Margaret Keane fille aux yeux bruns blonde. L'artiste le plus vendu au monde ne savait même pas dessiner : la vérité sur les Keenes. "Je tuerai ta fille si tu révèles le secret"

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L'histoire d'un énorme scandale. La plus grande arnaque dans l'art du XXe siècle

Préface

La renommée enchanteresse de l'artiste Walter Keene au milieu du siècle dernier était étonnante. Ses peintures étaient extrêmement populaires dans le monde entier. Des reproductions de ses œuvres étaient vendues dans presque tous les magasins et stations-service en Amérique et en Europe. Des affiches représentant des peintures étaient accrochées dans les dortoirs des étudiants et des travailleurs. Des cartes postales étaient vendues dans tous les kiosques. Walter a gagné des millions. Et la raison de son succès était claire : il peignait de charmants enfants avec des yeux immenses, comme des soucoupes. Certains critiques ont qualifié « Big Eyes » de kitsch, d’autres de chefs-d’œuvre. Néanmoins, d'éminents collectionneurs et musées du monde entier ont considéré comme un honneur d'acquérir ces peintures.

Et combien le public a été choqué lorsqu’il a appris que l’auteur de ces peintures était l’épouse de Walter Keane. Elle travaillait pour lui, comme une travailleuse invitée, au sous-sol ou dans une pièce aux fenêtres à rideaux et porte fermée pendant de nombreuses années. Ces beaux enfants aux grands yeux ont été peints par Margaret Keane. Lassée de l'humiliation, elle a porté plainte contre son mari et a révélé au monde entier qui était le véritable auteur des œuvres. Et elle a gagné, recevant 4 millions de dollars pour dommages moraux.

L’incroyable histoire n’a pas laissé indifférent le célèbre réalisateur et admirateur du talent de Keen. Tim Burton.À Hollywood, il a réalisé un film sur la plus grande arnaque du monde de l’art du XXe siècle. Le film sortira sur les écrans russes le 15 janvier 2015.

"Saccharine, kitsch, folie"

Des yeux incroyablement immenses, comme des soucoupes, sur les visages de petits enfants charmants. Pour une raison très triste. Avec les larmes aux yeux. Avec des chats mouillés dans les bras. Vêtus de costumes d'arlequin et de ballerine. Seul assis dans les champs parmi les fleurs. Innocent et perdu. Réfléchi et strict.

Tel images touchantes Les représentations d’enfants tristes sont devenues extrêmement populaires dans le monde entier dans les années 1950 et 1960. Des reproductions de tableaux représentant des enfants tristes étaient alors vendues dans presque tous les magasins et stations-service d’Amérique et d’Europe. Des affiches étaient accrochées dans les dortoirs des étudiants et des travailleurs, et des cartes postales étaient vendues dans chaque kiosque.

Les critiques d’art ont traité différemment les « grands yeux » sentimentaux. Certains ont qualifié ces peintures de « délicieux chefs-d’œuvre ». D’autres – « la simplicité des images ». D'autres encore – « sensation artistique ». Quatrièmement – ​​« un travail maladroit et de mauvais goût ».



Le célèbre publiciste américain, éditeur et fondateur de la maison d'édition Feral House, Adam Parfrey, a parlé des peintures en général en trois mots (d'accord, pas obscènes) : « Saccharine, kitsch, folie ».

Et l’archevêque de New York, le cardinal Timothy Dolan, a qualifié ces peintures de « pleurnichardes ». art folklorique».

Mais les gens étaient fous de ces enfants aux grands yeux ! Ces œuvres furent ensuite exposées dans des galeries à San Francisco, New York, Chicago, La Nouvelle-Orléans... Aujourd'hui, vous pouvez les admirer dans les musées les plus prestigieux du monde : musée national art contemporainà Madrid, le Musée national d'art occidental de Tokyo, le Musée national d'art moderne de Mexico, le Musée beaux-Artsà Bruges, Musée beaux-Arts au Tennessee, au Capitole de l'État d'Hawaï et même au siège des Nations Unies à New York. Gloire enchanteresse !


Des yeux incroyablement énormes comme des soucoupes sur le visage des tout-petits des enfants adorables.

Pour une raison très triste.

"Les divagations d'une folle"

Pendant 30 ans, Walter Keene a été considéré comme l'auteur de merveilleuses créations. L'actrice hollywoodienne Jane Howard a même fait cette comparaison inattendue en 1965 : « Si un personnage exceptionnel musicien de jazz et le compositeur Howard Johnson est comparé à une glace ultra-délicieuse, alors Walter peut être appelé le « Grand œil de l'art ».

« Keen réalise des portraits époustouflants ! – admirait un autre admirateur du talent de Walter – l’artiste américain, éditeur de magazine et réalisateur Andy Warhol. "Si ce n'était pas le cas, il n'aurait pas autant de fans."

Walter a été loué à une époque par des personnalités très célèbres Artistes américains Thomas Kinkade, Dale Chihuly et Lisa Frank. Et des stars de cette époque comme Actrices américaines Joan Crawford, Natalie Wood et Kim Novak d'Hollywood, ainsi que le chanteur de rock'n'roll Jerry Lewis, ont même été invités à faire peindre leurs portraits dans ce nouveau style alors frappant.


« Keen réalise des portraits époustouflants ! »

Andy Warhole

Walter a gagné des millions de dollars dans l'année. Pour ma femme, pas un centime.


Mais Walter mentait. Il s'est avéré que sa femme, la brillante artiste Margaret, en tant que travailleuse migrante, peignait des tableaux dans un sous-sol fermé. Ou dans une pièce avec des fenêtres à rideaux et une porte fermée. Elle s'est volontairement livrée en esclavage pour accompagner la réussite de son mari. Et Walter, ayant reçu le « produit », vient de mettre sa signature au bas de la toile. La femme a longtemps couvert son mari, le louant dans des articles et des interviews. Walter lui-même a appelé son succès « union créative artistes », dont l’un mélangeait simplement des peintures, faisant référence à sa femme. Il a qualifié toute tentative de sa femme de dire la vérité de « délires de folle ». Walter gagnait des millions de dollars par an. Pour ma femme, pas un centime. Pendant tout ce temps, elle était l'otage de son propre talent et de la tyrannie de son mari.

Pourquoi la tristesse existe-t-elle si Dieu est bon ?

Margaret Keene est née en 1927 dans le Tennessee. Elle a maintenant 88 ans. Elle a l'air bien pour son âge. Voici ce qu'elle dit d'elle-même dans sa courte autobiographie :

«J'étais un enfant malade. Je me sentais souvent malheureuse et seule. En même temps, j’étais aussi très timide. J'ai commencé à dessiner très tôt...

J’ai grandi dans le sud des États-Unis, dans une région souvent appelée la « Bible Belt ». Peut-être que cet endroit a influencé ma foi. Et ma grand-mère m’a inculqué un profond respect pour la Bible, même si j’avais peu de compréhension des questions religieuses.



J'étais un enfant malade.

J'ai souvent ressenti se sentir malheureux, solitaire.


J’ai grandi en croyant en Dieu, mais comme j’étais naturellement curieux, j’avais de nombreuses questions sans réponse.

J'étais tourmenté par des questions sur le sens de la vie. Pourquoi sommes nous ici? Pourquoi la douleur, le chagrin et la mort existent-ils si Dieu est bon ? J'avais beaucoup de « pourquoi ». Ces questions, me semble-t-il, se sont ensuite reflétées dans les yeux des enfants de mes tableaux.



