Peintures DIY faciles. Peintures d'intérieur DIY

Êtes-vous à la recherche de produits frais et idée inhabituelle pour la décoration intérieure ? Les images familières sont bonnes, mais l'âme cherche quelque chose de nouveau. Sur Internet, vous pouvez trouver plus d'une classe de maître sur la création de peintures tridimensionnelles de vos propres mains à partir de papier, de tissu ou de cuir. Ce sont des toiles 3D étonnantes par leur vivacité, amusantes à réaliser et agréables à contempler.

Peintures DIY

Une peinture tridimensionnelle peut être appelée une sculpture 3D dans un cadre, réalisée à partir de matériaux de récupération. Cela peut être dans dans tous les sens ce mot peut être n'importe quoi : papier, fleurs séchées, pâte polymère, cuir, tissus et autres matériaux propices à la créativité. Par exemple, le gypse est utilisé pour fabriquer de magnifiques dessins en trois dimensions juste sur le mur de la cuisine. Le modelage en plâtre est bien sûr beau, mais cet article parlera de techniques plus simples.

N’importe qui peut créer de ses propres mains un chef-d’œuvre d’art original. Pourquoi ne t'essayes-tu pas ? La master class vous aidera à apprendre les principes de base pour démarrer avec une idée et commencer à créer.

Master class « Peinture sur papier 3D »

Pour le premier test du stylo, prenez la version la plus simple d'une peinture en trois dimensions - un appliqué en papier.

Ensemble de matériaux pour le travail :

• cadre à côtés profonds ;
• couteau de papeterie;
• crayon;
• carton coloré avec une impression lumineuse;
• papier aquarelle blanc ou carton fin ;
• règle, ciseaux;
• Colle PVA.

Au lieu d'un cadre, vous pouvez prendre une bonbonnière.

Description étape par étape d'une peinture sur papier tridimensionnelle :

• découper un rectangle dans drap blanc papier pour le cadre sélectionné ;

• dessinez à la main ou imprimez un cœur d'une taille telle qu'il rentre librement dans le cadre 9 fois sur trois rangées. La taille approximative du cœur est de 4x5 cm ;

• le coeur doit être découpé et encerclé avec un simple crayon, en le plaçant sur du papier blanc préparé précédemment. Vous devriez obtenir 3 rangées de trois cœurs ou plus (moins) comme vous le souhaitez ;

• Maintenant, l'étape importante est venue - soigneusement, à l'aide d'un couteau de papeterie, nous découpons les « ailes » des cœurs. Pour ce faire, vous devez faire des coupes le long du contour des cœurs, sans toucher les parties inférieure et supérieure ;

• pliez les parties coupées des cœurs vers le haut et vers le centre, en les rendant volumineuses ;

• Le flan avec les cœurs doit être collé sur du carton de couleur. Il est souhaitable qu'il s'agisse de papier brouillon spécial avec un petit motif. Cela sera visible à travers les ailes repliées des cœurs ;

• la dernière étape consiste à placer l'image dans un cadre et à la fixer avec verso agrafeuse ou colle.

La classe de maître présentée est simple, mais sur cette base, vous pouvez créer votre propre intrigue 3D - des papillons flottants, des tuiles, des personnes et d'autres modèles intéressants.

Master class « Peinture sur papier 3D multicouche »

Réaliser une peinture sur papier intéressante en utilisant la technique multicouche est très simple : il vous suffit de trouver un motif et d'imprimer de nombreuses copies. Le produit fini, accroché au mur, semble intéressant sous différents angles - une véritable peinture 3D.

Ensemble de matériaux pour le travail :

• cadre suffisamment profond;
• papier carton;
• support stratifié;
• dense feuilles d'album et imprimante ;
• colle artisanale;
• peinture acrylique;
• laque acrylique;
• ciseaux;

Description étape par étape d'une peinture sur papier multicouche :

• choisis-en une belle et une image lumineuse avec une image claire. Il est souhaitable qu'il contienne de nombreuses pièces faciles à découper. Nous formatons ou sélectionnons l'image pour l'adapter à la taille du cadre. Nous imprimons 10 à 12 exemplaires sur du papier épais ;

• En fonction du type d'imprimante dont vous disposez, nous déterminons si les images doivent être vernies. Ainsi, les images imprimées sur une imprimante à jet d'encre doivent être pulvérisées et vernies, sinon les couleurs couleront. Les images laser peuvent être laissées telles quelles ;

• Nous collons simplement la première image sur un carton découpé aux dimensions du cadre plus les espaces pour le montage ;

• Nous découpons toutes les autres images, mais d'une manière particulière. Par exemple, si vous créez une fleur, découpez plusieurs fleurs entières avec une tige et des feuilles, quelques couches supplémentaires de feuilles et encore plus de l'inflorescence elle-même. Cela semble compliqué, mais au fur et à mesure, cela deviendra clair ;

