Travail d'essai : culture esthétique de la personnalité

Formation de la culture esthétique - Il s’agit d’un processus de développement ciblé de la capacité de l’individu à percevoir pleinement et à comprendre correctement la beauté de l’art et de la réalité. Cela implique le développement d’un système d’idées, de points de vue et de croyances artistiques et garantit la satisfaction de ce qui a vraiment une valeur esthétique. Dans le même temps, les écoliers développent le désir et la capacité d'introduire des éléments de beauté dans tous les aspects de l'existence, de lutter contre tout ce qui est laid, laid et vil, ainsi que la volonté de s'exprimer selon leurs moyens dans l'art.

La formation d'une culture esthétique ne consiste pas seulement à élargir les horizons artistiques, la liste des livres, films, œuvres musicales, mais aussi l'organisation des sentiments humains, croissance spirituelle personnalité, régulateur du comportement. Si la manifestation de l'escroquerie, du philistinisme, de la vulgarité repousse une personne avec son anti-esthétisme, si un écolier est capable de ressentir la beauté d'une action positive, la poésie du travail créatif, cela parle de son haut niveau culture esthétique. À l’inverse, il y a des gens qui lisent des romans et des poèmes, assistent à des expositions et à des concerts et sont au courant des événements. vie artistique, mais violent les normes de la moralité publique. Ces personnes sont loin d’une véritable culture esthétique. Vues esthétiques et les goûts ne sont pas devenus leur propriété interne.

Le système de travail de l’école pour la formation de la culture esthétique. Esthétique de la vie des enfants.

L'homme est par nature un artiste. Partout, il s'efforce d'apporter de la beauté dans sa vie d'une manière ou d'une autre. Cette idée de M. Gorki nous paraît extrêmement importante. L'assimilation esthétique de la réalité par l'homme ne se limite pas à l'activité dans le domaine de l'art : sous une forme ou une autre elle est présente dans toute activité créatrice. En d'autres termes, une personne agit en tant qu'artiste non seulement lorsqu'elle crée directement des œuvres d'art, se consacre à la poésie, à la peinture ou à la musique. Le principe esthétique réside dans le travail humain lui-même, dans l'activité humaine visant à transformer la vie environnante et soi-même. L’attitude esthétique d’une personne face à la réalité doit son origine à son activité professionnelle. La conscience et l'expérience du travail comme jeu de forces physiques et spirituelles, comme phénomène du sublime, de l'ennoblissement et du beau constituent le fondement développement esthétique personnalité.

Pour que le travail des enfants ne se transforme pas en un fardeau et un fardeau, mais apporte un plaisir esthétique, il doit être inspiré par un objectif socialement significatif, marqué par la beauté et la précision des mouvements, une stricte économie de temps, d'inspiration et de passion. . L'harmonie des mouvements physiques donne naissance à une beauté spirituelle intérieure, qui se manifeste par le rythme, la dextérité, la clarté, la joie et l'affirmation de soi. Il est perçu et apprécié par les enfants comme ayant une grande valeur esthétique.

L’activité d’apprentissage peut fournir et fournit effectivement de nombreuses impressions esthétiques. En mathématiques, par exemple, on dit souvent : « Une solution ou une preuve belle et élégante », signifiant par là sa simplicité, qui repose sur la plus haute opportunité et harmonie.

Il y a une esthétique dans les relations sincères, saines et humaines entre étudiants et enseignants, entre élèves, entre aînés et écoliers plus jeunes. Les relations primitives, insensibles et peu sincères entre les membres de la famille et l’école blessent profondément la personnalité de l’enfant et laissent une marque pour la vie. Et vice versa, les relations subtiles et différenciées des enseignants avec les élèves, les exigences justes font du mode de vie des enfants une école d'éducation dans l'esprit haute esthétique et la moralité.

Il est important d'introduire des éléments de conception esthétique de l'environnement immédiat et de la vie quotidienne dans la vie quotidienne des enfants.

Il est important d'éveiller chez les écoliers le désir d'affirmer la beauté à l'école, à la maison, partout où ils passent leur temps, font des affaires ou se détendent. L'expérience de A. S. Makarenko est extrêmement intéressante à cet égard. Dans les établissements d'enseignement qu'il dirigeait, des témoins oculaires ont constaté la masse de fleurs, les parquets étincelants, les miroirs, les nappes blanches comme neige dans les salles à manger et la propreté idéale des locaux.

La nature est une source irremplaçable de beauté. Il fournit un matériau riche pour le développement du sens esthétique, de l’observation et de l’imagination. "Et la liberté, et l'espace, les magnifiques environs de la ville, et ces ravins parfumés et ces champs ondulants, et le printemps rose et l'automne doré, n'étaient-ils pas nos éducateurs ?", a écrit K. D. Ushinsky "Traitez-moi de barbare en pédagogie, mais moi." J'ai appris des impressions de ma vie une profonde conviction qu'un beau paysage a un si grand influence éducative sur le développement d'une jeune âme, avec laquelle il est difficile de rivaliser avec l'influence d'un professeur...".

. Culture esthétique - c'est la capacité de l'individu à percevoir pleinement, à comprendre correctement la beauté de l'art et de la réalité, le désir et la capacité de construire sa vie selon les lois de la beauté

La culture esthétique comprend les éléments suivants : perceptions esthétiques - la capacité de mettre en valeur les qualités esthétiques, les images dans l'art et la vie et d'éprouver des sentiments esthétiques ; sentiments esthétiques - états émotionnels provoqués par l’attitude évaluative d’une personne envers les phénomènes de la réalité et de l’art ; besoins esthétiques - les besoins de communication avec des valeurs artistiques et esthétiques, d'expériences esthétiques ; goûts esthétiques - la capacité d'évaluer les œuvres d'art, les phénomènes esthétiques du point de vue de la connaissance et des idéaux esthétiques. Les idéaux esthétiques sont des idées socialement et individuellement psychologiquement conditionnées sur la beauté parfaite dans la nature et la société, l'homme, l'art ; compétences artistiques, capacités dans le domaine de l'art

La culture esthétique se forme dans le processus artistique éducation esthétique, est son objectif. Les tâches et le contenu de l'éducation artistique et esthétique sont déterminés par la portée du concept « Culture esthétique » : le développement de la perception esthétique, des goûts, des sentiments, des besoins, des connaissances, des idéaux, le développement des compétences artistiques et esthétiques, les capacités créatives des individus .

