Il rêvait de devenir chef d'orchestre, mais s'est avéré être un brillant pianiste. Devenu le premier lauréat d'un Grammy Award en URSS. A miraculeusement survécu au creuset des purges de Staline et à la trahison de lui-même un bien aimé. Il est toujours considéré comme l’un des artistes les plus marquants du XXe siècle. Il s'agit de Sviatoslav Richter.
Enfance et jeunesse
Svyatoslav Teofilovich est né le 20 mars (ou le 7, selon l'ancien style) mars 1915 dans la ville de Jitomir dans une famille d'Allemands russifiés. Quand le garçon avait un an, la famille a déménagé à Odessa. Mon père enseignait au Conservatoire d'Odessa et était un musicien talentueux - il jouait du piano et de l'orgue. La mère de Richter, Anna Pavlovna, portait le nom de famille Moskalev lorsqu'elle était fille et était issue d'une famille noble.
Sviatoslav Richter avec ses parents
Le garçon a commencé à apprendre la musique dès l'âge de 3 ans. Le père de Sviatoslav a d'abord combiné la position d'enseignant avec le fait de jouer de l'orgue dans une église luthérienne, mais ses collègues ont ensuite accusé Théophile de « servir le culte », ce qui n'est pas approprié pour un enseignant dans un pays d'athéisme victorieux. Richter Sr. a dû quitter l'église et prendre des cours particuliers.
Il ne me restait plus de temps pour éduquer mon fils, donc en termes de éducation musicale Sviatoslav était en grande partie livré à lui-même. Un vif intérêt pour la musique a conduit le jeune Richter à simplement commencer à jouer tous les rôles pour lesquels il trouvait des notes à la maison.
Le niveau de son talent n'exigeait pas de connaissances académiques - après avoir terminé dix années d'école, Sviatoslav, qui n'avait pas étudié depuis une seule année école de musique, devient premier violon de la Philharmonie d'Odessa. Durant cette période, il accompagne beaucoup les équipes visiteuses, élargissant son propre répertoire et acquérant de l'expérience.
Le jeune homme donne son premier concert en mai 1934 à l'âge de 19 ans. Le programme du spectacle comprenait des œuvres du compositeur, dont le nocturne fut la première pièce que Richter apprit à jouer. Peu de temps après ses débuts, Svyatoslav Teofilovich a été accepté à l'Opéra d'Odessa en tant qu'accompagnateur.
Sviatoslav Richter interprète le "Scherzo n° 2, op. 31" de ChopinMalgré des succès objectifs, Richter n'a pas pensé aux compétences professionnelles. Il n'arrive au Conservatoire de Moscou qu'en 1937, et cette démarche est un pari : le jeune homme n'a toujours aucune formation musicale. Heinrich Neuhaus, un excellent pianiste avec qui Sviatoslav a étudié plus tard, a été littéralement persuadé par les étudiants d'auditionner le talentueux habitant d'Odessa.
Le talent d'interprète de Richter a impressionné le professeur - on dit qu'il a ensuite avoué à voix basse à l'élève qu'il avait vu un musicien brillant devant lui. Sviatoslav a été accepté au conservatoire, mais a été expulsé presque immédiatement - il a refusé d'étudier les matières d'enseignement général.
Il ne s'est rétabli qu'après que Neuhaus ait insisté là-dessus, mais a étudié par intermittence - Sviatoslav n'a reçu un diplôme du conservatoire qu'en 1947. Le professeur et Richter étaient très proches - au début, le jeune homme vivait même chez le professeur. Le respect et l'admiration pour le pianiste se sont avérés si grands que même de nombreuses années plus tard, Svyatoslav Teofilovich n'a pas inclus le Cinquième Concerto dans le programme - il pensait que personne ne pouvait le jouer mieux que Neuhaus.
Richter donne son premier concert dans la capitale le 26 novembre 1940. Puis, dans la Petite Salle du Conservatoire, le musicien a interprété la Sixième Sonate, que seul l'auteur lui-même avait réalisée auparavant.
Sviatoslav Richter interprète la Sonate n°2 de Sergueï ProkofievPuis la guerre éclate et le pianiste est contraint de s'installer à Moscou, sans vraiment rien savoir du sort de ses parents restés à Odessa. A chaque occasion, le musicien donne des concerts et en 1942 il reprend ses activités. Pendant la guerre, il a parcouru presque toute l'URSS avec des performances, même dans Léningrad assiégée, et à cette époque se déroulait à Odessa la tragédie de sa famille.
On a demandé au père et à la mère de Richter d'évacuer la ville - l'ennemi avançait et l'occupation d'Odessa devenait une question de temps. Anna Pavlovna a refusé de partir. Par la suite, il s'est avéré que la femme avait eu une liaison avec un certain Kondratyev, dont elle s'occupait avant la guerre - l'homme aurait souffert d'une forme de tuberculose osseuse et ne pouvait pas prendre soin de lui-même.
