Œuvres célèbres de classiques. Les meilleures œuvres de la littérature mondiale classique qui valent la peine d'être lues pour l'âme


La génération actuelle voit désormais tout clairement, s'émerveille des erreurs, se rit de la bêtise de ses ancêtres, ce n'est pas en vain que cette chronique est inscrite du feu céleste, que chaque lettre qu'elle contient crie, qu'un doigt perçant est dirigé de partout à lui, à lui, à la génération actuelle ; mais la génération actuelle rit et commence avec arrogance et fierté une série de nouvelles erreurs, dont la postérité se moquera aussi plus tard. "Âmes mortes"

Nestor Vasilievich Kukolnik (1809 - 1868)
Pour quoi? C'est comme l'inspiration
J'adore le sujet proposé !
Comme un vrai poète
Vendez votre imagination !
Je suis esclave, journalier, je suis commerçant !
Je te dois, pécheur, de l'or,
Pour ta pièce d'argent sans valeur
Payez avec un paiement divin !
"Improvisation I"


La littérature est une langue qui exprime tout ce qu’un pays pense, veut, sait, veut et a besoin de savoir.


Dans le cœur des gens simples, le sentiment de la beauté et de la grandeur de la nature est plus fort, cent fois plus vif que chez nous, conteurs enthousiastes de mots et de papier."Héros de notre temps"



Et partout il y a du son, et partout il y a de la lumière,
Et tous les mondes ont un seul commencement,
Et il n'y a rien dans la nature
Tout ce qui respire l'amour.


Dans les jours de doute, dans les jours de pensées douloureuses sur le sort de ma patrie, toi seul es mon soutien et mon soutien, ô langue russe grande, puissante, véridique et libre ! Sans vous, comment ne pas sombrer dans le désespoir à la vue de tout ce qui se passe chez soi ? Mais on ne peut pas croire qu’une telle langue n’ait pas été donnée à un grand peuple !
Poèmes en prose, "Langue russe"



Alors, je termine mon évasion dissolue,
La neige épineuse vole des champs nus,
Poussé par une violente tempête de neige précoce,
Et, s'arrêtant dans le désert de la forêt,
Se rassemble dans un silence d'argent
Un lit profond et froid.


Écoutez : honte à vous !
C'est l'heure de se lever! Tu te connais
Quelle heure est venue ;
Chez qui le sens du devoir ne s'est pas refroidi,
Qui a un cœur incorruptible et droit,
Qui a du talent, de la force, de la précision,
Tom ne devrait pas dormir maintenant...
"Poète et citoyen"



Est-il vraiment possible que, même ici, ils ne permettent pas et ne permettent pas à l'organisme russe de se développer au niveau national, avec sa propre force organique, et certainement de manière impersonnelle, en imitant servilement l'Europe ? Mais que faire alors de l’organisme russe ? Ces messieurs comprennent-ils ce qu'est un organisme ? La séparation, le « détachement » de leur pays mène à la haine, ces gens détestent la Russie, pour ainsi dire, naturellement, physiquement : pour le climat, pour les champs, pour les forêts, pour l'ordre, pour la libération du paysan, pour la Russie. histoire, en un mot, pour tout, Ils me détestent pour tout.


Printemps! le premier cadre est exposé -
Et le bruit fit irruption dans la pièce,
Et la bonne nouvelle du temple voisin,
Et les paroles des gens, et le bruit de la roue…


Eh bien, de quoi as-tu peur, dis-le, je t'en prie ! Maintenant, chaque herbe, chaque fleur se réjouit, mais nous nous cachons, effrayés, comme si une sorte de malheur arrivait ! L'orage va tuer ! Ce n'est pas un orage, mais la grâce ! Oui, grâce ! Tout est orageux ! Les aurores boréales s'illumineront, vous pourrez admirer et vous émerveiller devant la sagesse : « des terres de minuit se lève l'aube » ! Et vous êtes horrifié et avez des idées : cela signifie la guerre ou la peste. Y a-t-il une comète qui arrive ? Je ne détournerais pas le regard ! Beauté! Les étoiles ont déjà regardé de plus près, elles sont toutes pareilles, mais c'est une nouveauté ; Eh bien, j'aurais dû le regarder et l'admirer ! Et vous avez même peur de regarder le ciel, vous tremblez ! De tout cela, vous vous êtes fait peur. Eh, les gens ! "Tempête"


Il n’y a pas de sentiment plus éclairant et purifiant l’âme que celui qu’une personne ressent lorsqu’elle découvre une grande œuvre d’art.


Nous savons que les armes chargées doivent être manipulées avec précaution. Mais nous ne voulons pas savoir que nous devons traiter les mots de la même manière. La parole peut tuer et rendre le mal pire que la mort.


Il existe une astuce bien connue d'un journaliste américain qui, afin d'augmenter les abonnements à son magazine, a commencé à publier dans d'autres publications les attaques les plus dures et les plus arrogantes de la part de personnes fictives : certaines dans la presse l'ont dénoncé comme un escroc et un parjure. , d'autres comme voleur et meurtrier, et d'autres encore comme débauché à une échelle colossale. Il n'a pas lésiné sur le prix de publicités aussi amicales jusqu'à ce que tout le monde commence à réfléchir : il est évident que c'est une personne curieuse et remarquable quand tout le monde crie à son sujet comme ça ! - et ils ont commencé à acheter son propre journal.
"La vie dans cent ans"

Nikolaï Semenovitch Leskov (1831 - 1895)
Je... pense que je connais le Russe dans ses moindres détails, et je ne m'en attribue aucun mérite. Je n'ai pas étudié les gens à partir de conversations avec les chauffeurs de taxi de Saint-Pétersbourg, mais j'ai grandi parmi les gens, dans le pâturage de Gostomel, avec un chaudron à la main, j'ai dormi avec sur l'herbe rosée de la nuit, sous un manteau chaud en peau de mouton, et sur la foule chic de Panin derrière les cercles aux habits poussiéreux...


Entre ces deux titans qui s'affrontent - la science et la théologie - il y a un public abasourdi, perdant rapidement confiance en l'immortalité de l'homme et en toute divinité, descendant rapidement au niveau d'une existence purement animale. Telle est l’image de l’heure éclairée par le brillant soleil de midi de l’ère chrétienne et scientifique !
"Isis dévoilée"


Asseyez-vous, je suis content de vous voir. Jetez toute peur
Et tu peux rester libre
Je vous donne la permission. Tu sais, l'autre jour
J'ai été élu roi par tout le monde,
Mais cela n'a pas d'importance. Ils confondent mes pensées
Tous ces honneurs, salutations, salutations...
"Fou"


Gleb Ivanovitch Ouspenski (1843 - 1902)
- Que veux-tu à l'étranger ? - Je lui ai demandé alors que dans sa chambre, avec l'aide des domestiques, on préparait et emballait ses affaires pour les envoyer à la gare de Varsovie.
- Oui, juste... pour le ressentir ! - dit-il confusément et avec une sorte d'expression terne sur le visage.
"Lettres de la route"


L’intérêt est-il de traverser la vie de manière à n’offenser personne ? Ce n'est pas le bonheur. Touchez, cassez, cassez, pour que la vie bouillonne. Je n'ai peur d'aucune accusation, mais j'ai cent fois plus peur de l'incolore que de la mort.


La poésie est la même musique, seulement combinée avec des mots, et elle demande aussi une oreille naturelle, un sens de l'harmonie et du rythme.