L'éducation esthétique est réalisée par un complexe de moyens. La base matérielle de l'école, la conception décorative des locaux, l'amélioration du domaine scolaire, la conception des bureaux et des laboratoires, des couloirs et d'autres locaux sont d'une grande importance. Ce n'est pas un hasard dans les établissements d'enseignement qu'il a dirigés. A. S. Makarenko, les visiteurs ont noté les nombreuses couleurs, les parquets brillants, les miroirs, les nappes blanches comme neige dans les salles à manger, la vraie propreté des lieux.

Dans le processus éducatif, l'éducation esthétique est facilitée par l'enseignement de toutes les matières. Toute leçon, séminaire, conférence a un potentiel esthétique. Ceci est servi par une approche créative de la résolution d'un problème cognitif, par l'expressivité des mots de l'enseignant et des élèves, par la sélection et la conception de matériels visuels et à distribuer, et par l'exactitude des notes et des dessins au tableau et dans les cahiers, etc.

Sujets du cycle esthétique - littérature, art musical, les beaux-arts et la culture artistique offrent aux étudiants les connaissances et les compétences de créativité pratique et de comportement esthétique. Dans les activités parascolaires et l'éducation esthétique se déroule dans divers associations créatives x étudiants ( groupes choraux, orchestres d'instruments folkloriques, chorégraphiques, folkloriques, arts visuels etc.), des associations créatives d'écoliers associées à la renaissance de l'artisanat populaire et des arts et métiers (fabrication de serviettes, tissage de tapis, sculpture et autres métiers), en cercles artistiques, studios, clubs, théâtres, etc. Excursions dans la nature, soirées et matinées dédiées à l'habitat et à la créativité d'Ukrainiens et compositeurs étrangers et interprètes (par exemple, « Chansons du Père Rodin », « Musique des compositeurs ukrainiens », « Musique du 21e siècle », etc.), conférences sur les beaux-arts (« Beaux-arts ukrainiens », « Chefs-d'œuvre des beaux-arts mondiaux », « Mystère dans la vie »), expéditions (folklore, ethnographique), organisation de fêtes rituelles traditionnelles pour la journée. Saint. Nicolas. Kalita,. Maslenitsa et les rituels sont sacrés jusqu'au jour. Saint. Mikolay. Kaliti,. Gras et dedans.

38 Formation de la culture physique

. La culture physique - il s'agit d'un mode de vie établi d'une personne, visant à renforcer la santé, à durcir le corps, au développement harmonieux des formes, des fonctions et des capacités d'une personne, à la formation des aptitudes et capacités motrices vitales.

1. Amélioration morphologique et fonctionnelle du corps, renforçant sa résistance aux conditions défavorables environnement externe, prévention des maladies et soins de santé

2. Formation et amélioration des qualités motrices de base. La capacité d’une personne à accomplir de nombreuses actions est assurée par des développement harmonieux toutes les qualités physiques : force (la capacité de vaincre la résistance externe ou de la contrer par un effort musculaire) endurance (la capacité d'effectuer un travail pendant une longue période), l'agilité (la capacité d'apprendre rapidement de nouveaux mouvements et de fonctionner avec succès dans des conditions changeantes), la vitesse (la capacité d'effectuer des mouvements en un minimum de temps)

3. Formation de la motricité vitale : courir, sauter, nager, skier

4. Favoriser un intérêt durable et la nécessité d’une éducation physique systématique. Au coeur image saine la vie réside dans la préparation interne constante de l'individu à s'améliorer physiquement. Pour former une telle préparation, il est nécessaire d'organiser la mobilité et la motricité des enfants sous les formes correctes, pour leur donner un débouché raisonnable. L'intérêt et le plaisir que les élèves reçoivent au cours des exercices physiques se transforment progressivement en une habitude de les faire systématiquement, qui se transforme alors en un besoin constant pour l'enfant.

5. Acquisition des connaissances minimales nécessaires dans le domaine de l'hygiène et de la médecine, de l'éducation physique et du sport. Les étudiants doivent avoir une compréhension claire de la routine quotidienne, de l'hygiène alimentaire, du sommeil, de l'importance de l'éducation physique et du sport pour promouvoir la santé et maintenir des performances élevées, les règles d'hygiène de l'exercice physique, les exigences hygiéniques de l'endurcissement tout en maîtrisant les techniques ; d'auto-surveillance de leurs performances, de leur fatigue, de leurs ressentis communs.

Les principaux moyens d’éduquer la culture physique des élèves sont les exercices physiques, les facteurs naturels et hygiéniques.

Dans exercice physique comprendre les actions motrices spécialement organisées et exécutées consciemment conformément au contenu de la culture physique. Les exercices physiques comprennent la gymnastique, les jeux, le tourisme et les sports.

D'un point de vue pédagogique, la valeur de la gymnastique réside dans le fait qu'elle est capable d'influencer sélectivement le corps ou le développement de ses systèmes et fonctions de base. La gymnastique peut être basique, hygiénique, sportive, artistique, industrielle, thérapeutique. Selon programme d'études en éducation physique, les élèves s'adonnent principalement à la gymnastique de base (formations et formations, exercices avec et sans objets, marche, course, saut, lancer, exercices acrobatiques de base, etc.). Elle développe force physique enfant, intelligence, dextérité, initiative.

. Tourisme - Il s'agit de promenades, d'excursions, de randonnées et de voyages organisés pour familiariser les étudiants avec leur terre natale, les monuments naturels, historiques et culturels de notre pays. En eux, les étudiants s'endurcissent physiquement, apprennent à être résilients, acquièrent de l'expérience dans la vie et l'activité collectives et une attitude responsable envers la nature.

. sport . Contrairement à l'éducation physique, le sport est toujours associé à l'obtention de résultats optimaux dans certains types exercices physiques à l'entraînement et notamment en compétition, les élèves surmontent un stress physique et nerveux important, identifient et développent des qualités motrices et morales-volontaires.

. Facteurs naturels - rayons de soleil, l'air, l'eau font partie intégrante de tous les types d'activité physique des étudiants, renforçant l'effet curatif sur eux. De plus, ils sont source de soins spécialement organisés : bains de soleil et d'air, gommages, douches.