En réalité, tout était différent : Kondratiev était issu de la famille d'un fonctionnaire tsariste et avait de nombreuses plaintes contre les Soviétiques, tout comme ils l'avaient fait contre lui. L'homme avait prévu d'attendre les Allemands puis de repartir avec eux. Theophilus Richter n'a pas osé laisser sa femme seule et a également refusé d'évacuer. À cette époque, cela signifiait une chose pour les autorités : les Allemands attendaient que la ville soit prise par les nazis et cherchaient à devenir collaborateurs.
Richter Sr. a été arrêté en vertu de l'article 54-1a du Code pénal de la RSS d'Ukraine pour trahison et condamné à mort et à la confiscation de ses biens. 10 jours avant la prise de la ville, Teofil Danilovich a été abattu. La mère de Sviatoslav est restée avec Kondratiev et, une fois Odessa libérée, elle est partie avec les occupants. Puis la femme est partie en Roumanie, puis en Allemagne et n'a eu aucun contact avec son fils pendant 20 ans.
Musique
La musique a toujours été la base de la vie du pianiste, peut-être grâce à elle, Sviatoslav Teofilovich, malgré sa biographie et sa nationalité, a survécu aux deux vagues de purges staliniennes. Le grand leader n’était pas étranger à la musique et sa fille jouait souvent des disques avec Richter. Le respect de l’artiste pourrait être la raison pour laquelle Sviatoslav, à la fois allemand et intellectuel, n’a jamais été arrêté.
À la fin de la guerre, Richter connut une véritable popularité. Il a remporté le troisième concours des artistes de l'Union et sa renommée en tant que pianiste de premier plan a été reconnue dans toute l'URSS. Il semblerait que le moment soit venu de se produire en Occident, mais Sviatoslav n'a pas été autorisé à le faire - son amitié avec des personnes détestées par l'État a fait des ravages. Par exemple, lorsque Sergueï Prokofiev tomba en disgrâce, Richter continua obstinément à jouer les pièces du compositeur.
De plus, la seule expérience de Richter en tant que chef d’orchestre a été consacrée à la création de Prokofiev – la Symphonie-Concerto pour violoncelle et orchestre.
Le concert légendaire de Sviatoslav Richter à Londres
Le ministre de la Culture s'est plaint à Richter qu'un homme en disgrâce vivait dans sa datcha. Sviatoslav Teofilovich l'a chaleureusement soutenue, reconnaissant que c'était une honte - Mstislav avait une datcha terriblement exiguë, Soljenitsyne ferait mieux de vivre avec Richter lui-même. Le pianiste ne savait tout simplement pas de quoi il s'agissait et pourquoi une telle déclaration était dangereuse.
Le répertoire du musicien était immense - des œuvres de l'époque baroque à compositeurs modernes. Les critiques ont noté l'étonnante technique d'interprétation combinée à une approche personnelle de la créativité. Chaque pièce interprétée par Richter s'est transformée en une image solide et complète. Le public écoutait Richter en retenant son souffle.
Vie privée
Richter n'a rien dit sur sa vie personnelle, bien qu'il y ait eu des rumeurs sur son orientation qui étaient dangereuses pour un citoyen de l'URSS.
Le musicien était marié à la chanteuse d'opéra Nina Dorliak, dont la relation a commencé lorsque Sviatoslav l'a invitée à se produire ensemble. Par la suite, ils ont donné plus d'une fois des concerts communs. Il reste beaucoup de ces performances photos touchantes. Par la suite, le couple a enregistré un mariage dans lequel Richter et Dorliak ont vécu pendant 50 ans. Cependant, cela n’a eu aucun effet sur les ragots.
Vera Prokhorova, avec qui le musicien était ami depuis de nombreuses décennies, a affirmé dans ses mémoires et interviews que le mariage était fictif. Ces soupçons sont justifiés - la relation entre les époux était loin d'être standard. Ils dormaient dans des pièces différentes, s’adressaient exclusivement en s’appelant « vous » et n’avaient pas d’enfants.
Prokhorova a parlé de manière peu flatteuse de Nina Lvovna, la considérant comme un tyran domestique. Dorliak aurait pris de l'argent à Richter et, lorsque Svyatoslav Teofilovich aurait voulu aider Elena Sergeevna, une veuve, il aurait dû emprunter à des amis.
Néanmoins, Richter a marché toute sa vie main dans la main avec sa femme et a parlé de Nina avec une chaleur sincère, le qualifiant non pas de dictateur, mais de princesse.