Le tyran de la maison l'a forcée à peindre des tableaux et à garder le silence.

"Je tuerai ta fille si tu révèles le secret"

Margaret a épousé Walter Keane en 1955. Tous deux avaient une famille avant cette rencontre. De son propre aveu, huit des dix années de son mariage avec lui furent les pires de sa vie. Le tyran de la maison l'a forcée à peindre des tableaux et à garder le silence. Il voulait la gloire et l'argent.

En 1965, leur mariage se rompt. Elle a quitté la maison pour San Francisco. Et s'installe à Hawaï. En 1970, elle épousa l'écrivain sportif Dan McGuire à Honolulu.

Mais en se séparant, Walter a menacé Margaret : si elle arrêtait de dessiner pour lui, il la tuerait ainsi que sa fille de son premier mariage. La malheureuse jura qu'elle continuerait à écrire pour lui en secret.

Elle a avoué à son nouveau mari, les larmes aux yeux : « Tu es le seul à qui je peux révéler mon secret. J'ai peint chacun de ces tableaux, chaque portrait aux grands yeux a été créé par mes soins. Mais personne à part vous ne le saura. Et tu devrais aussi te taire, car Walter est une personne terrible.

Mais le temps passera, et Margaret elle-même voudra se débarrasser de son esclavage humiliant. Un jour, elle se dit : « Ça suffit ! Assez de ces mensonges. A partir de maintenant, je ne dirai que la vérité. »


Tu es le seul à qui je peux révéler mon secret.

Les yeux en disent plus sur une personne qu'elle n'en sait sur elle-même

Ses œuvres pendant son mariage avec Walter, alors qu'elle vivait dans son ombre, ont tendance à représenter des enfants et des femmes tristes. Et le plus souvent – ​​sur un fond sombre. Mais après le divorce et le déménagement à Hawaï, les images sont devenues plus intéressantes, plus lumineuses et plus heureuses. Ceci est noté par tous les admirateurs de son talent. Sur les réseaux sociaux, elle annonce désormais ses peintures sous les noms de « Larmes de joie » et « Larmes de bonheur ».

«Il me semble que les questions sur le sens de la vie se sont ensuite reflétées dans les yeux de mes enfants sur les toiles», a admis Margaret dans son autobiographie. – Pour moi, les yeux sont toujours en quelque sorte le « centre de coordination » d’une personne, car l’âme s’y reflète et vit. Je suis sûr que l'essence spirituelle de la plupart des gens est concentrée en eux et qu'ils - les yeux - en disent plus sur une personne qu'elle n'en sait sur elle-même et sur ce que les autres pensent d'elle. Il vous suffit de les examiner profondément, profondément.


"Vous avez juste besoin regarder dans au fond d'eux profond».


Si on avait demandé à Margaret comment l’inspiration lui était venue alors qu’elle vivait avec son mari tyrannique, elle aurait probablement haussé les épaules et répondu : « Je ne sais pas ». Les images sortaient d'elle.

«Mais maintenant», dit-elle, «je sais comment sont nées toutes ces images extraordinaires.» Ces enfants tristes étaient en fait les miens sentiments profonds que je ne pouvais pas exprimer autrement. C'est dans leurs yeux que je cherchais des réponses aux questions qui me tourmentaient : pourquoi y a-t-il tant de chagrin dans le monde ? Pourquoi devrions-nous tomber malade et mourir ? Pourquoi les gens se tirent-ils dessus ? Pourquoi les proches humilient-ils leurs proches ?

Et ajoute doucement :

– Et j’aimerais aussi connaître la réponse à la question de savoir pourquoi mon mari m’a fait ça ? Il s'est comporté comme un despote. Pourquoi ai-je dû souffrir autant ? Pourquoi exactement étais-je dans ce chaos ?



Ces enfants tristes étaient en fait les miens propre profond sentiments.

"Quand je suis allée dans la chambre, j'y ai trouvé mon mari avec des prostituées"

Margaret menait une vie solitaire. C'est exactement l'existence que son mari Walter a créée pour elle. Et lui-même a vécu vie sociale– orageux et dépravé.

« Il était toujours entouré de trois ou quatre filles », se souvient Margaret. – Ils ont nagé nus dans la piscine. Les filles étaient ivres et arrogantes. Lorsqu'ils m'ont vu, ils ont tenu des propos offensants. Il m'est arrivé qu'en me couchant après avoir travaillé une journée au chevalet, j'y ai trouvé Walter avec trois prostituées.

Les Keenes avaient également des invités très éminents. Par exemple, ils recevaient souvent la visite de stars du show business : le groupe de rock américain populaire The Beach Boys, le chansonnier et acteur français Maurice Chevalier et la star de la comédie musicale Howard Keel. Mais Margaret les voyait rarement, car elle peignait 16 heures par jour.


Plus tard, les journalistes lui ont demandé :

« Est-ce que les domestiques savaient ce qui se passait ?

"Non, la porte était toujours verrouillée", répondit-elle sombrement. - Et les rideaux sont fermés.

Les journalistes ont été choqués :

– Avez-vous vécu toutes ces années les rideaux fermés ?

«Oui», se souvient Margaret avec un frisson. « Parfois, quand ses filles venaient le voir, il m'envoyait au sous-sol. Et quand il n’était pas à la maison, il appelait généralement toutes les heures pour s’assurer que je ne m’enfuyais pas. Toutes ces années, j'ai vécu comme en prison.

– Mais connaissiez-vous ses aventures ? Du fait qu'il a vendu vos tableaux pour d'énormes sommes d'argent ? – ont demandé des journalistes méticuleux.

"Je m'en fichais de ce qu'il faisait", dit-elle en haussant les épaules.


Toutes ces années, j'ai vécu comme en prison.

"Il avait un très Vie brillante».

Joanne Keene


Et la chronique du journal témoigne de l’imprudence de Walter. Ainsi, à San Francisco, ses pitreries ont été notées dans des articles et des notes de journaux. Par exemple, il a été écrit sur son affrontement avec le propriétaire du yacht club, Enrico Banducci. L'affaire a été entendue devant le tribunal. Keane a été accusé de hooliganisme, mais l'avocat a obtenu un acquittement.

Des témoins dans l'affaire ont déclaré que Walter avait battu une femme dans le dortoir, avait jeté un gros annuaire téléphonique sur Banducci, puis "avait rampé sur le sol avec un chapeau fait de serviettes".

"Il a eu une vie très colorée", a plaisanté sa première épouse Joan Keane.

"Il a frappé mon seul ami, le chien, au ventre."

Au cours de l'un des entretiens, on a demandé à Margaret :

– Tu as dû être très seul ?

"Oui", a reconnu Margaret, "après tout, mon mari ne m'a pas permis d'avoir des amis." Si j'essayais de lui échapper, il me suivait immédiatement. Ma seule amie à la maison était un chien Chihuahua, je l'aimais beaucoup. Ce petit chien comptait tellement pour moi. Et Walter lui a un jour donné un coup de pied dans le ventre. Et il a ordonné de se débarrasser d'elle. J'ai dû confier le chien à un refuge.