Vous ressentez une sensation étrange lorsque, d’une légère pression de la main, vous forcez une telle masse à monter et descendre à volonté. Quand une telle masse vous obéit, vous ressentez la puissance de l'homme...
"Réunion"

Vassili Vassilievitch Rozanov (1856 - 1919)
Le sentiment de la Patrie doit être strict, retenu dans les mots, ni éloquent, ni bavard, ni « agiter les bras » et ne pas courir en avant (apparaître). Le sentiment de la Patrie doit être un grand silence ardent.
"Isolé"


Et quel est le secret de la beauté, quel est le secret et le charme de l'art : dans la victoire consciente et inspirée sur le tourment ou dans la mélancolie inconsciente de l'esprit humain, qui ne voit pas d'issue pour sortir du cercle de la vulgarité, de la misère ou irréfléchi et est tragiquement condamné à paraître complaisant ou désespérément faux.
"Mémoire sentimentale"


Depuis ma naissance, je vis à Moscou, mais par Dieu, je ne sais pas d'où vient Moscou, à quoi elle sert, pourquoi, de quoi elle a besoin. À la Douma, lors des réunions, je parle avec d'autres de l'économie de la ville, mais je ne sais pas combien de kilomètres il y a à Moscou, combien il y a de personnes, combien naissent et meurent, combien nous recevons et dépenser, combien et avec qui nous échangeons... Quelle ville est la plus riche : Moscou ou Londres ? Si Londres est plus riche, pourquoi ? Et le bouffon le connaît ! Et quand une question est soulevée à la Douma, je frémis et je suis le premier à crier : « Passez la main à la commission ! À la commission !


Tout ce qui est nouveau à l'ancienne :
D'un poète moderne
Dans une tenue métaphorique
Le discours est poétique.

Mais les autres ne sont pas un exemple pour moi,
Et ma charte est simple et stricte.
Mon vers est un garçon pionnier,
Légèrement habillé, pieds nus.
1926


Sous l'influence de Dostoïevski, ainsi que de la littérature étrangère, de Baudelaire et d'Edgar Poe, ma fascination n'a pas commencé avec la décadence, mais avec le symbolisme (même alors, je comprenais déjà leur différence). J'ai intitulé le recueil de poèmes, publié au tout début des années 90, « Symboles ». Il semble que j'ai été le premier à utiliser ce mot dans la littérature russe.

Viatcheslav Ivanovitch Ivanov (1866 - 1949)
Le déroulement de phénomènes changeants,
Passé les hurlants, accélérez :
Fusionnez le coucher du soleil des réalisations en un seul
Avec le premier éclat des tendres aurores.
Des bas-fonds de la vie aux origines
En un instant, un seul aperçu :
Sur un seul visage avec un œil intelligent
Récupérez vos doubles.
Inchangeable et merveilleux
Don de la Muse Bienheureuse :
Dans l'esprit sous forme de chants harmonieux,
Il y a de la vie et de la chaleur au cœur des chansons.
"Réflexions sur la poésie"


J'ai beaucoup de nouvelles. Et tout va bien. J'ai de la chance". Cela m'est écrit. Je veux vivre, vivre, vivre pour toujours. Si vous saviez combien de nouveaux poèmes j’ai écrit ! Plus d'une centaine. C'était fou, un conte de fées, nouveau. Édition nouveau livre, pas du tout semblable aux précédents. Elle en surprendra plus d’un. J'ai changé ma compréhension du monde. Aussi drôle que ma phrase puisse paraître, je dirai : je comprends le monde. Pendant de nombreuses années, peut-être pour toujours.
K. Balmont - L. Vilkina



Mec, c'est la vérité ! Tout est dans l'homme, tout est pour l'homme ! Seul l’homme existe, tout le reste est l’œuvre de ses mains et de son cerveau ! Humain! C'est bien! Cela semble... fier !

"Au fond"


Je suis désolé de créer quelque chose d'inutile et dont personne n'a besoin maintenant. Le recueil, le livre de poèmes à cette époque est le plus inutile, chose inutile... Je ne veux pas dire par là que la poésie n'est pas nécessaire. Au contraire, je soutiens que la poésie est nécessaire, voire nécessaire, naturelle et éternelle. Il fut un temps où tout le monde semblait avoir besoin de livres de poésie entiers, où ils étaient lus en masse, compris et acceptés par tous. Cette époque est révolue, pas la nôtre. Pour le lecteur moderne pas besoin d'un recueil de poèmes !


La langue est l'histoire d'un peuple. La langue est le chemin de la civilisation et de la culture. C’est pourquoi étudier et préserver la langue russe n’est pas une activité vaine, car il n’y a rien à faire, mais une nécessité urgente.


Quels nationalistes et quels patriotes deviennent ces internationalistes quand ils en ont besoin ! Et avec quelle arrogance ils se moquent des « intellectuels effrayés » - comme s'il n'y avait absolument aucune raison d'avoir peur - ou des « gens ordinaires effrayés », comme s'ils avaient de grands avantages sur les « philistins ». Et qui sont exactement ces gens ordinaires, ces « citadins prospères » ? Et de qui et de quoi se soucient les révolutionnaires, en général, s’ils méprisent à ce point l’homme moyen et son bien-être ?
"Jours maudits"


Dans la lutte pour leur idéal, qui est « liberté, égalité et fraternité », les citoyens doivent utiliser des moyens qui ne contredisent pas cet idéal.
"Gouverneur"



« Laissez votre âme être entière ou divisée, laissez votre vision du monde être mystique, réaliste, sceptique ou même idéaliste (si vous êtes si malheureux), laissez les techniques créatives être impressionnistes, réalistes, naturalistes, laissez le contenu être lyrique ou fabuliste, laissez-le être. soyez une humeur, une impression - tout ce que vous voulez, mais je vous en prie, soyez logique - que ce cri du cœur me soit pardonné ! – sont logiques dans leur concept, dans la structure de l’œuvre, dans la syntaxe.
L'art naît dans l'itinérance. J'ai écrit des lettres et des histoires adressées à un ami lointain et inconnu, mais lorsque l'ami est venu, l'art a cédé la place à la vie. Je ne parle bien sûr pas du confort de la maison, mais de la vie, qui signifie bien plus que l'art.
"Toi et moi. Journal d'amour"


Un artiste ne peut rien faire d’autre que d’ouvrir son âme aux autres. Vous ne pouvez pas lui présenter des règles préétablies. C'est un monde encore inconnu, où tout est nouveau. Il faut oublier ce qui a captivé les autres ; ici c'est différent. Sinon, vous écouterez et n’entendrez pas, vous regarderez sans comprendre.
Extrait du traité "Sur l'art" de Valery Bryusov


Alexeï Mikhaïlovitch Remizov (1877 - 1957)
Eh bien, laissez-la se reposer, elle était épuisée - ils l'ont tourmentée, alarmée. Et dès qu'il fait jour, la commerçante se lève, commence à plier ses affaires, attrape une couverture, va retirer cette literie moelleuse de dessous la vieille: réveille la vieille, la remet debout: ce n'est pas l'aube, s'il te plaît, lève-toi. Vous ne pouvez rien faire. En attendant - grand-mère, notre Kostroma, notre mère, la Russie !"

"Tourbillon Rus'"


L'art ne s'adresse jamais à la foule, aux masses, il s'adresse à l'individu, dans les recoins profonds et cachés de son âme.

Mikhaïl Andreïevitch Osorgine (Ilyin) (1878 - 1942)
Comme c'est étrange /.../ Il y a tant de livres joyeux et joyeux, tant de vérités philosophiques brillantes et pleines d'esprit, mais il n'y a rien de plus réconfortant que l'Ecclésiaste.


Babkin était courageux, lis Sénèque
Et, sifflant des carcasses,
Je l'ai emmené à la bibliothèque
Notant en marge : « C'est absurde ! »
Babkin, mon ami, est un critique sévère,
As-tu déjà pensé
Quel paralytique apode
Une peau de chamois légère n'est pas un décret ?..
"Lecteur"


La parole du critique à l'égard du poète doit être objectivement concrète et créative ; le critique, tout en restant scientifique, est poète.