La tragédie personnelle de Sviatoslav a été la trahison de sa mère, qui était à la fois sa personne la plus proche et une norme morale et éthique. Ayant rencontré Anna Pavlovna après 20 ans de séparation, il n'a jamais pu lui pardonner, même s'il n'a pas refusé de l'aide. Mais j’ai dit simplement et sans équivoque à mes amis que ma mère n’était plus – juste un masque.
La mort
Dans sa vieillesse, Richter était tourmenté par la dépression. La santé du musicien lui faisait défaut, l’empêchant de donner des concerts et de faire de la musique, même pour lui-même – le pianiste n’aimait pas son propre jeu. Après avoir vécu plusieurs années à Paris, Svyatoslav Teofilovich est retourné en Russie en 1997.
Richter est décédé chez lui le 1er août 1997, moins d'un mois après son retour. La cause du décès était crise cardiaque, UN derniers mots la phrase du grand pianiste est devenue :
Les funérailles ont eu lieu au cimetière de Novodievitchi.
Discographie
- 1971 - « Bach J.S. (1685-1750). Clavier bien tempéré. Première partie."
- 1973 - « Bach J.S. (1685-1750). Clavier bien tempéré. Deuxieme PARTIE"
- 1976 - « Député Moussorgski (1839-1881). Photos de l'exposition : Promenade"
- 1981 - « Tchaïkovski P. I. (1840-1893). Concerto n°1 pour piano et orchestre en si bémol mineur, op. 23"
- 1981 - « Schubert F.P. (1797-1828). Sonates n°9, 11 pour piano"
Sviatoslav Richter. Photo – diletant.media
La vie personnelle de Sviatoslav Richter a toujours été fermée aux yeux des étrangers.
On savait à son sujet que Richter était marié à chanteur d'opéra Ninoy Dorliak, puis ses biographes ont souligné que ce mariage était fictif. On a beaucoup parlé de son homosexualité, mais le musicien lui-même n'a jamais commenté ces conversations.
Ainsi, les mémoires de Richter rédigées par une femme qui fut sa véritable amie pendant soixante ans, Vera Ivanovna Prokhorova (1918 - 2013), sont devenues une véritable sensation.
Pour commencer, cela vaut la peine de dire quelques mots sur Vera Ivanovna elle-même. Son destin ressemble à un roman qui reflète tous les changements survenus dans le pays au XXe siècle. Son père était dernier propriétaire Manufacture Prokhorovskaya Trekhgornaya, arrière-arrière-grand-père - Sergei Petrovich Botkin, médecin d'Alexandre II et Alexandra III, grand-oncle maternel - Alexandre Goutchkov, président du Troisième Douma d'État, ministre de la Guerre du gouvernement Kerensky.
Elle-même, qui a choisi le métier d'enseignante langues étrangères, en 1951, elle fut condamnée à 10 ans de prison « pour trahison » et libérée en 1956 à la demande de nombreux des personnes célèbres, dont Sviatoslav Richter.
L’un des chapitres du livre de Vera Prokhorova « Quatre amis sur fond de siècle », publié en 2012, est consacré à la vie de Richter (enregistrement littéraire et texte original du journaliste Igor Obolensky).
Vera Ivanovna et Svyatoslav Teofilovich (qu'elle appelait Svetik) se sont rencontrés en 1937, dans la maison du pianiste Heinrich Neuhaus, où Richter vivait alors qu'il étudiait au Conservatoire de Moscou.
« Un jeune homme souriant s'est approché de moi et m'a aidé à soulever mon manteau de fourrure. Il l'a ramassé et nous avons ri. Et j'ai pensé : quelle personne douce et agréable.
« Slava », se présenta-t-il.
"Vera," répondis-je.
Une sorte d’étincelle d’attraction mutuelle a immédiatement jailli entre nous. Et, souriant en réponse au sourire de Richter, j’ai senti que je connaissais cet homme depuis très longtemps… »
En se soutenant mutuellement, Vera Prokhorova et Sviatoslav Richter ont survécu à plusieurs tragédies. En 1941, Heinrich Neuhaus fut arrêté (officiellement pour refus d'évacuer). L'oncle, la tante et le cousin de Vera ont été arrêtés. Ils sont également venus chercher Richter - l'arrestation a été miraculeusement évitée grâce à une erreur dans la convocation.
Mais le véritable coup dur pour Richter a été la fusillade de son père et la trahison de sa mère. Père, Teofil Danilovich, organiste d'Odessa Opéra, a été arrêté en vertu de l'art. 54-1a du Code pénal de la RSS d'Ukraine (trahison) et a été abattu 10 jours avant le début de l'occupation.
Richter n'apprit la mort de son père qu'après la libération d'Odessa en 1944. Puis il apprit que la coupable de son exécution était sa mère, Anna Pavlovna, que son fils aimait beaucoup.
