'exposition du 25e anniversaire des œuvres du Partenariat des Peredvizhniki. L'artiste pensait que ce tableau particulier représenterait adéquatement son œuvre, malgré les demandes persistantes d'exposer les célèbres « Bogatyrs ». Il considérait le dernier tableau comme inachevé, tandis que l'œuvre « Le tsar Ivan Vasilyevich le Terrible » était parfaite pour Vasnetsov tant sur le plan artistique que […]
  7. Le tableau « Bayan » de Vasnetsov est basé sur l’un des héros épiques du même nom. Il est célèbre pour être un conteur talentueux. De plus, ce héros est mentionné dans « Le Conte de la campagne d’Igor ». Vasnetsov ne pouvait pas ignorer une personnalité aussi brillante pour ne pas dresser un tableau. Après tout, comme vous le savez, cet artiste est célèbre pour ses œuvres consacrées aux contes de fées et aux épopées russes. Au centre de l'image […]...
  8. Vasnetsov était un portraitiste exceptionnel, même si le genre du portrait ne peut pas être qualifié de principal dans son œuvre. Dans ce genre, l'artiste n'a jamais travaillé sur commande, créant uniquement des portraits de ses proches, de ses proches ou de ceux qui l'intéressaient par leurs « caractéristiques ». En substance, les portraits de Vasnetsov, en particulier ceux de femmes, s'intègrent bien dans le concept de base de son travail - ils étaient tous identiques [...]
  9. En faisant des recherches sur la créativité de Vasnetsov, vous remarquerez un fait intéressant. Le plus souvent, les œuvres de cet artiste sont axées sur le folklore. Il essaie de transmettre ses pensées au spectateur en décrivant ses héroïnes princesses. Sur la photo, nous voyons une jeune fille assise au centre sur un trône élevé. Elle est perdue dans ses pensées, on peut voir la tristesse sur son visage, elle regarde quelque part au loin. Elle soutenait sa tête d'une main et de l'autre [...]
  10. Vasnetsov a consacré plus de dix ans de sa vie à peindre la cathédrale Vladimir de Kiev, dédiée au 900e anniversaire du baptême de la Russie. Le peintre a appelé cette œuvre son « chemin vers la lumière ». Le concept du tableau, créé par A. Prakhov, était basé sur l'idée de comprendre l'orthodoxie russe comme le principal guide de la Rus' dans l'espace de la culture mondiale. Vasnetsov a réalisé environ 400 croquis et, avec la participation d'assistants, en a recouvert environ 2000 de fresques […]...
  11. En plus des ouvrages sur des thèmes épiques, Vasnetsov possède un certain nombre d'ouvrages consacrés à des thèmes religieux. Dans son œuvre, les légendes et les thèmes historiques occupent une grande part. L'une de ses œuvres est une fresque de la cathédrale Vladimir, située à Kiev. Le film est basé sur une compréhension de l'introduction du christianisme en Russie. En son centre se trouve Vladimir Sviatoslavovich. C'est sous lui que cet événement historique [...] s'est produit.
  12. La toile «Le Jugement dernier» a été créée en 1896 - 1904, entre autres œuvres, pour la cathédrale Saint-Georges de la ville de Gus-Khrustalny, dans la région de Vladimir, sur ordre du plus grand fabricant et philanthrope Yu. S. Nechaev-Maltsev, qui a construit cette cathédrale. L'artiste réalise plusieurs œuvres sur un thème religieux, mais « Le Jugement dernier » occupera une place centrale dans la cathédrale. L'artiste a fait à [...]
  13. Le premier tableau peint par Vasnetsov à Saint-Pétersbourg était « Les chanteurs mendiants ». L'intrigue est née des souvenirs d'enfance de ces chanteurs mendiants qui se rassemblaient habituellement autour de l'église de Ryabov pendant les vacances et s'asseyaient par terre. Enfant, ces mendiants évoquaient en lui une sorte de sentiment douloureux et mélancolique. C’est ainsi que la préparation du film a commencé. Vasnetsov dessinait, faisait des croquis, écrivait des études. Le travail sur le tableau avançait lentement, [...]