"Poésie de la Parole"




Il ne faut penser qu’à de grandes choses, un écrivain ne doit se fixer que de grandes tâches ; dites-le avec audace, sans être gêné par vos petites forces personnelles.

Boris Konstantinovitch Zaïtsev (1881 - 1972)
"C'est vrai qu'il y a des gobelins et des créatures aquatiques ici", pensai-je en regardant devant moi, "et peut-être qu'un autre esprit vit ici... Un puissant esprit nordique qui apprécie cette nature sauvage ; peut-être que de vrais faunes du Nord et des femmes blondes et en bonne santé errent dans ces forêts, mangent des chicoutés et des airelles, rient et se poursuivent.
"Nord"


Vous devez être capable de fermer un livre ennuyeux… de laisser un mauvais film… et de vous séparer des gens qui ne vous apprécient pas !


Par modestie, je me garderai de souligner que le jour de mon anniversaire, les cloches ont sonné et il y a eu une réjouissance populaire générale. Potins Ils ont associé cette réjouissance à une grande fête qui coïncidait avec le jour de ma naissance, mais je ne comprends toujours pas ce qu'une autre fête a à voir avec cela ?


C’était l’époque où l’amour, les sentiments bons et sains étaient considérés comme une vulgarité et une relique ; personne n'aimait, mais tout le monde avait soif et, comme empoisonné, tombait amoureux de tout ce qui était tranchant, déchirant les entrailles.
"Le chemin du Calvaire"


Korney Ivanovitch Chukovsky (Nikolai Vasilievich Korneychukov) (1882 - 1969)
"Eh bien, qu'est-ce qui ne va pas", me dis-je, "au moins en un mot pour l'instant ?" Après tout, la même forme de dire au revoir à des amis existe dans d’autres langues, et là, cela ne choque personne. grand poète Walt Whitman, peu de temps avant sa mort, a dit au revoir à ses lecteurs avec un poème touchant "So long!", qui signifie en anglais - "Bye!". Le français a bientot a la même signification. Il n’y a aucune impolitesse ici. Au contraire, cette forme est remplie de la plus gracieuse courtoisie, car le sens suivant (approximativement) est ici compressé : soyez prospère et heureux jusqu'à ce que nous nous revoyions.
"Vivant comme la vie"


Suisse? C'est un alpage pour les touristes. J'ai moi-même voyagé partout dans le monde, mais je déteste ces bipèdes ruminants avec Badaker pour queue. Ils dévoraient de leurs yeux toute la beauté de la nature.
"L'île aux navires perdus"


Tout ce que j'ai écrit et j'écrirai, je ne le considère que comme des déchets mentaux et je ne considère pas du tout mes mérites en tant qu'écrivain. Et je suis surpris et perplexe pourquoi par apparence personnes intelligentes trouver du sens et de la valeur dans mes poèmes. Des milliers de poèmes, que ce soit les miens ou ceux des poètes que je connais en Russie, ne valent pas un seul chanteur de ma brillante mère.


Je crains que la littérature russe n’ait qu’un seul avenir : son passé.
Article "J'ai peur"


Nous recherchons depuis longtemps un problème similaire à celui des lentilles, afin que ceux qui en découlent point commun les rayons unis du travail des artistes et du travail des penseurs se rencontreraient dans une œuvre commune et seraient capables d'enflammer et de transformer même la substance froide de la glace en feu. Aujourd’hui, une telle tâche – la lentille qui guide ensemble votre courage orageux et l’esprit froid des penseurs – a été trouvée. Cet objectif est de créer un langage écrit commun...
"Artistes du monde"


Il adorait la poésie et essayait d'être impartial dans ses jugements. Il était étonnamment jeune de cœur, et peut-être aussi d’esprit. Il m'a toujours semblé être un enfant. Il y avait quelque chose d'enfantin dans sa tête rasée, dans son allure, plus celle d'un gymnase que d'un militaire. Il aimait se faire passer pour un adulte, comme tous les enfants. Il aimait jouer les « maîtres », les supérieurs littéraires de ses « gumilets », c'est-à-dire les petits poètes et poétesses qui l'entouraient. Les enfants poétiques l'aimaient beaucoup.
Khodassevitch, "Nécropole"



Moi moi moi. Quel mot sauvage !
Est-ce que ce type là-bas est vraiment moi ?
Est-ce que maman aimait quelqu'un comme ça ?
Jaune-gris, demi-gris
Et omniscient, comme un serpent ?
Vous avez perdu votre Russie.
Avez-vous résisté aux éléments ?
De bons éléments du mal obscur ?
Non? Alors tais-toi : tu m'as emmené
Tu es destiné pour une raison
Aux confins d’un pays étranger hostile.
A quoi servent les gémissements et les gémissements -
La Russie doit être gagnée !
"Que souhaitez-vous savoir"


Je n'ai pas arrêté d'écrire de la poésie. Pour moi, ils contiennent mon lien avec le temps, avec la nouvelle vie de mon peuple. Quand je les ai écrits, je vivais selon les rythmes qui résonnaient dans histoire héroïque mon pays. Je suis heureux d'avoir vécu ces années et d'avoir vu des événements sans égal.


Toutes les personnes qui nous sont envoyées sont notre reflet. Et ils ont été envoyés pour que nous, en regardant ces personnes, corrigions nos erreurs, et lorsque nous les corrigeons, ces personnes changent aussi ou quittent nos vies.


Dans le vaste domaine de la littérature russe en URSS, j'étais le seul loup littéraire. On m'a conseillé de teindre la peau. Des conseils ridicules. Qu'un loup soit teint ou tondu, il ne ressemble toujours pas à un caniche. Ils m'ont traité comme un loup. Et pendant plusieurs années, ils m'ont persécuté selon les règles d'une cage littéraire dans une cour clôturée. Je n'ai aucune méchanceté, mais je suis très fatigué...
Extrait d'une lettre de M.A. Boulgakov à I.V. Staline, 30 mai 1931.

Quand je mourrai, mes descendants demanderont à mes contemporains : « Avez-vous compris les poèmes de Mandelstam ? - "Non, nous n'avons pas compris ses poèmes." « Avez-vous nourri Mandelstam, lui avez-vous hébergé ? - "Oui, nous avons nourri Mandelstam, nous l'avons hébergé." - "Alors tu es pardonné."

Ilya Grigorievich Erenburg (Eliyahu Gershevich) (1891 - 1967)
Peut-être aller à la Maison de la Presse - il y a un sandwich au caviar de kéta et un débat - « sur la lecture chorale prolétarienne », ou au Musée Polytechnique - il n'y a pas de sandwichs là-bas, mais vingt-six jeunes poètes lisent leurs poèmes sur la « masse de la locomotive ». Non, je vais m'asseoir sur les escaliers, frissonner de froid et rêver que tout cela n'est pas vain, que, assis ici sur la marche, je prépare le lointain lever du soleil de la Renaissance. J'ai rêvé à la fois simplement et en vers, et les résultats se sont avérés être des iambiques plutôt ennuyeux.
"Les aventures extraordinaires de Julio Jurenito et de ses élèves"

Vers la mi-février, il semble que même des ondes d’amour soient dans l’air. Et si vous n'avez pas encore ressenti cette ambiance, le ciel gris et le vent froid gâchent toute la romance - viendra à ton aide le meilleur classique sur l'amour!

Histoire du chevalier de Grieux et de Manon Lescaut d'Antoine François Prévost (1731)

Cette histoire se déroule dans la Régence France après la mort de Louis XIV. L'histoire est racontée du point de vue d'un garçon de dix-sept ans, diplômé de la Faculté de Philosophie du nord de la France. Après avoir réussi ses examens, il est sur le point de retourner dans la maison de son père, mais rencontre par hasard une jolie et mystérieuse jeune fille. Il s'agit de Manon Lescaut, qui a été amenée en ville par ses parents pour être envoyée dans un monastère. La flèche de Cupidon transperce le cœur du jeune gentleman et celui-ci, oubliant tout, persuade Manon de s'enfuir avec lui. Ainsi commence l'éternelle et belle histoire d'amour du Chevalier de Grieux et de Manon Lescaut, qui inspirera des générations entières de lecteurs, écrivains, artistes, musiciens et réalisateurs.