Elle a eu une liaison avec un certain Kondratiev. Et lorsqu'on a proposé à Teofil Danilovich d'évacuer au début de la guerre, elle a refusé, car Kondratiev ne pouvait pas évacuer.
Et si un Allemand à cette époque refusait de partir, il ne pouvait y avoir qu'une seule conclusion : il attendait les nazis. Après l'exécution de Teofil Danilovich, Kondratyev a épousé Anna Pavlovna, a pris son nom de famille et, lorsque les occupants ont quitté Odessa, il est parti avec eux et a déménagé en Allemagne.
En 1960, Richter rencontra sa mère pour la première fois après une longue séparation ; après cela, il lui rendit visite à plusieurs reprises et dépensa même une fois tout l'argent qu'il gagnait en tournée pour son traitement lorsqu'elle tomba malade (refusant de lui remettre les honoraires). l'État, ce qui a causé gros scandale). Mais il n'a pas pardonné la trahison. De plus, cette tragédie est devenue pour lui l'effondrement de la confiance dans les gens, dans la possibilité d'avoir sa propre maison.
Et c'est elle, selon Vera Prokhorova, qui a contribué à ce que Richter devienne conjoint de fait Nina Dorliak est une femme très dure et méfiante. Selon Vera Prokhorova, il n'y avait pas de véritable compréhension mutuelle entre eux.
« J'étais ennuyé que Slava puisse profiter de la vie, des gens, de la jeunesse. J'étais indigné de la façon dont Richter pouvait répondre à toutes les lettres qu'il recevait.
Comment peux-tu écrire avec tout ça des gens insignifiants! - dit-elle.
Pourquoi « insignifiant » ? - Svetik a été surpris.
Pour moi, tous les gens sont pareils. »
De plus, elle contrôlait totalement ses finances - si Richter voulait aider quelqu'un (par exemple, la veuve de Mikhaïl Boulgakov), il devait emprunter.
Dans ses mémoires, Vera Prokhorova parle aussi beaucoup du neveu de Nina Lvovna, « Mityula ». Dmitry Dmitrievich Dorliak (né en 1937) était le fils du frère de Nina Lvovna, acteur au Théâtre Vakhtangov, décédé très jeune, à seulement 26 ans.
«Nina n'adorait douloureusement que son frère et son neveu Mityulya. Cette Mityulia était sa principale douleur. Elle craignait qu'il ne soit un acteur raté. « Slava, tu as de la chance », dit-elle à Richter. "Mais le garçon est pauvre, il n'a pas eu de chance."
Svetik m'a raconté comment, après un concert réussi qu'il a donné, ce même Mityulia est venu vers lui et lui a déclaré : « Vous êtes médiocre ! Pensez-vous que c'est très difficile ? - et tambourina avec ses doigts sur la table. « Et moi, poursuivit-il, je suis le dernier Dorliac !
Sviatoslav Richter et Nina Dorliak. Photo – diletant.media Grâce aux efforts de Nina Lvovna, c’est cet homme qui est devenu l’héritier de Richter. Il a notamment obtenu une datcha sur Nikolina Gora, qui a ensuite été vendue pour 2 millions de dollars, tandis que le piano de Richter a disparu sans laisser de trace.
Comprenant ce qui se passerait après sa mort, Sviatoslav Teofilovich a fait don de toute sa collection de peintures au musée Pouchkine.
DANS dernières années Svyatoslav Teofilovich souffrait de dépression, aggravée par sa maladie, à cause de laquelle il annulait souvent des concerts.
Il a vécu plusieurs années à Paris, une ville qu'il aimait, mais dans laquelle, en même temps, il se sentait coupé de sa patrie et de ses amis. Le 6 juillet 1997, il rentre en Russie.
«Nous nous sommes assis avec lui dans sa datcha à Nikolina Gora six jours avant sa mort. Il croyait en l'avenir, il disait que dans un an il commencerait à jouer...<…>Je me suis souvenu de Zvenigorod, où j'ai eu l'idée d'organiser mon festival. Il a dit : « Tu sais, Vipa, ils vont probablement m’emmener à nouveau à la mer. J'ai besoin d'un an de plus avant de commencer à jouer. Je joue déjà un peu.
« Quelques minutes avant sa mort, Richter a déclaré : « Je suis très fatigué. »
Cela m'a été transmis plus tard par le médecin lui-même, vers qui Svetik s'est tourné.
Le 1er août 1997, Sviatoslav Richter est décédé à l'hôpital clinique central des suites d'une crise cardiaque.
Citations du livre : Vera Prokhorova. "Quatre amis sur fond d'un siècle." (Enregistrement littéraire et texte original d'Igor Obolensky). M. : Astrel, 2012.
