Un soir, un jeune batteur traversait seul un champ. Il s'approche du lac et voit trois morceaux de linge blanc étendus sur le rivage. "Quel linge fin", dit-il en mettant un morceau dans sa poche. Il est rentré à la maison, a oublié de penser à sa trouvaille et s'est couché. Mais dès qu'il s'endormit, il lui sembla que quelqu'un l'appelait par son nom. Il commença à écouter et entendit une voix douce qui lui disait : « Batteur, réveille-toi, batteur ! Et la nuit était sombre, il ne voyait personne, mais il lui semblait qu'une silhouette se précipitait devant son lit, se levant d'abord, puis retombant.
Que veux-tu? - Il a demandé.
Il était une fois un pauvre berger. Son père et sa mère moururent, puis ses supérieurs l'envoyèrent chez un homme riche, afin qu'il le nourrisse et l'élève. Mais l'homme riche et sa femme avaient un mauvais cœur et, malgré toute leur richesse, ils étaient très avares et méchants envers les gens et étaient toujours en colère si quelqu'un prenait ne serait-ce qu'un morceau de leur pain. Et peu importe à quel point le pauvre garçon essayait de travailler, ils le nourrissaient peu, mais le battaient beaucoup.
Il était une fois un vieux meunier au moulin ; Il n'avait ni femme ni enfants et trois serviteurs. Ils restèrent avec lui plusieurs années, alors il leur dit un jour :
Je suis déjà devenu vieux, je devrais maintenant m'asseoir sur le poêle, et tu vas errer à travers le monde ; et celui qui me ramènera le meilleur cheval, je lui donnerai le moulin, et il me nourrira jusqu'à ma mort.
Le troisième ouvrier était remplisseur au moulin, et tous le considérèrent comme un imbécile et ne lui confièrent pas le moulin ; Oui, lui-même ne voulait pas du tout cela. Et tous trois partirent, et, s'approchant du village, ils dirent à Hans le Fou :
DANS les temps anciens Alors que le Seigneur Dieu marchait encore sur terre, il arriva qu'un soir il était fatigué, la nuit le rattrapa et il n'avait nulle part où passer la nuit. Et il y avait deux maisons le long de la route, l'une en face de l'autre ; Il y en avait un grand et beau, et l’autre était petit et inesthétique. La grande maison appartenait au riche et la petite au pauvre. Le Seigneur pensa : « Je ne dérangerai pas le riche, je passerai la nuit avec lui. » Le riche les entendit frapper à sa porte, ouvrit la fenêtre et demanda à l'étranger ce dont il avait besoin.
Il y a très longtemps vivait un roi dans le monde, et il était célèbre sur toute la terre pour sa sagesse. Tout lui était connu, comme si quelqu'un lui envoyait par voie aérienne des nouvelles des choses les plus secrètes. Mais il avait coutume étrange: chaque midi, quand tout était débarrassé de la table et qu'il ne restait plus personne, un serviteur fiable lui apportait un autre plat. Mais il était couvert, et même le serviteur ne savait pas ce qu'il y avait sur ce plat ; et personne ne le savait, car le roi ouvrit le plat et ne commença à manger que lorsqu'il fut complètement seul.
Cela dura longtemps, mais un jour la curiosité s'empara du domestique, il ne put se contrôler et emporta le plat dans sa chambre. Il ferma correctement les portes, souleva le couvercle du plat et vit un serpent blanc allongé là. Il la regarda et ne put s'empêcher de l'essayer ; il en coupa un morceau et le mit dans sa bouche.
Un jour, une femme avec sa fille et sa belle-fille sont sorties dans les champs pour couper de l'herbe, et le Seigneur Dieu leur est apparu sous la forme d'un mendiant et a demandé :
Comment puis-je me rapprocher du village ?
« Si tu veux connaître le chemin, répondit la mère, cherche-le toi-même. »
Et si vous craignez de ne pas pouvoir vous repérer, prenez un guide.
Une pauvre veuve vivait seule dans sa cabane, et devant la cabane elle avait un jardin ; Il y avait deux rosiers qui poussaient dans ce jardin, et des roses blanches fleurissaient sur l'un et des roses écarlates sur l'autre ; et elle eut deux enfants, semblables à ces arbres roses, l'un s'appelait Blanche-Neige et l'autre Fleur Écarlate. Ils étaient si modestes et si gentils, si travailleurs et si obéissants, qu’il n’y en eut jamais d’autres comme eux au monde ; seule Blanche-Neige était encore plus silencieuse et douce que Scarlet Flower. Alotsvetik sautait et courait de plus en plus à travers les prairies et les champs, cueillant des fleurs et attrapant des papillons ; et Blanche-Neige - elle s'asseyait principalement à la maison près de sa mère, l'aidait à faire le ménage et, lorsqu'il n'y avait pas de travail, lui lisait quelque chose à haute voix. Les deux sœurs s'aimaient tellement que si elles allaient quelque part, elles se tenaient toujours la main, et si Blanche-Neige disait : « Nous serons toujours ensemble », alors Fleur Écarlate lui répondrait : « Oui, tant que nous sommes en vie, nous ne nous séparons jamais" - et la mère a ajouté: "Ce que l'un de vous a, qu'il le partage avec l'autre."
Il était une fois une belle reine. Un jour, elle cousait près de la fenêtre, s'est accidentellement piqué le doigt avec une aiguille et une goutte de sang est tombée sur la neige qui gisait sur le rebord de la fenêtre.
La couleur écarlate du sang sur la couverture blanche comme neige lui parut si belle que la reine soupira et dit :
Oh, comme j'aimerais avoir un enfant au visage blanc comme neige, aux lèvres écarlates comme le sang et aux boucles noires comme la poix.