• Nous préparons maintenant la base des pièces à partir d'un mince support pour le stratifié, qui ressemble à une fine couche de mousse de polyéthylène. Le support coupé doit être légèrement moins de détails pour qu'il ne soit pas visible dans le produit fini sur le mur ;

• nous collons les pièces sur le substrat, mais pas toutes, mais de manière sélective - uniquement les couches qui doivent dépasser vers l'avant. Dans certaines petits détails le substrat peut ne pas être nécessaire ;

• Nous plaçons les pièces préparées sur la base dans un cadre avec de la colle. Tout d'abord, nous plaçons de grandes images avec de nombreux détails, puis des détails individuels qui devraient être plus volumineux ;

• les parties latérales ne doivent pas rester blanches, sinon elles révéleront la présence d'un substrat - elles doivent être repeintes pour correspondre à l'image ;

• Nous recouvrons le tableau de vernis acrylique en plusieurs couches. Chaque couche est appliquée après séchage de la précédente ;

Vous aurez désormais une peinture en trois dimensions de vos propres mains - vous pouvez désormais la placer sur le mur sous cette forme ou ajouter du verre. De telles toiles peuvent être fabriquées à partir de tissu, vous obtiendrez alors une image avec une belle surface en éponge.

Master class « Peinture 3D en cuir »

Ensemble de matériaux pour le travail :

• cadre;
• la base du tableau est en cuir, en daim ou en tissu ;
• morceaux de cuir de n'importe quelle couleur;
• peintures acryliques;
• feuille rectangulaire de panneaux de particules ou de contreplaqué ;
• agrafeuse pour meubles;
• colle artisanale ou superglue ;
• ciseaux;
• papier (pour croquis);
• du savon ou de la craie (pour les contours de la peau).

La première question qui se pose concernant la création travail similaire où trouver du cuir ? Premièrement, cela doit être naturel et ce n’est donc pas bon marché. Mais vous avez probablement une veste, un sac, des gants et d’autres produits en cuir véritable usagés. N'hésitez pas à les hacher - vous vous amuserez beaucoup et pourrez créer une magnifique photo.

Description étape par étape de la création d'un tableau « bouquet de cuir » :

• Faites des croquis de feuilles et de pétales sur papier et découpez-les - ce seront des modèles de travail ;

• transférez les contours sur la peau et découpez le nombre de fleurs avec des pétales que vous souhaitez avoir dans le tableau fini ;

• si les matériaux disponibles ne contiennent pas de cuir coloré d'une teinte adaptée aux couleurs, utilisez peintures acryliques. Colorez les pétales avec du bordeaux ou fleurs roses, feuilles - vertes. Vous pouvez choisir des peintures de toutes les couleurs que vous aimez ;

• pour rendre les pétales ronds et volumineux, vous devez tenir la peau au-dessus de la flamme d'une bougie - elle commencera à prendre une forme naturelle intéressante ;

• nous récupérons les bourgeons des pétales ; vous pouvez placer une boule de cuir ou de tissu au centre de la fleur ;

• nous étirons une base faite de n'importe quel tissu, daim, cuir ou autre matériau sur une feuille de contreplaqué et la fixons avec des agrafes du mauvais côté. Le tissu peut être tendu ou drapé. Nous insérons la base résultante dans le cadre ;

• Disposez les fleurs et les feuilles finies sur la base - évaluez leur emplacement en vous écartant ;

• compléter la composition avec des boucles de cuir, matériaux naturels– coquillages, fleurs séchées, etc. ;

• Vous pouvez désormais coller tous les éléments aux endroits prévus à l'aide d'un pistolet à colle ou d'un tube de superglue.

Nous nettoyons le tableau fini des traces d’artisanat et l’accrochons au mur - c’est toute la classe de maître. Des créations similaires peuvent être réalisées à partir de tissu - en décorant les silhouettes dessinées des filles avec des robes en tissu et en dentelle.

Pour répéter la classe de maître et créer des peintures en trois dimensions de vos propres mains, vous n'avez pas besoin d'avoir la capacité de dessiner. Mais ce dont vous avez réellement besoin, c’est de persévérance et de précision.

Pour les débutants, nous pouvons recommander des techniques réalisées à partir de papier, et pour les artisans plus expérimentés, de magnifiques peintures 3D réalisées à base de cuir, de pâte polymère ou de plâtre. Peintures intéressantes pour la cuisine - ce sont des légumes et des fruits moulés en argile ou en plâtre dans un cadre.

Galerie vidéo

galerie de photos

Vous avez un mur vide chez vous sans rien à quoi vous accrocher ? Les oreillers écarlates sur le canapé ont-ils l'air solitaires et nécessitent-ils un autre accent lumineux ? Prenez simplement une toile et peignez un tableau qui vous convient !