Le mari était très jaloux et dominateur. Un jour, il m’a sérieusement prévenu : « Si jamais tu dis la vérité sur toi et sur moi, je te détruirai. » Et m'a frappé au visage. Il m'a vraiment fait peur. J'ai cru à ses menaces : il pouvait faire ce qu'il voulait. Je savais qu'il avait de nombreuses connaissances parmi les mafieux. Il a essayé de me frapper à nouveau, mais j’ai dit : « D’où je viens, les hommes ne frappent pas les femmes. Si vous levez à nouveau la main contre moi, je partirai. Après cela, il se tut.


"Si jamais tu dis la vérité sur toi et moi, je te détruirai."

Walter Keane

Chaque année, Walter exigeait que Margaret fasse de plus en plus plus d'images.


Mais Margaret regrette de lui avoir permis de faire tout le reste, ce qui était encore pire.

« Par exemple, il rentrait d'une fête et exigeait immédiatement que je lui montre ce que j'avais dessiné pendant son absence. Et j’ai obéi avec résignation.

Walter a exigé que Margaret fasse de plus en plus de peintures chaque année. Il dicte souvent ses sujets qui, selon lui, pourraient avoir un succès commercial : « Faites un portrait avec un costume de clown ». Ou : « Dessine deux enfants sur un cheval. »

Le rêve prophétique de la grand-mère de Walter

– Un jour, mon mari a eu l'idée que je créerais une immense toile et qu'il accrocherait ce « son » chef-d'œuvre au siège de l'ONU ou à la Maison Blanche. Il n’a pas dit exactement et je n’ai pas demandé. Mais il m'a donné un délai strict : un mois. Ensuite, j'ai travaillé toute la journée. Presque pas de sommeil.

Le chef-d’œuvre s’appelait « Demain pour toujours ». Il représente des centaines d’enfants de toutes confessions avec de grands yeux tristes. Ils forment une colonne qui s’étend jusqu’à l’horizon.

En 1964, les organisateurs de l'Exposition universelle (Expo) - une exposition internationale symbole de l'industrialisation et espace ouvert démontrer des réalisations techniques et technologiques. – Éd.) a accroché la toile dans leur pavillon éducatif. Walter se sentait au sommet du succès et était très fier de sa « réussite ».


Walter se sentait au sommet du succès et était très fier de sa « réussite ».


Dans ses mémoires, il écrit que sa grand-mère, déjà décédée, lui a parlé de sa vision extraordinaire. C'était comme si Michel-Ange lui-même lui apparaissait dans un rêve et lui disait qu'il était un ami proche de la famille Keene, ou même comme s'il était un parent éloigné, et mettait son nom sur l'une de « ses » toiles. Et en partant, Michel-Ange a déclaré : « Les chefs-d'œuvre de votre petit-fils vivront demain et pour toujours dans le cœur et l'esprit des gens, tout comme mon travail dans la Chapelle Sixtine. »

Mais peut-être que ce n'était pas un rêve de la grand-mère, mais de Walter lui-même ?


"Chefs-d'œuvre de votre petit-fils demain et pour toujours vivra dans le cœur et l'esprit des gens, tout comme mon travail dans la Chapelle Sixtine. »

Walter n'était pas de ces gens mélancoliques qu'il aurait été représenté sur leurs toiles.

"Un gars arrogant et gourmand"

Walter Stanley Keene est né le 7 octobre 1915 à Lincoln, Nebraska, États-Unis. Décédé le 27 décembre 2000 à l'âge de 85 ans. Il avait 12 ans de plus que Margaret.

Walter était très populaire auprès des journalistes de télévision en raison de son comportement excentrique, de sa manière de parler de lui-même à la troisième personne, de sa vanité ouverte et de son mépris des autres. « Un gars arrogant et cupide », c’est ainsi que les journalistes l’ont décrit.

Voici ce que le chroniqueur du Guardian, Jon Ronson, a écrit à son sujet : « Walter ne faisait pas partie des personnes mélancoliques qu'il était censé représenter dans ses toiles. » Selon ses biographes - le directeur de la maison d'édition Feral House Adam Parfrey et Cletus Nelson - il était un ivrogne terrible. Plus que tout au monde, il aimait lui-même et les femmes. Je n’ai pas manqué une seule jupe. Il a beaucoup menti et sans un pincement au cœur.


C'est ainsi que Walter se souvient de sa première rencontre avec Margaret dans ses mémoires de 1983 : « Margaret est venue vers moi en plein air. exposition d'artà San Francisco en 1955. «J'adore vos peintures», m'a-t-elle dit. - Toi - le plus grand artiste de tous ceux que j'ai jamais vu. Et tu es la plus belle. C'est dommage que les enfants dans vos tableaux soient si tristes. Ça me fait mal de les regarder dans les yeux. Je voudrais vous demander la permission de toucher vos tableaux avec mes mains pour ressentir cette tristesse enfantine. Mais je lui ai dit catégoriquement : « Non, ne touche jamais à mes tableaux. » J'étais alors encore artiste inconnu. Et de nombreuses années s'écouleront après cette rencontre avant qu'ils ne commencent à m'accepter meilleures maisons Amérique et Europe."



Walter décrit ensuite le moment de son rapprochement avec Margaret. Raconte beaucoup de moments intimes. Et, selon lui, le lendemain matin, après une nuit orageuse, Margaret lui aurait avoué : « Tu es le plus grand amant du monde. » Bientôt, ils se marièrent.

Margaret se souvient de leur première connaissance d'une manière très différente : « Il m'a forcé à me coucher et le matin, il a dit que je serais sa femme fictive et que je travaillerais pour lui aussi longtemps que nécessaire - pour dessiner des enfants avec de grands yeux, car ils se vendent bien dans le marché . Et pour ne pas être d'accord, il a menacé de gâcher ma vie : de ne pas me laisser dessiner moi-même. J'ai dû être d'accord." Mais après un certain temps, elle a admis : « En fait, à l’époque, il débordait de charme. Il pouvait charmer n'importe qui. »


« En fait, à l’époque, il débordait de charme. Il pourrait charmer n'importe qui".

La vie d'un tyran domestique

Walter a grandi dans une famille avec dix autres enfants. Son père Stanley Keane est né en Irlande et sa mère était danoise. La maison des Keanes était située près du centre de Lincoln, où ils gagnaient une grande partie de leur argent en vendant des chaussures. Il a également lancé cette entreprise. Au début des années 1930, Walter a déménagé à Los Angeles, en Californie, où il est diplômé du City College. Dans les années 1940, il s'installe à Berkeley avec sa fiancée Barbara. Tous deux étaient courtiers immobiliers. Nous vendions des maisons.

Leur premier enfant, un fils, est décédé peu après sa naissance à l'hôpital. En 1947, ils eurent une petite fille en bonne santé, Susan Hale Keene. Walter et Barbara ont acheté une immense maison conçue par la célèbre architecte Julia Morgan, qui a autrefois conçu Hearst Castle.


En 1948, la famille Keene voyage en Europe. Elle a vécu à Heidelberg, puis à Paris. Et c'est dans la capitale française que Walter commence à étudier l'art, la peinture, principalement le nu. Son épouse Barbara a étudié la cuisine et la création vestimentaire dans diverses maisons de couture parisiennes. De retour à Berkeley, ils ont démarré une autre entreprise. Ils ont imaginé des jouets éducatifs appelés Susie Keane Puppeteens, qui apprenaient aux enfants à parler français, et utilisaient également des disques de gramophone et des livres pour apprendre. La plus grande pièce de leur maison est « salle de banquet"- est devenu un atelier où se trouvait essentiellement une chaîne de montage pour la production de jouets - poupées en bois avec divers costumes élaborés. Les poupées étaient vendues dans des magasins haut de gamme tels que Saks Fifth Avenue.