Le premier recueil de contes de fées des frères Grimm fut publié en 1812 et s'intitulait « Contes pour enfants et familles ». Toutes les œuvres ont été collectées sur les terres allemandes et traitées pour donner une qualité littéraire et une magie merveilleuse que les enfants ont appréciée. Cela n’a aucun sens de lire tous les contes des frères Grimm au même âge. La liste est longue, mais tous ne sont pas bons et tous ne seront pas utiles aux jeunes enfants.
Publication du premier livre des frères Grimm
Pour publier leur livre, les frères Grimm ont dû endurer de nombreuses épreuves, les événements se sont déroulés sous un angle totalement inimaginable. Après avoir imprimé le manuscrit pour la première fois, ils le remirent à leur ami. Cependant, il s’est avéré que Clemens Brentano n’était pas du tout leur ami. En regardant les contes de fées des frères Grimm mine d'or, il a simplement disparu de la vue de ses amis et, comme ils ont ensuite commencé à le soupçonner, a décidé de publier des contes de fées sous son propre nom. Le manuscrit a été retrouvé plusieurs années plus tard, après la mort des auteurs. Il contenait 49 contes de fées, uniques en leur genre, entendus par le conteur de Hesse.
Ayant survécu à la trahison meilleur ami, Les frères Grimm reprennent conscience et décident de publier le livre sans fioritures ni dépenses : illustrations et décorations. Ainsi, le 20 décembre 1812, fut publié le premier livre des auteurs, le premier volume contenait déjà 86 ouvrages - c'est la première fois des gens simples lisez les contes de fées des frères Grimm. La liste des contes de fées s'est agrandie après 2 ans de 70 autres contes pour enfants histoires magiques.
Tout le monde a commencé à lire des contes de fées !
Absolument tout le monde a commencé à lire les contes de fées des frères Grimm, les histoires se sont transmises de bouche en bouche et, peu à peu, les auteurs-conteurs sont devenus des personnes largement connues, pour lesquelles le respect et l'amour ont grandi à pas de géant. Les gens venaient vers eux, les aidaient de toutes les manières possibles et les remerciaient pour la joie qu'ils apportaient à leurs enfants bien-aimés. Inspiré par l'idée de collecter le plus possible œuvres folkloriques, pour ajouter un peu de magie et des nuances pédagogiques utiles aux enfants, les frères ont travaillé sans relâche jusqu'à la fin de leur vie. Ainsi, pendant encore une vingtaine d'années, les frères ont publié pas moins de 7 éditions, avec des illustrations abondantes et des couvertures de haute qualité pour l'époque.
De tout temps, enfants et adultes aimaient lire les contes de fées des frères Grimm, même si certains ne les considéraient pas adaptés aux jeunes enfants. Des intrigues trop adultes et des raisonnements parfois profonds ont effrayé les parents. Les frères Grimm n'ont donc pas été paresseux et ont édité certains contes de fées, les réorientant vers les plus jeunes enfants. C'est ainsi qu'ils sont arrivés chez nous. Sur notre site Web, nous avons essayé d'ajouter des contes de fées dans l'original version pour enfants seulement dans meilleures traductions en russe.
Et ça arrive aussi...
Les contes de fées des frères Grimm ont sérieusement influencé l'attitude envers la créativité féerique ; si avant eux les contes de fées étaient souvent trop simples, alors les histoires des frères peuvent être qualifiées d'innovation littéraire, de percée. Par la suite, de nombreuses personnes ont été inspirées pour trouver de merveilleux contes populaires et les publier. Les auteurs du site ont également décidé d'apporter leur contribution au développement et au divertissement des enfants modernes.
N'oublions pas, entre autres, que les contes des frères Grimm figurent à la Fondation internationale de l'UNESCO dans la section consacrée aux grandes œuvres mémorables. Et une telle reconnaissance en dit long et coûte cher aux deux bons conteurs de Grimm.
Dans la première édition de 1812, c'est-à-dire dans la plus sanglante et la plus terrible. Jacob et Wilhelm Grimm, ainsi que Charles Perrault avec le conteur italien Giambattista Basile, les intrigues n'ont pas été inventées, mais réécrites légendes folkloriques pour les générations suivantes. Les sources primaires vous glacent le sang : tombes, talons coupés, punitions sadiques, viols et autres détails « de conte de fées ». AiF.ru a rassemblé des histoires originales qu'il ne faut pas raconter aux enfants la nuit.
Cendrillon
On pense que la première version de Cendrillon a été inventée en L'Egypte ancienne: Pendant que la belle prostituée Phodoris se baignait dans la rivière, un aigle lui vola sa sandale et l'apporta au pharaon, qui admira la petite taille des chaussures et finit par épouser la prostituée.
L'Italien Giambattista Basile, qui a enregistré un recueil légendes folkloriques"Tale of Tales", tout est bien pire. Sa Cendrillon, ou plutôt Zezolla, n'est pas du tout la malheureuse que l'on connaît dans les dessins animés et les pièces de théâtre pour enfants de Disney. Elle ne voulait pas endurer l’humiliation de sa belle-mère, alors elle lui a brisé le cou avec le couvercle du coffre, prenant sa nounou pour complice. La nounou est immédiatement venue à la rescousse et est devenue la deuxième belle-mère de la fille ; en plus, elle avait six filles maléfiques, bien sûr, la fille n'avait aucune chance de toutes les tuer ; Une chance a sauvé la mise : un jour, le roi a vu la jeune fille et est tombé amoureux. Zezolla a été rapidement retrouvée par les serviteurs de Sa Majesté, mais elle a réussi à s'échapper en laissant tomber - non, pas sa pantoufle de verre ! - une pianella grossière à semelle de liège, telle qu'en portaient les femmes de Naples. Le plan ultérieur est clair : une recherche à l'échelle nationale et un mariage. Ainsi, l'assassin de la belle-mère est devenu reine.