Auteur histoire d'amour- L'abbé Prévost, dont la vie s'est déroulée entre solitude monastique et société laïque. Son destin - complexe, intéressant, son amour pour une fille d'une autre foi - interdit et passionné - ont constitué la base d'un livre fascinant et scandaleux (pour son époque).

« Manon Lescaut » est le premier roman où, sur fond de représentation fidèle des réalités matérielles et quotidiennes, une réflexion subtile et sincère image psychologique héros. La prose fraîche et ailée de l'abbé Prévost ne ressemble à aucune littérature française antérieure.

Cette histoire raconte plusieurs années de la vie de Grieux, au cours desquelles un jeune homme impulsif et sensible, assoiffé d'amour et de liberté, parvient à se transformer en un homme doté d'une vaste expérience et d'un destin difficile. La belle Manon grandit aussi : sa spontanéité et sa frivolité sont remplacées par des sentiments profonds et une vision sage de la vie.

« Malgré le sort le plus cruel, j'ai trouvé mon bonheur dans son regard et dans la ferme confiance en ses sentiments. En vérité, j'ai perdu tout ce que les autres honorent et chérissent ; mais je possédais le cœur de Manon, le seul bien que j'honorais.

Un roman sur le pur et le Amour éternel, qui surgit de nulle part, mais la force et la pureté de ce sentiment suffisent à changer les héros et leurs destins. Mais ce pouvoir est-il suffisant pour changer la vie ?

Emily Brontë "Les Hauts de Hurlevent" (1847)

Ayant fait leurs débuts la même année, chacune des sœurs Brontë a présenté au monde son propre roman : Charlotte - « Jane Eyre », Emily - « Wuthering Heights », Anne - « Agnes Gray ». Le roman de Charlotte a fait sensation (comme n'importe quel livre du plus célèbre Brontë, il aurait pu se retrouver dans ce top), mais après la mort des sœurs, il a été reconnu que Wuthering Heights était l'une des meilleures œuvres de cette époque.

La plus mystique et réservée des sœurs, Emily Brontë, a créé un roman perçant sur la folie et la haine, sur la force et l'amour. Ses contemporains le considéraient comme trop grossier, mais ils ne pouvaient s'empêcher de tomber sous son influence magique.

L'histoire de générations de deux familles se déroule dans le décor pittoresque des champs du Yorkshire, où règnent des vents affolants et des passions inhumaines. Personnages centraux- Catherine, épris de liberté, et Heathcliff, impulsif, sont obsédés l'un par l'autre. Leurs personnages complexes, différents statut social, destins exceptionnels - tous ensemble forment un canon histoire d'amour. Mais ce livre est bien plus qu’une simple histoire d’amour du début de l’époque victorienne. Selon la moderniste Virginia Woolf, "l'idée qu'au cœur des manifestations de la nature humaine se trouvent des forces qui l'élèvent et l'élèvent au pied de la grandeur, et met le roman d'Emily Brontë sur un plan spécial, endroit exceptionnel dans un certain nombre de romans similaires.

Grâce aux Hauts de Hurlevent, les magnifiques champs du Yorkshire sont devenus une réserve naturelle et nous avons hérité, par exemple, de chefs-d'œuvre tels que le film du même nom avec Juliette Binoche, la ballade populaire « It's All Coming Back to Me Now » interprétée par Céline. Dion, ainsi que des citations touchantes :

« Qu’est-ce qui ne te rappelle pas elle ? Je ne peux même pas regarder mes pieds sans que son visage apparaisse ici sur les dalles du sol ! Elle est dans chaque nuage, dans chaque arbre - elle remplit l'air la nuit, le jour elle apparaît dans les contours des objets - son image est partout autour de moi ! Les visages les plus ordinaires, masculins et féminins, mes propres traits, tout me taquine par sa ressemblance. Le monde entier est un panoptique terrible, où tout me rappelle qu’elle a existé et que je l’ai perdue.

Léon Tolstoï "Anna Karénine" (1877)

Existe légende célèbre sur la façon dont les écrivains ont discuté du fait qu'il n'y a pas de bons romans sur l'amour dans la littérature. Tolstoï se réjouit de ces mots et accepta le défi en disant qu'il écrirait bon roman sur l'amour dans trois mois. Et il l'a écrit. C'est vrai, dans quatre ans.

Mais comme on dit, cela appartient à l’histoire. Et «Anna Karénine» est un roman inscrit au programme scolaire. C'est la lecture scolaire. Et ainsi, tout diplômé décent apprend à la sortie que "Tous familles heureuses se ressembler...", et dans la maison des Oblonsky "Tout est mélangé..."

Pendant ce temps, « Anna Karénine » est réelle super livreÔ grand amour. Aujourd'hui, il est généralement admis (grâce notamment au cinéma) qu'il s'agit d'un roman sur l'amour pur et passionné de Karénine et de Vronsky, qui est devenu le salut d'Anna de son ennuyeux mari tyran et de sa propre mort.

Mais pour l'auteur lui-même, il s'agit avant tout de romance familiale, un roman sur l'amour qui, après avoir uni deux moitiés, se transforme en quelque chose de plus : une famille, des enfants. Selon Tolstoï, c'est le but principal d'une femme. Parce qu'il n'y a rien de plus important et surtout de plus difficile que d'élever un enfant, de préserver le réel famille forte. Cette idée dans le roman est personnifiée par l'union de Levin et Kitty. Cette famille, que Tolstoï a largement copiée de son union avec Sofia Andreevna, devient le reflet de l'union idéale d'un homme et d'une femme.

Les Karénine sont une « famille malheureuse » et Tolstoï a consacré son livre à analyser les raisons de ce malheur. Cependant, l'auteur ne se livre pas à la moralisation, accusant la pécheresse Anna de détruire une famille décente. Léon Tolstoï, « expert en âmes humaines », crée travail complexe, où il n’y a ni bien ni mal. Il y a une société qui influence les héros, il y a des héros qui choisissent leur voie, et il y a des sentiments que les héros ne comprennent pas toujours, mais auxquels ils se donnent pleinement.

C'est là que je conclus mon analyse littéraire, car on a déjà beaucoup écrit sur ce sujet, et mieux. Je vais juste exprimer ma pensée : assurez-vous de relire les textes de programme scolaire. Et pas seulement de l'école.

Reshad Nuri Gyuntekin « Le roitelet – un oiseau chanteur » (1922)

La question de savoir qui fonctionne à partir de Littérature turque sont devenus des classiques mondiaux, peut laisser perplexe. Le roman « L'Oiseau chanteur » mérite une telle reconnaissance. Reshad Nuri Güntekin a écrit ce livre à l'âge de 33 ans, il est devenu l'un de ses premiers romans. Ces circonstances nous surprennent encore plus par l'habileté avec laquelle l'écrivain a décrit la psychologie d'une jeune femme, problèmes sociaux province de Turquie.

Un livre parfumé et original vous captive dès les premières lignes. Ce entrées de journal la belle Feride, qui se souvient de sa vie et de son amour. Lorsque ce livre m'est venu pour la première fois (et c'était pendant ma puberté), sur la couverture en lambeaux il y avait "Chalykushu - un oiseau chanteur". Même maintenant, il me semble que cette traduction du nom est plus colorée et sonore. Chalykushu est le surnom de l'agité Feride. Comme l'écrit l'héroïne dans son journal : « …mon vrai nom, Feride, est devenu officiel et n'était que très rarement utilisé, comme une tenue de fête. J'ai aimé le nom Chalykushu, cela m'a même aidé. Dès que quelqu'un se plaignait de mes astuces, je haussais les épaules, comme pour dire : "Je n'ai rien à voir avec ça... Que veux-tu de Chalykushu ?...".