Et c'est dans la capitale française que Walter commence à étudier l'art, la peinture, principalement le nu.


Barbara Kean est ensuite devenue directrice du département de design de mode à l'Université de Californie à Berkeley. Et Walter Keene a ensuite fermé son agence immobilière et sa société de fabrication de jouets pour se consacrer entièrement à la peinture.

Il divorce de Barbara en 1952. Et en 1953, lors d'une des expositions d'art, Walter rencontra Margaret. Elle était mariée à Frank Ulbrish, avec qui elle a eu une fille, Jane. Il a vécu avec Margaret pendant dix ans. Après son divorce avec Margaret, Walter épousa sa troisième épouse, Joan Merwin, née au Canada. A vécu à Londres. Ils ont eu deux enfants, mais ce mariage s'est également soldé par un divorce.

"Mon âme était marquée"

Keane a déclaré aux journalistes que l'idée de dessiner des enfants aux grands yeux lui est venue alors qu'il étudiait la peinture en Europe.

"Mon âme était comme meurtrie alors que j'étudiais l'art à Berlin en 1946, alors que le monde se remettait des horreurs de la Seconde Guerre mondiale", a-t-il déclaré avec pathos. « Le souvenir de la guerre et des tourments infligés aux innocents était ineffaçable. Cela se voyait dans les yeux de tous ceux qui ont survécu à ce cauchemar. Surtout aux yeux des enfants.

J'ai vu des enfants aux yeux immenses sur des visages maigres se battre pour les restes de nourriture de fête que quelqu'un avait jetés à la poubelle. Puis j’ai ressenti un véritable désespoir, et même de la fureur. Dans ces moments-là, j'ai fait les premiers croquis au crayon de ces victimes de guerre sales, tristes, en colère, en haillons, avec leur esprit et leur corps estropiés, avec leurs cheveux emmêlés et leur nez qui coule perpétuellement. C'est là que le mien a commencé nouvelle vie comme un artiste qui dessine des enfants avec de grands yeux.


Mémoire de guerre et de souffrance Personnes innocentesétait indestructible.



Après tout, toutes les questions et réponses de l’humanité sont cachées aux yeux des enfants. Je suis sûr que si l’humanité scrute profondément l’âme des petits enfants, elle suivra toujours le bon chemin sans aucun navigateur. Je voulais que d’autres personnes connaissent ces yeux, alors j’ai commencé à les dessiner. Je veux que mes peintures touchent votre cœur et vous fassent crier : « Faites quelque chose ! »

Voici un fragment d'introduction du livre.
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Aujourd'hui, les personnages de ses peintures - des enfants aux grands yeux, apparemment extraterrestres - sont connus et aimés par beaucoup. De l'extérieur, la vie de l'artiste de 90 ans semble aujourd'hui idyllique, mais tout a commencé loin d'être rose.

Ses peintures – mais pas elle-même – ont connu un énorme succès dans les années 1960. Ensuite, Margaret Keane a travaillé seize heures par jour derrière des fenêtres à rideaux, dans un isolement complet du monde extérieur - tandis que son mari, qui n'avait aucun talent artistique, mais était un homme d'affaires extraordinaire et un manipulateur rusé, s'attribuait le mérite de la paternité.

La tromperie a été révélée au tribunal en 1986, au cours duquel l'artiste a non seulement déclaré ses droits sur ces œuvres, mais a également pu prouver sa paternité en dessinant un bébé aux grands yeux directement dans la salle d'audience.

Après poursuite judiciaire Cette année-là, le public était divisé en deux camps : certains accusaient Margaret Keane de faiblesse et d'immaturité, d'autres admiraient son courage et son dévouement. Et à ce jour, la question de savoir ce qui a poussé une jeune femme talentueuse et en bonne santé à obéir inconditionnellement à son mari pendant de nombreuses années et à accepter l'isolement volontaire reste ouverte.

Walter charmant

Margaret a rencontré son futur mari, Walter Keene, lors d'une exposition d'art à San Francisco. Selon ses propres mots, Walter rayonnait littéralement de charme. Et combien de travail a-t-il fallu pour charmer une femme seule avec un petit enfant dans les bras ? À cette époque, Margaret essayait désespérément de gagner au moins un peu d'argent, craignant que son ex-mari ne lui enlève sa fille. Walter, même s'il n'avait pas le talent d'un artiste, avait sans aucun doute d'autres qualités tout aussi importantes : il était un excellent spécialiste du marketing. Un plan a rapidement mûri dans son esprit sur la façon de monétiser le talent de Margaret. Par conséquent, ayant décidé de ne pas manquer un match aussi rentable, Walter, sans y réfléchir à deux fois, a épousé un artiste en herbe.

Avec la permission de sa femme, il a commencé à vendre ses tableaux près de l'entrée d'un des clubs de San Francisco. Les portraits d’enfants aux yeux exagérément grands et naïfs attiraient l’intérêt des passants qui voulaient les acheter. Même son mari n'aurait pas pu prévoir le succès retentissant des peintures de Margaret. Le pic de popularité s’est produit dans la première moitié des années 1960, époque à laquelle les originaux des créations de l’artiste étaient vendus à la vitesse de l’éclair pour des sommes fabuleuses. Pour ceux qui n’avaient pas les moyens d’acheter l’original, Walter a trouvé une alternative beaucoup moins coûteuse : chaque kiosque a commencé à vendre des reproductions des peintures de sa femme sous forme de cartes de vœux, de calendriers et d’affiches, qui se sont vendues à des millions d’exemplaires. De plus, le mari entreprenant de Margaret n’utilisait pas uniquement des supports papier : des bébés aux grands yeux étaient même représentés sur des tabliers de cuisine.

Margaret n'a pas immédiatement appris que son mari apposait sa signature sous ses portraits. Et quand elle a finalement compris et a exigé que tout soit corrigé immédiatement, elle a reçu une furieuse rebuffade de sa part. Walter a dit à sa femme découragée que tout était allé trop loin et que s'il admettait maintenant le faux, alors pour le reste de leurs jours, ils devraient poursuivre en justice les acheteurs indignés de ses tableaux, exigeant leur remboursement. Ce qui a finalement convaincu Margaret de garder le silence, c'est son argument selon lequel la société ne prendrait jamais au sérieux une femme dans les arts.

"Art populaire en larmes"

Margaret timide et peu sûre d'elle, qui se sentait seule et malheureuse depuis son enfance, était facile à garder dans une obéissance totale pour l'impérieux Walter, qui se délectait d'une renommée imméritée. La convainquant qu'elle ne savait pas comment se comporter en société, Walter a interdit à sa femme de se présenter à des événements sociaux et si, néanmoins, parfois par souci de décence, elle devait y assister, il a réprimé toutes les tentatives de sa femme pour entamer une conversation. avec l'un des invités. Il imaginait également sa femme comme son apprentie, mélangeant des peintures pour lui. Margaret a transféré toute sa douleur et sa solitude sur les toiles : les enfants et les femmes représentés avec des yeux tristes de la taille d'une soucoupe reflétaient ses profondes expériences intérieures. Dans son travail, elle cherchait péniblement des réponses aux questions : pourquoi il y a tant de mal dans le monde, pourquoi les êtres chers apportent tant de chagrin.