L'actrice Anna Levanova dans le rôle de Cendrillon dans la pièce « Cendrillon » mise en scène par Ekaterina Polovtseva au Théâtre Sovremennik. Photo : RIA Novosti / Sergueï Piatakov
61 ans après la version italienne, Charles Perrault sort son conte. C’est cela qui est devenu la base de toutes les interprétations modernes « vanille ». Certes, dans la version de Perrault, la jeune fille est aidée non pas par sa marraine, mais par sa mère décédée : un oiseau blanc vit sur sa tombe et exauce ses vœux.
Les frères Grimm ont également interprété l’intrigue de Cendrillon à leur manière : selon eux, les sœurs espiègles de la pauvre orpheline auraient dû avoir ce qu’elles méritaient. En essayant de se faufiler dans la chaussure précieuse, l'une des sœurs lui a coupé l'orteil et la seconde lui a coupé le talon. Mais le sacrifice fut vain - le prince fut prévenu par les pigeons :
Regarde regarde,
Et la chaussure est couverte de sang...
Ces mêmes guerriers volants de la justice ont fini par crever les yeux des sœurs – et c’est là que le conte de fées se termine.
Le petit Chaperon rouge
L'histoire d'une jeune fille et d'un loup affamé est connue en Europe depuis le 14ème siècle. Le contenu du panier variait selon le lieu, mais l'histoire elle-même était bien plus malheureuse pour Cendrillon. Après avoir tué la grand-mère, le loup non seulement la mange, mais prépare une délicieuse friandise à partir de son corps et une certaine boisson à partir de son sang. Caché dans son lit, il regarde le Petit Chaperon Rouge déléguer avec impatience sa propre grand-mère. Le chat de grand-mère essaie d'avertir la fille, mais elle meurt aussi d'une mort terrible (le loup lui lance de lourds sabots en bois). Cela ne dérange apparemment pas le Petit Chaperon Rouge, et après un dîner copieux, elle se déshabille docilement et se couche, où l'attend le loup. Dans la plupart des versions, c'est là que tout se termine - disent-ils, c'est bien pour la fille stupide !
Illustration dans le conte de fées « Le Petit Chaperon Rouge ». Photo : Domaine public / Gustave Doré
Par la suite, Charles Perrault a composé une fin optimiste pour cette histoire et a ajouté une morale pour tous ceux que des étrangers invitent dans leur lit :
Pour les petits enfants, non sans raison(Et surtout pour les filles,
Beautés et filles choyées),
En chemin, rencontrant toutes sortes d'hommes,
Vous ne pouvez pas écouter des discours insidieux, -
Sinon, le loup pourrait les manger.
J'ai dit : loup ! Il y a d'innombrables loups
Mais il y en a d'autres entre eux
Les voleurs sont tellement avisés
Cela, exsudant doucement la flatterie,
L'honneur de la jeune fille est protégé,
Accompagnez leurs promenades à la maison,
Ils sont escortés au revoir à travers des coins sombres...
Mais le loup, hélas, est plus modeste qu'il n'y paraît,
Plus il est rusé et terrible !
La Belle au bois dormant
La version moderne du baiser qui a réveillé la belle n'est qu'un langage de bébé comparé à intrigue originale, qui a été enregistré pour la postérité par le même Giambattista Basile. La beauté de son conte de fées, nommée Thalia, a également été rattrapée par une malédiction sous la forme d'une injection de fuseau, après quoi la princesse s'est endormie profondément. Le roi-père inconsolable l'a laissé dans une petite maison dans la forêt, mais ne pouvait pas imaginer ce qui allait se passer ensuite. Des années plus tard, un autre roi passa, entra dans la maison et vit la Belle au bois dormant. Sans y réfléchir à deux fois, il la porta jusqu'au lit et, pour ainsi dire, profita de la situation, puis partit et oublia tout pendant longtemps. Et la belle, violée dans un rêve, neuf mois plus tard a donné naissance à des jumeaux - un fils nommé Soleil et une fille nommée Lune. Ce sont eux qui ont réveillé Thalia : le garçon, à la recherche du sein de sa mère, a commencé à lui sucer le doigt et a accidentellement sucé une épine empoisonnée. En outre. Le roi lubrique revint à la maison abandonnée et y trouva une progéniture.
Illustration tirée du conte de fées « La Belle au bois dormant ». Photo : Commons.wikimedia.org / Andreas Praefcke
Il a promis à la jeune fille des montagnes d'or et est reparti pour son royaume, où, d'ailleurs, son épouse légale l'attendait. L'épouse du roi, ayant entendu parler du briseur de ménage, décida de l'exterminer ainsi que toute sa progéniture et en même temps de punir son mari infidèle. Elle ordonna que les bébés soient tués et transformés en pâtés à la viande pour le roi et que la princesse soit brûlée. Juste avant l'incendie, les cris de la belle furent entendus par le roi, qui accourut et ne la brûla pas, mais l'ennuyeuse méchante reine. et enfin bonnes nouvelles: les jumeaux n'ont pas été mangés car le cuisinier s'est avéré être personne normale et a sauvé les enfants en les remplaçant par un agneau.
Le défenseur de l'honneur de la jeune fille, Charles Perrault, a bien sûr grandement changé le conte de fées, mais n'a pas pu résister à la « morale » de la fin de l'histoire. Ses mots d'adieu se lisaient comme suit :
Attendre un peuPour que mon mari apparaisse,
Beau et riche aussi
Tout à fait possible et compréhensible.
Mais cent longues années,
Allongé dans mon lit, attendant
C'est tellement désagréable pour les dames
Que personne ne peut dormir...
