Η λογοτεχνία του Ευρωπαϊκού Διαφωτισμού στην παιδική ανάγνωση. Παρουσίαση με θέμα "Ξένη λογοτεχνία της εποχής του Διαφωτισμού"

Διαφάνεια 14

Ο Jonathan Swift ήταν σύγχρονος και συμπατριώτης του D. Defoe και οι ήρωές τους Robinson και Gulliver ήταν συμπατριώτες και σύγχρονοι. Ζούσαν στην ίδια χώρα - η Αγγλία, υπό τους ίδιους ηγεμόνες, διάβαζαν ο ένας τα έργα του άλλου, αν και δεν γνώριζαν ο ένας τον άλλον προσωπικά. Αναμφίβολα, υπήρχαν πολλά κοινά στη δουλειά τους, αλλά το ταλέντο του καθενός τους ήταν λαμπρά πρωτότυπο, μοναδικό, όπως και η προσωπικότητα και η μοίρα τους ήταν μοναδικές.

Ο Τζόναθαν Σουίφτ αποκαλούσε τον εαυτό του «τζόκερ, ακραίο τζόκερ», ο οποίος ήταν λυπημένος και πικραμένος για τα αστεία του. Πολλοί σατιρικοί του 18ου, 19ου και 20ου αιώνα. τον αποκαλούσαν προκάτοχό τους.

Διαφάνεια 15

Άγγλος εκ γενετής, ο Σουίφτ γεννήθηκε το 1667 στην Ιρλανδία, στο Δουβλίνο, όπου ο πατέρας του μελλοντικού συγγραφέα μετακόμισε αναζητώντας δουλειά. Μετά την αποφοίτησή του από το Πανεπιστήμιο του Δουβλίνου το 1789, ο Σουίφτ έλαβε θέση γραμματέα στον επιδραστικό ευγενή Γουίλιαμ Τεμπλ.

Αυτή η υπηρεσία βάραινε πολύ τον Σουίφτ, αλλά κρατήθηκε στο Μουρ Παρκ από την εκτεταμένη βιβλιοθήκη του Ναού και τη νεαρή μαθήτριά του Έσθερ Τζόνσον, για την οποία ο Σουίφτ είχε τρυφερή στοργή σε όλη του τη ζωή.

Μετά το θάνατο του Τεμπλ, ο Σουίφτ πήγε στο ιρλανδικό χωριό Λαρακόρ για να γίνει ιερέας εκεί. Η Στέλλα, όπως αποκαλούσε η Έστερ Τζόνσον τη Σουίφτ, τον ακολούθησε.

Διαφάνεια 16

Ο Σουίφτ δεν μπορούσε να περιοριστεί μόνο στις μέτριες δραστηριότητες ενός πάστορα. Ενώ ο Temple ήταν ακόμα ζωντανός, δημοσίευσε τα πρώτα του ποιήματα και φυλλάδια, αλλά η πραγματική αρχή της λογοτεχνικής δραστηριότητας του Swift μπορεί να θεωρηθεί το βιβλίο του "The Tale of a Barrel". (Το "Barrel Tale" είναι μια αγγλική λαϊκή έκφραση που σημαίνει "να μιλάς ανοησίες", "να μιλάς ανοησίες"). Βασίζεται στην ιστορία τριών αδελφών, η οποία είναι μια αιχμηρή σάτιρα για τους τρεις κύριους κλάδους της χριστιανικής θρησκείας: Καθολική, Προτεσταντική και Αγγλικανική. Το «The Tale of a Barrel» έφερε μεγάλη φήμη στους λογοτεχνικούς και πολιτικούς κύκλους του Λονδίνου. Η αιχμηρή πένα του εκτιμήθηκε και από τα δύο πολιτικά κόμματα: τους Τόρις και τους Ουίγκους.

Διαφάνεια 17

Το κύριο έργο της ζωής του Σουίφτ ήταν το μυθιστόρημά του «Ταξίδι σε μερικές μακρινές χώρες του κόσμου του Λεμούελ Γκιούλιβερ, πρώτα ένας χειρουργός και μετά ένας καπετάνιος πολλών πλοίων» - αυτός είναι ο πλήρης τίτλος του. Ο Σουίφτ περιέβαλε το έργο του με ακραίο μυστήριο· ακόμη και ο εκδότης, ο οποίος έλαβε το χειρόγραφο του μυθιστορήματος από ένα άγνωστο πρόσωπο το 1726, δεν ήξερε ποιος ήταν ο συγγραφέας του.

Το βιβλίο για τον Γκιούλιβερ είχε μια μοίρα παρόμοια με το βιβλίο για τον Ρόμπινσον: σύντομα έγινε παγκοσμίως γνωστό, το αγαπημένο βιβλίο τόσο ενηλίκων όσο και παιδιών.

Διαφάνεια 18

Τα «Ταξίδια του Γκιούλιβερ» είναι το προγραμματικό μανιφέστο της σατιρικής Σουίφτ. Στο πρώτο μέρος ο αναγνώστης γελάει με την γελοία έπαρση των λιλιπούτειων. Στη δεύτερη, στη χώρα των γιγάντων, η άποψη αλλάζει και αποδεικνύεται ότι ο πολιτισμός μας αξίζει την ίδια γελοιοποίηση. Το τρίτο γελοιοποιεί την επιστήμη και γενικά τον ανθρώπινο νου. Τέλος, στο τέταρτο, τα βδελυρά Yahoos (αηδιαστικά ανθρωποειδή πλάσματα) εμφανίζονται ως ένα συμπύκνωμα της αρχέγονης ανθρώπινης φύσης, που δεν εξευγενίζεται από την πνευματικότητα. Ο Σουίφτ, ως συνήθως, δεν καταφεύγει σε ηθικολογικές οδηγίες, αφήνοντας τον αναγνώστη να βγάλει τα συμπεράσματά του - να επιλέξει μεταξύ των Yahoo και του ηθικού τους αντίποδα, φανταχτερά ντυμένοι με άλογα.