Chalykushu a perdu ses parents très tôt. Elle est envoyée chez des proches, où elle tombe amoureuse du fils de sa tante, Kamran. Leur relation n'est pas facile, mais les jeunes sont attirés les uns par les autres. Soudain, Feride apprend que son élue est déjà amoureuse de quelqu'un d'autre. Dans ses sentiments, l'impulsif Chalykushu s'est envolé hors du nid familial vers vrai vie, qui l'a accueillie par un ouragan d'événements...

Je me souviens comment, après avoir lu le livre, j'ai écrit des citations dans mon journal, réalisant chaque mot. C’est intéressant que vous évoluiez avec le temps, mais le livre reste le même perçant, touchant et naïf. Mais il semble que dans notre 21ème siècle de femmes indépendantes, de gadgets et de réseaux sociaux, un peu de naïveté ne fera pas de mal :

« Une personne vit et est liée par des fils invisibles aux personnes qui l'entourent. La séparation s'installe, les fils s'étirent et se brisent comme des cordes de violon, émettant des sons tristes. Et chaque fois que les fils se brisent au niveau du cœur, la personne ressent la douleur la plus aiguë.

David Herbert Lawrence "L'amant de Lady Chatterley" (1928)

Provocateur, scandaleux, franc. Interdit pendant plus de trente ans après la première publication. La bourgeoisie anglaise invétérée ne tolérait pas la description scènes de sexe et comportement "immoral" personnage principal. En 1960, un procès très médiatisé a eu lieu au cours duquel le roman « L'amant de Lady Chatterley » a été réhabilité et autorisé à être publié lorsque l'auteur n'était plus en vie.

Aujourd'hui, le roman et ses scénario ne nous semblent guère si provocateurs. La jeune Constance épouse le baronnet Chatterley. Après leur mariage, Clifford Chatterley se rend en Flandre, où lors de la bataille il reçoit de multiples blessures. Il est définitivement paralysé de la taille aux pieds. La vie conjugale de Connie (comme son mari l'appelle affectueusement) a changé, mais elle continue d'aimer son mari et de prendre soin de lui. Cependant, Clifford comprend qu'il est difficile pour une jeune fille de passer toutes ses nuits seule. Il lui permet d'avoir un amant, l'essentiel est que le candidat en soit digne.

« Si un homme n’a pas de cerveau, c’est un imbécile ; s’il n’a pas de cœur, c’est un méchant ; s’il n’a pas de bile, c’est un chiffon. Si un homme n’est pas capable d’exploser comme un ressort bien tendu, il n’a pas de nature masculine. Ce n'est pas un homme, mais un bon garçon.

Lors d'une de ses promenades en forêt, Connie rencontre un nouveau chasseur. C'est lui qui enseignera à la fille non seulement l'art de l'amour, mais éveillera également en elle de véritables sentiments profonds.

David Herbert Lawrence – classique littérature anglaise, auteur rien de moins livres célèbres« Sons and Lovers », « Women in Love », « Rainbow » ont également écrit des essais, des poèmes, des pièces de théâtre et de la prose de voyage. Il a créé trois versions du roman Lady Chatterley's Lover. La dernière version, qui satisfait l'auteur, a été publiée. Ce roman lui a valu la renommée, mais le libéralisme de Lawrence et la proclamation de la liberté humaine de choix moral, glorifiés dans le roman, n’ont pu être appréciés que de nombreuses années plus tard.

Margaret Mitchell "Autant en emporte le vent" (1936)

Aphorisme "Quand une femme ne peut pas pleurer, ça fait peur", et l'image elle-même femme forte appartiennent à la plume de l'écrivaine américaine Margaret Mitchell, devenue célèbre grâce à son unique roman. Il n’y a pratiquement personne qui n’ait pas entendu parler du best-seller Autant en emporte le vent.

"Autant en emporte le vent" - histoire guerre civile entre les États du nord et du sud de l'Amérique dans les années 60, au cours desquelles les villes et les destins se sont effondrés, mais quelque chose de nouveau et de beau n'a pu s'empêcher de naître. C'est l'histoire de la jeune Scarlett O'Hara qui devient majeure, obligée d'assumer la responsabilité de sa famille, d'apprendre à gérer ses sentiments et d'atteindre le bonheur féminin simple.

C’est ce roman à succès sur l’amour où, en plus du thème principal et plutôt superficiel, il donne autre chose. Le livre grandit avec le lecteur : ouvrez-le temps différent, il sera perçu à chaque fois d’une manière nouvelle. Une chose y reste inchangée : l’hymne à l’amour, à la vie et à l’humanité. Et inattendu et fin ouverte a inspiré plusieurs écrivains à créer des suites à l'histoire d'amour, dont les plus célèbres sont Scarlett d'Alexander Ripley ou Rhett Butler's People de Donald McCaig.

Boris Pasternak "Docteur Jivago" (1957)

Le roman symboliste complexe de Pasternak, écrit dans un langage tout aussi complexe et riche. De nombreux chercheurs soulignent le caractère autobiographique de l'œuvre, mais les événements ou les personnages décrits ne ressemblent guère à vrai vie auteur. Néanmoins, il s’agit d’une sorte d’« autobiographie spirituelle », que Pasternak a caractérisée ainsi : « J'écris actuellement un grand roman en prose sur un homme qui forme une sorte de résultante entre Blok et moi (et Maïakovski et Yesenin, peut-être). Il mourra en 1929. Ce qui restera de lui est un livre de poèmes, qui constitue l'un des chapitres de la deuxième partie. La période couverte par le roman est 1903-1945.

Le thème principal du roman est la réflexion sur l'avenir du pays et le sort de la génération à laquelle appartenait l'auteur. Les événements historiques jouent un rôle important pour les héros du roman ; c'est le tourbillon du complexe ; situation politique détermine leur vie.

Principal acteurs Les livres sont le médecin et poète Yuri Jivago et Lara Antipova, la bien-aimée du héros. Tout au long du roman, leurs chemins se sont accidentellement croisés et séparés, apparemment pour toujours. Ce qui nous captive vraiment dans ce roman, c'est l'amour inexplicable et immense, comme la mer, que les personnages ont porté tout au long de leur vie.

Le point culminant de cette histoire d'amour sont quelques jours d'hiver dans le domaine enneigé de Varykino. C'est ici que se déroulent les principales explications des héros, ici Jivago écrit son meilleurs poèmes, dédié à Lara. Mais même dans cette maison abandonnée, ils ne peuvent se cacher du bruit de la guerre. Larisa est obligée de partir pour sauver sa vie et celle de ses enfants. Et Jivago, devenu fou de cette perte, écrit dans son cahier :

Un homme regarde depuis le seuil,

Ne pas reconnaître la maison.

Son départ fut comme une évasion,

Il y a des signes de destruction partout.

Les pièces sont partout dans le chaos.

Il mesure la ruine

Ne le remarque pas à cause des larmes

Et une crise de migraine.

Il y a du bruit dans mes oreilles le matin.

Est-il en mémoire ou en rêve ?

Et pourquoi est-ce dans son esprit

Vous pensez encore à la mer ?..

Docteur Jivago est un roman marqué prix Nobel, un roman dont le destin, comme celui de l'auteur, s'est avéré tragique, un roman encore vivant aujourd'hui, comme la mémoire de Boris Pasternak, est une lecture incontournable.

John Fowles "La maîtresse du lieutenant français" (1969)

L'un des chefs-d'œuvre de Fowles, représentant un entrelacement instable de postmodernisme, de réalisme, de roman victorien, de psychologie, d'allusions à Dickens, Hardy et à d'autres contemporains. Le roman, qui constitue l'œuvre centrale de la littérature anglaise du XXe siècle, est également considéré comme l'un des principaux livres sur l'amour.