Blanc comme neige
Les frères Grimm ont inondé le conte de Blanche-Neige détails intéressants, qui, à notre époque humaine, semblent sauvages. La première version fut publiée en 1812 et complétée en 1854. Le début du conte de fées n'augure rien de bon : « Un jour d'hiver enneigé, la reine s'assoit et coud près d'une fenêtre au cadre en ébène. Par hasard, elle se pique le doigt avec une aiguille, laisse tomber trois gouttes de sang et pense : « Oh, si seulement j'avais un bébé, blanc comme neige, rouge comme sang et noir comme ébène"". Mais la plus effrayante ici est la sorcière : elle mange (comme elle le pense) le cœur de Blanche-Neige assassinée, puis, réalisant qu'elle s'est trompée, invente des moyens de plus en plus sophistiqués pour la tuer. Il s'agit notamment d'un cordon de robe étranglant, d'un peigne empoisonné et d'une pomme empoisonnée dont nous savons qu'elle a fonctionné. La fin est également intéressante : quand tout va bien pour Blanche-Neige, c'est au tour de la sorcière. En guise de punition pour ses péchés, elle danse dans des chaussures de fer chauffées au rouge jusqu'à ce qu'elle tombe morte.
Extrait du dessin animé "Blanche Neige et les Sept Nains".
La belle et la bête
La source originale du conte n'est rien de moins que le mythe grec antique sur la belle Psyché, dont la beauté était enviée par tout le monde, de ses sœurs aînées à la déesse Aphrodite. La jeune fille a été enchaînée à un rocher dans l’espoir d’être nourrie au monstre, mais elle a été miraculeusement sauvée par une « créature invisible ». Bien sûr, c'était un homme, car il faisait de Psyché sa femme à condition qu'elle ne le tourmente pas avec des questions. Mais, bien sûr, la curiosité féminine a prévalu et Psyché a appris que son mari n'était pas du tout un monstre, mais un bel Cupidon. Le mari de Psyché fut offensé et s'envola, sans promettre de revenir. Pendant ce temps, la belle-mère de Psyché, Aphrodite, qui s'est opposée à ce mariage dès le début, a décidé de harceler complètement sa belle-fille, la forçant à accomplir diverses tâches difficiles : par exemple, rapporter la toison d'or d'un mouton fou et l'eau de rivières des morts Styx. Mais Psyché a tout fait, et là Cupidon est revenu dans la famille, et ils ont vécu heureux pour toujours. Et les sœurs stupides et envieuses se sont précipitées de la falaise, espérant en vain que « l'esprit invisible » se retrouverait aussi sur elles.
Plus proche de histoire moderne la version a été écriteGabrielle-Suzanne Barbot de Villeneuveen 1740. Tout y est compliqué : la Bête est essentiellement une malheureuse orpheline. Son père est mort et sa mère a été forcée de défendre son royaume contre ses ennemis, alors elle a confié l'éducation de son fils à la tante de quelqu'un d'autre. Elle s'est avérée être une méchante sorcière, en plus, elle voulait séduire le garçon, et ayant reçu un refus, elle l'a transformé en une terrible bête. La Belle a aussi ses propres squelettes dans son placard : elle n'est pas vraiment la sienne, mais belle fille marchand Son vrai père est un roi qui a péché avec une bonne fée errante. Mais une méchante sorcière revendique aussi le roi, aussi décide-t-on de donner la fille de sa rivale au marchand, dont la plus jeune fille vient de mourir. Eh bien, un fait curieux concernant les sœurs de la Belle : lorsque la bête la laisse partir chez ses proches, les « bonnes » filles la forcent délibérément à rester dans l'espoir que le monstre se déchaîne et la mange. D’ailleurs, ce moment subtil et pertinent est montré dans la dernière version cinématographique de « La Belle et la Bête » avecVincent Cassel Et Léaille Seydoux.
Extrait du film "La Belle et la Bête"
Décembre dernier marquait le 200e anniversaire de la publication du premier volume. contes de fées célèbres Frères Grimm. Dans le même temps, une énorme quantité de documents parurent dans la presse (principalement de langue allemande) consacrée aux glorieux frères et à leur collection de contes de fées. Après les avoir parcourus, j’ai décidé d’écrire mon propre texte de compilation basé sur ce que j’avais lu, mais j’ai été soudainement impliqué dans la campagne électorale israélienne. Cependant, l'envie demeure...Commençons par le fait que les grands frères sont venus aux contes de fées, en général, par accident. Ils ne considéraient pas du tout les contes de fées comme leur livre principal. Ça arrive. Il arrive que de grands écrivains ne savent pas qu’ils seront glorifiés. Il arrive que les auteurs ignorent que les œuvres qu’ils considéraient comme secondaires leur resteront pendant des siècles. Ainsi, par exemple, Pétrarque serait très surpris s'il apprenait qu'il entrerait dans le trésor de la littérature mondiale précisément avec ses sonnets, qu'il écrivait pendant son temps libre, les traitant avec dédain comme des « bagatelles », des « bibelots » écrits non pour le public, mais pour lui-même, afin « d’une manière ou d’une autre, non pour la gloire, d’apaiser le cœur affligé ». Il considérait alors l'œuvre principale de sa vie non pas comme de légers poèmes italiens, mais comme des œuvres en latin noble. Mais il est entré dans l'histoire avec des sonnets, et non avec le poème épique monumental « Afrique », où sont glorifiés les exploits de Scipion...
Cela arrive particulièrement souvent avec les grands conteurs. Super poète français et porte-parole, membre Académie française Charles Perrault - était un auteur très prolifique, l'auteur d'ouvrages scientifiques célèbres, était engagé dans la jurisprudence, était le confident du financier Jean Colbert, le contrôleur général du surintendant des bâtiments royaux, etc. En tant qu'écrivain, il est devenu célèbre parmi ses contemporains pour ses textes programmatiques - le poème « Le siècle de Louis le Grand » et les dialogues « Parallèles entre l'ancien et le moderne en matière d'art et de science ». Dans les salons, il était cité comme « Les murs de Troie ou l’origine du burlesque ». Et les contes de fées ? Perrault en avait un peu honte. Il n'osait même pas publier des contes de fées sous son propre nom, craignant qu'ils ne portent atteinte à sa réputation établie. Cherchant à protéger son illustre nom des accusations de travail avec un genre « bas », Charles Perrault a mis le nom de son fils de 19 ans sur la couverture.