Διαφάνεια 19

VOLTER (1694-1778)

Μπουάρε με χωρίς δισταγμό, με τον ίδιο τρόπο θα σου απαντήσω αδέρφια μου.

• Βολταίρος

Ήταν κάτι παραπάνω από άντρας, ήταν εποχή.

• V. Hugo

Διαφάνεια 20

Σε κάθε χώρα το εκπαιδευτικό κίνημα είχε τα δικά του χαρακτηριστικά. Ο Γάλλος Διαφωτισμός κατευθυνόταν προς την επανάσταση προετοιμάζοντάς την. Οι διαφωτιστές, αρνούμενοι την υπάρχουσα τάξη πραγμάτων, αναζήτησαν τρόπους ορθολογικής οργάνωσης της κοινωνίας. Οι ιδέες τους, τα αιτήματά τους ενσωματώθηκαν στο σύνθημα - Ελευθερία, Ισότητα και Αδελφότητα όλων των ανθρώπων. Κατά το δεύτερο μισό του 18ου αιώνα. Οι Γάλλοι διαφωτιστές ήταν οι κυρίαρχοι των σκέψεων όλης της προοδευτικής Ευρώπης. Και ο πρώτος μεταξύ των πρώτων στη σειρά τους ήταν ο Βολταίρος.

Διαφάνεια 21

Μεγάλος ποιητής και θεατρικός συγγραφέας, φιλόσοφος και επιστήμονας, πολιτική προσωπικότητα, ο Βολταίρος υπήρξε σύμβολο και η πρώτη μορφή όχι μόνο στην ιστορία του γαλλικού Διαφωτισμού, αλλά και του εκπαιδευτικού κινήματος σε όλη την Ευρώπη. Ήταν επικεφαλής εκείνων που προετοίμασαν τη Γαλλία για την επερχόμενη επανάσταση. Η φωνή του Βολταίρου ακούγεται όλο τον αιώνα. Είπε τον καθοριστικό λόγο για τα σημαντικότερα προβλήματα της εποχής του.

Διαφάνεια 22

Σημαντικό μέρος της καλλιτεχνικής κληρονομιάς του Βολταίρου είναι οι φιλοσοφικές του ιστορίες. Η φιλοσοφική ιστορία είναι ένα λογοτεχνικό είδος που δημιουργήθηκε τον 18ο αιώνα. Παρουσιάζοντας φιλοσοφικές ιδέες, προβλήματα, συζητώντας πολιτικά και κοινωνικά θέματα, ο συγγραφέας δίνει την αφήγηση σε καλλιτεχνική μορφή. Ο Βολταίρος καταφεύγει συχνά στη φαντασία, την αλληγορία και εισάγει μια εξωτική γεύση, στρέφοντας προς την ελάχιστα μελετημένη Ανατολή.

Στην πιο διάσημη φιλοσοφική του ιστορία, «Κάντιντ, ή Αισιοδοξία» (1759), ο Βολταίρος αναλογίζεται τη θρησκεία, τους πολέμους, τη μοίρα του κόσμου και τη θέση του ανθρώπου σε αυτόν.

Διαφάνεια 23

Το κέντρο της ιστορίας είναι η Γερμανία. Η δράση του ξεκινά από τη Βεστφαλία, στο κτήμα του Baron Tunder der Tronck. Οι Πρώσοι εμφανίζονται στο μυθιστόρημα με το πρόσχημα των Βουλγάρων. Επιστρατευμένος βίαια στον Βουλγαρικό (Πρωσικό) στρατό, ο κύριος χαρακτήρας της ιστορίας, ο Καντίντ, γίνεται μάρτυρας και συμμετέχων σε έναν αιματηρό κατακτητικό πόλεμο - μια σφαγή στην οποία ο Βολταίρος συγκλονίζεται ιδιαίτερα από τις φρικαλεότητες κατά του άμαχου πληθυσμού. Ζωγραφίζει μια τρομερή εικόνα του θανάτου ολόκληρου του πληθυσμού του χωριού Avar, που κάηκε «βάσει του διεθνούς δικαίου».

Διαφάνεια 24

Αλλά η αφήγηση υπερβαίνει μια κατάσταση. Το «Candide» παρέχει ένα πανόραμα της παγκόσμιας τάξης, το οποίο πρέπει να ξαναχτιστεί με βάση τη λογική και τη δικαιοσύνη. Ο συγγραφέας-φιλόσοφος πηγαίνει τον αναγνώστη στην Ισπανία και τον κάνει μάρτυρα στη δίκη της Ιεράς Εξέτασης και στο κάψιμο των αιρετικών. Στο Μπουένος Άιρες του δείχνει τις καταχρήσεις των αποικιακών αρχών. στην Παραγουάη - καταγγέλλει το κράτος που δημιούργησαν οι Ιησουίτες. Παντού η ανομία και η εξαπάτηση συμβαδίζουν με τον φόνο, την ακολασία, την κλοπή και τον εξευτελισμό του ανθρώπου. Σε όλες τις γωνιές του πλανήτη, οι άνθρωποι υποφέρουν· δεν προστατεύονται από την κυριαρχία των φεουδαρχικών ταγμάτων.