Sviatoslav Richter, l'un des plus grands pianistes du XXe siècle, est né le 20 mars 1915 à Jitomir. Empire russe(actuellement l'Ukraine).
Son nom est inscrit dans l'histoire de la musique comme celui d'un pianiste qui a non seulement interprété magistralement du classique oeuvres musicales, mais ont également créé les interprétations de leurs auteurs, qui sont à leur tour devenues des classiques.
Sviatoslav Richter. courte biographie
1915 - né dans la famille du pianiste et compositeur allemand, professeur au Conservatoire d'Odessa, Theophilus Richter, et de la noble russe Anna Moskaleva.
1930-1932 - Sviatoslav Richter a travaillé comme pianiste-accompagnateur à la Maison du Marin d'Odessa, puis à la Philharmonie d'Odessa.
1934 - premier concert solo Richter, sur lequel le pianiste a interprété des œuvres de Chopin, après quoi il a obtenu un poste d'accompagnateur à l'Opéra d'Odessa.
1937-1947 - étudie au Conservatoire de Moscou dans la classe de piano de Heinrich Neuhaus, est expulsé après avoir refusé d'étudier les matières d'enseignement général, mais est ensuite réintégré et obtient un diplôme en 1947.
1940 - première représentation Sviatoslav Richterà Moscou, dans la Petite Salle du Conservatoire - Richter a joué la Sixième Sonate de Sergueï Prokofiev, pour la première fois depuis Prokofiev lui-même.
1960 - tournée aux USA, Grammy Award (premier Pianiste soviétique, récompensé par un Grammy).
1960-1980 - nombreuses tournées en différents pays, plus de 70 concerts par an.
Années 1990 - vit à Paris.
1997 - décédé.
Sviatoslav Richter - pianiste virtuose et maître de l'interprétation pianistique
Exécution Sviatoslav Richter Il se distingue par la facilité et la perfection technique, l'approche de l'auteur de l'œuvre et un sens musical subtil.
De nombreux enregistrements en studio survivent Richter Cependant, il existe de nombreux enregistrements réguliers de concerts, dont un bon nombre peuvent être écoutés et vus sur Youtube. Les enregistrements, à première vue, donnent l'impression d'être profondément amateurs et même de mauvaise qualité, et la raison en est l'obscurité sur scène lors des représentations. Richter, lorsque la lampe n'éclairait que les notes du pupitre du piano. Selon le pianiste, cela a donné au public la possibilité de se concentrer sur la musique sans être distrait par des moments mineurs.
sur la photo : portrait Sviatoslav Richter
Sviatoslav Richter en collaboration avec le légendaire directeur du musée Pouchkine de Moscou, ils ont imaginé le festival de musique Les Soirées de décembre, organisé au musée depuis 1981. Une particularité du festival est la tenue de concerts et d'expositions d'art réunis par un même thème dans les salles du musée.
« Il aimait beaucoup le cinéma », se souvient Irina Antonova, présidente du Musée national des beaux-arts Pouchkine. - Il connaissait très bien le cinéma. J'ai une lettre où il écrit depuis Paris : « Il s'est passé quelque chose d'inhabituel ce mois-ci, j'ai vu 40 films. » Autrement dit, il y avait des jours où il allait deux fois au cinéma. Il allait beaucoup au théâtre. On le voyait toujours au cinéma. »
Un piano autrefois offert en cadeau Richter, se situe maintenant à Musée Pouchkine. À un moment donné, un instrument lourd ne passait pas par la porte de l’appartement du pianiste. Il était possible d'utiliser une grue, mais au final, cela a été plus facile - Richter J'en ai fait don au musée, car j'y jouais encore souvent.
Un Allemand du côté de son père qui aimait la Russie sans fin. Un « enfant sans abri » qui a choisi le monde entier comme foyer. Un homme obstiné et fier qui ne pouvait être brisé par la guerre, les menaces d'arrestation ou le rugissement des canons ennemis presque devant les fenêtres de la salle de concert.
Pianiste Sviatoslav Richter est devenu l'un des plus célèbres Musiciens russes, ayant vécu presque entièrement avec son pays au cours du turbulent XXe siècle.
Fils d'un musicien et compositeur du Conservatoire de Jytomyr, Sviatoslav est né en 1915. Cette même année, alors que la victoire de la Russie dans la Première Guerre mondiale semblait encore possible, les soldats de l'empire marchèrent sans crainte à la baïonnette dans les tranchées allemandes, se couchant sous le feu des mitrailleuses, et à l'horizon du compositeur, ils collaborèrent événements terribles révolution.
Le père du futur pianiste était un musicien talentueux origine allemande, mère - noble russe. Ce n’est pas la meilleure combinaison pour un pays dans lequel, au cours des trois premières années de la vie de Sviatoslav, ils ont d’abord détesté les Allemands, puis ont commencé à détruire les nobles.