Nous vivons à une époque d’art abstrait triomphant, où environ une œuvre de galerie sur deux voudrait dire que même un enfant pourrait la dessiner. Alors pourquoi ne pas mettre de côté vos peurs et oublier l’art réaliste pendant un moment et créer votre propre petit chef-d’œuvre ? Dessiner est amusant et peinture abstraite Il est tout simplement impossible de dessiner mal ou incorrectement ! Tout ce dont vous avez besoin c'est d'une toile, de peintures, de courage, de quelques heures de temps libre et peut-être d'un joli groupe de collaborateurs pour créer une œuvre d'art unique, parfaite pour votre intérieur. C'est bien plus intéressant que de simplement acheter une affiche chez IKEA ! Si vous êtes d'accord avec nous, nous vous proposons une sélection les meilleurs techniciens et des master classes pour créer votre propre tableau.

L'or et le béton

La couleur préférée de tous ceux qui entreprennent de réaliser un tableau élégant de leurs propres mains est l'or. Il vous suffit d'ajouter un peu de papier d'aluminium ou simplement de peindre sur n'importe quel fond, même uni. L'or a fière allure et n'est pas trop provocant avec la couleur grise inégale du béton.

Photo : JenniferFlanniganart / etsy.com

Les ondes sonores

Les lignes horizontales dentelées ressemblent toujours à une sorte de graphique ou à une visualisation d'ondes sonores, en général, à quelque chose d'important, et il est donc intéressant de les regarder. Pour diluer le monochrome ennuyeux de l'image, vous pouvez, comme l'auteur de cette master class, ajouter un peu (ou beaucoup !) d'or.

Géologie

Avez-vous remarqué à quel point les pierres taillées sont belles ? C'est un dessin avec une histoire, une histoire sur les changements climatiques, le relief et la faune. Vous pouvez créer votre propre magnifique spécimen de roche : prenez simplement une toile verticale et appliquez des rayures horizontales de différentes largeurs et couleur différente. Invitez les enfants à dessiner avec vous - laissez-les inventer une histoire monde fictif, dans lequel une si belle coupe pourrait apparaître.

Photo : BrennaGiessen / etsy.com

Petits pois

Les pois sont un motif magique : vous pouvez les peindre sur n'importe quoi et cela deviendra magnifique. Vous n'avez même pas besoin d'avoir un pinceau sous la main : faites simplement un tampon à partir d'un bouchon de vin ou du fond d'un verre. Si vous utilisez une peinture plus épaisse (comme dans ce cas), le motif des imprimés ressemblera à un motif corail !

Pois colorés

Si vous voulez quelque chose de plus complexe, réalisez une impression avec un motif coloré. Dans cette master class, pour que les petits pois soient uniformes, ils sont découpés avec une perforatrice spéciale puis collés sur toile.

Tache

Une façon de créer une peinture abstraite est de prendre du recul par rapport à l’œuvre autant que possible et de laisser la peinture faire tout à votre place. Par exemple, versez une grande tache, puis inclinez la toile pour que la peinture coule dessus de manière pittoresque. Vous pouvez réaliser une telle image avec votre enfant ; vous n’avez même pas besoin d’un pinceau pour cela.

Photo : CélineZiangArt / etsy.com

Pochoir

Testé : les taches abstraites semblent plus cool si leurs bords sont très lisses. Cet effet de contraste peut être obtenu en peignant au pochoir, ou en pré-réservant une partie de la toile à l'aide de ruban de masquage, ou en appliquant ultérieurement des bordures blanches à l'aide d'un pochoir, comme dans cette master class.

Griffonner

Créez des gribouillis de n'importe quelle couleur sur n'importe quelle toile de couleur, en vous inspirant de oeuvres célébres, ou en vous fiant uniquement à votre propre inspiration - il n'y a pas de frontières ni de lois ici, l'art du doodle est une direction très démocratique ! Vous pouvez, comme la blogueuse Michelle, créer de nombreuses couches, obtenant une texture complexe, ou peindre avec des couleurs pures sur du blanc. L'essentiel est de détendre votre main et de ne pas oublier que cela vous fait plaisir et qu'une mauvaise option peut toujours être repeinte.

Échantillons de couleurs

Les peintures aux lignes horizontales négligentes semblent être un échantillon de couleurs provenant du bureau d’un employé de l’Institut Pantone ou de la palette d’un maquilleur à la mode. Le secret du succès ici, comme le démontre la blogueuse Julia, est de laisser beaucoup d'espace blanc et d'appliquer la peinture en un seul mouvement. Les couleurs peuvent être n'importe lesquelles.

Ombre

Le dégradé, ou ombre, est un effet très simple et très bel. Pour le répéter, vous n'avez même pas besoin d'une master class. Deux peintures - principale et blanche, un pinceau ou un rouleau, cinq minutes passées et le tableau est prêt. Une excellente solution si votre appartement lumineux dispose d'un accessoire lumineux qui nécessite un support de couleur.

Avant-garde

Il n’y a rien de plus simple que de réaliser une impression dans un style avant-gardiste. Tracez des lignes droites à l'aide de ruban adhésif, comme dans ce tutoriel, et utilisez peinture brillante directement de la boîte. Mon seul conseil est de prendre le temps de faire quelques croquis à l'avance.