Διαφάνεια 25

Ο Βολταίρος αντιπαραβάλλει αυτόν τον τρομερό κόσμο με το ουτοπικό του όνειρο για την ιδανική χώρα του Ελντοράντο, όπου καταλήγει ο ήρωας. Eldorado - μεταφρασμένο από τα ισπανικά σημαίνει "χρυσό" ή "τυχερό". Το κράτος διοικείται από έναν ευφυή, μορφωμένο, φωτισμένο βασιλιά-φιλόσοφο. Όλοι οι κάτοικοι δουλεύουν, είναι ευχαριστημένοι. Τα χρήματα δεν έχουν καμία αξία για αυτούς. Ο χρυσός θεωρείται μόνο ως ένα βολικό και όμορφο υλικό. Ακόμη και οι αγροτικοί δρόμοι είναι στρωμένοι με χρυσό και πολύτιμους λίθους. Οι κάτοικοι του Ελντοράντο δεν γνωρίζουν την καταπίεση, δεν υπάρχουν φυλακές στη χώρα. Η τέχνη παίζει τεράστιο ρόλο. Διαποτίζει και οργανώνει ολόκληρη τη ζωή της κοινωνίας. Το μεγαλύτερο και πιο όμορφο κτίριο της πόλης είναι το Παλάτι των Επιστημών.

Διαφάνεια 26

Ωστόσο, ο ίδιος ο συγγραφέας καταλαβαίνει ότι το όνειρο του Eldorado είναι απλώς ένα όνειρο. Ο Βολταίρος χωρίζει το Ελ Ντοράντο από όλο τον κόσμο με τεράστιες θάλασσες και αδιάβατες οροσειρές και όλα όσα κατάφεραν να βγάλουν ο Κάντιντ και ο σύντροφός του από αυτή την υπέροχα πλούσια χώρα δεν μπορούσαν να εξυπηρετήσουν τον εμπλουτισμό και την ευτυχία των ηρώων. Ο Βολταίρος έφερε τον αναγνώστη στο συμπέρασμα: την ευτυχία και την ευημερία των ανθρώπων μπορούν να κερδίσουν μόνο με τη δική τους εργασία. Το τέλος της ιστορίας είναι συμβολικό. Οι ήρωες, έχοντας περάσει από πολλές δοκιμασίες, συναντιούνται στην περιοχή της Κωνσταντινούπολης, όπου ο Candide αγοράζει ένα μικρό αγρόκτημα. Καλλιεργούν καρπούς και ζουν μια ειρηνική, ήρεμη ζωή. «Ας δουλέψουμε χωρίς συλλογισμούς», λέει ένας από αυτούς, «αυτός είναι ο μόνος τρόπος για να κάνουμε τη ζωή υποφερτή». «Πρέπει να καλλιεργήσουμε τον κήπο μας», διευκρινίζει αυτή τη σκέψη ο Candide. Η εργασία ως η θεμελιώδης αρχή της ζωής, η οποία είναι ικανή να «μας σώσει από τρία μεγάλα κακά: πλήξη, κακία και ανάγκη», η εργασία ως βάση της δημιουργίας, η πρακτική δράση - αυτή είναι η αληθινή κλήση του ανθρώπου. Αυτή είναι η τελευταία κλήση του Candide.

Διαφάνεια 27

Ποιος είναι σε θέση, όμως, να εκφράσει πλήρη ευγνωμοσύνη στον μεγάλο ποιητή, το πολυτιμότερο μαργαριτάρι του έθνους!

• Ο Λ. Μπετόβεν για τον Γκαίτε

Διαφάνεια 28

Το έργο των Γερμανών διαφωτιστών είχε τα δικά του εθνικά χαρακτηριστικά.

Το κύριο καθήκον του προοδευτικού λαού της Γερμανίας εκείνη την εποχή ήταν το καθήκον της ενοποίησης της Γερμανίας, που σημαίνει αφύπνιση της αίσθησης εθνικής ενότητας, εθνικής αυτοσυνειδησίας του λαού, ενστάλαξη μισαλλοδοξίας απέναντι στον δεσποτισμό και ελπίδες για πιθανές αλλαγές.

Η ακμή του Γερμανικού Διαφωτισμού σημειώθηκε στο δεύτερο μισό του 18ου αιώνα. Αλλά ήδη από το πρώτο μισό του αιώνα, η γιγάντια φιγούρα του I.S. υψώνεται πάνω από τη σχισμένη Γερμανία. Μπαχ, το έργο του οποίου έθεσε τα σημαντικότερα θεμέλια για την αυτοσυνείδηση ​​του γερμανικού λαού.

Διαφάνεια 29

Ό,τι καλύτερο πέτυχε ο Γερμανικός Διαφωτισμός ενσωματώθηκε στο έργο του Γιόχαν Βόλφγκανγκ Γκαίτε. Ήταν 21 ετών όταν ήρθε στο Στρασβούργο για να συνεχίσει τις σπουδές του. Πίσω του είναι τα παιδικά του χρόνια που πέρασε στην αρχαία ελεύθερη πόλη της Φρανκφούρτης στον Μάιν στο σπίτι ενός υψηλού μορφωτικού κτηνοτρόφου, τρία χρόνια σπουδών στο Πανεπιστήμιο της Λειψίας, όπου ο Γκαίτε σπούδασε νομολογία. Το Στρασβούργο είναι μια συνηθισμένη γερμανική πόλη. Βρισκόταν στην κύρια διαδρομή από την κεντρική Ευρώπη προς το Παρίσι. Εδώ οι επιρροές της γαλλικής και της γερμανικής κουλτούρας φαινόταν να συγκρούονται και ο επαρχιακός τρόπος ζωής ήταν λιγότερο αισθητός.

Διαφάνεια 30

Διαφάνεια 31

Το έργο της ζωής του Γκαίτε και το φιλοσοφικό αποτέλεσμα του Ευρωπαϊκού Διαφωτισμού ήταν ο «Φάουστ» - ένα έργο για το μεγαλείο του ανθρώπινου μυαλού, την πίστη στις απεριόριστες δυνατότητες του ανθρώπου. Ο Φάουστ είναι μια μνημειώδης φιλοσοφική τραγωδία. Ο Γκαίτε το έγραψε σε όλη του τη ζωή, περίπου εξήντα χρόνια, και το ολοκλήρωσε το 1831, ήδη σε μια διαφορετική εποχή, οι φιλοδοξίες και οι ελπίδες της οποίας αντικατοπτρίστηκαν στην αθάνατη δημιουργία του.