DANS premières années Dans sa vie, Richter n'a pas été traité avec une attention particulière : ses parents ont dû travailler dur et trouver un moyen de survivre aux attaques des agents de la jeune Tchéka soviétique, qui ne pouvaient s'empêcher de prêter attention à la noble et à l'Allemand. l'ancien bastion de la contre-révolution - Odessa.
Par miracle ou par grandes difficultés, la famille Richter a quand même réussi à survivre à la révolution et à la guerre civile, et a réussi à survivre lorsque les explosions tonnaient autour d'elle et que les fusils des pelotons d'exécution crépitaient.
Mais le petit Sviatoslav a peut-être réussi à survivre des moments effrayants assez facilement : il y avait déjà de la musique dans sa vie.
L'étudiant obstiné
Parlant de Richter, de nombreux chercheurs affirment qu'il était autodidacte. Prétendument pianiste de génie Sviatoslav Richter n'a rien appris, mais a appris grand secret de la musique en un claquement de doigts. Ce n'est pas tout à fait vrai.
Le premier professeur de Sviatoslav était sa propre mère, une élève talentueuse du père de Richter, qui était compositeur, pianiste et jouait également de l'orgue.
Pendant une courte période, même son père Théophile a essayé d'enseigner la musique à son enfant. Mais leur caractère ne s'entendait pas. L'élève s'est avéré obstiné : il a complètement refusé de jouer des gammes, des exercices, des études.
L'enfant a déclaré que les gammes et les exercices n'avaient rien à voir avec la musique. Pour cela, il a été fouetté à plusieurs reprises par son papa bien-aimé, qui ne savait enseigner la musique que de cette manière, travaillait au conservatoire, où il formait plus d'un musicien, et en plus, il se distinguait par le formalisme allemand.
Incompris par son père, mais encouragé par sa mère, Sviatoslav abandonna la gamme et commença à jouer de tout ce qu'il pouvait trouver dans la maison. N'importe lequel partition, laissé sans surveillance, devint la proie légitime du jeune virtuose.
Étonnant son père et surprenant sa mère, le jeune Richter, n'ayant jamais reçu une éducation complète, a réussi à devenir un accompagnateur tout à fait compétent à la Maison des marins d'Odessa à l'âge de quinze ans, ce qui n'est pas difficile à attendre d'un enfant qui a réussi à jouer une nocturne de Chopin à l'âge de dix ans.
Réfutant encore et encore les convictions de son père, Richter devient chef d'orchestre assistant, commence à donner des concerts en solo, fait preuve d'excellentes compétences en tant que pianiste, s'intéresse au théâtre et à l'opéra et écrit des pièces de sa propre composition.
En 1937, Richter entre au Conservatoire de Moscou. Le conservatoire était dirigé par un professeur brillant et minutieux, également allemand, nommé Neuhaus, très connu dans le milieu musical. Alors ça a commencé histoire vraie pianiste Sviatoslav Richter.
C'est ce que le professeur lui-même a dit à ce sujet homme de génie:
« Et puis il est venu. Un jeune homme grand et mince, blond, aux yeux bleus, au visage vif et étonnamment séduisant. Il s'assit au piano, posa ses grandes mains douces et nerveuses sur les touches et se mit à jouer. Il a joué avec beaucoup de retenue, je dirais, même avec une simplicité et une rigueur catégoriques. Sa performance m'a immédiatement captivé par un aperçu étonnant de la musique. J’ai murmuré à mon élève : « À mon avis, c’est un musicien brillant. »
Et une fois de plus, Richter se montra un étudiant obstiné en 1937 à Moscou. Issu d'un père allemand et d'une mère noble, Sviatoslav a refusé de suivre les cours de matières politiques requis pour les étudiants du conservatoire.
L’étudiant de vingt-deux ans a déclaré qu’ils n’avaient rien à voir avec la musique ; il a d’ailleurs qualifié Marx de « sorte de socialiste utopiste ».
Mais sur l'insistance de Neuhaus, qui avait attendu un tel étudiant toute sa vie, Richter fut réintégré dans ses études. Sviatoslav Richter n'était ni un opposant ni un dissident, il n'avait tout simplement jamais peur de rien, ne se laissait dicter à personne et ne faisait jamais ce qu'il ne voulait pas.
Richter et la guerre
En temps de guerre, il y a des choses non moins importantes qu'une grenade lancée sous le ventre d'un char ennemi ou qu'un coup de baïonnette précis qui permet à l'ennemi de mourir pour sa patrie. Il existe un tel concept - l'esprit combatif, un état sans lequel un soldat ne pourra pas se battre, et encore moins gagner.