Timbres

Les tableaux les plus économiques ne nécessitent même pas l'achat de pinceaux : il suffit de prendre le premier objet qui vient sous la main et de l'utiliser comme tampon. Vous serez surpris de voir quelle chose élégante vous pouvez dessiner avec un verre ordinaire !

Impressionnisme

Et la dernière idée de peinture du jour est une toile impressionniste peinte à grands traits. L'artiste Ashley Sturgill montre comment créer une peinture vibrante avec des accents dorés.

Inspirez-vous et expérimentez, et nous vous aiderons !

Les peintures créées indépendamment contribueront à donner à un design d'intérieur fatigué un nouveau caractère et une nouvelle saveur, ainsi qu'à ajouter un esprit frais au design de la cuisine, de la chambre et de la chambre de bébé. Faire peintures uniques Vous pouvez le faire vous-même en utilisant n'importe quel matériel disponible ; cela ne nécessite absolument pas de formation artistique professionnelle. Les œuvres d'art élégantes, qui occupent à juste titre un rôle dominant dans la maison, constituent un accent lumineux qui peut animer l'intérieur en le remplissant d'éléments individuels.

En fait, vous pouvez réaliser un tableau de vos propres mains à partir de presque n'importe quoi. Oui, oui, ce n'est pas une blague. Utiliser l'imagination, toute la créativité et la créativité, vous pouvez vraiment utiliser tous les matériaux disponibles : pièces de monnaie, coquillages, boutons, fils, morceaux de tissu, feuilles, baies séchées, petites branches, couverts, accessoires de couture, photographies personnelles et même des jouets miniatures pour enfants.

Une excellente solution non seulement pour la cuisine, mais aussi pour la chambre, le salon et la chambre des enfants. De telles compositions modulaires semblent holistiques en raison d'un seul tronc et de branches qui en partent. Le fond de chaque élément individuel correspond à une saison spécifique (automne - orange, été - émeraude, printemps - vert clair, hiver - bleu). Le feuillage des boutons est également réalisé dans un ton qui correspond aux saisons représentées.

Peinture de boutons

Composition des boutons « Saisons »

Quelques boutons supplémentaires

Les boutons sont un matériau idéal pour créer soi-même des tableaux d’intérieur. En utilisant judicieusement la structure, la taille, la forme et les matériaux, vous pouvez créer de véritables chefs-d'œuvre sans avoir à le faire. éducation artistique.

papillon flottant

Chat pour les amoureux des chats

Paysage marinà partir de boutons

Spectre de couleurs - arc-en-ciel

Les produits en cuir

Bien que le cuir soit assez facile à traiter, la peinture n'est pas si facile à manipuler. Cela nécessite une compréhension du travail du matériau, une connaissance des propriétés fondamentales du cuir, une patience et une persévérance considérables. Par conséquent, il est recommandé d'essayer d'abord de créer de petites compositions de test, puis de passer à des travaux fondamentaux à grande échelle.

La palette de couleurs la plus couramment utilisée dans les peintures en cuir véritable est le marron-beige. Mais certains casse-cou se contentent d’utiliser des chutes vertes, rouges, orange et jaunes.

Les principaux avantages des images en cuir :

• Exclusivité – en raison de l’originalité du matériau, il est impossible de répéter l’image exactement de la même manière ;
• Relief – profondeur, élévations, éblouissement léger et les ombres créent un effet 3D inégalé, grâce auquel l'image « prend vie » ;
• Disponibilité - de petits morceaux de cuir peuvent être trouvés à la maison ou achetés dans un marché aux puces ou chez des cordonniers pour littéralement rien.

Nature morte de cuir coloré

Un jeu de contrastes (des patchs rouges, noirs et blancs sont utilisés)

Fleurs en cuir convexes

Master class vidéo : Peinture sur cuir DIY

Panel de produits

L'application d'objets est l'une des techniques les plus actuelles pour créer des peintures pour la cuisine. De plus, dans ce cas, les plus demandés sont les céréales, les grains de café, les petits légumes et fruits secs, les écorces d'agrumes, les épices, etc.

Les panneaux fabriqués à partir de produits alimentaires sont harmonieux à l’intérieur de la cuisine, car ils sont non seulement élégants, mais aussi appétissants.

Composition monochrome de haricots noirs et blancs

Paysage de diverses céréales et graines

Panneau rond à base de légumineuses

Papier peint dans le cadre

Les peintures sur papier peint sont un ajout très économique à l’intérieur. De plus, vous pouvez créer plusieurs techniques à la fois : appliqué, format 3D, étirement sur un support en bois, etc. L'avantage du papier peint est qu'il s'intègre parfaitement dans n'importe quelle pièce avec style - après tout, les restes de rouleaux achetés en abondance sont utilisés.