Διαφάνεια 32

Γράψιμο σε ένα τετράδιο

Το κίνημα του Διαφωτισμού ξεκίνησε στην Αγγλία μετά τα γεγονότα της αστικής επανάστασης στα τέλη του 17ου αιώνα. (1688).

Επιδίωξαν να ξαναμορφώσουν ένα άτομο στο πνεύμα των αστικών αρετών.

Διαφάνεια 33

Daniel Defoe (1660-1731)

Άγγλος συγγραφέας, ιδρυτής του ευρωπαϊκού μυθιστορήματος. Γεννήθηκε στο Λονδίνο σε μια μικροαστική οικογένεια, έλαβε εξαιρετική εκπαίδευση και άρχισε να ασχολείται με το εμπόριο.

Διαφάνεια 34

"Ροβινσώνας Κρούσος"

Το πιο διάσημο μυθιστόρημα είναι ο «Ροβινσώνας Κρούσος», του οποίου ο ήρωας έζησε μόνος του σε ένα έρημο νησί για είκοσι εννέα χρόνια και παρέμεινε ζωντανός παρά όλες τις υποθέσεις, διατηρώντας όχι μόνο τη λογική του, αλλά και την αυτοεκτίμησή του.

Διαφάνεια 37

Johann Wolfgang Goethe (1749-1832)

Ό,τι καλύτερο πέτυχε ο Γερμανικός Διαφωτισμός ενσωματώθηκε στο έργο του Γιόχαν Βόλφγκανγκ Γκαίτε.

Το έργο της ζωής του Γκαίτε και το φιλοσοφικό αποτέλεσμα του Ευρωπαϊκού Διαφωτισμού ήταν ο «Φάουστ» - ένα έργο για το μεγαλείο του ανθρώπινου μυαλού, την πίστη στις απεριόριστες δυνατότητες του ανθρώπου. Ο Φάουστ είναι μια μνημειώδης φιλοσοφική τραγωδία που χρειάστηκε 60 χρόνια για να γραφτεί.

Προβολή όλων των διαφανειών

Η μεσαιωνική ευρωπαϊκή λογοτεχνία είναι η λογοτεχνία της εποχής της φεουδαρχίας, η οποία εμφανίστηκε στην Ευρώπη κατά την περίοδο του μαρασμού του δουλοκτητικού συστήματος, της κατάρρευσης των αρχαίων μορφών κρατισμού και της ανύψωσης του Χριστιανισμού στον βαθμό της κρατικής θρησκείας (III-IV αιώνες). Αυτή η περίοδος τελειώνει στους αιώνες XIV-XV, με την εμφάνιση καπιταλιστικών στοιχείων στην αστική οικονομία, το σχηματισμό απολυταρχικών εθνικών κρατών και την εγκαθίδρυση μιας κοσμικής ανθρωπιστικής ιδεολογίας που έσπασε την εξουσία της εκκλησίας.

Στην ανάπτυξή του, περνά από δύο μεγάλα στάδια: τον πρώιμο Μεσαίωνα (III-X αι.) και τον ώριμο Μεσαίωνα (XII-XIII αι.). Μπορεί κανείς επίσης να διακρίνει τον ύστερο Μεσαίωνα (XIV-XV αιώνες), όταν εμφανίστηκαν ποιοτικά νέα φαινόμενα (πρώιμη Αναγέννηση) στη λογοτεχνία και παραδοσιακά μεσαιωνικά είδη (ιπποτικός ρομαντισμός) γνώρισαν παρακμή.

Ο πρώιμος Μεσαίωνας ήταν μια μεταβατική εποχή. Ο φεουδαρχικός σχηματισμός εμφανίστηκε με οποιαδήποτε σαφή μορφή μόλις τον 8ο-9ο αιώνα. Για αρκετούς αιώνες σε όλη την Ευρώπη, όπου τα κύματα μεγάλων μεταναστεύσεων λαών σάρωναν το ένα μετά το άλλο, βασίλευε αναταραχή και αστάθεια. Πριν την άλωση τον 5ο αι. Η Δυτική Ρωμαϊκή Αυτοκρατορία διατήρησε τη βάση για τη συνέχιση της αρχαίας πολιτιστικής και λογοτεχνικής παράδοσης, αλλά στη συνέχεια το μονοπώλιο στον πολιτισμό πέρασε στην εκκλησία και η λογοτεχνική ζωή σταμάτησε. Μόνο στο Βυζάντιο συνεχίζουν να ζουν οι παραδόσεις του ελληνικού πολιτισμού και στα δυτικά περίχωρα της Ευρώπης, στην Ιρλανδία και τη Βρετανία, διατηρείται η λατινική παιδεία. Ωστόσο, μέχρι τον 8ο αι. Η πολιτική και οικονομική καταστροφή ξεπεράστηκε, η εξουσία που πήρε το ισχυρό χέρι του αυτοκράτορα Καρλομάγνου παρείχε υλικές ευκαιρίες τόσο για τη διάδοση της γνώσης (ίδρυση σχολείων) όσο και για την ανάπτυξη της λογοτεχνίας. Μετά τον θάνατό του, η αυτοκρατορία του Καρόλου διαλύθηκε, η ακαδημία που δημιούργησε διαλύθηκε, αλλά έγιναν τα πρώτα βήματα για τη δημιουργία μιας νέας λογοτεχνίας.