. Facteurs d'hygiène exiger le strict respect des exigences sanitaires et hygiéniques lors des cours d'éducation physique, du travail éducatif, du repos, de l'alimentation, etc. dans la construction, la reconstruction, l'amélioration, l'entretien des locaux scolaires, gymnases, locaux récréatifs et auxiliaires (surface optimale, conditions lumineuses et thermiques, ventilation régulière, nettoyage humide), dans le choix des outils, équipements et équipements (en taille, poids et disposition, ils doivent correspondre à l'âge et au sexe des étudiants) pour le physique exercice; dans le respect de la routine quotidienne, qui détermine un horaire strict et un devoir de travail et de repos opportun.

Les programmes de formation « Philosophie de la santé », « Mode de vie sain », « La beauté sauvera le monde », « Choisir une vie sans drogue », « Pour un avenir sans sida » servent à développer les compétences en matière de préservation de la santé ; pr projets "Modèle de santé de la nation ukrainienne", "La santé est la plus grande valeur personne » ; clubs, sections, compétitions, etc. « Je suis la plus grande valeur d'une personne » ; groupes, sections, compétitions, etc.

L’éducation à la culture physique des écoliers doit être basée sur des idées idéologiques et culturelles profondes sur le sens vie humaine. Ils affirment l'idéal d'une santé harmonieuse personnalité développée et le volume m jouent un rôle particulier dans le développement d'un mode de vie sain.

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§ 5. Formation de la culture esthétique des étudiants

Le concept de culture esthétique de l'individu

La formation de la culture esthétique est un processus de développement ciblé de la capacité de l’individu à percevoir pleinement et à comprendre correctement la beauté de l’art et de la réalité. Cela implique le développement d’un système d’idées, de points de vue et de croyances artistiques et garantit la satisfaction de ce qui a vraiment une valeur esthétique. Dans le même temps, les écoliers développent le désir et la capacité d'introduire des éléments de beauté dans tous les aspects de l'existence, de lutter contre tout ce qui est laid, laid et vil, ainsi que la volonté de s'exprimer selon leurs moyens dans l'art.

La formation d'une culture esthétique n'est pas seulement une expansion des horizons artistiques, une liste de livres, de films et d'œuvres musicales recommandés. C'est l'organisation des sentiments humains, la croissance spirituelle de l'individu, un régulateur et une correction du comportement. Si la manifestation de l'escroquerie, du philistinisme et de la vulgarité repousse une personne avec son anti-esthétisme, si un écolier est capable de ressentir la beauté d'une action positive, la poésie du travail créatif, cela indique son haut niveau de culture esthétique. A l'inverse, il y a des gens qui lisent des romans et des poèmes, assistent à des expositions et des concerts, sont au courant des événements de la vie artistique, mais violent les normes de la moralité publique. Ces personnes sont loin d’une véritable culture esthétique. Les vues et les goûts esthétiques ne sont pas devenus leur affiliation interne.

Le système de travail de l’école pour la formation de la culture esthétique. Esthétique de la vie des enfants

L'homme est par nature un artiste. Partout, il s'efforce d'apporter de la beauté dans sa vie d'une manière ou d'une autre. Cette idée de M. Gorki nous paraît extrêmement importante. L'assimilation esthétique de la réalité par l'homme ne se limite pas à l'activité dans le domaine de l'art : sous une forme ou une autre elle est présente dans toute activité créatrice. En d'autres termes, une personne agit en tant qu'artiste non seulement lorsqu'elle crée directement des œuvres d'art, se consacre à la poésie, à la peinture ou à la musique. Le principe esthétique réside dans le travail humain lui-même, dans l'activité humaine visant à transformer la vie environnante et soi-même. L’attitude esthétique d’une personne face à la réalité doit son origine à son activité professionnelle. La conscience et l'expérience du travail comme jeu de forces physiques et spirituelles, comme phénomène du sublime, de l'ennoblissement, du beau, constituent le fondement du développement esthétique de l'individu.

Pour que le travail des enfants ne se transforme pas en un fardeau et un fardeau, mais apporte un plaisir esthétique, il doit être inspiré par un objectif socialement significatif, marqué par la beauté et la précision des mouvements, une stricte économie de temps, d'inspiration et de passion. . L'harmonie des mouvements physiques donne naissance à une beauté spirituelle intérieure, qui se manifeste par le rythme, la dextérité, la clarté, la joie et l'affirmation de soi. Il est perçu et apprécié par les enfants comme ayant une grande valeur esthétique.

L’activité d’apprentissage peut fournir et fournit effectivement de nombreuses impressions esthétiques. En mathématiques, par exemple, on dit souvent : « Une solution ou une preuve belle et élégante », signifiant par là sa simplicité, qui repose sur la plus haute opportunité et harmonie.

Il y a sa propre esthétique dans les relations sincères, saines et humaines entre étudiants et enseignants, entre élèves, entre étudiants plus âgés et plus jeunes. Les relations primitives, insensibles et peu sincères entre les membres de la famille et l’école blessent profondément la personnalité de l’enfant et laissent une marque pour la vie. Et vice versa, les relations subtiles et différenciées des enseignants avec les élèves, les exigences justes font du mode de vie des enfants une école d'éducation dans un esprit de haute esthétique et de moralité.

Il est important d'introduire des éléments de conception esthétique de l'environnement immédiat et de la vie quotidienne dans la vie quotidienne des enfants.

Il est important d'éveiller chez les écoliers le désir d'affirmer la beauté à l'école, à la maison, partout où ils passent leur temps, font des affaires ou se détendent. L'expérience de A. S. Makarenko est extrêmement intéressante à cet égard. Dans les établissements d'enseignement qu'il dirigeait, des témoins oculaires ont constaté la masse de fleurs, les parquets étincelants, les miroirs, les nappes blanches comme neige dans les salles à manger et la propreté idéale des locaux.

La nature est une source irremplaçable de beauté. Il fournit un matériau riche pour le développement du sens esthétique, de l’observation et de l’imagination. "Et la liberté, et l'espace, les magnifiques environs de la ville, et ces ravins parfumés et ces champs ondulants, et ce printemps rose et cet automne doré, n'étions-nous pas nos éducateurs ?" - a écrit K.D. Ouchinski. « Traitez-moi de barbare en pédagogie, mais des impressions de ma vie, j'ai tiré la profonde conviction qu'un beau paysage a une influence éducative si énorme sur le développement d'une jeune âme qu'il est difficile de rivaliser avec l'influence d'un enseignant. ..."*

* Ouchinski K.D. Documents biographiques // Collection. cit. : En 11 tomes T. 11. - M., 1952. S. 52 - 53.