Il convient de noter ici que l'enregistrement du folklore par les romantiques allemands n'était pas entièrement de nature académique. Le traitement du texte par les éditeurs de The Magic Horn a parfois entraîné sa réécriture complète. Se fixant pour seul objectif de réhabiliter une chanson populaire jusqu'ici méprisée, les éditeurs manipulent librement les matériaux qu'ils ont collectés. Ils considéraient qu'il était nécessaire de peigner les cheveux de la belle du village et de l'habiller d'une nouvelle robe avant de l'introduire dans la bonne société. N'importe quel professeur de folklore actuel donnerait à Arnima et Brentano un « échec » pour une manipulation aussi libre du matériel. Mais... heureusement pour la poésie allemande, les professeurs stricts n'ont pas pris le dessus sur les romantiques de Heidelberg, et ils ont décidé de ce qui serait considéré comme du folklore. dans un cercle familial proche (le poète Achim von Arnim a épousé la sœur de son amie proche Bettina Brentano. Bettina von Arnim est devenue la sienne. fidèle allié dans la collecte du folklore). 
Dans la collection "The Boy's Magic Horn" d'Achim von Arnim et Clemens Brentano textes folkloriques, n’ayant aucune paternité, et donc refaits à leur manière, coexistent et sont dans une interaction artistique complexe avec les textes d’auteur des compilateurs. À bien des égards, la collection représente un canular artistique. Par exemple, l'histoire de la sirène, qui devint plus tard largement connue, était le fruit de l'imagination de Brentano.
Il est important de le noter car les frères Grimm, cédant aux recommandations urgentes des écrivains romantiques des Heidelberger, se sont engagés dans la voie d'une création plus littéraire des contes de fées. Plus précisément, Wilhelm a repris ce travail et Jacob a choisi de ne pas y participer. Mais plus là-dessus plus tard.
Tout a commencé lorsqu'Achim von Arnim rendait visite à ses amis dans la ville de Kassel en 1812. Et j'ai lu un de leurs manuscrits, « faisant les cent pas dans la pièce ». Dans le même temps, von Arnim est devenu si profond dans ses lectures que - comme le disent les apocryphes - " Je n'ai pas remarqué à quel point un canari apprivoisé, qui semblait se sentir bien dans ses boucles épaisses, se tenait en équilibre sur sa tête, battant facilement des ailes.".
Cette scène nous est parvenue dans la description des frères Grimm. Jacob et Wilhelm étaient les mêmes amis d'Achim von Arnim, dont j'ai lu le manuscrit avec un tel enthousiasme que je n'ai pas remarqué le canari sur ma tête. Les frères Grimm, écrivains très prolifiques, traitèrent l'opinion d'Achim avec beaucoup de respect.
Mais ils furent très surpris que von Arnim préférât un recueil de contes de fées à tous les autres manuscrits lus ce soir-là.
Wilhelm écrivit plus tard : « C'est lui, Arnim, qui a passé plusieurs semaines avec nous à Kassel, qui nous a encouragés à publier le livre ! Il estime que nous ne devrions pas retarder cela trop longtemps, car si nous cherchons à l'exhaustivité, la question pourrait s'éterniser trop longtemps. " Après tout, tout est écrit si proprement et si joliment", dit-il avec une ironie bon enfant. "
Ainsi, le 18 octobre 1812 - « exactement un an avant la bataille de Leipzig » (note de Jacob Grimm), à l'heure où toute l'Europe attendait des nouvelles de Russie, où Napoléon était coincé, Wilhelm Grimm écrivit la préface de leur première édition : « Nous considérons comme une bénédiction lorsqu'il arrive qu'une tempête ou un autre désastre envoyé par le ciel fasse tomber toute la récolte à terre, et quelque part près d'une haie basse ou d'un buisson bordant la route, un endroit intact restera et des épillets individuels resteront là comme ils se sont levés. Le soleil gracieux brillera à nouveau et ils grandiront, seuls et inaperçus, personne ne les récoltera à la hâte pour remplir de riches granges, mais à la fin de l'été, quand ils se rempliront et mûriront, des mains pauvres et honnêtes les trouveront et , les attachant soigneusement épillet à épillet , estimés plus élevés que les gerbes entières, ils les ramèneront chez eux, où ils serviront de nourriture pour tout l'hiver, et peut-être fourniront-ils la seule graine pour les semailles futures. Nous ressentons les mêmes sentiments lorsque nous regardons la richesse de la poésie allemande des temps passés et constatons que rien de vivant n'a survécu à tant de choses, même le souvenir s'est estompé, et seulement chansons folkloriques Oui, ces contes de fées naïfs. Places près du poêle, près de la cheminée de la cuisine, escaliers des combles, vacances pas encore oubliées, prairies et forêts avec leur silence, mais surtout fantaisie sereine, ce sont les haies qui les ont préservées et transmises d'une époque à l'autre.».
Les frères Grimm associaient le besoin de collectionner à la conscience historique de la fugacité des choses, du changement rapide de la vie elle-même. Les œuvres des frères Grimm sont empreintes du pathos de ce que peut exprimer l’expression « encore ». Eux, qui ont grandi à l'ère des changements révolutionnaires et Guerres Napoléoniennes, ont pu constater comment des projets de vie stables peuvent se transformer en poussière, avec quelle rapidité le temps change, et c'est pourquoi ils ont justifié la pertinence de leurs intentions scientifiques par le désir de sauver le plus rapidement possible ce que l'histoire a pu laisser sans surveillance.