Comme tout artiste véritablement passionné par le travail qu'elle aime, Margaret n'était pas plus préoccupée par les revenus que ses œuvres lui rapportaient - à l'époque où Walter gagnait des millions de dollars grâce à elles, sans donner un centime à sa femme - mais par la réaction qu'elles suscitaient. des téléspectateurs. Malheureusement, tout le monde n’admirait pas les personnages tristes des peintures de Margaret Keane ; il y avait aussi de fervents opposants à son travail. Parmi eux se trouvent le cardinal américain Timothy Michael Dolan, qui les a qualifiés d'« art populaire pleurnicheur », ainsi que le principal critique d'art, auteur et historien de l'art américain John Kenaday, qui a réduit en miettes l'œuvre de Margaret « Tomorrow Forever » dans son article dans The New York Times . Au-dessus de ce tableau représentant une colonne interminable d'enfants différentes nationalités s'étendant jusqu'à l'horizon, Kin travaillait jour et nuit. En conséquence, le « barbouillage de mauvais goût » – c’est la description peu flatteuse qu’un critique d’art a donné à l’œuvre de l’artiste – a été retiré du mur du pavillon pédagogique de l’immeuble. exposition internationale Expo en 1964 à New York.

Depuis beaucoup d'argent et la renommée de Walter Keane littéralement Son esprit est devenu trouble – plus tard, des psychiatres lui ont diagnostiqué un grave trouble mental. Menaçant de tuer Margaret et sa fille, il obligea sa femme à peindre de plus en plus de toiles, lui dictant ce qu'il fallait peindre dessus. Leur maison à San Francisco était remplie de filles salopes qui ne se souciaient pas de Margaret, préférant ne pas la remarquer du tout. Parfois, elle les croisait dans la chambre conjugale, puis elle devait aller travailler au sous-sol. Cette situation humiliante l’épuisait complètement. Ayant rassemblé ses forces, elle et sa fille ont déménagé à Hawaï. Après vous être installé à côté de la pittoresque plage hawaïenne de Waikiki, située dans la région d'Honolulu, Côte sud l'île d'Oahu, pour la première fois depuis de nombreuses années, elle trouva tranquillité d'esprit. Mais Walter n'allait pas la laisser seule dans ce paradis : Margaret continuait toujours à écrire et à lui envoyer des tableaux.

"Un couple de doux démons"

L'organisation religieuse des Témoins de Jéhovah l'a aidée à rompre définitivement ses relations avec son mari tyran, ce qui lui a donné confiance en propre force. Margaret, spirituellement renforcée, a épousé l'écrivain sportif Dan McGuire et elle lui a raconté ses mésaventures. Soutenue par son mari et des membres d'une organisation religieuse, Keane s'est rendue à la radio locale, où elle a annoncé publiquement qui était le véritable auteur des tableaux aux grands yeux. Sa performance a fait l’effet d’une explosion de bombe. "Un couple de doux démons" - c'est ainsi que les journalistes ont surnommé le couple Keene, derrière les images sentimentales duquel, à leur avis, se cachaient des gens avides et vils. Mais Margaret, de son propre aveu, n'a jamais voulu poursuivre son ex-mari en justice pour de l'argent, elle voulait juste arrêter de tromper les gens. À propos, elle n'a jamais reçu les quatre millions de dollars qu'il lui avait accordés, puisque Walter Keene espèces, gagné grâce à la vente de ses tableaux, était dilapidé dans des stations balnéaires à la mode. Malgré cela, Margaret, selon elle, ne ressent pas de colère envers lui, mais se considère au contraire responsable de tout ce qui leur est arrivé.

« Gros yeux»

Les yeux mi-longs de la fille zombie Sally dans le film d'animation « L'Étrange Noël de Monsieur Jack », les verres démesurément énormes de l'excentrique confiseur Willy Wonks dans le film fantastique « Charlie et la chocolaterie » - c'est facile à comprendre. voyez que dans de nombreuses œuvres du réalisateur américain Tim Walter Burton, il existe un lien avec les œuvres de Margaret Keane. Curieusement, l’excentrique producteur hollywoodien, célèbre pour ses films pleins d’humour noir, est fou des œuvres aux grands yeux de l’artiste. De plus, Burton en possède la collection la plus étendue.

L'amitié avec l'artiste et l'intérêt sincère pour son travail ont incité Tim Burton à réaliser le film "Big Eyes", qui raconte de manière si plausible drame familial les Keanes, que Margaret ne pouvait pas le regarder sans larmes. Selon l'artiste, elle a été très impressionnée par la performance de l'acteur autrichien Christoph Waltz, qui a joué le rôle de Walter Keene dans le film. Non seulement il lui ressemblait, mais il adoptait aussi magistralement sa manière de parler, ses habitudes et son comportement arrogant. Après avoir regardé "Big Eyes", la femme âgée a mis deux jours à reprendre ses esprits ; il lui était particulièrement difficile de regarder la performance d'Amy Lou Adams, qui l'incarnait à l'écran. Après un certain temps, Margaret, comme elle le dit, a réussi à se libérer des souvenirs qui l'avaient envahie et elle a commencé à percevoir ce film comme fantastique. À propos, dans l'un des cadres, vous pouvez voir deux Margaret - la jeune dessine avec diligence sur un chevalet et la plus âgée est assise sur un banc avec un livre à la main.

Le cinéaste fou Tim Burton adore introduire des éléments macabres dans ses films, comme les squelettes dansants du film d'animation Corpse Bride. Le film familial tranquille "Big Eyes" ne fait pas exception. Dans l'un des épisodes, le personnage principal commence à avoir des hallucinations - elle commence à voir tous les gens dans le magasin avec des yeux immenses. Cela a l’air, pour le moins, effrayant.

Cette année, Margaret Keane aura 91 ans et, malgré son âge avancé, elle continue de peindre. Seuls les enfants ne pleurent plus. Sur l'une de ses toiles - "L'amour change le monde" - l'artiste a décrit comment son travail a changé après sa rupture avec Walter : à gauche de l'œuvre, il y a des enfants aux yeux tristes et désespérés, à droite - des garçons et des filles qui rient. qui rayonnent littéralement de bonheur.


Depuis 2012, Tim Burton (Hollywood) tourne un film sur l'artiste Margaret Keane (Amy Adams), témoin de Jéhovah depuis plus de 40 ans. Dans Réveillez-vous ! Le 8 juillet 1975, sa biographie détaillée est publiée.


Ci-dessous, vous pouvez le lire en russe.

Le film appartient à l'histoire.

Le 15 janvier 2015, le film « Big Eyes » sortira en Russie. Sur langue anglaise La première du film est prévue le 25 décembre 2014. Certes, le réalisateur a ajouté un peu de couleur à l'intrigue, mais dans l'ensemble, c'est l'histoire de la vie de Margaret Keane. Bientôt, de nombreuses personnes en Russie regarderont le drame « Big Eyes » !

Ici, vous pouvez déjà regarder la bande-annonce en russe :



Le personnage principal du film « Big Eyes » est la célèbre artiste Margaret Keane, née dans le Tennessee en 1927.
Margaret attribue son inspiration artistique à un profond respect pour la Bible et à une relation étroite avec sa grand-mère. Dans le film, Margaret est une femme chaleureuse, décente et modeste qui apprend à se défendre.
Dans les années 1950, Margaret est devenue célèbre pour ses peintures représentant des enfants aux grands yeux. Ses œuvres ont commencé à être reproduites en quantités énormes ; elles ont été imprimées sur littéralement chaque article.
Dans les années 1960, l'artiste décide de vendre son œuvre sous le nom de Walter Keane, son deuxième mari. Elle l'a ensuite poursuivie en justice ex-conjoint, qui a refusé de reconnaître ce fait et a tenté de diverses manières de faire valoir le droit à son travail.
Au fil du temps, Margaret a rencontré les Témoins de Jéhovah, ce qui, selon elle, a grandement changé sa vie, pour le mieux. Comme elle le dit, lorsqu'elle est devenue Témoin de Jéhovah, elle a finalement trouvé son bonheur.