Formation de la culture esthétique à travers l'art

Le potentiel artistique d'une personne, ses capacités esthétiques se manifestent de la manière la plus complète et la plus cohérente dans l'art. Généré par le travail humain, l'art à un certain stade historique est isolé de la production matérielle dans type spécifique activités comme l'une des formes conscience publique. L’art incarne toutes les caractéristiques de la relation esthétique d’une personne à la réalité.

Programme lycée comprend les disciplines du cycle artistique - littérature, musique, beaux-arts, elles combinent un ensemble complexe de l'art lui-même, sa science et des compétences pratiques de créativité.

En pédagogie, le développement esthétique de la personnalité par le biais de l'art est généralement appelé éducation artistique. S'agissant directement des œuvres d'art, cela nécessite le développement chez une personne de la capacité de percevoir correctement les phénomènes de beauté. Cela ne signifie pas qu’il doive devenir un artiste professionnel ou un expert en art. En plus de la connaissance d'un certain nombre d'œuvres d'art, une personne doit acquérir une certaine quantité d'informations dans le domaine de la théorie et de l'histoire d'un type d'art particulier. Un tel enrichissement des impressions artistiques directes par la connaissance des lois de l’art et du savoir-faire de l’artiste ne tue pas du tout (comme on le prétend parfois) l’émotivité de la perception. Au contraire, cette émotivité s'intensifie, s'approfondit et la perception devient plus significative.

L’un des moyens efficaces de cultiver le goût littéraire et la sensibilité esthétique est le développement d’une culture de la lecture. Dans les cours de leur langue maternelle, les élèves apprennent à percevoir la littérature comme l'art des mots, à reproduire dans leur imagination des images d'une œuvre d'art et à remarquer subtilement les propriétés et les caractéristiques personnages, analyser et motiver ses actions. Ayant maîtrisé la culture de la lecture, l'étudiant commence à réfléchir à ce que le livre qu'il a lu appelle, à ce qu'il enseigne et, à l'aide de quels moyens artistiques, l'écrivain parvient à susciter des impressions profondes et vives chez le lecteur.

Le développement du goût artistique incite les écoliers à s'adonner à des activités esthétiques, caractérisées par certains résultats et supposent que lors des cours d'art, les élèves donnent vie aux éléments de beauté dont ils disposent. En interprétant un poème, une histoire ou un conte de fées, ils semblent recréer les circonstances proposées par l'auteur, les faisant revivre à l'aide de leurs propres pensées, sentiments et associations, c'est-à-dire transmis aux auditeurs état émotionnel héros, enrichi par une expérience personnelle. Et aussi petite et limitée que soit cette expérience, elle donne toujours à la performance de l’étudiant une fraîcheur et une originalité unique.

base éducation musicaleà l'école, il y a le chant choral, qui permet une expérience conjointe de sentiments héroïques et lyriques, développe l'oreille musicale, la mémoire, le rythme, l'harmonie, les compétences en chant et le goût artistique. Une grande partie de l'école est consacrée à l'écoute d'œuvres musicales enregistrées, ainsi qu'à la familiarisation avec les principes fondamentaux de la culture musicale.

L'un des moyens d'initier les étudiants à la culture artistique est l'enseignement des beaux-arts. Il est conçu pour développer la pensée artistique, l'imagination créatrice, la mémoire visuelle, représentations spatiales, capacités visuelles. Cela nécessite à son tour d’enseigner aux enfants les bases de l’alphabétisation visuelle et de développer leur capacité à utiliser moyens expressifs dessin, peinture, modelage, arts décoratifs et appliqués. Les bases image réaliste les étudiants maîtrisent en leur enseignant des moyens d'expression artistique tels que la texture du matériau, la couleur - la ligne - le volume, la tonalité de la lumière, le rythme, la forme et la proportion, l'espace, la composition.

Il est important de veiller à ce que les étudiants connaissent directement les œuvres remarquables des beaux-arts et de l'architecture russes, soviétiques et étrangers, et de leur apprendre à comprendre langage expressif artiste, le lien inextricable entre le contenu et la forme artistique, pour cultiver une attitude émotionnelle et esthétique envers les œuvres d'art. Le principe du lien entre l'art et la vie est mis en œuvre dans le contenu idéologique et thématique des cours : « L'art de voir Vous et le monde qui vous entoure », « L'Art autour de nous », « Vous et l'art », « Chaque peuple est. un artiste », « Les beaux-arts et le monde des intérêts humains » », « Arts décoratifs et appliqués et vie humaine ».

Possibilités d'éducation artistique et d'éducation esthétique des étudiants offertes par programme d'études et le programme sont limités. Ils doivent donc être compensés dans le système de formation complémentaire.

Les conversations, les conférences, les tables rondes, les universités culturelles et les clubs d'amis de l'art se sont généralisés. Une forme d'éducation esthétique s'est imposée, comme une bibliothèque musicale, qui comprend des enregistrements meilleurs interprètes- solistes, groupes choraux et orchestraux. En écoutant les œuvres de Glinka, Tchaïkovski, Chostakovitch, Rimski-Korsakov, Prokofiev, les écoliers se familiarisent avec le langage et les genres musicaux, étudient instruments de musique, voix, découvrez la vie et l'œuvre des compositeurs.

Les enfants réagissent particulièrement avec émotion aux chansons qui glorifient les personnes courageuses qui se consacrent de manière désintéressée à leur travail et révèlent le romantisme de la lutte et des exploits.

Les films de cinéma et de télévision jouent un rôle majeur dans la formation de la culture esthétique des étudiants. La perception des œuvres littéraires et artistiques filmées nécessite un accompagnement pédagogique subtil. Il est important d'apprendre aux écoliers à regarder et à comprendre correctement les films et les téléfilms. Dans un certain nombre d’écoles, un cours optionnel « Fondements du cinéma » a été introduit à cet effet et des ciné-clubs pour enfants et des cinémas scolaires ont été organisés.

Le théâtre a un énorme pouvoir d’impact esthétique et émotionnel. Il est bien entendu nécessaire de préparer d’abord les étudiants à percevoir arts théâtraux, mais le plus important est de créer les conditions dans lesquelles les enfants puissent succomber au charme du jeu d'acteur.

Des recherches socio-pédagogiques ont montré que les écoliers fréquentent assez intensément le cinéma et regardent des vidéos, mais qu'ils ne prêtent manifestement pas suffisamment d'attention aux autres types d'art.