Éléments d'ornement

collage créatif

Panneau de restes de papier peint

Cadres de papier peint

Applique de fleurs et de feuilles séchées

Les images réalisées à partir de végétation pré-séchée semblent également inhabituelles sur le mur. Bourgeons, boutons floraux, pétales, petites brindilles, feuilles, brins d'herbe, tout est utilisé. Après avoir dessiné un croquis au crayon sur papier, les éléments nécessaires sont simplement collés dessus, en tenant compte de la couleur et de la forme préférées.

Vase avec des fleurs

Image en trois dimensions de la végétation sèche

Applique inhabituelle de pétales de fleurs

Photographie à l'intérieur de la cuisine

Pour ceux qui préfèrent suivre le chemin de la moindre résistance, les peintures photographiques sont un excellent moyen d’ajouter de la couleur à une pièce. Dans ce cas, il suffit de sélectionner une photo sur Internet ou depuis archives personnelles et imprimez-le sur une imprimante couleur grand format.

Triptyque photo DIY pour la cuisine

Composition thématique de plusieurs photos

Collage de photos sur toile

Dessins de tissus

Les peintures sur tissu sont également largement utilisées dans la décoration des cuisines. Ils ont toujours l'air originaux, colorés et élégants. Pour empêcher la poussière et la graisse de pénétrer à l'intérieur, une fois la création d'une œuvre d'art terminée, les textiles sont généralement traités avec du vernis. Pour les produits en tissu, les matières synthétiques, la toile de jute et la soie sont les mieux adaptées.

Applique textile au format 3D

Applique plate à partir de chutes de tissu

Peinture sur tissu réalisée à l'aide d'une machine à coudre

• Lorsque vous créez une image pour l'intérieur de vos propres mains, il est préférable de ne pas être coloré avec des couleurs, mais d'utiliser un ton qui correspond au design de la cuisine. Vous devez également toujours respecter le style du concept global de décoration intérieure. Par exemple, dans une pièce classique, la maroquinerie et le linge peints à l’huile sont acceptables. Les matériaux suivants conviennent au style high-tech : verre, métal, miroir. La Provence peut être remplie d'ornements floraux et d'images de céréales. Les œuvres volumétriques semblent harmonieuses dans les cuisines de styles modernes et combinés.

• La palette de couleurs doit comprendre trois couleurs primaires et plusieurs nuances similaires (à la demande du propriétaire). Les tons froids peuvent être dilués avec des accents chauds, mais vous devez prendre des couleurs du spectre opposé.

Spectre de couleurs : principes corrects pour combiner les nuances

• Pour les formes convexes, vous devez toujours utiliser une alternance de tons clairs et foncés. De plus, les volumes sombres surdimensionnés sur un plan clair sont plus beaux. Le principe du tandem de matériaux brillants et mats est à peu près le même : le mat doit dépasser du brillant. De cette façon, une plus grande profondeur des peintures et un effet 3D maximal sont obtenus.

• À autoproduction peintures, qu'il s'agisse d'appliqués ou de dessins, il est important d'observer les principes de base de la composition, la dynamique et l'équilibre.

• La manière facile rendre l'image originale - amener le dessin interne au-delà du contour de base. Par exemple, étendez l'image sur le cadre ou, avec des formes en relief, au-delà du bord du cadre.

Quatre classes de maître simples

Photo du résultat final

Tu auras besoin de:

• une boîte à bonbons vide ou tout autre cadre profond
• bilatéral papier coloré
• un simple crayon, une gomme
• chutes de carton
• ciseaux pointus
• PVA ou colle de papeterie transparente.

Instructions étape par étape :

1. Au bas de la bonbonnière, vous devez dessiner un grand cœur. Il est conseillé de respecter une distance d'au moins 20...50 mm par rapport au cadre (en fonction de la taille de la boîte).
2. Réalisez plusieurs modèles en carton des tailles différentes en forme de coeurs.
3. Découpez des cœurs en papier multicolores à l'aide de gabarits en carton. Pliez chaque cœur en deux verticalement.
4. Collez ensemble deux cœurs de même couleur et taille. Le collage se fait le long du bord de la figure supérieure.
5. Placez une composition de cœurs miniatures doubles à l'intérieur du cadre. Il est important que vous ne puissiez pas dépasser les contours du grand cœur dessiné.
6. Collez tous les éléments selon le schéma présenté. La colle ne doit être appliquée que sur les bords des cœurs.
7. La peinture 3D volumétrique est prête ! Vous pourrez ensuite le décorer en peignant un cadre uni ou en utilisant des décors à suspendre (bonbons sur des rubans, papillons en papier sur une ligne de pêche, etc.).

Dessin bricolage

Photo du résultat final

Tu auras besoin de:

• carton coloré
• un simple crayon, une gomme
• règle
• marqueur noir ou feutre
• Colle PVA
• ciseaux

Même un enfant peut créer lui-même une telle image. Après tout, ce n'est pas important ici formes exactes et les proportions. L'essentiel est d'utiliser habilement une règle et un crayon, et également d'avoir au moins un peu de potentiel créatif.