Le plan de l’histoire, comme toute intrigue d’une histoire d’amour, semble simple et prévisible. Mais Fowles, postmoderniste influencé par l’existentialisme et passionné par les sciences historiques, a créé à partir de cette histoire une histoire d’amour mystique et profonde.

Un aristocrate, un jeune homme riche nommé Charles Smithson, et son élue rencontrent Sarah Woodruff au bord de la mer - une fois "la maîtresse d'un lieutenant français", et maintenant - une femme de chambre qui évite les gens. Sarah a l'air insociable, mais Charles parvient à établir le contact avec elle. Au cours d'une des promenades, Sarah s'ouvre au héros et raconte sa vie.

« Même votre propre passé ne vous semble pas quelque chose de réel - vous l'habillez, essayez de le blanchir ou de le dénigrer, vous le modifiez, vous le rafistolez d'une manière ou d'une autre... En un mot, vous le transformez en fiction et rangez-le sur l'étagère - ceci est votre livre, votre autobiographie romancée. Nous fuyons tous la vraie réalité. C'est le principal caractéristique homo sapiens."

Une relation difficile mais particulière s'établit entre les personnages, qui va se transformer en un sentiment fort et fatal.

La variabilité des fins du roman n'est pas seulement l'une des principales techniques de la littérature postmoderne, mais reflète également l'idée qu'en amour, comme dans la vie, tout est possible.

Et pour les fans du jeu d'acteur de Meryl Streep : en 1981, sort un film du même nom réalisé par Karel Reisz, dans lequel les personnages principaux sont interprétés par Jeremy Irons et Meryl Streep. Le film, qui a reçu plusieurs prix cinématographiques, est devenu un classique. Mais il est préférable de le regarder, comme tout film basé sur une œuvre littéraire, après avoir lu le livre lui-même.

Colin McCullough "Les oiseaux épineux" (1977)

Au cours de sa vie, Colleen McCullough a écrit plus de dix romans, la série historique « Les Seigneurs de Rome » et une série de romans policiers. Mais elle a su prendre une place de choix dans Littérature australienne et grâce à un seul roman - The Thorn Birds.

Sept parties histoire fascinante grande famille. Plusieurs générations du clan Cleary déménagent en Australie pour s'installer ici et de simples agriculteurs pauvres deviennent une famille importante et prospère. Les personnages centraux de cette saga sont Maggie Cleary et Ralph de Bricassart. Leur histoire, qui réunit tous les chapitres du roman, raconte la lutte éternelle du devoir et des sentiments, de la raison et de la passion. Que choisiront les héros ? Ou devront-ils se tenir dans des camps opposés et défendre leur choix ?

Chaque partie du roman est dédiée à l'un des membres de la famille Cleary et aux générations suivantes. Au cours des cinquante années au cours desquelles se déroule le roman, non seulement la réalité environnante change, mais aussi les idéaux de vie. Ainsi, Fia, la fille de Maggie, dont l'histoire s'ouvre dans la dernière partie du livre, ne cherche plus à fonder une famille, à perpétuer son espèce. Le sort de la famille Cleary est donc menacé.

« The Thorn Birds » est une œuvre en filigrane finement ciselée sur la vie elle-même. Colleen McCullough a réussi à refléter les débordements complexes de l'âme humaine, la soif d'amour qui habite chaque femme, la nature passionnée et force intérieure Hommes. Idéal pour une lecture longue soirées d'hiver sous une couverture ou lors des journées chaudes sur la véranda d'été.

« Il existe une légende à propos d'un oiseau qui ne chante qu'une seule fois dans sa vie, mais qui est plus beau que quiconque au monde. Un jour, elle quitte son nid et s'envole à la recherche d'un buisson épineux et ne se reposera que lorsqu'elle le trouvera. Parmi les branches épineuses, elle se met à chanter une chanson et se jette contre l'épine la plus longue et la plus pointue. Et, s'élevant au-dessus de l'indicible tourment, il chante si bien, en mourant, que l'alouette et le rossignol envieraient ce chant jubilatoire. La chanson unique et incomparable, et elle se fait au prix de la vie. Mais le monde entier reste immobile, écoutant, et Dieu lui-même sourit au ciel. Car le meilleur ne s'achète qu'au prix de grandes souffrances... au moins, ainsi dit la légende.

Gabriel Garcia Marquez "L'amour au temps de la peste" (1985)

Je me demande quand il est apparu expression célèbre, que l'amour est une maladie ? Cependant, c'est précisément cette vérité qui devient le moteur de la compréhension de l'œuvre de Gabriel García Márquez, qui proclame que "...les symptômes de l'amour et de la peste sont les mêmes". Et l'idée la plus importante de ce roman est contenue dans une autre citation : "Si vous rencontrez votre l'amour vrai, alors elle ne vous échappera pas – ni dans une semaine, ni dans un mois, ni dans un an.

Cela s'est produit avec les héros du roman «L'amour au temps de la peste», dont l'intrigue tourne autour d'une fille nommée Fermina Daza. Dans sa jeunesse, Florentino Ariza était amoureux d'elle, mais, considérant son amour comme un passe-temps temporaire, elle épouse Juvenal Urbino. La profession d'Urbino est celle de médecin et l'œuvre de sa vie est la lutte contre le choléra. Cependant, Fermina et Florentino sont destinés à être ensemble. À la mort d'Urbino, les sentiments des anciens amants ressurgissent avec une vigueur renouvelée, teintés de tons plus mûrs et plus profonds.

🔥 Pour les lecteurs de notre site internet, un code promo pour les livres Litres. 👉.

Le plus reconnu littérature classique- liste meilleurs livres. Classiques du monde étrangers et russes. Hautement recommandé. 😉

Sylvia Plath. Sous une verrière

Esther Greenwood est invitée à New York pour un stage dans un magazine de mode féminine. Elle s'y rend, bien décidée à conquérir la ville et à devenir écrivain. Mais derrière ces décors magnifiques se cachent une société indifférente et des difficultés vie d'adulte. Esther perd le contrôle d'elle-même et est envahie par la dépression et la solitude. Plus loin

Ken Kesey. Au-dessus du nid de coucou

Un ouvrage qui décrit des images dures et extrêmement honnêtes de points de contact bon sens et la folie, a valu à Ken Kesey le titre du plus écrivain talentueux. Au moment de sa parution, le roman était populaire parmi les représentants du mouvement beat et les hippies, mais même aujourd'hui, il n'a pas perdu de sa pertinence. Plus loin

William Somerset Maugham. Théâtre

Que cache le livre en lui-même ? Un récit élégant et sarcastique d'une actrice incomparable et pleine d'esprit qui traverse une crise de la quarantaine tout en sortant avec un jeune voleur de cœurs de femmes ? Des histoires de vanité des années folles ? Ou est-ce une romance passionnante pour tous les temps ? Une chose est sûre, « Théâtre » séduira même le lecteur le plus exigeant. Plus loin

Ce livre sera un assistant pour les écoliers de tous âges. Grâce à lui, ni les enfants ni les parents n'auront à passer beaucoup de temps à chercher une œuvre spécifique : la collection contient déjà un grand nombre de littérature nécessaire que les enseignants vous conseillent de lire. Plus loin

Le personnage principal, employé de banque, est soudainement arrêté le jour de ses 30 ans. Mais il n’est pas placé en garde à vue, et il en profite pour tenter de comprendre ce qu’il a fait de mal. Dans ce processus, il s’immerge de plus en plus dans le monde judiciaire. Le héros sera-t-il capable de comprendre quelle est l’accusation ? Plus loin