À partir de l’hiver 1941, le pianiste Sviatoslav Richter commença à voyager à travers l’URSS déchirée par la guerre. Il se rend au front avec des équipes de propagande et donne des concerts dans les villes détruites par les bombes.
Partout où les gens entendent la musique née des doigts d’un génie, ils retrouvent la force de prendre les armes et de lutter pour leur liberté.
À Moscou, Novgorod, Briansk, Toula – partout, la musique de Richter aide les combattants fatigués à reprendre confiance dans la victoire. En 1944, la musique de Sviatoslav résonne à Leningrad, dévastée par le blocus.
Là, dans la salle de concert, les vitres sont brisées, les murs sont endommagés par les explosions de bombes, il fait froid, les gens sont assis en manteaux de fourrure, et Richter n'est sur scène qu'en frac de concert, il n'a pas froid : il joue de la musique - grands classiques pour moi et pour ces gens qui ont survécu à l'enfer, sur les visages desquels les sourires refleurissent. Il apporta pour la première fois à Leningrad les œuvres de Prokofiev « en disgrâce ».
Pendant la guerre, Richter rencontre également sa bien-aimée, la chanteuse Nina Dorliak, une femme dont il ne se séparera jamais et qui lui survivra un an.
Musique inflexible
Selon Neuhaus, Richter n'avait rien à enseigner, il lui suffisait de développer son talent, car Sviatoslav était toujours à l'aise avec le piano. Sachant choisir la bonne musique pour chaque occasion, Richter avait un sens du timing étonnant et un style unique.
Il combinait la force, l’âme et les émotions investies dans ses œuvres avec un niveau de performance technique inaccessible pour tout autre musicien. Sviatoslav savait comment jouer chaque morceau pour qu'il soit mémorisé, pour qu'il s'enfonce dans l'âme et devienne un moment lumineux de révélation musicale pour une personne.
Contrairement au pianiste virtuose canadien, qui considérait le fait de monter sur scène comme un duel, une lutte de volonté entre musicien et spectateur, pianiste et orchestre, Richter considérait le public comme son troupeau.
Dans sa performance, le brillant pianiste semblait prendre le public par la main et le conduire le long des vagues de la musique jusqu'à l'endroit où naît son son étonnant. Ce n'est pas pour rien qu'à partir des années 80, Richter a ordonné que la salle soit immergée dans obscurité totale, ne laissant que les notes et le piano illuminés.
Il croyait que la musique devait être vue et ressentie, et non pas regardée par le pianiste. De plus, contrairement à Gould, Richter détestait les enregistrements en studio.
Chacun de ses concerts était unique : pour chaque public, qu'il s'agisse d'un immense salle de concert ou une petite scène « placard » dans un club rural, il a choisi exactement la musique et le spectacle qui lui permettaient de toucher le cœur du public, de ressentir les classiques juste pour lui-même.
Gagnant d'un Grammy, pionnier festivals de musique En France et au Japon, un homme capable de jouer d'un vieux piano désaccordé quelque part dans un restaurant d'une gare, tant qu'il y avait un auditeur reconnaissant, Richter détestait une chose : être idolâtré. Il ne jouait pas pour la gloire, il ne jouait pas pour l’argent, il jouait de la musique pour les gens.
Artiste du peuple de la RSFSR (1955).
Artiste du peuple de l'URSS (1961).
Héros du travail socialiste (1975).
Né le 7 (20) mars 1915 à Jitomir, dans une famille de musiciens.
Son père était organiste et enseignait en ville école de musique. Initial éducation musicale Je l'ai reçu de mon père, mais j'ai beaucoup appris tout seul (j'ai notamment appris à lire des partitions d'orchestre étant enfant).
Il fait ses débuts comme soliste à Odessa le 19 février 1934, en interprétant plusieurs pièces difficiles de Chopin ; pendant quelque temps, il a travaillé comme accompagnateur du Théâtre d'Opéra et de Ballet d'Odessa.
En 1937, il commence à étudier à Moscou avec le professeur du Conservatoire de Moscou G.G. Neuhaus (a été inscrit au conservatoire sans examens ; a obtenu un diplôme en 1947).
Alors qu'il était encore étudiant (1940), Richter fit ses débuts à Moscou en créant le Sixième sonate pour piano Prokofiev, et l'auteur était si satisfait que deux ans plus tard, il confia au pianiste la première de sa Septième Sonate (plus tard Richter devint le premier interprète des Huitième et Neuvième Sonates).
En 1945, il participe au Concours pan-syndical des musiciens du spectacle et reçoit le premier prix ; en 1949, il devient lauréat Prix Staline. Depuis 1945, il a commencé à se produire, sauf concerts solos, dans un ensemble avec la chanteuse Nina Lvovna Dorliak (1908-1998), qui est devenue sa partenaire musicale constante et sa partenaire de vie.