Τον 11ο αιώνα Η λογοτεχνία γεννήθηκε και καθιερώθηκε σε εθνικές γλώσσες - ρομανικά και γερμανικά. Η λατινική παράδοση παραμένει πολύ ισχυρή και συνεχίζει να προβάλλει καλλιτέχνες και φαινόμενα πανευρωπαϊκής κλίμακας: την εξομολογητική πεζογραφία του Pierre Abelard (αυτοβιογραφικό «History of My Disasters», 1132-1136), τους εκστατικούς θρησκευτικούς στίχους της Hildegard of Bingen ( 1098-1179), τα κοσμικά επικά ηρωικά του Walter of Chatillon (ποίημα «Alexandridea», περ. 1178-1182), η γελαστή ελεύθερη σκέψη των αλήτικων, των περιπλανώμενων κληρικών που τραγουδούσαν τις χαρές της σάρκας. Αλλά με κάθε νέο αιώνα, τα Λατινικά απομακρύνονται όλο και περισσότερο από τη λογοτεχνία και πιο κοντά στην επιστήμη. Πρέπει να ληφθεί υπόψη ότι τα όρια της λογοτεχνίας στο Μεσαίωνα ήταν πιο κατανοητά από ό,τι στην εποχή μας, και ήταν ανοιχτά ακόμη και σε φιλοσοφικές πραγματείες, για να μην αναφέρουμε ιστορικά έργα. Το σημάδι ενός λογοτεχνικού έργου θεωρούνταν όχι το θέμα του, αλλά η μορφή του, το φινίρισμα της συλλαβής.

Η μεσαιωνική λογοτεχνία υπάρχει ως ταξική λογοτεχνία· δεν θα μπορούσε να είναι διαφορετικά σε μια κοινωνία με άκαμπτη κοινωνική ιεραρχία. Η θρησκευτική λογοτεχνία καταλαμβάνει τεράστιο χώρο στον μεσαιωνικό πολιτισμό με ασαφή όρια. Αυτή δεν είναι μόνο η λογοτεχνία της ίδιας της εκκλησίας, αλλά πρώτα απ 'όλα το σύμπλεγμα της λειτουργικής λογοτεχνίας που αναπτύχθηκε στο πέρασμα των αιώνων, που περιελάμβανε τους στίχους των ψαλτικών και την πεζογραφία των κηρύξεων, τις επιστολές, τους βίους των αγίων και τη δραματουργία των τελετουργικών πράξεων . Αυτό είναι επίσης το θρησκευτικό πάθος πολλών έργων που δεν είναι καθόλου κληρικά στο γενικό τους πλαίσιο (για παράδειγμα, γαλλικά επικά ποιήματα, ιδιαίτερα «Το τραγούδι του Ρολάν», όπου οι ιδέες της υπεράσπισης της πατρίδας και του Χριστιανισμού είναι αδιαχώριστες). Τέλος, είναι θεμελιωδώς δυνατό να υποβληθεί οποιοδήποτε έργο κοσμικό σε περιεχόμενο και μορφή σε θρησκευτική ερμηνεία, αφού για τη μεσαιωνική συνείδηση ​​κάθε φαινόμενο της πραγματικότητας λειτουργεί ως ενσάρκωση ενός «ανώτερου» θρησκευτικού νοήματος. Μερικές φορές η θρησκευτικότητα εισήχθη σε ένα αρχικά κοσμικό είδος με την πάροδο του χρόνου - τέτοια είναι η μοίρα του γαλλικού ιπποτικού ρομαντισμού. Αλλά συνέβη και το αντίστροφο: ο Ιταλός Dante στη «Θεία Κωμωδία» μπόρεσε να προικίσει το παραδοσιακό θρησκευτικό είδος του «όραμα» (το «όραμα» είναι μια ιστορία για μια υπερφυσική αποκάλυψη, για ένα ταξίδι στη μετά θάνατον ζωή) με γενικό ανθρωπιστικό πάθος, και ο Άγγλος W. Langland στο “The Vision of Peter Plwman” «- με δημοκρατικό και εξεγερτικό πάθος. Σε όλο τον ώριμο Μεσαίωνα, η κοσμική τάση στη λογοτεχνία σταδιακά αναπτύχθηκε και συνήψε σε όχι πάντα ειρηνικές σχέσεις με τη θρησκευτική τάση.

Η ιπποτική λογοτεχνία, που σχετίζεται άμεσα με την άρχουσα τάξη της φεουδαρχικής κοινωνίας, είναι το πιο σημαντικό μέρος της μεσαιωνικής λογοτεχνίας. Είχε τρεις κύριες ενότητες: ηρωικό έπος, αυλικούς (αυλικούς) στίχους και μυθιστόρημα. Το έπος του ώριμου Μεσαίωνα είναι η πρώτη μεγάλη εκδήλωση ειδών της λογοτεχνίας σε νέες γλώσσες και ένα νέο στάδιο στην ιστορία του είδους σε σύγκριση με το αρχαίο έπος των Κελτών και των Σκανδιναβών. Το ιστορικό του υπόβαθρο είναι η εποχή της κρατικής και εθνικής εδραίωσης, η διαμόρφωση φεουδαρχικών κοινωνικών σχέσεων. Η πλοκή του βασίζεται σε θρύλους για την εποχή της μεγάλης μετανάστευσης των λαών (το γερμανικό «Τραγούδι των Nibelungs»), για τις επιδρομές των Νορμανδών (η γερμανική «Kudruna»), για τους πολέμους του Καρλομάγνου, των άμεσων προγόνων και διαδόχων του ( «Το Τραγούδι του Ρολάνδου» και ολόκληρο το γαλλικό έπος « Σώμα», που περιλαμβάνει περίπου εκατό μνημεία), για τον αγώνα κατά της αραβικής κατάκτησης (ισπανικό «Song of my Cid»). Φορείς του έπους ήταν οι περιπλανώμενοι λαϊκοί τραγουδιστές (Γάλλοι «ζογκλέρ», Γερμανοί «σπίλμαν», Ισπανοί «χουγκλάρες»). Το έπος τους ξεφεύγει από τη λαογραφία, αν και δεν διακόπτει τους δεσμούς μαζί του, ξεχνά τα παραμυθένια θέματα για χάρη της ιστορίας και αναπτύσσεται ξεκάθαρα σε αυτό το ιδανικό του υποτελούς, πατριωτικού και θρησκευτικού καθήκοντος. Το έπος τελικά διαμορφώθηκε στους X-XIII αιώνες, από τον XI αιώνα. αρχίζει να καταγράφεται και, παρά τον σημαντικό ρόλο του φεουδαρχικού-ιπποτικού στοιχείου, δεν χάνει την αρχική του λαϊκή-ηρωική βάση.