Kerouac est devenu célèbre dans le monde entier grâce à son œuvre «Sur la route», même si l'attitude de différentes personnes à son égard était très contradictoire. Le roman, d'une manière très inhabituelle et non linéaire, raconte l'histoire du sort et des souffrances d'une génération de personnes, et au centre de l'attention se trouve Dean, un homme plein d'esprit qui aime la boisson et les femmes. Plus loin

Célèbre roman des classiques polonais, écrit en genre historique. Les événements se déroulent au milieu du XVIe siècle. Les Suédois étaient alors impatients de conquérir la Pologne. Mais les Polonais ont également semé la confusion parmi leur peuple : certains se sont rangés du côté de leurs ennemis, d'autres ont tenté de toutes leurs forces de défendre leur terre. Et au centre des événements se trouvent les aventures d’un couple amoureux. Plus loin

Un roman qui sera d'actualité à tout moment. Le livre aborde des thèmes de religion et de philosophie, magnifiquement révélés dans une intrigue idéalement construite : les actions de chaque personnage portent a beaucoup de sens. Dans cet ouvrage, l'auteur a montré comment éviter l'immoralité dans la société. Plus loin

L’opposé originel de la dystopie bien connue « Merveilleux Monde ». Qu'est-ce qui est pire pour les gens ? Une société consumériste poussée jusqu’à l’absurdité ? Ou une société dominée par les idées, qui conduisent à la perfection idéale ? Orwell estime que le pire est la perte massive de liberté. Plus loin

Le livre raconte l'histoire de plusieurs générations de la famille Buendia. Les événements de la guerre, l'amour interdit entre les membres de la famille, l'apparition de nouvelles personnes, la magie, tout cela se retrouve dans l'œuvre de Marquez. Le roman implique le lecteur dans les sentiments de chaque personnage : ses expériences et sa solitude sont intensément ressenties. Plus loin

Tragédies des gens en temps de guerre, problèmes génération perdue. Ce livre révélera la gamme de tous les sentiments, de l'amour à la trahison. Les héros du roman sont trois amis unis par le front ; leurs sentiments, leurs pensées sur le passé, leurs désirs et leurs rêves sont décrits. Cet ouvrage s'adresse à ceux qui veulent se plonger dans la vie du siècle dernier. Plus loin

Le livre qui a jeté les bases de la culture du postmodernisme européen. Il peut être perçu de différentes manières : un chef-d'œuvre roman d'avant-garde, écrit dans le style de la philosophie surréaliste, ou, à l'inverse, un chef-d'œuvre d'histoire philosophique écrit dans le style d'un roman avec le surréalisme. Plus loin

La vie bien remplie des années 20 du siècle dernier, quand il était courant d'organiser des fêtes luxueuses, quand les gens étaient convaincus qu'ils ne trouveraient le bonheur qu'après avoir atteint de grands sommets de pouvoir et de richesse. Et Gatsby, qui a poursuivi sans succès le rêve d'amour, était inhérent à tout cela. Plus loin

Les garçons, qui venaient tout juste de terminer leurs études et n'avaient pas encore eu le temps de vivre la vie d'adulte, se sont retrouvés dans une guerre qui n'épargne personne, aux côtés de leur professeur. Les jeunes hommes essaient de trouver de la joie dans les choses les plus ordinaires, dans les choses auxquelles ils n'avaient jamais prêté attention auparavant, car chaque jour pourrait être le dernier. Plus loin

Les événements se déroulent dans un sanatorium où se trouvent des personnes atteintes de tuberculose. Je me sens profondément coupé du reste du monde, avec lequel je peux parfois communiquer par courrier. Ici, plus personne n'a peur de la mort, tout le monde s'accroche désespérément aux moindres manifestations des relations entre les gens, cela aide à ne pas devenir fou. Plus loin

Un chef-d'œuvre de l'art littéraire qui ne perdra jamais de son actualité : les gens de tous les temps liront ce livre avec grand plaisir. Jane Austen a été la première à montrer que le roman pouvait être un genre sérieux sans la superficialité de son intrigue. Avec ça, elle a gagné amour universel. Plus loin

Un livre qui vous entraîne à corps perdu dans l'histoire des destins difficiles de deux frères et d'une sœur qui commencent à vivre vies séparées après la mort de leur père. Tout le monde sur le chemin rencontre de nombreux obstacles qui les empêchent de réaliser enfin leurs rêves. Le travail vous apprend à trouver le bonheur dans ce que vous avez déjà, mais que vous n'avez pas encore appris à apprécier. Plus loin

Hugo écrit sur la façon dont vivent les personnes qui ne sont pas acceptées par la société. Par exemple, un homme qui a été condamné à 20 ans de prison parce qu'il avait été surpris en train de voler du pain de force, parce que son famille pauvre affamé; ou le garçon qui vivait dans la rue. Le roman aborde les thèmes du crime, de la police, de la politique et de l'Église. Plus loin

Au moment de la première soumission du roman, les livres étaient soumis à une censure stricte ; la publication de sujets interdits ne pouvait donc être autorisée ; ce travail a été réduit de près d'un tiers. Cette option le livre est compilé à partir de tous les documents trouvés dans les archives, c'est le premier édition complète, que vous pouvez lire. Plus loin

Une œuvre excellemment écrite, qui a été adaptée au cinéma. Mais si vous voulez ressentir toute la gamme des émotions et être complètement immergé dans l'histoire profonde d'une folle qui ne mène nulle part, amour non réciproque une belle fille paralysée à un soldat, alors cela vaut la peine de lire ce roman de Zweig. Plus loin

C'était la littérature classique la plus populaire au monde - une liste des meilleurs livres. Tous les classiques russes et étrangers ne sont pas ici, mais si vous avez des œuvres préférées, écrivez-en dans les commentaires et nous les ajouterons à la liste. 😉

(Russe) est un concept vaste et chacun y donne sa propre signification. Si vous demandez aux lecteurs quelles associations cela évoque chez eux, les réponses seront différentes. Pour certains, c'est la base de la collection de la bibliothèque, d'autres diront que les œuvres de la littérature russe classique sont une sorte d'exemple de haute valeur artistique. Pour les écoliers, c'est tout ce qui est étudié à l'école. Et ils auront tous absolument raison à leur manière. Alors, qu’est-ce que la littérature classique ? Littérature russe, aujourd'hui nous n'en parlerons que. Nous parlerons des classiques étrangers dans un autre article.

Littérature russe

Il existe une périodisation généralement acceptée de la formation et du développement Littérature russe. Son histoire est divisée selon les périodes suivantes :

Quelles œuvres sont appelées classiques ?

De nombreux lecteurs sont convaincus que la littérature classique (russe) est celle de Pouchkine, Dostoïevski, Tolstoï, c'est-à-dire les œuvres de ces écrivains qui ont vécu au XIXe siècle. Ce n'est pas du tout comme ça. Il peut s'agir d'un classique aussi bien du Moyen Âge que du XXe siècle. Par quels canons et principes peut-on déterminer si un roman ou une histoire est un classique ? Premièrement, une œuvre classique doit avoir une haute valeur artistique, soyez un modèle pour les autres. Deuxièmement, il doit avoir une reconnaissance mondiale, il doit être inclus dans le fonds de la culture mondiale.

Et il faut être capable de distinguer les concepts de littérature classique et populaire. Un classique est quelque chose qui a résisté à l'épreuve du temps, et oh œuvre populaire Ils peuvent oublier assez vite. Si sa pertinence perdure pendant des décennies, il deviendra peut-être aussi un classique au fil du temps.

Origines de la littérature classique russe

DANS fin XVIII siècle, seule la noblesse établie de Russie s'est divisée en deux camps opposés : les conservateurs et les réformateurs. Cette scission était due attitude différente aux changements survenus dans la vie : les réformes de Pierre, la compréhension des tâches des Lumières, la douloureuse question paysanne, l'attitude envers le pouvoir. Cette lutte des extrêmes a conduit à l’essor de la spiritualité et de la conscience de soi, qui ont donné naissance aux classiques russes. On peut dire qu'il s'est forgé au cours des processus dramatiques que le pays a vécus.