Comment dessiner soi-même : étape par étape

Astuce : Le dessin peut être laissé en monochrome ou peint avec des crayons de couleur, des aquarelles et des crayons de cire pour correspondre à la couleur intérieure.

Comment réaliser soi-même une composition modulaire

Photo du résultat final

Tu auras besoin de:

• morceau de tissu (la taille doit être généreuse - chaque pièce a besoin d'une marge d'au moins 10 cm en largeur et 10 cm en hauteur)
• morceaux de contreplaqué et lattes de bois pour le cadre
• mousse ou panneaux de particules pour la base
• agrafeuse pour meubles
• ciseaux
• ruban à mesurer ou règle longue
• un simple crayon ou une craie (la craie est utile si le tissu est de couleur foncée)

Instructions étape par étape :

1. Deux options pour créer une base pour un tableau de vos propres mains :

• Fabriquer une civière de vos propres mains. Sciez les extrémités des lattes à 45 degrés et reliez-les avec de la colle ou une agrafeuse. Pour plus de fiabilité, il est recommandé de fixer de petits triangles isocèles aux coins du cadre. Les triangles peuvent être fabriqués à partir de contreplaqué ou de panneaux de fibres. De plus, pour plus de rigidité structurelle, vous pouvez étirer le tissu autour du périmètre en le fixant avec une agrafeuse.

  

  Fabriquer un sous-châssis de vos propres mains

• Découpez la base finie strictement aux dimensions voulues dans des panneaux de particules (16...25 mm) ou de la mousse plastique préparée.

  

  Socle en aggloméré

  1. Fixation de tissu textile. Coupez le tissu à une taille supérieure à celle du châssis en tenant compte de tous les plis. Ensuite, vous devez légèrement humidifier le matériau et ensuite seulement commencer à l'étirer sur la base. Les coins nécessitent un soin et une attention particuliers.

  Astuce : tirez d'abord sur les côtés longs peinture du futur, puis les plus courts.

  Avant de fixer l'un des côtés, vous devez vous assurer que le matériau n'est pas froissé ou écrasé.

  

  

  

  1. C'est tout - l'image modulaire est prête. En utilisant le même principe, vous pouvez réaliser une décoration photo pour l'intérieur.

  Déco de cuisine DIY à base de fils

  

  Photo du travail fini

  Tu auras besoin de:

  • base - vous pouvez utiliser du bois, des panneaux de particules stratifiés, des panneaux de liège, etc.
  • œillets miniatures à têtes larges (pour que le fil ne glisse pas)
  • pelote de fil d'épaisseur moyenne
  • ciseaux
  • marteau

  Classe de maître étape par étape

  
  

  Cette technique consistant à créer soi-même des peintures n'est que la première étape vers la création de chefs-d'œuvre à partir de fils. Après avoir appris les bases, vous pourrez réaliser des tableaux des configurations les plus complexes à partir de fils multicolores.

  Peintures de fils : master class vidéo

  Débordez d'idées, créez et faites preuve de créativité - laissez les peintures d'intérieur réalisées de vos propres mains vous plaire non seulement, mais aussi étonner, étonner et ravir vos invités ! L'intérieur élégant de la cuisine et de toute la maison est le mérite de propriétaires proactifs qui n'ont pas peur d'expérimenter.

Se développant naturellement en tant que forme d’art, ils ont réussi à atteindre nos jours. Dans le même temps, dans les intérieurs design modernes, il est aujourd'hui presque impossible de trouver des paysages classiques avec des natures mortes : la place des classiques picturaux a été prise par l'abstraction ou la photographie hautement artistique. C'est à l'abstraction et au modernisme que l'on associe principalement la peinture d'intérieur, dont la tâche est de créer un certain fond psychologique de la pièce, une ambiance appropriée pour les personnes présentes, en règle générale, une atmosphère de paix et de tranquillité, ou vice versa - activité de bureau et énergie.

Le passage à l'abstraction, il faut l'admettre, a rapproché la peinture de à une personne ordinaire, pas impliqué beaux-Arts professionnellement ou techniquement haut niveau. Naturellement, tout le monde n'est pas capable de reproduire de manière réaliste la réalité sur toile, avec art abstrait n'importe qui a plus de possibilités de créer ses propres mini-chefs-d'œuvre. Il y a le plus différentes techniques, parfois vous n'avez même pas besoin d'un pinceau : vous pouvez le créer vous-même façon originale Pour appliquer de la peinture sur une surface, il vous suffit de vous entraîner et d'acquérir de l'expérience.

La condition principale pour créer indépendamment un élément intérieur pittoresque peut être appelée le courage des idées et la détermination dans leur mise en œuvre : lors de la création d'une abstraction artistique, il est extrêmement important de libérer l'esprit des clichés limitatifs et avec avec un coeur léger, d'une main ferme, réalisez des traits, des traits, des taches colorées sur du papier, laissant libre cours à l'inspiration et à l'imagination. Si vous réussissez, le processus créatif se transformera en une sorte de méditation, donnant du repos à votre tête et système nerveux, vous distrayant des soucis quotidiens et des pensées dérangeantes.