Οι στίχοι που δημιούργησαν οι ποιητές των ιπποτών, που ονομάζονταν τροβαδούρες στη νότια Γαλλία (Προβηγκία) και trouvères στη βόρεια Γαλλία, minnesingers στη Γερμανία, ανοίγουν τον άμεσο δρόμο προς τον Δάντη, τον Πετράρχη και μέσω αυτών σε όλη τη σύγχρονη ευρωπαϊκή λυρική ποίηση. Προέρχεται από την Προβηγκία τον 11ο αιώνα. και στη συνέχεια εξαπλώθηκε σε όλη τη Δυτική Ευρώπη. Μέσα στο πλαίσιο αυτής της ποιητικής παράδοσης, αναπτύχθηκε η ιδεολογία της ευγένειας (από το «αυλικός» - «αυλικός») ως εξυψωμένος κανόνας κοινωνικής συμπεριφοράς και πνευματικής τάξης - η πρώτη σχετικά κοσμική ιδεολογία της μεσαιωνικής Ευρώπης. Πρόκειται κυρίως για ποίηση αγάπης, αν και είναι εξοικειωμένη με τη διδακτική, τη σάτιρα και τις πολιτικές δηλώσεις. Η καινοτομία της είναι η λατρεία της Ωραίας Κυρίας (με πρότυπο τη λατρεία της Μητέρας του Θεού) και η ηθική της ανιδιοτελούς υπηρεσίας αγάπης (με πρότυπο την ηθική της υποτελούς πιστότητας). Η αυλική ποίηση ανακάλυψε την αγάπη ως μια εγγενώς πολύτιμη ψυχολογική κατάσταση, κάνοντας το πιο σημαντικό βήμα για την κατανόηση του εσωτερικού κόσμου του ανθρώπου.

Μέσα στα όρια της ίδιας αυλικής ιδεολογίας προέκυψε το ιπποτικό ειδύλλιο. Η πατρίδα της είναι η Γαλλία του 12ου αιώνα, και ένας από τους δημιουργούς και ταυτόχρονα ο υψηλότερος δάσκαλος είναι ο Chretien de Troyes. Το μυθιστόρημα κατέκτησε γρήγορα την Ευρώπη και ήδη στις αρχές του 13ου αι. βρήκε δεύτερο σπίτι στη Γερμανία (Wolfram von Eschenbach, Gottfried του Στρασβούργου κ.λπ.). Αυτό το μυθιστόρημα συνδύασε τη γοητεία της πλοκής (η δράση, κατά κανόνα, διαδραματίζεται στην παραμυθένια χώρα του βασιλιά Αρθούρου, όπου δεν έχουν τέλος τα θαύματα και οι περιπέτειες) με τη διατύπωση σοβαρών ηθικών προβλημάτων (η σχέση μεταξύ του ατόμου και του κοινωνικό, αγάπη και ιπποτικό καθήκον). Το ιπποτικό ειδύλλιο ανακάλυψε μια νέα πλευρά στον επικό ήρωα - τη δραματική πνευματικότητα.

Το τρίτο σώμα της μεσαιωνικής λογοτεχνίας είναι η λογοτεχνία της πόλης. Κατά κανόνα, του λείπει το εξιδανικευτικό πάθος της ιπποτικής λογοτεχνίας· είναι πιο κοντά στην καθημερινότητα και ως ένα βαθμό πιο ρεαλιστικό. Έχει όμως ένα πολύ έντονο στοιχείο ηθικοποίησης και διδασκαλίας, το οποίο οδηγεί στη δημιουργία διδακτικών αλληγοριών ευρείας εμβέλειας («The Romance of the Rose» των Guillaume de Lorris και Jean de Meun, περίπου 1230-1280). Το φάσμα των σατιρικών ειδών της αστικής λογοτεχνίας εκτείνεται από το μνημειώδες «ζωικό» έπος, όπου οι χαρακτήρες περιλαμβάνουν τον αυτοκράτορα - Λιοντάρι, φεουδάρχη - Λύκος, αρχιεπίσκοπο - Γάιδαρος (Ρωμαίος της Αλεπούς, 13ος αιώνας), σε μια μικρή ποιητική ιστορία ( γαλλικό fabliau, γερμανικό Schwank). Το μεσαιωνικό δράμα και το μεσαιωνικό θέατρο, που σε καμία περίπτωση δεν συνδέονταν με τα αρχαία, γεννήθηκαν στην εκκλησία ως υλοποίηση των κρυφών δραματικών δυνατοτήτων λατρείας, αλλά πολύ σύντομα ο ναός τις μετέφερε στην πόλη, στους κατοίκους της πόλης και σε ένα τυπικό προέκυψε ένα μεσαιωνικό σύστημα θεατρικών ειδών: ένα τεράστιο πολυήμερο έργο μυστηρίου (η δραματοποίηση ολόκληρης της ιερής ιστορίας, από τη δημιουργία του κόσμου μέχρι την Εσχάτη Κρίση), μια γρήγορη φάρσα (καθημερινό κωμικό παιχνίδι), ένα ήρεμο έργο ηθικής (ένα αλληγορικό παιχνίδι για τη σύγκρουση κακών και αρετών στην ανθρώπινη ψυχή). Το μεσαιωνικό δράμα ήταν η πλησιέστερη πηγή της δραματουργίας του Σαίξπηρ, του Λόπε ντε Βέγκα και του Καλντερόν.