Biographie de Margaret Keane

Ce qui suit est sa biographie tirée de Réveillez-vous ! (8 juillet 1975, traduction non officiel)

Ma vie d'artiste célèbre.


VOUS avez peut-être vu la photo d’un enfant pensif aux yeux inhabituellement grands et tristes. Il est fort possible que ce soit ce que j'ai dessiné. Malheureusement, je n'étais pas satisfait de la façon dont je dessinais les enfants. J'ai grandi dans le sud des États-Unis, dans une région souvent appelée la « Ceinture biblique ». Peut-être celui-ci environnement ou ma grand-mère méthodiste, mais cela m'a inculqué un profond respect pour la Bible, même si je la connaissais très peu. J'ai grandi en croyant en Dieu, mais avec beaucoup de questions sans réponse. J'étais un enfant maladif, solitaire et très timide, mais on m'a découvert très tôt un talent pour le dessin.

De grands yeux, pourquoi ?

Ma nature curieuse m'a amené à m'interroger sur le sens de la vie, pourquoi sommes-nous ici, pourquoi y a-t-il de la douleur, du chagrin et de la mort si Dieu est bon ?

Toujours « Pourquoi ? » Ces questions, me semble-t-il, se sont ensuite reflétées dans les yeux des enfants dans mes peintures, qui semblent s'adresser au monde entier. Le regard était décrit comme pénétrant l’âme. Ils semblaient refléter l’aliénation spirituelle de la plupart des gens aujourd’hui, leur désir de quelque chose en dehors de ce que ce système offre.

Mon chemin vers la popularité dans le monde de l’art a été épineux. Il y a eu deux mariages brisés et beaucoup de chagrin en cours de route. La polémique autour de mon confidentialité et la paternité de mes peintures, ont conduit à essais, des photos en première page et même des articles dans les médias internationaux.

Pendant de nombreuses années, j'ai laissé mon deuxième mari être crédité comme l'auteur de mes peintures. Mais un jour, incapable de poursuivre cette tromperie plus longtemps, je l'ai quitté ainsi que ma maison en Californie et j'ai déménagé à Hawaï.

Après une période de dépression au cours de laquelle j’écrivais très peu, j’ai commencé à reconstruire ma vie et je me suis remariée plus tard. Un moment crucial s'est produit en 1970, lorsqu'un journaliste a télévisé un concours entre moi et mon ex-mari, qui avait lieu à Union Square à San Francisco, pour déterminer la paternité des peintures. J'étais tout seul, relevant le défi. Le magazine Life a couvert cet événement dans un article corrigeant une histoire erronée antérieure qui attribuait les peintures à mon ex-mari. Ma participation à la tromperie a duré douze ans et c'est quelque chose que je regretterai pour toujours. Cependant, cela m'a appris la valeur d'être honnête et que la gloire, l'amour, l'argent ou quoi que ce soit d'autre ne valent pas une mauvaise conscience.

J'avais encore des questions sur la vie et sur Dieu, et elles m'ont amené à chercher des réponses dans des endroits étranges et dangereux. À la recherche de réponses, j'ai fait des recherches sur l'occultisme, l'astrologie, la chiromancie et même l'analyse de l'écriture manuscrite. Mon amour pour l'art m'a amené à rechercher de nombreuses cultures anciennes et leurs croyances fondamentales qui se reflétaient dans leur art. J'ai lu des volumes sur la philosophie orientale et j'ai même essayé la méditation transcendantale. Ma faim spirituelle m'a amené à étudier les diverses croyances religieuses des personnes qui sont entrées dans ma vie.

Des deux côtés de ma famille et parmi mes amis, j'ai été exposé à diverses religions protestantes autres que méthodiste, y compris des dénominations chrétiennes telles que les mormons, les luthériens et les unificateurs. Quand j’ai épousé mon mari actuel, catholique, j’ai fait des recherches sérieuses sur la religion.

Je n'ai toujours pas trouvé de réponses satisfaisantes, il y avait toujours des contradictions et il manquait toujours quelque chose. A part ça (ne pas avoir de réponses aux grandes questions de la vie), ma vie commençait enfin à s'améliorer. J'ai réalisé presque tout ce que j'avais toujours voulu. La plupart de mon temps était consacré à ce que j'aimais le plus : dessiner des enfants (principalement des petites filles) avec de grands yeux. J'ai eu un mari merveilleux et un mariage merveilleux, belle fille et la stabilité financière, et je vivais dans mon endroit préféré sur terre, Hawaï. Mais de temps en temps, je me demandais pourquoi je n'étais pas complètement satisfait, pourquoi je fumais et parfois trop bu et pourquoi j'étais si stressé. Je n'avais pas réalisé à quel point ma vie était devenue égoïste dans ma quête du bonheur personnel.


Les Témoins de Jéhovah venaient fréquemment à ma porte, toutes les quelques semaines, mais je prenais rarement leurs publications ni leur prêtais attention. Je n’aurais jamais pensé qu’un jour, un simple coup à ma porte pourrait changer radicalement ma vie. Ce matin-là, deux femmes, l’une chinoise et l’autre japonaise, se sont présentées à ma porte. Quelque temps avant leur arrivée, ma fille m'a montré un article sur le jour de repos, le sabbat, et non le dimanche, et sur l'importance de l'observer. Cela nous a fait une telle impression que nous avons commencé à fréquenter l’Église adventiste du septième jour. J'ai même arrêté de dessiner samedi, pensant que c'était un péché. Alors, quand j'ai demandé à l'une de ces femmes à ma porte quel était le jour de repos, j'ai été surprise qu'elle réponde : samedi. Puis j’ai demandé : « Pourquoi ne le suivez-vous pas ? Il est ironique que moi, un homme blanc élevé dans la Bible Belt, je cherche des réponses auprès de deux Orientaux qui ont probablement grandi dans un environnement non chrétien. Elle ouvrit une vieille Bible et lut directement les Écritures, expliquant pourquoi les chrétiens n'étaient plus tenus d'observer le sabbat ou divers autres aspects de la loi mosaïque, pourquoi la loi du sabbat avait été donnée et le futur jour de repos de 1 000 ans.

Sa connaissance de la Bible m’a tellement impressionné que j’ai voulu approfondir moi-même l’étude de la Bible. J'ai été heureux de recevoir le livre « La vérité menant à vie éternelle", qui, selon elle, pourrait expliquer les enseignements fondamentaux de la Bible. La semaine suivante, lorsque les femmes sont revenues, ma fille et moi avons commencé à étudier régulièrement la Bible. Ce fut l’une des décisions les plus importantes de ma vie et a conduit à des changements spectaculaires dans nos vies. Dans cette étude de la Bible, mon premier et plus grand obstacle était la Trinité, car je croyais que Jésus était Dieu, faisant partie de la Trinité, cette foi étant soudainement remise en question, comme si le sol était arraché sous mes pieds. C'était effrayant. Parce que ma foi ne pouvait pas résister à la lumière de ce que j’avais lu dans la Bible, j’ai soudainement ressenti une solitude plus profonde que jamais auparavant.