Ainsi, l'éducation esthétique, étant l'une des composantes d'une processus pédagogique, vise à développer chez les écoliers le désir et la capacité de construire leur vie « selon les lois de la beauté ».

Les catégories fondamentales de la culture esthétique d’une personne sont la conscience esthétique, la perception artistique-esthétique, le sentiment esthétique, l’expérience esthétique, le besoin esthétique, l’idéal esthétique, le goût esthétique, le jugement esthétique.

La conscience esthétique comprend l’attitude esthétique consciente des gens envers la réalité et l’art, exprimée dans la totalité des idées, théories, points de vue et critères esthétiques.

L’élément le plus important de la conscience esthétique d’une personne est la perception artistique et esthétique. La perception est l'étape initiale de la communication avec l'art et la beauté de la réalité, la base psychologique d'une attitude esthétique envers le monde.

La perception artistique et esthétique se manifeste dans la capacité d’une personne à s’isoler dans les phénomènes de la réalité et les processus artistiques, les propriétés et les qualités qui éveillent des sentiments esthétiques.

Le sentiment esthétique est un état émotionnel subjectif provoqué par l’attitude évaluative d’une personne envers le phénomène esthétique de la réalité ou de l’art.

L'expérience esthétique est un état de choc, d'illumination, de souffrance, de joie, de plaisir, etc. Les expériences esthétiques contribuent à l'émergence et au développement de besoins spirituels et esthétiques.

Le besoin esthétique se manifeste comme un besoin stable de communication avec des valeurs artistiques et esthétiques.

Le lien central de la conscience esthétique est l'idéal esthétique - une idée socialement conditionnée de la beauté moderne dans la nature, la société, l'homme et l'art.

La conscience esthétique, en unité avec le sentiment esthétique, donne naissance au goût artistique et esthétique comme une capacité subtile et complexe à voir, ressentir, comprendre le vraiment beau ou laid, tragique ou comique et à l'évaluer correctement.

Sur cette base, la capacité de jugement esthétique se développe - une évaluation fondée sur des preuves, raisonnée et raisonnable des phénomènes esthétiques. vie publique, art, nature.

La formation de la culture esthétique s'effectue dans le processus d'éducation esthétique.

L'éducation esthétique est un processus ciblé de formation d'une personnalité créative et active, capable de percevoir, de ressentir, d'évaluer

le beau, le tragique, le comique, le laid dans la vie et dans l’art, pour vivre et créer selon les « lois de la beauté ».

L'éducation esthétique comprend le développement esthétique - un processus organisé de formation chez un enfant des forces naturelles essentielles qui assurent l'activité perception esthétique, le sentiment, l'imagination créatrice, l'expérience émotionnelle, la pensée imaginative, ainsi que la formation de besoins spirituels.

Le cœur de l'éducation esthétique est l'influence sur l'individu à travers l'art et la mise en œuvre d'une éducation artistique sur cette base.

L'éducation artistique est un processus ciblé visant à développer chez les enfants la capacité de percevoir, de ressentir, d'expérimenter, d'aimer, d'apprécier l'art, de l'apprécier et de créer des valeurs artistiques.

L'organisation du système d'éducation esthétique repose sur plusieurs principes :

L'universalité de l'éducation esthétique ;

Une approche intégrée de toute la question de l’éducation ;

Une combinaison d'activités en classe, parascolaires et extrascolaires, Formes variées exposition à l'art à travers les médias;

La communication entre l'art et activité esthétique avec la vie, la pratique du renouveau social ;

Unité de développement artistique et mental ;

Activités artistiques et spectacles amateurs d'enfants ;

Esthétisation de toute vie ;

Prise en compte de l'âge et caractéristiques individuelles enfants.

Critères pour la formation de la culture esthétique :

Avoir le désir de communiquer avec l'art et la nature;

La présence d'un besoin esthétique de transformer la réalité environnante selon les lois de la beauté et de l'intolérance au laid ;

La capacité de percevoir l'art, de faire preuve d'empathie et de profiter d'exemples hautement artistiques ;

La capacité de donner une appréciation esthétique à une œuvre d'art et à un objet de la nature ;

La capacité d'expression artistique et créative ;

Esthétisation des relations avec autrui ;

Connaissance des bases de l’art populaire, des traditions historiques et culturelles de son pays, désir de leur développement créatif et de leur préservation.

En savoir plus sur le sujet § 4. Formation de la culture esthétique d'un individu :

  1. LEÇON N°20 THÈME : FORMATION DE LA CULTURE ESTHÉTIQUE DE LA PERSONNALITÉ D'UN ÉTUDIANT
Culture esthétique et artistique de la personnalité

La culture esthétique sert d'indicateur du niveau de développement esthétique et d'éducation de l'individu. De par son essence, l’homme est appelé à créer de la beauté et à se réaliser à travers la culture esthétique. La culture esthétique d’une personne doit être comprise comme un certain niveau de potentiel, de richesse et de détermination d’expérience émotionnelle et sensorielle et de plaisir spirituel, la joie d’une personne dans tous les types de sa vie. La culture d'une personne peut s'exprimer par des mots ou des gestes, formule mathématique ou dans un traité historique. Mais le principal moyen d'expression est l'activité de travail, puisque c'est dans le travail que se révèlent des possibilités illimitées. de nombreuses opportunités pour la manifestation de tous les pouvoirs essentiels de l'homme. Et aussi le travail est un facteur d’élévation et de développement de la personnalité. Voir le principe créateur de la beauté dans le travail, c'est créer de la beauté et transformer la réalité environnante en conséquence.

Le niveau de développement esthétique de l'individu et de la société, la capacité d'une personne à réagir à la beauté et à créer selon les lois de la beauté, sont naturellement associés au progrès de l'humanité dans toutes les sphères de la vie, aux manifestations les plus efficaces de l'énergie créatrice. et les initiatives des gens, clairement présentées dans les diverses réalisations de la culture mondiale.