Η μεσαιωνική λογοτεχνία και γενικότερα ο Μεσαίωνας αξιολογούνται συνήθως ως εποχή έλλειψης πολιτισμού και θρησκευτικού φανατισμού. Αυτό το χαρακτηριστικό, που γεννήθηκε πίσω στην Αναγέννηση και είναι αναπόσπαστο από τη διαδικασία αυτοεπιβεβαίωσης των κοσμικών πολιτισμών της Αναγέννησης, του κλασικισμού και του Διαφωτισμού, έχει μετατραπεί σε ένα είδος κλισέ. Όμως ο πολιτισμός του Μεσαίωνα είναι ένα αναπόσπαστο στάδιο της κοσμοϊστορικής προόδου. Ο άνθρωπος του Μεσαίωνα γνώριζε όχι μόνο την έκσταση της προσευχής, ήξερε να απολαμβάνει τη ζωή και να τη χαίρεται, ήξερε να μεταφέρει αυτή τη χαρά στις δημιουργίες του. Ο Μεσαίωνας μας άφησε διαρκείς καλλιτεχνικές αξίες. Συγκεκριμένα, έχοντας χάσει την πλαστικότητα και τη σωματικότητα που χαρακτηρίζει το αρχαίο όραμα του κόσμου, ο Μεσαίωνας προχώρησε πολύ μπροστά στην κατανόηση του πνευματικού κόσμου του ανθρώπου. «Μην περιπλανιέσαι έξω, αλλά πήγαινε μέσα σου», έγραψε ο Αυγουστίνος, ο μεγαλύτερος χριστιανός στοχαστής, στην αυγή αυτής της εποχής. Η μεσαιωνική λογοτεχνία, με όλη την ιστορική της ιδιαιτερότητα και με όλες τις αναπόφευκτες αντιφάσεις της, είναι ένα βήμα μπροστά στην καλλιτεχνική ανάπτυξη της ανθρωπότητας.

Εάν βρείτε κάποιο σφάλμα, επισημάνετε ένα κομμάτι κειμένου και κάντε κλικ Ctrl+Enter.

Εν ολίγοις:

Ο Διαφωτισμός ήταν ένα ιδεολογικό κίνημα στην τέχνη του 18ου αιώνα, είχε αντιφεουδαρχικό χαρακτήρα και συνδέθηκε με την ανάπτυξη αστικών κοινωνικοοικονομικών σχέσεων.

Διαφωτιστές ήταν εκείνοι που υποστήριζαν τη διάδοση της επιστημονικής γνώσης στον λαό. Έβλεπαν τον κύριο στόχο της δημιουργικότητάς τους στη διαπαιδαγώγηση της κοινωνίας, στη βελτίωση των ηθών, η σημερινή κατάσταση των οποίων τους φαινόταν παράλογη και αφύσικη. Το ιδανικό των διαφωτιστών έγινε ο λεγόμενος «φυσικός άνθρωπος», δηλ. αυτός που είναι απαλλαγμένος από ταξικές προκαταλήψεις και κακίες. Οι φιγούρες του Διαφωτισμού πίστευαν ότι η κοινωνία έπρεπε να αναπτυχθεί μέσω της σταδιακής και συνεπούς βελτίωσης του ανθρώπινου μυαλού, γι' αυτό και η ίδια η εποχή ονομαζόταν συχνά «εποχή της λογικής». Έβλεπαν την αιτία των ανθρώπινων και κοινωνικών καταστροφών στην άγνοια, τον θρησκευτικό φανατισμό και τον σκοταδισμό. Πολλοί από αυτούς ήταν υλιστές και άθεοι.

Τα έργα του Διαφωτισμού είναι φιλοσοφικά και μερικές φορές θυμίζουν περισσότερο πραγματείες. Στις μορφές του είδους που υπήρχαν ήδη στη λογοτεχνία, πρόσθεσαν ένα ρεαλιστικό εκπαιδευτικό μυθιστόρημα, μια φιλοσοφική ιστορία, ένα ηθικό και πολιτικό δράμα, ένα αστικό δράμα και ένα γκροτέσκο κωμικό φυλλάδιο. Ο θετικός ήρωας στα έργα του διαφωτισμού ήταν ένας κοινός, εργατικός, έντιμος και λογικός. Αλλά οι εκπρόσωποι των προνομιούχων τάξεων απεικονίζονταν αμερόληπτα (όπως ο Σκοτίνιν και οι Προστάκοφ στην κωμωδία του Ντ. Φονβιζίν «The Minor»). Μεταξύ των μορφών του ευρωπαϊκού διαφωτισμού ήταν οι D. Defoe, D. Swift, S. Richardson, D. Diderot, M.F. Voltaire, G. E. Lessing, I. V. Goethe, F. Schiller και άλλοι. Στη ρωσική λογοτεχνία, ο διαφωτισμός αντιπροσωπεύεται από τον εκπαιδευτικό κλασικισμό (μύθοι του I. Krylov, ωδές του M. Lomonosov, στίχοι του G. Derzhavin, θεατρικά έργα του D. Fonvizin), εκπαιδευτικός ρεαλισμός («Ταξίδι από την Αγία Πετρούπολη στη Μόσχα» του A. Radishchev), συναισθηματισμός - «Φτωχή Λίζα» του N. Karamzin.