"Pas encore" est le motif motivant à l'époque où, après le Grand Révolution française et les guerres napoléoniennes, l'Europe a changé à une vitesse incroyable. «Pour le moment», il est possible d'enregistrer l'évolution des anciennes formes de langage, des dialectismes et des noms archaïsés. "Pour l'instant" - vous pouvez écrire créativité orale. "Pour l'instant", les frères peuvent conserver des traces de l'ancien droit allemand, qui a survécu malgré le succès du droit romain. "Pour l'instant", les Grimm tentent peut-être de sauver la vieille poésie allemande de l'oubli. « À un moment donné, il sera trop tard », note Jacob Grimm dans son « Appel à tous les amis de la poésie et de l'histoire allemandes » (1811). «Pour l'instant» peut être étudié par au moins, vestiges du passé, mais bientôt eux aussi seront perdus à jamais.
Le pathos associé au « encore » signifie que tout moment essentiel du passé mérite d’être enregistré. Il faut l’enregistrer, ne serait-ce que pour pouvoir comprendre et reconstruire les relations historiques.
Plus de la préface : « Cette proximité naïve avec nous des plus grands et des plus petits est chargée d'un charme indescriptible, et nous préférons entendre la conversation des étoiles avec un pauvre enfant abandonné dans la forêt plutôt que la musique la plus exquise. Tout ce qui est beau en eux semble doré, parsemé de perles, même les gens ici sont dorés, et le malheur est une force obscure, un terrible géant cannibale, qui est cependant vaincu, car il y a une bonne fée à proximité qui sait comment l'éviter au mieux. malheur».
La préface du recueil se terminait par ces mots : « Nous remettons ce livre entre des mains bienveillantes, en pensant en même temps au grand et bon pouvoir qu'il contient, et nous voulons qu'il ne tombe pas entre les mains de ceux qui ne veulent pas donner même ces miettes de poésie aux pauvres et faible».
Arnim a contacté la maison d'édition Reimer à Berlin. Fin septembre, les frères envoient le manuscrit à l'éditeur. Ainsi, peu avant les vacances de Noël 1812, Jacob tenait dans ses mains le livre récemment publié, « Contes pour enfants et ménages ».
L'édition originale du premier volume était d'environ neuf cents exemplaires. Le livre n’a pas immédiatement rencontré un succès ni une approbation universelle. Immédiatement après la sortie de la première édition, ce recueil de contes de fées a fait l'objet de critiques d'une dureté assourdissante. August Wilhelm Schlegel a écrit une critique cinglante. " Si quelqu’un nettoie un placard rempli de toutes sortes d’absurdités et exprime en même temps son respect pour toutes les cochonneries au nom de « légendes anciennes », alors c’en est trop pour les gens raisonnables.».
Le deuxième volume de contes de fées, publié en 1815, n'était pas épuisé. Environ un tiers du tirage n'a pas été réclamé et a été détruit.
Incompris par les contemporains
Quelque chose de similaire s'est produit avec de nombreux autres livres des frères Grimm. Leurs ouvrages linguistiques, ainsi que leurs études dans le domaine de l'histoire littéraire, leur étude des légendes, des contes de fées et des mythes, leurs ouvrages sur l'histoire du droit, des coutumes et des mœurs, ainsi que leurs activité politique recevaient rarement le genre d’évaluation qu’ils estimaient justifiée.
Jacob et Wilhelm étaient constamment en conflit avec leurs supérieurs. Ils étaient constamment confrontés au fait que leurs contemporains ne reconnaissaient pas leurs mérites.
Ignorant complètement leurs mérites, l'électeur de Hesse-Kassel refusa en 1829 de les nommer pour travailler dans sa bibliothèque, ce qu'ils espéraient depuis de nombreuses années. Le directeur de la bibliothèque de l'électeur fut alors nommé par le professeur de Marbourg Johann Ludwig Völkel, que les frères Grimm ne pouvaient pas prendre au sérieux, car il considérait en réalité les fragments trouvés dans les maisons de Kassel comme des créations de l'Antiquité, ce qui plut beaucoup à l'électeur. . Voelkel était également célèbre pour avoir confondu autrefois des murs vermoulus avec des runes germaniques. Les frères Grimm furent traités sans ménagement. Selon les rumeurs, ils connaissaient les paroles ironiques prononcées par l'Électeur à l'occasion de leur départ pour Göttingen : « Les Seigneurs Grimm s'en vont ! Grande perte! Ils n'ont rien fait pour moi depuis tout ce temps !»
Apparemment, les contemporains n'étaient tout simplement pas prêts pour " le respect de l'insignifiant« C’est exactement ce que disait avec dédain l’historien de l’art Sulpice Boasseret en 1815 dans sa lettre à Goethe.
Et en effet : pourquoi fallait-il s’occuper d’obscurs exemples de poésie médiévale découverts dans quelques tas de vieux détritus ? Pourquoi était-il nécessaire de se plonger de manière pédante dans des aspects peu pertinents de la grammaire allemande ? Pourquoi étudier méticuleusement les opportunités manquées de la linguistique historique ? Considérant qu'à cette époque, chaque dirigeant du petit État allemand pouvait avoir avec lui un professeur ou un bibliothécaire qui répondait avec audace à toutes les questions de l'univers, offrait son concentré philosophique universel et révélait les derniers secrets de l'existence.
D’ailleurs, pourquoi les gens éclairés devraient-ils s’intéresser aux histoires de héros et de chevaliers anciens, de sorcières et de sorciers ? Peut-être que les « Contes pour enfants et familles » ont envoyé les enfants sur la mauvaise voie et n'étaient pas adaptés à des fins éducatives ? Pourtant, les frères Grimm croyaient en ce qu’ils faisaient. Ils étaient toujours prêts à prendre le risque de l’échec – et ce fut le cas pour chacun de leurs nouveaux projets.