Je ne savais pas à qui prier et j’avais même des doutes quant à l’existence de Dieu. Peu à peu, grâce à la Bible, j’ai été convaincu que Dieu Tout-Puissant est Jéhovah, le Père (et non le Fils), et pendant que j’étudiais, j’ai commencé à reconstruire ma foi brisée, cette fois sur la vraie base. Mais à mesure que ma connaissance et ma foi grandissaient, les pressions commençaient à s’intensifier. Mon mari a menacé de me quitter et d'autres proches étaient extrêmement bouleversés. Quand j'ai vu les exigences pour les vrais chrétiens, j'ai cherché une issue parce que je ne pensais pas pouvoir un jour témoigner à des étrangers ou faire du porte-à-porte pour parler de Dieu aux autres.

Ma fille, qui étudiait désormais dans une ville voisine, a progressé beaucoup plus vite. Son succès est en fait devenu un autre obstacle pour moi. Elle croyait tellement en ce qu’elle apprenait qu’elle voulait devenir missionnaire. Les projets de mon unique enfant pour un pays lointain m'ont effrayé et j'ai décidé que je devais la protéger de ces décisions. J'ai donc commencé à chercher la faille. Je pensais que si je pouvais trouver quelque chose que cette organisation enseignait et qui n’était pas soutenu par la Bible, je pourrais convaincre ma fille. Ayant tant de connaissances, j’ai soigneusement recherché les défauts. J’ai fini par acheter plus de dix traductions différentes de la Bible, trois correspondances et de nombreux autres dictionnaires bibliques et ouvrages de référence à ajouter à la bibliothèque.

J’ai reçu une « aide » étrange de la part de mon mari, qui rapportait souvent à la maison des livres et des brochures des Témoins. Je les ai étudiés en détail, pesant soigneusement tout ce qu'ils disaient. Mais je n'ai jamais trouvé de défauts. Au lieu de cela, l'erreur de la doctrine de la Trinité et le fait que les Témoins connaissent et communiquent le nom du Père, le vrai Dieu, leur amour les uns pour les autres et leur stricte adhésion aux Écritures, m'ont convaincu que j'avais trouvé la vraie religion. J'ai été profondément impressionné par le contraste entre les Témoins de Jéhovah et les autres religions sur la question financière.

À un moment donné, ma fille et moi avons été baptisés avec quarante autres personnes le 5 août 1972 dans un beau bleu Océan Pacifique, un jour que je n'oublierai jamais. La fille est maintenant rentrée chez elle et peut consacrer tout son temps à servir comme Témoin ici à Hawaï. Mon mari est toujours avec nous et est même étonné des changements survenus chez nous deux.

Des yeux tristes aux yeux heureux


Depuis que j’ai consacré ma vie à Jéhovah, de nombreux changements se sont produits dans ma vie.

Peinture de Margaret Keane - "L'amour change le monde."

L’une des premières choses a été d’arrêter de fumer. En fait, j'ai perdu le désir et le besoin. C'était une habitude depuis vingt-deux ans, fumer en moyenne un paquet ou plus par jour. J’ai désespérément essayé d’arrêter cette habitude parce que je savais que c’était nocif, mais j’ai trouvé cela impossible. À mesure que ma foi grandissait, le passage de 2 Corinthiens 7 : 1 s’est révélé être un stimulant plus puissant. Avec l'aide de Jéhovah par la prière et ma foi en sa promesse contenue dans Malachie 3:10, cette habitude a finalement été complètement vaincue. Étonnamment, je n’ai ressenti aucun symptôme de sevrage ni aucun inconfort !

D'autres changements étaient des transformations profondément psychologiques dans ma personnalité. D'être une personne très timide, introvertie et renfermée qui recherchait et avait besoin de longues heures de solitude où je pouvais puiser et me détendre de ma tension, je suis devenue beaucoup plus extravertie. Maintenant, je passe de nombreuses heures à faire quelque chose que je ne voulais vraiment pas faire avant, à parler aux gens, mais maintenant j'en aime chaque minute !

Un autre changement est que je consacre environ un quart du temps que je consacrais à la peinture, et pourtant, étonnamment, je réalise presque la même quantité de travail. Cependant, les ventes et les commentaires indiquent que les peintures s'améliorent encore. La peinture était presque mon obsession. Je ne pouvais pas m'empêcher de dessiner car le dessin était pour moi une thérapie, une évasion et une détente, ma vie tournait entièrement autour de ça. Je l’apprécie toujours beaucoup, mais l’addiction et la dépendance n’y sont plus.


Il n’est pas surprenant que depuis ma connaissance de Jéhovah, la Source de toute créativité, la qualité de mes peintures se soit améliorée, même si le temps nécessaire pour les terminer a diminué.

Maintenant la plupart de Mon temps passé à peindre était consacré au service de Dieu, à l’étude de la Bible, à l’enseignement aux autres et à la participation à cinq réunions d’étude biblique à la Salle du Royaume chaque semaine. Au cours des deux dernières années et demie, dix-huit personnes ont commencé à étudier la Bible avec moi. Huit d’entre eux étudient actuellement activement, chacun est prêt à se faire baptiser et un a été baptisé. Parmi leurs familles et amis, plus de treize ont commencé à étudier avec d’autres Témoins. Cela a été une grande joie et un grand privilège d’avoir le privilège d’aider les autres à connaître Jéhovah.


Il n'a pas été facile d'abandonner ma solitude chérie, ma propre routine de vie et une grande partie de mon temps consacré à la peinture, et de donner la priorité, avant toute autre chose, à l'accomplissement des commandements de Jéhovah. Mais j’étais prêt à essayer, par la prière et la confiance, de demander de l’aide à Jéhovah Dieu, et j’ai vu que chaque pas était soutenu et récompensé par lui. La preuve de l'approbation, de l'aide et de la bénédiction de Dieu m'a convaincu, non seulement spirituellement, mais aussi matériellement.


En repensant à ma vie, à mon premier tableau, réalisé quand j'avais environ onze ans, je vois une grande différence. Dans le passé, les grands yeux tristes et symboliques que je dessinais reflétaient les contradictions déroutantes que je voyais dans le monde qui m'entourait et qui soulevaient tant de questions en moi. Maintenant, j'ai trouvé dans la Bible les raisons des contradictions de la vie qui me tourmentaient autrefois, ainsi que les réponses à mes questions. Après avoir acquis une connaissance précise de Dieu et de son dessein pour l'humanité, j'ai obtenu l'approbation de Dieu, la tranquillité d'esprit et le bonheur qui l'accompagnent. Cela se reflète dans dans une plus grande mesure, dans mes peintures, et beaucoup de gens le remarquent. Le regard triste et perdu des grands yeux laisse place à un regard désormais plus joyeux.



Mon mari a même intitulé l'un de mes récents portraits heureux d'enfants observés « Les yeux du témoin » !


Dans cette biographie, vous pouvez trouver des réponses à certaines questions que nous ne verrons ni n'apprendrons dans le film.

Margaret Keane aujourd'hui

Margaret et son mari vivent actuellement en Californie du Nord. Margaret continue de lire la Bible tous les jours, elle a maintenant 87 ans et joue désormais le rôle d'une vieille dame assise sur un banc.