  14. Dans des œuvres telles que "Kama", "Taïga", "Région du Nord", "Lac de montagne en Bachkirie", "Lac", Apollinaire Vasnetsov apparaît comme un maître de sa période créative complètement mature, un peintre avec une individualité tout à fait clairement développée. Ces peintures constituent, au sens plein du terme, l’apogée de l’œuvre de A. M. Vasnetsov en tant que paysagiste ; ils apportent une contribution significative au développement de toute la peinture paysagère russe. S'adressant à […]...
  15. Viktor Vasnetsov est avant tout connu comme un artiste dans les peintures duquel les personnages de contes populaires russes, de paraboles et d'épopées ont pris vie. Les célèbres "Bogatyrs" et "Alyonushka", "Tapis magique", "Sadko", "Le chevalier à la croisée des chemins" - ces peintures sont familières à tous les Russes depuis leur enfance. Mais l'artiste de « conte de fées » a commencé sa carrière créative en écrivant des œuvres assez réalistes et réalistes qui dépeignent la vie des paysans russes ordinaires. […]...
  16. Vasnetsov Viktor Mikhailovich est un architecte, artiste, maître du folklore et de la peinture historique russe. Tout d’abord, il est connu de beaucoup pour sa capacité à refléter l’esprit populaire du folklore dans la peinture. En regardant le tableau « Le conte de la princesse endormie », je suis transporté dans le monde magique de l'inconnu. Couleurs vives et riches, tons chauds, tout est comme dans un conte de fées. Au centre même de l'image, au-dessus de tous les autres, [...]
  17. Parmi les œuvres de V. M. Vasnetsov consacrées à un thème religieux, je voudrais noter le tableau « Le Baptême du prince Vladimir ». Avant de peindre ce tableau, l'auteur a passé beaucoup de temps à étudier les manuscrits et les œuvres du chroniqueur Nestor. Grâce à cela, la peinture a une grande valeur historique, mais elle ne ressemble pas à une peinture d'icônes, malgré de tels thèmes. On sait que l’image est basée sur la légende du « Conte des années passées ». […]...
  18. Le « conteur » en peinture Viktor Vasnetsov a travaillé sur la célèbre toile « Kashchei l'Immortel » depuis 1917, et l'artiste l'a achevée en 1926. Ce tableau devient chronologiquement sa dernière création. Chacun de nous connaît des contes de fées sur Koshchei l'Immortel, qui personnifie la haine et le mal dans le folklore russe. Vasnetsov s'est souvent inspiré des contes de fées russes, transférant des images de héros de contes de fées […]...
  19. Le tableau de V. M. Vasnetsov « Chanson du prophétique Oleg » est une illustration de la ballade du même nom. Le personnage principal du film est le prince lui-même et le magicien qu'il a rencontré par la volonté du destin. Derrière le prince on voit son armée, qui a dû traverser de nombreuses campagnes et batailles. Parmi les guerriers expérimentés, il y a aussi des jeunes. Derrière le magicien se trouve une forêt noire et sombre. Un magicien de quelque chose […]...
  20. Viktor Vasnetsov, tout au long de sa vie, s'est intéressé et a étudié la mythologie et le folklore de la Russie antique. Toutes ses œuvres sont imprégnées de l'esprit de l'Antiquité. D'un simple coup d'œil sur l'une de ses peintures à intrigue mythologique ou fabuleuse, il ne fait aucun doute que c'est exactement à cela que ressemblaient les héros de l'Antiquité. On peut en dire autant du tableau « Gamayun, l'oiseau prophétique», [...]
  21. L’un des premiers tableaux de Vasnetsov était un tableau du cycle épique « Après la bataille d’Igor Sviatoslavovitch avec les Polovtsiens ». La raison de la création de cette œuvre était la légende « Le conte de la campagne d’Igor ». Je pense que dans ce tableau l'auteur a voulu louer l'héroïsme des soldats de l'armée de la Russie antique, présenter l'événement d'un côté à la fois triste et solennel. L'accent ici n'est pas mis sur [...]
  22. Le tableau de Viktor Mikhaïlovitch Vasnetsov « Ivan Tsarévitch sur le loup gris » n'est rien de plus qu'une illustration de l'histoire ancienne « Ivan Tsarévitch et le loup gris ». L’idée elle-même remonte à l’époque où l’auteur travaillait à la cathédrale Saint-Vladimir. L'intrigue de l'image elle-même parle de surmonter le chemin difficile qui est arrivé à Ivan Tsarévitch en raison de la violation des interdictions. En regardant la photo, il est clair qu'Ivan se précipite dans l'obscurité […]...