La culture esthétique et artistique est les éléments les plus importants de l'apparence spirituelle d'une personne. Leur présence et leur degré de développement chez une personne déterminent son intelligence, la direction créatrice de ses aspirations et de ses activités et la spiritualité particulière de son rapport au monde et aux autres. Sans capacité développée En raison du sentiment et de l’expérience esthétiques, il était peu probable que l’humanité soit capable de se réaliser dans un monde aussi diversifié, riche et beau, de « seconde nature », c’est-à-dire la culture. Cependant, leur formation est le résultat d'une influence ciblée, c'est-à-dire éducation esthétique

L'importance du développement esthétique et artistique de l'individu en tant que levier le plus important du progrès social augmente à des époques de transition qui nécessitent une activité créatrice accrue de la part d'une personne et la mise à rude épreuve de tous ses pouvoirs spirituels. C’est précisément la période que traverse actuellement notre pays. La marge de sécurité dans la mise en œuvre des réformes n’est pas seulement déterminée par le potentiel esthétique de la société et des générations vivantes. C’est cette circonstance qui actualise considérablement le problème de la formation de la culture esthétique et artistique d’un individu et de la création des conditions favorables à celle-ci.

La culture est un indicateur fondamental et historiquement long de la créativité des gens, de la corrélation des niveaux et de la qualité du développement des communautés et des peuples individuels, un critère pour évaluer le cheminement historique et les perspectives des grandes entités sociales, de chaque individu.

La culture esthétique de la société se concrétise et se personnalise avant tout dans la culture esthétique de l'individu. Il représente la totalité et la mesure du développement de la conscience esthétique et de la vision du monde, du goût esthétique, de l'intégralité et de la cohérence de leur manifestation dans le comportement, la communication et les activités de l'individu.

En d'autres termes, la culture esthétique d'une personne signifie l'unité des connaissances esthétiques, des croyances, des sentiments, des compétences et des normes d'activité et de comportement. Une sorte de fusion qualitative-quantitative de ces composants dans la structure spirituelle d'une personne exprime l'étendue de son assimilation de la culture esthétique de la société, tout en déterminant également l'étendue d'un possible dévouement créatif.

La culture artistique est un type de culture de société, consistant en la reproduction figurative et créative de la nature, de la société et des activités de la vie humaine au moyen de la culture artistique populaire et de l'art professionnel.

Cela comprend le fonctionnement de la créativité artistique spécialisée - l'art ; populaire- culture artistique; la culture populaire- professionnel et commercialisé créativité artistique pour de grandes masses de personnes et une consommation de son produit basée sur l'offre et la demande ; culture artistique d'élite; sous-cultures artistiques des régions, associations professionnelles, jeunesse, etc. ; aspects artistiques et esthétiques de l'activité économique, politique, juridique et autre.

Le développement de la culture esthétique des étudiants à travers les beaux-arts est un système intégral qui comprend un ensemble organisé d'indicateurs théoriques, structurels et de contenu. Le système couvre les niveaux suivants de développement de la culture esthétique des étudiants à travers les beaux-arts :

niveau de développement personnel dont les objectifs sont :

– l'amélioration spirituelle de l'individu ;

– développement de toutes les composantes de la culture esthétique : le goût esthétique de la personnalité de l’étudiant, ses sentiments esthétiques, ses jugements, ses opinions, ses capacités créatives, ses connaissances esthétiques ;

– développement d'une orientation personnelle dans le développement de la culture et de l'art, du « sens personnel de l'art » (D.A. Leontiev) et développement d'une position culturelle subjective ;

– maîtriser les lois spécifiques de l’art et des formes d’activité artistique qui y sont associées ;

niveau de développement culturel dont les objectifs sont :

– développement de la culture esthétique de l'individu à travers les beaux-arts en maîtrisant l'expérience de la culture artistique mondiale, sa multifonctionnalité, son caractère humaniste ;

– la maîtrise de son patrimoine culturel et artistique et fonctionnalités modernes son développement mondial ;

– maîtriser la culture comme ensemble de systèmes de signes ;

– son efficacité en tant qu'outil efficace pour réaliser tous les potentiels créatifs humains ;

– un moyen d’élargir la perspective existentielle de l’humanité ;

niveau de développement professionnel, dont les tâches sont formulées sur la base d'une compréhension de la « nature humaine-créative » de la profession enseignante et sont :

– développement de la culture esthétique de l'individu à travers les beaux-arts dans la formation d'orientations de valeurs humanistes ;

– formation de la personnalité créatrice du futur spécialiste ;

– maîtriser la compétence professionnelle culturelle et artistique ;

– maîtriser le caractère culturellement créatif de l'éducation de la jeune génération ;

– maîtriser les besoins et les compétences nécessaires pour développer la culture de la société à travers sa propre activité créatrice ;

– la maîtrise de l’art en tant que vaste domaine culturel et artistique, ses capacités en tant que moyen puissant de développement de la personnalité des étudiants ;

Le développement de la culture esthétique est un processus complexe qui dépend des objectifs généraux de vie, des attitudes et des valeurs du futur spécialiste, de sa culture générale et professionnelle qui se forme à l'université.

Le schéma du modèle montre clairement la formule selon laquelle le développement de la culture esthétique est la relation entre les aspects théoriques et activités, la multifonctionnalité et la multidimensionnalité de l'art, dont les éléments fondamentaux sont l'activité artistique et esthétique des étudiants.

La diversité du monde et des besoins sociaux humains donne naissance à diverses formes de conscience sociale. L’art semblait résoudre des problèmes spécifiques de maîtrise et de transformation du monde. La clé pour comprendre les spécificités de la pensée artistique et les caractéristiques de l'art doit être recherchée dans la structure de la pratique sociale, dans la structure de la société expérience historique de personnes. L'art est une composante indispensable de la civilisation tout au long de son existence et de son développement. Ayant capturé dans sa « mémoire » l'histoire de l'humanité, son expérience passée, l'art révèle une image de son destin, frappant par son authenticité.

En tant que phénomène culturel, l’art est soumis à ses propres lois de développement. Mais en même temps, il entre dans la sphère d'influence de la civilisation, à laquelle il est lié par son origine, ses tâches et ses modes de fonctionnement. Dans les conditions de civilisation, la société s'avère de plus en plus intéressée par des moyens spécifiques d'exprimer et de consolider l'intérêt public et par des moyens plutôt subtils de résoudre les contradictions sociales. De ce besoin, sur la base d'un syncrétisme mythologique déjà inefficace, naît l'art comme une forme hautement spécialisée d'une telle influence, sa structure figurative et poétique se forme, des structures organisationnelles sont posées, les fonctions sont déterminées au niveau de ces nouvelles exigences et tâches. que la civilisation lui présente. C'est une civilisation basée sur les produits divers domaines la culture donne vie à l'art, oriente et régule son développement.