Amy Adams étudie avec Margaret Keane dans son studio pour préparer son rôle dans Big Eyes.
Voici Margaret Keane au Musée d'Art Moderne.

Le 15 décembre 2014 à New York.


" Défendez vos droits, soyez courageux et n'ayez pas peur "

Marguerite Keane





" J'espère que le film aidera les gens à ne jamais mentir. Jamais! Un petit mensonge peut se transformer en choses terribles, terribles." Keen a déclaré à Entertainment Weekly.

Le but de cet article n'est pas de vous encourager à regarder le film, puisque dans le film on ne dira pas un mot qu'elle est témoin de Jéhovah. Le film raconte l'histoire de la vie de Margaret avant qu'elle ne devienne Témoin. Mais peut-être qu’avec l’aide de ce prochain film, l’un de nous pourra entamer une bonne conversation avec quelqu’un sur la vérité.

Une sélection des tableaux les plus remarquables Marguerite Keane





















Margaret Keane ( Marguerite Keane) - célèbre artiste américain, connue pour son incroyable portraits de femmes et d'enfants aux grands yeux.

Margaret D. H. Keene est née en 1927 à Nashville, Tennessee. Ses peintures sont devenues populaires dans les années 50, mais ont longtemps été vendues sous le nom de son mari Walter Keane. Comme à cette époque il existait dans la société une attitude préjugée à l’égard de l’art féminin et que personne ne la prenait au sérieux, il a été décidé de faire passer le mari de l’artiste pour l’auteur. Ce n'est qu'en 1986, après un divorce et un troisième mariage, que Margaret Keane se décide et annonce que tous les tableaux dont Walter est encore considéré comme l'auteur sont en réalité peints par elle. Puisque Walter refusait d'admettre ce fait, Margaret le poursuivit en justice. Après de longues procédures, le juge a proposé de peindre le portrait d'un enfant aux grands yeux directement dans la salle d'audience. Walter a évoqué des douleurs à l'épaule et Margaret n'a mis que 53 minutes pour présenter le travail terminé. Le tribunal a reconnu Margaret Keane comme l'auteur de toutes les peintures et a ordonné une indemnisation de 4 millions de dollars. Quatre ans plus tard, la Cour d'appel fédérale a annulé l'indemnisation, mais a conservé le crédit de Margaret.

Tim Burton- célèbre réalisateur, impressionné par l'histoire de l'artiste talentueux, a réalisé un film intitulé "Big Eyes", racontant la vie de Margaret Keane, sa famille et ses peintures. Le film est sorti sur grand écran en 2014, est devenu très populaire, a reçu de nombreuses critiques positives et a reçu un Golden Globe Award dans la catégorie Meilleure actrice.

Il existe dans la science et l'art un concept de « percée ». Un exemple frappant percée - l'œuvre de Pouchkine, un charme qui n'a pas vieilli depuis des siècles grande poésie. Aujourd’hui, par exemple, je suis tombé sur ce drôle de dialogue sur Internet.
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Que puis-je dire, eh bien, tous les contemporains du « soleil de la poésie russe » n'ont pas réussi à franchir de telles années et distances jusqu'au cœur des adolescents du XXIe siècle...
Les noms comparables à Alexandre Sergueïevitch sont Andrei Rublev, Léonard de Vinci, Shakespeare, Gaudi, Dali, Bosch.
Le phénomène de percée dans le temps arrive parfois à nos contemporains, et il est toujours très intéressant.
Il m'a semblé que l'artiste Margaret Keane n'était qu'un exemple.

La renommée enchanteresse de l’artiste Walter Keene au milieu du siècle dernier a choqué l’Amérique des années 50. Ses peintures, qui représentaient des enfants tristes aux yeux immenses, vifs, parlant, voire hurlants, étaient extrêmement populaires dans le monde entier.



Un secret du monde entier était qu’en réalité les tableaux appartenaient au pinceau... de l’épouse de Walter, la fragile, timide et silencieuse Margaret. Mais Walter lui-même n'a pas d'abord compris quel trésor il avait pratiquement ramassé dans l'allée d'un parc de la ville, où une femme divorcée solitaire avec une petite fille peignait des portraits de passants pour quelques centimes afin de nourrir la fille et de payer la chambre la moins chère du monde. Il lui a définitivement fait les yeux grands lorsqu'il a décidé de vendre un de ses tableaux aux enchères, où ils l'ont payé... plusieurs milliers de dollars ! Depuis lors, l'entreprenant Walter Keene a commencé une nouvelle vie. Il épousa rapidement Margaret, qui fut stupéfaite par le bonheur inattendu de son image, et lui expliqua qu'elle devait dessiner des tableaux et que lui, utilisant sa réputation et ses relations, les vendrait avec profit comme étant soi-disant ses propres créations. Et ainsi, ils résoudront tous les deux absolument tous leurs problèmes ! Le public a été choqué lorsqu’il a appris que l’auteur des peintures tendances était l’épouse de Walter Kean, Margaret Kean.

Ici sur la photo, le vrai M. Keene et l'acteur qui l'a joué dans le film "Big Eyes".

Fatiguée de l'humiliation de son mari, Margaret l'a poursuivi en justice et a révélé au monde entier qui était le véritable auteur des œuvres. La manière même dont l'artiste a prouvé son droit à la propriété intellectuelle est intéressante : directement dans la salle d'audience, Walter et Margaret ont tous deux fait un dessin. Le reste est clair.
Margaret Keane, alors que son secret était déjà révélé


Récemment, le film "Big Eyes" est sorti - une biographie de Margaret Keane, l'histoire de ses tourments, de son emprisonnement à propre maison, craignant pour sa vie et celle de sa fille. Le film a mis sept longues années à être tourné, ce qui est très rare pour la production cinématographique américaine. Regardez-le si vous êtes touché par cette histoire de vie.


Ces photos montrent la vraie Margaret, qui est actuellement en vie et en pleine forme, et la charmante et talentueuse actrice qui l'a jouée dans le film.


Un exemple étonnant d'une très belle vieillesse sans silicone ni opérations, mais uniquement grâce à un talent unique, une pureté intérieure et la joie de la créativité.

Et en mon nom personnel, je voulais l'ajouter spécifiquement pour notre site de poupées.

Les origines de certaines des poupées modernes désormais populaires, en particulier les poupées Sue Ling Wang et Blythe, sont très visibles dans les peintures de Margaret Keane. Et le phénomène de percée dans l’art des poupées ne peut passer inaperçu. Peut-être que grâce au travail de Margaret Keane, quelqu'un découvrira de nouvelles poupées aux dimensions incroyablement grandes. beaux yeux. Parfois, j'entends des opinions selon lesquelles les yeux de ces enfants font peur. Il me semble qu'ils ne font pas peur, mais parlent. Et en silence. On ne peut que deviner CE qui souffrait tant dans l'âme de cette femme fragile, mais... Après tout, elle histoire tragique s'est soldé par un triomphe mondial, ce qui signifie que tout n'a pas été vain. Ou peut-être que oui, Mme Keene connaissait le conte de fées du Petit Chaperon Rouge et appliquait la « théorie du loup ». C'est important pour un enfant de tout voir ! « Pourquoi as-tu de si grands yeux ? Pour mieux te voir." Et si vous voyez beaucoup, vous en savez beaucoup ! Ces yeux ne me font donc pas peur ; pour moi, comme par exemple les tableaux de Bosch, ils ne sont qu’une avancée dans l’art de représenter le monde. De quoi est fait le monde.

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