Πηγή: Εγχειρίδιο μαθητή: τάξεις 5-11. - Μ.: AST-PRESS, 2000

Περισσότερες λεπτομέρειες:

Η εποχή της Αναγέννησης τον 17ο αιώνα αντικαταστάθηκε από την εποχή του Διαφωτισμού, η οποία κληρονόμησε τις ιδέες του ουμανισμού και τις συμπλήρωσε με τις ιδέες του ορθολογισμού. Η ιδιαιτερότητα της ανάπτυξης της δυτικοευρωπαϊκής λογοτεχνίας του 18ου αιώνα είναι ότι αυτή την εποχή ολοκληρώθηκε η μετάβαση από τη λογοτεχνία του Μεσαίωνα, που πραγματοποιήθηκε ενεργά κατά την Αναγέννηση. Οι συγγραφείς του 18ου αιώνα συνέχισαν να αναπτύσσουν ιδέες για τη σημασία της ανθρώπινης προσωπικότητας, την αξία της ανθρώπινης ζωής και τη σημασία της ανθρώπινης δραστηριότητας για την κοινωνία.

Η φύση της λογοτεχνίας αυτής της περιόδου καθορίστηκε από δύο βασικούς παράγοντες της δημόσιας ζωής - τη θρησκεία και την επιστήμη. Πρώτον, η λογοτεχνία γνώρισε τις συνέπειες του θρησκευτικού και κοινωνικοπολιτικού κινήματος που σάρωσε την Ευρώπη - τη Μεταρρύθμιση της Καθολικής Εκκλησίας και τις θρησκείες που προέκυψαν στη βάση της, όπως ο Λουθηρανισμός, ο Καλβινισμός, ο Αγγλικανισμός και άλλες. Δεύτερον, αυτές οι διαδικασίες συνοδεύτηκαν από έντονη προσοχή στη σύγχρονη κοινωνία στη λογική, η οποία διακηρύχθηκε ισότιμη σε κοινωνική θέση με την πίστη. Έτσι, η Εποχή του Διαφωτισμού ξεκίνησε στην Ευρώπη ως φυσική συνέπεια της Αναγέννησης και της Μεταρρύθμισης.

Αυτές ήταν οι θρησκευτικές, πολιτιστικές και κοινωνικοπολιτικές καταβολές που καθόρισαν το περιεχόμενο της ευρωπαϊκής λογοτεχνίας του 18ου αιώνα. Στην αγγλική λογοτεχνία, το δημιουργικό δυναμικό του ανθρώπου, η λογική και η πίστη του, φάνηκε στο μυθιστόρημά του «Ροβινσώνας Κρούσος» (1719) του συγγραφέα Ντάνιελ Ντεφόε. Και τα θεμέλια για μια κριτική στάση απέναντι στην κοινωνία τέθηκαν από τον σατιρικό Jonathan Swift στο φιλοσοφικό μυθιστόρημα φαντασίας του Gulliver's Travels (1726).

Το κέντρο του Διαφωτισμού στην Ευρώπη τον 18ο αιώνα ήταν η Γαλλία· εδώ παρατηρήθηκε το πιο ισχυρό κίνημα των συγγραφέων του Διαφωτισμού. Η έκφραση «Γάλλοι εγκυκλοπαιδιστές» είναι ευρέως γνωστή, δηλαδή μορφές της τέχνης και της λογοτεχνίας που προσπάθησαν για ολοκληρωμένη γνώση. Ηγέτης του Γαλλικού Διαφωτισμού ήταν ο συγγραφέας, φιλόσοφος και δημόσιο πρόσωπο Βολταίρος. Ωστόσο, η λογοτεχνία ως διαδικασία ήταν ευρύτερη από τις ιδέες του Διαφωτισμού, κατανοητή ως ορθολογισμός, ένας προσανατολισμός προς τον «στεγνό», πρακτικό λόγο. Ο πιο λαμπρός συγγραφέας του 18ου αιώνα στη Γαλλία, ο Jean-Jacques Rousseau, αντιπαραβάλλει τη λογική άποψη του κόσμου με τη φυσικότητα και το συναίσθημα και ζήτησε να επιστρέψουμε στα ήθη εκείνης της εποχής, όταν ο άνθρωπος δεν είχε ακόμη διαφθαρεί από τον πολιτισμό. Η διδασκαλία του Ρουσσώ ονομαζόταν «Ρουσωισμός» και σκιαγράφησε τις απαρχές ενός νέου λογοτεχνικού κινήματος - του συναισθηματισμού. Όλη η Ευρώπη στράφηκε στις ιδέες του Ρουσό, συμπεριλαμβανομένων των Ρώσων συγγραφέων και ποιητών, ιδιαίτερα του Ζουκόφσκι και του νεαρού Πούσκιν.

Στο τελευταίο τρίτο του 18ου αιώνα, τον πρωταγωνιστικό ρόλο στην ευρωπαϊκή λογοτεχνία έπαιξε η γερμανική λογοτεχνία, η οποία διαμορφώθηκε στα μέσα της δεκαετίας του 1770 υπό την επίδραση των ιδεών του κινήματος Sturm und Drang. Αυτές οι ιδέες εκφράστηκαν στα έργα του Γκαίτε και του Σίλερ, οι οποίοι μπόρεσαν να συνδυάσουν στα έργα τους εκπαιδευτικές ιδέες, τα καλύτερα επιτεύγματα του κλασικισμού, την ευγένεια, την αρχοντιά στα συναισθήματα του συναισθηματισμού, την ορμητικότητα της προσωπικότητας του πρώιμου ρομαντισμού, καθώς και τα χαρακτηριστικά του ρεαλισμού της μελλοντικής λογοτεχνίας του 19ου αιώνα.