Dieu tout-puissant des détails
La plupart de leurs histoires sur eux-mêmes dans le « Lexique scientifique » de 1831 sont consacrées à des récits non héroïques. travail de recherche, Pas découvertes importantes et de grandes réalisations scientifiques, ainsi que l'enfance et la jeunesse. Il parle d'un pêcher qui a poussé au-delà la maison des parents, sur le jardin dans lequel ils jouaient, sur la façon dont ils ont appris à lire et à écrire, sur les maladies infantiles, sur les défilés militaires, sur les voyages avec des proches en calèche, ainsi que sur leurs années scolaires passées à Kessel. Les scientifiques ont inséré dans leurs autobiographies précisément le genre de matériel que beaucoup de leurs contemporains ont dû considérer comme sans pertinence et sans importance. De plus, avec un fort côté provocateur, ils ont déclaré que la pleine conscience des enfants et l'enfance en général constituaient un élément essentiel de leur programme de recherche. Selon eux, celui qui regarde le monde avec le « regard pur » d’un enfant s’intéresse également aux bagatelles et aux questions secondaires qui échappent à l’attention d’un adulte. Les frères pensaient que c'était cette ouverture vers le petit et l'insignifiant qui conduisait à de véritables découvertes et faisait d'un scientifique un scientifique.
« Explorateur de la nature, - Jacob Grimm a souligné dans son ouvrage «On prénoms féminins associé aux fleurs" - observe avec une égale attention et avec beaucoup de succès, les grands et les petits, puisque le plus petit contient le témoignage du plus grand. Pourquoi, par exemple, demande-t-il, « dans l’histoire et la poésie, il ne faut pas rassembler et étudier ce qui semble insignifiant ?« Selon lui, la clé de la paix réside dans les détails et non dans quelque chose de grand, de sensationnel ou qui attire l'attention de tous.
Ainsi, dans sa notice biographique, Wilhelm rêve de recherches consacrées à quelque chose de « spécial » et cite comme exemple le traité anatomique sur les chenilles des champs de Pierre Lyon de 1762, qui occupe plus de 600 pages et représente une étude monumentale du petit insecte.
L'« attitude respectueuse envers l'insignifiant », si caractéristique des Lumières, constituait la base de l'attitude des frères Grimm envers eux-mêmes - et servait en même temps de protection contre les critiques de tous ceux qui ne voulaient pas traiter leur œuvre. avec tout le respect que je vous dois. "Il est très facile... parfois de rejeter comme indigne d'attention ce qui s'est manifesté le plus clairement dans la vie, et au contraire le chercheur continue de se livrer à l'étude de ces choses qui peuvent captiver, mais en fait ne saturent pas ou nourrir." Avec ces mots, Wilhelm Grimm termine la section de sa biographie consacrée à la perception du monde par les enfants.
C'est cette conscience de la fugacité et de l'altérité époques historiques, la perception du passé comme quelque chose de fugace, et du moderne comme quelque chose qui change à une vitesse exceptionnelle, appartient à l'expérience fondamentale - elle détermine le pathos associé au « encore », ce qui nécessite de fixer les détails du passé, au moins pour être capable de comprendre et de reconstruire les relations historiques. Peut-être qu'avec l'aide de quelque chose d'insignifiant, une personne est capable de comprendre que le monde était autrefois complètement différent et perçu différemment. Peut-être qu’une personne est capable de comprendre que d’autres valeurs existaient auparavant, que d’autres relations prévalaient et que l’ordre des choses a considérablement changé depuis. Après tout, l’histoire est une transformation. Une transformation continue et sans fin.
Transformation des contes de fées
Au début, contrairement à Bren 
Tano, qui manipulait librement des intrigues de contes de fées et les refaites en fonction de la tâche artistique, les frères Grimm n'y ont rien changé, et encore moins les ont déformés. Bien sûr, en écrivant ce qu’ils ont entendu, ils ont réfléchi à telle ou telle phrase. Bien sûr, il y avait aussi des contradictions dans les points de vue. Jacob était plus enclin à l’exactitude scientifique. En tant qu’éditeur, il écrit, se référant à ses méthodes et à ses principes : « Retravailler et affiner ces choses me sera toujours désagréable parce qu'ils sont faits dans l'intérêt d'une nécessité faussement comprise de notre époque, et pour l'étude de la poésie, ils seront toujours un obstacle ennuyeux." Il ne lui fut pas facile de céder à Wilhelm, partisan du traitement artistique et poétique. Mais comme les frères ont reconnu inconditionnellement la nécessité de préserver tout ce qui est historique, lors de la présentation de la version finale des contes de fées, les choses n'ont pas atteint de divergences significatives. Tous deux ont abordé les contes de fées avec soin, s'efforçant de les écrire presque sans modifications, sans les couper nulle part, uniquement avec un traitement littéraire, afin qu'ils puissent être rejoués dans toute leur splendeur poétique.
« Nous avons essayé de préserver les contes de fées dans toute leur pureté originelle,- ont écrit les frères Grimm. — Pas un seul épisode n'y est inventé, embelli ou modifié, puisque nous avons cherché à éviter les tentatives d'enrichir les déjà riches. contes de fées en raison d’analogies et de réminiscences. Mais d’un autre côté, ils ont souligné : « Il va sans dire que le style et la construction des différentes pièces nous appartiennent en grande partie.».
Le recueil de contes de fées des frères Grimm n'avait initialement pas de but clair, puisqu'il était conçu comme une publication capable de satisfaire les besoins de toutes les catégories de lecteurs - le grand public, les scientifiques et les gens d'art.
La deuxième édition préparée par Wilhelm (1819) différait sensiblement de la première. Par la suite, Wilhelm a continué l'édition littéraire du recueil, en suivant la voie de la « stylisation de conte de fées », en lui donnant une plus grande expressivité et une plus grande uniformité de forme. Wilhelm Grimm publia de nouvelles éditions de cette publication jusqu'à sa mort le 16 décembre 1859. Avant chaque nouvelle édition, des modifications étaient apportées aux textes des contes de fées.
Même si les versions ultérieures s’écartaient constamment de l’original, la valeur scientifique de la collection de Grimm était tout aussi constamment réduite. Et si les premiers critiques (le même Brentano) accusaient les frères de la grossièreté de la matière première, alors les folkloristes d'aujourd'hui les accusent de traitement littéraire excessif et d'attitude négligente à l'égard de la matière source du conte populaire.