En principe, toute surface plane, lisse ou présentant une texture en relief, peut servir de surface de travail pour un tableau. Il serait tout à fait logique de faire les premiers pas sur du papier épais ordinaire du format requis ; le carton et le contreplaqué conviennent également, qui peuvent être pré-peints dans la teinte claire (ou vice versa, foncée) requise.

Tous les pinceaux, des pinceaux artistiques aux pinceaux de différentes largeurs, en passant par les morceaux de caoutchouc mousse, un pulvérisateur de peinture avec jet réglable, une seringue pour créer des éclaboussures, etc., conviennent comme outils de travail, en fonction de la technique et du résultat désiré.

Une variété de peintures conviennent : l'aquarelle créera une image plus « aérée » qui décorera harmonieusement, par exemple, une chambre ; acrylique, Peinture à l'huile, gouache - tout ce que vous avez sous la main peut servir à réaliser vos idées. Selon l'outil utilisé et la technique d'application - traits, stries, éclaboussures, traits, etc. – obtenir la consistance (degré d'épaisseur) souhaitée des peintures, un mélange qui produit en outre des nuances de couleurs intéressantes. Vous pouvez également vous souvenir des crayons pastel - également très bon remède pour un design dans des couleurs calmes et douces (pastel).

N'oubliez pas les possibilités supplémentaires de combiner les peintures avec d'autres matériaux tels que des chutes de tissus multicolores, des rubans, des feuilles d'arbres, etc. Il s’agit cependant d’un genre légèrement différent, mais il peut grandement aider à créer un véritable peinture originale. Les photographies situées sur un champ que vous avez peint et placé, par exemple, dans un cadre, sont également belles.

La conception du tableau fini, selon les idées modernes, peut être présentée dans différents styles:

- style sans cadre - la grande majorité des tableaux d'intérieur n'ont pas de cadre traditionnel ;
- tableaux modulaires - composés de trois ou plus, moins souvent - de deux éléments de dimensions identiques ou légèrement différentes, situés sur un ou sur différents niveaux: aujourd'hui, une solution assez courante semble avoir déjà dépassé le sommet de sa popularité ;
- un petit tableau situé dans la partie centrale du champ, encadré par un cadre moderne et étroit de manière significative grandes tailles– de cette façon, ils parviennent à se concentrer sur l'image, en la mettant en valeur de l'intérieur général ;
- un cadre moderne et étroit le long du périmètre du tableau, son épaisseur prolongeant le plan du tableau de plusieurs centimètres au-dessus du plan du mur ;
- d'autres styles, jusqu'à des combinaisons bizarres de standards classiques et modernes.

En conclusion, je voudrais rappeler l’affirmation bien connue et maintes fois prouvée selon laquelle « la pratique est la base de la connaissance ». Seulement pendant processus créatif les idées les plus intéressantes naissent et sont bien maîtrisées beaux-Arts aidera à les traduire sur toile. Dans un premier temps, vous pouvez vous familiariser avec les œuvres finies sur notre site Web et d'autres ressources, mais continuer à vous familiariser avec le genre, vous intéresser aux peintures les plus vendues aux enchères, visiter des expositions, recevoir des informations et de nouvelles lignes directrices pour la créativité.

Le marché moderne de la décoration et des éléments décoratifs regorge de diversité. Fabriqué à partir de protozoaires et matériaux disponibles, les maîtres les vendent sur toutes sortes de ressources. N'importe qui peut réaliser indépendamment n'importe quel détail afin de souligner l'individualité de sa maison.

Et les peintures ne font pas exception. Il suffit de faire preuve d'imagination et d'être patient. Eh bien, si vous n'avez pas assez d'inspiration, vous pouvez l'obtenir à partir de photos de peintures DIY dans la littérature ou sur Internet.

Début des travaux

Commencez à créer votre toile avec inspiration. Il n'est pas nécessaire de copier le travail d'autres maîtres. Nous vous conseillons de vous concentrer et de réfléchir à la manière dont vous pouvez mettre en valeur l'ambiance et la dignité de votre maison. Notez toutes vos idées dans un cahier séparé. Considérez un endroit pour votre futur chef-d'œuvre.

Vous devez également décider dans quel style vous travaillerez. Sur cette base, préparez les consommables. Il pourrait être:

• n'importe quel tissu, chutes de cuir, ainsi que rubans, dentelles, etc. ;
• fleurs séchées, coquillages;
• peintures et toiles;
• papier, coupures de toutes sortes, photographies ;
• boutons.

Dans votre créativité, vous pouvez utiliser des dessins d'enfants et beaucoup de choses qui, à première vue, semblent être des déchets. De temps en temps, auditez votre « richesse », et à un moment donné, vous vous sentirez prêt à créer une toile exclusive. Après tout meilleures idées Les tableaux pour la décoration DIY arrivent spontanément.