La littérature classique (russe), née au XVIIIe siècle complexe et contradictoire, s'est finalement formée en XIXème siècle. Ses principales caractéristiques : identité nationale, maturité, conscience de soi.

Littérature classique russe du XIXe siècle

La croissance de la conscience nationale a joué un rôle majeur dans le développement de la culture à cette époque. De plus en plus s'ouvre les établissements d'enseignement, l'importance sociale de la littérature augmente, les écrivains commencent à accorder beaucoup d'attention à leur langue maternelle. Cela m’a fait réfléchir encore plus à ce qui se passait dans le pays.

L'influence de Karamzine sur le développement de la littérature du XIXe siècle

Nikolaï Mikhaïlovitch Karamzine, le plus grand historien, écrivain et journaliste russe, était la figure la plus influente de la langue russe. culture XVIII-XIX des siècles Ses histoires historiques et la monumentale « Histoire de l'État russe » ont eu une énorme influence sur le travail des écrivains et poètes ultérieurs : Joukovski, Pouchkine, Griboïedov. Il est l'un des grands réformateurs de la langue russe. Karamzine a introduit un grand nombre de nouveaux mots, sans lesquels nous ne pouvons imaginer le discours moderne aujourd'hui.

Littérature classique russe : liste des meilleures œuvres

Sélectionnez et répertoriez les meilleurs travaux littéraires- une tâche difficile, puisque chaque lecteur a ses propres préférences et goûts. Un roman qui sera pour l’un un chef-d’œuvre peut paraître ennuyeux et sans intérêt pour un autre. Comment créer une liste de littérature russe classique qui satisferait la majorité des lecteurs ? Une solution consiste à mener des enquêtes. Sur cette base, on peut tirer des conclusions sur les travaux que les lecteurs eux-mêmes considèrent comme la meilleure des options proposées. Ces types de méthodes de collecte d’informations sont utilisés régulièrement, même si les données peuvent légèrement changer au fil du temps.

Liste des meilleures créations de classiques russes, selon les versions revues littéraires et les portails Internet, ressemble à ceci :

En aucun cas cette liste ne doit être considérée comme une référence. Dans certains classements et sondages, la première place n'est peut-être pas Boulgakov, mais Léon Tolstoï ou Alexandre Pouchkine, et certains des écrivains répertoriés peuvent ne pas l'être du tout. Les notes sont une chose extrêmement subjective. Il est préférable de dresser vous-même une liste de vos classiques préférés et de vous concentrer dessus.

Le sens de la littérature classique russe

Les créateurs de classiques russes ont toujours eu une grande responsabilité sociale. Ils n’ont jamais agi en moralisateur et n’ont pas donné de réponses toutes faites dans leurs ouvrages. Les écrivains ont présenté au lecteur une tâche difficile et l'ont obligé à réfléchir à sa solution. Ils ont soulevé dans leurs œuvres de graves problèmes sociaux et publics, qui revêtent encore pour nous une grande importance. Par conséquent, les classiques russes restent tout aussi pertinents aujourd’hui.

Tout le pathos romantique qui enveloppait le Moyen Âge est présenté dans Ivanhoe. De vaillants chevaliers, de belles dames, des sièges de châteaux et des subtilités politiques des relations vassales - tout cela a trouvé sa place dans le roman de Walter Scott.

À bien des égards, c'est sa création qui a contribué à la romantisation du Moyen Âge. L'auteur a décrit événements historiques qui couvrent la période de l'histoire anglaise après le Troisième croisade. Bien sûr, il y avait de sérieuses improvisations artistiques et de la fiction, mais cela n'a fait que rendre l'histoire plus fascinante et plus belle.

Il était impossible de ne pas inclure dans cette sélection la création la plus célèbre de Nikolai Vasilyevich Gogol. Pour de nombreux écoliers, l’étude des « Âmes mortes » est le point culminant de leurs cours de littérature.

Nikolaï Gogol est l'un des rares classiques à savoir écrire sur les problèmes de la vie bourgeoise et de la Russie dans son ensemble sur un ton aussi sarcastique et direct. Il n’y a ni la lourdeur épique de Tolstoï ni le psychologisme malsain de Dostoïevski. La lecture de l'ouvrage est facile et agréable. Cependant, il est peu probable que quiconque lui nie la profondeur et la subtilité des phénomènes qu'il a remarqués.

Le roman d'aventures "Le Cavalier sans tête" est à plusieurs niveaux : des motifs policiers et amoureux y sont étroitement liés. Les subtilités de l'intrigue créent l'intrigue et vous tiennent en haleine jusqu'aux toutes dernières pages du livre. Qui est ce cavalier sans tête ? Un fantôme, le produit de l’imagination des héros ou une ruse insidieuse de quelqu’un ? Il est peu probable que vous dormiez tant que vous n’aurez pas répondu à cette question.

Charles Dickens était extrêmement populaire de son vivant. Les gens attendaient ses prochains romans de la même manière que nous attendons désormais la sortie de certains Transformers. Le public anglais instruit aimait ses livres pour leur style inimitable et le dynamisme de leur intrigue.

Les Papiers posthumes du Pickwick Club sont l'œuvre la plus drôle de Dickens. Les aventures des snobs anglais qui se proclamaient explorateurs âmes humaines, plein de situations ridicules et comiques. Problèmes sociaux, bien sûr, est présent ici, mais il est présenté sous une forme si simple qu'on ne peut pas tomber amoureux Classique anglais Après l'avoir lu, c'est tout simplement impossible.

"Madame Bovary" est à juste titre considérée comme l'une des les plus grands romans classiques mondiaux. Ce titre n'enlève rien à la fascination de la création de Flaubert : le récit provocateur des aventures amoureuses d'Emma Bovary est audacieux et audacieux. Après la publication du roman, l'écrivain a même été traduit en justice pour insulte aux bonnes mœurs.

Le naturalisme psychologique qui imprègne le roman a permis à Flaubert de révéler clairement un problème pertinent à toute époque : la convertibilité de l'amour et de l'argent.

Le plus œuvre célèbre Oscar Wilde touche une corde sensible avec son portrait profondément nuancé du protagoniste. Dorian Gray, esthète et snob, est d'une beauté extrême, qui contraste avec la laideur intérieure qui se développe tout au long de l'intrigue. Vous pouvez passer des heures à observer le déclin moral de Gray, reflété allégoriquement dans le changement visuel de son portrait.

"American Tragedy" - du mauvais côté rêve américain. Le désir de richesse, de respect, de position dans la société et d’argent est commun à tous, mais pour la plupart, le chemin vers le sommet est fermé par défaut pour diverses raisons.

Clyde Griffiths est un homme issu des classes inférieures qui tente de toutes ses forces de percer dans la haute société. Il est prêt à tout pour réaliser son rêve. Mais la société, avec ses idéaux de réussite comme objectif absolu de la vie, est elle-même un catalyseur de violations morales. Clyde finit par enfreindre la loi pour atteindre ses objectifs.

To Kill a Mockingbird est un roman autobiographique. Harper Lee a décrit ses souvenirs d'enfance. Le résultat est une histoire avec un message antiraciste, écrite dans un langage simple et accessible. La lecture du livre est utile et intéressante ; on peut le qualifier de manuel de morale.

Il n'y a pas si longtemps, une suite du roman intitulée « Go Set a Watchman » a été publiée. Les images des personnages sont complètement renversées. travail classiqueécrivains que la dissonance cognitive ne peut être évitée lors de la lecture.

Le life hacker peut recevoir une commission sur l’achat de produits présentés dans la publication.