Wilhelm Grimm a changé à jamais les textes des contes de fées. De nombreux lecteurs seraient étonnés s'ils lisaient dans la première édition des contes de fées tels que « Raiponce », « Le conte du roi grenouille ou Henri de fer », « Hansel et Gretel », « Cendrillon », « Le petit chaperon rouge », « La Belle au bois dormant » ou « Blanche-Neige ». Au fil des années, leur contenu a considérablement évolué.
Ensuite, ils ont été modifiés par les auteurs de récits, d'adaptations, d'adaptations littéraires, de traductions gratuites, de films Disney et Hollywood, etc. Depuis Wilhelm Grimm, les textes ont été « nettoyés » pendant quelques siècles, adoucissant et supprimant tous les passages désagréables ou douteux.
Très souvent, pour justifier cela, on avance l'idée que, malgré le fait que la première édition ait été publiée sous le titre « Contes pour enfants et familles », le livre n'a pas été écrit pour les enfants. Les frères ont conçu le livre comme une anthologie académique. C'était une publication destinée aux scientifiques, écrite par des adultes sérieux pour des adultes sérieux. Cependant, à mesure que la popularité des livres augmentait, une vague de critiques sévères s'abattit sur les frères. Les parents trouvaient les contes de fées trop sombres. Selon les moralistes, ils n’étaient pas assez bons. Et selon l’Église, ils n’étaient pas assez chrétiens. Nous avons donc dû modifier le contenu des contes de fées.
Les mères maléfiques des contes de fées de Blanche-Neige et de Hansel et Gretel se sont transformées en belles-mères maléfiques. Quelle était l’intrigue originale de Blanche-Neige ? Dans l'histoire racontée par les frères Grimm en 1812, la mère envieuse de Blanche-Neige (et non sa belle-mère !) envoie un chasseur ramener le poumon et le foie de la jeune fille, que la mère avait l'intention de mariner, de cuisiner et de manger. Il s'agit d'une histoire de rivalité entre mère et fille, la version féminine des passions œdipiennes. Le conte de fées des frères Grimm comprend également le châtiment d'une mère cruelle. Dans l'histoire, elle apparaît au mariage de Blanche-Neige portant des chaussures en fer chauffées au rouge et danse avec jusqu'à ce qu'elle tombe morte.
Dans l’histoire originale de « Cendrillon » des frères Grimm (contrairement à la version de Charles Perrault), Cendrillon reçoit des vêtements pour le bal non pas de la bonne fée, mais d’un arbre issu d’une branche de noisetier arrosée de larmes sur la tombe de sa mère. L’histoire des chaussures n’a pas du tout l’air enfantine dans l’enregistrement de Grimm. Lorsque le prince vient essayer la chaussure, l'aînée des filles de la belle-mère (et elles sont méchantes, perfides comme la belle-mère elle-même) lui coupe le doigt pour pouvoir entrer dans la chaussure. Le prince l'emmène avec lui, mais deux colombes blanches sur un noyer chantent que sa chaussure est couverte de sang. Le prince fait reculer son cheval. La même chose se répète avec l'autre sœur, sauf qu'elle ne coupe pas l'orteil, mais le talon. Seule la chaussure de Cendrillon lui va. Le prince reconnaît la jeune fille et la déclare son épouse. Lorsque le prince et Cendrillon passent devant le cimetière, les colombes s'envolent de l'arbre et s'assoient sur les épaules de Cendrillon - l'une à gauche, l'autre à droite, et restent assises là. « Et quand le moment est venu de célébrer le mariage, les sœurs perfides sont également apparues - elles voulaient la flatter et partager son bonheur avec elle. Et lorsque le cortège nuptial se dirigeait vers l'église, l'aîné était à la droite de la mariée, et le plus jeune à la gauche ; et les colombes crevèrent un œil à chacun d'eux. Et puis, alors qu'ils revenaient de l'église, la femme la plus âgée marchait main gauche, et le plus jeune est à droite ; et les pigeons crevèrent un autre œil pour chacun d'eux. Ils furent donc punis pour leur méchanceté et leur tromperie pour le reste de leur vie par la cécité.».
Nous avons dû supprimer toute trace de sexe dans les textes, comme par exemple dans le conte de fées « Raiponce ». Dans la version originale, la méchante sorcière a emprisonné Raiponce dans une tour. Un jour, un prince s'approcha secrètement d'elle. Puis il partit, réussissant à ne pas réveiller la sorcière. Mais Raiponce a quand même renversé le morceau. Comment? Comme si de rien n'était, elle demanda à la sorcière pourquoi la robe était trop petite pour elle. Pour une raison quelconque, la ceinture est devenue serrée. La sorcière devina immédiatement que Raiponce était enceinte. Dans les éditions ultérieures, les frères Grimm ont supprimé ces détails du texte, ainsi que d'autres références aux relations sexuelles avant le mariage.
Le troisième des frères Grimm, Emil, a travaillé sur les illustrations des livres et a ajouté des symboles chrétiens aux illustrations. La Bible apparut donc bientôt sur la table de chevet de la grand-mère du Petit Chaperon Rouge.
Et à mesure que les contes de fées devenaient plus conservateurs, leur popularité augmentait également. Finalement, les parents ont cessé d'être gênés lorsqu'ils les lisaient à leurs enfants, et les contes de fées ont trouvé leur place. nouvelle vie. Aujourd'hui, 200 ans plus tard, nous connaissons toujours les aventures de Raiponce, Cendrillon et Blanche-Neige, même si certains détails de ces aventures ont disparu des livres.
Et on ne peut que penser : que se serait-il passé si Jacob et Wilhelm n'avaient pas modifié les textes de leurs contes de fées ? Leurs noms seraient-ils connus à ce jour ?