Il existe de nombreuses définitions de l'art. Listons les principales approches pour comprendre cette définition. Premièrement, l’art est un type spécifique de réflexion spirituelle et de maîtrise de la réalité, dans le but de former et de développer la capacité d’une personne à transformer de manière créative le monde qui l’entoure et elle-même selon les lois de la beauté. Le fait que l'art ait un but est controversé et le concept de beauté est relatif, puisque le standard de la beauté peut varier considérablement selon les différents styles. les traditions culturelles, affirmé par le triomphe du laid et même complètement nié. Deuxièmement, l'art est l'un des éléments de la culture dans lesquels s'accumulent les valeurs artistiques et esthétiques. Troisièmement, il s’agit d’une forme de connaissance sensorielle du monde. Il existe trois modes de cognition humaine : rationnelle, sensorielle et irrationnelle. Dans les principales manifestations de l'activité culturelle spirituelle humaine, dans le bloc socialement connaissances significatives tous les trois sont présents, mais chacune des sphères a ses propres dominantes : la science - rationnelle, l'art - sensuel, la religion - intuitive. Quatrièmement, l'art révèle Compétences créatives personne. Cinquièmement, l’art peut être considéré comme un processus de maîtrise des valeurs artistiques par une personne, lui procurant plaisir et plaisir.

Si nous essayons de définir succinctement ce qu'est l'art, nous pouvons dire qu'il s'agit d'une « image » - une image du monde et d'une personne, traitée dans l'esprit de l'artiste et exprimée par lui sous forme de sons, de couleurs et de formes.

L’art entretient une relation profonde avec les gens. Reflétant la vie dans images artistiques, il développe tous les aspects de la personnalité, encourageant une personne à travailler sur son amélioration personnelle. Sa plénitude spirituelle, esthétique, culturelle, son côté créatif, influençant monde intérieur une personne, l'encourager à évoluer conformément aux exigences du processus moderne de développement de la société, dans lequel l'avenir est déterminé par des spécialistes compétents et développés de manière créative, conscients de l'importance des valeurs culturelles, des réalisations des cultures du monde et le rôle formateur de l'art.

L'art dans tous ses types et genres a un impact sur chaque personne, puisque l'une de ses caractéristiques les plus importantes est son appel aux pensées, aux sentiments, aux expériences, aux réflexions et aux actions, la consonance de l'humeur d'une personne particulière. Possédant ces propriétés, il agit comme un puissant mécanisme de développement à toutes les étapes du développement de la personnalité, puisqu'une personne entre en contact avec lui à un degré ou à un autre.

La culture esthétique d'une personne ne se manifeste pas moins dans les domaines de la vie quotidienne, socio-politique, des loisirs et autres formes de vie. C'est un moment essentiel dans la vie sociale et individuelle des personnes. Son mécanisme interne est le fonctionnement de la conscience esthétique de l'individu, dont la direction s'exprime dans le système de relations esthétiques avec divers objets environnementaux à travers le mécanisme de perception, d'expérience, d'évaluation, de goût, d'idéal, de vision, de jugement.

Le principe artistique, outre l'art, est largement représenté dans la production matérielle et dans la vie quotidienne, se réalisant sous la forme de beauté et d'expressivité figurative d'objets et de choses créés par l'homme à des fins pratiques et utilitaires.

La culture artistique de l'individu agit ainsi comme un facteur important dans l'organisation et le processus même de transformation matérielle de l'activité, de toute pratique de travail. L'accent mis sur la créativité, sur la réalisation de l'expressivité artistique et imaginative des objets créés, sur l'habileté et l'habileté, a permis dans le passé aux meilleurs représentants du travail artisanal de créer de véritables chefs-d'œuvre, dont la valeur artistique n'est pas inférieure aux belles œuvres d'art.

Au sens large, l'éducation esthétique est comprise comme la formation délibérée chez une personne de son attitude esthétique envers la réalité. Il s'agit d'un type spécifique d'activité socialement significative menée par un sujet (la société et ses institutions spécialisées) par rapport à un objet ( individu, personnalité, groupe, collectif, communauté) avec pour objectif la sortie de dernier système orientation dans le monde de l'esthétique et valeurs artistiques conformément aux idées dominantes dans cette société particulière sur leur nature et leur objectif.

Quelles sont les tâches de l'éducation esthétique ? Dans le processus d'éducation, les individus sont initiés aux valeurs, traduites en contenu spirituel interne. Sur cette base, la capacité d’une personne à percevoir et à expérimenter esthétiquement, son goût esthétique et son idée de l’idéal se forment et se développent.

L'éducation avec la beauté et à travers la beauté forme non seulement 1) l'orientation vers les valeurs esthétiques de l'individu, mais aussi 2) développe la capacité d'être créatif, de créer des valeurs esthétiques dans le domaine du travail, dans la vie quotidienne, dans les actions, dans le comportement et, bien sûr, dans l'art (cela doit être considéré comme la tâche principale de l'éducation esthétique) ; 3) développe les capacités cognitives de l'individu ; 4) apprend à l'individu à percevoir les produits prêts à l'emploi de l'activité esthétique.

L'éducation esthétique, l'introduction aux trésors de la culture et de l'art mondiaux - tout cela n'est qu'une condition nécessaire pour atteindre objectif principaléducation esthétique - la formation d'une personnalité holistique, une individualité développée de manière créative, agissant selon les lois de la beauté.

L'éducation esthétique a deux fonctions qui constituent une unité d'opposés :

Formation de l'orientation esthétique et de valeur de l'individu ;

Développement de ses potentiels esthétiques et créatifs.

S'appuyant sur la pratique établie du travail éducatif, on distingue généralement les éléments structurels suivants de l'éducation esthétique :

L'éducation esthétique, qui pose les fondements théoriques et valorisants de la culture esthétique de l'individu ;

L'éducation artistique dans son expression pédagogique-théorique et artistique-pratique, formant la culture artistique de l'individu dans l'unité des compétences, des connaissances, orientations de valeur, goûts; l'auto-éducation esthétique et l'auto-éducation, axées sur l'amélioration personnelle;

Nourrir les besoins et les capacités créatives. Parmi ces dernières, les capacités dites constructives revêtent une importance particulière : expression individuelle, pensée intuitive, imagination créatrice, vision des problèmes, dépassement des stéréotypes.