Des peintures

L'utilisation de peintures est le moyen le plus simple de résoudre le problème. Le type de peinture que vous pouvez réaliser de vos propres mains dépend uniquement de votre imagination.

Peut être utilisé normalement dans l'arsenal peintures à l'aquarelle, et gouache, acrylique ou huile. La base peut être soit du papier ordinaire, soit une toile professionnelle, soit un carton traité avec un apprêt.

Utiliser un pochoir

Si vous avez de la peinture en aérosol, vous pouvez créer un chef-d'œuvre unique à l'aide d'un pochoir. Nous recommandons d'utiliser du carton de la plus haute densité pour la base. Le contreplaqué de haute qualité fonctionnera également bien. Le fond et le motif doivent être contrastés : une combinaison d'un fond argenté ou doré avec un motif coloré serait intéressante.

Et il convient de noter que les herbes et les feuilles sèches peuvent servir de modèles intéressants pour créer des peintures.

Comment réaliser un tableau modulable ?

Un tableau modulaire est un tableau dans lequel plusieurs toiles contiennent une seule composition. Ils peuvent être identiques ou asymétriques. De telles peintures peuvent contenir n'importe quoi, du paysage à l'abstraction.

Il ne sera pas difficile de choisir ce qui peut être fabriqué image modulaireà la maison. Choisissez une image que vous aimez. Il doit être agrandi et divisé en parties (c'est-à-dire coupé). Le papier ou le tissu imprimé est ensuite fixé sur un support adapté.

Si vous décidez de peindre un tableau vous-même, vous devez le faire sur une toile préparée. Si vous utilisez du papier comme base, nous vous recommandons d'utiliser de l'acrylique ou un marqueur imperméable pour écrire votre chef-d'œuvre.

Une peinture modulaire aura fière allure dans n’importe quelle pièce. L'essentiel est que le thème corresponde.

Impression de photos

Les imprimeurs professionnels des ateliers photo peuvent appliquer l'image que vous choisissez sur du tissu, de la vaisselle en céramique et du papier de n'importe quelle densité et qualité.

Il convient de noter que dans beaucoup, et dans le nôtre en particulier, des instructions sur la façon de fabriquer belle photo de vos propres mains, il est à noter que l'image doit avoir une signification sémantique. Par exemple, si vous travaillez sur un produit pour la cuisine, une nature morte serait appropriée.

Des affiches grand format peuvent être utilisées pour créer une combinaison modulaire.

À l'aide d'un scanner et d'une imprimante, vous pouvez facilement créer un collage à partir des dessins de votre bébé. Ajoutez également une photo jeune artiste, et vous aurez une magnifique affiche.

Il ne reste plus qu'à le placer dans un cadre qui conviendra humeur générale la Chambre des enfants. Vieux et nouveau des photos de famille, réunis en une seule affiche, deviendra bonne décoration chambre ou salon.

Peintures sur tissu

Dans les master classes de réalisation de tableaux, on voit souvent des œuvres réalisées à partir de chutes, de rubans, de galons et de dentelles. Les œuvres réalisées à partir de ce matériau sont de véritables chefs-d'œuvre appartenant au style patchwork.

La technique la plus courante pour cette zone est l'appliqué, la zone de placement est la cuisine et la chambre des enfants.

Les matériaux souvent utilisés sont ceux qui conservent bien leur forme. Une combinaison de diverses textures et motifs, ainsi qu'une décoration avec des cordons, des boutons et d'autres accessoires, sont autorisées.

Tissus pour boutons

Des objets de décoration originaux peuvent être créés à partir de boutons, en les cousant ou en les collant. Les boutons sont souvent utilisés pour créer des images de feuilles d’arbres. Ils peuvent également donner vie à n’importe quel contour. Sur le marché moderne, vous pouvez choisir des accessoires de différentes couleurs, formes et matériaux différents.

Les peintures de boutons s'intègrent parfaitement à l'intérieur de n'importe quelle pièce.

Veuillez noter que les boutons peuvent être utilisés pour décorer le cadre photo. De cette façon, vous soulignerez l’exclusivité du produit.

Cuir. Quiller. Et beaucoup plus

De nos jours, on trouve souvent des toiles volumineuses. Dans ce cas, on utilise du cuir, du carton, des pâtes, du café et toutes sortes de céréales. Le travail n'est pas réalisé uniquement en utilisant la technique de l'appliqué. De nos jours, le quilling et le découpage gagnent en popularité.

Et enfin, il est important de noter ce qui suit. Pour éviter que l'œuvre que vous avez créée ne devienne inutilisable en peu de temps, recouvrez-la d'un vernis transparent résistant à l'humidité. Pour un effet plus durable, répétez la procédure 2 à 3 fois supplémentaires après le séchage de la première couche.

Photos de peintures de vos propres mains