  23. Vasnetsov a réussi à décrire de manière très réaliste la vie des peuples anciens. Il montre leurs activités quotidiennes telles que : la chasse, les festins, les activités rituelles. L’artiste a représenté un groupe de personnes, toutes vêtues de pagnes. Leurs cheveux sont ébouriffés. Leurs corps sont sombres et musclés. Le leader se tient au centre. Il est le plus grand et le plus fort des hommes. Son visage est sévère et ses mains tiennent des armes. […]...
  24. Nous aimons tous lire et écouter les contes de fées des peuples de Russie, car le bien y triomphe toujours du mal. Ce thème se reflète dans les peintures de nombreux peintres. L'un d'eux est V.M. Vasnetsov. Il possède de nombreuses peintures sur des thèmes historiques, sur le thème des contes de fées et des épopées. Dans ce tableau, l’artiste a représenté une image de leur bataille. Ivan Tsarévitch est [...]
  25. Chaude nuit d'été, grand balcon ouvert, faible lumière d'une bougie solitaire et le tic-tac rythmé d'une horloge. Dans ce silence d'avant l'aube, cinq officiels passent le temps à jouer de préférence. Les cartes sont distribuées, un jeu en remplace un autre, les paris montent et descendent. En fait, seulement trois des personnes rassemblées ont participé au jeu. Les deux autres s'occupent de choses plus importantes. Seul dans […]...
  26. En 1880, V. Vasnetsov reçut une commande du philanthrope Savva Mamontov pour peindre trois tableaux pour décorer la gare de Donetsk. L'artiste, dont l'œuvre est inextricablement liée aux épopées, aux légendes et aux contes de fées, a cette fois encore choisi des sujets de contes de fées. Bientôt, les tableaux « Tapis volant », « Bataille des Scythes avec les Slaves » et « Trois reines du royaume souterrain » furent prêts. Le tableau « Trois […]...
  27. Au cours des premiers mois de faim de sa vie à Saint-Pétersbourg, alors qu'il parcourait la ville à la recherche d'un endroit où il pourrait manger à moindre coût et s'asseoir au chaud, il se rendit plus d'une fois dans une taverne et un salon de thé délabrés. J'ai regardé longtemps, j'ai écouté les conversations des différents visiteurs et j'ai parfois fait des croquis. C’est ainsi qu’est née l’idée de la photo. La porte du salon de thé est ouverte. A droite de la porte, un groupe de paysans est assis à une table, apparemment [...]
  28. Viktor Mikhaïlovitch Vasnetsov possédait une connaissance approfondie du symbolisme orthodoxe complexe. Comme de nombreuses générations de Vasnetsov, il a étudié dans un séminaire théologique. Plus tard, il utilisa les connaissances acquises dans la peinture monumentale et dans ses peintures de temples. Tout comme les croyances païennes et chrétiennes étaient intimement liées dans la conscience populaire, l’artiste a réussi à réconcilier ces deux visions du monde dans ses peintures. Le tableau « Archange Michel » a été précédé de […]...
  29. Les régions du nord sont des espaces sans limites, une nature sauvage et des rivières propres. Ce sont des endroits vierges de toute présence humaine. De tels lieux ne peuvent que provoquer du plaisir, une tempête d'émotions et d'impressions. V. M. Vasnetsov a peint le tableau «Région du Nord» précisément sous l'impression de la beauté inhabituelle d'ici. Je pense que de tels paysages sont typiques de la nature de la Sibérie. Voici une photo d'une rivière qui coule entre [...]
  30. Vasnetsov est connu pour ses motifs folkloriques. Avec l'aide de l'art populaire, il a essayé de transmettre toute sa beauté dans l'image. Au centre de l’image, on voit une jeune fille vêtue d’une robe verte. La tenue s'adapte harmonieusement à l'événement. Vasnetsov essaie de capturer le moment où la fille danse. La danse peut être indiquée par des bras levés dans différentes directions. Selon les historiens [...]