Le développement du potentiel créatif de l’individu est l’essence et le but de l’éducation esthétique. Le fait est que la conscience esthétique ne reflète pas seulement les aspects esthétiques de la vie, elle forme chez l'individu un besoin stable de créativité. La créativité est une forme d'affirmation de soi humaine, de son initiative et de son développement personnel. N'importe lequel activité créative est intrinsèquement esthétique, car ce faisant, l'harmonie du monde, sa beauté sont comprises et des forces créatrices et universelles se développent. Nourrir la créativité est le développement de l'indépendance, de l'activité individuelle, de la capacité de penser dialectiquement et d'agir conformément aux idéaux.

Le processus créatif est le moyen le plus important de connaissance de soi, car tout ce qui est créé par l'homme est doté d'une subjectivité humaine spécifique. Le produit de la créativité dépend directement de la richesse de la culture, du contenu humain qui y est apporté, ainsi que du degré et de la qualité de son expression. Sans cela, il ne peut y avoir de créativité. Par conséquent, afin de former une personnalité créative, il faut s'efforcer de lui donner la possibilité d'exprimer librement son individualité créatrice.

Parlant du rôle de la nature, de l'art et d'autres moyens d'éducation esthétique dans le développement de la créativité, nous devons nous rappeler que leur effet esthétique et éducatif est pleinement perceptible en combinaison inextricable avec d'autres domaines de l'éducation. En dehors du travail et de la créativité, l’éducation esthétique perd non seulement son fondement, mais aussi sa finalité.

L’universalité du résultat de l’éducation esthétique est qu’elle stimule et développe tous les sentiments humains. Mais l'éducation esthétique ne donne le résultat souhaité que lorsque les conditions matérielles et spirituelles nécessaires sont créées.

Discutant de la possibilité pour l'art de résoudre des problèmes de connaissance, la science note que l'art est un moyen d'illumination, d'éducation, que l'information cognitive qu'il contient est énorme et complète de manière significative notre connaissance du monde, glanée dans les journaux, les traités scientifiques, de réels. expérience, cela, conjuguant notre privé expérience de la vie avec l'expérience des autres, l'art sert à la fois de moyen de compréhension du monde et de moyen de connaissance de soi de l'individu.

La réflexion scientifique et artistique de la réalité est le résultat de la maîtrise spirituelle et pratique de l'homme sur le monde qui l'entoure. L'art et la science forment, dans le processus de leur influence sur l'individu, une image esthétique et scientifique de la réalité objective, qui se complètent organiquement.

La différence entre la science et l'art est que la première donne aux gens la connaissance des lois de l'existence objective et du développement du monde matériel ; les œuvres d'art nous donnent la signification des phénomènes de la réalité qu'elles ont pour l'homme.

La relation entre la science et l'art réside dans le fait que savoir scientifique comprend des composantes esthétiques (pensée imaginative, imagination, sentiments esthétiques, plaisirs esthétiques). L'art se concentre sur une approche holistique pour résoudre un problème.

L’impact éducatif de l’art se produit à travers sa fonction esthétique, à travers le transfert de la personnalité aux appréciations de l’auteur et aux relations qui lui sont inhérentes, indissociables des caractéristiques esthétiques et de valeurs. Cela permet au contenu de l'œuvre de pénétrer dans les profondeurs de la conscience et d'influencer la formation des opinions, des croyances et des idéaux de l'individu.

L'éducation esthétique est étrangère à la didactique. L’influence sur l’individu se produit de manière désintéressée, progressivement, par inadvertance. Les objectifs de l'éducation esthétique sont si vastes qu'il n'y a aucun avantage direct, mais la vaste signification sociale du processus se manifeste ; une personne est guidée par les valeurs humaines universelles, réalisant leur importance prioritaire ;

Si éducation morale implique la formation d'une personne avec qualités sociales, pertinente pour une société donnée, alors l'éducation esthétique a à l'esprit non seulement cette société, mais, en fin de compte, l'ensemble de l'humanité comme champ, ligne directrice et critère pour la vie d'un individu. L’éducation esthétique développe les capacités créatives d’une personne et lui apprend à interagir avec le monde d’une manière véritablement humaine. C’est là la source à la fois de la pertinence et de l’expansion future de la portée et de la signification de l’éducation esthétique.

Tout d'abord, l'éducation esthétique aiguise directement domaine esthétique conscience : goût esthétique, orientations de valeurs, idéaux, attitudes, critères. Cependant, il capte toute la personnalité dans le domaine de son influence. Le résultat souhaité et optimal de l'éducation esthétique est la formation d'une personnalité holistique et harmonieuse, valorisée et socialement précieuse, créativement active, dotée d'une culture esthétique individuelle élevée, qui permet à une personne de vivre une vie humaine et d'agir avec conviction, de manière ciblée, significative de manière sélective, productive, pratique et universelle. Le principal indicateur de l’éducation esthétique d’une personne est ses actions personnelles créatives indépendantes, leur caractère humain, leur comportement noble, leurs manières et leur apparence, conformes à un goût élevé.

L'éducation esthétique résout simultanément les problèmes compensatoires, distrayant une personne des tristes expériences de la vie et la préparant à la lutte pour améliorer le monde et sa position dans celui-ci. Ce type d'éducation résout également un problème éducatif et heuristique, en aidant l'individu à s'enrichir spirituellement de nouvelles connaissances et d'expériences esthétiques. En outre, les caractéristiques fonctionnelles de l’éducation esthétique sont les suivantes : le sens artistique – aiguiser et améliorer les sentiments, les goûts, l’apparence et le comportement d’une personne dans la vie ; effet d'orientation des valeurs - inculquer à l'individu la capacité d'évaluer les phénomènes de la réalité et de l'art, de construire un système de valeurs organisé hiérarchiquement et de choisir la direction de l'activité conformément à ce système ; créativité - l'éveil d'un artiste chez une personne, le développement du besoin et de la capacité d'une perception créative du monde et de l'art, pour la nature créatrice de l'activité.

L'objectif le plus élevé de l'art est le développement global d'une personnalité socialement significative et précieuse, la formation de ses besoins et de ses orientations de valeurs. L’art est donc capable de spiritualiser le progrès scientifique et technologique et de l’éclairer des idées de l’humanisme.

Le développement de l'homme, son perfectionnement continu passe par la société, au nom du peuple, et le développement de la société par l'homme, au nom de l'individu. Dans cette dialectique de l'homme et de l'humanité se trouve le sens et l'essence de l'histoire. Promouvoir le progrès historique au nom du bonheur humain est le but humain le plus élevé de l’art.

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