Les performances de Richter ont été un énorme succès (Neuhaus a directement qualifié son élève de « génie » ; D.D. Chostakovitch a parlé de lui comme d'un « phénomène extraordinaire » - entre autres choses, le pianiste avait une « mémoire photographique », apprenait instantanément de nouvelles œuvres et lisait parfaitement les orchestres. pièces issues de partitions à vue, y compris celles nouvellement créées). En 1960, Richter donne des concerts à Helsinki, Chicago et New York et devient rapidement extrêmement populaire en Occident. Cependant, le pianiste n'était pas du tout enclin à mener la vie d'un virtuose itinérant : musicien exceptionnellement sérieux et profond, Richter préférait travailler constamment à l'amélioration de ses compétences et à l'élargissement de son répertoire.
En 1964, Richter, avec le soutien de la maison de disques EMI, fonde le festival d'été annuel en Touraine, près de la ville française de Tours, auquel il participe régulièrement. En 1989, sous le patronage et la participation de Richter, le Musée de Moscou beaux-Arts nommé d'après A.S. Pouchkine, le festival « Les soirées de décembre » commence à avoir lieu, dans le cadre duquel le rêve du musicien d'une synthèse des arts se réalise : Richter était passionné d'aquarelle tout au long de sa vie, avait une compréhension approfondie de la peinture et la collectionnait. Il entreprend également l'expérience de se produire en tant que chef d'orchestre, mais ne la poursuit pas par la suite.
Au cours de sa vie, Richter a fait de nombreuses tournées dans différents pays du monde, mais il considérait que sa tournée la plus intéressante était une énorme tournée de concerts en Russie en 1986, lorsqu'il voyageait en train de Moscou à Vladivostok et donnait des concerts en cours de route, y compris dans les petites villes. Richter a donné son dernier concert à Lübeck (Allemagne) en mars 1995. Au cours des dernières années de sa vie, il a accordé de nombreuses interviews musicien français et le documentariste Bruno Monsaingeon, qui a constitué la base du film Richter : L "Insoumis (en traduction russe, Richter invaincu), où pour la première fois il a parlé avec une grande franchise des expériences profondes qui l'ont accompagné chemin créatif dans des conditions Régime soviétique, sur sa vision du monde, sur ses relations avec divers musiciens.
Le répertoire du pianiste était énorme. Son centre était les classiques, principalement Beethoven, Schubert, Schumann, Brahms ; il a beaucoup joué Scriabine, Stravinsky, Prokofiev, Chostakovitch. Tout au long de sa vie, le musicien s'est tourné vers la performance d'ensemble, se produisant avec les plus grands musiciens contemporains, russes et étrangers (notamment avec D.F. Oistrakh et M.L. Rostropovitch, et depuis les années 1970 - avec le jeune O. M. Kagan, N.T. Gutman , G.M. Le style pianistique de Richter peut être généralement décrit comme puissant, courageux, plus haut degré concentré, étranger à la brillance extérieure; à chaque fois, ses manières correspondaient au style de la musique qu'il interprétait. Il a réalisé de nombreux enregistrements, et les meilleurs d'entre eux étaient des enregistrements directement issus de concerts.
prix et récompenses
3e Concours pan-syndical de musiciens interprètes (1er prix, 1945)
Prix Staline (1950)
Prix Lénine (1961)
Prix d'État de la RSFSR du nom de M. I. Glinka (1987) - pour programmes de concerts 1986, joué dans les villes de Sibérie et d'Extrême-Orient
Prix d'État Fédération Russe (1996)
Ordre du Mérite de la Patrie, degré III (1995)
Trois Ordres de Lénine (1965, 1975, 1985)
Commande Révolution d'Octobre (1980)
Chevalier de l'Ordre des Arts et des Lettres (France, 1985)
Prix Grammy (1960)
Prix Robert Schumann (1968)
Prix Léonie Sonning (1986)
Prix Franco Abbiati (1986)
Prix Triomphe (1993)
Docteur honoris causa de l'Université d'Oxford (1992)
Docteur honoris causa de l'Université de Strasbourg (1977)
Citoyen d'honneur de la ville de Tarusa (région de Kalouga) (1994)
Membre titulaire de l'Académie de la créativité (Moscou)
Insigne d'or de l'Ordre du Mérite aux Polonais République populaire(Pologne, 1983)
Grand-Croix avec étoile et écharpe d'épaule de l'Ordre du mérite de la République fédérale d'Allemagne (Allemagne, 1995)
Ordre de la Paix et de l'Amitié des Peuples (Hongrie, 1985)
Prix « Disque d'Or » de la compagnie Melodiya - pour l'enregistrement du Concerto pour piano n°1 de P. I. Tchaïkovski
